7 días de nubes en acuarela | Shalika Gupta | Skillshare

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7 días de nubes en acuarela

teacher avatar Shalika Gupta, Watercolor Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:17

    • 2.

      Materiales

      1:30

    • 3.

      Día 1: susurros del cielo ardiente

      21:52

    • 4.

      Día 2: horizonte de lavanda

      14:33

    • 5.

      Día 3: la hora dorada en los trópicos

      20:14

    • 6.

      Día 4: el azul tranquilo

      9:33

    • 7.

      Día 5: cielo urbano en violeta

      13:45

    • 8.

      Día 6: cielos ardientes y vientos oscuros

      22:12

    • 9.

      Día 7: cuando el cielo se convierte en miel

      13:39

    • 10.

      Conclusión

      0:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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36

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

Los cielos y las nubes son algunos de los elementos más bellos y expresivos que puedes pintar en acuarela. Con solo unos pocos colores y unas sencillas técnicas, puedes crear atardeceres brillantes, nubes suaves y dramáticos cielos nocturnos que dan vida instantáneamente a tus pinturas.

En esta clase, exploraremos cómo pintar cielos vibrantes en acuarela y nubes suaves y expresivas con técnicas lo suficientemente simples para principiantes, pero también agradables para artistas más experimentados.

Aprenderás a hacer lo siguiente:

  • Crear gradientes suaves en acuarela para lograr cielos brillantes

  • Pinta formaciones de nubes suaves y naturales con técnicas de húmedo sobre húmedo

  • Mezcla hermosas paletas de colores para el cielo y el atardecer

  • Añade profundidad y movimiento a las nubes

  • Mejora tus cielos con siluetas simples como aves, árboles o alambres

A lo largo de la clase, vamos a pintar 7 proyectos diferentes de nubes y cielos en acuarela, cada uno de ellos capturando un estado de ánimo y una atmósfera únicos, desde cielos diurnos tranquilos con nubes ligeras hasta atardeceres ardientes y dramáticas nubes nocturnas.

Cada proyecto está diseñado para ayudarte a practicar las técnicas esenciales de acuarela mientras creas hermosas escenas de mini paisajes que se centran en el movimiento de las nubes, la mezcla de colores y el cielo atmosférico.

Esta clase es perfecta para:

  • Principiantes que quieren aprender a pintar nubes y cielos en acuarela

  • Artistas que buscan practicar texturas de nubes suaves y combinaciones de colores al atardecer.

  • Cualquiera que disfrute de pintar paisajes relajantes y expresivos en acuarela

Al final de esta clase, sentirás más confianza al pintar nubes y cielos en acuarela, y tendrás una colección de 7 hermosas pinturas de cielo que capturan diferentes estados de ánimo y colores.

¡Así que toma tus pinceles, prepara tus colores y pintemos juntos unos hermosos cielos y nubes!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Shalika Gupta

Watercolor Artist

Profesor(a)

Hello Everyone!!

I am Shalika Gupta, a business consultant by profession and watercolor artist by passion. I am based out of Mumbai, India.

Art and Painting was always part of my childhood. I remember the days when every Sunday I used to excitedly cycle to drawing class and learn something new. This passion took a back seat as life kicked in with higher education, job, family etc.

During Covid, I again started working on my long lost passion of watercolors and there has been no turning back. I just love this medium and cannot wait to explore it more. Its a complex medium, but with practice and little guidance one can make amazing creations with this medium. Which is exactly what I intend to with my classes.

Hope you join me in my art journey - guiding and l... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Soy la acuarela Shalika, y te doy la bienvenida a esta clase Siete días de pintar nubes en acuarelas. Las nubes son uno de los elementos más bellos y expresivos de cualquier cielo. Con solo sutiles cambios de colores, suavidad, contraste, cambian completamente el estado de ánimo de la pintura de mañanas tranquilas y pacíficas a dramáticas noches tormentosas En esta clase, te guiaré a las técnicas de acuarela que se necesitan para pintar nubes realistas y atmosféricas. Exploraremos la mezcla húmeda sobre húmeda, levantando Capas para profundidad y lo más importante, cómo controlar el agua para crear efectos de brillo suave Esta clase incluye siete proyectos de clase diferentes. Cada proyecto representa un estado de ánimo único del cielo. medida que avanzamos por ellas, no solo mejorarás tus técnicas de nube, sino que también entenderás cómo pintar con intención y emoción, ya seas un principiante ganas de entender cómo pintar nubes de acuarela o un artista intermedio tratando de refinar tus habilidades de acuarela. Esta clase te ayudará a pintar con más confianza y fluidez. Así que reúne todos los materiales que mencioné en la siguiente sección y te veo en la clase. 2. Materiales: Veamos los materiales que requerimos para esta clase. Empezando por los papeles. He usado una mezcla de Saunders Waterford, papel de acuarela. Esto es 100% algodón, papel 300 GSM, y también he usado archis nuevamente, 300 GSM, papel 100% algodón Lo que he hecho es que he usado esto y he cortado los papeles en trozos más pequeños, y esto es lo que usaremos para pintar nuestras pinturas en acuarela. A continuación, tenemos los colores. He usado mezcla de colores de diferentes marcas de artistas. Esto es de caballeros blancos. También he usado de Shinhan y también he usado Sennelier. El otro es MgllMiIangld. Para que puedas seguir adelante y usar cualquier acuarela rando que tengas cualquier acuarela rando que tengas . A continuación, están los pinceles. He usado un pincel de tamaño grande, un pincel de tamaño mediano y un pincel detallado para la pintura, y he usado este pincel de merluza para aplicar agua sobre el papel A continuación se presenta una jarra de agua. Entonces necesitamos una cinta de enmascarar para pegar el papel con cinta adhesiva, y esta es la placa que voy a usar para pegar el papel con la cinta de enmascarar. Entonces tenemos una paleta. Estos son los datos de paleta que utilizo para mi pintura diaria, así que por eso siempre tiene colores. Necesitas pañuelo para tapar todo el exceso de agua. Eso es todo lo necesario para esta clase. Reúne todos los materiales que tengas, y luego te veré en el proyecto de primera clase. 3. Día 1: susurros de cielo ardiente: Bien. Tengo mi papel aquí listo. Ya he grabado el papel usando mi cinta adhesiva en el tablero Y ahora usando mi pincel de gran tamaño, solo voy a aplicar un par de agua en todo el papel. Asegúrese de que no haya huecos, así como que no haya charco de agua que se forme en ninguna parte del papel. Ahora, usando el pañuelo, solo hay que quitar todo el exceso de agua de las esquinas. Esto es para asegurarse de que no haya agua presente en los lados del papel. Para que una vez cuando el papel empiece a secarse, el agua no vuelva a ver en el papel. ¿Bien? Simplemente volví a pasar mi pincel por todo el papel para asegurarme de que no haya charco de agua que se haya formado. Bien, ahora tomando mi pincel de gran tamaño, tomando el pincel de gran tamaño y amarillo celular. Empezaremos con el cielo desde el fondo. Sólo estoy aplicando un poco de amarillo celular. Ahora, usando algo de oro indio, aplicando ese tono entre el amarillo que ya se aplicó. En realidad, me mudaré a mi pincel de tamaño mediano. Ahora, usando el naranja amarillo, agregaremos un poco de rayas anaranjadas Por ahora, solo estamos trabajando en la primera capa. Esta sección media que he guardado, vamos a añadir en el azul ultramarino Hay un matiz muy leve de azul en el cielo. Ten mucho cuidado ya que el azul ultramarino cuando se mezcla con naranja amarillo le da un tono marrón, pero vamos a construir eso todo muy naturalmente Ahora otra vez, tomando un poco de naranja y solo agregaremos algunas rayas como esta para representar las nubes Nuevamente, tomando un poco más de naranja, frotando todo el exceso de agua y tratando de construir en las rayas anaranjadas del cielo Se ve que he usado muy menos agua, mucho color naranja denso. Ahora, de manera similar, tomando bermellón, frotando todo el exceso de agua, tomando un tono diluido por ahora porque solo estoy tratando de construir en la capa y agregaremos en las nubes bermellón El stop lo hará un poco más oscuro porque queremos un tono rojo oscuro o bermellón oscuro por Ligero con manos muy ligeras y muy menos agua solo agregando estas vetas rojas Ahora, tomando en rojo y una mezcla de rojo y bermellón, rojo permanente y bermellón, frotamiento de todo el exceso de agua intentará construir intentará Mira, solo estoy tocando mi pincel sobre el papel y dejando que los colores y el agua hagan su magia. No he tomado un tono muy oscuro de 4 millones, y solo estoy sumando en estas nubes. De igual manera, agregando algo de esto por aquí también. Simplemente tocando el pincel sobre el papel. Ahora, de nuevo, de manera similar golpeando el pincel, construyendo en el cielo. También puedes usar tu pincel de pequeño tamaño si tu pincel no tiene punta o si no quieres estas nubes planas, Ahora con mezcla naranja y roja, solo agregaremos algunas nubes en esta capa también. Aquí encima de esta nube, solo agregaremos un poco de rojo como si los tonos rojos de la nube superior y digamos que el tono naranja de abajo se fusionaran entre sí Oh Se puede ver casi nula del agua en mi cepillo. Acabo de recoger pigmentos, y solo estoy agregando algunos tonos más oscuros encima de las nubes ya existentes que tenemos. Y aquí también. Sólo añadiendo un poco más de catone de nubes Creo que terminamos con el skype si el papel ha empezado a secarse. Esperemos a que esto se seque por completo, y luego tomaremos una llamada si necesitamos tener otra capa o estamos bien con esta. Esto no se ha secado, pero siento que se ve bien, pero solo siento que podemos suavizar estas pero siento que se ve bien, pero solo siento que podemos suavizar Y para eso, lo que haremos es usar volvemos a aplicar una capa uniforme de agua. Ahora lo que estoy haciendo es usar brocha grande de merluza, simplemente volveré a aplicar una capa uniforme de agua, tratando de no perturbar los colores subyacentes que ya tenemos Se puede ver que los bordes ya se han empezado a ablandar ahora usando mi pincel de tamaño mediano nuevamente, voy a tratar de ablandar las nubes Sólo trato de prestar esto. También estoy tratando de construir aquí algunas nubes anaranjadas, que es básicamente la base de tu base sobre la cual han entrado tus nubes rojas. Tomando la mezcla de rojo y bermellón, y solo tratando de construir esas nubes suaves La técnica sigue siendo la misma. Sólo estoy tratando de suavizar estas marcas que ya tenemos Y sé que es muy difícil, pero déjame intentar agregar algunos tintes azules entre estos ds también, solo para oscurecer o simplemente para asegurarme estos azules sean un poco más prominentes Está bien si se vuelve púrpura. Poco pardusco, solo para demostrar que hay un cielo azul y encima es donde han entrado tus nubes anaranjadas y rojas Creo que deberían hacerlo. Solo necesitábamos un ligero ablandamiento de las nubes que ya tenemos, y eso es lo que ya hemos logrado. Sólo trato de agregar un poco de amarillo aquí y allá. Ese es el color base que teníamos, ¿verdad? A veces hay días en los que el cielo tiene nubes muy pequeñas que se unen y construyen un cielo dramático. Eso es lo que hay que pintarlo aquí. Ahora, esperemos a que esto se seque y luego veamos cómo se ve esto. Dependiendo de eso, o bien pintaríamos otra capa. No creo que así lo necesitaríamos porque creo que se ve perfecto. Saldría bien. Simplemente agregaremos en los árboles negros y ya terminaremos con nuestra pintura. Esperemos a que esto se seque y luego nos veremos de nuevo más tarde. Entonces el papel no se ha secado. Esto se ve hermoso, ¿no? Entonces ahora vamos a pintar sobre los árboles. Entonces usaré mi pincel de detalle. Sigo cambiando mi pincel de detalle y el pincel de tamaño mediano para esto y usando negro comenzaremos. A partir de aquí, añadiendo pequeñas hojas muy pequeñas en la parte superior del árbol. A medida que bajemos, ahí es donde entrará tu pincel de tamaño mediano. Y a medida que bajamos, el grosor de la hoja, empieza a acumularse. Ahora el árbol justo adyacente a éste. Nuevamente, en la parte superior, tenemos hojitas. Y ahora en la parte inferior es donde voy a usar este cepillo más grueso. A medida que empieces a bajar, habrá múltiples árboles de los cuales las hojas se agruparían, ya sabes,. Y por eso tienes el grosor en la parte inferior y no en la parte superior. A Yo sólo estoy tratando de oscurecer las hojas que habíamos pintado para los árboles superiores Bien. Ahora otra vez, pintando uno más corto. Entonces seguiremos pintando algunos de los árboles así. Eso sería nuestro primer plano. M Puedo ver solo una mano muy ligera presionando mi pincel para traer estos trazos como puntos, que luego se verán como árboles. Ahora, a medida que he venido bajando, he tomado cambiado a mi otro pincel detallado, el pincel abajo tamaño dos y continuando construyendo sobre las hojas. Y añadiéndole un poco más de grosor al árbol, añadiéndole un poco más de hojas. Bien. Ahora otra vez, moviéndome a mi pincel de tamaño cero, agregando un árbol por aquí, y este es uno muy grueso. Los de arriba, lo construiré con este pincel de detalle. Pero como es un árbol espeso, y por árbol espeso, quiero decir, tiene muchas hojas. Ves, hay una diferencia en la forma en que pinté la parte superior de esta frente a las otras cuatro, tres, cuatro que ya estamos pintadas, ¿verdad? Entonces esta tiene hojas gruesas, y tiene hojas justo comenzando desde arriba. Por eso vamos a estar teniendo estos trazos densos entrando para representar las densas hojas Para el último árbol, nuevamente, este es un árbol denso, por lo que tendrás tus hojas entrando directamente desde arriba. Y por eso he empezado con el pincel de tamaño pequeño, no uno detallado. Ahora, esperemos a que esto se seque. Y luego terminamos con un cuadro. Entonces ya estamos todos hechos. Déjame despegar rápidamente la cinta de enmascarar. Este es el aspecto final de la pintura. Se ve preciosa, ¿no? Gracias por participar en el proyecto de clase de hoy. Te volveré a ver mañana con otro. 4. Día 2: horizonte de lavanda: Hola a todos. Bienvenido al proyecto New Glass. Tengo mi papel aquí listo. Usando la cinta adhesiva, bajaremos el papel sobre el tablero. Estoy pasando mis dedos por la cinta. Esto es para asegurarse de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Tenemos un boceto muy pequeño para éste. En realidad es solo una línea de horizonte que separa tu cielo y el suelo. Bien. Eso es todo. Ahora usando mi pincel de merluza, agregaré un cuarto de agua uniforme en todo el papel Esto es para asegurarse de que no haya una esquina en el papel que se quede fuera y también para asegurarse de que no haya charco o charco de agua que se forme en cualquier parte del papel Usando mi pañuelo, simplemente quitaré todo el exceso de agua de los zapateros Esto evita que el agua vuelva a filtrarse sobre el papel cuando la pintura comienza a secarse y evita obtener un efecto coliflor en el Simplemente inundando mi cepillo nuevo para asegurarme de que el papel esté muy bien mojado. Cuanto más tiempo pases en este paso, más tiempo conseguirás pintar tu cielo. Ya terminé. Nuevamente, simplemente limpiando rápidamente todo el exceso de agua Usando mi pincel mediano y azul ultramarino, comenzaremos con el cielo A propósito estoy manteniendo pequeños huecos blancos entre los trazos y los colores Esta es solo la primera capa. Agregarás más a medida que construyamos el cielo. Ahora, tomando oro indio y sumando peaje. Entonces aquí. Eso es. Tomando bermellón y construyendo encima de él. Ahora, tomando violeta, una versión muy diluida, una tonelada hacia abajo, básicamente, restregando todo el exceso de agua Voy a empezar a construir en las nubes de aquí. Esto continuará hasta aquí. De igual manera, sumando en otra encuesta por este lado. Y este kit. Nuevamente, mesa exceso de agua y añadiendo algunos trazos morados a la izquierda también. Del mismo modo el lado también. Como pueden ver, es muy ligero a partir de ahora vamos a construir encima de él. Ahora bien, lo que voy a hacer es simplemente tomar un poco de verde y cerrar en el suelo para que luego porque ha empezado a secarse, entonces solo podamos enfocarnos en pintar el cielo. Acabo de tomar el verde savia, tomando más agua. Simplemente agregando el verde. Para traer algo de contraste y usar el toque amarillo del exceso de agua y solo agregarlo a la hierba también También tengo un poco de negro. Solo agrego eso para obtener un tono más oscuro de verde. También puedes usar tinte neutro y agregarlo a las esquinas. Y ahora otra vez, pasando a un cielo. En realidad, el cielo ha empezado a secarse. Esperemos ahora a que se seque la pintura completa. agregaremos otra capa de agua donde esté se secará en mi lugar. Pero entonces esto también te dará una mejor comprensión de cómo hacer frente a tus pinturas si el papel empieza a secarse. Esperemos a que esto se seque. Añadiremos otra capa de agua y completaremos el cielo con eso. El cielo está saliendo bien, solo intentaremos agregar un poco más de los tonos más oscuros. Esperemos a que esto se seque y luego volveremos de nuevo. Bien. El papel casi se ha secado. De nuevo, usando mi brocha de merluza y poca agua, solo voy a aplicar una capa uniforme de agua Manos muy suaves. Esto es solo para asegurarse de que el papel se haya mojado. No queremos perturbar los colores que ya hemos aplicado. ¿Bien? Y ahora, de nuevo, usando mi pincel de tamaño mediano, digamos azul ultramarino, Empezaremos voy a empezar a agregar en algunas nubes más ¿Bien? De igual manera tomando violeta, tabulando el exceso de agua, y simplemente agregando eso al azul Esto es para dar el efecto de una nube azul y violáceo que se está formando en el cielo También agregaré algunas rayas azules, purpolish. Bien. Lo siento. Viniendo de las esquinas. Simplemente agregando tonos un poco más oscuros de nubes anaranjadas y rojas. Y ahora con el cielo morado, estoy usando mi talla también pincel, tomando volet y solo tratando de caer encima del ya pintado púrpura que tenemos Entonces esto básicamente es agregar otra capa encima de la existente. Tendrás algunas de las nubes de billetera como tono más claro, y tendrás algunas como tono más oscuro encima de ella. Este cielo tiene muchas nubes pequeñas y pequeñas que se filtran Ver aquí, todo el papel ha comenzado a secarse. Entonces solo construiré aquí y usando agua muy profunda, solo limpiaré los bordes. Tomando en una mezcla de púrpura y azul, añadiendo algunas nubes por aquí también, y algunos dicen que viene en formación en este lado. Déjame simplemente tomar mi cepillo de tamaño mediano, sumergiendo todo el exceso de agua Simplemente aplique una capa uniforme de agua por aquí solo para eliminar o mezclar los bordes ásperos que se han formado aquí. Ahora esperemos a que esto se seque y luego agregaremos algunos árboles en el horizonte, así como algunas ofertas en el cielo. Bien, entonces el papel ya se ha secado completamente. Ahora agregaremos en algunos árboles en la línea del horizonte. Usando mi propio pincel de tamaño y un tono verde muy, muy oscuro, déjame ver. Estos son los árboles y arbustos en el horizonte. Entonces solo agrega tantos árboles y arbustos que quieras. Es un cielo al atardecer. Entonces los árboles están muy lejos, por lo que serían de tono más oscuro. Por eso estoy usando un tono muy oscuro de verde casi como un color negro. Estoy pensando que solo agregaré algunas aves en el cielo e. Así que solo estoy tomando en negro y solo agregando algunas aves aquí y allá. Eso es todo para este proyecto de clase. Déjame solo despegar la cinta de enmascarar. Este es el aspecto final del proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase. Te veré mañana próximo con el nuevo proyecto de clase. 5. Día 3: la hora dorada en los trópicos: Oigan, todos. Bienvenido al siguiente proyecto de clase. Vamos a pegar este papel sobre el tablero con esta cinta adhesiva para tomar el sol Sólo estoy pasando los dedos por la cinta. Esto es para asegurarse de que no haya hueco entre la cinta y el papel. De lo contrario no vamos a conseguir los bordes nítidos. Usando mi brocha de merluza, solo voy a aplicar una capa uniforme de agua por todo el papel Asegúrese de que no haya ninguna esquina o ninguna sección del papel que quede fuera. También asegúrate de que no haya charcos de agua que se formen sobre el papel. Así que pasa tu pincel a fondo por el papel y pasa tiempo en el escalón. Cuanto más tiempo pases en el escalón, más tiempo permanecerá mojado tu papel y más tiempo obtendrás el tiempo para pintar en tu cielo. Usando el pañuelo, simplemente sacaré todo el exceso de agua de las esquinas. Esto es para asegurarse de que una vez que el papel comience a secarse, el exceso de agua no vuelva a filtrarse en su pintura y cause efectos de coliflor Entonces para evitar que eso suceda, lo cual solo estoy pasando mi papel por las esquinas para absorber el exceso de agua. Volviendo a correr mi cepillo. Entonces estamos establecidos. Ahora usando mi pincel de gran tamaño, comenzaremos pintando el fondo. Entonces estoy empezando con bodega amarilla. Ahora recogiendo una naranja permanente, limpiando el exceso de agua Nuevamente, recogiendo amarillo y tratando de mezclar esta sección amarilla y naranja que tenemos ahora recogiendo let, restregando el exceso de agua y añadiéndola en la parte superior Queremos un violeta oscuro en la parte superior. Sólo estoy tomando un poco más de color. Sólo me estoy quitando el exceso de agua por aquí. Ahora, tomando mi cepillo de tamaño medio, tomando bermellón, mojando el exceso de agua, empezaremos a construir en Se ve que voy con el sapo más ligero primero, y después agregaremos en el dedo más oscuro como segunda capa También habrá algunas nubes de este lado. Y ahora, debido a que el violeta es lo que domina desde arriba a la derecha, también tendrás nubes violetas entrando en la sección amarilla. Bien. Así que solo estoy tratando de construir eso ahora poco a poco. Puedes ver mis trazos esta vez son todos trazos C, ya sea C invertida o la C correcta Así que cuando estamos tratando de construir bien estas nubes esponjosas, esa es la pincelada con la que seguimos adelante. También tomando un poco más de rojo, pero tratando de agregarlo en algunos lugares de violeta también para mostrar que las nubes violetas y las nubes rojas se están fusionando entre sí. De igual manera, este lado también. Simplemente agregando algunas rayas de ella. Ahora tomando más violeta, tabulación del exceso de agua, agregando algunas nubes en la sección superior también las nubes donde ya habíamos agregado púrpura, solo estoy tomando un poco de tono denso y sumando encima de él para mostrar para obtener algo de profundidad a estas nubes. Entonces básicamente, esto sí, tiene algunas nubes moradas más densas encima de algunos tonos más claros Tomando un poco más de rojo, manera similar tratando de iluminar las nubes rojas también con otra capa Encima de las nubes ya existentes. Esto básicamente solo trata darle una profundidad a tus nubes con unas nubes de dos tonos que se puedan ver Bien. S aquí, tenemos algunas pequeñas, pequeñas nubes horizontales. Tomando un poco de naranja, también. Y tratando de agregar eso a entre las nubes. De igual manera tomando un poco de let. El papel ha empezado a vestirse. Hace mucho calor. Donde estoy al oeste así que ya no puedo pintar, y eso ya ha florecido. Sólo trato de agregar algunos tonos para tapar esta floración. Si no, así que no te preocupes si algo así le ha pasado a tus pinturas también. Si esto sucede y una vez que se seca, no se ve bien, solo puedes aplicar un par de agua a tu pintura, dejar que se vuelva a mojar, y solo limpiamos esto en la segunda capa. Bien. Entonces ahora esperemos a que esto lo intente. Y luego aplicaremos otra capa para suavizar los huecos y el charco de colores en el que ha volado Así que acabo de volver a aplicar agua de nuevo, y ahora podemos volver a intentar construir en nuestro cielo Podemos ver tu billetera Sky. Entonces las nubes que queríamos. De nuevo puedes pintar las nubes de la cartera. De igual manera, las nubes rojas también. Podemos volver a construir encima de ella. Solo estoy usando el amarillo para volver a mojar este rojo y el amarillo son de todos modos colores complementarios, van por ahí juntos Ahora usando el rojo que borra todo el exceso de agua, podemos volver a construir las nubes Se puede ver de nuevo comenzó a construir sobre las Nubes encima de la capa existente que ya teníamos. Entonces esto en realidad le daría otra profundidad a tu cielo una vez que empiece a secarse. ¿Bien? Llevando cartera, mojando el exceso de agua, y ahora tratando de volver a construir en las nubes Ahora, comenzando desde arriba, simplemente cayendo en unos tonos más oscuros y dejando que el agua, mezcle y haga su magia. Ahora, usando mi pincel limpio, entre estos tonos, también puedes intentar levantar en un poco de color, despegar un poco de color. Esto básicamente le da otro efecto a tu cielo. No estoy muy contento con este cielo rojo que tenemos aquí. Solo tratando de construir encima de ella. Entonces se supone que eso es como si tuvieras esas pequeñas, pequeñas nubes rotas en el cielo, claro, cielo ardiente Eso es lo que se supone que debe representar. Creo que esto se ve bien ahora. Y de manera similar agregando poco de Darkats aquí y allá en el lado para traer ese efecto. Esto se ve mejor. Veamos cómo se ve esto después de que esto se seque. Pero a propósito había agregado esta clase para mostrarte papá. Los cielos, a veces no sale de la manera que queremos en el primer viaje Siempre tienes la opción de volver a aplicar agua y construirla en el segundo der Eso es lo que hemos hecho por aquí, y creo que esta vez saldría bien. Sólo tratando de esta sección de la nube, ¿verdad? Cuando veas que no agregar más colores lo está ayudando, puedes sacar algunos colores del papel. Eso le da otra dimensión a tu que le da otra dimensión a tu pintura. Al igual que, ha dado algunas nubes, que es de sombra más clara y luego algunas están en tonos más oscuros. Bien, entonces ahora esperemos a que esto se seque, y luego veremos cómo se ve esto. Esto ya casi se ha secado, y se ve hermoso también. Un cielo dramático, ¿no? Y ahora solo para terminar la pintura, estaremos pintando un cocotero. Entonces antes que nada, solo voy a agregar en fondo negro. Digo detrás de las rocas, hay un cocotero yendo a algún lado así. Ahora, déjame simplemente limpiar esto usando mi pincel detallado. Justo aquí en la parte superior, tendremos un uso del cepillo de tamaño redondo para esto. Usando el pincel detallado. Simplemente agregaremos en los guantes. Sólo haciéndolos un poco más largos. Para que puedas jugar con la forma en que quieres que salgan las hojas. De este lado, tendrías hojas en ambos lados. Tómate un tiempo en el escalón y solo sigue agregando estas hojas a tu coco o mantequilla. Solo haz estos también un poco más largos. Solo pasé mi cepillo por estos también. A Eso es todo. Ya terminamos con la pintura. Solo despeguemos la cinta de enmascarar. Esto se secará en un minuto. Esta es la mirada final del proyecto. Se ve hermosa, ¿verdad? Nos vemos de nuevo en el siguiente proyecto de clase hasta entonces. Adiós. 6. Día 4: el azul tranquilo: Bienvenido al siguiente proyecto de clase. Usando la cinta de enmascarar, vamos a pegar el papel sobre el tablero. Ahora, usando mi brocha de merluza, solo voy a aplicar una capa uniforme de agua por todo el papel Y dedicaré un tiempo a este paso para asegurarme de que el papel esté completamente mojado. Solo aplicándole un poco de agua. Ahora, comencemos a usar mi pincel de tamaño mediano y serlein azul o azul derecho Un azul que tengas o incluso un azul cobalto, empezaremos a pintar el cielo. Dejaremos en algunos huecos blancos para representar las nubes. Sólo me estoy quitando todo el exceso de agua de las esquinas Tomando un poco más de azul, restregando el exceso de agua, y solo tratando de agregar eso en O el azul que ya está aplicado No queremos tapar los espacios blancos, así que no voy a aplicar más azul en las áreas en los espacios blancos que tenemos, sino solo en los azules que ya tenemos. Algunos lugares son de tono más oscuro y otros son claros. Bien. También solo tomaré mi pañuelo y me quitaré un poco de agua en algunos lugares para que sea un azul muy evidente que tenemos blanco evidente, poco como una forma de nube Esto es también lo que tenemos como nube. Ahora usando un tono muy, muy diluido de pinturas grises, intentaremos sumar las sombras de la nube. Verás, algo como esto. Nuevamente, tono muy, muy claro, y solo sumando las sombras de las nubes blancas. A veces ves nubes grisáceas, derecho, algo así como una sombra de tus nubes blancas Es un día soleado, un día soleado y luminoso. Por eso tienes estas nubes azules. Y cuando tienes el día soleado, lo que significa que tienes tus rayos solares entrando, y siempre se estaría formando alguna sombra. Entonces esta es la sombra que se está formando sobre el cielo en las nubes. Entonces solo vamos a agregar esos en algunos lugares, tono muy muy diluido del mismo. De nuevo, un poquito de nubes grises por aquí. Esto se volvió un poco más oscuro, así que solo me estoy quitando el agua de Mike Y con el pincel limpio, agrega en las nubes. Bien. Si quieres que haya más nubes blancas para estar ahí, solo quita un poco de azul de tu con la ayuda de tu papel de tejido, agrega cómo el blanco, el sapo diluido de Pains gris y mira, tienes tu nube por ahí Del mismo modo, solo siento que este podría ser un poco más grande. Simplemente me quité el exceso de agua, le quité el color, y ahora usando los dolores grises, solo agregando en la sombra Eso es todo para el cielo hoy. Quería mantenerlo muy sencillo y limpio solo para que sepas si quieres pintar en cualquier momento si quieres pintar un cielo nublado, algo con tus nubes blancas y grises. Así es como puedes pintarlas. Solo estoy agregando algunos árboles porque es una vista completa al cielo, solo tienes una porción de árboles entrando y solo estoy agregando ese húmedo sobre húmedo que también dará un efecto muy suave en Tomando un poco de un verde más oscuro Este requiere de una paleta muy limitada. Solo necesitábamos dos, tres colores, y es todo el juego de tu agua y tus sombras, el levantamiento blanco. Eso es todo. Ves, estas nubes, salen tan bien, ¿verdad? Tienes esas nubes como estructuras que se están formando. Yo sólo voy a añadir en algunos de este lado también. Bien. Nuevamente, ahora tomando en un tono muy diluido de pinturas grises y apenas añadiendo algunas nubes. Simplemente quitando todo el exceso de agua de las esquinas para asegurarse de que el agua no vuelva a aparecer cuando el papel comienza a secarse porque el papel ha comenzado a secarse ahora pueden ver estas secciones se ha secado y se puede ver que las nubes han salido muy bien. Ahora, sólo vamos a esperar a que esto se seque. Vamos a agregar pocas aves y estamos bien para ir con el cielo azul claro. Entonces hay papel se ha secado. Esto se ve hermoso, ¿verdad? Ahora agregaremos mi cosa favorita pájaros a este cielo. Bien, entonces solo estoy tomando en mi pincel de detalle, tomando en negro o pinturas grises, lo que sea que tengas, y solo agregando algunas aves en este cielo. Creo que ya está. Eso son todos los cuerpos que quería agregar. Ahora, solo despegaremos la cinta de enmascarar. Así se ve la pintura final. Me gusta lo sereno y tranquilo que se ve este. Espero que hayan disfrutado de esta clase. Te volveremos a ver en el próximo proyecto de clase. 7. Día 5: cielo urbano en violeta: Bienvenido al siguiente proyecto de clase. Tengo mi trabajo aquí. De nuevo, usando la cinta de enmascarar, vamos a pegar el papel sobre el tablero. Bien. Solo estoy pasando mis dedos sobre la cinta para asegurarme de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Entonces estamos listos. Ahora bien, este tiene un boceto muy, muy pequeño. Así que déjame esbozarlo rápidamente. Voy a esbozar un pararrayos. Uno ahí, y uno aquí. ¿Eso es todo? Más adelante, lo pintaremos con los colores. Entonces solo usaré mi borrador y muy probablemente solo aligeraré estas marcas de grafito Bien. Ya terminamos. Entonces para este, estaremos usando violeta y quinle vestido rosa o rojo carmesí como color base para el cielo Solo estoy usando mi brocha de merluza y solo aplico una capa uniforme de agua por todo el papel Asegúrate de aplicar una capa uniforme de agua por todo el papel. No hay hueco en el papel así como tampoco hay charcos de agua que se formen en ninguna parte del papel. También se puede aplicar el agua de forma sumergida. Entonces toda el agua extra fluirá hacia abajo. Y luego puedes coger eso en un papel de tisú y simplemente limpiarlo. Bien. Entonces creo que estoy bien con esto. Ver toda esta agua extra. Simplemente frotaré toda el agua extra usando este papel de pañuelo Voy a pasar mi pincel otra vez por todo el papel, y estamos bien. Sumergiendo todo el exceso de agua de las esquinas y ahora usando mi pincel de gran tamaño y carmesí, aplicar el tono sobre el papel Entonces solo vamos a aplicar carmesí en la parte inferior del papel Limpiando mi cepillo, llevándolo a ebullición, y aplicando esa tonelada desde la parte superior del papel. Inclinando mi tabla, y se puede ver que estoy aplicando los trazos horizontales de arriba a abajo Eso es. Ahora, Firstle dab de todo el exceso de agua del corte Ahora, usando mi pincel de tamaño mediano y un tono muy denso de inodoro, pintaremos las nubes. Bien, frotando el exceso de agua, J pinta en las nubes Otra vez, digamos, aquí tenemos un montón de nubes que entran y dicen hacia el fondo también. Deja caer un poco de color y deja que el agua haga su magia. Bien, mira, solo estoy dejando los colores, y no estoy tocando nada. Estoy dejando que los colores y el agua hagan su magia. También tomaré un poco de índigo, mezclándolo con violeta, y solo agregaré algo de ese tono también, el tono violeta azulado He recogido más cartera y cualquier índigo que haya en mi cepillo, acabo de aprovechar eso para obtener estas nuevas nubes Bien. Lo que voy a hacer es después de limpiar todo mi cepillo, quitarme todo el exceso de agua, esta nube, bien, solo voy a tratar de levantarme en algún color solo para darle algunas dimensiones de relámpago, bien. Estas densas nubes. Entonces la parte inferior de la densa nube, se puede despegar algo de color al igual que para obtener esos efectos naturales donde las nubes no están las nubes tienen alguna porción donde está súper oscura y luego hay alguna porción, que tiene la luz fluyendo hacia adentro, ¿verdad? Sólo para conseguir ese efecto, y puedes ver que mi pincel está totalmente seco. No voy a aplicar nada más ni más agua en el papel. La p ha empezado a secarse. Entonces, eso es todo. Solo tomando un poco más de let y dejándolo encima del blues. Ahora, esperemos a que esto se seque. Y luego pintaremos nuestro frente. El papel ya se ha secado. Usando mi pincel detallado, ahora pintaremos las piscinas eléctricas que teníamos. Entonces tomando en negro y mi pincel detallado, quitando el exceso de agua, pintará esto. Entonces la primera, la teníamos aquí. Usando mi carrera de tamaño cero, y solo inclinaré ligeramente mi tabla. Vamos a agregar en los cables eléctricos. Esa es la primera. Digamos que tenemos otro que viene. Sólo voy a agregar otro abrigo encima de él siendo muy cuidadoso. Entonces, si no estás cómodo pintando con un pincel muy detallado, también puedes usar un delineador fino, un bolígrafo de forro fino, básicamente, y usando eso, puedes dibujar estos cables eléctricos. Oh, todos están entrelazados. Estos son todos entrecruzados, ¿verdad? Puedes bosquejarlos de la manera que quieras. Y esto va aquí. Y vea que el último entra de aquí. Veo que hay otro en algún lugar detrás solo una podredumbre, vienen dos líneas. Ahora usando el mismo pincel, mismo color. Solo agregaremos algunas de las aves. Podría haber algunas aves en el cielo. Podría haber algunos pájaros sentados en el poste en los cables. Lo siento, podría haber algunos pájaros sentados en el cable. Así que solo puedes agregar esos. Ahora, esperemos rápidamente a que esto lo intente y luego despegaremos la cinta de enmascarar. Esto se ve precioso, ¿no? Pero lo que voy a hacer son las pujas del cielo porque el cielo está oscuro, no han salido muy bien. Así que solo voy a agregar otra capa de color encima de ella. Ahora, vamos a despegar la cinta de enmascarar. Bien, entonces este es el look final de este proyecto de clase. Se ve hermosa, ¿verdad? Te volveré a ver mañana con otro proyecto de clase hasta entonces. Adiós. 8. Día 6: cielos ardientes y vientos oscuros: Oigan, todos. Bienvenido al nuevo Proyecto de Clase. De nuevo, solo voy a pegar mi papel en el tablero usando esta cinta de enmascarar. Voy a pasar mis dedos por la parte superior de la cinta. Esto es para asegurarse de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Entonces aplicaré un par de agua sobre el papel usando mi brocha de merluza. Acabo de mantener mi papel sobre una superficie basculante. Entonces lo que voy a hacer es esta cinta de enmascarar y solo guardarla por aquí, y luego aplicaremos una capa uniforme de agua por todo el papel. Lo que esto hará es que toda el agua extra se filtrará, y a partir de ahí, entonces solo usaré mi pañuelo para eliminar todo el exceso Dedica un tiempo a este paso ya que queremos pintar nuestro cielo para una mayor duración. Este es uno complejo. Está bien si aunque no seas capaz lograr aunque no seas capaz de lograr el cielo que queremos de una sola vez. Siempre podemos rehumedecernos el papel y comenzar a construir sobre nuestro cielo poco a poco Sólo estoy tomando un pañuelo. Sólo me estoy quitando todo el exceso de agua de las esquinas de la cinta Solo quita esto. Usando mi pincel de nuevo, simplemente volveré a mojar el papel una vez más. Ahora usando mi pincel de tamaño mediano, empezando por el cielo. Empezaré con el amarillo nelar. Solo aplica algunas rayas hacia el fondo. Ahora tomando una naranja. Borrando todo el exceso de agua, tratando de agregar algunas de las nubes y tomando más naranja, frotando el exceso de agua, y solo tratando de agregar Se puede ver que mis trazos están todos inclinados y en una dirección. Eso es todo por ahora. Ahora, tomaré pinturas de tinte gris o neutro, frotaré el exceso de agua y agregaré Nuevamente, si se puede ver por todo el cielo, mis rayas van en la misma dirección Esto es lo que queremos. Bien, eso es todo por ahora. Ahora, usando de nuevo, mi naranja, frotando todo el exceso de agua, voy a tratar de construir en algunas nubes aquí S. Bien. Ahora, usando mi pincel tamaño dos, cepillo tamaño más pequeño, y bermellón, frotando todo el exceso de agua Yo solo agregaré unas nubes bermellón en la parte inferior primero Borrando el exceso de agua. Solo trata de construir encima de las rayas naranjas y las nubes que habíamos creado, solo al azar De nuevo, si ves cualquiera que sea la forma con la que empiezo. Entonces si ves que tengo aquí, esta forma, el final de todo es una cola, que es horizontal, que es como una cola estirada, ¿verdad? Nuevamente, agregando aquí tiene aquí también. Y este lado muy ligeramente. Bien. Ahora, recogiendo tinte neutro, frotando el exceso de agua y comenzando con algunas nubes de neutrinto en algunos lugares Nuevamente, estoy tomando un tinte neutro, frotando todo el exceso de agua S aquí hay una densa nube y apenas la estira. Limpiando mi cepillo y solo tratando de limpiar las nubes. Ahora otra vez, tomando en pinturas grises, golpeando el exceso de agua, tratando de agregar una nube por aquí, que de nuevo, luego termina en el tono naranja o marrón. Entonces lo que estamos tratando de lograr aquí es que tengas nubes grises en la parte superior. Pero debajo de eso, tienes tus nubes anaranjadas y rojizas Entonces ese es el aspecto que estamos tratando de lograr aquí. Ese es el cielo. tono muy claro de nubes Nubes grises por allá esta sección también, ¿verdad? Aunque tenemos rojo, pero tenemos nubes grisáceas que entran aquí también, mezclándose con su rojo El rojo y las naranjas que construimos, esas eran básicamente la capa inferior de las nubes que estábamos tratando de lograr Lo que también hago es por este derecho, sólo voy a tomar en poco densa tonelada de rojo y tratar de añadir en estas nubes rojas por aquí. Un poco más de bermellón y solo construyendo sobre las nubes, adentrando un poco más de tus pinturas grises y densando algunas de las Este también. Nuevamente, frotando el exceso de agua y agregando otra capa de nubes en este lado también. Ahora, lo que voy a hacer es tomar en la naranja, frotando el exceso de agua y sólo tratar de añadir algunas de las rayas anaranjadas debajo de las pinturas nubes grises A las pinturas gris y naranja resultarán un poco parduscas, lo cual está bien. Ese es el tono que obtendrás. Voy a tratar quitar un poco de color aquí y allá de los grises para mostrar en los colores subyacentes que tenemos Recogeré un poco más de gris y solo intentaré agregar algunas nubes más pequeñas hacia el fondo. El papel ha comenzado a secarse ahora, pero todavía tenemos un poco de ancho de banda para agregar esas nubes grises. Así que solo me estoy tomando mi tiempo para agregarlos y mezclarlos con el cielo. Solo estamos tratando de quitar algo de color de este lado, también puedes agregar un poco de naranja. El muy menos agua. Puedo añadir un poquito de naranja aquí también porque tu cielo es anaranjado Decidió ponerse gris por las nubes grises tomando un poco más de dolores grises y solo tratando de construir sobre algunas nubes aquí y allá. Ahora, esperemos a que esto lo intente y luego veremos cómo se ve esto y Bass que tomaremos una llamada si necesitamos agregar otra capa o estamos bien con esto. El papel se ha secado. Voy a tratar de aplicar otra capa de agua y luego ver cómo construimos sobre este tipo. Sigo sintiendo que está un poco incompleto. Así que acabo de tomar mi brocha de merluza con agua, y voy a aplicar incluso una capa de agua por todo el papel Una mano muy, muy gentil, si ves, y tratando de asegurarse de que los colores aplicados no se muevan a ningún lado. Eso es todo. Bien. Ahora, lo que voy a hacer es tomar un poco de azul, un tono muy, muy ligero diluido de azul, poco de exceso de agua, y tratar de agregar eso al cielo Creo que a esta zona no le aplicaron el agua, así que no se preocupe. Acabo de tomar un tono muy diluido de azul. Creo que tenía azul brillante en mi paleta, y acabo de intentar aplicarlo en el cielo. Voy a construir sobre un poco más en el rojo que tenemos en el fondo y en algún lugar en medio del cielo. Entonces digamos que este es el enrojecimiento del cielo. Nuevamente, tomando un poco de rojo más oscuro, de este lado, al menos, y voy a añadir un poquito de pinturas grises al rojo. Entonces obtienes un tono muy oscuro de rojo que viene de este lado del cielo. Bien. Ahora, remojar el exceso de agua Sólo voy a tratar de mezclar esto con el cielo que ya tenemos ahora mismo. Ahora, si puedes ver, nuestros bordes también se han ablandado. Ahora otra vez, volveré a mi pincel de pequeño tamaño tomando en pinturas grises. Nuevamente, intentaremos construir sobre los colores que ya tenemos. Simplemente tratando de volver a aplicar algunas de las pinturas grises ya que tenemos algunos de los colores que se están volviendo a aplicar, los colores base, saldrá más bellamente Simplemente añadiendo un poco más de pinturas grises al lado del papel también. Ahora voy a tomar más de naranja, sacar todo el exceso de agua, y sólo tratar de agregar eso en algunos lugares del cielo. Este lado también. Entre los grises, tienes las naranjas entrando Y nuevamente, recogiendo los dolores grises, drabbing de todo el exceso de agua. Sólo estoy tratando de hacerlo. Por lo que los grises también tendrán un tono más claro y un tono más oscuro encima de él. Entonces asumiendo que este es el tono más claro. Sólo estoy tratando de agregar un tono más oscuro encima de los dolores existentes nubes grises que ya nos. De igual manera, este lado también. Entran nubes más pequeñas. Bien. Solo tratando de agregar algunos tonos de este lado también. Bien. Creo que esto se ve un poco mejor. Nuevamente, esperemos a que esto lo intente y luego veremos cómo se ve esto. Solo tratando de agregar un poco más de nubes delgadas grisáceas Yo no querría apoderarse de la naranja que tenemos, sino solo un matiz de gris para que entren las nubes grises Bien. Bueno, esperemos a que esto se seque, y luego veremos cómo se ve esto. Entonces esto se ha secado. Siento que las nubes grises están todas en el mismo patrón, ¿verdad? No está saliendo a ser muy sobrenatural, así que volveré a intentar una capa más, y luego veremos cómo va eso. Bien. Así que de nuevo, tomando mi brocha de merluza, y voy a aplicar una capa uniforme de agua por todo el papel Bien, eso es. No queremos perturbar los colores subyacentes. Ahora tomo mi pincel de tamaño mediano, tomo pinturas grises, froto todo el exceso de agua y solo trato de agregar algunas nubes de pedales de pintura al azar también Esto es solo para darle otra dimensión a la pintura, y también hacer que estas nubes sean un poco más naturales. Todos tienen ahora los veo después de intentarlo, todos parecen tener solo una estructura redonda desde arriba, ¿verdad? Entonces solo tratando de hacerlos un poco más naturales. ¿Bien? No va a agregar ningún otro color. Otros están bien. Sólo tratando de construir en este pedregado de pintura. Ahora, esperemos a que esto se seque, y creo que esto debería salir bien. Algunos de ellos ser redondos está bien. Creo que éste seguirá siendo como redondo. Este también, pero esto se ha dividido. Esto tiene más texturas ahora, e incluso esta también tiene ahora más texturas. Me da forma, básicamente. Entonces eso debería estar bien. Detente de nuevo, esperando que esto se seque. Y luego agregaremos en los cuerpos. Creo que esta vez deberíamos ser buenos con el cielo. Entonces así es como básicamente intentas construir sobre tu cielo. Si no te gusta en la primera capa, no te limites a tirarlo. Vuelva a aplicar su agua, intente construir en los colores de nuevo. Ahora en esta, lo que también podemos hacer es esto es todo cepillo seco. Lo que se puede hacer es que solo intentes recoger algunos colores de aquí y allá. Tan solo recogiendo algunos colores. Se puede ver como y cuando escojo, simplemente lo froto sobre mi papel de pañuelo Simplemente recogiendo algunos colores al azar. Entonces lo que va a hacer es, esta es la tercera capa de la pintura que estamos haciendo, ¿verdad? Entonces tu papel ya tiene algo del color que habíamos aplicado en las dos primeras capas. Entonces esos colores, las naranjas y el amarillo saldrán. Eso es, creo, entre los grises. Así que eso agregará otra capa a tu pintura. Sí. Entonces como decía, si no estás contento con la primera capa, nunca descartes tu pintura Siempre vuelve a aplicar agua al papel completo e intenta construir sobre el cielo Ahora, esperemos a que esto se seque, y luego agregaremos en los pájaros. El papel ya se ha secado. Usando mi pincel detallado y color negro, pintaremos en los pájaros. Y esta vez pintaremos en los pájaros de una manera un poco diferente. Digamos que el siguiente es algo así. Otro es así. Entonces tenemos otra de esta manera. Digamos que tienes otro volando así, así que eso es todo para la pintura. Déjame despegar la cinta de enmascarar. Este es el aspecto final de la pintura. Espero que hayas disfrutado de la clase hoy. Te volveremos a ver mañana con otro proyecto de clase. 9. Día 7: cuando el cielo se convierte en miel: Bienvenido al Last PlaSpJect. Tengo mi papel en el tablero. Nuevamente, usando una cinta de enmascarar, bajaremos el papel con cinta adhesiva sobre el tablero. Solo estoy pasando los dedos por la cinta para asegurarme de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Mi trabajo ya está listo. Ahora, usando mi brocha de merluza, solo voy a aplicar una capa uniforme de agua por todo el papel Voy a poner esta cinta adhesiva en alguna parte abajo. Esto permitirá que todo el exceso de agua fluya hacia abajo. Dedique algo de tiempo a esto. Cuanto más húmedo esté tu papel, más tiempo tendrás tiempo para pintar tu cielo. Asegúrate de que no haya lugar en el papel que quede fuera, así como asegúrate de que no haya ningún charco de agua que se forme en ningún punto de tu papel. Solo estoy tomando el pañuelo y restregando todo el exceso de agua de los collares Esto es para asegurarse de que el agua no vuelva a filtrarse en el papel cuando el papel comience a secarse Usando mi pincel de gran tamaño y amarillo lleliar, comenzamos con la pintura, comenzando desde el fondo del papel, aplicando el Ahora, voy a cambiar a quin radón rosa o rojo carmesí Voy a aplicar eso desde arriba. Jugando para crear el fondo, la base de la pintura. Ahora, déjame sacar un poco más de let en mi paleta. Y aplicamos let en la parte superior del papel. No. Solo estoy inclinando mi tabla para que el color fluya libremente. Como pueden ver, no estoy cubriendo la totalidad del rosa. Acabo de agregar billetera en la parte superior de la olla. Ahora lo que voy a hacer es usar mi pincel mediano y quin rose, voy a empezar a agregar en las nubes. Se puede ver a partir de ahora, sólo estoy agregando algunas rayas de la nube Como estoy pintando encima del morado, he tomado mucho color denso. Nuevamente, tomando más de rojo carmesí, rozando todo el exceso de agua Sólo estoy tratando de agregar en una nube que tiene la forma de un corazón. ¿Bien? Entonces solo sumando por ahora y ahora tratando de agregar algunas nubes. Digamos que habría algunas nubes de este lado, así como tonos muy claros por aquí. Añadiendo en algunas nubes este lado. No es muy bien visible, pero está bien porque esta es solo la primera capa. Ahora, usando una mezcla naranja y amarilla porque quiero un tono abajo anaranjado. Añadiremos algunas rayas en la nube en esta nube en forma de corazón Bien. Y como se puede ver, así como algunos de este lado también. Se ve que estoy jugando con un tono muy, muy claro y solo aplicando algunas rayas para representar la nube, hay nubes por Bien. Ahora, tomando violeta brillante, solo voy a agregar algunas nubes encima de este rojo carmesí que tenemos Jugando por ahí. Simplemente puedes agregar en las nubes de la manera que quieras y también agregar en tono muy claro de morado en algunos lugares. Ahora solo tomaré un índigo, quitaré todo el exceso de agua y trataré de construir en algunas nubes azules en la cima del cielo Porque son las nubes azules y el rojo carmesí lo que básicamente te está consiguiendo las nubes moradas Simplemente deshazte de todo el exceso de agua y solo estoy tratando de levantar en algún color entre las nubes que tenemos tomando más índigo y tratando de construir en las nubes azules que pintamos antes Simplemente agregando en algunos lugares para oscurecer las nubes azules. Eso es. Esperemos a que esto se seque y luego veremos si necesitamos agregar en otra capa o cerramos en la pintura final con algunos cuerpos y líneas eléctricas El cuadro no se ha secado. Ahora usando mi pincel detallado un negro, agregaremos en algunas líneas de poste eléctrico y pájaros. Simplemente tomando en negro, quitando todo el exceso de agua, y este es el por ahora, déjame solo usar en mi talla dos cepillo redondo porque quiero agregar en un poste que es medio visible Digamos que tienes un poste que está aquí. G. Y tienes la línea horizontal así y luego tienes un punto por aquí. Del mismo modo, una línea horizontal aquí y un punto por aquí. El otro lado del poste, este lado, otra vez, solo ves las pequeñas varillas que dicen que este es polo ahora usando mi pincel detallado, limpiando todo el exceso de agua, agregaremos en algunas líneas de poste eléctrico Ahora otra vez, tomando más negro y decir, hay otro que va de aquí para aquí. De nuevo, solo estoy agregando muy lentamente otra capa encima solo para darle un poco más de ancho. Si no quieres hacer esto, puedes ignorar este paso. Otra línea viene muy despacio. El siguiente es de aquí hasta aquí. Uno que viene de aquí para acá en este punto. Éste también va de aquí para acá y esto podría ir de aquí para allá. Ahora, solo agregaremos algunas aves volando en el cielo. Di algo de este lado también. Volando en el cielo ya que casi es puesta de sol, así que se van a casa. Pero están lejos, así que no los ves muy claramente en el cable, digamos que tienes dos pájaros sentados. Eso es todo para esta clase. Creo que también somos buenos con las palabras. Esto se ve bien, ¿verdad? Es como nubes moradas y azules que vienen de arriba, nubes anaranjadas, nubes amarillas que vienen de abajo, y luego se funden y forman un corazón y ahí están estas dos palabras. Se ve lindo. Este es el último que tenemos, déjelo secar y luego despegaremos la cinta de enmascarar. El papel no se ha secado. Despeguemos la cinta de enmascarar. Esta es la mirada final del proyecto. Se ve preciosa, ¿no? Eso es todo por el proyecto de última clase de esta clase. 10. Conclusión: Enhorabuena por completar la clase. Ahora has pintado siete paisajes nubosos diferentes, siete estados de ánimo diferentes, y esa es siete estados de ánimo diferentes, una forma tan poderosa de entender cuán expresivos pueden ser los cielos de acuarela Espero que esta clase te ayude a entender que las nubes no son complicadas. Se trata de control del agua, paciencia, suavidad y saber cuándo dejar ir. Cuanto más practiques, más intuitivo te sentirás. Me encantaría ver tus proyectos, así que por favor súbalos en la sección de proyectos. Y si tienes alguna duda, alguna duda, no dudes en iniciar una discusión sobre ellas. Estaré encantado de guiarte a través de él. Si disfrutaste de esta clase, por favor considera dejar una reseña. Esto me ayuda a planificar mejor mis clases. Así que sigue mirando al cielo, sigue observando, sigue pintando, y te veo en la siguiente clase. Hasta entonces, adiós.