6 pasos para empezar a crear mejores dibujos lineales botánicos | Jules Art Bender | Skillshare
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6 pasos para empezar a crear mejores dibujos lineales botánicos

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción: 6 pasos para empezar a dibujar mejores botánicos

      1:06

    • 2.

      Materiales necesarios

      2:12

    • 3.

      Paso 1: punto focal y composición

      4:14

    • 4.

      Paso 2: patrones de hojas

      5:03

    • 5.

      Paso 3: orientación de la hoja

      7:08

    • 6.

      Paso 4: reconoce la brecha

      7:08

    • 7.

      Paso 5: dibuja hacia afuera

      3:50

    • 8.

      Paso 6: verifica las proporciones

      4:34

    • 9.

      Proyecto de clase, parte 1 (pasos 1 a 3)

      10:03

    • 10.

      Proyecto de clase, parte 2 (pasos 4 a 6)

      11:10

    • 11.

      Galería y conclusión

      2:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

8

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres mejorar tus dibujos lineales botánicos, pero no sabes por dónde empezar? ¡No te pasa solo! A muchos artistas les resulta difícil crear bocetos botánicos naturales y expresivos sin sentirse abrumados por los detalles. Por eso desarrollé un proceso sencillo y estructurado de seis pasos para ayudarte a dibujar plantas, flores y hojas con confianza.

En esta clase, aprenderás:  Una lista de verificación de 6 pasos para desglosar cualquier tema

botánico✅ Cómo simplificar estructuras complejas de plantas en formas
básicas✅ Técnicas para crear un trabajo de línea confiable y fluido
La importancia de las proporciones y cómo ayudar a entender la brecha

A lo largo de las lecciones, te guiaré a bocetar varios especímenes botánicos, lo que te ayudará a desarrollar un enfoque repetible para dibujar plantas con precisión y estilo.

Para el proyecto final, tomaremos un espécimen botánico nuevo en los seis pasos y crearemos un dibujo lineal botánico terminado en papel de construcción pintado con gouache, lo que le aportará riqueza y profundidad a tu obra de arte.

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Transcripciones

1. Introducción: 6 pasos para empezar a dibujar mejores botánicos: Oigan, amigos , ¿quieren dibujar botánicos pero nunca saben realmente por dónde empezar? Yo lo consigo. Esos intrincados detalles pueden resultar completamente abrumadores, pero no te preocupes Te tengo. Se me ha ocurrido un proceso de seis pasos para llevarte de principio a fin a construir un mejor dibujo lineal botánico. Esta clase es para cualquiera, ya sea que no sepas por dónde empezar o quizá ya estés dibujando y solo quieras subir un poco tu juego. Mira, te voy a llevar a través del proceso de seis pasos con diferentes botánicos, abriéndonos camino a través de cada lección Y luego para el proyecto final, voy a tomar un ejemplar botánico completamente diferente, ir de principio a fin a través de los seis pasos para que puedas dibujar a mi lado y ver el proceso en su totalidad. Entonces, si estás listo para dejar de adivinar ti mismo y construir dibujos más seguros, entonces esta es la clase para ti Vamos adentro. Busquemos nuestros materiales y empecemos a construir algunos mejores dibujos botánicos. 2. Materiales necesarios: M. Bien, los materiales que vas a necesitar para esta clase son algunos especímenes botánicos. Los agarro de mi patio trasero porque soy un gran jardinero. Si no tienes un patio trasero, entonces solo da un paseo por tu vecindario y encontrarás mucho follaje por todas partes. Está a nuestro alrededor. Es una de las cosas más bellas de las que gente olvida y ni siquiera se da cuenta. Entonces también vas a necesitar algunos bolígrafos. Yo uso una pluma uni o una micra, al menos una 0.5. Tengo cinta, unas tijeras, un poco de guash. Así que tengo o una guash blanca o este color lavanda pálido Me dieron un pincel esponjoso y un poco de agua y un trapo. Bien, entonces también voy a necesitar algunos papeles. Así que he cortado un poco de papel justo aquí justo en estos cuadritos. El papel que me gusta usar es este Borden y Riley. Es un papel suave a prueba de sangrado, todo propósito para bolígrafos y lápices. Es un acabado muy suave, así que me gusta mucho dibujar en él. Y luego para el proyecto final, también me gusta dibujar sobre papel de construcción pintado. Así que he hecho este librito en el que he metido mucho papel de construcción, y luego solo vuelvo y lo pinto con guash blanco Entonces me gusta poner mis dibujos botánicos en él, y empiezan a amontonarse después de un rato y verse tan hermosos con estos diferentes colores como borde y fondo Entonces te animo a que consigas solo un trozo de papel de construcción. Vamos a doblarlo por la mitad y pintar en medio de él, y luego puedes ponerle tu proyecto final. Así que tendrás un bonito ribete y algo que enmarcar. Bien, así que toma tus suministros y reúnete aquí, y vamos a sumergirnos justo en los seis pasos para obtener mejores dibujos botánicos. Empecemos. 3. Paso 1: punto focal y composición: Bien, entonces una vez que tengamos nuestro ejemplar queremos dibujar, y voy a hacer varios ejemplos el transcurso de esta clase. Lo primero que tenemos que hacer es establecer nuestro punto focal. ¿A qué me refiero con establecer su punto focal? Así que sólo voy a hacer cuatro lienzos pequeños en estas plazas Y solo voy a usar nuestros principios de diseño y decidir dónde y qué quiero que esté el punto focal. La razón por la que esto es importante es porque te va a ayudar a determinar tu tamaño y forma de todo. Entonces, por ejemplo, sólo voy a agrupar esto en tres conjuntos diferentes de hojas, una aquí, una aquí y otra aquí. Y en este primer set, voy a decir que este es mi punto focal aquí abajo. Entonces tal vez hago mi punto focal de hojas alrededor de este grande. Bueno, si lo hice tan grande y subo, sólo voy a ver la parte inferior de estas hojas aquí mismo si estas son mis fronteras. Entonces aquí es donde estaría ese otro conjunto de hojas, y entonces tal vez el tallo estaría bajando en algún lugar así. Y ese sería el punto focal y las proporciones relativas a él. Ahora bien, si quieres ver todo esto, bien, también puedes hacerlo, pero vas a tener que hacer esto mucho más pequeño. Entonces tal vez aquí están esas hojas. Entonces el siguiente juego de hojas estaría arriba por aquí y luego esta última por aquí, teniendo el tallo bajando así. Entonces hay otra composición. Sólo todo está enfocado, y en este primero, sería más, este sería su punto focal. Entonces volvamos a cambiarlo. ¿Y si quiero? Vamos a cambiarlo de esta manera. Oh, sí. Mira, ahora me gusta eso. Tengo a estos dos como mis puntos focales, y este es un tercer terciario. Entonces dibujemos éste primero. Este de aquí abajo en la parte inferior. Sólo vamos a hacer como aquí. Y luego este grupo de hojas de aquí, y luego tal vez este set que viene aquí arriba. Bien, entonces estamos trabajando en nuestras composiciones. Aquí viene el tallo hacia abajo y hacia afuera. Bien, y luego hagamos una más. Vamos Oh, hagamos de este el punto focal, este medio de aquí mismo y tal vez lo tengamos viniendo de esta manera. Eso me gusta. Vayamos aquí. Y entonces esto barre de esta manera, y va a caerse del lienzo o de la página Bien. Y entonces esta es más por aquí. Entonces estos dos últimos son en realidad muy similares. Acabo de mover esto arriba y otra vez un poco. Y eso es todo. Bien. Entonces, ¿ves a lo que me refiero? Tengo un par más que he hecho aquí mismo. Pero establecer tu punto focal realmente te va a ayudar. A mí me gustan estos dos de aquí, y de estos, veamos. Me siento más atraído por este ya. Entonces voy a esbozar éste. Entonces, si estableces tu punto focal primero y construyes tu composición, vas a ser mucho más feliz cuando vayas a empezar a mirar tus patrones de hojas y todas las cosas intrincadas que tienes que encajar en estas áreas que hemos hecho Bien, entonces, número uno, establece tu punto focal. 4. Paso 2: patrones de hojas: Bien, ¿cuál es la segunda? Número dos. Comience con los patrones de hojas. Ahora bien, ¿a qué me refiero con esto? Quiero decir, tenemos que empezar a notar cómo estas cosas están creciendo en un espacio relativo entre sí Entonces en esta, esta es la ensalada quemada. Esto es una hierba. Bien, y puse esto en ensaladas. Sabe a pepino. En realidad es muy bueno. ¿Cómo crece este? Estoy notando que las hojas crecen una frente a la otra, ¿de acuerdo? En cada nodo, este es un nodo aquí mismo. Bien, y el nodo es donde van a originarse las hojas del tallo. Por lo que esta burnet va creciendo frente. En todas partes, tengo una hoja que sale del tallo. Tengo una hoja saliendo de enfrente. Así que aquí arriba, tengo una hoja que sale del tallo, y tengo una opuesta. Y esto es cierto todo el camino hasta llegar a la cima. Y apuesto. Y parece que solo tengo una sola en la parte superior. Entonces ese es el patrón en el que están creciendo estas hojas. Y están creciendo frente. Bien, hagamos otra. Volvamos a Volvamos a esta rosa. ¿Cómo está creciendo? Regresa cada año. Qué planta tan hermosa. Florece muchas veces en una temporada. Pero vamos a ver cómo está creciendo del tallo principal, ¿verdad? Si le doy la vuelta a su lado, rápidamente me doy cuenta de que no tengo una situación opuesta. Aquí está mi tallo. Y tengo esto saliendo del tallo principal, y luego tengo estos racimos de hojas que pasan Y podemos explorar esos patrones aquí en un minuto. Pero no tengo otro grupo de hojas saliendo de este tallo principal hasta aquí arriba. Eso es esto. Y luego tengo un set más saliendo de la cima aquí. Entonces así es como esta está creciendo muy diferente a la forma en que estas están creciendo, ¿verdad? Vamos a intentarlo de nuevo. Hagamos otra. Bien, echemos un vistazo a éste. Este es un poco más complicado, pero podemos reducirlo a la baja. Así que mientras miro esto, y voy a romper este aparte. Bien, esto es un Goji Berry, por cierto. Vuelve todos los años. Bien, la baya de Goji, si realmente miras aquí, puede separar estos grupos de hojas, y podemos ver que están creciendo alternativamente Entonces aquí hay un conjunto de hojas que salen de este lado del tallo, y luego tienes el siguiente juego de hojas que salen del lado alternativo opuesto del tallo. Entonces, ¿a qué me refiero con eso? Aquí está tu tallo. Aquí hay un grupo de hojas. Eso es esto. Y luego estos salen enfrente, pero alternativamente, van arriba y fuera de aquí. Estos surgen. Volvamos a mirar de cerca. Sí. Ese viene de esa manera, y estos vienen por el otro lado. Es solo que no son muy grandes. Estamos en el comienzo mismo de la temporada de crecimiento aquí. Pero puedo ver que ahí está. Tengo otro set viniendo aquí. Ahí. Y luego opuesto. Están alternando los nodos están alternando. De ida y vuelta en vez de opuesto en lugar de esto. Bien, así que a eso me refiero con comenzar con tus patrones de hojas y empieza a mirar cómo se originan las hojas de los tallos. En la próxima sesión, vamos a repasar las orientaciones foliares y cómo esas nos ayudarán a hacer un dibujo botánico de aspecto orgánico muy natural 5. Paso 3: orientación de la hoja: Bien, en esta sección, vamos a repasar las orientaciones de las hojas Bien, la razón por la que esto es importante es porque dependiendo del ángulo y posición de una hoja, va a cambiar el tamaño y la forma. Entonces voy a seguir adelante y arrancarme algunas hojas individuales algunas hojas individuales para que pueda ponerlas planas y echarles un buen vistazo. Ahora bien, si tus hojas no están en plano, por supuesto, saca tu pequeño trozo de cinta y solo fíjalo hasta tu papel para que realmente puedas mirarlo. Entonces mientras miro estas hojas, me doy cuenta de que son muy diferentes de, digamos, estas hojas que estoy viendo porque todas están orientadas en diferentes formas y de diferentes maneras Estos están tendidos planos. Entonces estos están muy estancados y no muy interesantes No obstante, podemos estudiarlos mucho mejor en esta orientación. Entonces voy a mirar la forma general general de la hoja y apenas comenzar a dibujarla. Entonces estos son más o menos óvalos. Ahora bien, podrían ser un poco más cónicas en cada extremo, así que intentemos dibujarlo de esa manera. Entonces son más como pequeños óvalos con puntos en cada extremo Y entonces si nos volvemos aún más específicos, son más puntiagudos y dentados de un lado que, digamos, del Así que estoy pasando por una progresión de la forma general, tal vez ahusándola, y luego comprometiéndome con algunas texturas adicionales que pueda tener la forma Así que pasa por este ejercicio con tu hoja aplanada para empezar realmente a apreciar lo que está haciendo la hoja misma Así que sí, así que vamos a pasar y lo haremos y veremos la orientación de tu hoja y estos pequeños detalles extra que darán vida a esa hoja. Y luego mientras miro por encima del resto, también estoy apreciando cómo se vuelven todas estas otras hojas Entonces porque están de su lado y están acurrucados un poco, muchas de estas hojas tienen esta forma, ¿verdad Porque sólo estoy viendo la mitad de la hoja y mitad de los bordes dentados en esa hoja O podría ver uno que tiene bordes dentados aquí, pero también veo la otra mitad del Y luego está el pequeño tallo de la hoja. Bien, entonces esa es otra orientación. Puedo subir aquí y mirar algunos de estos otros. Tengo Dios, parece que tengo uno que está un poco doblado así Guau. Eso es algo diferente. Pero, ya sabes, cuanto más practico estas diferentes formas y hago un estudio de lo que veo y luego torciendo las formas alrededor y recogiendo algunas de estas diferentes orientaciones, en realidad estoy aprendiendo mucho más sobre la hoja misma, cómo crece, cómo puedo manipular eso en mi dibujo Bien, así que hagamos otra orientación de una hoja. Tengo un poco de hiedra inglesa aquí. Veamos sobre esta O hiedra inglesa. Voy a arrancarle una de estas hojas. Déjame ver si puedo grabarle a este pequeño. Bien, entonces es como una estrella de cinco puntas, una, dos, tres, cuatro, cinco, aunque realmente veo como esta forma de triángulo, ¿verdad? Pero entonces también veo, como, estas alas saliendo de cada lado. Eso es esto y esto. Y también veo este chapuzón aquí mismo. Entonces de ahí es de donde se origina todo esto. Bien, así que probemos eso una vez más. Así que tengo mi gran punto arriba. Tengo estos pequeños apéndices en forma de estrella más pequeños. Bien. Así que solo estoy repitiendo esto sin las líneas estructurales intermedias, solo para ver si puedo dibujar la misma forma una y otra vez y realmente tener una idea de lo que hace esta hoja. Bien. Y luego cuando me siento bien por esto, el plano, siempre puedo volver y empezar a darle la vuelta a esto y realmente explorar las diferentes formas que estoy viendo. Y en serio, quiero decir, eso es lo que estoy viendo de esta, aunque esta es la forma de la hoja, pero para cuando la giras de lado, guau, se está convirtiendo en algo más, ¿verdad? Quiero decir, eso es lo que veo ahí. Boom, boom. Pero arrojas uno de estos a su alrededor, y le está diciendo a tu cerebro. Oh, sí, eso es un Eso es una hoja de hiedra inglesa. Bien. Hay otro de su lado. Entonces esto realmente requiere algo de práctica y algo de confianza para ti mismo. Como, esa es una forma rara oh, ¿verdad? No obstante, sin embargo, siento que es lo que veo. Y si lo pongo con todas estas otras hojas, pronto, se ve correcto, ¿no? Entonces estas son todas las mismas hojas que solo se ven así. Nunca vas a mirar todas las hojas grabadas. Así que echa un vistazo a tus orientaciones de hojas, echa un vistazo a tus formas de hojas, dibuja algunos óvalos crudos y cuadrados y diamantes hasta que obtengas la forma correcta y solo practica una y otra vez y volteándolos a todos en sus costados y demás Este es un paso muy útil en creación de un exitoso dibujo de líneas botánicas. En la siguiente lección, vamos a aprender a pensar la brecha y a ser conscientes de nuestro espacio negativo. Te veré entonces. 6. Paso 4: reconoce la brecha: M. Bien. Número. Hagamos el número cuatro. Bien, el número cuatro es mío la brecha. Entonces necesitamos observar nuestro espacio negativo. Voy a sacar un par de cosas diferentes, y vamos a mirar el espacio negativo. Esta primera es una rosa. Esta es la rosa nocaut. Y ya ves lo escaso que es. Si nuestras hojas son así de grandes, no están ocupando mucho espacio relación con todo el espacio de aquí. Si yo fuera a dibujar este tallo muy crudamente y escoger el tamaño de estas hojas en relación con todo el asunto, no son muy grandes, ¿verdad En realidad sólo se trata de esta gran cosa. Este siguiente set que sale justo por aquí es solo sobre este grande. Y entonces esta puesta en la cima es sólo sobre este grande. Entonces hay mucho espacio negativo de aquí a aquí, de aquí a aquí, aquí a aquí, de aquí a aquí. Entonces esta es la Rosa. Bien, hablemos de éste, el burnet Bien. El burnet es un poco diferente. Entonces notas que a medida que este crece, tenemos más espacio negativo entre los nodos en este más cerca de la parte inferior, y desaparece arriba, ¿verdad? Entonces, si este es nuestro tallo, tengo hojas saliendo enfrente en la parte inferior de aquí. Bien. Ahora bien, si las hojas son de este tamaño, puedo encajar fácilmente otra hoja en el medio en este espacio negativo, esta brecha aquí mismo, ¿verdad? Entonces sé que si puedo caber más de una de estas hojas en ese espacio, necesito subir por lo menos hasta aquí, diría yo, para mantener todo relativo para mantener en juego ese espacio negativo. Entonces, por ejemplo, ya sólo voy a subir. Entonces eso se ve bien. Pero ¿qué pasa con la siguiente sección? ¿Ves? Este es el espacio negativo entre aquí y aquí, aquí y aquí. Ahora, va a estar más cerca cuando hagamos este próximo set, ¿verdad? Entonces no puedo caber sino una hoja. Al igual que, en este fondo, probablemente pueda caber dos. Este, voy a decir que sólo me cabe uno. Así que voy a sacar a este tipo de aquí mismo. Y éste Bien, un poco más juntos, ¿verdad? Ese es el espacio negativo ahí mismo. Y ahora el siguiente, mira, apenas puedo ver la página debajo de esa. Entonces sé que tiene que salir justo por aquí e invadir el espacio de éste. Lo mismo de este lado. Bien, invadiendo el espacio. Y luego esta hoja superior está algo escondida detrás de esas dos primeras sin espacio entre ellas. No hay espacio cero. Bien, vamos a hacer esta. A esto se le llama ajada invernal. A mí me encanta esta hierba. También es bastante genial. Y bien, así que aquí están pasando varias cosas. Tengo una hoja grande creciendo cada otra, ¿verdad? Pero entonces también tengo estos racimos de hojas que crecen enfrente, también Vaya, así que eso está pasando mucho. La sabrosa de invierno Hablemos de todo este espacio negativo. Entonces, si tengo el tallo, y estoy empezando por aquí en la parte inferior, digamos, estas hojas ocupan el espacio justo aquí. Y yo estoy haciendo todo el set. Yo haré todo el set. Si vengo hasta aquí, tengo bastante espacio que necesito dejar abierto antes de hacer este próximo set. Entonces iba a salir de aquí, pero realmente creo que necesito ir más alto. Entonces creo que este grupo está aquí en el medio. Ya sabes, y luego tengo estas hojas más largas que salen a cada lado. A lo mejor así es como necesito hacer esto. Bien. Ahora bien, este próximo set está algo en el medio aquí. Es éste. Y luego tengo mis largas hojas saliendo de cada lado. Bien, aquí está este otro set de aquí. Hojas largas a cada lado. Entonces estoy haciendo un trabajo justo al mantener el espacio negativo sucediendo. Este es el tallo. Bien. Ahora, sigamos buscando. Entonces esto está desapareciendo ahora. No estoy consiguiendo tanto espacio entre todo esto. Entonces esto en realidad se ve como una gran masa con un topper y luego lentamente solo hojas más grandes que salen de ella de vez en cuando Así que estoy tomando algo de latitud solo porque se está volviendo jumbly Pero he hecho un buen trabajo al dejar aquí mi espacio negativo. Aquí, aquí, aquí y aquí, un poquito aquí. Y luego estos pequeños mordisqueos de ella arriba. Entonces visita la estructura, mírala, dibuja hojas juntas, agruparlas. Los agrupamos juntos, ¿verdad? Y los agrupo, pero tienes la idea de cómo crece. Número uno, hemos descubierto los patrones de hojas y cómo crece, pero ahora también podemos extraer la brecha y realmente ver el espacio negativo en el medio para que todo se vea como debería y se vea más natural. Bien, y la siguiente lección, por qué es importante dibujar hacia afuera Vamos a comenzar con nuestro punto focal y dibujar hacia afuera, y comenzarás a ver que la magia se une, la magia sucede. Bien, aquí vamos. 7. Paso 5: dibuja hacia afuera: Bien, entonces número cinco. Dibuja hacia afuera desde el Punto Focal. ¿A qué me refiero con esto? Bien, así que como aquí, puedo, ya sabes, por supuesto, decidir cómo quiero esto orientado al frente, atrás, arriba, abajo. Podría dejarlo así y tener una oportunidad. Entonces tengo dos, tres opciones en el punto focal. Así que me está gustando esta zona de aquí. Me gusta porque tiene algo de solapamiento. Tiene algunos detalles. Puedo ver las hojas rectas. Déjame inclinar un poco esto para que veas lo que estoy viendo. Estoy viendo las hojas de esta orientación. Se ve muy bonito justo ahí dentro. Entonces voy a concentrarme en tal vez estas tres hojas juntas y empezar ahí. Entonces solo voy a comenzar esta hoja, sea cual sea el tamaño que quiera que sea. Y solo tenemos que darnos cuenta de que una vez que escojamos esa hoja inicial y ese tamaño inicial, va a establecer las proporciones para todo el dibujo. Así que aquí está mi primera hoja, ¿verdad? Ahora bien, si esa es esta hoja y estoy dibujando esta la siguiente porque está detrás de ella, me estoy dando cuenta de que es un poco más pequeña, y entonces ésta es un poco más pequeña aún Así que sólo voy a hacerlo y nadie va a saber si algo está bien o no cuando lo dibuje. Siempre y cuando esté en buena compañía con todas las demás cosas que estoy dibujando, debería verse correcta. Entonces estoy usando ese triángulo, una especie de diseño patronal en el que trabajamos antes cuando estábamos viendo formas de hojas Bien, entonces tengo estas tres hojas ahora, y puedo ver el pedacito más pequeño de tallo en el medio Puedo seguir adelante y rellenar eso. Bien. Y entonces mi siguiente hoja que veo es esta de aquí. Ahora bien, si este es más grande que estos tres, y quiero subir hasta aquí. Entonces esto es lo que quiero decir con dibujar hacia afuera. Tengo mi mitad hecha, y ahora solo voy a rebotar de lado a lado para rellenar el resto de estas formas. Entonces voy a hacer eso rápidamente mientras miras. Entonces eso es lo que quiero decir con dibujar hacia afuera. Elegí mi punto focal en el medio, y luego he salido de él, dibujando todas estas otras formas. Bien, así que eso es lo que quiero decir con dibujar hacia afuera desde tu punto focal. Empezar en el medio, donde sea que sea, y luego hacer ejercicio desde cada lado, manteniendo todo porcional, que es nuestro número seis En la siguiente lección, vamos a tener en cuenta nuestras proporciones. Manténgalos bajo control. Eso reunirá nuestro último paso para que podamos entrar en nuestro proyecto de clase. 8. Paso 6: verifica las proporciones: Bien, y el número seis es doble verificar proporciones. Bien, para demostrarlo, voy a usar un trozo de follaje falso solo por simplicidad. Entonces cuando digo doble revisa tus proporciones, esto es de lo que estoy hablando. Entonces voy a arbitrariamente, no importa qué tamaño hagas algo para empezar Digamos que mi primera hoja es así de grande, ¿verdad? Y sé que la hoja opuesta o que hay una hoja opuesta, ¿bien? Para que pueda seguir adelante y dibujar esa hoja opuesta. Al salir a la misma distancia, ¿verdad? Lo haré un poco más plano, sólo para ser diferente Bien, y por proporciones, esto es a lo que me refiero. Puedes tomar tu pluma y tipo de medida. Y noto que está aproximadamente a la misma distancia del nodo a la punta de la hoja que es del nodo al siguiente nodo. Ahora, guau, esa es una proporción realmente puedo usar mientras estoy dibujando. Entonces no importa que esto no coincida con ese tamaño. Solo puedo tomar el tamaño de la hoja y medir hacia abajo, y puedo poner un punto ahí mismo sabiendo que es donde tiene que salir el siguiente nodo. Y puedo dibujar la siguiente hoja. Puedo hacer la siguiente hoja de este otro lado. Pero lo que eso está haciendo es que me está ayudando. Voy a conectar los dos ahora con mi tallo porque me gusta hacer los tallos últimos, ¿recuerdas? Así que puedo conectar eso abajo, y ha hecho varias cosas. Se trata de la brecha del espacio negativo entre aquí y aquí. Es mucho más amplio en este lado. Lo he doblado, y es la proporción correcta de espaciado entre los nodos. Entonces, oye, hagámoslo otra vez. Ahí está mi espacio ahí para allá. Voy a poner un punto, y sé que ahora puedo dibujar mi siguiente forma de hoja. Y sé que puedo hacer que salga enfrente. Puedo girarlos un poco, como hemos hecho en las otras lecciones, las diferentes orientaciones de las hojas, y ahora puedo bajar esta línea, incluso ponerle una pequeña curva para que parezca que realmente está creciendo ¿Bien? Voy a hacer esto una vez más, y me estoy dando cuenta de que este conjunto de hojas es mucho más pequeño que este conjunto, pero sigue siendo esa misma proporción abajo Entonces voy a medir, tirarlo hacia abajo, poner mi punto ahí, y ahora voy a tirar estas diminutas hojitas de cada lado. Y conéctate. Y luego tengo una hoja diminuta en la parte inferior. ¿Bien? Entonces así es como va. Empiezas. Escoges tu lugar y vas, y mides, y eso definitivamente te ayudará con tus proporciones. Te ayudará a extraer la brecha. Te ayudará con las orientaciones de tus hojas. Ayudará a todo ello. Entonces hagámoslo una vez más. Entonces esos están todos ahí. Ese es éste. Voy a hacer esta de aquí. Bien, entonces, ¿cómo lo hago? Bueno, voy a hacer lo mismo. Voy a medir y luego voy a levantarlo. Voy a poner mi punto justo por ahí. Ahora, veo que esta hoja está doblada hacia abajo, y se está acercando a esta hoja. No es tocarlo, pero se está acercando. Entonces creo que me gusta esa variación natural. Y entonces esta otra hoja opuesta está subiendo más, y entonces puedo conectar mi tallo. Pensando en todas las proporciones. Mira como todo eso se ve correcto ahora porque he medido. He encontrado puntos en común, he encontrado patrones, y he encontrado el truco para dibujar esto sin cesar Así que sí, a continuación, vamos a preparar nuestro trabajo con un poco de guash para que podamos pasar a nuestro proyecto final. Bien, nos vemos ahí 9. Proyecto de clase, parte 1 (pasos 1 a 3): Bien, lo primero que vamos a hacer es bajar nuestro papel de construcción a un tamaño más manejable para que no nos deje intimidar por un dibujo muy grande Entonces me gusta hacerlo más este papel de tamaño. Y si estoy haciendo una, bien podría hacer dos. Entonces voy a sacar mi guash blanco. Y simplemente los arroja alrededor. Voy a dejar como un borde de 1 "todo el camino alrededor de esto, solo porque creo que siempre se ve bonito tener un bonito borde, pero no me gusta perfecto, así que me verás dejar esto muy rudo. Pero también creo que hace que sea muy bueno enmarcar una obra de arte enmarcando cuando termines Así que una vez que la tengo recubierta, voy a mover algo de esa pintura al otro lado. No quiero desperdiciar. Y también lo estoy haciendo suave. De esa manera, si realmente me gusta el dibujo final que he hecho, puedo escanearlo en mi computadora y puedo usarlo para otros proyectos. Bien, así que ahí se ve bastante bien. Déjame poner un poco más aquí abajo. Consigue este recubrimiento. Bien, eso se ve bastante bien. Vamos a dejar que se sequen. Vamos a iniciar mi proceso de seis pasos. Bien, entonces aquí vamos. Aquí está nuestro lienzo terminado que he hecho. Sólo voy a ponerla a un lado justo aquí. Bien. Esta es la planta que he elegido. Es una Es una hiedra real. Crece muy bonito. Me encantan todas sus hojas y cómo se ve. Así que tengo mi pluma, y vamos a empezar a establecer nuestro punto focal. Vamos a echar un vistazo a esta planta. Y a ver qué es lo que pensamos que es especial al respecto. Vamos a echarle un vistazo y ver qué, ya sabes, llama nuestra atención e ir de ahí. Bien, me gusta como que estas hojas se doblan unas sobre otras. Esto es realmente bonito como todos estos tipos están alineados de cara de esta manera, y luego se pone todo revirado a partir de ahí Me gusta ver esto desde un lado. Sabes, aprecias un poco el fondo de la hoja y cómo está creciendo del tallo. A mí me gusta eso. También pienso manipular estos de la manera que yo los quiero. A lo mejor no quiero ver estas hojas encima de este otro lado. Así puedo doblarlos o simplemente puedo sacarlos de la planta por completo. Para que puedas hacer que las plantas hagan lo que tú quieras que hagan, y luego siempre puedo agregar estas hojas de vuelta, ya sabes, donde las quiero. Entonces eso es muy bonito. Este es un punto muy focal, y luego se vuelve todo natural. Entonces probemos eso. Tengo mi tallo y estos grupos de hojas. Bien. Entonces esa es una configuración. A lo mejor sólo quiero ver esta parte superior. A lo mejor sólo voy a ver hojas como este tipo de hilatura el uno del otro. Y luego sale este top uno. ¿Bien? Entonces eso es un poco más interesante, y luego el tallo se dobla hacia abajo de esa manera Así que he volado esta zona considerablemente, y creo que me gusta un poco. Más cerca de estas hojas. Entonces haz esta gran curva en S, y luego podremos ver estas hojas como que salen de ella. Entonces esto es un poco interesante aquí. La forma en que crecen, aquí está el tallo, esa curva S. Así que ahí tenemos algunas opciones. Vamos a probar uno más. Oh, ahí tienes. Simplemente doblándolo así. Eso me gusta. Tal vez conseguir que baje así y obtenga una hoja realmente grande subiendo y saliendo del marco. Destaca éste. Y éste. Ahora, número dos, comienza con patrones foliares, no con el tallo. ¿Qué quiero decir con eso? Recuerda, vamos a ver cómo crecen estas cosas ahora. Y me estoy dando cuenta de que están creciendo alternativamente, y están dando vueltas alrededor de la totalidad de la planta Dibujemos alguna línea ondulada. Bien, eso es para el tallo. Ahora mismo solo estamos viendo los patrones de hojas. Mirando los patrones de las hojas. Entonces puedo decir que, digamos, esta hoja de aquí, esa es esta de aquí. Ahí está saliendo del tallo, ese es el nodo. Y me di cuenta de que este siguiente aquí mismo crece en el derecho de aquel. Entonces está arriba a la derecha. Y luego tengo la hoja. Viniendo de enfrente. Entonces este siguiente está arriba a la derecha más. Entonces es como que está aquí arriba. El siguiente es éste. Entonces mira cómo está creciendo hacia la izquierda. Está creciendo a la derecha. Está creciendo hacia nosotros. Ahora va a volver por la izquierda. Y luego va a subir y pasar a la derecha. Y entonces va a estar arriba y algo así saliendo del tallo justo hacia nosotros. Bueno, ¿qué pasa con la hoja misma? Bueno, sigamos adelante, ¿verdad? Sigamos haciendo nuestro estudio. Bien, ahí está. Es una hoja muy bonita. Entonces tiene esta curva a la misma. Y luego sube y sale en un punto, pero también se curva al final. Sale y luego vuelve a entrar. Es como que se desprende así. Bien, hagámoslo otra vez. Entonces es una especie de forma ovalada que se ahusa en la parte superior y luego se trae en la parte inferior. ¿Bien? Para que puedas hacer un óvalo, ahusarlo en la parte superior. Voy a hacerlo más amplio y luego volver a entrar. Y después de hacer algunos de esos, mirando esto, entonces vamos a volver por aquí, tal vez agarrar uno y simplemente girarlo y ver lo que se nos ocurre y ver todas las formas diferentes Puedo conseguir eso tan súper delgado. También puedo conseguir que vaya de lado y debajo de sí mismo. Así. Haces ese triángulo y luego te sumerjas por debajo. ¿Bien? Ahí está esa hoja. Puedes acortarlo y luego girarlo de esta manera. Bien, así que voy a seguir haciendo este estudio de hojitas, volviéndola en todos los sentidos hasta que agote, ya sabes, mis opciones que realmente he explorado todas las diferentes formas en que esta pequeña hoja se puede girar y seguir representándose a sí misma. Y la cosa es, es que cuando recuerden, nuestro cerebro va a coser todas estas formas juntas, y las juntamos todas, y por supuesto, es una hoja, ¿verdad? Por supuesto que es una hoja. Bien, entonces ahí vamos. Eso son los pasos uno a tres, y en la segunda parte, vamos a repasar los pasos cuatro al seis y juntar todo esto. 10. Proyecto de clase, parte 2 (pasos 4 a 6): Bien, número cuatro, nos va a importar la brecha. Recuerda nuestro espacio negativo, para que pueda volver aquí. Sé que tengo cierta cantidad de espacio entre estos nodos, ¿verdad? Puedo ver el tamaño relativo de todo para notar realmente que voy a cortar estas hojas de fondo. A ver. Simplemente depende de nuestro ángulo sobre el espacio negativo que queramos. Si giro esto de lado así, mira qué tan delgadas se vuelven las hojas y cuánto más grandes nuestros espacios negativos aquí. Pero si lo giro de esta manera, pronto, estas hojas se muestran ante nosotros. Y tengo menos espacio negativo entre esas hojas. Puedo manipular esto como lo quiero, pero creo que ahí está la lección en esta planta. Si lo estoy mirando más abajo, tengo menos espacio negativo. Entonces, si veo más la cara de la hoja, tendré menos espacio negativo entre las hojas que si veo una hoja lateral, tendré más espacio entre hojas. ¿ Qué quiero decir con esto? Este es nuestro tallo. Bien. Entonces si tengo hojas que están de su lado saliendo alternativamente. Aquí está el siguiente aquí abajo. Si estos retoños están más de lado, voy a ver más espacio negativo entre estas hojas Entonces voy a subir. Y luego alternar así que mira cómo están las hojas en sus costados, y definitivamente tengo una mayor brecha de espacio negativo entre estas hojas. ¿Bien? Pero si lo miro un poco más de esta manera y veo que las hojas veo más la cara de la hoja. Descubro que tengo menos espacio entre estas hojas. Oh, hagamos otro set. Entonces en este ejemplo, tengo menos espacio, menos espacio negativo entre estas hojas porque estoy viendo más de la cara de la hoja. Bien, lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a sacar afuera de nuestro punto focal. Bien, volvamos a donde establecemos nuestro punto focal en nuestros dibujos. Y me gustó mucho cómo se estaban curvando estos en grandes ángulos, ¿verdad Así que voy a tratar de averiguar cómo hacer eso. Voy a rotar mi lienzo. Puedo hacer que todo esto sea un tipo de barrido. Entonces voy a hacer, como, una combinación de esto y esto. Sólo voy a tener esto en cuenta que quiero esta dinámica y quiero que realmente se doble y fluya. Voy a tener que hacer esto bastante grande porque mi ejemplar es pequeño, pero mi lienzo es más grande, ¿verdad? Así que realmente voy a poner el escenario. En realidad, voy a hacerlo una vez más. Voy a hacer mi lienzo. Y este soy yo comprobando dos veces antes de comenzar mi proyecto final. Bien, aquí está esto. Aquí está mi lienzo. Y realmente quiero que este lechón se doble de verdad. Definitivamente quiero esta hoja en el marco, así que podría tener que doblar esto solo un poco más. Ahí vamos. Y estoy mirando el espacio negativo. Estoy viendo todo. Estoy viendo como esta hoja va a subir y otra vez y llenar este espacio aquí. Éste va a llenar este espacio aquí. Sí. Y esto va a hacerse cada vez más grande, caerse del marco. Bien. Creo que soy bastante buena. Estos van a subir y bajar y otra vez. Sí, eso va a ser muy dinámico. Bien. Bien, estoy bastante bien eso. Volvamos por aquí. Vamos a sacar hacia afuera de nuestro punto focal, que va a estar aquí abajo. Y entonces también vamos a sacar nuestro número seis, que es verificar dos veces nuestras proporciones. Entonces voy a hacer este primer sorteo para mi punto focal. Hacer este primer dibujo desde mi punto focal. Y así voy a sacar mi hoja. Chico, estoy notando, también, la longitud de este pequeño tallo del tallo Bueno, es bastante largo. No es tan larga como la hoja en sí, pero es casi el doble. Bien, entonces si tengo esta hoja salga, ahí. El tallo de esta cosa va a ser sobre este largo, sobre este largo, justo ahí. Entonces, de pronto, ha llegado a cerca de aquí mismo. Así que voy a barrer ese tallo hacia abajo. Y luego tengo este que viene y tipo de curva mi hoja con relación a esto, manteniendo la distancia, el espacio Estamos hablando de nuestras proporciones ahora. Mira cómo tengo que ocuparte de la brecha aquí. Entonces esta hoja no necesita desprenderse hasta aproximadamente justo aquí. Entonces se baja a reunirse. Bien. Lo siguiente que estoy notando es esta hoja de aquí está encima de todas estas otras, así que tengo que hacerlo a continuación Realmente no tengo otra opción. Lo veo barriendo claro hasta aquí, que está más allá de esta curva. Alguien tal vez puso un punto ahí. Y luego está aquí, que es más o menos allá afuera, lo que voy a poner un punto aquí. Y realmente, esto es solo una hoja plana. No estoy viendo mucho de eso. Pero sé que está frente a todo lo demás, y realmente va a hacer que esta cosa nos hable. Porque ahora puedo entrar. Puedo entrar con mi otra hoja aquí. Y esta hoja que está detrás de ella. Bien. Ahora, estoy dando la vuelta a la curva. Lo estoy curvando. Voy por aquí. También estoy viendo hojas que son flacas. Éste está al frente. Éste se va bajando casi a éste. Entonces mira esto. Sólo me estoy ocupando de mi brecha Estoy cuidando mi espacio muerto, mi espacio negativo, y confiando en el proceso Entonces voy a venir y ahora empezar a llenar algo de esta rama. Voy a atrapar esta hoja que está de vuelta detrás llenando este espacio negativo aquí. Próximamente. Haciendo los dibujos de ellos todos los demás. Entonces aquí está esta hoja saliendo. Aquí está éste, éste, éste. O bien está creciendo en todas las demás orientaciones. Este va a salir de aquí. Vamos a hacer que vuelva detrás de éste. Bajando por el tallo. Voy a empezar a atrapar a este que es casi conmovedor. En realidad es conmovedor, pero viene del tallo por aquí abajo. Todo bien. Y luego tengo otra hoja que viene arriba de claro aquí abajo. Tengo otra hoja viniendo de aquí abajo. Este de aquí. Próximamente. Forma divertida. Aquí está este, llenando todo este espacio negativo aquí, pero es un poco flaco, confiando en el proceso Bien, agarrando estas dos últimas hojas y luego encuéntrame en la siguiente sección donde te mostraré un siguiente paso que puedes dar con tu dibujo lineal 11. Galería y conclusión: Derecha. Entonces eso fue bastante exitoso. Así que ahora sólo puedo regresar y, ya sabes, poco a poco colorear. Puedo usar mis acuarelas, solo llenando el pecado con un poco de verde Sólo para que podamos ver la diferencia las hojas en el fondo. Entonces cuando termine esto, realmente quiero animarlos a que por favor publiquen su proyecto final en mi página. Me encantaría ver qué creas y cómo disfrutaste el proceso de seis pasos con diferentes botánicos También te voy a dejar con una pequeña galería, y espero que te inspiren a crear más dibujos lineales. Bien, grandes amigos. Estoy muy contenta de que te unieras a mí para esta clase, y no puedo esperar a verte de nuevo. Hablarte muy pronto. Salud. Yo soy Jules. Este es mi vendedor de arte.