Es probable que hayas visto el trabajo del ilustrador Mike Lowery en libros muy vendidos para niños, en tarjetas clásicas de saludos o en su clase de Skillshare sobre cómo dibujar un colorido mapa de viaje. Hace más de una década que se dedica con éxito al negocio de las ilustraciones. En todo ese tiempo, solo hubo algunas pocas innovaciones que transformaron su forma de trabajo, y Procreate, la app de iPad, es una de ellas.

Imagen de Mike Lowery
Imagen de Mike Lowery

“No pensé que me terminaría gustando dibujar de forma digital y, definitivamente, no creí que terminaría usando Procreate para encargos de clientes”, nos cuenta Lowery. “Pero ahora la uso todos los días”. Y no es el único. La app ha transformado la manera en que ilustradores de todo el mundo enfocan y perfeccionan su trabajo.

Entrevistamos a un equipo de talentosos ilustradores de distintas partes del mundo para obtener los mejores consejos para dibujar y pintar con Procreate. Así sea que estés aprendiendo a usar Procreate o que sea una herramienta conocida para ti, estos simples consejos te ayudarán a aprovechar la aplicación al máximo.

1. Haz tus propias pinceladas en Procreate…

Imagen de Sabrena Khadija
Imagen de Sabrena Khadija

“Creo que lo más útil para mí específicamente ha sido la posibilidad de modificar y crear pinceles personalizados para mi trabajo”, cuenta la ilustradora neoyorquina Sabrena Khadija. “Para quienes recién estén comenzando a usar Procreate, la opción más obvia es usar los pinceles predeterminados o descargar los pinceles de Procreate gratuitos que alguien más haya creado. Sin embargo, creo que es más satisfactorio poder crear algo que me ayudará a mí a crear algo más”.

“Encontré esta opción cuando recién comenzaba a usar Procreate, cuando lo que casi buscaba en realidad era un pincel predeterminado. Pero, en lugar de usar lo que había allí y buscar en internet el pincel perfecto, decidí crear uno”.

2. Explora posibilidades nuevas con la función Blend Modes

Procreate cubrirá automáticamente el contenido de una capa con otra por completo. Pero existen herramientas que puedes usar para que las formas, los colores y las texturas de las distintas capas interactúen entre sí. La función Blend Modes en Procreate puede ayudarte a llevar tus dibujos a direcciones completamente nuevas.

Para acceder a esta función, abre el menú Layers. Del lado derecho de cada capa, verás la letra “N”, que significa “modo normal”, la configuración predeterminada para la función Blend Mode. Haz clic sobre esa letra y se abrirá el menú de Blend Modes, donde podrás ver opciones para iluminar, oscurecer, controlar la opacidad de las capas y mucho más.

3. Domina los gestos básicos

Los gestos son como los atajos del teclado, pero aquí usas los dedos. Por ejemplo, para deshacer y rehacer tu trabajo puedes tocar con dos o tres dedos sobre el lienzo. Para borrar una capa, limpia el lienzo con tres dedos o toca con cuatro dedos para ocultar la interfaz de usuario y ver tu trabajo en pantalla completa.

Otro gesto básico: toca y mantén presionado cualquier punto de la pantalla para ver el menú rápido.
Otro gesto básico: toca y mantén presionado cualquier punto de la pantalla para ver el menú rápido.

Jarom Vogel es ilustrador, diseñador y profesor en Skillshare, y reside en Portland. “Creo que si alguien va a trabajar mucho con Procreate, vale la pena personalizar la configuración de los gestos. Encontrar una configuración que funcione bien para uno puede ayudar a acelerar mucho el trabajo”, explica.

“Además, recomiendo leer el manual oficial de Procreate”, aconseja Vogel. “Está muy bien redactado y abarca información tanto sobre gestos básicos como sobre gestos y funciones menos conocidos”.

4. Aprovecha al máximo la herramienta Alpha Lock

Esta herramienta es perfecta para añadir sombras, colores y texturas a tus dibujos. Primero, debes crear una forma general. Luego, desde el menú de capas, selecciona “Alpha Lock” (o utiliza el atajo y simplemente desliza hacia la derecha con dos dedos). De este modo, todos los detalles que agregues permanecerán dentro de los límites de tu capa. Es decir que no colorearás por fuera de las líneas de la forma original.

“Alpha Lock es una de mis armas secretas al usar Procreate”, cuenta el ilustrador Jaye Kang. “Cuanto tienes ese nivel de control sobre lo que estás creando, todo se ve mucho mejor”.

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5. Prueba las máscaras de recortes

La máscara para hacer recortes es similar a la función Alpha Lock, pero con algunas diferencias. En primer lugar, trabajarás sobre una capa totalmente nueva. Es decir que puedes editar los detalles sin afectar la forma original y viceversa.

Imagen de Julia Mello
Imagen de Julia Mello

Simplemente, agrega una capa nueva y, luego, selecciona “Clipping Mask” La capa base se convertirá en una máscara y todos los detalles nuevos se ajustarán a los píxeles de la forma original y, a la vez, serán independientes y se podrán ajustar fácilmente.

Julia Mello es una ilustradora y animadora que reside en San Pablo, Brasil. “Empecé a usar Procreate el año pasado y hubiera sido más fácil si hubiera sabido cómo funcionaba la máscara de recortes”, cuenta. “Me sirvió para acelerar el proceso, gracias a que me permite aplicar fácilmente texturas y efectos a distintas formas”.

6. Juega con los métodos para recolorear

¿Te interesa ajustar los colores en tus dibujos de Procreate? En la aplicación encontrarás distintas formas con las que probar colores diferentes de manera rápida y sencilla: 

Alpha Lock es ideal para mantenerse dentro de las líneas de una capa en particular, pero, además, es una excelente herramienta para modificar los colores dentro de una capa. Para probarla, activa Alpha Lock, elige un color de tu menú de colores y empieza a colorear sobre tu dibujo. El color que hayas seleccionado permanecerá dentro de la capa actual, así que no tendrás que preocuparte por colorear por fuera de las líneas. También puedes elegir la función “Fill Layer” dentro del menú de Alpha Lock para rellenar rápidamente toda la capa con un solo color. 

En Procreate también hay una herramienta llamada “Recolor”. Para acceder a ella, abre el menú Adjustments; verás la herramienta en la parte inferior de la lista. Al elegir la herramienta Recolor, se rellenará automáticamente cualquier punto de mira de la pantalla con el color que hayas elegido. Para cambiar dónde cambiará el color, simplemente arrastra el punto de mira a otra área o forma del dibujo con el Apple Pencil.

7. Usa QuickLine y QuickShape

Estas herramientas también son fáciles de usar y perfectas para cualquier persona que tenga dificultades para dibujar líneas rectas. Simplemente dibuja una línea (o una forma geométrica, como un círculo o un triángulo) y el Apple Pencil sobre la pantalla cuando hayas terminado. La aplicación perfeccionará automáticamente las líneas y formas por ti.

Comisión de Procreate, de Jill Goritschnig
Comisión de Procreate, de Jill Goritschnig

Jill Goritschnig es ilustradora y diseñadora gráfica, y reside en Austria. “Me hubiera encantado descubrir la función QuickShape antes”, nos dice. “Es muy útil para crear líneas rectas y formas parejas. Cambió la forma en que pinto y, además, el aspecto general de mis pinturas. Se lo recomiendo a todos, en particular a las personas que trabajan con estilo gráfico”.

8. Crea una paleta de colores con el cuentagotas

¿Alguna vez viste alguna imagen con colores vivos y te hubiera gustado usarla en tu trabajo? Con el cuentagotas de Procreate es fácil obtener y guardar tonos directamente en la aplicación. Para activar el cuentagotas, simplemente toca la pantalla y mantén presionado el color que te gusta. Verás que el punto de color en la esquina superior derecha de la pantalla cambia para coincidir con el que hayas elegido.

Mira cómo la ilustradora Maia Faddoul crea su propia paleta de colores

Ilustración de retratos expresivos en Procreate

Además, puedes usar el cuentagotas para crear una paleta de colores personalizada para tus dibujos. Abra el menú de colores, haz clic en el signo “+” para crear una paleta nueva y, luego, toca el icono del pincel a la izquierda del menú de colores. A continuación, sigue los pasos mencionados para activar el cuenta gotas y muévelo por la pantalla para seleccionar distintos colores. Cada vez que encuentres un color que te guste, simplemente tienes que tocar tu Apple Pencil dentro de la paleta nueva para guardarlo.

9. Exporta un archivo como PSD

Al exportar los archivos en formato PSD, puedes mantener las capas intactas. Inventa dibujos en el iPad y, cuando estés listo, envía tu trabajo a tu computadora para una edición avanzada.

La animadora y diseñador Danni Fisher-Shin hace años que usa Procreate y una de las cosas que más le gusta es la manera en que la aplicación ha evolucionado en tan poco tiempo. “En particular, me encanta usa la función para exportar archivo en formato PSD”, cuenta.

“Como animadora y diseñadora independiente, puedo crear y exportar archivos de Procreate desde donde quiera que esté con mi iPad y, luego, importarlos directamente al software de animación. Es algo innovador. Me permite trabajar mucho más de manera remota y cumplir con mi trabajo”.

10. Sigue a Procreate en Instagram

Esta sugerencia viene de la mano de Valeria Frustaci, una ilustradora italiana que reside en Brooklyn. “Todas las semanas se comparten muchos consejos y trucos y, además, se pueden hacer preguntas”, explica. “Gracias a que consulto la página de Instagram, aprendí sobre atajos que antes no conocía. Además, me ha ayudado con mi proceso de ilustración en general. Ahora todo es más rápido y sencillo”.

El artista gráfico y diseñador de tipografía Walid Bukhari, recomienda mirar las historias destacadas de Procreate en Instagram. “Allí hay clips para conocer trucos básicos y minitutoriales. Aprendí sobre muchísimas funciones mirando esos videos y, definitivamente, me ha ayudado a mejorar mi productividad”.

¿Quieres conocer más consejos y trucos?

Consulta este video en el que compilamos consejos de otros ilustradores profesionales y profesores de Skillshare sobre cómo usar Procreate:

La versión original de este artículo se publicó el 10 de junio de 2019. Desde entonces se ha actualizado.

Autor:

Alison Zavos