Un estudio sorprendente, realizado hace seis años por el Laboratorio de Psicología Experimental de la Universidad de Lovaina en Bélgica, sugirió que los cerebros de artistas y no artistas podrían ser fundamentalmente distintos. Al comparar imágenes cerebrales de 44 participantes artísticos y no artísticos, los investigadores encontraron que los artistas tenían más materia gris en ciertas partes de sus cerebros, pero no pudieron concluir si esas diferencias eran innatas o adquiridas con el tiempo. 

Gran parte de lo que define a un verdadero artista sigue siendo un misterio a pesar de ser estudiado durante siglos. Mientras los investigadores continúan lidiando con la ciencia de la creatividad, quizás podamos encontrar algunas de las respuestas que buscamos preguntándoles directamente a los artistas. Entrevistamos a nueve pintores, fotógrafos, escultores y artistas del papel, entre otros, para descubrir cuáles son las características que los artistas tienen en común según ellos. 

1. Son obstinados

“Si tuviera que resumirlo a una cosa”, dice el pintor Nick Runge al preguntársele acerca de las características de un artista, “creo que sería la habilidad que tienen los grandes artistas para intentarlo de nuevo: la obstinación. Claro, el trabajo duro y la dedicación son importantes, pero es difícil ser dedicado después de cierto punto y una tarea que empieza a parecer imposible es lo que más afecta. Se filtra la duda”.

“Ya sea por cierta sensación deseada que no llega o un problema técnico con la imagen, una tarea que parecía ser bastante clara al inicio puede convertirse rápidamente en una pesadilla, por lo que la habilidad de seguir levantándose es importantísima”, agrega. 

Runge señala que “al principio duele mucho cuando las cosas no salen bien con una pintura”. Pero dice, “eso mejora y eventualmente los pequeños fracasos no duelen tanto. Esa habilidad de intentarlo de nuevo se vuelve más fuerte. Cliché o no, levántate e inténtalo una y otra vez.”

‘light of day’ de Nick Runge
‘light of day’ de Nick Runge

2. Tienen pasión

“Personalmente, siento que pintar es una necesidad casi tanto como comer y respirar”, dice la pintora Lola Gil. “Me mantiene calmada y me da un propósito. Constantemente siento que hay mucho por explorar. Hay tanto por compartir y tan poco tiempo”.

“La mayoría de artistas que conozco ni siquiera piensan en las horas que dedican a sus trabajos. Comparten la necesidad de sacar esos jugos creativos de sus mentes y plasmarlos en el mundo físico”, reflexiona Gil al considerar las cualidades de un artista. “Tener ese profundo deseo es un don que no te permitirá dormir hasta que estés feliz con lo que has creado.”

Intenta pintar con acrílico

Pintura acrílica: conceptos básicos

3. Tienen el deseo de crecer

“Creo que todos los grandes artistas tienen un profundo deseo de crecer y un entendimiento de que nunca hay realmente una ‘línea de llegada’ cuando hablamos de arte”, dice el fotógrafo Sean Mundy al evaluar el significado artístico. “Es poco probable que alguna vez te sientas tan realizado que ya no tengas el deseo de mejorar. Los grandes artistas trabajan por generar mejores obras; son impulsados por el proceso, no por la meta. Mejorar en tu proceso te llevará, finalmente, a cumplir metas, por lo que la mejor opción siempre es enfocarse en los medios para llegar a donde quieres estar”.

‘Barriers VI, 2019’ © Sean Mundy
‘Barriers VI, 2019’ © Sean Mundy

4. Son flexibles

“Creo que una cualidad que todos los grandes artistas comparten es la flexibilidad. Es la habilidad de improvisar e inventar ideas, de hacer obras nuevas e interesantes y de vivir un estilo de vida no convencional”, dice el escultor Michael Alm acerca de las cualidades artísticas. “Todas estas habilidades se resumen en la flexibilidad. Siempre tienes que estar desarrollando tu voz y tu estilo, de lo contrario, te estancas. La adaptación es clave”.

5. Intentan cosas nuevas

“Uno de los rasgos más importantes para un artista es la buena disposición, pero también la necesidad de probar cosas nuevas. Es la habilidad de sentir nuevas sensaciones y emociones, de lanzarse a nuevas cosas y tratar de hacer lo familiar de diferentes formas. Así es cómo desarrollamos nuevas ideas y profundizamos nuestros puntos de vista”, explica la escultora textil Vanessa Barragão

“Aprendemos lo que realmente queremos al intentar cosas nuevas. Así es como nos encontramos a nosotros mismos. Desarrollé mi misión como artista experimentando con desechos artificiales como materiales para crear obras. Al intentar algo nuevo, me di cuenta de que mi meta era crear conciencia sobre la contaminación y el estado de nuestros arrecifes de coral”.

Coral Garden (detalle de instalación) de Vanessa Barragão
Coral Garden (detalle de instalación) de Vanessa Barragão

“El deseo de innovar en tu medio es imprescindible”, declara el escultor de papel Joey Bates. “Creo que los más grandes creadores han estado dispuestos a caer de bruces de vez en cuando, por así decirlo. Es necesaria la voluntad de llegar al límite una vez que has aprendido las reglas o que incluso has hecho las tuyas. Los nombres más grandes en el arte son de aquellos que han explorado nuevos horizontes para su época.”

Bleed in Cobalt Turquoise (papel cortado, pegamento, pintura acrílica) de Joey Bates. Foto: Jean-baptiste Beranger
Bleed in Cobalt Turquoise (papel cortado, pegamento, pintura acrílica) de Joey Bates. Foto: Jean-baptiste Beranger

6. Son dedicados

“La creatividad es un bálsamo para la mente y el espíritu, pero contestar ese llamado a crear requiere de dedicación y fortaleza”, dice la pintora Alexandra Dillon al preguntársele sobre las cualidades de un artista. “Los verdaderos artistas son los se mantienen firmes y trabajan, incluso cuando se les dificulta encontrar el ritmo. Ser un verdadero artista es un trabajo de tiempo completo, no un pasatiempo. Usualmente, lleva años encontrar tu voz interior y adquirir las destrezas para hacerla real”.

7. Son autocríticos

“Creo que los rasgos más importantes que he reconocido entre los artistas que admiro son una inquietud perpetua y un hábito de autocrítica. Soy casi patológicamente incapaz de mirar algo que hice hace más de seis meses sin fijarme en todas las maneras en las que podría mejorarse”, explica el escultor láser Gabriel Schama

“Siento una profunda aversión hacia copiar mis éxitos del pasado, incluso si me permito pensar que alguna idea o diseño resultó bien —menos todavía por lo aburrido que resulta hacer lo mismo una y otra vez. Puede ser difícil ver cuán valioso es seguir experimentando y evolucionando, especialmente hoy en día, cuando las redes sociales animan a los nuevos artistas a encontrar un nicho que funcione y a mantenerse produciendo contenido similar (o idéntico) para impulsar la ‘interacción’”.

© Gabriel Schama
© Gabriel Schama

8. Son vulnerables

“El rasgo que todos los grandes artistas comparten es la vulnerabilidad”, explica la artista de vidrio y joyería Megan Stelljes. “Esta puede mostrarse de muchas maneras, ya sea por ser fiel a lo que te apasiona o al exponerte con tal de hacer obras que le permitan a la gente identificarse con un tema u objeto específico. Creo que esta vulnerabilidad y honestidad crean la ‘voz’ de un artista y permiten que su trabajo se destaque”.

9. Perseveran

“Cuando pienso en los artistas que más admiro, una de las cosas que noto es que todos siguen haciendo cosas. A pesar de todo —trabajos temporales, la lucha por trabajos extra, dramas de la vida—, han mantenido vivas sus prácticas”, dice la artista de medios mixtos Debra Broz

“Creo que a veces es más fácil renunciar que continuar, especialmente cuando no sabes si vas a hacer dinero en un proyecto (o recuperar lo gastado) o si alguien va a querer mostrar el trabajo que haces”, explica Broz. “Ese tipo de perseverancia es realmente valiosa porque te motiva a seguir adelante incluso a pesar del rechazo, lo desconocido y todas las demás complicaciones que ocurren cuando intentas producir algo y mostrarlo”.

 Cuando hablamos de arte, es tan importante pensar en las cualidades de un artista como en las cualidades del arte en sí mismo. Y, como habrás notado, es difícil definir exactamente lo que es un artista. Sin embargo, al observar rasgos comunes, puedes adoptar tu propia definición y, por ende, tu propia dirección en el arte.  

¿Quieres trabajar como artista?

El gran arte requiere un gran riesgo: abrir un camino de verdadero arte dentro de la industria creativa

Autor:

Feature Shoot