15 tipos de guitarra: eléctricas y acústicas

¿Quieres aprender a tocar la guitarra? Una de las primeras preguntas que deberás hacerte es qué clase de guitarra deberías conseguir. Y eso es más difícil de lo que parece, ¡hay muchas las opciones! Aquí, evaluaremos más de 15 tipos de guitarras diferentes, qué las hace únicas, cuál es la mejor manera de usarlas y cuál es la diferencia cuando las tocas.

Y, si ya tocas la guitarra acústica o eléctrica pero quieres mejorar tus habilidades (y aumentar tu colección de guitarras), no tendrás problema para elegir la mayoría de las opciones que trataremos. Te encantará su estructura única, la facilidad para tocarla y su sonido distintivo. 

Enlaces rápidos

• Tipos de guitarras acústicas
• Tipos de guitarras eléctricas
• Guitarras electroacústicas y semiacústicas
• Otras guitarras

Tipos de guitarras acústicas

Las guitarras acústicas son el tipo de guitarra más antigua y sus predecesoras hace años que existen. No necesitan amplificador, debido a que las vibraciones de las cuerdas resuenan dentro del cuerpo hueco de la guitarra y el sonido sale de la boca de sonido. Esto las convierte en una excelente opción para tocar en cualquier lugar. 

1. Guitarra acústica de cuerdas de acero

Cuando la mayoría de las personas piensan en una guitarra acústica, piensan en una de cuerdas de acero. Se trata de un instrumento de 6 cuerdas compuestas por aleaciones de acero (acero mezclado con otros metales), que le otorgan un sonido brillante, nítido y puro. Esta es la guitarra que, con mayor frecuencia, escucharás en la música country, folk, rock, pop y otros géneros principales. 

Aunque todas las guitarras acústicas de cuerdas de acero funcionan de la misma manera, existen algunas variedades. Difieren en el tipo de madera de la que están fabricadas, su tamaño y la forma de la estructura, todo ello afecta el sonido que producen y la comodidad que ofrecen al tocarlas. 

Estos son los tres tipos de estructuras más comunes de guitarras acústicas de cuerdas de acero: 

Parlor

Las guitarras parlor suelen ser más pequeñas en tamaño que otros tipos, por eso son la opción perfecta para principiantes, guitarristas jóvenes y músicos que viajan mucho. Tienen un tono claro y equilibrado, y gran capacidad de respuesta, lo que se presta bien para el fingerpicking. 

Dreadnought

Las guitarras Dreadnought son el tipo de cuerpo más común. Producen más volumen y un sonido más completo que las guitarras parlor, y son una excelente opción para guitarristas que utilizan púas, que rasguean mucho y que acompañan a cantantes. 

Jumbo

Las guitarras jumbo tienen un cuerpo más grande, pero una cintura más estrecha que las guitarras dreadnought. No tienen mucha capacidad de respuesta, por lo que se usan principalmente para rasguear y rellenar la sección rítmica en un conjunto. 

2. Guitarra clásica

La guitarra clásica es precursora a la de cuerdas de acero, pero se sigue tocando mucho en la actualidad, en especial, en la música clásica, jazz y bossa nova. 

En el pasado, las cuerdas se elaboraban tradicionalmente con tripas de animales, pero hoy en día, las guitarras clásicas tienen cuerdas de nylon. A diferencia de las cuerdas de acero, las cuerdas de nylon son más fáciles de trastear y son menos dolorosas para los dedos, es por ello que la guitarra clásica es una excelente opción para principiantes. 

Las cuerdas de nylon producen un sonido suave y melodioso. Tienen muy buena capacidad de respuesta, pero no producen el mismo nivel de sostenimiento que las cuerdas de acero. Por este motivo, la guitarra clásica es principalmente mejor para el fingerpicking y casi nunca para rasguear. El diapasón es lo suficientemente amplio para que los dedos del guitarrista se muevan rápidamente sin tocar otras cuerdas. 

La otra diferencia principal entre las guitarras clásicas y las de cuerdas de acero es la la forma en que se tocan. Los guitarristas de cuerdas de acero apoyan la guitarra en la rodilla derecha cuando se sientan o usar una correa para sostener la guitarra cuando están de pie. Por otro lado, quienes tocan las guitarras clásicas apoyan el pie izquierdo en un taburete y colocan el instrumento en la rodilla izquierda, para que el cuello de la guitarra apunte en un ángulo de 45 grados. 

Los músicos que tocan guitarras de cuerdas de acero usan los dedos o púas para jalar las cuerdas, mientras que los que tocan guitarras clásicas usan los dedos o las uñas. Muchos músicos que tocan guitarras clásicas procuran dejarse largas las uñas y mantenerlas fuertes, lo cual les permite producir un sonido más intenso y con más volumen. 

3. Guitarra flamenca

La guitarra flamenca es otra guitarra acústica de cuerdas de nylon y una prima cercana de la guitarra clásica. Por fuera, es posible que parezcan casi idénticas y muchas personas usen los dos términos indistintamente. No obstante, hay algunas diferencias clave entre la guitarra clásica y la guitarra flamenca. 

Las diferencias radican en el hecho de que el flamenco es un género de música muy distintivo. Para empezar, los guitarristas de flamenco suelen tocar con los dedos la superficie de la guitarra para producir sonidos de percusión y, por eso, a menudo verás una placa protectora en la boca de sonido del instrumento. 

También mueven los dedos muy rápidamente sobre el diapasón. Para facilitar esto, las cuerdas están muy cerca del diapasón. Esto suele producir un poco de zumbido, un sonido que es inaceptable para la música clásica, pero es una marca distintiva del género flamenco. 

Por último, las guitarras de flamenco suelen ser más livianas y se tocan en la posición estándar (apoyadas en la rodilla derecha). 

4. Guitarra crossover

Si estás dudando entre una guitarra con cuerdas de acero y una con cuerdas de nylon, la guitarra crossover podría ser la opción perfecta para ti. Combina lo mejor de ambos mundos: el sonido cálido de la guitarra clásica con la facilidad para tocarla de una guitarra acústica de cuerdas de acero. 

La guitarra crossover tiene cuerdas de nylon, pero está diseñada y se toca como si fuera una guitarra de cuerdas de acero. Por ejemplo, no tiene un cuello extra-amplio como las guitarras clásicas. 

Es perfecta para guitarristas de cuerdas de acero a quienes les gusta el sonido de una guitarra clásica, pero no quieren aprender un nuevo estilo de tocar. También es perfecta para principiantes que, con el tiempo, quisieran tocar una guitarra de cuerdas de acero, pero con la capacidad de respuesta y la comodidad de las cuerdas de nylon. 

5. Guitarra archtop

Ambas guitarras acústicas de cuerdas de acero y de nylon tienen superficies planas, es decir, que si las miras de costado, la parte de adelante y la de atrás de madera están completamente planas y paralelas entre sí. Las guitarras de tapas planas también tienen un orificio de sonido redondo. 

Por otra parte, las guitarras archtop tienen una tapa curva (y, a menudo, la parte posterior también). En lugar de un orificio de sonido redondo, tienen dos orificios estrechos con la forma de la letra «f», denominados agujeros f. 

Tanto el diseño arqueado como los agujeros f están inspirados en el violín. Aportan a la guitarra un tono completo y equilibrado, un poco menos sostenido que el que escuchas en una guitarra de tapa plana, pero también con un poco más de volumen. Por estas razones, las guitarras archtop han sido una opción popular entre los músicos de jazz. 

6. Guitarra resonadora

La guitarra resonadora se inventó antes de la introducción de la amplificación eléctrica, en un intento por hacer más fuerte el sonido de las guitarras acústicas. 

Si bien todas las otras guitarras acústicas dependen del cuerpo hueco de la guitarra para amplificar el sonido, las guitarras resonadoras usan uno o varios conos de metal para amplificar. El puente de la guitarra está unido a estos conos, de manera que cuando se tocan las cuerdas, sus vibraciones pasan por el puente y hacia los conos, los cuales resuenan y producen sonido. 

El tono resonador es intenso y casi tiene una calidad metálica. Se suele relacionar con el blues, el bluegrass y la música country. 

Existen algunos tipos diferentes de guitarras resonadoras, las cuales varían según el tipo de resonador que usen (cono único, tipo araña o tricono), la forma del cuello (redondo o cuadrado) y el material del cuerpo (madera o metal). 

Las guitarras resonadoras de cuello cuadrado se colocan sobre el regazo del guitarrista y se tocan deslizando una barra de tono sólido por las cuerdas. Los resonadores de cuello redondo se pueden tocar así también o se pueden sostener de manera tradicional, en cuyo caso el guitarrista utilizaría un deslizador hueco en la mano izquierda y lo usaría para deslizarlo por las cuerdas. 

Tipos de guitarras eléctricas

Las guitarras eléctricas se inventaron a principios de la década de 1930 con la finalidad de que el sonido de las guitarras fuera más fuerte. En lugar de utilizar un cuerpo hueco para amplificar el sonido, tienen lo que se denomina una «pastilla» que transforma las vibraciones de las cuerdas en energía eléctrica. Las guitarras eléctricas se deben tocar con un amplificador, que transforma esta energía en ondas de sonido.   

7. Guitarra eléctrica de cuerpo sólido

La guitarra de cuerpo sólido es el tipo de guitarra eléctrica más común. Como el nombre lo indica, está compuesta de una pieza de madera sólida y no tiene ninguna parte hueca. El cuerpo de la guitarra aloja el puente, las cuerdas, las pastillas y los controles, de manera que suele ser más pequeña que el cuerpo de una guitarra acústica. Las guitarras eléctricas producen muy poco sonido por sí solas, se deben conectar a un amplificador externo. 

La mayoría de las guitarras eléctricas de cuerpo sólido tienen dos o tres pastillas, y están ubicadas en diferentes lugares (por lo general, más cerca del cuello, el puente o un punto intermedio). Su ubicación afecta al tono de la guitarra: la pastilla del cuello produce un tono más cálido y más suave, mientras que la pastilla del puente produce un tono más completo y más intenso. Existe un interruptor que te permite alternar entre las pastillas. 

También encontrarás algunas perillas en el cuerpo de la guitarra eléctrica. Puedes usarlas para ajustar el volumen o controlar aun más el tono mediante el ajuste de las frecuencias que pasan. Algunas guitarras también tienen una palanca de trémolo, que afloja y ajusta las cuerdas para modificar temporalmente su tono y crear un efecto vibrato. 

Por último, muchas personas que tocan guitarras eléctricas ejecutarán una señal a través de la cadena de efectos antes de que llegue al amplificador, de manera que agregan efectos como reverberación, compresión y filtros. También es común incorporar un pedal de volumen a esta cadena de efectos, para que el volumen se pueda controlar manualmente mientras tocas. 

8. Guitarra lap steel

El primer instrumento que se amplificó eléctricamente es la guitarra lap steel. Esta guitarra se coloca sobre el regazo del guitarrista y se toca con una barra de tono de acero. Esta manera de tocar se inventó en Hawái a fines del siglo XIX y se popularizó en los Estados Unidos de la década de 1920. 

Con el instrumento en el regazo o colgada de una correa en posición horizontal, el guitarrista sostiene la barra de tono en la mano izquierda y la desliza por las cuerdas para producir un sonido deslizante y cambiar el tono. Con la mano derecha, el guitarrista usa dedales adheridos a los dedos para tocar cada cuerda. 

9. Guitarra de acero con pedal

Tocar con una barra de tono es esencialmente como trastear con un dedo, no hay manera de trastear varias cuerdas a la vez y crear acordes. Esto hace que la guitarra lap steel sea muy limitada para tocar. 

La guitarra de acero con pedal se inventó como una solución para este problema. Es un instrumento apoyado que se parece a un teclado con soporte. El guitarrista usa una barra de tono y dedales como lo haría con una lap steel, pero hay otras maneras de cambiar el tono de las cuerdas. 

La guitarra de acero con pedal tiene pedales y palancas de rodilla, cuando se activan, los tonos de ciertas cuerdas cambian en 1 o 2 semitonos. Esto, junto con el deslizamiento de la barra de tono, significa que el guitarrista puede crear acordes y tener mucha más libertad con las melodías. 

Las guitarras de acero con pedal suelen tener 10 cuerdas por diapasón y 1-2 diapasones por consola, cada una afinada con una afinación diferente. Esto le da un rango más amplio incluso y más libertad creativa al músico. 

Guitarras electroacústicas y semiacústicas

Algunas guitarras tienen tanto un cuerpo hueco como una pastilla, lo que significa que se pueden tocar con o sin amplificador. Estas guitarras ofrecen la versatilidad de las guitarras acústicas, pero también producen mucho volumen cuando se necesita. 

10. Guitarra electroacústica

Una guitarra electroacústica es simplemente una guitarra acústica con una pastilla incorporada. Se puede tocar como una guitarra acústica o conectarla y tocarla como una guitarra eléctrica. 

Esto es especialmente útil para los guitarristas que les gusta el sonido de la guitarra acústica, pero necesitan amplificación al momento de tocar. Su única alternativa es colocar un micrófono frente a la guitarra, pero esta opción produce resultados inconstantes y limita la movilidad de la guitarrista en el escenario. 

Puedes comprar una guitarra que ya sea electroacústica, pero también puedes transformar cualquier guitarra acústica en una guitarra electroacústica si le colocas una pastilla.

Existen cuatro tipos de pastillas a elegir:

Pastilla magnética

Una pastilla magnética es similar a lo que encontrarías en una guitarra eléctrica de cuerpo sólido. Tiene forma de cuña alrededor de la boca de sonido y se encuentra justo debajo de las cuerdas. La pastilla funciona mediante la creación de un campo magnético y el registro de las vibraciones de materiales con sensibilidad magnética. Por lo tanto, este tipo de pastilla funciona bien para cuerdas de acero, pero no para nylon. 

Transductor debajo de la selleta

Un transductor debajo de la selleta está compuesto de delgadas tiras de material sensorial y funciona mediante el registro de vibraciones de cuerdas del puente de la guitarra. Debido a que no actúa un campo magnético, funciona tanto para guitarras con cuerdas de acero como de nylon. 

Transductor en la tapa armónica

Un transductor en la tapa armónica funciona de forma similar al que está debajo de la selleta, pero está ubicado en la parte inferior de la tapa armónica de la guitarra, debajo del puente. 

Micrófono interno

Un micrófono interno también capta las vibraciones de las cuerdas, pero lo hace desde todo el espacio interior de la guitarra, y no solo de la selleta o de la tapa armónica.

Tampoco sería de extrañar en las guitarras electroacústicas tener más de una pastilla, de manera que combinen diferentes tipos de pastillas en un solo sistema para aprovechar las fortalezas individuales y producir un sonido que se parezca más al tono natural de la guitarra acústica. 

11. Guitarra de cuerpo hueco

La guitarra de cuerpo hueco es la versión eléctrica de la guitarra archtop. Tiene la misma parte superior y posterior curvada, como también dos agujeros en f, por encima y por debajo de las cuerdas. No obstante, está hueca por adentro de manera que produce sonido por sí sola, también tiene pastillas incorporadas y se puede conectar con un amplificador. 

Las guitarras de cuerpo hueco tienen un tono cálido y natural, y son perfectas para géneros como el jazz y el blues. Si se tocan a volumen alto o con distorsión, suelen producir mucho retorno, por eso los guitarristas que tocan hard rock o metal suelen preferir las guitarras eléctricas de cuerpo sólido a las de cuerpo hueco. 

12. Guitarra semihueca

La guitarra de cuerpo semihueco se inventó con la finalidad de reducir un poco del retorno que las guitarras de cuerpo hueco producen a volumen alto. Esta guitarra está hueca por encima y por debajo de las cuerdas, pero tiene una pieza sólida de madera en el medio. En este sentido, es una versión híbrida entre las guitarras eléctricas de cuerpo hueco y cuerpo sólido.

Ambas guitarras de cuerpo hueco y semihueco se consideran semiacústicas.  

Otras guitarras

La mayoría de las guitarras que mencionamos hasta el momento tienen seis cuerdas. Sin embargo, hay otros tipos de guitarras que tienen entre cuatro y 12 cuerdas. Pueden producir frecuencias más allá del rango estándar de una guitarra de seis cuerdas y, por lo tanto, se tocan de manera un poco diferente. 

13. Guitarras de 12 cuerdas

La guitarra de 12 cuerdas es cualquier guitarra que tenga doce cuerdas. Las guitarras de 12 cuerdas acústicas son más comunes, pero tanto las guitarras acústicas como las eléctricas, y en realidad cualquier otro tipo de guitarra que hayamos mencionado hasta el momento, pueden tener versiones de 12 cuerdas. 

Las 12 cuerdas no están todas espaciadas de la misma manera. Sino que, están agrupadas de a seis. Esto significa que el guitarrista presiona y jala dos cuerdas al mismo tiempo. 

Las cuatro parejas inferiores (E, A, D y G) se afinan con una octava de separación, mientras que los dos pares más altos (B y E) están afinados al unísono. 

Tocar una guitarra de 12 cuerdas no es muy diferente de tocar una guitarra de seis cuerdas, pero el sonido que produce es mucho más completo, más intenso y más fuerte. Básicamente, suena como dos guitarras de seis cuerdas que se tocan a la vez. 

Tener 12 cuerdas crea un poco de tensión en el instrumento, de manera que, para aliviarlo, muchos guitarristas que tocan 12 cuerdas afinan la guitarra con una diferencia de uno o dos medios pasos y usan un capo.  

14. Guitarras de rango extendido

Una guitarra de rango extendido es cualquier guitarra que tenga más de seis cuerdas. Es decir, que la guitarra sea más difícil para tocar, pero que permita notas nuevas en el diapasón y le dé al músico más libertad. 

Una guitarra de rango extendido popular es una con siete cuerdas, pero también hay guitarras con ocho, nueve, 10 e incluso 11 cuerdas.

Una guitarra de 12 cuerdas no es técnicamente una guitarra de rango extendido porque se toca exactamente como una guitarra de seis cuerdas y no tiene cuerdas más allá de la afinación E-A-D-G-B-A estándar. 

15. Bajos

Una guitarra baja produce frecuencias más bajas que una guitarra estándar y es un instrumento indispensable en casi todos los géneros musicales. En un conjunto, el bajista actúa como enlace entre el baterista y los otros músicos, ya que los ayuda a mantener el ritmo.

Antes de que se inventara la guitarra baja, los músicos utilizaban el contrabajo, el instrumento más grande de la familia de las cuerdas. El la guitarra baja se inventó como una alternativa más pequeña y portátil.

La variedad más usada es un bajo eléctrico de cuerpo sólido, es versátil y se puede escuchar fácilmente por encima de los demás instrumentos. Dicho esto, también existen opciones acústicas, electroacústicas y semiacústicas.

Las guitarras bajas suelen tener cuatro cuerdas, pero al igual que con las guitarras de rango extendido, también vienen versiones de cinco y seis cuerdas. 

Tocar la guitarra baja es muy diferente de tocar la guitarra. No hay rasgueo y, por lo general, solo se toca una nota a la vez. Los grandes bajistas mueven los dedos muy rápidamente en el diapasón, de manera que resulta útil practicar escalas, en lugar de aprender acordes como lo harías con una guitarra estándar. 

¿Qué guitarra tocarás?

Encontrar la guitarra adecuada puede parecer como encontrar la pareja ideal, afectará cuánto te guste tocarla, con cuánta frecuencia practicarás y con la rapidez que mejorarás. 

Si eres un completo principiante, te recomendamos conseguir una guitarra acústica con cuerdas de acero o clásica asequible y dominar los conceptos básicos. Hay innumerables cursos en línea que te ayudarán a empezar. 

Una vez que te sientas cómodo y estés listo para algo más, ve a una tienda de música y prueba diferentes instrumentos, necesitarás sentir cada guitarra en las manos y probarla. Es posible que te lleve unas horas, pero en algún lugar de esos estantes de guitarras, encontrarás tu alma gemela. 

Con los años, tu colección puede crecer e incluir varios tipos de guitarras diferentes, cada una de ellas perfecta para diferentes ocasiones y estilos de música. 

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Escrito por

Sayana Lam

Sayana is a musician, writer and graphic designer based in Toronto, Canada.

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