Zeichnung mit Markern: Lerne wie du ausdrucksstarke Früchte und Beeren skizzieren kannst

1. Lass uns beginnen!: [MUSIK] Hallo, allerseits, und willkommen zu diesem Kurs. Ich bin Julia Henze, Künstlerin und Top-Lehrerin in deiner Skillshare. Dieser Kurs besteht aus fünf Schritt-für-Schritt-Tutorials zum Skizzieren verschiedener Obstsorten mit Markern auf Alkoholbasis. In jedem Teil zeichnen Sie nicht nur verschiedene Früchte oder Beeren, sondern lernen auch etwas Neues über Markerskizziertechniken und Zeichnen im Allgemeinen. dem Weg entwickeln Sie Ihren glatten Skizzierstil. Wir beginnen mit der einfachsten Zeichnung, der Kiwi-Frucht. Ich zeige Ihnen, wie man eine Bleistiftskizze erstellt und mit einem feinen Liner verfeinert. Ich führe Sie durch den Schritt-für-Schritt-Prozess des Färbens mit Markern. In den folgenden Videos werden wir einen Zweig mit Orangen, Blaubeeren und Kirschen zeichnen , und wir werden mit der Farbe für Erdbeerzweig enden. Am Ende dieser Klasse haben Sie viel mehr Vertrauen in Erstellung farbenfroher Markerskizzen. Dies ist eine ausgezeichnete Klasse für diejenigen, die bereits mit Markern auf Alkoholbasis vertraut sind und ihre Fähigkeiten auf die nächste Stufe heben möchten . Wenn Sie neu mit Markern auf Alkoholbasis sind, schauen Sie sich bitte meine erste Skillshare auf Markern an. Marker eins zu eins, die Grundlagen und Schritt-für-Schritt-Skizzieren, bevor Sie diese Klasse machen. In dieser Klasse lernen Sie alles, was Sie wissen müssen, um diese Marker zu starten , Markierungen auszuwählen und wie Sie Ihre erste Sammlung erstellen. Wie wählt man auch geeignetes Papier, einen farblosen Mixer, feine Liner, weiße Stifte und wie man die grundlegenden Striche macht, Farbtechniken, Texturierung und Schattierung anwendet. Ich freue mich , Ihre laufenden Arbeiten und Ihre fertigen Skizzen in der Projektgalerie zu sehen laufenden Arbeiten und Ihre fertigen Skizzen . Wenn Sie andere Früchte, Beeren oder Gemüse zeichnen möchten, zögern Sie nicht, diese auch zu teilen. Ich freue mich darauf, all Ihre Kunstwerke zu sehen. Bist du bereit für einen neuen Zeichnungsabenteurer? [GELÄCHTER] Lasst uns dann anfangen. [MUSIK] 2. Tools und Materialien: [NOISE] Lassen Sie mich Ihnen zeigen , was wir in dieser Klasse verwenden werden. Zuerst brauchen wir einen Bleistift und einen weichen Radiergummi für die vorläufige Skizze. Dann werden wir offensichtlich einige alkoholbasierte Marker benötigen. Ich bekomme oft Fragen zu Markern. Brauche ich wirklich teure Copics oder können wir andere Marken verwenden? Die Antwort lautet natürlich, dass du das kannst. Es gibt definitiv einen gewissen Qualitätsunterschied zwischen Marken, aber alle Marker auf Alkoholbasis sind mischbar, was wir für diese Klasse benötigen. Ich verwende meine Lieblings-Pro-Marker und Pro-Marker-Pinsel von Winsor & Newton. Ihre regulären Pro-Marker haben diesen Bullet-Nip auf der einen Seite und einen Meißelnip auf der anderen Seite. Pro-Markerpinsel hat auch eine Meißelfeder und einen Pinsel auf der anderen Seite. Es gibt keinen besonderen Grund für mich, den einen oder anderen Typ zu verwenden. Ich habe zufällig einige Farben in der Pro-Marker-Version und andere im Pro-Marker-Pinsel, besonders am Anfang ist es ein bisschen einfacher, mit einer Pinselspitze zu mischen, aber sie sind tatsächlich eignen sich hervorragend für nicht zu glatte Skizzenmischung. Zu Beginn jedes Videos dieser Klasse muss ich erwähnen, welche Farben ich in diesem Video verwenden werde. Aber fühlen Sie sich nicht überwältigt , wenn Sie nicht genau die gleichen Farben haben oder wenn Sie eine andere Marke verwenden, versuchen Sie einfach, die am besten geeigneten Farben aus dem auszuwählen , was Sie bereits haben. Was das Papier angeht, möchte ich betonen, wie wichtig es ist das richtige Papier zum Zeichnen mit Markern zu haben. Ich verwende dieses extra glatte Papier von Winsor & Newton. Natürlich können Sie auf jedes Papier zeichnen, das Sie haben, aber wenn Sie eine mehr oder weniger glatte Mischung erzielen möchten, sollte das Papier ziemlich glatt sein. Ein anderes Papier, das ich auch für meine Markerzeichnungen verwende , ist dieses spezielle beschnittsichere Markerpapier, es ist ziemlich dünn, aber sehr gut zum Mischen. Dies ist Winsor & Newtons neues Spezialmarkerpapier Schwergewicht, das sich auch hervorragend zum Mischen eignet, aber ich habe es nach Abschluss aller meiner Videos bekommen, also hatte ich keine Chance, es in dieser Klasse zu verwenden. Der letzte meiner Favoriten ist vielleicht etwas weniger für sehr glatte Mischungen geeignet, aber sein schweres Gewicht, doppelseitig und absolut ideal zum Skizzieren. Zufällig habe ich auch ein Skizzenbuch mit diesem Papier drin. Es ist absolut großartig, es in einem Skizzenbuch zu haben , denn Sie können auf beiden Seiten dieses Papiers zeichnen, was bei allen vorherigen Papieren, die ich Ihnen gezeigt habe, nicht möglich ist . Wenn Sie jedoch Blätter zeichnen, ist es nicht notwendig und vielleicht sogar nutzlos, doppelseitiges Papier zu haben, aber ich wollte Ihnen nur zeigen, dass es existiert. Außerdem werde ich die feinen Liner verwenden, eine dünne, das ist Winsor & Newton Feineinlage, 0,1 Millimeter und einen dickeren 1,5 Millimeter. Der letzte ist tatsächlich optional. Ich mag es, einen Kontrast in meinen Skizzen zu haben. Wenn Sie nur dünne Linien bevorzugen, benötigen Sie keinen dickeren Liner. Mein letztes Werkzeug ist ein weißer Stift oder Marker, ebenfalls optional. Keine Sorge, wenn du es nicht hast. Ich füge das nur gerne zu meinen Skizzen hinzu, damit sie etwas glänzender aussehen. Das war's für Materialien, lasst uns anfangen zu zeichnen. 3. Kiwi-Früchte: In diesem ersten Teil werden wir Kiwis zeichnen. Dies wird die einfachste Zeichnung in dieser Klasse sein. Es ist immer schön, mit etwas Leichtem zu beginnen und unterwegs offensichtliche Fähigkeiten aufzubauen. Die letzte Zeichnung mit der Erdbeere wird die schwierigste sein, aber wenn Sie alle Früchte mit mir zeichnen, wird diese Erdbeere überhaupt kein Problem sein. Hier sind die Farben, die ich in diesem Video verwenden werde. Ich beginne meine Zeichnung mit einer ziemlich einfachen Bleistiftskizze. Ich zeichne zuerst die linke Wurzel, es ist eine Kiwi-Höhle, also können wir den oberen Teil sehen, der hier sitzt. Es wird eine Ellipse in unserer Zeichnung sein, etwas schief, und der Feenzweig ist ein Halbkreis. Eine weitere Ellipse ist die Kiwi im Hintergrund. Hier haben wir den weißen Kern, auch eine Ellipse, aber viel kleiner und hier ist das kleine Ding von der Blume, ich denke auch ein wichtiges Detail. Jetzt, wenn die Bleistiftskizzen fertig sind, können wir mit einem feinen Liner zur Verfeinerung übergehen. Ich benutze meinen kleinsten Prim-Liner, einen Ein-Punkt-Millimeter, und verfeinere einfach alle Linien, die ich bereits gezeichnet habe. Ich weiß, dass es manchmal schwierig ist, eine schöne klare Linie auf einmal zu ziehen . Es ist eine Frage der Übung, aber es gibt auch einen Trick, der Ihnen helfen kann, eine gute Linie zu erstellen. Lass mich es dir zeigen. Sie können es in einer sanften Bewegung tun oder Sie können einen Teil der Linie zeichnen, anhalten und dann mit dem nächsten Teil weiter gehen. Je klein die Lücken zwischen den Teilen, desto glatt sieht das aus. Aber wenn Sie es in diesem Beispiel tun, ist das auch großartig. Hier ist, was du nicht tun solltest. Zeichne nicht zu viele kurze Linien und lass sie sich kreuzen. Ich denke, es sieht etwas unordentlich aus, besonders in Kombination mit Markern. Lasst uns weitermachen. Ich entferne die Bleistiftlinien sehr vorsichtig mit den weichen Löschungen, damit ich das Papier nicht beschädige. Bevor wir anfangen, mit Markern zu zeichnen, möchte ich Ihnen zeigen, was ich mit den Chateaus auf diesem Bild machen werde und warum. Es ist eine imaginäre Szene, daher haben wir keine Licht - und Schattenreferenz. Ohne Licht und Schatten wird unsere Skizze flach und langweilig aussehen, also müssen wir uns etwas ausdenken. Ich lege eine imaginäre Lichtquelle auf der linken Seite. Das bedeutet, dass der grüne Teil der Kiwi und dieser Ort hier der leichteste sein wird und die andere Seite im Schatten sein wird. Je weiter von der Lichtquelle entfernt, desto dunkler. Dann haben wir hier einen geworfenen Schatten. Ich zeichne hier eine elliptische Form, eine andere hier, und verbinde sie dann mit einem großen Schatten aus beiden Beeren. Natürlich kannst du es etwas kleiner machen, wenn du willst. Fangen wir an zu färben. Ich zeichne zuerst den leichtesten Mittelteil mit meinem leichtesten Marker. Mach einfach eine Ellipse hier. Der grüne Teil der Kiwi hat diese ungleichmäßige Struktur, sodass wir hier eine Flicking-Technik anwenden können. Drücken Sie den Marker ein wenig gegen das Papier und führen Sie dann diese Bewegung aus , damit der Marker das Papierzelt kaum berührt. Jetzt können wir uns auf die eigentliche Zeichnung bewerben. Ich benutze jetzt mein hellstes Grün. Ich hinterlasse ein Highlight näher an unserer imaginären Lichtquelle und füge das dunklere Grün hinzu. Es ist mein zweites hellgrün, näher an der Mitte, mit der gleichen Flicking-Technik, aber kürzeren Strichen. Fügen Sie hier nur einen Strich hinzu, um es etwas interessanter zu machen, und mischen Sie sich leicht mit meinem leichtesten Marker. Füge ein paar Plätze mit meinem dunkelsten braunen Special für die Sitze hinzu, nur ein paar Punkte hier und da. Wenn Sie nahe beieinander und einen Blick weiter voneinander entfernt haben, sieht es nicht langweilig aus. Jetzt schnapp ich mir mein leichtestes Braun. Ich benutze die Meißelfeder, weil sie mehr Fläche abdeckt, etwas Leerzeichen zwischen der Farbe und der Linie lässt , um sie lebendiger zu machen. Verwenden Sie einen kleinen Teil des Meißels, um entlang der Linie zu gehen und weiter zu färben. Ich mache mir keine Sorgen darüber, dass die Farbe auch jetzt eine ist, weil wir mehr Schichten erzeugen werden und weil die Kiwihaut auch nicht wirklich ist. Als nächstes trage ich dunkleres Braun an, es ist wichtig, diese hohle Bodenbewegung hier zu machen , um die runde Form des Schattens beizubehalten. Jetzt komme ich zurück zum ersten braunen Marker und mische sie. Dies ist meine dritte braune Markierung dunkler als die vorherigen. Die gleiche hohle Frond-Bewegung. Ich benutze hier einen Bullet Nip, damit ich die Kontur nicht vermasseln kann. Auch hier lasse ich etwas Abstand zwischen der Farbe und der Linie. Es macht die Zeichnung leichter und lebendiger. Jetzt können wir der Kiwi-Skin etwas Textur verleihen. Mit dem mittleren Ton lege ich die Punkte hier und da. Die vorherige Schicht ist bereits trocken, daher erscheint derselbe Marker viel dunkler. Ich meine, verwende die gleiche Farbe wie die vorherige Ebene auf der bestimmten Ebene und beginne dort, wo dunklere Punkte näher am dunkleren Teil liegen. Ich mache die Kiwi auch dunkel mit dem dunkelsten dieser drei Marker. Die andere Hälfte ist nicht im Licht, also verwende ich hier überhaupt nicht den leichtesten Marker und fange an , mit meinem zweiten Braun, dem Mittelton, zu zeichnen , gehe vorsichtig entlang der Konturlinie und färbe einfach das Ganze Sache. Jetzt kann ich den Schatten mit dem dunkelsten Marker mit der gleichen Hologrammbewegung wie zuvor hinzufügen dem dunkelsten Marker mit . Ein bisschen dunkler hier. Ich möchte auch den anderen Schatten dunkler machen. Jedes Mal, wenn ich eine neue Schicht auf eine trockene auftrage, wird die Farbe etwas dunkler. Das ist eine großartige Eigenschaft von Markern da wir auf diese Weise schöne, glatte und dunkle Schatten erzeugen können . Ich vermische die dunklere Farbe hier und da mit der hellen Farbe, aber nicht zu viel weil ich sie nicht zu glatt haben möchte . Ich verdunkle die Schatten auch ein wenig. Fügen Sie mehr Textur hinzu. Für die Schatten verwende ich gräuliches Violett. Wenn Sie keine solche Farbe haben, können Sie stattdessen die grauen Marker verwenden, eine hellere und eine dunklere. Ich fange mit dem leichtesten an und zeichne zuerst die Form des Schattens. Ich mache mir keine Sorgen um die Form, es ist kein echter Schatten, wir müssen nur unsere Skizze mehr oder weniger realistisch aussehen lassen . Als nächstes füge ich den Beeren eine dunklere Farbe hinzu. Mischen Sie die Farben zusammen mit dem leichtesten der beiden Marker. Ich mag es ein bisschen dunkler. Jetzt, da die Farben trocken sind, können wir noch dunklere Punkte und Schatten hinzufügen. Mehrere Schichten erzeugen diese schöne Textur auf der Kiwi-Skin. Für Perfektionisten unter uns können wir immer wieder Schatten dunkler und Texturen erstaunlicher machen . Wir sind tatsächlich fertig mit unserer Zeichnung. Die nächsten Schritte sind extra. Ich füge etwas mehr Textur mit meinem zweiten dickeren Feineinlage, 0,5 Millimeter, hinzu. Es ist dunkler als mein dunkelstes Braun, nicht wirklich notwendig, aber macht Spaß. Dies ist nur für die tapferen Menschen. Tun Sie das jetzt nicht, wenn Sie Angst haben, Ihre Skizze zu ruinieren, aber Sie können damit definitiv auf einem Entwurfspapier üben. Ich zeichne die Kontur einfach noch einmal über die erste Zeile. Jetzt sieht es ein bisschen solider aus. Ein Tipp. Es ist viel einfacher, dies zu tun, wenn Sie Ihr Papier drehen. Wenn Sie dachten, wir hätten genug Textur, können wir noch etwas mehr mit einem weißen Marker hinzufügen. Ich lege sie ganz zufällig hier und da hin und mache einige etwas größer als andere. Das ist alles für Kiwis. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Video gefallen und kann es kaum erwarten, mit dem nächsten Video überzugehen , in dem wir einen schönen Zweig mit Orangen zeichnen werden . 4. Oranges: In diesem Teil werden wir einen Zweig mit drei Orangen und einigen Blättern um sie herum zeichnen . Dies sind die Farben, die ich benutzen werde. Wir brauchen einige Orange- und Brauntöne für die Orangen und den Zweig, ein paar Grüns für die Blätter und ein Gelb und zwei Farben für die Blume. Ich beginne wieder mit einer Bleistiftskizze. Ich habe keine Referenz, also versuche ich, eine schöne Komposition zu schaffen, indem ich die drei Orangen ausbreite und eine Blume, einige Blätter um und zwischen ihnen und den Zweig hinzufüge . Wir sehen den Teil des Zweiges nicht hinter den Orangen und den Blättern, daher ist es sehr wichtig, dass wir nicht nur seine Enden ziehen, sondern uns eine Linie vorstellen, die sich von oben nach unten erstreckt. Die orangefarbenen Blätter haben eine längliche Form die auf die Spitze gerichtet ist. Ich mache sie noch etwas kleiner als es in Wirklichkeit gibt, nur weil ich die Form mehr mag und sie immer noch erkennbar ist. Ich versuche immer noch eine gute Komposition zu finden, also möchte ich sehen, was passiert, wenn ich die Orangen nur ein wenig nach unten bewege. Es sieht ziemlich gut aus, glaube ich. Ich habe jetzt etwas mehr Platz für die Blätter. Ich zeichne auch ein paar Blätter hinter die Orangen, um einen dreidimensionalen Look zu erzeugen. Ich habe ein paar Blätter im Vordergrund und einige im Hintergrund. Füge dem Ast noch ein paar Kurven und einen Punkt für den Blütenstiel hinzu. Die Bleistiftskizze sieht jetzt nach unten. Ich möchte nicht wirklich alles im Detail zeichnen und noch einmal mit einem feinen Liner zeichnen. Ich bevorzuge es, die Hauptlinien zu haben und etwas Platz für spontanes Skizzieren mit einem feinen Liner zu lassen . Aber wenn Sie sich über Ihre Zeichenfähigkeiten etwas unsicher sind, ist es absolut in Ordnung, jedes Blatt und alle anderen Details herauszuzeichnen . Denken Sie daran, dass eine Skizze nicht zu detailliert sein sollte. Ich benutze den gleichen dünnen Feineinlage, zuerst 0,1 Millimeter. Hier möchte ich eine andere, skizzenhigere Art des Zeichnens zeigen skizzenhigere Art des Zeichnens als wir für die Kiwi-Skizze verwenden. Versuchen Sie, Ihr Handgelenk für diesen Teil zu entspannen , damit die Bewegung nicht von Ihrem Handgelenk, sondern von Ihrem ganzen Arm kommt . Es ist nicht glatt, aber eher wie eine kurze Linie, Pause und eine kurze Linie wieder. In der Mitte befindet sich eine doppelte Linie. Übe es zuerst auf einem Entwurfspapier, wenn du noch nie zuvor einen gemacht hast. Auf diese Weise können wir die Dicke der Linie variieren und sie viel lebendiger machen. Jetzt zeichnen wir einfach mit feinem Liner mit den Bleistiftlinien, die wir bereits haben, und fügen weitere Details hinzu. Ich zeichne die Blattnerven mit sehr wenig Druck. Werfen wir einen Blick darauf, wie wir unsere Skizze einfärben werden. Ich wähle wieder eine Lichtquelle auf der rechten Seite aus. Um konsistent zu sein, werde ich es in allen folgenden Videos machen. Wir wissen bereits, wie man eine runde Form zeichnet. Hier gibt es ein Highlight. Es wird weiter von der Lichtquelle entfernt, und hier ist der dunklere Sport. Es ist ein bisschen komplizierter mit dem Blatt. Hier ist die Seite , die der Lichtquelle am nächsten ist, Licht und die andere Seite ist dunkel. Aber auch jeder Abschnitt des Blattes hat einen helleren und dunkleren Teil, hell näher an der Lichtquelle und dunkel weiter entfernt. Wenn wir es auf diese Weise zeichnen, erhalten wir ein lebendiges und ansprechenderes Bild. Natürlich wird es zum Beispiel noch mehr Schatten geben, die andere Blätter bilden. Aber im Moment ist es einfach wichtig, dass du verstehst, was ich tun werde. Auch der Ast raubt links Licht an der Seite der Lichtquelle und rechts dunkel. Jetzt fangen wir an zu färben. Ich fange mit einer Blume an. Färben Sie das Staubblatt mit einem gelben Marker und Blütenblättern mit hellrosa. Jetzt füge ich das dunklere Rosa zum unteren Teil und verteile es mit einem helleren Marker und wiederhole es, um es etwas heller zu machen. Für die Orangen zeichne ich zuerst ein paar Punkte mit meinem leichtesten orangefarbenen Marker. Ich versuche, die Druckstufen so zu variieren , dass die Punkte etwas anders aussehen. Es verleiht der Orange eine gewisse Textur. Dann gehe ich zu einer gleichmäßigeren Färbung, aber nicht zu viel. Es sollte immer noch eine gewisse Textur haben. Jetzt nehme ich mein zweites hellorange und zeichne weiter mit Punkten. Hier kann ich die Meißelspitze verwenden , um den Prozess ein wenig zu beschleunigen, noch dunklere Farbe zu nehmen und so erzeugen wir die Rundheit in der Orange. Fügen Sie eine noch dunklere Farbe hinzu, immer noch mit Punkten, aufgrund des Schattens näher an den Blättern dunkler sind. Hier können wir gleichmäßiger färben, weil es in diesem Teil sehr dunkel ist und wir die Texturen nicht mehr wirklich sehen. Übrigens können wir sie am Ende immer mit einem weißen Marker hinzufügen. Ups, ich sehe, dass ich vergessen habe, einen Teil der Orange hinter die Blätter zu zeichnen. Zeichne zuerst mit einem Bleistift und dann mit einem dünnen, feinen Liner. Dieser Teil ist dunkler, weil er hinter den Blättern liegt. Ich verwende eine dunklere Orange und hinterlasse einen kleinen weißen Strich als Highlight. Vielleicht ist es sinnvoll, es noch mehr zu verdunkeln. Ja, jetzt ist es viel besser. Füge etwas mehr Textur mit der dunkelsten meiner Orangen hinzu, die eigentlich dunkelbraun ist. 5. Oranges: Jetzt mache ich genau das Gleiche mit den anderen beiden Orangen. Dieser ist größer, also verwende ich öfter eine Meißelfeder, sonst dauert es ewig, um sie zu färben. Natürlich haben wir diesen dunklen Schatten von den Blättern der rechten Seite, die gegenüberliegende Seite von unserer Lichtquelle. Ich verwende die dunklere Farbe entlang der Blattform und mische sie mit einer helleren Farbe, aber nicht mit den hellsten und dunklen Punkten überall für die Textur , den Blütenstiel. Wiederholen Sie den gesamten Vorgang noch einmal. Hier haben wir auch diesen dunklen Schatten von den Blättern. Wie Sie sehen können, fange ich nie zuerst an, Schatten zu zeichnen , stattdessen baue ich meine Farbe vom leichtesten bis zum dunkelsten auf. Auf diese Weise habe ich viel Kontrolle über meine Skizze und kann meine Fehler normalerweise leicht beheben, wenn ich sie mache. Es sieht auch genauer aus, weil ich diese Linie schon ein paar Mal mit meiner hellsten Farbe geübt habe. Der nächste Schritt ist das Färben von Blättern. Wieder beginne ich mit dem leichtesten Marker, aber jetzt färbe ich ihn gleichmäßiger, diesmal keine Punkte. Stattdessen werden wir versuchen, durch Mischen ein glattes Aussehen zu erzielen. Ich nehme einen Farbton dunkleres Grün, zeichne entlang der Linien und mische ihn mit dem ersten Lichtmarker. Die andere Seite des Blattes ist im Schatten, also verwende ich hier mein dunkleres Grün, trage dann einen noch dunkleren Farbton auf die dunkelste Stelle und nur ein wenig auf den helleren Teil auf und mische ihn mit dem helleren Grün. Man sieht schon schöne Form, die es zu bekommen beginnt. diese Weise werde ich alle Blätter färben, das einzige, was sich manchmal ändern wird, ist der Ton und die Details. Dieses Blatt ist im Hintergrund, was bedeutet, dass es in seiner Gesamtheit viel dunkler ist als das im Vordergrund und wir sehen weniger Details. Ich werde den Schatten später dunkler machen, aber ich werde die zahlreichen nicht im Detail zeichnen wie im vorherigen Blatt. Wir können die anderen Blätter auch mehr oder weniger detailliert gestalten, um die gesamte Skizze sehr verspielt und cool aussehen zu lassen, oder sogar einige ungefärbte Bereiche hier und da oder sogar alle Blätter lassen. Ich färbe alle Blätter auf die gleiche Weise, links hell und rechts dunkel. Vergiss nicht, die Schatten dunkel zu machen. Hier sehen Sie, wie diese Türfarbe ein Blatt in den Hintergrund und das andere in den Vordergrund stellt ein Blatt in den Hintergrund . Das Dunkelgrün hinter der Blume erzeugt ebenfalls eine solche Unterscheidung. Wir entkleben die Blume von den Blättern, die helle Blume kommt nach vorne und die dunklen Blätter gehen zurück. Das nächste, was ich färben möchte, ist der Zweig, rechts auch dunkel und links heller, außerdem hinterlasse ich eine kleine Strichfarbe, um ein Highlight zu erzeugen , wie ich es an den anderen Stellen getan habe. Füge rechts einen noch dunkleren Schatten mit meinem dunkelsten Braun und ein paar dunkleren Punkten hinzu. Wie ich bereits sagte, erscheint die Tinte dunkler, wenn die vorherige Schicht vollständig trocken wird. Ein bisschen mehr Dunkelheit im Schatten wird ein stärkeres Aussehen erzeugen. Jetzt sind wir fast fertig mit unserer Skizze. Lassen Sie uns mit einem weißen Marker etwas Glanz verleihen. Auch hier verschiedene Punktgrößen. Ich ziehe nur ein paar von ihnen ein bisschen größer und lasse den anderen klein. Stellen Sie sicher, dass Sie sie in den dunkelsten Bereichen anwenden , damit sie klar aussehen und im richtigen Moment anhalten denn zu viele von ihnen werden einfach seltsam aussehen. Hier können wir ein Highlight und noch ein paar Punkte hinzufügen. Der letzte Schritt besteht darin, die Gegenlinie mit einem dickeren Feineinlage hinzuzufügen . Wie ich bereits sagte, ist es einfacher, durch Drehen des Papiers einige Linien zu zeichnen . Es gibt keinen Raum, in dem ich die Linien dicker mache. Es ist eher wie ein Gefühl, aber normalerweise ist es auf der Schattenseite. Das ist alles für die Orange. Ich hoffe, es gefällt dir, es zu zeichnen. Gehen wir weiter zu Blaubeeren. 6. Blaubeeren: Willkommen zurück. Jetzt zeichnen wir eine meiner Lieblingsbeeren, die Blaubeeren. Das Schöne an diesen Beeren ist , dass sie beim Reifen die Farbe von Grün zu Magenta und zu Blau ändern. Manchmal sehen wir all diese Farben auf demselben Zweig. Sie können alle Beeren in der gleichen Farbe färben, wenn Sie möchten. Aber ich gebe ihnen verschiedene Farben, weil es wirklich eine gute Praxis für jeden ist wirklich eine gute Praxis für , der diese Technik erlernen möchte. Für jede Beere müssen Sie einen hellen und einen dunklen Ton wählen . Jedes Mal, wenn Sie feststellen, dass das Mischen dieser Töne etwas anders sein wird. Einige Farben passen perfekt zusammen. Andere, nicht so sehr, aber es verbindet keine Konkurrenz, also mach dir darüber keine Sorgen. Erkunden Sie einfach Ihre Marker und ihre Mischeigenschaften. Hier sind die Farben, die ich benutzen werde. Zwei Blues für hellblaue Blaubeeren, zwei für blaue Blaubeeren. Magenta und Dunkelviolett für eine magentafarbene Blaubeere. Helles und dunkles Violett für eine violette Beere und vier Grüns. Drei für grüne Beere und alle vier für die Blätter. Fangen wir mit unserer Bleistiftskizze an. Zuerst bestimme ich die Komposition. Auch wenn ich die Skizze schon einmal gemacht und die Komposition durchdacht habe, kopiere ich sie nicht einfach. Ich schaue mir die Richtung der Blätter, den Abstand zwischen den Objekten und den allgemeinen Blick sehr genau an. Dies ist wichtig, um Ihr Zeichnen und Ihre Zeichenfähigkeiten zu verbessern. Beachten Sie die Form der Blätter. Sie sind jetzt breiter und etwas runder, und die Beeren haben eine Art blumenförmiges Oberteil. Manchmal ist es ziemlich schwierig zu verstehen, wie die Zeilen verlaufen. Aber das ist das Schöne an der Bleistiftskizze. Wir müssen keine Angst haben , dass es falsch wird. Wir können immer die falschen Linien löschen und die richtigen zeichnen. Aber versuche noch einmal genau zu schauen, was wir tun. Sieht es gut aus? Großartig. Funktioniert es noch nicht richtig? Lösche es einfach und zeichne nochmal. Keine große Sache. Jetzt, da die Skizze fertig ist, gehen wir weiter zum Feinliner. Der dünne zuerst. Wieder mit einem sehr entspannten Handgelenk. Lassen Sie uns die ganze Spannung abschütteln und auf die gleiche Weise ziehen wie zuvor. Denken Sie daran, dass, wenn Sie noch in einem Ziel nach der Linie ziehen können, tun Sie es in ein paar Schritten, wie ich Ihnen im ersten Video mit einem Cutie Foods gezeigt habe. Jetzt können wir alle Bleistiftlinien loswerden und zum lustigsten Teil, der Färbung, übergehen. Habe es bereits zweimal runde Formen einfärben, also muss das so einfach sein wie Apfelkuchen. Ich möchte die Blaubeeren auf der rechten Seite färben. Zuerst fange ich wieder mit meinem leichtesten Blau an. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, was wir zuerst tun werden, wo auch immer Sie damit verstehen, wo die Schatten sein werden. Weil wir diesen kleinen Fluss im Jahr mit einem schönen englischen Namen haben, Kelch. Wie immer befindet sich die Lichtquelle auf der linken Seite, die Schatten rechts. Hier wird ein Schatten vom Kelch-Tool sein. Der Kelch selbst befindet sich hier in den Lichtflecken, also wird es ein Highlight und einen Schatten darin geben, um die kleine Vertiefung in der Mitte zu zeigen. Zuerst nenne ich es den Lichtsport mit meiner leichtesten Blüte. Dann bin ich mit meiner mittleren Lichtblüte aufgewachsen und habe die andere Seite gefärbt. Vermischt mit der hellsten Farbe. Ich glaube, wir haben eine ziemlich glatte Oberfläche. Jetzt fügen wir den dunkleren Schatten hinzu. Vergiss nicht, hier einen weißen Strich unter dem Schatten zu lassen . Dann nenne ich es den Schatten in den Verträgen mit derselben Spalte, der linken, und ich mache den Rest mit Mittelhellblau. Außerdem hatte ich einen tiefen Schatten des Hundes mit meinem dunkelsten Marker. Jetzt machen wir das Gleiche mit der anderen Blaubeere. Der einzige Unterschied besteht darin , dass der Kelch hier nicht der leichteste ist , aber wir machen die gleichen Schritte. Wir fangen mit der hellsten Farbe an. Bei diesem zweiten Licht. Mischen Sie mit dem leichtesten Hinzufügen am dunkelsten. Mischen Sie wieder mit dem Midtone. Es wird wieder einen Schatten anstelle des Kelches geben, links dunkel, weil dieser Teil die geringste Lichtmenge erhält. Das Dunkelblau ist hier schon trocken, also kann ich es mit einer neuen Ebene etwas dunkler machen. Die Barriere unten rechts wird ebenfalls blau, aber etwas leichter sein. Ich benutze die gleichen Farben, aber mehr Hellblau und weniger dunkel. Es wird dunkler Schatten aus dem Wohnzimmer geben. Der Kelch wird hier dunkler und unten heller sein. 7. Blaubeeren: Vielleicht habe ich diese Beere ein bisschen zu dunkel gemacht, sie sehen jetzt trotzdem aus. Ich kann die Beeren rechts dunkler machen, aber ich mag sie tatsächlich so. Ich denke, du verstehst die Idee und kannst deine eigenen Beeren dunkler machen wie in meiner Spielzeug-Layout-Skizze. Wiederhole einfach, was wir vorher gemacht haben und die zweite Ebene wird viel dunkler sein. Jetzt möchte ich es das grüne Lager nennen. Ich fange mit der hellsten Farbe an. Färbe es diesmal ganz , um einen Farbverlauf etwas weicher zu machen. Dann füge das zweite hellgrün hinzu mische es mit dem leichtesten. Der dritte, nicht der dunkelste hier. Mischen Sie noch einmal. Jetzt machen wir genau das Gleiche mit der roten, violetten oder magentafarbenen Beere. Magenta für die helle Seite und dunkelviolett mit den Schatten. Für die lila Beere verwende ich ein hellviolettes für die helle Seite und dunkle Variable für die Schatten. Lasst uns die Blätter einfärben. Auch hier die gleiche Idee, die ich dir zuvor gezeigt habe. Der rechte Teil jedes Blattes ist im Licht, und die linke Seite ist etwas mehr im Schatten und das Gleiche gilt für die Blattabschnitte. Die linke Seite ist leichter als die rechte Seite. Wieder beginne ich mit dem leichtesten Grün bei der zweiten Ampel. Mischen Sie es ein bisschen mit dem leichtesten. Bei der dritten. Mischen Sie mit dem zweiten. Fügen Sie das dunkelste hinzu und mischen Sie es mit dem dritten. Natürlich verwenden Sie dieses Schema nicht jedes Mal. Manchmal überspringe ich vielleicht einen Schritt, weil es eine Skizze ist und die Kante nicht vollkommen glatt sein sollte. Ich liebe es, einige Teile ziemlich klein zu machen, andere rauer oder sogar ungefärbter. Wir haben es bereits im orangefarbenen Teil gemacht und damit es einen schönen Skizzen-Look kreiert. Hier ist es sehr wichtig, die grüne Beere vom Blatt zu trennen, indem Sie einen dunkleren Ton hinzufügen. Hier haben wir eine Schattenseite, also hilft es uns dabei. Sieh dir sofort an, wie es daraus kommt. Es sieht aus wie Magie, aber es ist eigentlich so einfach. Die Schatten unter den Beeren sind noch dunkler als der andere Schatten, also trage ich dort ein paar Schichten mit dem dunkelsten Marker und färbe alle anderen Blätter weiterhin die gleiche Weise, Schatten auf jeder Beere erzeugen und Blätter im Hintergrund dunkler als die im Vordergrund stehenden. Ich möchte die Blaubeeren links nur etwas dunkler machen links nur etwas dunkler aber auf der Schattenseite, um ihnen etwas mehr Volumen zu geben. Nun ist der Unterschied zu einer Beere auf der rechten Seite auch etwas größer und macht auch andere Schatten etwas dunkler. Auch hier für die Lautstärke. Ich färbe nicht die leichtesten Teile also wird es ein rundes Highlight geben. Ich denke, wir haben hier genug Farbe, also lasst uns allen Beeren mit dem weißen Marker an den dunkelsten Teilen etwas Glanz verleihen . Ich markiere hier und wieder ein paar Punkte hier und da. Auch hier möchte ich die dickere Konturlinie hinzufügen, hauptsächlich auf der Schattenseite. Jetzt ist unsere Blaubeer-Skizze fertig, ich bin so gespannt welche Farben Sie für Ihre Beeren gewählt haben. Zögern Sie nicht, Ihre Skizzen in der Projektgalerie zu teilen . Ich freue mich, all deine Kreationen zu sehen. Gehen wir nun zum nächsten Teil über, in dem wir einen Kirschzweig zeichnen werden , der wirklich erstaunlich sein wird. 8. Kirschzweig: Willkommen zurück. In den vorherigen Videos haben wir bereits gelernt, drei verschiedene Früchte zu zeichnen: Kirschen, Orangen und Blaubeeren. In diesem Teil zeige ich Ihnen, wie man einen schönen Kirschzweig skizziert. Hier sind die Farben, die ich für diese Skizze verwenden werde . Drei Rottöne für die Beeren, vier Grüns für die Blätter und zwei Brauntöne für den Zweig. Wenn du bereit bist, lass uns anfangen. Wie immer beginne ich mit einer Bleistiftskizze und zum Zeichnen von Kirschen ist es besonders wichtig, dass wir sie elegant machen, indem wir glatte und anmutige Linien zeichnen und die Blätter lassen und Beeren fließen wunderschön zusammen. Ich wähle die diagonale Komposition, weil sie in dieser Skizze eine gewisse Spannung erzeugt und sie attraktiver aussehen lässt. Die Blätter wickeln sich um den Zweig. Ich verwende geschwungene Linien für ihre Stiele und alle anderen Details, um sie elegant und schön zu machen. Ich zeichne die Kirschen in Trauben. Einige von ihnen werden im Vordergrund stehen und einige andere im Hintergrund. Wenn wir ihnen Farbe hinzufügen, entsteht ein großartiges Tiefengefühl und lässt die Skizze realistischer und ansprechender aussehen. Die Skizze ist viel komplizierter als die vorherigen. Diesmal zeichne ich die Details genauer, bestimme die Form und die Breite der Stiele an der Stelle der Zähne, wo ich sie haben möchte. Die Details auf dem Zweig und sogar die Linien auf den Blättern. Ich werde mich nicht [unhörbar] mit einem Feineinlage verwechseln. Die Bleistiftskizze ist fertig. Verfeinern wir es wie immer mit unserem dünnsten Feineinlage. Hier ist es auch sehr wichtig, dass Sie die Stiele dünn und alles geschwungen halten . Entspannen Sie sich wieder immer bevor Sie anfangen und gehen Sie einfach über die Linien, die wir bereits gezogen haben. Die feine Linienskizze sieht ziemlich gut aus. Jetzt können wir zum lustigsten Teil übergehen und mit Markern färben. Eigentlich verwenden wir die gleiche Technik wie in den vorherigen Teilen, aber hier müssen wir uns mit anderen Arten von Fruchthaut auseinandersetzen. Die [unhörbaren] und Orangen haben Texturhäute. Die Haut von [unhörbar] ist glatter, aber auch [unhörbar] Kirschen haben, wie Sie wahrscheinlich wissen, eine sehr, wie Sie wahrscheinlich wissen, eine sehr, sehr glatte und glänzende Haut die die Umgebung widerspiegelt und hier Highlights schafft und da. Mal sehen, was wir mit ihnen machen werden. Hier ist unsere Kirsche. Das Licht kommt von der linken oberen Ecke, daher befinden sich die meisten Highlights auf der linken Seite. Sie können sie als Kreis zeichnen, aber ich bevorzuge ein skizzenhafteres Aussehen, kleinere Rechtecke. Auch Kirschen haben oft Highlights auf der gegenüberliegenden Seite, unten rechts und manchmal um den Stiel herum reflektiert . Zeichnen wir sie auch. Aber im übrigen wird alles gleich sein. Hellere Farben an der Seite der Lichtquelle, auf der gegenüberliegenden Seite dunkler. Sie können sie zuerst sehr leicht mit dem Bleistift zeichnen , um sicherzustellen, dass Sie sie nicht vergessen. Ich beginne mit meinem leichtesten Marker auf der linken Seite und färbe die Highlights herum. Keine Sorge, wenn wir einige von ihnen vergessen, können wir sie später mit dem weißen Marker zurückholen. Tragen Sie dann das Mittellicht-Rot und mischen Sie es mit dem leichtesten. Beachten Sie die Form des Schattens. Es hat eine abgerundete Form, als würden wir um den hellen Teil ziehen. Jetzt machen wir den rechten Teil des Schattens mit dem dunkelsten Rot dunkler und mischen ihn mit mittelhellem Rot. Jetzt sehe ich, dass ich vergessen habe, hier wieder eine Grenze zu ziehen, aber das ist kein Problem. Ich kann es zuerst mit einem Bleistift zeichnen und dann mit einem feinen Liner verfeinern. Lassen Sie uns ein paar Highlights der zweiten Beere an einem etwas anderen Ort. So etwas wird gut gehen, glaube ich. 9. Kirschzweig: Übrigens haben alle Kirschen einen Schatten auf der linken Seite des Eintauchens um den Stiel. Hier machen wir den Schatten schön dunkel und fügen noch mehr Dunkelheit mit der dunkelsten Farbe hinzu, wenn die erste Schicht trocken ist. Hier leben wir einen weißen Strich zwischen dem feinen Liner und den Markierungslinien und färben dann alle Kirschen auf die gleiche Weise. Diese Kirsche steckt hinter der vorherigen, also wird es umso dunkler sein. Hier verwende ich überhaupt keine hellste Farbe, nur das mittlere Licht und das dunkelste. Natürlich wird es Schatten von der anderen Kirsche geben. Diese Kirsche befindet sich hinter den anderen Kirschen und unter dem Blatt, also wird es doppelt dunkel. Hier verwende ich nur das dunkelste Rot und ein sehr kleines Highlight. Jetzt sind die Kirschen fertig. Wir können zu den Blättern übergehen. Wir wissen bereits, wie man sie färbt, beginnend mit der hellsten Farbe, dem Hinzufügen des zweiten Lichts, Mischen, Hinzufügen von dunkleren Grüns und so weiter. Als ich mit einem feinen Liner zeichnete, sagte ich, es sei wichtig, mit kurvigen Linien zu zeichnen. Hier versuchen wir das Gleiche zu tun, ein bisschen kurvig und nicht zu viel. Dass wir tatsächlich den feinen Linerlinien folgen und einen Schatten zwischen den Blattabschnitten erzeugen. Ich mache die Punkte des Blattes dunkler, um seine Form zu betonen. Ich möchte das nächste Blatt nicht zu sehr färben . Ein oder zwei hellgrüne Striche reichen aus, also erstellen wir eine schöne und leichte Skizze, nicht zu detailliert ist, und behalten den Fokus auf den Mittelteil. Das nächste Blatt ist in der Mitte also werden wir es viel detaillierter einfärben. Fügen Sie allen Blattabschnitten Schatten hinzu. Hier müssen wir auch die Kirsche mit dem dunkleren Grün vom Blatt trennen und einen großen Schatten mit dem dunkelsten Marker hinzufügen. Das nächste Blatt wird auch ziemlich detailliert sein, aber nicht zu viel. Ich möchte die linke Seite leicht und skizzenhaft lassen. Auf diese Weise können wir die Aufmerksamkeit der Zuschauer lenken. Halten Sie es in der Mitte und stellen Sie gleichzeitig sicher, dass die Kanten der Skizze nicht langweilig sind. Dunklere Schatten erzeugen auch Spannungen in unseren Skizzen. Wenn die erste Schicht trocken wird, füge ich eine weitere mit demselben Marker hinzu und mache sie dunkler. Jetzt wollen wir die Stiele mit meinem hellsten Marker und in einem dunkleren Farbton färben, wobei mein zweitdunkelstes Grün in der Nähe der Barriere und am Ast liegt. Das Letzte, was ich färben möchte, ist der Zweig selbst. Ich fange mit meinem leichtesten Braun an. Halten Sie einige Striche auf der linken Seite für die Highlights ungefärbt. Ich sehe, ich habe vergessen, diese Grenze hier zu ziehen. Keine Sorge noch einmal und füge den Schatten auf der linken Seite des Zweigs unter den Highlights und auf den Blättern hinzu. Mach es etwas dunkler besonders hier hinter den Blättern. Fügen Sie den Blättern auch etwas dunkler Farbe hinzu, um den Schatten etwas stärker zu machen. Die Färbung ist fertig. Lassen Sie uns Kirschen noch mehr Glanz verleihen. Wieder ein paar Punkte an den dunkelsten Teilen. Nicht zu viele, nicht zu nahe beieinander. Machen Sie einige von ihnen ein bisschen größer , um einen Kontrast zu erzeugen. Die Lektion besteht darin, der Kontur der Blätter, Beeren und des Zweigs die dickere Linie hinzuzufügen der Kontur der Blätter, Beeren und des Zweigs die dickere Linie . Machen Sie es auch nicht, wenn Sie Angst haben, Ihr Kunstwerk zu ruinieren, oder Sie können zuerst nur auf etwas Papier üben. dickere Linie hinzufügen, können wir die Blätter noch und andere Linien verfeinern die Blätter noch und andere Linien und in unserer Skizze ein solideres Aussehen erzeugen. Aber es ist total toll , es so zu belassen, wie es ist. Unser Kirschzweig sieht fabelhaft aus, glaube ich. Gehen wir zur allerletzten Zeichnung dieser Klasse, den Erdbeeren, über. 10. Erdbeeren: In diesem letzten Video werden wir ein paar Erdbeeren zeichnen. Dies ist Ihre letzte Skizze in dieser Klasse, und es ist eine der schwierigsten, wie ich bereits sagte, aber ich bin mir sicher, dass es kein Problem sein wird, weil wir bereits viel Übung mit anderen Früchten hatten. Für diesen Teil benötigen wir die folgenden Farben. Gelb, Orange und Kieselblau für die Blüten, Rottöne für die rote Beere und Gemüse für die grüne Beere und für die Blätter. Wir beginnen mit einer Bleistiftskizze und versuchen nur, eine schöne Komposition zu erstellen. Du kannst mir folgen und einfach kopieren, was ich mache, oder du kannst deine eigene Komposition erstellen und sehen, wohin Kreativität dich führt. Dann müssen Sie einige Kontraste zwischen größeren und kleineren Beeren erzeugen , die Anzahl der Blüten ändern oder mit den Blättern herumspielen. Ich beginne mit einem großen Bild, skizziere es sehr leicht keinen Druck auf den Bleistift aus. Es mag sogar ein bisschen schwierig für dich sein zu sehen, was ich zeichne, aber ich möchte wirklich, dass die Skizze sehr leicht ist, damit ich sie später ändern kann. Ich zeichne zu diesem Zeitpunkt keine Details und identifiziere nur, wo die Beeren, Blätter und die Blumen hingehen werden. Sobald ich das getan habe, kann ich die Details zeichnen. Erdbeerblätter unterscheiden sich stark von Blaubeerblättern oder Orangenblättern. Sie sind runder und ihre Kanten sind gezackter, was bedeutet, dass sie wie Zähne geformt sind, aber anders als eine Kirsche, etwas abgerundet sind. Die Beeren können alle unterschiedlich geformt werden. Einige können länglich, andere rund oder einfach eine ungewöhnliche Form haben, zum Beispiel ein rundes Oberteil und ein spitzes Ende. Das zeichne ich, aber du kannst eine Form wählen, die du magst. Verifizieren Sie nun die Zeichnung so, wie wir es in den vorherigen Videos gemacht haben. Du weißt es gerade sehr gut. Wir löschen die Bleistiftmarkierungen und gehen zu den Markern über. Lassen Sie mich hier etwas darüber erklären , was wir tun werden. Die Erdbeere selbst ist sehr einfach zu zeichnen. Der schwierige Teil ist, diese kleinen Dinge dort zu zeichnen , wo die Samen wachsen. Diese Teile sind etwas tiefer als der Rest der Oberfläche. Ich zeige Ihnen, wie Sie diese Vertiefungen zeichnen können. Ich werde sie größer als sonst machen , damit du es besser sehen kannst, aber du kannst sie so klein machen, wie du willst. Es wird nur ein bisschen schwieriger zu zeichnen sein, denke ich. auch immer, ich fange mit kleinen Kreisen wie diesen an, und ich lasse etwas Weiß in ihnen. Dann nehme ich meinen dunkelsten roten Marker und füge den Schatten hinzu. Dies verleiht diesen tiefen Teilen Volumen. Jetzt können wir den Samen gelb färben. Ich füge noch etwas Farbe hinzu. Jetzt kannst du es mit einem feinen Liner verfolgen , aber du musst es nicht. Du kannst es einfach so lassen, wie es ist. Ich hoffe du verstehst, was ich dir zeigen will. Die Samen sehen jetzt etwas definierter aus. Machen wir jetzt das Gleiche in unserer Skizze. Zuerst zeichnen wir die Kreise mit einem Bleistift und dann färben wir sie. Ich lege sie etwas weiter auseinander, also habe ich mehr Platz für die Farbe und es wird nur einfacher zu färben. Sieht aus, als hätte ich genug Kreise, lasst uns sie einfärben. Ich möchte anders anfangen als das, was ich dir gerade gezeigt habe. Ich fange mit meinem dunkelsten Marker an und mache die Schatten. Es wird mir leichter machen zu sehen, wo ich den leichteren Marker verwenden muss. Ich zeichne diese halbkreisförmigen Linien, dann kann ich die Kreise ummalen. Ich lasse etwas Leerraum um sie herum. Dies werden unsere Highlights sein. Die Erdbeere ist eine sehr glänzende Beere sodass Sie diese Highlights immer sehen können. Sie können später weitere hinzufügen, wenn Sie möchten, aber lassen Sie es uns jetzt so belassen. weiter, nehmen wir einen dunkleren Marker und färben weiter. Dann fügen wir hier einen dunkleren Marker unter dem Blatt hinzu, wo der Schatten sein wird. Dann mit einem noch dunkleren Marker und mache die gesamte Schattenseite dunkler. 11. Erdbeeren: Wir mischen die Farben , in denen sie sich treffen. Wir lassen diese Kreise vorerst weiß. Malen und mischen Sie sie einfach um sie herum. Es sieht gut aus. Sie können sehen, dass die Beere jetzt etwas Volumen hat. Eine Seite ist heller und die andere ist dunkler. Es erzeugt einen schönen dreidimensionalen Effekt, der unsere Skizze lebendiger und interessanter macht. Wir gehen noch einmal über die Schatten, nicht mit dem dunkelsten Marker, sondern mit der zweiten Dunkelheit und mischen ihn hier und da ein bisschen. Dann zeichnen wir die gleichen Halbkreise und die Kreise. In der Mitte benutze ich übrigens mein mittleres Hellrot. Ich werde dich sehen, wie es läuft. Ich könnte es später dunkler machen, wenn nötig. In einigen Teilen ist es kein wirklicher Schatten. Es hat die gleiche Farbe wie der Rest der Beere. Auf der anderen Seite benutze ich das leichteste Rot. Ich kann jetzt sehen, dass ich diese Halbkreise an die richtigen Stellen gelegt hatte , damit ich sie mit meinem dunkelsten Marker dunkler machen kann. Lasst uns die Samen jetzt gelb färben. Man sieht, dass sie zu leicht sind, besonders auf der Schattenseite. Fügen wir eine dunklere Farbe hinzu, wie etwas Orange hier. Ups, ich habe hier einen Kreis verpasst. Aber es ist okay. Ich mache den Schatten hier mit dem dunkelsten Rot, und ich habe den Samen mit Orange dunkler gemacht. Auch hier füge ich einen dunklen Marker durch die Schatten hinzu, um sie etwas schärfer zu machen. Ich muss jeden Samen umgehen. Es ist eigentlich wirklich einfach, aber am Ende erledigt man hier viel weil man nicht einfach alles auf einmal einfärben kann. Jetzt können wir die Samen mit einem feinen Liner verfeinern. Ich gehe den ganzen Weg um einige von ihnen herum. Ich gehe fast den ganzen Weg um die anderen herum. Der feine Liner, es ist ein bisschen mehr Volumen für die Samen. Ich füge hier in der Mitte etwas Mittelrot hinzu. Mischen Sie es mit dunkleren und helleren Farben , um einen glatten Farbverlauf zu erzielen. Ich gehe noch einmal über den dunklen Teil mit meinem dunkelsten Marker, um den ganzen Schatten zu bringen und meiner Skizze noch mehr Volumen zu geben. Ich liebe es, etwas Kontrast in meinen Skizzen zu haben, also behalte ich es im Schatten und in der Lautstärke. Es sieht so aus, als wäre der schwierigste Teil vorbei. Jetzt können wir die einfacheren Elemente zeichnen. Ich fange mit Gelb an. Zuerst färbe ich die Mitte der Blumen und verwende diese rotierende Bewegung, verwende diese rotierende Bewegung um die Farbe gesättigter zu machen während die Form rauh und nicht perfekt rund bleibt. Dann gehe ich weiter zu den Blütenblättern. Aber ich färbe sie nicht vollständig aus. Ich lasse einige Teile ungefärbt. Lassen Sie uns die Zentren etwas dunkler machen. Es ist heller. Jetzt gehe ich zur zweiten Erdbeere. Ich fange an, mit dem leichtesten Gelb zu färben. Dann füge das hellste Grün hinzu. Dann gehe ich zurück zu diesem hellsten Gelb und mische es mit dem Grün. Wir haben hier einen schönen Gradienten. Jetzt möchte ich auf einer Seite etwas Rosa hinzufügen, als würde die Beere gerade erst reifen. Schau dir an, wie schön Farben hier ausfallen. Jetzt nehme ich wieder das Hellgrün und mache die Schattenseite etwas dunkler. Wieder füge ich noch etwas Rosa hinzu, um es heller zu machen. Nur ein kleines bisschen Rot. Dann etwas Rosa zum Mischen. Wow, es sieht so schön aus, oder? Jetzt fügen wir hier ein paar Seed-Punkte hinzu. Wir werden die Samen nicht so zeichnen , wie wir es für die große Beere gemacht haben. Wir platzieren einfach ein paar Punkte hier und da. Das ist ein Schatten auf dem Blatt. Jetzt schnappe ich mir meinen Kieselblauer Marker und füge den Blumen Schatten hinzu. Kieselblau ist grünlich und gräulich blau und ist für Schatten auf weißen Objekten gezahnt. Sie können auch Oregongrau oder hellblaue Farbe verwenden , wenn Sie möchten, aber ich bevorzuge komplexere Farben weil sie unsere Skizzen attraktiver aussehen lassen. Hier füge ich wieder ein bisschen hellgelb und ein paar Orange geht in die Mitte der Blume. Ich habe die Schatten etwas dunkler mit dem gleichen Kieselblau gemacht. Ich füge den Blüten grüne Blätter mit meinem hellsten Grün und färbe den hellen Teil der anderen Blätter mit dem gleichen Marker. Lassen Sie weiße Striche für die Highlights drin. Dann füge ich der Schattenseite ein paar Schatten mit einem mittleren Dunkelgrün hinzu. Jetzt kann ich die Schatten mit meinem dunkelsten Grün noch dunkler machen. Objekte dahinter sehen immer dunkler aus als Objekte davor. Dieser Urlaub hier wird auch umso dunkler sein. Dieses Blatt unter dem Blütenblatt wird auch ziemlich dunkel sein. Füge den Schatten auf allen anderen Blättern etwas mehr Dunkelheit hinzu. Mischen Sie es mit meinem hellsten Grün und färben Sie es auch irgendwo auf eine hellere Seite. Jetzt möchte ich den Schatten von den Blättern der Erdbeere mit dem dunkelsten Layout etwas tiefer machen. Die vorherige Schicht ist jetzt vollständig trocken. Wie wir bereits wissen, sieht die neue Ebene immer dunkler aus als die vorherige. Ich mache die Samen auch dunkler, mit etwas Orange und füge dem tiefen Teil einen dunkleren Schatten hinzu. Mach die grünen Schatten auch dunkel. Mischen Sie es mit dem mittleren Hellgrün, damit die Blätter glatter aussehen und Volumen hinzufügen. Mit meinem hellsten Grün färbe ich die Stiele und die Blätter der kleinen Erdbeere in der Mitte. Mit mittlerem Hellgrün füge ich allen auf der rechten Seite Schatten hinzu und füge dem Blatt in der Mitte etwas mehr Dunkelheit hinzu, um mehr Volumen zu erzeugen. Mischen Sie die Mitte mit dem mittleren Hellgrün. Jetzt können wir die anderen großen Blätter auf die gleiche Weise färben , wie wir es in allen vorherigen Videos gemacht haben allen vorherigen Videos denen wir einige Blätter zum Ausmalen hatten. Wenn Sie das Video nicht mit der Orange angeschaut haben, würde ich vorschlagen, darauf zurückzukehren, um meine Methode zum Färben von Blättern zu sehen. Aber kurz erklärt, färben wir die rechte Seite des Blattes und jedes Blattabschnitts hell und dann die linke Seite des Blattes und jeden Blattabschnitt dunkel. Ich gehe ständig mit helleren und dunkleren Grüns hin und her. Ich sorge dafür, dass diese so dunkel ich kann und lasse die hellen Teile so wie sie sind. Schatten erzeugen Spannungen auf unseren Skizzen und lassen sie ansprechender aussehen. Zum Beispiel erzeugt der Nüchterne einen Schatten, der auf das darunter liegende Blatt fällt. Wenn Sie diesen Schatten nicht zeichnen oder ihn nicht dunkel genug machen, wird Ihre Skizze reflektieren und nicht sehr interessant zu sehen. Aber mit dem dunklen Schatten sieht es absolut fantastisch aus. 12. Erdbeeren: Jetzt färben wir das andere Blatt auf die gleiche Weise, und hier ist es besonders wichtig sicherzustellen, dass es dunkel ist. Ein bisschen bunt ist es jetzt und wie es auftaucht, wenn wir in einem dunklen Schatten mit meinem dunkelsten Grün unter der Erdbeere sind. Mach es nur ein bisschen dunkler um ihn herum. Die Schatten sind auf der linken Seite weniger hell, also verwende ich hier mein Mittelhellgrün. Stellen Sie sicher, dass die hier dunkler sind. Ich trage mein hellstes Grün auf den Stiel und die kleinen Blätter auf. Werten Sie ihnen mit dem mittleren Hellgrün einen Mehrwert hinzu. Machen Sie Schatten dunkler mit den dunkelsten. Wir haben auch Schatten am Stiel. Eine von der Blume und eine andere, weil der Stiel diese runde Form hat und der untere Teil im Schatten liegt. Reduzieren Sie den Kontrast mit mittlerem Hellgrün. Machen Sie diesen Teil grün mit dem leichtesten Marker und der Stiel im Hintergrund wird natürlich dunkler sein, also verwende ich Mittelhellgrün, um ihn zu färben. Füge Schatten mit dem dunkelsten hinzu. Jetzt können wir deutlich erkennen, dass es hinter dem anderen Stamm liegt. Füge den Schatten hier etwas mehr Dunkelheit hinzu. Jetzt sieht es viel cooler aus. Ja, ich mache das Gleiche wie mit anderen Blättern, aber ich beginne mit einer mittelhellen Farbe weil dieses Blatt auf der Schattenseite ist. Nicht ganz im Schatten, aber hier ist es dunkler. Ich hinterlasse einen weißen Strich entlang der Linie. Es schafft einen bezaubernden Look und lässt die Erdbeere ein wenig erstrahlen. Mehr Schatten mit Burble-Blau auf den Blumen. Etwas feiner Linie um die Samen Vertiefungen, Texturen auf den Blumen. Jetzt sehen sie weniger langweilig aus. Eine andere Erdbeere markiert auch die Vertiefungen der Samen sehr leicht und nicht alle von ihnen, wir wollen sie nicht zu präsent machen. Jetzt können wir der Erdbeere ein paar Shiner mit einem weißen Marker hinzufügen , paar Punkte hier und da. Wie ich zu Beginn dieser Klasse sagte, ist es kein Problem, wenn Sie vergessen haben, das Highlight auf der rechten Seite zu erstellen. Wir können den weißen Marker verwenden, um es wieder weiß zu machen. als letzten Schliff Machen Sie als letzten Schliff einige Schatten dunkler und fügen Sie weitere weiße Punkte hinzu. Der allerletzte Schritt, ziehe vorsichtig den Zähler, wo die Dicke meines Liners ist. Das war's. Unser Erdbeerzweig ist fertig und sieht toll aus. Ich hoffe, du hast es genossen, es zu zeichnen und es war nicht schwierig, aber selbst wenn es so war, bin ich mir sicher, dass du bald den Dreh rauskriegen wirst, wenn du weiter übst . 13. Letzte Gedanken: [MUSIK] Ihr habt es bis zum Ende geschafft. Gut gemacht. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen und Ihre Marketingtechnik verbessert. Jetzt haben Sie fünf erstaunliche Zeichnungen von Lebensmitteln, die Sie Ihrer Kunstsammlung hinzufügen können. Denken Sie daran, dass dieser Kurs erst der Anfang ist. Ich hoffe, du praktizierst, experimentierst und nutzst die Techniken, um deine eigene Kunst zu erschaffen. Ich freue mich darauf zu sehen , was Sie geschaffen haben. Bitte teilen Sie Ihr Kunstwerk in der Projektgalerie und lassen Sie mich wissen, wenn Sie ein detaillierter Feedback erhalten möchten . Ich helfe dir immer gerne als Künstler zu wachsen. Sie können sich auch einen Moment Zeit nehmen, um sich die Projekte des anderen Schülers anzusehen und die Ansichtsworte der Ermutigung in den gemeinsamen Abschnitt zu schreiben . Jeder Künstler kann zusätzliche Motivation und Unterstützung bei der kreativen Zeichnung nutzen zusätzliche Motivation und . Wenn Sie Ihre Zeichnungen auf Instagram teilen, vergessen Sie nicht, den #JULIAHENZE_SKILLSHARE zu verwenden. Ich würde gerne dein fantastisches Artwork in meinen Instagram-Geschichten präsentieren . Wenn Sie Fragen, Gedanken oder Vorschläge haben , hinterlassen Sie bitte einen Kommentar im Diskussionsbereich unter dem Video. Ich würde gerne deine Gedanken hören. Danke nochmal. Viel Spaß und übe weiter und mache Kunst. Wir sehen uns in meinen anderen Klassen. Tschüss.