Transkripte
1. Einführung: Egal, wie neu Sie in der Kunst sind, es besteht eine gute
Chance, dass
Sie ein bisschen skizziert haben . Und vielleicht haben Sie auch
ein bisschen gemalt, vielleicht mit Aquarell, aber haben Sie jemals darüber nachgedacht diese beiden
Medien
zusammenzubringen Nun, in diesem Kurs werden
wir genau das tun und die besten Teile der
Malerei und
Tuscheskizzen
nutzen, besten Teile der
Malerei und
Tuscheskizzen
nutzen um
eine schöne kleine
Landschaftszeichnung
eines fantastischen Schlosses zu erstellen eine schöne kleine
Landschaftszeichnung
eines , das zwischen
immergrünen Bäumen und
sonnenverwöhnten Felsen immergrünen Wir werden sicherstellen, dass es
die Detailgenauigkeit und Präzision
von Tuschefeinlinern
sowie die Lebendigkeit und atmosphärische Farbe von Wasserfarben aufweist die Detailgenauigkeit und Präzision
von Tuschefeinlinern
sowie die Lebendigkeit und atmosphärische Farbe von Wasserfarben . Am Ende dieses Kurses haben
Sie nicht nur
eine schöne kleine Skizze, eine schöne kleine Skizze die Sie an Ihren Kühlschrank hängen
können,
sondern auch einige wirklich coole
Werkzeuge, die Sie verwenden können, egal ob Sie in Zukunft skizzieren
oder malen Hey, mein Name ist Sam Gillett. Ich bin ein Tusche-Illustrator
aus Toronto, Kanada, und ein Top-Lehrer bei
Skillshare Und obwohl ich hauptsächlich mit Tusche und Bleistift
zeichne, war
Aquarell ein
so entspannender
Teil meiner Wissen Sie, nach
Auftragsarbeiten oder Gerätearbeiten oder Zeichnungen von
Verlagen setze
ich mich mit meinen Aquarellen hin, und dann entspanne ich mich wirklich,
und ich kann mich irgendwie zurückziehen, mich in
Farbe verlieren und
mich selbst künstlerisch
herausfordern Farbe verlieren und
mich selbst künstlerisch
herausfordern Deshalb
freue ich mich so sehr,
Aquarell mit meinem
Lieblingsmedium, der Tuscheskizze, zu kombinieren Aquarell mit meinem
Lieblingsmedium Durch die Kombination von beidem können
wir uns selbst
herausfordern, Szenen unter Berücksichtigung der
Komposition und der
Details, aber auch der Farbe zu betrachten Berücksichtigung der
Komposition und der
Details, aber auch Egal, ob Sie
ein Anfänger oder
ein fortgeschrittener
Künstler sind ,
ich denke, Sie werden in diesem Kurs
wertvolle Einblicke gewinnen, ich denke, Sie werden in diesem Kurs
wertvolle Einblicke gewinnen wie wir Tusche
und Aquarell kombinieren können und
wie wir
kritisch über die Atmosphäre, die Schattierung,
den Schatten
und die Details nachdenken können kritisch über die Atmosphäre, die Schattierung, , die wir in unsere Zeichnungen
einfließen Gehen Sie die Wasserfarben durch, die ich verwende,
sowie darüber , wie ich
Kompositionen erstelle und wie ich die Zeichnung mit Tuschestiften einrahme gehen wir
Schicht für Schicht vor, indem In diesem Kurs gehen wir
Schicht für Schicht vor, indem wir
Wasserfarbe auf Tinte
und dann wieder Tinte auf
Aquarell auftragen. Dabei fügen und dann wieder Tinte auf
Aquarell auftragen Details und Schattierungen
mit beiden Medien
hinzu Es ist wirklich das Beste aus beiden Welten. Ich freue mich sehr, über die
Kombination dieser beiden Medien zu sprechen, und ich freue mich sehr, mit Ihnen
zu malen Ich sehe dich also im Unterricht.
2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Das Süße an
Künstlern ist, dass sie gerne über die
Materialien sprechen, die sie verwenden. Und, du weißt schon, die
Aquarellsets, die Stifte, das Papier.
Das ist alles wichtig Aber die Sache ist, es ist nur so wichtig, wie Sie es möchten. Sie können diesen Kurs mit
Wasserfarben machen,
die Sie im Dollarladen gekauft haben , oder mit einem Stift
, der bei Ihnen zu Hause herumliegt Aber wenn Sie
sich wirklich für Zubehör interessieren, dann ist Kunst eine
fantastische Möglichkeit, sich mit diesen kleinen Stiften zu beschäftigen,
diesen kleinen Aquarellpinseln die uns so viel Freude bereiten können Aber genug geschimpft, lass uns
über die Materialien sprechen , die du für diesen
Kurs benötigst Als Erstes
brauchst du ein Skizzenbuch. Ich verwende einen Velinblock von Strathmore für
gemischte Medien , der neun mal 12 Zoll groß ist und
ein schönes dickes Genau wie ich
in der letzten Lektion besprochen habe, ist dickes Papier ein
Schlüssel, um sicherzustellen, dass
das Aquarell, das
wir auftragen werden, nicht durch das Papier
fließt. Dann brauchst du ein
paar Wasserfarben. Ich verwende
Aquafin-Aquarelle einer breiten Farbpalette
und einer wirklich schönen und einer wirklich Die Farben, die Sie benötigen, variieren. Es hängt also davon ab, was Sie haben. Aber Sie werden hier sehen, dass
die wichtigen Farben für dieses Projekt ein paar Grüntöne,
ein paar Blautöne und ein paar
Gelb- oder Brauntöne sind ein paar Blautöne und ein paar
Gelb- oder Brauntöne Ein Paket wie dieses von Dollar Brownie ist
perfekt, weil es alles
enthält, was Sie
benötigen, um dieses Projekt abzuschließen Ich verwende einen
Princeton-Flat-Shader für diesen Kurs. Dieser gibt uns
eine schöne Farbgebung, ermöglicht es uns
aber auch, im Nachhinein einige Details
mit Wasserfarbe
hinzuzufügen mit Ein Pinsel ist alles, was du für diesen Kurs
brauchst. Aber damit einher geht der Bedarf an etwas
Wasser und auch an einem Papiertuch, um die überschüssige Farbe
abzuwischen. Aber bevor wir damit anfangen, wir mit Tinte an, also brauchst du
einen Fine-Liner-Pen. Ich verwende einen Stift 0,2, aber jede beliebige
Stiftstärke ist für diesen Kurs ausreichend.
3. BONUS: Aquarelltechniken: Bevor wir ins Studio gehen
und mit dem endgültigen Zeichnen beginnen, werde
ich
ein wenig über
einige Aquarelltechniken sprechen ,
die Ihnen helfen werden.
Vielleicht genießen Sie diesen
Kurs ein bisschen
mehr und seien Sie vielleicht
selbstbewusster, Vielleicht genießen Sie diesen
Kurs ein bisschen mehr und seien Sie vielleicht wenn ich anfange,
darüber zu sprechen , wie ich den Seiten
Aquarell hinzufüge Lassen Sie uns zunächst über die Art
von Aquarell sprechen , die ich für diesen Kurs
verwende Aber was ist mit der Art
, die du verwendest? Weißt du, oft sehen
besonders die
billigeren Aquarellsets sehr ähnlich Sie haben die Aquarellfarben in ihren eigenen kleinen
niedlichen kleinen Paletten, und du musst sie nicht selbst
herausspritzen Ich finde es
wirklich nützlich, weil es wirklich einfach ist, weißt du, zu viel Farbe zu
deiner Palette
hinzuzufügen und dann, weißt
du, am
Ende
deine Wasserfarben
sehr, sehr schnell durchzugehen deine Wasserfarben
sehr, sehr Man braucht nur ein bisschen Pigment, um einen
wirklich großen Unterschied zu machen Das ist also das Erste. Achte darauf, dass du, wenn du Tuben wie diese
verwendest, nicht
zu viel Farbe
auf die Palette spritzt , die du benutzt Lassen Sie uns als Nächstes
über das Wasser sprechen. Also habe ich normalerweise zwei kleine
Dinge Wasser dabei. Eins, um meinen Pinsel zu reinigen und eins, um
Wasser auf das Blatt zu bringen. Du solltest sie
getrennt halten, weil
du dann deinen Pinsel irgendwie
reinigen kannst. Sie müssen
sich keine Sorgen machen,
es mit verschiedenen Pigmenten zu vermischen Nun habe ich den Pinsel erwähnt
, den ich für diesen Kurs verwende. Aber ich habe hier noch einen anderen
Pinsel dabei, und es ist ein wirklich schöner
, den ich in Italien nur
für Aquarell
gekauft Und wie Sie sehen können, ist er
ein bisschen flauschig. Und vielleicht hast du
einen Pinsel wie diesen, und es scheint, als ob er
wirklich schlecht ist, um Details zu machen. Also werde ich etwas Pigment auf meine Palette nehmen und du
kannst nachher sehen, wie schlecht ich darin bin, das zu reinigen. Du kannst sehen, wenn ich dem Pinsel
Pigment hinzufüge , dass
wirklich gute Aquarellpinsel
oft wirklich gute Aquarellpinsel von selbst
einen Punkt erzeugen Und weißt du,
das ist eigentlich nicht besonders stark,
aber du kannst sehen, dass,
obwohl es ein flauschiger Pinsel ist, wenn die Wasserfarbe darauf kommt,
wir es wirklich
in einige feinere Punkte bringen können Das alles, um zu sagen, dass, wenn
Sie einen flauschigen Pinsel haben, es tatsächlich bedeuten könnte, dass
es ein guter Aquarellpinsel ist Und wenn dein Pinsel
nicht flauschig ist, wenn er, du weißt schon, eher
eine Meißelform hat, dann ist das auch in Ordnung Wir müssen uns in diesem Kurs nicht so viele Gedanken über Details Aber ich möchte, dass du
zu Beginn einfach etwas
Farbe auf deinen Pinsel nimmst. Mach dir keine Gedanken darüber,
wie viel Wasser du hast und gewöhne dich daran, du weißt schon, wie sich der Pinsel auf der Seite
anfühlt, wie er auf der Seite aussieht. Wenn Sie
Ihren Aquarellpinsel zum ersten Mal
verwenden Ihren Aquarellpinsel wenn wir
unser letztes Bild zeichnen, Sie vielleicht etwas besorgt, und das aus gutem
Grund Es könnte leicht sein, Mist zu bauen. Es ist wichtig,
ein Gefühl für unsere Tools zu bekommen. Und wenn Sie einfach auf
einem separaten Blatt Papier experimentieren, ist
das eine wirklich großartige Möglichkeit,
dies ohne Konsequenzen zu tun dies ohne Konsequenzen Wenn Sie sich mehr mit
Aquarellmalerei beschäftigen, und ich hoffe, dass Sie das tun, werden Sie
feststellen , dass es viele
verschiedene Möglichkeiten gibt , Farbe auf
die Seite zu bringen Ich werde
in der Kursbeschreibung einige wirklich
fantastische Aquarellkurse verlinken , wo sie mehr über die verschiedenen Techniken
wie
Nass/Nass/Nass/Trocken erzählen und wie dadurch
verschiedene Arten von Linien entstehen In diesem Kurs sprechen wir jedoch
nicht so viel über die verschiedenen Techniken Wasserfarben
auf das Blatt zu bringen Mehr noch, du weißt schon, wie man Linien auf verschiedene Arten
erstellt. Die meisten Linien, die wir auf unsere Seite
setzen, und das
meiste Aquarell, das wir
machen , werden ein bisschen trocken Weißt du, wir geben nicht
eine ganze Menge Wasser auf die Aquarellseite
und fügen dann Pigment hinzu, was eine wirklich
großartige Technik ist Davon
machen wir nicht wirklich viel. Die meiste Zeit mischen wir unsere Wasserfarben auf der Palette Und sobald wir
eine allgemeine Vorstellung von der Dichte
des Pigments haben eine allgemeine Vorstellung von der Dichte
des oder wie lebendig die Farbe ist, dann bringen wir
es auf die Seite Und wir werden
Farben ein bisschen kombinieren. Aber im Grunde genommen, wenn
man
etwas Farbe in das Wasser
mischt und das auf einer Palette macht, kann
man sehen, dass ich kann
man sehen, dass ich, wenn
ich das Wasser
mit dem Pigment mische, irgendwie sehen kann, wie
dunkel das Pigment ist. Lassen Sie uns also die
Dunkelheit hier auf der Seite vergleichen. Es ist ein bisschen
lebendiger auf der Seite, aber das ist im Allgemeinen , wie es aussieht,
wenn wir
das Pigment auf unserer Palette mischen . Als Nächstes sollten
Sie bedenken, dass es im
Allgemeinen großartig ist, Ihre Farben
auf der Palette zu
mischen , insbesondere für diesen
Kurs, um
eine bessere Vorstellung davon zu haben , wie die Farbe aussehen könnte, wenn
wir sie auf die Seite bringen. Als Nächstes
werde ich über das
Ausblenden von Farben sprechen , etwas , das wir hier schon organisch
gemacht haben, aber lassen Sie uns hier
etwas detaillierter darüber sprechen Und nochmal, das ist nur
ein Stück Papier. Was ich tun möchte, ist, das
zu tun, was wir gerade getan haben. Ich werde etwas Pigment mischen und ich mische
hier ein bisschen Farben, aber es ist nicht wirklich wichtig,
welche Farbe Sie mischen, aber Sie möchten
eine Menge Pigment hinzufügen. Du willst eine
wirklich lebendige Farbe haben. Ziemlich viel Wasser, und ich werde hier auf der Seite nur eine
Zeile schreiben. Und dann ist diese Linie hier ein ziemlich dichtes
kleines bisschen Farbe, aber jetzt füge
ich der Seite nach und
nach etwas mehr Wasser hinzu. Und Sie können sehen, dass ich diese Farbe
ausgeblendet habe. Und das habe ich gemacht, indem ich, weißt du, mit dem
dichtesten und
lebendigsten Pigment
angefangen dichtesten und
lebendigsten Pigment Und während ich weitermache,
mische ich Wasser direkt
auf der Seite. Und ich blende die
Farbe von links nach rechts aus. Das werden wir
in diesem Kurs tun, wir darüber sprechen, wie man
ein Gefühl von Entfernung,
ein Gefühl von Größe und
ein Gefühl dafür erzeugt , dass Objekte weiter
entfernt oder näher beieinander erscheinen Ich würde Sie also einladen,
das auch zu versuchen , falls Sie es
noch nicht getan haben Du weißt schon, das Pigment hinzufügen
und dann, wenn wir mehr Wasser hinzufügen, es auf der
rechten Seite der Seite
ausblenden Jetzt, da das Pigment trocknet, können wir noch mehr
Farbe drauflegen Aber es ist wirklich wichtig zu beachten, dass
Aquarell so funktioniert Und ich werde ein
bisschen darüber sprechen, während wir eigentlich, wissen
Sie, unser letztes Bild machen, aber es ist nützlich, vorher
daran zu denken, die Fehler zu
begrenzen, die wir machen, dass
man beim Aquarell immer
von hell nach dunkel wechseln muss Das liegt daran, dass alle
Farben, die wir der Seite hinzufügen, durchscheinend sein werden, egal wie viel
Wasserfarbe wir egal wie viel
Wasserfarbe wir
tatsächlich hineinlegen Sie können also sehen, dass wir hier
dieses schlammige Gelb haben es auf
der rechten Seite anfängt zu trocknen, kann
ich noch etwas von dem dunklen Pigment
darüber geben Es ist eine großartige Möglichkeit, etwas Textur hinzuzufügen. Das ist hier vielleicht
etwas schwer zu erkennen und ich kann etwas dunkleres
Braun oder eine andere dunkle Farbe einmischen. Und ich kann
hier zusätzlich zu dem, was
wir bereits erstellt haben, Linien erstellen . Es kommt nicht so
gut zur Geltung, weil es nicht trocken ist, aber du kannst sehen,
dass dunklere
Farben wie dieses Rot darüber auftauchen. Aber es ist wirklich schwierig,
diesen Teil des
Gemäldes heller zu machen . Weißt du, es ist
wirklich schwer, etwas hinzuzufügen Wenn ich noch
weißes oder wirklich helles
Gras drauflegen wollte , wäre
es wirklich
schwierig, das zu tun. Also müssen wir zuerst hellste Farben
hinzufügen
und dann zu dunkleren
Farben übergehen und nicht umgekehrt. Bei der
Acrylmalerei
können Sie beispielsweise
einer Form häufig Akzente setzen, indem Sie Weiß hinzufügen. Wir können kein Weiß
oder keine
helleren Farben hinzufügen , wenn wir mit Wasserfarben
malen Deshalb werden Sie im
Unterricht sehen, dass ich, wenn ich Aquarell
auf die Seite lege, mit den breiten Strichen,
den breiten Formen
des Objekts,
das wir malen, beginne breiten Strichen,
den breiten Formen
des Objekts,
das wir malen, und dann die Schatten hinzufüge Also fange ich an, dass die
Basisschicht der Höhepunkt
sein wird, der hellste Teil des
Gemäldes oder des Objekts Und wenn ich Schatten
hinzufüge, kann ich dem,
was ich gerade zeichne, eine Dimension verleihen Ich kann die Highlights nicht hinzufügen. Eine letzte Sache beim Aquarell ist, darauf zu
warten, dass die Dinge trocknen Jetzt, in diesem Kurs, komme ich ziemlich schnell
voran. Aber die Sache ist die,
vor allem, wenn Sie der Seite
viel Wasser hinzugefügt haben, wie ich es hier getan habe,
um einige schärfere Details
oder schärfere Schatten hinzuzufügen, muss
ich
warten, bis sie Wenn ich dem Braun etwas
Dunkelheit hinzufüge, wie wir
es hier besprochen haben, wird das ein bisschen sichtbar, aber nicht besonders effektiv weil ich
der Seite viel Wasser hinzugefügt habe Es dauert lange, bis es getrocknet ist. Aber wenn es trocknet
, können wir
effektivere Details hinzufügen , weil diese Farben stärker zur Geltung kommen. Dieser Teil hier oben ist
etwas trockener. Sie können sehen, wie dieses
Braun
hier anfängt, etwas dunkler zu erscheinen , weil dort weniger
Pigment auf der Seite ist. Und während es trocknet, werden
Sie feststellen, dass immer mehr
der dunklen Farben, die ich hinzufüge, auftauchen. Wenn ich dagegen dieselbe Farbe hinzufüge, dieselbe Menge
Pigment hier unten, wird es nicht so
gut sichtbar, weil sich eine kleine Wasserpfütze
bildet Also, in diesem Kurs, weißt du, wenn ich
zum Beispiel darüber gesprochen habe , dem Wasser
einen Hauch Blau , dem Wasser
einen Hauch Blau hinzuzufügen und dann paar Details und Wellen
auf das Blau zu legen Aber du hast viel
Farbe oder viel Wasser hinzugefügt. Warten Sie ein wenig, nehmen Sie sich einen Snack,
warten Sie, bis er getrocknet ist,
um die besten Ergebnisse zu erzielen
und damit
die dunklere Farbe , die Sie hinzufügen, knuspriger erscheint. Die Hauptsache ist, zu experimentieren, ein Gefühl für Ihre
Farben und
Ihren Pinsel
zu bekommen , bevor Sie sich einer endgültigen Zeichnung nähern Nun, ich bin ein großer Fan von
Fehlern, und ich würde sagen,
vor allem, wenn wir heute zuerst
zu unserem eigentlichen
Projekt übergehen , wird
jeder Fehler, den Sie
machen, Ihre Zeichnung verbessern. Es lehrt dich etwas.
Es verleiht etwas Charakter. So entwickeln wir unseren
eigenen, unabhängigen Stil, so lernen wir
für das nächste Mal. Mach dir keine Sorgen über deine Fehler. In der Tat, wenn du
in diesem Kurs keine Fehler
gemacht hast , dann mache ich es auch nicht. Wenn du in
diesem Kurs
keine Fehler gemacht hast , dann
möchte ich nichts von dir hören. Ich bin ein fehlerfreundlicher Lehrer. Ich sehe dich also in
der nächsten Lektion, wenn wir den Stift zu
Papier bringen und mit
unserer Komposition und dem
Umriss unserer endgültigen Zeichnung beginnen .
4. Erstellen der Zeichnung mit dem Stift: Nachdem wir über
Zubehör gesprochen haben und Sie die Gelegenheit hatten mit Ihren
Aquarellpinseln
zu experimentieren, lassen Sie uns über den Stift sprechen Insbesondere
werden wir die Komposition unserer Zeichnung und die groben Konturen
der
Formen,
die in unserer Zeichnung enthalten
sein werden,
mit feinen Linerstiften weiterentwickeln groben Konturen
der
Formen,
die in unserer Zeichnung enthalten
sein werden, mit feinen Linerstiften Also, lasst uns anfangen. Also werden wir eine
kleine Stiftzeichnung erstellen und dann ein paar einfache
Wasserfarben darauf legen Um das zu erreichen, werden
wir mit Rahmung
arbeiten,
und die Rahmung ist eine
sehr effektive Methode, um und die Rahmung ist eine
sehr effektive Methode Augen des Betrachters
zu kanalisieren und
so zu bestimmen, wohin der
Betrachter in Ihrer Zeichnung schaut Wir beginnen damit, unseren Mittelpunkt zu
zeichnen
, der ein
geheimnisvolles kleines Schloss sein wird Aber wie machen wir
das zuerst mit einem Tintenstift, indem wir einfach die Oberseite eines Rechtecks
zeichnen. Sie werden feststellen, dass ich hier
sehr leichtfertig zeichne. Ich habe die Oberseite eines Rechtecks konzentriere mich
darauf, dass die Seiten gerade nach oben und unten verlaufen und die Oberseite nur punktiert ist Sie werden feststellen, dass
ich
den Boden des
Schlosses nicht gezeichnet habe und das Absicht, denn
wir werden dafür sorgen, dass
es ein wenig von Bäumen
verdeckt Aber jetzt können Sie es
nach Belieben erweitern. Ich füge ein weiteres
kleineres Rechteck
dahinter hinzu, das immer noch keinen Boden hat. Das ist sehr wichtig, um
dieses zentrale kleine Schloss zu zeichnen. Auf diesen zweiten kleinen Turm werde
ich ein konisches
oder ein pyramidenförmiges
Dach zeichnen . Für diesen Hauptturm
hier oben werde ich
Zinnen bauen. Ich mache
das, indem mit dem Stift
kleine Punkte nach unten mache, und ich verbinde jeden
zweiten Punkt, damit er erscheint. Es ist die einfache, sehr typische Sie werden feststellen, dass ich
das ziemlich klein gezeichnet habe, wenn man
die große Fläche der Seite bedenkt die große Fläche der Seite Aber ich finde, besonders wenn Sie so etwas zum ersten Mal
zeichnen, kann
es wichtig sein, klein
anzufangen, damit Sie sich nicht
von der Menge an Details, die Sie hinzufügen müssen, oder der
Farbe, die
Sie hinzufügen müssen,
einschüchtern oder überwältigen von der Menge an Details, die Sie hinzufügen müssen, oder der Farbe, die
Sie hinzufügen müssen,
einschüchtern oder Davon abgesehen können Sie wirklich damit
experimentieren, dieses
kleine Schloss zu Ihrem eigenen zu machen Ich könnte an dieser Seite einen dünneren
Turm
und vielleicht einen kleinen Torbogen
zwischen diesen beiden Türmen hinzufügen und vielleicht einen kleinen Torbogen
zwischen diesen beiden Türmen Sie werden feststellen, dass diese
Gebäude alle nach unten geneigt sind. Dies wird im
nächsten Schritt wichtig
werden , wenn wir Bäume hinzufügen Vorerst kannst du dich jedoch darauf
konzentrieren , die
Gipfel deines Schlosses fertigzustellen. Kann ziemlich
einfach sein. Versuchen Sie an dieser Stelle nicht, zu ehrgeizig zu
sein. Konzentrieren Sie sich einfach darauf,
ein einfaches kleines Schloss zu bauen , und beenden Sie es
vielleicht, indem
Sie einige Fenster hinzufügen. Da wir sehr weit von diesem Schloss
entfernt sind, werden wir
nur, du weißt schon,
diese vertikalen
winzigen Schlitze
sehen diese vertikalen
winzigen Schlitze Wenn wir jedoch über Rahmung
sprechen, legen wir
die
Elemente der Komposition auf diese Weise
um den zentralen Punkt
des Schlosses, um das Interesse daran zu wecken. Wir werden es
buchstäblich
mit verschiedenen Baumelementen einrahmen mit verschiedenen Baumelementen Hier werden wir also anfangen
, unsere Bäume zu zeichnen. Ich zeichne zum Beispiel die Spitze eines immergrünen
Baumes.
Ich konzentriere mich darauf, ihn
sehr asymmetrisch zu gestalten , sonst
möchte ich nicht, dass er alle gleich aussieht Ich werde
hier die
Spitze oder eine einzelne Linie durchstreichen und mich dann darauf konzentrieren, Äste nach unten zu
zeichnen Ich mache das, indem
ich kleine geschwungene Linien der Mitte des
Baumes ziehe , die mit
zunehmendem Abstand ungefähr größer werden. Jetzt fügen wir unterhalb dieses Schlosses eine Reihe
von Bäumen hinzu. Und so werde ich das Gleiche
tun. Eine Mittellinie nach oben und dann einige wirklich kleine gebogene,
gezackte Linien nach unten Ich möchte, dass diese vor dem Schloss schräg nach oben zeigen Und du wirst sehen, wie das das Schloss
verdeckt, aber auch irgendwie so
aussehen lässt, als ob es hinter Sie werden feststellen, dass das wirklich unregelmäßige Linien
sind. Ich kreiere fast die
Umrisse dieser Bäume. Sie werden einen Stil finden
, der zu Ihnen passt, aber scheuen Sie sich nicht,
zu experimentieren Der Schlüssel liegt darin, wirklich
leichte und schnelle Linien zu zeichnen. Oft sind die Linien umso heller,
je schneller Sie mit feinen Linerstiften
zeichnen . Und das ist es, was wir in dieser Phase wirklich
anstreben. Sie werden jedoch
feststellen, dass die Bäume hier und die Bäume
hier nicht in einer Reihe stehen. Das ist mit Absicht, denn
wir wollen einen Weg nutzen, einen Sichtweg, um
unsere Aufmerksamkeit auf das Schloss
zu lenken . Wir können jetzt damit beginnen,
den Umriss
eines vielleicht kleinen Flusses hinzuzufügen . Ich mache das, indem ich hier wirklich hell
zeichne, fast wie Punkte auf einer Diagonale
zum Betrachter hin. Und dann auf dieser Seite,
diagonal in die andere Richtung, wirst
du sehen, wie diese
beiden Linien fast einen Pfeil in Richtung Schloss bilden. Unter diesem Baum hier oben sieht
es fast so aus, als würde
es eine Klippe geben. Das können wir wirklich
zu unserem Vorteil nutzen und die Linien
hier
straffen , wenn sie
auf uns, den Betrachter, zukommen Sie werden feststellen, dass das
Hinzufügen dieses Flusses das Gefühl von
Größe und Raum in
dieser kleinen Skizze wirklich Größe und Raum in
dieser kleinen Skizze Wir möchten
jedoch auch einen Hintergrund hinzufügen. Ich möchte eine
bergige Szene daraus machen. Und da die Bäume hinter dem Schloss so weit weg sein
werden, machen
wir wirklich
nur ein paar winzige Punkte, die die Pyramiden
des Baumes auf und
ab Dann füge
ich ganz weit im Hintergrund einen
kleinen Berg hinzu, ein schönes abfallendes Dreieck nach oben und dann eine neue Sie werden feststellen, dass alle Formen hinter dem Schloss sehr
vage sind Sie stellen keine Verbindung her. Sie sind
keine wirklich dunklen Linien, und das ist wirklich wichtig. Sie möchten, dass es wirklich hell aussieht, damit
es
so aussieht, als wäre es weiter weg
als das zentrale Schloss Wir können eine weitere
Baumreihe hinzufügen , um einen Vordergrund
hinzuzufügen Ein Vordergrund ist der Bereich in den Zeichnungen, der
dem Betrachter am nächsten ist. Wir können jetzt
damit experimentieren, den Bäumen,
die wir
zeichnen, etwas mehr Details hinzuzufügen den Bäumen,
die wir
zeichnen, etwas mehr Details , und sie
sollten auch
etwas größer sein als
die Bäume dahinter. Ich mache dasselbe
mit diesen wirklich abfallenden,
zackigen, fast gepunkteten
Linien, um diese Tanne zu kreieren Die Leitungen müssen sich nicht verbinden. Sie können sehr
zerklüftet und sehr locker sein. Aber die Bäume, die Sie zeichnen, sollten im Allgemeinen nach unten geneigt Wenn Sie möchten, können Sie hier in
der Mitte zwischen
dieser Baumreihe, die uns näher ist,
und der Baumreihe
hinter dem Schloss sogar
einige Bäume hinzufügen hier in
der Mitte zwischen
dieser Baumreihe, die uns näher ist,
und der Baumreihe
hinter dem Schloss sogar
einige dieser Baumreihe, die uns näher ist,
und der Baumreihe Bäume Sie stellen fest, dass
diese Bäume keinen Boden
haben, und
das ist mit Absicht. Das macht es
für uns als Künstler einfacher. Aber weil wir Wasserfarben
verwenden, können
wir die Farbe
dieser Bäume später ausblenden, sodass
es so aussieht, als würden sie einfach zu es so aussieht, als würden sie einfach Nebel oder
Rauch verblassen Es ist fast wie ein
stilisierter Ansatz beim Zeichnen und Malen, aber ich finde, das funktioniert
wirklich, wirklich gut und lenkt
unsere Aufmerksamkeit
auch auf das Schloss Hier oben in diesem Mittelgrund werden
wir noch
ein paar Details hinzufügen, werden
wir noch
ein paar Details hinzufügen bevor wir zum Aquarell übergehen Insbesondere einige
vage Gesteinselemente hier neben Und die können sehr,
sehr locker und leicht sein. Der Schlüssel ist, dass Sie nicht möchten,
dass es sich um dunkle Linien handelt. Sie möchten auch nicht, dass es
sich um gerade Linien handelt. Wir wollen die Illusion von
Details erwecken , als ob es Gestein gibt, das wir dann
mit Grün und Braun einfärben können. Und so zeichne
ich hier, direkt in Richtung
Wasser, ein paar Linien, die
irgendwie nach oben geneigt sind Sie werden sehen, dass, wenn
Sie diese Linien
sehr leicht und eckig zeichnen , es fast so aussieht, als ob sie sich am
Flussufer befinden, quasi wie eine felsige Sie können wirklich
mit der Art und Weise experimentieren, wie Sie
diese Linien zeichnen ,
damit sie ein bisschen mehr
wie Felsbrocken oder
kleine Felsen oder einfach nur zerklüftete
Risse in Ich möchte auch
nur den unteren Rand
dieses hinteren Baumbereichs hinzufügen nur den unteren Rand
dieses hinteren Baumbereichs Also werde ich den
unteren Rand dort
wirklich, wirklich leicht einzeichnen, damit es so
aussieht, als ob dieser Fluss am Schloss vorbei
weiterfließt. Jetzt haben wir einen vagen
Umriss eines Schlosses. Wir haben mehrere Bereiche mit Bäumen, und Sie bemerken, dass der Fluss und die Bäume uns irgendwie
zurück zum Schloss weisen Das Schloss wird buchstäblich von den Bäumen, dem Berg und
dem
Fluss, der es umgibt,
eingerahmt . Und das
bedeutet,
dass wir dem Mittelpunkt oder der Mittelpunkt der Zeichnung
die meiste Aufmerksamkeit schenken werden .
5. Hinzufügen der ersten Aquarellebene: Jetzt, wo wir die
erste Schicht unserer Trocknung haben, werden
wir
auf Wasserfarbe umsteigen Also gib es
vielleicht ein paar Minuten , bis deine Stiftlinien getrocknet sind,
je nachdem, wie
viel Tinte du hinzugefügt hast Und dann lassen Sie uns diese Wasserfarben
herausholen und etwas Farbe hinzufügen Wir werden zuerst die
breiten Striche machen,
die Bäume, das Wasser selbst und ein paar sonnenverwöhnte Jetzt können wir zu
Aquarell wechseln. Wir sind also bereit, mit dem
Hinzufügen von Wasserfarben zu beginnen, und wir werden
mit einem grünen Hintergrund beginnen Nun, ich finde, dass AquafinHoker
Green Dark wirklich toll
für Bäume und schöne warme Grüntöne ist . Und das werden
wir hier verwenden. Schnappen Sie sich also den
Pinsel, den Sie verwenden. Ich verwende
hier meinen
Princeton Flat Shader , tauche ihn ins Wasser und du willst
ein bisschen von warmen Grün nehmen und
es mit etwas
Wasser mischen , bis das Pigment
selbst ziemlich verdünnt ist Wir haben also einen wirklich, wirklich
hellen, hellgrünen Ton. Wenn Sie diesen
wirklich hellgrünen Ton haben , der ziemlich
verblasst aussehen sollte, können
wir hier mit
dem Hintergrund beginnen Wir werden das
tun, indem wir der Tinte
wirklich, wirklich leicht
Grün hinzufügen möchte generell
dem Umriss der Bäume folgen, und ich fange in
der Mitte der Seite an. Das liegt daran, dass
die Farbe
verblasst wenn wir
zum Seitenrand herauskommen. Wenn Sie
in der Mitte beginnen, bedeutet das, dass das
dunkelste bisschen Farbe auf Ihrem Pinsel zuerst aufgetragen
wird Und wenn du dann nach außen schattest, wird
die Farbe
von deinem Pinsel verblassen ,
wenn sich das Wasser auf der Seite absetzt Nun, das
muss nicht präzise sein, und Sie können sehen,
dass die
Farbe ein etwas abrupteres Ende hat, aber das ist Ich denke, das funktioniert
immer noch, darum geht, wie wir diese
Szene betrachten Wir können
jetzt dasselbe Grün verwenden , mit
etwas mehr Farbe, etwas weniger Wasser. Um einige Elemente von Bäumen
einzumalen. Du wirst sehen, dass ich jetzt ein
bisschen mehr Farbe hinzugefügt habe. Ich habe ein bisschen weniger Wasser und male einfach
nach oben in die Bäume hinein. Es ist nicht wirklich wichtig, ob Sie außerhalb
Ihrer Tintenlinien malen. Sie möchten im Allgemeinen
innerhalb der Linien der Bäume bleiben, aber Sie werden feststellen, dass der
Tintenumriss,
da wir bereits festgelegt haben , wirklich immer noch effektiv
zu sein scheint. Es scheint immer noch
wie die Bäume auszusehen, die wir
gezeichnet haben , weil das Aquarell diese
Tintenlinien überhaupt
nicht verdeckt Es ist immer am besten,
heller anzufangen, als Sie denken, dass Sie es
brauchen, und nicht Wenn Sie also feststellen, dass
Sie nicht
genug Farbe auf die Seite aufgetragen haben , können
Sie
Ihren Pinsel jederzeit in die Farbe tauchen und etwas mehr hinzufügen. Aber ich finde, es ist immer besser, von hell nach
dunkel zu
wechseln , als zunächst
zu dunkel zu werden, weil
es bei Wasserfarben
im Gegensatz zu Acrylfarben wirklich schwierig ist, die Farbe von der Seite zu Ich habe ein paar
Baumreihen hinzugefügt, und sie sind viel
lebendiger als der Hintergrund Auf die gleiche Weise habe ich bei
den mittleren Bäumen in der Mitte
dunkler angefangen und dann verblasst die Farbe zum Rand hin von
Natur aus etwas
heller Das Gleiche kannst du jetzt mit den Bäumen vorne Da diese Bäume
etwas detaillierter sind, möchte
ich mir
etwas mehr Zeit nehmen, um
diese Formen, die
wir mit zu
zeichnen oder zu malen Tusche gezeichnet haben, zu
zeichnen oder zu malen. Deshalb verwende ich die Seite
des Shaderpinsels, um sicherzustellen, dass die Farbe, die ich auf die Seite
lege, den Linien
folgt
, die ich gezeichnet habe Sie werden feststellen, dass es wirklich einfach ist, mit
schönen Wasserfarben wie diesen auf der Seite
herumzuspielen, und ich kann wirklich die Seite
des Pinsels verwenden, um
die Farbe von der Spitze
des Baums herunterzuholen Spitze
des Baums herunterzuholen Zu schönen geschwungenen
Linien, die sich irgendwie nach unten krümmen, wenn
der
Baum größer wird Sobald ich am unteren Rand
des Baumes angekommen bin, wo wir gezeichnet haben, drücke
ich
etwas fester auf den
Pinsel, um die Farbe auf der Seite zu
verwischen, sodass sie
nach unten etwas fester auf den
Pinsel, um die Farbe auf der Seite zu
verwischen Farbe auf der Seite zu
verwischen hin irgendwie verblasst Ich werde dieselbe Taktik
mit den anderen Bäumen wiederholen
, die ich im Vordergrund
gezeichnet habe Sobald alle Bäume fertig sind, können
wir zum Wasser übergehen Und so
müssen Sie nicht einmal Ihren Pinsel reinigen, sondern sollten
auf einen blauen Pinsel umsteigen. Ich verwende ein
Kobaltblau von Aquafine, und dieses Blau wird
die Basis unseres Flusses sein Wir werden es auch
für etwas Schattierung verwenden. Du solltest ein
wirklich, wirklich
helles Stück Blau nehmen und es mit etwas Wasser
mischen Sie werden also hier sehen, dass
ich das Blau in
der unteren linken
Ecke meiner Staffelei habe Ich bringe etwas Wasser hinein und mische
es separat. Es erzeugt also einen wirklich
durchscheinenden Blauton. Genau wie bei den Bäumen möchte
man nicht zu dunkel
anfangen Ich fange hier auf halber Höhe an
und füge dann das Blau hinzu. Es ist sehr, sehr
hellblau, und das ist perfekt. Das ist genau das
, was wir hier wollen. Ich habe das Blau
irgendwie aufgemalt und genau wie bei unserem letzten Projekt kann
ich es mit
der Seite meines Schattens oder
Pinsels nach unten ausblenden . Aber jetzt können wir
ein bisschen von dem
Grün hinzufügen , das wir gerade verwendet haben. Ein winziger Teil
des Grüns kann
jetzt verwendet werden , um es mit dem Blau zu vermischen. Du wirst also sehen, wenn ich ein bisschen Blau
reinmische, es wird eher ein grünes Blau, beide Farben
irgendwie verzerrt Und das kann mit
der Seite Ihres Schattens oder
Pinsels in
verschiedenen Bereichen verwendet Pinsels in
verschiedenen Bereichen Weißt du, ich
habe ziemlich viel Farbe und Wasser auf meinem Pinsel, also kann ich etwas davon auf Papiertuch tupfen und dann das grüne Blau
rund um den Fluss untermischen das grüne Blau
rund um den Fluss Wir werden ganz
am Ende dieses Kurses etwas Schattierung hinzufügen ganz
am Ende dieses Kurses Aber vorerst können wir den Fluss
in seinem schönen
Hellgrün und
Blau
belassen schönen
Hellgrün und und dann einige Details rund um
die Felsen und das Schloss
hinzufügen .
6. Details und Schatten mit Aquarell: Für die Felsen und das Schloss werde
ich einen gelben Ocker verwenden Es gibt uns einen schönen,
schönen, sommerlichen, sonnigen Ton. Wenn Sie Wasser
hinzufügen,
hat es wirklich einen schönen, lebendigen Farbton, und deshalb sollten Sie vorsichtig
sein, dass Sie nicht zu viel Farbe hinzufügen Nur ein bisschen
ist vorerst großartig. Wenn du etwas von dem
gelben Ocker auf deinen Pinsel
hast, kannst du anfangen,
etwas auf die Steine So wie wir angefangen haben,
die Bäume zu zeichnen oder
die Bäume in der Mitte zu malen, wollen
wir damit beginnen,
die Felsen in Richtung Wasser zu malen,
und das ist so, dass der
gelbe Ocker verblasst wir ihn in die Landschaft
hineinzeichnen Dieses Ausblenden
ist meiner Meinung nach sehr effektiv. Erstens erleichtert es unsere Arbeit
als Künstler. Wir müssen weniger malen, aber es kann auch eine
tolle Methode sein um
sicherzustellen, dass die Zeichnung einen natürlichen
Rand hat, dass sie ins Weiße übergeht, und für mich fühlt es sich wirklich,
ich weiß nicht , zumindest für mich
etwas effektiver Sie können sich die Bäume und
Felsen
vorstellen , die uns hier
umgeben könnten Ich mache das Gleiche
auf der rechten Seite, sodass gelber Ocker zum Wasser hin
etwas dunkler wird und dann wieder
weiß Wenn du noch mehr
gelben Ocker hinzufügen möchtest, kannst du das gerne tun. Es wird eine lebendigere Farbe haben. Ich bevorzuge diesen
etwas verblassten und verblassten Ton. Jetzt kannst du auch
noch etwas mehr gelben Ocker auf das Schloss auftragen Auch hier solltest du dich auf die
Seite der Lichtmalerei begeben. Und Sie möchten sicherstellen, dass
die Bäume in der Umgebung trocken sind. Dieser kleine Farbtupfer lässt das Schloss aussehen, als wäre es in etwas Sonnenlicht
getaucht, aber es wäre nicht vollständig, richtig, ohne Schatten hinzuzufügen Eine wirklich einfache Möglichkeit
, uns den gewünschten Schattenton zu geben , besteht darin ein
bisschen Blau, das wir
verwendet haben, mit etwas
gelbem Ocker zu
mischen verwendet haben, mit etwas Wenn ich etwas Wasser hinzufüge, wird
das wirklich matschig, bisschen grau, blau,
grau, blau,
nicht besonders hübsch, aber
es ist sehr
effektiv, um Schatten effektiv Also habe ich das Blau
mit einem gelben Ocker gemischt, und ich habe ein kleines
bisschen davon auf meinem Pinsel Wir werden sehen,
wie das aussieht. Mit diesem dunkleren Ton kannst
du jetzt etwas
davon zu den Steinen hinzufügen. Wir stellen uns vor, dass
die Sonne
von der linken
Seite der Seite kommt , also habe ich nur einen kleinen
Teil dieser Schattierung auf der Unterseite
der Felsen
in Richtung Wasser hinzugefügt Unterseite
der Felsen
in Richtung Wasser Ich verwende die flache Seite
des Pinsels, um diese
Schattierung bis in die Felsen
selbst fortzusetzen , um, wissen
Sie, das Gefühl zu erzeugen ,
dass die Neigung zum Wasser hin und somit etwas dunkler
wäre Aber du merkst, dass diese
Felsen hier unten dunkler sind, was bedeutet, dass das Wasser auch beschattet sein
sollte Sie können also sehen, dass ich
etwas Blau mit etwas Grün gemischt habe , um einen
etwas dunkleren Ton zu erzeugen Auch hier möchten Sie heller
beginnen und später Dunkelheit hinzufügen. Aber ich habe diesen Ton. Mal sehen ob es dunkel genug ist,
und ich denke, das ist es. Wir können jetzt an der
Seite der Felsen ein
wenig Schatten
hinzufügen Seite der Felsen Sie möchten mit
der flachen Seite des Pinsels Schatten hinzufügen, und ich füge diese Linien
hier unten hinzu , damit es so aussieht, als ob
die Sonne auf
die Felsen trifft und die
Felsen
einen Schatten im Wasser erzeugen einen Schatten im Wasser Ich denke, dieses Blaugrün
ist sehr effektiv, wenn es darum geht, ein Gefühl
von Schatten der Dunkelheit zu
erzeugen und es
dann sonnig aussehen zu lassen, richtig, wenn man die
Highlights am Fluss sieht Sie können
dieselbe Kombination wie Blaugrün verwenden , um den Bäumen
Schatten zu verleihen. Also füge
ich auf der rechten
Seite der Bäume hier hinten etwas von dem Blaugrün
hinzu
, damit es aussieht, als ob
sie im Schatten liegen, genau auf der rechten
Seite der Bäume, die zum Felsen hin abfallen Sie können das auch mit
den Bäumen tun, die uns am nächsten sind. Also füge ich auf der rechten
Seite
einige schräge Linien
des dunkleren Blaugrüns hinzu einige schräge Linien
des ,
damit es so aussieht, als würden sie
quasi in den Schatten zurückgehen Aber an diesem Punkt haben
wir jetzt ein schönes Schloss mit Bäumen, die das Schloss
quasi umrahmen, sowie einige Felsbereiche
, die
Schatten haben und Schatten
auf den Fluss selbst werfen Ich denke, dieses
Schattenelement hier am Fluss hinzuzufügen ,
ist sehr effektiv, um, du weißt schon, auch etwas
Textur hinzuzufügen. Wir können sehen, dass die
Schattenelemente, die mit der Seite
dieses Flat-Shaders aus Princeton
gezeichnet wurden dieses Flat-Shaders aus Princeton es
wirklich so aussehen lassen, als wäre die Wassertextur lebendig geworden Sie können jedoch
einige letzte Details zum
Schloss selbst hinzufügen , um
es wirklich interessant zu machen Ich werde
faul sein und einfach das Blaugrün, das wir für
den Schatten auf dem Wasser verwendet haben , auf
das Dach des Schlosses legen. Ich verwende hier nur die Spitze
des Pinsels oder die Seite
des Pinsels ,
um das obere Schloss oder die Spitze
des Schlosses zu beschatten, und dann möchte ich
dem Schloss selbst
ein paar Schatten hinzufügen . Ich werde
dafür sorgen, dass das
Blaugrün mit ein paar
weiteren Tupfern etwas verwässert
wird mit ein paar
weiteren Tupfern etwas Dann werde ich meinen Pinsel
abtupfen, um sicherzugehen, dass ich
nicht zu viel darauf bekomme Dann werde ich etwas von
dem Blaugrün
zum Schloss selbst hinzufügen Blaugrün
zum Schloss selbst Dieser zentrale Turm hier, ich habe ein bisschen hinzugefügt und dann auf der rechten Seite
dieses Turms hier oben. Sie werden sehen, dass das Hinzufügen von nur
diesem dunkleren Blaugrün zur Hälfte des Schlossturms wirklich
den Anschein
erweckt, dass die eine Seite von der Sonne getroffen wird und die andere
Seite dann im Schatten liegt. Das Letzte, was wir tun
müssen, ist, dem
Berg hinter dem Schloss vielleicht ein
paar Details hinzuzufügen , und das wird
wirklich einfach sein. Alles, was wir tun wollen, ist
ein winziges bisschen blaues Überbleibsel von den anderen Teilen
dieser Zeichnung zu nehmen und sicherzugehen, dass
es ziemlich verwässert ist Dann zeichnen oder malen wir ein bisschen
in das hintere Schloss oder den hinteren Teil des
Berges
hinein Und Sie werden sehen, dass
es schon
durch das Hinzufügen eines winzigen Blaus Blaus aussieht, als ob ein Teil des
Berges im Schatten liegen könnte, und die Tatsache, dass das Blau nicht an der Spitze
des Berges
ist , lässt es fast so
aussehen, als ob dort oben Schnee liegen
könnte. Von hier aus können Sie nach Belieben
weitere Schatten oder auch andere Details hinzufügen. Ich bin sehr gespannt,
welche Details Sie zu dieser schönen Schloss-Szene
hinzufügen könnten . Sie können jedoch sehen, dass das gesamten Zeichenvorgangs Aquarell während des
gesamten Zeichenvorgangs
die Tinte nicht
verdeckt hat. Da Wasserfarben durchscheinend sind, haben wir viel
Raum zum Spielen und Experimentieren, indem wir Schatten,
verschiedene Farben und verschiedene Farbkombinationen hinzufügen und gleichzeitig die
Details beibehalten
, gleichzeitig die
Details beibehalten
7. Hervorheben von Details und Texturen mit dem Stift: Sie haben vielleicht gedacht, dass wir
mit unseren Tintenstiften fertig sind, aber Überraschung, wir
kehren jetzt zu ihnen zurück. Ich stelle oft fest, dass
ich, nachdem ich etwas Wasserfarbe hinzugefügt
habe, irgendwie
experimentieren und
kritischer über die Steigungen nachdenken kann , die ich bereits gezeichnet habe. Wo
kann ich mehr Details hinzufügen? Wo kann ich mehr Schatten hinzufügen?
Wie kann ich dafür sorgen, dass sich die Zeichnung noch lebendiger,
lebendiger und detaillierter
anfühlt Daran
werden wir als Nächstes arbeiten. Wir haben darüber gesprochen,
Details in Farbe hinzuzufügen, wir haben darüber gesprochen, dass die
detailliertesten Teile unserer Zeichnung die
Teile sind, die uns am nächsten sind. diesem Grund beginne ich in dieser Zeichnung, wenn ich sie noch einmal durchgehe, um ein bisschen mehr Details
hinzuzufügen, wenn ich sie noch einmal durchgehe, um ein bisschen mehr Details
hinzuzufügen,
mit
den Elementen von Bäumen, die dem Betrachter am nächsten sind, dieselbe Konturform
hinzu, Bäumen, die dem Betrachter am nächsten sind, und füge dieselbe Konturform
hinzu,
aber mehrmals
dreidimensional. Sie werden sehen, wie
ich in
dieser Baumform die äußeren Linien
in der Mitte des Baumes spiegele ,
sodass es so aussieht, als würden sich
diese Äste um den Baum herum irgendwie zurückziehen und
uns dann in der Mitte zugewandt sein. Aber Sie werden sehen, dass jede
Linie auf einer wirklich
gepunkteten, vagen Stiftlinie basiert , und genau das wollen
wir Sie möchten keine
langen geraden Linien erstellen. Sie möchten
kleine, skizzenhafte Linien erstellen. Als Nächstes fügen wir Details
zu den Felsen hinzu,
die wir zu Beginn dieser Lektion
übermalt haben Sie können die Schattenumrisse sehen. Wir beginnen damit, diese mit
dem Stift
nachzuzeichnen und diesen Felsen
mehr Details und mehr
Linien
sowie einige Bereiche
mit dunklerer Stiftschattierung hinzuzufügen, sowie einige Bereiche
mit dunklerer Stiftschattierung um dieser Szene ein wenig Interesse und Realismus
zu Ich nicht, wenn du willst, kannst
du sogar
die Schattierung, die du mit Wasserfarben
gemacht hast, mit
deinen Tintenstiften überarbeiten mit Wasserfarben
gemacht hast, mit , um
ein bisschen mehr Dunkelheit und Kontrast zu erzeugen ein bisschen Sie können sogar
Details und
Felswände außerhalb des
Bereichs hinzufügen , in dem wir Wasserfarben verwendet haben Es kann eine wirklich großartige Möglichkeit die Szene
irgendwie auszublenden Eine andere Möglichkeit, diese
Zeichnung noch weiter zu verbessern, besteht darin dem
Wasser mit unseren Tintenstiften etwas Textur zu verleihen. So wie
wir Wasserfarbe hinzugefügt haben, können
wir einige schöne, fließende Tintenlinien hinzufügen Ihnen die Illusion vermitteln können
, dass einige Wellen die Eisenbahn etwas abgehackt
aussehen lassen Auf die gleiche Weise können wir einige Reflexionen
hinzufügen. Ich spiegele also die Art und Weise wider, wie diese Bäume diesen
Kamm hinauffallen und dann ganz leicht und locker eine
kopfüber stehende Version
des Schlosses zeichnen kopfüber stehende Version
des Aber ich möchte keine
geraden, starren Linien zeichnen. Ich möchte nur
den Grundriss
mit sehr lockeren, hellen Stiftlinien zeichnen . Ich kann den
Grad von Schatten und
Dunkelheit erhöhen , sodass die Bäume sozusagen einen Teil
des Wassers verdecken
und das Wasser in Teil
des Wassers verdecken
und das Wasser Ufernähe
am dunkelsten machen
8. Ende: Vielen Dank, dass du zusammen mit mir gezeichnet
und gemalt hast. Ich freue mich sehr darauf zu sehen
, was du geschaffen hast. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Malen
und Zeichnen auf der Projektseite des
Kurses posten und mir mitteilen, was Sie
von diesem Kurs halten und welchen Teil des Zeichen
- oder Malprozesses Sie am lohnendsten
und schwierigsten fanden Vor allem hoffe ich, dass du diese Fähigkeiten
weiterhin einsetzt. Weißt du, egal, ob
du ein Anfänger bist oder schon lange
zeichnest, wir können Kunst schaffen, und, du weißt schon, Medien auf coole Weise
kombinieren, Medien auf coole Weise
kombinieren auf die wir wirklich stolz sind und, du weißt schon, Medien auf coole Weise
kombinieren, um
Kunst zu schaffen, auf die wir wirklich
stolz sind und die uns
immer wieder dazu bringt, mehr Kunst zu schaffen Es gibt keine Regeln,
wenn es um Kunst geht, und deshalb möchte ich
Sie einladen, auch
mit der Kombination anderer
Medien zu experimentieren , auch
mit der Kombination anderer
Medien Vielen Dank, dass Sie mit
mir mitgemacht haben, und ich hoffe, Sie auch in weiteren
Skillshare-Kursen zu sehen