Zeichnen Sie ein nahtlos florales Muster im Folk-Stil in Procreate | Michelle Marks | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Zeichnen Sie ein nahtlos florales Muster im Folk-Stil in Procreate

teacher avatar Michelle Marks, Surface Pattern Designer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:52

    • 2.

      Zubehör, das Sie benötigen

      0:27

    • 3.

      Einrichten Ihrer Zeichnungstafel

      2:44

    • 4.

      Zeichnen Sie die Blumen

      11:36

    • 5.

      Zeichnen der Stängel und Blätter

      3:40

    • 6.

      Duplizieren der zentralen Wiederholung

      7:16

    • 7.

      Textur hinzufügen

      2:59

    • 8.

      Testen Sie Ihre Musternähte

      3:30

    • 9.

      Exportieren der Musterkachel

      1:24

    • 10.

      Dein Kursprojekt

      0:29

    • 11.

      Vielen Dank

      0:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

52

Teilnehmer:innen

9

Projekte

Über diesen Kurs

Sind Sie Anfänger im Entwurf von Oberflächenmustern und möchten lernen, wie man nahtlose Blumenmuster im Volksstil zeichnet?

Dann bist du bei diesem Kurs richtig!

In diesem anfängerfreundlich gestalteten Kurs führe ich dich Schritt für Schritt durch einen vereinfachten Musterentwurfprozess durch, damit du lernen kannst, wie du deine eigenen nahtlosen Muster zeichnest. Außerdem gebe ich dir Tipps von Experten, mit denen du deinen Arbeitsablauf beschleunigst, deine Fähigkeiten im Muster Entwurf verbessern und Procreate optimal nutzen kannst.

Am Ende des Kurses wirst du wissen, wie man Blumen im Volksstil zeichnet und sie so positioniert, dass ein fließendes, sich wiederholendes Muster entsteht. Du hast dein eigenes Muster und kannst es für so viele Dinge verwenden: Scrapbooking- und Origami-Papier, Geschenkpapier, Stoff, Sublimationsdesigns oder zum Verkauf in deinem eigenen Musterladen.

Für wen ist der Kurs?

Dieser Kurs ist für Sie geeignet, wenn:

  • Sie beginnen gerade mit der Muster Illustration
  • Sie möchten lernen, wie Procreate verwendet wird.
  • Sie möchten Ihre einzigartigen Muster für Print-on-Demand oder digitale Produkte verkaufen, oder
  • Sie möchten einfach die neue Fähigkeit erlernen, sich wiederholende Muster zu illustrieren.

Dieser Kurs eignet sich am besten für Anfänger und Fortgeschrittene Musterdesigner.

Was du für den Kurs benötigst:

Für diesen Kurs musst du Folgendes haben:

  • iPad (kompatibel mit Apple Pencil)
  • Apple Pencil (jede Generation)
  • Procreate
  • Mustervorlage (bereitgestellt)
  • (Optional) Nahtlos gewebte Leinenstruktur

Was du lernen wirst:

Mit einfachen und klaren Anweisungen bringe ich dir die Grundlagen bei, wie du Blumenmotiven im Volksstil illustrierst und sie mit deinem iPad, Apple Pencil und Procreate in einem sich wiederholenden Muster anordnest.

Du wirst Folgendes lernen:

  1. So richten Sie Ihre Zeichenfläche mithilfe einer Vorlage ein
  2. So illustrieren Sie Motive in Procreate
  3. Eine einfache Methode zum Erstellen fließender nahtloser Muster
  4. Textur zu Ihrem Muster hinzufügen
  5. So testen Sie Ihr Muster und stellen sicher, dass die Nähte perfekt sind
  6. Die beste Methode zum Exportieren einer Datei hoher Qualität

Sie werden überrascht sein, wie einfach diese Technik ist und Sie werden im Handumdrehen ein Superstar Muster Designer sein!

Sind Sie bereit, wunderschöne, skandinavisch inspirierte nahtlose Blumenmuster zu illustrieren?

Los geht’s!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Michelle Marks

Surface Pattern Designer

Kursleiter:in

I'm a surface pattern designer and creative educator with a love for teaching others how to bring beautiful, practical designs to life using tools like Procreate and Adobe Fresco. I'm here to help you confidently create your own repeat patterns and turning them into digital products or patterns for your own crafts.

My classes are relaxed, beginner-friendly, and focused on helping you actually use your artwork--whether for profit or fun!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Wenn Sie lernen, sich nahtlos wiederholende Muster zu veranschaulichen , gibt es zwei Kernkompetenzen , die Sie üben müssen. Eine davon ist die Anordnung der Motive, um eine ausgewogene Wiedergabe zu gewährleisten. Nummer zwei ist, dass es sich unendlich wiederholt , ohne sichtbare Nahtlinien Sobald Sie diese Fähigkeiten beherrschen, können Sie alle Themen, Designs, Stile, Medien und Farbpaletten in Ihre Muster integrieren Dieser Kurs soll Ihnen den Einstieg in die Musterillustration erleichtern. Wir werden ein volkstümliches Blumenmuster anhand einer Skizzenvorlage illustrieren . Die Vorlage hilft Ihnen dabei, den Prozess der Musterillustration zu üben , während Sie lernen, Muster anzuordnen und sie nahtlos zu gestalten. du mich in diesem Kurs begleitest, erlernst du diese grundlegenden Fähigkeiten im Musterdesign viel schneller und kannst die Vorlage immer wieder verwenden , um völlig anders aussehende Blumenmuster zu erstellen Obwohl diese beiden Muster mit genau derselben Vorlage entworfen wurden , sehen sie völlig Falls wir uns noch nicht getroffen haben, ich bin Michelle. Du bist Ausbilder für diesen Kurs. Ich bin ein erfahrener Grafikdesigner, der sich jetzt auf Oberflächenmusterdesign spezialisiert hat, und ich komme aus Sunny Queensland in Australien Das ist der Akzent, den Sie hören. Ich liebe es, anderen Kreativen zu helfen, Spaß an ihrem Handwerk zu haben und ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln Am Ende dieses Kurses werden Sie ein vereinfachtes Verfahren verstehen, bei dem Sie Blumen im Volksstil illustrieren, sie in einer zentralen Wiederholung positionieren und dann diese mittlere Wiederholung duplizieren, um eine sich unendlich wiederholende Musterkachel zu erstellen sich unendlich wiederholende Musterkachel die Sie für Scrapbooking-Papier, zum Bedrucken von Stoff, für Cricket-Projekte oder zum Verkauf an andere Kreative oder Stoffkäufer verwenden können Bedrucken von Stoff, für Cricket-Projekte oder zum Verkauf an andere Kreative oder Stoffkäufer verwenden zum Verkauf an andere Kreative sie in einer zentralen Wiederholung positionieren und dann diese mittlere Wiederholung duplizieren, um eine sich unendlich wiederholende Musterkachel zu erstellen , die Sie für Scrapbooking-Papier, zum Bedrucken von Stoff, für Cricket-Projekte oder zum Verkauf an andere Kreative oder Stoffkäufer verwenden können. Wenn Sie bereit sind, ein nahtloses Blumenmuster im Volksstil in Procreate mit mir zu illustrieren ein nahtloses Blumenmuster im Volksstil in , lassen Sie uns anfangen. 2. Zubehör, das Sie benötigen: Sie müssen diesem Kurs auf Ihrem iPad und Ihrem Apple Pencil sowie der Procreate-App folgen Ihrem iPad und Ihrem Apple Pencil sowie der Procreate-App Wir verwenden eine Blumenvorlage, die du in diesem Kurs im Bereich Projekte und Ressourcen herunterladen kannst in diesem Kurs im Bereich Projekte und Ressourcen Ich werde dir auch zeigen, wie du deinem Muster eine Textur-Overlay hinzufügst , aber dieser Schritt ist optional Sie finden dies auch im Bereich Projekte und Ressourcen Sie haben diese heruntergeladen und sind einsatzbereit, und wir werden loslegen. 3. Einrichten Ihrer Zeichnungstafel: Okay, falls Sie es noch nicht getan haben, öffnen Sie Procreate. Lassen Sie uns eine neue Zeichenfläche erstellen, auf der wir vom Startbildschirm aus auf das Plus-Zeichen klicken. Neue Leinwand. Wir drücken auf das Symbol in der oberen Ecke. Und lassen Sie uns 3.600 Pixel mal 3.600 Pixel einrichten. Stellen wir es auf 300 DPI ein, damit wir eine ordentliche Auflösung haben, und klicken dann auf Okay. Die OK-Schaltfläche. Jetzt haben Sie also eine quadratische Leinwand, mit der Sie arbeiten können. Jetzt wollen wir unsere Musterentwurfsvorlage importieren. Sie also im Speichermenü oben links auf Drücken Sie also im Speichermenü oben links auf das Schraubenschlüsselsymbol und Sie werden sehen , dass das ausgewählte Symbol blau ist Wir möchten also auf Hinzufügen klicken und dann, je nachdem, wo Sie es gespeichert haben, zu Datei einfügen wechseln, wenn Sie es in Ihren Dateien gespeichert haben Datei einfügen wechseln Wenn Sie es als Foto gespeichert haben, gehen Sie zu Foto einfügen. Okay. Und dann navigiere zur Vorlage und klicke dann einfach darauf. Und Sie werden sehen, dass die Vorlage hier nicht ganz die gleiche Größe wie meine Zeichenfläche hat, aber wir brauchen, dass sie dieselbe Größe wie die Zeichenfläche Also klicken wir einfach auf An Leinwand anpassen, und dann wird es so gedehnt, dass es jede der vier Seiten der Leinwand berührt Sie können sehen, dass es sich dort bis zum Rand erstreckt. Unsere Leinwand ist also bereit , damit wir mit der Illustration beginnen können Eine Sache, die ich gerne mache, wenn ich diese Vorlagen verwende, ist, die Deckkraft zu reduzieren, sodass ich nur noch die Wiederholung in der Mitte sehe Bei dieser Vorlage werden Sie feststellen, dass sie dunklere Abschnitte und dann hellere Abschnitte hat Wir werden uns darauf konzentrieren, innerhalb des dunkleren Bereichs zu illustrieren, und wir werden die helleren Bereiche vorerst belassen Um die Deckkraft zu reduzieren, gehen Sie hier zum Ebenenbedienfeld Sie werden sehen, wo es steht, dass es ein winziges N hat . Klicken Sie auf das N und reduzieren Sie die Deckkraft nach Ihren Wünschen. Ich mag es, wenn ich sie benutze, ziemlich hell Damit du sie aber auch sehen kannst, werde ich sie nur erhöhen, aber ich möchte, dass du sie auf die Stufe einstellst , mit der du dich wohlfühlst Du kannst es perfekt sehen. Wenn du es maximal belassen willst , ist das völlig in Ordnung. Das ist hier deine persönliche Präferenz. Aber so verwende ich es gerne, also werde ich es dabei belassen. Du solltest es dort jetzt schön und deutlich sehen können. Okay, jetzt, wo wir das eingerichtet haben, werden wir anfangen und unsere Wiederholung in der Mitte illustrieren. 4. Zeichnen Sie die Blumen: Lassen Sie uns also weitermachen und unsere Mitte veranschaulichen. Wiederholen Sie das jetzt. Hier ist es wichtig, dass Sie eine neue Ebene erstellen. Klicken Sie also im Ebenenbedienfeld auf das Pluszeichen. Wenn Sie sich noch nicht im Ebenenfenster befinden, klicken Sie einfach auf das Ebenenbedienfeld. Klicken Sie auf das Pluszeichen , um eine neue Ebene hinzuzufügen. Bitte überprüfen Sie das nicht einfach noch einmal, achten Sie auf diesen Tab , damit wir später keinen Mist bauen Okay, stellen Sie sicher, dass Sie nicht auf Ihrer Vorlagenebene zeichnen Sie können es sogar umbenennen, wenn Sie eine Vorlage erstellen möchten. Sperren Sie es dann, vielleicht vorerst, indem Sie es auswählen, nach links wischen und auf Sperren klicken Dadurch wird verhindert, dass Sie versehentlich auf der Vorlagenebene zeichnen können , weil Sie in Ihrem endgültigen Kunstwerk die Vorlagenebene nicht sehen werden Wir wollen es dort eigentlich nicht haben. Es ist jetzt nur ein Leitfaden für uns. Wenn Sie es also sperren, tun Sie es nicht versehentlich. Und dann komm und wähle deine zweite Ebene aus. Wenn du es umbenennen möchtest, können wir einfach Motive oder Mittelwiederholungen oder ähnliches machen . Manchmal verwende ich damit mehrere Ebenen, sodass du sie noch nicht umbenennen musst, völlig in Ordnung. Aber die Hauptsache ist, sicherzustellen, dass Sie eine neue Ebene haben und dass Sie nicht auf Ihrer Vorlagenebene zeichnen. Womit wir auf dieser Vorlage beginnen werden, Sie werden Blattformen, Stängelformen und dann Kreise sehen . Meine Absicht dabei ist, dass Sie Ihre Blüten und Knospen in die Kreise und dann die Blätter in die Blattform legen Knospen in die Kreise . In Ordnung. Also, wir werden mit den größeren Kreisen beginnen , die ich für Blumen vorgesehen habe. Du hast kleinere für Bud. Fangen wir also mit den Blumen an. Entscheiden Sie sich also zunächst eine Farbe, die Sie für Ihre Blumen haben möchten. Ich liebe Lila, also werde ich ein schönes und ein schönes Lila wählen . Ich mag gedämpfte Töne sehr. Wenn Sie es also hell und lebendig mögen, Sie in dieser Gegend Aber ich mag gedämpfte Töne sehr, besonders für den floralen Folk-Stil, also etwas in der Mitte deiner Farbe, weil ich das machen werde Ich werde auch einige Abschnitte machen , die heller sind. In Ordnung, also bin ich mit meiner Farbe dort zufrieden. Jetzt wählen wir unseren Pinsel aus. Wenn Sie einen Aquarellpinsel oder einen strukturierten Pinsel verwenden möchten , vielleicht einen Buntstiftstil, wählen Sie den Pinsel, den Sie verwenden möchten Aber für dieses Tutorial werde ich einen schönen, einfachen Pinsel verwenden Ich werde wählen, weil ich auf meinen Pinsel unterschiedliche Glättungsgrade in Bezug auf meinen Pinsel unterschiedliche Glättungsgrade erzielt Ich werde einfach den Zeichenpinsel nehmen, meinen groben Zeichenpinsel , der im Grunde nur ein Monolinenpinsel mit einer winzigen Glättung ist mit einer winzigen Glättung Und ich werde auch die Größe erhöhen. Wenn du dieselbe Zeichenflächengröße wie ich hast, nehmen wir etwa fünf oder 6% Ich finde das ziemlich gut. Okay. Also lass uns jetzt ein paar Motive entwerfen. Und für diese Blumen im Volksstil sind es sehr abstrakte Blumen, also müssen sie es nicht einmal sein, sie müssen nicht einmal perfekt sein Wenn Sie etwas Inspiration benötigen, halten Sie hier einfach den Bildschirm an, sodass Sie ein paar verschiedene Ideen für Blüten- und Knospenformen sehen ein paar verschiedene Ideen , die Sie verwenden können Lassen Sie sich einfach davon inspirieren, oder Sie können etwas anderes zeichnen, oder Sie können genau das tun, was ich mache. Also das ist eine, die ich gerne mache. Hier ist eine einfache Form wie diese. Hier ist noch einer. Siehst du, das Schöne an dieser Vorlage ist , dass sie nur als Leitfaden dient. Sie können jede Blumenform machen, die Sie mögen. Also habe ich im Grunde meinen Umriss dieser Blumenform meiner Blume gemacht , und dann werde ich sie füllen, um sie zu füllen, um sicherzustellen, dass sie vollständig eingeschlossen ist. Tippe darauf und ziehe es. Da haben wir's. Jetzt können Sie Ihren Finger auf dem Knopf halten, weil Sie vielleicht sehen, dass sich eine Linie wie diese bildet. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie das dort sehen können. Wenn du am Ende eine Linie , die ein bisschen so aussieht, hast du im Grunde deine Farbe, als ob der Schwellenwert nicht ausreicht , um sie über diese weiße Linie hinaus zu füllen. Also werde ich das rückgängig machen und dir einfach den Prozess zeigen. Wenn du also diese Linie siehst, klicke und ziehe und halte und sieh zu, wie ich sie von links nach rechts ziehe, du siehst, wie die Linien verschwinden. Das erhöht lediglich den Schwellenwert wie weit sich die Farbe innerhalb einer anderen Farbe erstreckt Ordnung? Da ist also unser erster Blumenstrauß Und ich werde sie durchgehen und den Rest machen. Wir haben insgesamt vier große Blumen, also werde ich dieses Video beschleunigen , während wir das durchgehen Okay. Ich habe meine vier Hauptblumen gemacht. Was ich jetzt tun möchte, ist der Blume ein bisschen mehr Details hinzuzufügen . Also werde ich einfach eine hellere Farbe lila wählen und die Größe meines Pinsels ein wenig reduzieren . Ich möchte nun ein gewisses Interesse an diesen Blumen wecken, aber ich möchte nicht, dass es die eigentliche Blume selbst hinausgeht. Ich werde zu der Ebene kommen , die meine Blumen hat. Ich tippe darauf und wähle Alpha Lock. Dadurch wird der aktuelle Bereich innerhalb Ebene , der Farbe oder Inhalt enthält , gesperrt. Jeder weitere Zug, den Sie machen, klingt wie ein Schachspiel. Jeder weitere Schlag , den Sie machen, wird sich in diesem Bereich festsetzen. Also wenn ich das mache, wird es nicht funktionieren. Ich arbeite nur, wenn ich die richtige Blume reingehe. Okay? Also Alpha-Lock , um diese Blume hier interessanter zu machen, nur ein paar Striche. Hier. Und siehst du, es geht nicht über die eigentliche Blüte hinaus, was genau das ist, was ich will. Ich werde das fortsetzen, um dasselbe auch bei den anderen Blumen zu tun. Okay, die vier Blumen sind fertig. Fangen wir jetzt mit den Knospen an. Ich würde gerne dieselbe Farbe behalten , aber ich werde meine Pinselgröße wieder auf 6% erhöhen. Und jetzt werde ich hier ein paar kleine Knospen kreieren. Ups, ich habe vergessen, dass ich Alpha Lock aktiviert habe. Deshalb ist damals nichts passiert. Also lass uns kommen und Alpha Lock einschalten. Und ich werde vielleicht eine neue Ebene erstellen. Das ist optional, und ich bin damit oft hin und her. Wenn Sie also auch damit hin und her sind, ist das völlig in Ordnung. Also gut, lassen Sie uns hier unsere kleinen Knospen kreieren. Ich werde das einfach machen. Das, was ich an abstrakten Bildern liebe , ist, dass sie überhaupt nicht perfekt sein müssen. Sie müssen nicht perfekt sein. Okay. Nun, ich bin an diesem Punkt angelangt und habe tatsächlich beschlossen, dass ich eine andere Farbe hinzufügen möchte. Ich möchte, dass meine Knospen eine andere Farbe haben. Also werde ich sie hier neu einfärben und habe beschlossen, dass ich eine wirklich schöne türkisfarbene Farbe haben möchte eine wirklich schöne türkisfarbene Farbe Also werde ich diese Farbe auswählen Und es gibt ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Ich kann entweder klicken und die Datei durchziehen, und wenn Sie auf Weiter füllen klicken, können wir einfach tippen und neu einfärben. Auf diese Weise. wir diese bestimmte Ebene einfärben möchten, können wir alternativ Wenn wir diese bestimmte Ebene einfärben möchten, können wir alternativ zu unserer Knospenebene zu unserer Knospenebene und dann erneut auf Alpha Lock klicken, darauf tippen und dann die Ebene füllen. Und sie füllt überall, wo wir vorher Spuren hinterlassen hatten, jetzt hat sie Spuren. Es hat diese Ebene gefüllt. Ordnung, ich lasse Alpha für den nächsten Teil dran In Ordnung, ich lasse Alpha für den nächsten Teil dran, weil ich wieder dasselbe machen werde wo ich ein bisschen Interesse an diesen Knospen wecken werde , oder vielleicht nein, lass uns etwas anderes für diesen machen. Was ich tun werde, ist, dass Alpha-Lock immer noch aktiviert ist, also ist es egal, ob ich außerhalb der Linie zeichne. Ich werde nicht arbeiten. Ich werde ein bisschen davon machen. Okay. Also, das Problem, das ich hier habe, ist, dass ich diesen Knospenbereich neu färben möchte diesen Knospenbereich neu färben Um dieses Problem zu lösen, denn wenn ich innen färbe, färbt es auch die Außenseite neu, was ich nicht Das hat also mit unserem Farbschwellenwert zu tun, weil die Farben so ähnlich sind und der Schwellenwert derzeit so hoch ist Also werde ich zwei Dinge ausprobieren. Erstens werde ich klicken und den Mauszeiger darüber ziehen und den Schwellenwert verringern. Und dann hat das für mich funktioniert. Schauen Sie sich jedoch nur diesen Punkt an , weil ich sichergehen möchte, dass ich diese Zeile nicht verstanden habe. Ag sieh es dir einfach an. Möglicherweise können Sie auf der Kamera nicht sehen , dass es da ist. Und das wird mich nerven. Okay? Also gehen wir diesen Weg nicht. Wir werden jedoch die Alpha-Sperre ausschalten und eine neue Ebene erstellen, und dann werde ich dieses Interesse erneut auf einer separaten Ebene wecken. Und auf diese Weise muss ich mir keine Sorgen machen, ich muss mir keine Gedanken über die Linie oder das Umfärben oder ähnliches Nun, es macht mir nichts aus, dass dieses besondere Interesse, dieser Knospenabschnitt über die eigentliche Knospe selbst hinausgeht, aber ich werde Ihnen eine Methode zeigen, wie Sie ihn später löschen können, sobald ich alle gelesen habe Okay, meine Knospen sind jetzt alle fertig. Wenn ich den Teil der Knospen löschen möchte, der über diesen interessierenden Bereich hinausging, hier innerhalb der Knospe, der über die eigentliche volle Knospe selbst hinausgeht, können wir also die Knospen auswählen, aber dann wollen wir die Auswahl umkehren Es geht also nur darum, etwas außerhalb der Blüten auszuwählen. Gehen wir dann zu der Ebene mit der Markierung. Und dann klicken Sie auf Löschen. Ordnung. Was ist das getan? Es hat jeden Bereich auf dieser Schicht erhöht , der außerhalb der Knospe in dieser Schicht existierte. Okay? So können wir das also neu einfärben Okay, was wir jetzt haben, ist, dass wir unsere Hauptblumen und unsere Knospen haben Gehen wir zu den Stängeln und Blättern über. 5. Zeichnen der Stängel und Blätter: Ich möchte hier eine neue Ebene erstellen, aber ich möchte, dass diese neue Ebene über den Blüten liegt, weil ich möchte, wo sich dieser Stiel und die Blüte verbinden, ich möchte dort etwas Interessantes erzeugen. Also werde ich das auf einer neuen Ebene platzieren. Wenn du möchtest, dass deine Stängel hinter der Blüte landen, klicke einfach und verschiebe deine Ebene. Oh, das benimmt sich nie. Und dann verschiebe einfach deine Ebene darunter. Das änderst du später immer. Und ich werde ein schönes, schönes, sattes Dunkelgrün wählen . Es gibt ein wirklich, wirklich dunkles. Okay. Und dann ja, 6% geht es ihm gut. Okay, lassen Sie uns zu unseren Stielen übergehen . Wir folgen also grob den Anleitungen Sie können Ihre Stängel dünn oder dick, rau, glatt machen , ganz nach Ihren Wünschen Die Vorlage ist nur dazu da, dir zu zeigen, wo du die Objekte platzieren musst, damit sie sich ausgewogen wiederholen. Okay. Weil Sie sehen können, wie es sich auf den Rest des Musters auswirkt. Wenn Sie der Form ungefähr folgen möchten, können Sie das tun. Wenn Sie etwas anderes machen möchten, können Sie es tun . Es gibt viele Blattformen, die Sie verwenden können, um ungefähr zu folgen , wohin die Blätter gehen. Wenn Sie zum ersten Mal ein nahtloses Muster illustrieren, lassen Sie uns einfach den Blättern folgen Wir machen die Gliederung und dann füllen wir sie aus. Stelle den Umriss meiner Blätter fertig. Ich werde sie einfach durchgehen und das Innere füllen. Andererseits möchte ich auch ein bisschen Interesse an den Blättern wecken. Ich werde das Alpha-Sperren einstellen, dann eine etwas hellere Grünfarbe wählen und die Größe meines Pinsels um ein paar Prozent reduzieren . Ich werde das Interesse der Blätter und der Adern erhöhen. Sie sind fast wie Adern, aber das ist völlig abstrakt, sie sehen überhaupt nicht realistisch aus. In Ordnung. Wenn zu diesem Zeitpunkt dein Muster meinem ähnlich sieht, wo du den mittleren Bereich hast, der voll von deinen Blumenmotiven ist und die Außenseite klar ist, bist du auf dem richtigen Weg und machst einen tollen Job. 6. Duplizieren der zentralen Wiederholung: Okay. Der nächste Schritt in unserem Prozess ist, dass wir unsere zentrale Wiederholung machen wollen, die wir erstellt haben. Dann wollen wir es duplizieren und in den vier Ecken unseres Musters positionieren. Und das ist es, was die nahtlose Musterkachel erzeugen wird. Zu diesem Zeitpunkt können wir unsere Vorlage jetzt ausschalten , da wir sie nicht mehr benötigen. Also klicke ich einfach auf das Häkchen und jetzt können Sie sehen, dass meine Vorlagenebene verschwunden ist. Ich werde ein bisschen Hintergrundfarbe hinzufügen, und ich werde einfach ein wirklich, wirklich helles Beige wählen, wirklich , wirklich hell, und ich werde einfach die Ebene füllen. Alles klar? Vielleicht sogar heller als das , mit etwas mehr Grau. Eigentlich nein, lass uns grau werden. Lass uns richtig hellgrau werden. Ja, damit bin ich zufrieden, es coolere Farben als das Hinzufügen von Wärme. Jetzt möchte ich meine Schichten aufräumen. Ich werde die Ebenen umbenennen und das tun wir , indem wir einfach tippen und dann auf Umbenennen klicken Ich werde diese eine Hintergrundebene nennen. Dann gehen wir das durch und benennen einfach den Rest meiner Ebenen um. Ich werde das Mehl nennen . Blumen. Dann werde ich diese Knospen umbenennen, weil das die Knospen waren. Aber jetzt möchte ich die Highlights zusammenfügen. Ich werde einfach die beiden Schichten zusammendrücken und schon dadurch werden die Ebenen miteinander verbunden. Jetzt befinden sich meine Knospen und die Highlights auf derselben Schicht und meine Blüten sind auf derselben Schicht und dann auch meine Blätter und Stängel. Ich benenne einfach die Blätter und Stängel in Blätter um. Jetzt habe ich die vier Schichten. Jetzt möchte ich die Ebenen gruppieren. Ich markiere die Ebenen, die ich gruppieren möchte, und tausche sie dann direkt aus. Fügen Sie in meinem Hintergrund die Vorlagenebene nicht in diese Ebene ein und klicken Sie dann auf Gruppieren. Dann werden Sie sehen, dass sich all diese Ebenen jetzt in einer Gruppe befinden. Ich möchte diese eigentliche Gruppe umbenennen. Ich werde sie in Center Repeat umbenennen , sodass ich immer weiß, ob ich Änderungen an der mittleren Wiederholung vornehmen muss ich Änderungen an der mittleren Wiederholung vornehmen Jetzt werden wir die mittlere Wiederholung duplizieren Ich möchte es in Duplizieren umbenennen , damit ich weiß , dass ich es mit einer der Ecken innerhalb der Hintergrundebene zu tun habe. Ich möchte meine Hintergrundebene auf 0% oder keine Deckkraft setzen , sodass ich sie überhaupt nicht sehen kann Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt noch keine Hintergrundebene haben, wenn Sie keinen Hintergrund hinzugefügt weil Sie ihn weiß haben wollten, möchte ich, dass Sie diesen Schritt hier in Ihrer duplizierten Ebene ausführen, nur Ihre doppelte Ebene öffnen und dann eine neue Ebene hinzufügen und sie mit einer beliebigen Farbe füllen . Ich werde sie einfach nach oben ziehen, damit Sie sehen können, dass ich die Farbe jetzt hier habe. Wir werden die Opazität jedoch auf 0% reduzieren. Sie sich diesen Schritt nicht entgehen, denn dadurch wird die gesamte Ebene aktiviert , sodass beim Abschluss dieses nächsten Schritts die gesamte Kachel verschoben wird, sodass wir sie sich darin mathematisch duplizieren und in die Ecke bringen, und nicht nur das, was Wenn ich diese beiden Ebenen lösche und dann die Gruppe auswähle, wirst du sehen, dass sich die Auswahl nur bis zum Rand des Kunstwerks erstreckt, während wir sie bis zum Rand der Kachel brauchen Ich gehe einfach rückwärts. Deshalb brauchen wir unsere unsichtbare Hintergrundebene. Wir wollen sie nicht sehen, aber wir brauchen sie, damit sie dort existiert. Wir haben unsere Vorlage, die ausgeschaltet ist. Wir haben unsere zentrale Wiederholung und dann haben wir unser Duplikat. Jetzt benötigen wir drei zusätzliche Kopien dieses Duplikats. Wischen Sie nach links, klicken Sie auf Duplizieren und wiederholen Sie dies dreimal, sodass Sie vier Duplikate und eine mittlere Wiederholung haben Jetzt werden wir sie verschieben und das ist der Punkt, an dem Sie sehen werden, wie die Magie Wählen Sie eines Ihrer Duplikate aus und klicken Sie auf die Schaltfläche Verschieben. Vergewissern Sie sich, dass Sie das Werkzeug zum gleichmäßigen Verschieben aktiviert haben , damit Sie weder Verzerrung noch Freiform wollen, sondern Uniform wollen und dass die Fangfunktion Magnetik, Sie können es eingeschaltet haben, aber manchmal wird es in diesem Schritt etwas nervig. Stellen Sie sicher, dass Wir haben Uniform und Schnappschüsse. Jetzt verschieben wir diese Ebene nach oben rechts. Jetzt pass hier auf. Es ist wirklich wichtig , das richtig zu machen. Kannst du sehen, dass die goldenen Hilfslinien erscheinen, wenn ich sie perfekt in der Ecke habe? Im Grunde bedeutet das, dass Knoten unten links perfekt in der Mitte liegt. Sie werden auch feststellen, dass dieser mittlere Knoten und dieser mittlere Knoten genau am Rand der Leinwand befinden. Das ist wichtig, um sicherzustellen, dass diese Wiederholung nahtlos verläuft und wir keine Kanten sehen können. Ordnung. Ich überprüfe es noch einmal. Du wirst blaue Linien sehen. Sie sind nicht das, wonach du suchst. Sie brauchen die goldenen Linien, die gelben Linien. Wenn du feststellst, dass es immer wieder zu vielen Objekten ausrastet, wir hier einen Trick für dich Komm her und schalte alle anderen Ebenen aus, außer der doppelten Ebene , die du verschieben möchtest Dadurch gibt es weniger Dinge, auf die sie einrasten , und es macht es einfacher , die goldene Ebene zu finden. Ich werde mit dieser Methode fortfahren falls Ihre Hände etwas wackelig sind oder wenn Sie es sich einfach ein bisschen leichter machen möchten Wir haben das Duplikat nach oben rechts verschoben. Lass uns den nächsten nach links oben verschieben. Ich suche nach den gelben Linien. Gehen wir zur mittleren und wir werden sie nach unten rechts verschieben. Lassen Sie uns das vierte Duplikat aktivieren, wir werden es nach unten links verschieben. Hier sind wir. Jetzt wirst du diesen Teil lieben. Lass uns knallen. Lass uns die Sichtbarkeit wieder hinzufügen. Wir haben unsere zentrale Wiederholung, Duplikat eins, Duplikat zwei, Duplikat drei, Duplikat vier. Schau dir deine wunderschöne Musterfliese an. Ist das nicht großartig? 7. Textur hinzufügen: Ordnung. Schauen wir uns jetzt an, was Sie haben. Ich werde meine Duplikate zusammenfügen. Ich habe meine mittlere Wiederholung und dann habe ich meine Duplikate Wenn ich die Deckkraft verringere, können Sie sehen, wie Sie dieses Kunstwerk erstellt haben Sie haben mit Ihrer mittleren Wiederholung begonnen und sie dann in die vier Ecken dupliziert , um diese nahtlose Kachel zu erstellen Wenn Sie jetzt genau hinschauen, wenn Sie sich dieses Blatt hier ansehen , dieses Blatt genau hier, werden Sie feststellen, dass es dort, wo es am Rand der Kachel abschneidet, tatsächlich hier erscheint Wenn wir dieses Blatt nebeneinander platzieren, diese Blätter und diese Knospe hier, diese Blume hier, dieses Blatt hier, setzt sich fort , wenn Sie diese Kachel nebeneinander platzieren, das erzeugt diesen nahtlosen Effekt. Wir werden unsere Nähte in ein paar Schritten testen, aber zunächst möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Textur-Overlay hinzufügen Denken Sie an das Textur-Overlay, das ich bereitgestellt habe. Wir werden eine neue Ebene hinzufügen. Und lassen Sie diese Ebene auswählen. Wir kommen zum Schraubenschlüsselsymbol, klicken auf Hinzufügen und fügen dann ein Foto oder eine Datei ein Das hängt davon ab, wo Sie Ihre Textur gespeichert haben. Meine ist auf Fotos, also öffne ich Fotos und meine Textur wird hier abgelegt, sie wird fast wie nichts aussehen, aber sie ist da. Das wird es importieren. Wenn Ihre Texturdatei nicht die richtige Größe hat, klicken Sie einfach auf Auf Leinwand fixieren. Dann lassen Sie uns die Ansicht vergrößern und sehen, dass die hessische Leinentextur hinzugefügt wurde Ich möchte nicht, dass es so rau und weiß ist. Ich möchte nur, dass es subtil ist. Gehen Sie zum Ebenen-Panel , in dem sich Ihre Textur befand. Ich werde meine Ebene umbenennen, auf der sich deine Textur befand. Lassen Sie uns den Mischmodus ändern. Spielen Sie mit ein paar verschiedenen , denn sie werden alle anders aussehen. Abhängig von den Effekten und dem, was Sie erstellen, werden die Effekte unterschiedlich sein. Ich liebe Overlay oder weiches Licht für diese Texturen. Überlagerung oder weiches Licht. Wenn Sie sich für Overlay entscheiden, ist es manchmal immer noch ein bisschen zu hart. Was Sie dann tun können, ist die Deckkraft Ihrer Textur zu reduzieren und damit zu spielen , bis Sie mit dem Effekt zufrieden sind Ich verwende weiches Licht, aber ich werde die Deckkraft auf dem höchsten Niveau halten Jetzt haben Sie ein folkloristisches Blumenmuster mit einer wunderschönen Texturüberlagerung, die das Muster bedeckt Auch dieser Schritt ist optional. Sobald Sie es getan haben, können Sie es einfach ein- und ausschalten um zu sehen, welchen Unterschied es für Ihr Muster macht 8. Testen Sie Ihre Musternähte: Und jetzt in diesem Schritt möchte ich, dass wir unsere Nähte testen. Wir werden das tun, indem wir unsere gesamte Musterkachel duplizieren und vier davon nebeneinander platzieren. Gehen Sie zu Ihrem Ebenenbedienfeld und ich möchte, dass Sie Ihre mittlere Wiederholung, Ihren Hintergrund und Ihre Textur auswählen und gruppieren Ihren Hintergrund und , und wir werden das gruppieren. Dann werden wir das duplizieren , sodass wir vier Kopien davon haben. Wenn Sie Muster zeichnen, wenn Sie zukünftige Muster erstellen und Schwierigkeiten wenn Sie auf ein Problem stoßen haben , wenn Sie auf ein Problem stoßen, bei dem Sie zu viele Ebenen haben, müssen Sie für diesen Teil möglicherweise einfach Ihre Ebenen zusammenführen, um es zu testen. Fügen Sie einfach jede Gruppe , damit Sie nicht so viele Ebenen haben. Aber jetzt testen wir unser Muster oder Sie wählen eine Gruppe aus. Anstatt es zu verschieben, werden wir es in der Größe ändern Lassen Sie uns die Größe nach oben rechts ändern. Wir machen das, indem wir den unteren linken Knoten auswählen und ihn nach oben bringen, bis Sie wieder diese goldenen Linien sehen Wählen Sie Ihre nächste Gruppe aus. Machen Sie dasselbe noch einmal, bis Sie die goldenen Linien sehen. Wenn du hier ein bisschen wackelig bist, zeige ich dir beim nächsten einen anderen Trick Wenn Sie die Gruppe markieren, deren Größe Sie ändern möchten, tippen Sie auf den Knoten und geben Sie dann die Hälfte Wir haben 3.600 Pixel. Wir wollen 1.800 mal 1.800 Pixel. Ich weiß nicht, ob du das verstanden hast, aber hast du gesehen, dass es dann automatisch die Größe geändert hat? Das ist eine großartige Möglichkeit, um sicherzustellen , dass die Größe perfekt geändert wird. Das ist meine bevorzugte Methode. Und dann wird die Größe geändert. Der Zweck dabei besteht darin , zu überprüfen , ob unser Muster nahtlos, perfekt nahtlos ist Um zu sehen, wo sich eine Naht befand, markieren wir einfach eine davon. Sie können hier sehen, dass dies unser Querschnitt ist. Wenn ich sie ausgewählt habe, kann man sehen, dass manchmal eine Linie dort gerendert wird, wo sich der Rand der Kachel befindet Aber wenn wir es abwählen, können Sie es hier sehen. Ich kann die Naht nicht sehen und ich sehe auch keine Schnittlinien. Das ist eine wunderschöne Naht. Es gibt überhaupt keine Nähte. Das wiederholt sich perfekt, ohne dass wir sagen können, wo sich die eigentliche Wiederholung befindet Das ist die Magie nahtloser Muster. Das kann kilometerweit weitergehen. Sie können es auf Stoff drucken , der 10 Meter breit ist, und es wird einfach ein durchgehendes, schönes Muster sein. Gehen wir ein paar Schritte zurück. Und was ich hier mache, ist, dass ich einfach weitermachen will. Ich möchte nur die ursprüngliche Kachelebene behalten. Ich werde das einfach löschen und die Gruppierung aufheben, weil ich im Grunde zu meiner ursprünglichen Musterkachel zurückkehre meiner ursprünglichen Musterkachel zurückkehre Aber das ist es. Sie haben jetzt Ihre Musterkachel fertiggestellt. Ihr nächster Schritt ist der Export. 9. Exportieren der Musterkachel: Nun, da Ihre Patentkachel fertig ist, Ihr nächster Schritt darin, die Datei zu exportieren , sodass Sie sie an anderer Stelle verwenden können, sodass Sie sie ausdrucken können, sodass Sie ein Modell erstellen können . Was auch immer Sie damit machen möchten, Sie laden es möglicherweise auf Spoon Flour hoch Ordnung. Komm nochmal rüber zum Schraubenschlüssel-Symbol Anstatt etwas hinzuzufügen, klicken wir auf Teilen. Ihre Optionen hier, Sie müssen das Bild teilen. PNG ist normalerweise meine Wahl, weil es eine schöne, scharfe Datei erzeugt. Sie können auch JPEG exportieren, wenn Sie möchten. Nur eine Notiz hier. Sie haben Ihre beiden Hauptoptionen. Sie teilen das Bild, und das ist es, was Sie sehen. Sie haben auch die Möglichkeit, Ebenen zu teilen. Wenn Sie viele einzelne Grafiken erstellen, können Sie sie als Ebenen teilen. Aber wenn ich die Ebenen teilen würde, würde das momentan jede dieser Ebenen zu einem individuellen Bild zusammenfügen , und das ist nicht das, was wir hier wollen. Das Spanner-Symbol kann in PNG oder JPEG geteilt werden. Wenn ich auf PNG klicke, wird die Datei exportiert und ich werde gefragt, wo ich sie speichern möchte Möchte ich das Bild einfach speichern? Möchte ich es auf Google Drive hochladen? Ob Sie die Bilder speichern oder in einer Datei speichern können, hängt nur davon ab, wie Sie von Ihrem Arbeitsablauf abhängen. Ich werde das Bild einfach speichern. 10. Dein Kursprojekt: Jetzt, wo du dein Muster fertig hast, würde ich es sehr gerne sehen. Sie für Ihr Klassenprojekt Laden Sie für Ihr Klassenprojekt Ihre Patentfliese entweder als Screenshot Ihrer quadratischen Kachel hoch oder Sie können noch einen Schritt weiter gehen und ein Modell Ihres Patents auf etwas wie einer Kaffeetasse, einem Stoff oder einem Kissen erstellen etwas wie einer Kaffeetasse, einem Stoff oder einem Gehen Sie in diesem Kurs zum Bereich Projekte und Ressourcen und klicken Sie auf Projekt einreichen, um Ihr Bild hochzuladen Lassen Sie mich wissen, was Sie aus diesem Kurs mitgenommen haben und wie Sie von der Verwendung dieses Musterentwurfsprozesses halten. 11. Vielen Dank: Vielen Dank, dass Sie zu diesem Kurs zu mir gekommen sind. Ich hoffe, ich habe dir neue Fähigkeiten beigebracht, die dir helfen, auf deiner Reise zum Musterdesign weiterzukommen. Wenn dir dieser Kurs gefallen würde, wäre ich über eine Bewertung sehr dankbar Bis zum nächsten Mal, mein Freund Happy Patterning.