Zeichnen lernen: 30 Tage Zeichenherausforderung

1. Einführung in den Kurs: Große Künstler sagen einmal: Beständigkeit ist besser als Talent, wenn Talent nicht praktiziert wird. Die meisten Menschen denken, dass Zeichnen ein Talent ist, aber die Wahrheit ist, dass Zeichnen eine tägliche Praxis ist. Hallo. Ich bin keine Jasmatiya Ich bin ein Künstler, der in Indien aufgewachsen ist und seit fast 15 Jahren meiner Leidenschaft für Kunst nachgeht fast 15 Jahren meiner Leidenschaft für Kunst Und dafür lade ich Kunst-Tutorials auf Social-Media-Plattformen wie YouTube und Instagram Das ist mein elfter Kurs zum Thema Sketch hier. Ich arbeite hauptsächlich mit Heimmedien, und jetzt erkunde ich auch andere Möglichkeiten in der Malerei, in Acrylbildern und auch in Gewässern Willkommen bei der 30-tägigen Zeichenherausforderung „Zeichnen lernen “ , in der ich Ihnen den täglichen Übungen erzähle , die Ihnen helfen werden, Ihr Zeichnen zu verbessern In diesem Kurs zeige ich Ihnen ein einfaches System, mit dem Sie das Zeichnen viel einfacher lernen können. Das hat mir sogar geholfen meine Fähigkeiten im Zeichnen und Schattieren zu verbessern Wenn Sie an einem Tag nur 20 Minuten üben, kann ich Ihnen versichern, dass Sie innerhalb von 30 Tagen eine Verbesserung feststellen werden innerhalb von 30 Tagen eine Verbesserung feststellen In diesem Kurs gibt es also sieben Module , in denen ich dir tägliche Übungen und wöchentliche Übungen erläutern werde , die dir helfen werden, Schritt für Schritt Zeichnen zu lernen. In diesem Kurs lernst du, wie man den Stift kontrolliert, wie man Licht und Schatten versteht, wie man Texturen erstellt und wie man Tiefe beim Zeichnen erzeugt. Und schließlich sind Sie in der Lage, auf sehr einfache Weise eine realistische Zeichnung zu erstellen . am Ende dieses Kurses Ich bin mir sicher, dass Sie definitiv die Verbesserung Ihrer Zeichnung feststellen werden, und Sie werden sie mir auch im Produktbereich zeigen . Lasst uns diese wunderschöne Reise der Kunst und Kreativität beginnen. 2. Kursprojekt & verwendetes Material: Lassen Sie uns nun über das Klassenprojekt und die Materialien sprechen , die für diesen Kurs benötigt werden. Der Materialbedarf ist sehr einfach. Sie benötigen ein paar einfache Stifte wie HB, zwei B, vier B und sechs B. Wünschenswert sind acht B-Bleistifte, wenn Sie haben, und Sie benötigen einen normalen Radiergummi, oder Sie haben vielleicht auch Radiergummi gebraucht Zum Anspitzen des Bleistifts benötigst du auch einfache benötigst du Der wichtigste Teil ist Papier. Zum Üben können Sie Zeitungspapier verwenden, und für gute Kunstwerke benötigen Sie eine kleine Menge strukturiertes Papier, kein Papier mit sehr hoher Textur, aber eine sehr ordentliche Menge an strukturiertem Papier ist sehr gut wie Patronenpapier oder jedes andere Zeichenpapier , das auf dem lokalen Markt erhältlich ist Lassen Sie uns nun über das Klassenprojekt sprechen, das das In diesem Klassenprojekt müssen Sie mithilfe der Sharing-Technik eine einfache Live-Zeichnung erstellen mithilfe der Sharing-Technik eine einfache Live-Zeichnung . Die Aufgabe besteht darin , den Realismus mit den richtigen Proportionen zu erreichen Erstellen Sie Ihre eigene Stillleben-Referenz fügen Sie einfach einige Tassen, Krüge und einige Früchte hinzu und versuchen Sie, sie auf eine bestimmte Art und Weise anzuordnen und zu zeichnen, wie sie aussieht Ansonsten kannst du auch meine Referenzen verwenden, ich bereits im Projektbereich hochgeladen Der andere wichtige Teil des Klassenprojekts ist, was auch immer die Übungen Ich werde dir sagen, modulweise musst du diese Übungen und dein Gelerntes in den Projektbereich aufnehmen und versuchen wochenweise Aufgaben hochzuladen , die ich dir in der ersten Woche gegeben habe dir in der ersten Woche was du tun musst, und dann in der zweiten Woche. Ebenso müssen Sie all diese Fortschritte in den Projektbereich aufnehmen , damit ich sehen kann, wie viel Sie in der Unterrichtsstunde selbst gelernt haben. Lass uns eine wunderschöne Reise des Kunstlernens beginnen 3. Leitungssteuerungstechnik: Also heiße alle willkommen. Und lasst uns zuerst die erste Lektion dieses Kurses verstehen. Hier werden wir über die Liniensteuerung sprechen. Dies ist der Anfang dieses Kurses, und wir müssen nur verstehen, was wir vom Tag bis zum fünften Tag üben werden . Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, war es ein ganzer Tag voller Herausforderungen Für den ersten bis fünften Tag müssen Sie das üben. Zuallererst müssen wir die gerade Linie ziehen. Also lasst uns das verstehen. Wir werden die gerade Linie auf sehr langsame Weise ziehen Linie auf sehr langsame Weise , ohne dass sie unterbrochen wird. müssen sie nicht durchbrechen, aber es ist sehr wichtig, wie wir das angehen werden . Ich benutze das Handgelenk nicht. kannst du sehen. Ich benutze den Ellbogen und die Schultern. So werden wir die langsame Linie ziehen und dann auch die schnelle. Das ist die Praxis , die wir machen müssen. Wir müssen das für die ganze Klasse und das ganze Leben lang tun , um ein guter Künstler mit guten Schlagfähigkeiten zu sein . Er muss das verstehen. Die Praxis muss weitergehen. Hier zeige ich Ihnen , wie die Kraft von der Schulter und dann vom Ellbogen kam, nicht vom Handgelenk und nicht von den Finger. Sie sind streng. Sie sind gefroren, nur die Schultern und dann die Ellbogen sind in Aktion Die zweite Übung besteht nun aus parallelen Linien. Also erste Linie, wenn du zeichnest, versuche, diese parallele Linie zur vorherigen zu zeichnen. Sie müssen es sehr gerade zeichnen und extrem viel es muss extrem viel Kraft darauf aufgebracht werden. Die Linien sind vielleicht nicht exakt parallel zueinander, aber das Ziel ist es, mit exakter Kraft zu zeichnen Die Linie sollte eine starke Linie zeigen, nicht wie eine geschwächte Linie Okay. Das ist also das Ziel dessen, was Sie erreichen müssen. Die dritte Übung besteht aus gekrümmten Linien. Sie müssen Kurven zeichnen. Sie können die meiste Zeit parallel zueinander sein. Und wenn nicht, dann ist das auch gut so, aber wir müssen verstehen, wie man die Kurvenlinien zeichnet. Auch hier benutze ich mein Handgelenk, sodass du es in beide Richtungen machen kannst. Sie können auch das Handgelenk und auch die Schultern benutzen. Für die schmalen Kurven müssen Sie auch das Handgelenk benutzen. Und für die größeren Kurven mit einem niedrigeren Bogenwert können Sie Ihre Schultern und den Ellbogen verwenden. So müssen wir die Kurvenlinien zeichnen. Dann ist die vierte Übung , die wir machen müssen, das Zeichnen einer Ellipse Für die Ellipse müssen wir den Kreis verstehen , dessen Durchmesser höher ist als der andere , der senkrecht zueinander steht Also hier, so sollten wir die Ellipse zeichnen, nur um unsere Hände frei zu haben und um ein bisschen Muskeln zu lockern. Es ist wie eine Aufwärmsitzung Muskeln zu lockern. Es ist wie eine Aufwärmsitzung für jeden Künstler, der etwas zeichnen möchte Nehmen wir an, jemand möchte das Porträt zeichnen oder jemand möchte die Zeichnung einer noch lebenden Zeichnung zeichnen, er muss es zuerst verstehen Ich hoffe, du verstehst die Liniensteuerung. Treffen wir uns in einer anderen Lektion. 4. Bleistiftdruck steuern: In dieser Lektion werden wir etwas über die Druckkontrolle erfahren, wie wir den Druck auf den Stift variieren und so eine unterschiedliche Linienstärke und Linienstärke erreichen können unterschiedliche Linienstärke und Linienstärke und Linienstärke Das ist für einen Künstler sehr, sehr wichtig um das Zeichnen besser zu verstehen. Sie können also sehen, dass ich dafür den einfachen Stift verwende. Ich verwende dafür den Zwei-B-B-B-Stift oder den Vier-B-B-B-Bleistift. Lassen Sie uns verstehen, was Druck ist, und den Druck einfach von Nulldruck 210 Druck und 100 Druck Druck 100 ist der maximale Druck , den Sie auf den Stift ausüben können, und Nulldruck bedeutet , dass kein Druck auf den Stift ausgeübt wird Sie können also sehen, dass ich keinen solchen Druck ausübe. Ich lasse den Stift einfach fließen und erhöhe den Druck ganz allmählich . Bei einem Druck von zehn kann man sehen, dass die Linienstärke zugenommen hat, und bei einem Druck von 100 kann man sehen, dass ich alles auf den Stift gegeben habe , um die größtmögliche Strichstärke des Stifts zu erreichen größtmögliche Strichstärke des , die wir mit dem Stift herausholen können Lass es uns nochmal machen. Bewegen Sie Ihren Stift einfach von links nach rechts und versuchen Sie, den Druck allmählich zu erhöhen, wie wir uns nach rechts bewegen. Das ist also eine einfache Übung. Es ist etwas, das ganz beiläufig üben können Aber es ist sehr, sehr hilfreich für Sie zu verstehen, wann Druck auf den Stift ausüben , denn ich habe viele Künstler gesehen Sie finden es sehr, sehr schwierig, den Druck tatsächlich zu variieren. Und sie beginnen das Projekt mit einem sehr hohen Druck, etwa einem Druck von 100%. Und dann denken sie, sie versuchen einfach, etwas zu ändern, aber sie sind nicht in der Lage, dasselbe zu tun. Wir müssen also jede unserer Zeichnungen mit einem Druck von Null oder zehn beginnen , und dann erhöhen wir den Druck schrittweise als Druck, den wir verstehen müssen. Das Gleiche kannst du mit der Seite des Bleistifts machen, was ich dir hier zeige. Du kannst weiter mit anderen Dingen experimentieren. Du kannst es hier sehen. Ich mache die Schattierung mit der Seite des Stifts und variiere den Druck Sie können also nicht nur die Linienführung sehen , die wir mit dieser Methode tatsächlich erreichen können, wir können auch herausfinden , dass wir es auf eine bestimmte Weise schattieren können, sodass Sie kein solches Werkzeug benötigen, um eine bestimmte Weise schattieren können, sodass Sie kein das Schattieren zu erledigen. Sie können hier also sehen, dass das niedrig und das hoch ist. Also, wie man tatsächlich von niedrigen zu hohen Notenwerten eines bestimmten Stiftes Außerdem ist eine weitere Sache hier sehr, sehr wichtig, damit ihr die Qualität des Bleistifts versteht, dass wir diesen Stift bereits auf Lager haben und versuchen, diese Sache mit der Abstufung zu verstehen Nehmen wir an, ich verwende den B-Bleistift und versuche, den Wert der beiden B zu ermitteln, also erhöhe ich einfach den Druck Du brauchst also nicht viel Bleistift. Du musst es verstehen. Hoffe du verstehst. Wir sehen uns in einer anderen Lektion. 5. Grundlegende Schattierungstechnik: Lassen Sie uns nun etwas über die grundlegende Schattierung und diese Übung erfahren , die Sie vom sechsten bis zum zehnten Tag durchführen müssen sechsten bis zum zehnten Tag Hier werden wir also die Sache mit dem Schattieren auf sehr grundlegende Weise verstehen Sache mit dem Schattieren auf sehr grundlegende Weise Lassen Sie uns zunächst verstehen, was schlüpft, denn viele von Ihnen haben dieses Wort bereits gehört Schraffur ist also etwas eine Linie, die aus einem bestimmten Winkel zur Horizontalen Sie können hier also sehen, dass sie eine Senkrechte zur Horizontalen sein kann, aber sie kann einen bestimmten Winkel zur Horizontalen haben Jede Linie, die einen bestimmten Winkel zur Horizontalen kann als Schraffurlinie betrachtet werden Also das Bündel von Linien, wenn mehr als eine Linie da ist, also können wir es als Schraffur betrachten Also lasst uns das verstehen, lasst es uns einfacher aufschlüsseln. Was ist Kreuzschraffur? Kreuzschraffur fügen Sie Bei Kreuzschraffur fügen Sie zwei Linien hinzu, die unterschiedlichen Winkel zur Horizontalen Sie treffen sich und kreuzen Das Wort Kreuz ist also tatsächlich daraus entstanden, und es ist wie ein Netz Okay, es ist ein Netz aus einfachen Linien und einigen Graden, die das Zeichnen vom Zweidimensionalen zum Dreidimensionalen machen die das Zeichnen vom Zweidimensionalen . Also hier kannst du das sehen. Es ist ein Netz, und nur um die Dunkelheit, die Tiefe bestimmter Dinge auszudrücken , können wir das verwenden. Ich werde dir erklären, wie wir zuerst die grundlegenden Phänomene verstehen werden. Das klingt vielleicht nach sehr einfachen Dingen, aber es gibt viele, viele Studenten , die das eigentlich nicht verstehen. Deshalb versuche ich, die Dinge für alle leicht verständlich zu machen. Lassen Sie uns über die dritte Variante sprechen, bei der es sich um eine kreisförmige Schattierung handelt. Was ist also kreisförmige Schattierung? Wir werden eine kleine oder vielleicht die größere kreisförmige Ellipse erstellen vielleicht die größere kreisförmige Ellipse Okay. Und dann werden wir tatsächlich Werte hinzufügen. Sie können hier also ein weiteres einfaches Beispiel für die Erstellung eines Zylinders nehmen und dann sehen , wie ich das auf sehr, sehr einfache Weise erreicht habe , wie ich . Ich werde dafür keinen zusätzlichen Aufwand bedeuten, ich versuche nur, die Linien und die kreisförmigen Bewegungen zu bekommen Sie können sehen, dass ich Ihnen viele verschiedene kreisförmige Schattierungen zeige viele verschiedene kreisförmige Schattierungen Dann ist der vierte Teil eine sanfte Mischung. Okay. Für eine gleichmäßige Mischung müssen wir verstehen, dass wir zuerst die Seiten des Stifts verwenden müssen Und Sie können sehen , dass wir hier viele Werte erreichen, und so werden wir eigentlich unseren Stift verwenden Und dann können wir auch einige Tools dafür hinzufügen. Aber verstehe zuerst, wie man die Seiten des Bleistifts benutzt. Wir müssen den Stift anzünden, den Stift von der Rückseite nehmen und dann versuchen, den größten Teil des Graphitelements auf das Papier zu bekommen. Dann benutzen wir diesen Pinsel, wie ich dir gesagt habe. Das ist der Pinsel, und dann versuche ich, das gesamte Graphitelement zu verwischen, das sich bereits auf dem Papier befindet, und versuche einfach , das Ding auf das Papier zu mischen , sodass wir tatsächlich die glatte Oberfläche des schattierten Teils bekommen Der sehr wichtige Punkt hier ist also der Wert auf einer Skala In Form einer Skala müssen wir also die Werte verstehen, wie wir tatsächlich die höheren Werte erreichen können , indem wir einfach denselben Stift verwenden und den Stift nicht oft ändern müssen. Das könnte also auch die Zeit reduzieren. Und das erhöht dann auch das Selbstvertrauen , das Sie möglicherweise haben. Hier können Sie also sehen, dass ich nur Druck ausübe, wie ich Ihnen bereits in der vorherigen Lektion dieses Kurses gesagt habe , wie ich den Druck erhöhe, um die höheren Werte desselben Stifts zu erreichen. Übe in diesen Tagen nur das Schattieren , ich werde dich in der nächsten Lektion sehen 6. Formulare und 3D-Denken: Hier, vom 11. bis 15. Tag, werden wir also die Formen und unser dreidimensionales Denken an jedes Objekt verstehen . Hier können Sie also sehen, dass ich bereits einen Zylinder gezeichnet habe. Lass dich verstehen, wie wir uns tatsächlich ein dreidimensionales Objekt vorstellen können , nur indem wir dem zweidimensionalen Objekt eine Schattierung hinzufügen Sie können also sehen, dass es eine Linie gibt, und dann habe ich einfach aus der Linie eine Ebene erstellt , indem ich dort einige Werte hinzugefügt Hier sehen Sie das sehr einfache Beispiel. Ich nehme einen Kegel und versuche dann ein Dreieck gezeichnet zu haben, wie Sie sehen können, und jetzt wandle ich es in einen Kegel um, indem ich dort ein paar Linien und Schattierungen hinzufüge Sie können also sehen, dass ich dafür die vier B-Stifte verwende. Sie können dafür einen Stift mit zwei B-Bs verwenden. Es ist nichts anderes, nur um zu verstehen, wie man den Druck tatsächlich ausüben kann. Variieren Sie einfach den Druck und erzielen Sie dann die unterschiedlichen Ergebnisse. Hier können Sie also sehen, dass ich Werte hinzufüge. In der ersten Ebene habe ich gerade den Wert hinzugefügt. Und lassen Sie uns verstehen , dass ein Licht von dem Pfeil ausgeht, den ich dort gezeigt habe. Es muss also einen schattierten Bereich auf der Oberfläche geben, auf den es sich tatsächlich stützt Deshalb habe ich dort drüben einen schattierten Wert erstellt. Und dann füge ich Werte hinzu. Und am Ende werde ich dafür einen Pinsel verwenden und wie man die Werte festlegt, wie man die glatte Oberfläche dieses bestimmten Objekts , das aus einem einfachen Dreieck zu einem Kegelobjekt erstellt wurde, herausbekommt dieses bestimmten Objekts , das aus einem einfachen Dreieck zu einem Kegelobjekt erstellt wurde . Und Sie können sehen, dass es sehr, sehr einfach ist. Sie müssen dafür nur den richtigen Prozess befolgen. Wenn Ihr Prozess in Ordnung ist, können Sie jetzt hier sehen, dass ich den benötigten Radiergummi verwenden werde Das habe ich bereits erwähnt. Nun zu dem Teil, in dem das Licht tatsächlich einfällt, also kann es da drüben einen hervorgehobenen Teil und dann noch einen Teil dieses bestimmten Objekts , der nicht so viel Licht bekommt, also ist es dunkel Also, indem ich mehr Werte hinzufüge, und jetzt verwende ich dafür den Radiergummi Ich versuche nur, ein paar Konturen von weißen Linien drüber zu bekommen von weißen Linien weil das ein sehr, sehr nützlicher Stift ist Sie können sehen, dass es sich um einen Radierstift handelt, und er wird uns helfen, diese Werte zu ermitteln Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Schattierungsansatz: diese Lektion nun als Bonus, damit Sie zwei weitere Formen verstehen Ich werde es dir hier sagen. erste ist die Kugel und wie wir die einfache Kreisform umwandeln können Sie hier sehen , wie ich diesen Kreis in die Kugel umrechnen werde. Ich gehe also davon aus, dass das Licht von links kommt. Und wie Sie sehen können, habe ich auch den Pfeil erwähnt. Und dann habe ich ein paar Luken erstellt. Das sind sehr einfache Luken. Daran musst du nicht viel denken. Versuchen Sie einfach, den Stift hinzulegen und den Stift von der Rückseite und weit vom Bleibereich entfernt zu nehmen und weit vom . Dann versuchen Sie, Schichten darüber zu legen. Sie können hier sehen, wie ich die kreisförmige Schattierung und die Kreuzschraffur in ein und demselben Objekt verwende die kreisförmige Schattierung und die Kreuzschraffur in ein und demselben Objekt und einfach versuche, die besondere Form dieser Kugel zu erhalten besondere Form dieser Und ich versuche, so metallisch wie möglich zu werden. Und ich habe den Stift noch nicht gewechselt. Ich verwende den helleren Stift. Das ist Four B, was ich hier verwende. Sie können dafür auch einen Stift mit zwei Bs verwenden und einfach versuchen, die richtige Form zu finden, denn es ist eine Kugel, sie sollte wie eine Kugel aussehen. Es sollte wie eine metallische Kugel aussehen. Dafür finalisiere ich gerade den Umriss und füge dann weitere Schichten auf die Oberfläche hinzu Jetzt können Sie hier sehen, wie ich tatsächlich mehr Schraffuren hinzufüge und die kreisförmigen Schraffuren einfach verwechsle Sie können also sehen, wie ich die beiden Arten von Schuppen verwende. Eine ist kreisförmig und eine weitere sind die diagonalen Schraffuren Ich versuche, es miteinander zu verwechseln, werde ab sofort kein Tool benutzen und versuche, so nah wie möglich heranzukommen Ich mache weiterhin dasselbe auf einfachere Art und Weise, und jetzt verwende ich auch den Pinsel und die Oberfläche, auf der sich dieses Objekt tatsächlich stützt. Ich werde dort nur noch ein paar weitere horizontale Schraffuren hinzufügen, Ich werde dort nur noch ein paar weitere horizontale Schraffuren hinzufügen nur um den schattierten Teil auf der Oberfläche darzustellen den schattierten Teil auf der Dann werde ich den Pinsel benutzen. Das Wichtigste, was Sie verstehen und beachten müssen, ist, dass Sie , wann immer Sie einen Pinsel verwenden, keinen Druck ausüben müssen. Okay. Also versuche es wie möglich, so leicht wie möglich auf das Papier Sie müssen nicht viel Druck ausüben. Seien Sie nicht zu hart mit dem Papier, sagen wir auf eine andere Art und Weise. Und dann versuche, die Details so real wie möglich zu machen. O hier, das kannst du sehen. Also dieses spezielle Segment, es ist das dunkelste Segment, was ich Ihnen hier zeige Ich gebe dir nur mehr Beispiele, die dir irgendwann in diesem speziellen Kurs helfen Also werde ich ein Glas zeichnen. Sie können sehen, wie ich es geformt habe, indem ich einfach die vertikale Linie und dann auch die geneigten Linien verwendet habe und versucht habe, die beiden Ellipsen zu erhalten Und dann stelle ich mir vor , dass das Licht von diesem bestimmten Teil kommt, obwohl ein anderer Teil der dunkelste ist Ich verwende das gleiche Prinzip , das ich für die Kugel verwende, nur um Ihnen ein paar weitere Beispiele zu geben, und Sie können es auch üben und es mir im Projektbereich zeigen Hier seht ihr also, ich benutze den Pinsel und dann habe ich mir eine weitere Ebene ausgedacht, bei sich um einen dunkleren Stift handelt. Nehmen wir an, es ist ein Stift mit sechs Bs und ich versuche dann , die Werte so dunkel wie möglich zu machen. Dann denke ich mir den Radiergummi , um ein paar Linien drüber zu bekommen, um die metallische Textur darauf zu bekommen Und dann, wenn ich es endlich fertig habe, sehe ich dich in der nächsten Lektion 8. Verschiedene Texturschattierungen: Lassen Sie uns nun zu einer weiteren Lektion dieser Klasse übergehen, in der wir über die Textur sprechen werden und darüber , wie wir sie erreichen können , indem wir einem beliebigen Objekt Schatten hinzufügen Also hier, diese Übungen solltest du an den Tagen 16 bis 20 machen. Und hier werde ich eine Kleiderfalte zeichnen und wie wirst du sie darstellen? Weil dieser sehr, sehr wichtig ist. Und viele der Künstler und Studenten finden es tatsächlich sehr schwierig, die genaue Textur zu finden und herauszufinden, wie man Sache mit der Falte über die Kleidung bekommt. Also hier werde ich ein einfaches Beispiel nehmen. Und das sind tatsächlich Bündchen an einem Hemd. Du kannst es so behandeln. Und dann füge ich weitere Werte hinzu , indem ich einfach etwas Schraffur hinzufüge und versuche, die Werte so nah wie möglich heranzubekommen und zuerst versuche, die Schraffur überall auf dem Objekt zu zuerst versuche, die Schraffur überall auf dem Objekt Das ist eine sehr wichtige Sache. Zuerst müssen Sie alle Werte addieren, mögliche Werte auf sehr hellere Weise über das gesamte Objekt, sodass Sie einen grauen Teil sehen können, und dann können Sie tatsächlich herausfinden, wo sich die Lichter und wo der dunkle Teil dieses bestimmten Objekts befindet . Als Erstes sollten Sie also den gesamten Grauton auf einfache Weise erstellen. Und dann versuchen Sie, die dunkleren Töne auf das Papier zu bringen , indem Sie mit demselben Stift einige weitere Werte hinzufügen , oder Sie können einen ganz anderen Stift verwenden, der eine höhere Qualität hat. Nehmen wir an, Sie haben mit zwei B angefangen, dann können Sie vier B oder sechs B für die nächste Schicht verwenden. Okay, also so sollten wir das machen. Und dann werden wir noch Werte hinzufügen. Sie können sehen, wie ich zuerst die Blöcke herausfinde und dann Werte zu diesen Blöcken hinzufüge. Und der Rest dieser speziellen Form hat sich nicht darum gekümmert. Also der Teil, zu dem wir tatsächlich Werte hinzugefügt haben , die uns helfen werden , die Höhepunkte herauszufinden. Das ist also eine sehr wichtige Sache, die jeder Künstler verstehen und versuchen sollte , den gleichen Prozess umzusetzen. Was ich Ihnen hier erzählt habe, können Sie sehen, bis jetzt sah es aus wie ein Zwei-D-D-D-D-Ding und mit einer sehr dekorierten Schattierung Aber wenn wir Tools verwenden, um die Werte zu ermitteln, dann können Sie tatsächlich verstehen, wie sich die Dinge verändert haben und wie die tatsächliche Textur der Kleidung tatsächlich entstanden verändert haben und wie die tatsächliche Textur der Kleidung tatsächlich Viele von euch Künstlern denken auch , wie man die Zeichnung tatsächlich auch in diesem Realismus erreichen kann Aber am Anfang werdet ihr vielleicht damit zu kämpfen haben. Aber mit Zeit und Übung können Sie das tatsächlich erreichen. Hier siehst du also, ich werde den Pinsel verwenden, einen Flachpinsel, einen Pinsel herstellen und versuchen, die Oberfläche glatt zu machen. Okay, ich versuche, die Schattierung glatt zu machen. Und dann überlege ich mir einen Radiergummi, den ich brauche, um die Highlights herauszufinden Das ist eine sehr wichtige Sache. Wenn Sie das jetzt tun, dann verstehen Sie, dass Ihr Objekt tatsächlich aus der Zwei-D-Ebene zur Drei-D-Ebene herauskommt aus der Zwei-D-Ebene . Sie müssen jedoch ein gutes Verständnis für Verwendung dieses speziell benötigten Radierwerkzeugs Hier sind die Fähigkeiten tatsächlich sehr wichtig, um es richtig zu machen Ich mache es auch einfacher. Jedes Mal, wenn ich es benutze, erstelle ich einfach mit meinen eigenen Händen eine Spitze davon und versuche dann, wieder darauf zuzugreifen, um einige dunkle Werte zu entfernen. Und dann füge ich noch ein paar höhere Werte hinzu, indem mit einem ähnlichen Stift Druck auf das Papier ausübe. Sagen wir hier vier B. Und auf diese Weise können wir, wenn wir das erst jetzt tun, sagen wir für 10 Minuten und 15 Minuten, tatsächlich die tatsächliche Textur des Papiers erhalten. Hier drüben kannst du das sehen. So sollten wir mit Kleidung umgehen, die aus Stoff gefaltet ist. Kommen wir nun zu einem anderen Objekt und nehmen wir ein anderes Objekt. Ich nehme hier eine Metallkugel. Dass ich es sehr schnell machen werde. Es ist nur ein weiteres Objekt, mit dem Sie einen einfachen Hinweis auf ein anderes Objekt mit einer anderen Textur geben einen einfachen Hinweis auf ein anderes Objekt können. Das ist sehr wichtig. Stoff hat eine andere Textur, und Metallschalen haben eine andere Textur auf der Oberfläche. Bei Metallgegenständen verlassen wir uns einfach darauf, dass die Schraffuren sich nicht mit einer anderen Technik vermischen , sagen wir, Zirkulismus usw., wir folgen einfach der Sache mit dem Schraffieren Vielleicht ist es eine kreisförmige Schraffur oder vielleicht ist es eine vertikale Schraffur, wie Sie hier sehen können, ich verwende Und dann versuche ich einfach, ein paar dunklere Werte zu blockieren und es mit den helleren Werten einer Reihe von Linien zu vermischen Also wenn ich das mache, wenn irgendjemand das macht, wird er die Ergebnisse auf jeden Fall so nah wie möglich herausholen. Und es ist an der Zeit, wie viel Zeit du tatsächlich für deine Zeichnung aufwenden wirst. Und wenn Sie genügend Zeit einplanen, können Sie die Ergebnisse tatsächlich erzielen wenn Sie den Prozess korrekt befolgen. Sie können sehen, dass ich auch den Pinsel verwende und versuche, die Werte mit dem Papier ein wenig zu verdünnen, und dann werde ich Pinsel verwenden, was ich hier zeigen werde . So sollten wir eigentlich die Textur auf der Oberfläche erzeugen . 9. Haarschattierung Bonus: Nun, lasst uns die letzte Textur verstehen. Hier, ich werde es in diesem Kurs zeigen. Also hier werde ich den Strang eines hier zeichnen und uns die Textur vorstellen, die tatsächlich benötigt wird, um das hier zu zeichnen, was wiederum sehr kompliziert ist. Und auf der rechten Seite habe ich Ihnen ein Beispiel gezeigt. Es ist ein lockiger Strang, und noch einen, den ich hier zeichne, dieser ist weniger lockig, aber es ist eine Welle, wir eigentlich sehen müssen , wie wir sie angehen werden Also habe ich einfach den hervorgehobenen Teil und den dunkleren Teil gegabelt hervorgehobenen Teil und den dunkleren Teil gegabelt Und auf die gleiche Weise werde ich dem Pfad folgen Also werde ich die vier B-B-B-Bleistifte verwenden, wie Sie hier sehen können. Ich verwende dafür die vier B-B-Stifte , um die Linien richtig zu machen. Und es sind Kurvenlinien. Sie können sehen, dass die Linien von Natur aus Kurven sind und dem tatsächlichen Verlauf der Linien hier folgen. Und jetzt füge ich weitere Werte hinzu und versuche nur, Druck auf den Stift auszuüben, Druck auf den Stift auszuüben, nicht Druck auszuüben Es übt Druck auf den Stift aus. Und dann auf eine andere Oberfläche. Was ich bereits erwähnt habe, die dunkleren Werte. Und dann habe ich mir ein Pinsel-Ding ausgedacht , um all diese Werte miteinander zu vermischen. Und Sie können sehen, wie ich es tatsächlich miteinander verwechsle , es miteinander verwischt habe und nicht den harten Druck bekomme, nur mit dem Pinsel zu nur mit dem arbeiten und zu versuchen, all diese Dinge miteinander zu vermischen Das solltest du auch sehr geduldig tun. Und dann verwende ich den Radiergummi und versuche, den hervorgehobenen Teil herauszuholen und dem Pfad zu folgen , der bereits gezeichnet wurde. Dann versuche ich, der Oberfläche mit dieser Stärke Glanzlichter hinzuzufügen der Oberfläche mit dieser Stärke Wir können sehen, wie wir das machen werden. Und wenn du Inw erreichen willst, wirst du es sehr einfach finden In dem Moment, in dem du es erreichst, findest du es, das ist nicht so schwierig Aber wenn du etwas siehst und dir vorstellst , das sehr schwierig ist und das nicht schaffen wirst, dann findest du es sehr schwierig Also, was auch immer du in deinem täglichen Leben siehst, versuche einfach, es zu zeichnen und zu sehen, wie die Dinge tatsächlich für dich funktionieren Also füge ich mehr Werte zu den dunkleren Werten hinzu. Sie können auch den NE-Level erreichen, den schwärzlichsten Wert Aber das ist es, was du brauchst, um zu sehen , dass es in der Praxis nur darum geht wie viel du daraus verstehst Wenn du es also verstehst, musst du nicht weit gehen. Okay, also so sieht es mit den Haaren aus. Und wieder denke ich mir diesen Pinsel aus, diesen Radiergummi und versuche dann, Werte hinzuzufügen Hoffe du verstehst die Haartexturen. Ich werde dich in der nächsten wichtigen Lektion dieses Kurses sehen . Bleib dran. 10. Erstellen eines Objekts: Jetzt werden wir über eine Technik zur Schattierung von echten Objekten sprechen Technik zur Schattierung von echten Objekten und darüber, wie man ein Objekt, ein reales Objekt, erzeugt und es dann schattiert Das ist also die Übung, die wir regelmäßig anwenden müssen um tatsächlich die Konturen eines Objekts zu üben und dann, wie man es schattiert Das ist also ein Tag von 21 bis 25. Und für diese besondere Woche werden wir verstehen, werden wir verstehen wie man tatsächlich jedes Objekt zeichnet, das wir in unserem wirklichen Leben sehen können. Also hier werde ich eine Tasse zeichnen, eine einfache Tasse, eine Teetasse und wie wir das erreichen werden , wie wir die Konturen davon bekommen , das können Sie hier sehen. Ich habe gerade eine vertikale Linie und eine vertikale Achse gezeichnet und versucht, vertikale Achse gezeichnet und versucht die Symmetrie dieses Objekts sowohl im linken als auch im rechten Segment Und dann versuche ich, diesen Becher in den Griff zu bekommen. Das ist also die Form, Umrissform dieses Objekts, das sehr flach erscheinen mag, wenn wir es starten. Aber wenn wir dem Ganzen Schatten hinzufügen, können Sie tatsächlich die richtige Körbchenform erhalten. Um es zu schattieren, verwende ich einen Vier-B-B-B-Stift und Sie können sehen, wie ich zeichnen werde wie ich es schattieren werde, indem ich auch die vertikalen Schraffuren und die kreisförmigen Schraffuren verwende die vertikalen Schraffuren und die kreisförmigen Schraffuren Die Technik ist also das Einzige, was dir helfen wird, das reale Objekt zu erreichen Und Ruhe, die Dinge sind nicht so wichtig. Also jedes Objekt, das du nehmen kannst, aber die Technik, die ich dir schon gesagt habe , muss einheitlich sein. Und mit kleinen oder winzigen Änderungen können Sie diese spezielle Sache tatsächlich erledigen. Wie Sie hier sehen können, habe ich zwei Stifte verwendet. Einer ist ein B-B-Bleistift und ein anderer ist vier B-B-B-Stifte, was ich gerade verwende und versuche, dem Motiv dunklere Töne hinzuzufügen Und in ähnlicher Weise werde ich den Pinsel verwenden, um diese Graphitwerte gleichmäßig zu mischen und zu versuchen, die ebene Oberfläche überall auf das Objekt Wenn es sich um hellere Töne handelt, kann es die helleren Töne reflektieren, und wenn es sich um harte und dunkle Formen handelt, dunkle Töne, kann es dunkle Töne erzeugen also mehr Ebenen hinzufüge, verwende ich die Bleistiftschicht mit sechs B-B-Farben, wie Sie sehen können, und versuche einfach, mehr Dunkelwerte der Oberfläche zu erzielen. Und dann verwende ich diesen Radiergummi, um tatsächlich einige Werte des Bechers hervorzuheben , um ihn realistischer zu machen Sie können ihn tatsächlich verwenden und versuchen, die Werte so real wie möglich zu machen Vielleicht sind es Verzerrungen, es können Kurvenschraffuren sein oder es können die schattierten Werte dieses Objekts sein Und so beenden wir das. 11. Zeichnen mit Formen: In dieser Lektion werden wir also über die Grundzüge des Themas sprechen. Wir haben uns für ein ganz anderes Thema entschieden, nämlich das, was wir in den letzten Lektionen dieses Kurses behandeln werden. Aber hier werden wir uns mit einem Vogel und einem Tier befassen und herausfinden, wie man die Umrisse erstellt. Sie sehen also, ich finde es gerade anhand der Formen heraus, zuerst der kleine Kreis, dann der große Kreis. Und dann habe ich eine Linie erstellt, die den Kreis tatsächlich schneidet, sodass das tatsächlich die sogenannte Rhythmuslinie ist Und dann hole ich mir diese Details wie Augen und dann den Vogelschnabel Und dann die anderen Details, wie wo ist eigentlich schwarz und wo ist grau, wo ist braun und wo die weißen Farben in diesem speziellen Spatz Also auch der Beinbereich, Sie können sehen, wie ich tatsächlich auf Details eingehen werde , indem ich einfach ein paar Linien hinzufüge und einfach diese Details und dann auch ein bisschen Hintergrund Dann fange ich mit der Sache mit den Augen an. Wenn ich es fertig stelle und dann den hinteren Teil des Vogels, kenne ich nicht den genauen Namen den wissenschaftlichen Namen oder biologischen Namen dieses speziellen Abschnitts dieses Vogels Aber was Sie hier tatsächlich sehen können, ich versuche nur, es so nah wie möglich zu bringen , wie es in der Referenz erwähnt wurde Also, wann immer Sie zeichnen wollen, beginnen Sie einfach mit den Konturen, fügen Sie die Details hinzu und beginnen Sie mit jeder Art von Zeichnung. Nehmen wir an, es ist eine menschliche Schöpfung oder sagen wir, es ist ein Tier. Fangen Sie also damit an, die Formen zu ermitteln. Wie hier habe ich einen kleinen Kreis gezeichnet, dann eine größere, größere Ellipse, und dann versuche ich, diese Formen miteinander zu verbinden indem ich die größeren Formen herausnehme und dann den Rhythmus finde Das ist sehr wichtig , denn wenn Sie nicht den Rhythmus in diese bestimmte Zeichnung hineinbekommen, werden den Rhythmus in diese bestimmte Zeichnung hineinbekommen, Sie auch nicht in der Lage sein, den Realismus zu erreichen Es ist also sehr, sehr wichtig für jeden Künstler, die Rhythmuslinie herauszufinden , um die richtige Haltung der Zeichnung Und jetzt gehe ich zum Teil des Vergießens über. Ich verdunkle einige Werte, indem ich einfach vier B-Bleistifte hinzufüge, und dann können wir dafür auch sechs B-Bleistifte verwenden Beginnen Sie also Ihr Porträt mit dem B-Bleistift, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, und bewegen Sie sich dann einfach in Richtung 2b4b und dann auch zu den sechs B-B-Symbolen, falls Sie können auch die Schraffur verwenden , Ich schraffiere einfach alle Werte wie diagonale Schraffuren , finde die Grauwerte in der Zeichnung und füge dann weitere Grauwerte hinzu . Und zum Schluss, wenn ich die Glanzlichter habe, verwende ich den Radiergummi Das ist also einfacher, als wenn ich den weißen Teil belasse und den dunklen Teil hinzufüge , der vielleicht mehr Zeit in Anspruch nimmt und nicht in der Lage ist, die Ergebnisse zu erzielen, was eigentlich erforderlich ist Wenn Sie also ein Tier oder einen Vogel zeichnen möchten, sagen wir, beginnen wir mit den Formen und Umrissen, finalisieren dann die Werte, den zweiten Punkt, und fügen dann den Teil der Schattierung hinzu , was ich hier mache Und am Ende sollten Sie den Pinsel oder andere Werkzeuge verwenden, die Sie vielleicht haben, um dieses Objekt zu schattieren oder zu verwischen. Und am Ende können Sie einen Radiergummi oder einen beliebigen Radiergummi verwenden , sagen wir, Sie benötigen einen Radiergummi, um Das ist also das Verfahren. Okay. Denken Sie immer an diesen Prozess , wenn Sie zeichnen, das würde Ihnen helfen, die Ergebnisse so nah wie möglich zu bekommen. Sie können hier also sehen, dass ich das bereits gezeichnet habe und Sie können sehen, wie ich es tatsächlich fertiggestellt habe. Bis jetzt habe ich noch kein Werkzeug benutzt. Sie können also sehen, dass Sie wirklich gute Ergebnisse erzielen können , ohne das Tool zu verwenden. Aber wenn Sie mehr Realismus wollen oder wenn Sie reibungslose Ergebnisse erzielen möchten Okay. Also kannst du benutzen, was ich hier benutze. Sie können sehen, dass ich den Pinsel benutze, den gleichen Make-up-Pinsel, und dann habe ich mir einen Radiergummi ausgedacht , um das Fell des Vogels herauszufinden Oder ein beliebiges Tier, das Sie zeichnen möchten, sagen wir, Sie möchten einen Fächer zeichnen oder Sie möchten einen Tiger oder eine Lende zeichnen, Sie können diese Techniken verwenden Das wird dir helfen, das Fell dieses bestimmten Tieres zu bekommen , was wiederum sehr wichtig für jede Art von Textur ist , sagen wir mal, wenn du zeichnen möchtest Du weißt also auch, wie man das erreicht, okay? Also kannst du hier sehen, was ich eigentlich mache. Ähm, um das genaue Detail zu erfahren. Und dann, nochmal, diese Werte finalisieren , einige Hintergründe hinzufügen Sie können auch mit dem Hintergrund experimentieren. Wie ich es gerade mache, mache ich da drüben nur ein paar Luken Ich hoffe, du verstehst, wir treffen uns in einer anderen Lektion. 12. Stillleben-Umrisszeichnung: Jetzt sind wir also auf dem Weg zum Abschlussprojekt dieser speziellen Klasse Hier werde ich über die Konturen sprechen, wie wir die Konturen für diese Stillleben-Komposition zeichnen werden. Und ich verwende hier diese Referenz. Sie können dafür auch Ihre eigenen Referenzen verwenden. Aber hier werden wir über diese Referenz sprechen. Sie können also sehen, dass es einen Wasserkocher gibt. Zuallererst werde ich den Kessel zeichnen, und dafür verwende ich eigentlich einen Bleistift der unteren Klasse. Nehmen wir an, Sie können dafür einen B-Bleistift oder einen B-Bleistift verwenden. Hier kann ich auch den hochwertigeren Stift verwenden je nachdem, wie viel Druck ich ausüben muss. Wenn du den Druck verstehst, kannst du ihn auch mit jedem Bleistift zeichnen. Sie können also sehen, dass ich Formen wie Kreis, Kugel verwende, und dann werde ich das spezielle Wann für Messer erreichen , Sie können sehen, dass ich die Rechtecke verwendet habe Das ist es also, was du in diesem ganzen Kurs verstehen musst, wie man die Form tatsächlich herausfindet Und wenn wir diese Idee haben, das genau die Form, die wir über das Objekt verstehen müssen . Und dann zeichnest du einfach das Objekt mit den geformten Dingen. Das ist also der Prozess , den Sie hier sehen können. Jetzt werde ich das Glas zeichnen, das Weinglas. Und dafür verwende ich wieder das geformte Ding. Vielleicht ist es vertikal, es ist zylindrisch und unten hanfig Das ist es also, was Sie verstehen müssen , wenn Sie eine Stilllebenzeichnung zeichnen wollen Stilllebenzeichnung zeichnen Oder auch im Porträt können Sie diese Technik verwenden, um die genauen Umrisse dieses Objekts oder einer beliebigen Form zu ermitteln. Und dann denke ich mir die dunkleren Werte aus, dicke Linien mit mehr Druck darauf, verwende denselben Stift, aber füge mehr Druck hinzu, mehr Druck auf den Stift aus, sodass wir tatsächlich die perfekten Konturen erhalten. Und dann erreiche ich tatsächlich die exakten Konturen. Möglicherweise haben Sie auch das Gefühl, dass die Konturen nicht so perfekt sind, wenn Sie das zeichnen wollen so perfekt sind, wenn Sie das zeichnen . In diesem Fall oder sogar nachdem Sie so viele Dinge gezeichnet haben, stellen Sie fest , dass es nicht das richtige Verhältnis hat oder dass die Perspektive nicht stimmt. Sie sich darüber keine Sorgen, denn beim Üben dreht sich alles um das Üben, und beim Üben geht es darum, dass Sie das Zeichnen besser verstehen und Ihre Fähigkeiten verbessern können. Übe also weiter dafür. Lassen Sie sich nicht demoralisieren, wenn die ursprünglichen Formen nicht so korrekt sind Okay. Sie können hier sehen , dass ich die Konturen sehr leicht und mit sehr leichtem Druck zeichne . Wenn Sie also mehr Druck ausüben , kann es schwierig zu ändern, jeden Fehler zu ändern. Nehmen wir an, Sie zeichnen etwas und es ist nicht korrekt und Sie haben viel Druck auf den Stift ausgeübt, kann es für Sie sehr schwierig sein, diese Werte tatsächlich zu korrigieren. Versuchen Sie also immer, es mit sehr leichtem Druck zu zeichnen. Und dann füge ich jetzt einfach etwas Schattierung hinzu. Ich verwende dafür die vier B-B-B-Bleistifte. Sie können langsam mit einem Bleistift mit zwei B beginnen und dann weitere Bleistifte mit höherer Qualität wie vier B und sechs B hinzufügen. Wenn Sie gute Kenntnisse im Ausüben von Druck haben, Wenn Sie gute Kenntnisse im Ausüben von Druck haben, können Sie auch einen helleren Stift oder auch höhere Stifte verwenden oder auch höhere Stifte Das hängt von der Erfahrung ab, die Sie tatsächlich beim Zeichnen dieser Stilllebenzeichnungen sammeln tatsächlich beim Zeichnen dieser Okay, jetzt füge ich weitere Werte hinzu. Ich beziehe mich auf die Zeichnung und versuche dann, die richtigen Werte zu erhalten. Wenn Sie also eine Stilllebenzeichnung zeichnen wollen, ist die Grundidee, dass Sie zuerst die Umrisse dieses bestimmten Motivs zeichnen und dann schrittweise und einfach Werte hinzufügen müssen, indem Sie sechs B-Bleistifte und vier B-Bleistifte oder, sagen wir, auch zwei B-Bleistifte verwenden . Im dunkelsten Bereich können Sie auch acht B-Bleistifte verwenden Aber das hängt vom Prozess ab, was Sie mit der Zeichnung eigentlich machen wollen Und dann können Sie hier sehen, dass ich den Pinsel verwende , einen Pinsel mache und dann einfach und ganz allmählich versuche, die Werte in der Zeichnung zu verwischen Und dieser Prozess hilft Ihnen tatsächlich dabei , Werte auf dem Papier und Graustufenwerte auf dem Papier zu gewinnen , und das hilft Ihnen dabei, die weiteren Schichten herauszufinden , auf auftragen und wo Sie die jeweiligen Highlights entfernen müssen die jeweiligen Highlights entfernen müssen Okay. Hier können Sie also sehen, dass ich nicht wirklich auf die Höhepunkte eingehe, und nach weitere Werte hinzufüge. Ich verwende dafür den Pobe-Bleistift und füge einfach Werte hinzu Füge die Werte weiter hinzu. Und das ist der Prozess, der Ihnen helfen wird, tatsächlich, ähm, eine erfolgreiche Zeichnung anzufertigen. Okay. Also dieser Prozess wird dir definitiv helfen. Der Prozess wird immer derselbe sein. Damit du es im Hinterkopf behältst. Beginnen Sie mit den Lichtobjekten, Objekt, das unter Lichtdruck steht, und finden Sie heraus, welche Formen darin enthalten Und dann allmählich, wenn Sie mit den Konturen vertraut sind, beginnen Sie allmählich den dunkleren Skalenwerten in der jeweiligen Zeichnung im Segment, und sehr langsam sollten Sie sich den höheren Werten nähern , die Sie immer im Hinterkopf behalten Beeilen Sie sich nicht, um tatsächlich den dunkelsten Wert zu erreichen, denn wenn Sie den Wert, insbesondere die dunklen Werte, einmal festgelegt haben, können Sie ihn nicht mehr ändern Damit du immer daran denkst, wenn du dir zu 100% sicher bist, dass die Werte in Ordnung sind, die Form okay ist, dann findest du es hier im dunkelsten Wert heraus, ich verwende die sechs B-B-B-Stifte, und dann füge ich auch den AB-B-B-Bleistift hinzu. Das wird dir also helfen, das Segment zu zeichnen, in dem du im Finale zu sehen sein wirst 13. Schattierung und Fertigstellung der Stilllebenzeichnung: Also hier im letzten Projekt dieses Kurses, und das ist der letzte Teil in dem wir über die Details sprechen werden, über die kleinsten Details, darüber, was wir hinzufügen müssen und was wir vom jeweiligen Thema oder dem Stillleben reduzieren müssen jeweiligen Thema oder dem Stillleben Zuallererst füge ich weitere Ebenen hinzu. Wie in der vorherigen Lektion versuche ich nur, mehr Graustufen zu bekommen. Also hier ist der Prozess. Das musst du auch verstehen. Sie können auch einige andere Techniken verwenden, die parallel zu dieser Technik sind oder dieser Technik ähnlich sind, die vielleicht als Grau bekannt ist , äh, nicht die graue, sondern die Subtraktionsmethode Okay. Also, was wir tun werden, müssen wir alle Grauwerte aufs Papier bringen, bestimmte Dunkelgrauwerte, und dann fangen wir an, die Werte von der Zeichnung selbst zu subtrahieren von der Zeichnung Auf diese Weise können wir tatsächlich bestimmte Werte reduzieren und das Porträt oder das Stilllebenmotiv erstellen Aber hier machen wir diese Technik nicht auf gleiche Weise, sondern wir fügen tatsächlich sehr schrittweise Werte hinzu , weil sie nervenschonender ist und Wahrscheinlichkeit, etwas falsch zu machen, sehr als bei dieser künstlerischen Technik ist es möglich, dass etwas schief geht oder Sie am Ergebnis scheitern. Aber hier sind die Chancen sehr gering. Deshalb ist es für Anfänger angenehmer als für Profi-Künstler. Sie können also sehen, dass ich auch die horizontalen Luken auf der Plattform verwende auch die horizontalen Luken auf der Plattform Nehmen wir an, das ist eine Frucht, und ich werde die Details herausfinden, die dunkleren Werte ermitteln Also verwende ich die vertikalen Schraffuren und die Kreuzschraffuren. Und dann mische ich sie tatsächlich einfach mit dem Tool, sagen wir, einem Pinsel oder etwas anderem Wir können zum Beispiel auch unsere Finger dafür benutzen. Aber du solltest immer daran denken , dass, wenn du deinen Finger benutzt, es kein Schweiß sein sollte und dass sich kein bestimmtes Öl oder etwas anderes auf deinen Händen oder Finger befinden sollte. Das ist also der Prozess, den wir tun müssen. Hier können Sie sehen, dass ich den Pinsel horizontal verwende und versuche, den gesamten Wert zu verwischen Nehmen wir an, es gibt eine Frucht hinter diesem Kessel oder es gibt eine Frucht, die sich hier vor dem Kessel befindet, und Sie können sehen, wie ich tatsächlich Schichten hinzufüge und diese Werte dann finalisiere, indem ich nur paar Details hinzufüge, als ob dort ein Messer Und mit diesem Messer werden Sie einige Werte eingeben , dunkle Werte, die dieses Objekt als dreidimensionales Objekt erzeugen können dieses Objekt als dreidimensionales Objekt erzeugen Im letzten Teil benutzt man den Radiergummi, der geknetet ist. Was ich hier gerade mache, ich subtrahiere den Wert, wie Hier können wir dieselbe Technik verwenden. Wir können den Radiergummi auch für einige winzige oder größere Bereiche verwenden , wir können diesen benötigten Radiergummi oder einen kleineren Bereich verwenden, wir können einen Radiergummi verwenden. Okay. Also kannst du es hier sehen. Ich verwende Radiergummi für den winzigen Bereich in dem nur ein paar Details hinzugefügt werden müssen, und für den größeren Bereich können wir diesen gekneteten Radiergummi verwenden Und hier verwende ich den dunkelsten Bleistift, das sind sechs B-Bleistifte oder acht B-Bleistifte Was auch immer du da hast, du kannst sie verwenden und dann versuchen , den dunkelsten möglichen Wert, den dunkelsten möglichen Wert dunkelsten möglichen Wert dieses bestimmte Porträt zu finden, sagen wir, Stillleben Das ist also ein Verfahren, das wir ständig durchführen müssen. Und genauso können wir die Ergebnisse auch tatsächlich erzielen. Und auf diese Weise können wir allein mit dieser Technik erfolgreich sein. Und die Wahrscheinlichkeit, dass wir scheitern oder etwas schief gelaufen ist, ist bei diesem Ansatz sehr gering. Also versuche einfach, die Technik, das Verfahren zu befolgen , das ich bereits in diesem Kurs erklärt habe. Und ich hoffe, dass Sie diese Technik und die Ergebnisse, die Sie tatsächlich erzielen, auf jeden Fall lieben werden. Sie können mir Ihre Ergebnisse im Projektbereich dieses Kurses mitteilen . Und Sie können hier sehen, dass ich auch hinter diesem Objekt nur einige Kurvenschraffuren erstelle , um es rauer und vager zu machen Ich versuche auch, einen künstlerischen Effekt zu erzielen. Ich hoffe, du verstehst diesen ganzen Prozess. Sie können sehen, wie ich die Schraffuren verwende, um es ausdrucksvoller und nicht nur realistischer zu gestalten , sondern es sollte im künstlerischen Bereich dynamischer aussehen Also vielen Dank. Ich werde dich am Ende dieses Kurses wiedersehen und wir werden unsere Erfahrungen teilen. Ich danke dir vielmals. Pass auf dich auf. Viel Spaß beim Zeichnen. 14. Fazit: In Ordnung, Leute, ihr habt euren Kurs abgeschlossen. Und zunächst möchte ich Ihnen zu dieser Leistung gratulieren , dass Sie diesen Kurs erfolgreich abgeschlossen haben Ich bin mir sicher, dass Sie inzwischen gelernt haben, dass Kunst nichts oder dass es beim Zeichnen nicht um Talent geht. Es geht darum, in einem richtigen und korrekten Mann zu üben. Es geht darum, dein Muskelgedächtnis zu verstehen, zu üben und zu schärfen Wenn du auf diese Weise weiterübst, nur zehn bis 20 Minuten an einem Tag, wirst du eine echte Verbesserung deiner Fähigkeiten im Schattieren und Zeichnen feststellen deiner Fähigkeiten im Schattieren und Zeichnen Denken Sie nur an ein paar Punkte. Verbessere deine Grundlagen, beobachte mehr und zeichne mehr und bleib dann konsistent. Der dritte Punkt ist sehr wichtig denn nehmen wir an, du fängst an zeichnen und dann bist du am ersten Tag sehr energiegeladen und zeichnest weiter Aber die täglichen, hektischen Dinge, die vor sich gehen, sind vielleicht nicht in der Lage, es konsequent zu machen , aber das ist der Schlüssel Du brauchst etwas Zeit, mindestens 15 bis 20 Minuten an einem Tag, um mit dem Üben zu beginnen Deine Reise als Künstler hat gerade erst begonnen und jeder kleine Schritt, den du unternimmst, bringt dich der Meisterschaft näher Ich freue mich sehr, Ihre Projekte in der Projektgalerie dieses Kurses zu sehen Ihre Projekte in der Projektgalerie dieses Kurses zu Vergessen Sie also nicht, diese Praktiken regelmäßig hochzuladen. Wenn du mehr von mir lernen möchtest, kannst du dir auch meine anderen Ska-Share-Kurse ansehen. Und nur was diesen Kurs betrifft, kannst du dir auch andere Kurse ansehen, die aus dieser speziellen Challenge-Klasse sehr fortgeschritten sind, und in meinem BGnersGuide zum Portraitzeichnen versuchen, auch etwas über das Portraitzeichnen zu lernen Ich werde weitere Kurse auf Skillshare hochladen, also werde ich dich bald mit meinem neuen Kurs auf Skillshare sehen bald mit meinem neuen Kurs auf Skillshare Übe weiter und glänze weiter. Pass auf dich auf, Fuchs.