Zeichnen eines realistischen Auges mit einem Kugelschreiber

1. Einführung: Wussten Sie, dass es möglich ist, realistische Zeichnungen nur mit einem Stift zu erstellen ? Wenn du das Zeichnen oder den Realismus zwischen Städten liebst und die Möglichkeiten dieses erstaunlichen Mediums erkunden möchtest die Möglichkeiten dieses erstaunlichen Mediums erkunden , ist dieser Kurs genau das Richtige für Hallo, mein Name ist Natus Macedo und ich mache Würfe mit Graphit, Kohle, Buntstiften und Bwpoint Ten Kohle Ja, ich liebe dieses Material, nicht nur, weil es erschwinglich und praktisch ist, sondern auch wegen der tollen Ergebnisse, sondern auch wegen Nachdem ich einen Kurs für absolute Anfänger mit dem Titel How to Shade with Bowpoint ten for Beginners veröffentlicht absolute Anfänger mit dem Titel How to hatte, beschloss ich, eine Reihe von Kursen zu erstellen, die sich auf spezifischere Dinge konzentrieren , und dies ist einer davon In diesem Kurs werden wir unsere Fähigkeiten in die Praxis umsetzen, um ein realistisches Auge nur mit einem Stift zu zeichnen Ich habe eine Referenz mit einem interessanten Spiel von Licht und Schatten und ein bisschen Textur ausgewählt , von der ich sicher bin, dass Sie sie lieben werden. Ich begleite Sie Schritt für Schritt von Anfang bis Ende und zeige Ihnen, wie Sie mit diesem Thema ein hervorragendes Ergebnis erzielen können. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie sich als Anfänger betrachten. Diese Zeichnung ist einfacher als sie aussieht. Bevor wir uns mit dem Klassenprojekt befassen, zeige ich Ihnen einige Tipps zur Auswahl eines guten Stifts des idealen Papiers und stelle Ihnen einige optionale Tools vor, die Sie verwenden können. Sie alle sind einfach und leicht zu finden. Ich zeige Ihnen auch ein paar schnelle Übungen, denen Sie den Kugelschreiber üben und sicherer umgehen Dann zeichnen wir gemeinsam ein realistisches Auge und gehen jede Phase geduldig durch, gehen jede Phase geduldig durch von der Skizze bis zum letzten Unterwegs gebe ich Ihnen einige Tipps zu Licht, Schatten, Textur und Augenanatomie, damit Sie selbstbewusst selbst zeichnen können , ohne für jedes neue Stück, das Sie machen, Anleitungen zum Malen für jedes neue Stück, das Sie machen, Anleitungen zum Worauf Sie also warten, um das Potenzial dieses Gemäldes in der hinteren Schublade endgültig auszuschöpfen, darauf warte ich in diesem Kurs Also lass uns zeichnen. 2. Kursübersicht: Willkommen zu diesem Kurs, in dem es darum wie man mit einem Kugelschreiber ein realistisches Auge zeichnet In diesem Video möchte ich dir einen kurzen Überblick darüber geben , was wir während des Kurses behandeln Zunächst zeige ich Ihnen die Materialien, die ich verwende. Warte, Stift auf Papier, richtig? Nun, fast, ich gebe dir ein paar Tipps, wie du einen guten Stift auswählst, welche Papiersorte am besten funktioniert, und zeige dir auch ein paar zusätzliche Materialien , die sich als nützlich erweisen könnten. Dann werde ich Ihnen ein paar schnelle Übungen zum Üben vorstellen. Einige von ihnen gehen sogar davon aus dass Elemente später im Klassenprojekt gezeichnet werden Es ist also eine gute Idee, sie zuerst separat auszuprobieren ohne gleich an einer komplexeren Zeichnung arbeiten gleich an einer komplexeren Zeichnung Danach fahren wir mit dem Hauptprojekt fort. Ich zeige dir, wie ich die Bleistiftskizze mache, und führe dich dann Schritt für Schritt durch den gesamten Tintenprozess Am Ende füge ich eine zusätzliche Lektion hinzu, in der ich einen Stift mit weißer Tinte verwende völlig optional, eröffnet aber neue kreative Möglichkeiten für Ihre Kugelschreiber-Zeichnungen. Oh, und Sie müssen nicht dasselbe Referenzbild verwenden wie ich Fühlen Sie sich frei, jedes Auge zu zeichnen, das Sie wollen, okay? Ich hoffe, du lernst nicht nur etwas Nützliches, sondern hast dabei auch Spaß. 3. Materialien: Nun, in diesem Video möchte ich mit Ihnen über die Materialien sprechen , die in diesem Kurs verwendet wurden. Sie benötigen nichts anderes als Papier und Stift, aber ich schlage auch vor, dass Sie einen Bleistift und einen Radiergummi dabei haben , und ich empfehle auch einen zusätzlichen Artikel Fangen wir mit dem Papier an. So einfach eine Stiftzeichnung mit Siedepunkt auch sein mag, ich schlage vor, dass Sie ein Papier von mindestens mittlerer Qualität wählen . Vermeiden Sie die Verwendung von sehr dünnem Papier, wie es für Drucker verwendet wird, da dieses nicht sehr widerstandsfähig ist und leicht zerknittert Ein hochwertigeres Papier erhöht die Qualität Ihrer Zeichnung selbst In diesem Kurs werde ich dieses Papier verwenden, Sie auf dem Bildschirm sehen Ich zeige dieses Papier nicht, damit du versuchst, genau dasselbe zu finden , weil du es vielleicht nicht dort findest, wo du wohnst Was zählt, sind seine Eigenschaften? In diesem Fall handelt es sich um ein relativ glattes Papier mit einem Gewicht von 160 Gramm/Quadratmeter Dadurch wird sichergestellt, dass das Papier keine sehr ausgeprägte Textur aufweist und einigermaßen robust ist Ich mag dieses Papier auch wegen seiner Farbe. Manche Papiere sind eher gelblich, andere bläulicher, und ich glaube dieses hat ein Zwischenpapier, das mir gefällt Das ist ein Block im Format A, und ich werde das Blatt in zwei Hälften schneiden, weil die Zeichnung im Format A 5 und in der Hälfte A 4 und ich werde das Blatt in zwei Hälften schneiden gemacht wird der Hälfte A Um eine Skizze der Zeichnung anzufertigen, verwende ich einen Graphitstift. Ich werde einen B-Bleistift verwenden, aber ein A oder zwei B-B-Stifte funktionieren auch. Ich mag keine Stifte , die zu hart sind, weil sie schwerer zu löschen sind, und weichere Stifte neigen dazu, mehr zu verwischen und Unordnung Für mich sind diese mittleren Klassen also die, die ich am meisten bevorzuge. Was Radiergummis angeht, empfehle ich Ihnen, einen Radiergummi zu verwenden. Es sieht aus wie ein anderes Material, aber es ist tatsächlich preiswert und sehr einfach zu verwenden Der Vorteil eines benötigten Radiergummis besteht darin, dass er in einer Linie aufleuchten kann , wenn man ihn gegen die Papieroberfläche drückt ihn gegen die Papieroberfläche Und wenn Sie eine Linie löschen müssen, geht das effizient, ohne dass Unordnung entsteht oder Krümel entstehen Meiner Meinung nach ist es aufgrund dieser Eigenschaften besser für die Arbeit mit Skizzen geeignet als ein normaler Radiergummi aus Kunststoff aufgrund dieser Jetzt kommen wir endlich zum Anfang dieser Klasse, dem BallpointPen Hier auf dem Bildschirm zeige ich Ihnen zwei Kugelschreiber, nur um zu zeigen, dass es auf dem Markt eine Vielzahl von ihnen gibt auf dem Markt eine Vielzahl von ihnen Dieser ist ein mittelgroßer Stift, einer der gängigsten auf der Welt Er funktioniert perfekt für diesen Kurs. Ich werde hier ein paar dicke und dünne Linien ziehen , nur um zu zeigen, dass es Ihnen perfekt dienen kann. Dieser orangefarbene Stift ist ein großer Stift mit feiner Spitze. Leider hatte der, den ich mir schnappte, getrocknete Tinte, sodass ich ihn durch einen anderen ersetzen musste Es ist dieser feine Stift, ich während des gesamten Unterrichts verwenden werde Ich bestehe jedoch darauf, dass Sie nicht dasselbe Material verwenden müssen wie ich. Es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie nicht genau diesen Stift dort finden, wo Sie leben, aber das spielt keine Rolle. Was zählt , ist, dass Sie nach den in Ihrer Region verfügbaren Materialien suchen und diese testen. Wählen Sie einen Stift, aus dem keine Tinte austritt und den Sie bequem handhaben und mit dem Sie zeichnen Und natürlich können Sie auch einen Stift in einer beliebigen Farbe verwenden , die ganz Ihren Vorlieben entspricht Und das völlig optionale Material ist der Stift mit weißer Tinte. Es sind Gelstifte, aber ich mag sie nicht wirklich, weil sie sehr leicht austrocknen und sehr schnell unbrauchbar Hier werde ich diesen Posca-Pen verwenden , der im Gegenteil ziemlich lange hält, obwohl er teurer ist Wenn Sie einen kaufen möchten, achten Sie einfach darauf dass es mehrere verschiedene Spitzengrößen gibt Die, die ich in dieser Klasse verwenden werde, ist die mit einer Spitze vom Typ Stift, 70 Millimeter glaube ich Dies ist ein optionales Material, das ich verwende , um der Datei einen Touch zu verleihen. Ich finde das sehr nützlich, weil es auch für farbige oder schwarz-weiße Zeichnungen verwendet werden kann farbige oder schwarz-weiße Zeichnungen mit anderen Materialien wie Buntstiften, Graphit oder Kohle gemacht wurden wie Buntstiften, Graphit oder Und das ist alles, was ich zu den Materialien sagen wollte. Jetzt möchte ich Ihnen einige schnelle Tipps geben, bevor wir mit dem Klassenprojekt beginnen. Lass uns zur Sache kommen. 4. Einige schnelle Tipps: In dieser Lektion möchte ich einige schnelle Tipps zur Verwendung eines Bwpoint-Stifts geben einige schnelle Tipps zur Verwendung eines Bwpoint-Stifts Die Tipps, die ich hier geben werde, wurden bereits in meinem Kurs behandelt, wie man mit einem Kugelschreiber für Anfänger schattiert, aber ich wollte sie für diejenigen wiederholen , die den Kurs noch nicht gewaschen Wenn Sie ein Anfänger sind, kann ich Ihnen sogar nur empfehlen, es auszuprobieren Der erste Tipp ist, immer ein separates Blatt Papier zur Hand zu haben , um Ihre Stiftstriche zu testen. Das Blatt, das Sie auf dem Bildschirm sehen, ist das Blatt, das ich bei der Aufzeichnung dieses Kurses verwendet habe. einem Kugelschreiber hat sich an der Spitze möglicherweise etwas getrocknete Tinte angesammelt etwas getrocknete Tinte angesammelt, als Sie ihn das letzte Mal verwendet haben Deshalb sollen diese ersten Striche die Spitze reinigen Klopfen Sie vorsichtig auf die Papieroberfläche, um zu überprüfen, ob etwas undicht Wenn Sie einen Tintenüberschuss bemerken, wechseln Sie zu einem anderen Stift, um zu vermeiden, dass Ihre Zeichnung zu Jetzt nehme ich ein neues Blatt , um hier ein paar Striche zu machen. Sie können den Stift näher an die Spitze oder weiter weg zur Mitte halten die Spitze oder weiter weg zur Mitte Je weiter Sie ihn halten, desto leichter werden Ihre Striche Probieren Sie verschiedene Griffpositionen aus, um herauszufinden, was sich für Sie am angenehmsten anfühlt Ich persönlich habe bereits einen Weg gefunden, den Stift zu halten, den ich am besten zum Zeichnen finde. Hier lade ich Sie ein, eine Reihe von Parle-Linien zu zeichnen , die die Dicke der einzelnen Striche variieren. Dickere Linien zu ziehen ist einfach. Versuchen Sie stattdessen, sie so dünn wie möglich zu machen. Auf diese Weise entwickeln Sie die Kontrolle über Tonwertvariationen, Gewichtung und Schattierung Machen Sie Striche in verschiedene Richtungen, oben nach unten, diagonal von unten nach oben, wie im Video gezeigt Natürlich können Sie das Papier jederzeit drehen, um Striche in eine bequemere Richtung zu ziehen. Ich werde das während des gesamten Unterrichts machen. Wenn Sie mit der Hand Linien in mehrere Richtungen zeichnen können , sind Sie jedoch mit der Hand Linien in mehrere Richtungen vielseitiger. Denken Sie daran, dass wir diese Striche während des gesamten Zeichnens kreuzen, um eine gleichmäßige Schattierung zu erzielen Das ist die eigentliche Grundlage der Bwpoint-Bandschattierung. Beachten Sie, wie sich die Tinte während der Arbeit auf der Stiftspitze ansammeln kann Deshalb ist es so wichtig, ein Ersatzblatt zum Reinigen zur Verfügung zu haben . Die Linien, die ich hier gezogen habe, waren schnell und fließend, alle parallel zueinander. Vermeiden Sie Zick-Zack-Striche wie die, die ich zeige. So schattieren wir nicht mit einem Stift. Um andere Möglichkeiten zu erkunden, versuche auch, geschwungene Linien zu zeichnen. Hier habe ich etwas längere Linien gezeichnet, was nicht sehr häufig vorkommt, aber es ist eine gute Übung. Versuchen Sie, die Linienstärke nach und nach zu variieren. Es ist eine nette Herausforderung. Ich habe auch ein paar kürzere geschwungene Linien gemacht. Sie ähneln Wimpern, die ich später in diesem Kurs zeichnen werde Ich habe hier sogar ein paar skizziert, damit du sie üben kannst. Jetzt kritzele ich mit dem Stift kleine kreisförmige Bewegungen. Diese Technik hilft beim Erstellen Texturen, und Sie werden sehen, wie ich sie in diesem Kurs verwende Hier übe ich eine Textur, die in der realistischen Augenzeichnung erscheint, die Falten in der unteren linken Ecke. Diese kleinen Texturübungen sind recht einfach, wenn sie einzeln ausgeführt werden. Mit nur ein wenig Übung erhalten Sie die Werkzeuge, die Sie benötigen, um ein realistisches Auge zu zeichnen. Die vielleicht größte Herausforderung besteht darin , zu lernen, den Druck Ihrer Hand zu kontrollieren jedem Schlag ein Gleichgewicht zwischen Festigkeit und Fließfähigkeit zu finden Wie ich bereits erwähnt habe, haben diese schnellen Übungen bereits einige der Elemente vorweggenommen wir in der realistischen Augenzeichnung sehen werden, wie Wimpern, Hautstruktur Ich hoffe, diese Tipps sind hilfreich und Sie können sie im Klassenprojekt in die Praxis umsetzen Also lass uns anfangen. 5. Skizzieren: H. In Ordnung. Fangen wir mit dem Projekt für diesen Kurs an, das realistische Auge. Ich beginne mit einem Graphitstift und markiere als Erstes den Raum, die Zeichnung, die wir einnehmen, auf dem Papier. In diesem Stadium, der Skizze, kümmern wir uns nicht um Details. Wie Sie sehen können, mache ich nur sehr leichte Striche, nur um die Zeichnung in diesem Blatt im Format A zu platzieren . Um leichte Striche zu erzielen, halte ich den Stift leicht schräg und verwende dabei einen größeren Teil der Seite des Graphits. Und das natürlich ohne zu viel Druck auf das Papier auszuüben. bei der Erstellung dieser Skizze keine Gedanken darüber, ob Sie zu 100% präzise sind oder versuchen, eine perfekte Kopie Ihres Referenzbilds zu erstellen . Bei einer Potet-Zeichnung wäre das viel wichtiger. Da wir nur ein Ich zeichnen, ist das eher eine Übung Bemühen Sie sich dennoch, die Proportionen der Referenz I beizubehalten , denn Übung ist immer wertvoll. Diese Skizzen sollten schematischer sein, sodass Sie, wenn Sie möchten, mit geraderen Linien arbeiten können Hier habe ich ein paar kleine Markierungen im unteren Teil des Auges hinzugefügt im unteren Teil des Auges Sie denken vielleicht, dass ich mir selbst widerspreche , wenn ich Details hinzufüge, aber ich schlage immer diese Falten vor, setze nur ein paar leichte Kontraste Später, wenn die Zeit gekommen ist, werde ich diesem Bereich die richtige Aufmerksamkeit schenken C. Auch in diesem Stadium vermeide ich es, durchgehende Linien zu verwenden, um die Augenbrauen zu skizzieren Die Bleistiftmarkierungen werden in der fertigen Zeichnung nicht sichtbar sein, aber ich möchte hier trotzdem keinen festen Umriss setzen , weil das nicht der Realität entsprechen würde Um eine Augenbraue herum gibt es keine tatsächliche Farblinie, auch nicht, wenn sie scharf abgegrenzt ist Machen Sie stattdessen Striche, die die Richtung der Augenbrauenhaare andeuten Diese werden besonders wichtig sein wenn wir anfangen, mit dem Stift zu arbeiten Also lass uns das jetzt üben. Jetzt werde ich mit Hilfe eines gekneteten Radiergummis die Skizzenlinien aufhellen Der geknetete Radiergummi eignet sich hervorragend für diesen Zweck, da er keine Rückstände auf dem Papier hinterlässt Es hat auch die Fähigkeit, den Graphit von der gewünschten Oberfläche abzuheben. Das ist genau das, was ich mache. Ich reibe nicht den Radiergummi auf dem Papier, sondern hebe einfach den Graphit an Ab hier fange ich an, den Kugelschreiber zu benutzen. Ich betrachte diesen Teil jedoch immer noch als Teil der Skizzenphase, da ich mit dem Stift nur leichte Markierungen gemacht habe Ich mache das, weil die grafischen Striche jetzt sehr schwach sind und ich die Referenz meiner Skizze nicht verlieren möchte die Referenz meiner Skizze nicht verlieren möchte Bewahren Sie immer ein separates Blatt Papier in der Nähe auf, um Ihren Stift vor dem Zeichnen zu testen Verwenden Sie dieses Blatt, um die Tinte fließen zu lassen, da der Schmerz manchmal austritt oder zusätzlicher Druck erforderlich ist, der Schmerz manchmal austritt oder zusätzlicher Druck erforderlich ist, wodurch das Zeichenpapier beschädigt werden kann. Etwas, das wir auf jeden Fall vermeiden wollen. Stellen Sie sicher, dass Sie den Pin jedes Mal, wenn Sie aus einer Pause zurückkehren, erneut testen , auch wenn es nur eine kurze war. An dieser Stelle ist es wichtig, sehr leichte Striche zu machen, eine Fähigkeit, die wir im Video mit den Tipps behandelt haben. Jetzt ist es an der Zeit, das in die Praxis umzusetzen. Seien Sie vorsichtig beim Skizzieren der Wimpern. Hier ist es sehr wichtig, feine Striche zu machen, besonders an den Haarspitzen Da wir jetzt mit Ben arbeiten, werden diese Linien in der fertigen Zeichnung zu sehen sein. Nehmen Sie sich also Zeit und machen Sie sie sorgfältig. In diesem oberen Bereich des Auges kann es schwierig sein, die Wimpern zu erkennen , da er ziemlich dunkel ist Wenn Sie Ihre Referenz auf einem Bildschirm betrachten, versuchen Sie, die Helligkeit zu erhöhen und zu vergrößern, um mehr Details zu sehen Wenn Sie die Wimpern immer noch nicht klar erkennen können, versuchen Sie, sich ihre Struktur vorzustellen Die Wimpern sind an der Basis dicker und verjüngen sich zu feineren Stellen hin 6. Iris und Pupille: Nehmen wir uns einen Moment Zeit, um das Referenzbild zu betrachten. Zunächst möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die Werte von Licht und Schatten lenken. speziell auf die Pupille und die Iris konzentriert und festgestellt, Ich habe mich speziell auf die Pupille und die Iris konzentriert und festgestellt, dass der dunkelste Punkt in der gesamten Zeichnung die Pupille ist Deshalb sollten Sie diesen Teil beim Schattieren so dunkel wie möglich machen Das Gleiche gilt für den oberen Bereich der Iris. Beachten Sie andererseits, dass die Iris oben dunkler ist und nach unten hin allmählich heller wird. Dies geschieht, weil die Wimpern und das Augenlid einen Schatten auf das Wir können auch beobachten, dass die Iris in der Mitte dunkler ist und heller wird , wenn sie sich den Rändern nähert Ein weiteres wichtiges Detail ist der Rand der Iris. Beachten Sie, dass es keine scharfe Linie gibt die die Iris vom Weiß des Auges trennt. Die Kanten sind tatsächlich weich und leicht verschwommen, ohne dass sie klar definiert Behalte diesen Effekt im Hinterkopf, wenn du möchtest, dass deine Zeichnung realistischer aussieht Ich zeige Ihnen gleich, wie Sie das erreichen können. Fangen wir mit dem Schüler an. Ich werde versuchen, diesen Bereich so dunkel wie möglich zu machen. Gleichzeitig füge ich ein paar Striche in der Markierung direkt über der Pupille Dieses Highlight ist eigentlich die Spiegelung der Wimpern Es ist ein subtiler Effekt, behandeln Sie ihn also mit etwas mehr Sorgfalt Nach und nach füge ich die Iris-Texturen hinzu. An dieser Stelle zeichne ich keine Linien, sondern Flecken Dieser Effekt wird durch sehr leichte kreisförmige Bewegungen mit dem Stift Ich markiere zuerst die dunkleren Punkte , die ich in der Iris sehen kann. Später werde ich sie weiter abdunkeln. Aber vorerst möchte ich, dass sie als Referenzpunkte für den Rest der Zeichnung dienen Referenzpunkte für den Rest der Zeichnung Arbeiten Sie langsam und ohne Hektik an diesen Texturen, beobachten Sie das Referenzbild genau und versuchen Sie, das, was Sie sehen, so genau wie möglich zu reproduzieren sehen, so genau wie möglich Denken Sie daran, dass Sie keine perfekte Kopie erstellen müssen. Was zählt, ist die Erfassung des Gesamteffekts in Ihrer Zeichnung. Hier fange ich auch an, die Striche zu kreuzen. Bisher gingen meine Striche hauptsächlich von der Mitte nach außen Jetzt füge ich Striche hinzu , die die ersten überschneiden , diesmal mit kreisförmigen Bewegungen Schauen Sie sich das Video genau an, um besser zu verstehen, was ich meine. solche Kreuzschraffur ist wichtig, um zu verhindern, dass die Zeichnung zu linear oder voller sichtbarer Striche aussieht Beim Ausfüllen eines tollen helleren Proservia-Bereichs sieht es momentan etwas übertrieben aus, aber Es ist wichtig, es für den Moment zu behalten. Später können wir es schrittweise abdunkeln, um die Intensität dieses Glanzlichts zu verringern Hier füge ich die Reflexionen der Wimpern über dem Glanzlicht über der Pupille hinzu Jetzt arbeite ich daran, diesen weichen, diffusen Rand rund um die Auflösung zu erzeugen diesen weichen, diffusen Rand rund um die Dazu mache ich mit dem Stift sehr leichte kreisförmige Bewegungen Da diese Striche empfindlicher sind, empfehle ich, diese Bewegung auf einem separaten Blatt Papier zu üben einem separaten Blatt Papier bevor Sie sie auf Ihre Zeichnung anwenden. 7. Oberlid: Jetzt werde ich mich auf das obere Augenlid konzentrieren. Wenn Sie möchten, können Sie direkt von der Iris zum Weiß des Auges wechseln , was sich vielleicht sogar natürlicher anfühlt Aber aus irgendeinem Grund habe ich beschlossen, mich zuerst auf das obere Augenlid zu konzentrieren Ich beginne erneut damit, die dunkleren Werte festzulegen. Auch wenn wir hier eine etwas klarere Linie erkennen können, behandle ich diesen Bereich immer noch als einen Farbfleck und nicht als harte Linie. Dies trägt dazu bei, der Zeichnung ein realistischeres, natürlicheres Aussehen zu verleihen. Denken Sie daran, dass es in der Natur keine echten Linien gibt. Eine Linie ist eine menschliche Abstraktion. Was wir wirklich sehen, sind immer Licht und Schatten. Jetzt werde ich eine allgemeine Grundlage für die Schattierung in diesem Bereich schaffen. Achte auf die Bewegung, die ich mit dem Stift mache , und auf die Leichtigkeit der Striche Diese Basis muss heller bleiben, da sie das gesamte Augenlid bedeckt und wir müssen die helleren Bereiche erhalten Mit einem Stift können wir einen Abschnitt nicht rückgängig machen oder aufhellen, wenn er zu dunkel wird Seien Sie hier also vorsichtig Zögern Sie nicht, Ihr Blatt Papier zu drehen , damit Sie bequemer zeichnen können Ich drehe das Papier oft, um die Zeichnung an die natürliche Bewegung meiner Hand anzupassen . nach füge ich einige feine Falten und ein bisschen Textur hinzu, die ich auf dem Augenlid beobachte Das sind Trauerspuren, aber etwas stärker als das, was wir bisher getan haben Beachten Sie auch, dass das Augenlid im oberen Bereich dunkler ist und nach unten allmählich heller wird, bevor es unten allmählich heller wird, bevor im Bereich der Wimpern wieder ganz dunkel Hier, etwas weiter rechts, arbeite ich mit kreisenden Bewegungen mehr an der Textur Das sind leichte Striche, die übereinander geschichtet werden, bis ich den gewünschten Ton erreicht habe. 8. Tränengang, weißes Auge: Gehen wir nun zurück zum inneren Augenwinkel. Hier sind wir im Bereich des Tränenkanals. Es ist ein relativ dunkler Bereich, aber mit mehreren kleinen verstreuten Glanzlichtern. Wenn Sie diesen Bereich schattieren, versuchen Sie also , das Weiß dieser winzigen Lichtpunkte möglichst beizubehalten . Beachten Sie im Referenzbild auch dass der Übergang vom Tränenkanal zum weißen Teil des Auges nicht durch eine scharfe Linie gekennzeichnet ist. Der Kontrast wird stattdessen durch den Unterschied der Licht- und Schattenwerte erzeugt , wobei der obere Luftkanal etwas dunkler ist. Im Bereich des weißen Auges, auch Sklera genannt, zeichne ich vorsichtig ein paar Adern, die hier auftauchen es sich um extrem subtile Markierungen handelt, Da es sich um extrem subtile Markierungen handelt, muss Ihre Hand sehr leicht sein, um sie nachzuzeichnen Auch hier empfehle ich, zuerst auf einem separaten Blatt Papier zu üben Es ist auch wichtig, dass Ihre Stifttinte gleichmäßig fließt. Testen Sie es also auf diesem zusätzlichen Blatt, bevor Sie hier beginnen. Wenn ich das Weiß des Auges schattiere, erstelle ich auch eine Art Farbverlauf Zu den Ecken hin gleitet ein dunklerer Schatten, der allmählich heller wird , wenn er sich der Mitte nähert Ja, das Weiß des Auges ist nicht wirklich reines Weiß. Beachten Sie, dass das Highlight über der Pupille noch heller ist als dieser Bereich Diese Claria ist hell, aber nicht so hell wie die helle Reflexion Allerdings muss die Arbeit hier sehr subtil sein, da wir es mit einem der hellsten Bereiche der gesamten Zeichnung zu tun hellsten Bereiche der gesamten Zeichnung Wir fügen also eine Schattierung hinzu, aber sie muss weich bleiben und mit einer sehr leichten Berührung erzeugt werden, mit einer sehr leichten Berührung erzeugt ohne viel Druck auf den Stift Hier kreuze ich die Striche , um eine glattere, gleichmäßigere Schattierung ohne sichtbare Linien zu erzielen gleichmäßigere Schattierung ohne sichtbare Allmählich passe ich auch die Werte der Schatten an, die ich bereits festgelegt habe, verdunkle sie Hier verstärke ich die Trennung zwischen dem Weiß des Auges und dem oberen Augenlid Auch hier mache ich keine scharfen Konturen, wie Sie sehen können. Stattdessen ist es eher ein intensiver Schatten, aber ohne eine klar definierte Kontur. Jetzt auf der rechten Seite ist der Vorgang genau derselbe. Ich werde mich hier nicht wiederholen. Beobachten Sie einfach diesen Schritt. Sobald wir mit dem Weiß des Auges fertig sind, gehen wir zu den Wimpern über 9. Wimpern: Bei den Wimpern verstärke ich als Erstes die Striche, die ich zuvor in der Skizze gemacht habe Wir können die Wimpern nicht immer klar erkennen, aber einige Bereiche sind ziemlich dunkel, wie der direkt über der Iris In diesem Fall improvisiere ich ein wenig versuche mir vorzustellen, wie sie ungefähr aussehen Später können wir diesen Bereich noch weiter abdunkeln. Denken Sie daran, dass die Wimpern an der Basis dicker sind und sich zur Spitze hin verjüngen Wenn ich diese Striche abdunkle, nutze ich auch die Gelegenheit, die Wimpern etwas dicker zu machen, da die Skizzenlinien, die ich Jetzt gehen wir zu den unteren Wimpern über. Der Vorgang ist derselbe, aber beachten Sie, dass sie dünner sind als die oberen Wimpern Das bedeutet, dass sie beim Zeichnen etwas mehr Sorgfalt erfordern . Halten Sie das Referenzbild griffbereit und versuchen Sie , die natürliche Krümmung der Wimpern nachzuahmen Beachten Sie, dass sie nicht immer derselben Richtung folgen, sondern manchmal kreuzen und sich in entgegengesetzter Richtung bewegen Wenn Sie auf diese Details achten wird Ihre Zeichnung realistischer Da es sich um eine heikle Arbeit handelt, empfehle ich erneut, ein wenig auf einem separaten Blatt Papier zu üben ein wenig auf einem separaten Blatt Papier zu Hier werde ich einige hellere feine Striche hinzufügen , damit die Wimpern etwas unordentlicher aussehen Ich hoffe, das gibt ihnen ein natürlicheres Aussehen. 10. Unterlid: Jetzt kommen wir zum unteren Augenlid. Schauen wir uns das Referenzbild noch einmal an. In diesem Fall befindet sich der hellere Bereich oben und im unteren Bereich wird es dunkler. Achte genau darauf. Es ist sehr wichtig, dass Sie Ihrer Zeichnung Volumen verleihen . Ein weiterer wichtiger Punkt sind diese Falten, die ich auf der linken Seite besser erkennen kann. In dieser Lektion zeige ich dir, wie wir sie auch zeichnen können. Ich beginne mit einer sehr leichten Schattierung und berücksichtige dabei bereits die Textur befinden sich einige kleine, Hinter den Wimpern befinden sich einige kleine, unregelmäßige Flecken Und ich werde sie mit sehr sanften Handbewegungen zeichnen. Das hier ist die Wasserlinie, die meiner Meinung nach der empfindlichste Teil der gesamten Zeichnung ist. Es ist relativ schwierig, hier zu arbeiten , weil es keine scharfen Linien hat, und außerdem ist es ein sehr schmaler Bereich. Achten Sie also besonders auf diesen Schritt. Ich empfehle Ihnen erneut, den Hinweis sorgfältig zu beachten , um zu versuchen, den Effekt, den wir hier sehen, zu reproduzieren. An dieser Stelle nutze ich auch die Gelegenheit, um zum Tränenbereich zurückzukehren und ihn etwas dunkler Es ist ganz natürlich, dass Sie das Gefühl haben, während des gesamten Prozesses Anpassungen vornehmen zu müssen gesamten Prozesses Anpassungen vornehmen Lassen Sie uns nun am Volumen des unteren Augenlids arbeiten und Ihre Zeichnung nach Belieben drehen , um Ihre Handbewegung angenehmer zu gestalten Nach und nach verstärke ich auch die Falten, und Sie werden feststellen, dass dies Teil des Schattierungsprozesses ist Textur und Schattierung werden gleichzeitig ausgeführt. Sie sind nicht unabhängig voneinander. Hier arbeite ich auch sowohl an der Schattierung als auch an der Textur. Allmählich füge ich etwas stärkere Punkte hinzu. Hier mache ich Striche in eine andere Richtung und kreuze sie mit den vorherigen. Und nach und nach wird der Schatten intensiver. Jetzt gehe ich etwas weiter nach unten in den unteren Bereich unter dem Augenlid gibt es einige sehr leichte Falten Hier gibt es einige sehr leichte Falten, die ich mit der Stiftbewegung zeichnen werde Hier passe ich die Falten an und intensiviere einige von ihnen. Versuche, Falten mit unterschiedlicher Intensität zu machen , um einen realistischeren Effekt zu erzielen Ab diesem Zeitpunkt werde ich auch im unteren Bereich weiterarbeiten, mit einer sehr hellen Schattierung beginne Jetzt füge ich eine zweite Ebene hinzu, dieses Mal arbeite ich durch unregelmäßige Striche etwas mehr an der Textur, wodurch kleine Flecken in verschiedenen Formen Wir werden später auf diesen Bereich zurückkommen. Gehen wir zunächst zum oberen Teil der Zeichnung über. 11. Falte, Augenbrauenknochen: Zeichnen wir nun diesen Bereich zwischen der Augenbraue und dem oberen Augenlid , den wir Brauenknochen nennen Hier möchte ich Ihre Aufmerksamkeit auf die Licht- und Schattenwerte Beachten Sie, dass dieser Bereich auf der linken Seite dunkler und die Beleuchtung auf der rechten Seite etwas dunkler ist, obwohl es hier auch einen dunkleren Schatten gibt. In jedem Fall ist die dunklere Seite nicht so dunkel wie das Schwarz der Pupille, der Augenbraue oder der Falte über dem Es ist eher dunkelgrau, und genau das versuchen wir mit unserer Zeichnung zu erreichen In der Nähe der Falte ist ein etwas intensiverer Schatten zu sehen, und damit fange ich Ich werde auch mit der Arbeit an diesem dunkleren Schatten auf der rechten Seite beginnen der Arbeit an diesem dunkleren Schatten auf der rechten Seite und dabei besonders auf die Bewegung der Stiftstriche achten auf die Bewegung der Stiftstriche Hier ist es wichtig, die Striche zu kreuzen, um einen glatteren Effekt zu erzielen und sichtbare Linien zu vermeiden Hier arbeiten wir an der Schattierung, und der Vorgang ist dem, was wir am oberen Augenlid gemacht haben, sehr ähnlich was wir am oberen Augenlid gemacht haben Tatsächlich ist es hier noch einfacher, da wir keine so definierte Textur haben Die Schattierung ist einheitlicher, daher werde ich die Striche später definitiv kreuzen In der Nähe der Augenbrauen ist der Schatten auch etwas intensiver, weshalb ich die ersten Schichten in diesem Bereich auftrage nun von dunkel zu hell Gehen wir nun von dunkel zu hell über und füllen auch diesen Bereich aus Zuerst gehe ich in eine Richtung und drehe dann das Papier, um die Striche zu kreuzen. nach erhöhe ich die Intensität der Schattierung, um dunklere Töne zu erzielen Achten Sie auch auf die Highlights in diesem Bereich. Ich habe angefangen, die Textur zu erstellen, indem beim Schattieren einige Leerräume gelassen Ich habe auch die Strichrichtung geändert , um hier ein paar kleine Punkte zu erzeugen Ich arbeite auch am Übergang von der Augenbraue zur Haut In diesem Fall zeichne ich sozusagen die Augenbrauenhaare, die am Rand sitzen Denken Sie daran, ich skizziere die Augenbraue nicht. Stattdessen zeichne ich die Haare, die dunkler als der Hautton sind Wenn du Haare zeichnest, mache sie nicht zufällig. Beobachten Sie das Referenzbild, um zu sehen, welcher bestimmten Richtung sie folgen. Hier arbeite ich weiter an der Textur und behalte dabei eine sehr leichte Hand, behalte dabei eine sehr leichte Hand da es sich um einen stärker beleuchteten Bereich handelt. Und so werden Schicht die Schattierung und Textur allmählich aufgebaut Diese schrittweise Schattierung ermöglicht eine bessere Kontrolle über die Intensität der Töne Hier drehe ich das Papier, um die Striche zu kreuzen und eine angenehmere Bewegung für meine Hand zu finden eine angenehmere Bewegung für meine Hand Und hier schließen wir diesen Abschnitt mit dem stärkeren Fleck auf der rechten Seite ab, der mit kreisenden Bewegungen entstanden ist. 12. Augenbraue: Gehen wir nun zur Augenbraue über. Zunächst möchte ich an seinem Übergang zur umgebenden Haut arbeiten seinem Übergang zur umgebenden Haut Ich mache das, indem ich die Haare zeichne , die in der Referenz am meisten hervorstechen, und mein Fokus liegt darauf, die richtige Richtung zu finden. Beim Zeichnen von Haaren müssen wir immer auf zwei Dinge achten die Richtung und die Dicke der Striche. Da es sich um dunkle Haare handelt, werden die Striche mit Festigkeit ausgeführt Sie müssen den Stift nicht fest gegen das Papier drücken, aber Sie müssen etwas Druck ausüben Achten Sie darauf, die Striche zu Beginn und Ende dünner zu machen und sie in der Mitte dicker zu machen. Ich schlage noch einmal vor, dass Sie diese Striche zuerst auf einem separaten Blatt Papier üben . Hier habe ich darauf geachtet, leichtere Striche zu machen. Beachten Sie auf dem Referenzbild, wie empfindlich sie beim Übergang zur Haut sind. Füllen wir jetzt die Augenbraue aus. Zuerst erstelle ich eine Basisebene, leicht schattiert ist, aber bald werde ich anfangen, die Haare nacheinander zu zeichnen Meiner Meinung nach ist dies die beste Methode, um eine Augenbraue zu zeichnen, indem eine Reihe fester Striche macht , die ihre Textur simulieren Achten Sie genau auf die Richtung der Striche. Ich folge einfach dem Referenzbild und versuche, den Effekt, den ich dort sehe, zu reproduzieren. Ganz links ist das ein dunklerer Bereich, sodass es schwierig ist, klar zu erkennen, was vor sich geht. Das heißt aber nicht, dass wir ihn einfach aggressiv füllen und alles abdunkeln sollten ihn einfach aggressiv füllen und alles abdunkeln Stattdessen versuchen wir, eine Textur vorzuschlagen. Hier in der Mitte stelle ich fest, dass die Richtung der Haaränderungen horizontaler wird, wodurch sie sich von den vorherigen unterscheiden. In der Mitte befinden sich hellere Haare, daher lasse ich einige Bereiche leer. Es ist das gleiche Prinzip, das wir auf die Iris anwenden, auf die oberen und unteren Augenlider und auf das Brauenbein So setze ich Akzente in Zeichnungen mit Kugelschreibern Auf der rechten Seite ändert sich die Richtung der Striche noch einmal. Okay. Auf der linken Seite füge ich weitere Ebenen hinzu, um die Zeichnung dunkler zu Außerdem drehe ich das Papier noch einmal, um eine angenehmere Handbewegung zu haben und um den Übergang zwischen der rechten Seite der Augenbraue und der Haut besser zu bearbeiten den Übergang zwischen der rechten Seite der Augenbraue und der Haut Und das war's, wir haben einen weiteren Schritt abgeschlossen. Jetzt treten wir in den letzten Abschnitt dieser Zeichnung ein. 13. Feinschliff: Wenn wir uns dem Ende nähern, können wir die Beziehungen zwischen den Teilen der Zeichnung besser beobachten . Es ist wichtig, dass Sie Ihre Angst in dieser Phase unter Kontrolle haben und sorgfältig prüfen was Sie bisher getan haben, um etwaige Ungereimtheiten oder Bereiche aufzudecken , die angepasst werden müssen Das Wichtigste, was mir in meiner Zeichnung auffällt , ist, dass einige Schatten sowohl im oberen als auch im unteren Bereich der Zeichnung verstärkt werden müssen sowohl im oberen als auch im unteren Bereich der Zeichnung verstärkt oberen als auch im unteren Bereich der Ich nehme diese Anpassung mit kreisenden Bewegungen des Stifts vor, gleichzeitig schattiere und an der Textur arbeite Hier hatte ich das Bedürfnis, die Schatten zu verbessern. Dabei wollte ich der Zeichnung mehr Dreidimensionalität verleihen den Kontrast zwischen ihren Teilen erhöhen Auch hier habe ich besonders auf die Richtung der Striche geachtet Ich könnte die Zeichnung zu diesem Zeitpunkt als fertig betrachten, entschied mich aber, die untere Hälfte etwas zu vergrößern. Ich habe mit sehr leichten Strichen angefangen da dieser Neid besser zur Geltung kommt. Achte zunächst auf die Richtung der Schattierung und die Helligkeit der Striche Später werde ich den Druck auf den Stift schrittweise erhöhen, um die gewünschten Töne zu erreichen, die in diesem Fall weder sehr dunkel noch sehr hell sind, sondern Zwischentöne Hier sind die Striche günstiger, weil ich mich mehr auf die Textur konzentriere. Die Bewegungen sind kürzer und kreisförmig. Runter. Weiter mache ich Striche um das Auge, sich mit denen kreuzen, die ich auf der rechten Seite gemacht habe. Hier nutze ich die Gelegenheit, um noch ein paar Anpassungen vorzunehmen, wodurch eine weitere Falte verstärkt wird. Und wie ich bereits erwähnt habe, wird die Intensität der Textur schrittweise erhöht , bis die gewünschten Töne erreicht Auf der rechten Seite bemerkte ich ein paar dunklere Flecken. D. Der untere Teil ist etwas heller, hat aber immer noch eine gewisse Textur. Hier ist es wichtig, den Druck auf Ihre Striche zu kontrollieren und diese kleinen Stellen sehr leicht zu entfernen. Und jetzt ist die Zeichnung offiziell fertig. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Zeichnen mit mir, hattest Spaß, in diesen Lektionen etwas Nützliches gelernt und dass du diese Techniken auf deine zukünftigen Zeichnungen anwenden kannst . Bevor Sie gehen, möchte ich Ihnen jedoch noch einen zusätzlichen Rat geben, wie Sie Highlights erstellen können. Lassen Sie uns gleich loslegen. 14. Zusätzliche Highlights: Ordnung, alle zusammen. In diesem zusätzlichen Video zeige ich Ihnen, wie Sie mit einem Acrylstift Akzente setzen. Genauer gesagt verwende ich einen Posca-Stift. Mehr als in jedem anderen in diesem Kurs vorgestellten Fall empfehle ich Ihnen dringend, Tests auf einem separaten Blatt Papier Schließlich tragen wir weiße Tinte auf Ihre Zeichnung auf , was ein relativ aggressiver Eingriff ist. Hier auf dem Bildschirm siehst du ein Blatt, das ich während des gesamten Kurses verwendet habe , um meinen Kugelschreiber jedes Mal zu testen meinen Kugelschreiber jedes Mal ich eine neue Zeichensitzung beginne, nur um die Tinte fließen Mit dem Posca-Stift müssen Sie dasselbe tun. Je nachdem, wie lange es aufbewahrt wurde, die Spitze möglicherweise trocken und Sie müssen den Tintenfluss erneut starten Wenn das der Fall ist, drücken Sie den Stift gegen die Papieroberfläche. Tun Sie dies natürlich niemals direkt auf Ihrer Zeichnung. Hier habe ich eine schnellere Version des Auges gemacht, an dem wir in der Klasse gearbeitet haben , nur um ein paar Tests durchzuführen. In der fertigen Zeichnung beabsichtige ich, hier und da nur ein paar subtile Lichtpunkte hinzuzufügen , und genau das mache ich in der kleineren Skizze. Also lass uns anfangen. Ich beginne damit, einige Lichtpunkte in den Tränenkanal einzufügen. Hier wird die weiße Tinte am besten sichtbar sein , da es sich um einen dunkleren Bereich handelt. Ich möchte auch ein paar Punkte hinter den unteren Wimpern hinzufügen, wie ich in der Referenz sehe Hier wird der Effekt subtiler sein, da es sich um einen helleren Bereich handelt, sodass die weißen Punkte nicht so stark hervorstechen Also füge ich auch ein paar helle Punkte auf der Haut in der unteren linken Ecke hinzu. Wie ich bereits erwähnt habe, ist die Verwendung des Posca-Pens ein relativ aggressiver Eingriff, weshalb ich nur ein paar sanfte Berührungen damit mache Beachten Sie, dass ich hier einen sinnlosen Effekt erziele, der der Textur folgt, die ich auf dem Referenzbild sehe Der Effekt ist sehr subtil. Ich möchte nicht, dass etwas zu auffällig ist, da die weiße Tinte leicht zu viel Aufmerksamkeit erregen kann, und das ist nicht der Effekt, den ich anstrebe. Ich werde auch einige Highlights auf dem oberen Augenlid hinzufügen. Hier ist der Kontrast stärker, weil der Grundton dunkler ist, sodass die Highlights besser zur Geltung kommen Seien Sie aus diesem Grund noch vorsichtiger, wenn Sie den Posca-Pen in diesem Bereich verwenden . Also, was denkst du? Haben Sie das Gefühl, dass diese Highlights die Zeichnung realistischer gemacht haben? Oder glauben Sie, dass sie einen künstlicheren Effekt erzeugen? Das ist eine persönliche Entscheidung. Es liegt an Ihnen, zu entscheiden, ob Sie diese Technik in Ihren Zeichnungen verwenden möchten. Ich hoffe, diese zusätzliche Lektion war hilfreich. 15. Fazit: Und hier beenden wir unseren Kurs darüber wie man mit BallpointFN ein realistisches Auge zeichnet Ich hoffe, du hast etwas Nützliches gelernt und hattest viel Spaß beim Zeichnen mit Da du es bis hierher geschafft hast, vergiss nicht, deine Zeichnung im Projektbereich zu teilen . Ich würde mich freuen, deine Arbeit dort zu sehen und dir Feedback dazu zu geben. Nehmen Sie sich auch einen Moment Zeit, um eine Bewertung für diesen Kurs abzugeben. Es bedeutet mir wirklich viel. Ihr Feedback hilft mir, mich weiter zu verbessern und mehr Schüler zu erreichen , die genau wie Sie ihre Zeichnungen auf die nächste Stufe heben möchten. Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs angesehen haben, Ihr Projekt mit uns geteilt und Ihre Bewertung abgegeben haben. Es war mir eine Freude, Sie hier zu haben, und ich hoffe, Sie in zukünftigen Kursen wiederzusehen . Wir sehen uns beim nächsten Mal.