Zeichentechnik und Materialien

1. Techniques: He, alle. Diese Klasse wird sich also mehr darauf konzentrieren, verschiedene Materialien zu verwenden, um verschiedene Arten von Zeichentechniken zu erforschen . Und so werde ich ein paar verschiedene Materialien vorstellen, die du vielleicht noch nie benutzt hast. Und ich werde dir zeigen, wie man sie benutzt und ein bisschen experimentiert. Ich zeige Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihr eigenes Papier mit verschiedenen Tinten tonieren können und Ihnen zeigen, wie Sie es anwenden. Und dann werde ich Ihnen auch ein paar verschiedene Verwendungen für Kohle und Graphitpulver zeigen und wie Sie diese zu Ihrem Vorteil nutzen und Ihre Zeichnungen ändern können. Von dort aus zeige ich Ihnen ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie üben können, auf etwas getöntem Papier zu experimentieren und wie Sie einige der verschiedenen Materialien verwenden, über die wir sprechen. Und schließlich zeige ich Ihnen eine kurze Porträt-Skizze, die ich zusammengestellt habe. Und nur damit Sie sehen können, wie ich das letztlich in einem polierten Projekt verwenden werde und hoffentlich gibt es Ihnen einige Ideen darüber, wie Sie diese zusätzlichen Materialien verwenden können, um zu experimentieren und neue Wege des Zeichnens auszuprobieren, die Sie vielleicht noch nie versucht haben vor. Also folgen Sie und schnappen Sie sich einige Ihrer Werkzeuge und vielen Dank für das Anschauen. 2. Materialien zeichnen: In Ordnung. Also, bevor wir anfangen, will ich, du weißt schon, offensichtlich ein bisschen über die Materialien reden, die ich benutzen werde. Und so viel davon haben Sie vielleicht schon, ähm Sie wissen, offensichtlich , wissen Sie , in Bezug auf ähm Sie wissen, offensichtlich, wissen Sie, in Bezug auf Bleistifte sind so etwas, daswird nicht anders sein Bleistifte sind so etwas, das als jede der anderen Klassen, die Sie zuvor gesehen haben. Also werde ich immer noch, du weißt schon, meine regulären Noten von Bleistiften für alles wie das haben du weißt schon, . Aber es wird noch ein paar andere Gegenstände geben, die ich gerne haben würde, wenn ich mit verschiedenen Techniken oder so etwas herumspiele und so Dinge, die ich normalerweise nicht benutze, ähm, werde ich voran gehen und einfach ein wenig Zeit damit verbringen, über Klasse. Und so offensichtlich werde ich verschiedene Arten von Bleistiften für alles wie das haben. Also, wieder, ich mag typischerweise Zehe haben, ähm Sie wissen, meistens HB h zwei h Bleistifte. Das ist irgendwie meine primäre Reichweite. Und gelegentlich werde ich in einem B schlüpfen aber ich finde nicht, dass ich etwas zu viel dunkleres als das brauche. Und so, weißt du, und ich werde, wie, du weißt schon, meine normale, Dinge wie geknetete Radiergummi sind so etwas oder auch diese Plastikradierer. Aber wo ich ein wenig abweichen kann, ist in einigen der anderen Materialien, und so und es ist wirklich nur mehr für die Bequemlichkeit. Und so liebe ich diese kleine Art von Klick-Radiergummi sehr, nur weil man einen wirklich feinen Punkt bekommen kann , der manchmal ein wenig schwieriger ist, mit einem gekneteten Radiergummi zu bekommen, weil er seine Form nicht sehr gut hält. Und so, mit diesen verschiedenen Formen, ist dies eher eine abgerundete um die Spitze Racer. Dieser ist mehr rechteckig auf DSO. Ich mag die Vielfalt, weil Aiken , mit diesen kleinen , mit diesen kleinen Radiergummis,fast wie ein Zeichenwerkzeug für sich selbst wird. Radiergummis, Also ist es nicht nur, Korrekturen oder so etwas zu beheben, aber Sie können tatsächlich mit diesen und irgendwie zeichnen, und Sie werden sehen, dass in der Demonstration darüber, wie Sie nicht gehen können, über diese zu verwenden. Und so, ähm, die andere Sache, die auch eingeführt wurde, obwohl ich gerne viel benutze, ist, dass ich eine Tendenz habe, gerne an getöntem Papier zu arbeiten. Und so werde ich eine Demonstration machen, damit Sie sehen können, wie, genau ich getönte Papier und und ich werde irgendwie erklären, was diese Materialien sind ein wenig mehr, wie wir gehen. Aber das ist, zum Beispiel, ist nur eine Tinte. Das ist also ein Walnut Stain Inc. Es ist im Grunde wie ein reicher wie ein sattes Braun, fast wie ein C P, eine Art Tinte, und man könnte auch einen schwarzen machen. Dies ist nur eine einfache Indiatin-Tinte. Also, wenn Sie ein tolles getöntes Papier wollten, können Sie das verwenden. Wenn Sie etwas etwas mehr warm wollen, das hat eine schöne bräunliche Tönung, um es. kannst du. Ich benutze immer gerne so etwas, und Sie könnten auch Wasch- oder Aquarell verwenden. Wenn ja, wenn Sie einen bestimmten Farbton wollten. Also sagen wir, Sie wissen schon, lesen oder mögen das gelbe Ocker oder so etwas. Sie können definitiv wie ein wasserbasiertes Pigment verwenden, wie ein Aquarell oder waschen, um einen gewünschten Effekt für den Ton Ihres Papiers zu erzielen. Ähm, und so neige ich mehr, öfter als nicht, Dinge wie diese mit vielen Zeichnungen zu verwenden, die ich mache. Dies ist nur, weil es schön Zehenarbeit an etwas ist, das nicht weißes Papier ist und nur ein wenig Abwechslung haben . Die andere Sache und diese Typen hier, die ich Ihnen auch zeigen werde, wie man benutzt, ist, dass es nur eine pulverisierte Holzkohle ist, ähm weiter. Und dann ist der andere ein pulverisierter Graphit eso Sie können irgendwie im Wesentlichen die auf die Onley mischen . Offensichtlich Unterschied in Bezug auf die Materialien, die Sie kennen, Holzkohle und Graphit sind ein wenig anders. Du bekommst ein bisschen mehr Glanz mit dem Graphitpulver, und ich finde, dass es sich nicht so gut ausbreitet wie die Holzkohle. Aber sie sind alle Kräuter, und Sie können irgendwie,wissen Sie, Siemüssen nicht unbedingt beides wissen Sie, Sie haben und, äh, Sie können einfach das eine oder andere verwenden. Und ehrlich gesagt, eines dieser Gläser wird Sie im Wesentlichen ein Leben lang halten, weil ein bisschen einen langen Weg geht . Und so werde ich Ihnen zeigen, wie ein Tonpapier mit diesen Gegenständen ist und wie wir sie verwenden können , ,um in unseren Zeichnungen eher eine malerische Wirkung zu erzielen. Und so, und das ist, wo viele von euch diese anderen Werkzeuge kennen, die ich habe, so dass ich immer ein paar Borstenbürsten habe, die helfen, sich um die Kohle zu verteilen. Aziz sowie Papierhandtücher. Aziz. Nun, im Grunde nur bewegen, weil, Sie wissen, dass Sie achtsam sein wollen, wenn Sie einige der Pulvermaterialien verwenden, weil es in die Luft kommt und Sie das Zeug nicht einatmen wollen. Und so war es eine Alternative. Wenn jemand nicht mit dem Durcheinander eines der Pulver umgehen will, und ich empfehle, einige Weinkohle zur Hand zu haben, und Sie können leicht, ähm, ähm vor allem mit einer weichen, göttlichen Holzkohle. Sie könnten leicht Art von Peeling in ah viel Kohle auf dem Papier und dann glätten Sie es mit dem Pinsel. Andi Art schaffen den gleichen klanglichen Effekt mit dem Kauf von Holzkohle, anstatt auf das Pulver zurückgreifen zu müssen. Das Pulver ist schön, weil man irgendwie etwas in super schnell auf sehr ungerecht bekommen kann, auch. Aber wieder, es ist alles persönliche Vorliebe, und ich würde etwas Vorsicht walten, wenn ich die Pulver verwende und ich werde Ihnen irgendwie zeigen, wie ich es mache, weil ich dieses Zeug nicht gerne einatme und so bin ich immer sehr vorsichtig darüber, wie ich gehen Anwendung einige dieser Materialien. Also, das ist mehr oder weniger es, obwohl, in Bezug auf die tatsächlichen Zeichenmaterialien, Ich werde ein wenig Zeit verbringen, über Papier zu sprechen, weil es einige vielleicht Papiere , die Sie vielleicht in Erwägung ziehen möchten, bevor t begann mit jeder Art von Projekt. Aber die meisten dieser Zeichenmaterialien werden ziemlich häufig sein, vor allem die Bleistifte, der geknetete Radiergummi, die einzigen, die ein bisschen schwieriger werden, um unsere einige dieser Art von Klickern zu finden Radiergummis. Und, ähm, wissen Sie, Ihre beste Wette, wenn Sie keinen Spezialkunstladen in Ihrer Nähe haben, ist, dass Sie sie einfach online finden können . Ähm, die Marke ist ein Mono ist Tom Bo Mono und das sind die Bleistifte, die ich auch gerne benutze. Und so machen sie diese wirklich coolen Radiergummis, die super praktisch sind. Aber wieder, wissen Sie, irgendwie nicht notwendig Zehe haben. Aber, ähm, ein nettes kleines Werkzeug, um dir zu helfen. Und das meiste andere Zeug, wie ich schon sagte, wird ziemlich leicht zu finden sein, und Sie werden höchstwahrscheinlich das meiste davon haben. 3. Papier auswählen wählen: Also, was Papier angeht, werde ich ein paar Empfehlungen machen. Und natürlich, wissen Sie, es ist nicht etwas, das Sie folgen müssen, aber in Bezug auf die Materialien, mit denen gearbeitet haben, habe ich einige Empfehlungen, von denen ich denke, dass es ein bisschen einfacher wird. Das ist der Grund, warum ich diese Empfehlungen mache. Und so viel von dem Papier habe ich eine Tendenz zu verwenden und was ich wahrscheinlich in den letzten 56 Jahren benutze , ist streng heiß gepresstes Aquarellpapier. Und, ähm, ich finde nur in Bezug auf Langlebigkeit und ich finde nur in Bezug auf Langlebigkeit und Flexibilität gegenüber allen irgendwie das Beste, zumindest in Bezug auf das, was ich gerne im Sinne des Zeichnens mache. ich finde nur in Bezug auf Langlebigkeit und Flexibilität gegenüber allen irgendwie das Beste, zumindest in Bezug auf das, was ich gerne im Sinne des Zeichnens mache. Flexibilität gegenüber allen irgendwie das Beste, Aber, ähm, weißt du, es gibt viele andere Papiere, die du ausprobieren kannst, und je nachdem, ob du Holzkohle bevorzugst oder du weißt, oder Graphit oder was hast du. Weißt du, es gibt nur eine Vielzahl von Papieren da draußen, und so, aber ich habe herausgefunden, dass du weißt, was ich mag und was ich brauche, um aus meinen Zeichnungen herauszukommen, dass das heiß gepresste Aquarellpapier, Weißt du, irgendwie funktioniert das Beste, und ich kann mich irgendwie damit verwirren und keine Sorgen machen. Du weißt, wie es reagieren wird. Und so, was ich hier habe, ist im Wesentlichen, Dies ist ein Fabbiano künstlerisches, Oh heiß gepresstes Aquarellpapier, und dieses obere Blatt hier ist nur eine Art Flugzeug. Warum, es ist in der Regel die meisten Aquarellpapiere sind, wenn Sie ihn nicht in einer Art wie ein Multi-Blatt-Pack bekommen . Es gibt viele der besseren, die in großen Blättern verkauft werden. Und selbst wenn du also für $5 pro Blatt bezahlst, weißt du,dass du diesen Betrüger leicht in,weißt du, wenigstens 3 bis 5 schneiden kannst,weißt du, weißt du, dass du diesen Betrüger leicht in,weißt du, wenigstens 3 bis 5 schneiden weißt du, wenigstens kannst, weißt du, unterschiedliche Größe, wissen Sie, Papierstücke, um aus ihm herauszukommen. Also ist es wirklich ziemlich kostengünstig für das, was es ist. Und so direkt darunter ist das Gleiche. Das ist das gleiche Papier, aber ich habe es mit der Sepia-Tinte getönt, die ich Ihnen vorhin gezeigt habe, und so ist er irgendwie ein hellerer Ton, aber das Papier, weil es Aquarellpapier ist, braucht es, Sie wissen, verschiedene Pigmente sehr gut. Beim Auftragen mit einem Pinsel. Und so, in der schönen Sache über die Tinten oder durch Toning Ihrer Papiere, können Sie irgendwie diktieren, wie viel Ton Sie wirklich wollen. Und ich finde, ich mag es, das besser zu machen, als vielleicht farbige Blätter zu kaufen, weil man Blätter und alle Arten von Farben finden könnte . Aber, weißt du, manchmal sind diese Papiere vielleicht etwas zu dicker als du willst, oder es ist einfach nicht kompatibel mit deiner Technik. Also, aber es nahm ein Papier, das ich mag, und dann tonierte es selbst. Ich habe ein bisschen mehr Kontrolle, also mag ich das irgendwie. Und darunter ist die gleiche Art von Dies ist das gleiche Papier. Aber ich benutzte einen dunkleren Fleck von der CBS Inc. Also habe ich im Grunde sofort gefärbt ,bis er trocknet und dann wieder gefärbt. von der CBS Inc. Also habe ich im Grunde sofort gefärbt , Ähm, und so ist dieses Papier haltbar genug, und das ist ein weiterer Grund, warum ich dieses heiß gepresste Aquarellpapier mag. Aber, ähm, weißt du schon wieder, ich würde etwas Ähnliches finden, aber wieder, ich würde, weißt du, wenn du eine Zeitung hast, die du immer gerne daran festhältst. Der einzige Grund, warum ich etwas empfehle, das ein bisschen zu ihm hat, ist, dass einige der Pulver, die ich die Wahrheit verwenden werde, Ihre Papiere haben eine Tendenz zu absorbieren, um die Materialien ein bisschen besser als wenn es ein Papier war, das hatte ein wirklich glattes Finish. Oder manchmal würde man es hören wie ein Plattenfinish, was im Wesentlichen nur bedeutet, dass es eine sehr glatte Oberfläche ist. Eso Dinge wie Bristol oder so etwas. Die Materialien machen es hier nicht ganz so gut. Und so ist, warum haben nicht die Tendenz, etwas zu vermeiden, die super glatt oder wenn es als Platte Finish in der Art Store beschrieben oder Sie wissen, oder online. Ich neige dazu, solche Papiere zu vermeiden. Und schließlich, ähm, ähm, das ist wieder ein heiß gepresstes Aquarellpapier, aber es kann schwer sein, auf der Kamera zu sagen, aber das hier bleibt grau. Und so habe ich die indische Tinte verwendet, aber ich habe nur eine leichte Wäsche verwendet, und so ist es irgendwie wie ein Mittelgrau über alle, und wieder, es ist das Gleiche. Wenn du an einem etwas dunkleren Grau arbeiten wolltest . Ich könnte einfach wieder in dieser Zeitung bleiben. Bei Greys finde ich aber besser, es aber besser,leicht zu bleiben. Auf diese Weise können Sie noch etwas von der Leichtigkeit des Papiers behalten und dann, wissen Sie, Ihre Dunkelheit in Ihren anderen Materialien aufbauen. Aber, ähm, also mache ich gerne beides. Es hängt nur irgendwie davon ab, wie ich mich fühle, und so, aber ich mag es, das Papier sehr zu tonieren, denn nur wieder, es ist irgendwie nett. Es ist das Äquivalent der Art, Ihre Leinwand auf die gleiche Weise zu färben, wie Sie nur irgendwie das Weiß töten. Und dann, wenn ich die Helligkeit wieder in die Zeichnung einbringen muss, kann ich entweder meine Werte noch weiter verdunkeln oder weiße Kreide verwenden,weißt du, weißt du, oder so etwas wie diesen Teoh, um die Helligkeit zurückzubringen. Und so werde ich eine weitere Empfehlung machen. Und wenn du es nicht tust, möchte ich einzelne Blätter Papier dieses Strathmore 400 Siris Zeichenblock kaufen. Das würde immer noch gerne mein Gehe zu Papier für eine Menge von nur wirklich einfachen Skizzen. Ähm, weißt du, weil es sehr preiswert ist, kannst du es in fast jedem unserer Filialen finden. Das Papier hat auch eine gute. So können Sie ein Vielfaches tun. Du weißt schon, als könntest du die Pulver auf diesen verwenden. Sie können feine Kohle und Bleistift verwenden. Es dauert eine Menge Dinge sehr gut. Onda wieder, Wie ich schon sagte, Sie können und Sie können diese Pads in verschiedenen Größen finden. Also, wenn Sie Zehenarbeit kleiner oder größer haben wollen, kommen sie in allen Arten von verschiedenen Größen, die, Sie wissen schon, Vorspirale gebunden sind , Sie wissen schon, und alles so. Und, weißt du, wenn du das nicht tust, wenn du das Zeichnen verwirrst oder so etwas, dann fühlst du dich nicht zu schuldig, weil das Papier nicht furchtbar teuer ist und du keine einzelnen Blätter kaufst . Und wenn Sie also nicht wollen, um die Route des Aquarellpapiers gehen, das ist etwas, das ich noch einmal empfehlen würde, nur weil Sie können. Sie können so ziemlich zu Michaels gehen oder, wissen Sie, wie ein genau so durchschnittliches Kunst- und Kunsthandwerksgeschäft, das in Ihrer Nähe sein könnte und wahrscheinlich etwas Ähnliches wie das oder das finden wissen Sie, wie ein genau so durchschnittliches Kunst- und Kunsthandwerksgeschäft, das in Ihrer Nähe sein könnte und wahrscheinlich etwas Ähnliches wie das oder das findenkönnte. wissen Sie, wie ein genau so durchschnittliches Kunst- und Kunsthandwerksgeschäft, das in Ihrer Nähe sein könnte und wahrscheinlich etwas Ähnliches wie das oder das findenkönnte. Genau. Das ist also alles, was ich wirklich in Bezug auf Papierempfehlungen habe. Wenn es etwas gibt, das Sie mögen, dass Sie Ansichten und Sie fühlen sich wohl mit. Gehen Sie immer mit, weil ich denke, dass die Vertrautheit Ihrer Materialien ist macht den Zeichnungsprozess ein wenig einfacher. Aber wieder, sind nur irgendwie meine Vorlieben gegenüber allem für das, was ich gerne tun. Aber , das Einzige,was ich wieder empfehlen würde, ist ein Papier mit ein bisschen Zahn, denn du wirst ein bisschen bessere Haftung der Materialien im Vergleich zu einem Zupfpapier bekommen . Also, ähm, von hier aus werde ich Ihnen zeigen, wie ich gerne Papier antone, und dann gehen wir von dort weiter . 4. Tonpapier: Ok. Wie Sie hier sehen können, , habe ich nur ein Zeichenbrett, von dem Sie offensichtlich sagen können, dass ich das benutzt wurde, umPapier auf all den überschüssigen Spuren zu färben , um . Aber, ähm, bevor ich tatsächlich in der Zeitung bleibe, möchte ich darüber reden. Wie auch immer ich es mache, und so habe ich immer, weißt du, also werde ich meinen Walnussfleck verwenden, den ich vorhin erwähnte. Und so, ähm, es hat eine kleine Pipette eingebaut. Deswegen hat es dieses kleine Top hier. Es ist also ein kleiner Tropfer, und ich muss immer eine Art Behälter von nur normalem Wasser. Und dann ein leerer Behälter, denn was ich am Ende mache, ist, dass ich etwas Tinte in den leeren Behälter stecke und dann verdünne ich ihn, also,weißt du, und es gibt wirklich kein Recht oder Und dann ein leerer Behälter, denn was ich am Ende mache, ist, dass ich etwas Tinte in den leeren Behälter stecke und dann verdünne ich ihn, also, weißt du, falsch. Sagen Sie zuerst, ähm, aber so gehen Sie weiter. Und, weißt du, ich habe nur ein paar Tropfen reingesteckt. Tut es nicht. Es ist wirklich, dass du nur genug reinlegen willst, weißt du, es hängt davon ab, wie dunkel du mit deinem Fleck gehen willst. Also werde ich wahrscheinlich noch ein bisschen mehr reinlegen. Und dann gibt es keinen Grund, dass Sie technisch gesehen, ich meine, ich benutze den Fleck nicht nur rein. Ich verdünne es immer. Also werde ich immer nur eine Art Werbung, weißt du, nur ein bisschen Wasser. Und die und die Wahrheit gesagt werden, ist, dass ich wirklich nicht weiß. Wie viel Verdünnung. Und ich weiß, was dieser besondere Fleck, weil ich es sehr benutzt habe. Ich brauche es nicht zu verdünnen. Ah, ganzer Haufen. Und ich würde immer empfehlen, auf der Seite zu lüften, ein wenig leichter mit Ihrem Fleck zu gehen . Und dann kannst du es danach immer verdunkeln. Aber du kannst nicht gehen. Offensichtlich, wenn du zu früh zu dunkel gehst, gehst, kannst du nicht zurück. Und so habe ich nur eine breite Art von Es ist wie ein weißt du, genau wie einAquarellpinsel, im Wesentlichen. eine breite Art von Es ist wie ein weißt du, genau wie ein Aquarellpinsel, Und so werde ich über dich reden, wie ich den Fleck aufsetze, und es gibt ein paar Gründe, warum ich in diesen Vorgang gehe. Und so, ah, oft weißt du, dass ich es habe. Also hier sind meine Papiere. Das wissen Sie, das Aquarellpapier. Ich mache immer eine leichte Wäsche von reinem Wasser zuerst, denn dadurch kann ich keine Streifen in der tatsächlichen Anwendung des Flecks bekommen. Und so könntest du sehr gut, einfach darin bleiben. Aber Sie laufen Gefahr, in diesem Fall zu haben , , weil ich einen flachen Pinsel benutze, könnte ich sehr gut diese sehr ausgeprägten geraden Linien bekommen. ST Marks, die ich nicht unbedingt ein Fan aus bin. Und so verwenden Sie immer ein wenig Wasser. Und der Trick hier ist, dass Sie irgendwie schnell arbeiten müssen. Und so, ähm , ich werde einfach wieder reines Wasser putzen. Und, weißt du, ich entschuldige mich für die Blendung. Es ist, wenn es nur so ist, weil ich das Leben brauche. Also kann ich schnell das Wasser aufbürsten, ähm, und ich stelle sicher, dass , dass es Aquarellpapiere sind, also ist es dazu gedacht, damit umzugehen. Ähm, und du wirst sehen, warum ich das tue und weil du an diese anfängliche Wasserschicht denkst. Es ist so, als würden wir die Zeitung primieren, wenn du so willst, und so bekomme ich nur einmal eine anständige Menge Wasser und es ist irgendwie sicher, dass es zum größten Teil abgedeckt ist, und dann gehe ich voran und fange an Meinen Fleck auftragen. Und wenn man das anfängliche Wasser bekommt, kann man sehen, wie die befleckte Art von Blutungen ein wenig blutet. Aber wenn man das Wasser da drauf hat, wird es schließlich ausgleichen. Und, weißt du, offensichtlich, ja, das Papier wird sich ein wenig kräuseln. Also ist es eines dieser Dinge, bei denen, wenn ich weiß, dass ich Papier färben werde, dann mache ich Frauenschläge, weißt du, damit wir nicht ständig alles wieder rausziehen müssen damit wir nicht ständig alles wieder rausziehen müssen. Und ich fühle mich , weißt du das ist wahrscheinlich , gut genug. Und so mache ich einfach nur ein Hin und Her und sorge dafür, dass, wenn ich irgendeine Art von Linien oder so etwas sehe , dass ich es irgendwie durchgebürstet habe, während das Papier immer noch ist, weißt du, ziemlich gesättigt. Und wie ich schon sagte, es ist nur, dass Sie es ohne die anfängliche Wasseranwendung tun können. Es ist wirklich nicht so wichtig. Es ist nur mehr ich nur wegen der Sauberkeit, Ähm, Ähm, ich habe gerne einen ungleichmäßigen Ton, Ähm, so. Alles sieht irgendwie ein bisschen einheitlicher aus, und das ist es so ziemlich. Du weißt schon. Also wieder kann man vor der Kamera sehen, dass das Papier sehr nass ist und das ist in Ordnung. Wie ich schon sagte, was am Ende passieren wird, ist das Papier beginnt sich zu kräuseln. Es fängt an, sich ein wenig einzurollen, und das ist okay. Was ich am Ende tun werde, ist, wenn das Papier vollständig trocken ist, alle Arten von Keil es zwischen ein paar schwere Bücher. Auf diese Weise glättet es und flacht ein wenig ab. Ähm, und wieder, das ist ein ziemlich gemäßigter Fleck, also ist es nicht. Es ist irgendwie ein Durchschnitt, weißt du, irgendwie mittelhellbraun. Es ist nicht super dunkel. Wenn ich etwas dunkler machen wollte, hätte ich einen verdünnten Fleck ein bisschen mehr haben können. Oder wenn ich es wirklich wollte. Das kann ich. Auch wenn das Papier noch nass ist. Es ist irgendwie in einem offenen Zustand, wenn Sie so wollen, und ich könnte im Grunde mehr hinzufügen. Du kennst mehr von meinem Fleck und machst das zu einer dunkleren Mischung, auch wenn das noch nass ist. Du kennst mehr von meinem Fleck und machst das zu einer dunkleren Mischung, Und so wieder, es ist eine Art persönliche Vorliebe. Ich würde den gleichen Weg mit der India Tinte machen. Ähm, obwohl ich wieder mit der schwarzen Tinte, würde ich auf der Seite ein bisschen leichter gehen, weil es sehr, sehr dunkel wird . Und er wollte sich schon immer ein wenig Flexibilität mit einem dunkelgrauen Fleck geben . Aber wie auch immer, das ist irgendwie für den, äh für den Walnussfleck, den ich benutze. Und jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie man dasselbe macht, aber mit Kohlepulver. 5. Tönung mit Charcoal: Alles klar. Und jetzt, in Bezug auf die Verwendung von , Pudern, die ich bereits erwähnt habe, werde ich Ihnen zeigen, wie ich diese anwende. Und, wissen Sie, es gibt wirklich keine wieder Art von richtig oder falsch. Du könntest einen Pinsel benutzen, um diese anzuwenden , ähm , weißt du, aber ich habe eine Tendenz zu benutzen. Ich denke, eine Papierstadt bringt dich ein bisschen mehr, sogar einen Ton als einen Pinsel, weil du nicht die Straße Penis von, wie gehen hin und her mit dem Pinsel. Ähm, aber es hängt wirklich davon ab, wie viel Sie das Papier klingen wollen. Und was ich ein bisschen darüber reden werde, ist, wenn du dein Papier eher mit Holzkohle beflecken , willst, je nach Art von Frieden, den du machst, etwas, das du vielleicht in Betracht ziehen möchtest, wenn abhängig davon, Nehmen wir an, wie das Beleuchtungsszenario Ihres Stückes, möchten Sie vielleicht in Erwägung ziehen , vielleicht einen Teil des Papiers zu erhalten, möchten Sie vielleicht in Erwägung ziehen, vielleicht einen Teil des Papiers zu erhalten, und vielleicht nicht so viel Ton, so dass Sie ein reines Weiß von nochmal ein Papier. Es hängt wirklich vom Szenario ab, also ist es nicht,weißt du, es ist nicht so also ist es nicht, weißt du, wie eine Einheitsgröße für alle Ansätze, aber es ist etwas, das man im Hinterkopf behalten muss, damit sagen wir, wenn du willst, Ah, sehr hell oder sehr irgendwie, äh , wissen Sie, Luminant, Sie wissen schon, Teil Ihrer Zeichnung, die Sie machen, könnten Sie in Erwägung ziehen, ein wenig von der weiß des Papiers. Oder Sie müssen vielleicht auf eine Art wie eine weiße Kreide zurückgreifen, um diese Helligkeit zurück zu bekommen . Ähm, aber ich werde eine Sache sagen, die ich gerne mache, wenn ich weiß, dass ich die ganze Zeitung beflecken werde , was ich in der Materialabteilung erwähnt habe, ist, dass du weißt, etwas, was ich sehr vorsichtig bin, ist die Tatsache, dass du es weißt. ist ein Pulver, und diese Dinger können, ähm , wissen Sie, sie kommen in die Luft und Sie wollen dieses Zeug nicht in eso atmen. Ich immer, wenn ich weiß, dass ich in einer Art Ton bin, ein Papier, ich lege es immer irgendwie flach auf den Boden. Ähm und dann so, weil ich manchmal mit Bürsten weiß, ob du an einer Staffelei arbeitest und dein Papier aufrecht ist, ähm, weißt du, es gibt eher eine Tendenz, dass das Zeug in die Luft geht. Und, weißt du, es ist einfach die natürliche Sache, die irgendwann passieren wird, aber es ist einfach wieder irgendwie. Ich will nur achtsam sein, das weißt du, sehr vorsichtig sein und, weißt du, nur vorsichtig sein mit dem Zeug, das du weißt ein bisschen geht weit weg, und deshalb will ich dir zeigen, dass ich haben die kleine Klinge hier und Sie können einen kleinen Plastiklöffel verwenden oder so etwas ist, dass ich immer irgendwie nur ein wenig aus dem Glas schaufeln . Ähm, und dann bin ich irgendwie einfach, du weißt schon, einfach etwas runter und du wirst sehen, dass du nicht wirklich eine ganze Menge brauchst und das ist mein sogar zu viel. Und wenn es einmal runter ist, eine schöne Art weiches Papiertuch zu haben und du wirst es einfach irgendwie bewegen und du wirst sehen, dass es irgendwie stapelt, und du kannst es irgendwie weiter verbreiten und wirklich wieder, freundlich davon abhängig, ob, wissen Sie, wenn Sie ein Porträt machen oder jemanden, den Sie irgendwie Spaß mit Ihrem Papiertuch haben können , und Sie können sehr deutlich drücken, wissen Sie, denken, es ist fast Sonne über Ihre schiebende Farbe herum. Und wenn du weißt, dass du vielleicht eine Art abstrakter Hintergründe haben wirst oder etwas , in dem du etwas kreativ werden kannst, wie du drängst, du kennst die Kohle herum, und das ist nur etwas, um im Hinterkopf behalten, so gut Sie können. Sie können später zurückgehen und es mit einem Pinsel tun, um, ähm, aber wissen Sie, es ist etwas, das Sie irgendwie in Betracht ziehen können. Undweißt du, weißt du, ich werde nicht unbedingt das Ganze abdecken, aber ich wollte nur, dass du es siehst, damit was passiert ist, dass du ein schönes, sogar getöntes Papiertuch bekommen kannst . Und wenn du dunkler werden wolltest, könntest du immer weitermachen. Fügen Sie mehr Kohle darüber hinzu, um ein wenig dunkler von einem gefärbten wieder zu bekommen. Ich würde immer auf der Seite irren, ein wenig leichter zu kleben, so können Sie immer diese Entscheidungen danach auf treffen. Vor allem in dem Fall. In vielen Fällen würde ich eigentlich leicht bleiben. Und dann, weißt du, vielleicht, wenn du einmal zeichnest, ist irgendwie etabliert. Ist das dann können Sie voran gehen und lesen abgedunkelte Bereiche mit Ihrem Pulver, und Sie wissen, das funktioniert gleich. Nur wenn Sie das Graphitpulver anstelle von Holzkohlepulver verwenden, funktioniert alles gleich. Ich habe eine Tendenz zu finden, dass das Kohlepulver ist, dass man damit ziemlich dunkler werden kann , weil Kohle nur, weißt du, in und für sich wird natürlich dunkler als Graphitstift, um aber Das ist so ziemlich es, ähm, und wenn Sie dagegen sind, das Kohlepulver zu verwenden, werde ich Ihnen zeigen, wie man dasselbe mit Weinkohle macht. Es eignet sich irgendwie für einen anderen Effekt, aber Sie werden sehen, wie das aussieht. Ok. Und so wieder dasselbe. Hier ist dieses Mal, ich habe Weinkohle und ich bekomme, wie ich sagte, wenn du nicht den Viner machen willst, wenn du nicht den Viner machen willst, tut mir leid, dass dieHolzkohle in Pulverform ist. tut mir leid, dass die Sie können immer noch das Gleiche mit der Weinkohle bekommen. Und du musst irgendwie einfach kritzeln, Ähm, Ähm du weißt schon, irgendwie nur, du weißt schon, gemeinsam. Nur deine Beschichtung des Papiers. Man kann irgendwie einfach wirklich loswerden und irgendwie abstrakt damit. Und es muss nichts sein, du weißt schon, du weißt schon, irgendetwas. Und so benutze ich eine weiche Klasse, um Charbel zu kaufen, und ich und ich würden nicht empfehlen, irgendetwas härteres als ein weiches und ich und ich würden nicht empfehlen, irgendetwas härteres als ein weicheszu benutzen, und du willst irgendwie nur abdecken, und weißt du, das ist dass Sie irgendwie können und das ist die einzige Reservierung mit der Verwendung von Weinkohle ist, dass Sie führen können. Sie können irgendwie ein paar Streifen bekommen, ist, dass Sie es sagen können. Und wenn du irgendwann mehr und mehr nach unten legst, kannst du das irgendwie lindern, ähm , weißt du, so wie du Dinge ausfüllen kannst und es ist nur ein bisschen mehr Arbeit, aber wenn du Ich will das Pulver vermeiden, wissen Sie, irgendwie in die Luft kommen, und ich kann völlig verstehen, warum jemand sehr vorsichtig sein würde, wenn man das Pulver benutzt. Dies ist nur eine andere Alternative zu mir, um es wieder ein wenig sicherer zu halten. Es ist ein bisschen mehr Arbeit, denke ich. Aber es sind keine Optionen, und Sie können immer noch irgendwie die gleichen Gesamteffekte bekommen. Aber es ist nur auch bewusst zu sein, dass du weißt, dass , ja, du, ja,wirst du irgendwie auf einige der, äh, streifenden Nous stoßen äh, werden. Und so kannst du auch, und ich und ich haben wirklich nur diese dünnen Sticks, kannst du diese wirklich großen Softsticks bekommen. Das könnte ein bisschen besser sein, , aber ich würde sagen, die einzige Instanz, in der Sie es wollen. Weißt du, wenn ich kein Fleck wäre, ist das mit dem Kauf von Kohle die Zeichnung selbst, mein Ende ist eine Kohlezeichnung gegen sagen wir, wie eine Kohle- und Graphitzeichnung. Weißt du, sie verschmelzen sich im Allgemeinen ziemlich gut ineinander. Aber wenn ich mit Weinkohle tonen würde, ähm, könnte ich das Ganze genauso gut mit meinen Ärger machen, denn dann, indem sie das Material gleich halten, werden sie sich ein wenig vermischen Besser. Insgesamt so, Aber wieder, es ist nur, dass ich will Ihnen nur eine Zeman e Entscheidungen geben, wie Sie wissen, wie Sie können Art von Arbeit mit, und so können die Effekte immer noch die gleichen sein. Es ist nur ein anderes Mittel, um auf diese Effekte zu kommen. Und das ist nur eine andere Möglichkeit, zu überlegen, Ähm, denn was ich in Zukunft tun möchte, ist, dass ich dir zeigen möchte, wie du das getönte Papier zu deinem Vorteil nutzen kannst , ,wenn du vielleicht umgekehrt arbeitest und Radiergummis verwenden, um mit zu zeichnen und dann Dinge darüber aufzubauen. Und so werde ich ein kleines kurzes Video über einige Techniken mit dem Radiergummi machen, mit etwas Bleistift und mit dem Pinsel auf. Und dannzeige ich dirletztendlich zeige ich dir vielleicht eine kleine Vignette. Und so können Sie irgendwie sehen, wie die Techniken irgendwie zusammenkommen und wieder. Es geht nur darum, Abwechslung zu schaffen und nach verschiedenen Wegen zu suchen, um eine Zeichnung zu lösen . Und so und ich finde, dass ich eine Tendenz habe, Teoh irgendwie diese Dinge zu tun. Wenn ich das Gefühl habe , verstehst du, vielleicht mache ich das Gleiche schon zu lange. Und so muss ich mich irgendwie etwas anders nähern, nur um mir irgendwie den Kopf zu schütteln , um, und vielleicht auf eine andere Art und Weise zu zeichnen, und das ist irgendwie wirklich der ganze Sinn dieser und Art von. Durch die Verwendung verschiedener Materialien können wir hoffentlich etwas wagen und verschiedene Ansätze ausprobieren, um vielleicht einen anderen Effekt in unserer Arbeit zu erzielen . 6. Head 1: Also habe ich mein Papier schon mit Kohlepulver gefärbt, und ich habe ein bisschen weiß,weißt du, weißt du, oder wie einen Bereich, den ich unberührt gelassen habe, damit ich immer noch eine relative Helligkeit behalten konnte . Und das ist etwas, das Sie vielleicht in Betracht ziehen möchten. Abhängig von Ihrer Licht-Situation mit dem Thema, mit dem Sie es zu tun haben . Abhängig von Ihrer Licht-Situation mit dem Thema, mit dem Sie es zu tun haben Und so werde ich mit nur einer sehr einfachen Skizze beginnen, und das ist wirklich nicht beabsichtigt, von Anfang bis Ende wie ein volles Porträt zu sein. Es ist wirklich mehr wie eine kurze Vignette, die ich zusammengestellt habe. Und ich jage nicht wirklich etwas Besonderes mit dem Porträt in und für sich selbst, weißt du, wie Ähnlichkeit oder so. Ich möchte Ihnen nur zeigen, dass, wie kann es sich auf Ihr Gesamtergebnis auswirken, wenn Sie diese anderen Materialien verwenden und irgendwie ein bisschen andersanfangen , wenn Sie diese anderen Materialien verwenden und irgendwie ein bisschen anders ? Und um loszulegen, werde ich immer noch ein bisschen Informationen geben, nur um mir etwas zu geben , in das sie arbeiten. Und so werde ich mich nicht übermäßig mit dem Bau beschäftigen, weil ich mir etwas von dem Ton dabei helfen lassen möchte . Und das schöne daran, etwas von diesem Kohlepulver drauf zu haben, ist, dass es sich wirklich wie ein Mittelton verhält, wo man kann, muss man nicht unbedingt alles ausfüllen . Und so werde ich einfach leicht in ein paar Features stolpern und Sie kennen die Genauigkeit. Ich bin irgendwie nur sehr locker und undefiniert, denn wenn ich muss, bleibe ich in diesem Stadium leicht genug, dass ich immer noch Dinge mit meinem Rennen herumschieben kann oder ziemlich viel in, indem ich Sie wissen, dass diese Kohle unten auf der Oberfläche, ähm, ich kann immer mehr hinzufügen oder etwas herausnehmen. Und so bin ich nur, ich muss mich nicht wirklich so viel Sorgen machen, wenn es ein reinweißes Stück Papier war , und so wie weit Sie Ihre Konstruktion nehmen, ist wirklich irgendwie von Ihnen überlassen, weil Sie strategisch darüber nachdenken wollen , wie viele Informationen Müssen Sie nicht wegen des Tones, den Sie früh an der Oberfläche etabliert haben , und ob es Kohlepulver ist oder wenn Sie einfach mit einem, ähm Sie wissen, einer der Tintenflecken oder so etwas wie das gehen ähm Sie wissen, . Sie möchten darüber nachdenken, wie dieser Mittelwertbereich ein Problem für Sie löst. Und so in diesem Fall, indem ich das Kohlepulver irgendwie auflegen lasse, kann ich in diesem Fall, indem ich das Kohlepulver irgendwie auflegen lasse,mit weniger Informationen davonkommen und immer noch alles mehr oder weniger zusammenkommen lassen, besonders früh. Und so eine Sache, die Sie sehen, wie ich während der Demonstration viel tun, während ich meine Borstenbürste nehme und alles, was vielleicht fehl am Platz aussieht. Oder wenn ich nur etwas zurückklopfen muss, weil es etwas zu hart sein könnte, gehe ich weiter und benutze meinen Pinsel ziemlich viel. Auf diese Weise, wenn ich anfange, meinen Radiergummi abzulegen, werden diese Radiergummis ein bisschen unverwechselbarer sein. Und dann ist alles, was ich fühle, zu viel Lärm zu erzeugen. Ich gehe voran und benutze meinen Pinsel, um ihn sanft zurückzuschlagen. Und so, mit der allgemeinen Art der Konstruktion, werde ich einfach anfangen, ein wenig mit meinem gekneteten Radiergummi zu pflücken. Und ich bin eine Art wollen nur die allgemeinen Lichter des Gesamtporträts zu etablieren. Und, wissen Sie, das ist eine Art der Gründe, warum ich ein wenig weißes Papier dort in Richtung der Vorderseite des Gesichts links , als ich mein Papier mit dem Pulver färbte, so dass das geweckt zumindest behält eine gewisse Reinheit Helligkeit. Und so wieder, abhängig von den allgemeinen Lichteffekten, die Sie versuchen, nach zu gehen, können Sie entscheiden, das auch zu tun. Und so weiß ich, dass eine Menge davon irgendwie überarbeitet wird und,wissen Sie, wissen Sie einige der Radiergummis wieder herausnehmen müssen, obwohl ich sie bereits wegen des Puders in Ursache gesetzt habe, Sie finden Sie sich vielleicht ein wenig mehr verschmieren, ähm, mit Ihren Händen und so müssen Sie möglicherweise wieder Dinge etablieren, die Sie Rennen einmal sind, wissen Sie, mehrmals. Aber das ist einfach etwas, das Sie in Zukunft wissen werden, wenn Sie die Arbeit ein bisschen mehr durchlaufen , genau wie in jeder anderen Zeichnung, werde ich langsam meine Werte aufbauen. Und so werde ich immer noch sehr vorsichtig sein, woher du weißt, dass ich nicht sofort einen dunklen Wert oder so etwas einschlagen werde. Und obwohl, weißt du, ich habe den zusätzlichen Ton auf dem Papier und so, weißt du, mit jeder Zeichnung, werde ich nie sofort für diesen Jet Black gehen, Sie wissen schon, Kontrast. Weil ich immer noch irgendwie die Gesamtzeichnung von Anfang an etablieren kann. Und so wieder, das ist eine Art Wort der Vorsicht. Weißt du, du könntest das tun. Wenn Sie wissen, dass ein Bereich streng Hintergrund sein wird und es nicht die eigentliche Zeichnung beeinflussen wird , können Sie sich entscheiden, einen dunkleren Wert zu setzen, aber in Bereichen von Interesse, wie dieser Kopf und, Sie wissen, sind der Schwerpunkt. Ich werde immer noch genau so, wie ich es mit jeder anderen Zeichnung tun würde, ist irgendwie vermeiden, zu früh zu dunkel zu werden. Und so werde ich einige der Haarsträhnen zeigen, aber nur diejenigen, die dem Gesicht am nächsten sind. Und ich wusste irgendwie, dass der hintere Teil des Kopfes etwas war, das ich einfach atmosphärisch und irgendwie Ende und doch da und so wirklich mit der Mehrheit des Gesichts, das ich zeichnen will, mehr oder weniger etabliert ist. Ich fange langsam an, mich zu verdunkeln und aufzubauen. Mein Wert reicht innerhalb des Gesichts. Und weißt du, während ich gehe, werde ich Dinge aufräumen müssen, ist meine Hände viel darüber und vielleicht wieder einige der Lichter aufbauen und langsam anfangen, Details hinzuzufügen. Aber ich habe immer noch diese Pulverbasis auf dem Papier selbst, die viele meiner Mittelwertbereiche etablieren wird . Also ist der primäre Fokus auf Art, wie ich es aufbauen werde, mehr mit den Lichtern zu tun und dann dunklere Dunkelheiten zu setzen. 7. Head 2: Und da ich irgendwie langsam die Funktionen einrichte, ist es eines dieser Dinge, bei denen ich einfach vorschlagen werde, Ah, viele der Informationen früh und weil ich nicht tun möchte, ist, dass ich einige Vorteile nehmen möchte des Tones, den ich bereits auf dem Papier etabliert habe. Und ich möchte sehen, was ich potenziell durchkommen kann, ohne jedes einzelne Detail einzufügen zu müssen und wie ein bestimmtes Feature oder so etwas. Es ist wirklich eher eine Frage von, Nun, was? Woraus kann ich das Beste herausholen, indem ich die geringste Menge an Informationen einfüge? Und, weißt du, offensichtlich wird das eine sehr szenariabhängige Sache sein, abhängig davon, was du zeichnest und was du zu erreichen versuchst. Aber, ähm, für mich ist es wirklich eine Frage, diesen getönten Hintergrund zu nutzen, so dass er diese kleinen Lücken füllt und mich etwas weniger arbeiten lässt, als ich hätte, wenn es nur ein reines weißes Stück Papier. Nun, offensichtlich gibt es Dinge, die in Bezug auf die allgemeine Art von Aussehen der Zeichnung, auf die Sie versuchen zu erreichen. Und so etwas, was ich vorhin gesagt habe, ist für mich, das ist irgendwie nur ein Experiment, und es wird etwas anders aussehen , was als das, wasich normalerweise tun würde. Und das ist ein Teil der Gründe, warum ich irgendwie mit diesem Ansatz gehen wollte, nur so dass es mich dazu zwingt, ein wenig anders zu denken und letztendlich mit einem anderen Ergebnis zu enden , sobald die Zeichnung fertig ist. Und da viele der Dunkelmächte wirklich in der Wange konzentriert sind, ist es eines jener Dinge, bei denen ich, wie ich bereits sagte, langsam auf diese Wertebereiche kriechen will, und ich werde keineswegs erhitzen Sie sie. Wissen Sie, der volle Wert, den ich C s also werden sie nicht super dunkel, weil es so ein großer Bereich in diesem bestimmten Raum ist, dass, wenn ich mit dem genaueren Wertebereich gehen würde, es von der Brennpunkt, der in diesem Fall wird eine Art der Merkmale sein. Und da es ein Profilporträt ist, möchte ich auf eine Menge Wert legen, weißt du, besonders wie das Auge und die Nase in ein wenig Mund. Aber es ist ein kleiner. Es ist eine kleinere Komponente, aber so viele der Wertebereiche in den Schatten. Ich werde wahrscheinlich ein wenig betrügen und sie ein bisschen leichter machen und so irgendwie von einem dunklen Teil der Haare beginnen. Ich lasse das einfach in die Wange kriechen. Und sobald ich einmal diesen Wangenschatten mehr oder weniger etabliert habe, wird es mir erlauben, die Lichter in die Lichter zu bluten und irgendwie einen langsamen Rolleffekt zu erzeugen . Und, weißt du, ich werde wieder ein bisschen leichter gehen, damit sich dieser Schatten etwas atmosphärischer anfühlt. Also, indem ich genug Wertebereich aufbaue, so wird es mir erlauben, ein bisschen flexibler zu sein, während ich beginne, die Lichter mehr zu etablieren . Und so wird der Haaransatz hier wieder ziemlich wichtig sein, weil es eine Art Brücke ins Gesicht ist. Und das ist wieder gut, legen Sie ein wenig Hinweise auf die Haare, nur weil es dem tatsächlichen Gesicht am nächsten ist, und ein Großteil des hinteren Teils des Kopfes wird jemand atmosphärisch und wieder bleiben. Also füge ich einfach allmählich einen Mehrwert hinzu. Uh, immer noch nicht zu früh zu übergehen. Und, ähm und ich fühle mich auch, indem ich das tue erlaubt es mir allmählich zu sehen, wie viel Fokus ich in einen Bereich setzen möchte. Weißt du, wieder es abhängig davon, was? Du weißt, was dein Schwerpunkt ist. Du willst vielleicht mehr Aufmerksamkeit in diesen Räumen konzentrieren und dann alles andere vielleicht ein bisschen mehr vorgeschlagen lassen. Und so gehe ich mit meinem Radiergummi hierher zurück, , wegen des Puders, während deine Hand über die Oberfläche geht. Wie ich schon sagte, du musst die Lichter wieder aufbauen, wahrscheinlich, wahrscheinlich, du weißt schon, ziemlich kontinuierlich während der Zeichnung. Und das ist in Ordnung. Und wenn Sie sie wirklich am Ende verstärken müssen, könnten Sie wahrscheinlich etwas weiße Kreide verwenden. Aber das wäre etwas, was ich sparen würde, bis, wie die letzten Phasen der Zeichnung, richtig? Also werde ich irgendwie langsam anfangen zu verdunkeln, und das ich ein bisschen und,wissen Sie, wissen Sie, weil es ein Profilporträt ist, wissen Sie, es gibt nicht eine ganze Menge Informationen, die ich wirklich Squeeze in das Auge. Also muss ich sehr bewusst darüber sein, welche Informationen dort drin sind, damit alles liest korrekt in ihnen sammeln. Weißt du, der Blick sieht richtig aus. Vieles wird nur eine Frage der Betonung des Lebens sein, denn die Iris und der Schüler und all das Zeug werden , mehr oder weniger, wegen dieses Profilwinkels nicht wirklich gesehen werden. Und so eine Sache, die ich immer im Hinterkopf halte, ist, dass ich, da ich mich irgendwie an meinen Werten heranschleiche , wenn etwas angepasst werden muss, immer noch diese Flexibilität habe. Und vielleicht ist es nicht etwas, das per se gelöscht werden muss. Aber vielleicht, wenn ich etwas übertrete, kann ich immer noch mit meinem Pinsel oder Stumpf reingehen und irgendwie nur sanft über die Oberfläche berühren , und es wird es irgendwie zurückschlagen, gerade genug, um wo es eine Korrektur machen wird Etwas einfacher. Ähm, nochmal, weil ich die Basis von Pulver habe, in die ich wieder einarbeiten kann. Und es ist nicht nur ein reinweißes Stück Papier. Und so, ähm, ähm, fügen Sie hier Informationen hinzu. Sie werden sehen, wie ich viel Wert auf die Profilkante legt, und wieder, es ist nur, weil für diesen bestimmten Winkel, das ist wirklich, was der Schwerpunkt sein wird. Und so kann ich den Rest irgendwie einen Rücksitz auf diese vorderen Teile nehmen lassen, und es ist irgendwie einfach reingehen. Und ich weiß, dass ich diese Plätze wahrscheinlich wieder mit meinem Rennfahrer übernehmen muss, aber ich werde nur langsam bestimmte Dinge aussuchen, und dann weißt du, wieder welche Art von Arbeit ich zurück, und immer wieder zu die gleichen Flecken. Aberweißt du, weißt du, es gibt kleine Details, mit denen ich meinen Radiergummi verwenden kann, um die Zeichnung für mich zu machen, anstatt Bleistift zu verwenden, um einige dieser kleinen Dinge offensichtlicher zu machen. Und wenn ich damit davonkommen kann, den Ton des Papiers zu verwenden, um Informationen für mich zu beschreiben und vielleicht nur kleine Dinge hier und da mit meinem Rennen zu beschneiden, oder ich mache das, ähm, den Hintergrund und weißt du, irgendwie ist dieser Mittelton genauso viel. Ein Teil der Zeichnung ist das, was ich mit Bleistift eingelegt habe. Wenn ich also damit durchkommen kann, ohne zusätzliche Linien in die Zeichnung einfügen zu müssen, kann ich voran gehen und diese Wahl treffen und Sie können hier sehen. Bisher ist wirklich nicht viel los. Und wenn wir wieder weitermachen, werde ich die Dinge etwas weiter entwickeln. Aber auch jetzt, ist es die ISS? Wir sind beinahe da. 8. Head 3: Und so werde ich einfach ein bisschen mehr Informationen in den Haaren hinzufügen. Und ich will vielleicht nur ein bisschen dort aufstellen, wo ich das Ohr sehe, aber ich werde es nicht mehr zu viel weiter nehmen als das wirklich. Wollen Sie, dass der Fokus auf dem vorderen Teil des Kopfes liegt? Und so ist das nur eine Art mehr von einer Design-Entscheidung, die Sie sehen, wie ich den Rest der Zeichnung handle , und ich werde in kleine Bits Informationen für die Haare. Aber es wird wirklich kommen und wieder einen Rücksitz auf den vorderen Teil des Gesichts nehmen, nur irgendwie vom hinteren Teil der Haare aufbauen. Auf diese Weise wird es mir ein bisschen mehr Reichweite in den Lichtern geben, und ich werde immer noch ziemlich konservativ mit dem Gesamtwert sein. Auf diese Weise nimmt es nicht zu viel vom vorderen Teil des Gesichts weg. Aber ich will es ein bisschen mehr aufbauen, damit es nicht nur ein flacher Ton nach hinten ist, und so bin ich irgendwie quer schlüpfen mit der Bleistiftzone. Ich versuche nicht, die gleiche Art und Weise zu modellieren, wie Sie vielleicht einige meiner anderen Zeichnungen und einige der anderen Klassen gesehen haben , und so bin ich vielleicht ein bisschen lockerer und verwende mehr,wissen Sie, wissen Sie, Art von linearen Strichen zu definieren Sie einen Teil des Formulars. Und wieder, das ist nur ein Weg für mich, die Dinge irgendwie zu brechen, so dass ich nicht zu obsessiv mit der Modellierung werde und ich denke irgendwie immer noch an Form insgesamt, aber ich verwende nur lineare Beschreibung, um es zu beschreiben eher als eine wirklich feine, äh, wissen Sie, glatte Modellierung. So ist die Zeichnung Art von geht zurück in diesem mittleren Bereich. Und wenn ich anfangen muss, die Dinge zu erweitern, werde ich mit meinem Brennpunkt anfangen und wieder, in diesem Fall, wird es das Ich, ähm, im Porträt sein ähm, . Und ich werde nicht immer ihre erste Sache beginnen. Wenn ich mir die Zeichnung insgesamt anschaue, liest das das Porträt. Ich sollte sagen: Ist es das mein dunkelster Ist es das mein dunkelsterBereich in Bezug auf einen Fokus? Und so möchte ich dort anfangen und das dann in den Rest des Porträts verbluten lassen, und ich kann von dort aus auch entscheiden, wie viele zusätzliche Informationen sein müssen und sagen wir, wie die Nase oder den Mund. Und weißt du, wie viele Informationen kann ich absichtlich auslassen, damit es wirklich nach Hause treibt , dass die im Mittelpunkt stehen wird? Und wieder, weil es so eine so kleine Splitter fremd Ich und ein Portraitwinkel Sie ich in diesem Fall, Ich muss wirklich vorsichtig sein, was Informationen, die ich in setzen, weil sie wirklich realistisch in einem Profil sind . Ich gibt es wirklich nicht eine ganze Menge. Sie haben wirklich nur ein paar Leads in ein kleines bisschen der tatsächlichen i selbst, und Sie müssen sehr selektiv sein. Und der nette Teil in diesem speziellen Fall ist, dass es mir erlaubt, mich auf das Design auf DWhite-Informationen zu konzentrieren . Ich schließe als Teil davon ein, dass ich gestalte. Und so war das irgendwie der lustige Teil, zumindest in der Art, das durchzuarbeiten und gut zu sehen, was kann ich in Bezug auf Design davonkommen und habe es immer noch richtig ausgesehen? Aber, wissen Sie, in diesem Fall, lassen Sie vielleicht eine Menge Informationen, die Sie hier sehen können. Ich meine, es ist wirklich nicht viel los, aber man kann sehen, wo das Gesicht langsam von sehr wenig von dem, wo wir angefangen haben, entwickelt wird. Und es ist nicht so, als hätte ich eine ganze Menge in Bezug auf,wissen Sie, Informationen gezogen wissen Sie, . Ich habe immer noch gibt es noch eine Menge von diesem ursprünglichen Ton, mit dem wir am Anfang begonnen ist immer noch da auf Ich habe nur irgendwie die notwendigen Informationen in Bezug auf die Eigenschaften und Art des Verwandten hinzugefügt , wissen Sie, Art von Schattenformen und Dinge wie diese. Aber die Zeichnung in und für sich ist immer noch ziemlich vereinfacht, als wenn ich von,wissen Sie, kein Ton, kein Hintergrund, nichts angefangen wissen Sie, kein Ton, kein Hintergrund, kein Hintergrund, hätte. Und ich musste irgendwie alles manuell aufbauen. Und das ist irgendwie einer der Vorteile, diesen Startton zu haben, und, weißt du, wieder, ob du dich entscheidest, das Pulver oder die Flecken zu machen, ähm, mit dieser Mittelwertart gibt dir ein wenig Ein bisschen Vorsprung, weißt du, und dann lässt du dich daran denken, Probleme ein bisschen anders zu lösen, und das ist wirklich das, was ich will, dass die Absicht dieser Praxis wieder für euch ist, nur irgendwie werde ich dort wieder herstellen, Weißt du, ich meine, realistisch, du weißt schon, sie werden immer noch mehr sein, als ich dem Porträt hinzufügen werde. Aber selbst das ist nur eine kleine einfache Skizze, die, weißt du, wirklich nicht lange gedauert hat. In Wirklichkeit konnte ich mich in Bezug auf die Informationen, über die ich hier an dieser Stelle habe, zufrieden fühlen. Und, weißt du, je nachdem, was du mit diesen Übungen machen willst, kannst du wirklich einfache Skizzen machen, die dir vielleicht nur 30 Minuten pro Stunde oder so mitnehmen weißt du, je nachdem,was du mit diesen Übungen machen willst, kannst du wirklich einfache Skizzen machen, die dir vielleicht nur 30 Minuten pro Stunde oder so mitnehmen und wir können einen vollwertigen Frieden machen und ein schönes Ende Arbeit machen. Aber, ähm, was ihr Kinder hoffentlich seht, ist, wie viel ihr wisst, beschleunigter. Der Prozess wurde, weil ich irgendwie mit diesem Mittelton und weiter angefangen habe und welche Informationen ich nicht eingeben muss, weil ich das als Ausgangspunkt habe, anstatt von Grund auf neu zu beginnen und nur wenn ich von, weißt du, ein leeres Stück Papier. Und so verbringe ich ein bisschen mehr Zeit, poliere das auf, und ihr werdet sehen, wie das am Ende aussieht, dann gehen wir von dort aus. 9. Head 4: Also, da wir irgendwie nah dran sind, das zu beenden , weißt du, ich werde noch etwas mehr Details hinzufügen. Sie können sehen, wie ich schon sagte, von wo aus wir am Anfang angefangen haben, mit nur einer Art von dem losen, wissen Sie, Kohlepulver gibt es wirklich nicht eine ganze Menge von überschüssigen Informationen, die ich hinzugefügt habe . Und ich habe das Pulver benutzt, um die Lücken für eine Menge dieser zusätzlichen Informationen zu füllen . Und, wissen Sie, je nachdem, dass Sie wissen, die wieder die Wirkung, die Sie versuchen, zu erreichen, können Sie mehr oder weniger Material und Art nur spielen mit verschiedenen Effekten und und sehen Art , was Sie erstellen können. Ah, viel davon, wissen Sie, zumindest in diesem bestimmten Stadium ist einfach mehr oder weniger nur zusätzliche kleine Bits von Informationen hinzuzufügen , um die Dinge einfach ein bisschen mehr zu löschen, damit wir zu einigen kommen, Sie wissen, angenehmes Ende. Aber , je nach dem Thema,an dem Sie arbeiten, können Sie leicht, wissen Sie, wie jede andere Zeichnung, so weit gehen, wie Sie es für richtig halten, und Also alle Arten von Nudeln um ein bisschen mehr herum, nur damit ich, du weißt schon, etwas von den Haaren und dem Ohr, ähm,entwickeln und den Rest der Zeichnung beenden konnte du weißt schon, etwas von den Haaren und dem Ohr, ähm, ähm, . Also viele Informationen, die irgendwie in der Nähe des Ohres sind, und weißt du, es wird mehr oder weniger eine Menge Haare sein. Und so, wie ich schon sagte, ist, dass ich nicht zu viel Wert auf die Mehrheit der Haare legen werde und ich werde nur einige Informationen hinzufügen, die dem Gesicht am nächsten sind. Aber der Rest davon werde ich irgendwie den Ton des Papiers verlassen und mich einfach nicht ein bisschen atmosphärischer fühlen . Und weil das irgendwie ausreichend ist, zumindest für mich und irgendwie das, was ich mit dieser Zeichnung machen wollte. Ähm, weißt du, aber das ist etwas, was du weißt. Zu beachten ist auch, auch, wenn es Bereiche in Ihrem Thema gibt, in denen Sie nicht viele Informationen benötigen , oder Sie können irgendwie mit einem atmosphärischen Effekt davonkommen. Das ist eine Art, wo das Pulver wirklich ins Spiel kommen und weiter und irgendwie einige dieser Probleme relativ schnell lösen kann . Denn wenn du darüber nachdenkst, wenn du es mit manueller Schattierung machst, würde das machst, eine obszöne Menge Zeit brauchen, nur um einen großen Teil auszufüllen. Und so in diesem Fall das Material, ähm, kann das Material, ähm, und oder Pulver oder sogar ein Fleck das für Sie viel, viel schneller lösen . Und Sie können Ihre Zeichnung beenden und wissen Sie, ein bisschen weniger Zeit und einige bewusste nit Kommissionierung kleine Dinge an diesem Punkt, weil ich mich wohl genug in diesem Stadium, wo ich sagen kann, dass, wissen Sie, für diese besondere Skizze, es ist mehr oder weniger abgeschlossen, wissen Sie, zum größten Teil. Und, weißt du, offensichtlich könnte ich etwas mehr Zeit damit verbringen, Dinge zu entwickeln. Aber wie ichschonam Anfang der Klassen erwähnt habe, schon ist der Grund für die Verwendung einer Menge dieser Materialien, nur irgendwie zu erkunden und irgendwie Spaß zu haben , Dinge ein bisschen anders zu machen als ich normalerweise würde. Und ich habe festgestellt, dass es in der Vergangenheit ist, wenn ich mich mit einem Ansatz oder so etwas zu wohl gemacht habe, oder vielleicht , bin ich irgendwie müde,Dinge auf die gleiche Weise zu tun. Ich fand es immer vorteilhaft, einfach ein paar verschiedene Materialien herauszuziehen, meinen Ansatz zu ändern und irgendwie zu sehen, was ich mir einfällt. Und, weißt du, und wenn du diese Skizze mit einigen der anderen Sachen vergleichen würdest, wenn du eine meiner anderen Klassen gesehen hast, kannst du das stilistisch sehen, die Zeichnungen ziemlich anders und es ist von hat insgesamt einen anderen Effekt. Und das ist etwas, worauf ich mich persönlich konzentriere. Meine, weißt du, mit meiner persönlichen Arbeit im Moment fühle ich mich. Weißt du, in der Vergangenheit hatte ich konsistente Ergebnisse mit einem bestimmten Ansatz, und obwohl es,weißt du, weißt du, es ist eine Art akademischer Ansatz, fühle ich mich, als hätte ich wollte ein wenig mehr herumspielen, nicht zu sehr um das fertige Ergebnis kümmern. Und das ist irgendwie eben. Was das skizziert, wissen Sie, zum größten Teil, ist es, es ist nur, wissen Sie, die Gesamtzeit, die diese Skizze dauerte, war wirklich nur ein paar Stunden, und das ist es, was es war einfach so wie eine frische, du weißt schon, Übung, die, du weißt schon, nicht zu lange mit DSO gedauert hat. Dann kann ich zu einer anderen Übung übergehen und mit einem anderen Experiment rumspielen. Und was ich wirklich hoffe, ist, dass Sie zumindest irgendwie versuchen einige dieser Materialien und Art von Experiment und spielen herum und sehen, was Sie sich einfallen können. Und, weißt du, wenn überhaupt, kann es dich einfach neuen Materialien aussetzen, die du vielleicht noch nie probiert hast. Aber wenn Sie sie verwenden, werden Sie hoffentlich vielleicht mit einer Prozedur kommen oder etwas anderes tun , das Sie dazu führen kann, anders zu denken. Oder es kann tatsächlich schaffen, , dass Sie noch nie zuvor erstellt haben. Und hoffentlich wird das etwas in dir auslösen, das vielleicht deinen Geist öffnen wird, um paar neue Dinge auszuprobieren und vielleicht ein anderes Ergebnis zu erzielen, das du vorher noch nicht hattest. Also hoffentlich wissen Sie, mit den Beispielen haben Sie einige Ideen, die Sie inspirieren werden, und ich werde Ihnen irgendwie zeigen, was diese fertige Zeichnung. Ähm, sieht so aus wie hier, weißt du. Insgesamt handelt es sich also um eine ziemlich einfache Zeichnung in Bezug auf das, was tatsächlich gezeichnet wurde, im Vergleich zu dem, was mit dem Kohlepulver aufgetragen wurde . Und so, hoffentlich wieder, gibt Ihnen das einige Ideen dazu. Die anderen Beispiele sind für Sie sinnvoll. Und danke, dass Sie zugesehen haben.