Licht und Schatten verstehen

1. Einführung: He, alle. In dieser Klasse werden wir also über die Konzepte von Licht und Schatten sprechen und wie man eine Form beschreibt, als Licht auf eine Oberfläche trifft. Und so wird das wirklich das übergeordnete Konzept der gesamten Klasse sein. Und ich werde Ihnen einige Beispiele darüber zeigen, woran ich denke und wie ich konzeptuell Form vor mir konzipiere, und auch ein bisschen darüber, wie man nicht nur die Augen benutzt, sondern auch den Kopf benutzt, um es besser zu machen Sinn für das, was Sie suchen. Ein großer Teil dieser Klasse wird auf einigen Diagrammen schwer sein und hoffentlich die Schüler dazu bringen , über Licht und Schatten in einer konzeptuelleren Weise nachzudenken, anstatt nur willkürlich, weißt du etwas in und versuchen, sich auf die Abstufung zu konzentrieren. Und so werde ich über einige grundlegende Schattenkonzepte sprechen, und ich werde die Kanten ein wenig berühren. Aber der Großteil der Klasse wird wirklich schwer sein, über unsere Zeichnung nachzudenken, als wäre es eine Skulptur. Und dann, wenn wir Licht und Schatten als Information benutzen, um Dinge wegzuwerfen und unsere Zeichnungen das Gefühl zu geben, als hätten sie ein sehr solides Formgefühl. Und so, während es sehr diagramm fokussiert ist, werde ich am Ende eine Zeichnung von Anfang bis Ende machen, so dass Sie sehen können, dass dieses Konzept angewendet wird. Und hoffentlich, wenn man es sieht, wird es viel mehr Sinn ergeben. Ich werde sagen, diese Klasse ist irgendwie für alle Ebenen gedacht, aber für einige Leute könnte es ein wenig viel sein. Und so habe ich es irgendwie als Zwischenklasse bezeichnet, um loszulegen, aber ich würde jeden ermutigen, einen Blick zu werfen. Versuchen Sie, das Konzept zu verstehen und zu sehen, ob es Ihnen in Ihren eigenen Zeichnungen helfen kann. Danke, dass Sie zugesehen haben. 2. Form: Na gut, Leute. Bevor wir uns also zu sehr mit irgendwelchen Diagrammen beschäftigen, die ich übergehen werde, wollte ich noch einmal kurz über das Konzept reden. Ähm, nur ein paar Dinge zu verwenden, weil ich das Gefühl habe, es ist eine sehr komplexe Idee, dass es tatsächlich sehr einfach sein kann, aber ich denke, ich weiß, als ich anfing, dieses Konzept zu lernen, war ich überdenken, es zu viel. Und so wollte ich darüber reden, wenigstens nur mit ein paar Dingen zuerst. Und dann sehen Sie viel mehr Erklärung und die weiteren Diagramme, die ich mache, und dann letztendlich, in der eigentlichen Zeichnung, die wir am Ende der Klasse machen. Und so das Hauptkonzept, über das wir durch diese ganzen Klassen reden, die Idee, Licht auf eine Oberfläche trifft und dann offensichtlich ihre Schatten und Dinge, die zusammen damit beteiligt sind . Aber wir versuchen wirklich, über die Form nachzudenken, die wir betrachten, und versuchen, die Oberfläche dieser Form mit unserem Bleistift zu beschreiben. Und jetzt hört sich das irgendwie verrückt an, richtig? Weil nur eine Menge Male darüber nachgedacht haben. Ich mache nur eine Zeichnung. Das ist nicht, wissen Sie, diese Wissenschaft oder so etwas. Aber um ein schönes Gefühl von Form zu bekommen oder wirklich zu versuchen, den Lichteffekt von Licht, das eine Oberfläche auf Sie trifft, brauchen, was wir versuchen, ein wenig tiefer darüber nachzudenken, was wir zeichnen. Und wir versuchen, die Form im Wesentlichen mit unseren Bleistiften zu beschreiben. Und so, ah, viele Male, als ich in der Schule war, ist da, reden wir darüber, damit wir nicht nur eine Zeichnung machen. Es ist wie deine Bildhauerei mit einem Bleistift, oder? Und so Und Ihr Papier ist diese Art von flacher, leerer Oberfläche oder leerer Marmor, und Sie sind im Wesentlichen schnitzen Sie aus. Du weißt, was du zu zeichnen versuchst, aber du benutzt deinen Bleistift, anstatt, du weißt schon, sagen wie ein Meißel oder so, und das ist die Idee, die wir versuchen zu überstehen. Der einzige Grund, warum ich das hier herausgebracht habe, ist das Größte, was du tun könntest. Und das ist ein Teil des Grundes, warum die Arbeit vom Leben aus so wichtig ist. Weißt du, wenn du kannst, wird das dein bestes Szenario sein. Aber wenn nicht, dann ja. Weißt du, du musst vielleicht eine Referenz verwenden oder was? Neun. Ich mache diese Übung immer noch geistig in meinem Kopf. Aber als ich zum ersten Mal angefangen habe, ist das richtig? Nun, weißt du, diese Art von Geist wird flach beleuchtet, weil das Licht mich auf diese Weise trifft. Und deshalb siehst du meinen Geldschatten auf der Rückseite und so was . Sie sehen also nicht wirklich den Schatten, der hier und das involviert ist, und das ist okay, weil wir später in einigen der Diagramme darüber sprechen werden. Aber das Größte, was du für dich selbst tun kannst, ist, denn wenn ich rede, werde ich später darüber reden, dass du darüber nachdenken willst, dass wir Licht sind, eine Form zu treffen und in welche Richtung diese Form steht. Du wirst mich also sagen hören, dass, weißt du, das Licht, das senkrecht zur Form steht, das hellste sein wird. Und wenn du an Highlight denkst, weißt du, oder die Gegend um das Highlight, das werden die hellsten Bereiche sein, die wir betrachten werden . Aber dann, jetzt war ich eine Form dreht sich, weißt du. Im Moment werden wir sogar noch Licht, also wird das ziemlich gleichmäßig verteilt sein. Aber, weißt du, vorausgesetzt, dass das Licht , nicht auf mich kam, und es war mehr oben nach unten und so war Licht hier auf eine Oberfläche geschlagen. Aber jetzt dreht sich diese Form, richtig? Und da sich diese Form im Raum dreht, wenn das Licht, sagen wir, zum Beispiel von hier kommt, wenn ich hier unten komme, gibt es keine Möglichkeit, dass die Form tatsächlich auf diese Weise nach unten gerichtet ist. Und, weißt du, und wenn wir gehen und anfangen, nach oben zu reisen, steht die Form jetzt in diese Richtung. Und was wir in der Schule oft tun würden, ist, dass man buchstäblich, dass es vor allem für eine gegossene Zeichnung oder so etwas ist. Du würdest buchstäblich gehen und einfach deinen Bleistift nehmen und dich fragen, wie was? welche Richtung richtet sich diese Form? Sobald ich also die Richtung kenne, in die das Formular jetzt steht, kann ich wenigstens eine bessere Vorstellung von OKbekommen von OK , nun, wo kam meine Lichtquelle her? Und wie hell Oder wie dunkel muss ich etwas machen, damit damit zum Beispiel dies zum Beispielnach unten gerichtet ist und meine Lichtquelle von oben kommt? Nun, meine Augen wollten mich tricksen und mir sagen, dass, Hey, das ist wirklich hell, weißt du? Und es kann so sein, weil es vielleicht ein neues Gebiet geben könnte, das von Schatten umgeben ist. Ah, Menge. Aber wenn wir objektiv gut darüber nachdenken, kann es nicht so richtig sein. Wenn die Form tatsächlich nach unten gerichtet ist, kann sie nicht so hell sein. Ähm, und so würdest du gehen, würden wir alle Zeiten umhergehen. Ich habe nur unseren Bleistift entlang einer Besetzung gelegt, und , weißt du, offensichtlich kannst du das nicht tun, wenn es , ein Modell ist,von dem du zeichnest, aber das ist das Konzept, an das wir denken würden die ganze Zeit ist, in welche Richtung diese Form eigentlich steht? Und so werde ich ein paar Diagramme machen, die das hoffentlich ein bisschen besser erklären und irgendwie darüber nachdenken, was Sie tun wollen. Aber trotzdem wollte ich wenigstens in einem Zusammenhang darüber reden, weil es ein abstrakter Gedanke ist , , um und ich nehme mir nur etwas Zeit, ummich daran zu gewöhnen, so zu denken. Aber sobald du dio hast, wirst du ein viel fühle ich mich wie ein viel stärkeres Gefühl, Form in deinen Zeichnungen zu drehen . Und indem Sie diesen Formeffekt ein wenig genauer aussehen lassen , , werden Sie auch einen stärkeren Lichteffekt erzeugen, also zeige ich Ihnen einige Beispiele und wir werden irgendwie von dort aus gehen. 3. shadow Beginning: Okay, bevor wir also zu sehr in die in einigen der X anderen Ideen in der Klasse involviert sind, wollte ich irgendwie mit einem sehr einfachen Beispiel beginnen. Und ich weiß, ihr habt wahrscheinlich immer wieder alle Arten von Sphärenbeispielen gesehen . Ähm, und es ist nur die einfachste Art, du weißt schon, als Beispiel zu verwenden, denn jeder kann wenigstens etwas Sphäre wie zu Hause herausziehen und versuchen, es zu kopieren und, du weiß, lege eine Lichtquelle drauf. Und das ist der Grund, warum ich das als Beispiel benutze und, du weißt schon, irgendwie mit mir in dieser Hinsicht. Aber worüber ich reden möchte, ist , ähm, einfach mit deinen Schatten anzufangen und wie das wirklich aussieht. Und so, wie ich, wissen Sie, viele meiner Zeichnungen angelegt habe. Und wenn Sie einen meiner Klassen schon einmal gesehen haben, können Sie, wissen Sie, ich arbeite in sehr bewussten Phasen in meinen Zeichnungen, und so beginnen sie in der Regel einen Block in der Bühne. Das ist sehr linear. , Und dann, weißt du, ich mappe Schatten auf, weißt du, alles in der Linie, und dann werden Schatten gefüllt, und dann fangen wir an zu modellieren. Und so ist in diesem speziellen Fall nichts wirklich so anders. Und so wollte ich ein wenig über die Schatten allein in diesem Zusammenhang sprechen , denn ich verbringe normalerweise nicht zu viel Zeit. Ah, und meine anderen Videos, die über Schattentypen oder so etwas reden und meine anderen Videos, die über Schattentypen oder so etwas reden. Also mappe ich nur irgendwie meinen Schatten in einer sehr einfachen Lanierlinie aus. Offensichtlich kommt meine Lichtquelle von oben, und so muss sich der Formschatten dort entsprechend um die Kugel wickeln. Ähm, alles, was ich an diesem Punkt wirklich mache, ist über die Zeichnung in einer sehr Art flachen 2 Cent nachzudenken . Also denke ich nicht daran, etwas rund zu machen, ähm, ähm, oder irgendetwas, weißt du, übermäßig kompliziert. Ich will nur etwas auf die Zeitung bringen. Ähm, und hoffentlich nur, weißt du, mit ein paar Informationen. Schwächung, sagen Sie wie, Okay, hier kennen Sie die Lichtquellen, und das ist, was passiert. Und Sie würden wollen, dass jede Zeichnung wirklich so beginnt, bevor Sie sich zu engagieren oder einen Ton auf dem Papier zu bekommen. Ähm, weißt du, denke einfach in einem sehr flachen, zwei D-Cent machen es schön und Grafik, so dass alles leicht zu beurteilen und anzusehen ist , ähm, bevor du vorwärtskommst. Und jetzt, da wir hier alles an Ort und Stelle haben, können wir etwas weiter über die Dinge reden. Und so ist diese Zeile hier im Wesentlichen, Sie wissen, wie wir unseren Terminator nennen würden und all der Terminator ist oder was es bedeutet. Hier trifft das Licht auf den Schatten,weißt du, weißt du, und das ist die markante Linie, die wir erschaffen. Und so, offensichtlich bin ich mir bewusst, dass , wissen Sie, die eigentliche Sphäre, die Linie ist sehr weich und unscharf auf solche Dinge ist, aber um der Einfachheit und Art des Verständnisses willen, wie ich eine sehr klare Darstellung darüber, wo Licht und Schatten sich treffen , und dann könnte ich Anpassungen vornehmen, wenn die Zeichnungsart weitergeht. Und, weißt du, das gleiche könnte für den gegossenen Schatten auf der Oberfläche gesagt werden, und alles so ist, dass ja, es gibt einige, die du kennst, Weichheit an diesem Rand oder so etwas. Aber es wird mir nicht helfen, ähm, in diesem bestimmten Stadium der Zeichnung, weil es ein wenig zu früh ist. Und so wieder, wir haben unseren Terminator hier, und alles,was es wirklich ist, ist eine deutliche Trennung zwischen Licht und Schatten. Und so wieder, wir haben unseren Terminator hier, und alles, Und so, weißt du, andere Schulen, die ich gesehen habe , benutzen das Wort Kernschatten. Ähm, es ist im Wesentlichen das Gleiche. Also die meisten von TV ein Typ Schulen, wir verwenden das Wort Terminator. Ähm und deshalb verwende ich das Wort hier. Und so, wissen Sie, im Grunde vom Terminator, da die Dinge irgendwie ins Licht gingen, wissen Sie, das ist, wo unsere Abstufung herkommen wird. So bauen sich die Dinge aus dem Terminator heraus. Aber dann werden die Dinge auch dunkler und auch die Tiefen des Schattens. Und jetzt, abhängig von diesem speziellen Fall, , habe ich eine weiße Kugel, um, gegen eine halb, du weißt schon, du weißt schon, dunklere Oberfläche. Und so bekommen wir etwas Sprunglicht direkt darunter. Und so haben wir etwas reflektiertes Licht, das wieder in die Kugel springt. Und so ist das eine gewisse Anpassung an den Schatten. Aber, weißt du, ich versuche, das Zeug früh zu ignorieren weißt du, ich versuche, das Zeug früh zu ignorieren, denn es ist wirklich ein kleines Detail im großen Plan der Dinge. , Also, ähm, Dinge wie reflektiertes Licht. Ich werde mich nicht wirklich per se anfassen, weil es nur ein bisschen fast zwei kleinere ist. Aber ich möchte mich wirklich nur auf die Kernschatten konzentrieren, mit denen wir es zu tun haben. Also, wie der Terminator hier, wie wir zeichnen. Und so werde ich das einfach leicht ausfüllen. Ich werde nicht versuchen, den Wert an sich anzupassen, aber die nächste Phase der Zeichnung, die Sie tun möchten, ist, dass Sie voran gehen und einfach Ihre Schatten füllen , so dass Sie eine sehr klare Unterscheidung darüber erhalten, was im Licht ist, was in Schatten auf. Und dann ist es sehr offensichtlich. Und so wissen Sie, dass Sie versuchen wollen, es ist sogar so, wie Sie können, so dass es keinen Lärm und die Dinge sehen sehr klar und spezifisch. Ähm, ohne über Stil oder so etwas zu reden , weißt du, es liegt irgendwie an dir, aber um der Übung willen würde ich sagen, du weißt schon, du wollen bis zu diesem Terminator aufbauen. Gehen Sie nicht darüber hinaus und versuchen Sie es so sauber zu halten, wie Sie nur können. Also füllte ich das in ein wenig dunkler und ein wenig gleichmäßiger, und ich habe im Grunde nur die Form Shadow und den gegossenen Schatten zusammen, so dass sie ein wenig kontinuierlicher einer Form machen , wirklich, Für diese besondere Übung, wollte ich mich nur mehr auf den Terminator konzentrieren. Und weil es wirklich dort ist, wo wir sehen werden, dass die größten Veränderungen stattfinden. Und was Sie in Ihrer Zeichnung realistisch tun möchten, ist, dass Sie im Wesentlichen aus dem Terminator in Richtung Licht aufbauen möchten. Ähm, und das ist eher eine persönliche Vorliebe an meinem Ende ist, dass ich immer lieber von dunkel nach hell und hell zu dunkel gehe . Der Grund dafür ist, dass die größten Formänderungen am Rande des Terminators stattfinden werden . Und weil im Grunde alles ist, dass von dieser Terminator-Schattenkante, Dinge wurden allmählich ins Licht rollen, und es ist normalerweise, dass Sie wissen, ich würde sagen, 15 bis 20 Grad aus den beendeten diejenigen Luft, die größten Bereiche, in denen die Form dreht sich am meisten. Und so verbringe ich in der Regel eine Menge meiner Zeit, da ich irgendwie aus einem Schatten baue , und das Licht zu erreichen ist alles. Verbringen Sie einen guten Teil Zeit, um sicherzustellen, dass dieser Übergang so gut wie ich es möglich machen kann . Offensichtlich wissen Sie, dass es abhängig von dem ist, was wir zeichnen. Weißt du, ob es ein Porträt oder eine Figur oder so etwas ist. Aber es sind die kleinen winzigen Bereiche, die aus einem Schatten herauskommen und ins Licht gerollt werden. Ich versuche, ein bisschen mehr Zeit damit zu verbringen, diese netten und gleichmäßigen zu bekommen, und wie du weißt, dass ich so viel Zeit damit verbringe. Das ist möglich, weil das, was am Ende passiert ist, wenn Sie näher kommen, sagen wir, Sie wissen, markieren oder so etwas oder ein Bereich der Form, die, wissen Sie, vor allem im Leben ist, ist, dass Ihre -Wertebereich so komprimiert wird und die Werte so nahe beieinander kommen, dass Sie wissen, dass die Menge der Änderung, die auf dieser Oberfläche oder in diesem Formular stattfindet , sehr Minute ist. Aber diese großen Vorkommnisse, die du siehst, eine Form, die sich von Licht in Dunkel verwandelt und rollt, sind so etwas wie das wird an diesem Terminator-Rand passieren . Und deshalb habe ich so viel Wert darauf gelegt. Und hoffentlich wird das Sinn ergeben, wenn wir die späteren Demonstrationen und Beispiele tatsächlich sehen . Aber ich wollte wenigstens einen einfachen Speer haben , ,nur damit,weißt du, weißt du, es ist die einfachste Sache, die man irgendwie begreifen kann, und jeder kann zumindest hoffentlich zu Hause etwas schnappen, ist Kugel wie, und zumindest ein Licht darauf und versuchen Sie diese Übung zu Hause. Also, ähm, nach vorne, was für ein Gerede über andere Sachen. Aber hoffentlich macht dieses grundlegende Beispiel für Sie Sinn. 4. Eine schnelle Nachricht auf den Rändern: Okay, also zum Thema Kanten, na ja, na ja, irgendwie beginnen Sie, indem Sie es auf nur ein paar Begriffe isolieren. Und im Wesentlichen, im Wesentlichen, was wir haben, ist, dass wir nur wirklich haben. Weißt du, wenn wir nach Namen gehen wollen, haben wir ein paar grundlegende Ränder. Wenn ich also einfach so , scharfe, geradlinige Linie hätte,könnten wir sagen, OK, nun, das ist eine harte Kante, scharfe, geradlinige Linie hätte, könnten wir sagen, OK, nun, nun, das ist eine harte Kante, Weißt du, was bedeutet, dass es sehr knackig ist. Es ist sehr scharf. Es gibt keine Ausfederung, ähm, oder so etwas. Ähm und dann, weißt du, auf der gegenüberliegenden Seite des Spektrums würden wir sagen, , es einen weichen Rand gibt , weißt du, dasses einen weichen Rand gibt, weißt du, und im Wesentlichen ist alles eine Art sehr gefiedert aussehender Ton. Und es könnte sein, weißt du, Wraps. Du kennst dich schon wieder. Und das ist alles relativ zur Form. So ist es. Deshalb ist es irgendwie schwierig, bestimmte Dinge zu isolieren, weil Kanten an sich selbst keinen Kontext haben . Es ist alles relativ zu der Form, auf der sie sich befinden oder was darstellt, und der Lichtquelle. Aber ich wollte wenigstens in einem sehr einfachen Kontext darüber sprechen. So können wir das sagen. Eine sehr scharfe, harte Linie. Wir würden sagen, es ist eine harte Kante gegen, du weißt schon, eine Art gefiederte Art von Linie, die wir hier haben. Wir könnten sagen, das ist ein sehr weicher Rand. Ähm, nein, das ist so, wie wir über Werte nachdenken würden. Es ist sehr ähnlich im Zusammenhang mit Rändern, was bedeutet, wenn Sie das wissen, und wenn wir an einen Wertebereich denken, haben wir, ah, wissen Sie, sehr dunklen Wert, wissen Sie, wie diese. Tut mir leid, das ist irgendwie grob, aber wir haben einen sehr dunklen Wert. Tut mir leid, das ist irgendwie grob, Und dann ziemlich viel von sagen wir, das ist schwarz, auch wenn es nicht ist. Aber ich werde sagen, wir haben eine sehr schwarze, Sie wissen schon, eine volle Werteklasse. Weißt du, das ist eine dunkle, dunkle, dunkle und dann die Art von Unendlichkeit , weißt du , also haben wir , sagen , einen weißen , um unser Weiß, das ist unser Hell. Das ist zum Beispiel unser hellster Wert . Also gibt es im Wesentlichen zwischen diesen beiden Punkten, ist es nicht unendlich, weißt du, und es wird irgendwie dasselbe mit Kanten. Und , was das diktiert,ist die Form und die Lichtquelle. Das trifft sie aber, also könnten wir sagen, von Sind harter Rand hier bis zu unserer weichen Kante hier. Es gibt eine unendliche Anzahl von Kanten dazwischen. Ah, und was es diktiert, ist unsere Lichtquelle und die Form. Also wissen Sie, wissen Sie, also würden wir sagen, wie Okay, nun, wenn das ein sehr weicher Rand ist, wissen Sie, also würden wir sagen, wie Okay,nun, wenn das ein sehr weicher Rand ist, dannkönnten wir einen noch weicheren Rand haben,wissen Sie, könnten wir einen noch weicheren Rand haben, wissen Sie, wo es wirklich dahin verbreitet ist, wo es sich fast selbst vermischt, weißt du, im Schlepplicht. Und wir könnten sagen, das ist ein sehr diffuses, wissen Sie, sagen Sie etwas, wie Sie möchten, dass wir früher im Kugelbeispiel gesehen haben , oder die Kugel ist, dass Sie von der Terminatorkante ins Licht gehen können, und es wird sehr, sehr weich, bis es nur irgendwie in das Licht verwandelt. Und wenn das unser, du weißt, sagen wir, ein Schatten oder so etwas ist du weißt, sagen wir, , haben wir eine unendliche Anzahl von Kanten, die zwischen so und oft, wenn du hören würdest , ich würde, Weißt du, es ist irgendwie, als ich anfing, würden wir sagen, dass du weißt, Kanten, die nicht sind , weißt du , dazwischen sind sie zwischen einer weichen Kante und einer harten Kante. Weißt du, wir könnten ihn einen festen Vorteil nennen, aber es ist irgendwie ein willkürlicher Begriff. Es bedeutet gar nichts. Um, wieder, auf die Idee zurückzugehen, ist, dass der einzige Weg, dass irgendetwas davon Kontext hat, die Form selbst ist , die wir beschreiben wollen , und dann die Lichtquelle. Und so und das ist irgendwie, wenn ich in den ganzen Klassen alles nach Hause hämmern kann, um die Ideen zu bekommen, die diese Luft Sie bemerken, nur im Sinne von Kanten reden. Es ist eine Art abstrakter Begriff sind eine abstrakte Denkweise. Aber wenn du anfängst, wenn du es irgendwie in der Realität verankern willst, versuchen wir, etwas als Künstler darzustellen. Aber wenn du anfängst, Also weißt du, ob es, du weißt schon, du weißt schon, ein Porträt von Figur, ähm, einem Stillleben ist. Ähm, es gibt unendlich viele Kanten, und das wird variieren. , Unendlich, abhängig von der Form, die Sie im Kontext Ihrer Zeichnung Aziz beschreiben wollen sowie der Lichtquelle, die diese Form in ihrer Beziehung zu ihr trifft. Also wieder, denken Sie an Kanten wie Werte in diesem Sinne ist, dass es eine unendliche Anzahl von Kanten zwischen hart und einem weichen. Nur da ist von dunkel bis hell. Es ist das Gleiche jetzt. Es gibt eine besondere Sache, über die wir diskutieren könnten, die einzigartig ist, Ähm, und es existiert nicht unbedingt, aber die Leute benutzen es als künstlerische Lizenz. Ähm, und das würde wie eine verlorene Kante genannt werden. Und im Grunde bedeutet die verlorene Kante, dass, wissen Sie, wenn Sie niederschielen, sagen wir, Sie wissen und irgendwie im Zusammenhang mit dem Ball. , Sehen Sie, ob ich das hier tun könnte, ist so, als ob ich es nicht weiß, sagen wir, Sie wissen, wenn ich zum Sphärenbeispiel zurückgehe, habe ich meinen Schatten in einem Cash-Schatten, wissen Sie, lasst uns Sie, wissen Sie, wie ich Dinge in diesem und Gebrauch und eine verlorene Kante ausfülle sagen Sie, wissen Sie, wie ich Dinge in diesem und Gebrauch und eine verlorene Kante ausfülle,wissen Sie, Sie werden sehen, dass viele Künstler es benutzen, und ich würde sagen, das beste Beispiel ist wie ein , wissen Sie, Sie werden sehen, dass viele Künstler es benutzen, Kontext von lassen Sie uns sagen, wie die einfachsten Beispiele, wie ein Hintergrund, wissen Sie. Und so sagen wir, Sie wissen, Sie könnten sogar sagen, innerhalb dieser Schattenform hier ist das, wenn ich dies als eine fertige Zeichnung mache , dass der Wertebereich hier unten so dunkel wird und dass sich verschmilzt, wenn ich nach unten schiele, dass ich nicht mehr haben eine definierende Kante an. Und so, weißt du, das bedeutet nicht, du weißt schon, im Konzept der Realität, nur weil die Werte so dunkel werden, bedeutet es nicht, dass Dieses Stück dieser Angst existiert nicht mehr, Ähm, weißt du, in Wirklichkeit, weil es das tut. Aber visuell, ja, wissen Sie, die Werte kommen so nahe beieinander, dass es sehr schwer wird zu entschlüsseln, wo sich die Dinge trennen, besonders wenn Sie Ihre Augen nach unten schielen, um Schatten zu vereinfachen Muster auf Fledermäusen. Irgendwie die verlorene Kante ist, und so werden Sie feststellen, dass Künstler diese Kante verwenden , wissen Sie als Werkzeug, vielleicht für das Design, um etwas zu vereinfachen. Aber es ist nicht unbedingt, weißt du, ich würde sagen, es ist eine künstlerische Lizenzsache. Es ist also nicht so, dass die Dinge nicht einfach im wirklichen Leben verschwinden, weißt du, wie ein visuell, ähm, also das ist etwas, das man im Auge behalten muss, ist, dass ja, man kann einen verlorenen Vorteil für kreative Lizenzen und in eine Art von machen Zusammenhalt innerhalb eines Bildes, aber in Wirklichkeit existiert es nicht wirklich. Deshalb habe ich diese drei nur wirklich erwähnt, weißt du, in dieser Diskussion, weil, du weißt schon, du weißt schon, Rand verloren hat. Ähm, weißt du, wieder, wieder, es ist eine künstlerische Lizenzierung. Und so sagen wir, Sie wissen, wenn dies der Kontext eines Hintergrunds war, ähm, ähm, Sie sagen, das ist eine Horizontlinie und es gibt einen Hintergrund ist, dass ich sagen könnte, dass der Hintergrund wirklich dunkel ist, Sie wissen? Und so könnte ich im Wesentlichen, wissen Sie, Luftzitate, diese Kante verlieren, wissen Sie, die Schattenform der Kugel in den Hintergrund und so dass es keine definierende Kante für die -Kugel. Und es würde besser aussehen, wenn diese Seite auch ausgefüllt wird. Und so haben wir, sagen wir, einen wirklich dunklen Hintergrund, so weiter und so weiter, und wir verlieren den Rand und was Sie am Ende irgendwie schaffen diese schöne grafische Art von einem Blick, wissen Sie, auf die Zeichnung. Und weißt du, ein verlorener EJ kann passieren, und mehr als nur der Hintergrund kann es an irgendeinem Ort passieren, den der Künstler wählt. Aber der Hintergrund ist irgendwie das einfachste Beispiel. Und es ist etwas, von dem man eine Menge sehen würde, besonders in. Ich würde sagen, du weißt schon , als ich anfing ,weißt du , irgendwie weißt du Leben zeichnen und so was. Ich war in einer Illustrationsschule, und, ähm, wissen Sie, sie würden ständig verlorene Kanten benutzen. Und es sieht wirklich ordentlich aus und Art Design E, und du weißt schon, du lernt irgendwie, wie es dir ein Verständnis von Raum gibt, und das ist alles, was es ist, weißt du? Also, ähm, das ist etwas, worüber man nachdenken muss. Und es ist nicht etwas, was ich nicht einmal wirklich drücken würde und sagen würde, es ist so wichtig , vor allem, wenn Sie gerade anfangen. Es ist schön, es zu wissen und am wenigsten darüber nachzudenken und zu überlegen. Aber größtenteils, womit wir es zu tun haben werden, sind diese. Und wie gesagt, das Verständnis von zwischen dieser harten Kante und weichen Kante ist eine unendliche Anzahl von Kanten , genau wie unsere Wertepalette. Also müssen wir uns dessen bewusst sein, Ähm, Ähm, aber wieder, im Verhältnis zum ersteren, versuchen, eine Lichtquelle darzustellen. So hoffentlich macht das Sinn Das ist irgendwie das einfachste Beispiel, über das ich sprechen kann nur Kanten für sich selbst zu isolieren. Ähm, ich werde über mehr reden, um das Lichtkonzept zu verstehen und wie sich die Form dreht. Und das könnte, glaube ich, einige Lücken zusammen überbrücken. Aber in einem sehr grundlegenden Sinn. Das ist irgendwie das, woran ich denke. Wenn ich nur Kanten an sich selbst isoliere, aber, ähm, sowieso,gehen wir von hier aus weiter. Wenn ich nur Kanten an sich selbst isoliere, aber, ähm, ähm, sowieso, 5. Picture: Okay, also bevor ich zu der eigentlichen Zeichnung komme , ,die ich machen werde, wollte ich wenigstens auf meine Referenz ziehen, damit ich hoffentlich das Konzept noch ein bisschen besser erklären kann. Und es Oh, ich hoffe, dass es Ihnen eine Vorstellung davon geben wird, woran ich denke, wenn ich ein bisschen einfacher zeichne . , Also wissen wir,dass nur wenn ich das Bild betrachte, dass meine Lichtquelle irgendwie von oben kommt , richtig? Ähm, und das wird offensichtlich der größte Indikator sein. Und dann gründe ich alle meine Entscheidungen, die davon ausgehen, woher das Licht kommt. Und so offensichtlich haben wir eine sehr starke Schattenseite des Gesichts und dann eine helle Seite des Gesichts. Und wenn ich mich fragen würde, okay, okay, die hellsten Bereiche auf dem Kopf werden hier im Wesentlichen in der Stirn sein, und so ist dieser Bereich dem Licht zugewandt, weißt du, es ist, weißt du, Es ist ziemlich hell. Und dann, wenn sich die Form dreht, richtet sich die Stirn aus, und dann taucht sie wieder auf, weshalb dieser Stirnkamm etwas heller ist. Also, woran ich denke und das ist irgendwie der Grund, warum ich diese kleinen kleinen Fliesen zeichne ist wie eine Form sich dreht. Wenn nicht, ändert sich die Orientierung zum Licht damit. Ähm, und deshalb ist das auch der Grund. Und selbst als ich anfangs referenzierte, wie ich versuchen würde, meinen Bleistift zu setzen, weißt du, wenn es eine Besetzung wäre, würde ich meinen Bleistift auf die Oberfläche legen, um zu sehen wo das Formular tatsächlich zugewandt ist. Das ist irgendwie das, was ich versuche zu tun. Hoffentlich oder zumindest hoffentlich stoßen in diesem Beispiel ist, dass Sie wissen, wie sich die Form dreht, ich werde einfach diese kleinen Kacheln hier drüben zeichnen, wissen Sie, basierend auf meiner Lichtquelle. Weißt du, kann ich sagen. Okay, die Lichter kommen hierher und dann, wenn ein Formular abflacht, ändert es jetzt seine Ausrichtung. Und wenn ich komme, sagen wir, der untere Teil des , Gesichts, äh, sagen wir, äh, sagen wir, du weißt schon, du weißt schon,dass du weißt, hier unten, weißt du, in der Wange ist, dass jetzt die Form nach unten gerichtet ist, nicht wahr? Und so, aber der Trick ist, dass, wenn ich diesen Bereich hier ansehe, meine Augen mir sagen würden, dass, Hey, dieser Bereich eigentlich ziemlich hell ist, weißt du, es ist ein es ist auf der hellen Seite des Gesichts. Es sieht relativ hell aus. Aber wenn ich das in der Zeichnung mache und es so leicht mache, wie ich es wahrnehme, wird es bewirken, was hier oben in der Stirn passiert . Es wird sich dieser Bereich weniger hell anfühlen, anfühlen, wenn ich ihn genauso hell mache. Also muss ich darüber nachdenken, ob die Lichtquellen oben oben durch hier durch, wie viel Abstand muss dieses Licht zurücklegen, um hierher zu kommen? Und kann es so hell sein wie die Stirn, die ich hier aufgestellt habe? Und in Wirklichkeit kann es nicht, aber meine Augen lüften ständig, mich zu betrügen , mir zu sagen , Nun , nein, es ist auf der hellen Seite des Gesichts. Es muss hell sein, wahr? Aber das ist die Art der Illusion, oder eine Art von der, die ich nicht weiß. Es ist wie ein Trick, weißt du, man könnte sagen, dass wir darüber hinwegschauen müssen. Wir können nicht einfach auf Sie schauen, was wir beobachten, und gehen und es einfach zum Nennwert nehmen denn letztendlich machen wir eine Zeichnung, dass die Person, die die Zeichnung sehen wird, nicht auf das schauen wird, was wir von dort gezogen haben. Nur schauen wir uns die Zeichnung an, was sie ist. Und so müssen wir als Künstler ein wenig weiter darüber nachdenken, welche Art von Entscheidungen in unserer Arbeit getroffen wurden , so dass es uns letztendlich die beste Wirkung auf DSO gibt. Es gibt all diese Art von kleinen optischen Tricks, dieunsere Augen die uns irgendwie täuschen. Wir müssen darüber hinaus nachdenken und objektiver darüber nachdenken, was tatsächlich mit dem passiert was wir beobachten und was dem Licht zugewandt ist. Was sich vom Licht abwendet und das entsprechend zeichnen. Und so und dann bekommst du kleine Bereiche, weißt du sagen wir, wie auf dieser Seite des Gesichts, wo wir diese kleinen Taschen bekommen , du weißt schon von Licht , hier unten und Weißt du, sagen wir, zum Beispiel, unsere Augen würden uns sagen, dass Hey, diese Luft, wirklich, du weißt schon, diese kleinen Taschen von Feuerzeug. Eigentlich, weißt du, sie sind ziemlich hell, nicht wahr? Aber in Wirklichkeit ist es das nicht. Der einzige Grund, dass diese beiden Bereiche überhaupt hell aussahen, ist, weil, wie viel Schatten es umgeben von. Und so, was dieser Effekt genannt wird, heißt gleichzeitige Kontrast, was bedeutet, dass wir diese Dinge haben , die von Dunkelheit umgeben sind, und alles, was in ihrer Nähe ist, das aus der Ferne leichter aussieht, wird viel heller erscheinen als es ist es tatsächlich. Aber noch einmal, wenn ich darüber nachdenken würde, was auf dieser Seite des Gesichts A passiert, weiß ich, dass es die Schattenseite des Gesichts ist. Aber dann ist auch, was ist die Orientierung, die Sie kennen, dieser Formen und so können wir darüber nachdenken, sobald Sie wissen, wir wissen, dass selbst auf der hellen Seite des Gesichts, dass diese Form nach unten gerichtet ist. Nun, es muss auch auf dieser Seite wahr sein, weil man die Gesichter kennt, die sich im Wesentlichen heiraten , und es gibt einen relativen Grad an Symmetrie, der passiert. Ähm, das ist etwas zu beachten, und so sind es Bereiche wie diese im Mund, die,wissen Sie, wissen Sie, wir können diese kleinen winzigen Taschen von Licht sehen und es ist sehr verwirrend visuell für uns und sei es ist wie dort, wo wir so versucht werden, es so viel leichter zu machen, als es tatsächlich ist. Aber wenn wir es schaffen, diese Bereiche hier durch zu beleuchten und dann den Lichteffekt wegzunehmen , wissen Sie, dass das auf dieser Seite des Gesichts passiert. Wenn das also alle Arten von Entscheidungen sind,die Sie über die ganze Zeit nachdenken müssen, dieSie zeichnen, und das ist, weiß ich,dass es zunächst eine Menge zu übernehmen ist, aber, , Wenn das also alle Arten von Entscheidungen sind,die Sie über die ganze Zeit nachdenken müssen, die Sie zeichnen, und das ist, weiß ich, dass es zunächst eine Menge zu übernehmen ist, aber, Sie wissen schon, nehmen Sie es langsam und arbeiten Sie an einem Bereich nach dem anderen und denken Sie über diese anderen Dinge nach, während Sie arbeiten. Und so werde ich versuchen, es so gut ich kann zu erklären, wie ich gerade zeichne. Und wie ich schon sagte, die eigentliche Demonstration wird schneller sein, also werde ich versuchen, diese Punkte so gut ich kann zu treffen. Aber noch einmal, denken Sie an die Diagramme, die wir früher in der Klasse übergegangen sind, und dann, was hier im Gesicht passiert, und ich hoffe, dass alles für Sie zusammenkommt. 6. Erste Schritte: Bevor ich also mit dem eigentlichen Zeichnungsteil beginne, wollte ich diesem zumindest ein wenig Kontext geben. Und so, wie Sie sehen können, habe ich im Wesentlichen meine Zeichnung blockiert. Ich mappte meine Schatten aus und füllte sie mit einem relativ flachen, dunklen Wert auf. Und das ist eine Art, wo Sie möchten, dass Ihre Zeichnung sein sollte, bevor Sie jede Art von vier Modellierung in Ihrer eigenen Zeichnung in Betracht gezogen haben. Und so, weißt du, schönes, schönes, flaches Zwei-D-Bild. Ich bin nicht, ich habe keine Kanten weich gemacht. Ich habe im Wesentlichen eine schöne Art Grafik. Schauen Sie sich die Zeichnung an, die meine Abschlüsse erstellt haben , in Wenn die Zeichnung an dieser Stelle gut aussieht, bedeutet das, dass Sie einen guten Start , wissen Sie, denn an dieser Stelle es ist wirklich nur eine Art von Proportionen. Formenerkennung, solche Dinge. Und wenn Sie Ihre Zeichnung zu bekommen, wissen Sie, wollen Sie den Wert Ihrer Schatten bekommen , , wissen Sie, wissen Sie, relativ dunkel. Sie müssen nicht unbedingt diesen vollen Jet Black Wert sein. Und natürlich, abhängig von, wissen Sie, entweder dem Modell oder der Referenz, von dem Sie arbeiten. Du willst dir ein bisschen Raum für Fehler geben, Teoh, Teoh, um die Dinge dunkler oder heller zu machen, wenn nötig. Aber du willst, dass ein Nische Anfangswert in deinem Schatten dunkel genug ist, um die Lichter zu sehen , die du errichten wirst, während du anfängst, dein Formular auszubauen nur um dies im Hinterkopf zu behalten und dies zu geben, weißt du, Art der Demonstration ein wenig Kontext. Das ist der Ausgangspunkt, und so würden wir eine schöne, verhältnismäßige Zeichnung mit den Werten haben wollen , die ausgefüllt sind und irgendwie von dort aus gehen. Und so, bevor ich tatsächlich eine Modellierung mache, wollte ich nur noch einmal das Konzept mit nur einer kleinen schnellen Demo auf der Seite hier durchgehen. Aber, wissen Sie, wissen Sie, das ist irgendwie,wissen Sie, wissen Sie, ich werde das irgendwie erklären, während ich die eigentliche Zeichnung wieder mache. Aber ich wollte nur ein weiteres sekundäres Diagramm erstellen, damit ich das noch einmal durchgehen kann und, ähm, wissen Sie, also, wie wir Sie wissen, denke ich darüber nach, dass Sie wissen, wo meine Lichtquellen Schatten sind eingeschaltet. Dann denke ich auch wieder über die Richtung nach, in der Formen zugewandt sind. Und noch viel davon wird nur ich sein, nicht unbedingt auf das zu schauen, was mir meine Augen gesagt haben, und sagen: Nun, weißt du, das muss ein bestimmter Wert sein, denn das ist, was meine Augen sehen. Aber ich muss etwas zu einem bestimmten Wert machen, basierend auf der Logik, wie die Form Luft zugewandt ist, und dann auch, der relativ zum Winkel der Lichtquelle ist, sowie der Abstand, in dem diese Formen tatsächlich in Wechselwirkung mit Licht. Ähm, also jedenfalls, ich weiß, dass das irgendwie wie ein Bissen war, aber hier ist nur ein Grund, weißt du? Okay, hier ist wie mein generischer Kopf. Weißt du, Schaufensterpuppe, ich habe eine einfache, du weißt schon, Form Schatten, du weißt schon, für die Wange und dann die Nase. Und was nicht. Und so können wir das sagen. Okay, mein Licht kommt von oben, damit ich weiß, dass die Stirn hier einer der hellsten Bereiche in der Zeichnung sein muss . Und dann, von dort, muss ich anfangen, darüber nachzudenken, ob das mein hellster Punkt ist, und Licht trifft diesen Bereich am meisten, dass mehr oder weniger alles andere irgendwie niederschlagen wird, dazu gespielt. Und so reist sein Licht über das Gesicht oder so etwas. Offensichtlich habe ich meine Schatten. Und so weiß ich, dass das die dunkle Seite dieses Porträts sein wird. Und so werden die meisten Werte auf dieser Seite deutlich dunkler sein als auf der hellen Seite. Und dann sogar, was heller wird, ist dieser Stirnbereich. Also behalte ich das nur im Hinterkopf. Azzam macht dieses Diagramm hier. Und so kommt der knifflige Teil eigentlich manchmal nicht wie die Schattenseite. Ich fühle, ist das zumindest für mich, als ich das erste Mal lernte, es war immer, Dinge auf der helleren Seite eines Objekts oder eines Porträts zu zeichnen. Und was hast du, das es etwas schwieriger gemacht hat? Und der Grund dafür ist, dass, selbst wenn wir hier die helle Seite des Gesichts nehmen , wir bedenken müssen, dass, wenn wir sagen, die Stirn ist unser hellster Bereich und Licht das Gesicht hinunter bewegt, es wird eine relative Entfernung, die wir neu starten, erhalten einen Tropfen Licht. Und wenn wir also festgestellt haben, was unser hellster Bereich ist, obwohl wir an der hellen Seite des Gesichts arbeiten, müssen wir den relativen Abstand berücksichtigen, den dieses Licht auf den Winkeln hinunterfährt , die Luft bildet zugewandt. Und wenn wir darüber nachdenken, sagen wir, Bereiche wie die Wange, Ähm, Ähm, und dann sogar wie das Kinn ist, dass einige dieser Formen tatsächlich vom Licht abgewandt sind . Ähm, und obwohl sie auf der Lichtseite des Gesichts besetzt sind, müssen wir immer noch ihren relativen Winkel berücksichtigen , in dem sich die Form dreht und dann wieder auch in den Abstand weg von der Lichtquelle . Und das ist irgendwie, wo das ein wenig schwierig wird. Und kurz gesagt, Frauen sind auf dem Spiel, du bist. Sie machen tatsächlich bestimmte Dinge etwas dunkler, als vielleicht das, was Ihre Augen sagen, sie sind dran. Und das ist eine Art, wo die Trennung oft mit dem ersten Lernen ist. Dieses Konzept ist, dass deine Augen dir eine Sache sagen, die okay ist, das ist die helle Seite des Gesichts. Alles muss hell sein. Und dann werden die Schattenseiten der Tage dunkel und so alles. Aber wegen, weißt du, wieder, wieder, nur konzeptuell und logisch darüber nachzudenken, wie sich die Form dreht und wie sich Flugzeuge die Luft verändern. Ähm, das ist vielleicht nicht immer der Fall, und das ist irgendwie, wo du angefangen hast, etwas mehr über Dinge nachzudenken, und ich hasse es, immer konzeptuell zu sagen, aber es wird fast wie eine abstrakte Art des Denkens weil du nicht mehr nur deinen Augen vertraust. An diesem Punkt denken Sie darüber nach, wie sich diese Form im Raum relativ zur Lichtquelle dreht. Und du versuchst, diese Form einfach auszuschneiden, so dass sie rund aussieht und was passiert, ist, dass du weißt, du bist nicht du wirst nie nur versuchen, das zu kopieren, was du siehst. Du versuchst, ein Kunstwerk zu machen, und das machst du mit allen notwendigen Mitteln. Weißt du, offensichtlich gibt es einen, von dem du weißt, dass du nicht zu weit gehen kannst , und vor allem im Bereich der darstellenden Zeichnung. Und so in diesem Fall, versuchen wir in diesem Fall,ein Porträt zu erstellen, aber das würde auf alles zutreffen. So Figur. Stillleben , etc. Weißt du, etwas, das der Natur ähnelt. Du wirst immer darüber nachdenken. Undweißt du, weißt du, in diesem speziellen Fall versuche ich nur, etwas umzusehen. Und so muss ich diese anderen Dinge drängen und ziehen, um diese Idee zu verbreiten. Und so ist das, wo, besonders wieder auf der hellen Seite des Gesichts. Ich habe das Gefühl, dass dieses Konzept ein wenig schwieriger ist. Auf der Schattenseite haben Sie ein bisschen mehr Flexibilität. Ich habe das Gefühl, weil die relativen Werte mehr oder weniger dunkel werden. Jedenfalls, ähm, aber sobald wir auf die helle Seite des Gesichts gekommen sind, müssen wir dann wirklich etwas , verlangsamen, fokussieren und darüber nachdenken, welche Winkel Luft bildet Drehen. Und dann wieder der relative Abstand weg von der Lichtquelle, was senkrecht zur Lichtquelle ist und was ist,wissen Sie, wissen Sie beginnt der relative Abstand weg von der Lichtquelle, was senkrecht zur Lichtquelle ist und was ist,wissen Sie,sich abzuwenden und vielleicht sogar noch paralleler zur Lichtquelle zu werden. Und ich weiß, dass es eine Menge Dinge auf einmal ist. Ähm , deshalb habe ich versucht, alles stufenweise zu trennen. Und so würden wir auf eine Art und Weise einen Block und eine Bühne haben. Wir hätten eine Bühne, auf der wir unsere Schatten trafen und dann eine Bühne, auf der Sie die Schatten füllen . Also versuchen wir, die Schritte so weit wie möglich zu isolieren, damit wir nicht versuchen, fünf Kugeln gleichzeitig zu jonglieren , . Und jetzt können wir uns vielleicht nur konzentrieren, indem wir ein oder zwei Kugeln gleichzeitig jonglieren, um den Prozess ein wenig einfacher zu machen . Also wollte ich nur vorangehen, Wissen Sie, diese Art von, bevor ich zu weit voran war, das eigentliche Porträt zu zeichnen, ist, dass der Teil um der Zeit willen viel schneller wird . Also jedenfalls, hoffentlich ergab das Sinn. Ich weiß, ich bin irgendwie ein bisschen herumgelaufen, und herumgelaufen wenn du es gesehen hast, weißt du, wenn du so weit gesehen hast, hoffentlich alle Diagramme und Beispiele davor, ähm, haben bis zu diesem Punkt irgendwie geholfen, so dass Sie ein besseres Verständnis davon haben, was wir mit dieser Übung und in dieser Klasse zu tun versuchen . Also, ähm, wenn Sie die Porträtdemonstration sehen, folgen Sie einfach irgendwie, und Sie müssen es vielleicht ein paar Mal sehen, nur um es so zu sehen, wie Sie es wissen, ist es. Wie ich schon sagte, es hat sich um der Zeit willen einiges verschärft, aber hoffentlich, wie Sie es sehen, wird dies alles viel sinnvoller machen. 7. Kopfformen 1: Okay, also jetzt offensichtlich wird diese Zeichnung ziemlich viel beschleunigt werden. Und so möchte ich einfach nur über die allgemeinen Ideen sprechen, während ich beginne, mit dem Form-Pass zu beginnen . Und obwohl es beschleunigt ist, wirst du hoffentlich eine Vorstellung davon bekommen, was wir verdecken werden. Ähm, viele der früheren Sachen, von denen ich gesprochen habe, gehen über das Hauptkonzept, aber ich dachte, es wäre hilfreich, im Grunde zu sehen, dass dies in einer Zeichnung stattfindet. Also entschied ich mich, mit diesem bestimmten Teil der Zeichnung im Mund auf Lee zu beginnen weil es einer der dunkleren Bereiche auf der Schattenseite ist. Und, ähm, für mich, wie ich schon sagte, ist, dass ich eine Tendenz habe, lieber nur aus dem Schatten zu arbeiten und im Schlepplicht. Also in dieser speziellen Gruppierung im Mund und dann in die Wange und in die Nase auf all dem, ist es ein ziemlich dunkler Bereich, der es mir erlaubt, meine Lichter aufzubauen und irgendwie die Bühne für den Rest der Zeichnung zu setzen . Und so, ausgehend von der Schattenseite des Kopfes wird für mich viel einfacher sein, mir einen relativen Wertebereich zu geben . Zehenarbeit von einem Zai Steigen Sie später auf die hellere Seite des Gesichts. Du könntest also diesen besonderen Teil des Gesichts und eine Art im unteren, du weißt schon, Mund hier betrachten du weißt schon, und irgendwie denken, dass Wow, weißt du, er macht das wirklich dunkel. Ähm, weißt du, in Bezug auf seinen Wertebereich. Aber, ähm, wieder eine Art des Nachdenkens über die Idee, wo diese Position der Wange und im Mund relativ zur Lichtquelle ist, ein Zit ist ziemlich weit entfernt von der senkrecht zur Quelle des Lebens, Das bedeutet, dass die Richtung, in der die Formen gegenüberstehen, gegen das Licht ziemlich tief auf DSO gehen . Diese Werte dort werden von Natur aus dunkler sein als das, was unsere Augen wahrnehmen werden. Und so und das ist wirklich das größte Konzept, das ich im Laufe der Zeichnung irgendwie übertreiben möchte . Bist du das? Du willst deinen Augen nicht implizit trauen. Sie wollen objektiv darüber nachdenken, wo die Dinge im Raum ausgerichtet sind und Entscheidungen treffen , die darauf basieren, anstatt nur durch das zu gehen, was Sie sehen. Auf den ersten Blick ist das ist das irgendwie aus dem Terminator heraus zu arbeiten. Ich bin mir des Aufbaus des Bereichs Azaz sehr bewusst. Form rollt sich von der Kante aus, und viele Bereiche auf dieser Seite des Gesichts werden sehr eng zusammengedrückt , was bedeutet, dass der Bereich der Werte, die im Gesicht auftreten, ziemlich nahe beieinander liegen. Ähm, auf der Schattenseite, und so werden sie alle ziemlich dunkel sein. Und es ist nicht wirklich, bis ich in den oberen Teil der Wange bin, wo wir anfangen, in ein paar leichtere Werte zu bekommen . Aber was ich versuche, im Gesicht zu tun, ist, nach und nach zu diesem leichteren Wert zu arbeiten. Und so gehe ich im Grunde irgendwie von den dunkelsten Gegenden und bin einfach irgendwie zum Licht herumkreisen . Auf diese Weise kann ich besser beurteilen, wie Licht ich eigentlich brauche, um diese bestimmte Form zu machen , weil es nicht sein wird. Aziz Bright ist das, was du wieder siehst, nur irgendwie auf die Idee zurückgekehrt, dass ich nicht wirklich vertraue. Weißt du was? Meine Augen sagen mir, dass ich rein ausgehend davon gehe, wo diese Form tatsächlich im Raum sitzt , relativ zu ihrer Orientierung zum Licht. Und so war ich nach und nach auf das Licht hineingearbeitet. Ich kann am Ende zurückgehen und zusätzliche Durchgänge durch die gleichen Bereiche machen, um entweder tief in den Werten oder Korrekturen vorzunehmen. Aber ich werde sagen, dass ich versuche, die Dinge so genau wie möglich zu bekommen, wenn ich das erste Mal gehe und die ursprüngliche Form passe. Wenn etwas aus ist, weißt du, es kann sicherlich passieren, und es ist und es ist nicht das Ende der Welt. Aber ich versuche, es beim ersten Mal richtig zu machen. Ähm und dann ist der knifflige Teil, offensichtlich mit einigen davon, dass, weil ich von Abschnitt zu Abschnitt arbeite und ich nicht die gesamte Zeichnung zusammenbringen kann, dass es wirklich schwierig ist zu beurteilen ob du es bekommst oder nicht gleich beim ersten Mal. Selbst wenn die Zeichnung vollständig ausgefüllt ist und wir das gesamte Gesicht mit Ton gefüllthaben , Gesicht mit Ton gefüllt muss ich vielleicht zurückgehen und einige Anpassungen vornehmen oder Korrekturen vornehmen. Aber denken Sie daran, dass ich versuche, es beim allerersten Mal richtig zu machen. Ah, und wenn nicht, dann kann ich immer wieder zurückgehen und diese Reparaturen machen. Und so offensichtlich der schwierige Teil, dass es manchmal schwer ist, einen Kontext des Ganzen zu haben. Also wollen Sie irgendwie denken,wissen Sie, wissen Sie, in einer Art mit dem Endspiel im Kopf darüber, was Sie wollen, der Lichteffekt Zeh aussehen und was Sie versuchen, in der Zeichnung auf zu gehen und dann irgendwie von dort. Aber, weißt du, ich werde im Grunde nur versuchen, es darzustellen. Das ist genau so, wie ich kann, und hoffentlich kommen wir mit etwas, dasam Ende erfreulich aussieht das . Aber, weißt du, jetzt, wo wir diese eine Wange drin haben, wird es irgendwie die Bühne für den Rest des Gesichts setzen, weil ich im Wesentlichen von der Schattenseite aus in die Lichter arbeite , damit wir es Irgendwie, weißt du, zumindest eine Vorstellung davon haben, wie okay, nun, die Reichweite, in der ich gerade arbeite, ist mehr oder weniger der dunkelste Bereich der gesamten Zeichnung. Und so jetzt, mit dem Rest der Zeichnung ein gutes Stück Vino, Nehmen wir an, die andere Seite des Gesichts die Stirn wird deutlich leichter sein als der Rest dieses Teils des Gesichts. Also werde ich das im Hinterkopf behalten, während ich weitermache, und so wird es irgendwie von dort gehen. 8. Kopfformen 2: Ok. Und so, wie wir irgendwie bekommen, wissen Sie, mehr oder weniger, mehr oder weniger, diese Seite des Gesichts aufgelöst, ähm, vorwärts bewegt. Was ich tun werde, ist, dass ich mich hier auf die untere Hälfte des Gesichts konzentrieren werde. Und der Grund dafür ist, dass relativ zur Lichtquelle, der untere Teil des Gesichts wie das Kinn, der Mund ist eigentlich ziemlich dunkel im Vergleich. Und woran man denken muss, ist nicht nur die Position der Formen, ähm, ähm, gegenüber der Lichtquelle und so weiter, sondern auch die relative Distanz auf dso. Sogar etwas, das du weißt, wie das Kinn. Wir können sagen, dass, obwohl das Kinn ist eine Art besetztSeite des Gesichts, der Abstand des Kinns relativ zur Lichtquelle. Und weißt du, wenn wir sagen, dass die Stirn der hellste Bereich der Zeichnung sein wird, ist das Kinn so weit weiter von der Lichtquelle entfernt, dass es tatsächlich ziemlich dunkel sein wird . Und so wieder, all dies ist eine Art relativ Sache. Und so wirst du zuerst sehen, wie ich in den Kanal gesteckt habe. Du wirst sehen, wie, Wow, das sieht wirklich dunkel aus. Aber zu der Zeit später, wenn wir zum oberen Teil des Kopfes kommen,wird es im Gesamtkontext des Kopfes Sinn machen. Aber zu der Zeit später, wenn wir zum oberen Teil des Kopfes kommen, Und so ist es eines dieser Dinge, die Sie zuerst nicht tun Wir wollen sich fast nicht mit dem vertrauen , was Sie hinlegen, aber Sie wieder, es geht einfach irgendwie zurück zu denken konzeptuellen e über die Form und ihre Orientierung an Das Licht und wo die Dinge tatsächlich gegenüberstehen und meine Entscheidung treffen, basierend darauf und nicht nur auf das, was ich sehe, und so irgendwie, wie ich nicht nur auf das, was ich sehe, und so irgendwie, wie ichdurch diesen Bereich gehe. Ich werde versuchen, zuerst und wieder den gesamten Mundbereich zu füllen . Der Grund dafür ist, dass, weil dies so ein dunkler Bereich ist, es wird eine bessere Reichweite für mich zu etablieren, wenn ich beginne, in Richtung der hellen Bereiche zu bewegen , und ich werde am Ende irgendwie durch den unteren Teil des Gesichts gehen und dann nach und nach in die Stirn einarbeiten und wieder, für mich, ist das nur irgendwie die Art, wie ich die Arbeit persönlich mag, da es mir erleichtert, Dinge zu beurteilen. So wirst du sehen, wie ich zuerst die dunkelsten Bereiche ausfülle und dann allmählich zum Licht aufbaue. Und für mich habe ich das Gefühl, dass ich ein besseres Gefühl der Kontrolle habe, während ich das in meiner Zeichnung mache, Ähm, und es gibt mir ein bisschen einen Puffer für einige Fehler. Wenn ich die Dinge später lösen muss, wo ist es, wenn ich vom Licht ausgehend war und ich ins Dunkel ging? Es ist viel schwieriger zu einem Rennen und versuchen, etwas von dem Licht zu lösen, äh, danach. Also, das ist eine Art Wein. Ich arbeite im Laufe dieser Zeichnung so, wie ich arbeite. Und wenn ich Dinge fühle und mich immer frage, welcher Richtung diese Form steht,weißt du, weißt du, also so etwas wie die Lippe oder so, weißt du, dass die Oberlippe tatsächlich nach unten gerichtet ist, während Thelancet Lippe ist sehr nach oben gerichtet und deshalb wird diese Unterlippe deutlich heller in diesem Komplex sein. Aber wissen Sie, nicht nur den Mund, sondern Sie wissen überall sonst in der Zeichnung. Das sind die Arten von Fragen, die ich mir stelle. Und so ist der relative Abstand zur Lichtquelle der Winkel, in dem diese Form zugewandt ist und wie viel Licht erhält sie tatsächlich? Ähm, weißt du, und das wird der ganze Denkprozess. Und so sehr es seltsam klingen mag zu sagen, es ist wie die Referenz, Sie wissen, oder das Modell oder was auch immer Sie betrachten, ist, dass Sie wissen, dass es in einem gewissen Maße wichtig ist, aber es ist nicht irgendwie das Ende alle sei alles, in dem du alles messen willst, was du weißt. Also werde ich immer das, was vor mir ist, als Quelle für Proportion und Form und solche Dinge verwenden . Aber sobald ich beginne, in die Denkweise der Form zu kommen , weißt du, in diesem Fall mit einem Kopf, denke ich natürlich über die Formen des Kopfes nach und was sie so sind in Bezug auf , weißt du, in diesem Fall mit einem Kopf,denke ich natürlich über die Formen des Kopfes nach und was sie so sind in Bezug auf Skelett Struktur, Anatomie und solche Dinge. Natürlich denke ich darüber nach, aber mehr als das ist, frage ich mich, in welche Richtung diese Formen stehen. Und dann wieder der relative Abstand zu einer Lichtquelle. Und ich treffe nur meine Entscheidungen darüber, wie hell oder dunkel ich daraus etwas mache . Und so weiß ich es nicht Das Referenzmaterial oder das Modell ist fast wie ein Platzhalter am Ende des Tages. Und so treffst du bewusste Entscheidungen als Künstler, und du versuchst , du weißt schon , eine Zeichnung auf dein Papier zu formen , ,anstatt nur zu versuchen, was vor dir ist, Alles in Ordnung? Und so irgendwie, weißt du, wie ich Dinge fülle und du irgendwie sehen kannst, dass du weißt, wo das Kinn hinschaut und du wieder, wieder,du sagst vielleicht, wow das, weißt du, Das sieht relativ dunkel aus. , Weißt du, im Vergleich zu dir, was ich sehe. Und wieder, es ist nur eine dieser Dinge, bei denen ich weiß, dass, wenn ich die Zeichnung aufbaue und ich aufbaue, der Rest davon ist, dass es zu Es könnte jetzt dunkel aussehen, aber wenn wir zu der ganz oben auf dem Kopf, wird es hoffentlich, ähm, wissen Sie, irgendwie visuell zurücksetzen, und es wird Sinn in der, Sie wissen schon, Art des großen Schemas der Dinge und in der Gesamtheit der Zeichnung. Und so ist es eine Menge der Zeiten, wenn Sie dies in einer Zeichnung tun, besonders wenn Sie von Abschnitt zu Abschnitt arbeiten, dass Sie sich selbst vertrauen müssen oder wenn es sich um ein langes Projekt handelt. Dies ist oft der Grund, warum es wichtig ist, wie ein kleines Thumbnail Studie zu machen. Ähm, der Zeit voraus. Wenn Sie denken, dass Sie Wochen verbringen werden, wissen Sie, ein einziges Projekt, würden Sie ein wenig Studien machen wollen, damit Sie eine kleine visuelle Karte für sich selbst haben, wo Sie wissen, wohin Sie Wert gehen sollen oder was wie das. Aber trotzdem, trotzdem, wir auf diese helle Seite des Gesichts gehen, muss ich sehr vorsichtig sein mit dem Wertebereich, den ich ablegte, weil,wissen Sie, wissen Sie, irgendwie wie das Beispiel für die Kugel , mit dem wir am Anfang begonnen haben, ist, dass, wenn wir näher an, wissen Sie, sagen wir, wie ein Highlight oder Formen, die schlagen. Ähm, weißt du, die helle Seite nahe dem Highlight ist, dass alles sehr komprimiert wird, und so wird der Wertebereich ich fühle mich ein bisschen subtiler als es auf sagen wir, wie die Schattenseite, wo es sehr offensichtlich ist, wo die Dinge Luft in und aus einem Schatten auf der hellen Seite kommen, haben Sie eine viel kleinere Reichweite Zehe Arbeit in, und so, wie Sie beginnen, Dinge zu verdunkeln, müssen Sie vorsichtig sein, nicht zu weit zu gehen, oder Sie werden brechen Sie den Lichteffekt. Und wenn wir anfangen, auf dieser Seite des Gesichts zu arbeiten, wird es hoffentlich Sinn ergeben und der Schattenseite einen gewissen Kontext geben. 9. Kopfformen 3: Und wenn ich beginne, auf der hellen Seite des Gesichts zu bauen, ist es einer der Bereiche, in denen ich etwas vorsichtiger sein werde. Und der größte Grund dafür ist wieder der Wertebereich, in dem ich arbeiten muss , um das Formular richtig lesen zu lassen, ist etwas kleiner als die Arbeit auf der Schattenseite des Gesichts, wo ich, wissen Sie, eine etwas mehr Flexibilität. Ich würde sagen, für den Fall, wenn ich etwas schieben wollte , wissen Sie, ein wenig dunkler oder irgendwie einige der Werte anpassen wollte. Ich habe ein bisschen mehr Art von Raum, diese Art von billig, dass, wenn ich wollte, trägt auf der hellen Seite des Gesichts, um den Lichteffekt richtig zu lesen , so dass es aussieht, als ob Sie die helle Seite des Gesichts kennen. Es ist nur so, dass es sehr wenig Raum für Fehler gibt, und deshalb baut es langsam die helle Seite des Gesichts auf. Und dann, als ich hier in die Wange baue und wie ich immer näher an Sie herankomme, wissen Sie, das Highlight auf der Wange. Was ich am Ende vielleicht tun muss, ist, dass ich zurückgehen und sogar den unteren Teil von Ihnen wissen, den Mund und das Kinn ein wenig mehr verdunkeln Ihnen wissen, muss, so dass es eine noch stärkere Wirkung der Wange auf erzeugt . Und dann letztendlich die Stirn, um, damit sie etwas mehr beleuchtet oder mehr Licht zugewandt aussehen. Und das ist, wo Sie wissen, während dieser Zeichnung, als ich diese Seite des Gesichts aufbaute , ,war es etwas, das ich ständig zurückverweise. Und ich schaue mir die anderen Bereiche der Zeichnung an, die ich eingerichtet habe und sehe, was ich tun muss, um den Lichteffekt zum Lesen zu bringen. Und das ist etwas, das, wie Sie es zeichnen, also ist es irgendwie dieses Spiel von Ihnen, das Sie wollen, schieben und ziehen,wissen Sie, wissen Sie, einige der Wertebereiche, um den Effekt zu erzeugen, den Sie wollen, und so frage ich mich immer noch, wissen Sie, die relative Position von Ihnen wissen, Dinge auf der hellen Seite des Gesichts. Nun, wie hell sind sie und wie viel ist, dass ihr wisst, die Wange Licht erhält gegen wie viel die Stirn Licht erhält? Und so wird es eine Liste der Dinge und Sie beginnen, beginnen Sie zu engagieren. Wissen Sie, wenn Sie mehr und mehr Informationen zu einer Zeichnung hinzufügen, möchten Sie beginnen, diese Art von kleinen Dingen zu engagieren, um den richtigen Effekt zu erzielen , den Sie suchen. Und bevor ich mit der Wange und so etwas zu weit vorankomme, werde ich voran gehen und in die Nase stecken, weil die Nase, weißt du, wirklich ein 50 50 Spalt in Licht und Schatten ist. Aber wenn ich es da reinkriege, wird es mir helfen, mich zu etablieren. Du weißt, was ich mit dem Auge machen muss. Und dann, wenn du weißt, dass das Auge voll ist, wird es mich hoffentlich reingelegt. Besser, in den Rest der Stirn zu bekommen, die, zum größten Teil in dieser Zeichnung, die das Licht sein wird. Wissen Sie, die leichteste Sache, vor allem auf der rechten Seite und eso einige der kleineren Formen in der Nase. Weißt du, wir werden offensichtlich ein paar Highlights auf dem Nasenballen und auf der Brücke haben. Aber ich versuche, die zu umgehen, damit ich den Bereich aufbaue, äh, in der Nase selbst, und dann will ich nicht gerne meine Highlights oder so etwas aussuchen. Ich mag es, ihn aufzubauen, damit sie etwas natürlicher aussehen. Aber zum größten Teil, wissen Sie, wir werden ein bisschen Licht haben, wissen Sie, dass wir den vorderen Teil der Nase treffen. Aber es ist immer noch wieder,weißt du, relativ,weißt du, zur Stirnwird es nicht, wie du weißt, so hell sein, aber Aber es ist immer noch wieder, weißt du, relativ, weißt du, zur Stirn wird es nicht, wie du weißt, so hell sein wie du weißt, , Es wird ziemlich nahe kommen. Und wieder, es ist nur dieser ganze Bereich des Gesichts, ähm, wird ein wenig kniffliger, weil sogar ein, ähm, wissen Sie, der Wert liegt Luft so nah beieinander. Ah, dass ich kleine kleine Dinge finden muss, die mir helfen, Formen zu trennen. Und so, , weißt du, Dinge wie die Zeichenebene der Nase, wenn sie mit der Wange in Berührung kommt. Und dann, wenn wir in, sagen wir, die Augenhöhle kommen. Und wie der Tränengang und so, gibt es all diese kleinen kleinen Dinge, die in einen sehr kleinen Raum zusammenlaufen. Und so müssen Sie sehr vorsichtig mit den Bereichen sein, die Sie in diesen wirklich kleinen Flecken etablieren . Und so können Sie irgendwie den allmählichen Aufbau bis zu den Highlights auf der Nase sehen. Und, ähm, wieder, wir uns irgendwie nähern,weißt du, weißt du, wie das Ich und dann den leichten Teil mögen, andere, andere, wie ein Highlight auf der Wange, Art nur um diese Bereiche herum zu bauen, so dass das Licht natürlich, ähm, wissen Sie, einfach irgendwie selbst lösen wird , ähm , wissen Sie, und damit ich nicht zu viel, wissen Sie, Bleistift verwenden muss, um diese auszufüllen Bereiche. Und so wieder, es ist nur achtsam über die Reichweite, die ist, also ist es sehr, wissen Sie, wie wir zu den helleren Werten kommen. Es ist sehr, sehr klein, Ähm, und alles, was beim ersten Mal zu dunkel aussieht, muss ich vielleicht zurückgehen und aussuchen. Weißt du, kleine Dinge mit meinem Radiergummi, und ich versuche nur, das richtige Gleichgewicht zu finden, damit die Dinge aussehen, du weißt schon , natürlich sind, wie sie es tun, wenn das Thema ist , . Und, weißt du, offensichtlich, du versuchst, als Künstler ein paar Freiheiten zu nehmen, um die Wirkung zu erzielen, die du willst, aber du willst immer noch, dass es hoffentlich aussieht, aussieht, Sie wissen, zum größten Teil natürlich. Also, wenn ich hier ins Auge komme, wissen Sie, es gibt nicht viele , dunkle Werte, sagen wir, sagen wir, für die tatsächlichen, wissen Sie, Iris des Auges selbst und dann sowie die Steckdose unter der Augenbraue. Denn wenn Sie anfangen, über die Steckdose nachzudenken und ihre Ausrichtung ist, dass sie von den Augenbrauen nach unten ist, ist die Steckdose selbst nach unten gerichtet. Also habe ich ein wenig Platz, um in der in Bezug auf Wert zu dunkel und Dinge ein wenig zu spielen . , Und dann,weißt du, weißt du, Dinge waren so, die Augenlider ein bisschen mehr Licht einfangen. Und dann, offensichtlich, weißt du, direkt unter dem unteren Deckel, werden wir da eine kleine Auswahl an Highlight haben. Aber zum größten Teil, wissen Sie, wenn Sie ein Auge haben, das überwiegend wissen Sie, wenn Sie ein Auge haben, das überwiegendaufder hellen Seite des Gesichts sitzt,könnte es schwierig sein, wissen Sie, wenn Sie ein Auge haben, das überwiegendaufder hellen Seite des Gesichts sitzt,könnte es schwierig sein, der hellen Seite des Gesichts sitzt, ein Gefühl der Form, weil Sie nicht über einen dunkel genug Wertebereich durch den Bereich haben, um wirklich ein Gefühl des Einschaltens zu etablieren. Und das ist, wo Sie nach Bereichen wie in der Steckdose suchen möchten. Ähm, wissen Sie, Wimpern und solche Dinge, weil es helfen kann, den Wertebereich zu öffnen, so dass Sie diesen Wendeeffekt erzeugen können , der da passiert, in selbstverständlich war, Sie wissen schon, sich mit diesem Konzept innerhalb der Grenzen des Vorzugs befassen. Aber das würde für alles gelten, weißt du. Also bin ich selbst, wenn das eine Figur war oder, weißt du, du weißt schon, immer wie für so etwas, ich frage mich immer, wo du weißt, wo die Bereiche, in denen ich Dinge ein bisschen schieben kann mehr oder wenn ich etwas ein wenig dunkler machen muss, ist um etwas runder aussehen zu lassen. Weißt du, das ist alles, worum ich mich wirklich Sorgen mache. Und so ist es eine Art von unserer Aufgabe ist ein Künstler, vor allem für den Versuch, im Kontext des Realismus zu arbeiten, und wir wollen die Illusion von Form und Dingen umschauen oder Licht auf eine Oberfläche treffen lassen . Du wirst immer deine Werte um dieses Effekts willen drängen und ziehen. Und das ist etwas, was ich immer in Betracht ziehe, besonders in einem hellen Bereich, wo die Reichweite so eng ist. Ich muss mich fragen, wo kann ich damit davonkommen, etwas etwas dunkler zu schieben, denn es wird mir erlauben, etwas zu sehen, weißt du, etwas runder zu machen , weißt du, , oder die ein wenig mehr bilden? , Und so hoffentlich,dass Sie das sehen können, wo ich ein wenig Freiheiten in der Steckdose genommen habe und dann den unteren Deckel in Bereichen wie diesem. Aber wenn wir das irgendwie ausfüllen, setzt es die Wange etwas besser auf und die Wange hat vielleicht ein besseres Gefühl von Licht an. Dann, wie wir näher an die Stirn kommen, wird hoffentlich am Ende davon, haben einen anständigen Lichteffekt, der mit dem Kopf passiert 10. Kopfformen 4: Alles klar. Und so, was ich gefüllt und diese Wange mehr oder weniger gefüllt, und ich kann mich jetzt auf die Stirn konzentrieren. Und so ist es für mich wahrscheinlich in Bezug auf diese besondere Art von einem schwierigen Bereich, von dem Standpunkt aus , dass die Stirn eine sehr gleichmäßige Form ist, und vor allem bei einer jungen Frau, haben Sie nicht viel, Ähm, weißt du, Subformen, die du auf, sagen wir mal, eine ältere Person oder sogar einen Mann haben würdest. Und deshalb bin ich irgendwie sehr zaghaft darüber, wie wir die Formen in der Stirn aufbauen, damit ich das Modell nicht altere und dann auch den , schönen Lichteffekt bekomme,den ich suche. Und so, ähm, werde ich immer noch von der linken Seite beginnen, denn obwohl es nicht ganz im Schatten ist, ist diese Seite der Stirn der dunkelste Teil davon. Und so möchte ich diesen Wertebereich auf dieser Seite der Stirn aufbauen und dann langsam bis zum mehr oder weniger Highlight arbeiten , , das im oberen Teil der Stirn vorkommt. Ich werde sagen, das einzige Element in dieser Zeichnung, das gegen mich arbeitet, ist die Tatsache, dass ich die Haare nicht ausgefüllt habe. Und ehrlich gesagt, der Grund dafür ist, dass ich keine Stunden damit verbringen wollte, du weißt schon, du weißt schon, dunkle Haare mit einem Bleistift zu füllen , . Und zumindest für den Kontext dessen, was ich versuchen wollte, , in diesem Video und für die Klassen, wissen Sie, ist es, einfach über Form zu reden. Und auch wenn wir den dunklen Schatten in der Wange haben und in und in ein wenig den Hals in der Form Schatten runtergehen , ähm, wissen Sie, ja, ja, wenn die Haare gefüllt sind, würde einen größeren Kontext geben. auf die Gesamtheit des Kopfes. Aber ich wollte nur keine Stunden damit verbringen, , Haare einzufüllen. Ähm, dafür. Und ich konnte immer noch über alle Formularkonzepte sprechen, über die ich reden wollte, ohne die Haare da drin zu haben, aber dennoch , wieder, wollen nur irgendwie die Werte auf dieser Schattenseite oder dunkleren Seite von die Stirn , so dass es mir den zusätzlichen Raum gibt, um mein Highlight aufzubauen. Und wenn ich dem Highlight auf der Stirn näher komme, wird das der Bereich sein, in dem du weißt, dass es nicht so brillant von einem Lichteffekt sein wird weil ich nicht den Kontrast des Highlight neben den dunklen Haaren habe. Also werde ich das Beste tun, was ich kann, mit den Bereichen, die ich in der Zeichnung wertmäßig etabliert habe , und versuchen, diesen Effekt so gut ich kann zu erzielen. Und so etwas, das man im Zusammenhang mit dieser besonderen Zeichnung im Auge behalten sollte. Ähm, weißt du, wenn es , eine andere Zeichnung oder so etwas wäre, oder das Model-Kopf leichteres Haar wäre, könnte ich vielleicht, wissen Sie, haben vielleicht eine bessere Chance, diese Gesamtheit der Wirkung ein wenig besser zu schaffen. Aber trotzdem,weißt du, weißt du, mit den Formen, die wir bisher entwickelt haben, habe ich das Gefühl, dass die Wirkung an diesem Punkt mehr oder weniger funktioniert. Aber jetzt muss ich nur den Rest der Stirn aufbauen, damit sie fertig ist. Und so während es gibt, wie eine kleine kleine Unterform durch den Stirn Grat und durch die Art der mittleren Ebene der Sie von der Stirn kennen. Es ist etwas, was ich versuche, vorsichtig zu sein ist, dass ich finde, dass kleinere Unterformen auf einem jungen weiblichen Kopf eine Tendenz hat, sie ziemlich schnell zu altern. Eso Obwohl es eine Art kleine Unterform durch den Stirnkamm auf und dann durch die obere und mittlere Ebene der Stirn gibt, bin ich vorsichtig, wie sehr ich das hervorsteche. Und wirklich, was ich in dieser speziellen Form versuchen möchte, ist, dass einfach eine allgemeine Gleichmäßigkeit durch die gesamte Stirn zu schaffen , so dass es mehr Wert auf den Lichteffekt , der geschieht. Also, ähm, es ist einer von einem Gebiet wie diesem, glauben Sie es oder nicht, ist eigentlich ziemlich schwierig, nicht im Sinne von, wissen Sie, entweder eine Form oder irgendetwas aufzubauen so. Aber es hält den Wertebereich sogar genug, so dass Sie ein schönes, allmähliches Einschalten eines Formulars erhalten . Und wenn Sie keine kleineren Subformen haben, die Zehensperre auf oder so etwas anstecken und Sie habennur haben ein sehr langes, Sie wissen schon, weitreichendes Stück Form. ein sehr langes, Sie wissen schon, Im mechanischen Sinne ist es schwierig, dass man dieses lange Stück Form ausfüllen muss, auch so wie möglich. Und so ist es einfach, und das wird mehr mit den Werkzeugen. Und so müssen Sie sich wohl mit , Ihrem Bleistift,Ihrer Kohle oder so etwas wohl fühlen. Und das ist einer dieser Bereiche, in denen ich ständig wieder reingehen und kleine Punkte Graphit aussuchen musste , die in der Stirn wären . , die in der Stirn wären Eso, dass es ein Gefühl der Gleichmäßigkeit während der gesamten Form aufrechterhält. Und so war dies einer dieser Bereiche, in denen ich mich irgendwie wieder auf die Schattenseite zurückkehrte . Du weißt schon, von , den Stirnformen, nur weil ich weiß, dass ich bis zur hellen Seite der Stirn komme, wo das Highlight ist, dass mein Wertebereich so nah beieinander sein wird , dass, wenn ich Drücken Sie nicht genug auf die dunkle Seite der Stirn, ich werde nicht genug Platz haben, um meinen Lichteffekt zu erzeugen, den ich will. Und deshalb siehst du, wie ich zurückgehe. Weißt du, selbst als ich die Dinge füllte und ich zurück zur Schattenseite der Stirn gehe, um sie einfach ein bisschen mehr aufzubauen , damit ich diesen zusätzlichen Raum erschaffe, den ich brauche, um einen helleren Effekt auf der Oberseite des Stirn. Aber hoffentlichwissen Sie, wissen Sie, da wir zu diesem bestimmten Bereich der Zeichnung gekommen sind und wir zu dieser Bühne gekommen sind, wenn Sie zurückgehen und schauen, wo wir mit der Schattenseite der Wange angefangen haben, wissen Sie, oder sogar das Kinn können Sie irgendwie sehen, wie sich diese Bereiche zunächst wirklich dunkel anfühlten, und vielleicht waren sie übertrieben oder so etwas. Aber jetzt, da wir den Kontext einiger der helleren Bereiche auf der hellen Seite des Gesichts in der Wange haben , und dann, wenn wir uns hier an die Stirn nähern, können Sie sehen, wie diese Bereiche sich jetzt irgendwie anfühlen, wie sie passen Richtig. Und so weißt du, sie tun es nicht. Ich versuche nicht, die Referenz oder so etwas zu kopieren, aber ich versuche, meine eigene Zeichnung zu erstellen und die Referenz für die Platzierung für den Teil und dann für die relativen Schattenformen und Dinge zu verwenden so. Aber ich mache jetzt im Wesentlichen meine eigene Zeichnung und erstelle die Formulare, die ich erstellen möchte . Und so, wissen Sie, an diesem Punkt, können Sie sehen, dass, obwohl sich die Dinge vielleicht anfühlten, als wir anfingen jetzt fühlen sie sich, wissen Sie, Teil der größeren Bild der Zeichnung, die wir erstellen Und so, wissen Sie, und Sie könnten argumentieren, dass ich vielleicht in bestimmten Bereichen, wahrscheinlich sogar dunkler mit, wissen Sie, die vor allem die Werte, die sehr nah an der Schatten. Ich hätte sie vielleicht ein bisschen mehr schieben können, den Schatten-und Lichteffekt etwas besser betonen und vielleicht sogar würde es vielleicht den Schatten, den Schatten- . Und so, ähm, das ist etwas, das Sie wissen, selbst wenn ich die Zeichnung ausfülle, könnte ich in diesen Bereichen wieder dunkel gehen und dann vielleicht einen besseren Effekt erzeugen . Und das ist etwas, wenn ich in der Schule gemacht habe und wir gegossene Zeichnungen oder Figurenzeichnungen machen würden , oder so etwas ist, dass, sobald Sie die Zeichnung ausgefüllt haben. Manchmal müssten Sie Bereiche erneut besuchen und zurückgehen und Anpassungen vornehmen. Und das ist völlig normal. Ähm, weißt du, und wie ich schon sagte, ganz am Anfang ist es das Ziel, es so nah wie möglich in der allerersten Vergangenheit zu bekommen. Aber manchmal passiert es einfach nicht. , Weißt du, sogar, weißt du, wenn du, weißt du, weißt du erfahrener wirst, duerfahrener wirst,immer noch versucht, etwas in Ordnung zu bringen? Das erste Mal ist sehr schwer zu dio, Ähm und so hoffen Sie nur irgendwie, dass Sie es richtig machen können. Wenn nicht, müssen Sie zurückgehen und diese Anpassungen vornehmen, sobald die Zeichnung ausgefüllt ist. Aber wie Sie hier sehen können, sind wir nah an der Spitze der Stirn zu füllen. Meine Wertebereiche werden sehr komprimiert. Und ich versuche nur zu betonen,weißt du, weißt du das Licht am besten ist. Ich kann, ähm, und weißt du , wie ich schon sagte, wenn ich die Haare füllen würde , würde der Kontrast des dunklen Wertes der Haare wirklich das Highlight in der Stirn, aber weil ich sie nicht da drin habe. Es wird nicht so stark von Wirkung sein, wie ich es möchte. Ähm, aber hoffentlich relativ zu dem, was bereits in der Zeichnung festgelegt ist, können Sie es irgendwie für sich selbst Sinn machen. Und so ist es, dass wir diese Zeichnung einpacken. Ich hoffe wirklich, dass das Konzept, über das wir von Anfang an gesprochen haben, Sinn ergibt. Und in dieser Klasse ging es wirklichnicht darum, nicht darum, vorausschauend zu zeichnen oder so etwas. Aber ich wollte eine Art Beispiel haben, das einfach kein Diagramm für Leute war , und hoffentlich schafft es ein größeres Gefühl dessen, was ich wirklich mit den Informationen in dieser Klasse zu etablieren versuche , und das ist zu verstehen und zu interpretieren, was Sie sehen und nicht nur etwas blind zu kopieren . Und das ist zunächst etwas, wissen Sie, wenn Sie gerade anfangen, ist es eine Art kniffliges Konzept zu verstehen. , Du weißt,dass wir nicht versuchen, wirklich Künstler zu sein. Wir versuchen nicht zu kopieren, was wir sehen, aber wir versuchen, es zu interpretieren, um ein schönes Kunstwerk auf DSO zu machen. Dort kommen die konzeptionellen Ideen ein bisschen mehr ins Spiel. Und so hoffe ich, dass ich in der Lage war, Ihnen das mit einigen der Diagramme zu vermitteln und dass, indem ich eine Zeichnung mit diesem Konzept im Hinterkopf gesehen habe, dass es diese Idee ein wenig einfacher schafft , so dass Sie eine visuelle Möglichkeit haben, zu sehen, wie das ist interpretiert. Und so empfehle ich jeder Art von geben Sie dies eine Chance und beginnen Sie mit einigen einfachen Sie wissen, ob es eine Kugel oder ein einfaches Stillleben oder so etwas, um das Konzept zu üben und dann nach und nach zu komplizierteren bewegen Gegenstand, wie ein Porträt oder eine Figur oder so etwas. Aber ich empfehle definitiv, zurückzugehen und sich das Diagramm, Videos und solche Sachen anzusehen und zu versuchen, dies für sich selbst zu machen, und es wird einige Zeit dauern, und es ist sicherlich nicht einfach auf den ersten Blick. Aber sobald Sie ein grobes Verständnis davon bekommen, habe ich das Gefühl, dass es Ihre Zeichnung etwas verbessern wird. Vielen Dank für das Anschauen