Zarte Pastelltöne für Anfänger:innen

1. Einführung: Willkommen bei mir selbst. Pastoralunterricht für Anfänger. Diese Klasse ist für alle, die in die wunderbare, bunte, lebendige Welt von weichen Castells eintauchen wollen bunte, . In dieser Klasse werden wir die Dynamik dessen durchgehen, was weiche Pastelle sind. Wir werden auch einige der Marken durchgehen, mit denen Sie als Anfänger in der Welt beginnen sollten . weichen Castells erfahren Sie mehr über Marken wie Kant, A. Cinelli, ein Rembrandt und Unison haben auch über verschiedene Oberflächen gelernt, auf denen diese alten ALS angewendet werden können. Wir werden herausfinden, wie wir unsere weichen Pastore auf unseren verschiedenen Oberflächen mischen können. Sie werden auch lernen, wie dunkel und cool ist mit schwarz auf komplementären Farben aus dem Farbrad, und Sie werden auch lernen, wie lax und Farben mit Weiß auf anderen angrenzenden Schattierungen aus diesen Farben. In dieser Klasse haben Sie Übungen, die Sie Schritt für Schritt folgen können, die Ihre Technik und Fähigkeiten bis zu einem Niveau aufbauen , auf dem Sie Ihre erste weiche mögliche Malerei produzieren können . Das ist es, was wir in unserem Klassenprojekt tun werden. Sie erhalten auch ein vollständiges, hochauflösendes Referenzfoto, das Sie verwenden können, wenn Sie in Ihrem Klassenprojekt So wählen . Also, worauf wartest du? Schnappen Sie sich einen Drink. Schnappen Sie sich ein K Lehnen Sie sich zurück. Entspannen Sie sich. Beginnen wir mit 2. Was sind weichen Pastelle?: Ok, Willkommen zurück. Beginnen wir mit diesem weichen Pastell-Kurs, indem wir einige der Eigenschaften und Designs durchlaufen und weich aussieht. Nennen Sie es vorbei ALS, also lassen Sie uns einfach ein wenig über weiche Pastelle selbst sprechen, wie sie weich Vergangenheit ALS sind grundsätzlich Künstlerfarbpigmente, die mit Wasser gemischt werden, um eine Paste auf zu erstellen . Dann wird ihnen ein Bindemittel hinzugefügt. Dann werden diese dann in Formen geformt und getrocknet. Und dann haben Sie diese schönen kleinen Stäbchen, die als weiche Pastellstäbchen bekannt sind, und das ist so ziemlich es, so dass die Herstellung von ihnen ziemlich einfach ist. jedoch Die Konsistenz des Verhältnisses von Pigment, reiner Künstler, Pigment zu Bindemittel unterscheidet sichjedochje nach Marke von der Weichheit oder der Härte aus der Vergangenheit, alles selbst an. Das sind die wichtigsten Punkte, eine Art wirklich erwähnt hier, vor allem, wenn Sie als Anfänger in die Welt der vergangenen ALS kommen. Und wieder richtet sich diese Klasse an Anfänger, die entweder keine Erfahrung oder nur sehr wenig Erfahrung mit Fastballs haben . Sie wollen einfach irgendwie wirklich, wirklich ertragen in diese schöne, bunte Welt der Vergangenheit oder so auf der linken Seite hier. Ich habe ein paar volle Stöcke, Vollseiten-Sticks. Also wieder, sobald sie es mit dem Bindemittel auf ihrem ausgetrockneten, werden sie entweder in voller Größe Sticks wie diese oder sie werden halbe Größe Sticks sein wie ich hier drüben habe. Also das sind die halbe Größe Siris in zwei verschiedenen Marken, die ich habe ein Ich bin auf der linken Seite hier. Ich habe die volle Größe an. Was ich tun werde, ist, dass ich jede Marke auf einer anderen Art von Oberfläche demonstrieren werde, um Ihnen ein bisschen eine Idee von der Weichheit, Onda Art von Lebendigkeit und Sättigung von jedem dieser vergangenen ALS auf zu geben. Ich bin sicher, Sie haben es hier auf der rechten Seite bemerkt, und Sie denken wahrscheinlich, warum hat er diese College-Bleistifte da? Worum es bei ihm geht? Nun, ich sage es dir, auf der linken Seite hatten wir die vollen Stöcke hier drüben. Wir haben sie in verschiedenen Formen und Größen. Dann haben wir die halben Stäbchen hier drüben, und dann haben wir endlich, was wir Pastoralstifte nennen, noch haben ALS in kleine Fässer gequetscht und einem Bleistift geformt. Jetzt sind diese großartig für das Hinzufügen von Details auf wirklich verfeinern Sie Ihre möglichen Gemälde auf wir manchmal beziehen sich auf Vergangenheit oder Malerei. Das ist Gemälde, weil das ist, was sie so ziemlich sind, weil man sogar Wasser hinzufügen kann, um sie auf, dass eine Art gemalt wie Effekt erzeugen wird. Aber das ist ein bisschen fortgeschrittener. Und für die Art von Anfang Natürlich, wie das ich hier auf diesem Kurs mache, ist, dass wir uns einfach an die trockenen Sachen halten. Also haben wir die Pastellstifte hier Zehendetail. Und dann haben wir den halben Mann, Größe hinter ALS und die volle Größe Sticks, um unseren pastoralen Artwork wirklich diesen lebendigen Sitz hinzuzufügen . Und das ist es für die Einführung der eigentlichen pastoralen selbst. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir zu den verschiedenen Oberflächen übergehen, und wir werden die tatsächliche Bewegungsfähigkeit von diesen vergangenen ALS testen und sehen, welche Ergebnisse gebildet werden, damit Sie ein bisschen mehr von einer informierten Entscheidung treffen können, über die Marke, mit der Sie gehen möchten, um diese Klasse zu folgen, oder wenn Sie bestimmte Marken bereits haben, welche sie gehen, um mit diesen Pistolen, die gehen durch zu passen. Also vielen Dank für Ihre Zeit. Gehen wir zum nächsten. 3. Oberflächen für weiche Pastelle: Okay, lassen Sie uns jetzt ein wenig über einige Oberflächen reden, die wir unsere vergangenen ALS auf jetzt hinter ALS verwenden werden , besonders weich. Castells können auf einer Vielzahl von Oberflächen verwendet werden. Aber die Hauptsache Teoh Art von betrachten ist, dass die Oberfläche einen guten Zahn haben muss , dass die Vergangenheit Elkan Groupon weil weich Pastore ein trockenes Medium ist. Sie haben keine Feuchtigkeit in ihnen, die an jeder Oberfläche befestigt wird. Diese eigentliche Befestigung muss von der Oberfläche selbst kommen, so dass Sie ziemlich viel teilen können, wissen Sie, verschiedene Kategorien von Papier in Typen. Ich habe hier zwei Arten von Papier für frühere ALS, die ich persönlich verwende. Ich meine, ich kann andere kommentieren, aber weil ich sie nicht an einem Tag heute Basis benutze, dachte ich, dass es am besten ist, nur Wir werden über diejenigen sprechen, die ich persönlich benutze. Jetzt benutze ich mehr als diese beiden Hauptmarken hier, aber der Grund, warum ich diese durchgehen möchte, ist, weil du bist, wenn du ein Anfang und ein absoluter Anfänger in Pastelltönen bist und du in einen Kunstladen gehst, wird es so viele verschiedene geben Arten von Marken, die Sie verwirrt werden. Ich meine, das ist, warum ich über seinen Brunnen verwirrt hatte, Jahre und Jahre, als ich in der Welt der Hostels angefangen habe, am Ende so viele verschiedene Stücke Papier ohne unterschiedliche Texturen zu kaufen . Ich bin wirklich teuer, einige wirklich billig auf. Dann findest du, dass du aus diesen Papieren wirklich zwei verschiedene Typen gekauft hättest, auf die du irgendwie eine Entscheidung getroffen hättest. Deswegen konzentriere ich mich auf hier. Es macht keinen Sinn, jedes einzelne Papier durchzugehen, denn letztlich ist es subjektiv zu vermitteln. Das könnte ein Gefühl von etwas sein, das Ihnen gefällt, dass ich vielleicht nicht mag oder umgekehrt. Also wieder, zwei verschiedene Arten von Papier, die wir hier haben, ist dieses von einer Firma namens Della Rowny. Auf die Art von Unterschied in der tatsächlichen Benennung ist, dass dies ein englisches Papier ist, dass das, was im Grunde bedeutet, dass diese Stücke Papier Ich werde Ihnen hier auf der Kamera zeigen Dies kann auf der Kamera richtig gesehen werden, dass die tatsächliche Papieroberfläche selbst, Also bringen Sie das ein bisschen näher. Das ist, wenn es auf den Zoom fangen und den Blick von Weiß fangen kann. Um dies zu zeigen, bin ich mir nicht sicher, ob es sehr sichtbar ist. Holen Sie sich einfach ein bisschen mehr von einem Zoom auf. Sie können sehen, dass die Oberfläche. Es hat diese Art von gewelltem Gefühl. Es ist wie gerillt. Es gibt ein paar Grooves und dass du diesen Raum hast, der vor sich geht. So ist es so zu beschreiben, wie wenn Sie Wellpappe in einigen Verpackungen sehen, die Sie wissen, wenn Sie Artikel in seiner sehr ähnlich zu kaufen. Aber es ist, wie es nicht ist,weißt du, weißt du, sehr schwer auf das, was das tut, ist, dass eine Oberfläche für die Vergangenheit schafft, an der alles befestigt werden kann. Dann haben Sie diese kleinen Lücken drin. Das ist also eine wirklich schöne Oberfläche auf. Das ist nicht sehr teuer in Bezug auf die Kosten. Ich würde sagen, dass dies ziemlich eine gute Anfängerfläche ist, um in zu beginnen. Auf der nächsten Oberfläche ist die andere Art von Oberfläche, die mehr von einem Sandpapier-Stil Oberfläche ist, und dies ist von einer meiner Lieblingsmarken, Claire Fontaine, auf Dies wird als Vergangenheit alle mattes Papier genannt. Jetzt gibt es dies in verschiedenen Sorten und Größen. Ich neige dazu, diese in der Art von wie die Skizzen-Pads wie diese zu kaufen, so dass Sie alle Ihre Arbeit pflegen und halten Sie sie in, und sie leicht entfernen können. Also zeige ich dir hier rüber, und dieser Teil, den ich hier habe, ist fast erschöpft. Das ist ein Farbpad einer Frau. Also mit den anderen Pfaden, die diese Marke hatte, können Sie verschiedene farbige Karten bekommen. Das Eintrittspad, das ich hier von Dell um mich herum habe. Das hat ein anderes College, also kannst du hier drüben sehen. Ich werde das einfach setzen. Also haben wir eine schöne, schöne Art Marineblau dort. Wir haben ein paar braune dunkle Texturen hier drüben, eine schöne Art Peking und cremefarbene und graue Töne. Das funktioniert wirklich, wirklich gut für vergangene ALS und wirklich, um die Lebendigkeit hervorzuheben. Und dann, vor allem, wenn man Licht zum College hier oben benutzt, wurde blinde Ruhe hier drüben mit der Vergangenheit oder Matt Papier auf. Das ist ziemlich teuer. Es ist wesentlich teurer als das eigentliche englische Papier selbst. Ich werde sehen, wie viel Liste das war? Ich denke, sie haben normalerweise den Preis auf sie irgendwo. Aber ich werde das tun, ist, dass ich die Materialien, die ich in diesem Kurs verwende, lebendig lassen werde ich eine Ressource verlassen . Sie, wo Sie einen Blick auf diese Materialien werfen können, lesen Sie die Bewertungen. Aber um ehrlich zu sein, würde ich nicht wirklich empfehlen, dass Sie jetzt für diese Zeitung gehen. Ich würde für diese Zeitung gehen. Vielleicht, wenn Sie den Kurs gemacht haben und Sie eine gute Geburtspraxis hatten, würde Guy empfehlen, für so etwas zu gehen. Eine englische Zeitung. Sie müssen Dell nicht überall dort verwenden, alle Marken, die Sie verwenden können. Das Beste, was zu tun ist, gehen Sie in Ihrem Kunstgeschäft Ihre lokale Kunstgeschäft auf Werfen Sie einen Blick auf, welche Marken sie auf haben. Was sie dazu neigen, ist, Sie neigen dazu, ein Musterfeld zu verwenden, um eine Art von Übung auf. Und das ist eine großartige Gelegenheit, sich auch verschiedene Marken vergangener ALS anzusehen . Aber Sie können wirklich Gefühl für sie bekommen Onda wieder. Ich würde empfehlen, dass Sie für das Eindringen gehen, aber mit allen Mitteln. Wenn Sie die Vergangenheit auf dem Papier wollen, gehen Sie in die Vergangenheit. Es ist aus. Letztendlich denke ich, es ist eines der besten Papiere, die Sie bekommen können. Es gibt andere Papiere, die Sie bekommen können, die ein bisschen überlegen sind. Allerdings suchen wir eine Menge Geld und wieder, also für Anfänger, Kurse, Anfänger, Klassen. Ich empfehle nie, eine Menge Geld auszugeben, die Sie irgendwann tun werden, wenn Sie ein bisschen mehr Erfahrung darin werden. Eso überlasse ich diese Wahl ganz Ihnen. Ich würde das Eintrittspapier auf dem möglichen Matt-Papier sehr empfehlen. Vielleicht, als du diesen Kurs abgeschlossen hast, hatte ich einen guten Start für Pastore. Aber wenn Sie absolut dafür gehen wollen, vielleicht klein, irgendwie wie ein Formate, weil diese in kleinem Format kommen. Das, würde ich sagen, ist nur ein bisschen größer als eine Kraft. Ich zeige dir hier drüben auf der Kamera. Das ist also die Größe, die ich bekomme. Dies ist die mittlere Größe des eigentlichen Skizzenbuchs. Es gibt eine größere Größe darin, die ich auch verwendet habe. Dann gibt es eine kleinere Größe, also wenn Sie dafür gehen wollen, würde ich sagen, Wahrscheinlich beginnen Sie mit der kleineren Größe, weil Sie nur üben Sie nur ein Anfänger. In dieser wunderbaren Welt der Pastelle, kann es ziemlich preiswerte Welt sein. Ähm, wie ich es herausgefunden habe, als ich anfing. Also überlasse ich diese Entscheidung für dich. Für welche willst du gehen? Für die Klasse. Was ich tun werde, ist, dass ich beide Papiere benutzen werde, und ich werde sie Seite an Seite benutzen, damit du eine Vorstellung davon bekommen kannst, wie diese Puppen aussehen werden und wie sie funktionieren werden. Gehen wir also weiter, um diese vergangenen ALS auf diesen Oberflächen tatsächlich zu verwenden. 4. Brands – conte: Okay. Willkommen zurück. Beginnen wir mit einer Demonstration aus der Vergangenheit. Auch unsere Verwendung von ein paar dieser Marken ich hier oben mit den beiden Papieren, die wir im vorherigen Video diskutiert . Also auf der linken Seite, hier habe ich das Eintrittspapier von langweilig herum und rechts. Habe ein Blatt von Claire Fontaine Vergangenheit oder Matt Papier. Also haben wir das Eindringen und dann haben wir das mehr Schleifpapier wie Papier auf der rechten Seite. Beginnen wir also mit einer der Marken, die ich ziemlich regelmäßig verwende. Das ist zufrieden. Paris auf wurde wahrscheinlich gesagt Inhalt Parry. Das ist wahrscheinlich, wie Sie es sagen, aber es ist eine der Hauptmarken, die ich benutze. Ich würde sagen, ich benutze dies eher als eine Skizze an allen vorbei. Ich würde das nicht für fertige Kunstwerke verwenden, und ich werde erklären, warum? Also lasst uns hier einfach ein bisschen zoomen. Also haben wir Kontakt mit Paris, aber ich beziehe mich immer wieder auf den Inhalt von Pastore. Dies sind sehr gute Künstlerqualität, Vergangenheit ALS auf die in Bezug auf den Preis. Sie sind nicht sehr teuer im größeren Schema der Dinge und sie sind immer noch teuer, wie Sie wissen, als Kunstmaterial. Aber ich würde diese Arbeit als eine schöne Medium, Art von weichen Marke aus Pastell empfehlen . Also kommen sie in diese vollen Stöcke. Sie können diese auch in der Hälfte Sticks in durch sie in voller Sticks gesichert bekommen. Vor allem, wenn unsere Filialen die Angebote auf Gas haben. Sagen Sie, das ist wahrscheinlich ein gutes Starter-Kit. Ich meine, in welcher Anzahl Pastoren musst du anfangen? Ich würde sagen, du brauchst mindestens 20, denn bei Pastelltönen musst du es nicht unbedingt tun. Weißt du, du kannst nicht wirklich Farben mischen. Anfangs mischst du die Farben auf den Papieren. Wir werden in den Übungen sehen, die wir machen. Es ist immer gut, eine nationale Reichweite zu haben. Eso würde ich vorschlagen, einen Bereich zu erhalten, wo Sie vielleicht einen Lichtwert bei Mitteltonwert und einen dunkleren Wert insgesamt haben. Das wird Ihnen also wirklich ein bisschen Spielraum geben , um wirklich Varianz in Ihrem Kunstwerk zu produzieren. , um wirklich Varianz in Ihrem Kunstwerk zu produzieren. Oder wenn Sie nicht drei verschiedene Werte bekommen können, vielleicht bekommen Sie einfach etwas, wo Sie haben wie eine dunkle und ich mag Es ist, als hätte ich hier drüben dunkelgrün und ein hellgrün. Und wenn Sie haben, dass in allen Grundfarben, wie blau, arrangieren lesen auf vielleicht einige Brown ist, die einfach toll und ideal wäre. Es ist immer schwierig, mit etwas zu arbeiten, wenn Sie nur eine von jeder Farbe haben. Also würde ich nicht empfehlen, dass Sie wie das kleinste Set kaufen, wo Sie vielleicht fünf oder sechs haben, würde ich sagen, Go for Ich würde sagen, Go, gehen Sie für mindestens 2020 würde Sie für alle Farbbereiche, die Sie benötigen, um zu produzieren decken . Mal sehen, wie das auf den eigentlichen Papieren selbst aussieht. Also habe ich dieses schöne, schöne Grün hier auf. Was ich tun werde, ist, dass ich das Papier Seite an Seite hierher schiebe den Fokus wieder auf. Lassen Sie uns es wirklich schön für die Klasse aussehen und lassen Sie uns ein bisschen vergrößern. Also lasst uns das zuerst auf der englischen Zeitung testen. Lasst uns einfach die englische Zeitung hier anlegen. Was ich tun werde, ist, dass ich kaum Druck ausüben werde. Also das ist eine andere Sache mit früheren ALS. Sie wollen nicht wirklich hart nach unten drücken, weil es sich um teure Materialien handelt und Sie nicht wollen, dass sie abgenutzt werden. Das ist ein weiterer wichtiger Punkt, dass, wenn Sie nicht das richtige Papier verwenden, was passieren wird, dass Ihr Pastor sehr, sehr schnell auf Sie abläuft . Wird nicht glücklich sein, weil Sie wissen, dass Sie mehr von der gleichen Farbe kaufen müssen, wenn Sie ein schönes Kunstwerk produzieren. Aber wieder, für einen Anfänger, würde ich vorschlagen, halten Sie sich an diese Papiere, die ich hier habe, vor allem diese englische auf. Hoffentlich sollte es Ihnen einige sehr gute Ergebnisse geben. Also wird die ganze Minute einfach die Vergangenheit so halten? Offensichtlich, wenn Sie es von hinten zu viel Kraft in die Hand halten, wird es buchstäblich brechen. Pastoren brechen das Soft in der Vergangenheit, oder dass Sie die MAWR leicht haben. Es wird zerbröckeln und brechen. Bedenken Sie also, dass in Bezug auf die Gedankenweichheit. Wie ich schon sagte, das ist nur eine mittlere Weichheit, so ganz, dass ich es aus der Mitte der Vergangenheit halten werde. Alle hier. Ich werde nur meinen Hauptfinger auf die Oberseite legen, und ich werde ihn einfach gegen den unteren Teil meiner anderen Finger auf meinem Daumen verhaften und einfach so, geh einfach. Lassen Sie den Pass Hocker in kleinen kleinen Emotionen auf das Papier kommen und Sie können sehen, wie leicht das alles passiert auf diese Papiere kommt. Das ist wunderschön. Das ist es nicht. Also haben wir den Inhalt pastoral hier. Also erschaffen Sie einfach diese kleine Kniebeuge an. Vielleicht fügen Sie eine andere Farbe hinzu, eine dunkle Farbe, damit Sie ein bisschen mehr sehen können. Also haben wir den Inhalt hier wieder. Siehst du, es kommt wirklich, sehr leicht aus . So sieht es auf dieser englischen Zeitung aus. Jetzt müssen Sie es bemerkt haben. Mal sehen, ob wir ein bisschen mehr vergrößern können. Ich bekomme so viel Zoom und wir bewegen das einfach zur Seite. Sie können sehen, dass Sie ziemlich viel Feindseligkeit bekommen, was wir über Staub haben. So viel geht die Vergangenheit alles ab. Aber das hängt stark von der Zeitung ab, und Sie werden sehen, was ich meine, wenn ich das auf der Tageszeitung hier drüben mache , Fontaine vorbei an all meinen Papieren erkläre. Also wieder mit dem gleichen Stock in genau der gleichen Position halten. Ich werde leicht damit anfangen. Beruhigen Sie sich. Das tue ich nicht, wenn du etwas von der Kamera in Betracht ziehst. Aber mein Gott, dieses Papier ist absolut brillant, weil es diese Sandpapierstruktur hat. Es zieht buchstäblich all die Vergangenheit oder aus dem Stock. Und Sie können sehen, dass das so viel mehr ist. Pastore kommt ab. Das Anbringen und Festhalten an diesem Papier ist einfach schön. Ich meine, wenn Sie es nur vergleichen, aber diese hier drüben, können Sie sehen, dass Sie diesen ganzen Staub hier haben. Sie haben kaum eine buchstäblich nicht möglich, nur überhaupt, weil alle der pastoralen geht in die Nut auf die Lücken zwischen der Zeitung s Oh, es ist absolut schön. Das ist, dass tun Sie das gleiche in der Dunkelgrün. Sie können dort sehen. Sieh dir das an. Ich benutze damit kaum Druck. Also, genau in der gleichen Position zu halten, kommt kaum ein Druck auf die Pastorale nur schön an. Ich meine, das ist die Schönheit dieser Fastballs, ist es nicht das ist das reinste, dass du ein reines Pigment bekommen wirst, weil es ein trockenes Medium ist . Offensichtlich bei nassen Medien verlieren Sie bei nassen Mediendiese Sättigung auf der Lebendigkeit des tatsächlichen Pigments selbst. Also da haben wir es dann. Also haben wir gerade die Khamtay Teile Paris Khamtay Vergangenheit ALS auf beiden Papieren getestet und Sie können sehen, dass sie völlig unterschiedliche Ergebnisse sind. Nun, Sie mögen diese Art von Ergebnis vielleicht nicht, aber Sie haben diese Art von Lücke in der Mitte. Aber was wir tun werden, ist, wenn wir diese Vergangenheit gerade getestet haben, oder wir werden durchmachen, wie diese miteinander mischen können. Dies ist nur eine Demonstration über die eigentliche Oberfläche und wie die Oberfläche der tatsächlichen Vergangenheit an allen hält . Also lasst uns einfach wieder da rauszoomen, was wir tun werden, ist, dass wir auf die nächste Marke 5. Brands – Rembrandt: die nächste Marke. Schauen wir uns noch einmal die Rembrandt So Rembrandts an. Dies ist ein weiteres gutes Medium weich pastoralen. Ich habe das ziemlich oft benutzt. Ich zeige Ihnen die Box, die ich hier für dieses spezielle Set habe. Also ist es Rembrandt von Royal Talyn und die 1/2 Länge hinter ALS. Also sind diese nicht für Linkshänder. Nur halb Mann auf den Vorteil der halben Länge Vergangenheit ALS ist, dass Sie viel mehr von einem Bereich zu bekommen , während mit der vollen Länge von Ihnen endete, um in dieser Box in einem vollen pastoralen Satz zu bekommen, würden Sie viel weniger auf wahrscheinlich ein bisschen teurer sein. Also in Bezug auf den Preis, würde ich sagen, dass diese und der Inhalt haben sehr ähnlich in der Preisspanne. Sie können sie auf spezielle Angebote bekommen und wieder, all diese Marken und diese Sets, die ich benutze, werde ich sie als Links auf dem Ressourcenblatt haben, damit Sie sich auschecken können. Also lasst uns diese ausprobieren. Jetzt. Ich werde hier vielleicht eine andere Farbe wählen. Holen wir uns diese schöne Orange. Sie können den eigentlichen Pastore selbst sehen. Es gibt viel dicker. Das ist 1/2 Pfannen, also halb Stöcke und sie wurden mit dem con verglichen. Nimm halbe Stöcke. Sie können sehen, dass diese viel dicker sind. Das Fass selbst ist viel dicker. Bringen Sie das einfach zur Kamera. Sie können sehen, dass Sie viel mehr in 1/2 bekommen, als Sie in 1/2 von einem Wettbewerb tun würden. Das ist also eine andere Sache. Du hast also ein bisschen mehr im Griff. Dies ist ein wenig dicker, also lassen Sie uns einfach ein paar Tore in diesem als gehen für eine rote und eine orange, nur bewegen, dass zur Seite und wieder mit dem Rembrandt, Sie wirklich schöne Boxen bekommen. Du hast also dieses schöne, solide Boxen. Sie bekommen das Telefon in der Chirurgie, können sie tatsächlich wieder in, aber wollen Seite mit Pastell Uriel, Sie werden erkennen, dass die Sie werden Sie dazu neigen, ihn nicht wirklich in den Boxen wie ich zu halten, und ich habe sie einfach in die Box ist nur für diese Klasse zu demonstrieren. Ich neige dazu, irgendwie zu verwenden. Ich zeige es Ihnen hier. Verwenden Sie diese pastoralen Handel Boxen, wo ich einfach alle meine Vergangenheit als Andi Art teilen sie in Farben und das ist, was. Sobald Sie mit Pastelltönen vertraut und verwenden sie viel mehr, das ist, was Sie am ehesten am Ende tun. Also lasst uns das hier testen. Also wieder haben wir den Inhalt an der Spitze. Was wir tun werden, ist, dass wir einfach ein schnelles Zoomen machen. Sie können das Bit besser auf der Kamera sehen. Lassen Sie uns das hier testen, damit wir die Rembrandt weiche Vergangenheit oder Orange hier machen und Sie können sehen ich benutze genau die gleiche Position, halte sie von der Mitte mit meinem ersten Finger und lasse es einfach auf den anderen Finger ruhen und halten es mit meinem Daumen hier. Also sollte das kleine bisschen runterbringen. Da gehen wir. Also ja, also ist das Auslegen dieser tatsächlichen Farbe im Vergleich zum Konzept sehr ähnlich. Meiner Meinung nach denke ich, dass es sehr ähnlich ist. Siehst du, du kriegst ein bisschen von dem Staub, der feindselig ist, nur hier auf der Eintrittspapier. Ich denke, das sieht aus, das ist ziemlich nett. Es hat diese schöne, cremige Effekte, cremige Haptik, ziemlich samtig auf. Ich denke, es ist ein großartiger Vorspeise, um wieder zu verwenden. Tun Sie es ein dunkelrot. Es ist wie ein anderer Wert dort, nur um Ihnen eine kleine Idee zu geben. Es kommt wirklich schön. Mühelos würde ich sagen, es ist ziemlich mühelos, aber im Vergleich zum Clairefontaine Pastell. Matt, lass es uns mal gehen. Sieh dir das an. Ich meine, ich kann es nicht beschreiben. Wir zeigen Ihnen das Gefühl davon, weil es sich einfach absolut genial anfühlt. Dieses Papier darüber ist wirklich eine meiner Lieblingspapiere. Eso würde ich wahrscheinlich sagen, dass, wenn Sie eine Wahl haben und Sie glücklich Teoh, Sie wissen, gehen Sie voran und verbringen ein wenig mehr Geld, Gehen Sie für die Klasse. Fontaine. Sie werden wirklich diese Erfahrung auf Manchmal ändert sich die Erfahrung einfach alles. Also, jetzt fügen wir in der roten auf. Es ist so, als ob es genau so ist, was ich beschreiben kann, ist, als ob du nur mit Wasser malst. Es kommt einfach so schön und wieder die Marke Rembrandt sehr schöne Marke. Wenn wir dazu kommen, diese tatsächlich zu mischen und zu mischen, werden wir sehen, wie jede dieser Marken Leistung hat. Also, das war wieder ein Rembrandt, ein wenig verkleinern und diese einfach ein bisschen näher bringen Sie sehen, dass Sie das englische Papier haben . Hast du das verstanden? Du kennst die Lücken zwischen den Rillen des Papiers. Dann haben Sie die schöne übergeben auf diesem Sandpapier abgestanden Blick hier mit diesem butterig, samtig legte sich Cole s so sehr ähnlich in sammeln beide und Konsistenz. Welches ist besser? Das liegt ganz an dir. Welchen fühlen Sie sich? Welche, die Sie in Bezug auf meine persönlichen Vorlieben mögen. Ich benutze mehr Rembrandt für meine Bilder im Vergleich zum Inhalt. A. Aber um ehrlich zu sein, wechsle ich hin und her. Ich meine, es hat keinen Sinn, beide zu kaufen. Ich würde nur bei einem bleiben, besonders für diese Klasse. Wenn Sie all diese Übungen folgen wollen, vor allem für das Klassenprojekt, das wir am Ende haben, bleiben Sie bei einer Marke wieder. Gehen Sie zum Kunstgeschäft, schauen Sie es sich an, haben Sie ein Gefühl, zu entscheiden, mit welcher Marke Sie fortfahren möchten. Also lasst uns zum nächsten übergehen 6. Brands - Sennelier: die nächste. Wir werden uns die Cinelli ansehen. A Also jetzt, Cinelli A Ich zeige Ihnen die Box hier. Diese kommen wieder als halb nach ALS, halb Stöcke. Unsere Sie können volle Sticks wie diese bekommen, die ich hier habe. Sie kommen tatsächlich in halbe Stöcke, volle Sticks, und dann kommen sie in einem noch größeren Stock. Persönlich benutze ich nur die vollen Sticks auf den halben Sticks auf. Das Tolle an diesen sind, dass Sie tatsächlich kaufen diese einzeln von Ihren Kunstgeschäften Sind Liebe Art Store. Verkaufen Sie diese einzeln, damit ich das nochmals überprüfen würde. Es wird alles auf dem Ressourcenblatt sein, damit Sie einen Blick haben. Alle Farbpalette ist die Box, die ich hier habe, ich werde Ihnen zeigen, ist das Set von diesen sind nur die sortierten Sets. Ich neige dazu, nicht, wirklich, durch verschiedene Sets, Ich neige dazu, mehr spezifische Sätze von spezifischen Farben mit der Cinelli A. Sie tun Landschaftsfarben zu kaufen . Sie machen Seascape Porträt. Also, was auch immer Art von Kunst Sie sind, Sie werden wirklich in der Lage sein, ein schönes Set von Cinelli A. Sie tun bei großen riesigen Satz, die die Paris Collection genannt wird. Andi, würde ich sagen, vielleicht nicht für das jetzt gehen, weil es ziemlich teuer auf SNL ist. Cinelli A. Und ich weiß nicht einmal, wenn ich sage, dass das Recht all die Jahre benutzt, das ist wahrscheinlich immer noch nicht richtig aussprechen kann. Das Tolle an diesen sind diese extra weich. Sie werden also nicht wie der Rembrandt oder der Inhalt sein, diese extra weichen, speziell für die Art der Cremigkeit und die Weichheit des Pastors. Und das wirst du jetzt auf der Demonstration sehen. Also lasst uns einfach genau das tun, was wir vorher getan haben. Was wird verwendet. Ich benutze das Ich werde die kleineren benutzen. Die Hälfte hält die Demonstration zu tun. Also lassen Sie uns vielleicht ein Wählen Lassen Sie uns eine schöne blassorange Farbe haben auf haben eine stärkere Orange hier. So sehen die tatsächlichen Halbstäbe wieder so aus wie die Rembrandt in Bezug auf die Größe sehr ähnlich . Aber das Feld ist einfach schön. Dies ist genau wie Samtpulver in ihnen, und die tatsächliche Pigmentintensität ist viel am höchsten des Verhältnisses von Pigment in. Dies ist ein viel höher, würde ich sagen, wahrscheinlich die höchste aus der Vergangenheit alle Marken, die Sie rein bekommen können, weil sie entworfen sind, um extra weich zu sein. Ich weiß nicht, ob es dir aufgefallen ist. Ich berühre nur diese Pastoralin, drücke sogar auf die Pigmente, buchstäblich nur aus. So weich sind sie. Ich meine, wenn du das mit den Rembrandt machst, kannst du sie festhalten. Kaum ein Pigment rollt auf Ihrer Hand ab. Sehr kaum. Und wenn Sie genau das tun, können Sie sehen, dass Sie es können. Er kann sich mit diesen Pastoren malen. So weich sind sie. So sind sie ein spezialisierter pastoraler. Ich würde Ihnen nicht empfehlen, mit denen zu gehen. jedoch Wenn Sie siejedochausprobieren möchten, würde ich sagen, Probieren Sie sie aus. Wenn Sie ein Paar kaufen können, vielleicht nur um anzufangen, sind sie ein absolutes Vergnügen, mit dem zu arbeiten. Sie zerbröckeln. Sie zerbröckeln wie alles andere als in der Pause, sehr leicht gekauft dort in absoluter Schönheit zu arbeiten. Und ich würde sagen, das sind eine meiner Lieblingsmarken von weichem Pastell, so gut, lassen Sie uns zurück auf die eigentliche Demonstration und eine andere Sache. Halten Sie eines dieser Tücher immer griffbereit, Teoh. Du weißt schon, verwirrst dich. Halten Sie Zugriff Vergangenheit, vor allem, wenn Sie mit diesen extra weichen Cinelli ein Pastell. Also lassen Sie uns einfach ein wenig höher bewegen hier auf dem Bildschirm auf Lassen Sie uns beginnen dies auf so wieder, denken Sie daran, diese extra weich. Also werden sie etwas gut sein, nicht leicht es sehr anders als die anderen. Und Sie können bereits hier sehen, können Sie einen vollständigen Unterschied in der Anwendung sehen. Sieh mal, wie weich das ist. Das ist absolut schön davon. Ich meine, wieder, ich wende das an, indem ich die Vergangenheit buchstäblich leicht allein halte und nur diese Ecke anwende . Aber Sie können auch einfach fallen die Vergangenheit auf seiner wie Fett Seite und ziehen Sie es einfach nach unten weil diese Luft so weich, es ist einfach nur Flasche, die Also das ist, warum ich sagen, diese sind absolute Butter auf. Sie können die Qualität sehen, weil es so viel Pigment im Inneren ist hier auf dem Bindemittel minimal. Man bekommt kaum Staub im Vergleich zu den anderen. Wenn wir uns hier erinnern, hatten wir viel Staub drin, und im Vergleich zu ihnen, diese extra weichen, die sie hier viel mehr hatten. im Vergleich zu ihnen, Also nochmal, ich habe eine dunklere Orange und ich werde nur rituell, die runter kommen. Sieh dir das an. Das wunderschön, nicht wahr? Also wieder, lasst uns einfach mit diesem gehen, Andi, Vielleicht lasst uns einfach die tatsächlichen Fokuseinstellungen ändern. Du kannst sehen, wann ich mich immer darauf konzentriere. Sieh dir das an. Ich dränge das kaum. Ich weiß es nicht, wenn du das auf der Kamera siehst, aber ich drücke kaum etwas. Ich habe keinen Druck auf das, was auch immer „On“ so schön vorgeht, oder? Okay, jetzt zum aufregenden. Aber jetzt schauen wir uns die Vergangenheit an. Oh, meine Zeitung. Werde aufgeregt, Owns. Ich werde so leicht aufgeregt. Also schauen wir uns diese Seife noch einmal an. Wir haben die Cinelli einen extra weichen Blick darauf. Es ist, als ob es einfach sofort auf das Papier kommen will. Schöne Textur. Sieh dir das einfach an. Ich berühre buchstäblich nur die Oberfläche, und es kommt nur auf eine so hohe, lebendige Art und Weise. Es ist unglaublich, wie schön das hier ist. Machen wir das Gleiche mit der dunkleren Orange, und ich werde das einfach auf die Seite ziehen. Sieh dir das an. Sieh nur, wie schön das ist. Oh, was für eine schöne Pastoralarbeit. Ich bin sicher, dass du das kannst. Ich bin sicher, Sie können es Eso einfach sagen, wie buchen Sie wunderschön. Das ist lebendig, schön. Berichterstattung ist genial auf Sie können nur sehen, dass dieses Papier ist ziemlich viel für Pastore gemacht , meiner Meinung nach wieder, in unserer Art. Im Allgemeinen sagen Sie, dass Sie bekommen, was Sie zahlen auf in diesem ist keine Ausnahme. Genau deshalb geht es darum, also haben wir uns drei verschiedene Marken angeschaut. Holen wir den Zoom wieder hier raus. Andi, lass uns das ein bisschen nach unten bewegen. Also haben wir drei Marken. Wir haben die Fortsetzung A. Wir haben die Rembrandt und wir haben die zusätzlichen Sachen weich. Cinelli und Sie können sehen, dass es einen großen Unterschied gibt. Ich meine, es gibt einen Unterschied darin, wie die letzten ALS auf den Papieroberflächen sind. Wir haben das und eine groovige Art gewelltes Gefühl aus dem englischen Papier. Dann haben wir diese schöne glatte Oberfläche, feine Oberfläche und Oberfläche aus der Vergangenheit, also liegt es ganz an Ihnen, mit welcher Sie weitermachen wollen? Ich würde persönlich sagen, wenn Sie ein kleines Musterfeld oder ein kleines Buch aus der Vergangenheit bekommen, oder Matt gehen für die Vergangenheit auf, dass. Aber wenn Sie können dann einfach an die englische Zeitung für jetzt für diese Klasse halten, nur um dieses Gefühl zu bekommen . Wenn Sie wirklich wollen, um die Sie wissen, die Schönheit dieser feindlichen, die Sie verwenden, auf sie, unabhängig davon, welche Marke es ist, Sie werden es aus diesem bekommen. Passel kann wirklich einen großen Unterschied machen. 7. Brands - unison: Also schließlich, lasst uns einfach die letzte Marke, die ich habe, die ich auf dieser ist eine Marke zu tun, aber ich liebe es auch. Also, was wir tun werden, ist, dass wir das einfach einschalten und das Papier umdrehen, um ein bisschen mehr Platz für die Zehenarbeit mit Andi zu bekommen. Lassen Sie uns das hier mal gehen, also müssen wir ein bisschen sauberer bekommen. Schauen Sie hier. Müssen wir nicht etwas besser vorbereitet sein? Eso diese endgültige Marke hier ist Unisono auf dieser Marke diese Luft in Großbritannien auf Ich würde sagen dies ist eine der schönsten und luxuriösesten Vergangenheit als, die Sie jemals eine Erfahrung mit haben werden. Sie sind nicht weich wie die tatsächlichen Pastelle, die wir gerade getan haben. Die Cinelli extra soft. Das sind keine extra weichen Pastelle. Das sind nur weiche Pastellfarben. Aber die Pigmente, die in ihnen sind, das Verhältnis ist sehr, sehr hoch im Vergleich zu den anderen wie Rembrandt auf den Inhalt auf diesen Kommen in. Sie können diese einzeln kaufen, oder Sie können diese Auswirkungen kaufen. , Das einzige,was mit diesen ist, dass sie sehr teuer sind. Andi, Ich würde wissen, ich würde nicht empfehlen, Sie kaufen eine Reihe von diesen oder so etwas, Ich würde nur sagen,, Wenn Sie diese in Ihrem Geschäft in Ihren lokalen Kunstgeschäften haben, dann vielleicht nur ein oder zwei bekommen. Vielleicht holen Sie sich einfach ein paar Blues Greens oder was auch immer Farbe Sie mögen. Geben Sie sie einfach vor. Sie werden wirklich einen Unterschied mit diesen fühlen, aber in der Regel als Anfänger. Kaufen Sie die nicht. Verwenden Sie diese einfach bei etwas auf der Seite zusammen. Üben Sie weiter, um sich ein wenig Erfahrung aus den Bereichen zu geben. Bleiben Sie beim Rembrandt oder dem Inhalt. Andi. Ich denke, Sie werden gut sein, mit dieser Klasse zu gehen, vor allem bei den Übungen. Also lasst uns einfach genau das tun, was wir gemacht haben. Konzentrieren wir uns auf die linke Seite mit dem englischen Papier. Also ist es jetzt nicht so. Nun ist dies auch eine schöne, schöne Pastoral. Auch hier denke ich, dass die Qualität dieser Pastoral enorm ist. Es ist einfach so eine schöne, buttrige Konsistenz. Es schon wieder. Es ist nicht so glatt auf weich wie die Cinelli A. Aber es ist viel glatter und weicher als der Rembrandt oder der Wettbewerb. Also wieder, nur hinzufügen, dass auf wirklich wirklich schön auf die Farben. Ein College ist wunderschön. Sieh dir das an. Das kommt so schön auf der englischen Zeitung hier drüben. Wir haben wieder das Dunkelblau. Lass uns einfach ein kleines Muster davon machen. Geben Sie einfach eine kleine Vorstellung davon, worum es bei den vergangenen Auszeichnungen geht und was Sie sich ansehen können . Ich meine Indianer, das Ende des Tages. Vielleicht mögen Sie das Gefühl dieser Vergangenheit nicht, nur etwa wie die Cinelli. A. Also, wenn Sie das mögen, dann gehen Sie dafür. Aber wieder, wenn Sie sind, wenn Sie völlig neu in der Welt der Pastelle sind, dann würde ich vorschlagen, gehen Sie für eine mittlere und mittlere weiche Pastell. Nicht super weich oder ein wirklich teures Luxus-Stil. Feindselig, weil du nur irgendwie lernt. Und wenn man lernt, ist es immer am besten zu zählen. Geh auf halbem Weg. Es geht um die Aufrechterhaltung eines Gleichgewichts. Wie viele meiner Kollegen sagen, es ist alles über die Aufrechterhaltung dieses Gleichgewicht s Oh, da gehen Sie sehen, wie schön auf, aber butterig glatt, dass auf der Clairefontaine feindlichen Matt ist . Und wieder, es ist das gleiche von der dunklen Farbe. Also, das ist nur eine Art kurze Gesamt von den Oberflächen und einige der verschiedenen Marken von Pastelltönen, die Sie bekommen können. Ich meine, man kann sogar wirklich billige Marken auf. Das wäre es, was ich völlig empfehlen würde. Das würde ich überhaupt nicht empfehlen. Ich würde sagen, wenn du willst, wenn du in der Welt der Kunst beginnst, in welchem Medium du dich entscheidest. Offensichtlich sprechen wir hier über frühere ALS. Gehen Sie nicht für die sehr billigen Marken, die Sie in den Pfund Läden bekommen, oder dass Sie in stationären Geschäften, weil sie nicht künstlerische Qualität sein werden. Und Sie werden sehen, dass, wenn Sie Ihre Fähigkeiten entwickeln, die Qualität macht den Unterschied. Ich schätze, ich könnte wirklich eine davon demonstrieren. Ich meine, ich habe ein paar billige ALS, die mir jemand geschenkt hat. Oh, ich wünschte, sie hätten mir das nicht als Geschenk geschenkt. Ich wünschte, ich hätte mich wie eine oder zwei der Hauptmarken gekauft, die ich benutzt habe, aber sie haben mir das auf. Das war nur billig. Hassen wir Smith Soft Pastell auf. Der Unterschied ist einfach riesig. Also, was ich ohne Show tun werde. Ich zeige dir das Cover. Das waren also nur 24 Sätze von weichen Pastelltönen. , Wenn du ein Anfänger bist und das nicht weißt,denkst du wahrscheinlich, Oh, Oh, wir haben 24 weiche Pastelle auf dem du weißt, das billige. Ich meine, das war, denke ich, wahrscheinlich nur etwa 10 10 oder 11 Pfund oder so etwas wäre wahrscheinlich sogar billiger. Was? Der Unterschied ist riesig. Also lasst uns einfach nur schnell zeigen, wie der Unterschied ist. Also diese diese ich diese Luft viel härter, als sie sich viel härter fühlen. Das Pigment in ihnen wird im Vergleich zur Künstlerqualität kaum sein, so dass Sie dies auf dem Papier sehen können. Von anfänglichen Blicken, könnte man denken, Oh, das sieht nicht so schlecht aus, aber wenn man sich genauer hinsieht, , kann man sehen,wie das buchstäblich zerbröckelt. Es bröckelt in dem Moment, in dem du es zerbröckelt, setzt ziemlich viel Druck auf sie. Und es ist schon eine Art von Mischung in die Nut, weil der Ton oder die Waffe, die verwendet wurde um das zu binden, es ist eigentlich das, was los ist, anstatt das Pigment selbst. Eso würde ich das wirklich nicht empfehlen, vor allem, wenn Sie wirklich daran interessiert , Fähigkeiten in der Welt der Popstars zu entwickeln, und Sie können sehen, dass es kaum etwas kommt. Es ist einfach alles weg. Das Pigment ist so stark gesättigt mit der Vergangenheit. Auf dem Papier erhalten Sie nach vielen Blicken viel mehr Pigment. Du siehst hier nicht so schlimm aus, also konzentriere dich einfach auf diese Seite. Es ist zu schade, aber ehrlich gesagt, würde ich es nicht empfehlen, weil sie nicht so schnell sein werden. Aber ich werde Künstlerqualität für sie haben. Also, wenn du ein ganzes großes Gemälde daraus machen willst, könnte es nicht dauern. Und weißt du, wenn du am Ende des Tages bekommst, wofür du bezahlst , dann geht es darum. Schauen Sie sich einfach die Konsistenz im Vergleich zu den, die Sie wissen, die teureren. Also würde ich die billigen Marken ganz vermeiden. Ich würde für die billigsten Künstler Qualitätsmarken gehen. Also wieder würde ich für den Inhalt gehen. Ich würde für die Rembrandt gehen, bei ihnen in Ihrer ersten Art von Erfahrung bleiben, vorbei an ALS in der Welt der weichen Castells. So war es so ziemlich für die Demonstration von den verschiedenen Oberflächen und die unterschiedliche Marke der Softpass-Maut. Ich hoffe, dass gab Ihnen ein bisschen eine Art wie eine Einführung in ein Geben Sie ein bisschen eine Einsicht , so dass es Ihre Entscheidung viel einfacher macht. Einfacher in Ihrer Art von Kaufentscheidungen. Aber wenn Sie bereits diese Marken haben und das ist großartig Oh, wenn Sie andere Marken haben, können sie ähnlich sein. Aber wegen zu Ihrem lokalen Astor zu gehen und es zu überprüfen. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir weitermachen, Teoh, desto spannender werden wir sehen, wie sich diese vergangenen ALS verschmelzen und wie man sie benutzt um wirklich aus ihnen herauszukommen. Also seh ich dich auf der nächsten. 8. Mischtechniken Teil 1: Okay, Willkommen zurück. Lassen Sie uns eine kurze kleine Demonstration von einigen Mischtechniken aus weichen gefärbten Vergangenheit ALS tun. Jetzt habe ich persönlich nur verwendet, um Biegetechniken auf der 1. 1 auf die billigste wollen. Nun, es ist eine freie ist meine Finger und das ist ein beliebter Weg, Kalid weiche Pastelle zu mischen. Deine Finger funktionieren großartig. Das Einzige ist, dass du denkst, dass alles schlammig wird, und du wirst alle kreidehaltigen Pastoral über sie bekommen. Also halten Sie ein schönes Tuch mit Jahr wie ein Mikrofasertuch oder einfach nur ein Tuch wie ständig halten Sie Ihre Finger zu reinigen, weil Sie werden Flecken überall bekommen. Aber billig. Und Jeff alle absolut das primäre Mischwerkzeug meiner Meinung nach und die beste Morgentür sind deine Finger. Also gut, wenn es fertig ist, mach ein kleines Farbfeld und ich werde die Rembrandt-Farben verwenden und für den Rest dieser Klasse an den verbleibenden Beispielen und Techniken, die wir durchlaufen, werde ich mich an die Rembrandt als die mittlere Marke und mittlere Weichheit off soft. Nennen Sie es pastoral, wirklich vorwärts mit einer Art wie gehen, wirklich empfehlen diese Für alle meine Anfänger Studenten Selbst, Lassen Sie uns einfach ein wenig verkleinern. Sie werden einige der anderen Werkzeuge sehen können, die ich benutze. Hier drüben siehst du,dass ich hier einen kleinen Pinsel habe. Hier drüben siehst du, Dies ist nur eine weiche Bürste, die Sie billig weiche Bürste Luft auf mir bekommen können, wie es besser jetzt einer dieser Make-up-Typ Shop, so dass sie werden für Make-up suchen. Aber, weißt du, er ist wirklich billig. Sie sind nur ein Pfund, um wieder gebunden zu werden. Ich werde diese Aled diese Links für diese Materialien in der Ressourcenliste lassen, um sie zu überprüfen , solange der Pinsel weich ist, dann wird es funktionieren. jedoch Ich benutze dasjedochnicht wirklich so sehr. Ich benutze das nur ab und zu, wenn ich irgendwie einige der Staubpartikel wegputze , einige der vergangenen Partikel, Pastellstaub, den ich nicht will. Also, das ist ein Werkzeug, das Sie verwenden können. Sie können auch eine dieser Wattebällchen verwenden, die Sie Führer so billig bekommen können. Ich habe die alte zweijährige Tochter, also müssen wir immer halten, diese Art von Dingen sind und die ganze Zeit. Das ist also etwas anderes, das Sie verwenden können. Ich würde es jetzt nicht empfehlen. Demonstrieren Sie, warum, Aber es ist immer glücklich, so etwas zu haben, wenn Sie tun pastorale Arbeit auf. Endlich haben wir diese Baumwoll-Ohrstöpsel Ding. Manche Leute nennen diese Q-Tipps, so dass Sie wissen, dass es Tipps oder was auch immer. Nur diese kleinen Tipps mit einer Baumwolle am Ende. Diese Missbrauch die ganze Zeit. Also meine zwei wichtigsten gehen, um Mischwerkzeuge sind meine Hände Finger auf diese Baumwolle Luft Q Tipps auf Lassen Sie uns eine kurze kleine Demonstration zu tun. Also wählen Sie einfach eine Farbe aus. Lassen Sie uns für eine schöne lila gehen und gehen Sie auf die Seite und seine auf beiden Papieren zu demonstrieren , wie wir es zuvor getan haben. Werfen wir einen kurzen Blick auf die Inglis Zeitung. Also links hier drüben, stellen Sie sicher, dass das unser Fokus ist. Konzentriert sich nicht weg. Wie viel würdest du darüber sprechen? Und lasst uns einfach ein kleines Musterfeld Cola machen. Ich werde nur Swatch auf der englischen Zeitung löschen. Philip Top so viel wie Sie können auf Mischen ist eine Schlüssel-Dosen-Technik. Oder eigentlich, das ist eine Methode. Wenn Sie ein weiches farbiges Pastell verwenden. Es sei denn, du willst nicht brennen und du musst es nicht tun. Brenda, das tust du nicht. Sie können für die vollständige Sackgasse Zehen-Stil gehen. Andi, lass es einfach roh. Das habe ich auch in vielen meiner Bilder in der Vergangenheit gemacht, aber das Mischen hilft wirklich, besonders wenn man abhängig von dem Thema ist, das man man malt oder zeichnet. Wenn du nicht noch Leben hättest. Landschaften, Porträt Blending ist ein tolles Werkzeug s Wir haben schöne kleine Swatch dort. Lassen Sie uns einfach das gleiche Swatch über die Vergangenheit oder Matt Paper machen, Claire Fontaine und wieder, nur ernsthaft. Sobald Sie diese Papiere verwenden möchten und wenn Sie sich entscheiden, dass Sie beide Papiere verwenden , werden Sie wirklich diesen Unterschied sehen, vor allem in der Vergangenheit. Oder Matt. Du wirst sehen, wie ich durch, weiter und weiter über dieses Papier in den Klassenaugen gehe . Ich kann einfach nicht helfen, aber es ist einfach so gut. Also da haben wir es. Wir müssen es runden Farbfelder. Onda. Lassen Sie uns unser erstes Werkzeug verwenden. Unser kostenloses Tool. Lass uns gebrauchen, ich dachte, er kann jeden Finger benutzen, liegt ganz an dir. Ich benutze alle meine Finger. Ich benutze sogar meine Hände. In einigen Fällen, wenn ich Blending mache, gibt es nur das in Richtung des Sensors zu bringen, Fokus darauf, Andi, los geht's. So verwenden Sie einfach Ihren Finger in kreisenden Bewegungen. Alles, was ich tue, ist, dass ich das nur vermische. Sie können in Worten mischen, so von außen in, oder Sie können nach außen biegen, je nachdem, welche Art von Einfluss Ihre, nachdem Sie die Farbe über immer wirklich schönen hellen Schatten gehen den ganzen Weg über gleichmäßig verteilt verteilt eine Druck weise, würde ich auf das Eindringen sagen, ich benutze nur mittleren Druck. Ich meine, du kannst so hart reingehen, und es wird wirklich in diesen Groove kommen, und er wird dir nicht wehtun. Finger. Allerdings, wenn wir in die Vergangenheit kommen oder Matt, weil die Vergangenheit alle Matt ist eine effektiv ein sehr feines Schleifpapier. Ich würde nicht empfehlen, Ihre Finger wirklich hart zu benutzen, weil er die Fingerspitzen beschädigen wird . Und das ist das Letzte, was wir tun wollen. Wir wollen uns nicht selbst schaden. Tun wir das? Jetzt eine schöne Kunst, richtig, damit Sie sehen können, dass ein wunderschön vermischt ist. Du hast diese wunderschöne, weiche Farbe. Es ist, als kann ich Ihnen sagen, lokale ein gehen den ganzen Weg herum auf Es ist einfach so effektiv. Aber wieder geben Sie einfach Finger wischen für jedes Mal, wenn Sie dies tun, weil Sie nicht wollen, dass Sie uns zwei Micks nennen oder, wissen Sie, fangen Sie an, mehr Schwanz zu werden, wie wir nur bewegen dies in die Mitte, wieder auf den Fokus dass man wieder, nur mit meinem gleichen Finger, und ich werde einfach darauf eingehen, was wir tun werden, ist genau dasselbe zu tun. Und es gibt einen massiven Unterschied in dem Gefühl, dass dies auch in der Vergangenheit. Darauf können Sie spüren, dass das eigentliche Pigment buchstäblich glättet. Es ist schon so glatt, dass es ist, und Sie werden feststellen, dass Sie nicht viel von einem Spread auf diesem bekommen. Und das ist, weil die Vergangenheit auf diesem Papier bereits den größten Teil dieses Pigments aufgenommen hat, und Sie bekommen nicht so viel über all Staub, eso ich verwende nur jedes Licht, also Stuhl und Sie können sehen, es ist einfach glätten einige von diesem Pastore und einige davon Pigmente gehen nur in den äußeren Kreis. Das ist also der Effekt, den du mit Pastoralpapier bekommen wirst, und es ist ein ziemlich großer Unterschied. Ich meine, wenn Sie sich das ansehen, haben Sie nicht viel von der, Sie wissen schon, Sie wissen schon, eine Bewegung in Farbe auf dem Papier im Vergleich zu, sagen wir, den Engländern. Es hängt also davon ab, welche Art von Einfluss auf Ihre nach. Ich persönlich benutze viel Vergangenheit oder Karte, aber ich benutze viele andere Farben in Farben zu mischen, und wieder werden wir dazu in der Übungsstufe der Klasse kommen. Aber nur aus einer allgemeinen Perspektive, dies sind die Art von nebeneinander Ergebnisse, die Sie wie für das Leben erhalten, pastorale Mischung mit Ihrem Finger. 9. Mischtechniken Teil 2: Also lassen Sie uns auf die Q-Tipps jetzt gehen thes Q Tipps oder sollte sagen, Sie wissen, was wir in Großbritannien sehen? Diese hier Stiefel diese diese funktionieren großartig. Ich habe immer ein Rudel dieser Zehenhand, wenn ich meine Postarbeit mache. Sie haben absolut brillant gearbeitet. Das sind billigste Chips, die eine riesige Packung für etwa Pfund an, wissen Sie, glückliche Tage verwenden. Also nochmal, ich werde hier nur ein kleines Musterfeld machen, das die gleiche Farbe auf dem englischen Papier wiedergibt. Andi, ich werde dir nur zeigen, wie die Q Tips oder die Ohrstöpsel wieder genau das gleiche auf dem Cliff Fontaine funktionieren . Das sollte etwa sein, sagen wir, das ist ziemlich ähnlich Menge von Pigment auf beiden Seiten. Also alles, was wir tun, ist, Sie zu greifen, Q Tipp oder Ihr Ohr Board. Soll ich sagen, dass die Seite mit sehr leichten Strichen verwendet wird? Verwenden Sie einfach eine kreisförmige Bewegung, genau wie wir es mit dem Finger getan haben. Sehr, als müsst ihr das überhaupt nicht drücken, nur sehr leicht. Benutze einfach die Oberfläche von der Zecke. kleine Baumwollspitze auf. Alles, was wir tun, ist, dass wir nur das Pigment über die Pigmente bewegen , und es ist ein Teil davon, dass es in die Nut geht. Sie müssen sich daran erinnern, dass das Pigment an die tatsächliche Q-Tipp selbst an die tatsächliche Spitze anhängt, die Sie sehen können Ah viel. Es wird auf ihre Tafel kommen. Was Sie tun können, können Sie einfach weiter manövrieren. Gehen Sie herum. Das ist der Vorteil von ihnen. Du kannst sie weiter so verdrehen. Drehen Sie es auf die andere Seite, Manövrieren um auf Sie bekam böse wenig Ausbreitung von Farbe und Mischung. Es ist raus. Mischen Sie es in, wissen Sie, glätten Sie eine Stunde Bereiche, in denen Sie wissen, dass Sie nicht genug Farbe haben. Aber diese sind wirklich nützlich, wenn Sie enge Bereiche haben, die Sie etwas mischen wollen , dass Ihre Finger nicht erreichen können. Hier werden diese absolut brillant, damit Sie sehen können, dass ich das gerade getan habe. Und wieder, wenn du das getan hast, kannst du reingehen und weitermachen. Bewegen Sie es mit dem Finger. Warum nicht? Sie mischen Streichhölzer. Keine Regel, die besagt, dass Sie nur eine Methode über eine andere verwenden können. Also wieder, das ist nur die Seiten von der Tafel geschaltet und wieder in das Clairefontaine verlegt . Was wir tun werden, ist, dass wir das langsam ausblenden, und ich denke, die eigentliche Mischung aus dem Luftbrett auf der Postkarte Es ist einfach so schön so dass Sie sehen können, wie weich das ist. Geld, was auch immer dein Thema ist, du machst vielleicht eine flauschige Wolke oder was auch immer du zeichnen willst. Dies ist großartig, irgendwie wirklich bringen Sie heraus, dass Sie wissen, schöne, aufgeblasene Farbe auf Ihrem Papier, um Ihnen den gewünschten Effekt zu geben. Nazis. Wunderschöne Zeit und sieh dir das an. Das hast du in jedem anderen Medium so leicht erreicht. Das ist nur eine großartige Natur von weichen Pastelltönen, diesem reinen Pigment. Es bewegt sich über die Lohnen. Janet arbeitet großartig auf diesem Papier im vergangenen Format. Also, da hast du es dann. Also alles, was ich tue, ist, es nur wieder herum zu drehen. Teoh, schieben Sie so viel von diesem Pigment über die Seite und lassen Sie die Lücken zwischen den Rändern und den Rändern des Papiers selbst einfügen . Darauf hast du es. Also machen Sie einfach ein wenig wie wenn mit dem Finger oben auf dieser Seite, Seite, das dieseSeite, dasist, wie sie wieder aussehen. Dies sind die einzigen beiden Methoden, die ich ständig verwende. Thea. Andere. Ich kann den Wattebausch und die Bürste erwähnen. Ich werde das demonstrieren, und ich bin das wird es irgendwie klarer machen, warum ich sie nicht benutze. Ich würde wahrscheinlich nicht empfehlen, sie zu benutzen. Ich zeige Ihnen nur, um Ihnen zu zeigen, dass es unter bestimmten Umständen andere Optionen gibt . Vielleicht möchten Sie sie benutzen. Also nochmal, lassen Sie uns das ähnlich auf die gleiche in Bezug auf das, was wir mischen oder in. Das ist einfach, es würde kein weiteres schnelles oder rundes Muster auf der englischen Zeitung hier drüben haben , ein kleines auf der Cliff Fontaine vorbei an allen Matt auf. Lassen Sie uns gut testen, erreichen wir mit dem Pinsel. Lass uns zuerst den Pinsel machen, also bringe ich das in ein bisschen mehr Züge nach oben. Jetzt werde ich nur leicht mit der Seite des Pinsels. Geh einfach nach links und rechts rüber, und das siehst du schon. Alles, was es tut, ist, dass es nur die eigentliche Vergangenheit oder Staub wegschiebt. Es ist einfach, es wegzuschieben, also ist es nicht wirklich größeres Ideal, und es ist nicht wirklich zu mischen, wie wir es mit den anderen getan haben, ist nirgends verschmelzen. Es bewegt sich nur über, weshalb ich das nicht gerne benutze. Wenn wir das gleiche in der Vergangenheit auf diesem Papier mit der Vergangenheit auf diesem Papier tun, funktioniert es etwas anders. Ich meine, es bewegt es für wegen der Natur dieses Sandpapiers Vergangenheit oder Matt, kann man wieder ein bisschen eine bessere äußere Mischung auf dem Papier selbst sehen. Es hat keine Art von Granulat aus dem tatsächlichen Pigment, das nur herumschwebt. Sie können eine Mischung bekommen. Wenn Sie also einen Pinsel verwenden wollen, würde ich sagen, dass Sie wahrscheinlich einen weichen Pinsel sehr leicht auf möglichem Kartenpapier verwenden, wenn das das Papier ist , mit dem Sie sich entscheiden zu gehen. Also endlich, lassen Sie uns einfach einen Blick auf die Baumwolle werfen waren Ball auf. Ich könnte das hier bereits demonstrieren, also haben wir hier etwas Staub, also machen wir uns nur kreisförmig bewegen. Dann können Sie sehen, dass Sie eine ziemlich schöne Mischung bekommen, aber es ist eine Menge von dieser Farbe weggenommen, so dass eine Menge der Pigmente, die an der tatsächlichen con Ball befestigt werden, so dass es funktionieren kann, wenn Sie wollen. Rebbe. Sehr Lichteffekt in Ihren Zeichnungen oder Gemälden, aber wieder, Ich benutze normalerweise nicht diese Art von wahrscheinlich habe ich verwendet. Es ist mehr, nur etwas von dem Staub zu entfernen, den ich nicht will, oder etwas von dem Pigment, das ich nicht will. Das könnte wie ein neuer Rasierer wirken, wie ein weicherer Raise. Wenn du so siehst und wenn du etwas härter gehst, dann zieht es es ab, damit du das als Rasiermesser verwenden kannst. Aber das wird absolut nicht auf der möglichen Karte funktionieren, weil das frühere Format etwas Papier ist , und was das tun wird, ist, dass es das einfach abziehen wird. Also zeige ich dir das. Ich weiß es nicht, wenn du das siehst, aber ich spüre, dass es gerade losgeht. Sie können sehen, dass am Rand ist das eigentliche Ding tatsächlich gerade kommt aus, und es ist kaum etwas zu verbreiten, was man sehen kann, ist nur über den ganzen Platz auf diesem Papier absolut Nein für den Baumwollball auf der Vergangenheit oder Matt oder Sandpapier-Art Papiere gekauft für das englische Papier können Sie sie verwenden, um weg zu bewegen. Etwas von dem Staub auf Das ist es, Leute. Also die Mischwerkzeuge wieder gibt es sehr spezialisierte Mischwerkzeuge da draußen. Darüber hinaus, ich meine, ich meine, Sie können patentierte pastorale Schwämme bekommen. Sie können kleine kleine Pakete dieser wunderschön gestalteten Werkzeuge bekommen, aber persönlich habe ich sie nie benutzt, weil ich noch nie die Notwendigkeit hatte, sie zu benutzen. Weil, wie ich schon sagte, ich benutze nur meine Finger für all die Arbeit, die ich tue, wenn ich empfehle, dass Sie Ihre Finger als auch in diesem ersten Anfänger-Level verwenden kann auf diese anderen spezifischeren bewegen, spezialisierte Tools später, weil sie ziemlich teuer sind und sie wahrscheinlich nicht leicht verfügbar in unseren lokalen Kunstgeschäften haben sie nicht einmal, so dass Sie höchstwahrscheinlich, um sie online zu bekommen, oder vielleicht nur ein oder zwei, und dann arbeiten sie einfach . Sie sind meiner Meinung nach einfach nicht kostengünstig . Aber wenn du sie ausprobieren willst, schau sie dir in deinen Kunstgeschäften an. Wenn die selome überprüfen sie auf unserem Online, Ich werde Verweise auf sie im Ressourcenpaket hinterlassen. Wenn Sie einen Blick haben und die Bewertungen lesen wollen, und auf jeden Fall versuchen Sie sie für Ihre Mischung und Ihre Erfahrung. Aber persönlich benutze ich sie nicht wirklich, also geht es darum. Das schließt es für die Mischtechniken ein. Lassen Sie uns nun auf dem Rial spannende Sachen bewegen und beginnen Sie mit der Arbeit an einigen Beispielen über die Anwendungstechniken aus. Zieh ihn weich, Castells. 10. Anwenden von Methoden: Okay, also werde ich schnell durchgehen jetzt ist zwei verschiedene Arten von Techniken bei der Anwendung Ihrer weichen Pastelle. Nun, die erste Technik, die Sie bereits gesehen haben, ist im Grunde nur eine direkte Anwendung, indem Ihre Vergangenheit halten oder im Grunde, so dass Sie einfach vorbei bringen alles in Ordnung? Wie, so wie das hier. Es gibt drei Möglichkeiten, die Sie dio-können. Wir haben dies wahrscheinlich bereits in den vorherigen Videos behandelt, aber wir werden uns ein bisschen mehr Details aus dieser Anwendung, also werde ich einfach ein wenig zoomen auf hier. Wir haben es. So haben Sie Ihren Soft-Pass, bis Sie bereit sind, mit dem Üben zu beginnen. Nun, wir haben im Grunde den Rand des Pastorals. Das ist, was Sie für die Detailarbeit verwenden können. Du hast diese flache Seite, die wir, ich denke, du könntest sie die Spitze der Vergangenheit nennen. Oder so haben Sie den Tipp hier. Du hast den Rand hier drüben. Dann haben Sie die Seite von der Vergangenheit alle. Das ist also nur eine direkte Anwendung. So, als ob du das als Stift oder Bleistift benutzen würdest, gehst du einfach rein und machst es in einer direkten Anwendung . Wenn wir also nur ein bisschen mehr heranzoomen, Mr Side auf diesen Weg bewegen, können Sie sehen, dass Sie einige wirklich schöne klare Linien nur mit dieser Kante bekommen können. Du könntest die Wohnung benutzen, wie ich schon vor dieser Zecke sagte, also geh einfach runter und du hast diese Varianz. Du könntest die Wohnung benutzen, wie ich schon vor dieser Zecke sagte, Es ist sehr ähnlich wie eine Kreidemarke, nicht wahr? Also, wieder, Fügen Sie es einfach so viel, wie Sie wollen Schlepptau, vertuschen Sie einige von diesem Raum und wirklich in die Lücken zu füllen. Oder schließlich hast du die Nummer drei. Du hast die lange Faserseite drauf. Alles, was wir hier tun, ist, wie wir es vorher getan haben, nur das den ganzen Weg nach unten zu bringen. Und Sie können sehen, dass Sie diesen wirklich schönen Effekt jetzt erstellen können, wenn Sie nicht gehen, um eine Mischung zu tun . Mit diesem ist absolut brillant, vor allem, wenn Sie Art von Malerei Gipfeln oder Berge. Es funktioniert ein absoluter Baum, und wir machen dies in einer der Übungen, die bevorstehen. Also einfach so, ging über die ganze Sache, vermischen Sie es, mischen Sie es in, was Sie wollen. Das ist die direkte Oberflächenmethode, um feindselig zu verwenden und es ist die wichtigste, die Sie verwenden würden . Also, was ist die zweite Technik? Also lassen Sie uns das einfach zur Seite bewegen. Dies ist eine interessante Technik. Ich benutze das in meinen Bildern, aber ich würde nicht sagen, dass ich es die ganze Zeit benutze. Ich benutze es, wann immer ich es brauche. Also für diese Technik oder wir haben zu tun, ist ein zusätzliches Werkzeug. Du brauchst nur etwas scharfe Klinge, ein Messer drauf. Was wir tun werden, ist ein Spektakel, das Staub auf die tatsächlichen Papiere zu schauen, um nur Ihre Vergangenheit zu greifen oder was auch immer Farbe es, vielleicht halten Sie es ziemlich fest. Und seien Sie vorsichtig damit. Offensichtlich wollen Sie sich nicht nur sehr leicht mit Ihrem Messer oder Ihrer Klinge verletzen. Schaben Sie einfach die Kante ab zeigen Sie die Vergangenheit ganz nach unten, und Sie können sehen, dass gesprenkelte Staub einfach den ganzen Weg auf dem Papier geht. Bewegen Sie es einfach um die härtesten Kratzer, desto mehr werden Sie bekommen, also tun Sie es wirklich leicht auf. Dies fügt hinzu, dass schöne gesprenkelte Wirkung. Mischen Sie dies mit einigen verschiedenen Farben und Sie haben sich ein wunderschönes Array von College-Sprenkeln , die Sie tatsächlich zu Ihrem Kunstwerk hinzufügen können. Große kleine Technik in C wird eine Spitze um die Ecken schreiben, mischen Sie die Farben bis zu kommen mit einigen schönen kleinen Mischungen, einige Lichter zu dunkeln funktioniert wirklich schön oben auf allen Pastoralarbeitern. Nun, Sie können sehen, dass ich an einer sehr Todeszeitung arbeite und das ist die Eintrittspapier, übrigens, ich werde jetzt verwenden, um den Rest der Lektionen weiterzumachen. Also, was du tun kannst, ist, dass es einfach wegblasen wird. Eine großartige Technik ist es, etwas Papier zu verwenden. Das Nachrichten-Wachspapier, das Sie verwenden können, wurde Papier gesehen. Aber was ich benutze ist, dass ich das Papier benutze, das zwischen den eigentlichen Pads selbst kommt. Das ist also vom Cliff Fontaine Pfad. Sie neigen dazu, in der Regel in der Vergangenheit oder Papier zu bekommen. Du nimmst ein Laken runter. Klar, klar, irgendwie wie Anruf bekam Stylesheets zwischen jedem Blatt selbst gesehen. Also alles, was ich tue, ist, dass ich nur diejenigen, die nicht verwendet haben, nehmen Sie sie heraus auf falten Sie es ein wenig oben auf diesen Sprenkeln. Also ich einfach wieder in den Zoom oder wir werden tun, ist drücken, nicht reiben Sie es in nur buchstäblich drücken Sie loslassen und Sie können sehen, es nimmt den überschüssigen Staub und fügt diesen schönen gesprenkelten Effekt. Also wieder, nur Präsident auf entfernen und Sie haben einen wunderschönen Effekt auf das wird nicht wegfliegen. Also, wenn Sie es abblasen, können Sie auf Lee die Staubpartikel sehen, die wir nicht gedrückt haben. Sie feuern ab, und es erzeugt nur seine wunderschöne, marmorierte Art von Graniteffekt. Und Sie können dies sehr effektiv in Ihrem Web verwenden. Okay, jetzt, da wir uns diese zwei einfachen Techniken angeschaut haben, machen wir unsere erste Übung an. Wir werden diese Techniken in unserer ersten Übung anwenden, also fangen wir mit dieser Übung an. 11. Übung 1: Dunkelheit – Teil 1: Okay, Willkommen zurück. Also, was wir anfangen werden, ist eine kleine Übung, die irgendwie ein bisschen Farbtheorie demonstriert . Wir werden nicht zu viel ins Detail gehen, weil es ein Anfängerkurs ist. Was wir tun werden, ist einfach durchzugehen, wie man dunkle Farbwerte zu den helleren Farbkörpern ohne oder mit der Verwendung von Schwarz hinzufügt . Also, was ich will, dass du dir eine Reihe von Farben besorgst und du kannst diesem folgen. Holen Sie sich ein mittleres Grün, erhalten Sie eine Lektüre, die Sie auf einem Schwarz von Ihrem Farbsatz auf, was ich möchte, dass Sie haben. Grundsätzlich gibt es einige einfache Formen zeichnen. Ein paar Kreise, einer oben, einer unten auf der Seite und vielleicht ein Rechteck oben. Und auf der Unterseite. Verwenden Sie ein, was auch immer Tools Sie dies tun möchten. Es muss keine perfekten Kreise und perfekte Rechtecke sein. Es ist nur für Demonstrationszwecke auf Lee. Also, was ich tun möchte, ist, dass du dein grünes weiches Pastell angreifst. Gehen Sie einfach hinein und färben Sie den tatsächlichen Kreis oben links innen auf. Was wir tun werden ist, dass wir komplementäre Farben im Farbrad verwenden, während diese eine holographische Darstellung des Farbrades auf dem Bildschirm zeigen, damit Sie einen Blick auf diesen Flughafen werfen können , in ein bisschen mehr Kontext darüber, was wir hier tun, ist nur buchstäblich nur Färben des Kreises. Und wir werden auch in das Rechteck einfärben, wissen Sie, nach der Farbe sind die Formen nur für einen kleinen Führer da. Es ist eine Art von Griff dieses Konzept, wie man dunkel und Farben, ohne schwarz zu verwenden . Was wir tun werden, wird diese Onda demonstrieren. Sie werden die Ergebnisse sehen. Und wenn Sie das wieder selbst machen, empfehle ich Ihnen, diese Übungen in dieser Klasse zu machen. Tu sie, nachdem du gesehen hast, wie ich sie mache, oder mache sie an der Seite. Es liegt ganz an dir, aber es ist immer am besten, zuerst einen Blick darauf zu werfen, was ich mache und dann wieder zu folgen. Schau dir diesen Teil einfach noch einmal an, um wirklich zu verstehen, warum wir diese kleinen Übungen machen. Ist es wirklich nur, ein wenig Wissen für eure pastorale Arbeit aufzubauen? Also alles, was ich hier mache, ist, und buchstäblich nur Färbung, dass Sprichwort auf und mit mittlerem Druck mit der Kante kann die Seite verwenden Wenn Sie wollen, wahrscheinlich erklären, wie man sich hinlegt. Der Kollege kann beiseite Aufbau, diese Farbe verwenden . Verwenden Sie einfach eine Seite davon Musik Rand oder verwenden Sie einen flachen Punkt Teil Anziehen bis zu Ihnen. Aber Sie können mit in sehr kurzer Zeit sehen, dass Sie so viel Farbe legen können. Es ist einfach wieder absolut brillant. Ich möchte, dass du die ganze Form füllst, in welcher Form sie auch immer. Vielleicht musst du kein Rechteck machen. Wir könnten ein Quadrat machen, was auch immer. Was auch immer für Sie leicht ist, Andi, das ist es für die erste Stufe. Nun, was wir tun werden, ist, dass wir tatsächlich in Schwarz auf alle Teile dieser Formen hinzufügen können. Zu dunkel und das Grün. Das Problem mit Schwarz ist, dass es buchstäblich den Wert von Ihrem Grün abdunkeln wird , wirklich, wirklich, wirklich, sehr dunkel machen wird . Und du wirst buchstäblich ein dunkles Rudel haben. Also, was wir tun werden, ist, dass auf dieser Unterseite dies zeigen will, also würde ich empfehlen, dass zu dunkel und Farben Sie das komplementäre Farbrad mit den komplementären Farben verwenden , und sie sind auf der gegenüberliegenden Seite aus jedem korrekten. Also, wenn Sie einen Blick auf den Bildschirm haben, haben wir grün. Die entgegengesetzte Farbe zu Grün ist rot. Jetzt denkst du vielleicht, wenn du gelesen hättest, was passieren wird, wird das nicht dunkel, und es wird nur ein bisschen rot und wechselnde Farbe hinzufügen. Nun, mal sehen, was tatsächlich passiert, ist ein wenig vorbei zu verwenden. Vergrößern Sie den Kreis auf. Lasst uns das mal ausprobieren. Also auf der rechten Innenseite, sagen wir, zum Beispiel, wir wollen dunkel und das Grün auf den Rechten innen, und Sie haben nur begrenzte Farben in Ihrer Palette. Greifen Sie einfach ein Rot auf einem leicht. Geh einfach rüber auf das drinnen und lege einfach die Farbe hin. Das ist alles, was wir tun. Wir gehen wahrscheinlich rein. Wir drücken nicht zu hart, und Sie können sehen, dass einige dieser Farbe bereits kommt, aber es macht nicht wirklich das Grün zu Enten. Sie können sehen, wie ein bisschen von diesem Rot durchkommt, und das ist wegen der Gru. Aber mach dir keine Sorgen darüber. Ich möchte nur, dass Sie in auf gehen kann 1/3 dieses Kreises auf in einem vertikalen Aspekt. Einfach mit dem Rot einfärben, wo wir zuverlässig den Rand des Pastells benutzten. Also haben wir das runter. Du hast ein bisschen Farbe unten und du kannst schon sehen. Ich meine, ich weiß nicht, wenn man das richtig auf der Kamera sehen kann, aber das Grün hat alle automatisch Enten und effektiv mit dem Rot, aber man kann viel von dem Rot sehen. Also, was wir jetzt tun werden, ist, deine Finger auf dein wichtigstes Werkzeug zu bringen. Ich möchte, dass du anfängst, dich zu vermischen, nicht der dunkle Teil, der grüne Teil. Also ich will nur, dass du in kreisförmigen Bewegungen so verschmelzst, um diese Rillen wirklich zu vertuschen , wo du diese Lücken aus dem Papier siehst. Verwenden Sie einen mittleren Druck, der ein wenig härter wird, wenn Sie möchten, nur um ein wenig gute Deckkraft vom Papier zu bekommen. Ich meine, ich benutze diese Art von wirklich heller Hautfarbe. Was auch immer Farbpapier Sie verwenden, es macht keinen Unterschied. Diese Technik wird funktionieren, wissen Sie, diese Demonstration wird über alle Papiere hinweg funktionieren. Also in, unabhängig von der Zeitung. Mischen Sie einfach die Farbe in die Rillen und Sie können sehen, jetzt haben Sie eine schöne glatte Mischung los jetzt mit uns mit Ihrem anderen Finger. Also denken Sie daran, dass das mit dem Grün verwendet wird. Verwenden Sie einfach Ihren anderen Finger, um die Dunkelheit leicht zu mischen. Entscheiden Sie, wo wir das Rot hinzugefügt haben, und Sie können sehen, es ist ziemlich glatt gemischt. Und jetzt verschwindet das Rot, weil man das Pigment von Grün und Rot zusammen vermischt . Das Rot geht jetzt vor, ich möchte, dass Sie tun, ist einfach auf diese Weise kommen und langsam in kreisenden Bewegungen mischen und Sie können sehen, dass wir eine schöne Mischung haben. Was passiert ist, ist das Grün hat Ente, und so haben sie es. Du hast das Licht bis dunkel Grady int an. Alles, was wir verwendet haben, war ein wenig rot, also machen wir genau das gleiche auf dem Rechteck. Was wir tun können, ist, dass wir einfach ein bisschen Rot an der Ecke hier hinzufügen können, wie wir es vor rebbe sehr leicht getan haben. Wir drängen nicht auf hart Nein, keine Sorge um die tatsächliche rote Show. Es geht nur darum, ein wenig Farbe einzufüllen das Grün zu überlappen. Also haben wir gerade das Rot da, und das reicht ungefähr. Und wieder werden wir tun, ist, dass wir uns im Grün mit unserem Finger mischen, um wirklich, wirklich zu glätten und die Schweinemänner und Farbe den ganzen Weg in diese Nut zu bekommen, das ist etwa, sagen wir, sehen, dass das eine andere ist Vorteil von Sokol, die Vergangenheit ALS, dass Sie einfach so schnell arbeiten und schnelle Ergebnisse erzielen könnten, während mit anderen Medien, vielleicht wie Buntstifte, es würde viel länger dauern, um diese Ergebnisse zu produzieren und zu verwenden so viele weitere Schichten. Aber wieder, mit weicher Vergangenheit oder einfach ist jetzt so viel einfacher, was ich möchte, dass Sie hier tun, ist ich möchte, dass Sie Ihre Mischung von der grünen auf die rote fortsetzen, und wir werden sehen, dass wird eine sehr ähnliche Ergebnisse haben. Anstatt also das Rot zuerst in das Grün zu mischen, gehen wir direkt vom Grün zum Rot auf Was das tun wird, ist, dass Ihnen einen glatteren Übergang von Dr. Green schon sehen kann. Wir haben ein schönes bisschen Dunkelheit von dieser Seite. Und dann haben wir mit einem sauberen Finger gemacht. Also hol dir einfach einen Stoff. Wischen Sie einfach Ihren Finger ab und gehen Sie jetzt mit der dunklen Seite hinein und beginnen Sie, sich in das Grün zu mischen und Sie können sehen, dass dunkle Bereich langsam ist und langsam in das reine Grün übergeht. Und wir haben selbst einen wirklich, wirklich netten Grady drin. Also von Lichtern bis hin zu dunkelgrün, nur mit der komplementären Farbe aus dem Farbrad . 12. Übung 1: Dunkelheit – Teil 2: und Sie erhalten eine wirklich schöne reiche Farbvarianten auf diese. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir genau dasselbe tun werden. Verkleinern Sie da drüben. Beide Shapes können auf angezeigt werden. Wir machen genau das Gleiche bei den Formen unten. Aber stattdessen, was wir tun werden, ist, dass wir nur das Grün haben, und wir werden schwarz verwenden und sagen und auf diese Weise werden Sie in der Lage sein zu sehen, was der Unterschied ist aus, wie dunkel und Farben mit schwarz oder komplementär, weil ich meine, Sie können sie mit jeder Qualität verdunkeln. Sie müssen keine komplementären Farben verwenden, um zu verdunkeln. Es hängt nur von der Art der Ergebnisse ab, die Sie suchen. Es könnte Ihnen ein bisschen mehr von einem reichen Ergebnis auf das, was Sie hier mit dem Schwarz sehen, ist wenn Sie schwarz haben, alles buchstäblich schwarz, und es ist schwer, weg von diesem dunklen schwarzen Pigment zu mischen, weil es wieder ist, Es ist einfach so rein. Das Pigment in diesen weichen Pastore. Also wieder mache ich Bereiche nur mit der Seite des Pastells. Also lassen Sie einfach diese Farbe auf das Papier fallen, was wir hier tun können, ist, dass wir buchstäblich einfach mit der Kante eingehen und es schnell füllen können . Und deshalb möchte ich, dass du es auch tust. Wenn Sie möchten, können Sie einfach beginnen, indem Sie alle Farben mit dem Grün füllen. Offensichtlich dies für diese Demonstration wollte ichdies für diese DemonstrationSchritt für Schritt tun. Aber geh weiter, zeichne deine Formen. Unsere paar Formen. Andi, füllen Sie sie einfach mit Ihrem Grün und dann sind Sie ziemlich bereit zu gehen. Ergreifen Sie Ihre rote Komplementärfarbe aus dem grünen Süchtigen in und beginnen Sie, seine in und heraus zu glätten , von welcher Ecke Sie möchten. Versuchen Sie es von rechts innen zu tun, nur um diese Demonstration zu folgen. Probieren Sie es von links aus. Probieren Sie es von oben aus. So oder so, es macht keinen Unterschied. Dies ist nur, um Ihnen eine kleine Idee zu geben, so dass Sie dies in Ihrem Klassenprojekt verwenden können über das im späteren Video gesprochen wird. Tun Sie das nicht mit einem Grün? Was wir tun können, ist, dass wir einfach glatt und das Grün aus sofort brauchen, um die Zehe auf dem Schwarz zu warten , nur das Grün mit dem Finger zu glätten. Wunderschön, wunderschön. Sieh dir das an. Samtig glatt sieht absolut toll aus. Ich bin mir sicher, dass Sie jetzt, wenn Sie angefangen haben, diese zu verwenden denken Sie in einer Weile. Aber es ist einfach so viel, dass ich damit machen kann. Und du hast recht. Aber Sie müssen nur einige der Techniken bewusst sein. Vermeiden Sie, Ihr gesamtesPapier aufbrauchen zu müssen Sie, Ihr gesamtes . Engagiere einfach, wenn du Fehler machst. Und darum geht es in dieser Klasse wirklich. Nur um Sie in diese einfachen, grundlegenden Techniken einzuführen , um Sie in weichen nennen es vorbei auch ein wenig ein Schlag auf , dass der Rückstand loszuwerden, nur um die Dinge schön und sauber zu halten. Also, was wir leben, ist, lasst uns einfach den Zoom hier heranziehen. Bald ist es drin, wenn du ein bisschen besser auf eine Vermutung mit dem schwarzen Stock sehen kannst , und wir werden einfach die schwarzen Haare leicht hinzufügen. Jetzt können Sie schon sehen, sobald Sie das Schwarz in wirklich dunkel geworden, und Sie irgendwie effektiv verlieren eine Menge von diesem Grün auf. Ich drücke hier nicht hart. Ein Torso gerade wieder, wie wir es mit dem Rot getan haben, nur etwa 1/3 des Kreises gerade am schwarzen in der Kante. Drücken Sie nicht zu hart auf Mal sehen, was passiert. Also haben wir bereits das Grün gemischt. Lass uns aufhören, das Schwarz zu mischen und das anzusehen, damit du sehen kannst, dass das rein schwarz ist, oder? Es ist reines Schwarz, das ausgemischt wird. Wir haben buchstäblich all diese Lebendigkeit von diesem Grün verloren. Und wenn wir langsam aufhören, sich in kreisenden Bewegungen in diesem Grün zu mischen, mit dem Finger schwächen, glättet dies. Aber du kannst sofort sagen, dass es so viel Dunkelheit gibt, dass sie schon sind. Also, wenn ich einfach verkleinere, bekämpfe dies mit dem oben, du kannst sehen, dass die Dunkelheit sehr reich ist. Wir haben hier und hier dunkel. Es ist wirklich flach drauf. Rein wegen des schwarzen Pigments hat das schwarze Pigment das Grün überholt. Es wird nicht gemischt und mit dem Grün gemischt, um wie ein dunkleres Grün zu produzieren. Es ist nur buchstäblich nur Ente in der Gegend. Jetzt könnte dir das gefallen. Schauen Sie in einigen Situationen, die Sie bevorzugen, schwarz zu verwenden, dann die komplementäre Farbe zu verwenden, aber das liegt ganz an Ihnen. Es ist nur, um Ihnen zu zeigen, dass Sie zwei Möglichkeiten haben, wie man dunkel und cool. Es ist also, es ist nur noch ein Zoomfaktor da drauf. Sie sind identisch mit dem Rechteck. Gehen Sie einfach mit einem schwarzen wirklich leicht mit der Kante. Und wieder, wenn Sie gehen, um schwarz zu verwenden, würde ich es nicht verwenden, um über schwer. Ich benutze es nur sehr leicht, weil es ziemlich weit strecken wird. Also wieder werden wir einfach das Schwarze einreiben. Sieh dir das an. Sieh mal, wie der Tod das ist. Es ist eigentlich ein wunderschönes Dunkel, nicht wahr? Also, wieder, glätten Sie es mit dem Finger ins Grün, bringen Sie es den ganzen Weg hinaus so viel wie es gehen wird und dann mit nur reinigen Sie Ihren Finger. Und dann, wenn Sie von der grünen Seite ins Dunkel gehen wollen, können Sie das tun, um vielleicht gerne ein wenig dabei helfen zu können. Also, was wir hier produziert haben, ist, dass wir zwei Formen produziert haben. Wir verglichen sie mit, wie man mit einer ergänzenden Farbe verdunkelt oder mit Schwarz verdunkelt, und Sie können dies mit allen anderen Farben tun. Wenn Sie sich das Farbrad ansehen. Du hast Blau, du hast Blau. Das Gegenteil ist arrangieren. Du hast ein Gelb. Das Gegenteil ist wie eine Art Ceresa rosa Farbe. Probieren Sie es aus mit ein paar anderen Farben und um zu sehen, welche Ergebnisse Sie jetzt bekommen, geben Sie eine Art von Hinweis, wie Sie mit Farben mischen und beginnen dunkel in Ihrem College. Gehen wir also zur nächsten Technik weiter zur nächsten Übung. 13. Übung 2: Lighten Teil 1: Ok, willkommen zurück. Gehen wir also weiter, um jetzt zu trainieren. In der ersten Übung, was wir getan haben, war, dass wir aus Ente und die Farben mit komplementären Farben auf gebrauchten Schwarzen aussahen . Und jetzt werden wir uns ansehen, wie man Licht und Kalkül macht. Also hier oben wurde grün als unsere Hauptart der mittleren Farbe für diese kleinen. Die alten Zeichnungen, die wir Soto Lichter gemacht haben. Und wir haben zwei Möglichkeiten. Wir können entweder Nummer eins Licht in mit nur weiß, und Sie bekommen immer eine Reihe von Farben, die weiß enthält Nun, meisten Male werden Sie, sowieso, Also warum? Es ist immer eine gute Möglichkeit, in Ihrer Farbe zu beleuchten, aber ein wenig mehr Tod hinzuzufügen. Was Sie tun können, ist, dass Sie einen helleren Farbton von dieser Kugel hinzufügen können. Also haben wir hier jetzt einen Mittelton grün, abhängig von dem Set, das Sie auf haben. Deshalb habe ich in einem der früheren Videos gesagt, dass es eine gute Idee ist, ein Set mit einer Reihe von Farben zu bekommen . Haben Sie ein paar Schattierungen von jeder Farbe. Also bei diesem hier, das war eine 30, die vom Rembrandt abgesetzt wurde. Also hier drüben, habe ich ziemlich viele, wie ein dunkelgrün. Ich habe ein Mittelgrün, das ist, was wir hier verwendet haben. Ich muss Zeh Limettengrün mögen als mehr wie ein Olivgrün und eine dunklere Olive. Also habe ich ein paar Möglichkeiten. It Wenn Ihr Set nicht ein 30 ist, könnte es die 20. Besetzen Sie die 10 Sätze. Stellen Sie nur sicher, dass Sie mindestens zwei von der gleichen Farbe in einem helleren und einem dunkleren Farbton auf. Wenn du dir das nicht Sorgen machst, wirst du weiß haben. Sie können es mit Weiß beleuchten. Also, was ich tun werde, ist, dass ich mir dieses Grün hier ansehen werde. Ich habe diese wirklich schöne Limettengrün, aber ich werde auch auf einige der gelben aussehen, weil Gelbfärbungen an Teilen der grünen Familie von Eliza, die nächste Art von vielen Farben auf Sie können auch mit einem gelben aufhellen, weil wirklich zu halten Dinge eine lebendige. Also werde ich nur dieses Mittelgelb hier benutzen. Ich habe mittleres Gelb an. Ich habe Limettengrün, um einen Aufhellungseffekt zu machen. Also, was wir tun werden, ist, wir die Gelbe und Grüns auf die Seite legen. Schauen wir uns zuerst an, wie es mit Weiß aussieht. Also holen Sie sich ein wenig ein bisschen ein Zoomen auf hier. Wir machen das hier. erste Bindung wird es auf der einen tun, wo wir das Rot als Komplementärfarbe verwenden. Das macht keinen Unterschied. Auf welchem Sie es tun, nur um ein bisschen eine Übung zu bekommen. Es funktioniert wirklich großartig. Also einfach wieder. Wie wir mit den Rechten im Zehenbereich angefangen haben. Fügen Sie hier die Dunkelheit hinzu. Wir beginnen auf der linken Seite vor Ort. Also, wenn Sie gingen, während ich will, dass Sie tun, ist verwenden Sie den Rand der Farbe auf einfach gehen leicht. Ich habe ein paar Zeilen bis zum Rand gemacht. Andi, vielleicht nicht so viel wie 1/3. Ich würde sagen, wenn Sie in vier Teile selbst tun, was ich sagen würde 1/4 Ich würde nur füllen 1/4 aus dem Kreis mit den Weißen. Selten leicht. Ich muss nicht hart reingehen. Behalten Sie das einfach zur Seite. Und jetzt stellen Sie sicher, dass Sie sauberen Finger hier haben, also geben Sie einfach die Finger ein Abwischen und was wir tun werden ist, dass wir unsere Finger-Zehen-Mischung nach außen verwenden . Also wollen wir die weiße Mischung mischen immer dort gehen und es einfach in das Grün mischen . Also in diese Richtung hier wollen wir nicht diesen Weg gehen. Wir wollen diesen Weg gehen. Also verschmelzen Sie es einfach. Kreisbewegungen und Sie können sehen, dass es gestartet Blitz die Bereiche. Sie haben diese schöne kleine Abweichung von der Farbe von Lichtern bis hin zu dunkel in Grün. Und das haben wir gerade durch Hinzufügen von Weiß erreicht. Also tun Sie das einfach. Bringen Sie es in ein wenig auf, wenn Sie wollen, wie, fügen Sie in ein bisschen mehr weiß. Du sagst, du willst ein bisschen ein Highlight dort. Was Sie also tun können, ist, dass Sie einfach reingehen können, würden Sie wieder weiß und verwenden Sie den Rand dieser Farbe. Fügen Sie einfach das weiße Highlight hinzu Sieht aus, als hättest du schöne Lichtflecken auf die Seite dieses kleinen Objekts getroffen . Was auch immer es sein mag, du könntest wie ein kleiner Ball oder so sein, alles, was du willst. Das fügt dort ein kleines Highlight hinzu. Also wieder, lasst uns dies auf dem Rechteck tun. Also fügen Sie vielleicht ein wenig mehr weiß hinzu. Also gehen Sie einfach in vielleicht 1 1/4 in ein wenig mehr als der Kreis, weil es die größte Form auf. Probieren Sie das einfach aus. Sie werden sehen, dass es wirklich einfach ist, Varianten auf einen der Hauptvorteile der Verwendung von soft hinzuzufügen . Pastore über andere Medien ist, dass Sie sich nicht zu viel Sorgen machen müssen, wenn Sie eine dunkle Farbe haben , werden Sie in der Lage sein, Licht hinzuzufügen, was Sie verwenden müssen? Du kennst ein anderes Medium. Um das Ding so zu bekommen, kannst du buchstäblich einfach rüber gehen. Aber es hängt auch davon ab, wie viel Sie tatsächlich auf Ihrem Stück Papier gelegt haben. Wenn Sie wirklich hart geworden sind, dann kann dies manchmal passieren, dass Sie nicht mehr in viel mehr Farbe hinzufügen können. Aber wenn Sie nur Pastelle wie diese verwenden, können Sie einfach eine sehr leichte Berührung wie diese auf die Farbe wird buchstäblich nur wie Wasser gehen . Sie können hier sehen. Ich füge nur diese sehr leichte Berührung über diese Mischung hinzu. Ich habe gerade getan, es wieder in auszugeben, um vielleicht eine andere Schicht aus dem Weiß hinzuzufügen, um das Weiß wirklich zu intensivieren. Und dann am Ende, vielleicht nur mit ein wenig mehr Druck, nur dio richten Sie ein paar Zeilen daneben aus. Teoh zeigen, dass wir ein schönes Highlight dorthin haben. Und wenn Sie es mildern wollen, wenn Sie gehen, setzen Sie Ihre Highlights in zu hart. Willst du es weicher machen? Tupfen Sie es einfach so mit Ihrem Finger ab. Reiben Sie es nicht ein. Tupfen Sie es einfach so ein und es wird die Kante weich machen. Sicherheit, einen kleinen Schlag gegeben, den Überschuss loswerden und da haben Sie es. Also, was wir hier getan haben, ist, dass wir gerade in ein bisschen weiß hinzugefügt haben, um unsere Formen einige Highlights zu geben . 14. Übung 2: Lighten – Teil 2: Wir werden genau das gleiche tun, wie wir es mit dem weißen mit unserer zu einer helleren Farbe getan haben. Also haben wir das hellgelbe Licht an. Wir haben das Hellgrün. Also lasst uns nochmal reingehen, was wir tun werden, ist, dass wir mit dem Grün anfangen werden. Und solange es so ist, benutze ich einfach ein Grün auf dem oberen Viertel außerhalb des Kreises. Also gehe ich einfach so viel rein. Und das ist es, was ich will, dass du tust, wenn du ein Grün hast. Wenn Sie noch kein Hellgrün haben, ist das kein Problem. Verwenden Sie stattdessen eine gelbe Farbe. Also geh einfach in die obere Hälfte des Viertels. Nur wahrscheinlich eine kleine, mehr wie 1/3. Also gehen Sie einfach mit einem Sie wissen, ein wenig Farbe im oberen Bereich auf. Lassen Sie den unteren Bereich auf, gehen Sie mit der Hand hinein und beginnen Sie zu mischen. Es ist drin. Also nochmal, wenn Sie sehen, dass Sie diese wunderschöne kleine Mischung bekommen haben, die von diesem hellgrün über den mittleren Ton grün bis hin zu diesem dunkelgrün geht . Jetzt möchte ich, dass Sie tun, ist Ihre gelbe verwenden oder wenn Sie gerade gelb, einfach weiter unten auf die komplette Schichtung von Farbe auf diesem einen, ein Drittel Ihres Kreises und wieder mit dem Finger. Gehen Sie einfach in und mischen Sie es in, und Sie können sehen, wenn Sie gelb hinzufügen, erhalten Sie viel mehr von einem starken Highlights, so dass Sie haben, dass als eine Option. Wenn Sie hervorheben möchten, um es wirklich aufgereiht zu werden und Sie grün verwenden, würde ich für eine gelbe Farbe gehen. Fügen Sie etwas Licht hinzu, aber wenn Sie möchten, dass Ihr Highlight nur ein wenig weniger lebendig ist, dann gehen Sie mit einem leicht grünen Lichter ein und Sie können sehen, dass es so eine große kleine Abweichung von der Farbe erstellt hat . Nun, wenn du zu viel mit deinem Leben eingegangen bist und denkst, Oh, Oh, ich habe meine ganze Farbe verloren und es geht einfach von hell zu dunkel, um sich überhaupt keine Sorgen zu machen. Alles, was Sie tun müssen, ist, wieder mit Ihrem mittleren Grün zu gehen, dass Sie Zehenlayout hatten, die Farbe und gerade an diesem mittleren Grün wieder auf das, was Sie tun können, ist nur an diesem mittleren Grün in auf Mischen Sie es wieder aus, also mischen Sie es zurück in dieses gelbe oder , die wie grün und Sie haben die Lautstärke von diesem mittleren Grün kommt wieder heraus und Sie können sehen, dass ein bisschen mehr Tiefe hinzugefügt. Selbst wenn Sie gehen in den dunklen Bereich Jetzt, Sie haben eine wirklich, wirklich schöne Übergang von Farbe und wirklich fügt Tiefe, um das Stück, das Sie tun. Also lasst uns das einfach hinüberbewegen. Aber bevor Scott entfernt wird, können wir tatsächlich das scharfe Highlight wieder hinzufügen, indem wir einfach mit dem Gelb tun. Hier können Sie sehen, dass Sie das wirklich schöne scharfe Highlight haben, wenn Sie es nur mit dem Finger tupfen . Teoh Erweichung ein wenig auf kann das hellgrüne für das Highlight auf der Oberseite verwendet werden, so können Sie sich vorstellen, dass dies etwas ist, das Sie die Lichtquelle bekommen, die von hier aus zu einer schönen, starken Lichtquelle kommt Es schlägt auf den Boden, links innen, sehr intensiv, und es ist irgendwie verblasst oben. Sie könnten das Gelb verwenden, um wirklich so intensiv zu werden, wie auf dieser Seite zu kommen, und dann funktioniert nur das Grün oben drauf einfach wunderschön. Also haben Sie ein Spiel um mit dem auf Ihrem Kreis auf tun das gleiche für das Rechteck, also fangen wir einfach mit dem Gelb hier zuerst an, gehen unten auf Großbritannien, nehmen Sie vielleicht 1/4 genau wie wir oben getan haben und dann mit dem Grün mit die grünen Lichter auf der Oberseite vervollständigen das Viertel mit dieser Lichtfarbe. Was wir dann tun können, ist, dass wir die Farben sogar miteinander vermischen können. Du hast das College zusammen verbrannt. Sie erhalten eine weitere Varianz, etwas mehr Tiefe geht dort drüben vor. Also haben Sie die Farben zusammengemischt in die Mitte gebracht. Aber du hast das mittlere Grün, das wir niedergelegt haben, und du kannst sehen, dass wir diese wunderschöne kleine Varianz von Licht bis dunkel haben und wieder mit dem gleichen Korn, dem mittleren Grün. Wenn wir ein wenig mehr grün in der Mitte hinzufügen, fügen Sie es einfach leicht hinzu. Und dann mischen wir das mittlere Grün zurück in das Licht, um zu schattieren, dass wir es einfach wirklich glatte Dinge hineinlegen . Dieser Übergang auf Geben Sie ihm einen kleinen Schlag. Und wie wäre es, wenn man am Ende ein paar Leben hinzufügt? bisschen gelb, ein bisschen wie grün und nur ein bisschen wie ein Dap blasen auf. Da haben wir es. So fügen Sie einige Lichter zu Ihrer Hauptmittelfarbe hinzu, um einfach hinzuzufügen. Einige Varianten können es mit Weiß tun. Sie können es mit leuchtet Hughes aus der Farbe tun, die Sie verwenden. Es funktioniert in absoluten Baum, so versuchen Sie diese kleine Übung auf Sehen, wie Sie gehen. Trey sind nicht nur mit Grüns und Gelbtönen. Probieren Sie es mit Blues, hellen Blautönen, Rottönen, Orangen. Probieren Sie es mit allen Farben aus, die Sie auf haben. Es wird Ihnen eine wirklich schöne, aus erster Hand Art von Erfahrung und Praxis geben , bevor Sie tatsächlich beginnen, eine richtige Skizze oder eine richtige Malerei zu machen , zu der wir in den nächsten Lektionen weitergehen werden. Also gehen wir weiter zu dem. 15. Übung 3: Skizze Teil 1: Okay, willkommen zurück. Also haben wir ein paar Techniken und einige Übungen durchgemacht, die wir mit weichen Vergangenheit ALS gemacht haben . Und jetzt ist es an der Zeit, in dieser dritten Übung tatsächlich all jene Techniken, die wir gelernt haben, in einem kleinen kleinen kleinen ein einfaches Gemälde oder Skizze eso zu setzen . Fangen wir damit an. Also hier drüben der Wache hat das Blatt aus meinem Teil genommen, meine englische Zeitung. Andi. Hier ist eine andere Technik. Ein Nim Porton Tipp. Wenn Sie Single verwenden, ist sie, es ist immer eine gute Idee, sie auszuschalten. Also habe ich mein kleines braunes Klebeband. Hier. Sie können jede Art von Band verwenden, die Sie haben. Stellen Sie nur sicher, dass es eine niedrige Steuer ist, denn wenn es zu hoch ist, hart für Waffen ist, dass, wenn Sie es abnehmen, es wird buchstäblich zerrissen das Papier auf. Du wirst nicht sehr glücklich sein, wenn du ein schönes kleines Gemälde machst und deine Papiere oder Riff. So kleben Sie einfach Ihr Stück Papier auf allen vier Seiten so auf allen vier Seiten ab. Vermeiden Sie einfach jede Bewegung oder Art von wie Ihr Papier erhöht werden, wenn Sie Ihre weiche Vergangenheit verwenden . Oder das ist alles, was uns wichtig ist? Einfach auf allen vier Seiten abkleben. Ich meine, du könntest das in deinem eigentlichen Aktienbuch selbst tun. Wenn du ein Pad von ihr hast, ist das kein Problem. Aber ich dachte nur, ich werde nur einen weiteren Tipp zur Technik für Sie zeigen, wenn Sie tatsächlich Ihre Laken zum Zeichnen herausnehmen. Also lasst uns schnell auf allen vier Seiten aufgreifen. So wie ich es jetzt mache, dann, dann, was wir tun werden, ist, dass wir eine kleine Skizze machen und versuchen, die Techniken, die wir in den letzten vier Lektionen gelernt haben, wirklich zu visualisieren , damit wir es alles zusammen in einem wunderschönen kleinen Stück. Richtig? Also wussten Sie, dass wenig Zoom in das auf. Also wollen wir nicht zu viel von dem Band gesehen werden. Also haben wir, nun, nun, schöne kleine Blätter englisches Papier hier oder was auch immer Papier, von dem Sie die Clairefontaine betrachten. jeden Fall Verwenden Sie das aufjeden Fall. Ich habe meinen schönen Rembrandt-Farbpass zum Stillstand gebracht. habe auch ein Blatt Papier, das ich zwischen der Vergangenheit als bekam, wie wir es vorher durchgemacht haben. Holen Sie sich einfach die Scatter-Technik verwenden und drücken Sie den tatsächlichen Partikelstaub der Farben auf. Ich habe mein kleines rechtes Tuch, schau mir einfach die Finger an. Dies sind also nur ein paar kleine Werkzeuge, die Sie brauchen, um diese schnelle kleine Skizze zu machen. Nun werden wir für diese schnelle Skizze kein Referenzfoto für diese Übung verwenden. Alles, was ich tun werde, ist eine kleine Zeichnung zu machen. Und ich werde nur einen Standard-HB oder einen nach B Bleistift verwenden. Verwenden Sie einfach einen Bleistift, den Sie haben. Sie können dies sogar tun, wenn Sie bestanden haben oder Bleistifte. Sie können die Skizze Revue Pastellstifte tun, aber es gibt keine Notwendigkeit oder, Sie wissen, diese Art von Anforderung, Pastellstifte zu verwenden, vor allem auf dieser Anfängerstufe. Also die ganze Minute ist, einen kleinen Kompass zu benutzen. Andi zeichne mir einen kleinen Kreis, weil wir auf Kreisen und Quadraten geübt haben. Ich dachte, es wäre eine gute Idee, einfach eine kleine Zeichnung mit vielleicht nur einem schönen kleinen kreisförmigen Objekt zu machen , um diese Skizze auf Now wirklich zu vervollständigen. Der Grund, warum ich ein Werkzeug verwende, um den Kreis zu zeichnen, ist, weil ich einfach nicht wirklich belästigt werden kann einen perfekten Kreis zu zeichnen, und Sie bekommen ein ganzes Bedürfnis zu beiden. Also haben wir unseren Kreis in der Mitte, also werden wir uns vorstellen, dass dies ein nettes kleines Objekt ist. Es könnte ein Ballteilnehmer sein, klein oder was auch immer es ist. Ich werde hier nur einige zeichnen und Linien rendern. Zeichnen einige Details kann sein, das ist wie ein Tennisball. Ich meine, du musst das nicht so kopieren, wie es ist. Sie können es einfach als Kreis verlassen und nur diese Linien tun, um es ein wenig interessanter aussehen auf ein wenig Führung Zehe zu geben. Wenn wir das tun, rufen Sie eso könnte alles sein. Es könnte wieder wie eine Bowlingkugel sein. Es ist keine Betonung auf das, was wir zeichnen. Es ist ein Schwerpunkt darauf, die Techniken zu verwenden, um eine Art völlig alle Skizze zu entwickeln. Sehr einfach. In diesem Stadium machen wir nichts zu ausgefallenes, zu verrücktes. Also haben wir gerade diese Linie bekommen. Es ist, als hätten wir diesen Ball in der Mitte. Es ruht vielleicht auf einem Tisch und dann haben wir einen Schattenbereich hier drüben, also verstecke ich in diesem kleinen Schattenbereich hier drüben. Und ich möchte nur, dass du das auf Draw it kopierst. Dafür benötigen Sie keine speziellen Zeichnungstechniken. Es ist nur ein Kreis mit einer anderen Art von Form auf der Seite für den Schatten auf, im Grunde, nur eine gerade Linie,die quer geht. Form auf der Seite für den Schatten auf, im Grunde, nur eine gerade Linie, Jetzt werden wir uns vorstellen, dass das Licht hier aus diesem Blickwinkel eintrifft. Also habe ich so wenig, dass du diesen Pfeil zeichnen musst. Dies ist nur zur Indikation. Sie haben also die Lichtquelle von hier her. Also werden wir diese Seite sehr nett und hell und wenig haben. Und dann wird diese Seite dunkel sein. Wir werden vielleicht einen Schatten werfen, der hier auf die eigentliche Oberfläche kommt. Also lasst uns unsere Farben greifen. Entscheiden Sie, welche Farben wir verwenden werden 16. Übung: jetzt. Es wäre gut, wenn Sie diesem mit den Farben folgen könnten, die ich benutze. Auf diese Weise holen Sie wirklich das Beste aus dieser Demonstration bei Follow-Klassenübungen heraus. Also, was ich beschlossen habe, ist, gehen wir für einige Rote, Also Bewertungen grün in der Vergangenheit. Also lassen Sie uns Red benutzen, haben ein nationales Rot hier auf vielleicht einem dunkleren Wert. Also haben wir den dunkleren Wert des Rothaarigen. Wir haben ihren Mittelwert direkt dort auf kann ein wenig von dieser Art von hellen, rosa Farbe auf dann für die Highlights sein. Was ich verwenden werde, wird nicht mein Weiß verwenden, und ich werde auch hinzufügen, möglicherweise ein wenig arrangieren für die Highlights auf für die Dunkelheit. Wir haben hier tatsächlich schon einen dunklen Wert, also brauchen wir nicht wirklich eine ergänzende Farbe. Allerdings können wir vielleicht ein Dunkelblau verwenden. Wir haben das Gegenteil von blau, das ist oder in so können wir das verwenden, um wirklich mit einigen interessanten Varianzen zu kommen. Es ist immer eine gute Idee, Schwarz auf Ihrer Seite zu haben, wenn wir wirklich etwas dunkel hinzufügen möchten . Also haben wir den Hintergrund hier ist gut, ich denke, was wir dafür verwenden werden, ist vielleicht ein Nachthimmel, bläuliche Farbe. Wir haben Himmelblau dort auf dem dunkleren Wert, der Gerechtigkeit blau ist, den ich hier auf habe könnte für den Tisch sein. Wir gehen einfach mit Grundgrau rein. Also haben wir graue Haare gefragt und wenn Sie nicht eine große haben, das ist kein Problem Verwenden Sie einfach das Schwarz-Weiß, um eine schöne Mischung zu produzieren und das ist alles, was wir brauchen. Also haben wir unsere Farben schon und gesetzt. Was wir tun wollen, ist wirklich beginnen, einige der Lücken auf der Rückseite zuerst zu füllen. Jetzt müssen Sie den Hintergrund nicht zuerst auf der,wissen Sie, die Art von wie der Hintergrund oder die Art von Vordergrund,mit der Sie beginnen können, tun wissen Sie, die Art von wie der Hintergrund oder die Art von Vordergrund, können Art der wirklich Färbung in Ihrem Hauptobjekt. Aber das liegt ganz an dir. Ich mag es, mit dem Rücken zu beginnen, weil es Dinge in Perspektive bringt, und dann können Sie Ihre Form ein wenig klarer sehen. Also mit dem Hintergrund wieder, werde ich das hellblaue hier verwenden, also habe ich gerade diese hellblaue Farbe, wenn du ein hellblaues Great hast. Wenn Sie nicht nur irgendein Blau verwendet haben, fangen Sie an, es 10 zu fühlen. Also von dieser Seite von der Spitze der Rechte hier drinnen, werde ich nur die Seite der Pastoral benutzen und ich werde es einfach so ausfüllen, wie wir es getan haben, mit den Techniken in dem früheren Video. So füllen Sie es in den ganzen Weg bis zum Rand nur mit dieser Seite und Sie können sehen, wie leicht die Farbe kommt auf. Absolut schön wieder. Der Vorteil eines englischen Papiers ist, dass Sie diese Rillen auf den Farben buchstäblich nur auf der Oberseite gelegt haben . Und es sieht nur sehr, sehr schnell schön aus. Ich mache nur eine flache Farbe ganz nach oben, um den Hintergrund dieser kleinen erstellten Skizze darzustellen , die wir gerade machen. Wenn Sie wissen, wenn Sie irgendwie über Realität und realistische Skizzen nachdenken wollen, dann machen Sie sich keine Sorgen, denn wir werden eine Stilllebenskizze machen, vor allem, wenn es um das Klassenprojekt geht. Also, das hier ist nur Demonstrationszwecke. Es hat keinen Sinn, Zeit zu verbringen, ein perfektes Stillleben Zeichnung Es ist nur alle Techniken zu demonstrieren, die zusammen gestellt werden. Das war also wie eine der Techniken, die wir verwendet haben, um die Farbe zu legen, und das ist, was wir leicht gemacht haben. Legen Sie das hin. Wir haben ein bisschen Farbe auf diesem kleinen Hintergrund. Sie können diese Farbe zur Seite stellen. Jetzt. Wir sagten, dass wir die Lichtquelle von oben rechts reinkommen wollen. Also sollte dieser Bereich schön und hell und hell sein. Das bedeutet, dass wir diesen Bereich etwas dunkler haben müssen. Also habe ich dieses dunklere Blau. Also haben wir dieses dunklere Blau Das war das Licht und es gibt ein dunkleres Blau. Wir haben auch diesen mittelblauen Wert, aber ich werde mich noch nicht damit beschäftigen. Ich werde dies mehr für das eigentliche Objekt selbst verwenden. Also habe ich diese dunkel über dir so wieder, werden wir tun, ist mit unserer Seite Wir werden nur in einigen dunklen hinzufügen, wenn Sie sehen können, dass nur leicht hinzufügen in es zeigt, dass Varianz und Art von Modus von dunkel, so hell und wir sind nicht alles in noch gemischt. Immer eine gute Idee, um Ihre Farbe zu legen, bevor Sie rein mischen, weil auf diese Weise können Sie eine schöne glatte Schuld. Also gerade in dieser Ente hinzugefügt, sind wir bereit, eine brillante Mischung zu machen. Also putzen Sie einfach Ihre Finger an. Lassen Sie uns anfangen, aus den gleichen zwei Farben und einfach so zu mischen , wie wir es zuvor mit den Übungen gemacht haben. Deshalb ist es wirklich wichtig, da Sie tatsächlich die Übungen durchgehen, bevor Sie tatsächlich anfangen, eine richtige Zeichnung oder eine Skizze zu machen, denn was Sie nicht wollen, ist , dass Sie diese teure Materialien und Papier und dann beginnt. Und ich denke, ich hätte das nicht tun sollen. Weißt du, ich werde das wissen können, bis du tatsächlich praktizierst, weißt du, kleine kleine Musterfelder machst und siehst, wie sie funktionieren. Also alles, was wir hier tun, ist, dass wir einfach so über gehen, und Sie können sehen, dass wir uns in die tatsächliche Farbe mischen, die Alef nur leistende und kreisförmige Bewegungen sehr leicht entliehen. Nichts zu drastisches hier am Tag. Wir bekommen uns eine wunderschöne kleine Mischung, und wir werden nicht zu viel Zeit auf diesem Hintergrund verbringen, weil es nicht wirklich der Hintergrund ist , nach dem wir uns mehr auf das Objekt konzentrieren, das in der Mitte ist und Das passiert normalerweise. Aber im Hintergrund muss da drin sein. Es muss aufgefüllt werden. Es fügt Ihrer Skizze wirklich mehr Perspektive hinzu. Also lassen Sie uns das einfach weitermachen, wenn Sie feststellen, dass wirhier drübendiese Patches haben. hier drüben Also, während das Ergebnis heranzoomen und Sie sehen können, haben wir einige Patches hier drüben, wo Sie nicht die Farbe haben. Keine Sorge, alles, was Sie tun müssen, ist eine weitere Farbschicht hinzuzufügen. Also gibt es diese Layering-Technik, wo wir gerade hinzugefügt, Hinzufügen, in mehr Farbe auf, Wenn Sie feststellen, dass die Verwendung der Website wird nicht immer mehr Farbe in, verwenden Sie einfach die Kante wie wir zuvor getan. Also die Verwendung dieser anderen Technik, nur die Kante zu verwenden und nur diese Farbe hinzuzufügen, das ist, was wir den ganzen Weg bis zum Rand des Objekts machen, auf dem sieht wirklich schön gefüllt aus. Das ist so ziemlich es. Also werde ich mich nicht zu sehr darum kümmern, dass jeder Groove im Hintergrund ausgefüllt wird , weil ich mich auf mein Hauptthema konzentrieren möchte. So gemacht, dass mit den Lichtern wieder mit der Dunkelheit vielleicht einfach ein wenig mit dem Rand hinzufügen , um die dunkle Farbe wirklich zu intensivieren, geben Sie ein wenig mehr Pigment auf dem Papier, um in die Rillen zu gelangen und einfach das in zu verbrennen , Setzen Sie ein wenig mehr Kraft in Ihre Mischung und Sie können sehen, wie diese Gruppen, die vollständig gefüllt. Und es ist nur diese wunderschöne, weiche, pastorale Samtfarbe, die du jetzt wieder hast, ich habe das in den früheren Videos erwähnt. Diese pastorale sie sind einfach so groß nahm Verbreitung Farbe und Sie können die Ergebnisse so schnell und einfach zu bekommen , während mit allen Medien, kann es viel schwieriger zu mischen. Und es braucht viel mehr Zeit, um Dane zu jagen, und Sie können hier drüben sehen, jetzt haben wir ziemlich harte und harte Linien mit der Dunkelheit. Und der Grund, warum ich das getan habe, war, Ihnen zu zeigen, dass, sobald Sie das haben, was Sie in dunkle Lügensetzen , was Sie in dunkle Lügen , wenn Sie nicht genug Ebenen hinzufügen, dann bekommen Sie eine Art Reste von den tatsächlichen Linien, die Sie hier sehen können. Wir haben immer noch ein paar Zeilen zeigen sagte. Um das loszuwerden, alles, was wir tun, ist, dass Sie hinzufügen können, um leicht mit Ihrem Leben Schatten gehen. Gehen Sie darüber mit dem hellen Schatten wieder mit dunkleren Schatten. Gewinnen Sie mit dem dunkleren Farbton Erweichung. Dann mit dem Finger, einfach mischen. Das ist raus und Sie können sehen, was wir getan haben, ist, dass wir sie raue Linien losgeworden haben, und es ist einfach eine schöne, glatte Mischung, die wir für den Hintergrund haben. Ich glaube, das war's. Also gehen wir einfach über den Rand und machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Anruf irgendwie auf das Objekt geht , so dass das genug ist. Aber das ist kein Problem. Es ist nur wichtig, dass Sie zuerst Hintergrundfarbe erhalten, denn manchmal, wenn Sie viel Detailarbeit an dem Objekt machen, könnte es ein bisschen schwierig sein , den Hintergrund zu bekommen. Rufen Sie es wieder ein oder aus, je nachdem, woran Sie arbeiten, besonders wenn Sie nur diese Sticks verwenden. Und das ist alles, was wir in dieser Anfängerstunde tun. Also lassen Sie uns einfach beenden, dass auf das ist ungefähr, sagen Sie es. Lass uns einfach den kleinen Schlag geben 17. Übung 3: Teil 3: Schön. So haben wir eine wunderschöne kleine Variation der Farbe für den Hintergrund. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir an diesem eigentlichen Hauptobjekt arbeiten werden. Also lasst uns den Blues aus dem Weg bringen. Lass uns unsere Farben rausholen, die wir tun werden. Also haben wir den orangefarbenen Stuhl. Wir benutzen Orange, Rot, Rot, Dunkel, Rot. Also diese Luft, die die Intensitäten nutzen würden, also werde ich es von hell bis dunkel machen. Wir werden das Licht von dieser Seite reinkommen. Also haben wir Orange auf dieser Seite, dann wird der Hauptmezcal gelesen. Dann haben wir es dunkel in eine Art kastanienbrauner Farbe. Dann können wir einige Highlights mit dem Rosa hinzufügen, oder wir können ein wenig mit dem Blau oder ob schwarz verdunkeln, so werden wir sehen, wie sich das aufbaut. Und das ist eine tolle Sache mit Pastore. Man weiß nie, wie etwas ausfallen wird, bis man es tatsächlich tut. Aber du hast so viele Möglichkeiten, wirklich mit dem Bau dieses schönen Stück Arbeit zu beginnen , das du gerade machst. Also, welche Minute ist nicht in sich selbst mit dem Mittelton zuerst, werde nur die Mitte sagen in der Mitte auf den Linien, die ich gezeichnet habe, Sie können sehen, dass sie nur für einen Kerl gezeichnet hat. Also werde ich nur diesen Zeilen folgen, die sich weitergezogen haben. Füllen Sie das einfach so aus. Und Sie können sehen, dass Sie sich diese kleine Form bilden. Also nur mit der Kante, nicht mit der Seite des Pastors wie mit dem Hintergrund. Denn hier drüben will ich, dass eine Menge Farbe herauskommt, und ich möchte, dass es lebendig wird. Ich will nicht sitzen, um nur eine weiche Mischung zu sein. Ich möchte, dass es sehr lebendig wird. Also gehen wir hin. Das haben wir jetzt gerade hinzugefügt. Diese Bereiche, die ich ausgelassen habe, werde den Lebenszyklus hier haben, und ich werde den dunklen Ruf haben, den es hat. Das Licht trifft das Objekt, also aber was ich auch tun werde, wenn Sie ein wenig von dieser Farbe wirklich leicht in vielleicht die Hälfte des Bereichs, wo die anderen Farben eingeschaltet werden, was das tun wird, ist, dass es helfen wird geben einen reibungslosen Übergang, wenn wir ausgehen und es mischen . Also halten Sie das Lesen an der Seite. Nun, das ist es hinzugefügt. Vielleicht sind die Lichter im Schatten. Und während das tun wird, ist, dass ich diese Varianten erstellen, die wir vorher hatten. Und es wird es wirklich, wirklich gut aussehen lassen, vor allem, wenn wir in mehr Highlights hinzufügen. Also fügen Sie einfach diese Farbe hinzu, die orange Farbe dort und dann haben wir die Dunkelheit. So ist es Hinzufügen etwas dunkel und sehen Sie bereits, ohne menschliche Mischung sehen können. Sie können sehen, dass die Farben wirklich machen die Form kommen wirklich gut. Also hast du diese schöne Form hat diese wunderschöne Farbe und lass mich nur schauen, wie lebendig dieses Pigment ist. Absolut liebe pastorale Pigment. Ich wünschte, das könntest du nicht nur wünschen, du könntest dieses Pigment in allen Medien verwenden? Leider ist das nur die Physik der Welt. Du brauchst immer eine Binderspitze, die Dinge abkauft. Sonst hast du gerade alle Gerechtigkeit überstanden, also richtig, es ist nur ich, die entscheide. Geben Sie Ihren Händen ein wenig sauber. Jetzt fangen wir an, uns zu mischen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir zuerst die mittlere Farbe mischen. Wir wollen die dunkle Farbe nicht vermischen, weil alles dunkel wird . Es ist also immer eine gute Idee, zuerst den Mittelton zu mischen. Also das ist alles, was wir tun, leicht oder vermischt aussehen, wirklich? Und ich verbringe es nur in diesem Bereich, und dann werden wir dir einen Finger ein wenig wischen lassen, und dann werden wir uns vermischen. Also werden wir uns in das Licht der Farbe mischen. Also werden wir diese mittlere Farbe Mitte lesen in die äußere Farbe mischen, und Sie können sehen, dass wir dieses wunderschöne, wunderschöne, orangefarbene Rot gebildet haben wunderschöne, wie eine rote Orange, die gebildet wird, während wir das vermischen und alles nehmen den Weg zum Rand so viel wie möglich. Mach dir keine Sorgen, wenn es nein ist , weißt du, innerhalb der Linien waren nicht wirklich besorgt darüber. In diesem Stadium können wir diese Linien mit einigen tatsächlichen Arbeiten am Ende festziehen. Also lassen Sie uns einfach mit der Mischung weitermachen. Und jetzt, was wir tun werden, ist, reinigen Sie Ihren Finger, gehen Sie zurück mit dem Mitteltonwert zu beginnen, um zu dieser dunkleren Farbe zu mischen, so wirklich langsam nicht zu eilen. Arbeiten Sie einfach in Etappen daran und Sie können sehen, wie schön diese Mischung ist. Nun habe ich auch einige Kurse auf Abruf gemacht Bleistifte, Öl, Öl, Bleistifte und Wachsstifte. Und wir machen etwas Ähnliches, und Sie werden sehen, dass sie so viel länger dauern mit Pastell- und Bleistiften. Eso es nur Bleistifte Buntstifte, Competitive Pastelle tatsächlich dieses Ergebnis zu bekommen. Ich meine, sieh dir das an. Wunderschön, nicht wahr? Sieht einfach wunderschön aus. Ergebnis dort, schnell, wenig Schlag auf das. Und da haben wir es. Schau, wie schnell wir gerade eine schöne runde Form mit etwas dunkler Mitte geschaffen haben. Gemocht auf. Darauf war es kaum eine Anstrengung. Okay, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir das etwas verfeinern. Also, was wir tun werden, ist, dass wir den Rand unserer Farben benutzen. Also werde ich mit der eigentlichen Orange beginnen, wo das Licht trifft und nur mit der Orange. Und wenn sie das benutzen, um einfach auszufüllen, wo ich die fehlende Farbe habe, damit Sie die Lücke dort sehen können . Ich fülle nur diese Lücke ein, damit wir die komplette Farbe bis zum Rand haben. aus dem Kreis. Also dort haben wir eine wirklich schöne und langsam Sie keine Notwendigkeit zur Sorge. Ich brauche keine Eile. Es geht nicht um das Ausrauschen geht es um Entspannung. Das ist es, worum es geht. Also entspann dich einfach. Nehmen Sie sich Zeit, diese Farbe zu füllen Nichts Schwieriges. Nichts zu kompliziert hier. Keine überlegenen fortgeschrittenen Techniken waren nur das Ausfüllen der Farbe mit dem Rand unseres Pastell Selbst. Da haben wir es. Also füllten wir den Kühler dort, wo das Licht von unserem Imagine wenn die Lichtquelle Onda trifft . Wir schlagen nicht ein bisschen einen Schlag auf das. Sie können sehen, dass du diese kleine Art von Bogen hast, diesen orangefarbenen Bogen. Es ist ziemlich lebendig und es ist ziemlich scharf, aber wir werden das später beheben. Also, was wir jetzt tun werden, ist in diesem Bereich, wo wir die fehlende Farbe von der Kante haben , wir werden unser Mittelton-Rot verwenden und genau das gleiche tun. Also füllen wir diese Szene einfach so, dass wir den Weg zum Rand bunt haben, und was wir tun werden, wird die Farbe etwas nach unten bringen, damit sie ein wenig von den Docks bedeckt . Siehst du, wir haben die Dunkelheit. Ich möchte nur, dass Sie das etwas mehr senken, damit wir eine vollständige Berichterstattung haben. , Wissen Sie, Sie müssen bemerkt haben, dass wir eine fehlende Farbe haben, von der der Hintergrund ist. Aber darum musst du dir keine Sorgen machen. Wir werden das direkt gegen Ende beheben und Sie werden sehen, dass wir ein anderes Werkzeug verwenden , das wir in der Klasse behandelt haben, um dies zu tun. Also nur hinzufügen, das wird blasen nicht. Jetzt holen wir uns einfach die dunkle Farbe. Also haben wir hier die finale dunkle Farbe bekommen. Benutze einfach wieder den Rand der Pastoral. Lassen Sie uns einfach füllen, dass in und erstellen Sie eine schöne, glatte, saubere Linie bis zum Boden der Objekte, die wir gezeichnet haben, ist schön, imaginäre runde orange Kugel könnte sein, was Sie wollen. Also, dann, mit der gleichen Dunkelheit, gehen wir einfach unten in die Nähe. Es ist aus. Gib ihm einen kleinen Schlag und sie machen das nicht. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir vielleicht ein bisschen Farbe für die Oberfläche hinzufügen . Also, was ich hier habe, ist, dass ich das Grau habe. Aber wenn Sie nicht die Note haben, sich nicht darum zu kümmern. Alles, was wir tun, ist, dass Sie einfach die Farben verwenden , die Sie haben. Wählen Sie einfach eine Ente. Rufen Sie es an, um diesen Bereich auszufüllen. Also mit der Seite wieder, alles, was ich tue, ist, dass es einfach wunderschön aussieht, nicht wahr? Also gehen wir so schnell, wir haben gerade diese kleine imaginäre Skizze erstellt, was immer Sie wollen. A Also, da gehen wir. Wir verwenden nur die Seitenfüllung, wie wir es mit dem Hintergrund auf dem blauen getan haben. Eine Minute ist es. Ich werde nur dafür sorgen, dass es so gut gefüllt ist, ohne dass ein Finger wieder rein geht. Wir tun so ziemlich genau das gleiche, und Sie können jetzt sehen, dass ein wenig Rückstand von Rot auf, die in die Farbe gemischt ist , und deshalb ist es wirklich wichtig, um sicherzustellen, dass Sie Ihre Finger reinigen, bevor Sie tatsächlich mit einer anderen Farbe beginnen. Andernfalls erhalten Sie eine Mischung aus einer Farbe. Aber damit bin ich nicht wirklich sehr gestört, weil es eigentlich ziemlich nett aussieht, weil es uns nicht gut geht. Und hier ist noch etwas, damit Sie sehen können, was ich gerade dort gemacht habe. Während ich geredet habe, mein Finger einfach über ihre verschmiert und du denkst, Oh, nein, was ist passiert? Nichts, worüber man sich Sorgen machen muss Lass uns nur ein wenig zoomen. Wir können Dinge in der Vergangenheit leicht beheben. Oder ist das etwas, das wir gerade ausgeraubt haben? Das ist so viel wie möglich raus. Versuchen Sie nicht, die dunklere Ente zu berühren. Einfach den weißen Bereich von vorne einreiben und einfach direkt an den Rand bringen. Da drauf haben wir es. Also, wie kann ich das beheben? Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir eines der Werkzeuge verwenden, die wir in den früheren Videos verwendet haben , und das sind unsere schönen Ohrhörer und Q-Tipps, und ich habe keine zur Hand, also werde ich jetzt gehen und mir eins schnappen. 18. Übung: Okay, also habe ich jetzt meine zwei Tipps. Es ist immer eine gute Idee, alle Werkzeuge mit U. S.zu haben S. Oh, ich schätze, das ist eine nette kleine Demonstration, was nicht zu tun ist. Stellen Sie also sicher, dass Sie alle Werkzeuge bei sich haben, denn vergangene ALS sind ein unordentliches Medium auf. Weißt du, du willst keine öffnenden Schubladen halten und überall vorbei kommen, also habe ich meine Q-Tipps in meinen Ohrhörern in einem Zug in die Seite. Jetzt werde ich tun, ist mit dem Q-Tipp. Vergrößern Sie einfach. Ich werde aufhören, diesen Hintergrund langsam in Richtung der Kante von der Form zu mischen, um wirklich diesen raffinierten und sauberen Look zu erhalten . Ich werde nur buchstäblich reingehen und nur weiter reiben, dass in sehr selten leicht, mit einem leichten Touch Movil bewegt sich weg die Xs, wo diese Linie auf den Hintergrund trifft. Blind von oben leicht bringen Sie es rein. Versprengen Sie weiter den Überschuss auf Diacon. Sehen Sie seine Notwendigkeit, sich zu mischen. Ich werde arbeiten und du siehst, wo sich das Rot mit dem Grau vermischt hat. Alles, was ich tue, ist, es wieder Blut zu mischen, um die Fehler zu beheben. Also diese niedlichen wieder diese Ohrhörer thes niedlich. Wenn Sie sie ständig umdrehen und die saubere Seite verwenden, sind sie ein großartiges Werkzeug. Und ich benutze diese die ganze Zeit, so begreifen, dass sehr schön, sehr schön und glatt. Nun, wenn Sie ein wenig mehr Farbe hinzufügen möchten, um die Bereiche abzudecken, die Sie versehentlich verwendet haben, nur um das gleiche sehr leicht mit der Kante zu verwenden, um diesen Kühler zu vertuschen und somit versehentlich auf Ihren Raum zu verteilen, den Sie nicht wollten es auf zu sein. Also nochmal, alles, was ich hier mache, ist, dass wir dieses Brett benutzen, um es zu klären, es ein wenig zu klären und dass wir es nur mit unserem großartigen maskieren und du siehst, dass es ziemlich weg ist. Das ist also wieder. Das ist eine weitere Schönheit dieser vergangenen ALS, dass, wenn Sie einen Fehler machen, Sie es leicht klären können. Schnell. Kleiner Schlag. Sieh dir das an, wunderschön. Sieht aus, als wäre es nie passiert. Sagt nicht Rechte. Okay, also was ich tun werde, ist, einen anderen von ihnen zu holen, um einen zu säubern . Die Zeichnung, was wir tun werden, ist, etwas von dieser Orange leicht in das Rot zu mischen, also ist das, was der Prozess wirklich ist. Es ist nur, dass die Farben von hell bis dunkel hin und her gemischt werden, bis Sie mit ihnen zufrieden sind . So können Sie sehen, dass es nur leicht verbreitet diese Farbe direkt in der Dunkelheit alle Jahre in die Lichter und umgekehrt, nur um es wirklich eine schöne Mischung auf einer schönen Textur zu geben. Jetzt manchmal, wenn Sie abhängig von der Art der Gemälde, die Sie mögen, einige Leute gerne die Sackgasse Zehen-Stil zu tun, wo sie einfach die Spuren hinterlassen, die rauen Kanten, wie sie auf sind. Das ist in Ordnung. Wenn das diese Art von Look ist, für den Sie unbedingt gehen möchten, gehen Sie auf jeden Fall. Sie können einfach mehr Farbe hinzufügen, indem Sie Striche verwenden, schwere Striche nach oben und unten gehen, um das in Pasto Feel zu geben, und dann Pastor, schauen Sie, wenn das ist, was Sie tun möchten, oder Sie können vollständig glätten, wenn Sie wollen komplette tonale Glättung auf mit der Dunkelheit, wir gehen hier wieder rein, nur die Männer hinzufügen. Gib ihm einen kleinen Schlag. Geh mit deinem Finger rein, Brendan rein oder vermische sie, und du hast hier ein tolles kleines Ergebnis. Also, was, wenn sie jetzt tun, ist alles sie in zwei Tagen, Reinigen Sie meine Finger auf Arbeit auf den Schatten. Also haben wir diesen Schatten hier auf der Tischgebühr. Stellen Sie sich vor, das ist ein kleiner Tisch. Dieser tolle Abschnitt, um einen kleinen Schatten zu bekommen, der hierher kommt. Wie sollen wir den Schatten haben? Fügen wir einfach Schwarz hinzu? Was meinst du? Nun, ich würde Ihnen nicht raten, fügen Sie einfach einen Schatten in schwarz breit Say ist verwenden Sie den Wert, den Sie für die dunkleren Bereiche hatten . Also haben wir dieses dunkelrote, diese Art von kastanienbrauner Farbe und nur mit dieser kastanienbraunen Farbe, die diesen Schatten sehr, sehr leicht hinzufügt , müssen wir nicht schwer hineingehen, weil es nur ein Hinweis darauf ist, dass wir einen Schatten hatten. Also haben wir diese kleine Schattenlinie hier, und wenn Sie auf der Kamera sehen können, weil wir das mit Bleistift gemacht haben. Also haben wir diesen kleinen Schatten hier reinkommen, und es gibt nur ein wenig Realismus, dass wir Schatten von diesem Objekt Klappern haben . Das ist es. Wir versuchen nur, Realismus in unseren Bildern auf einer Zwei-D-Oberfläche zu schaffen und einfach mit Ihrem Finger zu verschmelzen . Sehr, sehr leise begreifen. Ich habe diesen wirklich schönen weichen Schatten. Wenn Sie das in Schwarz getan haben, wäre es wirklich schwarz und es aus. Ich meine, Sie können es mit Schwarz tun, aber Sie müssen sehr vorsichtig sein, um minimale Schweinemänner zu verwenden, besonders für die Verwendung von Schwarz. Aber sehen Sie, was wir getan haben, ist, dass wir gerade diesen Schatten hinzugefügt haben, und er hat ihm nur das kleine Stück 1/3 gegeben, das ich selbst erwähnte. Was wir jetzt tun wollen, ist, dass wir einfach den Hintergrund aufräumen wollen. Also, wenn wir nur diesen Hintergrund aufräumen, diese kleine scharfe Kante, die einige mit dieser explodierte, die für diese Seite verwendet hat, also wieder mit der Kante während ich es tue, ist nur eine Art, effektiv diesen Bereich zu umreißen ein wenig mehr Farbe zu teilen Sie es von der grauen Tabelle, die wir erstellt haben. Wir gehen nur mit diesen Linien mit diesen linken und rechten Bewegungen ein, um das schöne kleine zu erschaffen . Jetzt können Sie es so lassen, wenn Sie wollen, dass diese Linien kommen oder Sie können sie ausbiegen . Das liegt ganz an Ihnen, also gehen Sie einfach mit der Leitung rein. Dies ist also effektiv die zweite Schicht, an der wir arbeiten. Also haben wir unsere im Grunde, Sie haben nicht über die Farbe in haben einige Werte in einigen Schattierungen, und das war nur irgendwie diese Verfeinerungsstufe zu tun. Und das ist eine gute Idee, so zu arbeiten, wie in einem Buch, das die Hauptfarbe blockiert und dann beginnen, mit den Details und Raffinesse darauf zu gehen . Nur Wahnsinn. Es macht den Prozess einfach viel einfacher. Also wieder, dass links und rechts nur ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Wir machen genau das Gleiche auf dieser Seite, aber wir werden mit Leuten wie Blue reingehen, die wir sind. Also gehen wir einfach rein verfeinern uns um jetzt, wenn du ein bisschen Farbe hast, ist das irgendwie blutend. Also, was wir tun können, ist einfach mit der gleichen Farbe zu gehen, um von außen zu verfeinern. Also haben wir es gerade, rühre es von außen, geh wirklich rein und sauber. Es ist oben. Sie können sehen, was wir hier tun, ist, dass wir nur um den Ball herum gehen, um die saubere Kante gegen uns zu schaffen , dass wir den Vorteil haben, nur eine saubere Kante hinzufügen zu können , auch wenn wir noch keinen von den Sternen haben. So wenig schnell, Mo weiter mit deinem sauberen kleinen Luftboot. Mischen Sie es einfach leicht aus. Wir wollen das Pigment nicht wegbringen. Du willst nur eine leichte Mischung. Es ist raus, so dass wir nicht zu viel von einem Sackgassen-Zehengefühl haben, oder es fühlt sich nicht , so an,als hätte jemand buchstäblich darüber gezogen, und da haben wir es. Also mit diesem dunklen Bereich werde ich mich leicht mit meinem Finger mischen, so dass wir einen glatteren Übergang haben und du siehst , dass es schon toll aussieht. Sie können sehen, wie schnell wir es geschafft haben, Teoh etwas zu produzieren, wissen Sie, Lovely sagt eine imaginäre Skizze. Aber wenn wir ein Stillleben tun, zum Beispiel, zum Beispiel, wenn wir einen Tisch hatten, wo wir eine Besiedlung über vielleicht ein Tennis klein oder jede andere Art von runden Objekten oder sogar ein quadratisches Objekt hatten , können Sie sehen, wie einfach es ist, nur schnell die Farbe nach unten, bilden die Formen und dann in Bezug auf Details. Wenn Sie mit einer Menge von der sagen wollen, können Sie auf. Was wir jetzt tun werden, ist, dass Sie diesen kleinen Bereich hier sehen können , der reingehen wird und einfach dieses Blau bis zum Rand schieben, damit wir keine Lücken haben, und es erzeugt diesen wunderschönen kleinen Effekt wie ein Puff Wolkeneffekt. Es ist einfach wunderschön. Man kann nicht so schwer, das mit anderen Medien wieder zu tun, der Vorteil von Pastelltönen. 19. Übung: Also haben wir ein schönes wenig während ihrer Wir haben ein paar Techniken gezeigt, die wir getan haben. Wir haben das Verschmelzen durchgemacht. Wir haben das Schichten durchgemacht. Was wir jetzt auch tun können, ist, dass wir vielleicht beginnen können, einige dieser Bereiche ein wenig zu verdunkeln. Also, was ich tun werde, ist, dass ich dieses Dunkelblau benutzen werde, um diesen Bereich vielleicht zu intensivieren. Und jetzt gehen wir nicht durch, Sie wissen schon, die harte Call-Farbtheorie in diesem Stadium, denn wieder, wie ich sagte, ist dies ein Anfängerkurs. Wir verwenden nur ein bisschen Farbtheorie, um nur dunkle und Lichter an zu finden. Dies ist nicht notwendigerweise die Komplementärfarbe. Ich meine, wir könnten eine kostenlose Speiseröhren-Adoption in diesem Rot gebrauchen. Wenn wir also ein Grün finden, das mittelgrün hier drüben hat, könntest du einen grünen Teoh etwas dunkel und rot gebrauchen. Sie können aber auch die Farben verwenden, die Sie in Ihrem tatsächlichen Bild verwendet haben. Also holen Sie sich einfach den kleinen Schlag. Also haben wir ein bisschen Grün in diesem unteren Bereich hinzugefügt, wo du die intensivste Dunkelheit bekommen wirst und was wir dann tun können, ist, dass du auch ein bisschen dunkelblau hinzugefügt hast. Wir wollen nur ein leicht geben die, äh Mischung und Sie können sehen, Sie haben ein paar schöne, bittere dunkle los dort drüben und wir haben nicht einmal verwendet zurück. Wir haben diese Zeichnung nicht mit Schwarz angefasst. Wir haben diese wunderschöne kleine Farbe, die von unten auftaucht. So ein wenig weiß vom Finger Jetzt können wir auch dunkel in diesem Bereich. Also, wenn wir dunkel in diesem Bereich mit vielleicht das gleiche Grün, wenn wir nur leicht, dass grün hier, Andi nur leicht von diesem dunkelgrün, das wir hinzufügen, dann vielleicht, dass Ente blau. Und dann haben wir aufgehört, das zu vermischen. Sie können sehen, dass fügt diese Art von zusätzlichen Tod in den Schatten, ohne einen schwarzen Atal wieder verwenden . Ich meine, weißt du, ich meine, ich habe nichts dagegen, Schwarz zu benutzen. Ich habe eine Menge tiefer Schwarzer in der Arbeit verwendet, die ich nicht gekauft habe, dass für diesen Anfänger Lektion. Ich möchte wirklich andere Wege identifizieren, Tiefe hinzuzufügen, ohne wirklich Dinge zu machen , um zu ducken. Aber nochmal, probieren Sie das aus. Geben Sie diese Skizze versuchen Folgen Sie mir auf all den, wie kleine Bereiche, an denen ich gearbeitet habe, werden Sie, Wirklich? Es wird sich da drinnen wirklich öffnen. Die Welt Teoh aus tatsächlich Zeichnung in Pastell. Also endlich reden, was wir tun werden, ist, dass wir einfach in unsere Highlights hinzufügen. Was wir also tun können, ist eigentlich, dass wir in etwas Gelb hinzufügen können, wie wir es mit dem Grün vorher getan haben, denn wieder, wir haben die ähnliche Farbfamilie sagen, wir haben Orangen und Gelb, die wirklich schön funktioniert . Wenn wir nur ein wenig gelbes Haar hinzufügen, um unsere Ausschreibungen zu intensivieren Highlights, woher das Licht kommt. Also werde ich das in der oberen Ecke verstärken, nur mit dem A leicht bringen, es ist in ein paar Zeilen. Eso Sie können sehen, dass das hinzugefügt wurde, dass der Tod von Farbe auf dieser Lebendigkeit, und wir werden es einfach überlegen. Also, wenn du es einfach mit deinem Finger übergibst, wenn ich es komplett einrüsten , kannst du sehen, dass es ein bisschen mehr von drei Nous gegeben hat. Also ein bisschen ein Schlag auf das sieht gut aus. Also lassen Sie uns einfach einige wirklich Highlights wie es hinzufügen, wenn ich Riel Highlights sagen möchte. Ich meine einige der sehr gesprenkelten Highlights. können wir mit den Weißen machen. Weiß ist immer eine gute Idee, um Ihre letzten Highlights in rechts am Ende hinzuzufügen, sobald Sie beleuchten und die Farben mit anderen. Also mit diesem weißen, die ganze Minute ist es nur ein paar weiße Linien zu zeichnen und dann vielleicht nur einige Highlights zu bringen gesprenkelt auf. Dann, was wir tun werden, ist mit der Spitze des tatsächlichen Weiß, bringen Sie die gleiche Presse hier runter und dann tun Sie das einfach, um einige zufällige Looks zu erstellen und Sie können sehen, mit dem Finger Jetzt können Sie einfach leicht tippen, dass in. Wir sind nicht drängend, wurden nicht mit nur, es zu haben, und es hat es ein bisschen mehr Perspektive gegeben. Also endlich, lassen Sie uns eine andere Technik verwenden, die wir gelernt haben. Lasst uns unsere kleine Klinge mit dem Gelben rauskriegen. Was wir tun können, ist, dass wir in einigen tatsächlichen Sprenkeln hinzufügen können, wirklich, wirklich, geben Sie diesem ein gewisses Interesse. Also mit diesem Gelb füge ich nur leicht diese Flecken hinzu und füge vielleicht ein bisschen Rosa hinzu, in dem wir vorher geschlafen haben. Du kannst dich nur bei Fledermäusen auf sehen. Dann es mit nur ein bisschen Weiß wollen wires mit nur ein bisschen Weißnicht übertreiben. Ich bin da ein bisschen weiß geworden. Und dann haben wir unsere Blätter Papier, Pergaminpapier oder was auch immer Sie haben. Geben Sie das einfach ein wenig auf die Oberseite. Ein bisschen Rob. Es wird wirklich in die Gräber kommen. Hebe Elf, gib ihm einen Schlag und da hast du ihn. Das war also eine kurze Übung. Die dritte Übung der Klasse auf. Ich denke, es ist eine wirklich gute Idee, dass du das ausprobierst und jeden Schritt befolgst, den wir getan haben. Sie können weiter weiter gehen und dies, wie Sie wollen, verfeinern. Je mehr Details Sie hinzufügen, desto mehr wird es herausbringen. Also, wissen Sie, wenn Sie wirklich etwas dunkler werden wollen, fügen Sie vielleicht nur einen kleinen Hauch von Schwarz hinzu. Wie wäre es mit einem kleinen Hauch von Schwarz wie diesem, etwas wie lockere Linien von Schwarz und dann nur mit der Fingermischung, ist es drin und du hast ein bisschen intensivere Intensität in der Ente, die du hier unten hast , aber sehr, sehr wahrscheinlich würde ich nicht empfehlen, zu viel Schwarz in. Und dann noch mal, nur ein bisschen im Schatten. Andi. Vielleicht nur ein bisschen an den Rändern. Hier auf Sie haben sich eine schöne kleine erste schnelle kleine Skizze mit Farben weich Vergangenheit ALS auf. Was das tun wird, ist, dass ich Sie jetzt national für das eigentliche Klassenprojekt einrichten werde, also gehen wir weiter zu dem nächsten. 20. KURSPROJEKT: Ok, Willkommen zurück. Jetzt sind wir bereit, unsere Klassenprojekte zu machen. So weiter. Bist du wirklich aufgeregt? Und du kannst es nicht erwarten, also lasst uns anfangen. Also, was ich getan habe, ist, dass ich Ihnen ein Referenzfoto für Ihr Klassenprojekt zur Verfügung gestellt habe. Sie müssen dieses Referenzfoto nicht verwenden. Dies ist nur ein Leitfaden, um Ihre Schnitte Projekt ein bisschen einfacher zu machen, so dass Sie nicht über etwas zu zeichnen oder zu skizzieren denken müssen . Aber wenn Sie etwas haben, das Sie selbst tun wollen oder Sie aus der Phantasie schöpfen wollen , gehen Sie mit allen Mitteln vor. Nimm dein Papier raus, klebe es ab. Wenn Sie nur das einzelne Blatt verwenden, beginnen Sie mit dem Bleistift zu skizzieren. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Baumwolle in der Luft haben. Wenn Sie sie Zehe haben, Hand Ihre Blätter Papier, um irgendwelche Drucktechniken auf I Want You to Do zu tun ist eine leichte Skizze in Bleistift zu tun. Es geht nicht darum, eine perfekte Zeichnung oder ein Kunstwerk in Bezug auf die Genauigkeit außerhalb der Linien zu produzieren . Wie Sie sehen können, mache ich nur eine sehr grobe, sehr grobe Umrissskizze und reibe diese Linien nur als Leitfaden für die pastorale Arbeit aus . Der Schwerpunkt liegt darin, jene Techniken zu üben, die wir in den Lektionen und in den Übungen gelernt haben, die wir zuvor gemacht haben, um wirklich alles in einem schönen, völligen Frieden zusammenzubringen . Also, wenn du in deinem Buch arbeitest, ist das absolut in Ordnung. Wir brauchen kein Band, um etwas abzukleben, aber wenn du weißt, ob du es auf einem Blatt machst, dann klebe es einfach von allen vier Seiten ab, wie ich es getan habe. Erstellen Sie einfach eine schöne kleine Lebensskizze auf, dann beginnen Sie, die Farben auszuwählen, die Sie tun möchten. Also, wenn Sie die Referenz handsigniert folgen, die ich hier habe, dann werfen Sie einen Blick auf die Orangen und Rottöne, wie ich es hier tun, wenn ich anfangen, diese Farbe in Schichten niederlegen . Das ist also eine tolle Sache über vergangene ALS, mit Gebäudeschichten mit verschiedenen Farben. Um wirklich Lebendigkeit hinzuzufügen, vermeiden Sie jede Mischung am Anfang zu tun, die Art von Idee, die die ursprüngliche Idee ist nur, die Laydown off Farbe zu bekommen. Wie Sie sehen können, ist, was ich tue, nur das Licht von rechts hinzufüge, und jetzt gehe ich mit der dunklen Seite rein. Ich habe Dunkelbraun-Orange auf ein wenig gelber Polka gelesen und die Hände abgewischt. Jetzt können Sie sehen, dass ich zwei Finger benutze, um zu mischen. Also nochmal, weil wir einen großen Raum haben, in den wir uns einmischen werden. Sie können bis zu drei verwenden, oder Sie können alle Finger verwenden. Aber am Ende des Tages ist nur, um den Job einfacher zu machen, damit Sie sehen können, haben Mischung wirklich schön diese anfängliche Schicht off Farbe auf dann über, dass ich in ein paar mehr hervorgehobenen Bereichen und gehen in mit dunkel auf diese Technik ist nur langsam die Schichten aufbauen, um diesen gewünschten Effekt zu erzeugen, den wir wieder suchen. Also konzentriere ich mich nicht auf die Art von Details, die in den Hintergrund dieses Bildes gehen. Dieses Bild hat ziemlich viele Details auf es ist ein ziemlich hohes Res-Bild, also möchte ich nicht, dass Sie sich darum kümmern, jede einzelne Nut im Hintergrund oder jedes einzelne Detail in der Schüssel und den Linsen zu geben . Es ist eine Schüssel voll von trockenen Linsen und aus diesem Bild selbst auf, aber so möchte ich nur, dass Sie sich auf die Farben und die Werte konzentrieren und wirklich Ihre Hände in diesem Mischmodus auf wirklich darüber nachdenken, wie man es auslegt, dass Farbe nach unten in dunkelt und leuchtet und produzieren eine schöne, lebendige, schöne Schicht von Kulesza. Sie können sehen, alles, was ich tue, ist nur in Etappen, Hinzufügen in dunkel und dann mit Licht gehen und dann nur ein wenig off white hinzufügen . Teoh hebt es hervor, und Sie können, wenn Sie bemerken. Ich weiß, dass dies ein beschleunigtes Video ist, weil sie das nicht in Echtzeit machen wollten. Es hätte ewig gedauert. Es ist also wirklich ein Fall von Mischen der Techniken, die wir gelernt haben, mit der Seite der Vergangenheit alten, mit der Kante, Zeichnen in Linien auf. Jetzt arbeite ich an der Art von Service einen Tisch, wo die Tischdecke gibt und ich füge nur noch die rosa Farben hinzu. Wenn Sie nicht die Farben haben, die ich hier habe, und Sie haben nur eine begrenzte Palette oder eine kleinere Palette, das ist überhaupt kein Problem. Versuchen Sie einfach, eine hellere und eine dunklere Farbe aus jeder Farbe zu finden, die Sie verwenden. Also, hier drüben,benutze ich nur diese zwei Rosen. hier drüben, Diese Art von Fleischtönen habe ich. Wenn Sie sie nicht haben, legen Sie sie einfach weiß auf, dann legen Sie es ein wenig Rot darüber hin, und das wird den gewünschten Effekt erzeugen. Wenn du anfängst, zu mischen, ist es raus. Und jetzt arbeite ich an der Schüssel selbst. Also fügen Sie einfach den mittleren Ton auf der rechten Seite hinzu und gehen Sie dann mit der Dunkelheit über und überlappen den Bereich, in dem wir diese gemischte Farbe auf DNO-Mischung haben, noch nicht Alles, was ich mache , ist, das im Grunde nur das Ausfüllen der Formen zu skizzieren. Und wieder werden Sie feststellen, dass meine Skizze hier nicht genau die gleiche ist wie das Bild selbst. Die Art der Perspektive ist auf sie etwas anders. Es ist wie ein bisschen öfter Overhead-Ansicht. Aber das macht keinen Unterschied, denn wieder geht es bei dieser Klasse nicht darum, perfekte Zeichnungen zu machen. Andernfalls wären wir eine komplette separate Klasse. Es ist wirklich, dass der Schwerpunkt darauf liegt, nur die Vergangenheit ALS verwendet zu bekommen und sich an diese ganze Technik der Verwendung von farbigen Pastelltönen zu gewöhnen . Also, während wir jetzt tun, ist, die nur ein wenig rosa hinzufügen, um den hervorgehobenen Bereich hinzuzufügen, geht nur herum, indem sie Formen ausfüllen, nur das Referenzfoto als Leitfaden verwenden, damit wir nicht irgendwie abgelenkt werden, Sie wissen, mit all den schönen Farben, die wir haben. Und jetzt gehen wir in mit den Luftbrettern und einfach mischen, diese Farbe wirklich schön und reibungslos, Hinzufügen in ein wenig Fingermischung als auch, gehen um den Rand aus der Schüssel auf es funktioniert wirklich schön. Also wieder, stellen Sie sicher, dass Ihre Air Boards und schön und sauber und Sie nicht das gleiche ein Brett über eine andere Farbe verwenden . Sonst kannst du einfach kein schlammiges Chaos haben. Jetzt gehen wir in und verwenden diese Technik der Verwendung der Kante aus der Vergangenheit oder gehen einfach um die eigentliche Schüssel selbst herum, um die Schärfe beim Hinzufügen in mawr, lebendige Farben ein bisschen mehr von der Orange auf, dann gehen Sie einfach in mit den Lichtern von Braun am Rand dieser Schüssel. Nur um wirklich zu betonen, dass wir Lichter haben, die von rechts innen kommen, und jetzt fügen wir die weißen Highlights hinzu. Also wieder, ich habe gerade in ein paar Highlights hinzugefügt, und ich habe nicht ein paar zusätzliche Highlights, die auch auf dem Bild, aber das macht keinen Unterschied. Sie können einfach mitmachen und einfach Art von bauen und Art ändern, wie Sie möchten, aber nur um ein Gleichgewicht auf jetzt zu halten, was ich tue, ist, dass ich nur füllen in der Gegend, wo ich die trockene Linse begann in mit den Weißen ging in mit dem mittleren Gelb und dem dunkelgelben Oka auf einfach vermischt . Und Sie können sehen, dass Sie diese allmähliche Änderung der Farbe haben und ich habe das gerade als eine Art basierende Farbe gemacht , also gibt es keine Detailarbeit daran, und es muss nicht sein. Sie müssen nicht da sitzen und jede einzelne Linse herausziehen. Was ich jetzt tue, ist das Hinzufügen in den schwarzen Umrissen aus nur verwendet das Schwarz an dieser Stelle in dieser Skizze, nur um Umrissarbeit zu tun. Also keine Mischung nur skizziert nur direkt Anwendung es mit dem Rand der eigentlichen pastoralen selbst und Sie können auf der linken Seite sehen, es fiel schnell in ein wenig Schatten mit dem roten auf. Wir haben gerade einen , leichten Schatten,der auf der linken Seite reinkommt, wie du auf dem Foto hast. Ich meine, auf dem Bild ist der Schatten ziemlich tief, aber ich würde vermeiden, tiefe Schatten früher auf Lassen Sie das gegen Ende. Also alles, was ich tue, ist, dass ich nur die Bereiche ausfülle, in denen wir viel dunkel mit schwarzen in der Rückseite mit dem Rosa, nur um sie Art von gedämpften Highlights hinzuzufügen, nur endlich, ich mache nur diese kleinen Schnörkel, die stellen die Linsenstücke dar. Und ich mache sie in der Dunkelbraun, dass ich mit dem Hellbraun reingehe und wie wir auf die Welt kommen , mache ich das Gleiche mit dem Weiß, so dass nur irgendwie einen Hinweis darauf gibt, dass wir das Licht wieder haben. auf dies ist nur eine Illustration. Also brauchen wir uns keine Sorgen darüber zu machen, dass die Details nur endlich mit dem Q-Tipp mit dem Airboard auf dann. Jetzt ist die Bühne nur, um einige von ihnen dunkel auf der Oberfläche zu bringen. Also einfach das rote hinzufügen, es darin einmischen, ist im Grunde genau das, was ich möchte, dass du jetzt tust. Wenn Sie diesem Referenzbild nicht folgen, verwenden Sie genau die gleichen Methoden und Techniken, um Gino hinzuzufügen. Legen Sie die Grundfarbe in der ersten Arbeit an Ihrem Brennpunkt und beginnen Sie dann mit dem Hinzufügen der Schatten auf. Dann fange an, das detaillierte auszuarbeiten, mit all den verschiedenen Winkeln der Pastelle, wie ich es hier mache und dann direkt am Ende , Sie können wirklich feststellen und irgendwie darüber nachdenken, was Sie tun möchten, indem in tieferen Farben wie ich hier mit dem Rot wirklich tun, um diese Lebendigkeit hervorzubringen. Ich meine, weißt du, du willst nicht, dass alles gedämpft wird. Du willst, dass die Dinge lebendig werden. Das ist der ganze Sinn von farbigen Pastelltönen. Du kannst es einfach so einfach machen. Ich meine, ich glaube, ich habe insgesamt etwa eine halbe Stunde damit verbracht. Während nicht mehr als das, ist es alles Andi. Schließlich habe ich gerade in einigen Highlights mit dem gelben auf der rechten Innenseite hinzugefügt, um das Licht wieder an zu bringen . Diese letzten Schliff jetzt, so dass wir so ziemlich kommen gegen Ende der Zeichnung auf. Wir fügen nur detaillierter hinzu. Ich meine, Sie können weiter gehen und weiter hinzufügen, fügt nicht so viele Details hinzu, wie Sie möchten. Je mehr Schichten Sie anlegen, desto lebendiger, desto interessanter und dynamischer wird Ihr Stück. Aber beenden Sie das Stück, machen Sie es von Rand zu Rand des Papiers auf die Art der größten Teil während Ihrer ersten Malerei. Bist du das? Wenn du wieder darauf zurückkommst, nachdem du ein bisschen mehr Erfahrung hast, wirst du denken , Oh mein Gott, habe ich es so am Anfang gemacht? Dann hättest du dich so viel verbessert. Und dann hast du das nur als Bezugspunkt, an dem du anfänglich angefangen hast, also füge ich wieder ein paar Lichter mit dem Weiß hinzu, genauso wie eine letzte Art von berührt ein bisschen dunkler auf der linken Seite und dann einfach mit einem endgültige Mischung mit meinem Finger auf diese Art von so ziemlich wickelt es auf. Das Beste daran ist, wenn Sie fertig sind, und wenn Sie Ihr Papier abnehmen, ist es einfach so ein großartiges, befriedigendes Gefühl, das Band abzuziehen. Es ist einfach brillant. Eso, das ist ziemlich viel es für das Klassenprojekt aufgrund Ihres Klassenprojekts auf einem Beitrag auf der Klassenprojektseite auf Dio schickte einige Kommentare zu den Videos und sehen, wie die Dinge vor sich gehen. Das war's auch. Du hast deinen Anfängerkurs in weichen Pastelltönen abgeschlossen, also lass uns zu unseren letzten Gedanken übergehen. 21. Letzte Gedanken: Willkommen zurück. Nur ein paar letzte Gedanken haben diese Klasse abgeschlossen und gehen durch einige der Techniken , die Sie aufgenommen und gelernt haben, um Ihr schönes Stück Arbeit in den weichen Pastelltönen für Anfänger Klasse zu produzieren . Also gingen wir durch verschiedene Arten von Marken von selbst Pastore einige der Oberflächen zu verwenden . Wir haben einige Mischtechniken zu Layering-Techniken durchlaufen. Wir haben auch ein paar Tipps und Tricks durchgemacht, um auf dem Weg weiter zu lernen. Hoffentlich hättest du alle Übungen absolviert, die wir in der Klasse gemacht haben. Das hätte Sie wirklich aufgegeben, um diese schöne erste Vergangenheit oder Malerei in den meisten Ihrer Fälle zu vervollständigen , oder das schöne Gemälde, das Sie gerade nach dem Anschauen seiner Klasse produziert haben. Also hoffentlich genossen Sie diese Klasse. Folgen Sie mir auf Skill Share, um meine kommenden Klassen zu sehen und auch folgen Sie mir in sozialen Medien auf Do posten Sie Ihre Klassenprojekte auf der Plattform selbst auf Lassen Sie uns eine schöne Diskussion darüber haben , welche wunderbare Welt aus weichen Pastelltönen Sie sich meine anderen Klassen auf Fähigkeitsanteil auf Lassen Sie uns voneinander lernen. Also hoffe ich, du hattest eine tolle Zeit. Ich hatte sicherlich eine tolle Zeit, diesen kurzen kleinen Anruf einige weiche Hostels beizubringen. Und ich bin sicher, du hattest eine gute Zeit, wenn du es siehst und machst. Also vielen Dank für Ihre Zeit. Vielen Dank für Ihre Hilfe und Ihre Unterstützung. Skizzieren Sie weiter. Liebevolle Kunst weiter. Kümmere dich um dich selbst auf Frieden.