Skizzieren mit Inktense Aquarellstiften

1. Einführung: Hallo, willkommen in meiner Klasse Skizzieren mit intensiven Aquarellstiften Ich heiße Imran. Ich bin Grafikdesigner und Illustrator, und dieser Kurs ist eine Fortsetzung meines ursprünglichen Einführungskurses zum intensiven Bleistiftunterricht meines ursprünglichen Einführungskurses zum intensiven Bleistiftunterricht Wenn Sie sich also wirklich damit befassen möchten, wie man wunderschöne Ebenen und Texturen erstellt, und sich dabei speziell auf eine Referenz aus dem wirklichen Leben beziehen, dann sind Sie hier genau richtig, denn dieser Kurs ist In diesem Kurs werden wir uns die Anwendungsmethoden ansehen , die wir in der Einführungsklasse Wenn Sie sich das noch nicht angesehen haben, probieren Sie , bevor Sie mit diesem Kurs beginnen. Dies ist jedoch keine Voraussetzung. Wenn du den ersten Kurs noch nicht gesehen hast, kannst du trotzdem in diesen Kurs einsteigen. Wir werden einige dieser Aspekte behandeln, aber wir werden sie sehr schnell durchgehen , damit wir uns wirklich darauf konzentrieren können unser wunderschönes Kunstwerk mit diesen schönen, intensiven Stiften zu kreieren mit diesen schönen, intensiven Stiften Wir beginnen also mit dem Unterricht, indem wir die grundlegenden Unterrichtsmaterialien durchgehen , die Sie für diesen Kurs benötigen, um den Übungen folgen zu können, und dann werden wir schnell durchgehen, worum es bei Ihrem Unterrichtsprojekt geht Der Prozess wird sehr einfach sein und wir werden Schritt für Schritt vorgehen. Ich werde Ihnen ein Referenzbild eines schönen Apfels zur Verfügung stellen, den wir zusammen zeichnen werden ein Referenzbild eines , aber wir werden uns nicht auf Superdetails oder Hyperrealismus oder irgendeine Art von Realismus konzentrieren , sondern uns nur darauf konzentrieren, wie Sie diese wunderbaren intensiven Stifte verwenden können, um wirklich schöne, tiefe Skizzen zu erstellen , die Sie sehr schnell in Schichten erstellen und so Texturen hinzufügen können aber wir werden uns nicht auf Superdetails oder Hyperrealismus oder irgendeine Art von Realismus konzentrieren, sondern uns nur darauf konzentrieren, wie Sie diese wunderbaren intensiven Stifte verwenden können, um wirklich schöne, tiefe Skizzen zu erstellen, die Sie sehr schnell in Schichten erstellen und so Texturen hinzufügen können dass du dieses wunderbare Medium wirklich erforschen kannst Und wenn wir dann die Übung Schritt für Schritt durchgeführt haben, in der Sie drei Beispiele für diese wunderschöne Apple-Skizze haben, die Sie gemacht haben, und dabei alle Methoden angewendet haben, die wir in der vorherigen Klasse gelernt haben, werden Sie bereit sein, sich meine vollständige Skizze anzusehen , in der ich mit vielen Details darauf eingehen werde , und ich werde sie sehr schnell behandeln, sodass Sie eine Erfahrung aus erster Hand und Überblick darüber, wie diese Stifte verwendet werden können Und wenn Sie die Übung abgeschlossen haben und sich meine vollständige Skizze angesehen haben, sind Sie bereit, sich auf dieses wunderbare Abenteuer einzulassen und Ihr eigenes wunderschönes Kunstwerk zu dieses wunderbare Abenteuer einzulassen und Ihr eigenes wunderschönes erstellen, indem Sie Ihre eigenen Referenzbilder oder die Referenzbilder verwenden, die im Ressourcenblatt enthalten sind , und dann werden Sie in der Lage sein, die magischen Wunder von was diese Stifte wirklich können Und das ist es. Also werden wir es nett und einfach halten. Wir werden es schön und stabil halten. Also schnappen Sie sich einen schönen Drink, holen Sie sich etwas Leckeres, lehnen Sie sich zurück, entspannen Sie sich, bereiten Sie Ihre intensiven Pentels und lassen Sie uns mit dem Unterricht beginnen 2. Benötigte Materialien: Okay, willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt durchgehen, was wir für unsere Unterrichtsmaterialien benötigen. Dies werden die wichtigsten Materialien sein , die Sie für die Klassenübung benötigen. Zunächst benötigen Sie einige Tintendruckbleistifte , und die, die ich speziell in diesem Teil der Kursübung verwenden werde, sind wie folgt auf dem Bildschirm zu diesem Teil der Kursübung sind wie folgt auf dem Es gibt also sieben Farben. Also schnappen Sie sich diese Farben , wenn Sie können, aus Ihrem Set. Wenn Sie diese Farben nicht haben, besorgen Sie sich Farben mit ähnlichem Farbtonwert. Wenn Sie einen ordentlichen Rotton haben, schnappen Sie sich diesen, ein dunkles Rot, ein Gelb Dies sind die Hauptfarben , die wir für unsere schöne Bleistiftskizze mit fester Tinte verwenden unsere schöne Bleistiftskizze mit fester Tinte Schnappen Sie sich Ihre Tintenstrahlstifte und stellen Sie sicher, dass sie schön und scharf sind Und zweitens benötigen Sie einen Pinsel, am besten einen Aquarellpinsel, um schönes Wasser auf den intensiven Stift aufzutragen Und ja, Sie benötigen etwas sauberes Wasser, um diesen Vorgang durchzuführen Schnappen Sie sich etwas frisches, sauberes Wasser in einem Glas oder in einem Topf. Außerdem benötigen wir einen Bleistift und einen Spitzer. Schnapp dir einen Bleistift und einen Spitzer. A reicht aus, um das Skizzieren zu machen, und du brauchst auch etwas, mit dem du einen runden Kreis machen kannst Ich werde einfach den Deckel des Wasserkrug benutzen , den ich habe Also, was auch immer Sie haben, das ist Rundung, fassen Sie es und dann können Sie leicht einen Kreis zeichnen , denn das werden wir für den Übungsteil des Kurses tun Vergessen Sie vor allem nicht, Ihr Aquarellpapier vorzubereiten, denn Aquarellpapier wird das Hauptpapier sein, das In diesem Kurs werde ich nur normales, glattes Aquarellpapier von guter Qualität verwenden glattes Aquarellpapier von guter Qualität Bereite dein Aquarellpapier vor. Zusätzlich zu den grundlegenden Materialien sind die folgenden Materialien nur optional und ich werde sie in meinem kompletten Sketch-Teil des Kurses verwenden Wenn Sie sie also haben, schnappen Sie sich sie oder schnappen Sie sich das andere zusätzliche Multimedia-Zubehör, das Sie haben Erstens, ich habe ein paar Posca-Marker. Ich werde diese zweifarbigen Posca-Marker verwenden , Acrylmarker Ich habe einen weißen und einen gelben. Wenn du Acrylmarker zur Hand hast, mach sie bereit, damit du für deinen kompletten Sketch-Teil des Kurses bereit bist. Ich habe auch ein paar schöne Pinselstifte. Dies sind Pinselstifte auf Wasserbasis. Ich verwende einige schöne Grautöne, warmes Grau und kaltes Grau Wenn du diese hast, schnapp sie dir. Wenn du es nicht getan hast, absolut in Ordnung. Dann Nummer drei, ich habe einen schönen Bleistift, Buntstift. Dieser spezielle ist von Lumos aus meiner Lumos-Serie, Karen Wenn Sie einen schönen dunklen Farbstift aus einer Buntstiftserie haben , schnappen Sie sich diesen. Sehr nützlich, wenn Sie Ihre vollständige Skizze erstellen möchten. Und etwas Washi Tape ist immer praktisch, besonders wenn Sie diese schönen, klaren Linien auf Ihrem Kunstwerk haben möchten schönen, klaren Linien auf Ihrem Wenn Sie also Washi Tape haben, nehmen Sie es in die Hand und legen Sie es zur Seite Dann ein paar zusätzliche Farben aus deinen Tintentönen, ich werde eine Reihe von Farben für meine vollständige Skizze verwenden , wenn ich das mache Egal, welche Farben Sie aus Ihrem Set haben, stellen Sie einfach sicher, dass sie schön und scharf und bereit sind, damit Sie darauf zugreifen können, wenn Sie Ihr schönes Kunstwerk machen Und das ist alles. Das ist alles, was du für diesen Kurs brauchst. Nett und einfach. Sie haben Ihre wichtigsten Vorräte, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, und dann haben Sie Ihre optionalen Vorräte. Nochmals, in einer schönen Listenform. Sie können in der Kursübersicht darauf zurückgreifen , wenn Sie eine Erinnerung wünschen , oder einfach das Video anhalten und Ihre Materialien zusammensuchen, damit Sie loslegen können. Das war's für die Unterrichtsmaterialien. Wir können jetzt zu dem übergehen, worum Ihrem Klassenprojekt jetzt gehen wird. 3. Kursprojekt: Ok, willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt durchgehen, worum es in Ihrem Klassenprojekt geht. Erstens: Alles, was Sie tun müssen, ist die Skizzenübung aus den Lektionen vier bis 14 abzuschließen die Skizzenübung aus den Lektionen vier bis 14 Sie kommen der Reihe nach, folgen Sie ihnen, so gut Sie können, und vervollständigen Sie sie. Dann Nummer zwei, sieh dir die vollständige Skizze an, die ich mache, nämlich Lektion Nummer 15. Ich habe tatsächlich ziemlich lange gebraucht, um diese Skizze zu erstellen, also ist es eine beschleunigte Version Schau es dir einfach an, lerne von den Techniken, die wir bereits in der ersten Lektion in der Einführung gemacht haben , wenn du sie gesehen hast, und dann nebenbei aus dem Skizzierkurs, den du gerade im ersten Teil abgeschlossen hast Und dann, Nummer drei, erstellen Sie Ihre eigene wunderbare Skizze mit den Techniken, die wir in den Lektionen gelernt haben, verwenden Sie Ihre eigenen Referenzbilder, zeichnen Sie eher aus dem wirklichen Leben als aus einem Bild oder schauen Sie sich einige der Galeriebilder an, die ich dem Referenzpaket dieses Kurses hinzugefügt habe , was auch immer Sie möchten. Für eine kleine Version oder eine mittelgroße Version einer Zeichnung liegt es ganz bei Ihnen, liegt es ganz bei Ihnen, aber probieren Sie es aus und drücken Sie sich mit diesen wunderbaren, schönen und intensiven Stiften aus. Dann Nummer vier: Stelle sicher, dass du einige schöne Bilder von all deinen Kunstwerken machst, ob sie nun vollständig sind oder nicht, und auch von den Skizzen, die du in den Skizzenübungen gemacht hast , und lade sie die Projektgalerie des Kurses hoch, damit wir alle deine schönen Erfahrungen sehen und daraus lernen können und das wird uns ermutigen, am Selbst teilzunehmen . Dann, zum Schluss, Nummer fünf, hinterlasse einen wunderbaren Rückblick auf den Kurs , damit andere Schüler wie du den Kurs finden und teilnehmen und Teil dieser Gemeinschaft von Tintenstrahlern, Bleistift und traditionellen Medien werden können. Hinterlassen Sie eine nette Bewertung zum Kurs, damit fabelhafte Schüler wie Sie zusammenkommen, aus Ihren Erfahrungen lernen und die Reise genießen können aus Ihren Erfahrungen lernen und die Reise genießen Das ist es. Das ist alles, was du für dein Klassenprojekt tun musst, nett und einfach. Lassen Sie uns jetzt zu den aufregenden Dingen übergehen und tatsächlich mit dem Unterricht beginnen. 4. Kursübersicht: Hallo und willkommen zurück. Lass uns jetzt mit dem Unterricht beginnen. Sie also zunächst schnell Gehen Sie also zunächst schnell den Prozess durch , dem wir folgen werden. Erstens schauen wir uns unser Thema an und zeichnen dann einfach einen kleinen Umriss mit Bleistift. Und ja, du weißt, was wir uns ansehen werden. Wir werden einen Apfel zeichnen, einen schönen Apfel, den ich in den Supermärkten ausgesucht habe. Er sah absolut köstlich aus. Also dachte ich, lass uns das für die Klassenübungen und den Unterricht für Tintenbleistifte verwenden die Klassenübungen und den Unterricht für Tintenbleistifte Dann Nummer zwei, was wir tun werden ist, die Muster und Farben zu analysieren und diese Töne und Farbtöne aus unserem Satz intensiver Stifte auszuwählen diese Töne und Farbtöne aus unserem Satz Dann beginnen die aufregenden Dinge mit dem letzten Schritt, in dem wir unsere schöne Skizze erforschen und erstellen werden, indem wir wunderschöne Farbtöne und Farben unserer intensiven Stifte verwenden wunderschöne Farbtöne und Farben unserer intensiven Stifte Wir werden uns auf die Anwendungsmethoden konzentrieren , die wir in der ersten Klasse behandelt in der wir uns mit vielen verschiedenen Methoden zum Auftragen dieses wunderbaren Mediums befasst haben. Wenn Sie sich das also noch nicht angesehen haben, fassen Sie das in den Lektionen der vorherigen Klasse schnell in den Lektionen der Alle Methoden wurden in den Lektionen fünf, sechs und sieben der ersten Klasse behandelt , sechs und sieben der ersten Klasse Machen Sie also einen kurzen Rückblick darauf. Aber im Laufe des Unterrichts werde ich jede Methode durchgehen werde ich jede Methode durchgehen Also, auch wenn Sie den ersten Kurs nicht gesehen haben oder keine Zeit haben die vorherigen Lektionen durchzugehen, machen Sie sich darüber keine Gedanken. Sie können damit immer noch einen Anfang machen. 5. Beobachten und umreißen: Okay, fangen wir also mit Schritt eins an, dem Beobachten und Skizzieren Also, falls du es auf dem Bildschirm sehen kannst, ich habe ein schönes Blatt Papier hier drüben. Das sind ungefähr fünf Blatt Papier, und ich habe gerade einen Standardbleistift. Besorgen Sie sich also etwas Aquarellpapier oder Papier für gemischte Medien, falls Sie das bevorzugen In diesem Kurs werde ich speziell Aquarellpapier verwenden Das, was ich hier auf dem Bildschirm habe , ist ein schönes, heißes gepresstes Aquarellpapier mit glatter Oberfläche heißes gepresstes Aquarellpapier Es ist nicht zu 100% aus Baumwolle. Es ist nur ein normales Aquarellpapier. Sie müssen also nicht zu genau angeben, welche Marke oder welchen Baumwollanteil Sie darin haben Schnappen Sie sich einfach das anständige Aquarellpapier, das Sie haben und schneiden Sie eine schöne A-Five-Form aus damit Sie leicht damit arbeiten Den Stift, es macht keinen Unterschied, welchen Stift du verwendest, denn er dient nur zum Skizzieren und Skizzieren Der erste Schritt besteht wirklich darin , einige Konturen zu erstellen. möchte nicht anfangen, mit den Konturen sehr ins Detail zu gehen. Wir wollen es nur super einfach und sauber halten. Also, was ich tatsächlich tun werde, ist Wasserkrug zu nehmen meinen Wasserkrug zu nehmen, den ich hier habe , und ich werde einfach diese Kappe von hier aus benutzen. Also schnappen wir uns einfach die Kappe, und jetzt habe ich die Kappe, und das ist eine nette kleine runde Form, mit der ich die Gesamtstruktur des Apfels nachahmen kann der ich die Gesamtstruktur des Apfels nachahmen Auch hier spielt es keine Rolle, ob Sie damit nicht korrekt Dies ist nur ein Kurs, der Ihnen die Techniken beibringt , wie Sie Ihren Skizzen Ebenen hinzufügen und ihnen wirklich viel Tiefe verleihen Wir machen keinen Realismus. Wir machen absolut keinen Hyperrealismus. Wir wollen uns nicht darin verzetteln. Wir wollen nur, dass es schön und unterhaltsam bleibt, wo Sie diese Layering-Technik erlernen können , um Ihre Skizzen wirklich zu verbessern Das Erste, was ich tun muss, ist, dass ich einfach so auf mein Blatt Papier legen möchte und dann alles, was ich tun werde, ist, wenn ich meinen Stift hole, und ich werde einfach um diesen dann alles, was ich tun werde, ist, wenn ich meinen Stift hole, und ich werde einfach um Kreis herum zeichnen Auch hier muss es nicht genau sein. Es muss nicht perfekt sein. Solange du etwas rundes zum Zeichnen hast, kannst du dort einen schönen kleinen Kreis sehen. Da kommt ein bisschen von der Seite raus , aber das ist egal. Nimm einfach das, was du hast, und dann mache ich noch einen, ungefähr in der Mitte der Zeitung. Ich habe also effektiv zwei Kreise, und dann wieder, erstelle einfach diesen schönen kleinen runden Kreis mit meinem Bleistift und dann mache ich hier noch einen. So haben wir drei Kreise in einer schönen Reihe, die ähnlich groß sind. Der Grund dafür ist, dass wir Variationen dieser Technik erstellen können Variationen dieser Technik sodass Sie die Ergebnisse vergleichen und gegenüberstellen können. Der nächste Schritt besteht wirklich darin, einfach einen kleinen Bereich oben zu markieren. Wenn Sie also auf dem Referenzbild sehen , das Sie auf dem Bildschirm sehen können, habe ich Ihnen das als Ressourcenpaket gegeben Laden Sie es herunter und stellen Sie es auf Ihren Bildschirm. Du machst diese Übung, damit du weißt, wo du diese kleinen Teile des Apfels platzieren Ich fange mit der linken Seite an. Ich werde einen kleinen Kreis ungefähr um diesen oberen Bereich hier unten zeichnen . also oben Zeichnen Sie sich also oben einen kleinen Kreis und dann wieder auf den nächsten in der Mitte, wiederholen Sie einfach dieselbe Form. Auch hier haben Sie nur freie Hand. Es muss nicht genau sein. Das sind wirklich nur Platzhalter, damit wir uns auf unsere Farben konzentrieren können Das ist der Teil erledigt. Der nächste Teil besteht wirklich darin , einfach den Storch einzuzeichnen, damit Sie auf dem Bild sehen können, der Storch hat diese schöne, lustige alte Form. Sie müssen diese Form nicht komplett nachahmen . Zeichnen Sie etwas, das ungefähr gleich aussieht Einfach so, ich habe gerade diese seltsame kleine Form gezeichnet. Wiederhole das jetzt bei den anderen. Und das sieht wirklich gut aus. Auch hier ist es egal, ob sie nicht alle gleich sind. Dies dient nur zur Veranschaulichung. Der eigentliche Grund, warum ich drei davon mache ist, dass du nur ein bisschen übst und genau darum geht es beim Üben. Sie können Ihre Zeit und Minuten und Stunden und Tage damit verbringen , Ihre Skizzen zu perfektionieren, aber es ist immer gut, zu Beginn etwas zu üben , damit Sie mit Ihrem Medium vertraut sind Dieser Teil ist jetzt erledigt, wir haben die erste Phase abgeschlossen, die darin besteht , zu beobachten und zu skizzieren, und das war's Ich werde es einfach dabei belassen. Ich könnte mir einen Radiergummi besorgen und mit mir ein Rasiermesser, vielleicht mache Radiergummi besorgen und mit mir ein Rasiermesser, ich einfach weiter und räume einfach den mittleren Teil des Storchs aus , damit sich nicht zu viele Linien überschneiden, also werde ich das jetzt einfach schnell machen Dann nochmal hier drüben. Einfach so. Schieb meinen Radiergummi zur Seite. Gib ein bisschen, wisch es ab. Da haben wir's. Schau dir das an. Fantastisch. Wie einfach war das und das war's. Das ist die Grundstruktur des Apfels. Damit ist Schritt eins jetzt erledigt. Beobachten und skizzieren. Wir können jetzt mit Schritt zwei fortfahren , nämlich Analysieren und Auswählen. Lassen Sie uns als Nächstes zu diesem übergehen. 6. Analysieren und auswählen: Okay, willkommen zurück. Konzentrieren wir uns nun darauf analysieren und auszuwählen unsere schönen Farben für unser Thema zu analysieren und auszuwählen. Was wir in dieser Phase tun werden, ist, ich mir einfach einen anderen kleinen Ausschnitt aus einem Blatt Papier schnappen werde, also verschiebe ich einfach die tatsächlichen Skizzen der Äpfel , die ich zuerst gemacht habe Also werde ich das einfach aus dem Weg räumen. Jetzt haben wir nur noch dieses nette kleine Blatt Papier. Versuchen Sie, dasselbe Papier zu verwenden, das Sie für die Skizze verwenden, damit Sie ähnliche Ergebnisse erzielen. Dafür werden wir uns auf die Hauptfarben unseres Apfels konzentrieren . Sie können auf dem Bildschirm sehen, dass die Aufteilung der Farben wirklich so ist, wir haben Rottöne, wir haben braune Erdtöne und dann haben wir da diesen wirklich schönen gelblichen Mein Set, ich habe mich für diese Farben entschieden, die genau zu den Farbtönen passen , die wir zu dem Thema haben Diese sind wie folgt: Ich habe einen schönen hellroten Farbton, nämlich das Mohnrot und die Zahl ist Wenn du dich daran erinnerst, wenn du dir die erste Klasse ansiehst, habe ich in der ersten Klasse viel von dieser Farbe verwendet habe ich in der ersten Klasse viel von dieser Farbe verwendet und für das dunklere Rot habe ich diese Farbe namens Shiraz, die Also, wenn du diese Farben nicht hast , ist das absolut in Ordnung Wählen Sie einfach einen helleren Rotton und einen dunkleren Ton aus der Auswahl, die Sie haben. Und wenn Sie keine zwei Rottöne haben, wählen Sie einfach das Rot, das Sie haben Also kannst du anfangen, das zu üben. Es geht nicht darum, genau die Farben zu erzeugen , die Sie in Ihrem Motiv haben. Es geht wirklich nur darum, etwas auszuwählen , das so nah wie möglich ist, damit Sie wirklich mit der Erstellung dieser Skizze und der Erstellung Ihrer Illustrationen beginnen können . Also, nur um zu zeigen was ich tun werde, ist, ich werde einfach weitermachen. Ich werde hier nur ein kleines Muster machen, um Ihnen die rote Farbe zu zeigen, die ich verwenden werde Also da ist diese mohnrote hellrote Farbe, und dann habe ich hier die dunkelrote Farbe, und das ist nur ein kleines Musterbeispiel nur damit Sie die Farben sehen können , die ich verwenden werde Sie können sehen, dass es da drüben ein paar nette Varianten gibt. Und dann werde ich mir die Brauntöne ansehen und für die Brauntöne, die Sie auf dem Bildschirm sehen können, habe ich mich für diese wunderschöne Weidenfarbe und Blattgrüne Farbe entschieden diese wunderschöne Weidenfarbe und Blattgrüne Farbe Und das wird hauptsächlich für den Vorrat an Äpfeln verwendet Vorrat an Äpfeln Also hier sind sie. Ich gebe dir einfach die Zahlen von diesen. Also haben wir zuerst das Blattgrün, 1600, und dann habe ich dieses wunderschöne Braun namens Wow 1900. Wenn du also genau diesen Farben folgen willst , die ich habe, dann bereite diese Farben vor. Und denken Sie daran, Ihre Stifte zu spitzen und sie scharf zu halten, bevor Sie mit der Skizze beginnen Wie wir in der vorherigen Lektion erwähnt haben, ist es wirklich wichtig , dass Ihre Spitzen wirklich schön und scharf sind , damit Sie die besten Ergebnisse erzielen können Also werde ich einfach ein kurzes kleines Muster dieser Farben machen dieser Farben Also habe ich meine blättrige grüne Farbe da. Wunderschöne Farbe da, nicht wahr? Also nur ein kurzes kleines Swatch da drüben und dann ein schönes Swatch von diesem tollen, wunderschönen Braun, so Dann habe ich endlich meinen gelben Farbton und der gelbe Farbton, den ich wählen werde, ist Sonnengelb, und das wird die Hauptgrundfarbe für ist Sonnengelb, und das wird die diesen Apfel sein, um diese Farbvariationen zwischen Rot und Gelb zu erzeugen , wodurch ein wunderschöner orangefarbener Also das Sonnengelb 0200, nur ein kurzes kleines Muster davon da drüben, und das war's Also, ich werde diese Farben schnell ein wenig nass machen, also einfach den Staub von dort entfernen, nur um diese Farben schnell ein wenig nass machen, also einfach den Staub von dort entfernen, dir wirklich zu zeigen, wie die Farben aussehen, und es ist immer eine gute Idee , deine Farben und es ist immer eine gute Idee auszuschneiden, bevor du mit deiner Skizze anfängst, nur damit du weißt, was dich mit den Farben, die du hast, zu erwarten hast. Also tauchst du einfach Wasser in mich, pinselst in mich hinein. Ich werde einfach diese netten kleinen Farbmuster kreieren , damit ich weiß, womit ich arbeite, damit ich zu keinem Zeitpunkt überrascht oder schockiert werde, wenn ich eine Farbe auftrage und mir überlege , woher diese Farbe kommt Ich bin mir sicher, dass ich diese Farbe nicht ausgewählt habe, aber los geht's. Es ist immer schön, vorbereitet zu sein, und es ist eine nette kleine Übung, nicht wahr? Ich schaue einfach deine Farben an und entspanne dich. So therapeutisch, nicht wahr? Also lass uns das schnell machen. Schau dir diese wunderschöne Farbe an, diese eine, diese Chiraz-Farbe Und dann habe ich endlich mein mohnrotes, fantastisches, leuchtendes Rot da drüben, und das war's Das sind also meine ausgewählten Farben. Wählen Sie die Farben aus Ihrem Set aus, geben Sie ihnen ein kleines Muster und schon erhalten Sie einen Hinweis darauf, wo wir für den Hauptteil des Kurses weitermachen für den Hauptteil des Kurses weitermachen Diese Phase ist nun abgeschlossen, und jetzt können wir zu den aufregenden Dingen übergehen und unseren schönen Apfel mit den von uns ausgewählten Farben erkunden und skizzieren von uns ausgewählten Farben Machen wir also eine kleine Pause und dann können wir als Nächstes weitermachen. 7. Entdecken und Erstellen: Okey Doke, willkommen zurück. Lass uns jetzt die aufregenden Dinge machen und anfangen, mit unseren intensiven Stiften wunderschöne Farbschichten zu erforschen und zu kreieren mit unseren intensiven Stiften wunderschöne Farbschichten Lassen Sie uns unsere Aufmerksamkeit wieder auf den Bildschirm lenken, auf dem wir unsere schönen kleinen drei einfachen Skizzen mit dem Stift unseres Apple haben unsere schönen kleinen drei einfachen Skizzen mit dem Stift unseres Wir werden uns zuerst auf die linke Seite konzentrieren. Dann fahren wir mit dem nächsten fort. Dann werden wir zu dem am Ende übergehen, und jedes davon werden wir mit unterschiedlichen Anwendungen untersuchen, sodass wir als kurze Zusammenfassung dessen, was wir in der ersten Klasse erlebt haben, sich an diese sodass wir als kurze Zusammenfassung dessen, was wir schönen kleinen Dinge erinnern , die wir Wenn Sie sich die erste Klasse ansehen, Sie sich an diese schönen kleinen Dinge erinnern , die wir geschaffen haben Dies waren nur zwei der Anwendungsmethoden , die wir durchgegangen sind und auf die wir uns in diesem Kurs konzentrieren der Methode auf der linken Seite haben wir zuerst trocken aufgetragen, bei der wir mit trockenem, schönem, intensivem Stift weitergemacht haben und ihn dann mit Wasser befeuchtet haben und ihn dann mit Wasser befeuchtet haben, genau wie ich es mit diesem Mustermuster gemacht habe Das war also die Methode „Zuerst trocken“. Darauf werden wir uns hier auf diesen ersten Apfel konzentrieren , und dann werden wir die Nassmethode anwenden, das war diese Methode , bei der wir zuerst Wasser hinzufügen und dann diese wunderschöne Farbe verwenden. Wir werden uns mit der Methode „Zuerst nass“ auf diesen mittleren Punkt konzentrieren . Und als letztes werden wir die Dip-Methode anwenden. Also haben wir uns auch damit befasst. Die erste Klasse und wir werden mehr darüber erfahren, wenn wir dazu kommen. Lassen Sie uns diese Karten einfach aus dem Weg räumen, die kurze kleine Zusammenfassung aus der ersten Klasse, und konzentrieren wir uns dann auf die erste Wie ich bereits sagte, werden wir hier die Methode „Dry First Was ich jetzt habe, ist, dass ich meine drei Farben habe. Ich habe mein wunderschönes Gelb, meinen Mittelton Rot und dann mein Dunkelrot. Diese werden die Grundfarbe der Schicht dieses Apfels bilden . Fangen wir zuerst mit dem hellsten Ton an. Ich werde sie einfach mit den Stiften aus dem Weg räumen, und ich werde jetzt direkt mit der Methode „ Zuerst trocknen“ beginnen. Ich werde mir den Bereich ansehen, wo wir sehen können , wo wir den gelben Farbton des Apfels haben Soweit ich sehen kann, haben wir in diesem Abschnitt auf der rechten Seite ziemlich viel Gelb, einfach so, ich füge hier einfach meine schöne gelbe Farbe hinzu, einfach so. Ich werde diese Farbschicht in dieser Auf- und Abwärtsbewegung wirklich hineinbekommen , sie quasi nur einfärben, so viel von diesem schönen, schönen Pigment auf die kreisförmigen Bewegungen bringen schönen Pigment , das ist gut dafür Wenn Sie feststellen, dass sich das eigentliche Pigment nicht so schnell ablöst , je nachdem , welche Papieroberfläche Sie verwenden Verwenden Sie kreisförmige Bewegungen, gehen Sie so in eine Richtung darüber und tun Sie, was am besten funktioniert, um die Farbe von diesem Stift auf Ihr Papier abzuziehen von diesem Stift auf Ihr Papier Die Anwendungsmethode wird hervorragend funktionieren. Dann werde ich reingehen und die Farbe auf dieser Seite hinzufügen, wo wir auch viel von diesem hellen Gelbton haben, einfach so wie diesen, füllen Sie sie einfach dort wo wir auch viel von diesem hellen Gelbton haben, einfach so wie diesen, aus, wo wir die Farbe sehen. Das Bild , das ich zur Verfügung gestellt habe, zeigt, dass es dasselbe Bild ist, an dem ich gerade arbeite. Also füllen Sie es einfach so gut aus, wie Sie es genau sehen können , es wird nicht genau an der Position sein, in der ich es habe. Vielleicht siehst du den Winkel etwas anders, wo dein Gelb endet oder anfängt, keine Sorge Es geht nur darum, diese Reihenfolge der Schichtung mit dieser ersten Basisschicht zu üben Reihenfolge der Schichtung mit dieser ersten Basisschicht Also ich denke, das ist genug für mich. Ich denke, das wird ganz gut funktionieren. Das reicht für das Gelbe. Das sollten wir aus dem Weg räumen. Fangen wir jetzt mit dem Mittelton Rot an, dem Mohnrot. Und einfach so, ich werde einfach Mohnrot in die Bereiche hinzufügen jetzt einfach Mohnrot in die Bereiche hinzufügen, in denen ich ziemlich viel von dem Rot sehe , das ziemlich Einfach so, ich füge es einfach in kreisenden Bewegungen hinzu , wo ich kann, und dazwischen in dieser Lücke hier drüben und dann sicherstellen, dass den weißen Bereich viel Pigment aufgetragen wird , denn je mehr Pigment Sie hinzufügen, desto mehr Farbsättigung erhalten Sie und wir möchten, dass es je mehr Pigment Sie hinzufügen, desto mehr Farbsättigung erhalten Sie schön und lebendig ist, besonders auf dieser ersten Schicht. Einfach so, ich füge einfach das Rot hinzu. Dann werde ich diesen Bereich überschneiden. Also wo wir das Gelbe haben, fange ich an, es zu überlappen, und Sie können sehen, , während ich diese kreisförmige Bewegung mache Sie, während ich diese kreisförmige Bewegung mache, eine kleine Farbänderung bekommen Du bekommst das Orange geformt. Das ist also wirklich interessant, nicht wahr? Wenn Sie die Methode „Dry First Applizieren“ anwenden, können Sie tatsächlich vorhersagen, wo die Farbänderung stattfinden wird. Das ist also ein großer Vorteil dieser Technik. Sie können es wirklich so planen , wie Sie es möchten. Diese Methode bietet viel mehr Kontrolle. Nochmals, wir sind das in der ersten Stunde durchgegangen. Wenn Sie möchten , können Sie es noch einmal zusammenfassen, aber das ist nicht notwendig Du kannst diesen Kurs auch ohne den ersten Kurs machen weil er recht einfach und leicht nachzuvollziehen ist Einfach so, ich habe diese schöne Überlappung dieser Farbe und ich werde das Gleiche hier in diesem Bereich machen , wo ich Gelb habe. Ich werde einfach mit dem Mohnrot reingehen, schöne kreisende Bewegungen, nicht zu fest nach unten drücken, sondern es einfach schön hell halten Einfach so nett und einfach. Ich denke, das reicht mit dem Mohnrot. Gehen wir jetzt zum dunkelsten Rot über, dem Haras. Also bei der Jagd werde ich die Haras zu dieser Art von unterer linker Seite hinzufügen , wo wir den dunkelsten Bereich haben und es einfach auf die gleiche Weise auftragen, es in alle weißen Bereiche Kreisförmige Bewegungen und dann einfach auffüllen, das sieht toll Genau wie bei den Haras, Shres ist eine sehr schöne Farbe, die einen schönen dunklen Rotton hat, absolut fantastisch aussieht, dann vielleicht ein bisschen hier drüben unter der Sok, wo wir einen Schattenbereich haben, aber das ist nicht notwendig, nur ein bisschen dort auf der linken Seite, und dann vielleicht nur ein bisschen eine Überlappung wo wir die haben Mohnrot da, Wir müssen bedenken, dass die dunkleren Farben dazu neigen, das eigentliche Papier selbst zu übertönen und zu übersättigen . Man muss sie mit viel weniger Druck und wirklich sparsam verwenden , es schön sauber und einfach halten und es nicht mit der dunklen Farbe übertreiben. Das war's Der Storch, wir lassen den Storch so wie er ist. Wir werden mit dem Storch arbeiten, sobald wir die Grundform des Apfels festgelegt haben die Grundform des Apfels festgelegt Das war's für den ersten Teil der Dry-First-Methode. Wissen Sie, was wir tun werden? Wir werden das Wasser hinzufügen, also fangen wir jetzt an, das Wasser hinzuzufügen . Du kannst hier drüben sehen, ich habe mein Wasser. Ich habe meinen Aquarellpinsel hier, damit ich ihn schön durchnässe und sicherstelle, dass er schön nass ist Wenn du dich an den ersten Kurs erinnerst, wollen wir sichergehen, dass nicht zu viel Wasser von unserem Pinsel tropft Andernfalls ist es schwierig, die Kontrolle zu behalten. Also das ist fast genau hier drüben. Es ist schön durchnässt. Die Borsten sind schön und durchnässt. Da tropft nichts von der Spitze des Pinsels. Ich werde damit beginnen, zuerst in den gelben Bereich zu gehen und ihn hier in kreisenden Bewegungen ein bisschen nass zu machen zuerst in den gelben Bereich zu gehen und ihn , diesen gelben Bereich zuerst zu benetzen, einfach so, schön nass und ich werde ihm ein bisschen mehr Wasser geben, einfach so, ein bisschen Dann werde ich das Wasser auf diese Weise auf die Kanten fallen lassen , wo Gelb auf Rot trifft, einfach so, als ob es hineintropft. Nicht zu fest nach unten drücken, die Farben ineinander übergehen lassen und sich auf diese Weise miteinander vermischen Ich möchte sie nicht zu sehr herummanövrieren diese kleinen Punkte hinzufügen Ich bin noch nicht in den dunklen Bereich gegangen. Ich behalte es einfach zuerst im hellen Bereich. Also einfach so, ein weiterer Sprung des Wassers auf die Bürste. Wir wollen nicht, dass das Wasser vollständig austrocknet. Also einfach so, füge einfach diese Punkte hinzu und lass es einfach dahinschmelzen. In eine wunderbare Welt der Farben. Also einfach so hier drüben, ich habe das Rot. Jetzt habe ich hier ziemlich viel Rot auf der Spitze meines Pinsels. Ich will in dieses Gelb. Aber wenn ich mit dem Pinsel, so wie er ist, in dieses Gelb gehe, wird er das Gelb mit dem Rot überwältigen Also müssen wir unseren Pinsel gut ausspülen. Ich bin mir sicher, wenn Sie die Bereiche benetzen, die Sie trocken haben und unterschiedliche Art von Farbnuancen und Farbtönen haben, neigen Sie dazu, Ihren Pinsel zwischen dem Benetzen zu reinigen , vor allem, wenn Sie von einer mittleren bis dunklen Farbe zu einer hellen Farbe zurückkehren einer mittleren bis dunklen Farbe zu einer hellen Farbe Sonst werden deine Farben nur so verschleiern, ich füge einfach wieder das saubere Gelb hinzu, füge einfach diese Punkte hinzu, und dann gehe ich einfach in den roten Bereich und probiere es einfach bis zum Ende durch. Lass das Wasser die ganze Arbeit machen, verwende nicht zu viel Wasser Sonst verteilt es sich überall und du verlierst die Kontrolle, und dann wird es wirklich zu einem Pool marmorierter Farben, und das ist nicht das, was wir wollen Nun, vielleicht ist es das, was Sie wollen, aber in dieser Phase versuchen wir, bei dieser Methode zunächst alles schön und kontrolliert zu halten, und Sie können den Marmoreffekt vielleicht in Ihrer eigenen Klasse ausprobieren den Marmoreffekt vielleicht in Ihrer eigenen Projekt. Also lass uns hier weitermachen. Und wieder werde ich jetzt einfach den eigentlichen Pinsel hineinbringen , so wie er sich im dunklen Bereich befindet. Also einfach so, ich gehe zu dieser Charaz-Farbe und schaue sie mir an Schau, wie schön das aussieht. Wunderschön, nicht wahr? Wunderschöne Farben, die ineinander übergehen , von dunklem Ton zu hellem Ton Und Sie können sehen, wie schnell wir gerade dieses wunderschöne Musterdesign in unserer Zeichnung erstellt dieses wunderschöne Musterdesign in unserer Zeichnung meinen Pinsel reinigen werden Und jetzt gehe ich hier in diesen Bereich, wo wir die Chiraz-Farbe dort platzieren, sie mit dem Pinsel ein wenig benetzen und das Wasser mit den anderen Farben verschmelzen lassen, sodass es sich von selbst verteilt , und das sieht fantastisch aus und das sieht Wir wollen sichergehen, dass wir sicherstellen wollen, dass jeder Teil unseres Pigments, der trocken ist , mit Wasser in Berührung gekommen Andernfalls weißt du, was passieren wird , wenn wir zur zweiten übergehen und die zweite Schicht aktivieren, und die zweite Schicht aktivieren, diese erste Schicht wird anfangen , die zweite Schicht zu verwischen, und das wollen wir nicht Andernfalls entsteht einfach eine schöne abstrakte Variante, und das wollen wir zum jetzigen Zeitpunkt nicht Stellen Sie also sicher, dass Sie, wo auch immer Sie das trockene Pigment haben, es irgendwie mit Wasser berührt haben, um zu vermeiden, dass am Ende ein matschiges Durcheinander entsteht Und denken Sie daran, dass wir in der ersten Klasse in den Informationen zu diesen Stiften erwähnt haben , dass sie dauerhaft werden, sobald sie vollständig getrocknet sind, vollständig trocken sind, wenn sie einmal nass waren nass Sie fügen effektiv einen schönen Grundton hinzu, den Sie darüber auftragen können und müssen sich keine Gedanken darüber machen, die erste Schicht wegzuwischen, großer Vorteil dieses Stifts Lassen Sie uns jetzt einfach hier und da ein paar Punkte hinzufügen , um sicherzustellen, dass wir eine angemessene Abdeckung haben Wenn wir zurückblicken und uns das ansehen, sieht das ziemlich nett aus, nicht wahr? Lass uns den Pinsel jetzt einfach weglegen und du kannst ihn von selbst trocknen lassen, einen Tee oder einen Kaffee trinken gehen. Ich glaube, ich gehe vielleicht eine schöne kleine Tasse Tee trinken weil mir wegen des Wetters jetzt etwas warm wird. Das Wetter hat sich tatsächlich als sehr schön herausgestellt. Das merkt man an meinem Hawaiihemd, das ich trage. Ich bin im Sommermodus. Lassen wir das trocknen, es wird ziemlich schnell austrocknen und wir sehen uns, wenn das erledigt ist. 8. Erste Methode mit Nasswasser: Oh, das ist ganz nett, das. Bittere Lakritze und grüner Tee, nicht wahr? Lakritze? Oh nein, nicht Lakritze Es ist Lakritze und Pfefferminz. Ich hatte noch nie eins davon. Eigentlich ganz nett . Nette kleine Abwechslung von mir Ingwer-Kräutertee. Also ich glaube, ich werde das zur Seite legen. Ich werde mir den Namen Pfefferminze, Lakritze und Grüntee merken müssen, so etwas Wie dem auch sei, ich glaube, Walworth ist jetzt Zeit für den Kurs Oh, hallo und willkommen zurück. Okay, ich habe da drüben gerade eine meiner neuen Teesorten genossen . Es war eine Art Kombination aus Pfefferminz und Lakritze . Wirklich nett, eigentlich Ich habe mich gefragt, wie es sein würde, weißt du, du hast mir in letzter Zeit beim Unterricht zugesehen, ich trinke heutzutage Tee. Weißt du, ich trinke Kaffee und werde es immer sein. Aber ich dachte, ich probiere Tee und sehe, wohin er mich führt, und er hat mich an sehr schöne Orte gebracht Also lass uns mit dem Unterricht weitermachen, und ich werde im Laufe der Zeit an meinen Spirituosen Also auf dem Bildschirm haben Sie die erste Anwendungsmethode Das ist früh ausgetrocknet. Aber wir müssen nicht warten, bis es vollständig getrocknet ist, weil wir noch auf der ersten Schicht sind. Lassen Sie uns weitermachen und an der ersten Basisschicht der zweiten Methode arbeiten . Ich werde dieses Blatt einfach in die Mitte verschieben, damit du es besser sehen kannst. Dann, während das trocknet, können wir weitermachen und an der zweiten Anwendungsmethode arbeiten , also der Methode „Zuerst nass“. Auch hier konzentrieren wir uns vorerst nur auf die Basisschichten Für diese Methode werde ich mein Wasser holen und es auf dem Pinsel hier drüben schön durchnässen Und stellen Sie sicher, dass das Wasser sauber ist. Woher weiß ich nun, dass das Wasser sauber ist? Nun, ich kann einfach weitermachen und nachschauen, ob es sauber ist. Mach ein kleines Swatch da drüben. Ja, das ist nett und sauber da drüben. Also ich weiß, dass mein Wasser sauber ist. Achte immer darauf , dass du sauberes Wasser verwendest , wenn du diese Techniken anwendest oder mit Wasserfarben arbeitest , damit du nicht überall dieses schlammige Zeug hinbekommst Lassen Sie uns dort also etwas mehr Durchnässe machen. Und für diesen müssen wir ziemlich schnell an dieser speziellen Technik arbeiten ziemlich schnell an dieser speziellen Technik Was wir tun werden, ist das Wasser einfach auf die Apfeloberfläche hier drüben zu geben , um ein bisschen mehr zu bekommen, weil wir eine angemessene Menge Wasser benötigen werden. Sonst wird es einfach austrocknen. Das Wetter ist sehr heiß, wie ich bereits erwähnt habe, und das Wasser neigt dazu, sehr schnell zu trocknen , weil es im Vereinigten Königreich im Moment ein bisschen feucht ist, was wir normalerweise nicht so oft bekommen, also können Sie es genauso gut genießen, solange Sie können Aber auch hier gilt: Bei Medien mit Wasserfarben und Wasserfarben, die Flüssigkeit enthalten, müssen Sie in der Regel ziemlich schnell arbeiten Ich habe dort wieder eine schöne Menge Wasser. Ich werde ein paar Tropfen hinzufügen ein paar Tropfen hinzufügen , damit wir ein schönes Wasserbecken haben Dann werde ich dieselben Farben verwenden, die wieder dieselben Farben verwenden, die wir zuvor bei der ersten Methode verwendet haben , und ich werde jetzt einfach direkt reingehen. Was ich verwenden werde, ist, dass ich mit meinem Stift mit dem Gelb direkt in das Wasser gehe . Sie können sehen, dass sich Gelb wunderbar ausbreitet , während ich das hinzufüge . Das ist der Unterschied zur ersten Methode, bei der wir zuerst trocken reingegangen sind. Wir gehen einfach nass rein und trocknen dann auf dem Nassen und arbeiten effektiv wie eine Tinte, also der Tintenspannstift, aber ich bin mir sicher, dass sie es nicht Ink Tense genannt haben, aber wie dem auch sei, es ist nur eine weitere lustige kleine Tatsache oder eine lustige kleine Analyse. Auch hier werde ich einfach sehr schnell arbeiten das Gelb in ungefähr den gleichen Bereich bringen wie zuvor. Und dann werde ich einfach so meinen Stift wegbewegen. Aber du musst daran denken, wenn du das tust, wenn du die Spitze deines Stifts auf eine nasse Oberfläche legst, diese wenn du die Spitze deines Stifts auf eine nasse Oberfläche legst , für eine Weile nass bleibt. Um zu verhindern, dass sie überall herumläuft, achte darauf, dass du sie auf eine saubere Oberfläche oder auf ein Taschentuch legst, wo sie nichts anderes stört. Gehen wir schnell zum Mitteltonwert über, dem Rot dort, dem Mohnrot Sie können sehen, dass es so nett und wunderschön ist. Es ist, als würdest du Wasserfarbe von einem Marker verwenden und es fügt es einfach so schön Es sieht also absolut fantastisch aus. Also einfach so, ich gehe rein und füge das Rot hinzu, wo ich zuvor Rot mit dem Mitteltonwert hinzugefügt habe, um sicherzustellen, dass der Untergrund auf der Oberfläche feucht bleibt Andernfalls wird es wieder die erste Methode sein, die trockene Methode Daran wollen wir wirklich schnell arbeiten. Also einfach so, leg das auf mein Papiertuch an der Seite. Dann nehmen wir den Chiraz, die dunkle Farbe. Man kann sehen, dass es immer noch schön nass ist. Wir bekommen diesen wirklich schönen samtigen, tintenfarbenen Effekt. Und alles, was ich tun werde, ist diesen Bereich auszufüllen Damit wir nicht zu viele Lücken haben. Wenn Sie hier also an einer solchen Methode arbeiten, versuchen Sie Ihr Bestes, um so schnell wie möglich zu arbeiten. Aber keine Panik, wenn es austrocknet sodass Sie sehen können, dass das Wasser dort anfängt auszutrocknen sich keine Sorgen, es geht nicht um Stress. Wir wollen diese Techniken nur üben und ausprobieren, damit wir ein bisschen Erfahrung sammeln Was ich jetzt tun werde, ist meinen Pinsel zu holen und ihn ins Wasser zu tauchen. Und dann werde ich die Mischung der Farben wie diese fördern , indem ich auf die Kanten tupfe , an denen sich die Farben treffen wird dieser starke Kontrast zwischen den Farben vermieden dieser starke Kontrast zwischen und es eine ermutigende Mischung , denn genau das wollen wir erreichen Schöne Mischungen, einfach so, zwischen den Farben, ohne zu viel zu tun, nur mit der Spitze des Pinsels abzutupfen, um die Bewegung von den Farben zur anderen zu fördern von den Farben zur anderen zu Dann nochmal, hier drüben aus dem Dunkeln und Rot, und du kannst sehen, dass der Effekt schon ganz anders aussieht, nicht wahr? Es sieht viel lebendiger und satter aus, viel kontrastreicher als das erste Und genau darum geht es, einfach zu untersuchen, wie diese Anwendungsmethoden zu unterschiedlichen Ergebnissen führen Und dann wählst du einfach die Methode aus, die du gerne verwendest, oder wenn du einfach weiter experimentieren möchtest , kombinierst und dazu ermutigt dich dieser Kurs wirklich. Das habe ich jetzt für diesen gemacht. Wir können tatsächlich auch mit diesem weitermachen. Lassen Sie uns also schnell das Papier zur Seite legen, während diese beiden trocknen. Lassen Sie uns einfach zu dieser letzten Methode übergehen, und das war die Tauchmethode. 9. Dip-Methode: Bei dieser Methode muss ich den Pinsel nur ein bisschen reinigen. Bei dieser Methode brauchen wir nur unser Wasser, damit ich das Wasser hier in der oberen Ecke drüben habe, damit ich das Wasser hier in der oberen Ecke drüben habe, und wir nehmen einfach unseren Stift, der schon ein bisschen feucht ist, was zu schon ein bisschen feucht ist, unseren Gunsten funktionieren wird. Und dann werden wir es nur noch in das eigentliche Wasser tauchen, wie Sie auf der rechten Seite sehen können, ich tauche das einfach rein Wir haben diese Methode in der ersten Klasse angewendet, also einfach drüben eintauchen , solange die Spitze schön feucht ist, ich werde einfach geradeaus gehen und ich werde anfangen Farbe aufzutragen, genau wie ich es in der vorherigen getan habe , und Sie können sehen, wir bekommen hier keine Bewegung. Diese wird die kontrastreichste Wirkung haben, aber du musst die Spitze immer wieder nass machen. Sonst wirst du einfach auf die trockene Oberfläche trocknen, einfach so Benetzen Sie die freundliche Spitze dieses schönen Bleistifts weiter , um diesen wunderschönen Tintenfluss aufrechtzuerhalten , um diesen wunderschönen Tintenfluss Also genau so, wie es ungefähr in den gleichen Gebieten ist wie zuvor Das ist alles, was ich weiterhin tun werde, einfach ein schönes Bad in meinem Wasser geben und es einfach hinzufügen Wirklich nett und einfach. So wunderschön. Die tatsächliche Farbe. Es ist so lebendig, nicht wahr? Ich liebe diese Farbe absolut. Das reicht also für das Gelbe. Das werde ich auf mein Papiertuch legen. Dann gehe ich mit meiner mohnroten Farbe rein, tauche sie ein, mache einen schönen, kleinen Dippy-Dip und dann gehe ich einfach direkt auf mein Papier, einfach so Dann wieder, tauche es weiter ein. Und du musst bei dieser Methode daran denken, je mehr du eintauchst, desto mehr Flüssigkeit bekommst du von der Tinte Denken Sie also daran. Wenn Sie diese Methode nicht für Ihr Klassenprojekt verwenden möchten oder Sie diese Methode nicht wirklich mögen oder Ihnen die erzielten Ergebnisse nicht gefallen , ist das absolut in Ordnung. Ich denke einfach, dass es sich lohnt wirklich auszuprobieren, um Erfahrungen aus erster Hand zu sammeln und zu sehen, wie diese Stifte mit verschiedenen Methoden funktionieren können Das reicht also mit dem helleren Rot. Lass uns mit dem Chiraz, dem dunkelroten, reingehen und ihn ins Wasser tauchen Und dann füge ich das jetzt einfach in den unteren Bereich hier drüben ein, einfach so Runde Kreise, nur um diesen Raum wirklich auszufüllen. Sie können sehen, dass es wirklich gut aussieht, nicht wahr? Das wäre tolle abstrakte Kunst. Diese Methode verwendet sie, um wunderschöne abstrakte Gemälde zu produzieren . Es wäre fantastisch. Nochmals eintauchen, einfach so. Und ich denke, das ist ungefähr genug. Was ich jetzt machen werde, ist solange alles nass ist. Ich werde mir eine Bürste holen. Ich werde einfach meinen Pinsel ins Wasser graben und dann werde ich das Mischen fördern , über das ich schon gesprochen habe , genau wie wir es in diesem gemacht haben Andernfalls werden wir die Farbe einfach an einer Kante zusammenklumpen lassen und es entsteht nicht wirklich eine große Mischung, aber wir müssen an einer Kante zusammenklumpen lassen und es entsteht nicht wirklich eine große Mischung, schnell damit arbeiten denn wenn die Farbe austrocknet, ist sie nicht manövrierfähig, und dann werden wir wirklich nur reine Farbe in einem Abschnitt haben . Einfach so, um die Mischung zu fördern . Und das sieht toll aus. Ich werde nur meinen Pinsel reinigen, weil wir ihn nicht mit der dunklen Farbe übertreiben wollen Andernfalls werden wir alle möglichen Probleme haben und es wird nur ein riesiger Pool voller Dunkelheit überall sein, einfach so Sehr schön und leicht. Halte es in Bewegung. Ich denke, das ist ungefähr genug dafür , also lassen Sie uns das wieder auf den Bildschirm bringen , damit Sie alle drei sehen können. Sie können sehen, dass die Ergebnisse ähnlich aussehen, obwohl sie noch nicht getrocknet sind, sodass Sie sie nicht wirklich vergleichen und kontrastieren können, aber das allgemeine Aussehen ist sehr ähnlich, und wir haben drei verschiedene Anwendungsmethoden verwendet. Lassen wir das trocknen und ich werde meinen herrlichen Lakritztee genießen Und wenn es dann vollständig ausgetrocknet ist, können wir mit Schicht zwei fortfahren 10. Zweite Ebene: Oh, der war echt nett, der. Oh, was für ein fantastischer Tee das ist. Aber es ist schade, dass ich alles fertig habe und ich mir noch etwas holen muss, aber ich frage mich , ob dieser Laden diese bestimmte Marke noch führt. Ich werde es herausfinden müssen. Ich glaube, das muss ich mir vielleicht notieren . Ja, lass uns das machen. Okay, Hund. Lass uns zurück zur Klasse gehen. Also wo sind wir? Oh, hallo und willkommen zurück. Also sind wir jetzt wieder in der Klasse. Ich habe gerade darüber nachgedacht, meinen Lakritztee wieder aufzufüllen, weil er mir so gut gefällt, aber er geht in den lokalen Geschäften, in die ich gehe, irgendwie aus, also muss ich den Überblick behalten Das war also nur eine Art Erinnerung für mich selbst . Aber wie dem auch sei, geh zurück zum Unterricht. Jetzt können Sie auf dem Bildschirm sehen, wir alle drei Methoden haben, die dass wir alle drei Methoden haben, die wir mit Schicht eins angewendet haben, und sie sind wunderbar ausgetrocknet. Und sieh dir das an. Sie sehen einfach umwerfend aus, nicht wahr? Subtile Unterschiede in ihnen. Manche sind etwas kontrastreicher. Manche sehen wirklich nett aus und sind irgendwie wunderschön miteinander vermischt, und manche sind anders, nicht wahr? Sie haben also mit den drei Methoden, bei denen dieselben Farben für die erste Ebene verwendet werden, unterschiedliche Ergebnisse erzielt den drei Methoden, bei denen dieselben Farben für die erste Ebene verwendet Jetzt, wo alles trocken ist, können wir mit Schicht zwei fortfahren. Für diesen Teil werden wir jetzt unseren mittleren Ton wählen , der das Mohnrot war Also habe ich Mohnrot, den Bleistift bereit und ich habe es da drüben ein bisschen geschärft Achte darauf, dass du für Schicht zwei deinen Stift schön scharf hast außerdem sicher, dass die Spitze trocken ist, insbesondere wenn Sie gerade die dritte Tauchstift-Methode oder die Dip-Tip-Methode durchgeführt haben. Dann müssen Sie sicherstellen, dass diese vollständig ausgetrocknet ist, bevor Sie mit dem Anspitzen haben. Dann müssen Sie sicherstellen, dass diese vollständig ausgetrocknet ist fortfahren Andernfalls wird Ihr Spitzer nicht sehr glücklich sein und Sie dann auch nicht Stellen Sie sicher, dass alles vollständig ausgetrocknet ist , bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren Was wir jetzt tun werden, ist, uns zu konzentrieren Methode zu konzentrieren, die trockene zuerst und mit der zweiten Schicht beginnen. Ich werde das einfach in die Mitte verschieben , damit wir uns besser konzentrieren und Sie sehen können, was wir tun. machen wir für diese zweite Schicht, wir werden nicht reingehen und anfangen, irgendwas einzufärben. Wir werden einfach etwas hinzufügen, was wir tun werden, ist, dass wir oben ein paar schraffierte Linien hinzufügen oben ein paar schraffierte Linien Der Grund, warum wir das tun, ist, Textur und Tiefe zu Textur und Tiefe Das ist es, worum es wirklich geht, mit diesen Stiften in verschiedenen Schichten zu skizzieren und leicht unterschiedliche Methoden und Stile zu verwenden, nur um Ihre schöne Skizze Ihres Motivs zu erstellen , das Sie Fangen wir jetzt an. Ich werde diesen Mittelton verwenden und ich werde weitermachen und einfach diese wirklich schönen lockeren Linien wie diese kreieren . Also einfach so, ich weiß nicht, ob man ihn auf der Kamera richtig sehen kann , er sollte es können. Also einfach so, du siehst, ich gehe einfach in diese Richtung. Ich gehe hier gerade in dieser Hälfte des Apfels über das Gelbe . Nochmals, einfach so da drüben, und dann mache ich dasselbe mit dem in der Mitte. Ich werde das einfach in die Mitte verschieben. Und wieder, einfach sehr locker. Sie müssen nicht alle die gleiche Höhe oder den gleichen Abstand haben. Versuche einfach, sie schön locker zu halten. Und nochmal, ich gehe einfach durch, was ich schon habe und das war's. Also nochmal, mit dieser Dip-Methode, erste Schicht, genau das Gleiche. Und Sie werden feststellen, dass je nachdem, wie viel von dieser bestimmten Farbe Sie bereits in der ersten Ebene haben, der Effekt entsteht, als ob eine tatsächliche Linie darüber verläuft. Und was ich damit meine, ist, dass, wenn Sie zu viel gesättigte Farbe haben viel gesättigte Farbe und versuchen, darüber eine schraffierte Linie zu zeichnen, diese nicht wirklich sichtbar ist, aber machen diese nicht wirklich sichtbar ist, Sie sich darüber keine Gedanken Machen Sie einfach mit, was ich für Schicht zwei mache. Und was Sie sehen werden, ist, dass sich irgendwann diese wundervolle Textur aufbaut. Das haben wir jetzt für alle drei. Sie sehen sich sehr ähnlich. Was wir jetzt tun werden, ist wir weitermachen und weitere Linien mit derselben Farbe erstellen dass wir weitermachen und weitere Linien mit derselben Farbe erstellen werden, einfach so. Was wir tun werden, ist, effektiv eine Kreuzschraffur zu erstellen Einfach so mit meiner schönen intensiven Farbe, ich kreiere gerade dieses wunderschöne Kreuzschraffurmuster Dann gehen wir zu dem in der Mitte über und wir werden genau das Gleiche tun Sie brauchen sich keine Sorgen zu machen, ob Ihre Linien hier und da etwas wackelig sein werden, oder ob eine Linie über die andere geht , machen Sie sich darüber keine Sorgen Entspannen Sie sich einfach und folgen Sie einfach den Schritten, damit Sie sich mit dieser Methode und Technik bei der Verwendung Ihrer schönen, intensiven Stifte vertraut machen dieser Methode und Technik bei der Verwendung Ihrer schönen, intensiven Stifte Das ist es, worum es geht, einfach die Erfahrung zu genießen. Du kannst jetzt sehen, wenn wir zurückgehen und sie uns alle gleichzeitig ansehen, wir haben diese wunderschöne Kreuzschraffur, und sie hat bereits angefangen, ein bisschen Textur hinzuzufügen Was wir jetzt tun werden, ist, unseren schönen Pinsel zu holen und ihn schön ins Wasser zu tauchen Und für diesen Abschnitt müssen wir jetzt sicherstellen, dass wir unsere Pinselspitze nicht zu stark durchnässen Also werde ich eine ordentliche Menge Wasser hineinlegen, aber ich werde dafür sorgen, dass das Wasser irgendwie am Rand meines Glases abläuft Ich werde das Glas zur Seite stellen , damit du das sehen kannst Und das wollen wir wirklich. Also wollen wir ein schönes Bad auf dem Pinsel haben, ähnlich dem, was wir zuvor hatten Und alles, was ich tun werde, ist, zurück zum ersten Apfel hier zu gehen zurück zum ersten Apfel hier zu Ich werde einfach weitermachen und den Linien folgen, die ich gerade mit dem Stift eingegeben habe. Also einfach so, wir setzen die Linien zuerst nach oben, und alles, was ich tue, ist ihnen zu folgen, und dann mache ich weiter und mache die Schraffurlinien quer durch So effektiv machen wir diese Linien nur nass. Und was wir hier nicht tun wollen, ist, dass wir dabei nicht fest auf unseren Pinsel drücken Andernfalls schmilzt die Linie einfach weg und sie schmilzt in die erste Schicht hinein, und genau das wollen wir nicht. Wir wollen dieses strukturierte Muster mit unserem schönen Pinsel und der intensiven Güte, die wir haben, beibehalten unserem schönen Pinsel und der intensiven Güte, die wir haben, Und einfach so werde ich es verlassen. Sie können sehen, dass das meiste davon jetzt mit Wasser in Berührung gekommen ist. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Also nochmal dieselbe Methode, ich mache einfach weiter und pinsel mir noch ein kleines bisschen, damit es schön sauber ist, damit wir die Farben nicht verfälschen, obwohl wir dieselbe Farbe verwenden. Es ist immer gut, jedes Mal einen sauberen Pinsel zu verwenden . Also einfach so, nett, nur ein bisschen Wasser auf dem Pinsel und ich mache einfach weiter und mache das Gleiche. Ich gehe einfach auf die Linien, die ich sehen kann , und mache mir keine Sorgen, wenn du deine Linien nicht sehen kannst, weil die Farben dieselben sind. brauchen sich keine Sorgen zu machen oder in Panik zu geraten, folgen Sie den Schritten, je mehr Sie das tun , desto mehr Übung werden Sie bekommen, und dann können Sie es anpassen, wie Sie möchten, wenn Sie Ihr eigenes Kunstwerk machen. Oder du erstellst dein Klassenprojekt. Einfach so, wir müssen dafür sorgen, dass das Wasser den Großteil der trockenen Bleistiftarbeit berührt, und das sieht gut aus. Nochmals, nur um den Pinsel zu reinigen und ich werde nachholen und das Gleiche mit dem dritten machen, nur damit diese Linien etwas stärker hervortreten und sie den schönen Tinteneffekt dieser intensiven Stifte haben dieser intensiven Stifte Also einfach so. Und dann rüberkommen, diese wunderbare Textur beibehalten, besonders wenn es über diese gelbe , hellere Farbe geht . Dann wirst du es am meisten sehen können, und das sieht toll aus. Also lass uns den Pinsel einfach weglegen. Und was wir jetzt tun werden, ist zu warten, bis es vollständig getrocknet ist. Wir wollen mit nichts anderem weitermachen, bis dieser erste Schritt der zweiten Schicht vollständig trocken ist. Also werde ich das trocknen lassen, vielleicht einen kleinen frechen Snack nehmen Ich könnte mir ein bisschen Schokolade holen. Es gibt einen schönen Cadburyse-Tisch aus Flockenholz, dem ich drüber schauen kann, also werde ich mir das holen, und dann sollte er hoffentlich bis von dem ich drüber schauen kann, also werde ich mir das holen, und dann sollte er hoffentlich bis dahin schön trocken sein und wir können mit dem nächsten Schritt von Schicht zwei 11. Dunklere Textur: Mm. Ah, was für eine fantastische Schokolade das ist. Karbonflocken. Leg es besser auf die Seite. Ich habe es überall in meinen Händen. Was mache ich? Hol etwas Taschentuch. Mach es sauber. Ich wette, ich habe es auch im ganzen Gesicht, oder? Bitte schnell, werden Sie alle Beweise los . Wirf alle Beweise los, richtig? Okay. Also, was machen wir? Irgendwas mit Absicht, Aquarellstiften. Mm. Das ist es. Oh, mein Lieber. Wir nehmen auf. Hallo. Okay. Willkommen zurück. Ich glaube, du hast mich dabei erwischt, wie ich dort Schokolade getrunken habe. Ich habe es reingeschlichen, während ich darauf gewartet habe, dass es getrocknet ist, und ich bereue es nicht, denn es war wunderschön, richtig, hunky Lass uns jetzt damit weitermachen. Wir haben ein schönes Stück trockene, schöne Kreuzschraffuren an unseren drei Äpfeln Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir noch ein paar schraffierte Linien diesen oberen Bereichen noch ein paar schraffierte Linien hinzufügen, nur um der Form etwas Krümmung zu verleihen, sodass es aussieht, als ob alles gut fließt und dass wir eine schöne kurvige Form haben Also, mit der gleichen Farbe werde ich einfach weitermachen und einige Linien wie diese hinzufügen oder sie einfach wieder in die Mitte bringen Also einfach so, ich werde nur ein paar Zeilen hinzufügen , die von dieser Seite herunterkommen. Es sieht also effektiv so aus, als ob es einige Kurven gibt, und dann werde ich von dieser Seite einige Linien wie diese einfügen, nur ein paar normale Linien die so verlaufen, normale Schraffurlinien Und Sie können sehen, dass es der eigentlichen Gesamtform nur ein bisschen Tiefe verliehen der eigentlichen Gesamtform nur ein bisschen Tiefe Und noch einmal, ich werde das jetzt für die anderen beiden wiederholen . Also einfach so. Sehr locker. Es ist egal, ob die Linien wackeln, mach dir über nichts Sorgen Ich möchte nicht, dass du dir Stress machst. Das ist nur eine Methode. Sie können es so gut wie möglich verfolgen. Wenn deine Zeilen völlig anders ausfallen, mach dir darüber keine Sorgen. Du kannst üben, denn Übung macht den Meister. Aber wie ich immer sage, wir sind nicht hier, um perfekten Realismus zu schaffen Wir sind nur hier, um uns zu amüsieren und die Reise in die Kunst zu genießen Schauen wir uns das jetzt an, es sieht toll aus und was wir jetzt tun werden ist, dass wir weitermachen und jetzt unsere dunklere Farbe nehmen, unsere schöne Chiraz-Farbe da, die Farbe, die wir auf der Unterseite verwendet haben Was wir jetzt tun werden, ist, auf den ersten Apfel zu gehen und wir werden einfach anfangen, einige Schraffurlinien wie diese hinzuzufügen , mit einer kleinen Kurve zur Linie, also nicht ganz gerade, nur ein bisschen Kurve, und Sie können sehen, es fügt mehr Tiefe und mehr Textur hinzu, einfach so. Dann auf dieser Art von Basis, wo der eigentliche Stiel ist, nur ein paar Zeilen wie diese, die aus diesem Stiel herauskommen. Fantastisches Zeug. Das ist alles, was ich auf dem einen machen werde und dann werde ich dasselbe hier wiederholen , also einfach so, kurvige Linien, die über das Kreuz gehen , Schraffuren machen, die wir zuvor gemacht haben, wunderschöne kurvige Linien , und dann einfach von hier, ein paar herauskommen , und dann einfach von hier, ein paar Linien, die so da drüben ein bisschen dunkel ist, und dann werden wir es wieder machen auf dem letzten Schöne kurvige Linien wie diese. Schön locker, aber einfach der Krümmung der Apfelform folgend und dann wieder ein paar Linien, die so herauskommen Schön locker auf der Basis des Starks. Schau dir das an. Das sieht wunderschön aus, nicht wahr? Nochmals, was ich jetzt machen werde, ist dass ich hier ein bisschen Kreuzschraffur in diese Richtung mache ein bisschen Kreuzschraffur , einfach so, Kreuzschraffuren an der Basis des Apfels, nur um ein bisschen mehr Tiefe zu verleihen Machen Sie dasselbe mit dieser, kleine Schraffurlinien wie diese, wodurch der Gesamtskizze effektiv mehr Muster und mehr Tiefe verliehen wird Einfach nochmal so bei diesem, so. Füge einfach ein bisschen Abwechslung und ich finde, das sieht fantastisch aus. Sie wissen also, was wir als Nächstes tun werden. Wir holen unseren Pinsel und fügen einen schönen kleinen Spritzer Wasser hinzu, und fügen einen schönen kleinen Spritzer Wasser hinzu genau wie wir es zuvor getan haben Und weißt du, was wir tun werden, wir werden einfach weitermachen und diese Linien, die wir in die dunkleren Linien von Haras legen, nass machen und uns das ansehen Schau dir an, wie sich diese Textur jetzt zu bilden begann. Ich versuche, diesen Linien so gut ich kann zu folgen. Es spielt keine Rolle, ob Sie ihnen nicht genau folgen oder ob die feuchte Farbe ein bisschen überall ist. Solange Sie die Textur der Linie beibehalten und das schöne tintenfarbene, malerische Zeug, das aus diesem schönen Pigment austritt, nicht vollständig wegschmelzen , können Sie loslegen Einfach wirklich nett und einfach. Mir ist hier und da eine trockene Linie aufgefallen. Ich werde die Spitze des Pinsels hinzufügen , nur um es ein bisschen nass zu machen und mir das anzusehen. Schau, wie es diese insgesamt schöne Form verbessert hat. Wir werden dasselbe für diesen kleinen Teil hier drüben unter dem Stiel Also, mach es ein bisschen nass. Jetzt benutze ich denselben Pinsel, um die vorherigen Linien zu benetzen, die wir eingefügt haben, diese Kurvenlinien, weil es mir nicht so wichtig ist, ob sie sich mit der Chiraz-Farbe vermischen oder mit ihr verschmelzen Wir hatten auch etwas oben drauf, das trägt nur zur allgemeinen Balance und zum Farbfluss bei, und das sieht gut aus und Vielleicht fügen Sie einfach ein bisschen von dieser Farbe auf der Rückseite hinzu, um das Ganze zu vervollständigen. Schau, wie schön das aussieht. Fantastisches Zeug. Ich mache einfach weiter und wiederhole das jetzt schnell bei den anderen beiden und dann werden wir sehen, sobald alles trocken ist, welche Ergebnisse wir erzielen. Ok Dokey, jetzt sind wir fertig Wir haben die Linien, die wir hinzugefügt haben , ein bisschen nass gemacht, und das sieht absolut fantastisch aus, nicht wahr? Als Nächstes werden wir also weitermachen und dem Ganzen noch ein paar weitere Texturelemente hinzufügen , nur um ihm eine letzte Verbesserung zu geben Und dann können wir anfangen , uns diese Störche anzusehen, die sich wirklich leicht ausmalen lassen Lassen Sie uns also vielleicht als Nächstes zu dem übergehen. 12. Punkt-Textur: Okay, Dokey. Willkommen zurück Lassen Sie uns nun mit einer anderen Technik, mit der Sie vertraut sein werden, etwas mehr Textur hinzufügen einer anderen Technik, mit der Sie vertraut sein werden, etwas mehr Textur anderen Technik, mit der Sie vertraut sein werden, , da wir sie schon einmal verwendet haben. Wir werden die Dip-Tip-Methode verwenden. Also werden wir weitermachen und uns unser schönes, schönes Rot schnappen, dieses Mohnrot, das erste Rot, das wir verwenden Also das Mohnrot kommt rein, und ich mache einfach weiter und mache einen schönen Dippy-Dip, wie ich es zuvor für die dritte Anwendungsmethode gemacht habe , die wir beim dritten Apfel gemacht haben, Ein nettes bisschen Dip, und ich werde es so viel eintauchen, wie Und dann werden wir das einfach in die Mitte verschieben , damit Sie sehen können, was wir tun Und es wird nur darum gehen, ein paar schöne kleine Punkte wie diesen hinzuzufügen . Sie können auf diesem gelben Bereich sehen, es keinen Sinn macht, sie dort hinzuzufügen, wo wir diese Farbe bereits haben. In dem Farbbereich, in dem wir diese spezielle Farbe nicht haben, also wo Gelb ist, werde ich einfach weitermachen und ein paar dieser Punkte hinzufügen, zufällige Punkte wie diesen , und jetzt wird die Spitze trocken, also werde ich sie einfach noch einmal ins Wasser tauchen , damit sie schön feucht wird. werde das überschüssige Wasser einfach abschütteln weil ich nicht möchte, dass Wassertropfen überall hinfliegen , und dann einfach so, ein kleiner Tipp hier , ein kleiner da, und du kannst sehen, wie schön das jetzt mit diesen wunderschönen kleinen roten Punkten aussieht . werde das jetzt in diesem Bereich hier machen, ich kann hier ein paar sehen und erinnere mich daran, dass bei diesen schönen Stiften die eigentliche Tinte selbst undurchsichtig sein wird, sodass Sie immer noch mit einer helleren Farbe auf dunklem Hintergrund übergehen können und Sie sollten sie sehen können. Das ist wieder ein großer Vorteil dieses Stifts und dieser schönen Formel, dieses Stifts und dieser dass er undurchsichtig trocknet und ich denke, das war es auch schon undurchsichtig trocknet und ich denke, das war es Für diesen Fall fügen Sie hier vielleicht einfach ein paar wirklich klitzekleine Kleinigkeiten paar wirklich klitzekleine Kleinigkeiten mit dem Rand des Stifts hinzu, vielleicht fügen Sie hier einfach ein paar hinzu, nur um es zu vervollständigen und vielleicht einfach ein paar drüber zu streuen, auch wenn Sie sie nicht sehen können, auch wenn Sie sie nicht sehen können, nur damit es Also einfach so, ich habe es damit gemacht. Ich werde das auf mein Papiertuch legen, jetzt auf mein Papiertuch legen, damit es nicht überall verschmiert Und ich mache weiter und nehme dunklere Farbe, das Chias Also wieder mit diesem Chias, ich werde einfach weitermachen und meinen Dippy-Dip jetzt ins Wasser machen, dieselbe Methode, dieselbe Technik Und ich gehe direkt zum Apfel über und wo wir mehr von dem roten Bereich haben, diese Mohnfarbe da drüben, werde ich anfangen, dort ein paar schöne Charaz-Punkte hinzuzufügen schöne Charaz-Punkte Also einfach so, sieh dir das an. Schau, wie fantastisch das aussieht. Wir verwenden dieselben Farben in einer anderen Reihenfolge mit unterschiedlichen Anwendungsmethoden, und wir erzielen einige fantastische Ergebnisse. Auch hier ist mein Tipp, etwas trocken zu werden, also tauche ich es einfach in das Wasser, schüttle den Überschuss ab und dann füge ich einfach weiter diese Punkte in diese Art von Bereich hier, diesen konzentrierten Bereich hier unten, und dann vielleicht einfach ein paar reinwerfen , wo wir den Rand des Storchs haben Wirklich, um den Kontrast hervorzuheben. Was Sie nicht tun möchten, ist, dass Sie die dunkleren Punkte nicht auf die dunklere Farbe setzen möchten . Sie möchten, dass es sich von der Farbe abhebt als der hellere Ton. Also einfach so, einer netten Verfolgungsjagd. Wir würden nicht wollen, dass zu viel dieser Seite kommt, weil wir tatsächlich denken , dass die Lichtquelle hier aus einer Ecke kommt. Also wirklich, obwohl wir keinen Realismus machen, sondern nur, um es ein bisschen anständiger zu machen, wollen wir diesen Bereich schön dunkel halten Wir konzentrieren unsere dunklen Punkte auf diese linke Seite und wir haben die helleren Punkte auf der oberen rechten Seite Aber auch hier gilt: Wenn du sie einfach herumstreuen willst, nur damit es schön aussieht, kannst du das tun Ich werde mich einfach an diese Art von Methode und Reihenfolge halten von Methode und Reihenfolge Also werde ich hier vielleicht nur ein paar mehr hinzufügen. Ich möchte es nicht übertreiben, denn auch das ist nur eine Übung Sie können Ihre Zeit damit verbringen wenn Sie Ihr Klassenprojekt machen, so viel Zeit oder so wenig Zeit damit verbringen, wie Sie möchten Ich glaube, ich werde es dabei belassen und alles ich jetzt tun werde, ist genau dieselbe Methode, die ich hier mit dem Mohnrot und dem Charaz angewendet habe hier mit dem Mohnrot und dem Charaz angewendet . Wir werden dasselbe für die anderen beiden Äpfel tun , und dann werden wir sehen, welche Ergebnisse wir erzielen können Okay, willkommen zurück. Du kannst jetzt sehen, dass ich ein ähnliches Muster und Reihenfolge für alle drei Äpfel gemacht habe, und es sieht einfach wunderschön aus, nicht wahr? Es ist jetzt also immer noch ein bisschen nass, also lasse ich das komplett trocknen. Und was wir dann machen werden, ist, dass wir weiter zum Storchengebiet gehen werden Also, was wir wirklich machen wollen, ist, das einfach zur Seite zu legen, es trocknen zu lassen, und dann werde ich die Reihenfolge durchgehen, die wir für den Storch machen müssen , was wirklich super einfach ist Nicht zu viele Texturen oder Schichten drauf, aber lass uns vielleicht eine kleine Pause machen, und ich glaube, ich werde am Ende den Rest dieser Flocke essen den Rest dieser Flocke Also, wir sehen uns , wenn das erledigt ist. 13. 13 Apfelstängel: Oh, je, oh, je. Ich hätte nicht die ganze Schokolade essen sollen. Ich werde heute Abend nichts mehr für meinen Nachtisch übrig haben . Ich muss mir einen Plan ausdenken. Ja, in der Tat. Okay, okay, willkommen zurück. Also, was wir jetzt tun werden ist, einen kurzen Blick darauf zu werfen und sehen, ob es trocken ist und ich kann sehen, dass es nicht ganz trocken ist. Also lassen wir das vorerst einfach zur Seite legen , damit wir es von selbst trocknen lassen. Und was ich jetzt tun werde, ist mir einfach ein weiteres Blatt desselben Aquarellpapiers zu schnappen , das ich zuvor verwendet habe Und wir können uns überlegen, wie wir den Vorrat unserer Äpfel färben Bevor wir anfangen, lassen Sie uns unsere Farben herausnehmen. Ich habe diese drei Farben für den Storch ausgewählt , und auch hier geht es nicht um Realismus oder irgendeine Art von Nachahmung des wirklichen Lebens Wir machen nur Skizzen und haben ein bisschen Spaß. Wählen Sie die verfügbaren Farben aus. Ich lese dir vor, welche ich habe. Das ist eine wunderschöne blattgrüne Farbe. Die Zahl ist 1600. Dann habe ich diese schöne Farbe namens Wow, 1900, ein wunderschöner Braunton. Dann habe ich meine anthrazitgraue Farbe, 2100. Und diese drei werden meiner Meinung nach wirklich gut funktionieren. Wenn du diese Farben hast, dann hol sie raus und lass uns schnell durchgehen wie wir unsere Störche färben werden Ich mache das auf diesem Blatt, damit ich es etwas größer für dich machen kann , damit du dich nicht zu sehr konzentrieren musst und vielleicht einige Details übersiehst, wenn ich es mit diesen Äpfeln mache , weil sie ziemlich klein sind Ich nehme einfach meinen Stift und lege die Farben zur Seite. Lass es uns einfach machen, vielleicht lass es uns einfach so machen, damit du mehr davon sehen kannst. Im Allgemeinen hatten wir einfach einen, der so ähnlich war, hatten wir nicht, er war nur kurvig von oben und dann kam der untere Teil so rein und dann hatten wir den Rand des Apfels hier drüben, und ich denke, das ist anständig genug, damit du es den Rand des Apfels hier drüben, und ich denke, das sehen kannst, oder soll ich ihn etwas größer machen Ich könnte das vielleicht etwas größer machen. Machen wir es einfach ein bisschen größer, weil es nur zur Veranschaulichung dient , damit Sie es auf Ihre Zeichnung anwenden können , wenn Sie weitermachen und es ausmalen. Ich denke, ich mache das einfach ein bisschen größer, radiere es ein bisschen aus, damit du siehst, dass das nicht nur eine lustige kleine abstrakte Form ist, einfach so. Ich denke, das ist startklar. Das musst du nicht üben. Du kannst entweder zuschauen oder vielleicht kannst du diese kleine Zeichnung selbst machen oder die Version von dem Bild machen, das du hast, und vielleicht für dein Klassenprojekt, die Übungen, die dazu führen, nur als Übung, oder du kannst einfach direkt zu deinem eigentlichen Apfel selbst übergehen . von diesen Übungen aus Verwende von diesen Übungen aus einfach diese Methode , die ich hier und alles weitere durchgehen werde , also lass uns weitermachen. Ich werde hier mit einer schönen grünen Farbe beginnen . Also auf dem Bild, ich sehe es mir an und ich kann dort etwas Grün sehen. Also werde ich hier nur ein bisschen Grün hinzufügen, ohne mir zu viele Gedanken darüber zu machen, ob es korrekt ist. Also einfach grün auf dieser Seite hier drüben. Ich lasse die rechte Seite ohne zu viel Farbe stehen, damit wir ein bisschen Licht nachahmen können, das von der Seite einfällt, einfach so Ich werde dort dieses Blattgrün hinzufügen und dann werde ich ein bisschen Weidenbraun behalten und das wirklich überlappen lassen Ich werde das einfach überlappen , kreisförmige Bewegungen verwenden, nur um diese Form effektiv einfärben zu können, und ich sorge dafür, dass ich das schöne Weiß am Rand lasse , einfach so Dann nehme ich diese anthrazitgraue Farbe und füge einfach eine Linie dieses Anthrazitgrau Einfach so am Rand, nur auf dieser linken Seite, und das war's auch schon. Ich werde das nur ein bisschen abschütteln weil da etwas Sediment drauf ist, einfach so, das sieht toll Ich werde jetzt einfach weitermachen meinen Pinsel nass machen und den Pinsel ein bisschen durchnässen und dann gehe ich einfach rein und füge zuerst etwas Wasser auf diese weiße Seite hinzu Also füge ich einfach Wasser auf die weiße Seite hinzu , sehr, sehr subtil, und füge es einfach hinzu Und dann fange ich langsam an, den Pinsel in dieser Auf - und Abwärtsbewegung Und Sie können sehen, dass es einfach diese wunderschöne Weidenfarbe erzeugt und sie effektiv zum Leben erweckt und sie einfach echt und wunderschön macht Also einfach so, wenn man über das wunderschöne Grün geht. Und Sie können sehen, mit dieser Technik, das Wasser am Rand zu haben, war es so einfach und unkompliziert, einfach diese Farbe hinzuzufügen. Also, was ich jetzt tun werde , ist, dass ich einfach weitermache und dasselbe für die dunkle Anthrazitfarbe mache, aber du musst vorsichtig mit dunklen Farben sein. Sie sind überwältigend, also werde ich dabei nur sehr vorsichtig sein Ich möchte nicht, dass zu viel Dunkelheit hereinkommt. Das wird dem Ganzen effektiv nur einen kleinen Kantenumriss hinzufügen . Und sieh dir an. M han ist weggezogen, und da drüben ist einfach diese seltsame und wundervolle Beule entstanden da drüben ist einfach diese seltsame und wundervolle Beule Aber wenn dir das passiert, mach dir darüber keine Sorgen. Ich möchte, dass du dich entspannst und chillst, denn das sieht eigentlich ganz nett und natürlich aus, nicht wahr? Es ist ein glücklicher kleiner Fehler, nicht wahr? Nun, ich sage, dass es in der Kunst keine Fehler gibt, also werde ich sagen, dass es eine nette kleine Abstraktion Also los geht's. Ich habe es gerade koloriert und es im Laufe der Zeit repariert. Und jetzt habe ich ein bisschen von dieser dunklen, anthrazitgrauen Farbe auf der Spitze meines Pinsels, also werde ich sie ausspülen, um sicherzustellen , dass die Fleischspitze meines Pinsels schön sauber ist. Und dann füge ich einfach wieder etwas Wasser auf diese Seite hinzu, nur um sicherzustellen, dass alles schön feucht bleibt. Und einfach so können Sie sehen, dass wir eine schöne Farbbewegung bekommen, die vom Licht in eine Art Hauptfarbton übergeht die vom Licht in eine Art Hauptfarbton und es einfach in dieser kreisförmigen Bewegung bearbeitet, nur um es wirklich aufzufüllen und es anständig aussehen zu lassen. Jetzt bin ich damit zufrieden, ich werde meinen Pinsel weglegen und jetzt werde ich direkt mit dieser schönen Weidenfarbe und ich werde gehen und da die Oberfläche davon noch feucht ist, werde ich einfach reingehen und einige Linien wie diese einzeichnen. Dadurch werden der Gesamtform einige Details hinzugefügt, und Sie können sehen, wenn Sie einfach diese Linien hinzufügen Holprige, wumpelige, lockige Linien wie diese, die der Form dieses Storchs folgen , den ich habe Es hat ihm nur diese zusätzliche Tiefe verliehen, nicht wahr? Und dann, genau so, wo der weiße Bereich ist, werde ich hier und im oberen Teil des Storchs einige sehr sanfte Linien ziehen hier und im oberen Teil des Storchs und Sie können sehen, wie einfach und schnell das Füllen war und das war's Ich werde es nicht so stehen lassen. Ich werde nicht zu sehr ins Detail gehen. Ich finde, das ist ein wirklich netter kleiner, hübscher kleiner Farbton auf dem Stock. Also, was müssen wir als Nächstes tun? Wir müssen das jetzt zu unseren schönen Äpfeln hinzufügen. Und das ist alles, was ich jetzt tun werde, also lass uns das zur Seite legen, damit du es sehen kannst, du kannst es auf dem Bildschirm sehen. Ich werde einfach diesen wunderbaren Prozess Schritt für Schritt verfolgen , um diesen wunderbaren Vorrat zu kreieren , den wir auf unserem Apfel haben. Ich mache es zuerst für diesen und dann schnell für die anderen. Ich muss nur sichergehen, dass es trocken ist. Sonst werde ich verschmiert, überall verschmiert, und dann werde ich nicht glücklich sein Nein, bin ich nicht. Also ich denke, das ist trocken. Aber sicherheitshalber werde ich mir dieses schöne kleine Kartenstück schnappen, bei dem ich sichergehen musste , dass ich nichts verschmiert Immer eine gute Idee, netter kleiner Tipp, zu verdecken Etwas Papier oder Karton, damit dein schönes Kunstwerk nicht verschmiert Lass uns das einfach als Nächstes so anordnen, dass du es sehen kannst, und wir werden dem einfach folgen Was wir zuerst gemacht haben, war, dass wir unsere schönen Farben hinzugefügt haben . Wir haben das Grün. Damit gehe ich wieder rein und fange an, mein schönes Grün wie dieses hinzuzufügen. Zur Form des Stiels. Auch hier ist die Form des Stiels nicht wichtig. Solange es dem ähnelt oder dem ähnelt, was Sie auf Ihrem Bild haben, ist es absolut in Ordnung Ein bisschen Grün an der Seite, angefangen damit. Dann wieder mit der Weidenfarbe genau in der Mitte des Stiels reingehen , weil dieser klein ist, kann es etwas fummeliger sein. Nehmen Sie sich etwas mehr Zeit, bis Sie das tun Aber nimm dir einfach wieder Zeit. Machen Sie sich keinen Stress, wenn Sie es vermasseln oder wenn Sie zu viel von der einen Farbe und nicht genug von der anderen verwenden, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Folgen Sie ihm einfach und es wird Ihnen gut gehen. Dann endlich, diese schöne anthrazitgraue Farbe, ganz sanft, füge sie einfach in den Rand da drüben hinzu, so. Und das war es auch schon. Was ich jetzt machen werde, ist, die Bürste nass zu machen und sicherzugehen , dass die Bürste sauber ist, einfach so Jetzt füge ich das Wasser auf diese Seite hinzu, wie ich es zuvor getan habe Dann ziehe ich den Pinsel einfach nach unten über die Farben und lasse diese schönen Farben ineinander verschmelzen. Schau, wie wunderschön das aussieht. Wunderschönes Zeug. Okay. Also machen wir einfach den Rand nass, wo wir diese wunderschöne dunkle Farbe haben, und lassen das dann auch ein bisschen verschmelzen . Es ist absolut in Ordnung. Nehmen Sie sich auch hier Zeit die Aktie. Mach dir darüber keine Sorgen. Wenn es nicht so läuft, wie Sie es geplant haben, machen Sie einfach weiter. Und ich denke, das war es auch schon. Leg dafür den Pinsel weg hol dir die wunderschöne, wunderschöne Weide Achte nur darauf, dass die Spitze wirklich schön scharf ist, wenn du Bleistiftarbeit in einem kleinen Bereich hinzufügst Bleistiftarbeit in einem kleinen Bereich Spitze wirklich schön scharf ist, wenn du Sonst funktioniert es vielleicht nicht. Es war viel einfacher, es damit zu machen , weil es viel größer war. Wenn du das fühlst, fügst du ein paar Bleistiftmarkierungen hinzu und es ist nur eine Art Manöver, und es ist nur eine Art Manöver das Wasser, das schon da ist, dann lass es stehen Und ich glaube, genau das passiert jetzt mit mir, weil wir zu viel Wasser auf dem Storch selbst haben zu viel Wasser auf dem Storch selbst Also werde ich nur ein paar Punkte hinzufügen , nur um ein paar Details hinzuzufügen Wir müssen nicht wirklich zu viele Striche darauf setzen , weil es nur eine kleine Skizze ist. Also ich denke, das ist in Ordnung so wie es ist. Wir lassen das trocknen, und dann mache ich weiter und mache es für die anderen, und dann sehe ich dich, wenn das erledigt ist. Okay, Doke. Nun, ich habe die Farbe auf den Stielen hinzugefügt und Sie können sehen, es ist nett und wunderschön und irgendwie einzigartig, aber wir haben ziemlich viel Wasser drauf, also lasse ich es einfach an der Luft trocknen Ich werde nicht meinen Fön benutzen, um es zu trocknen, denn wenn wir zu viel Kraft darauf ausüben, spritzt es überall Also werde ich das einfach entspannen und in der Atmosphäre trocknen lassen und eine wunderschöne Farbmischung kreieren Und wenn wir brauchen, können wir einige Details hinzufügen , wobei die Weidenfarbe oben drauf kommt, sobald es trocken ist Aber ich glaube nicht, dass ich das für diese Übung machen muss. Ich werde mir das für mein Projekt speichern. Auch hier haben wir schnell durchgesehen, wie wir das auf einem größeren Blatt ausmalen könnten das auf einem größeren Blatt ausmalen , nur damit Sie eine Idee haben, und das ist die Technik, die ich in meinem Klassenprojekt anwenden werde , wenn ich es mache. Probieren Sie das auf einem separaten Blatt Papier aus und integrieren Sie es dann so gut wie möglich in Ihre Apple-Skizzen und dann sind wir fast fertig mit unserer Skizzierphase Wir haben im Grunde die erste Ebene gemacht, wir haben die zweite Ebene gemacht Wir haben den Storch hinzugefügt und dann werden wir nur noch paar letzte kleine Änderungen für die letzte dritte Schicht vornehmen, und dann bist du bereit, ein wunderbares Klassenprojekt zu machen Aufregendes Zeug. Da sehe ich dich. 14. Letzte Ebene: Willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt unsere schöne Skizze mit der letzten Schicht beenden, denn ja, alles ist schön trocken, dann sind die schönen kleinen Störche ausgetrocknet und sie sehen absolut fantastisch Ihr könnt also sehen, genau wie wir unser Muster für unseren größeren Storch gemacht haben, haben wir da drüben ein nettes kleines Muster auf unseren winzigen Äpfeln. Ich hoffe, du hast das ausprobiert und die Schritte Schritt für Schritt befolgt Dieser letzte Teil fügt jetzt nur noch ein letztes Highlight hinzu und wir werden jetzt zu diesem übergehen. Dafür habe ich hier zwei wunderschöne Farben meiner intensiven Stifte Ich habe das antike Weiß, das 2300, was im Allgemeinen das Weiß ist, das man mit den Sets oder anderen Sets bekommt , die man mit Intensive bekommt Dann habe ich mein Sonnengelb, das 0200, das ich in diesem Kurs für die gelben Bereiche des Apfels verwendet habe diesem Kurs für die gelben Bereiche des Apfels Und alles, was wir tun werden, ist , dieselbe Dip-Methode zu verwenden , um einfach einige weiße und gelbe Markierungspunkte auf der rechten Seite unseres Apfels hinzuzufügen einige weiße und gelbe Markierungspunkte auf der rechten Seite unseres und sie einfach zu verteilen , sodass wir bei einigen Highlights schöne Details haben bei einigen Highlights schöne Details Wir können aber auch ein anderes Medium verwenden, wenn Sie möchten. Also hier an der Seite habe ich zwei wunderschöne Posca-Stifte Ja, dann Posca-Pen-Marker, fantastisches Medium, diese Acrylfarbe in einem Aber weil ich mit Tusche arbeite, werde ich einfach weitermachen und diese Äpfel einfach mit meinen intensiven Stiften fertigstellen und ich werde diese Marker und alle anderen Medien für meine vollständige Skizze speichern diese Marker und alle anderen , mit der ich als Nächstes weitermachen werde Also denke ich, ich werde sie zur Seite legen. Ich dachte, ich werde es dir gegenüber einfach erwähnen. Also nur für den Fall, dass du kein Weiß in deinem Set hast oder du nur ein paar Farben hast. Wenn Sie diese Acrylmarker haben, können Sie sie sogar verwenden, wenn Sie die Punkte für Ihre Äpfel mit den roten Farben und dem dunkleren Rot machen Ihre Äpfel mit den roten Farben und dem , das ist absolut in Ordnung. Aber weil wir gerade diese einfache Übung machen, sollten wir uns an unsere Tintenzelte halten, also werde ich sie jetzt an der Seite aufbewahren , damit ich sie für meine vollständige Skizze verwenden kann, die wir als Nächstes nach dieser Lektion machen werden. Kehren wir jetzt zu dieser Lektion zurück. Also, wie ich schon sagte, werde ich nur einige Highlights hinzufügen . Also werde ich zuerst mit dem gelben beginnen. Also bauen wir auf den leichtesten auf. Und ja, diese tolle Tauchmethode, die wir haben, einfach da in meinen schönen Stift eintauchen Netter Sprung, schütteln Sie ihn ab, damit nicht zu viel los ist Und dann fange ich einfach wieder mit diesem Apfel auf der linken Seite an und füge einfach ein paar dieser Punkte ein. Nun, du kannst die Punkte vielleicht nicht sofort sehen, aber du wirst sie sehen, sobald sie getrocknet sind. Es hängt alles davon ab, wo Sie sie tatsächlich platzieren. Und wie viel Pigment du an deiner Spitze hast. Wenn du es mit Wasser übersättigt hast, wirst du es nicht wirklich gut sehen Denken Sie also daran, wenn Sie denken: Oh, ich kann nichts davon sehen, ich kann es nicht einmal auf meinem schönen Apple-Design sehen Mach dir darüber keine Sorgen. Nochmals, ich mache das nur der Vollständigkeit halber, nur um dir zu zeigen, wie du ein paar schöne Highlights auf deinen schönen Objekten wie diesen verstecken ein paar schöne Highlights auf deinen schönen Objekten wie diesen und du kannst sehen, dass es einfach toll aussieht, nicht wahr? Ich werde es einfach noch einmal auf diese Spitze drücken, einfach so. Ich halte es sehr, sehr leicht. Ich werde es nicht einfach auf dieser rechten Seite übersättigen , wo wir ein bisschen Dunkelheit haben und dann vielleicht nur ein bisschen auf dem Stiel da unten, um irgendeine Art von reflektiertem Licht zu zeigen , und das war's Also habe ich das jetzt mit dem Gelb gemacht. Lass uns das Gelb zur Seite legen. Gehen wir jetzt aber zum Weiß über und tauchen das Weiß hinein, genau wie ich es mit dem Gelb gemacht habe. Ich zeige es dir einfach hier drüben. Nettes Dippy-Bad auf dem Weiß. Und denken Sie daran, das ist undurchsichtig, also sollte das Weiß schön undurchsichtig auf unseren schönen Apfel hier passen undurchsichtig auf unseren schönen Also nochmal, lass einfach diese kleinen weißen Punkte zufällig auf die rechte Seite fallen diese kleinen weißen Punkte , und du kannst sehen, dass es sehr, sehr subtil ist Es ist nicht sehr scharf und das ist absolut in Ordnung. Man bekommt nur hier und da diese kleinen weißen Sprenkel , und das trägt nur zum Gesamtbild bei. Aber denken Sie daran, wenn Sie hellere Farben hinzufügen, müssen Sie sie stärker auf die dunkleren Bereiche auftragen , um diesen Kontrast und diese schöne Schärfe zu erzielen Wenn wir hier ein paar Weißtöne hätten, einfach so, Sie ein Bad auf den Stift, schütteln Sie ihn ab und Sie können sie einfach so auftupfen Und du kannst sehen, dass es einfach fantastisch aussieht. Sehr subtil. Wir wollen es nicht überwältigen. Einfach so einen kleinen, festen Tupfer drauftupfen und los geht's Da haben wir also ein bisschen Weiß. Meine Bereiche sind dort ein bisschen nass, also möchte ich es nicht zu sehr verschönern, indem ich zu viel Weiß auftrage und vielleicht nur ein bisschen Weiß hinzufüge. Heben Sie Bereiche an der Ecke des Storchs hervor und das ist sehr subtil, aber ich finde, es verleiht dem Ganzen eine nette Note Alles, was ich tun werde, ist, das jetzt zu wiederholen, zuerst mit dem Gelben rein, dann mit dem Weißen auf den anderen beiden, und dann war's das Wir werden diese Übung so lassen, wie sie ist, und dann können wir zu den spannenden Dingen übergehen , bei denen ich eine vollständige Skizze durchgehe, was ziemlich lange dauern wird, also werde ich es beschleunigen, aber ich werde darüber sprechen, wenn ich das gemacht habe. Lassen Sie uns jetzt zur Sache zurückkehren, mit dem gelben beginnen, und dann sehen wir uns, sobald ich das Gleiche mit den anderen beiden Äpfeln gemacht habe . Okay, Doke. Jetzt sind wir fertig, sodass du sie sehen kannst, kleine, feine gelbe und weiße Punkte Sie sind sehr subtil. Sie sind gewissermaßen gedämpft, bis sie die tatsächlichen Farben selbst annehmen, aber ich finde, es gibt nur eine nette kleine Note und es ist nur eine Art letzte Schicht auf unserem wunderbaren kleinen, also das war's jetzt Also warte ich, bis es vollständig getrocknet ist, damit du den endgültigen Effekt sehen kannst, und dann zeige ich dir aus verschiedenen Blickwinkeln, wie das aussieht, und dann können wir zu den aufregenden Dingen übergehen und unsere vollständige Skizze machen Also lass uns warten, bis es trocken ist und vielleicht ein bisschen Tee trinken, vielleicht noch eine Schokolade oder eine Leckerei, was auch immer du magst. Und wir sehen uns, sobald das erledigt ist. Okay, Doke. Da haben wir's Es ist herrlich und trocken und es sieht wunderschön aus, nicht wahr? Also, sieh dir das an. Absolut wunderschöne matte Oberfläche auf diesen kleinen, klitzekleinen Skizzen unseres Apple Und Sie können auf der anderen Seite sehen, wie es im Vergleich zum eigentlichen schönen Bild selbst aussieht im Vergleich zum eigentlichen schönen Bild selbst aussieht Auch hier geht es nicht um perfekten Fotorealismus oder irgendeine Art von Es ist einfach Skizzieren, lockeres Skizzieren, die Farben und den Fluss zu genießen und verschiedene Techniken anzuwenden Ich hoffe, du hast es gut versucht, wo du drei schöne Äpfel hast und die Techniken angewendet hast , die wir in diesem Kurs angewendet haben, und vor allem die, die wir in der ersten Hauptklasse dieser intensiven Stifte gemacht haben, sodass du etwas hast, auf das du hinarbeiten und vor allem die, die wir in der ersten Hauptklasse dieser intensiven Stifte gemacht dieser intensiven Stifte sodass du etwas hast, auf das du Wenn du also nach dieser Skizze weitermachst, möchte ich, dass du als Nächstes eine vollständige Skizze mit deinen schönen Farben machst , an etwas Größerem arbeitest, und genau das werde ich tun. Lass uns vielleicht beim nächsten darüber sprechen. 15. Vollständige Skizze: Okay, willkommen zurück. Jetzt sind wir bereit, unsere vollständige Skizze zu machen, und wir werden alles daran setzen, unsere Zeit wieder damit zu verbringen, diesen schönen Apfel zu entwerfen, während wir zuvor nur ein paar kurze kleine Skizzen gemacht haben, um zu sehen, was die Texturen und Techniken in Bezug auf Ergebnisse bringen würden Sie können dies also als Referenz behalten. Und ich möchte wirklich, dass du dich jetzt auf eine schöne einzelne Skizze konzentrierst. Wenn wir das also einfach zur Seite verschieben, verwende ich dieselbe Referenz, die ich für die speziellen Skizzen dieses Apfels verwendet habe Apfels Ich habe es wieder auf dem Bildschirm und werde ein anderes Aquarellpapier verwenden Bisher habe ich auf diesem Papier ein normales, heißgepresstes Aquarellpapier mit glatter Oberfläche verwendet diesem Papier ein normales, heißgepresstes Aquarellpapier mit glatter Oberfläche , und es war nur ein normales Aquarellpapier Es war nicht zu 100% aus Baumwolle. Es war nur ein normales Aquarellpapier in Papierqualität. Aber jetzt möchte ich ein schönes Papier von guter Qualität verwenden. Ich verwende kalt gepresstes Papier mit einer Stärke von 300 g/m2. Und es sind Bögen. In der Tat ist es ein wunderschönes Aquarellpapier mit Bögen, kalt gepresst, aus 100% Baumwolle Versuchen Sie also, verschiedene Papiersorten zu verwenden, um zu sehen, welche Texturen Sie mit diesen wunderbaren Stiften erzeugen können mit diesen wunderbaren Stiften erzeugen Ich werde weitermachen und das tun. Ich werde diese schöne Größe mit kleinem Ausschnitt verwenden. Es ist ungefähr eine Fünf in dieser Größe. Also werde ich das verwenden und ich werde all die Techniken anwenden , die wir in der ersten Klasse in diesem Kurs durchgemacht haben , mit diesen schönen apfelartigen Designs, bei denen wir genau die gleichen Dinge durchmachen, nichts anderes machen. Und dann werde ich auch einige andere Medien verwenden, um daraus wirklich eine schöne Mixed-Media-Skizze zu machen eine schöne Mixed-Media-Skizze Ich werde viel detaillierter vorgehen als das, was ich zuvor getan habe Ich werde darüber nachdenken, etwas Schattenarbeit hinzuzufügen, meine Posca-Marker für Highlights zu verwenden und auch einige schöne Pinselmarker wie diese zu verwenden, diese Pinselmarker auf Wasserbasis, um Tiefe mit dunklen Obertönen hinzuzufügen Tiefe mit dunklen Obertönen Aber auch hier gilt, welche Medien Sie für diese vollständige Skizze verwenden, wenn Sie sie Schritt für Schritt verfolgen möchten, können Sie das tun, aber nur um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, was Sie mit diesen intensiven Stiften machen können. Wir haben diese wunderbaren intensiven Stifte und andere Medien, damit Sie dieses Medium wirklich erkunden und großartige Ergebnisse erzielen können . Wenn Sie dem nicht Schritt für Schritt folgen möchten, ist das absolut in Ordnung . Schau es dir einfach an. Das eigentliche Video selbst wird beschleunigt, weil ich nicht länger als eine Stunde damit verbringen werde, etwas zu zeichnen und zu erwarten, dass du es dir Schritt für Schritt Es wird also ein nettes, schnelles Video sein , in dem Sie sehen können, was ich mache, und ich werde sprechen und erklären, was ich in welcher Phase mache, und ich kann es kaum erwarten, loszulegen Aber ich glaube, ich muss mir zuerst etwas zu trinken holen. Also holen wir uns einen schönen Tee und machen dann unser Referenzbild, machen es uns bequem, entspannen, uns daran erinnern, welche Medien wir verwenden werden , und unseren Schreibtisch aufräumen Ich denke, das ist eine perfekte Art, unsere vollständige Skizze zu beginnen Also werde ich mir ein T schnappen Sie können sich zurücklehnen und entspannen und mir dabei zusehen diese schöne Apfelszene mit dem Apfel darin entwerfe. ich trinke, füge ich vielleicht ein wenig farbigen Hintergrund welchen Tee ich trinke, füge ich vielleicht ein wenig farbigen Hintergrund hinzu oder was auch immer mir gefällt Je nachdem, welchen Tee ich trinke, füge ich vielleicht ein wenig farbigen Hintergrund hinzu oder was auch immer mir gefällt. Also lass uns das jetzt machen. Zurück. Also habe ich mir gerade einen schönen Ingwertee geholt und bin bereit, meinen Sketch zu machen. Also habe ich mit einem schönen Bleistiftumriss des Apfels angefangen . Sie können den Apfel in der oberen rechten Ecke sehen, dasselbe Referenzbild, das wir verwenden, nur um grobe Konturen und Linien einzuzeichnen. Dann gehe ich direkt mit dieser schönen sonnengelben Farbe rein , genau wie wir es in den Übungen gemacht haben. Dann machen wir mit dem schönen Mohnrot drüber. Und wieder geht es zuerst trocken, genau wie wir es in den Unterrichtsstunden getan haben Und dann fügen wir unten das wunderschöne Chias hinzu, und darüber hinaus füge ich noch ein bisschen Blattgrün hinzu, um wunderschöne Farbmischungen zu kreieren Und dann mit ein bisschen Weide und dann mit einem schönen Schluck von meinem schönen Ingwertee Und jetzt sind wir bereit, dieses herrliche, herrliche Wasser hinzuzufügen, um diese wunderschöne Farbmischung zu kreieren, genau wie wir es in unserer Klasse getan haben Und genau darum geht es, diese schönen Farben zu verwenden, sie einfach mit einem feuchten Pinsel ein bisschen nass zu machen und sie nicht zu sehr mit Wasser zu übersättigen Lassen Sie die Tinte Tente für Sie arbeiten. Lass es diese Magie erzeugen. Dann trockne ich es jetzt einfach mit meinem Trockner ab, und jetzt ist es schön trocken und ich kann am Storch arbeiten Auch hier habe ich einfach dieselben Farben wie zuvor hinzugefügt, die Weide, das Blattgrün und das wunderschöne Anthrazitgrau, sodass es wieder ein bisschen trocken und dass wir zwischen unseren Schichten schön trocken Und jetzt füge ich diese Textur hinzu erstelle einige Schraffurlinien und Kreuzschraffurlinien mit dem Chias und dem Mohnrot Und dann einfach nach der gleichen Unterrichtsstruktur und Methode, Schicht für Schicht vorzugehen und dann immer detaillierter zu bauen Ich verbringe viel mehr damit als mit den Übungen. Sie sehen, es bringt diesen Kontrast wirklich zum Vorschein. Jetzt füge ich hier und da ein paar grüne Punkte hinzu und mache sie einfach ein bisschen nass mit dem Charaz unten und ein bisschen Anthrazitgrau Und Sie können sehen, dass es den tiefen Kontrast in dieser schönen, schönen kleinen Skizze wirklich hervorhebt den tiefen Kontrast in dieser schönen, schönen kleinen Skizze Es sieht realistischer aus, obwohl wir nicht am Realismus arbeiten Es ist nur Skizzieren. Es ist jetzt also wieder schön trocken. Jetzt gehe ich mit meinen Posca-Markern rein, anstatt geradeaus reinzugehen anstatt geradeaus reinzugehen Also teste sie einfach aus und gehe mit den kleinen gelben Punkten rein Es sieht wirklich nett aus. Es bringt nur diese Art von zusätzlichen Highlights und fügt dann einige weiße Markierungen auf der rechten Seite hinzu, nur um der Skizze einen schönen kleinen Farbtupfer zu verleihen und der Skizze eine weitere Dimension zu verleihen. Jetzt gehe ich mit meinem Lumos-Farbstift rein. Es ist ein dunkler Schwarzton , nur um dunkle Linien und Töne hinzuzufügen, ihm den Effekt zu verleihen, den ich immer gerne mache Auch das ist sehr stilisiert, denn das ist meine persönliche Art zeichnen, was ich wirklich gerne mache Sie müssen in Ihrer vollständigen Skizze oder Ihrem Klassenprojekt nicht so detailliert vorgehen Ihrer vollständigen Skizze oder Ihrem Klassenprojekt nicht so detailliert Also, was ich jetzt mache, ist mein Stück Papier aufzukleben, was ich wahrscheinlich von Anfang an hätte tun sollen . Aber da hast du's. Du lernst im Laufe der Zeit und vergisst es einfach, weil du so viel Spaß hast. Woran ich jetzt arbeiten werde, ist der Hintergrund. Und beim Hintergrund habe ich gerade die Weidenfarbe auf der Unterseite und einen schönen hellen Blauton auf der Oberseite hinzugefügt die Weidenfarbe auf der Unterseite und einen schönen hellen Blauton auf der Oberseite Und dann füge ich oben auf der rechten Seite etwas Weiß und füge dann links ein dunkleres Blau hinzu, nur um ein paar Ebenen zu erstellen Und dann habe ich auf der linken Seite gerade einen dunkleren Farbton von Anthrazitgrau hinzugefügt. Und dann befeuchte ich den helleren Teil zuerst mit ein paar schönen, ordentlichen Mengen Wasser, lasse einfach alles vermischen und lasse diese Farben diese schöne Mischung im Hintergrund erzeugen . Gleiche gilt für den unteren Teil, wieder, zuerst in den helleren Farbton übergehen und dann einfach mit dem dunkleren überlappen, und das erzeugt diesen wunderschönen Effekt, ist das nicht so schnell und einfach zu machen Deshalb würde ich empfehlen , dass du es versuchst vor allem, wenn du dein Klassenprojekt machst Also ist jetzt alles schön trocken. Jetzt werde ich die Dip-Methode verwenden. Aber das ist eine weitere Technik, die ich hier in der Klasse angewendet habe , also werde ich diesen Teil etwas langsamer machen. Also, was ich hier gemacht habe, ist eine Technik, die ich in meinem Kurs über Aquarellstifte gemacht habe. Wenn Sie sich das angesehen hätten, hätten Sie mich dabei gesehen, dass ich tatsächlich weitermache und zuerst mit dem Pinsel ins Wasser gehe zuerst mit dem Pinsel ins Wasser und die Farbe von der Spitze des eigentlichen Stifts nehme Wir haben diese spezielle Methode in dieser Serie mit Tintenform noch nicht behandelt in dieser Serie mit Tintenform noch Wir haben das tatsächlich in meinem Kurs über Aquarellstifte behandelt meinem Kurs über Aquarellstifte Und dies ist eine zusätzliche Methode, die Sie verwenden können, wenn Sie nur reine Farbe auf einem Pinsel verwenden möchten, wie Sie es mit normalem Aquarell tun würden Es ist wirklich nett, im Laufe der Zeit verschiedene Techniken auszuprobieren . Probieren Sie das also in Ihrem Klassenprojekt aus oder probieren Sie es aus, wenn Sie diese ganze Skizze mitverfolgen. Und das gibt dir einfach ein paar schöne, subtile Farben, bei denen du dir keine Gedanken darüber machen musst, den Stift zu tauchen Sie verwenden den Pinsel einfach wie bei herkömmlichem Aquarell. Also nochmal, alles, was ich mache, ist etwas mehr Wasser, ein bisschen mehr Pigment vom Stift hinzuzufügen mit dem Pinsel etwas mehr Wasser, ein bisschen mehr Pigment vom Stift hinzuzufügen, und dann verteile ich es einfach so, dass wir ein schönes bisschen Dunkelheit haben , wo wir ein bisschen Schatten haben, und dann ist es wieder der Trocknungsprozess, sehr wichtig Wie ich immer wieder sage, um zwischen den Schichten zu trocknen. Und jetzt nehme ich einfach diese wunderschöne Weidenfarbe auf das wieder diese wunderschöne Weidenfarbe auf das, was schon trocken ist, füge ein bisschen Anthrazitgrau hinzu und mache es dann einfach ein bisschen nass, nur um noch mehr Texturlinien zu erzeugen und ihm eine andere Dimension zu geben, damit es nicht zu flach aussieht Und da hast du's. Da ist die Enthüllung, Band entfernt. Letzte Kleinigkeiten. Jetzt werden wir diese Dip-Methode verwenden. Wir werden direkt das Mohnrot verwenden, um der Gesamtskizze selbst noch mehr schöne Farbelemente hinzuzufügen noch mehr schöne Farbelemente Gesamtskizze selbst noch mehr schöne Farbelemente Ich denke, das verleiht dieser Skizze nur mehr Tiefe und Textur Ich denke, jetzt geht es darum. Also alles, was ich hier mache, ist , es einfach auszutrocknen. Zum Schluss mit dem Trockner trocknen. Wenn Sie keinen Trockner haben, machen Sie einfach einen kleinen Spaziergang, machen Sie eine kleine Pause, trinken Sie einen Tee und sehen Sie, wie es geht. Es sollte ziemlich schnell trocknen. Also füge ich jetzt nur noch ein paar kleine Punkte mit meinem weißen Posca-Marker hinzu noch ein paar kleine Punkte mit meinem weißen Posca-Marker ihn ein wenig trocknen Und dann werde ich mit meinen Pinselmarkern reingehen mit meinen Pinselmarkern reingehen Also meine Pinselmarker, die ich verwende sind wirklich schöne Pinselmarker auf Wasserbasis. Die Töne, die ich habe, sind Grautöne, warmes Grau und kaltes Grau. Und ich verwende sie nur, um einige dieser Glanzlichter stummzuschalten und einfach ein bisschen mehr Schattenarbeit hinzuzufügen , nur um der Gesamtillustration selbst ein Gesamtgleichgewicht zu verleihen. Und wieder füge ich dem Vordergrund und den Hintergrundbereichen, wo wir das Blau haben, ein bisschen coole Note und den Hintergrundbereichen, wo hinzu, nur um ein bisschen mehr Interesse zu erzeugen. Okay, Doke. Endlich ist das eigentliche Design fertig Also habe ich ziemlich lange damit verbracht. Ich glaube, ich habe weit über eine Stunde gebraucht, aber ich habe es schrittweise gemacht. Ich habe dabei ein paar Pausen eingelegt, und Sie können sehen, dass das Design insgesamt ziemlich gut aussieht. sieht es ziemlich jazzig Im Vergleich zu den schönen hellen Farben, die wir für unsere Sketch-Übung hatten, sieht es ziemlich jazzig und thematisch ziemlich thematisch aus, was die Farbe , die Stimmung und Atmosphäre schönen hellen Farben, die wir für unsere Sketch-Übung hatten, sieht es ziemlich jazzig und thematisch ziemlich thematisch aus, was die angeht Aber auch das ist mein besonderer Stil, wie ich bereits erwähnt habe Ich verwende in meinen Kunstwerken gerne viel Kontrast. Ich denke einfach, dass es ihm viel Charakter verleiht. wiederhole, dass ich zu einem Großteil meiner Arbeit auch einige Gedichte schreibe, die dazu passen. Es ist also ein bestimmter Stil. Aber auch hier gilt: Wenn das nicht der Stil ist, den du machen willst, wenn du ihn schön, luftig und leicht und lebendig und schön halten luftig und leicht und willst, dann mach das. Versuche, einige der Methoden anzuwenden , die ich in dieser vollständigen Skizze angewendet habe , indem du vielleicht einen Farbstift hinzufügst, Farbstift, den ich verwendet habe, einen Farbstift, den ich verwendet habe, den Lumos-hier drüben, nur um einige Schraffurlinien hinzuzufügen sobald alles trocken ist, und dann vielleicht ein paar Grautöne mit einigen Wasserpinselfarben hinzuzufügen , wenn du sie hast. Dann verwenden Sie vielleicht ein paar Posca-Marker, um einfach ein paar Highlights und Punkte hinzuzufügen, sehen Sie, was das bewirkt, sehen Sie, welche Ergebnisse Sie erzielen. Jetzt hast du eine nette Sammlung von Techniken und Fertigkeiten, wie du Tintendruckstifte verwendest, um damit zu beginnen, wunderschöne Kunstwerke zu kreieren Probieren Sie diesen vollständigen Skizzenstil aus, wenn Sie wirklich versuchen möchten, einige dieser Techniken auf eine andere Frucht anzuwenden , eine Erdbeere, eine Birne oder eine Banane, was auch immer Sie an diesem Tag essen möchten Eine deiner fünf Früchte am Tag. Du solltest deine Früchte essen. Absolut. Nicht alles dreht sich um Schokolade. Wir müssen auch gesund werden. Zeichnen Sie also, was Sie essen möchten, wenden Sie zuerst diese Trocknungsmethode und lassen Sie es dann trocknen, bauen Sie die Schichten auf, verwenden Sie etwas Kreuzschraffur, verwenden Sie die Tauchmethode, verwenden andere Medien für Ihre schönen Unterrichtsprojekte Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie produzieren. Also ich glaube, jetzt brauche ich eine Pause, und ich werde ins Café gehen , mir einen guten Kaffee holen, mir eine nette kleine Leckerei holen. Ja, in der Tat, und dann komme ich zurück und dann werden wir ein paar letzte Gedanken machen. 16. Schlussgedanken: Okay, Dokey, willkommen zurück. Lass uns den Kurs jetzt einfach mit ein paar abschließenden Gedanken abschließen den Kurs jetzt einfach mit ein paar abschließenden Gedanken Hoffentlich hättest du den Prozess Schritt für Schritt durchlaufen, um die wunderbaren drei Apple-Sketches zu erstellen , die wir mit den verschiedenen Layering-Techniken und Anwendungsmethoden erstellt haben den verschiedenen Layering-Techniken und Anwendungsmethoden Und dann hätte dich das hoffentlich inspiriert, indem du dir meine kleine Übung angesehen hast, die ich gemacht habe, um diese Skizze dieses Apfels fertigzustellen Ich weiß, dass ich es ziemlich schnell durchgemacht habe , weil wir das Video beschleunigt haben Wenn Sie sich jedoch eine Echtzeitversion davon ansehen möchten , lassen Sie es mich einfach in der Diskussion wissen oder senden Sie mir einfach eine kleine E-Mail oder kontaktieren Sie mich, wie Sie möchten, in den sozialen Medien, und ich kann das vielleicht sogar als Bonus in Echtzeit hochladen das vielleicht sogar als Bonus in Echtzeit Ich habe ungefähr eine Stunde, vielleicht eine Stunde und 10 Minuten gebraucht, um diesen Teil fertigzustellen. Also, wenn Sie daran interessiert sind, werde ich das als Bonus hinzufügen. Aber im Allgemeinen geht es nicht wirklich darum, jeden Schritt zu beobachten. Der wichtigste Teil ist, dass Sie die Techniken und Unterschiede durchgegangen sind , die wir bei der Herstellung dieser schönen drei Äpfel angewendet haben . Das ist es, worum es in diesem Kurs geht. Es geht nicht um Realismus. Es geht nur darum, die Fähigkeiten dieser Stifte wirklich auszuloten, und dann können Sie mit so vielen oder so wenigen Details fortfahren , wie Also, weißt du, ich habe mich amüsiert. Weißt du, während ich das gemacht habe, habe ich ein paar Leckereien gegessen und ich hoffe, du hattest während ich das gemacht habe, habe ich ein paar Leckereien gegessen und ich hoffe, es auch. Und falls du das noch nicht gemacht hast, dann schau dir diese Videos noch einmal an, vielleicht verweise ich auf den ersten Kurs, die Einführung mit intensiven Bleistiften Vielleicht können Sie dort einige Dinge abholen. In diesem ursprünglichen intensiven Einführungskurs, in dem ich Ihnen auch ein Ressourcenpaket gegeben habe, gab es eine Menge diesem ursprünglichen intensiven Einführungskurs, Ressourcen. Das war Teil meiner veröffentlichten Buchreihe. Und wieder gibt es zu diesem Kurs auch eine digitale Version, die ich habe, die detaillierter geht und einige weitere Referenzbilder enthält , die Sie sich ansehen können. Schauen Sie sich also die Links in der Beschreibung des Kurses an, wenn Sie weiter darauf eingehen möchten oder wenn Sie eine digitale Version mögen. Auch diese sind alle in meinem digitalen Bereich auf Skillshare verfügbar meinem digitalen Bereich auf Skillshare Schauen Sie sie sich also an, wenn Sie können. Bitte probieren Sie den Kurs aus, probieren Sie die Übungen und erstellen Sie Ihr wunderschönes Kunstprojekt mit den Techniken, die wir gelernt haben, und teilen Sie es in der Projektgalerie Ihres Kurses. Wenn du es teilst, können wir es alle sehen und uns von deiner schönen Arbeit inspirieren lassen, und wir können andere dazu bringen, dieses wunderbare Abenteuer intensiver Stifte und Denken Sie also auch daran, eine wunderbare kleine Bewertung zu dem Kurs zu hinterlassen , wenn Sie ihn abgeschlossen und Ihr schönes Klassenprojekt in die Projektgalerie hochgeladen haben Ihr schönes Klassenprojekt in die Projektgalerie Und noch einmal, hinterlasst mir einen kleinen Kommentar in der Diskussion, mir alle Fragen, die ihr mögt. Dies ist eine offene Arena , damit wir uns diese schöne Kunstgemeinschaft schaffen in der wir voneinander lernen und wirklich diese schöne Kunstgemeinschaft schaffen können, von der ich immer spreche entspannen können und damit wir einfach entspannen, wegkommen, dem Alltag dieses Lebens entfliehen können , weil, weißt du, es kann uns alle aufrasten und zermürben , bis wir eine kleine Flucht in eine Welt brauchen , in der wir können uns einfach entspannen und unsere kleinen Abenteuer erleben. Hoffentlich inspiriert Sie das und gibt Ihnen hoffentlich einen Anstoß, sich mit den traditionellen Kunstmedien zu befassen Schauen Sie sich meine anderen Kurse auf Skillshare an und schauen Sie sich an, was ich in den sozialen Medien mache Ich kreiere ständig Kunstwerke mit verschiedenen Medien, weil ich, weißt du, absolut verrückt bin, was Kunst und besonders traditionelle Also schau dir das an . Bleib in Kontakt. Mach dir keinen Stress. Mach dir über nichts Sorgen. Mach es Schritt für Schritt. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie einen Fehler machen. Ich möchte nicht, dass du in Panik gerätst und denkst: Oh, ich habe etwas vermasselt Es gibt keine große Sache. Entspann dich einfach. Trinken Sie eine schöne Tasse Tee, einen schönen Kaffee, schöne Schokolade oder einen Leckerbissen oder einen Schwarzwald-Gato Was auch immer Sie mögen , essen Sie es, genießen Sie es, essen Sie dieses köstliche Fleisch, mit dem Sie sich entspannen Und hoffentlich können wir gemeinsam lernen und wirklich Kontrolle über unser geistiges Wohlbefinden und unsere körperliche Gesundheit übernehmen und unsere körperliche Gesundheit Also vielen Dank für deine Zeit. Vielen Dank für Ihre Geduld und vielen Dank für Ihre großartige Unterstützung. Ohne deine Unterstützung kann ich das nicht tun. Ich kann diese Kurse nicht erstellen und Zeit mit dir verbringen. Also vielen Dank für alles, was Sie für mich tun. Das inspiriert mich und motiviert mich , mehr Kurse für Sie zu veranstalten, damit wir uns treffen und das Abenteuer der Kunst, des traditionellen Mediums, genießen können das Abenteuer der Kunst, des traditionellen Mediums, Also pass auf dich auf. Kein Stress, nur Spaß, und wir sehen uns beim nächsten.