Wir lernen Blender: Abstrakte Kunst mit Geometrieknoten erstellen

1. Willkommen!: [MUSIK] Wolltest du jemals anfangen, 3D-Design oder großartige 3D-Kunst zu erstellen , weißt aber nicht, wie du anfangen sollst? [MUSIK] Hallo. Mein Name ist Eveling Salazar. Ich bin freiberuflicher Grafikdesigner und 3D-Künstler mit Sitz in Lima, Peru. Ich komme zur Dalia Flora und experimentiere mit unterschiedlichen Arbeitsunterschieden, aber eine, die meine Aufmerksamkeit in letzter Zeit erregt hat, ist Blender. Blender ist ein erstaunliches kostenloses 3D-Programm , das viele Vorteile bietet. Es ist ein vollständiges Programm, das Ihnen helfen kann , jedes Projekt zu liefern, an das Sie denken, auch wenn Sie noch keine 3D-Kenntnisse haben. In dieser Klasse möchte ich Ihnen meinen Prozess zeigen, wie ich diese Art-Renderings sofort erstelle. Wir arbeiten an der Technik, Sie lernen, wie man mit der Kamera arbeitet, wie man eine 3D-Szene hinzufügt und wie man einen Hintergrund hinzufügt. Dann zeige ich dir, wie man Durchmesserwissen einsetzt und es auf künstlerische Weise anwendet. Ich zeige Ihnen, wie Sie den Materialsektor bewerten und schließlich, wie Sie Blender für das Rendern einrichten. Die Lektion ist einfach zu befolgen. Sie müssen nur die künstlerische Seite abschalten wollen und natürlich Blender installiert haben. Mit 3D-Fähigkeiten können Sie sich den Weg zu neuen Möglichkeiten öffnen. Sie können es in verschiedene digitale Designs übersetzen oder vielleicht Ihre eigene NFT erstellen, bis Sie die Arbeit verdienen. Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger und für alle, um sich in künstlerische Arbeit einzuteilen. Vielleicht mag das Erstellen von Blender schwierig erscheinen, und wenn Sie damit keine 3D-Kenntnisse haben, aber mit meinem Prozess zeige ich Ihnen, dass diese wirklich einfach sind. Ich möchte, dass es dein Können, deine Haltbarkeit und deine Kreativität als Künstler mit Blender 2. Kursprojekt: [MUSIK] Erstellen Sie Ihre eigene künstlerische Aufregung rendern Sie mit Blender. Um den Kurs zu starten, können Sie zu diesem Link gehen und den Mixer kostenlos herunterladen. Die Fähigkeiten und Kenntnisse, die Sie in der folgenden Lektion erlernen werden der folgenden Lektion erlernen werden , sind eine Grundlage, mit der Sie künstlerisches 3D-Rendering auf Ihren Weg anwenden , experimentieren und erstellen können. Sie können erwägen, den folgenden Schritt zu schreiben , wenn Sie Ihr Klassenprojekt erstellen. Richten Sie zuerst Ihre Aufmerksamkeit auf eine künstlerische Perspektive. Möge die künstlerische Welt zusammen mit der Technik fließen , die du im Unterricht lernen wirst. Verwenden Sie geometrische Knotenmodifikatoren und spielen Sie mit dem Erscheinungsbild. Erstellen Sie Objekte, die das Sichtfeld ausmachen, ambit, gestalten Sie die Unschärfe und haben Sie das beste Ergebnis für Sie erzielt. Erstellen, spielen und experimentieren Sie mit Werten beim Erstellen von Materialien und wenden Sie eine Farbpalette auf Ihre Komposition an. Wenn Sie alle oben genannten Sachen bereit haben, rendern Sie. Wenn Sie ein wenig mehr Einschränkungen anwenden möchten, verwenden Sie Photoshop oder eine andere Anwendung um Farben zu verbessern und Anpassungen vorzunehmen. Teilen Sie schließlich mit, was Sie lernen teilen Sie, was Sie erschaffen, teilen Sie Ihre Kunst. [MUSIK] Ich liebe es in ihrem brillanten Bereich und Ressourcen um Ihre 3D-Erstellung zu sehen. Bereit, die Fähigkeiten, die Sie lernen, in die Kunst zu übertragen, gehen wir zur nächsten Lektion. [MUSIK] 3. Kunst mit Blender: [MUSIK] Picasso sagte einmal : „Alle Kinder sind Künstler, aber die Herausforderung besteht darin, weiterhin Künstler zu sein, sobald wir erwachsen sind.“ Ich glaube, dass eine Möglichkeit, dies zu tun , darin besteht, unsere Kreativität kontinuierlich zu spüren. Eine andere Möglichkeit, dies zu erreichen , besteht darin, ein Schöpfer zu sein. Das heißt, zu denken und uns an die Arbeit zu versetzen , denn schaffen heißt zu lernen, zu verbessern, zu experimentieren. Es soll aufhören, unpassiv zu sein, es soll aufhören zu scrollen und im Gegenteil, soll anfangen zu handeln. Wenn Sie künstlerisch erstellen, ist nichts ein Fehler. Das Verwundbare daran ist, dass es dich mit dem verbindet, was in dir einzigartig ist. Gehen Sie kreativ an Ihre Arbeit suchen Sie immer nach neuen Ansätzen. Steigern Sie Ihr Wissen, probieren Sie neue Dinge und erforschen Sie neue Techniken. In der folgenden Lektion werden wir über ein super mächtiges Tool sprechen. Wenn Sie dies kreativ tun, können Sie sehr attraktive künstlerische Ergebnisse erzielen. Blender hat Anfang 2021 beschlossen ein Verfahrenssystem innerhalb der Software-Geometrie-Knoten hinzuzufügen . Es ist eine großartige Möglichkeit , abstrakte Elemente zu erstellen und Sie dazu zu inspirieren , künstlerische Mixer zu kreieren. Was ich an diesem Tool schön finde, ist, dass dies und vor allem die Vielfalt, die wir durch seine Modifikatoren schaffen können . Vielfalt, diese Komponente ist unerlässlich, wenn Sie planen, Kunst zu schaffen. Es ist einer der wesentlichen Bestandteile der Kreativität. Wenn wir planen, wird mit neuen Techniken diese Software vergrößern. Wir werden neue Wege lernen, um unseren Geist bei der Generierung kreativerer Ideen zu diversifizieren. Mai-Töne können verwendet werden, um es zu verbessern oder die angeborene Kreativität innerhalb dieser Dienstagsarbeit zu verbessern. Ich empfehle Ihnen, Geometrie-Knoten zu nutzen. [MUSIK] In der folgenden Lektion erklären wir, wie es funktioniert, mit seinen Werten spielen und verschiedene Typen erstellen. [MUSIK] 4. Kamera, Beleuchtung und Hintergrund: Bevor wir beginnen, definieren wir hier die Dimensionen. In meinem Fall füge ich diese Dimensionen hinzu. Blender, aber bevor es eine Kamera im selben hat. Um die Kameraansicht abzuspielen und zu verschieben, können wir dieses Kameraansichtssymbol verwenden. Beginnen wir damit, Objekte zu überprüfen, die Eigenschaften sind. Um zu suchen, was gezeigt wird, müssen wir die Kamera in derselben positionieren. Gehen wir direkt zum Objektiv. Hier gibt es einige interessante Fokusoptionen. Es gibt drei Arten von Ansichten. Die erste ist die Perspektive, die autographische, die eine isometrische Ansicht ist, und das letzte Panorama. Panorama funktioniert nur innerhalb von Zyklen , da es sich um eine der Blender Render-Endungen handelt. Lassen Sie uns gehen, ist perspektivisch aus dem Projekt. Hier gibt es eine Fokuspunktoption. Diese definieren, wie tief die Kamera ist, wenn wir hineinzoomen, sehen wir den Zoom. Lassen Sie es uns bei 15 Millimetern stehen. Im Falle unseres Renderings werden wir verwenden, um die Szene nur mit HDRI zu eliminieren. Bei diesem HDRI werden wir wahrscheinlich ein natürlicheres Licht bekommen. Bei einem hochauflösenden 360-Grad-Foto werden wir das Ganze mit Kanälen und Lichtinformationen abdecken . Gehen Sie dazu zu Welteigenschaften. Diese Option definiert die Umgebung, in der sich die Szene befindet. Wir verwenden diese Farboption „Environment Texture“ und suchen dann den Ordner, in dem Sie das HDRI gespeichert haben. Eine Website, die ich empfehle, nach HDRI zu suchen, ist PolyHeaven. Es ist kostenlos und Sie können sie je nach Bedarf in unterschiedlicher Auflösung löschen . Ich benutze das hier. Ich lasse es im Projekt- und Ressourcenbereich, falls Sie es verwenden möchten. Dann suchen wir danach, wo Sie gespeichert haben, der abgeleitet wurde. In diesem Stil können wir eine Annäherung an das Rendern sehen und Sie werden sehen, dass es in allen Umgebungen abgeleitet ist. Um besser zu arbeiten und uns nicht mit dem Spiel zu verwechseln, können wir es für die Wahrheit, den Betrachter, unsichtbar machen. Um dies zu tun, gehen wir zur Registerkarte Rendereigenschaften und im Film aktivieren wir transparent. Dies wird sein, um die HDRI-Ansicht zu aktivieren, nur den Betrachter, aber nicht die Objekte. Schließlich ändern wir für Licht - und Schatteneffekte die HDRI-Konformation in Schätzung. Das HDRI ist fertig, wir gehen weiter zum Blaze Hintergrund. Wir benutzen ein Flugzeug, klicken auf „Hinzufügen“ und „Flugzeug“. Wir legen es nach hinten. Tun Sie diese S Taste, um es zu skalieren und das war's. Nun, ist Ihr Test, während wir fortgeschrittene KI haben, wird für Ihre Klasse noch nicht erwähnt , da wir PolyHeaven nach diesem HDRI-Gerät suchen oder meins verwenden, wenn Sie es nicht für ein Pro-Sozial-Bereich und fügen Sie Hintergrund hinzu. sehen uns in der nächsten Lektion, wir werden sehen, wie man mit Geometrieknoten arbeitet. 5. Geometry: [MUSIK] Diese Klasse ist sehr wichtig da wir lernen werden, wie man die Technik mit Geometrieknoten einsetzt. Geometrieknoten ist ein Werkzeug, das in Blender in Version 292 eingeführt wurde . Dies war Anfang 2021 und es ist großartig, da Sie Geometrie in einem Modifikator transformieren, verbinden, ändern und zusammenführen können. Dies kann verwendet werden, um Parameter Shape-Objekt mit Zahlenband zu ändern . Es ist der fremde Modifikator, aber im Gegensatz zu anderen früheren Blender-Modifikatoren kann er durch Kombinieren von Knoten angepasst werden. Es ermöglicht auch Multiplikationsbetrieb, wir können innerhalb einer Gruppe kommunizieren. Jetzt fangen wir an, unser Objekt in der 3D-Szene [unhörbar] zu machen. Auch in diesem Knoten, Destruction Blender-Technik. Wir fangen mit einem Ikosaeder an. Volumen des Würfels und gehe zu Add, Mesh und Icosphere. Auf der Registerkarte unten wechseln wir von zwei zu einer Unterteilung, D wird die Basis unseres Elements sein. Die nächste Phase besteht darin, einen Exemplargeometrieknoten neben den automatischen Daten des Verlaufs zu kornen Exemplargeometrieknoten neben den automatischen Daten des Verlaufs Geometrie kann Instanzen installieren, die insgesamt mehr Geometrie auf ein Objekt oder eine Sammlung verweisen, aber was ist der Zweck von Instanzen? Der Zweck von Instanzen besteht darin, mehr Geometrie einzubeziehen, ohne tatsächliche Daten zu duplizieren, und darf nicht zum Erstellen von Instanzen verwendet werden tatsächliche Daten zu duplizieren, und darf nicht zum Erstellen von Instanzen verwendet , wenn diese Instanz nicht in Punkt steht. Gleichzeitig werden wir dieses Ikosaeder duplizieren , um eine Instanz zu erstellen, ein M, um eine neue Sammlung zu erstellen. Haben Sie das Gefühl, dass Sie in der Benutzeroberfläche in der Navigation ein bisschen verloren sind , bitte lade ich Sie ein, sich meine erste Blender-Klasse anzusehen. Dort erfährst du ein wenig darüber, wie du mit Blender anfängst. Wir erstellen zwei Spalten, die für jedes Symbol als erstes eine angezeigt werden. Jetzt ist es sehr wichtig , die Elemente der Sammlung immer mit Namen zu behalten die Elemente der Sammlung immer mit Namen schneller zu arbeiten und Verwirrung zu vermeiden. Wir werden diese Instanz nennen. Darauf aufbauend werden wir Fraktale erstellen, was eine einfache und vollständige Möglichkeit ist, ein sich wiederholendes Muster zu erstellen. Wenn Sie ein wenig mehr über diesen geometrischen Knoten wissen möchten , hinterlasse ich einige Links am Anfang der Klassenbeschreibung. Es ist auch wichtig , dass Sie die Knotenwrangle-Option in der Voreinstellung aktiviert haben . Auf diese Weise gebe ich Ihnen Umfragetools, die Ihnen helfen, schnell und effizient mit Knoten zu arbeiten. Um es zu aktivieren, gehen Sie zu „Präferenz“, dann zur Registerkarte „Add-Ons“, wählen Sie „Knoten“ und „Node Wrangler“, um das Skript zu aktivieren. Jetzt schalten wir die Registerkarte um nur unsere Sammlung anzuzeigen und mit der Erstellung zu beginnen. Gehen wir zur Registerkarte Geometrieknoten, neu. Diese beiden Felder sind rein, die es Ihnen ermöglichen, Eingabeinformationen hinzuzufügen, um Operationen Kombination von Knoten durchzuführen, um ein Endergebnis zu erhalten , das zu einer Ausgabe führt. Drücken Sie bei Punktinstanz Umschalttaste plus A Der Punktinstanzknoten enthält ein Element für jeden Punkt, der in der Eingabegeometrie vorhanden ist. Im Objekt wählen wir die Ikosphäre aus. Als Nächstes fügen wir diesen Punkt auf einer Skala hinzu, die uns hilft, das Attribut jedes Punktes in der Geometrie um einen bestimmten Betrag zu ändern das Attribut jedes Punktes in der und die Seite jedes Instanzobjekts zu dominieren oder kollektion. Erneut Umschalttaste plus A und wählen Sie Punktskalierung. Wir werden die Skala auf vier ändern. Sie können es begraben und damit spielen und später sein Ergebnis sehen. Werden wir nun diese separaten Durchmesser zu einer Flüssigkeit zusammenführen , Geometrie verbinden, Umschalt plus A und verbinden Geometrie. Dann werden wir dieses Interesse sagen, die Geometrie zu verbinden. Jetzt müssen wir die Skala der Dauer dafür steuern , G plus I und Vektor und XJC kombinieren. Mit dem mathematischen Knoten, dem mathematischen Knoten , der mathematische Operationen ausführt, könnte Shift plus A dies in Mathematik löschen. Wir werden diese Leistungsfunktion als den Eingabewert der Macht des Exponenten verwenden , der besser gesagt habe . Sowohl die Basis als auch der Exponent werden zu diesem Input hinzugefügt. Dann verbinden wir es mit XJC als Ausgang. Ich werde mich mit dieser Punktskala beschäftigen. In den Eigenschaften ändern Sie Eigenschaften, Geometrienotizen Abschnitt, können wir die Basisbemaßung ändern. Damit beenden wir die Knotenkonfiguration. Dies ist die Grundlage für die Konfiguration des Geometrieknotens und in der nächsten Lektion basierend auf unserer Konfiguration werden wir sehen, wie Handbücher und ein Fangelement erstellt werden. [MUSIK] 6. Kunst mit Geometrieknoten: [MUSIK] Jetzt ist es an der Zeit, mit den Einstellungen und Attributen herumzuspielen und Kunst zu erstellen. Das erste, was wir tun werden, ist es zu duplizieren. Dann werden wir mit der Basis spielen, die die Skala und der Exponent sein wird, der die Anzahl der Wiederholungen des Prozesses sein wird. Sie können sehen, wie es sich ändert, wenn ich seinen Wert ändere. Als nächstes wird es sein, einen Strukturmodifikator hinzuzufügen , unser Element besser aussehen lässt. Wir fügen einen neuen Modifikator hinzu, in diesem Fall wird es ein Drahtgitter sein. Um die Dicke der Struktur einzuhalten und die Werte zu variieren und diejenigen zu definieren , die für Sie am besten geeignet sind. [MUSIK]. Wenn du es mit den Werten versuchen willst, die ich benutzt habe, lasse ich sie hier. [MUSIK]. Dreh das Icon dort um. [MUSIK]. Sie können verschiedene Werte drehen und neue Elemente erstellen. Jetzt macht es Spaß zu spielen. Du bist dran. Erstellen Sie Ihre eigenen Objekte, erstellen Sie alle aus den Geometrienotizen. [MUSIK] 7. Schattierung: [MUSIK] Jetzt ist es an der Zeit, Materialien in Blender zu erstellen. Für dieses Projekt werden wir ein metallisches Material hinzufügen. Ich zeige Ihnen, wie Sie es erstellen können, und natürlich basierend auf dem, was wir in dieser Lektion sehen werden, können Sie basierend auf dem, was wir in dieser Lektion sehen werden, Ihr eigenes Material erstellen, während Sie die Werte ändern. Gehen wir zu Shader Editor Add New. Da das Material, das wir erhöhen werden , Metall ist, werden wir ihren metallischen Wert erhöhen. Wir werden den Rauheitswert erhöhen, diese Kontrolle der Rauheit der Glasreflexion höhere Werte führen zu einem glatteren Aussehen. Jetzt fügen wir mit Shift+A Musgrave Texture eine fraktale Permanenzen und ihre Eingabe-Texturkoordinaten hinzu. Das Fraktal ist in diesem Fall Schrei, wie viele Iteration oder Oktaven, und die Oktaven bedeuten, dass die Anzahl der Knoten gesteuert wird, so dass das Muster detailliert beschrieben und reduziert wird, um die Knoten zu erzeugen. Bei höherer Iteration, die zu komplexeren Details führt , rauscht es und etwas geringere Rasur. Mit den meisten Transplantattexturen ermöglicht es mehr Kontrolle darüber, wie die Oktaven kommunizieren. Bei Musgrave-Tests [nicht hörbar] drücken Sie „Control“ und „T“ und das Mapping wird angezeigt. Die Mappingübertragung dieses Eingabevektors durch Anwenden der Übersetzung, Rotation und Skalierung sowie Texturkolonie kann verwendet werden, um eine beliebige Textur auf einem Objekt abzubilden. Dann verbinden wir das Objekt mit dem Vektor und ich verwende den Wert von fünf für diese Skala, 16 für die 12 und Null für die Dimension. Lassen Sie uns diese Informationen zeigen, dass die Farbbasis signiert ist, um Farbe hinzuzufügen , und dafür verwenden wir Color Ramp. Ich warte, ich leuchtende und zeige vielleicht den Farbbereich zu Gelb oder Gold. Dies wird die Hauptfarbe sein. Für die Sekundärfarbe füge ich eine ähnliche Farbe hinzu. Aber ich empfehle Ihnen, dauerhaft zu verwenden und zu testen. Welche Farben passen am besten für mich, wir werden sehen, wie diese beiden sich das Geschlecht rasieren und es auf das Audit werfen. Um etwas Textur hinzuzufügen, reduzieren wir die Rauschtextur und verbinden das Mapping mit einer Rausch-Textur. In dieser Fertigkeit werde ich 400 im Detail verwenden. Für die Rauheit werde ich 7,5,0 in diesem Faktor hinzufügen wir den Wert des fraktalen Rauschens verwenden, wir werden es mit Normal verbinden. Normales Mapping ist ein Werkzeug, um die Technik zu erhöhen, die verwendet wird, um den Eindruck von Licht im Detail zu vermitteln und dem Material mehr Textur zu verleihen. Zu unserer Erleichterung werden wir eine Beule verwenden, aber wir werden sie von normal auf Höhe ändern. Hier können Sie die Textur, wie Sie sehen werden, zu viel machen , also senke ich sie auf 5,0,0. Mir gefällt es. Wir hatten sie wirklich. Schließlich fügen wir ein neues Material für diesen Hintergrund hinzu, und in diesem Fall ändern wir einfach den Farbbereich. [MUSIK] Die Materialien sind bereits Signal jetzt ist es, Ihre Farbpalette zu wählen, genauso wie die Werte spielen Spaß haben und arbeiten, was wir in dieser Lektion gelernt haben [MUSIK]. 8. Bonus: Schattierung: [MUSIK] Das Tolle daran, diese Art von Element zu erschaffen ist es zu erforschen und zu experimentieren. Hier zeige ich Ihnen einige Änderungen ich vorgenommen habe, um ein anderes Ergebnis in den Rendern zu erzielen. Die erste besteht darin, nur mit Musgrave Textur zu lernen , ohne weitere Texturen hinzuzufügen. Das nächste Beispiel besteht darin, nur mit der Farbe zu arbeiten. Die Farbe, die du bevorzugst. Sie können weitere Änderungen vornehmen und es versuchen. Das Interessante am Erlernen einer Technik ist zu sehen, was man sonst noch damit erreichen kann. Um die Änderungen vorzunehmen, empfehle ich, dass das Rendering-Ding ausgewählt wird, das Sie verwenden werden. In diesem Fall arbeite ich mit Zyklen. Um neues Material zu erstellen, verwenden Sie das Symbol für neues Material. Nehmen Sie die Änderungen vor, die Sie vornehmen möchten, indem das Objekt auswählen , auf das das Material angewendet werden soll. Um das Farbmaterial zu ändern, können Sie es in diesem Abschnitt ändern , wobei das Objekt zum Ändern des Materials ausgewählt ist. Wenn Sie das gleiche Muster erstellen möchten, sind hier die Werte. [MUSIK] Jetzt ist es Zeit zu rendern, wir sehen uns in der nächsten Lektion. [MUSIK] 9. Rendering: [MUSIK] Wir kommen am Ende dieses Textverarbeitungsprogramms und sind am Ende dieses Textverarbeitungsprogramms signiert, um [MUSIC] den Render zu konfigurieren. Klicken Sie auf Rendereigenschaften, und wir haben zwei Hauptoptionen zum Rendern mit Blender. Eeve ist ein physisch basiertes Rendering in Echtzeit und Zyklen ist ein physischer Weg Spot Tracer. Es wurde entwickelt, um physische Ergebnisse zu liefern. Für unser Projekt werden wir Zyklen verwenden. Die nächste Sache ist , zu wählen, mit welcher Art von Vibrierendem wir dann rendern werden. Wenn Sie mit einer GPU oder mit einer CPU rendern möchten. Sie müssen auch die Anzahl der hinzuzufügenden Probenahmen berücksichtigen . Dies bedeutet, dass die Anzahl der Pfade für jedes Pixel im endgültigen Rendern das Tray genommen hat . Wenn mehr Proben entnommen werden, wird die Auflösung weniger laut und genauer. In diesem Fall werde ich 8000 für höhere Qualität hinzufügen. Als nächstes ist zu überprüfen, dass das natürliche unter Büchern und Tools diese Optik Option. Diese Option verwendet einen Algorithmus für künstliche Intelligenz , um Rauschen aus Rendern zu entfernen. Dann müssen wir zu den Ausgabeeigenschaften gehen und auswählen , wo Sie dieses Bild speichern möchten. Für dieses Format speichere ich es in PNG, was immer besser ist, da es mehr Bildinformationen gespeichert hat als das JPEG. Dann Encoder-Tiefe 16 und Kompression bei 100. [MUSIK] Schließlich haben wir alles zum Rendern bereit. Drücken Sie einfach F12 oder gehen Sie zu vielen Render- und Renderbildern. So einfach ist es, den Speicher in Blender zu umgeben. Gehen wir zur letzten Lektion, in der wir das Ergebnis des Renderings sehen werden. [MUSIK] 10. Weiter erschaffen!: [MUSIK] Herzlichen Glückwunsch, dass Sie diesen Teil des Rendervorgangs geschrieben haben . Jetzt werden wir das gerenderte Ergebnis sehen. Wenn Sie mich direkt aus der Renderansicht speichern möchten, gehen Sie zu Bild und Speichern unter. Was Sie dann tun können, ist , die Karriere im Photo-Shop zu verbessern. Dafür verwende ich eine Raw-Kamera und fügte einige Tests oder Sättigung und Kontrast zu diesem Rendering. Ich hoffe, Sie sind mit dem Ergebnis der direkten Ergebniswiedergabe zufrieden , und ich lade Sie ein, die Werte und Attribute jeder Technik, die wir während des Unterrichts gelernt haben, weiter zu erforschen die Werte und Attribute jeder Technik, die wir während des Unterrichts gelernt haben, weiter zu steuert verschiedene Farben und Einstellungen in Geometrienotizen. Ein letzter wichtiger Schritt ist es, zu jubeln, während es großartig ist, mehr Schüler in der Klasse zu inspirieren und zu zeigen, was Sie erschaffen können. Gehen Sie zum Abschnitt Projekt und Ressourcen, und ich habe das Bild des Renders verlassen. Ich bin sicher, dass Sie andere zum Erstellen inspirieren werden. Wenn Sie Kommentare zu dem Prozess hinzufügen und Ihr soziales Netzwerk kennzeichnen möchten , ist dies großartig, damit wir Sie kennenlernen können. Du kannst mich auch auf Instagram markieren, bitte um das Ergebnis von Null plus brillant zu sehen. Wenn du weiter lernen willst, abonniere meinen YouTube-Kanal. Ich habe viele Videos im Zusammenhang mit der Differenz des Retters Lichts, Cinema 4D, Substance 3D Stager , Demenz und natürlich Blender. Ich lade Sie auch ein , mir auf einem Skillshare-Channel zu folgen , um in einem anderen Schicksal zu sein , wenn eine neue Klasse verfügbar ist. Um all diese zusätzlichen Kurse am Donnerstag weiter zu erkunden, wählen Sie den, den Sie mögen und ich ermutige Sie , ihnen zu folgen. Weitere Informationen über mich Sie auf meiner Website, Evelin Salazar. Du findest mich in den sozialen Medien als Evelin Salazar. Wenn Ihnen der Kurs gefällt, hinterlassen Sie mir bitte eine Rezension. Falls Sie einen Vorschlag für eine zukünftige Klasse oder eine Verbesserung meiner Unterrichtsmethoden haben , lade ich Sie ein, einen Kommentar im Diskussionsbereich zu hinterlassen . [MUSIK] Ein Freund, der so weit gemacht hat, ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt und genießen Blender-Techniken und Tools durch den Unterricht. Ich hoffe, ich habe dir geholfen. Danke. Und wir sehen uns das nächste Mal.