Winterkranz in Aquarellfarben – Entspannendes Urlaubsdekor, Karten, Geschenk oder erdiges Winterdekor | Kerrie Sanders | Skillshare

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Winterkranz in Aquarellfarben – Entspannendes Urlaubsdekor, Karten, Geschenk oder erdiges Winterdekor

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einfacher Aquarell-Feiertags-Winterkranz

      1:57

    • 2.

      Verbrauchsmaterial-Überprüfung

      3:42

    • 3.

      Weiche Blütenblätter

      12:29

    • 4.

      Kiefernnadeln

      9:15

    • 5.

      Eukalyptus und Reben

      5:13

    • 6.

      Kleine Beerenbüsche

      7:59

    • 7.

      Rote Beeren

      4:05

    • 8.

      Grün zum Ausfüllen

      3:53

    • 9.

      Beerendetails und Splatter

      3:37

    • 10.

      Letzte Highlights

      5:02

    • 11.

      Kursprojekt

      0:59

    • 12.

      Schlussgedanken

      1:08

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

137

Teilnehmer:innen

11

Projekte

Über diesen Kurs

ÜBER DIESEN KURS

Dies ist ein Aquarell-Winterkranz, der kreativ angepasst werden kann, um als Weihnachtskarte, Urlaubsdekoration verwendet oder das ganze Jahr über für deine Wand gerahmt zu werden, da er nicht zu sehr weihnachtlich ist.  

Dieses Projekt ist mit einer Vielzahl von Grün und roten Beeren gefüllt, die eine erdige Atmosphäre und gemütliche Atmosphäre vermitteln, wo immer sie gezeigt wird.  

Während des Unterrichts demonstriert Kerrie eine Vielzahl von Malstrichen und wertvollen Techniken, die zur Erstellung aller verschiedenen Arten von Blättern und Blütenblättern verwendet werden.  Diese erlernten Fähigkeiten können sich auf deine zukünftigen Projekte übertragen und deine Aquarellfähigkeiten und dein Selbstvertrauen verbessern.

WAS DU VON DIESEM KURS BEKOMMEN WIRST

Wenn du nach einem Aquarellkurs suchst, der grundlegende Stricharbeit und Techniken vermittelt und gleichzeitig etwas Schönes für dein Zuhause schafft, ist das genau das.

Da es sich um ein Freihandwerk handelt, gewinnst du Vertrauen in deine Fähigkeiten (ja, du wirst sehen, dass es eine Methode zum Freihanding gibt).  Du wirst mit deinem fertigen Werk zufrieden sein und darauf bedacht sein, es mit anderen zu teilen.

Hier sind einige Highlights dessen, was du lernen wirst:

  • Techniken zum Spritzen
  • Schwimmen
  • Hervorheben unter Verwendung mehrerer Techniken
  • Schattieren 
  • Tränentropfenstrich und mehr
  • Lerne, die Platzierung zu visualisieren

FÜR WELCHES NIVEAU AN KÜNSTLER IST DIESER KURS GEEIGNET?

Jeder ist in diesem Kurs willkommen.  Die Videos sind aus der Nähe, klar und prägnant, zusammen mit Kerries mündlichen Erklärungen und schriftlichen Tipps.

Nach Abschluss dieses Kurses bist du mit den grundlegenden Aquarellstrichen und Prinzipien vertraut und kannst diese Fähigkeiten selbstbewusst auf zukünftige Projekte auf deinem Kunstpfad anwenden.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Kursleiter:in

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

PS/ I now have an a... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einfache Watercolor: Hallo zusammen. Mein Name ist Carrie Sanders und ich lebe hier in St. George, Utah, wo ich Künstlerin oder Kreative und Lehrerin bin. Ich habe hier ein Studio entwickelt, Coil Cutter Studios, und ich hoffe, dass Sie uns einige Zeit für Workshops besuchen. Wir skizzieren Städte, es die Freilichtmalerei vor den Toren des Zion-Nationalparks getan hätte . Und es gibt hier so viele schöne Dinge , die wir zusammen malen können. Heute dreht sich in diesem Kurs alles um einen schönen Winterkranz. Wenn die Luft draußen frisch wird und es Zeit ist, den Flanell herauszuholen. Es ist Zeit, ein schönes Rennen zu malen und gemütlich zu machen und einfach dieses Gefühl in unseren Häusern in Gang zu bringen. Und so dreht sich bei diesem Kranz alles um Beeren und Kiefernblätter und Blütenblätter. Und es ist nicht übermäßig weihnachtlich. Es könnte tatsächlich das ganze Jahr über aktiv bleiben , wenn Sie es möchten. werde ich Ihnen einige wunderbare Fähigkeiten im Umgang mit Wasserfarben beibringen In diesem Kurs werde ich Ihnen einige wunderbare Fähigkeiten im Umgang mit Wasserfarben beibringen. Es ist reines Wasser, Aquarell. Bei diesem gibt es keine Tinte. Und wir werden verschiedene Dinge tun, wie schweben, hervorheben und schattieren. Und wir haben freie Hand. Lass dich davon nicht erschrecken. Du schaffst es. Ich führe dich Schritt für Schritt durch. Und Sie werden diesen schönen Kiefernbogen, Sie stolz sein werden, freihändig nutzen und den Sie auch ausstellen und mit anderen teilen möchten. Und dieses Muster ist sehr vielseitig , da es für verschiedene Größen verwendet werden kann. Ich habe hier für dich ausgestellt, eine Walpole, etwas zum Aufstellen auf einem Regal in einem Display, oder sogar besser, um es als Weihnachtskarten zu verwenden. Ich hoffe also, dass du heute zu mir kommst und uns diesen schönen Winterfeiertagskranz bemalen lässt. Warum gehst du nicht zu mir in mein Studio und lass uns anfangen. 2. Überprüfung von Materialien: Lassen Sie uns jetzt mit der Überprüfung der Lieferliste beginnen , die wir für das heutige Projekt benötigen. Und wie Sie sehen, nur sehr wenige Farben benötigt. Und wenn du etwas nicht hast , das hier auf meiner Palette steht, benutze bitte einfach etwas, das du zu Hause hast , und ersetze es. Dies ist ein sehr vielseitiges Stück und ich möchte, dass Sie das was Sie haben, verwenden können und sich freuen, nicht in den Laden gehen zu müssen. Das macht mich immer glücklich. Ich weiß nicht, wie es dir geht. In Ordnung, was ich heute verwenden werde , ist ein Nuttengrün, das ist wie ein Saftgrün, das sehr hellgrün ist und Unterwassergrün ist. Du könntest auch ein Olivgrün verwenden. Also nur ein tieferes Dunkelgrün. Das ist Civil Blue, Alizarin Purpur, Gelber Ocker, Sepia. Und dann ist das Gouache. Also verwenden wir etwas weiße Gouache, um etwas Breite für die Hervorhebungen zu erzielen. Dann, was unsere Pinsel heute wieder angeht, sie sind austauschbar mit dem, was Sie zu Hause haben. Es ist völlig in Ordnung. Ich gehe nicht davon aus, heute irgendwelche Wohnungen zu benutzen. Ich werde nur ein paar Runden verwenden, also werde ich eine Variante verwenden. Die, die ich herausgeholt habe und die ich wahrscheinlich am häufigsten verwenden werde , sind eine 4.6-Runde zusammen mit ein paar Scriptlinern. Und diese ist eine Drei-Jacht, was ziemlich schmal ist, und diese ist winzig klein. Dieser ist eine Quote von 20, aber wir werden einige feine Tippvariationen machen. Du brauchst also etwas, das einen wirklich feinen Tipp hat. Dann triffst du einen Bleistift, weil wir auf einen Bleistift, weil wir unseren ersten Kreis aufsetzen werden. Ich glaube nicht, dass ich mit euch noch nicht über meinen Lieblingsstift gesprochen habe . Dies ist ein schwarzer Flügelbleistift und sie stellen verschiedene Typen her. Das ist der Palomino , den ich absolut liebe. Ich kaufe sie dutzendweise. Ich mag keine andere Art von Bleistift, weil er so vielseitig ist. Es kann zur leichten Beschattung verwendet werden. Dunkle Schattierung. Es hat ein weiches Blei. Es lässt sich leicht entfernen , wenn Sie es löschen müssen. Die Radiergummis sind austauschbar. Es ist einfach ein toller Stift , in den ich mich verliebt habe. Also falls du das schon einmal ausprobieren wolltest und ich nichts verstehe, wenn ich das sage. Okay. Dann werden wir es gut verwenden, ich werde heute eine Schablone verwenden, aber das liegt nur daran, dass ich sie seit Jahren habe. Aber wir brauchen etwas, um einen perfekten Kreis zu bilden , um unsere Kranzbreite zu beginnen. Und natürlich könntest du einfach etwas verwenden, das du zu Hause hast , das den perfekten Kreis macht, es wird angezeigt oder was auch immer, es ist in Ordnung. Aber dafür brauchst du deinen Stift. Und dann verwenden wir, ich verwende 140 Pfund kaltes Druck-Aquarellpapier. Und ich habe das in jedem Video erwähnt und werde es auch weiterhin tun. Sie können mit einer günstigeren Farbe davonkommen und trotzdem ein schönes Projekt fertigstellen. Wenn Sie jedoch versuchen, ein billigeres Papier zu verwenden, Sie mit dem Endergebnis nicht zufrieden sein da Sie ein festes Papier benötigen, das zu 100% aus Baumwolle mindestens einhundert 40 Pfund, weil es dem Verschleiß standhält zerreiß, dass wir es durchstehen werden. Es interagiert gut mit der Aquarellfarbe. Und es ist nur die eine Sache , mit der Sie wirklich glücklicher sein werden , wenn Sie dieses 140-Pfund-Papier kaufen. Okay, das letzte Tool, das ich immer sage, weil es mein Favorit ist. Und das ist eine Rolle des Gewebes. Ja. Es ist preiswert und wir brauchen etwas, das saugfähig ist, mit dem wir Farbe, die wir weglegen, aufnehmen und entfernen können . Und so verwende ich immer meine praktische Rolle aus Taschentuch. In Ordnung. nehmt euch einen Moment Zeit, um eure Vorräte zu sammeln, und ich werde euch im nächsten Video sehen und wir werden das in Gang bringen. Und so aufregend. 3. Weiche Blütenblätter: Das erste, was wir tun werden, ist einen perfekten Kreis in die Mitte unserer Seite zu setzen . Und nur um Ihnen einen Bezugspunkt zu geben, dieser Kreis hat einen Durchmesser von etwa dreieinhalb Zoll. Und das werde ich verwenden. Sie können jede Größe verwenden je nachdem, welche Kranzgröße Sie möchten. Wenn du also eine kleinere Grußkarte machst, dann verwende einen kleineren Kreis. Es scheint um das Zentrum zu gehen. Mach einfach einen Lichtkreis. Drücken Sie nicht zu viel, weil wir nicht wollen , dass es durchkommt. Okay. Jetzt mache ich gerne nur einen kleinen Indikator. Und ich bin nicht präzise, Leute, denn an diesem Kranz ist nichts präzise. Wir wollen, dass es frei fließt und freie Hand hat. Es ist also nicht erforderlich, zu messen. Aber ich mache nur die Hälfte und dann die Viertel. Und das wird uns nur bei der Platzierung der Blumen helfen Platzierung der Blumen , die wir machen werden. Jetzt, da wir das an Ort und Stelle haben, nehmen wir unseren Linerpinsel. Ich verwende diese drei etwas Wasser und dann etwas von unserem Sepia verdünnen es, damit es nicht zu dunkel ist. Und ich habe immer etwas Kratzpapier dabei. Das ist Aquarellpapier, damit ich es ausprobieren kann. Siehst du, das ist zu dunkel, also muss ich noch etwas Wasser hinzufügen. Da haben wir's. Etwas leichtes, wässriges Futter und wir folgen hier einfach unserem Kreis. Okay. Als Nächstes geben wir die Platzierung für unsere Kiefernzweige an. Deshalb lege ich sie gerne in die Quartiere, die wir hier haben. Und ich möchte nur vielleicht ein oder drei angegebene angeben. Wir wollen, dass alles in dieselbe Richtung läuft, egal in welche Richtung Sie gehen. Es ist also ein bisschen krumm. Was wir tun, ist, Dinge einfach vorsichtig zu platzieren das hilft uns, wenn wir anfangen, sie einzumalen. Und wir werden einige sehr hellgelbe ockerfarbene Pedale hinzufügen . Aber auch hier wird es uns helfen, wenn wir ein bisschen Praktikum haben. Also auf die Quartale, die wir mit unseren kleinen Markierungen angegeben haben, werde ich nur ein bisschen von dem wirklich hellen Licht hinzufügen dem wirklich hellen Licht das ich immer noch in CPM bin, sehr verwässert. Nur eine Leuchtanzeige dafür , wo sich diese Stängel befinden könnten. Okay, jetzt wo wir das erledigt haben, holen wir uns Nummer sechs. Runde Nummer sechs. Und ich werde etwas von meinem gelben Ocker holen. Da haben wir's. In Ordnung. Das Geheimnis dieses Blütenblattes besteht nun darin, dass es sehr wässrig und sehr wenig Farbe hat. Also fangen wir bei der Spitze an. Kühlen Sie sich ab und so. Und Sie könnten es tatsächlich so in der CPU machen , wenn Sie möchten, wenn Sie es vorziehen, wenn Sie diesen gelblichen Farbton nicht möchten. Aber wir werden zurückkommen der gelbe Ocker getrocknet ist und wir einige CPM-Venen und einen kleinen Hauch von Sepia auf den Boden legen . sieht also fast so aus, als wäre nichts da. Das wollen wir. Und ich werde die Farbe runterdrücken. Oh, das ist so ziemlich in Ordnung. Nun, wenn du willst, nehme ich ein bisschen Alizarin Purpur, nur zum Anfassen. Und solange das noch nass ist, berühre es einfach an der Basis und lass es hochziehen. Gib mir einfach eine Minute. Mal sehen, was es macht. Und du kannst es steuern, wenn du willst, ein bisschen geführt. Lass es einfach los. Schau, wie schön das ist. In Ordnung, lass uns mit dem nächsten fortfahren. Ich muss das machen. Warum ist es, solange es noch nass ist mit dem gelben Ocker. Jetzt füge ich einen Hauch Wasser hinzu, weil dieser auf der trockenen Seite dunkler war Seite , als ich möchte. Das passiert. Einfach etwas Wasser auf den Pinsel geben und drüber gehen. Lass uns die trocknen lassen. Eigentlich sind die trocken. Wenn deine also trocken sind, können wir mit denen beginnen, die getrocknet sind. Wir kommen zurück zu unserem Scriptliner und unserem VPI, sehr, sehr verwässert und leicht. Okay, wir sagen einfach, wenn es trocken ist, warte, bis es trocken ist, es wird das ein bisschen verstärken. Bringen Sie es bis zur Hälfte in die Blüte hinein und bringen Sie zwei Adern heraus. Und dann klopfe ich gerne in etwas Dunkelheit einfach den Boden entlang. Wenn deins ein bisschen stark ist , weil meins manchmal tut um einfach mit ein bisschen Wasser zurückzukommen und es weich zu machen. Das ist okay. Okay. Das Letzte, was ich mit diesen Blumen machen möchte, ist, mit der bisher geringsten Menge zu kommen , Bezahlung angeht. So super, superleicht. Ultraleicht. Und gib einfach einen Indikator. habe ich noch nicht gemacht. Ich komme zurück , aber wir wollen es nicht skizzieren. Aber nur ein Hinweis darauf, hey, ich bin kaum da, nur ein Flüstern eines Panels. Und es fühlt sich vielleicht an, als ob es gerade sehr auffällig ist. Aber sobald wir alle Pioniere und die schönen roten Beeren haben, werden diese direkt in den Hintergrund gehen. Es wird kaum da sein. Ich empfehle immer, einen Schritt zurückzutreten und sich Ihr Bild ab und zu anzusehen , weil es Ihnen eine andere Perspektive bietet , als wenn Sie Ihr Gesicht in der Nähe haben. Und ich trete zurück und sah mir das an. Es ist sehr symmetrisch. Und das ist zunächst großartig, aber damit wollen wir nicht enden. Also werde ich zurückkommen, bevor wir zu solchen Blättern übergehen , und füge hier und da einfach ein Fünferset hinzu. Also nehme ich etwas mehr gelben Ocker. Und ich denke, vielleicht füge ich hier, wo ich etwas mehr Platz habe , einfach einen weiteren hinzu. Oder vielleicht, vielleicht mache ich es einfach von innen, weil wir keine auf der Innenseite des Kranzes hinzugefügt haben. Und es tut mir leid , wenn das schwer zu erkennen ist. Aber schauen Sie sich Ihr Stück an, während wir an dieser Stelle sind, und entscheiden Sie , wo Sie einfach ein paar weitere hinzufügen können einfach ein paar weitere hinzufügen können, damit es nicht sozusagen ganz so geplant aussieht . Wir wollen, dass es kostenlos ist. Das gefällt mir viel besser. Okay. Jetzt, während sie trocken sind, lass uns weitermachen und unser Grün holen, aufstellen, unseren Liner ausbürsten. Und ich sehe dich im nächsten Video und wir fangen an, unsere Kiefernblätter zu machen. 4. Pine: Ich habe die Details zu diesen zusätzlichen Blättern abgeschlossen, also hoffe ich, dass Sie das auch getan haben. Und jetzt werden wir in unsere Kiefernblätter eintauchen, was so lustig, aufregend und einfach ist. Sie mögen knifflig aussehen, sind es aber nicht. Nimm also deine Linerbürste und gib etwas Wasser darauf. Und wir werden weitermachen, wir beginnen mit unserem helleren Grün und arbeiten das einfach in den Pinsel. Jetzt gibt es eine Technik, um dies aufzuheben, sodass Sie eine feine Spitze auf Ihrem Pinsel haben. Und das heißt, wenn du herunterziehst, hebst du es an, aber du wirst es auch zwischen diesen beiden Finger rollen . Drücken Sie also Lift. Und du siehst, das bringt es einfach zu einem schönen, feinen Tipp. Drücken, heben und rollen. Und wenn wir diese Kiefernblätter bemalen, besteht der Trick meiner Freunde darin, mutig zu sein und es schnell zu tun. Denn wenn du es langsam machst, wirst du faltige, kleine Cricket-Linien haben . Sobald Sie also, sobald Sie das Papier berühren, ziehen Sie schnell und wenn Sie ziehen, heben Sie es an, wie Sie sehen können , ist die Linie an der Spitze dünner als an der Basis. Und deine Basis, du wirst immer in der Mitte deines Kiefernblattes beginnen . Mit anderen Worten, du wirst von hier aus ziehen, nicht von draußen, rein. Also lass uns weitermachen und mit der Summe beginnen. Und wir werden drei verschiedene Schichten machen, nur damit du es weißt, damit du es nicht tun willst, du willst am Anfang nicht schwer reingehen. Du willst leicht anfangen. Also beginnen wir mit einer leichten Mischung. Ich werde einsteigen. Sie können sehen, wie ich meine Palette angeordnet habe. Ich habe mein dunkleres Grün, mein Mittelgrün und mein Zivilblau, weil ich dieses Blau ziemlich oft mit meinem helleren Grün mischen werde . Und Sie können sehen , dass ich dadurch ein Blaufichten-Look habe, ein immergrünes Blau, das ich für Kiefern sehr mag. Aber wir kommen später rein , wenn es etwas trocken ist, und etwas dunkleres Grün hineinlegen , um uns etwas Schatten zu geben und es lebendiger und dimensionaler aussehen zu lassen. Also möchte ich in der Lage sein, diese beiden miteinander zu kombinieren und zu sehen, wie ich das zu einem feinen Trinkgeldpaket pro Jahr mache, in dem wir uns wohl fühlen müssen. Der beste Weg ist, immer an sich selbst heranzuziehen. Also hab keine Angst davor, ich werde mein Board verschieben. Hab keine Angst, deine zu verschieben. Wir fangen gleich an der Basis an. Und, und wir werden Curly Q nicht unbedingt mehr in diese Richtung als in diese Richtung ziehen . Also werden wir einfach so weitermachen. Denken Sie daran, dass dies nur unsere erste Schicht ist. Also werden wir viel Luft zwischen unseren Blütenblättern lassen. Ich fange nicht einfach hier oben an. Ich fange hier unten an. Dies ist die Zeit, in der wir anfangen , unseren Kranz auszufüllen. Ich übertreibe es, also wollen wir, dass sich die Dinge überschneiden. Aber jetzt ist die Zeit für Sie, Ihren Kranz zu entwerfen und zu tun, was Sie gerne tun. Also werde ich weitermachen und das in die entgegengesetzte Richtung drehen . Jetzt ist es am einfachsten, Piloten dazu zu bringen, sie zu dir ziehen zu lassen. Das fängt wirklich an, deinen Kranz zu formatieren und zu formen. Scheuen Sie sich also nicht, innezuhalten und von ein paar Fuß zurück zu schauen und zu sehen, wie die Form aussieht. Pflegst du deinen Kreis? Bekommen wir einen kleinen Kitty Want Bus, der mir schon einmal passiert ist . Jetzt. Ich werde reinkommen und etwas davon abholen. Ozeangrün, vielleicht verwenden Sie ein Olivgrün oder ein anderes Grün, das Sie verwenden, aber Sie können sehen, dass es eher ein tiefes Moosgrün ist. Und das wird für echte Tiefe und Reichtum sorgen. Aber wir müssen vorsichtig sein , weil es ziemlich stark ist. Auch wenn ich möchte, dass es schattenhaft ist. Ich möchte immer noch, dass es einen Hauch von Blau hat. Da haben wir's. Du kannst z.B. hier sehen, ich habe keine Kiefernblätter auf diese Seite gelegt und die Tannennadeln, warum nicht, ich weiß es nicht. Lass es uns jetzt machen. Nehmen Sie sich also eine Minute Zeit, um zu sehen , was mit Ihrem Stück vor sich geht. Ich kann den Kontrast sehen, sehen, wie viel dunkler er ist, und das ist großartig. Denken Sie daran, dass Aquarell einen Wert heller trocknet. Ich will nur ein paar Strähnen, die ganz von alleine ausgehen, aber ich möchte nicht, dass es zu buschig wird. Wenn es zu buschig wird, dann fängt es an, alles andere um sich herum zu verlieren. Wunderbar. Okay, jetzt holen wir uns etwas von diesem CPA. Nun, ich sollte sagen, wenn es trocken ist, weißt du, ich lebe in Utah, wo es sehr trocken ist und die Dinge schnell trocknen und es für mich einfach ist, schnell weiterzumachen. Aber wenn Sie aufhören, aufhören und es trocknen lassen müssen , muss Ihr Gemüse trocknen. Und dann holen wir uns etwas Sepia. Und wir kommen einfach rein und leicht hier und sie sind nicht so hell wie die Blütenblätter, ein bisschen dunkler als das. Wir möchten einen Hinweis auf den Tannenzweig geben , von dem die Nadeln ausgehen. Das ist also alles trocken. Ich weiß also, dass wir eine Anzeige eingebaut haben und meine zeigt immer noch ein bisschen, aber ich werde sie einfach mit gebrochenen Strichen abdunkeln. Ich verfolge keine gerade Linie. Nur ein bisschen kaputte Striche hier und da für Schatten. Sie sehen, dass das nur etwas Stärke und Kontrast verleiht. Großartig. Gehen Sie jetzt noch einmal zurück und schauen Sie, ob es so ist, wie es Ihnen gefällt. Hast du, hat es genug Hellgrün , hat nicht genug Dunkelgrün und Blau. Mach es so, wie du es willst. Wir werden später wiederkommen und etwas mehr ausfüllen. Dies ist jedoch der beste Zeitpunkt , um sicherzustellen, dass Sie die grundlegende Anordnung Ihrer Kiefernäste haben. So wie du sie gerne hättest. 5. Eukalyptus und Reben: Jetzt ist es an der Zeit, dass wir mit dem Ausfüllen beginnen und wir werden einige Eukalyptusblätter machen. Ich verwende eine Runde Nummer sechs und nehme etwas helleres Grün auf. Es wird nicht so dünn sein wie die Kiefernblätter, aber immer noch ziemlich dünn. Und wir werden einfach den Stiel anfassen und nach ihm ziehen. Und dann kommst du einfach zurück und machst ein paar Zeilen wie diese für die Blätter. Und Sie könnten sie einfach hinzufügen wo immer Sie möchten, dass sie hingehen sollten. Mit dieser Methode. Wenn du am Ende einen irgendwo hinstellst, den du nicht magst, was ich schon mehrmals gemacht habe. Sie tupfen es einfach mit einem Taschentuch an und es fügt sich in den Hintergrund ein und es schadet ihnen nicht. Also die werden, wie Eukalyptus ist, er sprießt einfach irgendwie heraus und da er überall ein netter Füller sein kann. Also fange ich einfach hier an und ziehe es einfach so heraus. Und vielleicht fange ich damit an, einfach ein paar der Zweige hineinzustecken weil wir dann einen haben werden, der hinter uns guckt. Dieser kommt ganz oben an. Das ist ein bisschen dunkel. Ich werde das nur ein bisschen aufhellen . Dann komme ich zurück und mache all die kleinen Linien, Blütenblätter, sollte ich wohl sagen. Weil sie etwas länger brauchen, um zu trocknen. In Ordnung, ich habe also das Gefühl, dass ich hier unten eine kahle Stelle habe. Ich gehe noch einmal, hab keine Angst davor, dein Stück umzudrehen , weil du immer zu dir selbst ziehen willst . Das ist wirklich der beste Weg , um eine stabile Linie zu halten. Toll, hör auf und sieh dir das aus der Ferne an und sieh, wie es aussieht. Verwenden Sie dieselbe grüne Farbe. Wir kommen jetzt rein und machen ein paar Reben. Die Methode dafür besteht also einfach darin, mit einer Rebe zu beginnen. Und dann einfach ein bisschen zu streicheln, einfach so. Und drehe sie auf dieser Seite in einen Winkel. Ich mache sie dunkel , damit du sie sehen kannst. Aber ich mache gerne mein Licht. Da haben wir's. Wenn ich also an meinem eigentlichen Werk arbeite, mag ich es, sie ziemlich leicht zu machen, weil es Füllstoffe sind, sind Hintergrundstücke. Ich möchte nicht, dass alles miteinander konkurriert. Ich möchte, dass der Fokus auf der Kiefer und dann auf den schönen roten Beeren, die kommen. Also werde ich meine Farbe etwas dünner machen. Dafür gehe ich an Orte wie hier unten, wo es immer noch weiß ist. Ich mache weiter und lege da einfach eine Zeile rein , die zu dunkel für mich ist. Da. Kannst du sehen, wie das einfach funktioniert? Lass uns das etwas leichter machen. Das ist alles was ich fühle. Also mach weiter und nimm dir Zeit, gib an, wo du denkst, dass es am besten sein sollte. Und denken Sie wie immer daran, einen Schritt zurückzutreten und es sich aus der Ferne genau anzusehen. Und wir werden mit dem nächsten Schritt fortfahren. Wenn wir zurückkommen. 6. Kleine Berry: Wir sind jetzt bereit, unsere nächste Phase zu beginnen , nämlich Beeren. Ich freue mich so sehr. Zuerst machen wir die kleinen Beeren, die sich einfach füllen. Dafür. Ich verwende diesen winzigen 20er Liner. Was auch immer Sie haben, solange es wirklich in Ordnung ist, Tip und Small werden völlig in Ordnung sein. Und ich werde zuerst zeigen, wie das geht. Wir werden etwas von dem CPS für die Rebe selbst abholen . Und es ist eigentlich eine ziemlich gerade Linie. Es ist kein Cricket. Kurvenreiches Turnier. Lass mich das aufschreiben, damit du es vor der Kamera besser sehen kannst. Es ist also hübsch, ziemlich gerade, aber es sind übrigens sehr Bronchien , mit einer kleinen Lunge und man muss häufig Farbe aufnehmen. Es zweigt also häufig ab. Also wird es abzweigen, abzweigen , abzweigen. Es ist also nicht gewellt und wie die meisten Zweige jetzt, nehme ich eine Mischung aus Alizarin Purpur auf. Und wir wollen nicht, dass es ein kräftiges Beerenrot ist, denn das verwenden wir für große Barrieren. Wir wollen es mit einigen unserer CPL abschwächen. Es ist einfach so, dass wir uns in der Mitte treffen, damit wir nicht unser ganzes Rot durcheinander bringen. Da haben wir's. Bei diesen Beeren sind sie fast eine Erweiterung der Rebe selbst. Also du berührst und drückst und gibst einfach einen kleinen Tipp darauf, diese kleine Zwiebel und triffst diese Rebe. Nett und dünn. Nur so eine kleine Glühbirne. Okay. Sie können also entscheiden, wo das auf Ihrem Kranz stehen soll. Ich habe mir meinen angeschaut und darauf gewartet, dass er trocknet. Und während wir Fortschritte machen und ich beschlossen habe , hier zunächst einige hinzuzufügen. Und wenn ich dann ein Gefühl dafür habe, werde ich sehen, wo ich weitermachen möchte. Jetzt können diese Beeren wirklich anfangen zu wachsen, wenn Sie nicht vorsichtig sind. Fangen Sie also vorsichtig an, nur vielleicht mit einer Zeile wie dieser. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst. Ich mache es dunkel, damit du es sehen kannst. Und lass es einfach ein bisschen wachsen. Denken Sie also daran, dass dies ziemlich gerade Linien sind, drei solche Linien. Aber dann werde ich sie auf verschiedene Arten verzweigen. Sie müssen nicht exakt gleich sein. Natürlich. Wir drehen das Brett um. Wir wollen immer vom Hauptstamm herausziehen , wie wir es bei unserer Kiefer gemacht haben. Jetzt holen wir uns etwas von diesem roten Alizarin Purpur und ein wenig CPAT. Testen Sie es zuerst. Immer noch etwas roter als das. Jetzt machen wir diese Erweiterung. Der Kauf, nur eine kleine Glühbirne von einem sehr kleinen Ding. Du wirst es zu dir ziehen wollen. Sehen Sie, wie das bereits Interessen und Tiefe und Dimension ausfüllt und hinzufügt. Farbe. Fantastisch. Ich liebe es. Okay. Also ich denke, ich werde weitermachen und einige hier unten in diesem Bereich hinzufügen einige hier unten in , wo es ein bisschen da ist. Jetzt wollen wir nicht vollständig ausfüllen. Denken Sie daran, wir werden mit einer ziemlich guten Größe kommen , sehr trotzdem. Und wir werden einige zufällige Blätter hinzufügen , die wir noch nicht gemacht haben. Großartig. Wie geht's dir? Halten Sie an und schauen Sie nach , wohin es als Nächstes gehen muss. Ich bin zurückgetreten und habe mir meine angesehen und werde weitermachen und in diesem Bereich eine Art Recht hinzufügen. Und wenn wir dann durch diesen Bereich kommen, wollen wir ihn nicht vollständig ausfüllen, weil wir hier viele schöne rote Beeren hinzufügen werden ziemlich schnell viele schöne rote Beeren hinzufügen werden. Aber ich möchte hier einige hinzufügen. Ich hoffe, dass du dasselbe getan hast, dass du einen Schritt zurückgetreten und genau hingesehen und entschieden hast, wo du etwas auf deinen Stücken hinzufügen musst. Wir alle werden ein bisschen anders sein. Okay, ich denke, wir sind bereit, das beiseite zu legen und es für eine Minute trocknen zu lassen. Ich sehe dich im nächsten Video, wo wir unsere großen Beeren hinzufügen. 7. Rote Beeren: Fangen Sie mit unseren schönen roten Beeren an. Und ich verwende, das ist ein chinesischer Pinsel, also weiß ich nicht wirklich, welche Größe er hat, aber man sieht, dass es sich um ein Medium handelt . Ich würde sagen, etwa eine Vier oder eine Sechs mit einer feinen Spitze. Ich mag es nicht, weil es eine etwas steifere Spitze hat. Und die Methode, die wir anwenden werden, ist , etwas Wasser in Alizarin Purpur aufzunehmen . Und wir kommen auf die Spitze und beginnen einfach eine kreisförmige Bewegung in der Luft und kommen langsam runter und machen einfach einen Kreis. Muss nicht perfekt sein. Wenn du einen kleinen weißen Fleck hinterlässt, ist das großartig. Wir werden zurückkommen und auf jeden Fall hervorheben. Wir werden nur einige davon hinzufügen. Und was wir tun werden, ist, dass sie farblich unterschiedlich sind. heißt, es ist okay , etwas von dem Braun zu nehmen. Es ist in Ordnung, einige zu haben, die verwässert und weniger pigmentiert sind . Ich fange gerne damit an, einfach etwas auf unsere kreisförmige Rebe zu legen . Auch hier ist es nur eine Möglichkeit, einen Platz zu halten , damit wir nicht den Überblick verlieren , wo sich unser Kreis befindet. Jetzt werden wir einige gruppieren und sie aus der Mitte herausziehen . Also fange ich hier an. Sie können sehen, dass ich auf diese Weise anfangen werde, mich zurückzuziehen. Eine kleine Ansammlung von Beeren. Wir werden zurückkommen und ihnen Bindungen und Highlights und allerlei gutes Zeug hinzufügen . Und ich hätte gerne einen Cluster hier unten. Okay, das ist ein guter Zeitpunkt, um Schritt zurückzutreten und zu sehen, wo wir uns eintragen wollen. Nehmen wir uns also einen Moment Zeit und schauen, wo wir einige Beeren einfüllen wollen. wir nun herausgefunden haben, wo wir Beeren hinzufügen möchten, habe ich hier und da nur ein paar winzig kleine Beeren hinzugefügt. Das ist die einzige Änderung, die ich vorgenommen habe. Und jetzt ist es an der Zeit, weiterzumachen und etwas Tiefe hinzuzufügen. Also nehme ich diese Mischung, die wir zuvor verwendet haben , also Sepia und Alizarin Purpur zusammen. Und mit demselben Pinsel füge ich einfach etwas, etwas vertiefende Farbe am unteren Rand einiger Beeren hinzu. Und nicht alle, nur ein paar von ihnen. Wir wollen einige behalten, die wirklich hell sind, wie diese, und dann einige, die dunkler sind, hauptsächlich auf diesen Kiefernzweigen. Jetzt nehmen wir Alizarin Crimson und fügen die Stängel hinzu. Denken Sie daran, Ihre Stängel in die gleiche Richtung Ihres Kranzes fließen zu lassen. Wir lassen das trocknen und kommen dann zurück und füllen es mit etwas mehr Grün und Kieferngliedern aus. 8. Grüne Farbe zum Ausfüllen: Wir sind bei den letzten paar Schritten unseres Kranzes angelangt. Es sieht wirklich gut aus. Und der nächste Schritt , den wir machen werden, ist einfach hier und da auszufüllen. Also wird es für uns alle anders sein. Mir ist aufgefallen, dass mir ein Gebiet fehlt, das einige Pinienzweige benötigt. Möglicherweise haben Sie ein paar Stellen, die das auch tun. Und ich nehme meinen Linerpinsel und nehme einfach etwas von der blaugrünen Mischung auf. Und ich werde keinen Vollzeitbogen hinzufügen, sondern nur ein paar Kiefernnadeln zur Veranschaulichung. Ich brauche nur ein bisschen hier drüben. Und ich werde wirklich einfach gesund, es sieht so aus, als würde es unter diesem Pedal herauskommen. Okay, ich habe mir etwas angesehen , was ausgeglichen werden muss, und ich habe beschlossen, hier noch ein paar Pinienzweige hinzuzufügen , nur ganz leicht. Und wenn Sie das tun müssen, fügen Sie das jetzt hinzu, denn wir müssen alles trocknen, bevor wir weitermachen können. Der nächste Schritt, den wir tun werden , ist, etwas mehr Grün hinzuzufügen. Das werden ein paar sehr lose Blätter und wir werden sie verwenden. Und das ist ein Teardrop-Strike, Teardrop-Pedal. Und du berührst und drückst einfach. Und wenn du dann zu dir selbst ziehst, hebst du dich auf. Das setzt voraus, dass die kleine Vene herunterkommt. Sie können diese gekrümmt machen. Kann sie direkt machen. Ich würde also wirklich vorschlagen, dass Sie diese ein wenig üben, bevor Sie es auf Ihrem Board machen , um ein Gefühl dafür zu bekommen. Und du kannst sie in verschiedenen Farben machen. Diese dienen also nicht dazu , ein Statement abzugeben, sondern lediglich, eine sanfte Füllung hinzuzufügen. Ich werde tatsächlich viel Wasser und sehr wenig Farbe verwenden . Ich möchte, dass meins ziemlich transparent ist. Und hier ein bisschen blau-grün. Also werde ich nur ein paar hinzufügen. In Ordnung, da ist Wasser auf meiner Bürste. In Ordnung. Und ich werde nur irgendwie sicherstellen, dass sie in Richtung deines Kranzes gehen. Aber wenn das trocken ist, denk daran, dass es eine Nuance heller trocknet . Das wird nur ein bisschen Füllung sein. Sie sehen, wie sich das einfach summiert und es den Fluss und das Gleichgewicht gibt. Ich will nicht viele, ich will nur bei dir sein. Sie können auch ein paar hinzufügen, die gerade von innen kommen. Wir werden unser Board bespritzen und dann einige Highlights hinzufügen, und wir sind fast fertig. 9. Details und Splatter: Bevor wir spritzen können, müssen wir reinkommen und den kleinen Stiel zu unseren Beeren hinzufügen . Ich schätze, es ist nicht der Stiel. Ich weiß nicht, wie es heißt. Es ist das kleine N ist das kleine Fuzzy. Und zu unseren Beeren, glaube ich, das andere Ende des Stiels. Ich benutze wieder meinen winzigen Pinsel, also bekommen wir nur ein paar feine Haare. Und wir werden einfach schnell reinkommen und diese hinzufügen. Okay, das ist besser. Und ich habe es nicht einmal auf jede einzelne Beere gelegt, sondern vor allem auf die , die sich am äußeren Rand befinden. Jetzt machen wir weiter und spritzen oder im Hintergrund. Okay, wenn du noch nie gespritzt hast, möchtest du eine sehr, sehr dünne Farbe haben. Und du rollst es zwischen deinem Mittelfinger und deinem Daumen und drehst es auf den Kopf und du tippst mit deinem Zeigefinger. Ich würde also empfehlen , dass Sie das auf einem Übungspapier testen , bevor Sie beginnen, und Ihr Taschentuch bereit haben , es zu blockieren, falls es irgendwo zu stark wird. Okay. Also nehme ich Sepia auf, verwässert es rolle es zwischen meinem Mittelfinger und meinem Daumen. Ich tippe mit dem Zeigefinger und füge nur leicht ein paar Punkte hinzu. Wunderschön. Lass uns das für einen Moment trocknen lassen, während es trocknet. Ich weiß, dass es viele Leute gibt, die Spritzer aufnehmen und diese Methode anwenden, um zu klopfen. Und das ist großartig, das funktioniert gut. Aber wenn du mehr Kontrolle willst, benutze deinen Finger und du kannst sehen, dass wir eine schöne, gleichmäßige Menge Spritzer haben. einen anderen Pinsel wie diesen verwenden , neigen Sie dazu, ihn in einer geraden Linie zu streichen, und Sie werden mehr Probleme mit geraden Linien, Spritzern und schweren Linien haben . Und so benutze ich gerne meinen Mittelfinger oder meinen Zeigefinger. Es dauert etwas länger, aber Sie haben mehr Kontrolle. Jetzt nehmen wir etwas von dem dunkleren Grün auf. Okay, lassen wir das trocknen und wir kommen zurück und wir fügen unsere weißen Gouache-Highlights und Details hinzu und sind fertig. 10. Letzte Highlights: Okay, wir werden jetzt unsere Beeren hervorheben. Ich möchte damit beginnen, die Glanzlichter zu heben und dann fügen wir mit etwas Gouache starke Akzente hinzu. Ich verwende einfach meinen Pinsel, den ich für die Beeren verwende , in Bereichen, in denen sie sich berühren. Ich möchte, dass eins aussieht, als wäre es übereinander. Also werde ich dieses leichtere wählen, da es Sinn macht, dass es übereinander liegt. Ich ziehe nur leicht etwas von der Farbe ab, indem Wasser auf meinen Pinsel verwende und ihn dann berühre, und du kannst sehen, wie er die Farbe abhebt. Es sieht so aus, als ob es oben auf dem darunter vergrabenen liegt. Nur ein bisschen, nur zum Anfassen. Ein bisschen macht einen großen Unterschied. Und es muss nur an diesem Rand sein. Genau an dem Rand, wo es die andere Beere berührt, die reflektiertes Licht immer zeigt, auch wenn es sich um einen dunklen Fleck und einen Schatten handelt, wird es immer eine Antwort von reflektiertem Licht geben. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Taschentuch immer wieder drehen, damit Sie kein feuchtes rotes Taschentuch auf Ihrem weißen Papier verwenden. Okay. Sie fahren fort und heben Ihre Beeren hervor , indem Sie sie abheben. Sobald das trocken ist, kommen wir mit unserer Gouache wieder rein und setzen ein starkes Highlight. Ich habe etwas weiße Gouache auf meiner Palette und ich verwende meinen dünnen Liner, den wir für unsere Kiefernzweige verwenden , und einen dünnen Gouache. Und wenn wir das aufgreifen, werden wir unseren Pinienzweigen einige Highlights hinzufügen . Und weil die Kiefernzweige unter allem stecken, wollen wir wirklich aufpassen , dass wir nicht zu viele hinzufügen und wir nicht über etwas Wichtiges sprechen, sondern nur hinzufügen in ein paar weißen. Jetzt werde ich tatsächlich die Pinsel wechseln. Also werde ich jetzt meine winzigen 20 verwenden. werden wir den Beeren ein Highlight verleihen Mit dieser dünnen Gouache werden wir den Beeren ein Highlight verleihen. Und wir werden nur einen kleinen, kleinen Schlag machen , nur ein bisschen. Ich bringe uns zur Kamera. Nur ein kleiner Punkt, vielleicht ein paar mehr und sie müssen nicht einheitlich sein. Du siehst, dass das die Dinge einfach zum Funkeln bringt. In Ordnung. Und zu guter Letzt unterschreiben wir immer unseren Namen. Gute Arbeit. Ich hoffe, dir hat dieses Stück gefallen. Danke, dass du zu mir gekommen bist. 11. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, einen Winterkranz fertigzustellen , indem Sie Schritt für Schritt den Videos folgen , die ich für Sie bereitgestellt habe. Ich werde dich bei jedem Schritt begleiten. Und wenn Sie Ihren Kranz fertiggestellt haben, Sie bitte ein Bild und laden Sie es in die Galerie unten hoch, indem Sie auf die große grüne Schaltfläche mit der Aufschrift Erstellen, Projizieren klicken. Und das ermöglicht es mir , gut mit Ihnen zu kommunizieren und Kommentare zu Ihrem Beitrag abzugeben. Aber es ermöglicht den Schülern auch, zu sehen, was sich gegenseitig geleistet hat und wer nicht gerne die großartige Arbeit des anderen sieht. Vielen Dank, dass Sie sich einen Moment Zeit genommen haben, um anzuhalten und das in unsere Galerie hochzuladen. Und wenn es Ihnen nichts ausmachen würde, sich einen Moment Zeit zu nehmen , um meine Klasse zu wiederholen, würde mir das als Lehrer helfen zu verstehen, wo ich mich verbessern kann. Und es würde auch meinen Bewertungen mit Skillshare in ihren Algorithmen helfen . Vielen Dank, dass Sie sich einen Moment Zeit genommen haben, um den Kurs zu überprüfen. 12. Schlussgedanken: Nun, herzlichen Glückwunsch, du hast es geschafft. Du hast deinen Kranz fertig gemacht und ich hoffe, du hattest viel Spaß dabei. Wenn du kannst, nimm dir einfach einen Moment Zeit und mach ein Foto für uns und stelle es in unsere Galerie, um es mit der Klasse zu teilen. Ich wäre so dankbar. Auch wenn es Ihnen nichts ausmachen würde, einfach eine kurze Bewertung zu hinterlassen, das würde mir sehr helfen. Wenn du gerne Instagram nutzt, würde ich gerne Teil deiner Kunstreise sein. Ich bin im Kerry Center Art und wir können dort frei kommunizieren. Und wusste sie , dass, wenn du diesen Kurs mit Freunden oder der Familie teilst, indem du auf die Schaltfläche Teilen klickst, ihr beide finanziell profitieren könntet? Und falls ihr immer noch Lust habt, ein bisschen Weihnachten zu malen, habe ich eine Klasse eingerichtet, die Weihnachten bekannt ist, dass er einfach bezaubernd ist und der Hintergrund Bokeh verwendet. Wenn Sie die Bokeh-Technik noch nicht ausprobiert haben, ist das ein wirklich lustiges Projekt. Alles klar zusammen, wir sehen uns in der nächsten Skillshare-Klasse. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. Ich weiß das wirklich zu schätzen. Passt auf euch auf.