Unwiderstehliche tropische Fische und SeaHorse – Einfache Aquarell- und Nass-in-Nass-Techniken

1. Willkommen: Es gibt einfach etwas an dem Meer, das mich manchmal anspricht. Und vielleicht liegt es daran, dass ich im Kaktusland lebe. Aber ich liebe es, eine Schnorchelmaske auszuziehen und unter das Meer zu schauen und all diese wunderschönen tropischen Fische schwimmen um deine Füße , von denen du keine Ahnung hattest, wo sie sind. Heute. Wir werden den zweiten Teil meiner Aquarium-Serie machen. Teil eins war der Ozean , den du dort siehst. Und Teil zwei werden diese wunderschönen, leuchtenden Orange und Gelb und Blau und Lila, Fische und Seepferdchen und Korallen sein. Wir werden ein Stück machen , in dem Nass gegen Nässe gelehrt wird. Ich warte seit schmeichelhaft und hebe die Highlights ab. Einige großartige Grundlagen der Glasur, einige brillante Grundlagen, die Sie in diesem Stück verwenden werden, sowie all Ihre zukünftigen Aquarelle. Ich werde dich Schritt für Schritt durch die Sache führen. Wenn Sie also auf der Anfängerseite sind, werden Sie ein großartiges Ergebnis erzielen, wenn Sie mehr Erfahrung haben , und Sie werden viel Spaß mit diesem Stück haben und es sich zu eigen machen. Hallo zusammen. Mein Name ist Carrie Standards und ich gehöre zur Künstlerklasse und bin kreativ hier im schönen Sunny St. George, Utah. Ich lebe etwas außerhalb des Zion-Nationalparks und habe ein hauseigenes Studio. Und falls du jemals in unserer Gegend bist, würde ich mich freuen, wenn du zu uns kommst. Wir malen im Freien, wir skizzieren Städte und wir malen ein bisschen im Studio, wenn das Wetter nicht gut ist. Wenn Sie sich mehr von meinem Portfolio ansehen und sehen möchten , was in unserem Studio passiert. Schauen Sie sich die Standards von Kerry an. Art.com würde sich freuen, wenn Sie sich uns anschließen. Ich hatte das Glück dass ein großer Laden mein Musterbuch abholte und es in über 10.000 Exemplaren veröffentlichte, ebenso wie einige Weihnachtsmuster von Paketen, die im ganzen Land verkauft wurden. Mit anderen Worten, ich habe es einfach geliebt mit anderen zu teilen und ihnen diese Freude zu vermitteln und den Menschen zu zeigen , dass man zeichnen und malen kann. Ja, das kannst du. In Ordnung. Wenn du heute mit mir an diesem Stück teilnehmen möchtest, würde ich mich freuen, wenn du deine Farben schnappst und wir in mein Studio gehen und gemeinsam loslegen. 2. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, einen tropischen Fisch zu vervollständigen , den Sie anhand der Videos sehen , die ich für Sie bereitgestellt habe. Ich werde dich Schritt für Schritt durch alles führen, von Anfang bis Ende. Und für erfahrenere Maler können Sie sich diese ansehen. Für die Lydia, die eher am Anfang steht, habe ich alle Informationen, die Sie benötigen, um ein sehr erfolgreiches Ergebnis zu erzielen. Wenn Sie mit Ihrem Stück fertig sind, nehmen Sie sich bitte einen Moment Zeit, um ein Bild zu machen und es in unsere Galerie unten auf dieser Seite hochzuladen unsere Galerie unten . Suchen Sie nach dieser Schaltfläche, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche Projekt erstellen. Und es ist sehr einfach hochzuladen, aber es macht uns so viel Spaß zu sehen, was die anderen erreicht haben. Und das ist auch eine großartige Möglichkeit für uns , miteinander kommunizieren zu können. Und ich kann deinen Beitrag kommentieren. Du kannst mir Fragen stellen. Und ich freue mich sehr auf das Ergebnis Ihres Beitrags. 3. Benötigte Materialien: Ich weiß, wir freuen uns alle darauf , mit diesem wunderschönen tropischen Fisch und Seepferdchen loszulegen . Aber bevor wir das tun, lassen Sie uns unsere Vorräte zusammenstellen, damit wir startklar sind. Also, wenn du vorhast, dein Muster zu übertragen, brauchst du zunächst dein Muster zu übertragen, brauchst du zunächst etwas Graphitpapier und etwas Transparentpapier. Und ich habe für Sie das Muster des Seepferdchens und der Zähne, des tropischen Fisches, zur Verfügung gestellt . Sie werden das einfach auf Ihr Trackingpad verfolgen. Und dann kannst du das mit dem Graphitpapier auf dein Aquarellpapier auftragen . Natürlich kannst du auch immer einen Leuchtkasten verwenden, oder du könntest ihn einfach freihändig skizzieren, da es ein so einfaches Muster ist. Ich empfehle immer, 140 Pfund Aquarellpapier zu verwenden . Die besten Ergebnisse erzielen Sie wenn Sie gut in Aquarellpapier investieren, noch mehr als in Farbe. Also hier ist das goldene Ei, Leute. Also werde ich heute einfach ein Skizzenbuch benutzen. Aber natürlich kannst du es auf einer Eisplatte aus Aquarellpapier und es heute für Pinsel einrahmen. Ich würde nur sagen, habt eine gute Auswahl an Runden und vielleicht ein paar Wohnungen. Also für Runden verwende ich nur ein paar, vielleicht eine große, ein paar kleine, die ich hier habe. Sie werden auf jeden Fall eine Strenge oder einen Scripting-Pinsel benötigen . Und Nummer eins, dann habe ich nur ein paar Wohnungen, eine mittelgroße und eine kleine. Sammeln Sie, was Sie haben, um Ihre Favoriten herauszuholen, und wir werden sehen, wie das läuft. Ich empfehle immer mein Lieblings-Dual , dieses praktische Taschentuch. Das funktioniert für alles. Es ist sehr saugfähig und natürlich preiswert. Du brauchst etwas sauberes Wasser und ein Ladentuch oder etwas, um es aufzutupfen. Und was unsere heutigen Farben angeht, so setze ich mich immer dafür ein, das zu verwenden, was Sie haben, aber das werde ich heute verwenden. Und das teile ich gerne mit dir, falls du etwas Neues ausprobieren möchtest oder wenn du versuchst, es genau so zu machen , wie wir es im Video machen. Ich bin ein großer Fan von Daniel Smith. Wie Sie sehen können, handelt es sich bei den meisten um Daniel Smith-Farben, aber jeder Ersatz ist einfach großartig. Also werde ich Mayablau, echtes Indigo, Blau, Kobalt, Blaugrün, Chinacridon, Violett, Saftgrün und Terre Verte Day verwenden echtes Indigo, Blau, Kobalt, Blaugrün, Chinacridon, Violett, . Es ist irgendwie blaugrün. Es sieht anders aus als die Farbe da drüben. Zinnoberrot, orange, zitronengelb aus biologischem Anbau. Und dann ist es ein kleines bisschen Gouache, weiß. Und ich meine winzig. Also, wenn du das nicht hast, geh bitte nicht raus und kaufe es. Wir machen nur eine kleine Lippe auf die Augen und vielleicht hier und da und das war's. Ein weißer Gelstift wäre dafür in Ordnung. Und dann immer, immer einen Streifen Aquarellpapier dabei haben , Sie Ihre Werte oder Ihre Farbmischungen testen können. Ich habe es gerade benutzt. Wenn ich etwas vermasselt habe, schneide ich es in Streifen und das werden dann meine Teststreifen und ich bewahre sie einfach in einer kleinen Schachtel auf. Halten Sie also Ihren Teststreifen griffbereit. Mach weiter und sammle all deine Materialien zusammen. Und ich sehe dich im nächsten Video und wir werden weitermachen und anfangen zu malen. 4. Muster & Splatter anwenden: Das Schöne an dem Muster, das wir heute machen, ist, dass es wirklich vielseitig ist. Sie können also wählen, ob Sie Ihr Seepferdchen oder Ihren Fisch in die von Ihnen gewünschte Richtung oder nach oben oder unten geneigt machen möchten. Deshalb ermutige ich Sie, wenn Sie das Muster nachzeichnen oder wenn Sie es skizzieren, es auf einem anderen Blatt Papier zu skizzieren. Oder wenn du es nachverfolgst, mach es wie ich und mach sie einfach einzeln, so. Und dann kannst du damit auf deinem Papier spielen und sicherstellen, dass du es so platziert hast, wie du es möchtest. Also willst du, dass es in diese Richtung zeigt oder willst du , dass eins in diese Richtung geht und eins in diese Richtung? Willst du, dass es irgendwie schräg ist, als würde die Meeresströmung in diese Richtung gehen. Oder willst du, dass dein Fisch irgendwie nach oben geht? Es gibt einfach so viele Variablen und ich möchte wirklich, dass es so ist, wie du es gerne hättest. Also mach weiter und spiel damit, und ich werde weitermachen und mein Muster anwenden. Ich werde die Kameras beschleunigen , damit du mich dabei sehen kannst, aber ich werde Graphitpapier verwenden. Du stellst nur sicher, dass du die Matte mit der Seite nach unten hast, du legst sie darunter, nur eine kleine Spitze. Ich verwende immer einen Stift , um mein Muster aufzutragen. Und auf diese Weise, ich meine, kannst du einen Stift benutzen, aber wenn er ein Stylist ist und du auf diese Weise dein Muster nicht zerstörst und du kannst es immer wieder verwenden. Ich sage meine Muster für die Zukunft, also, in Ordnung, ich halte an und beschleunige die Kamera und platziere mein Muster. Du machst das Gleiche. Und dann fangen wir an zu malen. Wir haben unser Muster angewendet. Und was ich genommen habe, ist etwas von diesem praktischen Taschentuch , das wir so lieben. Und ich bedecke nur den Körper des Fisches weil der erste Schritt , den wir machen werden, darin besteht, einige davon zu bespritzen, damit es wie kleine Wasserspritzer aussieht. Und wir verwenden das echte Mayablau und verwässern es ziemlich stark. Ich benutze meine größte Patrone. Ich habe auch etwas Taschentuch griffbereit, um es zu blockieren, damit es sich schnell heraushebt und nicht wirklich dunkel aussieht. Wir wollen, dass das so ist, wir fangen ganz im Hintergrund an. Wir wollen nicht, dass das auffällt, aber es wird unserem Stück nur etwas Textur und Hintergrund verleihen . Sie können also sehen, ich arbeite das in den Pinsel ein, indem ich ihn nach unten drücke. Und dieser Pinsel kann mit all dem Wasser und der ganzen Farbe umgehen , die wir ihm geben. Und ich werde einfach ein paar große Tropfen geben. Ich will keine kleinen Tropfen. Deshalb benutze ich einen großen Pinsel. Weil das große Wasserspritzer unter dem Meer sind. Und wir wollen nicht eine Tonne, sondern nur ein bisschen, wahrscheinlich ungefähr so viel, bevor es zu stark trocknet. Ich lege das Taschentuch hin und drücke. Ich wische nicht, ich drücke nur und es entfernt das überschüssige Wasser und Sie können sehen , wie sich das in den Hintergrund einfügt. Und wir haben es nicht auf unser Seepferdchen oder unseren Fisch bekommen. Wir sind also in Topform. Lassen wir das trocknen und wir werden weitermachen. 5. Tropische Fische erste Schichten: Das erste, was ich tun möchte , wenn wir mit dem Malen beginnen, ist einfach einige Farbmuster zu testen, da Sie das Zitronengelb als Basis verwenden werden. Und dann werden wir noch eine Menge Farben drüber machen , und ich möchte, dass du dich damit wohlfühlst. Also habe ich Zitronengelb, Orange, Bio-Zinnober, Indigo, Blau auf meine Palette gesetzt. Und ich habe immer noch das Maya-Blau draußen. Also, was wir tun werden, ist einfach etwas von diesem Zitronengelb zu nehmen und zusammen mit mir zu tun. Und mach einfach einen schönen Strip , mit dem wir testen können. Und dann nehmen wir einfach einige dieser Farben auf und schauen, was passiert wenn wir sie darauf legen. Also kein super nasser Pinsel. Nehmen wir ein bisschen von dieser Orange und legen sie einfach darauf , solange sie noch nass ist. Bleibt ziemlich wahr. Holen wir uns etwas von diesem Bio-Zinnober. Ich liebe diese Farbe. Es bleibt auch ziemlich wahr. Lass uns das komplett rauskriegen. In Ordnung, holen wir uns etwas von diesem Maya. Jetzt. Dieser, meine Freunde wird ein bisschen grün, weil er uns gelb macht. Ich möchte, dass du dich damit wohlfühlst. Dann ist der letzte Indigoblau, Gelb ist etwas trocken. Wir werden hier trotzdem auf die Idee kommen. Okay, also teste sie aus und sieh, wie sie miteinander verschmelzen. Und sobald Sie sich wohl fühlen, beginnen wir mit unseren Fischen. In Ordnung, lasst uns weitermachen und mit unseren Ängsten beginnen . Das wird lustig. Es wird ziemlich schnell gehen, weil wir viel Nässe auf Nässe fahren werden. Ganz am Anfang. Ich werde meine Runde Nummer 12 benutzen. Sie können einige Dinge ähnlich missbräuchlich verwenden , mit denen Sie sich wohl fühlen. Und wir werden damit beginnen, etwas von unserem Zitronengelb abzuholen . Das werde ich gut in den Pinsel einarbeiten. Und es ist wahrscheinlich ein Verhältnis von 60, 40 zwischen Farbe und Wasser. Und mach einfach weiter und zieh das richtig an. Sie können bis zum Rand Ihres Musters gehen. Mach dir keine Sorgen um das Auge oder den Mund oder irgendetwas anderes. Geh einfach drüber hinweg. Und wir werden ziemlich schnell gehen weil wir wollen, dass das nass bleibt. Großartig. Lass uns nur ein bisschen von der Orange aufheben. Wir werden uns berühren. Will die obere Prise. Fangen wir an, die Schönheit des Aquarells zu vermischen. Es wird die Arbeit für dich erledigen. Jetzt. Ich lebe in St. George, Utah, unten im Süden, im Osten von Susan, im Südwesten. Und es ist Wüstenland. Es ist absolut atemberaubend und wunderschön. Aber ich sage dir das, weil meine Farbe schnell trocknet. Und so hoffe ich, dass diejenigen von Ihnen, die in einem feuchteren Land leben , möglicherweise nicht so viel arbeiten müssen. Aber meine Farbe trocknet schon. Ich füge noch etwas Wasser hinzu, hilf ihnen weiter. Um nass zu bleiben. Sauberes Wasser. Eigentlich werden wir, ich werde das Orange oben ein bisschen dunkler machen. Nur ein bisschen und mach es zu dem Punkt, den du willst. Aber wir werden etwas von dem Zinnober drauflegen , nur damit du es weißt, mach es noch zu dunkel. Richtig? Du kannst sehen, wie das Wasser funktioniert, nimmt und es mit dem Gelb vermischt , was großartig ist. In Ordnung, ich putze meine Bürste aus. Ich werde etwas von diesem Bio-Zinnober abholen. Es ist eine sehr stark pigmentierte Farbe. Also werde ich hier einfach ein Verhältnis von vielleicht 5050 herausholen. Und wir können jederzeit reinkommen und es verdunkeln. Aber das ist eine dieser Farben, die man nur schwer herausnehmen kann, wenn man zu viel davon bekommt. Es ist also gut, um zu testen und zu sehen, ob es um den Wert geht, den Sie möchten. Genau dort wollte ich das behalten. Ich würde also sagen, etwa ein Verhältnis von 50 zu 50 und ich werde es einfach direkt über der Orange, am oberen Rand, berühren . Und es wird sich mit Orange und Gelb vermischen. Und es lässt es knallen. Ist das nicht wunderschön und du kannst sehen, wie es einfach herunterkommt, es vermischt das Wasser und macht das, was es mit deinem Aquarellpapier, deiner Farbe machen sollte . Das ist der Spaß von Wire. Hey Leute, ihr habt nicht die totale Kontrolle, aber was ihr kontrollieren könnt, ist die Menge an Farbe und Wasser, die ihr hineinlegt, damit ihr lernt, das Ergebnis zu antizipieren. L Ist das nicht wunderschön? Schauen Sie sich also an, wie schön diese Mischung mit dem Wasser ist. Genau das, was wir wollen. Ich liebe es. Ich werde es etwas weiter oben ansprechen. Ich wollte ein bisschen näher an seinem Schwanz sein, also werde ich einfach weitermachen, ich berühre ihn nur leicht mit der Spitze des Pinsels. Hier. Ich werde das ein bisschen weiter bis zu seinem Schwanz herunterbringen. Jetzt. Ich gehe ein bisschen auf der Höhe umher. Und Leute, die gibt es hier in der Nähe. Das ist ein Fantasiefisch. Ja. Es basiert auf einem echten Fasten und ich zeige Ihnen das Bild. Aber es gibt sie in allen verschiedenen Farben. Also entschied ich mich für das, was mir gefiel, und entschied, dass ich das tun würde. Fantastisch. In Ordnung, ich werde ein bisschen anfangen, eigentlich werde ich jetzt einen kleineren Pinsel verwenden, weil es eine Zahl Acht plus ein bisschen Orange ist. Ich werde das Auge ein bisschen formen. Ich werde der dunkle indigoblaue Klecks sein. Tun Sie das, bis alles trocken ist. Großartig. Okay, lassen wir das komplett trocknen und dann kommen wir mit etwas von unserem Mayablau wieder rein . In Ordnung, alles ist völlig trocken. Als Nächstes nehmen wir einfach eine sehr leichte Menge Zitronengelb auf. Und das sind 50, 50 oder sogar ein bisschen weniger. Und mach einfach weiter und wasche diese Flosse. Okay, während das trocknet, können wir weitermachen und unseren Liner Nummer eins rausholen. Und wir werden den Kreis um sein Auge festigen. Du merkst, ich nehme das und rolle es zwischen meinen Finger und ziehe und hebe es bis zu einer feinen Spitze. So können Sie mit Ihrem Scripting-Pinsel eine schöne feine Linie ziehen. Und ich werde weitermachen und noch mehr holen. Ich werde ein paar kleine Punkte für Interessen hinzufügen. Und ich werde es platt machen. Diese Marken. Das macht sie nicht ein bisschen platt. Okay, ich werde etwas von dem Zinnoberrot abholen. Lassen wir das trocknen, damit wir unsere Punkte nicht beschmieren. Ich mache es irgendwie streifig, weil sein Schwanz hier wirklich beginnt, definierter zu werden. Ich möchte, dass sein Mund etwas dunkler ist. Also, während das trocknet, werde ich es tatsächlich behalten. Ich benutze eine Nummer Vier. Ich füge einige Punkte entlang der langsameren Kante hinzu. Das ist völlig trocken und es muss trocken sein. Wenn du das machen willst, fange ich mit etwas Orange an. Und dann werde ich etwas rebellieren. Ich hole etwas Zinnoberrot. Langsam und los Leute. Nochmals, das ist nicht etwas, das man einfach herausnehmen kann, also werde ich sparsam vorgehen, Sie können sehen, wie viel dunkler das Zinnoberrot ist, dann eine Herausforderung. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie dort platzieren, wo Sie sie haben möchten. Jetzt, wo wir das Zinnoberrot haben, werde ich weitermachen und einfach hinzufügen, vergewissern Sie sich, dass meine Finger in Ordnung sind. Ein bisschen Schatten hier, ein bisschen Waschung. Das ist so stark. Seien Sie sehr vorsichtig damit, wie viel Sie ausgeben. Ich komme mit sauberem Wasser rein, um es einfach weicher zu machen. Das ist großartig. Okay. Ich werde etwas auf den Schwanz legen hauptsächlich weil ich in diese Farbe verliebt bin. Scheint aufzuhören. Also werde ich hier welche hinstellen, wo der Schwanz langsam weicher wird. Es neigt dazu, sich zu berühren. Lassen wir das komplett trocknen und kommen als nächstes mit etwas von unserem Blau rein. 6. Tropische Fische Teil 2: In Ordnung. Jetzt sollte alles trocken sein. Und ich werde weitermachen und meinen Liner-Pinsel Nummer eins verwenden . Script Your Brush. Und ich werde dieses Mayablau in einem Verhältnis von etwa 50 zu 50 kaufen. Du willst es ziemlich dünn haben. Damit definieren wir die Flossen dieses süßen kleinen Fisches. Lass uns das testen. Schon wieder. Ich rolle das und bringe es auf eine feine Spitze. Das ist nett. Wenn ich also etwas tue, das eine Richtung hat, von der ich weiß, dass ich sie befolgen muss. Ich beginne mit ein paar Richtungslinien , um sicherzugehen, dass ich auf Kurs bleibe. Und dann kann ich zurückgehen und das Formular ausfüllen. Also möchte ich sicherstellen, dass das hoffentlich in die falsche Richtung gedreht wird. Also diese dünnen Linien, wir werden in diese Richtung gehen. Andernfalls, wenn sie so aussehen, du ein Stachelschwein oder vielleicht einen Löwen oder so einen großen, wir wollen diesen schönen, eleganten, du weißt schon, hübschen Fisch, so toll. Der Schwanz. Das Gleiche, Leute. Jetzt liegt es an dir, ob du wissen willst , wie weit du nach oben gehen willst Ich möchte diesen orangefarbenen Streifen intakt lassen. Also gehe ich zumindest vorerst einfach bis zum unteren Rand meines orangefarbenen Streifens. In Ordnung. Oh, er wird süß. So süß. In Ordnung, lassen wir das trocknen. Während das Zeug fertig getrocknet ist. Ich nehme meine Nummer vier und hole einfach etwas sauberes Wasser. Und dies ist die Zeit, um, ich sage immer, treten Sie 6 Fuß zurück und schauen Sie sich Ihr Projekt Vielleicht fällt Ihnen etwas auf, das Sie ändern möchten , bevor Sie im Projekt zu viel vorankommen. Und was mich angeht, möchte ich hier und hier etwas von der Färbung intensivieren. Und dann werde ich auch bereit sein, mit dir den nächsten Schritt zu machen, nämlich ein paar blaue Punkte hier und da zu platzieren . Also, was ich zuerst tun möchte, ist ein bisschen Wasser auf meine Bürste zu geben, nur nicht viel auf den Fisch. Und ich tupfe nur auf und ab. Ich will nicht schmieren, aber ich möchte hier etwas Nass-in-Nass-und-Nass-Verfahren machen. Und ich füge noch ein bisschen mehr von diesem Zinnoberrot hinzu. Ich werde diesen Rand nur ein bisschen weicher machen. Aber das wird einen Wert weniger trocknen. Lassen Sie sich davon also nicht beunruhigen, wenn Sie das Gefühl haben, dass es dunkel ist. Okay? Also tu, was immer du tun musst, vielleicht ist deins schon so, wie du es liebst. Das ist großartig. Ich werde mir etwas von diesem Mayablau holen. Ich fasse das Zinnoberrot nicht an. Das Zinnober ist immer noch nass. Ich werde nur einen, nur einen kleinen Teil auf seine Notiz schreiben. Lassen wir das trocknen. In Ordnung Leute, wir sind fast fertig. Lassen Sie uns weitermachen und unseren Skriptpinsel Nummer eins verwenden. Und ich werde jetzt in dieses Indigoblau eintauchen, das ist eine sehr stark pigmentierte Farbe. Es ist eine meiner Lieblingsfarben. Und ich werde das Verhältnis 5050 verwenden. Lass es uns einfach einen kleinen Test machen. Ich werde ein paar Details zu seinen Flossen angeben. Jetzt wollen wir nicht, dass dies alles, was wir getan haben, zunichte macht . Und du solltest sicherstellen, dass es vollständig trocken ist , bevor du darauf malst. Okay. Damit bin ich zufrieden. Und das sieht aus, als wäre es trocken. Es ist jetzt trocken, also können wir dasselbe tun. Was die Spanier angeht, werde ich nicht so intensiv spielen wie den Rückenpartien und ich werde mehr Gelb durchscheinen lassen. Und definitiv nicht etwas von dieser Myelinscheide. Deshalb haben wir die Spots platziert. Mit diesem Indigo. Ich bin eigentlich nicht wirklich bis zur Leiche hochgegangen . Ich habe dort einen kleinen Rand gelassen, nur weil ich wollte, dass die Farbe durchscheint. Ich werde dieses Indigo, Blau, Weiß, Dunkel, Dunkel und Tinte verwenden , um das Auge zu machen. Schau dir das an. Und wir werden auch das Innere machen. Jetzt. Ich nehme etwas von dem Minenblau. Und ich benutze meine Nummer vier. Und wir werden nur ein paar Punkte setzen, nicht viele, aber wir wollen diese Punkte nur hier und da in den Körper des Fisches einbinden . Nur ein paar, wahrscheinlich in Bereichen denen bereits ein Teil des Blauen zu sehen ist. Und wenn du wolltest, könntest du welche auf den Zaun stellen. Ich habe viele Fische mit Flecken auf ihren Feldern gesehen, als ich das recherchiert habe. Also füge ich einen Brunnen hinzu, lass uns das trocknen lassen. Dann nehmen wir etwas Tünche heraus und geben unseren letzten Schliff und wir sind fertig mit unserem Fisch. Okay, ich habe meine Nummer eins. Nun, das ist ein Doppeltopf und da steht weiße Gouache. Und wenn ich das weiß, werde ich nicht mixen und kein Wasser verwenden. Dann schummele ich manchmal und gehe einfach direkt zur Tube für meine weiße Gouache. Und ich werde nur den winzigsten Anflug eines Auges hinzufügen, ein bisschen Glanz für das Auge. Und ich werde nur ein paar kleine Punkte auf seinen Schwanz setzen. Wenn Sie irgendwo anders Lust haben, ein Highlight zu setzen und es zu versuchen. Siehst du, es sind deine Faschisten, dein Projekt. Mach es zu deinem. Lass das trocknen und dann kommen wir zurück und fangen mit unserem süßen kleinen Seepferdchen an. 7. Erste Schichten von Seepferdchen: Fangen wir mit unserem Seepferdchen an. Ich ergänze nur die Palette , die wir für unsere Fische verwendet haben. Ich habe etwas Kobaltblaugrün und Winsor-Violett und Saftgrün hinzugefügt . Ich hole nur etwas sauberes Wasser. Ich verwende einen Pinsel Nummer sechs und wir werden eine Nass-in-Nass-Technik anwenden. Und ich mache einfach weiter und mache seinen Kopf nass. Und wir werden weitermachen und etwas von diesem Türkis aufsammeln und es einfach hier und da anfassen. Und solange das noch feucht ist, füge ich nur einen Hauch von Windsor-Violett hinzu. Und es ist okay, diese beiden Berührungen miteinander vermischen zu lassen. Jetzt füge ich etwas mehr Wasser hinzu. Du gehst den äußeren Rand seines Bauches hinunter. Es gibt drei Abschnitte, den hinteren, den mittleren und den vorderen Teil seines Bauches. Und diesen vorderen Teil, ich werde etwas Kobalt hinzufügen. Und mach weiter und mittlere Abschnitt dort ein bisschen tiefer. Und ich hole etwas Saftgrün. Und dieser äußere Teil, genau das Windsor-Violett hinauf. Jetzt gehe ich nicht in den Stiel, der wieder violetter ist. Jetzt holen wir uns etwas Wasser und beenden diese Geschichte. Grün. Violett. Und ich werde etwas von diesem Blaugrün abholen. Und Jungs wählen einfach die Farben aus , die du so liebst. Ich zeige Ihnen meine Referenzfotos. Und was ich herausgefunden habe, ist, dass Seepferdchen in allen verschiedenen Farben erhältlich sind, was großartig ist. Wie der Fisch. Sie haben einfach ein Leben da draußen unter Wasser, das sehr farbenfroh und wunderschön ist. Also tust du irgendwie, was du willst, aber ich warte nur einen Moment. Lassen wir das also trocknen bevor wir reingehen und diese Rückenflosse machen. Also werde ich jetzt weitermachen und einfach eine Wäsche machen, eine leichte Wäsche mit unserem Blaugrün auf dieser Rückenflosse. Jetzt, wo ich diesen Schwanz am Laufen habe, werde ich seinen Bauch stärken. Ich nehme jetzt auch ein bisschen Saftgrün und verstärke das ebenfalls. Ich möchte dir nicht einmal wirklich sagen, welche Farben du verwenden da jede von uns ein bisschen anders sein wird . Das ist passiert, nass auf nass hat ein Eigenleben. Jetzt werden wir dasselbe mit einigen Windsor machen. Ordnung, jetzt komme ich zu den Maya und mache einen Teil dieser Krümmung um das Auge herum und das gibt mir die volle Wange. Meins ist trocken. Wenn deins auch trocken ist, drehe ich mein Papier um. Ich hole meinen Linerpinsel Nummer eins heraus. Geh zurück zum Blau der Maya. Ich werde einen Teil des Spins definieren. Diese kleinen Kerle auf den Seepferden schienen einfach sofort herauszukommen. Okay, und solange wir diesen Blickwinkel haben, lasst uns ein bisschen am Bauch arbeiten. Lass uns das trocknen lassen. In Ordnung, lassen Sie uns jetzt am Mittelteil des Körpers arbeiten. Ich bin auf eine Runde Nummer vier umgestiegen. Ich nehme ein bisschen Indigoblau auf und verwässere es ziemlich stark. Ein bisschen Schatten hinzufügen, ein bisschen Konturierung. Lassen wir das für einen Moment trocknen. In Ordnung, lassen Sie uns etwas Detailarbeit machen. Jetzt. Ich werde meine Achtpatrone verwenden, weil sie eine wirklich feine Spitze hat und ich gerne damit arbeite , da sie viel Wasser und Farbe enthält. Ich werde eine Mischung aus dem Mayablau machen. Aber ich werde weitermachen, nur um das Indigoblau nachzubessern. Also, aber es ist ein bisschen dunkler. Jetzt haben die Lebewesen eine kleine, es ist fast wie eine kleine Dreiecksspitze. Nur auf dem grünen Teil. Das ist meine Nummer. Und ich füge nur ein wenig Schatten hinzu. Kleine Dinge könnten die Unterseite dessen beschatten , was wir an seinem Bauch gemacht haben. Das Gleiche. Da draußen wird es einen kleinen Vorteil haben. In Ordnung, lassen wir das trocknen. 8. Seepferdchen Teil 2: Okay, also dieser obere Teil, wo wir in den Winsor fahren, Violett hat eher krause Hörner. Ich weiß nicht, wie ich sie nennen soll. Ich zeige Ihnen das Bild des Seepferdchens , das wir als Referenz verwenden. Aber ich werde einfach welche rausholen. Und dann waren da Kirchenbänke auf seiner Nase. Zurück zu unserer Mischung, um nur einen Schluck zu definieren, aber lassen Sie uns sozusagen etwas Indigo in kleinen sternförmigen Augen aufgreifen lassen Sie uns sozusagen etwas Indigo in kleinen sternförmigen Augen aufgreifen. Lassen wir das trocknen und wir kommen darauf zurück. Okay, jetzt möchte ich wirklich nur ein bisschen Schattierung hinzufügen. Hey, ein bisschen Mayablau , nur um einen Hauch von Schatten hinzuzufügen. Jetzt benutze ich Wasser, um einfach aufzuhellen, wo ich nicht wollte, dass es darauf ankommt. Gut. In Ordnung, das Gleiche gilt für das Grün. Fügen wir ein bisschen von diesem Maya-Blau hinzu. Und beschatten Sie das einfach ein bisschen. Ich werde ein paar Highlights auf der Rückseite streichen. Das war etwas Wasser auf meinem Pinsel. Sehen Sie, wie das ihm eine eher gekrümmte Textur verleiht. In Ordnung, lassen wir das trocknen. Und ich denke, wir sind bereit, weiterzumachen und einige Punkte hinzuzufügen. Also werden wir tauchen. Ich werde einen Stift benutzen. Sie können einen kleinen Pinsel mit feiner Spitze verwenden, wenn Sie möchten. Ich will ziemlich kleine Punkte. Sie werden ihm den Rücken hinunterlaufen. Okay, lassen wir die komplett trocknen und dann kommen wir mit etwas Weiß rein und unser Seepferdchen fertig. Okay, ich habe etwas weiße Gouache auf meine Palette aufgetragen, diesmal nicht direkt aus der Tube, ich habe eine kleine Fläche und nur ein bisschen Wasser genommen nur ein bisschen Wasser weil Gouache ziemlich dick ist, also wollte ich sie nur ein bisschen verdünnen. Das erste, was ich tun möchte, ist ein kleines Highlight am äußeren Rand seiner Wange zu beobachten . Und ich möchte hinzufügen, legen Sie etwas Wert auf seinen Bauch. Nur dieser äußere Rand. Du willst nicht leben. Wir wollen nicht verlieren. Der Schatten, den wir gemacht haben war, den Schwerpunkt auf der Rückseite zu verbessern, wo wir etwas abgehoben haben. Ich mag die Textur , die es ihm gibt und die ihm diese Kurve gibt. Schau. Seepferdchen sind ziemlich klumpig, holprig. Du siehst sie dir genau an. Ich stelle das Bild noch einmal auf, damit du es sehen kannst. Nun zu seiner kleinen Rückenflosse, ich nehme meine Nummer eins. Eigentlich ist das meine doppelte Chance. Kleiner als eine Nummer eins. Und dann die Farbe runter sie zwischen meinem Daumen und meinem Finger rollen. Und ich werde nur ein paar wirklich feine Linien an der Flosse herausziehen . Und vergessen wir nicht , dort ein I einzufügen. Wir haben das Ich, also lasst es uns, lasst uns ihm ein wenig Glanz verleihen. In Ordnung, jetzt ist es Zeit für Punkte. Ich werde das Band beschleunigen. Jetzt. Das Letzte, was ich tun werde, ist, dass ich wieder zu meinem Doppelpack zurückkehre. Bürste und dünne Daunenwäsche. Und ich werde nur ein kleines Highlight auf seinem Bauch hinzufügen . Nur an dieser Gratlinie. Wir legen den Schattenrand auf den Boden. Jetzt setzen wir einen Highlight-Rand auf die Oberseite. Ich denke, wir sind fertig mit unserem Seepferdchen. Lassen wir das trocknen und wir kommen rein und legen unsere Pflanzen und Korallen hinein und wir sind fertig mit unserem schönen Stück. 9. Algen und Korallen: Das ist also eine runde Nummer sechs und saftgrün, gerade saftgrün. Und ich habe ein Verhältnis von vielleicht 50, 50, vielleicht 60, 40. Und ich beginne mit einem Tipp. Und wenn ich herunterkomme, drücke ich und komme hoch, dann drücke und komme hoch und drücke. Du verstehst das Bild. Und das ist saftgrün. Hier ist Terre Verte. Ich hebe nur, beeindrucken, wenn du rausgehst und einfach auflädst und dort anfangst, wo du aufgehört hast. Ich möchte das auch mit reinem Mayan Wu machen, weil man diese mischen oder separat verwenden kann. Aber ich möchte, dass du die verschiedenen Farben siehst. Und mach dir keine Sorgen um die Schattierung und so weiter. Wir werden, wir werden uns gleich damit befassen. Also spiel mit denen. Entscheiden Sie, welches Grün Sie verwenden möchten. Ich werde eine Vielzahl von ihnen verwenden, aber ich möchte, dass du mit deinem Stück zufrieden bist und tust, was du willst. Für dieses Stück ist es am wichtigsten, herauszufinden woran sich Ihr Seepferdchen mit seinem Schwanz festhalten wird . Aus diesem Grund weiß ich nicht, ob ihr es sehen könnt. Ich habe weitergemacht und die kleinen Erbsenschoten leicht eingezeichnet, oder vielleicht sind es Seetangschoten. Und das wird mir sagen , wohin das Stück gehen wird. Und ich werde damit beginnen, das zu malen, weil ich es umrunden kann. Und das ist das Stück , das ich machen werde, wobei ich ziemlich senfgelb winke. Jetzt werde ich weitermachen und mich darum kümmern. Etwas saftgrün, am Rand etwas dunkler. Unentschieden bombardiert. Sind immer noch nass. Also mache ich eine kleine Nass-in-Nass-Technik. Okay. Lassen wir das trocknen und fahren mit dem nächsten fort. In Ordnung, ich habe mich für meine Nummer Acht entschieden. Und ich füge den Seetang hinzu und nehme etwas vom Mayablau, etwas vom Mayablau gemischt mit etwas Terre Verte, auf. Du merkst, dass ich mein Seepferdchen mit der Strömung fließen lassen habe und daher muss alles, was ich tue, mit der Strömung fließen. Sonst wird es lustig aussehen. Nun, ich könnte hier welche mitbringen, aber ich fürchte, das wird von meinen Fischen ablenken. Ich möchte nicht, dass es zu anmaßend und zu überwältigend ist. Aber ich möchte die Fischfarben hier unten mit etwas Korallen in dieser unteren Ecke verbinden die Fischfarben hier unten . Das wird also der nächste sein. Lassen wir das trocknen. Klar, dass ein Teil des Orangen und des Gelben immer noch durchscheint. In Ordnung, ich glaube, damit bin ich zufrieden. Lass uns das alles trocken lernen und dann kommen wir zurück und machen unsere Beschattung. Ich verwende eine mittelgroße Kugel. Ich werde weitermachen und hier einfach eine Mischung aus ein paar Grünpflanzen auswählen und einfach ein bisschen Interessen hinzufügen, die aus unserer Koralle kommen. Machen wir ein bisschen Utah mit unseren Algen. Wir werden anfangen, sie so aussehen zu lassen , als würden sie sich drehen und drehen und schattieren. Also werden wir es einfach bis zu einer feinen Spitze auf deinem Pinsel bearbeiten zu einer feinen Spitze auf deinem Pinsel und schauen, dass wir wieder reinkommen und etwas Schattierung hinzufügen. Lass uns das zu Ende bringen. Ich werde das im Zeitraffer machen. Das bringen wir zu Ende. Ich nehme ein bisschen von diesem Indigo und mische es mit paar Mayas, sodass es einen etwas dunkleren Wert hat. Die dunklen Flecken, ein bisschen Schatten. Sie können sehen, wo ich dieses Ende gesetzt habe, aber wir werden dieses Highlight hier belassen. Also werde ich es einfach mit Wasser auf meinem Pinsel mischen. Ich lasse das sanfte Highlight hinter mir. Okay, ich werde die Kamera beschleunigen und die fertig machen. Wow, das ist trocken und wir haben unser Grün. Ich füge nur eine etwas tiefere Schattierung hinzu. Lassen wir das für eine Minute trocknen. Okay, jetzt wo es trocken ist du hier und da etwas kräftigere Glanzlichter haben möchtest, nimm einfach etwas sauberes Wasser von deinem Pinsel und berühre ihn leicht und berühre ihn dann mit deinem Papiertaschentuch. Und das hebt sich ab und verleiht Ihnen ein stärkeres Highlight , das gut gemischt ist. Und das mache ich gerne, besonders in solchen Situationen. Wenn du dich für diese Kontur entscheidest, gibt uns das wirklich etwas Durchschlagskraft. Und vielleicht bin ich sogar ein bisschen übertrieben in diesen kleinen Schoten. Außerdem haben wir dieses Grün hinzugefügt, es hat einen Teil der Koralle nicht verloren und ich möchte es nur ein bisschen aufhellen. Okay, gehen wir etwa 6 Fuß zurück und schauen uns unser Stück an und schauen, ob etwas fehlt. Als ich 6 Fuß zurücktrat und einen Blick darauf warf, wurde mir klar, dass ich die Koralle nicht definiert hatte. Bienen sind eigentlich Röhren, wenn Sie sich verschiedene Korallenarten angesehen haben. Und ich bin sicherlich kein Experte. Aber ich habe mir eine Reihe von Referenzfotos angesehen. Ich möchte nur etwas von diesem dunkleren Zinnoberrot nehmen und einigen dieser Tuben nur einen Hauch von Konturierung hinzufügen. Ich möchte nicht von unseren Fischen ablenken. Das ist der Hauptschwerpunkt. Aber ich werde diese nur ein bisschen definieren. Ich beschleunige die Kamera. Sie können wählen, ob Sie es tun möchten oder nicht. Sie können diese Phase überspringen, wenn Sie nicht möchten. Aber ich werfe es hier ein, falls Sie interessiert sind. Okay, ich bin mit der Koralle fertig. Ich mag diesen Look. Ich denke, die Definition von kleinen Röhrchen lässt es ein bisschen besser aussehen, zumindest für mich, du kannst wieder, du kannst wählen, was du willst. Ich nehme ein bisschen mehr Gouache und verwende eine sehr kleine Fläche, und ich werde diesen Schoten nur einen Hauch von Highlight hinzufügen , um ihnen etwas mehr Krümmung zu verleihen. Also ich glaube, ich bin hier fertig. Ich werde noch einmal einen Schritt zurücktreten und es mir ansehen. Aber ich fühle mich ziemlich gut dabei. Wie habt ihr euch dabei gut gefühlt? Ich glaube, ich bin fertig, Leute, wie steht es mit euch? Das Letzte, was ich tun werde, ist das Band abzunehmen und meinen Namen zu unterschreiben. Also werde ich die Kamera beschleunigen und wir werden unseren Beitrag zusammen unterschreiben und abschließen. In Ordnung, suchen wir uns einen Platz, an dem wir unseren Namen unterschreiben können. Und du wirst mich das in jedem Video sagen hören, aber nimm dir bitte die Zeit, deinen Namen zu unterschreiben. Du solltest immer sehr stolz auf deine Arbeit und das, was du getan hast, sein. Ich melde mich hier in der rechten Ecke an und sie fühlt sich wohler für mich. Und ich bin sehr stolz auf dich und freue mich sehr, dass du diesen Kurs mit mir besucht hast. Vielen Dank, dass Sie mir die Ehre und das Privileg gegeben die Ehre und das Privileg dieses Projekt mit Ihnen zu teilen. Und ich sehe dich im nächsten Video, in dem wir abschließen werden. 10. Herzlichen Glückwunsch und Bloopers: Herzlichen Glückwunsch Jungs, ihr habt euer Projekt abgeschlossen und ich hoffe ihr hattet Spaß. Ich hoffe, du bist stolz darauf. Ich bin so stolz auf dich , dass du es abgeschlossen hast. Und ich bin wirklich dankbar, dass du dir die Zeit genommen hast, diesen Kurs mit mir zu besuchen. Wenn du das Gefühl hast, etwas gelernt zu haben und es war ein Vorteil für dich, du weißt schon, jemand anderen, würdest du diese Breite gerne teilen. Sie machen es Ihnen hier auf Skillshare einfach, oder Sie müssen nach dieser Schaltfläche suchen und darauf klicken. Und es wird mit einem Freund geteilt und sowohl Sie als auch Ihr Freund profitieren finanziell von Skillshare, was eine ziemlich coole Sache ist. Wenn Sie mich mehr erreichen möchten müssen Sie mich nur hier auf Instagram oder auf der Website, die ich Ihnen zeige, finden . Sie können mich auch über unsere Galerie unten erreichen. Wenn Sie sich also einen Moment Zeit nehmen und ein Foto von Ihrem fertigen Stück machen und das hochladen könnten Ihrem fertigen Stück machen und das hochladen können Sie und ich dort gut miteinander kommunizieren. Außerdem macht es einfach so viel Spaß zu sehen, was die anderen getan haben. Deshalb schätze ich es, dass Sie sich einen Moment Zeit nehmen , um Ihren Beitrag dort zu teilen. Wenn es Ihnen auch nichts ausmacht, mir eine Bewertung durch den Lehrer zu hinterlassen, hilft mir das zu verstehen, wie ich es besser machen kann, und es hilft, eine Beziehung zu anderen aufzubauen , die vielleicht an diesem Kurs teilnehmen möchten. Also danke. Abschließend, wenn du dir einen Moment Zeit nimmst , um dir meine anderen Kurse anzusehen, würde ich mich freuen, wenn du das tust, besonders mit dieser dreiteiligen Serie, die ich mache. Der erste Teil ist die Meereswelle dort oben. Natürlich habt ihr gerade den zweiten Teil genommen und haltet Ausschau nach diesem bald wird es eine urbane Skizze eines Leuchtturms sein eine urbane Skizze eines Leuchtturms , den ich in Kalifornien gefunden habe, als ich kürzlich dort war. Wir werden also viel Spaß haben , zusammen einen Urban Sketch zu machen. In Ordnung, alle zusammen, passt auf euch auf. Oh, ich schätze, das heißt, dass es vorerst Zeit für Tschüss ist. Und die Schnorchelmaske aufsetzen und wallah, es gibt eine ganze Menge. Nun, hallo, das dauert 20. Okay. Los geht's. Okay. Und sowohl Sie als auch Ihr Freund würden von finanziellen Vorteilen profitieren? Ich sage nicht, dass ich so viele Pannen habe.