Winterblumen und Laub in Aquarell (Schritt-für-Schritt-Anleitungen)

1. Intro – Winterblumen und Laub: Willkommen im Winter Blumen und Laub. In dieser Klasse werde ich Sie durch einige meiner Lieblings-Winterelemente zu malen beginnen mit der Erstellung von einigen einfachen Zweigen, und dann wird die nächste Lektion auf diese Fähigkeiten zu bauen, und wir werden einige komplexere erstellen -Elemente, einschließlich vieler Ebenen und Mischtechniken. Dies ist ein loser Stil der Aquarellmalerei, und jede Lektion dauert etwa 4 bis 7 Minuten. Es gibt insgesamt fünf Elemente, und Sie könnten mischen und passen, um verschiedene Projekte wie Karten oder Kunstwerke erstellen, um uns Geschenke zu geben . Ich bin Manisha. Ich bin ein Künstler, Illustrator und Designer mit vielen botanischen und von Natur inspirierten Klassen auf Fähigkeiten teilen . Dies ist die vierte Klasse in meinem saisonalen Siri. Wenn Sie also nach saisonalen Blumen und Laub suchen, können Sie den Frühling, Sommer und Herbst genießen . Schnapp dir deine Vorräte und lass uns loslegen 2. Lieferungen - Winterblumen und Laub: für diese Klasse. Ich habe ein Pinterest-Board, das alle Winterblumen und Laubbilder enthält. Sie können dies während des Malens referenzieren und es auf der Hand halten. Sie finden den Link zu dieser Tafel in der Klassenbeschreibung. Du brauchst auch Aquarellpapier, und ich benutze eine Vielzahl. Ich mag die Dosen und die Marke und manchmal Legionspapier. Und dann meine alle Zeit Liebling zu verwenden sind die Bögen, und Sie können diese und entweder Amazon oder Ihren lokalen Kunstliefer-Shop finden. Diese habe ich sowohl in der heißen Presse als auch in der Pullpresse. Die heiße Presse ist glatt, und die Kohlepresse hat etwas mehr Textur auf dem Papier. Wenn Sie nach etwas suchen, das Ihnen die besten Ergebnisse liefert, gehen Sie mit dem hochwertigsten Papier für Ihr Budget. Im Allgemeinen. Wenn ich viel praktiziere und keinen endgültigen Frieden mache, benutze ich eine der Schülerpapiere wie den Kansan. Wenn ich bereit für mein letztes Stück bin , ziehe ich mein Gemälde auf die Bögen. Ich empfehle auch um Aquarellpinsel überall von einer mittleren bis großen, die eine Größe von sechs bis etwa eine Größe acht oder 10. Es hängt wirklich davon ab, wie groß Sie die Farbe mögen. Aber runde Pinsel geben Ihnen die meiste Flexibilität bei Ihrer Markierung, so dass Sie Aquarelle in einem Set wie diesem erhalten können. Sie kommen in einer ausgetrockneten Tablettform. Das sind Student Grade. Ich bevorzuge die höherwertigen Wasserfarben, die in einer Pfanne, Set oder flüssiger Form kommen . Diese werden Ihnen viel bessere Ergebnisse geben. Es gibt auch einfacher zu personalisieren. Sie können einzelne Farben erhalten und eine benutzerdefinierte Palette erhalten. Also, wenn Sie nicht bereits Aquarelle haben, wie bei allem in Lieferungen, Ich sage, bekommen Sie die höchste Qualität für Ihr Budget. Sie benötigen auch ein paar Gläser Wasser und ein paar Papiertücher. Ich werde alles unten verknüpfen, was ich benutze, und lasst uns anfangen. 3. Winter: in dieser Lektion werden einige Winter malen. Briggs. Er ist ein wirklich Spaß und einfach zu dio, und sie können eine Menge Textur in Ihre Gesamtprojekte hinzufügen. Wir beginnen mit etwas brauner Farbe mit etwas Grün gemischt und setzen den Mittelstamm und dann mit einer leichten Berührung und einfach aus dem Ende des Pinsels heraus, werden diese kleinen Nadeln wie kleine Tannennadeln in die gleiche Richtung gesetzt. den ganzen Weg nach oben. Dieser Stamm, der Ihre Grüntöne variiert, wird etwas visuelles Interesse hinzufügen. Mit diesem Braun füge ich ein bisschen mehr ein blaues Grün auf einige Teile dieses Stiels hinzu. Okay, also lassen wir die 1. 1 trocknen und beginnen dann mit einer braunen Farbe mit dem zweiten Zweig. Fangen Sie an, einige Zweige wie Stücke einzulegen und wir lassen ein wenig Platz dazwischen damit wir etwas mehr von diesem Laub hineinlegen können. Nur mit dem Ende des Pinsels werden wirklich kurze Striche entlang jedes der winzigen Zweigstücke machen . Ich verwende auch eine Mischung aus Braun und Grün für diese, eine Schwung im Einklang mit dem gleichen Thema und Farbpalette, denken Sie daran, auf dieses Pinterest-Board beziehen. Ich habe es in der Beschreibung, und Sie können ein paar dieser Beispiele zur Hand haben, wenn Sie sich auf sie beziehen möchten. Und es gibt verschiedene Zweige und verschiedene Laubideen und auch dort. Und wenn man sich jede der verschiedenen Arten von Grün anschaut, werden Sie feststellen, dass es sich um unterschiedliche Eigenschaften handelt. So ist Wacholder Branch nicht ein bisschen anders als eine Kiefer, ein Redwood oder eine Fichte. Wenn Sie das Stück ausbalancieren möchten, könnten Sie ein paar mehr Zweige hinzufügen als ein wenig mehr Bereiche, um es ein wenig voller zu machen . Und wenn du glücklich bist, dass du fertig bist, gehen wir zum dritten Zweig weiter, also fangen wir wieder mit diesem Mittelstammstück an und machen dann ein bisschen Grün aus. Und dieses Mal werden diese kleinen Blätter in und machen sie ein wenig schmaler und reißen fallen in Form, und Sie können auch ein wenig mehr gelbes Grün hinzufügen, um nur ein wenig mehr Interesse zu geben . Sie können dort auch ein wenig weißer Raum als natürliches Highlight auf jedem dieser lassen und ich gehe gerne ein bisschen heller zu dunkel. Sie können immer mehr Farbe hinzufügen und diese Ebenen aufbauen, während Sie gehen. Und wenn Sie andere sind, haben Briggs getrocknet. Sie können hineingehen und diese Ebenen auch aufbauen. Ich werde nur dunkel genug, dass der Mittelstamm auf einigen von ihnen. Also machen Sie Ihren letzten Schliff. Und da gehst du hin. Drei kleine Winter-Briggs. 4. Winter: in dieser Lektion wird Stechpalme malen, also werde ich mit diesem Zentrum Zweig mit einer hellbraunen Farbe beginnen und dann mit ah, hellrötlich rosa-rote Farbe, können wir lose in einigen dieser Beerenhaufen setzen. Lassen Sie ein paar offen und leichter und lassen Sie auch ein wenig weißen Raum für ein natürliches Highlight. Okay, und dann spülen Sie Ihre Bürste aus. Und mit etwas grüner Farbe können wir anfangen, die Stechpalmenblätter einzulegen. Sie haben eine sehr ausgeprägte Form mit diesen kleinen spitzen Enden. Also, wenn es für Sie einfacher ist, zuerst zu skizzieren und dann auszufüllen, tun Sie das. auch daran, dass Sie sich auf den Pendry Sport beziehen können. Es gibt viele Holly Bilder drin und halten Sie diese zur Hand, wenn Sie brauchen, weil die Beeren Luft noch was? Ich versuche, sie nicht zu berühren, also seien Sie vorsichtig. Andernfalls sehen Sie, dass Ihre Farben alle zusammen bluten. Außerdem ist dies nur die erste Ebene, also halte ich es für jetzt wirklich leicht, und wir werden wieder hineingehen und einige Details und zusätzliche Ebenen oben hinzufügen. Okay, also vermischen Sie ein bisschen mehr Braun in das Grün und ich fange an, einige Details hier einzugeben , wie die Centerbridge zu verdunkeln und die Mittellinie auf jedem der Stechpalmenblätter zu setzen . Sie können auch jede dieser kleinen spitzen Teile auf den Stechpalmenblättern definieren und ein wenig mehr Schatten hinzufügen . Und wenn Sie dies tun, denken Sie daran, nicht jeden einzelnen zu tun, also gibt es ein natürlicheres Aussehen anstatt einen Umriss. Sieh mal. , jetzt, Also, jetzt,da die Beeren ein wenig getrocknet sind, können wir mit einem dunkleren, bräunlichen Rot reingehen und in einige Schattenbereiche fallen lassen. Sie möchten sich an Ihre Lichtquelle erinnern, wenn Sie dies tun, so dass die Schatten in der Regel auf der gleichen Seite der Beeren Luft. Ähm, es muss nicht perfekt sein, und Sie müssen nicht jede einzelne Beere machen, also ein wenig dunkle und helle Bereiche geben ihm ein visuelles Interesse, und auch Sie können Ihre Bürste mit dem feuchten Ende Ihres Pinsel, mischen Sie jede dieser harten Linien oder Kanten, alles in Ordnung, und dann gehen durch auf die Blätter und fügen Sie ein wenig mehr Schatten und Schichtung. Hier setze ich ein bisschen dunkleres Grün entlang des Mittelbereichs ein und spüle dann meinen Pinsel. Und mit einem feuchten Ende dieses Pinsels, das die Kanten ausmischt, gibt Ihnen die Arbeit in Schichten wie diesem viel mehr Kontrolle über Wasser und Farbe, so dass Sie wirklich kontrollieren können, wie viel und wie intensiv Sie jede Schattenschicht sein wollen. Ich gehe rein und füge noch ein paar Zeilen mit einer bräunlichen grünen Farbe hinzu. Es ist ein bisschen dunkler, in Ordnung, Ordnung, also gehen Sie durch und bei jedem letzten Schliff und Details, die Sie mögen, und dann sind wir fertig mit unserer Winterstechpalme. 5. Winter: in dieser Lektion wird einen Tannenzapfen malen. Wir beginnen mit der hellbraunen Farbe und verwenden sehr kurze Striche. Sie können Ihre Bürste ein wenig zur Seite winkeln und beginnen, in Ihre Basisschicht des Tannenzapfels zu setzen , so dass sie wirklich kurz und ein wenig wie ein Sprung zum Ende. Du bekommst also ein bisschen von dieser rauen Textur, da wir jedes dieser kleinen Stücke bauen , die gleich nebeneinander geschichtet werden sollen. Der ganze Tannenzapfen hat eine raue ovale Form, irgendwie wie eine Tropfenform ist gut, aber er verjüngt sich nach unten. Also denken Sie daran, dass, wenn Sie Ihre kleinen Stücke bauen und sie werden gegen Ende auch ein wenig kleiner werden. Denken Sie daran, dass Sie die Referenzbilder immer auf dem Pinter's Board beziehen können. Also, während die erste Basisschicht trocknet, können wir den Zweig hinzufügen, indem wir ein dünnes kleines Stück direkt darüber legen, wo es berührt und dann eine Verjüngung nach rechts haben. Sie können ein bisschen ein bräunliches Grün für diesen Teil verwenden, und dann fügen Sie auch ein wenig Kiefernnadeln hinzu, die aus diesem Zweig kommen, genau wie wir in einer vorherigen Lektion mit dem SPRIGS geübt haben. Wir werden eine leichte Berührung verwenden und dann einfach die dünnen Tannennadeln herausstreichen. Denken Sie daran, dass Sie Ihren Winkel des Papiers und die Art, wie Sie den Pinsel halten, drehen können, um einen besseren, einfacheren Strich zu erhalten besseren, . Okay, also lassen wir die erste Schicht auf dem Ast trocknen, und dann können wir reingehen und eine weitere Schicht auf den Tannenzapfen hinzufügen. Ich benutze hier ein dunkleres Braun, das meine Schichten aufbaut , also wo immer es dunkler ist, wird es ein bisschen mehr im Schatten sein, und ich lasse ein wenig weißen Raum und lasse einige dieser helleren Stücke durchschauen alles in Ordnung und dann ziehen in einige der gleichen braunen Farbe entlang des Astes , so dass sie miteinander zu binden. Der Zweig wird diese kleinen knöpfigen Stücke haben, die herausragen, von wo die Kiefernnadeln wachsen, so dass ein Anfang des Wachstums für jeden dieser Kiefernnadel Cluster ist, und dann können Sie von jedem dieser kleinen knobby Stücke und ziehen Sie ein paar weitere Tannennadeln. Fügen Sie einfach ein paar weitere Ebenen hinzu. Es ist leicht, in diesem Stadium zu weit zu gehen, also machen Sie ein paar Pausen und treten Sie zurück und schauen Sie es sich an. Sie wollen etwas weißen Raum zwischen den Tannennadeln haben, so dass sie als separate Nadeln lesen . Alles klar, während die trocken sind, können wir in ein paar weitere Details zu jedem der kleinen Stücke auf dem Tannenzapfen hinzufügen, ich gehe mit einer dünnen Linie in nur einige der Kanten zu definieren und dann auch mit dem gespült Pinsel und Erweichung bei ein paar von ihnen, so dass sie nicht alle nur Detaillinien sind. Und es gibt ein paar weichere Schatten. Also gehen Sie weiter und fügen Sie Ihre letzten Schliff und weitere Schichten, die Sie mögen, und dann werden wir mit unserem Winter Tannenzapfen fertig sein. 6. Winter – Basisschichten: in dieser Lektion wird schmerzhaft. Tala langweilt. Wir beginnen mit einer leichten lavendelrosa Farbe, und wir werden beginnen, indem wir die Basisschichten für die Pedale einlegen. Und Sie können auf jeden Fall zahniges Pinterest-Board beziehen. Es gibt viele Beispiele drin und halten Sie das auf der Hand. Also, was ich tue, ist, zuerst ein paar Pfützen zu setzen und dann meine Bürste zu spülen und dann mit einem verdammt sauberen Pinsel, es weich zu machen und jede zusätzliche Farbe aufzuheben. Ich möchte also wirklich, dass diese Schicht lichtdurchlässig ist. Anfangs behalte ich auch ein wenig weißen Raum in der Mitte der Blume. Wir werden in unseren Details ein wenig später hinzufügen, Ordnung, und dann kannst du eine zweite Blume einlegen. Dieser ist ein wenig mehr auf seiner Seite gedreht, so dass Sie sehen, einige dieser vorderen Pedale sind ein wenig kürzer, und dann können Sie ein paar dieser Pedale springen und dann wieder meine Bürste spülen und dann etwas von dieser Farbe erweichen so dass es wirklich durchscheinend ist, Ordnung, und dann die letzte Blume, die Sie hier ablegen können, ist es die 3. 1 und es ist auch ein bisschen eine Seitenansicht, und sie ist ein wenig nach unten gedreht. Denken Sie daran, diesen Mittelbereich ein wenig weiß zu halten, damit wir später unsere Details hinzufügen können. Also, während die trocken sind, können wir ein wenig von diesem Stängel- und Laubbereich machen, wie Sie in den Referenzbildern sehen können, sind diese sehr bläulich, und sie sind schwer auf dem Laub, und diese Stängel sind auch ein wenig dicker, so dass Sie mit diesen Eigenschaften fortfahren und in eine Menge Blätter und Grün setzen können, wenn Sie möchten. auch daran, daran, dies ist nur die Basisschicht, so dass Sie es ziemlich leicht halten können. Es ist viel einfacher, dunklere Schatten und Details hinzuzufügen, Ähm, in der zweiten und dritten Ebene, eine Sache zu beachten. Die größeren Blätter werden nach unten sein, und die kleineren, dünneren Blätter, die näher an der Blüte sind, werden direkt unter der Blüte und mehr nach oben. Dies ist ein sehr lockerer Stil der Malerei, also machen Sie sich keine Sorgen darüber, dass es perfekt ist. Wir zeigen nur an, wo die Blätter und Stängel grob in Ordnung sein werden . Während die erste Schicht der Stängel und Blätter versucht, machen in ein wenig mehr Farbe in unsere Blüten. Das ist ein dunkleres Violett, und ich lasse es in Richtung des Mittelteils fallen und lasse das natürlich. Was auf welche Blutung passieren, wenn Ihre Blume es getrocknet ist und es ist nicht immer noch, was Sie immer können , was dieser Bereich mit sauberem, klarem Wasser zuerst, und dann diese Technik tun und dann ziehen Sie ein paar Zeilen nur für ein wenig der Textur. Okay, dann die gleiche Technik auf der zweiten Blume. Dieser hatte ein wenig getrocknet, also fügte zuerst etwas sauberes Wasser hinzu und ging dann mit dieser dunkleren Schicht hinein und dann spült meinen Ansturm und zieht ein paar Zeilen für diese Textur heraus und dann auch mit ein bisschen mehr lila, das ist dunkler und fallen, dass in Richtung der Mitte dieser Blume. Ich gehe auch mit ein wenig rosa-rot ein und mischte das mit diesem lila und füge ein wenig mehr Farbvariationen hinzu. Eine andere Technik ist nur gehen und hinzufügen, dass Farbe auf dem trockenen Mehl und dann spülen Sie Ihre Bürste und verwenden Sie das feuchte Ende, um die Linien und Texturen hinzuzufügen. So oder so, ob es das ist, was auf nass oder was auf trocken, Sie können experimentieren, indem Sie verschiedene Schichten hinzufügen und Ihre Technik so üben , in Ordnung, und dann ein wenig von einem gelben Grün mischen hat einen Hauch von braun darin. Ich gehe hinein und füge einige Schatten und Details auf den Stielen und den Blätterbereich hinzu. Sobald diese Bereiche definiert sind, gehe ich rein und spüle meine Bürste aus und erweicht alle Kanten, die ein bisschen zu hart sind. Und so gibt es ein bisschen eine bessere Mischung auf den Blättern. Sie möchten das Papiertuch oder Handtuch auf der Hand halten, um zusätzliches Wasser von Ihrer Bürste abzutupfen . Es ist einfacher, sich mit einem feuchten Ansturm zu mischen, anstatt mit einem Pinsel zu benetzen. Alles klar, lassen Sie diese Schichten vollständig trocknen, und wir werden in der nächsten Lektion wiederkommen und alle unsere Details und Schatten hinzufügen 7. Winter – Detailebenen: Okay, jetzt ist das vollständig getrocknet. Wir können ein wenig Gelb vermischen und beginnen, unsere Detailschichten einzufügen. Also werde ich damit beginnen, nur ein wenig von diesem Mittelbereich für jede dieser Blumen und dann mit ein wenig gelbes Grün zu punktieren . Oder Sie können es sogar verdunkeln und es ein wenig dunkleres Grün machen. Sie können diese winzigen kleinen Stücke hinzufügen, die mit jedem der Punkte verbunden sind. Wenn Sie Punkte sind nicht auftauchen kleine ein wenig zu leicht, Ich füge ein winziges bisschen Orange in das Gelb, also ist es eher eine gelbe Orange und nur erschreckend es leicht. Also tauchten sie ein bisschen besser auf, okay? Und dann füge ich einige weitere Details für jedes dieser Pedale hinzu. Ich benutze diese rosafarbene Farbe und füge hier ein paar Zeilen hinzu, und dann wieder mit dem Pinsel, der gespült wird, erweicht die Kanten und mischt sie. Jedes dieser Pedale hat auch ein wenig Linie und Textur aus der Mitte, so dass Sie gehen und fügen Sie Villen als auch. Sie sehen aus wie kleine Adern auf jedem Pedal. Ich lasse einige dieser Linien nicht gemischt, so dass sie scharf bleiben und Sie können das Detail sehen. Und in anderen Bereichen mache ich sie weich und vermischte sie, so dass es ein bisschen mehr aussieht, wie man sich konzentriert. Ich mag es, diesen Kontrast in Texturen zu haben und dann dasselbe mit dieser letzten Blume zu tun. Also auf der 3. 1 die gleiche Technik der Detaillinien und Verschmelzung. Auch an dieser Stelle, wenn Sie sich zurücklehnen und Ihre Arbeit ansehen, können Sie sehen, ob genug Kontrast vorhanden ist. Wenn nicht, gehen Sie weiter und fügen Sie etwas dunklere Textur, Ebenen und Schatten hinzu. Und bauen Sie diese Layer auf, bis Sie die Ergebnisse erhalten, die Ihnen gefallen, in Ordnung sind, und gehen Sie mit dem endgültigen Detail. Schichten für die Blätter und die Stängel. Geh rein und füge deine dunkleren Schatten hinzu und vermietet dann auch meinen Pinsel und mache hier auch etwas Blending . Und Sie können auch in diesen vergeblichen Linien auf den Blättern hinzufügen und nur ein paar von ihnen für etwas mehr Interesse und Textur angeben . Der Detaillierungsgrad liegt bei Ihnen. Ich gebe nur ein paar Zeilen an. Ich werde nicht umhergehen und es zu perfekt machen. Ich mag diesen lockeren Stil. Aber das liegt ganz an dir. Wie weit willst du es hinnehmen? Und denken Sie daran, Sie können immer fast jeden Fehler beheben, also benutze ich hier ein Papiertuch. Ich habe zu viel Farbe in diesem einen Bereich, also tupfe ich nur jede zusätzliche Farbe und Wasser und füge dann meine Zeilen darüber hinzu, erledige deine letzten Details und dann sind wir fertig. 8. Winter - Basisschichten: in dieser Lektion wird Punkte Idee malen. Wir beginnen mit einem kleinen hellgelben Grün für die Mitte und haben das gerade mit ein wenig Leerraum dazwischen. Es wird ein wirklich leichter Layer-Start sein, und dann, mit einem hellroten, gehen wir rein und beginnen, die Pedale zu setzen. Und denken Sie daran, dies ist nur die Basisschicht, also werden wir wirklich leichte, durchscheinende Schicht machen und einfach anfangen, in die Platzierung für die Pedale zu setzen. Ich fange mit den kleineren an. Ein kleiner Trick, den ich gerne benutze, um sie grob gleichmäßig auseinander zu bringen, besteht darin, die gegenüberliegenden Pedale zu machen . Wenn Sie also das obere Pedal machen, machen Sie das untere Pedal und dann das linke Pedal und dann das rechte Pedal. Wenn sie also auf der Seite gegenüberstehen, ist es ein bisschen einfacher, sie gleichmäßig zu verteilen. auch daran, dass es Referenzbilder im Pinterest-Board gibt Halten Sie diese also zur Hand. Dies ist eine sehr volle Blütenblüte, und Sie müssen sich vielleicht darauf beziehen, okay, okay, und dann ein wenig grün mischen, können wir anfangen, einen anderen Stiel hier einzufügen. Es ist nur eine Lichtschicht zu starten und dann ein wenig von den Blättern. Ich halte auch ein wenig Leerraum von den Pedalen und dem Vorbau, weil wir immer noch die größeren Pedale einbauen, die um die kleineren Pedale gehen. Und ich will nicht, dass sich die Farben mischen und schlammig werden. Ich füge auch ein bisschen Braun in das Grün hinzu, um es ein wenig näher an seine natürliche Farbe zu bringen . Okay, so spülen Sie Ihre Bürste und dann zurück zum Rot wird in die größeren Pedale, die zwischen den kleineren Pedalen gehen, gehen Sie den ganzen Weg herum und halten Sie es leicht und durchscheinend. Trotzdem kommen diese Pedale zu einem kleinen Punkt. Also denken Sie daran, die in Ordnung zu bringen, also lassen wir das trocknen und gehen dann zurück zu diesem Allah V grün ein wenig braun in diesem Grün. Ich gehe rein und stürze den Stiel und die Blätter Schicht und füge ein paar weitere Details hinzu, in Ordnung. Und wenn Sie sich dieses Pinterest Board ansehen, werden Sie sehen, dass in den Bildern selbst die Pfützen ein sehr deutliches Muster und Linienstruktur auf jeder dieser Pfützen haben , so dass Sie mit einem dunkleren Rot hineingehen und sie direkt oben fallen lassen können . Sie möchten sicher sein, dass die erste Basisschicht getrocknet ist. Andernfalls werden sich nur Ihre Farben mischen und ineinander bluten, richtig? Also für die nächste Ebene auf den Blättern, können wir etwas mehr Farbe hinzufügen und diese Ebenen und Schatten aufbauen. Ich falle in einem dunkleren Grün und benutze einen sauberen, gespülten Pinsel, der einige dieser Kanten weich macht. Ich tupfe nur das, was auf dem Handtuch geputzt ist, damit es feucht ist und nicht. Also, mit einer ähnlichen Technik wird in der Schattierung auf die Pedale als auch hinzufügen. Und die größeren Pedale werden unter den kleineren Pedalen sein. Also, wenn Sie in den Schatten stellen, denken Sie daran, zu gehen, so dass die kleinen Pfützen aussehen, als wären sie oben und der Schatten auf der Unterseite. Ich habe ein wenig mehr gelesen in diese Farbe hinzugefügt, also ist es ein wenig heller, und ich gehe herum und füge einfach die Ebenen wieder hinzu. Mit einer gespülten Bürste sheikhoun, erweichen Sie diese Kanten und mischen Sie sie aus, so dass sie gegen das Ende der Pedale leichter werden. und der Zustand dunkler und gesättigter in Richtung der Mitte der Blume. Wenn Sie eine Blume wie diese malen, wo es viele Pedale gibt, ist es wichtig, einfach Ihre Ebene langsam aufzubauen, damit Sie etwas Kontrolle über die Schatten haben , und auf diese Weise können Sie wirklich die Tiefe jedes diese Schichten. In Ordnung. Während die trocken sind, können wir ein wenig mehr Schicht und Textur hinzufügen. diesem Zentrum benutze ich ein dunkleres gelbes Grün und beginne gerade in ein paar Bereichen, wo die Schatten so sein würden , während die Blume trocknet, können wir hineingehen und an der unteren Hälfte arbeiten, die die Stiele und die Blätter sind Hinzufügen irgendwo Schichten und Aufbau unserer Schatten dort und halten Spülen Sie Ihren Pinsel dazwischen, jede Mischung Schichten, die Sie nicht über zusätzliche Farbe durch Zufall tragen. Wenn man zu viel Malerwasser bekommt, ist es einfach. Nur ein Abtupfen mit einem Handtuch. Halten Sie ein Papiertuch auf der Hand. Es ist eine wirklich einfache Möglichkeit, Fehler zu beheben, also bemerkte ich, dass einige meiner Pedale mit einer harten Linie zeichnen. Also, solange es feucht ist, gehe ich rein und vermische die aus. Es ist einfacher, diese Mischung zu machen, wenn die Farbe noch ein wenig feucht ist. Wenn das Alt weggetrocknet ist, wird es viel schwieriger zu reparieren sein. Okay, lassen Sie das alles vollständig trocknen und in der nächsten Lektion werden alle unsere Details und unsere letzten Schichten hinzufügen . 9. Winter - Detailebenen: Okay, jetzt ist alles vollständig getrocknet. Wir können hineingehen und viel mehr Schatten hinzufügen. Ich gehe mit der gleichen Mischtechnik rein, und dieses Mal setze ich ein dunkleres Rot unter den unteren Blütenblättern ein, das unter den kleineren oberen Blütenblättern lüft . Und wenn Sie möchten, können Sie eingehen und eine Schicht aller dunklen Schatten um die ganze Blume machen und dann Ihren Pinsel in all die Mischung auf einmal spülen. Sie auch DenkenSie auchim Hinterkopf. Sie müssen ein wenig schnell arbeiten, damit Sie das Mischen erfahren können, während die Farbe noch feucht ist . - Okay , und dann vermische ich ein helleres Rot für die kleineren Pedale, die oben sind. Sie können hineingehen und diese auf alle Top-Spieler hinzufügen, okay, okay, und dann lassen Sie die Schichten trocknen und wir werden daran arbeiten, unsere Schatten und Details zu den Blättern und den Stielen zu haben . Es ist also eine ähnliche Technik, indem man die Schatten hinzufügt und dann die Bereiche, die man weicher machen möchte, ausmischt. Sie können auch gehen und fügen Sie alle Linien und Details, die Sie verloren haben, wie die Adern entlang des Blattes, die meisten Hinzufügen in einem Hauch von Braun in diesen Stiel und wo zwei Berührungen zu den Blättern vom Stiel und weil alle Farben sind ein wenig, was immer noch sie zusammen mit dem nassen auf nassen Technik mischen. Also, während dieser alte trocknet, können sie wieder in und aus hellerem Rot zu einigen dieser Pfützen gehen. Manchmal, wenn Aquarelle trocknen, trocknen sie ein wenig leichter. Sie können hineingehen und diese Intensität der Farbe erhöhen. Ich füge zuerst diese Farbe hinzu, und dann spüle ich meinen Pinsel aus und gehe dann um die Blume herum und mache die ganze Mischung gleichzeitig , richtig? Und dann etwas Purpur in diesem Rot vermischen. Und sobald Sie Pfützen an der Luft trocken sind, können wir wieder reingehen und einige dieser Details zurückbringen, die wir mit dem Ende des Pinsels übermalt haben , um etwas dünne Linien ein wenig wackelig zu machen. So sehen sie organischer und natürlicher aus, und nicht jede einzelne Linie ist da drin nur ein paar, nur um ein wenig Textur hinzuzufügen und dann mit der gleichen Farbe zu gehen und ein wenig Schatten in den mittleren Teil der Blume und dann die gleiche Technik ohne olivgrün in die Stiele und die Blätter bringen einige dieser Details zurück. Also gehen Sie durch und fügen Sie Ihre letzten Schliff und reparieren Sie alle Linien oder Kanten, die Sie wollen, und wir werden fertig sein. 10. Aufdecken – Winterblumen und Laub: herzlichen Glückwunsch zum Abschluss der Klasse. Der nächste Schritt wäre, Ihre Arbeit hochzuladen. Wenn Sie unter dem Video schauen, gibt es ein paar Registerkarten, die Sie unter Projekte in Ressource gehen können, ist, dass Sie eine grüne Schaltfläche sehen , die besagt, Projekt erstellen und hier können Sie alle Ihre Bilder hochladen. auch Vergewissern Sie sichauch, dass Sie mir folgen. Jedes Mal, wenn eine Veröffentlichung, eine brandneue Klasse, werden Sie der Erste sein, der es wissen. Ich habe auch neue Tutorials und Inhalte auf Instagram und YouTube veröffentlicht. Also komm, sag hallo. Wenn du mir auch dorthin folgen willst. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich hatte eine Menge Spaß beim Erstellen dieser Klasse und ich kann es kaum erwarten, all Ihre Arbeit zu sehen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.