Winter-Aquarell-Workshop: 10 festliche Weihnachtsgrußkarten malen | Garima Srivastava | Skillshare

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Winter-Aquarell-Workshop: 10 festliche Weihnachtsgrußkarten malen

teacher avatar Garima Srivastava, Artist and Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:43

    • 2.

      Kursrahmen und Ressourcen

      1:09

    • 3.

      Dein Projekt

      0:47

    • 4.

      Kunstbedarf

      4:23

    • 5.

      Aquarelltechnik

      10:00

    • 6.

      Brushstrich-Übung

      8:43

    • 7.

      Farbmischung

      7:15

    • 8.

      Winterbotanische Produkte

      9:40

    • 9.

      Grußkarten-Setup

      4:25

    • 10.

      Botanisches Muster-Teil I

      10:34

    • 11.

      Botanisches Muster-Teil II

      2:46

    • 12.

      Botanische Grenze

      10:53

    • 13.

      Kranz

      10:06

    • 14.

      Strauß

      11:39

    • 15.

      Kerze

      11:25

    • 16.

      Tasse heiße Schokolade

      10:00

    • 17.

      Schneemann

      8:59

    • 18.

      Wintermütze

      8:18

    • 19.

      Ornament Part-I

      9:49

    • 20.

      Ornament Teil-II

      4:02

    • 21.

      Weihnachtsbaum

      9:25

    • 22.

      Abschluss

      0:45

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

434

Teilnehmer:innen

25

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne, 10 einfache und festliche Winterferiendesigns zu malen, die perfekt für Grußkarten oder Wandkunst mit Aquarellfarben sind.

Traditionelle Favoriten wie einen geschmückten Weihnachtsbaum, einen wunderschönen Kranz und eine auffällige Ornament sowie lustige Projekte wie einen Schneemann oder eine Wintermütze und viele weitere winterliche Ideen, die perfekt für Urlaubsgrußkarten, Geschenkanhänger oder als Wandkunst sind, malen. Die Winterferienzeit ist die schönste Zeit, einige handgemachte Geschenke für deine Lieben zu erstellen, während du deine Aquarell-Malkünste mit einfach zu folgenden Schritt-für-Schritt-Anleitungen übst.

Projekte dieses Kurses umfassen:

  • Ein botanisches Muster
  • Ein botanisches Grenzdesign
  • Ein Kranz
  • Ein Winterstrauß
  • Eine festliche Kerze
  • Eine Tasse heiße Schokolade
  • Schneemann
  • Eine Wintermütze
  • Eine Verzierung mit einem Winterblumenarrangement
  • Ein geschmückter Baum

Jedes dieser Projekte hat individuelle 8-12 Minuten lange Lektionen, die in deinem eigenen Tempo verfolgt werden können.

In diesem Kurs lernst du auch:

  • Wichtige Aquarelltechniken:
    • Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren
    • Steuern des Wassers in deinem Pinsel
    • Hinzufügen des letzten Schliffs mit Farbschichtungen, Deckweiß und Metallic-Gold
  • Brushstroke-Bohrer
  • Malen verschiedener winterlicher botanischer Elemente.
  • Mischen einer Vielzahl von Farben, perfekt für Projekte zum Thema Urlaub
  • Einrichten deines Papiers, um handgemachte Grußkarten zu malen

Dieser Kurs eignet sich für sämtliche Niveaus. Sowohl Anfänger:innen als auch erfahrene Künstler:innen sind willkommen.

Das Ziel dieses Kurses ist es, dich zu inspirieren, eines oder mehrere der 10 Winterferiendesigns zu malen, während du wichtige Aquarell-Fähigkeiten und Techniken übst, die du über diesen Kurs hinaus verwenden kannst.

Am Ende dieses Kurses hast du schöne Kunst zum Thema Urlaub als bedeutungsvolle Geschenke wie Urlaubsgrußkarten, Geschenkanhänger und Wandkunst für deine Freunde und Familie.

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Garima Srivastava

Artist and Illustrator

Top Teacher

Hello, I'm Garima.

I'm an artist and illustrator based in The Netherlands. I reconnected with my creative self a decade ago to escape the loneliness of being new in a foreign land. My artworks speak the language of joyful brush strokes and vibrant colors.

On a usual day you will find me in my home studio painting flowers, teapots, houses and cute, curly little people. I live with my husband and our sweet little daughter in a quiet village close to Amsterdam. I paint every day and share my art journey on my Instagram account (Garimasrivastava_art) through my daily posts and videos. I am often told that I make art look achievable,simple and yet beautiful.

I find inspiration from the world around me and love letting... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Handbemalte Weihnachts-Grußkarten eine schöne Möglichkeit, Ihren Freunden und Ihrer Familie Ihre Liebe zu zeigen . Und um Ihre Grußkarten für diese Geschenksaison vorzubereiten, biete ich Ihnen diesen Winter-Aquarell-Workshop Hallo, mein Name ist Germer Shavasov. Ich bin ein Künstler, Oberflächendesigner und ein Top-Lehrer hier bei Skillshare meinen Kunstkursen habe ich Tausenden von Schülern auf der ganzen Welt meine stressfreie Art des Kunstschaffens beigebracht auf der ganzen Welt meine stressfreie Art des Kunstschaffens Illustrationen zum Thema Winterurlaub gehören zu meinen liebsten Malereien, und ich habe diesen Kurs bis zum Rand mit Grußkartenkursen gefüllt , um Ihnen jede Menge Inspiration für diese Weihnachtszeit Dieser Kurs ist für alle Könnerstufen geeignet, da ich spezielle Lektionen für Anfänger hinzugefügt habe , damit Sie sich schnell mit Wasserfarben vertraut Wir werden uns wichtige Aquarellkonzepte ansehen. Wir werden unsere Pinselstriche üben. Ich zeige Ihnen, wie Sie die perfekten Farben zum Thema Winterurlaub mischen können. Wir werden das Bemalen verschiedener botanischer Winterelemente üben verschiedener botanischer Winterelemente bevor wir mit dem Aufstellen unserer Grußkarten und dem Bemalen von zehn schönen festlichen Projekten in kleinen Schritten fortfahren Aufstellen unserer Grußkarten und dem Bemalen . ob Sie gerne traditionelle Themen wie Kränze, Bäume oder Bommeln malen traditionelle Themen wie Kränze, Bäume oder Bommeln oder lustige Ideen wie einen süßen Schneemann oder eine Wintermütze ausprobieren möchten , ich habe Wir werden all diese zehn Designs mit einfachen Pinselstrichen und auffälligen Farbmischungen angehen diese zehn Designs mit einfachen Pinselstrichen und sie mit viel festlichem Schimmer und Glanz versehen Als Projekt für diesen Kurs kannst du wählen, ob du eines oder mehrere der zehn Designs malen möchtest , die ich in diesem Kurs gezeigt habe, entweder als Grußkarte oder als Wandbild oder einfach Spaß haben und sie in dein Skizzenbuch malen Ich werde dich nicht zu lange warten lassen, also hol dir dein Aquarellzubehör und nimm an diesem Winter-Aquarell-Workshop mit mir teil . Ich werde dich dort sehen 2. Kursrahmen und Ressourcen: Schauen wir uns einige der Ressourcen an , die ich für diesen Kurs geteilt habe. Für jedes der zehn Projekte stelle ich Ihnen eine Strichzeichnung und ein Foto meines fertigen Gemäldes als Referenz zur Verfügung . Eine Liste aller Kunstgegenstände, Farbnamen und Marken sowie Rezepte zum Mischen von Farben Sie ebenfalls in den Ressourcen. Sie finden all diese Ressourcen auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen dieser Klasse. Bevor wir weitermachen, schauen wir uns an, wie Sie sich in dieser Klasse zurechtfinden. In der nächsten Lektion zeige ich dir all deine Projektoptionen für diesen Kurs und wie dein Projekt hier auf Skillshare bewerben Danach zeige ich dir alle Kunstutensilien , die ich für diesen Kurs verwendet habe Die darauffolgende Lektion richtet sich Aquarellanfänger, um sich schnell mit den grundlegenden Aquarellkonzepten und -techniken vertraut grundlegenden Aquarellkonzepten und zu machen, die in diesem Kurs verwendet wurden Wir werden ein bisschen Pinselstriche üben. Ich werde dir meine Art beibringen, botanische Winter-Farbpaletten zu mischen botanische Winter-Farbpaletten Wir werden auch üben, einige grundlegende botanische Winterelemente zu malen . Ich habe auch eine kurze Lektion beigefügt, in der erklärt , wie Sie Ihre Grußkarten zum Malen vorbereiten können. Nach all diesen informativen Lektionen werden wir dann zehn wunderschöne festliche Projekte malen zehn wunderschöne festliche Projekte von denen jedes fast 10 Minuten lang ist. Sie können einfach nacheinander vorgehen oder direkt zu den Projekten springen , die Ihnen wirklich gefallen 3. Dein Projekt: Als Projekt für diesen Kurs kannst du wählen, ob du eines oder mehrere der zehn Designs malen möchtest , die ich in diesem Kurs gezeigt habe, entweder als Grußkarte oder als Wandbild oder einfach Spaß haben und sie in dein Skizzenbuch malen Ihre Projektoptionen sind ein botanisches Muster, ein botanisches Randdesign, ein Kranz, ein Winterstrauß, eine geschmückte festliche Kerze, eine Tasse heiße Schokolade, ein süßer Schneemann, eine Wintermütze, ein Plapperei und ein Deck-up-Baum. Ich würde mich freuen, Ihre Fortschritte und Ergebnisse zu sehen. Sie also sicher, dass Sie Ihre Projekte hier auf Skillshare hochladen Ihre Projekte hier auf Skillshare Sie können einfach auf ein Foto Ihrer Arbeit klicken und es hier unter Ihren Projekten hochladen Du kannst jederzeit den Diskussions-Tab verwenden , um mir Fragen zu diesem Kurs zu stellen, und ich werde mein Bestes geben, um sie zu beantworten. Schauen wir uns jetzt das At an 4. Kunstbedarf: Schauen wir uns die Malutensilien an , die für diesen Kurs verwendet werden, aber denken Sie bitte daran, dass Sie nicht genau diese Farben oder Malutensilien benötigen , um loszulegen. Sie können einfach mit dem, was Sie bereits haben, beginnen und den Prozess genießen . Da wir diese Illustrationen und Grußkarten mit Wasserfarben bemalen , schlage ich vor, Aquarellpapier mit einem Gewicht von mindestens 300 g/m2 zu verwenden mindestens 300 g/m2 Je nach Ihren persönlichen Vorlieben können Sie entweder heißgepresstes oder kaltgepresstes Papier verwenden Heißgepresstes Papier fühlt sich ziemlich glatt an, und das kalt gepresste Papier hat eine gewisse Textur. Sie können kaltgepresstes Marken-Aquarellpapier mit einem Gewicht von 300 g/m2 kaufen Gewicht von 300 g/m2 Es gibt so viele verschiedene Marken. Sie können jeden von ihnen verwenden. Sie können Ihr kaltgepresstes Aquarellpapier auch in Ihrem örtlichen Hobbygeschäft kaufen Ihrem örtlichen Hobbygeschäft Das ist also kaltgepresstes Papier von Flying Tiger. Es wird in einem Block wie diesem geliefert , der zwei geklebte Seiten hat. So kann ich direkt darauf malen. Aber wenn ich will, kann ich dieses Blatt auch ganz einfach abnehmen. Jetzt kann ich es zerhacken und dann falten , sodass zwei separate Grußkarten entstehen , die ich bemalen kann Sie können auch preisgünstigere Marken wie Canson Excel oder Canson Monti finden . Sie werden in solchen Papierblöcken geliefert und Sie können sie hier abnehmen und später einer Grußkarte falten, um darauf zu Eine der Oberflächen hat etwas Textur und die andere Seite ist etwas Sie benötigen also etwas Papier, um Ihre Grußkarten zu bemalen. Wenn du schon Grußkarten gefaltet hast , ist das wirklich nett, aber du kannst auch dein Corpres-Aquarellpapier verwenden und es falten und musst dann deine Grußkarten bemalen Schauen wir uns nun die Pinsel an, die ich heute verwende. Für meine Farbmischung verwende ich einen Rundpinsel mit der Nummer sechs von Da inci Berklenski. Es ist ein wirklich alter Pinsel , der diesen Punkt verloren hat, also verwende ich ihn zum Mischen von Farben und zum Erstellen Der Pinsel, den ich in diesem Kurs am häufigsten verwenden werde , ist ein spitzer runder Baumpinsel mit Zahlen. Er ist von einer weniger bekannten Marke namens Intrant, aber Sie können den Pinsel dieser Größe bei allen bekannten Pinselmarken finden bei allen bekannten Pinselmarken Ich werde auch einen Rundpinsel mit der Nummer vier verwenden. Dies ist aus der Velvet-Touch-Reihe von Princeton. werde auch sehen, wie ich mit einem Dreifach-Null-Pinsel oder Drei-mal-Null-Pinsel einige feinere Details mit einem Dreifach-Null-Pinsel oder Drei-mal-Null-Pinsel Es ist ein Pinsel mit wirklich feinen Details. Vielleicht verwende ich auch einen flachen Pinsel mit der Nummer Acht , um größere Formen zu erstellen. Das werden alle Pinsel sein, die ich heute brauche. Abgesehen davon benötigen Sie einen Bleistift, um einige grobe Skizzen anzufertigen Sie benötigen einen Radiergummi oder einen Radiergummi , um Ihre Bleistiftlinien zu löschen, ein Tesafilm oder ein Klebeband, um Ihre Grußkarten auf einer Kartonoberfläche zu befestigen , damit sie sich nicht zu stark verziehen. Sie benötigen eine Spritzflasche, um Ihre Farben zu aktivieren. Für die Farben habe ich meine liebsten Tubenfarben in diese kleinen Vertiefungen gepresst Ihr könnt auch Ban-Farbsets verwenden oder eure Lieblingsfarben frisch auf eure Farbmischpalette auspressen auf eure Farbmischpalette Zum Mischen von Farben verwende ich gerne diese Porzellan-Farbmischplatte, aber du kannst auch eine Kunststoff-Farbmischplatte oder einen einfachen weißen Porzellan-Teller verwenden eine Kunststoff-Farbmischplatte . Sie benötigen auch etwas abriebfestes Weiß. Sie können auch Posca-Pen, weißen Gelstift und weißen Kürbis verwenden weißen Gelstift und weißen Kürbis Um etwas festlichen Schimmer und Glanz zu verleihen, werde ich dieses metallische Gold von Royal Talens verwenden, aber Sie können dafür auch metallische Gelnadeln verwenden Außerdem benötigen Sie flache Kartonoberflächen wie diese, flache Kartonoberflächen wie diese um Ihre Grußkarten beim Bemalen anzubringen Ich habe diese von meinen zuvor verwendeten Aquarell-Papierblocks gespeichert zuvor verwendeten Aquarell-Papierblocks Sie haben immer eine solche harte Kartonoberfläche, sodass Sie sie für eine spätere Verwendung aufbewahren können Um die Wassermenge in Ihrer Bürste zu kontrollieren, können Sie Küchenpapier oder sogar Toilettenpapier verwenden , um überschüssige Feuchtigkeit von Ihrer Bürste zu entfernen. Und ich schlage vor, mindestens zwei Gläser mit klarem Wasser bei sich zu haben. Eine davon besteht darin, frische Farbmischungen zu kreieren, und die andere darin, Ihren schmutzigen Pinsel zu waschen Die gesamte Liste mit Künstlerbedarf, Farbnamen und Farbmustern finden Sie unter den Projekten und Ressourcen dieses Kurses 5. Aquarelltechnik: Wenn Sie mit Waakurs noch nicht vertraut sind, lassen Sie mich Ihnen einige der wichtigen Aquarellkonzepte und -techniken zeigen der wichtigen Aquarellkonzepte und , die in diesem Kurs verwendet wurden, damit Sie sich Ich gebe dir ein paar Tipps, um schnell mit Wasserfarben zu beginnen ob Sie Tubenfarben haben , die Sie zuvor ausgepresst haben , oder ob Sie ein solches Pfannenfarbset verwenden, Sie benötigen eine Spritzflasche oder etwas anderes, um ein wenig Wasser auf diese Wasserfarben zu sprühen diese Wasserfarben Wenn es sich um frisch gepresste Tubenfarbe handelt, lassen sie sich sehr einfach aktivieren und Sie können mit nur einem Klick viel Farbe aufnehmen Aber für die getrockneten Farben musst du schnell etwas Wasser auf deine Wasserfarben sprühen etwas Wasser auf deine Wasserfarben sprühen und es etwa eine halbe Minute einwirken lassen , etwa eine halbe Minute einwirken lassen , nur um die Farben zu aktivieren Versuchen Sie, zum Mischen Ihrer Farben einen nicht ganz neuen Pinsel zu verwenden , da Mischen von Farben manchmal etwas schwierig für den Pinsel sein kann Versuchen Sie also, einen älteren Pinsel zu verwenden. Bevor Sie anfangen, Ihre Farben zu mischen, spülen Sie einfach Ihren Pinsel aus und wählen Sie Ihre Farbe aus. So wie das. Dann kann man auf einer Mischplatte, egal ob es sich um Plastik, Keramik Porzellan handelt, sehen, dass es wieder feucht geworden ist. In meinem Pinsel habe ich eine ziemlich starke Farbe. In meinem Pinsel ist nicht viel Feuchtigkeit. Wenn ich damit etwas male, kannst du sehen, wie dunkel die Farbe herauskommt. Jetzt füge ich der gleichen Menge Farbe Pinsel mit Wasser hinzu und zeige Ihnen, welchen Unterschied Wasser in Ihrer Farbmischung macht Füge einfach einen Pinsel Wasser hinzu. Lassen Sie uns jetzt die Farbe testen. Sie können mit nur einem Pinsel voller Wasser erkennen, es einen Unterschied in der Stärke und der Dunkelheit der Farbe gibt. Ich füge noch einen Pinsel mit Wasser hinzu. Sie können also sehen , dass Ihre Aquarellmischung immer transparenter wird, wenn ich meiner Aquarellmischung immer mehr Pinsel hinzufüge Pinsel Ihre Aquarellmischung immer transparenter wird, wenn ich meiner Aquarellmischung immer mehr Das sind also die Werte deiner Farbe. Sie beginnen mit dem dunkelsten Wert, fügen etwas mehr Wasser hinzu, etwas heller, und es wird immer heller , je mehr Wasser Sie hinzufügen Wenn Sie mit Wasserfarben noch nicht vertraut sind, kann es schwierig sein, die Wassermenge in Ihrem Pinsel zu kontrollieren die Wassermenge in Ihrem Wenn Sie Ihre Farbe auswählen, wählen Sie manchmal einfach die Farbe aus und beginnen dann mit dem Malen Ihr Pinsel hat nicht genug Feuchtigkeit und Ihre Pinselstriche sind ziemlich streifig Dies ist ein Zeichen dafür, dass Sie mehr Feuchtigkeit in Ihrem Pinsel benötigen. Manchmal kann es passieren, dass Sie Ihren Pinsel ausspülen eine Farbmischung auswählen. Und dann malst du damit und es entsteht eine große Pfütze wie diese diese beiden Fälle zu vermeiden, ist es wichtig zu wissen, wie die Wassermenge in Ihrem Pinsel kontrollieren Spülen Sie einfach Ihre Bürste ab und entfernen Sie dann die überschüssige Feuchtigkeit von der Bürste, die am Rand Ihres Wasserbehälters anliegt. Damit können Sie Farbe auswählen und direkt damit malen. Oder wenn Sie die Wassermenge in Ihrem Pinsel weiter kontrollieren möchten , spülen Sie den Pinsel aus, laden Sie ihn ein und berühren Sie den Pinsel dann einfach mit einem solchen Papiertuch , um überschüssige Feuchtigkeit zu entfernen. Und damit wirst du, wenn du malen wirst, nicht das Problem mit solchen Pfützen haben Auf diese Weise können Sie trockene, streifige Flecken und auch große Pfützen wie diese verhindern streifige Flecken und auch große Pfützen Sehen wir uns ein paar verschiedene Möglichkeiten an, Wasserfarben aufzutragen. So können Wasserfarben nass auf trocken aufgetragen werden. Das bedeutet, dass Sie feuchte Farbe auf ein trockenes Blatt Papier auftragen feuchte Farbe auf ein trockenes Blatt Papier Damit erhalten Sie ziemlich definierte Kanten. Sie können sehen, dass die Kanten ziemlich scharf sind. Das nennt man nass auf trocken. Was nass auf nass bedeutet, ist, dass Ihr Papier nass ist. Also benetze ich das Papier hier mit einfachem Wasser. Und jetzt, wenn ich diese feuchte Farbe hinzufüge, kannst du sehen, wie unscharf sie wird Dadurch erhalten Sie weiche, unscharfe Kanten, und das nennt man „ Sie tragen feuchte Farbe auf eine nasse Oberfläche auf. Nass auf trocken sorgt für definierte Kanten und nass auf nass sorgt für ein weicheres, flauschigeres Aussehen Solange das Papier noch feucht ist, können Sie ihm auch andere Farben hinzufügen Auf diese Weise mischen sie sich, während die Seite noch feucht ist , und Sie erhalten eine weiche, unscharfe Farbmischung Ein anderes Konzept, das ich Ihnen zeigen werde , ist, wie man eine Kante weicher macht Wenn du etwas nass auf trocken malst, also habe ich diesen kleinen Fleck hier gemalt, nass auf trocken Wenn ich es so lasse, trocknet es rundum scharf. Aber wenn ich meinen Pinsel nach dem Malen dieser Markierung ausspüle, entferne überschüssige Feuchtigkeit und lasse einfach diesen leicht feuchten Pinsel laufen. Entlang der Kante möchte ich weicher werden. Man kann sehen, dass die wirklich scharfe Kante verschwindet. Spülen Sie Ihren Pinsel einfach erneut ab, entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und machen Sie diese Kante immer weicher Sie können also sehen, dass wir mit dieser Technik eine Kante weicher machen konnten Hätten wir diese Markierung trocknen lassen, wäre sie genau so ausgetrocknet, ziemlich scharf Aber hier seht ihr, wir haben diesen Rand hier abgemildert. Da wir in diesem Kurs hauptsächlich nass auf trocken und in Schichten malen werden , zeige ich dir ein paar Möglichkeiten, wie du deinen Aquarellen einige Details hinzufügen Also diese vier Formen hatte ich schon gemalt und sie sind komplett getrocknet Details, ich versuche kleinere Pinsel zu verwenden. Ich habe einen Triple-Zero-Pinsel und damit pflücke ich zuerst etwas verbranntes Bernstein. Auf dieser ersten getrockneten Form zeige ich Ihnen, wie Sie Details nur mit Wasserfarben hinzufügen Die untere Schicht ist komplett trocken und jetzt kann ich schöne Details hinzufügen und sie bleiben scharf nur Wasserfarben verwenden, können Sie einer darunter liegenden Schicht, die bereits getrocknet ist , Details hinzufügen einer darunter liegenden Schicht, die bereits getrocknet ist , Für die zweite Farbe können Sie jede Art von opakem Weiß verwenden, egal ob es sich um einen Posca-Marker, einen Acrylmarker, weißen Gel-Pingah Das ist ein blutfestes Weiß. Sie spritzen einfach ein bisschen Wasser, wenn es getrocknet ist , und nehmen es so mit Ihrem Pinsel heraus, und damit können Sie undurchsichtige weiße Markierungen malen, die sich perfekt für Schnee eignen Auf diese Weise können Sie weiße Details auf Ihren Bildern für das dritte Bild erstellen , das wir in diesem Kurs am häufigsten verwenden werden Wir werden ein paar goldene Akzente hinzufügen Das ist eine metallische Goldfarbe. Sie können einfach einen nassen Pinsel verwenden, um Gold zu pflücken. Und damit können Sie Ihren getrockneten Wasserfarben Details hinzufügen Ihren getrockneten Wasserfarben Details Sie können dies auch verwenden solange Ihre Wasserfarben noch feucht sind Es wird nur ein wenig in Ihre Wasserfarben übergehen. Lass mich dir zeigen, wie es aussieht, damit du den Glanz der goldenen Farbe sehen kannst Ich habe hier also einen kleinen immergrünen Baum . Es ist immer noch nass Ich möchte dir zeigen, wie man Spritzer erzeugt, die man mit beiden Wasserfarben verwenden kann, aber auch mit Deckweiß, um Markierungen wie Schnee zu erzeugen Dafür benötigst du, dass deine Aquarellbasis leicht trocken ist. Wenn es vollständig nass ist, alle weißen und anderen Farben, die Sie für Splatter verwenden gehen alle weißen und anderen Farben, die Sie für Splatter verwenden, zusammen und der Splatter-Effekt geht verloren Sie möchten also, dass Ihre Aquarellschicht etwas trocken ist, bevor Sie mit Spritzern beginnen Platten, Sie können jeden etwas härteren Pinsel verwenden. Spülen Sie dazu einfach Ihren Pinsel aus, wählen Sie eine gute Menge Farbe aus, entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und Sie die Borsten mit dem Finger drücken Sie die Borsten mit dem Finger einfach so gegen Dadurch entstehen kleinere Spritzer, wirklich feine. Sie können auch etwas größere Spritzer erzeugen. Wählen Sie einfach etwas Farbe in Ihrem Rundpinsel aus. Entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und klopfen Sie einfach auf Ihren Pinsel. Gegen einen anderen Pinsel wie diesen, um größere Spritzer zu erzeugen. Sie können dasselbe mit etwas undurchsichtigem Weiß in Ihrem Pinsel tun. Um Spritzer zu erzeugen, benötigst du eine gute Menge Feuchtigkeit in deinem Pinsel, aber nicht zu viel. Es ist eine Loader-Bürste mit etwas undurchsichtigem Weiß und mehr Feuchtigkeit. Und damit sind wir in der Lage, diese weißen Flecken zu erzeugen , die wie Schnee aussehen Auf diese Weise erstellen Sie Spritzer, die sich perfekt für all Ihre Winterillustrationsprojekte Nachdem wir uns mit einigen wichtigen Aquarellkonzepten befasst haben, , wollen wir in der nächsten Lektion einige Übungen mit dem Pinselstrich durchführen damit Sie wissen, wie man die Pinsel verwendet 6. Brushstrich-Übung: Es ist wirklich wichtig, dass Sie sich mit Ihrem Pinsel wohl fühlen , und dafür ist das Üben des Pinselstrichs genau das Richtige In dieser Lektion möchte ich Ihnen einige der Pinsel zeigen, die ich in diesem Kurs verwendet habe, und welche Art von Pinselstrichübungen Sie durchführen müssen, wenn Sie mit Waalors noch nicht vertraut sind Beim Mischen von Farben verwende ich einen Rundpinsel mit der Nummer sechs Es ist eine sehr alte Naturhaarbürste. Es ist ein Minuspunkt, aber es besteht aus Naturhaar, also enthält es eine Menge Wasser, und damit bin ich schnell in der Lage, große Mischungen zu erstellen, aber auch sehr schnell große Flächen zu malen Ich habe meinen Pinsel abgespült und werde hier eine Farbmischung erstellen Er fasst eine gute Menge Wasser, ein Pinsel voll Wasser ist also ziemlich viel Und mit so einem Pinsel ist das die Runde Nummer sechs. Ich kann ziemlich schnell große Flächen malen. Es enthält viel Wasser und ist perfekt, um geometrische Formen zu malen Also so etwas wie eine runde Blase. Es hat seinen Sinn verloren, aber ich kann den Pinsel immer noch gerade halten, mein Handgelenk ist bequem, und mit nur der Spitze des Pinsels kann ich diese Linien zeichnen. Egal ob vertikal, horizontal oder diagonal. Ich verwende nur die Spitze des Pinsels, um diese feinen Markierungen zu erzeugen Ich kann auch blütenblattähnliche Formen erzeugen , indem ich den Pinsel nur mit der Spitze berühre und dann den Pinsel nach unten drücke und anhebe, während ich herauskomme Indem Sie den Druck, den Sie auf den Pinsel ausüben, ändern , können Sie feine Linien erzeugen, Druck ausüben, breitere Linien wieder feine Linien Breitere Linie, wieder feine Linie, breitere Linie. Sie können diese Pinselstrich-Übung durchführen, um sich damit vertraut zu machen, wie viel Druck Sie auf Ihren Pinsel ausüben müssen. Sie müssen Ihren Pinsel nicht vollständig nach unten drücken. Aber mit nur ein wenig Druck können Sie breitere Markierungen erzeugen. Blattähnliche Formen. Und das ist tatsächlich ein beschädigter alter Pinsel. Es ist nicht mehr vom Feinsten. Aber selbst mit einem älteren Pinsel wie diesem bin ich immer noch in der Lage, die Markierungen zu erstellen , die ich benötige, einige kleinere Punkte, Linien und andere botanische Formen. Aber ich verwende diesen Pinsel immer noch hauptsächlich, um größere Formen zu malen und meine Farbmischungen zu erstellen Pinsel, den ich in diesem Kurs am häufigsten verwende , ist ein spitzer Rundpinsel mit der Nummer drei Das hat ein wirklich nettes Argument. Ich habe diesen Pinsel zusammen mit etwas Papier, das ich gekauft habe, als kostenloses Geschenk bekommen, aber Sie können einen Pinsel in dieser Größe kaufen. Bei allen Pinselmarken ist es eine spitze Runde Nummer drei. Mit diesem Pinsel kann ich mit nur der Spitze des Pinsels wirklich feine Linien zeichnen. Sie können sehen, wie ich den Pinsel ziemlich gerade nach oben halte und nur die Spitze des Pinsels verwende und mein Handgelenk entlang ziehe , um diese feinen Linien zu erzeugen Dieser Pinsel ist perfekt, um nadelförmige Blätter zu kreieren , die Sie für Winterlaub benötigen Siehst du, ich bewege nur mein Handgelenk und verwende nur die Spitze des Pinsels , um diese feinen Markierungen zu erzeugen. Da es sich um einen spitzen Rundpinsel handelt, kann ich auch etwas breitere Markierungen erzeugen , wenn ich den Pinsel etwas nach unten drücke. also nur die Spitze verwende, erstelle ich eine feine Linie. Drücken Sie den Pinsel nach unten, weißere Markierungen zu hinterlassen, und heben Sie den Pinsel wieder bis zur Spitze an, um feine Linien Drücken Sie den Pinsel nach unten, heben Sie ihn an, drücken Sie den Pinsel nach unten und heben Sie ihn Du kannst diese Übung auch mit gewellten Flecken durchführen. Geh hoch, komm runter, geh hoch, komm runter, geh hoch und komm runter so Sie können gekrümmte Markierungen wie diese erstellen, kleine Markierungen. Sie können damit Blattformen, feine Linien für den zentralen Stängel und dann dünne Blätter wie dieses erstellen feine Linien für den zentralen Stängel und dann dünne Blätter wie dieses Ein flexibler Pinsel wie dieser gibt Ihnen also die Möglichkeit, wellenförmige Linien wie diese zu erzeugen Sie können diesen Pinsel auch verwenden, um größere Formen zu malen, aber es wird eine Weile dauern und viel Pinsel laden, um damit eine etwas größere Form zu erstellen Versuchen Sie also, Ihre größeren Pinsel zu verwenden. Ähnlich wie die Nummer drei rund ist dies die Nummer vier spitz rund. Funktioniert fast genauso. Hat nur eine etwas größere Größe. Und damit kann ich größere Formen malen. Sie werden sehen, wie ich mit diesem Pinsel größere Formen etwas breitere Pinselstriche male. Sie können die gleiche Methode wie beim Zeichnen feiner Linien anwenden, kleinere Markierungen finden und auch versuchen, den Druck auf den Pinsel zu variieren , um breitere Linien zu erzeugen. Kurven. Das ist also dein scharfer Pinsel Nummer vier. Um wirklich kleine, feine Details zu erzeugen, verwende ich einen Triple-Null-Pinsel oder einen Drei-P-Null-Pinsel. Und damit kann ich wirklich feine Linien und winzige Details, Punkte oder metallisches Gold oder opakes Weiß verwenden , um einige Details auf meinem Bild zu kreieren So kannst du damit wirklich feine Markierungen erzeugen , Kurven, Punkte, Linien Das ist also dein Nullpinsel. Sie können zu diesem Zweck sogar einen Pinsel mit der Zahl Null verwenden. Ein weiterer Pinsel, den ich in diesem Kurs verwendet habe ist ein flacher Pinsel mit der Nummer Acht. Er hat einen Flachmeißel wie diesen. Und wenn ich den Pinsel so halte und mein Handgelenk mitziehe, kann ich eine Uniform mit breiter Linie kreieren Aber wenn ich meinen Pinsel so halte und einfach den Rand des Pinsels benutze , um diese feine Linie zu zeichnen. So breit und fein, nur mit der Spitze des Pinsels. Indem ich einfach den Winkel ändere , in dem ich diesen Pinsel halte, kann ich Linien unterschiedlicher Größe erstellen. Indem ich nur den Rand des Pinsels verwende. Schauen wir uns nun an, was wir tun können , wenn wir den Pinsel nach unten drücken. Wenn ich den Pinsel also so halte und einfach ziehe, macht er eine Markierung wie diese Wenn ich ihn nach unten drücke, macht er eine etwas breitere Markierung, und ich hebe ihn jetzt wieder hoch Sie können damit auch vertikale Linien erstellen. Perfekt für alle Baumstämme. Sie können auch die Ecke des Pinsels verwenden und fast so malen , als würden Sie mit einem Rundpinsel malen Beginnen Sie also mit der Ecke, drücken Sie den Pinsel nach unten und heben ihn zurück zur Spitze, um eine wirklich schöne Blattform zu erhalten. Lass es uns noch einmal sehen. Beginnen Sie mit der Ecke der Bürste, drücken Sie die Bürste nach unten und heben Sie sie vorsichtig wieder bis zur Spitze an. Sie können also üben, wenn Sie einen Filbert oder einen Flachpinsel wie diesen haben, können Sie mit diesem Pinsel üben Mit einem Pinsel wie diesem können Sie schnell größere Bereiche malen . Das ist praktisch, wenn Sie große Bereiche wie diesen malen müssen Das waren die Pinsel, die ich in diesem Kurs benutzt habe. Versuche, diese Pinselstriche mit deinen eigenen Pinseln zu üben , um dich mit ihnen wohler zu fühlen. 7. Farbmischung: Lassen Sie uns einige der Farbmischungen erstellen , die wir in dieser Klasse verwendet haben Während des gesamten Projekts werde ich diese Farben erneut mischen. Aber wenn du sie hier frisch gemischt sehen möchtest , lass uns anfangen. Wenn Ihre Farben trocken sind, spritzen Sie vor dem Start einfach etwas Wasser darüber, um sie zu aktivieren. In diesem Kurs werden wir viel Grün verwenden. Du kannst dein eigenes Grün mischen, indem dein Gelb und Blau miteinander mischst. Aber ich fange gerne mit einem gebrauchsfertigen Grün an, das ist Saftgrün, das ist meine Grundfarbe für die meisten Grüntöne. Das ist ganz von allein saftgrün. Um ein paar Variationen von Grün zu kreieren, modifiziere ich dieses Saftgrün gerne. Für eine wirklich hellgoldgrüne Farbe mische ich gerne Saftgrün mit einem Hauch von Chinacridongold Wenn Sie eine grüngoldene oder goldgrüne Farbe haben, können Sie diese auch direkt verwenden Aber ich habe etwas Quincordon-Gold ausgewählt und dazu füge ich nur einen Hauch von Damit bekommst du eine grüngoldene Farbe. Das ist Saftgrün plus Quingold. Ich werde die Farben hier platzieren , damit Sie sie vergleichen können. Um ein richtig dunkles Grün zu bekommen, mische ich gerne etwas Indigo mit meinem Saftgrün Und das gibt mir ein richtig dunkles Grün. Das ist Saftgrün plus Indigo. Um etwas kühlere Blätter zu kreieren, verwende ich manchmal gerne To turquoise Du kannst es ganz alleine verwenden , um diese eisigen Blätter zu kreieren. Aber was ich gerne mache, ist ein bisschen Saftgrün mit diesem To-Türkis zu kombinieren , sodass ein etwas kühleres Grün entsteht. Das ist dein To-Türkis plus Saftgrün. Eine weitere beliebte grüne Mischung aus Minus und Kombination aus Saftgrün Mit einem Hauch von Winsor-Rot oder einem anderen Rot können Sie auch etwas Braun dafür verwenden Um eine leicht olivgrüne Farbe zu erzeugen. Das ist Saftgrün plus Winsorrot. Sie können sehen, dass wir durch bloßes Modifizieren des Saftgrüns eine ganze Reihe verschiedener Grüntöne kreieren konnten und Sie können außerdem Kombinationen mit allen Farben erstellen, die Sie haben, aber das sind die Grüntöne, die ich heute verwenden werde Eine andere Farbmischung, die ich oft kreiere, ist eine leicht blaugrüne Farbe für einige der hellen Eukalyptusblätter Dafür mische ich gerne ein bisschen Intigotürkis und einen Hauch von Saftgrün und Und füge dieser Mischung viel Wasser hinzu. Um eine sehr helle, kühle Farbe zu erzeugen. Dies ist eine meiner Lieblingsmischungen für meine Winterillustrationen, Saftgrün, Indigoblau und Türkis Für die Rottöne, die wir für die Beerenherstellung verwenden werden, verwende ich gerne etwas Weinrot Ich kombiniere es gerne mit etwas transparentem Orange. Es gibt mir diese schöne und leuchtend rote Farbe , die ich für die Beeren brauche. Ihr könnt Winterbeeren oder Beeren für die Stechpalme kreieren, versichert plus transparentes Orange Für jedes tiefere Rot kann ich bei Bedarf immer etwas permanentes Lazarin-Karminrot nehmen Für alle Stäbchen und Stängel verwende ich gerne etwas verbrannte Umbra Das ist also an sich verbrannte Umbra, aber du kannst auch etwas transparentes Orange oder etwas Rot dazu mischen transparentes Orange oder etwas , um das Braun zu modifizieren. Also hier ist das permanente Lazarin-Karminrot, das wir Eine andere Farbmischung, die wir verwenden werden, ist für Wacholderbeeren. Dafür mache ich etwas französisches Ultramarin. Du kannst auch nur Ultramarin verwenden, und ich füge nur einen Hauch Indigo hinzu, um die Farbe etwas tieferes Blau zu erzeugen Abgesehen davon werden wir auch einige andere Farben verwenden. Wir werden etwas Acrodon-Gold allein verwenden. Wir werden eine fast schwarze Mischung erzeugen, indem etwas verbrannte Umbra mit etwas Indigo mischen Um eine fast schwarze Mischung zu erzeugen. Sie können dafür auch eine schwarze Farbe verwenden. Sie werden auch sehen, wie ich eine Rouge-Farbmischung erstelle. Dafür mische ich gerne eine hübsche rosa Farbe Das ist Quinacridon Rose. Und dazu füge ich einen Hauch von cadmiumfreiem Gelb hinzu, um mir eine schöne, weiche, pfirsichfarbene Rouge-Farbe zu verleihen Für jede fast weiße Farbe verwende ich gerne ein bisschen Kobaltblau, einfach ganz von einfach ganz Wenn Sie also viel Wasser hinzufügen, können Sie mit nur einem Hauch von Kobaltblau einen Eindruck von weißer Farbe auf weißem Papier bekommen weißer Farbe auf . Das sind also einige der Farbmischungen ich in diesem Kurs verwendet habe Im Laufe der Projekte werden wir diese Mischungen immer wieder neu erstellen. Aber hier ist ein Überblick über diese Farben. Du hast all deine Grüntöne. Du hast deine Rottöne, die wir für Beeren verwenden werden, ein paar Blautöne. Für jeden Eindruck von Weiß können Sie auch nur Kobaltblau verwenden. Dann hast du hier etwas Türkis für ein paar Eukalyptusblätter Ich werde diese leicht eisblaue Farbmischung, Burn Dumber, für alle Stäbchen und Stängel verwenden , von denen einige fast schwarz sind Etwas verbranntes Holz mit transparentem Orange falls Sie Ihr Braun, eine errötende Farbe und Cacrotongold ändern möchten eine errötende Farbe und Zu guter Letzt werden wir auch etwas metallisches Gold verwenden Es wird in einem kleinen, trockenen Kuchen wie diesem geliefert und Sie können dieses Gold einfach mit einem feuchten Pinsel aktivieren. Sie können damit sowohl auf nassen als auch auf trockenen Farben malen. Auf der nassen Oberfläche wird es ein wenig bluten. Das waren alle Farbmischungen , die ich in diesem Kurs verwendet habe Im Laufe der Projekte werden wir sie immer wieder mischen und ich werde die Farben erneut bekannt geben 8. Winterbotanische Produkte: werden wir viele botanische Elemente des diesem Kurs werden wir viele botanische Elemente des Winters malen, aber versuchen wir, sie vorher zu üben, besonders wenn es dein erstes Mal ist Das erste Element, das wir malen lernen werden, ist ein Fichten- oder Tannenblatt Sie können mit einfachem Saftgrün für die Mittellinie beginnen, oder Sie können auch gebrannte Umbra für die Mittellinie verwenden Mit meinem Rundpinsel Nummer drei pflücke ich etwas saftgrün und damit, indem ich meinen Pinsel in einem Winkel wie diesem halte, werde ich zuerst eine feine Linie wie diese ziehen und dann herauskommen, diese nadelartigen Markierungen, die sich leicht überlappen, entweder in Richtung der Mittellinie oder aus ihr heraus für diese Fichten- oder Tannenblätter, die nadelförmigen Blätter. Dies ist nur mit Saftgrün, aber Sie können die Mittellinie auch mit etwas verbranntem Umbra bemalen und dann die grünen Blätter hinzufügen, die Nadeln entweder zur Mitte zeigen oder aus ihr herauskommen. Es entsteht nur ein etwas anderes Aussehen. Das nächste Blatt, das wir üben werden, sind Zedernblätter. Fangen wir dafür mit etwas Saftgrün oder einer Mischung aus Saftgrün und Winsorrot Auch hier, Nummer drei, Rundpinsel Erstellen Sie zunächst einige Linien, um Ihnen eine Richtlinie zu geben Beginnen Sie mit einer Markierung oben einer anderen in der Nähe Kleinere Markierungen nahe beieinander. Ich verwende die Mischung aus Winsor-Rot und Saftgrün. Sie werden oft sehen, wie ich meine Grünmischungen ändere , damit die Blätter interessant aussehen Nur kleine Markierungen nahe beieinander für die Zitronenblätter. Ein anderes Blatt, das ich malen werde, sind dunkle, runde Blätter. Das sind nur generische Blätter. Ich habe die Mischung aus Indigoblau und Saftgrün ausgewählt und dann berührt, gedrückt und losgelassen und berührt, gedrückt und losgelassen, um diese runden Blätter zu machen, manchmal mit nur einem Pinselstrich und manchmal mit zwei, um sie breiter zu machen Und dann kannst du sie entweder mit Blau oder mit Braun verbinden mit Blau oder mit Braun Dies sind nur generische Blätter, die als Füllstoffe wirken. wiederfindet Stechpalmenblätter sind ein weiteres botanisches Element, das sich häufig in den Projekten Dafür beginne ich mit einer Mittellinie mit etwas Saftgrün, und dann mache ich auf beiden Seiten dieser Linie diese wellenförmigen Markierungen Und danach fülle ich sie aus. Versuche, diese Punkte scharf zu halten. Ich füge hier gerne eine rote Beere neben die Stechpalmenblätter Dafür wähle ich die Mischung aus Rot und transparentem Orange von Winsor und damit können Sie mit Ihrem spitzen Rundpinsel runde Beerenformen kreieren Ihrem spitzen Sobald der Teig getrocknet ist, füge ich ihm eine Zentralvene hinzu. Schauen wir uns in der Zwischenzeit an, wie man einen Beerenzweig malt Dafür fange ich gerne mit etwas verbranntem Umbra an. Erstellen Sie einfach zuerst einen leicht gewellten Stift, indem Sie nur die Spitze des Pinsels verwenden. Geben Sie ihm immer wieder ein wenig Zittern, Geben Sie ihm immer wieder ein wenig Zittern bis dieser Stiel entsteht Obendrein kannst du das Rot verwenden, um diese Beeren zu kreieren Sie können Ihren Pinsel abspülen und neben den Beeren, die Sie gemalt haben, ein paar Beeren mit Wasser bemalen. Wir werden auch einige Wacholderblätter und Beeren bemalen. Ich male gerne die nadelförmigen Blätter mit Grün Und dann füge französisches Ultramarin und Indigo hinzu, um die blauen Beeren zu den Wacholderzweigen hinzuzufügen hinzuzufügen Sie werden auch sehen, wie ich etwas wie Eukalyptusblätter male. Dafür hatten wir eine sehr helle blaugrüne Farbe, die wir mit Indigo, Saftgrün und Türkis gemischt hatten Saftgrün Sie können auch einfach To turquoise verwenden. Damit male ich gerne Blätter, die Eukalyptus ähneln Runde Blätter dicht beieinander, manchmal etwas flach, manchmal so unten befestigt Noch eine Runde. Dann können Sie sie entweder mit brauner oder roter Farbe verbinden. Und sie sind ein wunderschönes Element, das Sie Ihren botanischen Winterkompositionen hinzufügen können. Jetzt, wo unsere Stechpalme getrocknet ist, pflücken wir einfach das Grün, mit dem wir sie gestrichen haben, um die Mittellinie Sie können dafür auch metallisches Gold verwenden. Also ich nehme einfach etwas Gold und füge es an den Rändern der Stechpalme und auch an der Mittellinie so Zu guter Letzt werden wir noch etwas Ponsetia malen Deshalb beginne ich gerne mit einigen unakretonischen Goldpunkten in der Mitte und dann mit der Mischung aus Rot und transparentem Orange zuerst kleine, feine Blütenblätter, wobei ich lasse Und dann fange ich an, etwas größere zwischen diesen dünneren zu malen etwas größere zwischen diesen dünneren zu Du kannst weitermachen und noch ein paar hinzufügen. Mach dir keine Sorgen. Da wir es ziemlich schnell malen, werden einige der kleineren Blattformen vermischt, aber mach dir darüber keine Sorgen Mit etwas mehr Rot kannst du sie neu definieren und dann einfach die Mittellinie und die Adermarkierungen hinzufügen Auf diese Weise müssen Sie also nicht zwischen den Schichten warten. Sie malen sie ziemlich schnell und ziemlich locker. Du kannst auch ein tieferes Rot wie ein Lazaren-Purpur verwenden , um etwas Schatten zwischen den größeren und kleineren Farben hinzuzufügen etwas Schatten zwischen den größeren Und später kannst du auch etwas Gold an den Rändern dieser Blattformen in der Mitte hinzufügen etwas Gold an den Rändern dieser Blattformen in der Dies waren einige der wichtigsten botanischen Elemente , die wir in diesem Kurs gemalt haben Mach dir keine Sorgen. Ich gebe dir jedes Mal Anweisungen, wenn ich diese Elemente male. 9. Grußkarten-Setup: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie ich mein Papier zum Bemalen von Grußkarten vorbereite. Da wir diese Grußkarten mit Wasserfarben erstellen , empfehle ich die Verwendung von Aquarellpapier Es kann eine gute Menge Wasser aufnehmen, und Sie können damit viele Aquarelltechniken anwenden, aber Sie können für diese Illustrationen auch schwereren Karton oder solche Aquarellpostkarten verwenden schwereren Karton oder solche Aquarellpostkarten diese Das ist mein 24 mal 30 Zentimeter großes Aquarell-Kühldruckpapier mit einer Größe von 300 g/m2 Es ist an sich schon ziemlich groß. Was ich gerne mache, ist, es in zwei Hälften zu schneiden. Dadurch habe ich kleinere Blätter wie dieses, die ich in zwei Hälften falten kann. Sie können auch Ihre Punktemaschine verwenden , um das Falten zu vereinfachen. Jetzt habe ich eine Grußkarte mit zwei Oberflächen, auf die ich malen kann, und die Innenseite ist normalerweise etwas glatter, je nachdem, welche Art von Aquarellpapier Sie Bevor Sie also mit dem Malen beginnen, möchten Sie vielleicht verhindern, dass es sich zu stark unter Ihrem Handgelenk bewegt So können Sie es an einem Stück Pappe befestigen. Es gibt ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Hier habe ich die Grußkarte gefaltet und an zwei Seiten angebracht . Dadurch wird verhindert, dass sich die Karte zu stark bewegt. Wenn Sie bei Ihrer Technik jedoch viel Wasser verwenden, versuchen Sie, an allen vier Kanten Klebeband anzubringen, um das Papier flach zu halten. Und wenn Ihr Bild vollständig getrocknet ist, entfernen Sie das Klebeband von der Seite Sie können Tesafilm, Klebeband oder Waschband verwenden . Wenn Ihr Klebeband beim Entfernen dazu neigt, das Papier zu zerreißen, können Sie einen Fön verwenden und den beim Entfernen dazu neigt, das Papier zu zerreißen, Fön schnell über den Bandbereich laufen lassen Sobald das Bild getrocknet ist, lassen Sie den Föhn über die verklebte Fläche laufen. Dann wird es etwas einfacher, dieses Klebeband zu entfernen, ohne das Papier zu zerreißen. Dies war eine der Möglichkeiten, wie Sie die Grußkarte auf einer Kartonoberfläche befestigen können Sie können mehrere davon auf einem größeren Stück Karton hinzufügen . Und malen Sie weiterhin ähnliche Grußkarten, mehrere davon auf einmal. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist Ihre Grußkarte. Wir haben entschieden, wo die Falte sein wird. Du kannst die ganze Kante mit Klebeband abkleben. Sie können das Band auch hier anbringen. Verwenden Sie dann ein Klebeband und lassen Sie es an der Kante der Falte ausrichten. Das gibt dir eine schöne Malfläche. Und wenn Sie diesen Bereich abdecken möchten , damit Sie nicht versehentlich etwas auf die Rückseite malen, legen Sie einfach so ein Blatt Papier hinein, und dann können Sie hier einfach direkt malen A Für so etwas müssen Sie also nicht alle Kanten abkleben Es ist eine sehr kleine Abbildung. Verwendet nicht zu viel Wasser. Bei so viel Klebeband bleibt das Papier also immer noch flach. Aber wenn du viel Hintergrund malst, viel Wasser und Schichten hinzufügst, dann empfehle ich, alle Kanten mit Klebeband zu kleben, damit es flach bleibt Lass es vollständig trocknen. Ich werde flach trocknen. Und dann, wie ich dir gesagt habe, kannst du das Band entfernen. Sobald Sie dieses Klebeband entfernt haben, ist Cotch-Tape etwas einfacher zu entfernen Jetzt hast du also eine Grußkarte. Sie können Ihre Nachricht hineinschreiben. Sie können Ihren Namen als Ersteller auf die Rückseite schreiben. Jetzt können wir also loslegen und anfangen, einige Grußkartendesigns zu malen. 11. Botanisches Muster-Teil II: Unser botanisches Muster ist getrocknet, also werde ich jetzt vorsichtig das Klebeband von der Mitte der Seite entfernen Klebeband von der Mitte der Seite Jetzt können Sie dieses Feld verwenden , um die Buchstaben zu schreiben. Ich möchte Weihnachtsgrüße schreiben. Also benutze ich einen Bleistift, um zuerst meine Briefe aufzuschreiben. Also habe ich meinen Gruß hier gerade mit einem Bleistift geschrieben, und jetzt werde ich mit einem kleineren Pinsel wie Zero reingehen , um diesen Buchstaben etwas Farbe zu verleihen. Sie können Schwarz oder Rot verwenden oder eine fast schwarze Farbe mischen. Ich mische gerne fast Schwarz mit etwas verbranntem Umbra mit etwas Indigo Und damit werde ich diese Worte sorgfältig buchstabieren. Das ist keine strenge Kalligrafie, mein eigener Schriftstil Sie können Pinselstifte verwenden. Als letzten Schliff möchte ich noch ein bisschen Gold hinzufügen. Nimm etwas von diesem Gold mit meinem spitzen Rundpinsel Nummer drei, und ich werde einfach einen Folienumriss um die Stechpalme Ich bin nicht sehr präzise, was den Umriss angeht, sondern halte ihn eher locker Die Absicht ist nicht, den gesamten Umriss der Form abzudecken, sondern eher ein leicht versetztes Aussehen zu haben Ich werde hier auch ein paar Nadeln mit Gold hinzufügen. Ich versuche hier nicht, jedem Element Gold hinzuzufügen, sondern nur einigen, um ihnen einen festlichen Touch zu verleihen. Ich achte darauf , dass mein Gold nicht zu nass ist weil ich die darunter liegende Aquarellschicht nicht stören möchte die darunter liegende Aquarellschicht Und mit diesem zusätzlichen Gold ist unser Design jetzt fertig 12. Botanische Grenze: Lassen Sie uns ein botanisches Randmuster malen einige handgeschriebene Grüße umgibt Fangen wir mit einem anderen Design an. Für diesen. Ich habe das Wort be Mary in der Mitte der Seite verwendet, und die Idee ist, einen Winterlaubrand darum zu ziehen. Bei Designs wie diesem übe ich gerne zuerst meinen Schriftzug , damit ich die genaue Platzierung des Musters festlegen kann genaue Platzierung des Musters Ich habe das Lettering schon geübt. Du kannst dich dafür entscheiden, jede Art von Handlettering zu wählen, die dir gefällt Jetzt erstelle ich mit dem Stift eine grobe Richtlinie für den Rand, den ich erstellen möchte Ich möchte, dass das Design in dieser Ecke und hier etwas schwerer ist. Lassen Sie uns jetzt wieder unsere Farben mischen. Wir werden wieder etwas Saftgrün mit Cacreton-Gold für unser Grüngold mischen mit Cacreton-Gold für unser Grüngold Etwas mehr Saftgrün ganz von alleine. Also Indigoblau und Saftgrün gemischt hier. Für Raddunkelgrün haben wir hier schon etwas Saftgrün plus Türkis gemischt. Wir werden hier auch etwas Türkis separat mischen. Etwas Chinacraton-Gold wurde hier gemischt. Und dann Saftgrün gemischt mit etwas Wein oder Rot. Das ist hier. Also Winsorrot, gemischt mit transparentem Orange. Genau hier. Für einige Wacholderbeeren halte ich hier gerne etwas französisches Ultramarin gemischt mit etwas Indigo bereit Und für jedes dunklere, tiefere Rot kannst du auch permanentes Zarnee-Purpur permanentes Zarnee-Purpur Wir fangen hier in der Ecke an. Wir beginnen mit ein paar Stechpalmenblättern und einigen Beeren Also für meinen spitzen Rundpinsel Nummer drei , der hat eine schöne feine Spitze Ich werde ein paar Stechpalmenblätter malen. Also eine Mittellinie und dann diese spitzen Wellenlinien auf jeder Seite, und dann füllen Sie sie einfach aus Sie können wieder reingehen und sie etwas spitzer machen . Ich gehe hier rein. Wir wollen sie ziemlich locker malen. Sie sich also nicht zu viele Gedanken darüber, dass sie an jeder Ecke genau gleich Jetzt werde ich mit meiner goldgrünen Farbe ein paar Fichten - oder Tannenblätter kreieren , die hier von den Seiten herauskommen Also nur feine Linien, die zu einer Mittellinie verbunden sind. Ich brauche Markierungen. Mach dir nicht so viele Sorgen , dass Farben ineinander übergehen. Wir malen es lose. Ich werde Sie in diesem Design immer wieder daran erinnern , dass Sie versuchen, locker damit umzugehen Bei Designs wie diesem ist es sehr einfach, zu versuchen, es perfekt und perfekt symmetrisch zu gestalten Und das können Sie natürlich tun, wenn das der Stil ist, den Sie wollen. Ich versuche zu sagen, dass Sie nicht zu viel Druck ausüben sollten , um es perfekt zu machen. Nun, solange diese Farben noch feucht sind, spüle deinen Pinsel aus und nimm etwas von der Mischung aus Rot und Orange, die wir hatten, und füge es hier zur Mitte hinzu und lass es ein wenig bluten Mach dir darüber keine Sorgen. Das sind die Beeren für die Stechpalme. Außerdem fügen wir noch ein paar hinzu, die wir später mit einem Stängel für die Winterbeeren zusammenfügen später mit einem Stängel für die Winterbeeren Jetzt können wir anfangen diese Grenze zu umgehen und sie aufzubauen. Meine Idee war also, entweder Braun für den Rand zu verwenden oder sogar schon mit etwas Gold als Basis zu beginnen und dann einige Blumen- und Blattelemente daran anzubringen einige Blumen- und Blattelemente daran anzubringen Sie können sich also für eine dieser Ideen entscheiden. Ich nehme etwas Bunt-Umbra. Füge nur einen Hauch von transparentem Orange hinzu. Halten Sie dabei meinen Pinsel gerade, um die feinen Linien zu erzeugen. Erstellen Sie leicht gewellte, etwas unterbrochene Linien um diesen Rand herum, sodass sie nicht perfekt gerade Fangen wir jetzt an, einige Elemente hinzuzufügen. Ich werde zuerst mit etwas Chinacroton Gold und saftgrüner Mischung die hellsten Fichten - oder Tannenblätter hinzufügen etwas Chinacroton Gold und saftgrüner Mischung die hellsten Fichten - oder die hellsten Fichten Ich gehe einfach um diese Grenze herum, die wir mit Braun geschaffen haben. Ich versuche, diese Seite nach oben zu dieser Seite hin fließen zu lassen, und dann werden wir von hier aus nach unten fließen und uns hier treffen. Du kannst jede Richtung wählen. Versuche es locker zu halten und dich noch einmal daran zu erinnern. Nachdem wir das Grün hinzugefügt haben, fügen wir etwas Rot hinzu, bevor das Grün vollständig getrocknet ist Nur hier und da ein paar Beeren. Wenn du willst, dass das Rot ein bisschen in das Hellgrün übergeht, wirst du später noch ein paar Beeren hinzufügen Jetzt können Sie entweder eine dunklere grüne Farbe wählen , um etwas rundere Blätter dazwischen hinzuzufügen , oder Sie können auch zu Türkis wählen, wenn Sie diese Farbe in Ihre Komposition aufnehmen möchten Ich bleibe bei etwas dunklerem Grün und füge etwas rundes hinzu. Blätter, wobei unser Thema für die Blattdesigns in diesem Kurs fast ähnlich bleibt. Auch hier versuche ich, wie bei früheren Projekten, nicht sehr abschnittsweise vorzugehen, sodass sie sich untereinander ein wenig überschneiden. Lassen Sie uns eine sehr helle, schlammige Farbe mit etwas verbranntem Umbra und etwas Kobaltblau oder einer anderen blauen, sehr hellen Farbe mischen etwas verbranntem Umbra und etwas Kobaltblau oder einer anderen blauen, sehr hellen Farbe Da ist kaum Farbe drin. Gehen Sie einfach herum und machen Sie diesen Rand etwas flauschiger, indem Sie rundum diese nadelartigen Markierungen hinzufügen Dadurch werden die nassen Farben ein wenig herausgezogen und es entsteht ein Gefühl der Und zweitens lässt es auch den gesamten Rand etwas voller aussehen, wobei versucht wird, die Richtung dem Laub um ihn herum beizubehalten den gesamten Rand etwas voller aussehen, wobei versucht wird, die Richtung dem Laub um ihn herum beizubehalten. sehr helle Farbe beibehalten, fast nur Wasser, und es nimmt Farbe auf wo immer es auf ein feuchtes Blumenelement trifft, und fahren Sie einfach damit fort Jetzt ist unsere Basis bereit. Lass uns noch ein paar rote Beeren hinzufügen. Einige von ihnen sind beim Mischen mit den nassen Farben etwas verblasst , gib ihnen einfach etwas mehr Festigkeit Du kannst auch mit etwas verbrannter Umbra wieder reingehen und feine Linien hinzufügen, die einige dieser Beeren verbinden Und wir können wieder Rot verwenden und die Beeren hinzufügen , die aus einigen der Stängel kommen , die wir gerade hinzugefügt haben. Im Moment sind wir mit den Laubelementen fertig. Obwohl einige dieser Farben noch feucht sind, füge ich gerne etwas Gold hinzu. Sie können natürlich etwas warten, bis alle Farben getrocknet sind, um das Gold hinzuzufügen. Auf diese Weise blutet es nicht, aber ich mag das Aussehen von etwas blutendem Gold Also füge ich mit etwas Gold in meinem Pinsel ein paar Punkte hinzu und auch eine Mittellinie und einen kleinen Rand um die Stechpalmenblätter Sie sind getrocknet, seit wir sie zuerst gemalt haben. Also nur ein paar goldene Flecken, die überall verstreut sind. Ich gebe nur ein bisschen Porter auf einige der runden, dunkelgrünen Blätter Jetzt, wo unser Rand getrocknet ist, können wir unseren Buchstaben hier etwas Farbe verleihen. Dafür kannst du entweder einen kleineren Pinsel wie Nummer Null verwenden, oder du kannst auch deinen spitzen Rundpinsel verwenden. Ich werde etwas Rot für die Buchstaben verwenden etwas Winser oder Rot wählen Dazu füge ich transparentes Orange hinzu entferne überschüssige Feuchtigkeit von meinem Pinsel Ich mache diesen Schriftzug mit Wasserfarben, aber du kannst auch deine Marker verwenden und der Schrift ein paar zusätzliche Elemente hinzufügen, Schrift ein paar zusätzliche Elemente hinzufügen, hier und da ein Beerenbaum Und damit denke ich, dass dieses Stück fertig ist. Okay. 13. Kranz: Lass uns einen schönen Kranz malen. Für dieses Projekt möchte ich hier einen Kranz mit einer Schleife an der Basis malen hier einen Kranz mit einer Schleife an der Basis Wir können die Worte Noel hineinschreiben, oder du kannst auch einen anderen Gruß unter den Kranz schreiben einen anderen Gruß unter den Für den Kranz verwende ich diese Klasse, um eine kreisförmige Form nachzuzeichnen Sie können auch jedes andere kreisförmige Objekt oder einen geometrischen Kompass verwenden oder einen geometrischen Kompass Schauen wir uns die Farben an, die wir bereits im vorherigen Projekt gemischt hatten und die wir auch hier verwenden können. Ich habe hier also etwas Saftgrün gemischt mit etwas Cinacroton-Gold Das gibt dir eine schöne grüngoldene Farbe. Wir haben Saftgrün ganz von alleine. Saftgrün mit etwas Indigo für ein wirklich dunkles Grün. Für ein kühleres Grün haben wir Saftgrün mit etwas Türkis. Ich habe hier auch etwas Saftgrün gemischt mit Winsor-Rot. Wir haben hier etwas Quinacroton-Gold gemischt. Also hier Weinrot gemischt mit einem Hauch transparentem Orange, hier verbranntes Umbra. Und diese beiden Farben, die wir zuvor gemischt hatten, werden wir nicht miteinander kneten. Wir werden etwas Türkis und eine sehr matschige Farbe benötigen Türkis und eine sehr matschige Dafür können Sie also entweder eine der schlammigen Farben verwenden, die Sie bereits gemischt haben, in Ihrer Palette, wobei Sie mit der Palette , die Sie bereits verwendet haben, eine ganze Reihe von Farben zusammengemischt bekommen Sie können diese Farbe verwenden oder auch ein Grau mischen, indem Sie Ihr Kobaltblau oder ein beliebiges Blau mit Braun kombinieren Das ist also verbrannter Bernstein plus Kobaltblau. Wenn Sie ihm etwas Farbe hinzufügen möchten, können Sie eine Ihrer anderen Farben hinzufügen, Rot oder Grün, um ihm etwas mehr Farbe zu verleihen. Es enthält kaum Farbe. Eine ziemlich graue Farbe. Ich werde hier schnell den Bogen an der Basis zeichnen. Für die Blätter verwende ich jetzt meinen spitzen Rundpinsel Nummer drei. Wir werden zuerst mit einer Mischung aus Gacrodon-Gold und Saftgrün beginnen Mischung aus Gacrodon-Gold und Saftgrün wir werden schnell arbeiten und wir werden diese Blätter überlappen , sodass die Farben irgendwie miteinander vermischen, was uns diesen wirklich schönen, lockeren Look verleiht Ich beginne also in der Nähe der Stelle, an der ich den Bogen platzieren möchte, und lege diese Blätter aus Fichten oder Fell, eine Mittellinie und dann einige dünnere Ich bin nicht sehr kalkuliert, wo ich die Blätter platziere, und folge dabei nur locker der kreisförmigen Linie, die wir zuvor gezeichnet hatten. Jetzt wechsle ich zu Cacrodon-Gold, Jetzt wechsle ich zu Cacrodon-Gold in der Nähe der Blätter fortsetzt, die wir bereits gemalt haben, einige Also leicht aus der kreisförmigen Form herausragen, organisch wirken lassen , organisch wirken lassen , jetzt zu verbrannter Umbra wechseln und sich zwischen diesen Blättern jetzt zu verbrannter Umbra wechseln und sich zwischen diesen Blättern bewegen. Jetzt fügen wir schon etwas Rot hinzu , damit es gut in die feuchte Farbe übergehen kann Also nur ein paar Punkte in Winsor-Rot, manche kleiner, manche größer Jetzt nehmen wir Mischung aus Saftgrün und Indigoblau und machen diesmal entweder lange Blätter oder runde Blätter, die sich leicht Ich versuche also nicht, sehr sektionell zu sein. Also Mischung aus ein paar runden und ein paar längeren Blättern. Ich gebe etwas Saftgrün und Winsor-Rot hinein und füge noch ein paar Blätter Nimm wieder etwas Chinokroton-Gold, füge ein paar Elemente hinzu, die aus dem Kranz herausragen , feine Linien, kleine Blätter unten und dann kleine Punkte und dann kleine Das sind nur Füllelemente, die du einem Kranz hinzufügst. Wir werden jetzt mit der wirklich hellen Farbe , die wir gemischt hatten, reingehen wirklich hellen Farbe , die wir gemischt hatten und an ein paar Stellen hinzufügen , an denen Sie dem Kranz etwas mehr Fülle verleihen müssen Lass die nassen Farben ein wenig aufteilen. Mach dir keine Sorgen, dass es die bereits gemalten Farben herauszieht . Lassen Sie uns wieder das tiefere Grün verwenden und es an einigen Stellen hinzufügen, an denen die Farben verblasst sind Ich nehme wieder etwas von dem Rot. Füge das hinzu. Keine großen Markierungen, nur ein paar Punkte hier und da, besonders dort, wo die Farben noch feucht sind. Jetzt, gegen Ende, werden wir etwas von dem Türkis auswählen Bei diesem Tho-Türkis ich nur ein paar Punkte und Blätter rund um den Kranz hinzu Sie können entscheiden, ob Sie den Bogen mit Rot- oder Cacrotongold bemalen mit Rot- oder Cacrotongold Ich werde das Rot verwenden, das wir hier haben. Zuerst der Knoten in der Mitte, dann die beiden Schlaufen des Bogens und dann der lose Teil des Bogens Sie können jederzeit einen Schritt zurücktreten, um zu sehen , wo Sie etwas mehr Farbe hinzufügen möchten Ich füge nur ein paar dunklere Elemente hinzu, die etwas empfindlicher sind und aus dem Kranz mit der Mischung aus Saftgrün und Indigoblau herauskommen Kranz mit der Mischung aus Saftgrün und Indigoblau Nur ein paar Punkte, die nahe beieinander liegen. Ich habe mein Gold hier. Wenn du möchtest, kannst du das Gold hinzufügen , solange es noch feucht ist. Es wird in die bereits gemalten Farben übergehen. Oder du kannst warten, bis der Kranz etwas getrocknet ist und füge dann die kleinen goldenen Punkte hinzu Ich würde ihn gerne hinzufügen, solange er noch feucht ist, damit das Gold auch in die bereits gemalten Farben übergehen kann Ich werde hier schnell etwas mehr Abgrenzung zu den Schlaufen des Bogens hinzufügen etwas mehr Abgrenzung zu den Schlaufen des Bogens Da wir ihn gestrichen hatten, als die Farben noch feucht waren, ist er etwas verblasst Ich habe das Wort Noel in der Mitte mit etwas Bleistift hinzugefügt. Ich habe gerade eine Freihandschrift mit Serifenschrift verwendet. Sie können jeden beliebigen Schriftstil verwenden. Jetzt verwende ich meinen Zero-Pinsel und wähle die wirklich dunkelgrüne Farbe , bei der etwas Indigo und Saftgrün vermischt wurden Damit werde ich diesen Buchstaben Farbe verleihen. hatte ich hier in der Mitte einen kleinen Farbfleck Beim Malen hatte ich hier in der Mitte einen kleinen Farbfleck. Also habe ich es hier sehr strategisch mit den Buchstaben bedeckt. Ich nehme einfach ein bisschen von der roten Farbe und markiere den Knoten an der Also füge ich dem Band hier zuerst ein bisschen Gold hinzu, um ihm eine festlichere Note zu verleihen Ich habe ein bisschen Gold um die Buchstaben auf der linken und unteren Seite der Buchstaben gelegt. Und damit ist unser Kranz fertig. 14. Strauß: Lass uns einen Winterstrauß malen. für dieses nächste Design einen Winterstrauß malen, Lassen Sie uns für dieses nächste Design einen Winterstrauß malen, der mit einem Band zusammengebunden ist. Dazu können Sie einfach mit einem Bleistift einige Richtungslinien erstellen mit einem Bleistift einige Richtungslinien , die angeben, wie groß Ihr Strauß sein soll. Und später können Sie darunter einen handgeschriebenen Gruß hinzufügen darunter einen handgeschriebenen Gruß Lass uns jetzt anfangen. Wir haben also unsere üblichen Farbmischungen für Winterlaub. Dies ist Saftcreme, gemischt mit Unacrotongold. Für eine grüngoldene Farbe. Das ist Saftgrün gemischt mit Indigo. Wir haben etwas Saftgrün gemischt mit Telo-Türkis. Wir benutzen es kaum, aber es ist schön, auch ein kühles Grün zu haben Wir haben Saftgrün von alleine. Das ist Saftgrün gemischt mit etwas Wind- oder Rot. Für die Winterbeeren oder für Beeren mit Stechpalme habe ich etwas Winsorrot, gemischt mit transparentem Orange, etwas gebranntes Umbra, für die Stängel die Wacholderbeeren hinzufügen möchten, Wenn Sie die Wacholderbeeren hinzufügen möchten, benötigen wir ein paar verschiedene Mischungen Zuallererst benötigen wir eine leicht errötende Farbe für Dafür pflücke ich eine Unocrodon-Rose. Und dazu füge ich ein bisschen Gelb hinzu. Also habe ich dieses cadmiumfreie Gelb. Das gibt mir eine schöne pfirsichfarbene Plüschfarbe. Halte es für das Band bereit. Wir halten auch etwas bis türkis bereit. Wir brauchen auch eine wirklich hellblaue oder sogar gräuliche Farbe. Also habe ich etwas Kobolblau ausgewählt und dazu füge ich nur einen Hauch von Bunt-Umbra hinzu. Das ist nett Lass uns auch ein bisschen Farbe für einige Eukalyptusblätter mischen. Ich werde sie etwas cooler malen , als sie tatsächlich sind Ich habe hier also etwas Indigoblau. Dazu füge ich ein bisschen To-Türkis und etwas Saftgrün Das ist nett. Wenn du etwas mehr Wasser hinzugibst, bekommst du eine schöne, coole Farbe. Mit meinem spitzen Rundpinsel Nummer drei werde ich etwas verbrannte Umbra pflücken und daraus ein paar Stängel formen, um einige Fichtenblätter hinzuzufügen Du willst nicht den ganzen Strauß mit einer Art von Blättern füllen mit einer Art von Blättern Jetzt fügen wir die Nadeln hinzu. Auch hier gilt, dass Sie mit Cocroton Golden Sap Green auch selbst etwas Saftgrün pflücken können Auch hier versuchen wir, es ziemlich locker zu malen. Also ändere deine grüne Mischung. Also feine Nadeln, die von der Mittellinie kommen. Sie sich keine Sorgen, dass sich Ihre Farben ein wenig überlappen oder ineinander übergehen nun mit derselben verbrannten Umbra Lassen Sie uns nun mit derselben verbrannten Umbra ein paar leicht gewellte Stränge hineinlegen, um einige runde Eukalyptusblätter hinzuzufügen Stecken Sie einfach zwischen den Zwischenräumen, die Sie sehen können, spülen Sie Ihren Pinsel und wählen Sie nun die Farbe, die wir gemischt haben, fügen Sie noch einen Hauch von Türkis Ich habe ziemlich viel Wasser in meinem Pinsel, damit die Farbe hell bleibt. Und damit fügen wir noch ein paar runde Blätter hinzu. Halte sie locker, lass sie bluten. Mach dir darüber keine Sorgen Möglicherweise müssen Sie zwei Pinselstriche verwenden , um sie runder zu machen Es ist okay. Überlappen Sie sie mit den zuvor bemalten Blättern. Kann die Seite umdrehen, um es einfacher zu machen. Nun, mein Lieblingsteil ist es, einige Stängel mit einigen Beeren hinzuzufügen. Also noch einmal, mit etwas Braun für die Stängel, füge das Braun zwischen die Blätter ein, die du bereits gemalt hast. Wir versuchen, Platz zwischen den Elementen zu finden , die du gemalt hast. Jetzt können wir anfangen, die Beeren hinzuzufügen. Ich mag sie schön und hell. Dafür mische ich mit der Spitze des Pinsels etwas durchsichtiges Orange in die Winde durchsichtiges Orange in die Winde, die ich verwende, und füge die Beeren Ich füge sie gerne zwischen den Elementen hinzu , sodass es aussieht sie nur durchschauen. Sie verleihen jedem Strauß einen schönen Hauch von Festlichkeit Ich versuche, von Zeit zu Zeit einen Schritt zurückzutreten nur um zu sehen, ob es ausgewogen aussieht Wenn ich an anderer Stelle Elemente hinzufügen muss, kann ich auch hier und da dunklere Blätter für anderes Laub hinzufügen . Das ist subgrün gemischt mit Indigo. Jetzt haben wir die meisten Elemente hinzugefügt. Ich nehme einfach ein bisschen von der wirklich hellen Farbe , die wir gemischt haben, der grauen Farbe, und füge einfach ein paar nadelartige Formen um den Strauß herum hinzu, damit er wie Füllelemente aussieht Und jetzt malen wir den Bogen. Also wählen wir die Rouge-Farbe, die wir gemischt haben. Wir erstellen die zentrale Verpackung. Und dann zwei Schlaufen für die Seite. Um Ziele zu verlieren. Wir werden warten, bis das Band getrocknet ist, bevor wir die Stängel darunter legen, denn wenn wir das braune jetzt hinzufügen, wird es zu dem rosigen Farbband, das wir gerade gestrichen haben, ausbluten Farbband, das wir gerade gestrichen haben, Während das Band trocknet, kannst du mit dem Gold weitermachen Ich beschließe, einigen dieser Fichtenblätter etwas Gold hinzuzufügen einigen dieser Fichtenblätter etwas Gold Nicht auf jede Nadel, streue sie ein bisschen herum Und auch zu ein paar dieser Winterbeeren. Jetzt, wo das Band fast getrocknet ist, pflücke ich etwas verbrannte Umbra und fange an, von der Basis aus kleine Stängel hinzuzufügen Und füge nicht zu viele hinzu. Das ist in Ordnung. Kann ihnen nur einen Hauch von Grün verleihen. Das Band ist ein bisschen verschmolzen, also werde ich diesmal die gleiche Farbmischung mit etwas weniger Wasser wählen diesmal die gleiche Farbmischung mit etwas weniger Wasser Um ein bisschen Abgrenzung zu schaffen. Also dem Band, das an einigen Stielen etwas verschmolzen aussah, etwas dunkler gefärbt aussah, einfach eine etwas bessere Form Band, das an einigen Stielen etwas verschmolzen aussah, etwas dunkler gefärbt aussah, einfach eine geben Ich füge diese kleinen Punkte um den Strauß herum hinzu. Sie sind an keinem Stiel befestigt, nur dazu, ihm eine schöne, volle visuelle Form zu geben. Ich nehme etwas mehr verbrannte Umbra und mische es mit einem Hauch Indigo, um eine wirklich dunkle, fast schwarze Farbe zu erhalten, nur um den Stängeln etwas Dunkelheit zu verleihen. Nur ein paar Flecken, nicht zu viel. Ich füge nur ein bisschen Gold rund um das Band hinzu. Und damit ist unser Winterstrauß fertig. 15. Kerze: Lass uns eine geschmückte festliche Kerze malen. Für dieses nächste Design möchte ich eine Kerze mit etwas Winterlaub rundherum und einem Band auf den Kerzenhalter malen etwas Winterlaub rundherum . Dafür werde ich dir zeigen, wie ich eine Skizze erstellen werde. Sie können eine Mittellinie zeichnen, um sie perfekt gerade zu halten, oder Sie können Ihre Kerze auch sehr locker zeichnen und etwas geschmolzenes Wachs darauf legen um sie perfekt gerade zu halten, oder Sie können Ihre Kerze auch sehr locker zeichnen etwas geschmolzenes Wachs darauf legen Eine Flamme. Und für die Basis haben Sie die Möglichkeit, das Laub hier direkt hinzuzufügen oder hier ein Band hinzuzufügen und dann Laub darum herum hinzuzufügen. Oder Sie können auch zuerst einen solchen Sockelhalter erstellen. Entweder binde das Band hier oder füge die Schlaufen hinzu, die so hängen. Lass uns anfangen. Ich habe meine Skizze hier fertig. Wir werden versuchen, das ziemlich locker zu malen, aber wie bei den meisten Projekten für Kurse wie diesen neige ich dazu, zu sehr von ihnen besessen zu sein und sie fallen etwas enger aus, als ich ursprünglich geplant hatte Schauen wir uns also an, wie das Ganze läuft. Lassen Sie uns versuchen, die Farben zu mischen. Wir haben unsere üblichen Farben für die Wintergrüns, die wir für die Projekte verwendet haben. Ich habe Cacrotongold gemischt mit Saftgrün für Grüngold, Sie können auch gebrauchsfertiges Grüngold verwenden Dann haben wir ein dunkleres Grün, das Indigoblau ist, gemischt mit etwas normalem Danach verwende ich hier etwas normales Saftgrün. Wir haben hier Saftgrün mit etwas Zinkrot gemischt. Für die Stängel verwenden wir gebrannte Umbra und für die Beeren, so wie ich etwas zusammengepresstes gemischt mit etwas durchsichtiger Orange verwendet habe gemischt mit etwas durchsichtiger Orange Wenn Sie möchten, dass sie etwas intensiver gefärbt sind, können Sie auch ein bisschen permanentes Larinrot hinzufügen permanentes Larinrot Für die Kerze hätte ich gerne eine pfirsichfarbene Farbe. Dafür pflücke ich eine Rose ohne Karton. Und dazu fügen wir etwas cadmiumfreies Gelb hinzu. Es gibt uns eine schöne pfirsichfarbene Farbe. Für die Flamme werden wir etwas Gelb verwenden. Für das Band können Sie entscheiden , ob Sie es entweder mit der gleichen Farbe wie die Kerze bemalen der gleichen Farbe wie möchten, damit es schön locker bleibt, oder Sie können dafür ein rotes Band oder ein goldenes Band hinzufügen. Sie können etwas unakrotones Gold herstellen, halten Sie es bereit. Für den Kerzenhalter würde ich gerne etwas Unakroton-Gold verwenden, würde ich gerne etwas Unakroton-Gold verwenden damit ich das Band rot anmalen kann Da die Kerze eine etwas größere Form hat, nehme ich meinen Rundpinsel Nummer vier und damit die Farbe, die wir für die Kerze gemischt haben Ich füge oben etwas mehr Farbe hinzu, damit die Seiten etwas uneben werden, als ob etwas Wachs nach unten tropft Ich nehme etwas Cracroton-Gold und füge damit etwas Farbe auf den Boden des Kerzenhalters Ich versuche ein bisschen locker damit umzugehen. Ich lasse etwas Weiß zwischen meinen Pinselstrichen. Ich nehme etwas verbrannte Umbra füge es hier in einer feinen Linie hinzu. Während die Kerze trocknet, können wir auch die Flamme hinzufügen. Dafür wähle ich meinen spitzen Rundpinsel Nummer drei. Ich nehme etwas cadmiumfreies Gelb und füge es der Flamme hinzu. Jetzt ist die Basis fast getrocknet, sodass wir anfangen können, die Blätter und das Laub um sie herum hinzuzufügen Wir werden versuchen, das Laub ziemlich locker hinzuzufügen. Lassen Sie uns dafür mit etwas verbrannter Umbra beginnen und daraus einige Stängel formen Keine Sorge, manche Farben bluten, das ist okay. Wir beginnen mit ein paar Stechpalmen, einer Mischung aus Saftgrün und Indigoblau für die spitzen Blätter der Stechpalme. Erinnern Sie sich immer wieder daran, dass Sie beabsichtigen, das lose zu malen. Es ist sehr einfach zu versuchen, die Blätter zu perfektionieren. Ich versuche, mich von der Unterseite fernzuhalten weil ich beabsichtige, die Rippe dort hineinzulegen, und wenn es ein helleres Farbband ist, wird es nicht sichtbar sein, wenn ich dort zu viele dunkle Blätter male Nun fügen wir mit etwas verbranntem Bernstein noch ein paar Stängel hinzu, um etwas Fell oder Fichtenblätter hinein Mit etwas wirklich hellgrünem Grün aus Saftgrün und Conocrotongold Füllen wir das Feld hier aus. Mach dir keine Sorgen, dass die Farben ausbluten. Denken Sie daran, wir malen es lose. nun mit etwas verbranntem Temperament Lassen Sie uns nun mit etwas verbranntem Temperament einige feine Linien für das Hinzufügen der Beeren hinzufügen Auch einige gehen oben auf die Kerze. Fügen Sie hier vorne etwas mehr Grün hinzu, etwas Untergrün, einige nadelartige Blattformen Jetzt können wir das Rot nehmen und anfangen, ein paar Beeren hinzuzufügen. Also in der Nähe der Stechpalme, um Beeren für die Stechpalme hinzuzufügen, aber auch einige unabhängig voneinander für die Winterbeeren Ich füge diese Beerenformen bewusst gerne dort hinzu, wo das Grün noch feucht , weil mir das Aussehen wirklich gefällt Wenn das Rot in diese Farben übergeht, kannst du auch etwas von der dunkleren grünen Farbe nehmen und etwas rundere Blätter um das Laub herum hinzufügen Jetzt können wir darüber nachdenken, das Band hinzuzufügen. Lass uns ein rotes Band nehmen. Wir planen also, hier ein paar Loops hinzuzufügen. Also einer. Zweite Schleife. Und noch einer. Das ist nett. Mach dir keine Sorgen, wenn die Farben ausbluten. Lassen Sie uns jetzt dieselbe Kerzenfarbe wählen. Und damit fügen Sie hier einfach ein bisschen Farbe hinzu, nur in einer wellenförmigen Form, nur damit es aussieht, als ob es geschmolzen ist ein bisschen Schatten hinzukommt Gib ihm ein bisschen Textur. Nehmen Sie etwas mehr von dem Cacrotongold, fügen Sie nur einen Hauch von verbranntem Bernstein hinzu und fügen Sie etwas Schatten auf einer der Seiten des Kerzenhalters hinzu. Dann können Sie mit der Mischung aus dunklem Saftgrün und Intigo wieder hineinpassen, können Sie mit der Mischung aus dunklem Saftgrün und Intigo wieder hineinpassen um den Stechpalmenblättern eine gewisse Mittellinie zu verleihen Wenn sie ein bisschen verblasst sind, geben Sie einigen dieser Stechpalmenblätter nur ein bisschen Rand, eine etwas definierte Form Da wir das Band gemalt haben, während die Farben in der Nähe noch feucht waren, neigt es dazu, etwas zu Es ist also keine schlechte Idee , manchmal wieder reinzugehen Farbband ein wenig neu zu definieren Nun zu meinem Lieblingsstück Lass uns mit etwas Gold spielen Holly, hol immer etwas Gold. Du kannst mit dem Hinzufügen von Gold warten , sobald deine Farben getrocknet sind Wenn du nicht willst, dass dein Gold blutet, mag ich es, also neige ich dazu, nicht zu warten Ich gebe der Kerze etwas Design. Und jetzt ein paar zufällige Punkte rund um das Laub. Auch etwas am Band. Ein Band ist noch ein bisschen nass, aber da wir es locker streichen, können wir ungeduldig sein Fügen wir etwas Gelb hinzu. Einiges davon glänzt. Etwas mehr verbranntes Holz gemischt mit Gnacrodongold. Gebt der Basis etwas mehr Schatten. Jetzt höre ich damit auf, mich damit zu beschäftigen. Du kannst dasselbe tun, oder du kannst noch ein paar Beeren hinzufügen, wie ich es tue Beeren kann es nie genug geben. Also entferne jetzt das Klebeband davon und lösche die Bleistiftlinie, da die Farben schon getrocknet sind. Und hier seht ihr das Gold darauf. Und damit ist unsere geschmückte festliche Kerze fertig. 16. Tasse heiße Schokolade: Lass uns eine Tasse heiße Schokolade bemalen. Lassen Sie uns für dieses nächste Design eine Tasse heißen Kakao mit etwas Schlagsahne darauf malen eine Tasse heißen Kakao mit etwas Schlagsahne darauf Sie können auch Marshmallows darüber und ein paar Wintergemüse hinzufügen, um es herum zu dekorieren Also habe ich hier schon die Form der Tasse gezeichnet. Ich brauche eine Weile, um eine symmetrische Zeichnung zu erstellen, also kannst du auch so etwas wie ein Transparentpapier verwenden , wenn du möchtest, dass deine Tasse etwas gerader Du kannst deine Tasse aber auch freihändig zeichnen. Schauen wir uns die Farben an. Wir haben einige der üblichen Farben wir für alle Projekte verwendet haben. Ziemlich viele verschiedene Grünsorten. Hier ist etwas Rot, etwas Braun. Ich werde von hier aus bekannt geben , welche Farbmarke ich verwende. Für den Boden der Tasse könnt ihr entweder Rot, Streifen oder ein anderes Muster verwenden Streifen oder ein anderes Muster Ich hätte gerne ein schönes dunkleres Blau. Dafür kannst du entweder dein französisches Ultramarin mit deinem Indigo mischen , um dieses schöne tiefe Blau zu erhalten. Lass uns das machen Wir werden mit französischem Ultramarin beginnen. Und dazu fügen wir einen Hauch von Indigo hinzu. Das ist nett Das ist eine große Form, also füge ich ihr zuerst mit meinem Rundpinsel Nummer sechs Farbe hinzu. Hat keinen guten Sinn, aber es ist in der Lage, eine dickere Oberfläche ziemlich schnell abzudecken Vorsicht, wo ich an die Kanten herankomme. Ich füge den Griff nicht mit derselben Farbe hinzu, weil ich einen goldfarbenen Griff hinzufügen möchte, also verwenden wir entweder Gold- oder Chinakrotongold für den Chinakrotongold für Jetzt warten wir, bis es getrocknet ist. In der Zwischenzeit fangen wir an, etwas Schlagsahne darüber zu geben Lassen Sie uns dafür etwas Farbe mischen. Ich möchte eine wirklich helle, leicht pfirsichfarbene Farbe, also mischen wir etwas Nacreton-Rose mit einem Hauch von Und füge viel Wasser hinzu. Wenn du möchtest, kannst du mit ein paar grobe Richtlinien erstellen, wie groß die Schlagsahne sein soll, wie breit sie sein soll meinem spitzen Rundpinsel ein paar grobe Richtlinien erstellen, wie groß die Schlagsahne sein soll, wie breit sie sein soll, ich nehme diese wirklich helle Farbe und mache diese horizontal gekrümmten Markierungen mit einigen rauen Kanten Ich halte kurz vor dem Blau der Tasse an. Ich möchte nicht, dass diese Farbe hineinblutet. Füge etwas mehr Farbe hinzu. Sie können diese Schlagsahne auch mit einem Hauch von Blau bemalen Solange es noch nass ist, werde ich ein paar rote Siege ohne zu viel Wasser in meinem Pinsel auswählen und hier oben als Kirsche aufsummieren und ich möchte, dass es ein wenig in die Farbe übergeht , die für die Creme mit derselben Farbe ist Lass uns auch eine Zuckerstange malen. Jetzt, wo die Schlagsahne und alle oberen Teile getrocknet sind, können wir mit der Bearbeitung beginnen, solange die Tasse noch trocknet Wir können hier damit beginnen, unserer Zuckerstange einige rote Streifen hinzuzufügen hier damit beginnen, unserer Zuckerstange einige rote Streifen Dies ist der spitze Rundpinsel Nummer drei. Machen Sie also zuerst einige breitere Streifen und dann einige dünnere dazwischen. Ich würde auch gerne etwas Winterlaub hinzufügen. Dafür können wir hier etwas winterrote und saftgrüne Mischung hinzufügen , nur ein paar nadelartige Blätter. Es ist ein einfaches Projekt. Sie können es dekorieren, wie Sie möchten. Füge hier auch einige hinzu. Lassen Sie uns hier ein paar Stechpalmenblätter platzieren. Lassen Sie uns dafür einfach von selbst etwas Sonnengrün machen. Und wir können einen Baum mit Stechpalmenblättern hinzufügen. Deshalb erstelle ich drei Zeilen, nur als meine Richtlinien Und dann füge ich den Umriss für diese spitzen Blätter hinzu. Also erstelle ich gerne zuerst diesen wellenförmigen Umriss und fülle ihn dann aus. Ich werde auf einige dieser Blätter zurückkommen ihnen eine etwas tiefere Farbe geben Einige der Weine sind rot und einen Hauch von transparentem Orange Ich werde an der Basis der Stechpalmenblätter zwei oder drei Beeren hinzufügen, die dieselbe Farbe haben, mit der wir die Schlagsahne bemalt haben Gehen wir zurück und geben eine weitere Ebene einigen Markierungen, um einige Stufen aufzuzeigen, gewisse Abgrenzung zwischen den einzelnen Solange die Creme noch feucht ist, nehme ich wieder etwas von der Mischung aus Rot und transparentem Orange und füge einige rote Streuselspuren füge nicht zu viele hinzu, da ich etwas später einige goldene hinzufügen werde . Konzentrieren wir uns jetzt auf den Griff des Bechers. Dafür nehme ich etwas Quinacroton-Gold alleine, aber du kannst auch jedes andere Gelb verwenden Verleihen Sie dem Tassenhenkel hier etwas Farbe. Wir werden gleich etwas metallisches Gold hinzufügen. Ich nehme nur einen Hauch von Kobaltblau, nur eine kleine Menge Farbe. Berühre damit die Kanten der Zuckerstange. Dadurch werden die Farben etwas bluten, aber es definiert sie etwas stärker da ihre Grundfarbe der Schlagsahne sehr nahe kommt Das gibt ihr etwas mehr Definition. Jetzt, da die Tasse fast getrocknet ist, beginnen wir mit dem letzten Schliff. Ich möchte eine kleine Tropfspur von etwas Schokolade hinzufügen. Dafür kannst du entweder gebrannte Umbra ganz alleine verwenden, oder wenn du etwas Rot hinzufügen möchtest Also etwas verbrannte Umbra. Und dazu füge ich nur einen Hauch von permanentem Sarin Purpur Jetzt können Sie den Raum, den wir zwischen der Creme und der Tasse gelassen hatten , eine Schicht dieser braunen Farbe und auch ein paar Tropfspuren hinzufügen dieser braunen Farbe und auch ein paar Tropfspuren Das Rot auf der Zuckerstange ist etwas verblasst. Ich füge einfach wieder eine kleine Schicht zu einigen dieser Streifen desselben Rotes hinzu, ihnen nur eine etwas hellere Farbe zu geben Lassen Sie uns jetzt unser Gold auswählen und damit beginnen, den letzten Schliff zu geben. Wir werden dem Griff hier etwas Gold hinzufügen. Wir werden hier auch einige goldene Spezifikationen hinzufügen. Ein bisschen Grenze und eine zentrale Ader zur Stechpalme. Ich möchte hier mit dem Gold auch einen kleinen Eiskristall kreieren hier mit dem Gold auch einen kleinen Eiskristall Zuerst ein Pluszeichen. Fügen wir ein paar Punkte in der Nähe hinzu. Und jetzt ist unsere Tasse heiße Schokolade fertig. 17. Schneemann: Lass uns einen süßen Schneemann malen. Mit einem Bleistift können Sie eine grobe Richtlinie erstellen , wie groß Ihr Schneemann sein soll Ich möchte einen kleinen Schalldämpfer hinzufügen. Also zwei Schneekugeln, eine kleinere für den Kopf und eine andere, etwas größer für die Basis Lassen Sie uns nun die Farben mischen, die wir benötigen. Für den Schneemann kannst du jede Art von Blau verwenden , die du hast Ich bevorzuge dafür etwas Copal-Blau. Mit meinem Rundpinsel Nummer sechs , der keine Spitze mehr hat, aber eine gute Menge Farbe drin Ich fange von oben an. Sie können sehen, dass ich nicht die gesamte Form mit Farbe fülle, sondern nur die Grenzen um sie herum festlege. Vor allem, wenn ich an einer der Seiten etwas mehr Farbe hinzufüge . Spülen Sie jetzt meinen Pinsel aus, entfernen Sie die überschüssige Feuchtigkeit und lassen Sie ihn einfach auf dieser komplett weißen Fläche laufen. Welche Farbe auch immer sich in meinem Pinsel befindet, und die Feuchtigkeit in der Umgebung tragen dazu bei, dem weißen Bereich etwas Farbe zu verleihen. Es bleibt schön und leicht. Lassen Sie uns nun einige der anderen Farben mischen. Während die Basis dieses Schneemanns trocknet, benötigen wir etwas Indigo für den Zylinder Also hier ist etwas Indigo. Sie können ein bisschen französisches Ultramarin dazu mischen , wenn Sie etwas mehr Blau haben möchten Indigo ist eine etwas dunklere neutrale Farbe. Sie können den Hut auch schwarz gestalten. Wir werden etwas Wintergemüse brauchen. Dafür habe ich hier etwas Saftgrün. Für den Schalldämpfer brauchen wir etwas Rot. Dafür mische ich gerne etwas transparentes Orange zu meinem Winsrot , um ein schönes und leuchtendes Rot Außerdem benötigst du fast Schwarz für alle Gesichtszüge und die Hände. Sie können gebrauchsfertiges Schwarz verwenden oder Ihre verbrannte Umbra mit Ihrem Indigoblau mischen verbrannte Umbra mit Ihrem Indigoblau , um eine fast schwarze Farbe Mit meinem Punkt in Nummer vier Rundpinsel werde ich etwas von dieser Mischung aus Indigoblau und französischem Ultramarin auswählen Damit füge ich den Hut hinzu. Du kannst sehen, wie ich etwas von dem Weißen zurücklasse. Das ist nur, um dem Ganzen einen Hauch von Lockerheit zu verleihen. Spülen Sie meinen Pinsel aus, entfernen Sie die überschüssige Feuchtigkeit und lassen Sie ihn einfach auf diesem helleren weißen Bereich laufen Ich werde meinen Pinsel jetzt richtig gut ausspülen und die Mischung aus Rot und Orange auswählen , um den Schalldämpfer am Hals des Schneemanns zu bilden Hals des Schneemanns Noch ein loses Ende Während das alles trocknet, können Sie einen Stift nehmen, um die Gesichtszüge zu kreieren Mit meinem Zero-Pinsel nehme ich die fast schwarze Farbe, nehme ich die fast schwarze Farbe die wir mit Indigo und verbrannter Umbra gemischt haben und füge zwei ovale Formen für die Augen Süßes Lächeln. Du kannst ein großes Lächeln draus zaubern, aber ich mag es, wenn es nett und süß bleibt. Dann spüle meinen Pinsel Du kannst entweder eine Orange oder das Rot wählen, das du bereits für den Schalldämpfer gemischt hast, sodass die Karottennase entsteht Während sein Schalldämpfer trocknet, fügen wir hier ein paar Blätter rund um seinen Dafür kannst du entweder etwas Saftgrün oder eines der Grünpflanzen pflücken , die du brauchst, um diese nadelförmigen Blätter Solange sie noch feucht sind, pflücken Sie etwas von dem Rot, das Sie haben, und fügen Sie es als kleine Beeren hinzu. Das Rot wird auf dem Indigoblau nicht viel zu sehen sein, aber es wird sich auf dem Weiß in der Nähe der Blätter und auf den Blättern selbst zeigen dem Weiß in der Nähe der Blätter und auf den Blättern selbst Mit diesem Rot füge ich auch ein paar Markierungen auf der Karotte Wenn du möchtest, kannst du hier auch zwei Buttons hinzufügen , entweder schwarz oder rot. Lassen Sie uns hier einige rote Schaltflächen hinzufügen. Spülen Sie Ihren Pinsel aus und wählen Sie mit einem kleineren Pinsel oder Ihrem Rundpinsel Nummer drei einem kleineren Pinsel oder Ihrem Rundpinsel Nummer drei die fast schwarze Farbe aus. Fügen wir ein paar Zweige für seine Arme hinzu. Einer hinter dem Schalldämpfer und noch einer hier, der aus seinem Körper herauskommt und die Stöcke ein wenig winkt, die Stöcke ein wenig damit sie natürlich aussehen Fügen Sie an der Stelle, an der Sie den Stick hinzugefügt haben, etwas mehr Farbe hinzu. Ich warte , bis der Schalldämpfer getrocknet ist, bevor ich einige letzte Details hinzufüge In der Zwischenzeit können Sie, wenn Sie möchten, einige Eiskristalle hinzufügen, die um ihn herum fallen und dieselbe Farbe wie sein Körper Also Eiskristallformen. Für Grüße kannst du unter ihn schreiben, lass es schneien. Ich nehme etwas mehr von dem Indigoblau und füge hier einen kleinen Rand für den unteren Teil seines Hütes Mit etwas Eleazarine Purpur in meiner Bürste. Ich werde hier eine kleine Abgrenzung für den zusammengeklappten Teil des Schalldämpfers schaffen Abgrenzung für den zusammengeklappten Teil des Schalldämpfers Rot kann eine ziemlich transparente Farbe sein. Manchmal müssen Sie mehr als eine Ebene hinzufügen. Wenn Sie einige der unteren Teile abdecken möchten. Während der Schalldämpfer trocknet, füge ich den Eiskristallen, die wir gemalt haben, ein paar Details Du kannst sie auch so lassen. Bei dem runden Pinsel Nummer sechs mit dem wir den Schneemann gemalt haben, nehme ich etwas von dem Kobolblau und damit füge ich ein bisschen Base hinzu, etwas mehr Schnee unter dem Schneemann diesmal mit etwas weniger Farbe in meinem Pinsel, er kommt etwas heller heraus als Jetzt, wo der Schalldämpfer fast getrocknet ist, werde ich etwas von meinem Gold pflücken und wir werden seinem Schalldämpfer einige goldene Streifen hinzufügen. Sie können Punkte hinzufügen, wenn Sie möchten. Wo der Schalldämpfer noch nass ist, wird dein Gold ein bisschen bluten Mach dir darüber keine Sorgen. Füge auch ein paar goldene Beeren hier auf den Hut. Nimm noch etwas Alzarinrot, um dem Schalldämpfer etwas mehr Abgrenzung zu verleihen Ein bisschen Schatten unter den Knöpfen hier. Mit etwas undurchsichtigem Weiß füge ich zwei Punkte hinzu, füge ich zwei Punkte ein Funkeln im Auge des Schneemanns ergeben Ich nehme einfach ein bisschen von der ursprünglichen kobolblauen Farbe und füge ein bisschen Schatten direkt unter dem Hut Auch hier unter dem Schalldämpfer. Und damit ist unser süßer kleiner Schneemann fertig. 18. Wintermütze: Lass uns eine Wintermütze malen. Ich habe hier eine sehr einfache Form einer Wintermütze mit einer kleinen gefalteten Fledermaus skizziert hier eine sehr einfache Form einer Wintermütze mit einer kleinen gefalteten Fledermaus Schauen wir uns nun die Farben an. Ich möchte eine Farbkombination aus Weiß, Rot und Grün haben. Für Weiß können Sie das Papier weiß verwenden, aber ich möchte ihm eine leichte Farbe geben. Also verwenden wir ein bisschen Kobolblau , um der Basis etwas Farbe zu verleihen Lassen Sie uns also unsere Farben mischen. Dies sind die üblichen Farben, die wir verwendet haben, also werde ich Ihnen sagen, welche davon wir hier verwenden werden. Lassen Sie uns also zuerst etwas Kobaltblau mischen. Also nur ein Hauch von Kobaltblau. Wir werden nicht zu viel Farbe für die Basisschicht verwenden. Wir wollen es nicht blau machen, aber ein bisschen Farbe hilft. Wir werden das leuchtende Rot benötigen, das wir bisher für die Beeren verwendet Es ist also eine Mischung aus Winsorrot und transparentem Orange. Für jedes tiefere Rot haben wir permanentes Sarinkarminrot Wir benötigen etwas Grün, sodass wir entweder Saftgrün allein verwenden können , oder wir können dem Saftgrün etwas Unakroton-Gold beimischen , um eine etwas grüngoldene Farbe zu Lass uns diese Farben ausprobieren. Das ist also grünes Gold. Das ist an sich schon saftgrün. Spülen Sie Ihren Pinsel gut aus. Da es sich um eine größere Form handelt, kannst du entweder einen Flachpinsel verwenden. Ich verwende meinen flauschigen Pinsel Nummer sechs zum Mischen von Farben. Er fasst eine gute Menge Wasser, sodass ich die Form schnell malen kann. Mit dieser wirklich wässrigen Mischung füge ich der Form einfach ein bisschen Farbe hinzu Du kannst dich dafür entscheiden, ein beliebiges Muster auf der Wintermütze zu haben Muster auf der Wintermütze Es muss nicht so sein , wie ich male. Jetzt, wo die Basisschicht fast getrocknet ist, fügen wir ein paar bunte Streifen hinzu. Dafür wähle ich meinen Rundpinsel Nummer vier. Und damit fange ich zuerst mit Rot an und fange oben an, füge eine Vollfarbebene hinzu, füge eine weitere hinzu und lasse etwas Platz zwischen den beiden. Füge einige gewellte hinzu. Ich werde diesem gefalteten Band hier auch etwas von dieser roten Farbe hinzufügen gefalteten Band hier auch etwas von dieser Es kann ein lustiges Projekt sein, mehrere davon mit unterschiedlichen Mustern zu erstellen mehrere davon mit unterschiedlichen Mustern zu Lassen Sie uns nun wieder die Mischung aus Saftgrün und Akrodongold verwenden und sie zwischen diese roten Streifen legen Mit meinem spitzen Rundpinsel Nummer drei nehme ich wieder etwas von dem Rot, um weitere Designmarken zu erstellen Sie können einige dreieckige Formen für die Bäume malen. Bei diesem tieferen Rot werde ich zwischen eine dieser roten Linien gehen zwischen eine dieser roten Linien ihr eine weitere Linie dazwischen geben. Mit etwas von dem tieferen Rot werde ich hier auch einige vertikale Strickspuren erzeugen. Die Basisschicht ist immer noch nass, aber das ist in Ordnung. Verleiht ihnen ein schönes, lockeres Aussehen. Wir fügen den Streifen, die wir kreiert haben, etwas von dem karminroten und manchmal etwas von dem roten Rot Dekorieren Sie einfach weiter, wie Sie möchten. Lassen Sie uns hier auch ein wenig Pompam oben drauf legen. Mit etwas Grün. Es ist okay, wenn es ins Rote blutet , mach dir darüber keine Sorgen Mach es rund und flauschig. Nur feine nadelartige Markierungen, ziemlich nahe beieinander. Sie können es so trocknen lassen und es wird ziemlich knusprig trocknen Aber wenn du wie ich bist und etwas Lockerheit zurückzubringen, kannst du einen strebst, etwas Lockerheit zurückzubringen, kannst du einen flauschigen Pinsel wie diese Runde Nummer sechs nehmen , mit der wir die Basisschicht hinzugefügt haben, ihn mit klarem Wasser abspülen, entweder nur das saubere Wasser oder die Grundfarbmischung nehmen und einfach sehr vorsichtig an den Rändern entlang gehen, ich werde in die Farben ausbluten. Das ist in Ordnung. Und geh einfach an den Rändern entlang. Lass sie bluten. Mach dir darüber keine Sorgen. tiefer auf einer der Seiten. Auf dieser linken Seite gehen wir also etwas tiefer. Und auf der rechten Seite, nur ganz leicht, machen Sie die Kanten nass. Lass sie ein bisschen bluten. Mach dir keine Sorgen Während das trocknet, gehe ich einfach wieder rein füge ein bisschen mehr Farbe zu einigen Streifen hinzu , die die Farbe verloren haben, aber nicht zu viel. Wir wollen diese Lockerheit nicht verlieren und einigen Kanten etwas Form geben Etwas mehr Farbe hat der Pompam hier. Mach dir keine Sorgen, dass Farben ineinander übergehen. Es war unsere klare Absicht. nun mit dem dunkleren, permanenten Elsarne-Purpur Lassen Sie uns nun mit dem dunkleren, permanenten Elsarne-Purpur die Linien, die wir geschaffen haben, verstärken und der Falte auch etwas Schatten hinzufügen. Wenn du möchtest, kannst du etwas Gold oder etwas undurchsichtiges Weiß hinzufügen etwas Gold oder etwas undurchsichtiges Weiß hinzufügen Ich weiß, dass undurchsichtiges Weiß toll aussehen wird, aber lassen Sie uns auch sehen, wie Gold aussehen wird Also können wir hier winzige Baumformen hinzufügen. Also nur ein paar Dreiecke. füge meinem Gold nicht zu viel Wasser hinzu, weil ein Teil der Basisschicht noch feucht ist Wir wollen, dass es blutet, aber wir wollen nicht, dass es unkontrolliert Du kannst deinem Rot auch etwas Braun beimischen , falls du kein tieferes Rot wie dieses hast , um diese Schattenspuren zu erzeugen An dieser Stelle kannst du hier unten einen Gruß hinzufügen, in dem du herzliche Grüße sagst oder vielleicht ist es draußen kalt. Aber vorerst ist unsere Wintermütze mit einem Hauch von Gold fertig. 19. Ornament Part-I: Malen wir eine Blase, die an einem Blumenarrangement hängt. Sie können nur das Wintergrün hineinlegen, oder Sie können einen Weihnachtsstern oder eine andere Blume hineinlegen Ich habe hier eine kreisförmige Form für das Ornament, aber Sie können auch ein Transparentpapier verwenden, um eine andere Form für das Ornament zu erstellen Schauen wir uns die Farben an. Das sind also die Farben, die wir bis jetzt verwendet haben. Wir werden einige davon frisch mischen. Dieser ist also saftgrün gemischt mit etwas Quinacrodon-Gold Und das gibt dir grünes Gold. Dieser ist subgrün gemischt mit etwas Indigo für ein wirklich dunkles Grün Hier ist Subgrün an sich. Dieser ist saftgrün gemischt mit zusammengezuckt. Für die Beeren verwende ich gerne Incred gemischt mit etwas transparenter Orange Wir werden damit auch die Ponstias bemalen. für alle Arten von Stöcken und Stängeln Wir haben verbrannte Für alle blauen Wacholderbeeren kannst du französisches Ultramarin oder Ultramarinblau verwenden, und für jedes tiefere Rot habe ich hier etwas permanentes Alzarne-Karminrot habe ich hier Abgesehen davon benötigen wir etwas Quinacreton-Gold. Und für das Ornament möchte ich eine leichte Rougefarbe malen Also habe ich Cacreton Rose dazu genommen, ich füge nur einen Hauch von cadmiumfreiem Gelb hinzu, um eine pfirsichfarbene Gelb Ich möchte auch einige Blätter, die Eukalyptusblättern ähneln, blaugrün färben , nur für den Fall, dass , nur für den Fall ich sie zu meiner Komposition hinzufügen möchte, also wähle ich etwas Türkis dazu, ich füge nur einen Hauch von Indigo und dann ein Indigo Wenn du dann viel Wasser hinzugibst, bekommst du eine Lassen Sie uns jetzt mit dem Gemälde beginnen. Ich möchte hier mit einem kleinen Weihnachtsstern beginnen und einige Blätter hinzufügen, die daraus herauskommen Sie können eine fast symmetrische Anordnung erstellen. Beide Seiten, die gleiche Art von Blättern, oder Sie können auf den beiden Seiten eine leicht unterschiedliche Anordnung hinzufügen auf den beiden Seiten eine leicht unterschiedliche Anordnung Ich verwende einen spitzen, runden Pinsel Nummer drei. Sie können jeden anderen kleineren Pinsel wählen , wenn Sie klein malen und den Weihnachtsstern etwas straff halten möchten klein malen und den Weihnachtsstern etwas straff halten Wenn Sie jedoch locker malen, machen Sie sich darüber keine Gedanken Damit nehme ich etwas Coctrodon-Gold und genau dort, wo der Mittelpunkt sein soll, ein paar Punkte hinzu Spüle deinen Pinsel aus. Nehmen wir nun das Rot, das wir gemischt haben, beginnend mit der Mitte, lassen wir dünne, blattartige Formen entstehen, die so herauskommen, lassen Sie eine Lücke dazwischen. Jetzt werden wir ähnliche, aber etwas größere und breitere Formen dazwischen hinzufügen ähnliche, aber etwas größere und breitere Formen . Sie können Ihr Rot ein wenig ändern und manchmal etwas mehr Orange hinzufügen. Also eine feine Linie und dann eine etwas größere Form. Mach dir keine Sorgen, wenn die Form neben ihnen noch nass ist. Sie werden leicht bluten , aber mach dir darüber keine Sorgen. Also eine feine Linie und dann zwei separate Bruststriche, bei denen versucht wird, ihre Spitze spitz zu machen Füge ein paar mehr um sie herum hinzu. Da wir nicht zu viel Feuchtigkeit verwenden, trocknen sie ziemlich schnell. Also nehme ich etwas mehr von dem Rot und füge einige feine Linien hinzu, besonders auf diesen großen, die wir gemalt haben. Ein paar Venen. Sie können den kleinen, die etwas verschmolzen aussehen, eine etwas bessere Form kleinen, die etwas verschmolzen aussehen, eine etwas Das ist also eine sehr schnelle Art , die Weihnachtssterne zu bemalen. Wir warten nicht zwischendurch, bis die verschiedenen Schichten Jetzt können wir es umgehen und etwas mehr Laub hinzufügen. Fangen wir mit etwas verbrannter Umbra an und fügen ein paar Stängel oder Stäbchen hinzu, an denen wir sie befestigen können. Andere Blätter müssen nicht perfekt symmetrisch sein, aber ich versuche nur, sie leicht ausgewogen zu halten Zu diesem unteren Teil fügen wir einige dieser blaugrünen runden Blätter hinzu Es sind nicht wirklich Eukalyptusblätter, inspiriert von ihnen. Für die oberen können wir Fichten- oder Tannenblätter hinzufügen. Dafür wähle ich die Mischung Saftgrün und Akrotongold Und dazu füge ich diese feinen nadelförmigen Blätter hinzu. Nur feine Linien, mit der Spitze des Pinsels. Nähern Sie sich dem Weihnachtsstern , damit er aussieht, als ob er darunter liegt Lassen Sie uns auch etwas Saftgrün mit Windsor-Rot mischen und ähnliche nadelartige Blätter in der Nähe hinzufügen ähnliche nadelartige Blätter in der Nähe Mach dir nicht so viele Sorgen, wenn sie sich überlappen oder ein bisschen bluten, und nimm etwas verbranntes Umbra für ein paar weitere Zweige Wir können dieselbe Mischung aus roter und transparenter Orange nehmen und dazu ein paar Beeren und einige Zweige Winterbeeren hinzufügen einige Zweige Winterbeeren sie hier auch zwischen die Blätter hinzu, und dann können wir das französische Ultramarin pflücken Für ein paar Wacholderbeeren hier oben. Sobald sie getrocknet sind, fügen wir vielleicht ein paar Blätter um sie herum hinzu, aber du kannst sie auch einfach so stehen lassen Unser Weihnachtsstern ist getrocknet, also werde ich ein bisschen von dem permanenten Lazarin-Karminrot pflücken , das etwas tiefer rot ist als das Rot, etwas tiefer rot ist als das Rot dem wir Damit werfe ich nur ein bisschen Schatten auf einigen der blattähnlichen Formen einigen Denn wenn man etwas so schnell malt und es sich um überlappende Formen handelt, neigen sie dazu, alle leicht miteinander zu verschmelzen Das bringt also ein bisschen Form zurück. Ich füge die Farbe nicht an jedem möglichen Rand hinzu, nur an ein paar Stellen, füge mehr Adern hinzu, einige der größeren Blattformen hier. Jetzt wähle ich meinen Rundpinsel Nummer vier. Sie können auch einen Flachpinsel wählen, und damit werde ich etwas von dieser leichten pfirsichfarbenen Pinselfarbe auswählen Und damit füge ich diesem Ornament eine Basisschicht hinzu, wobei ich nur ein bisschen vorsichtig mit der kreisförmigen Form umgehe Sie sich nicht so viele Gedanken über das Hinzufügen einer gleichmäßigen Waschung, denn auf all dem wird ein kleines Muster zu sehen sein Ich werde mit meiner Rundbürste Nummer drei und etwas Quinacroton-Gold in meinem Pinsel wieder und etwas Quinacroton-Gold in meinem Pinsel Ich werde hier oben ein kleines Holter hinzufügen. Mit der gleichen Farbe werde ich auch ein Band hinzufügen, das vom Arrangement herunterkommt , und hier eine Schleife hinzufügen Während wir warten, bis diese Basisschicht getrocknet ist, können wir hier reingehen und einfach ein paar tiefere grüne Blätter hinzufügen. Hier und da ein paar runde Blätter mit der Mischung aus Indigoblau und saftgrün Verbinde diese ebenfalls mit dünnen Stielen. Dadurch wird die Komposition etwas voller. Lassen Sie uns in der nächsten Lektion weitere Details hinzufügen in der nächsten Lektion weitere Details 20. Ornament Teil-II: Die Basisschicht für dieses Ornament ist getrocknet. Lassen Sie uns nun ein einfaches Muster hinzufügen. Sie können einen noch kleineren Pinsel wie den Pinsel Null oder den Pinsel Nummer Null wählen , wenn Sie möchten , dass das Muster etwas empfindlicher ist. Ich werde diesen Null-Pinsel wählen. Und damit füge ich hier ein paar gewellte Zweige hinzu. Und Sie können entscheiden , ob Sie der Blase ein beliebiges Laubmuster oder sogar ein beliebiges geometrisches Muster hinzufügen Laubmuster oder sogar ein beliebiges geometrisches Muster Wenn Sie es ausgleichen möchten , dass Sie hier oben ein Blumenarrangement haben, können Sie hier auch ein geometrisches Muster hinzufügen, und es würde ziemlich gut aussehen. Nachdem Sie das hinzugefügt haben, können Sie entscheiden nur eine Art von Laub hinzufügen möchten, nur einfache Winterbeeren oder Sie können entscheiden, eine Mischung aus Laub, einigen Beeren und einigen Blättern hinzuzufügen . Fangen wir mit ein paar Beeren an. Auch hier gewinnt unsere Mischung aus Rot und transparentem Orange für genau diese runden, beerenähnlichen Formen. Und jetzt nehme ich etwas von dem dunkleren Grün, um auch ein paar nadelartige Blattformen hinzuzufügen . Ein kleinerer Pinsel wie dieser hilft dabei, diese Nadeln scharf und dünn zu machen . Jetzt können wir mit meinem Zero-Pinsel einfach mit etwas Gold den letzten Schliff geben . Ich werde zuerst etwas in der Mitte der Pinstia hinzufügen, auch um einige der blattähnlichen Formen der Ponsetia herum blattähnlichen Formen der Ponsetia Nicht jeder einzelne von ihnen. Okay. Jetzt etwas von der Fichte. Ich füge nur ein paar Punkte hinzu. Ein paar Punkte auf den Winterbeeren. Ein Punkt rund um die blaugrünen Blätter, die wir gemalt hatten. Rundum nur ein Hauch von Festlichkeit. Ich füge dem Ornament hier auch ein paar goldene Beeren Ornament hier Ich füge noch ein paar Goldflecken hinzu. Etwas mehr Gold zum Band. Wenn etwas von meinem blutfesten Weiß übrig ist, nehme ich etwas davon Du kannst auch Poscapen verwenden und ein paar weiße Punkte hinzufügen. Ich pflücke einfach etwas von dem Saftgrün und füge ein paar feine Blätter hinter den Wacholderbeeren Einfach nadelartige Formen. Etwas mehr Cocroton-Gold für das Band und den Ornamenthalter hier, wodurch die Spitzen der blattähnlichen Formen Sobald es getrocknet ist, können Sie die Bleistiftlinien für das Ornament löschen Und damit ist unser Ornament fertig. 21. Weihnachtsbaum: Als letztes Projekt malen wir einen geschmückten Weihnachtsbaum. Lassen Sie uns für dieses nächste Design einen geschmückten Weihnachtsbaum malen. Sie können mit einem Bleistift beginnen und eine vertikale Linie erstellen , nur um sicherzustellen, wie groß Ihr Baum sein soll dann einige gebogene Markierungen hinzufügen, an denen Ihre Lichter der Nähe der Basis stehen sollen. Manche Leute blockieren die Lichter gerne, indem sie etwas Maskierflüssigkeit hinzufügen, und dann malen sie den Baum Sobald der Baum getrocknet ist, entfernen sie die Maskierungsflüssigkeit und färben die Lichter dann so, wie sie wollen Aber ich male gerne zuerst meine Lichter und dann den Baum, wobei ich die Lichtbereiche spare Schauen wir uns also die Farben an, die wir verwenden werden. Sie können jede Art von Farbkombination für Ihre Lichter wählen, die Sie mögen. Ich hätte gerne etwas leuchtendes Rosa, etwas Gelb und vielleicht etwas Rot drin. Für mein leuchtendes Rosa nehme ich entweder etwas UnacritonRose. Du kannst auch so etwas wie eine Opernrose wählen. Für das Gelb nehme ich etwas cadmiumfreies Gelb. Für das Rot habe ich hier bereits eine Mischung aus Winsor-Rot und transparentem Orange Schauen wir uns jetzt die Grüntöne an. Wir haben bereits einige Grüntöne wir in den Projekten verwendet haben. Ich habe hier ganz alleine Saftgrün. Wir werden etwas tiefes Grün brauchen. Dafür habe ich hier etwas Saftgrün gemischt mit etwas Indigo. Lassen Sie uns diese Farben testen. Das ist Saftgrün gemischt mit Indigo. Das ist an sich schon saftgrün. Für jedes hellere Grün können wir auch Saftgrün, gemischt mit etwas Chinocrodongold, verwenden , um eine grüngoldene Farbe zu erhalten Wir werden etwas verbrannte Umbra für den Baumstamm verwenden. Lassen Sie uns vorerst mit diesen Farben beginnen und ich werde Sie wissen lassen, ob wir weitere hinzufügen. Ich werde meinen spitzen Rundpinsel Nummer drei auswählen und damit beginnen, einige Lichter und Ornamente hinzuzufügen, nur ein paar runde Formen Ich werde zwischen Rosa und Gelb wechseln. Sie können aber jede Farbkombination wählen, die Sie mögen. Zeichne diese runden Formen einfach locker. Einige von ihnen werden ihre Form verlieren, sobald wir den Baum hinzufügen. Aber lassen Sie uns sie vorerst hinzufügen. Jetzt füge ich etwas Gelb dazwischen hinzu, sehr locker. Sie können warten, bis sie getrocknet sind, bevor Sie mit dem Hinzufügen des Baums beginnen, oder Sie können auch damit beginnen, den Baum bereits hinzuzufügen Einige dieser Farben bluten ein wenig ab, aber das verleiht Ihrem Baum ein Gefühl von Lockerheit Ich beginne mit dem sehr hellen Grün, das aus Saftgrün und Akritongold besteht. Ich habe auf den Pinsel Nummer drei gerichtet, angefangen mit der Mittellinie und nur kleinen eingemeißelten Markierungen Wo auch immer ich den Ornamenten und Lichtern nahe komme, gehe ich mit einigen Markierungen vorsichtig Ich drücke meinen Pinsel ein wenig nach unten und füge dann einfach diese geschwungenen Markierungen zwischen den Reihen von Ornamenten und Lichtern hinzu zwischen den Reihen von Ornamenten Es ist okay, wenn einige von ihnen die Farbe bekommen. Das ist nur die erste Schicht des Grüns. Wenn du möchtest, kannst du auch einen größeren Pinsel wählen , um es einfacher zu machen. Also nur lange Schwungbewegungen für diese Pinselstriche Berühren, drücken und anheben. Lassen Sie uns nun mit einigen überlappenden Markierungen beginnen. decken nicht den gesamten Bereich ab, den wir gerade gemalt haben, aber das Hinzufügen einiger überlappender grüner Markierungen erzeugt ein wenig Tiefe mit verschiedenen Grüntönen Fügen wir nun den tiefsten Bildschirm hinzu. Seien Sie ein bisschen vorsichtig mit diesem, kann schnell die Kontrolle übernehmen Füge es auch in der Nähe der Arnamente für jede der Schichten in der Nähe der Basis Mit etwas verbrannter Umbra füge ich hier an der Basis etwas vom Stamm Basis ähnliche Pinselstriche hinzu, um dem Baum ein Gefühl von Fülle zu verleihen Jetzt, während alles getrocknet ist, gehe ich mit etwas verbrannter Umbra hinein und verbinde einige dieser Lichter mit einer Schnur, die nur ein bisschen sichtbar zwischen einigen von ihnen ist, damit es nicht so aussieht sie mit meinem Pinsel Nummer acht in der Luft hängen mit meinem Pinsel Nummer acht Ich nehme etwas verbrannte Umbra und füge einen Hauch von transparentem Orange hinzu. Damit werde ich hier einen kleinen Korb für den Baum malen. An dieser Stelle können Sie beginnen, weitere Ornamente hinzuzufügen , wenn Sie möchten Mit deinem leuchtenden Rosa kannst du also noch ein paar mehr hinzufügen Ich werde etwas von meinem Gold pflücken. Und damit werde ich noch mehr Bänder und Lametta kreieren noch mehr Bänder und Lametta Sie sehen, ich warte nicht darauf das Grün vollständig getrocknet ist, weil ich mir keine Sorgen mache mein Gold in das Grün eindringt Sieht ziemlich nett aus. Wenn Sie möchten, können Sie wieder etwas von dem wirklich hellen Grün verwenden , um einigen dieser Lücken zwischen den verschiedenen Ebenen etwas mehr Farbe zu verleihen . Aber Sie müssen nicht jedes Detail davon abdecken. Lass es so locker aussehen. Mach dir darüber nicht zu viele Gedanken. Mit unserem Gold fügen wir oben einen kleinen Stern hinzu, oder Sie können auch ein Band hinzufügen. Ich verwende etwas Brennholz, um diesem Korb einige vertikale Streifen hinzuzufügen diesem Korb einige vertikale Streifen hinzuzufügen Jetzt füge ich mit meinem undurchsichtigen Weiß einige weiße Punkte hinzu Du kannst natürlich die Splatter-Technik dafür verwenden, aber es ist schon so viel Weiß drin Splatter-Technik kann sehr leicht außer Kontrolle geraten und fügt Ihrem Design zu viel Weiß hinzu und nimmt dem Baum sehr leicht das satte Grün Ich füge sie also nicht mit der Splatter-Technik hinzu, sondern füge nur hier und da ein paar Punkte hinzu Ich nehme einfach wieder Rosa und Gelb, um eine bittere Form zu erhalten und hier und da ein paar zusätzliche Ornamente Ein bisschen mehr Gold schadet niemandem. Und damit ist unser geschmückter Baum fertig. 22. Abschluss: Ich hoffe, du hattest bei diesem Kurs genauso viel Spaß beim Anschauen und Malen wie ich beim Erstellen. Ich würde mich freuen, deine Fortschritte und Ergebnisse zu sehen, also achte bitte darauf, deine Projekte hier auf Skill Share hochzuladen . Und wenn du sie auf Instagram teilst, kannst du mich taggen. Du kannst den Diskussions-Tab verwenden, um Fragen zu diesem Kurs zu stellen oder einfach , um mit anderen Schülern zu interagieren. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, wäre ich sehr dankbar, wenn du diesem Kurs eine Skillshare-Bewertung geben Es wird mir helfen, mehr Schüler hier auf Skillshare zu erreichen. Wenn dir mein Unterrichtsstil gefallen hat, lade ich dich ein, meine anderen Kurse hier auf Skill Share und auf meiner Instagram-Seite zu besuchen Skill Share und auf meiner Instagram-Seite ich meine tägliche Kunstreise teile. Du kannst mir hier auf Skillshare folgen, um über meine zukünftigen Kurse informiert zu Vielen Dank fürs Zuschauen und ich hoffe, wir sehen uns bald mit einem weiteren Kurs, bis dahin bleibt kreativ