Süße Sommeraquarelle: Malen Sie herrliche Postkarten

1. Über den Kurs: Halte deinen Sommer auf Aquarellpostkarten fest. Sommerpause denken wir oft, dass wir viel Zeit für unsere Kreativität gefunden haben viel Zeit für unsere Kreativität gefunden Aber wenn die Kinder nicht in der Schule sind, kann es manchmal etwas schwierig werden. Deshalb stelle ich Ihnen in diesem Kurs ein paar kurze und einfache Aquarell-Postkartenprojekte , die innerhalb von zehn bis 15 Minuten gemalt werden können Hallo, mein Name ist Garima Srivastava. Ich bin Künstler, Oberflächendesigner und Top Teacher hier bei Skillshare, wo mein Unterricht darauf ausgerichtet jeden Tag etwas Kleines zu malen In dem kurzen Kurs werde ich dir Schritt für Schritt beibringen, wie man drei Aquarell-Postkartenprojekte nach einem mediterranen Thema malt drei Aquarell-Postkartenprojekte nach einem mediterranen Sie können eines oder mehrere davon als Klassenprojekt malen. Ich werde diese Projekte auf diesen praktischen Aquarellpostkarten malen , die Sie später einrahmen oder sogar an Ihre Lieben verschicken können Aber keine Sorge, auch wenn Sie diese Aquarellpostkarten nicht haben, können Sie trotzdem kleine Blätter Aquarellpapier verwenden , um diese lustigen Motive auszuprobieren Dieser Kurs eignet sich am besten für diejenigen unter Ihnen , die schon einmal ein bisschen mit Aquarell gemalt haben, aber die Projekte sind auch für Anfänger gut zugänglich Als Bonus wurden zwei weitere Projektoptionen als Timelaps in diesen Kurs aufgenommen Weitere Malideen finden Sie in meinem Buch Watercolor in 10 Minutes a Day, das 45 leicht nachzuvollziehende, bezaubernde Aquarellprojekte enthält bezaubernde jetzt, ohne zu viel Zeit zu verschwenden, Holen Sie sich jetzt, ohne zu viel Zeit zu verschwenden, Ihre einfachen Aquarellkunstmaterialien und lassen Sie uns anfangen 2. Dein Projekt und Ressourcen: Willkommen zu diesem Kurs. Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, eine oder mehrere der drei Aquarellpostkarten zu malen mehrere der drei Aquarellpostkarten , die ich in diesem Kurs zeigen werde Es gibt zwei weitere Bonus-Projektoptionen dir als Zeitraffervideos zur Verfügung stehen Für jede dieser drei Hauptpostkarten beginnen wir zunächst mit dem Zeichnen unserer Skizze und der Vorbereitung unserer Farben, bevor wir dieses lustige Motiv malen Für all diese Projekte habe ich in den Ressourcen dieses Kurses eine Skizze als Referenz zum Zeichnen bereitgestellt , zusammen mit der Liste des Künstlerbedarfs und der Farbmustertabelle Wenn Sie mit dem Malen Ihres Projekts fertig sind, klicken Sie einfach auf ein Foto davon Und unter dem Tab „Projekte und Ressourcen“ dieses Kurses findest du die Schaltfläche „MEIN Projekt“, du deine Projektfotos hochladen kannst. Wenn du während des Malprozesses eine Frage hast, kannst du sie hier unter dem Tab „Diskussion“ posten. Ich werde mein Bestes geben, sie zu beantworten. Schauen wir uns nun die Kunstutensilien an, die ich heute verwenden werde. 3. Kunstbedarf: Schauen wir uns die Malutensilien an, die ich für diesen Kurs verwenden werde. Als Papier verwende ich diesen Aquarell-Postkartenblock von Fabriano Es hat ein schönes 300 g/m²-Kaltpress-Aquarellpapier. Dieser ist 4 „x 5" groß . Es besteht nicht zu 100% aus Baumwolle, es ist also ein Aquarellpapier für Studenten, aber es ist trotzdem schön genug, aber es ist trotzdem schön genug Es hat eine sehr leichte Kaltpressstruktur. Aber das Beste ist auf der Rückseite, es gibt ein gedrucktes Postkartenformat, sodass Sie hier eine Nachricht, die Adresse und eine Briefmarke schreiben und Ihre handgemalten Postkarten tatsächlich an Ihre Lieben schicken können. Dieser Block hat ungefähr 20 Blätter und sie sind alle auf einer Seite geklebt. Sie können direkt darauf malen oder es abnehmen und an einem separaten Pappblock befestigen Oder wenn du direkt darauf malst und das Papier flach halten möchtest, kannst du etwas Washi-Tape verwenden, um die lose Seite des Papiers mit dem Rest des Blocks zu verkleben lose Seite des Papiers mit dem Rest des Blocks zu , damit es sich nicht zu stark bewegt Sie erhalten ähnliche Aquarellpostkarten von vielen anderen Marken Dieser ist einer meiner Favoriten. Es ist von Hahnemühle und kommt in dieser schönen Und es hat schöne Farbpostkarten. Diese Postkarten gibt es in verschiedenen Texturen. Also dieser hat hier eine schöne Textur. Und genau wie bei der anderen gibt es auch auf der Rückseite ein gedrucktes Postkartenformat. Ich liebe dieses Exemplar vor allem wegen der Dose, sodass Sie, wenn Sie mit dem Bemalen der Postkarten fertig sind, sie auch hier gut verstauen oder in dieser Dose etwas anderes aufbewahren können . Wenn du das Postkartenformat nicht verwenden möchtest, kannst du auch einfach ein größeres Blatt Aquarellpapier nehmen Ich habe ein Blatt Aquarellpapier im A4-Format und es in vier kleinere Stücke zerteilt Das ist also fast A6-Größe. Dieser hat die gedruckte Postkarte nicht auf der Rückseite. Du kannst es immer selbst machen. Aber diese Größe ist besonders praktisch, wenn Sie keine großen Blöcke Aquarellpapier mitnehmen möchten großen Blöcke Aquarellpapier mitnehmen , wenn Sie im Sommer reisen, und gerade kleine Stücke wie dieses sind praktisch Du kannst auch kleinere Aquarellblöcke wie diese bekommen. Dies ist 7 Zoll x 5 Zoll groß. Dieser hat eine Heißpressoberfläche, aber Sie können auch eine Kaltpressoberfläche erhalten Sie finden also bei den meisten Aquarellpapiermarken Aquarellpapierblöcke in dieser Größe Aquarellpapiermarken Aquarellpapierblöcke meisten Aquarellpapiermarken Aquarellpapierblöcke Wählen Sie also den aus, den Sie mögen. Sie sind praktisch, um sie anstelle von großen Papierblöcken mitzunehmen anstelle von großen Papierblöcken Für Wasserfarben können Sie Tubenfarben verwenden oder einfach lieber trockene Farbkuchen verwenden Dann können Sie solche Zinnsets verwenden. Sie kommen in trockenen Kuchen wie diesem und haben auch eine Rührplatte. Das ist praktisch, wenn Sie auf Reisen sind. Sie müssen keine Rohre tragen, die manchmal undicht werden können. Also das ist nett. Ich habe meine Lieblingsfarben in Tuben, die ich weiter auspresse. in diese keramische Farbpalette hier. Ich habe Gelb, Rosa, Rot und dann etwas Braun und Orange, etwas Blau, etwas Lila, Grün und schließlich einige Neutraltöne, ein bisschen Weiß, Grau und einige gebrauchsfertige Das Gute an solchen professionellen Aquarellen ist, wie schön ihre Stärke in ihrer Farbe liegt Ich bevorzuge es, professionelle Wasserfarben zu verwenden, aber es gibt jetzt einige Aquarellmarken für Studenten, die von ziemlich guter Qualität sind Scheuen Sie sich nicht , verschiedene Marken auszuprobieren. In beiden Fällen müssen Sie, bevor Sie mit dem Malen beginnen, bevor Sie mit dem Malen beginnen, Ihre Farben mit Wasser besprühen , um diese Farben zu aktivieren, und es eine halbe Minute oder so einwirken lassen, damit die Farben gut aktiviert werden, denn wenn sie einmal getrocknet sind, ist es nicht sehr einfach, diese Farben auszuwählen. Jetzt, wo sie aktiviert sind, kannst du deinen Pinsel verwenden, ihn gut mit klarem Wasser abspülen und dann kannst du einfach deine Mischungen erstellen Zum Mischen von Farben verwende ich diese Porzellan-Farbmischplatten Sie können die Plastikplatte für ein Abendessen verwenden, oder wenn Sie auf Reisen sind, können Sie diese Mischplatte aus Blech verwenden , die mit Ihren Aquarellboxen geliefert Schauen wir uns die Pinsel an, die ich heute verwenden werde. Für meine Farbmischung verwende ich einen alten Rundpinsel Nr. 6. Es war eine natürliche Haarbürste, die viel Wasser enthält. Es hat seinen Sinn verloren, aber ich kann es immer noch verwenden , um größere Bereiche zu malen. Wenn ich also schnell eine große Fläche malen muss, verwende ich diese immer noch, nur um eine gute Menge an Farbmischung auszuwählen und damit zu malen. nächste Pinsel, den ich verwenden werde ist Nr. 4, ein spitzer Rundpinsel Dieser ist aus der Princeton Velvet Touch-Reihe. Es hat einen schönen Punkt, hat einen guten Schnappschuss und enthält eine gute Menge an Farbmischung Ein ähnlicher Pinsel ist spitz zulaufend Nr. 3. Es kommt zu einem wirklich schönen Punkt. Es ist einer meiner Lieblingspinsel. Es verliert leicht seinen Sinn, aber ich liebe es immer noch, damit zu malen. Dieser ist von einer kleineren Marke namens Intrend. Sie können jedoch einen ähnlichen spitzen Pinsel Nummer drei von anderen Pinselmarken finden von anderen Pinselmarken Der letzte Pinsel, den ich verwenden werde, ist dieser spitze runde Nr. 000 oder Nr. 3/0 Er hat eine schöne feine Spitze und eignet sich gut für Details Man kann damit wirklich feine Details malen, feine Linien Sie benötigen einen Bleistift, um Ihre Skizzen zu erstellen. Ich sage immer, es ist keine Schande deine Skizzen zu zeichnen, bevor du Wenn Sie sich nicht sicher sind, nehmen Sie sich Zeit, Ihre Skizze zu zeichnen , bevor Sie mit dem Malen beginnen Um die Graphitlinie zu entfernen, verwende ich einen Radiergummi , den Sie auf Ihre Bleistiftlinien drücken können Er nimmt überschüssiges Graphit auf und hinterlässt beim Malen schwache Referenzlinien. Ich habe auch einen einfachen Radiergummi. Das ist der Radiergummi meiner Tochter. Damit können Sie, wenn Sie mit dem Malen fertig sind und Ihr Bild getrocknet ist, mit einem einfachen Radiergummi alle Linien wie Bleistiftlinien entfernen , wenn Sie das möchten Sie benötigen eine Spritzflasche mit etwas klarem Wasser, um Ihre Wasserfarben zu sprühen und zu aktivieren Sie benötigen ein Papiertuch oder ein saugfähiges Tuch. Wenn Sie nach dem und tupfen Sie ihn auf das Papiertuch, um Mischen Ihrer Farben überschüssige Feuchtigkeit von Ihrem Pinsel entfernen möchten, spülen Sie den Pinsel ab und tupfen Sie ihn auf das Papiertuch, überschüssige Feuchtigkeit zu entfernen Dies verhindert, dass beim Malen große Pfützen auf Ihr Papier fallen , und hilft Ihnen die Wassermenge in Ihrem Pinsel zu kontrollieren Habe auch ein paar Schnipsel von Aquarellpapier dabei nur um meine Farbmischungen auszuprobieren Und da wir mit Wasserfarben malen, brauchst du etwas Ich habe hier zwei Gläser mit klarem Wasser. Eine besteht darin, meine schmutzige Bürste zu waschen, und die andere besteht darin, etwas sauberes Wasser zu holen , um meine frischen Mischungen zuzubereiten Dadurch wird verhindert, dass Ihre Farbmischungen matschig werden. Das sind die Malutensilien, die ich heute verwende, aber ich habe nicht das Gefühl, dass Sie genau diese Malutensilien verwenden müssen genau diese Malutensilien verwenden müssen Versuche, auf dem zu malen, was dir heute zur Verfügung steht. Die ganze Idee ist, in diesem Sommer Spaß daran zu haben, etwas Kleines zu malen. Hier ist die Liste aller Malutensilien, die ich verwendet habe. Hier sind die Farbmuster und die Markennamen. Sie benötigen diese exakten Farben nicht. Versuchen Sie, etwas Ähnliches aus Ihrer eigenen Farbpalette zu finden . Lass uns jetzt anfangen. 4. Ein Zitronenzweig Prep: Für diesen ersten Post Cut malen wir einen Zitronenzweig malen wir einen Zitronenzweig Du kannst jede andere Zitrusfrucht malen. Ich möchte eine Zitrone malen, die an einem Zweig befestigt ist, mit paar Blättern und einem kleinen Rahmen aus Band drum herum Also habe ich diese Skizze als Referenz hinzugefügt. Ich werde hier schnell meine Zitrone skizzieren, beginnend mit einer ovalen Form für die Zitrone und dann zwei Unebenheiten , eine oben und eine weitere unten. Jetzt habe ich einen Zweig an der Zitrone befestigt. Fügen wir hier ein paar Blätter für ein Nickerchen hinzu. Eine weitere, die ich hier hinzufügen werde, mit einem kleinen Teil gegen Ende, der leicht verbogen ist. Bevor ich weitere Blätter hinzufüge, werde ich auch schnell die Markierungen für den Rahmen hinzufügen , den ich hinzufügen möchte, nur um mir eine Orientierung zu geben , wie groß die Zitrone und die Blätter sein sollen. Jetzt können wir ganz einfach Blätter hinzufügen, ohne uns darüber Gedanken machen zu müssen. Wir werden auch ein paar Blumen hinzufügen. Normalerweise haben die Blüten eine weiße Farbe. Aber nur um ein bisschen mehr Interesse zu wecken, könnte ich die hier malen, leicht rosa mit einigen Blütenknospen. Ich zeichne sehr leicht, aber benutze die Referenz auf dem Bildschirm um deinen Zitronenzweig zu zeichnen Jetzt nehme ich mit meinem Radiergummi den überschüssigen Graphit aus meiner Zeichnung heraus, indem ich diesen Radierer vorsichtig auf die Bleistiftlinien drücke Ich hatte schon ein bisschen Wasser über meine Farben gesprüht , bevor Das solltest du auch für deine Pfannenfarben tun. Nur ein paar Spritzer Wasser sorgen dafür, dass sie gut aktiviert werden Für meine Zitrone nehme ich hier etwas Azogelb , du kannst Cadmiumfreies Gelb oder jedes andere hellere, kühlere Gelb wie Winsor Yellow oder Lemon Yellow verwenden kühlere Gelb wie Winsor Yellow oder Lemon Yellow Während wir die Zitrone anmalen, werde ich auf der linken Seite einen Hauch von Quinacridongold hinzufügen , nur um dort einen natürlichen Schatten zu werde ich auf der linken Seite einen Hauch von Quinacridongold hinzufügen, nur um dort einen natürlichen Schatten zu erzeugen. Was den Zweig angeht, werde ich etwas verbrannten Umbra pflücken Es ist ein schönes Braun. Sie können jedes andere Braun wählen, das Sie haben, oder Rot und Grün miteinander mischen , um ein Braun zu erhalten. Und dazu werde ich nur einen Hauch von Quinacridon Gold hinzufügen nur einen Hauch von Quinacridon Lass uns die Farben sehen. Das ist also Quinacridon Gold plus Burned Umber. Das ist Burnt Umber für sich. Das ist mein Azo Yellow. Für die Blumen werden wir ein bisschen Dauerrose pflücken Was die Grüntöne angeht, fange ich mit zwei Pfützen Saftgrün als Grundfarbe an Zur ersten Pfütze werde ich etwas Kobaltblau hinzufügen Sie können also mit einem beliebigen Grün beginnen einen Hauch von anderen Primärfarben wie Blau, Gelb oder Rot hinzufügen, um Ihre grüne Grundfarbe zu ändern Also lass uns sehen. Das war mein normaler Sap Green. Jetzt habe ich einen Hauch von Kobaltblau hinzugefügt. Es gibt also eine Variation im Grün. Und jetzt zu dieser Pfütze, ich werde meinem Saftgrün ein bisschen Indigo hinzufügen, um dieses wirklich dunkle Grün zu Für den kleinen Rahmen rund um unsere Komposition wähle ich einfach Kobaltblau Lass uns jetzt anfangen. 5. Ein Zitronenzweig-Gemälde: Ich nehme zuerst meinen spitzen Rundpinsel Nr. 4 Princeton Velvet Touch . Und damit nehme ich den Azogelben und von oben beginne ich mit der Farbe Zitronenform Denken Sie daran, dass ich beim Malen bereits ein bisschen Quinacridongold auf der linken Seite auftragen werde Quinacridongold auf der Mein Papier ist also trocken. Verleihen Sie den Unebenheiten auch hier Farbe. Und jetzt, während alles noch nass ist, füge der linken Seite und auch den beiden Unebenheiten einen Hauch von Quinacridone Gold hinzu Dadurch werden diese Bereiche auf natürliche Weise etwas dunkler Bewegen Sie die Farbe jetzt einfach hin und her Wenn Sie ein kleines Highlight nach rechts setzen möchten . Wenn Sie ein kleines Highlight nach rechts setzen möchten, spülen Sie den Pinsel ab, reinigen Sie das Wasser, spülen Sie den Pinsel ab, entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und drücken Sie ihn vorsichtig gegen das Papier. Dadurch wird etwas Farbe aufgezogen, wodurch ein Highlight für Sie entsteht. Ich werde zu meiner Punktnummer drei übergehen. Sie können zu einem kleineren Pinsel wie Nummer zwei wechseln, nur um ein bisschen mehr Kontrolle über die kleineren Formen in der Umgebung zu haben. Und mit der Mischung aus Burnt Umber und Quinacridone Gold werde ich den Zweig hinzufügen Ich werde es ganz nah an die Zitrone bringen, aber sie nicht anfassen, sonst bluten sie ineinander Füge auch kleine Zweige für die Blumen hinzu. Lass uns die Blumen malen. Ich fange mit den rosafarbenen, fünf Blütenblättern an. Eins, zwei, drei, vier und fünf. Eins, zwei, drei, vier und fünf. Nimm das Gelbe und füge es zur Mitte hinzu, solange die Blume noch feucht ist. Fügen wir auch ein paar Knospen hinzu. Jetzt fangen wir an, unsere Blätter zu malen. Ich fange mit der Mischung aus Cobol Blue und Sap Green an. Sie können die Seite umblättern, um es komfortabler zu machen, von oben beginnen, berühren, drücken und loslassen Berühren, drücken und sanft loslassen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie mehrere Pinselstriche benötigen , um das Blatt zu formen. Das bedeutet, dass Ihr Pinsel auch etwas kleiner ist, als Sie jetzt für diesen Pinsel benötigen. Verbinden wir uns mit dem Burnt Umber. All diese Knospen. Ich nehme ein bisschen von der Dauerrose und füge kleine Punkte in der Mitte der Blüten hinzu, füge kleine Punkte in der Mitte der nur um diese Aufmerksamkeit wieder zu erwecken. Verbinde auch die Spitze der Zitrone mit dem Zweig. Jetzt, wo dieses Blatt leicht getrocknet ist, nehme ich die dunklere Farbe und füge nur ein bisschen an der Spitze hinzu , damit es so aussieht Die Unterseite des Blattes ist leicht verbogen. Ich möchte dieses Blatt etwas dunkler machen, also füge ich die dunklere grüne Mischung hinzu. Mit demselben Dunkelgrün verwende ich nur die Spitze des Pinsels und mache vorsichtig eine Ader. Sie können auch unten weitere Blätter hinzufügen wenn Sie die Komposition etwas voller gestalten möchten Komposition etwas voller gestalten Während unsere Blätter trocknen, nehme ich Quinacridon Gold und füge einfach etwas mehr Schatten hinzu, wo die Beulen der Zitrone am Körper zurückbleiben können Spülen Sie meinen Pinsel aus, entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und lassen Sie ihn vorsichtig entlang der Linien laufen, die wir jetzt hinzugefügt haben, um sie etwas weicher zu machen Ich nehme das Dunkelgrün und füge es zur Spitze der Blätter hinzu, füge es zur Spitze der damit es aussieht, als wären sie leicht verbogen Jetzt mit der dünnen Linie. Jetzt ist unser Zitronenzweig so gut wie fertig. Jetzt fügen wir den Rahmen um ihn herum hinzu. Ich habe hier grobe Richtlinien. Ich werde einfach überschüssiges Graphit aus den Richtlinien streichen. Ich möchte einen gewellten Rahmen darum malen , mit der Schleife an der Basis Jetzt wähle ich mit meinem runden Pinsel Nr. 3 das Kobaltblau Ich füge etwas mehr Wasser hinzu , damit man leicht damit malen kann, indem man von oben anfängt Ich folge diesen ovalen Linien, winke aber der Form des Bandes leicht zu. Ups. Habe hier ein bisschen Farbfleck. Mach dir keine Sorgen Diese glücklichen Unfälle passieren. Jetzt fügen wir hier einen Bogen hinzu. Es sieht gut aus. Überall dort, wo die Farbe des Bandes etwas verblasst ist, kannst du wieder reingehen und eine weitere Ebene hinzufügen Oder wenn Sie es so belassen möchten, verwenden Sie eine natürliche Farbabweichung. Das ist auch in Ordnung. Sobald alles getrocknet ist, können Sie mit Ihrem Radiergummi die noch sichtbaren Bleistiftlinien entfernen Und damit ist deine Postkarte mit einem Zitronenzweig fertig 6. Eine Muschel-Vorbereitung: Für diese Postkarte möchte ich eine Muschelmuschel in die Mitte malen, einen Rand drum herum und die Worte „La Dolce Vita“ auch auf diese Worte „La Dolce Vita Ich werde die Muschelmuschel bemalen, aber Sie können gerne eine Ihrer Lieblingsmuscheln aus Ihrer Sammlung malen Ihrer Ich werde zuerst den Folienrand um die gesamte Postkarte zeichnen , nur um mir eine Vorstellung davon zu geben, wie groß der Raum in der Mitte ist, sodass ich entscheiden kann, wie groß ich diese Muschelmuschel malen möchte Jetzt weiß ich also, wie groß der Raum hier ist. Ich werde die Muschelmuschel etwas näher an der Unterseite hinzufügen, weil ich genug Platz für die Buchstaben oben haben möchte Also zuerst eine Form und dann eine Kurve auf der Oberseite und dann den oberen Teil wellenförmig für die Muschel machen wellenförmig Ich bin an der Basis auf zwei Seiten wie diesen. Ich werde hier auch leichtfertig die Worte „La Dolce Vita“ schreiben. Bevor wir mit dem Färben beginnen, nehme ich den überschüssigen Graphit mit meinem Radiergummi auf drücke ihn vorsichtig auf die Bei den Farben werde ich mich an ziemlich minimale Farben halten an ziemlich minimale Wir werden hier etwas von unserem französischen Ultramarin mischen. Wir werden auch etwas Kobaltblau bereit halten. Ich werde auch etwas Transparentes Orange machen. Halte es hier bereit, um es dem Schriftzug hinzuzufügen. Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. 7. Ein Muschelgemälde: Mit meinem spitzen Rundpinsel Nummer vier werde ich hier zuerst das wirklich wässrige Kobaltblau auswählen , da ist ziemlich viel Ich werde diese Farbe zuerst verwenden , um die gesamte Form hier zu malen Und solange es noch nass ist, werde ich versuchen, entlang all dieser geschwungenen Linien hier einige Grate mit französischem Ultramarin hinzuzufügen entlang all dieser geschwungenen Linien hier einige Grate mit französischem Ultramarin Fangen wir also an. Du kannst deine Muschel mit jeder deiner Lieblingsfarbkombinationen bemalen deiner Lieblingsfarbkombinationen bemalen Sie können sie mit rosa oder leicht orangefarbener Farbe bemalen. Wenn Sie Ihre Farbmischungen auf diese Weise fertig haben , können Sie die Farbe konsistent halten Ich folge einfach meiner Skizze und füge hier die Farbe entlang der Linien Solange es noch nass ist, werde ich mit demselben Pinsel, etwas französischem Ultramarin, pflücken . Ich werde anfangen, die Kanten dort hinzuzufügen, wo die Prise dieser gekrümmten Markierungen Da wir diese Grate nass auf nass streichen, werden sie etwas verblassen, aber machen Sie sich Wir werden sie wieder verstärken. Dies ist eine großartige Möglichkeit, eine leichte Farbabweichung hinzuzufügen eine leichte Farbabweichung die Farben sanft einfügen, solange sie noch feucht sind. Sie können wieder reinkommen, wenn einige von ihnen zu stark verblasst sind Wir werden zu ihnen zurückkehren. Es ist okay, wenn sich die Farbe unten etwas bündelt. Ich habe meinen Pinsel abgespült, überschüssige Feuchtigkeit entfernt und den Pinsel gegen diesen Bereich gedrückt, um etwas von der Farbe herauszunehmen, die zu stark ausgeblutet ist , um den helleren Bereich zwischen diesen dunkleren Rillen zu erzeugen zwischen diesen dunkleren Spülen Sie also Ihren Pinsel aus, verteilen Sie die Feuchtigkeit und drücken Sie ihn an die Stelle, an der Sie die Farbe auswählen möchten Nun, solange das alles noch nass ist, nehme ich einen etwas kleineren Pinsel. Das ist Runde Nr. 3. Und damit werde ich den französischen Ultramarin pflücken , ohne zu viel Wasser zu pflücken Also einfach ziemlich dickes französisches Ultramarin. Und damit plane ich, gekrümmte Markierungen zu erzeugen. Ab hier ist die Basis also immer noch nass, also wird sie bluten. Da Sie jedoch nicht zu viel Feuchtigkeit in Ihrem Pinsel und Ihrer Farbmischung haben , sollte es nicht zu stark bluten Lass uns noch einen erstellen. Noch eine, die näher an der Basis ist. Solange das alles noch nass ist, werde ich wieder mit dem französischen Ultramarin reingehen und die Grate nachbilden , wo der obere Rand der Muschel eingeklemmt Wir werden auch einige feine Grate erstellen, die vom mittleren Teil dieser Kurvenspitze aus beginnen . Wir gehen nicht den ganzen Weg. Wir werden den Sockel etwas später mit etwas Kobaltblau streichen . Aber lassen Sie das vorerst trocknen und wir können an der Grenze drum herum arbeiten. Dafür wählen wir wieder unser französisches Ultramarin und ich werde einen leicht gewellten Rand ganz nah am Rand erstellen Diese Ränder müssen nicht perfekt gemacht werden, eher ein bisschen Unvollkommenheit, verleiht ihr ein schönes handgemachtes Aussehen und macht sie Jetzt werde ich kleine vertikale Linien hinzufügen, die von diesem Rand zu den rundum verlaufenden Kanten herauskommen diesem Rand zu den rundum verlaufenden Kanten Jetzt, wo die Jakobsmuschel fast getrocknet ist, werde ich etwas von dem Kobaltblau auswählen Und damit füge ich die beiden Seiten an der Basis hinzu. Eins hier. Jetzt mit etwas französischem Ultramarin, ich werde hier unten auch ein paar Grate hinzufügen Jetzt kannst du eine kurze Pause einlegen, um den Rand ein wenig trocknen zu lassen, sonst könnte das alles ein bisschen um den Rand ein wenig trocknen zu lassen, verwischen, wenn wir den Buchstaben Farbe verleihen verwischen Sie können jedem Rand, den Sie abdunkeln möchten und der etwas weicher geworden ist , auch etwas mehr Verstärkung hinzufügen jedem Rand, den Sie abdunkeln möchten und der etwas weicher geworden ist , weicher geworden ist , Lassen Sie uns darauf zurückkommen, sobald es ein wenig getrocknet ist. Es sind ungefähr zwei bis drei Minuten vergangen. Das ist komplett getrocknet. Jetzt werde ich Transparentes Orange für meinen spitzen Rundpinsel Nr. 3 wählen Transparentes Orange meinen spitzen Rundpinsel Nr. 3 Sie können hier auch Ihren Pinselstift verwenden , um dem Schriftzug etwas Farbe zu verleihen , um dem Schriftzug etwas Farbe zu verleihen. Nehmen Sie sich Zeit. Und jetzt werde ich mit derselben Orange diesen Rand umgehen und mit dünnen Pinselstrichen einen fast parallelen, ähnlichen Rand erstellen . Wie ich schon sagte, es muss nicht perfekt sein. Ein bisschen handgemachte Unvollkommenheit trägt zum Charme bei. Sobald das alles getrocknet ist, können Sie Ihre Bleistiftlinien löschen Und damit ist unsere Postkarte mit einer Jakobsmuschel fertig. 8. Eine Eiscreme-Vorbereitung: Was wäre der Sommer ohne Eiscreme. Für diese Postkarte malen wir also ein Eis auf einen Kegel mit einer kleinen Schleife um den Kegel und fahren mit unserer Zähmung fort, fügen wir an den Rändern einen kleinen Rand Nochmals, ich skizziere den Rand, bevor ich mit dem Eis anfange , damit ich eine Vorstellung davon habe , wie groß ich es zeichnen möchte Jetzt zeichnen wir zuerst den Kegel. Wir formen. Ich werde an der Basis einen Papierhalter hinzufügen. Wir werden hier einen großen Bogen malen, also werde ich den auch zeichnen. Eistüte, und jetzt kann man mit einer großen Kugel Eiscreme auch noch eine Kirsche drauflegen Ich werde die überschüssigen Bleistiftlinien löschen. Sie können diese Linienzeichnung als Referenz verwenden , um Ihre Eistüte leicht zu zeichnen. Lassen Sie uns nun unsere Farben für den Eisportionierer mischen. Ich möchte bei den hübschen Rosatönen bleiben, die ich habe Ich habe Opera Rose hier. Ich habe auch Permanent Rose für den Kegel, wir werden eine Mischung aus Burnt Umber und Transparent Orange kreieren . Lass uns die Farbe überprüfen. Das ist Burnt Umber, gemischt mit Transparent Orange. Und das ist Burnt Umber für sich. Wir werden den Boden des Papierhalters für den Kegel ganz leicht mit etwas rosafarbener oder leicht errötender Farbe bemalen Papierhalters für den Kegel ganz leicht mit etwas rosafarbener oder leicht errötender Farbe Dafür mische ich etwas Opera Rose mit einem Hauch von Azogelb Einfach sehr helle Farbe. Wir werden auch etwas Gelb für die Grenze benötigen. Also etwas Azo-Gelb hier. Sie können die Grenze mit Blau zeichnen, wenn Sie möchten. Jetzt können wir mit dem Malen beginnen. 9. Ein Eiscreme-Gemälde: Ich fange hier zuerst mit dem Basispapierhalter an, dann arbeiten wir an der Eisportioniermaschine und dann werden wir endlich die Waffeltüte hier bemalen Jetzt mit dieser sehr hellen Rouge-Farbe, die Mischung von Opera Rose und Azo Yellow besteht, füge ich dem Papierhalter für den Kegel nur eine dünne Farbschicht hinzu Dadurch wird es einfacher, am Ende einen Bogen zu zeichnen . Du kannst es so lassen. Versuchen Sie nun, eine flauschige Bürste oder eine Bürste zu finden , die eine gute Menge Wasser enthält. Sie können auch Ihre Wischbürste auswählen. Und damit fange ich mit etwas Oprah Rose an , sehr leicht, ziemlich viel Wasser in meiner Bürste Ich trockne den Pinsel nicht. Und damit wollen wir zuerst etwas Farbe in die Schaufel bringen. Sie können sehen, wie grob ich an den Rändern bin . Ich versuche nicht, es perfekt zu machen. Solange es noch nass ist, nimm deine Permanent Rose oder anderes Rosa und trage etwas Farbe auf eine der Seiten auf. Ich werde zu einem etwas kleineren Pinsel wechseln, dem spitzen, runden Pinsel Nr. 3. Und damit verleihe ich den Kanten einfach etwas mehr Rauheit Einige Bereiche sind getrocknet, aber einige von ihnen sind immer noch nass Wenn Sie ein wenig Farbvariation hinzufügen möchten, versuchen Sie, kleine wellenförmige Markierungen wie diese hinzuzufügen, nur um der Eiscreme ein wenig Textur zu verleihen Nehmen Sie etwas dicke Permanent Rose hinein und fügen Sie das zu einigen der nassen Bereiche Ich füge einfach weiterhin einige geschwungene Markierungen hinzu, kleine Punkte auf den trockenen Stellen, aber auch auf den nassen Bereichen. Jetzt warten wir, bis es getrocknet ist. Jetzt lasst uns an unserem Bogen arbeiten. Dafür beginnen wir mit einer permanenten Rose und damit zeichne ich die Mitte und die beiden Seiten des Bogens. Und um die Enden des Bandes zu verlieren, mache ich mir keine Mühe, es zu perfekt zu machen Es ist ein lustiges kleines Projekt, also versuche es zu genießen Nimm etwas mehr Permanent Rose oder irgendein anderes Rosa mit etwas weniger Wasser in deinem Pinsel. Und füge damit noch ein paar Markierungen hinzu. Lass uns jetzt am Kegel arbeiten. Also, die Methode, die ich verwende, ist, dass ich zuerst eine Schicht der Farbe für den Kegel male und dann meinen Pinsel ausspüle, ihn etwas trocken mache und damit etwas Farbe aufnehme, um hellere Häkchen auf dem Waffelkegel zu erzeugen hellere Häkchen auf dem Waffelkegel Mal sehen, wie ich das mache, wähle die Farbe, die Burnt Umber gemischt mit Transparent Orange ist , und verwende sie, um den Kegel zu streichen füge ein bisschen verbranntes Holz zu den Seiten hinzu, mache sie etwas dunkler. Warten Sie jetzt ein bisschen, bevor Sie mit der Farbauswahl beginnen. Eine andere einfache Möglichkeit wäre, einfach eine Grundschicht zu malen und mit einer dunkleren Farbe können Sie die Schachbretter erstellen Aber ich möchte dir diese Technik zeigen, mit der du die Farbe anhebst Spülen Sie Ihren Pinsel aus, entfernen Sie überschüssige Feuchtigkeit und drücken Sie den Pinsel damit gegen die Farbschicht. Spülen Sie Ihren Pinsel erneut aus. Wiederhole. Sie können sehen wie es diese leichten Grate erzeugt. Mach weiter so, erschaffe immer wieder diese parallelen Grate. Sie können zu einem kleineren Pinsel wechseln, wenn das einfacher ist. Das ist mein Nr.000-Pinsel. Sie können sehen, dass ich die Farbe in einer der Richtungen aufgenommen habe in einer der Richtungen Jetzt drehe es und gehe senkrecht zur vorherigen Richtung und wähle dieselbe Farbe aus. Auf diese Weise können Sie hellere Linien und dunklere Felder in der Mitte erstellen . Während der Kegel trocknet, arbeiten wir hier noch ein bisschen am Eisportionierer und am Bogen. Für den Eisportionierer fügen wir auf dieser Seite etwas mehr Farbe Nur ein bisschen mehr von der Permanent Rose. Du kannst auf der anderen Seite wieder reingehen. Also wähle ich ein paar rote Siege zusammen mit etwas Permanent Alizarin Crimson, um ein wenig Kirsche oben drauf zu legen, leicht zu einer der Seiten hin nun mit unserer Permanent Rose dem Band , Lassen Sie uns nun mit unserer Permanent Rose dem Band , das wir gemalt haben, ein wenig Schatten hinzufügen das wir gemalt haben, ein wenig Schatten Es sieht ziemlich verschmolzen wird einige Bereiche abgrenzen, sodass es an den Rändern etwas umrandet , nur Mit etwas Opera Rose fügen wir diesem Papierhalter ein kleines herzförmiges Muster hinzu. Kleine Herzen mit zwei Pinselstrichen , wobei nur die Spitze des Pinsels Ich verwende die spitze Runde Nr. 3 mit der alten Mischung aus Burnt Umber und Transparent Orange Du kannst wieder reingehen und den Kästchen des Waffelkegels etwas mehr Farbe hinzufügen Kästchen des Waffelkegels etwas mehr Farbe Geben Sie etwas mehr Farbe direkt unter dem Eisportionierer, ihm etwas Schatten zu verleihen Sie können Ihr undurchsichtiges Weiß verwenden , um kleine Streusel darüber zu legen oder eine Farbe wie die, die Sie für Kirschen verwendet haben, verwenden , um einige Streusel hinzuzufügen Also lass uns das machen. Wir werden die Mischung aus Permanent Alizarin Crimson und Winsor Red verwenden, um ein paar Streusel zu kreieren Ich werde auch schauen, ob ich an den helleren Stellen, wo sie besser zur Geltung kommen, ein paar gelbe hinzufügen kann Geltung kommen, ein paar gelbe helleren Stellen, wo sie besser zur Dieses Azogelb ist ziemlich undurchsichtig, wenn man nicht zu viel Wasser verwendet Es taucht also immer noch über dem Rosa auf. Also malen wir es fast wie Gouache mit etwas verbranntem Umbra und etwas Schatten, wo es auf den Papierhalter trifft Während das alles getrocknet ist, fügen wir dem Rand etwas Farbe hinzu . Hier ist mein Punkt Nummer drei. Und damit und etwas Gelb erzeugen wir hier einen leicht gewellten Rand an den Rändern. Ich nehme einfach etwas Permanent Rose, füge dem Eisportionierer etwas mehr Farbe hinzu, ein paar wellenförmige Markierungen Mit der Opera Rose Blush-Mischung, die wir für die Basisschicht verwenden, nur ein wenig Farbe an den Rändern hinzu. Sobald es getrocknet ist, können Sie die Bleistiftlinien löschen. Aber vorerst ist unsere kleine Postkarte mit einer Eistüte fertig. 10. Drei Fische-Bonus-Zeitraffer: [Keine Rede] 11. Eine Strandtasche mit Bonus-Zeitraffer: [Keine Rede] 12. Schlussworte: Ich hoffe, du hattest Spaß beim Bemalen dieser Sommerpostkarten und ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche du kreiert hast. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Projekte hier auf Skillshare unter dem Tab Projekte und Ressourcen hochladen Skillshare unter dem Tab Projekte und Ressourcen Wenn du sie auf Instagram teilst, kannst du mich taggen. Wenn dir mein Unterrichtsstil gefällt, kannst du mir hier auf Skillshare folgen , um zu erfahren, wo ich einen neuen Kurs poste Vielen Dank, dass Sie sich diesen Sommer-Sonderkurs angesehen haben, und ich wünsche Ihnen einen erholsamen Sommer Bis zum nächsten Mal, bleibt kreativ!