Winter 7 festliche Holiday

1. Willkommen beim Kurs: Geschmückte Bäume, Ornamente, Geschenke, Kränze und viele weitere Winterklassiker, Schritt entspannt bemalt, das bringe ich heute für Sie. Hallo. Mein Name ist Garima Srivastava, ich bin Künstlerin, Illustratorin und eine Top-Lehrerin hier bei Skillshare. Wo ich Tausenden von Schülern meine Art beigebracht habe, Kunst nicht nur schön, sondern auch machbar zu machen . Als Designer für Oberflächenmuster weiß ich, dass das ganze Jahr über an Weihnachtskunst gearbeitet wird , um sie in der Weihnachtszeit endlich auf allen Produkten zu verwenden. Obwohl es Trends gibt, gibt es immer Raum und Nachfrage nach Themen, die wir Winter Classics nennen. Deshalb habe ich sieben Projekte mit einigen dieser Winterfavoriten zusammengestellt . In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie man neun einfache Weihnachtsbäume malt, einen eleganten Kranz, schönen Baumschmuck, drei wunderschön verpackte Geschenke, eine Taube, die den Frieden symbolisiert Erde, ein süßes rotes Auto mit einem Weihnachtsbaum und Geschenken, und schließlich, die Woodland Cabin. Wir malen all das mit dem Medium, das die meisten von uns bereits zu Hause haben, Wasserfarben, mit einem Hauch von festlichem Schimmer und Glanz. Diese Klasse ist für alle Fähigkeitsstufen geeignet. Während der Arbeit an diesen Projekten lernen Anfänger wichtige Aquarellfähigkeiten wie Nass-in-Nass, Nass-auf-Trocken-Malen, schrittweises und schichtweises Arbeiten, um flache Waschungen in detaillierte Farben umzuwandeln auffällige Illustrationen. Ein erfahrener Künstler kann diese sieben Projekte erkunden und ihm seine eigene einzigartige Note verleihen. Jedes dieser 20-25-minütigen Projekte wurde in kleinere Lektionen unterteilt , die Sie in Ihrem eigenen Tempo verfolgen können. Neben den Projekten umfasst der Kurs auch Unterricht über Kunstbedarf, Pinselstrich- und Aquarelltechniken, zusätzliches Üben von botanischen Elementen mit Wasserfarben und eine Diskussion über Inspiration und Farbpaletten. Obwohl Inspiration überall um uns herum ist, kannst du dir meinen vorherigen Kurs Transformation Inspiration in Illustration with Imagination with Imagination“ ansehen, wenn du sehen möchtest ich meine Gestaltungsideen. Als Projekt für diesen Kurs kannst du wählen, ob du eines oder mehrere der sieben Projekte malen möchtest. Am Ende dieses Kurses werden Sie nicht nur über wunderschöne Weihnachtskunstwerke verfügen, sondern auch über die Fähigkeit, die Aquarellillustration weiter zu erforschen. Ich freue mich sehr zu sehen, welches Projekt dein Favorit ist. ob Sie mit der Aquarellillustration beginnen möchten, oder ob Sie Kunst zum Thema Urlaub als Geschenk, Grußkarten oder Geschenkanhänger für Ihre Freunde und Familie erstellen Grußkarten oder Geschenkanhänger für Ihre Freunde und Familie oder einfach nur entspannen möchten und malen Sie etwas festliches, dann holen Sie sich Ihr Aquarellmaterial, vielleicht eine heiße Tasse Kakao, Tee oder Glühwein, oder Glühwein, und lassen Sie uns einige Weihnachtsfavoriten malen. Wir sehen uns in der Klasse. 2. Dein Projekt und deine Downloads: Als Projekt für diesen Kurs kannst du wählen, ob du eines oder mehrere der sieben Projekte malen möchtest. Ich würde mich freuen, Ihre Arbeit zu sehen und mein Feedback zu geben. Bitte teile deine Projekte hier auf Skillshare. Sie können unter den Tab Projekte und Ressourcen gehen und dann auf die Schaltfläche „ Projekt erstellen“ klicken , um ein Foto Ihres Projekts einzureichen. Verwenden Sie den Diskussions-Tab , um Fragen zu stellen und ich werde mein Bestes geben, um sie zu beantworten. Unter dem Tab Projekte und Ressourcen findest du auch einige Downloads für diesen Kurs. Sie finden die Liste der Künstlerbedarf und die Farben, die ich verwendet habe, meine ursprünglichen Farbmuster und meine Farbmischformeln, und meine Farbmischformeln die ich in diesem Kurs verwendet habe, Strichzeichnen und fertig Projektbilder als Referenz und eine Liste mit Ressourcen zur Inspiration. 3. Klassenrahmen: Schauen wir uns kurz an, wie die Klasse formatiert ist. Im Anschluss an diese Lektion zeige ich Ihnen alle Kunstmaterialien, die ich in diesem Kurs verwendet habe, gefolgt von einigen Pinselstrichen und einem Blick auf einige der Aquarelltechniken , die ich in diesem Kurs verwendet habe Klasse. Danach werden wir einige botanische Elemente mit Wasserfarben malen . Als nächstes folgt eine Diskussion über Inspirationsquellen und Farbpaletten, gefolgt von sieben Einzelprojekten, beginnend mit drei stilisierten Weihnachtsbäumen und einer Bonusstunde mit sechs weiteren Stilen gefolgt von einem Winterkranz, drei Ornamenten, drei Wickelgeschenken, einer Friedenstaube und einem Kranz, einem Auto mit Baum und einer Waldhütte. Lass uns jetzt anfangen. 4. Kunstbedarf: Schauen wir uns das Kunstmaterial an, das ich in diesem Kurs verwendet habe. Aber denken Sie bitte daran, dass Sie genau diese nicht benötigen. können gerne diejenigen verwenden , die Sie bereits haben. Lassen Sie uns zuerst über Papier sprechen. Zur Veranschaulichung, die wir in diesem Kurs erstellen werden, haben Sie die Wahl zwischen einem Heißpresspapier mit glatter Oberfläche oder leicht strukturiertem Kaltpresspapier. Kaltpresspapier ist leichter verfügbar. Fühlen Sie sich frei, das zu benutzen. Ich persönlich bevorzuge es, auf Heißpresspapier zu malen. Das Papier, das ich heute verwendet habe, ist Hahnemuhle 300 GSM Heißpresspapier. Es ist an allen vier Kanten gummiert. einer der Ecken ist kein An einer der Ecken ist kein Klebstoff angebracht, sodass Sie ein Palettenmesser oder ein beliebiges scharfes Objekt wie dieses einsetzen können oder ein beliebiges scharfes Objekt wie dieses um das Papier vom Block zu lösen, und es dann weiter in kleinere Stücke schneiden oder malen Sie direkt darauf, lassen Sie Ihr Bild trocknen und lösen Sie dann Ihr Papier ab. Ich habe das Papier in Stücke von 20 mal 20 Zentimetern zerkleinert . Das gibt mir auch kleine Stücke , um solche Farben auszuprobieren. Ich habe in meinen Bildern nicht viel Wasser verwendet, daher muss ich mein Papier nicht mit Klebeband abkleben. Aber wenn Sie es so bevorzugen, verwenden Sie einfach ein Klebeband oder Klebeband , um Ihr Papier auf eine harte Platte zu kleben. Wie ich bereits sagte, verwenden Sie bitte Ihre Lieblingsmarke von kaltgepresstem Aquarellpapier , das ist völlig in Ordnung. Ich verwende nur Heißpresspapier aus meiner persönlichen Präferenz. Dies ist Canson XL, Aquarell-Aquarellpapier. Es fühlt sich relativ glatt an, ist ziemlich erschwinglich und sehr leicht verfügbar. Ein anderer, den ich hier habe, ist Canson Montual. Das Gewicht ist etwas geringer. Das entspricht einem Gewicht von 200 g/m2. Aber für die Bilder, die wir heute machen, verwenden wir nicht zu viel Wasser. Sie können ein Papier verwenden , das ein Gewicht zwischen 200 und 300 g/m2 hat. Abgesehen von meinem Aquarellpapier verwende ich normales Druckerpapier, um Ihnen einige grobe Skizzen der Gemälde zu geben , die wir machen werden. Um meine Skizzen zu übertragen, verwende ich oft Transparentpapier, aber du kannst auch einen Leuchtkasten verwenden oder deine Kunst freihändig auf das Aquarellpapier zeichnen. Zum Zeichnen auf dem Aquarellpapier verwende ich gerne 2B-Bleistift. Es ist dunkel genug, um die Richtlinien zu sehen und weich genug, dass ich sie auch löschen kann. Zum Radieren verwende ich einen Radiergummi. Ich habe auch einen staubfreien Radiergummi wie diesen. Damit meine Zeichnungen für dich besser sichtbar sind, verwende ich einen schwarzen Aquarellstift. Du brauchst etwas, um ein paar Kreise für diesen Kurs zu zeichnen . Ich verwende hier einen einfachen Kompass. Sie können auch einige andere kreisförmige Objekte verwenden , die Sie in Ihrem Haus finden können. Schauen wir uns die Pinsel an, die ich heute verwende. Zum Mischen meiner Farben verwende ich hauptsächlich diesen Pinsel. Es ist Nummer 6 da Vinci. Es ist ein ziemlich alter Pinsel, hat einen Punkt mit Verlusten. Ich male nicht mehr damit. Es ist ziemlich flauschig und kann viel Wasser aufnehmen, sodass ich schnell eine gute Menge Farbe mischen kann. Ich werde meine Farben in dieser keramischen Farbpalette mischen. Der Pinsel, den ich heute hauptsächlich zum Malen verwenden werde, ist der runde Princeton Velvet Touch-Pinsel Nummer 4. Es hat eine wirklich schöne Spitze und fasst eine gute Menge Wasser, aber nicht zu viel. Für detailliertere Arbeiten. Ich werde da Vinci CosmoTop Spin Rundpinsel Nummer 2 und einen ähnlichen Pinsel mit dreifacher Nullzahl verwenden Rundpinsel Nummer 2 und einen ähnlichen Pinsel . Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie mit dem Da Vinci CosmoTop Spin Flachpinsel Nummer 8 malen . Flachpinsel sind sehr vielseitig, daher ist es gut wenn Sie mit Ihrem Flachpinsel üben. Direkt danach gibt es eine Pinsel-Übungsstunde. Schau es dir an. Für eines der Projekte, bei denen ich schnell eine größere Fläche abdecken musste , habe ich da Vinci Petit Gris Pur Nummer 0 verwendet. Es ist eine Wischbürste, hält eine gute Menge Wasser und kommt zu einem wirklich schönen Punkt. Um der Handschrift, die ich in den Projekten gemacht habe , etwas Farbe zu verleihen , verwende ich den von Van Gogh ausgewählten Filamentpinsel Nummer 0. Es hat keine sehr langen Borsten, das gibt mir eine gute Kontrolle. Neben meinen Wasserfarben werde ich auch einige metallische Farben verwenden. Diese stammen aus der Reihe der metallischen Halbaquarellfarben von Art Philosophies . Ich werde hauptsächlich ein dunkleres Gold und dieses hellere Gold verwenden , um meinem Projekt kleine Golddetails hinzuzufügen . Sie können dafür auch Ihre metallischen Gelstifte verwenden. Um kleine weiße Details hinzuzufügen verwende ich hauptsächlich mein bleed-proof white. Es kommt in einer Flasche wie dieser. Meins ist etwas ausgetrocknet , also sprühe ich einfach ein bisschen Wasser hinein. Lass es nur ein bisschen sitzen. Dann kann ich mit meinem Pinsel einfach Farbe wählen. Um ein paar Schneespritzen hinzuzufügen, verwende ich diesen wirklich alten Pinsel. Damit können Sie Linien und Details oder einfach gegen einen Stift oder einen Bleistift schlagen , um diese Platten zu erstellen. Füge einige weiße Details hinzu. Sie können auch Ihre weiße Gouache oder einen Posca-Stift wie diesen verwenden . Wenn Sie den Posca Pen nach einer Weile verwenden, müssen Sie ihn vor dem Öffnen ein wenig schütteln. Sie können direkt damit malen oder Sie müssen es möglicherweise ein wenig auf das Papier pumpen bevor die Farbe zu fließen beginnt. Damit können Sie schöne, scharfe Details erstellen. Abgesehen davon benötigen Sie Ihre üblichen. Ich werde zwei Gläser Wasser verwenden. Die erste besteht darin, saubere Farbmischungen zu mischen, und die zweite größere, um meine Pinsel zu waschen. Um meine Farben zu aktivieren verwende ich eine kleine Sprühflasche wie diese. Ich habe immer etwas Küchenpapier gerollt direkt neben mir, um überschüssiges Wasser aufzusaugen. Schauen wir uns nun die Farben an, die ich heute verwende. Ich habe ein paar zusätzliche Farben ausgewählt, damit wir schnell einige der benötigten Mixe erstellen können . Alle meine Wasserfarben habe ich in diesen beiden Farbpaletten angeordnet . Schauen wir uns an , welche ich verwende. Ich habe transparentes Gelb, cadmiumfreies Gelb, Chinacridon-Gold, transparentes Orange, Rose Madder Original, Opera Rose, Quinacridon Magenta, Winsor Rot, permanentes Alizarin Purpur, Perylen kastanienbraun. Ich habe hier auch eine schwarze Lampe und gebrannten Umbra. Nun zu meinem Blues: Ich habe Indigo, Phthaloblau, französisches Ultramarin, Kobaltblau, Himmelblau. Ich habe auch etwas Dioxazinviolett hier und etwas Saftgrün in der Mitte. Jetzt üben wir ein paar Pinselstriche. 5. Brush: In dieser Lektion möchte ich Ihnen einige der Pinselstriche zeigen , die Sie üben können. Lassen Sie uns die Farben aktivieren. Ich habe meine Tubenfarben hier angeordnet. Sie können auch Ihre Brennfarben verwenden, einfach die Farbe aktivieren. Um meine Farben zu mischen, verwende ich in der Regel einen Rundpinsel Nummer 6. Es hat seinen Sinn verloren und ich male normalerweise nicht mehr damit. Um Ihre Farbe zu mischen, können Sie eine Mischschale, eine Keramikplatte verwenden . Hier habe ich diese Farbe, wenn ich direkt damit male, das ist die Farbe, die ich bekomme, wenn ich etwas mehr Wasser in meinem Pinsel habe, kann ich eine hellere Version dieser Farbe malen. Indem Sie die Wassermenge in Ihrem Pinsel variieren, können Sie von der dunklen zur hellen Intensität dieser Farbe wechseln. Der erste Pinsel, mit dem wir üben werden, ist Flat Number 8 Cosmo Top Spin Brush von da Vinci. Ich spüle meinen Pinsel aus, wähle etwas Farbe darin aus, ich halte meinen Pinsel hier bequem an der Basis, ich werde meine Hand bewegen. Ich drücke den Pinsel nicht zu stark, nur leicht und ich kann diese breiten Markierungen machen. Jetzt, wenn ich diesen Pinsel neige, kann ich diese Linien zeichnen. Wenn ich den Druck auf ein Minimum reduziere, kann ich wirklich feine Linien zeichnen. Wenn ich den Pinsel ziemlich stark drücke, erhalte ich diese Markierung. Sie können damit Wellen erzeugen, indem Sie nur die Ecke des Pinsels verwenden. Ich kann feine Details wie diese machen. Aber eine Sache, die Sie üben sollten, ist das Ausfüllen geometrischer Formen mit einem solchen Pinsel. Bilden Sie Rechtecke, Quadrate, Dreiecke und versuchen Sie, scharfe Kanten zu erzeugen. musst keinen perfekten Kreis üben , sondern versuche, kleine kreisförmige Formen zu malen. Auf diese Weise lernen Sie, wie Sie Ihren Pinsel bewegen, um Formen mit Volltonfarben zu füllen. Dies benötigen Sie zur Veranschaulichung , um eine feste Grundfarbe , auf der Sie mehr Details aufbauen können. Übe also diese Pinselstriche. Ich fülle ein paar geometrische Formen mit deinem Flachpinsel auf. nächste Pinsel ist da Vinci Petit Gris Pur, Nummer 0. Es ist ein spitzer Wischpinsel. Ich spüle meinen Pinsel ab, wähle die Farbe. Es enthält viel Wasser. Damit würde ich gerne schnell große Formen malen, aber damit kann man auch feine Linien wie diese zeichnen, und wenn man etwas mehr draufdrückt, kann man auch etwas breitere Linien erzeugen. Es ist auch perfekt für lockere Blumenformen Um ein Blatt zu formen, berühren Sie einfach die Spitze, drücken Sie dann den Bauch nach unten und heben Sie es an, wenn Sie herauskommen. Noch einmal, berühren, drücken und heben, wenn du herauskommst kannst du diese wirbeligen Formen herstellen. Indem Sie den Druck, den Sie ausüben, variieren, können Sie mit diesem Pinsel dünne oder breite Markierungen hinterlassen. Der dritte Pinsel, den ich in diesem Kurs am häufigsten verwendet habe , ist dieser Rundpinsel Nummer 4. Es ist Princeton Velvettouch. Es hat ein wirklich nettes Argument. Ich mache etwas mehr Farbe dafür. diesem Pinsel spüle ich ihn ab, wähle etwas Farbe aus, und mit diesem Pinsel kannst du die gleiche Übung machen, also dünne Markierungen, ich halte den Pinsel ziemlich tief, um mehr Kontrolle zu haben und wenn ich meinen Pinsel nach unten drücke, wird die Linie etwas dicker. Mit nur der Pinselspitze kann ich wirklich feine Wellenlinien und Kurven zeichnen, kleine Details hinzufügen, kleine Details hinzufügen, es ist spitz, wirklich schön, ich kann damit wirklich feine Details erstellen und es ist auch perfekt für botanische Formen. Lassen Sie uns noch einmal eine Blattform machen. Berühren Sie also die Spitze der Bürste, drücken Sie sie nach unten und heben Sie sie an, wenn Sie herauskommen , und fahren Sie erneut, aber diesmal auf der anderen Seite, berühren, drücken und heben Sie sie an, wenn Sie herauskommen. Ich benutze diesen Pinsel auch , um Formen zu füllen. Sie können damit Boxen erstellen, versuchen, kleine kreisförmige Formen damit zu malen. geometrische Formen ausfüllst, lernst du wie du deinen Pinsel kontrollierst, wie du ihn um Ecken und um knifflige Formen drehst. Wenn du wirklich große Formen malst, versuche, einen Pinsel mit größerer Zahl zu verwenden, für kleinere Formen reduziere ich meine Pinselzahl. Dieser Pinsel Nummer 4 ist perfekt für die Größe des Gemäldes, das ich mache, aber wenn Sie größer malen, erhöhen Sie Ihre Pinselzahl, und wenn Sie noch kleiner malen, reduzieren Sie den Pinsel Nummer. Wir werden auch meinen Pinsel 000 und den Rundpinsel Nummer 2 für Detailarbeiten verwenden. Es sind einfache Rundbürsten, genau wie die Nummer 4. Du kannst dieselben Dinge üben; mache feine Linien, kleine Punkte und Striche, Kurven. Das ist der 000-Bürste. Sobald die Form getrocknet ist, wir Details hinzu. Zum Beispiel ist der Kreis getrocknet, jetzt habe ich in meinem Rundpinsel Nummer 2 etwas Indigo und damit füge ich eine weitere Ebene hinzu und füge einige Details hinzu. Egal mit welchem Pinsel Sie sich heute für das Malen entschieden haben , Sie können den Pinsel ein wenig aufwärmen, bevor Sie mit den Projekten beginnen. 6. Aquarelltechnik: Schauen wir uns einige der Aquarelltechniken und -konzepte an, die ich in diesem Kurs verwendet habe. Wenn es um die Anwendung von Wasserfarben geht, gibt es viele Möglichkeiten. Einer ist nass bis trocken. Das bedeutet, dass Sie feuchte Farbe auf eine trockene Oberfläche auftragen . Es kann eine frische Farbe sein, die auf trockenes Papier aufgetragen wird. Also hier trage ich etwas Chinacridon Magenta auf ein trockenes Papier auf. Es kann auch bedeuten, dass Sie eine Farbschicht auf eine bereits getrocknete Schicht auftragen. Das ist also auch nass bei trockener Anwendung, feuchte Farbe auf trockener Oberfläche. Schauen wir uns nun an, was nass auf nass bedeutet. Ich werde das Papier hier mit klarem Wasser befeuchten, [NOISE] und hier mit einem Block Kobaltblau. In beiden Fällen ist das Papier also nass. [GERÄUSCH] Wenn wir diesem kleinen Block nun eine feuchte Farbe hinzufügen, wird er bluten. Das ist nass auf nass. Sie haben feuchte Farbe auf nasses Papier aufgetragen. Ebenso blutet es immer noch, wenn Sie dieses Grün auf dieses Kobaltblau auftragen . Das ist also auch nass auf nass. Sie tragen feuchte Farbe auf eine bereits feuchte Schicht auf. Sie können also den Unterschied zwischen den beiden erkennen. Wenn Sie etwas auf eine getrocknete Schicht oder ein getrocknetes Papier auftragen, sind Ihre Linien scharf, die Kanten sind scharf, während die Details bei Nässe oder Nässe ziemlich verschwommen sind. Für die meisten Projekte werden wir die Nass-auf-Trocken-Technik verwenden, aber für eines der Projekte werden wir einige Nass-in-Nass-Verfahren verwenden. Etwas, das ich Ihnen zeigen möchte, ist , wie man Kanten weicher macht. Lassen Sie uns hier einen kleinen Strich ziehen. Jetzt möchte ich die obere Kante scharf halten, während ich die Unterkante weicher machen möchte. Also spüle ich meinen Pinsel ab, tupfe ihn leicht trocken und führe dann diesen leicht feuchten Pinsel entlang dieser Kante, die ich weicher machen möchte. Spülen Sie meinen Pinsel erneut aus, tupfen Sie ihn erneut trocken und machen Sie dasselbe. Sie können also sehen, wie die obere Kante immer noch scharf und die untere jetzt ganz verschwommen ist. Das nennt man Weichmachen der Kanten. Möglicherweise benötigen Sie dies, um einige Schatten zu mildern , die wir hinzufügen werden. Wenn Sie ein Anfänger sind, ist es manchmal schwierig, die Wassermenge in Ihrer Bürste zu kontrollieren . Wenn ich also gerade meinen Pinsel abgespült habe, nehme ich viel Wasser in meinen Pinsel und jetzt male ich einfach damit. Es wird hier eine große Wasserpfütze malen. Manchmal willst du das nicht. Siehst du? Wieder eine große Pfütze. Um das Wasser zu kontrollieren, sollten Sie immer etwas Küchenpapier zur Seite legen. Nachdem Sie Ihren Pinsel abgespült haben, tupfen Sie ihn leicht und wählen Sie dann die Farbe und malen Sie danach damit. Dadurch wird die Farbe gleichmäßiger aufgetragen, sie zieht sich nicht an. Was Sie auch tun können, wenn Sie der Meinung sind, dass Ihr Pinsel viel Wasser hält, ist, bevor Sie den Pinselstrich ablegen, Pinsel einfach gegen das Küchenpapier zu tupfen, um überschüssige Feuchtigkeit zu entfernen. Sie können mit Ihrem Pinsel weitermalen, aber nach einer Weile wird es streifig. Wenn das passiert, bedeutet das, dass es Zeit zum Nachladen ist. Wählen Sie einfach die Farbe und beginnen Sie erneut zu malen. Spülen Sie Ihren Pinsel immer ab, tupfen Sie ihn trocken und wählen Sie dann die Farbe aus, die Sie malen möchten. Schauen wir uns nun an, wie wir Spritzer hinzufügen werden. Ich verwende mein bleed-proof white. Dieser ist etwas getrocknet, also füge ich nur ein bisschen Wasser hinzu. [GERÄUSCH] Ich benutze eine alte raue Bürste. Nimm etwas blutsicheres Weiß hinein. Sie können dafür auch weiße Gouache verwenden. Es gibt also mehrere Möglichkeiten, Spritzer hinzuzufügen. Du kannst den Pinsel einfach umdrehen, oder du kannst ihn gegen etwas schlagen , um diese Spritzer zu erzeugen. Wenn du viel blutungsfeste weiße oder weiße Gouache in deinem Pinsel hast , größere Tröpfchen auf dem Papier, sonst entsteht ein wirklich feiner Nebel aus weißen Punkten. Schauen wir uns nun an, wie wir einige der Fehler beheben können. Jede Farbe hat also ihre eigene Färbequalität. Das bedeutet, wie gut es das Papier dauerhaft beschmutzen wird. Wenn es sich um eine wirklich gute dauerhafte Färbefarbe handelt, wird es wirklich schwierig sein , diese Farbe vollständig vom Papier zu entfernen . Gleichzeitig zeigt die Liftqualität des Papiers, wie gut Sie die Farbe aus dem Papier herausheben können. Manche Papiere zeichnen sich durch eine hervorragende Hebequalität aus, andere nicht. Ich werde hier ein kleines Zeichen setzen und hier ein kleines. Nehmen wir an, das sind zwei meiner Fehlerpunkte. Ich werde das sein lassen. Bei diesem werde ich schnell die überschüssige Feuchtigkeit von meinem Seidenpapier aufnehmen, solange es so ist, wie es ist. Wenn wir nun diesen kleinen Punkt entfernen möchten, spülen Sie Ihren Pinsel aus, tupfen Sie ihn leicht trocken und reiben Sie den kleinen Punkt dann vorsichtig ab. Das ist ein alter Pinsel, etwas rauer. Reiben Sie es erneut mit einem Pinsel ab und tupfen Sie es dann mit dem Küchenpapier trocken. Wie Sie sehen, konnte ich den größten Teil des kleinen Punktes , den wir hier platziert hatten, löschen . Es gibt mehrere Möglichkeiten, einen versehentlichen Fehler zu löschen. Einer von ihnen ist also durch Wasser, der andere besteht darin, eine Klinge zu nehmen und die oberste Schicht des Papiers sehr vorsichtig abzukratzen. Sehr vorsichtig, sehr kleine Menge der Farbe, kratzen Sie nicht mehr vom Papier ab, Sie schneiden das Papier ab, aber reiben Sie es vorsichtig ab und es wird die oberste Schicht dieser Farbe abkratzen . Sie können also immer ein bisschen weiße Gouache verwenden , um es zu vertuschen, und wenn nichts hilft, können Sie eine digitale Korrektur verwenden. Während der gesamten Projekte werde ich Sie bitten, zu warten, bis eine Schicht getrocknet ist, bevor Sie darauf malen. Um zu überprüfen, ob das Papier getrocknet ist oder nicht, können Sie das Papier einfach kippen, um zu sehen, ob der Glanz des Wassers weg ist, aber das sorgt nur dafür, dass die Wasserpfütze weg ist , aber Papier kann immer noch nass sein. Berühren Sie es also einfach mit Ihrem Handrücken Wenn es sich für Sie auch nur ein bisschen kalt anfühlt, bedeutet das, dass das Papier noch feucht ist und wenn Sie mit Ihren Daten zu früh sind, bluten sie. Überprüfe also einfach, ob deine vorherige Schicht getrocknet ist , bevor du eine weitere Schicht darauf legst. Du kannst aufstehen, während dieser Zeit etwas anderes machen oder einfach an einem anderen Teil des Gemäldes arbeiten , während diese Schicht trocknet. Dies waren einige der Aquarellkonzepte und -techniken, die wir in diesem Kurs verwendet haben. 7. Winter Teil I: In dieser Lektion, die für Anfänger hilfreich sein wird, wollen wir einige botanische Elemente für den Winter malen , die ich in diesem Kurs verwendet habe. Fangen wir mit einer Kiefernfront an. Dafür mische ich verbrannten Umbra mit etwas permanentem Alizarin Purpur. Mit meinem Rundpinsel Nummer 2 wähle ich diese Farbe male eine geschwungene Linie. Jetzt werde ich die Nadeln malen. Ich verwende dafür fast drei Grünsorten. Für das hellste Grün mische ich gerne etwas Saftgrün mit etwas Chinacridon-Gold. Wenn Sie bereits eine Farbe namens Grüngold in Ihrer Farbpalette haben, können Sie diese auch verwenden. Mit nur der Pinselspitze kreiere ich diese feinen Nadeln, kreiere ich diese feinen Nadeln direkt aus der Mitte herauskommen. Sie sind nicht alle nach oben gerichtet. Für das zweite Grün kannst du entweder Saftgrün verwenden oder etwas französisches Ultramarin dazu mischen. Ich füge eine weitere Schicht dieser Nadeln hinzu. Sie können dies auch mit nur einer Grünsorte bemalen, die hellste Schicht trocknen lassen und dann mehr Farbe darauf auftragen. Für das dunkelste Grün mische ich manchmal ein bisschen Indigo mit meinem Saftgrün, oder manchmal mische ich ein neutrales Grün indem ich etwas Schwarz mit jeder Art von Gelb mische. Ich nehme etwas transparentes Gelb und füge damit die letzte Schicht der Nadeln hinzu. Entweder Indigo oder jede Art von Dunkelgrün, die Sie haben, können Sie als letzte Schicht hinzufügen. Sobald es getrocknet ist, füge ich manchmal gerne kleine rote Flecken hinzu. Etwas Winsor-Rot hier , nur um ein bisschen festlicher zu wirken. Das war eine Kiefernfront. Im nächsten Schritt malen wir einen einfachen Beerenzweig. Wählen Sie dafür entweder eine schwarze oder eine braune Lampe . Ich habe diese Mischung aus gebranntem Bernstein und Alizarin bereits hier, also werde ich sie wählen. Fügen Sie dazu einfach einen kleinen Zweig wie diesen hinzu. Nun, was die Beeren angeht, fange ich mit etwas Winsor Red an. Ich lasse eine Lücke dazwischen. Jetzt spüle ich meinen Pinsel ab, tupfe ihn leicht trocken und mit diesem feuchten Pinsel werde ich ein paar Beeren malen, die die vorherigen berühren und dadurch blutet die Farbe und ich habe ein paar flauschig aussehende Beeren, intensive Beeren und ein paar leichtere, flauschiger aussehende. Wenn Sie möchten, können Sie eine dritte Farbe hinzufügen, etwas Dunkles wie permanentes Alizarin Purpur. Was ich manchmal gerne mache ist diesen Beeren ein bisschen Gold hinzuzufügen. Du kannst entweder kreisförmige Beeren damit bemalen oder einfach ein paar Beeren umkreisen, die du schon gemalt hast, nur um ein paar goldene Details hinzuzufügen. Lass uns jetzt Mistel üben. Ich werde es auf den Kopf stellen. Bei Misteln musst du diese kleinen Zweige bemalen , die sich gabeln. Jetzt können wir für die Mistelblätter unser Grün mischen. Ich fange mit etwas Kobaltblau an und füge etwas transparentes Gelb hinzu. Sie an jeder Gabelung Bemalen Sie an jeder Gabelung einen leicht abgerundeten Satz Blätter wobei die Oberseite rund bleibt. Um nun die kleinen Beeren damit zu bemalen, mische ich gerne ein Grau. Eine Möglichkeit, Ihr Grau zu mischen, besteht darin, Sie natürlich Ihre Primärfarben kombinieren können. Winsorrot, wähle Kobaltblau, etwas transparentes Gelb , und dazu füge ich noch etwas Kobaltblau hinzu. Sie können dieses Grau direkt verwenden oder manchmal nur einen Hauch von Gelb hinzufügen. Damit kannst du diese kleinen Beeren hinzufügen. Sie können sie an den Gabelungen unter dem Doppelblatt hinzufügen . Jetzt, mit etwas anderem Grün, füge einfach den Stiel hinzu. Wenn Sie möchten, können Sie zwischen den Blättern auch eine kleine Ader mit einem etwas dunkleren Grün hinzufügen . Ich pflücke ein bisschen verbrannten Umbra und füge einen winzigen Punkt auf die Beeren. Das war eine sehr einfache Mistel. 8. Winter Teil II: Lass uns Stechpalmenblätter malen. Dafür mische ich gerne Saftgrün mit Indigo für richtig dunkles Grün. Lass uns drei davon zusammen malen. Eine geschwungene Linie und dann diese vagen, spitzen Kanten. Füllen Sie sie dann mit der Farbe auf , die Sie gemischt haben. Dann kannst du auch ein paar Beeren hinzufügen. Für den letzten Schliff können Sie zwischendurch etwas Regen hinzufügen. Dies war eine einfache Art, Stechpalmenblätter zu malen. Im nächsten Schritt zeige ich Ihnen ein festliches aber sehr generisches Blatt, also einen braunen Zweig. Dann mache ich für das Blatt etwas dreckiges Blaugrün. Etwas blaugrün oder blau mit einem Hauch von Saftgrün und etwas Indigo. Dazu genügt es, die Spitze des Pinsels zu berühren, den Pinsel nach unten zu drücken und wirklich einfache Blätter zu machen , die nicht an eine bestimmte Pflanze denken. Nur ein paar wirklich breite Blätter. Du kannst sie so lassen. Oder wenn Sie etwas mehr Details hinzufügen möchten, können Sie Indigo oder eine dunklere Farbe wählen und kleine Adermarkierungen hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Du kannst sie auch einfach so lassen. Noch ein Blatt, das ich in diesem Kurs nicht verwendet habe, aber es ist schön, es in deinen Wintersträußen zu haben, das ist ein Eukalyptuszweig. Fangen wir dafür mit dem neutralen Grün an. Etwas schwarz. Diesmal und füge etwas Chinacridongold hinzu. Ich werde etwas verbrannten Umbra in meinem Pinsel pflücken. beginne von oben Ich beginne von oben und erstelle eine gestrichelte Linie, die etwas Platz lässt. Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel Nummer 4 diese Farbe wählen. Erschaffe ein großes Blatt. Noch einer direkt nebenan. Noch einer vorne. Eine dünne an der Seite. Ich werde diese ähnlichen Blätter bis zum Rand wiederholen , sie abgerundet lassen, sie abgerundet lassen aber ihre Größe verringern, wenn ich nach oben gehe. Ich mache das Oberteil ziemlich schmal. Dies war eine einfache Art, einen Eukalyptuszweig zu malen. Im nächsten Schritt möchte ich Ihnen zeigen, wie man immergrüne Bäume malt. Für immergrüne Bäume verwende ich gerne verschiedene Grünarten. In meinem Rundpinsel Nummer 2 werde ich etwas saftgrün pflücken. Sie können jedes andere hellere Grün wählen. Erstellen Sie eine kleine Richtlinie und beginnen Sie dann klein oben, um diese nach unten gerichteten Schrägstriche zu erstellen. Ändere jetzt deine Farbe in ein dunkleres Grün. Diesmal habe ich die Mischung aus Saftgrün und Indigo. Ich gehe hin und her und vergrößere meine Pinselstriche. Manchmal verwende ich auch direkt etwas Indigo. Machen Sie die Basis des Baumes breiter. Wenn Sie eine etwas markantere Oberseite wünschen, erhöhen Sie die Höhe etwas. Etwas reines Indigo. Dies war ein sehr einfacher immergrüner Baum. Jetzt malen wir einen mit etwas Schnee darauf. Lassen Sie uns dafür etwas Saftgrün pflücken. Auch hier beginnen einige Richtlinien ganz oben. Lass eine kleine Lücke. Malen Sie die Blattschicht mit etwas Abstand dazwischen und vergrößern Sie die Breite weiter. Einige haben Umbra an der Basis verbrannt. Jetzt mit meiner Rundbürste Nummer 4 und sauberem Wasser in meiner Bürste. Ich werde nur vorsichtig die untere Schicht berühren. Lass es ein wenig in den Leerraum hineinbluten , damit es nicht ganz weiß ist. Es erweckt jedoch den Eindruck, dass sich zwischen den Schichten etwas Weißes befindet. Sie können mit etwas Dunkelgrün wieder reingehen und direkt unter dem Weiß einige dunklere Teile hinzufügen. Dies war eine weitere einfache Art, einen immergrünen Baum mit etwas Schnee darauf zu malen . Um etwas Schnee hinzuzufügen, können Sie auch etwas blutfeste weiße, weiße Gouache oder weiße Tinte verwenden . Mit kleinen Fingertipps wie diesem können Sie einige Schneemarken hinzufügen. Oder wenn Sie sie etwas markanter machen möchten, machen Sie sie wie folgt rund , entweder mit Gelstift, Posca Pen oder mit Ihrem Pinsel. Ich hoffe, diese Lektion war hilfreich für Sie. Mit ein wenig Übung wirst du leicht in der Lage sein, diese für die Projekte dieser Klasse und für deine anderen Projekte zu malen . 9. Inspiration und Farbpaletten: Für Urlaubsillustrationen die Inspiration in der Regel in Hülle und Fülle zu finden. Sie können immer zu Hause beginnen, egal ob es sich um Ihre eigene Schmuckkollektion, Ihre Weihnachtsdekoration oder ein Wintermagazin handelt, es gibt viele Möglichkeiten, sich inspirieren zu lassen. Vor Ihrem Zuhause sind Sie von viel Inspiration umgeben . Geschäfte und Einkaufszentren sind für die Weihnachtszeit geschmückt. Natürlich haben wir auch die Online-Optionen, sei es Pinterest oder andere Social-Media-Websites. Es gibt viele künstlerische Herausforderungen mit kuratierten Eingabeaufforderungen, aus denen Sie Ihre Themen auswählen können. Für Referenzfotos können Sie einige der urheberrechtlich freien Stockbild-Websites verwenden . Ich schlage vor, dass Sie diesen Inspirationen und Ideen Ihre eigene Fantasie hinzufügen , um sie zu Ihren eigenen zu machen. Lassen Sie uns nun über Farbpaletten sprechen. Heutzutage finden Sie in der Weihnachtszeit leicht eine Vielzahl von Farbpaletten für jeden Geschmack. Aber nichts geht über den Charme des klassischen Rot und Grüns. Sie können aus einer Vielzahl von Rot- und Grüntönen mit hellen, mittleren und dunklen Variationen wählen Rot- und Grüntönen mit hellen, mittleren und dunklen Variationen wählen Fügen Sie einige neutrale Farben wie Beige, Braun, Grau, Weiß und Schwarz sowie etwas Silber, Gold oder Perle hinzu um den festlichen Touch zu verleihen. Eine weitere Variante dieser Farbpalette ist der Zusatz von kühlen Eisfarben für Eis und Schnee. Sie können auch ganz einfach moderne Feiertagsfarbpaletten mit lebendigen Rosa-, Magenta- und Violetttönen finden moderne Feiertagsfarbpaletten . Pastell-Farbpaletten können auch mit einigen schimmernden Farben und etwas Kontrast gut aussehen . Hier sind einige traditionelle und moderne Farbpaletten als Referenz. Sie können diese fünf Farbpaletten jederzeit erweitern indem Sie eine hellere und dunklere Farbvariante und die Anzahl der neutralen Farben erhöhen. Sie können einige helle oder dunkle neutrale Farben hinzufügen. Reine neutrale Farben sind Grau, Weiß, Schwarz und Braun, und Sie erhalten daraus neutrale indem Sie andere Farben mit diesen reinen Neutraltönen kombinieren. Einige Beispiele sind Karamell, Khaki, Creme, Zinn. Hier sind meine ursprünglichen Farbmuster, und dies sind einige der zusätzlichen Farben, die ich für einige dieser Farbpaletten, die ich Ihnen gerade gezeigt habe, gemischt habe. Lassen Sie uns nun mit den Projekten beginnen. 10. 3 Bäume Teil I: Lass uns ein paar stilisierte Weihnachtsbäume malen. Sie eignen sich hervorragend als Motiv für Wandkunst, Grußkarten und Geschenkanhänger. Für dieses Projekt zeige ich Ihnen drei verschiedene Arten der Bemalung von Weihnachtsbäumen. In der Bonusstunde nach diesem Projekt werde ich Ihnen sechs weitere Stile zeigen, aus denen Sie wählen können. Um deine geschmückten immergrünen Bäume anzuordnen, kannst du sie einfach alle in eine Reihe stellen, hier habe ich drei davon. Ich habe sie fast auf der gleichen Höhe gehalten. Sie können sie auch in ein einheitliches Raster setzen, z. B. drei mal drei, oder hier ist es ein Drei-mal-Zwei-Raster. Ich habe drei Bäume in jeder Reihe, und wenn Sie sie etwas zufälliger anordnen möchten , hier ist ein weiteres Beispiel. Jetzt können wir loslegen. Ich werde nicht zu viel Wasser verwenden, also muss ich das Papier nicht mit Klebeband abkleben und habe es ein wenig geneigt, damit ich leicht malen kann. Wir beginnen von links nach rechts , damit wir die Farben nicht verschmieren. Bevor wir mit dem Malen beginnen, werde ich den überschüssigen Graphit mit meinem Radiergummi herausnehmen . Ich drücke es einfach auf der Zeitung runter. Lassen Sie uns nun die Farben mischen. Für den ersten Baum werde ich eine hübsche Rouge-Farbe kreieren also wähle ich eine Opernrose, dazu füge ich nur einen Hauch von transparentem Gelb hinzu, ein bisschen mehr Opernrose. Wir können die Farbe hier testen. Das ist nett. Für meine Richtlinien habe ich eine sehr einfache dreieckige Form , aber das ist nur eine grobe Richtlinie. Für diesen Baum werde ich zuerst ein Dreieck erstellen. Ich verwende den runden Princeton Velvetouch-Pinsel Nummer 4. Ich habe nicht zu viel Wasser in meinem Pinsel und damit habe ich oben ein kleines Dreieck gezeichnet. Jetzt füge ich direkt unter diesem Dreieck ein kleines Trapez hinzu. Die Oberseite dieses Trapezes ist etwas kleiner als die Basis des Dreiecks. Noch eine an der Basis und dann fülle ich die Form einfach mit dieser Farbe, die wir mit Opernrose und transparentem Gelb gemischt haben . Jetzt lassen wir das trocknen. Lassen Sie uns in der Zwischenzeit am zweiten Baum arbeiten. Für den zweiten Baum werde ich diese kleinen, werde ich breiten Blattformen erstellen und Schichten daraus erstellen. Ich zeichne sie mit Bleistift. Das ist ein 2B-Bleistift. Dies sind nur Schichten dieser breiten Blattformen. Ich erhöhe ihre Zahl während ich mich nach unten bewege. Sie können diese auch freihändig bemalen. Jetzt nehme ich einfach ein bisschen überschüssigen Graphit heraus. Für diesen Baum brauchen wir etwas Grün. Wir beginnen mit etwas Saftgrün gemischt mit etwas Chinacridongold, und dafür benötigen wir später auch ein dunkleres Grün, also mische ich es schon. Etwas Saftgrün gemischt mit etwas Ultramarinblau. Jetzt wähle ich mit demselben Princeton Velvetouch Pinsel Nummer 4 Velvetouch Pinsel Nummer 4 die hellere grüne Mischung, das ist Chinacridon, Gold und Saftgrün, und ich werde einfach diese Blattformen malen diese Blattformen alle von ihnen mit der gleichen Farbe. Meine Mischungen sind nicht zu wässrig. Es ist in Ordnung, ein bisschen Weiß zurückzulassen. Wenn Ihr Pinsel zu viel Wasser enthält, tupfen Sie es einfach so gegen das Küchenpapier, um überschüssige Feuchtigkeit zu entfernen. Jetzt warten wir, bis das getrocknet ist. Für den dritten Baum werden wir drei verschiedene Farben mischen. Der erste wird eisblau sein. Dafür fange ich mit Phthaloblau an, dazu füge ich nur einen Hauch von Saftgrün hinzu, und mit viel Wasser in meinem Pinsel testen wir diese Farbe, sie ist nett. Wir verwenden das Hellgrün aus dieser Mischung selbst und mischen wir auch ein Purpur. Ich habe hier etwas Dioxazinviolett. Wenn Sie etwas mehr Magenta hinzufügen möchten, variieren Sie Violett und Violett ein wenig. Sie können ein bisschen Magenta hinzufügen oder die Farbe beibehalten, wie sie direkt aus der Tube stammt. Ich habe hier ein bisschen Chinacridonmagenta zu Dioxazinviolett gemischt . Hier ist die Farbe. Jetzt nehme ich meinen Rundpinsel Nummer 2 und spüle einfach meinen Pinsel aus, ich trockne ihn nicht und damit wähle ich eine Farbe aus. Ich kreiere einen kleinen Ball mit dieser Farbe, woanders einen etwas größeren. Ich verwende einfach diese eine Farbe, um diese kleinen Kugeln überall auf diesem Baum zu kreieren. Ich befolge einfach die dreieckige Richtlinie ich zuvor erstellt habe. Ich trockne meinen Pinsel nicht zwischendurch, das hilft, die Feuchtigkeit in meinem Pinsel zu halten und die Farbe ziemlich hell zu halten. Lassen Sie uns nun die hellgrüne Farbe wählen und ganz in der Nähe der blauen Kugeln werde ich ein paar grüne hinzufügen. Ich mache mir keine Sorgen, dass sie ineinander verbluten , aber das ist genau das, was wir wollen. Halten Sie die Bälle nach unten hin größer. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn sie Lücken dazwischen haben, wir werden sie später füllen. Lassen Sie uns nun die dritte Farbe hinzufügen, Mischung aus Dioxazinviolett und Chinacridonmagenta. Mach dir keine Sorgen, dass die Farben bluten. Jetzt gehe ich wieder mit dem Blau rein, füge noch ein paar blaue Kugeln hinzu, kleinere, nur um die Lücken zu füllen. werden wir zusätzliche kleine Details Sobald das alles austrocknet, werden wir zusätzliche kleine Details mit Gold hinzufügen. Im Moment sieht das gut aus. 11. 3 Bäume Teil II: Jetzt können wir mit meinem gleichen Rundpinsel Nummer 2 zu unserem ersten Baum zurückkehren . Ich nehme ein bisschen echten Rosenkrapp. Damit werde ich eine kleine Abgrenzungslinie zwischen den beiden Boxen erstellen . Das erste Dreieck und die Box darunter. Nur ein bisschen Schatten. Einfach echtes Rosenkrapp pflücken. Überquere die Linie zwischen den beiden Boxen und trage sie ein wenig nach unten , um den Schatteneffekt zu erzeugen. Mit den gleichen Regeln , die echt sind, werde ich diese kleinen geschwungenen Linien für alle Lichter und Dekorationen hinzufügen . In die eine Richtung und dann in die andere Richtung. Jetzt lassen wir das trocknen. Für unseren zweiten Baum können wir jetzt mit dem gleichen Rundpinsel Nummer 2 beginnen , unserer dunkleren grünen Mischung. Ich werde mich an die kleinen Richtlinien halten, die ich erstellt habe, und damit werde ich dieselbe Blattform kreieren , die wir gemacht haben, aber diesmal mit der dunkleren Farbe. Ich lasse die oberste Schicht hell, danach füge ich eine dunklere Schicht hinzu, lasse eine weitere helle, füge eine dunklere darunter hinzu. Wenn du die Linien und deine Bleistiftrichtlinien nicht mehr sehen kannst , mach dir darüber keine Gedanken. Zeichne sie einfach mit deinem Pinsel, so. Ich kann meine Richtlinien kaum noch sehen, aber ich kann sie immer noch malen. Wir wechseln einfach ab hell, dunkel, hell, dunkel. Wir können hier auch eine kleine Ebene direkt darunter hinzufügen. Jetzt warten wir, bis das getrocknet ist. In der Zwischenzeit können wir damit beginnen, unserem Baum einige Golddetails hinzuzufügen . Dafür wähle ich die metallischen Aquarelle der Kunstphilosophie. Ich wähle diese dunklere Goldfarbe. Sie können jede Marke für metallische Wasserfarben verwenden , die Sie haben. Was ich gerne mache, ist einfach diese Farbe hinzuzufügen, und wenn Sie dann etwas mehr Farbe hinzufügen möchten , fügen Sie entweder Chinacridongold hinzu. Das macht es ein bisschen oranger. Mit dieser Mischung aus Gold und Chinacridongold werde ich einige dieser Kugeln, die wir zuvor gemalt hatten, umkreisen. Wenn Sie möchten, dass dieses Ziel in Ihre Farben übergeht, können Sie dieses Detail hinzufügen, solange die Farben noch feucht sind. Es gibt einen schönen Effekt. Das Gold fließt in die Farben und überzieht Ihre Wasserfarben. Sie müssen dies nicht für alle Bälle tun, aber genug hinzufügen, um einen schönen festlichen Touch zu verleihen. Jetzt mit derselben Farbe, Chinacridongold und etwas dunklerem Gold, werde ich diesem rosafarbenen Baum wenig Licht verleihen. Ich füge nur kleine Punkte mit der Spitze meines Pinsels hinzu. Sie können dafür auch metallische Gelstifte verwenden. Mit derselben Farbe werde ich es über die kleinen Linien ziehen, die wir für diese Lichter entworfen haben. Fügen wir oben kleine Sterne hinzu. Ich werde wieder mit der dunkleren grünen Farbe reingehen, einige der Flecken korrigieren und unter einigen der helleren etwas mehr Schatten hinzufügen . Während wir darauf warten, dass dieser trocknet, fügen wir kleine Baumstümpfe hinzu. Ich pflücke etwas verbrannten Umbra mit meinem Rundpinsel Nummer 2. Ich füge nur einen Hauch von transparentem Orange hinzu und füge damit kleine rechteckige Stempel an der Basis hinzu. Ich stelle nur sicher, dass es fast in der Mitte ist. Ich gehe einfach herum und füge alle kleinen Details hinzu, die ich benötige, um dieses ein bisschen mehr zu füllen. Jetzt warte ich darauf, dass dieser getrocknet ist. In der Zwischenzeit fügen wir das Blade Proof White hinzu, ein paar kleine Schneebälle darauf. Ich nehme auch ein bisschen verbrannten Umbra und füge ein bisschen Schatten direkt unter dem Baum auf dem Baumstempel hinzu. In der Nähe des Baumes kann es etwas dunkler werden. Während das trocknet, achte ich nur darauf diese Blattformen mit der dunkleren grünen Farbe abzugrenzen . Jetzt, wo dieser mittlere getrocknet ist, wähle ich die dunklere Goldfarbe. Fügen Sie ihm nur einen Hauch von Chinacridon-Gold hinzu. Damit werde ich diese kleinen Schleifen für die Lichter und Dekorationen erstellen . Mit demselben füge ich kleine runde Punkte hinzu. Sie können diese Details auch mit einem weißen Gelstift oder einem Posca-Pen hinzufügen . Das würde auch nett aussehen. Um den kleinen Fleck zu entfernen, den ich hier habe, nehme ich einen sauberen Pinsel mit klarem Wasser und reibe die Farbe vorsichtig ab. mit einem Küchenpapiertuch abtupfen Einfach mit einem Küchenpapiertuch abtupfen. Ich möchte diesem Baum auch etwas mehr Weiß hinzufügen . Mit meinem Posca Stift verwende ich nur die Spitze des Stifts um kleine weiße Schneepunkte zu erzeugen. Sie können dafür auch einen weißen Gelstift verwenden. Damit sind unsere drei stilisierten Weihnachtsbäume fertig. Ich hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen. Schauen Sie sich die Bonuslektion an, um sechs weitere verschiedene Techniken zum Bemalen stilisierter Weihnachtsbäume zu erlernen sechs weitere verschiedene Techniken zum Bemalen . Ich bin gespannt, welche Stile deine Favoriten sind, also teile deine Projekte. 12. Bonuskurs 6 Extra Bäume: Als zusätzliche Lektion zu unserem stilisierten Weihnachtsbaum-Projekt möchte ich Ihnen sechs weitere Arten zeigen, sie zu bemalen. Ich habe sechs Bäume in zwei Reihen gezeichnet, einfache dreieckige Formen als Richtlinien. Für den allerersten und einfachsten Baum benötigen Sie lediglich einen Rundpinsel Nummer 2 und eine einfache schwarze oder dunkelgrüne Farbe in Ihrem Pinsel, damit er ziemlich dick bleibt. Damit fange ich ganz oben an und erstelle diese kleinen Kurven. Dann kannst du einfach etwas Gold hinzufügen. Ich nehme eine tiefere Goldfarbe, oben einen kleinen Stern. Sie können auch kleine goldene Punkte darauf anbringen. Vorerst lasse ich es trocknen. Jetzt schauen wir uns den zweiten Baum an. Lassen Sie uns etwas Chinacridon-Magenta in die frühere violette Mischung aufnehmen in die frühere violette Mischung wir für das Projekt kreiert hatten. Etwas Chinacridonmagenta und damit etwas Dioxazinviolett. Auch hier werde ich der dreieckigen Form folgen und einfach diese kleinen Rüschenformen kreieren wobei etwas Weiß dazwischen bleibt. Einfach ein paar Rüschenformen mit der Spitze meines Pinsels. Dazwischen können Sie farbige Punkte oder goldene Punkte hinzufügen . Lassen Sie uns versuchen, etwas von dieser metallischen rosa Farbe auszuwählen. Sie können wieder mit dem ersten beginnen und einige goldene Punkte hinzufügen, um es einfach zu halten, ohne zu viele hinzuzufügen. Zum dritten Mal werden wir es sehr einfach halten und etwas von dieser Mischung aus Opernrose und transparentem Gelb backen Mischung aus Opernrose und transparentem Gelb , die wir zuvor für eines unserer Projekte verwendet hatten. Ich füge ein bisschen mehr Rosenkrapp-Original hinzu. Das ist besser. Mit meinem Flachpinsel fülle ich einfach diese dreieckige Form aus, warte, bis sie etwas getrocknet ist, und dann fügen wir kleine Details hinzu. Für diesen vierten Baum werde ich echten Rosenkrapp pflücken etwas Chinacridon-Gold hinzufügen. Wenn Sie die Kanten scharf halten möchten, können Sie an diesen beiden Kanten auch etwas Klebeband anbringen. Jetzt warten wir, bis das getrocknet ist. Für den fünften nehmen wir etwas Chinacridon-Magenta in unseren Pinsel, fügen es der violetten Mischung hinzu, und damit verwende ich meinen Rundpinsel Nummer 2 und mache diese kleinen Strudel Der Baum folgt einfach den dreieckigen Richtlinien, ohne sich zu viele Gedanken über die Richtung der Wirbel zu machen. Nun zu den Zwischenräumen zu den Rändern, ich füge nur diese kleinen kurvigen Formen hinzu. Jetzt, solange es noch nass ist, wähle ich etwas dunklere Goldfarbe und lasse es entlang dieser Kurven laufen wir erstellt haben, ohne sie vollständig zu bedecken, sodass meine Farben an einigen Stellen bluten. Für den sechsten möchte ich Streifen mit diesem Blau kreieren, das eine Mischung aus Phthaloblau und Saftgrün ist. Ich werde viel Platz zwischen diesen Streifen lassen weil ich etwas Grün dazwischen hinzufügen werde. Mit meinem gleichen Rundpinsel Nummer 2 wähle ich die hellere grüne Farbe. Dieser Baum ist nett für diejenigen unter Ihnen, wo Sie warme Weihnachten haben. Jetzt haben wir drei unvollendete Bäume. Für diesen dritten Baum, den wir gemalt haben wähle ich etwas von dieser tieferen Goldfarbe und füge damit kleine nach unten gerichtete Striche auf dem ganzen Baum hinzu. Sie können dafür auch Weiß oder Schwarz oder sogar eine dunklere Grundfarbe verwenden . Füge den Stern hinzu, um das zu beenden. Mit demselben dunkleren Gold füge ich kleine Linien für diesen Baum wo wir diese runden Punkte hinzugefügt haben. Ich nehme etwas Chinacridon-Magenta in meinen Rundpinsel Nummer 2 und mit dieser reinen Farbe werde ich einige Linien in diesem vierten Baum zeichnen, die nur mit der Pinselspitze beginnen die nur mit der Pinselspitze und dann drücke ich meinen Pinsel nach unten. Während das trocknet, lassen Sie uns kleine Details zu diesem hinzufügen. Mit der gleichen Goldfarbe, etwas dreieckiger Form. Die Farbe ist hier etwas verschmiert, aber das ist okay. Jetzt, während dieses Magenta noch trocknet, fügen wir das Gold dazwischen hinzu. Das Gold wird hineinbluten, aber es sieht gut aus. Zwischen den beiden magentafarbenen Linien füge ich eine goldene Linie hinzu. Sie können diesen Baum so lassen, wie er ist , oder kleine weiße Details hinzufügen. Jetzt mit unserem verbrannten Umbra fügen wir kleine Stümpfe hinzu. Du kannst die Bäume so lassen, aber ich füge gerne kleine Stümpfe darunter hinzu. Ich füge etwas mehr Chinacridonmagenta nur um diesem Baum etwas mehr Farbe zu verleihen. Lassen Sie uns die Bleistiftlinien entfernen. Hier haben Sie sechs weitere Möglichkeiten , stilisierte Weihnachtsbäume zu malen. 13. Wreath: Willkommen zu einem anderen Projekt. Die Idee für diesen ist, einen Feiertagsgruß zu schreiben und ihn in einen eleganten Winterkranz zu legen. Um den Kranz zu erstellen, können Sie den Kreis von Hand zeichnen. Dies verleiht Ihrem Kranz ein etwas verbessertes handgezeichnetes Aussehen und ein bisschen mehr Lockerheit. Oder du kannst ein beliebiges kreisförmiges Objekt oder einen Kompass verwenden , um eine kleine Richtlinie zu erstellen. Sie können nach dem Zufallsprinzip verschiedene Wintersträucher auf den Kranz legen. Oder wenn Sie eine etwas gleichmäßigere Verteilung wünschen, ich gerne füge ich gerne in regelmäßigen Abständen ein Element hinzu, einen Kiefernwedel wie diesen. Der zweite hier und der dritte hier. Zwischen diesen können Sie nun die anderen Elemente hinzufügen. Kleine Blattzweige, Mistel, Stechpalme, unsere einfachen Beeren. Wir werden diese kleinen Zweige hinzufügen, die sowohl Blätter als auch Beeren haben . Sie können diesen Kranz sehr minimalistisch und elegant halten. können aber gerne so viele Elemente hinzufügen, wie Sie möchten. Wenn Sie es dichter machen möchten, fügen Sie einfach mehr Blätter hinzu. der Mitte findest du jede Nachricht, Feiertagsgruß , den du möchtest , in deiner eigenen Sprache, oder etwas Einfaches wie, ich würde in einem verspielten Schriftstil schreiben , Winter wünscht. Du kannst Merry and Bright schreiben. Wenn Sie einen eleganten Kalligraphie-Stil haben, ist dies der perfekte Ort, um den Feiertagsgruß hinzuzufügen. 14. Kranz Teil I: Ich habe diesen Kranz bereits mit sehr schwachen Bleistiftlinien auf dieses Aquarellpapier gezeichnet . Sie können überschüssiges Graphit auch mit einem solchen Radiergummi weiter entfernen . Ich werde nicht zu viel Wasser verwenden , also habe ich das Papier nicht abgeklebt, aber Sie können das Papier gerne mit einem Klebeband auf einem Karton befestigen Papier gerne mit einem Klebeband auf einem Karton , wenn das für Sie angenehmer ist. Lassen Sie uns nun die Farben mischen. Ich fange zuerst mit den drei Kiefernfronten an, eine hier, eine weitere hier und eine hier. Dazu mischen wir zuerst etwas verbrannten Umbra. Ich werde ihm nur einen Hauch von permanentem Alizarin Crimson hinzufügen. Mit meinem runden, spitzen Pinsel Nummer 2, da Vinci Cosmotop-Spin. Ich werde die Mittellinie für die Kiefernfront malen und dabei die Richtung im Uhrzeigersinn beibehalten. Jetzt, während es nur ein bisschen trocknet, mischen wir ein paar verschiedene Grüntöne. Ich fange mit etwas Saftgrün an. Zu diesem ersten Pedal füge ich ein bisschen Indigo verwandle es in eine wirklich dunkelgrüne Farbe. Ich mache auch etwas Hellgrün. Dazu fügen wir ein wenig 1Uinacridon-Gold hinzu. Lassen Sie uns auch etwas matteres Grün kreieren. Dafür wähle ich schnell etwas Schwarz. Das ist ein netter, kleiner Trick. Wählen Sie einfach Schwarz, eine neutrale Farbe, und fügen Sie jedes Gelb hinzu, das Sie haben, und Sie erhalten ein dunkles, aber neutrales Grün. Hier ist das Grün. Wir haben ein wirklich dunkles Grün, ein Hellgrün und ein dunkleres Grün. Um die kleinen Kiefernfronten zu gestalten, können Sie den Pinsel Nummer 2 verwenden oder, wenn Sie es noch feiner haben möchten , können Sie einen dreifachen Null- oder Nullpinsel verwenden. Versuchen wir es zuerst mit der hellsten Farbe und fügen nur diese kleinen Markierungen hinzu. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Braun noch nass ist. Kleine Linien verwenden einfach die Pinselspitze, ohne sie nach unten zu drücken. Machen Sie diese feinen Linien nahe beieinander bewegen Sie sich entlang der Mittellinie. Beginne zuerst mit der hellsten Farbe. Jetzt wähle ich das dunklere Grün. Füge noch ein paar hinzu. Unser Ziel ist es, sie schön und vollständig aussehen zu lassen. Mach dir keine Sorgen, wenn deine vorherige Schicht leicht nass ist. Ich decke die vorherige Ebene nicht vollständig ab. Dies ist ein sehr einfacher Kranz, aber Sie können ihm weitere Elemente hinzufügen. Bevor wir das dunkelste Grün hinzufügen, warten wir ein bisschen, damit wir ihnen einige rote Punkte hinzufügen können , um sie ein bisschen festlicher zu machen. Dafür brauchen wir die Farben, um etwas zu trocknen. Konzentrieren wir uns in der Zwischenzeit auf diese Blätter und Beeren. Ich fange mit etwas verbranntem Umbra an. Dazu füge ich nur einen Hauch von Indigo hinzu. Dadurch erhalte ich eine Farbe, die fast schwarz ist. Damit werde ich einen kleinen Zweig mit abwechselnden Blättern und Beeren zeichnen . Dieses Seitenblatt, die Seitenbeeren, das andere Seitenblatt. Einfach mit der Pinselspitze verwenden. Blatt, Beere, Blatt, Beere. Bei Beeren behalte ich den Zweig etwas länger. Um nun die Beeren hinzuzufügen, werde ich etwas permanentes Alizarin Crimson pflücken. Ich habe auch etwas Winsor-Rot für helleres Rot. Damit füge ich hier ein paar Beeren hinzu. Sie können sich auch dafür entscheiden, zuerst die Blätter hinzuzufügen , damit Sie eine bessere Vorstellung haben, wo Sie die Beeren füllen sollen. Bevor wir die Blätter und weitere Beeren hinzufügen, fügen wir die restlichen Zweige hinzu. Lassen Sie uns nun die Farbe für unsere Blätter hier mischen. Ich fange mit etwas hellerem Blau an. Dazu füge ich nur einen Hauch Saftgrün hinzu, mehr Wasser. Nur einen Hauch mehr Saftgrün hinzufügen. Das ist eine schöne Farbe. nun mit meinem Princeton Velvetouch Rundpinsel Nummer 4 diese Mischung verwenden, Lassen Sie uns nun mit meinem Princeton Velvetouch Rundpinsel Nummer 4 diese Mischung verwenden, um die Blätter zu kreieren und sie dabei breit oben zu halten. Berühren, drücken und anheben und noch einmal drücken, um das Blatt zu vervollständigen. Manchmal fange ich in der Nähe des Stammes an und gehe nach außen und manchmal fange ich von oben an und komme wieder rein. Sie können das Papier gerne drehen. Während die Blätter trocknen, können wir anfangen, die kleinen Beeren hinzuzufügen. Dafür haben wir Alizarin Crimson und auch Winsor Red. Wechseln Sie einfach diese Farben ab. Einige hellere, hellere Beeren und ein paar dunklere. Machen Sie sie kleiner, wenn Sie zur Außenseite gehen. Dies ist ein imaginärer Strauch, aber Sie können hier gerne ein etwas erkennbareres Element hinzufügen , vielleicht ist eine Mistel eine Stechpalme, oder wenn Sie einen lokalen Feiertagsstrauch haben, der wächst, fühlen Sie sich frei füge das auch hinzu. Mit dem gleichen leuchtenden Winsorrot füge ich auch ein paar rote Punkte auf den Kiefernfronten hinzu. 15. Kranz Teil II: Gehen wir jetzt wieder mit den dunkleren Beeren rein. Mit permanentem Alizarin karminrot. Ich verwende nur die Spitze meines Pinsels, um diese runden Formen zu kreieren. Ihr Papier gerne drehen, wenn es einfacher ist. Es besteht immer die Gefahr , dass die Farben verschmiert werden. Ich begradige das Papier, um zu sehen, wie der Kranz aussieht. Mit meinem Triple Zero Brush wähle ich dieselbe Mischung aus Taylor Blue und etwas Saftgrün. Mit dieser dunkleren Mischung und nicht zu viel Wasser werde ich kleine Adern auf all diesen Blättern erzeugen . Sie können diese auch mit Gold oder Weiß hinzufügen. Ich habe vor, auch kleine Goldbeeren hinzuzufügen. Deshalb male ich sie nicht mit Gold. Drehen Sie das Papier weiter, wenn es für Sie einfacher ist , diese kleinen Details wie diese hinzuzufügen. Jetzt mit diesem Triple Zero Brush wähle ich diese wirklich dunkelgrüne Mischung aus und füge einfach ein paar Nadeln auf die Kiefernfront hinzu. Füge nicht zu viel von dieser Farbe hinzu. Der kleine rote Fleck hier. Es ist okay, wir werden es reparieren. Wir fügen dort einfach eine zusätzliche Beere hinzu. Ich spüle meinen Pinsel ab , tupfe ihn leicht trocken und füge diesen kleinen Fleck einfach zu einer runden Beere zusammen. All diese Elemente sind jetzt getrocknet. Ich nehme meinen Van Gogh-Pinsel Nummer 0 und nehme etwas Schwarz in meinen Pinsel. Hat nicht zu viel Wasser, aber ich brauche genug Feuchtigkeit , damit ich problemlos schreiben kann. Damit füge ich der Schrift hier vorsichtig Farbe hinzu. Ich habe die Buchstaben hinzugefügt. Jetzt wähle ich mit meinem Rundpinsel Nummer 2 das hellbläuliche Grün mit dem wir die Blätter bemalt haben, und füge ein paar Punkte hinzu. Streue sie über den ganzen Kranz. Das ist nur eine kleine zusätzliche Note. Du kannst es überspringen, wenn dir das nicht gefällt. Nun zu den metallischen Wasserfarben fügen wir ein paar goldene Beeren hinzu. Lassen Sie uns dafür zuerst etwas Chinacridon-Gold wählen. Dazu fügen wir diese tiefere Goldfarbe hinzu. Dazu fügen wir ein paar Beeren mit Gold hinzu. Wir können hier auch der Kiefernfront ein bisschen von diesem Gold hinzufügen . Gehen Sie einfach herum und sehen Sie, ob Sie mit derselben Mischung aus verbranntem Umbra und Indigo einen etwas sichtbareren Zweig hinzufügen einen etwas sichtbareren Zweig möchten. dieselbe Farbe verwendet, die wir für die Blätter verwendet haben, nur um einigen Blättern etwas mehr Farbe zu verleihen . Nicht ganz. Nur ein bisschen an einer der Kanten entlang , damit sie nicht sehr flach aussehen. Damit ist unser Kranz fertig. Ich hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen. Ich bin gespannt, welche Kranzelemente Sie ausgewählt haben und welche Botschaft Sie Ihrem Kranz hinzugefügt haben. Teile deine Projekte. 16. Ornament Einführung: Lass uns ein paar Christbaumschmuck malen. Die Idee ist, Baumschmuck zu malen und ich werde sie an diesen Ausstellungszweig hängen, wie einen Holzast. Wir werden etwas Kiefernholz und einige Beeren hinzufügen und einige Beeren daraus drei Ornamente aufhängen. Für den ersten möchte ich mich von Retro Ornaments inspirieren lassen. Mit Hilfe des Kompasses werde ich drei Kreise zeichnen. Wir werden dem einige Designs hinzufügen. Für das zweite Ornament werde ich einen Stern aus Holzstäben und Schnüren malen , und für das dritte möchte ich ein Ornament in Form eines Tannenzapfens malen. So etwas und dann können wir uns weiter entscheiden , es mit einer Perlenkette zu verzieren. Das war meine grobe Skizze. Lass uns jetzt mit dem Gemälde beginnen. 17. Verzierungen Teil I: Die grobe Skizze habe ich schon auf mein Aquarellpapier gezeichnet . Ich werde nicht zu viel Wasser verwenden, also klebe ich das Papier nicht auf den Tisch oder ein Brett. Wir werden das erste und das dritte Ornament mit leuchtenden Farben bemalen . Dafür werde ich für dieses dritte ein schönes und leuchtendes Magenta und leuchtendes Magenta und ein hübsches Blau wählen. Ich werde zuerst eine helle Holzfarbe mischen. Dafür kannst du direkt verbrannten Umbra auswählen. Mit meinem Rundpinsel Nummer 4, nur mit der Pinselspitze, füge ich diesem Holzzweig etwas Farbe hinzu. Versuchen Sie, es zunächst etwas hell zu halten, damit die kleinen Schnüre , mit denen Sie die Ornamente daran befestigen, sichtbar sind. Im Moment ist nur ein einfacher Mantel alles, was es braucht. Ich nehme denselben verbrannten Umbra und mische nur einen Hauch transparentes Orange dazu, und damit werde ich die Umrisse dieses Sterns malen. Du brauchst eine ruhige Hand, um gerade Linien zu zeichnen. Aber Sie können es gerne in kleinen Portionen erstellen und auch, wenn es Ihnen angenehmer ist, Ihr Papier umdrehen. Für den ersten Teil möchte ich, dass die Mitte schön gelb und der äußere Teil magentafarben ist. Für die Mitte beginne ich mit einem sehr leichten Waschgang mit cadmiumfreiem Gelb und färbe einfach das gesamte Zentrum, diesen kleinsten Kreis, sorgfältig ein. Während es trocknet, probieren wir das Magenta aus, das wir verwenden werden. Es ist so ziemlich für sich, also mische ich eine gute Menge davon. Jetzt wähle ich in meinem Mop-Pinsel Nummer 0 das Magenta aus und versuche vorsichtig, den äußeren Kreis zu färben, wobei ich mich und versuche vorsichtig, den äußeren Kreis zu färben, nur an die Richtlinien halte. Sie können dieses Projekt etwas lockerer zeichnen und müssen sich nicht zu viele Gedanken darüber machen, einen perfekten Kreis zu erstellen und machen Sie sich keine Sorgen um eine glatte Wäsche. Sie werden weitere Details dazu hinzufügen. Ich habe den äußeren Rand gut befolgt aber der innere ist etwas nicht so perfekt, aber darüber wirst du dir keine Sorgen machen. Solange es noch nass ist, entscheide dich für eine der Seiten, ob links oder rechts, und lege dort etwas mehr Farbe auf ob links oder rechts, . Etwas wie das hier. Lass es so trocknen. Während das trocknet, werden wir hier zu unserem Stern zurückkehren. Ich nehme etwas Chinacridon-Gold. Füge etwas verbrannten Umbra hinzu. Ich versuche zu sehen, welches Braun für die Garne darauf gut aussehen würde. Wir können es probieren braun, es ist etwas gelblicher. Ich werde versuchen, ein bisschen permanentes Alizarin Purpur hinzuzufügen . Dies ist eine schöne rotbraune Farbe, die an Mahagoniholz erinnert. Mit dem Rundpinsel Nummer 2 wähle ich diese Farbe. Ich werde die Fäden ziehen. Kreuzen Sie sich in allen Punkten. hier keine Sorgen, es perfekt zu machen. Ich lasse die Schnüre nur einen Punkt größer als die Stäbchen , die wir zuvor hinzugefügt hatten, sodass es aussieht, als ob das Garn um die Holzstäbchen gewickelt wäre. Kommen wir zum dritten und wählen wir reines französisches Ultramarinblau. Dafür kannst du auch eine schöne dunklere grüne Farbe wählen. Mit meinem Rundpinsel Nummer 4 werde ich die überlappenden Schichten dieser breiten Blattformen malen . Während die Ornamente trocknen, werde ich die Seite leicht umblättern und ein paar Fassaden aus Kiefernholz zum Dekorieren hinzufügen. Dazu können Sie eine beliebige der Brauntöne wählen , die Sie gemischt haben. Lass uns etwas Grün wählen. Ich habe etwas Saftgrün, dazu füge ich etwas Ultramarinblau hinzu und damit füge ich diese feinen Linien hinzu. Blättern Sie die Seite immer wieder um, um genau zu sehen , wo Sie diese zusätzlichen Teile hinzufügen möchten. Ich werde nicht zu viele davon hinzufügen da wir auch ein paar Beerenzweige hinzufügen werden. Achten Sie nur darauf, die nasse Farbe nicht zu verschmieren. Es ist immer ein Risiko, wenn Sie gleichzeitig an anderen Teilen des Gemäldes arbeiten anderen Teilen des Gemäldes , aber es spart ein wenig Zeit. Wenn Sie die Nadeln dieser Bindfronten noch feiner machen möchten , wählen Sie einen kleineren Pinsel, z. B. eine Null- oder Dreifachnulle. Jetzt verwende ich meine braune Mischung um ein paar zusätzliche Zweige zu kreieren. Jetzt pflücke ich mit meinem Rundpinsel Nummer 2 etwas Chinacridon-Gold und füge in der Mitte eine kleine Blütenform hinzu. Anstelle einer Blütenform können Sie auch einen Eiskristall zeichnen. Wählen Sie dazu gerne ein beliebiges Design aus. Ich füge dieselbe Chinacridon-Goldmischung zum oberen Halterteil der beiden Ornamente hinzu. Während das alles trocknet, fügen wir ein paar Beerenzweige hinzu. 18. Verzierungen Teil II: Jetzt mein runder Pinsel Nummer 2, ich nehme etwas Winsor Red. Fangen wir damit an, diesen kleinen Fleck abzudecken. Hier ist eine kleine Beere, noch eine hier. Ich spüle meinen Pinsel ab, tupfe ihn trocken und ohne eine neue Farbe auszuwählen, füge ich mehr kreisförmige Formen hinzu. Sie werden etwas leichter sein und ein bisschen verschwommener aussehen. Ich male ein paar Beeren mit reiner Farbe und einige davon mit nur einem abgespülten Pinsel. Sie können auch einige dieser roten Punkte auf diesen Kiefernfronten anbringen. Ich versuche nicht, sie perfekt kreisförmig zu machen, nur kleine runde Formen, an der Basis größer und oben kleiner. Dieser erste ist immer noch ein bisschen nass, also werde ich ihn nicht anfassen. Aber in der Zwischenzeit wählen wir die französische ultramarinblaue Farbe. Fügen wir damit die kleinen Schattenmarkierungen unter den Ebenen hinzu. Für dieses Ornament wähle ich die linke Seite, um etwas mehr Farbe hinzuzufügen . Ich werde unserer saftgrünen Mischung etwas mehr Indigo hinzufügen , um ein paar dunklere Nadeln hinzuzufügen. Bei meinem Chinacridon-Gold werde ich die kleine Schlaufe über den Ornamenten anbringen. Mit derselben Farbe, ein bisschen Schatten auf der linken Seite. Jetzt wähle ich in meinem runden Pinsel Nummer 2 etwas Winsor Red. Damit befolge ich die Richtlinien und befestige das Ornament hier am Holzzweig und wo es auf das Ornament trifft, füge ich eine kleine Schleife hinzu. Gleiche gilt für diesen. Mit Hilfe des Kompasses werde ich die Linie des zweiten Kreises etwas sichtbarer machen , da ich dort ein Design hinzufügen muss. In meinem runden Pinsel Nummer 2 wähle ich das Magenta aus, mit dem wir dieses Ornament bemalt haben. Ich werde mich nur ein wenig an die Gliederung halten. Spülen Sie meinen Pinsel aus, tupfen Sie ihn leicht trocken und machen Sie ihn dann weich. Ich füge etwas mehr Farbe direkt darunter hinzu, wo sich der hängende Teil des Ornaments befindet. Während das alles trocknet, fügen wir dem Holzzweig hier etwas mehr Farbe und Textur hinzu. Mit meiner gleichen rotbraunen Mischung werde ich etwas mehr Farbe hinzufügen. Ich mische einfach ein bisschen mehr verbrannten Umbra und Alizarin Purpur für ein paar dunklere Stellen. Ich werde auch eine kleine Schlaufe für die Girlande zeichnen, entweder aus Licht oder du kannst bunte Perlen einsetzen. In meinem Rundpinsel Nummer 2. Ich nehme etwas dunkleres Gold. Damit füge ich diese goldenen Punkte hinzu. Mit der verbrannten Umbra füge ich die kleine Schnur dazwischen hinzu. Ich benutze immer noch meinen Rundpinsel Nummer 2, benutze nur die Spitze. Während wir das Gold hinzufügen, wähle ich reines Gold, wiederum in meinem runden Pinsel Nummer 2, und damit füge ich diesem Ornament diese kleine Schicht hinzu, die Abgrenzungszeichen markiert. Jetzt nehme ich in meinem Rundpinsel Nummer 2 etwas blutfestes Weiß. Damit werde ich diese grüne kreisförmige Form kreieren, um dieses Ornament zu verzieren. dafür gerne Ihren weißen Gelstift verwenden. Lassen Sie uns nun etwas Gold auswählen und es zu dem zentralen Design hinzufügen, das wir entworfen haben. Mit meinem Chinacridon-Gold werde ich kleine Schachteln in die Halter dieses Ornaments legen. Jetzt füge ich einfach hier und da ein paar Beeren hinzu. Wir sind fast fertig mit dem Projekt. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen, ob Sie weitere Details hinzufügen müssten. Ein paar letzte Schliffe. Wenn Sie möchten, können Sie an der Stelle, an der sich die Sticks verbinden, etwas dunklere Farbe hinzufügen . Ich kann viel Zeit damit verbringen, hier und da kleine Details hinzuzufügen . Aber ich denke, unsere drei Ornamente sind fertig. Ich hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen. 19. Eingewickelte Geschenke Teil I: [MUSIK] Wer liebt nicht ein paar schön verpackte Geschenke? Und genau das malen wir in diesem Projekt. Ich werde drei davon malen. Die erste hat die Form einer Schachtel mit einem Deckel oben einem umwickelten Band mit der Schleife oben. Für das zweite gefällt mir die Idee eines verpackten Geschenks in Form eines Kordelzugs. Wir fügen ein paar Beeren, kleine Kiefern und einen Geschenkanhänger hinzu. Und für den dritten halten wir es einfach. Mach es zu einem Quadrat. Binde es mit einer Schnur und einer Schleife in der Mitte zusammen. Ich habe meine Zeichnung hier fertig. Verwischen zu verhindern, male ich von links nach rechts, da ich Rechtshänder bin. Für diesen allerersten möchte ich mit dem Boden der Box beginnen und darauf ein rotes Plattendesign malen. Dazu füge ich zunächst eine sehr hellrote Basis hinzu. Ich pflücke etwas Winsor Red füge ziemlich viel Wasser hinzu. teste die Farbe und mit meinem flachen Pinsel Nummer Acht werde ich den Boden dieser Schachtel bemalen. Wenn Sie sie locker bemalen möchten, erstellen Sie einfach schnell die Form um mehr handgezeichnete Effekte zu erzielen. Ich lasse den kleinen Streifen für das Band dazwischen. für die zweite Lassen Sie uns für die zweite Farbe eine sehr helle Rougefarbe kreieren. Dafür nehme ich Rose Madder Genuine und füge dazu nur einen Hauch von transparentem Gelb hinzu. Das ist eine schöne Farbe. Jetzt wähle ich mit meinem Rundpinsel Nummer 4 diese Farbe aus und male die gesamte Form damit. Für diesen dritten nehme ich etwas Burnt Umbra, füge einen Hauch Quinacridon Gold hinzu und füge reichlich Wasser hinzu. Etwas mehr Burnt Umbra. Das ist nett. Es ist also verbrannter Bernstein plus Chinacridongold. Und damit male ich einfach dieses kleine Quadrat, das ich gezeichnet habe, und überdecke es vollständig. Ich mache mir nicht allzu viele Gedanken darüber sehr glatte Formen zu malen. Wir werden die Textur oben hinzufügen. Nur ein Basislack ist alles was Sie brauchen. Ich nehme etwas reines Quinacridon-Gold, füge nur einen Hauch von Rose Madder Genuine hinzu und damit werde ich den kleinen Deckel für diese erste Schachtel bemalen. Es wird nur leicht über den Rand der Basis hinaus verlängert . Jetzt nehme ich in meinem runden Pinsel Nummer 2 etwas Winsor-Rot füge ihm einen Hauch von Alizarin-Karminrot hinzu. Damit werde ich das Plattenmuster erstellen. Dafür werde ich ein paar breite Streifen zeichnen. Zwischen diesen breiten Streifen füge ich nun ein paar dünnere Streifen hinzu. Während die trocknen, nehme ich etwas Burnt Umbra. Füge einen Hauch von permanentem Alizarin Purpur hinzu und damit gestalte ich die Fäden rund um dieses Geschenk. In der Mitte einen kleinen, einfachen Bogen hinzufügen. Die mittlere ist jetzt etwas getrocknet. Ich nehme ein bisschen Quinacridon Magenta füge etwas Dioxazinviolett hinzu. Füge ziemlich viel Wasser hinzu und mit dieser hellen Farbe werde ich einige vertikale Streifen erzeugen. Ich folge der Form des Rückens, sodass er aussieht, als wäre er in der Mitte zusammengedrückt. Die roten Querstreifen sind getrocknet. Jetzt ist es an der Zeit, die vertikalen hinzuzufügen. Dieselbe Mischung aus Winsor Red und Permanent Alizarin Crimson und ich werde dem gleichen Muster folgen. Zuerst ein paar breite und dann dünne dazwischen. Jetzt mit etwas permanentem Alizarin Crimson, meinem runden Pinsel Nummer 2, nur um etwas mehr Farbe hinzuzufügen, wo sich die breiten Streifen kreuzen. Nur um ein bisschen mehr hinzuzufügen. Es ist nett, diese kleinen Details hinzuzufügen. Jetzt werde ich etwas Gold in meinem Pinsel pflücken. Derselbe runde Pinsel Nummer 2 und füge dort auch ein paar goldene Linien hinzu. Etwas lockerer. Jetzt ist dieser getrocknet, also werde ich eine grüne Farbe mischen. Also dafür etwas Saftgrün pflücken. Da die Basis etwas dunkler ist, Hellgrün nicht so leicht sichtbar sein, also füge ich , wird Hellgrün nicht so leicht sichtbar sein, also füge ich meinem Saftgrün etwas Indigo hinzu und damit füge ich die Kiefernfront hinzu kleine Kiefernblätter, feine Nadel Form. Wir lassen das trocknen und in der Zwischenzeit können wir eine tiefere Goldfarbe wählen und dieses verpackte Geschenk mit einem kleinen Tupfenmuster versehen. Jetzt mit meinem gleichen Rundpinsel Nummer 2 und derselben Farbe, mit der wir diesen oberen Deckel hergestellt hatten. Ich wähle diese Farbe. Die Feuchtigkeit ist abgetrocknet, es ist also etwas dunkler und damit erzeugen Sie einfach diese feinen Linien. Deckel ein kleines Muster hinzufügen. 20. Umwickelte Geschenke Teil II: Lassen Sie uns nun einige feine Fronten hinzufügen. Dafür nehmen wir wieder die Mischung aus verbranntem Umbra und Alizarin Purpur. Fügen Sie hier ein paar Schnurschlaufen, ein paar Beerenzweige und ein paar feine Blätter hinzu. Ich nehme dieselbe dunklere grüne Mischung, die wir zuvor verwendet haben, Saftgrün und Indigo hinein und füge dazu diese Nadeln hinzu. Mit derselben karminroten Mischung aus verbranntem Umbra und Alizarin. Ich werde hier auch einen kleinen Geschenkanhänger hinzufügen. Jetzt fügen wir ein paar Beeren hinzu. Ich nehme etwas Winsor Red. Ich nehme ein bisschen schwarze Lampe, um den Geschenkanhänger anzubringen. Jetzt können wir zu diesem ersten zurückkehren. Für das mittlere Band mische ich ein sehr helles Grün. Etwas saftgrün. Sie können das auch direkt verwenden. Ich füge gerne einen kleinen Hauch von Chinacridon-Gold und damit male ich dieses Band in die Mitte. Schöne Kombination aus Rot und Grün. Ich werde die gleiche Farbe verwenden , um den Bogen zu malen. Dazwischen fügen wir zwei Stechpalmenblätter hinzu. Ich warte darauf, dass das trocknet. Ich füge ein paar schwache Markierungen auf den Etiketten , damit es aussieht, als hätte jemand darauf geschrieben. Ich wähle meine dunklere grüne Mischung aus Saftgrün und Indigo. Damit füge ich die Stechpalmenblätter hinzu. Eine gerade Linie und dann diese spitzen Kurven, etwas Winsorrot und Alizarin-Purpur in der Mitte. Nun, diese hellgrüne Mischung , mit der wir dieses Band bemalt haben, werde ich nur noch einen Hauch mehr Saftgrün hinzufügen und damit den Schatten für den inneren Teil dieses Bandes malen. Sie können diese Dinge natürlich so lassen wie sie sind, und sich nicht zu viele Sorgen machen. Aber es ist nett, deiner Arbeit so kleine Details hinzuzufügen . Nur ein paar zusätzliche Bits, wobei Sie etwas mehr von der dunkleren grünen Farbe wählen. Ich füge hier ein bisschen Schatten hinzu. Spülen Sie meinen Pinselstift zum Trocknen aus, Sie ihn einfach ein wenig weich. Jetzt, mit etwas permanentem Alizarin Purpur , füge ich etwas Schatten direkt unter dem Band an einer der Seiten hinzu. Ich wähle die linke Seite. Ein bisschen von der orange-gelben Mischung, die wir auch für den Deckel verwendet haben. Etwas mehr Schatten direkt unter dem Deckel. Wir sind fast fertig damit. Ich werde auch hier etwas mehr von dieser orangefarbenen Farbe zur Basis hinzufügen . Ich gebe nur einigen Bereichen der Streifen auf dieser Packung mit Kordelzug eine etwas dunklere Farbe . Ich gebe diesem Band hier nur ein bisschen mehr Farbe, ein bisschen mehr Grün . Jetzt tauche ich meinen Pinsel in etwas Gold. Ich füge hier der Stechpalme die zentrale Ader und den Beeren auf dem Ast auch ein bisschen Gold . Sie können einfach herumgehen und sehen, ob Sie irgendwo weitere Details hinzufügen möchten. Ich füge hier einfach eine kleine rote Beere und damit sind unsere drei verpackten Geschenke fertig. Ich hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen. Ich würde gerne sehen, was Sie daraus gemacht haben, also teilen Sie es in Ihren Projekten mit. 21. Taube des Friedens: Für dieses Projekt möchte ich eine stilisierte Darstellung eines Friedenssymbols, einer Taube, malen , mit einer Schleife oben und den Worten Frieden umgeben die von einigen Winterpflanzen in Form eines Halbkranzes mit einer Schleife oben und den ist auf der Erde begleitend. Um die Zeichnung zu erstellen, können Sie zunächst mit einer kreisförmigen Richtlinie beginnen und oben einen Bogen hinzufügen. Wie bei den anderen Projekten lesen Sie bitte die Zeichnungen im Download-Bereich wenn Sie sie als Referenz verwenden möchten. Neben den Bögen werden wir etwas Winterlaub hinzufügen, also etwas Kiefernwald, einige Winterbeeren, etwas Mistel. Du kannst diesen Kranz ganz locker bemalen wenn du diesen Stil möchtest. Wir können ein paar Hagebutten und etwas Stechpalme hinzufügen. In der Mitte füge ich eine stilisierte Darstellung einer Taube hinzu, wobei der Zweig aus Olivenblättern zwischen dem Schnabel gehalten wird. fügen wir etwas Farbe Für unsere stilisierte Darstellung fügen wir etwas Farbe hinzu, und Sie können auch das Wort Frieden auf Erden in Ihrem bevorzugten Schriftstil hinzufügen . Lass uns jetzt anfangen. 22. Tübe des Friedens Teil I: Ich habe meine Skizze auf mein Aquarellpapier übertragen. Jetzt können wir mit dem Gemälde beginnen. Ich fange zuerst mit dem Bogen und wähle schlichtes Winsor-Rot. Damit werde ich die gesamte Form des Bogens abdecken an dieser Stelle keine Gedanken über die Schatten machen. Einfach die gesamte Form des Bogens, die beiden Schlaufen, den Knoten dazwischen und auch den verbleibenden Teil des Bandes abdecken die beiden Schlaufen, den Knoten dazwischen . Lassen Sie uns ein wenig rötlich-braune Farbe mischen , um dem Halbkranz einige Zweige hinzuzufügen. Dafür fange ich mit etwas verbranntem Umbra an und füge ein wenig permanentes Alizarin Purpur hinzu. Jetzt, mit meinem Rundpinsel Nummer 2, wähle ich diese Mischung aus und füge ein paar Zweige hinzu, gemäß der kreisförmigen Richtlinie. Geben wir unserer Taube eine Grundfarbe. Dafür muss ich ein Grau mischen. Damit fange ich mit ein bisschen Kobaltblau an, füge etwas transparentes Gelb hinzu und etwas Winsorrot, also meine drei Primärfarben. Etwas mehr Kobaltblau, und hier habe ich schon ein schönes Grau. Um es bläulich grau zu machen, füge ich etwas mehr Kobaltblau hinzu. Mit viel Wasser in meinem Pinsel ist das die Farbe, die ich mir für den Körper wünsche. Ich benutze dafür meinen Rundpinsel Nummer 4. Jetzt werde ich warten, bis das getrocknet ist. In der Zwischenzeit lassen Sie uns zusammen mit Winsor Red etwas permanentes Alizarin karminrot machen . Damit können wir einige Details auf der Multifunktionsleiste erstellen. Ich füge eine dunklere Farbe hinzu, um die Unterseite des Bandes auf der Oberseite der Schlaufe zu zeigen , auch dort, wo der Knoten gebildet wird. Geben Sie dem Bogen nur etwas Form anstatt ihn ziemlich flach aussehen zu lassen. Du kannst entscheiden, ob du den Bogen so belassen oder ein Muster, Punkte oder Streifen darauf anbringen möchtest. Vorerst werde ich es so belassen. Wir werden uns später entscheiden, ein Muster hinzuzufügen. Fügen wir unserer Taube einen schönen blauen Ring hinzu. Dafür nehme ich etwas französisches Ultramarinblau und bemale den Ring damit. Hübsches und leuchtendes Blau. Dies ist eine stilisierte Darstellung Sie sich also nicht so viele Gedanken über die Farbe, das Muster. Mit der gleichen Farbe fügen wir auch den Schwanz hinzu. Jetzt, während es trocknet, können wir anfangen, unser Grün zu mischen und hier ein paar Winterlaub hinzuzufügen. Dazu mischen wir ein paar Grüns. Ich werde an ein paar Stellen Saftgrün pflücken. Zu diesem ersten Blütenblatt werde ich etwas Chinacridon-Gold hinzufügen. Das gibt mir ein richtig helles Grün. Zum zweiten füge ich etwas Indigo hinzu, um ein dunkleres Grün zu und dieses dritte ist von selbst saftgrün. Dafür wünsche ich mir auch ein matteres neutrales Grün. Ich nehme etwas Lampenschwarz und dazu füge ich etwas Chinacridon-Gold hinzu. Dies ist eine schnelle Methode, um ein neutrales Dunkelgrün zu mischen. Das ist nett. Jetzt können wir hier anfangen, etwas Laub hinzuzufügen. Ich fange zuerst mit meinem Hellgrün an, das ist Saftgrün plus Chinacridongold, und male hier eine Kiefernfront. Noch einer hier. Jetzt wähle ich die dunklere grüne Mischung, Saftgrün und Indigo und füge ein paar dunklere Nadeln hinzu. Jetzt werde ich mit meinem neutralen Grün, das aus Lampenschwarz und Chinacridon-Gold besteht, das aus Lampenschwarz und Chinacridon-Gold besteht, ein paar Mistelblätter malen. Ich versuche immer noch, die Leitrichtlinien zu befolgen. Für diese Seite möchte ich zwei Hagebutten hinzufügen. Ich pflücke etwas Winsor Red und Alizarin Crimson Mix. Damit male ich eins und das zweite. Bevor ich es vergesse, werde ich auch etwas Lampblack auf ihren Boden legen. Du kannst hier etwas Stechpalme hinzufügen. Ich werde hier einfach noch ein paar Kiefernfronten hinzufügen. Etwas hellgrün, gefolgt von einigen dunkleren grünen Nadeln. Noch ein paar Zweige hinzufügen. Jetzt können wir anfangen, ein paar Beeren hinzuzufügen. Ich beginne zunächst mit einigen roten Winsor-Gemälden runder Formen. Nicht zu viele mit der reinen Farbe. auch ein paar an den Kiefernfronten hinzu. Nachdem ich diese reinfarbigen Beeren hinzugefügt habe, spüle ich meinen Pinsel ab und lasse ihn leicht trocknen. Mit diesem feuchten Pinsel werde ich diese nassen Beeren leicht anfassen und direkt neben ihnen rundere, flauschige Formen kreieren . Auf diese Weise sind meine Beeren ein paar wirklich intensiv gefärbte, aber einige von ihnen sehen verschwommen und verblasst aus. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie ein paar zusätzliche hinzufügen müssen, gehen Sie einfach wieder mit der Farbe zurück. Ich füge ein paar zusätzliche Zweige , um einige dieser zusätzlichen Beeren zu stützen. Fügen wir den Mistelblättern auch ein paar Beeren hinzu. Dafür wähle ich das Grau , das wir gemischt haben und füge nur einen Hauch von Gelb hinzu. Damit füge ich an der Basis des Mistelblattduos eine kleine Beere hinzu. Wir warten, bis es getrocknet ist, bevor wir auf jedem von ihnen den kleinen dunkleren Punkt hinzufügen . 23. Taube des Friedens Teil II: Jetzt möchte ich ein Muster auf den Körper der Taube auftragen, ich werde ein paar Blautöne verwenden. Ich habe Himmelblau hier, schauen wir mal, wie das aussieht. Dann habe ich Hellblau, ich habe Ultramarin, Indigo wird zu dunkel sein, also lassen wir das. Ich werde auch mischen. Diese drei Blautöne kann ich direkt verwenden, ich mische ein eisiges Blau, das hellblau ist, mit nur einem Hauch von Saftgrün darin und viel Wasser. Es ist ziemlich nah an Himmelblau, hat aber schöne breite Drucke. Ich nehme meinen 000-Pinsel und wähle dieses schöne Eisblau und male den allerersten Streifen damit. Jetzt wähle ich ein bisschen Ultramarinblau male ein dreieckiges Muster. Für dieses Muster können Sie sich von der Volkskunst inspirieren lassen , Sie können ein Blumenmuster oder etwas leicht geometrisches zeichnen . Sie können Punkte und Streifen hinzufügen , es liegt ganz bei Ihnen. Ich ändere einfach nur den Blues, den ich verwende und wie ich die Strips mache, einige davon sind im Ausland, andere sind etwas schmaler. Ich habe auch vor, einige Golddetails hinzuzufügen. Lass uns jetzt etwas Gold verwenden. Ich werde dieses Mal etwas helleres Gold aktivieren. Bevor ich dem Vogel einige goldene Details hinzufüge, nehme ich schnell etwas Indigo in meinen Pinsel, füge es zu dem Grau hinzu, das ich gemischt habe und füge hier einfach einen kleinen Schatten direkt unter der Ader hinzu, und ein bisschen zwischen den beiden Flügeln. Außerdem füge ich dem Schwanz diese dunklere Farbe hinzu. Jetzt wähle ich mit meinem 000-Pinsel etwas helleres Gold aus und füge ein paar Streifen über die und füge ein paar Streifen , die ich bereits gemalt habe, hinzu, und einige, bei denen einige leere Stellen sichtbar sind. dafür gerne Ihren metallischen Gelstift verwenden. Jetzt wählen wir dieselbe hellgoldene Farbe und fügen den Federn ein paar Markierungen hinzu. Sie können diese Details auch mit Weiß hinzufügen, das würde auch gut aussehen. Vergessen Sie nicht die Feder auf der Rückseite, Sie können ein anderes oder dasselbe Muster hinzufügen. Das sieht gut aus. Nun, ich habe meinen Pinsel vergoldet, ich werde ein paar goldene Punkte auf einige der Beeren hinzufügen , nur als kleines Extra. Bevor ich es vergesse, füge ich den Mistelbeeren einen dunkleren Punkt hinzu. Fügen wir unserem Vogel den Schnabel hinzu. Du kannst Orange oder Gelb dafür wählen, ich wähle ein bisschen transparentes Orange. Wir warten, bis der Schnabel getrocknet ist, bevor wir einen kleinen Olivenzweig bemalen, den er hält. Jetzt möchte ich ein kleines Muster auf dieses Band auftragen. Dafür nehme ich ein bisschen permanentes Alizarin Crimson, ein bisschen Winsor Red, verdünne es etwas. Damit werde ich ein paar Streifen malen. Ich fange von außen an und gehe rein, ich habe drei davon hier, drei auf der anderen Seite. Der Streifen ist dem Rand zu nahe gekommen , also spüle ich meinen Pinsel ab, male ihn trocken und lasse diesen durstigen Pinsel einfach an der Stelle entlang, und lasse diesen durstigen Pinsel einfach an der Stelle entlang an der ich den Streifen hinzugefügt habe, etwas zu breit damit er zurückkommt die Grundfarbe. Wir müssen dem Band nur noch ein paar Details hinzufügen , aber in der Zwischenzeit können wir unserem Schriftzug etwas Farbe hinzufügen. Ich habe hier ein Kunstwerk geschrieben, also werde ich meine Zahlen Null eingeben und los, Filamentpinsel ausgewählt, etwas Lampenschwarz. Ich werde ein bisschen verbrannten Umbra auswählen, das der Mischung aus Alizarin Purpur und Winsor Red hinzugefügt wird. Ich werde dem Band ein paar dunklere Farbschatten hinzufügen . Jetzt wähle ich mit Hilfe meines 000-Pinseln das neutrale Grün, das ich mit etwas Lampenschwarz und Chinacridon-Gold gemischt habe . Damit werde ich einen kleinen Tweak malen, und mit meinem 000-Pinsel und etwas Lampenschwarz, lass uns das Auge darauf legen. Sie können auch eine kleine U-Form machen wenn Sie das Auge geschlossen zeigen möchten. Wir sind ziemlich fertig mit dem Projekt, einfach herum und sehen Sie, ob Sie irgendwo ein bisschen nachbessern möchten , ein bisschen mehr Farbe, ein bisschen mehr Gold. Damit ist unsere kleine Taube bereit, die die Botschaft von Frieden und Kunst sendet . Ich hoffe, dir gefällt dieses Projekt. Ich bin gespannt, welche Muster du deinen Tauben hinzugefügt hast. 24. Autoteil I: Lass uns ein lustiges Projekt malen von diesem kleinen Ornament inspiriert ist. Für dieses Auto möchte ich ein kleines rotes Auto lackieren, damit du dich von deinem Lieblingsauto inspirieren lassen kannst. Darüber hinaus möchte ich einen Baum hinzufügen. Lass uns nicht damit aufhören, lass uns ein paar übergroße Geschenke hinzufügen. Das ist ein bisschen übertrieben, aber warum nicht? Dann binden wir alles mit der Schnur zusammen. Ich male sie manchmal, ohne mit einem Flachpinsel zu zeichnen , aber das verleiht dem Stapel einen lockeren Touch Nehmen Sie sich also Zeit und zeichnen Sie Ihr Auto schön. Sie können die Zeichnung im Download-Bereich gerne als Referenz verwenden. Ich habe meine Autozeichnung hier fertig, jetzt können wir loslegen. Lass uns ein paar Farben für unser Auto machen. Ich beginne mit etwas Winsor Red und einem Hauch von Alizarin Crimson. Für diese Form verwende ich gerne meinen Flachpinsel, da er eine größere Fläche schnell abdeckt. Wenn Sie sich jedoch mit einem Flachpinsel nicht wohl fühlen, können Sie dafür gerne Ihre Rundbürsten verwenden. Manchmal neige ich meinen Pinsel , wenn ich kleinere Bereiche bearbeiten muss. Flachpinsel sind sehr vielseitig wenn man weiß, wie man sie benutzt. Ich lasse nur eine kleine große Lücke zwischen dem Auto und den Rädern. Ich bin kein Autoexperte . Wenn Sie es sind, nehmen Sie sich Zeit, um Ihren kleinen Autos kleine Details hinzuzufügen. Ich möchte dieses nur ein bisschen spielerischer gestalten als unsere anderen Projekte. Anstelle eines Autos können Sie auch einen roten Chevy-Truck lackieren. In der Zwischenzeit wollen wir unserem Baum etwas Farbe geben, also mischen wir dafür einige Farben. Lassen Sie uns zwei Arten von Gemüse mischen, das ist reines Saftgrün. Hier habe ich meinem Saftgrün etwas französisches Ultramarin hinzugefügt . Sie können auch etwas Indigo pflücken , um das Saftgrün etwas dunkler zu machen. Lassen Sie uns zuerst den Baum mit einfachem Saftgrün bemalen. Damit male ich einfach die Grundform des Baumes, den ich gezeichnet habe. Ich versuche, den Stil zwischen den Elementen konsistent zu halten . Wenn Sie das ganze Projekt ganz locker malen möchten , und in diesem Fall können Sie diesen Baum etwas lockerer machen. Ich bin nur ein bisschen vorsichtig, wenn ich in die Nähe des Autos komme. Ich lasse das dunklere Grün ganz nah an der Stelle fallen , an der der Baum das Auto berührt. Noch ein paar Stellen , die noch feucht sind , lassen nur das dunklere Grün fallen, das nennt man Nass-in-Wass. Ich füge etwas nasse Farbe hinzu während die Basisschicht noch feucht ist. Warten wir jetzt, bis das getrocknet ist. In der Zwischenzeit wollen wir den Rädern hier etwas Farbe geben. Ich nehme etwas Lampenschwarz in meinen Rundpinsel Nummer 2 und male damit den äußeren Kreis. Ich bin nicht sehr präzise mit den Rädern und füge einen kleinen Punkt in der Mitte hinzu. Während das alles trocknet, lassen Sie uns einige unserer Geschenke obendrauf noch etwas Farbe verleihen. Fangen wir mit dem ersten an. Mischen wir dafür eine hübsche lila Farbe. Nehmen Sie etwas Dioxazinviolett, fügen Sie nur einen Hauch Chinacridon-Magenta hinzu und damit malen wir das Geschenk darüber. Unser rotes Auto ist fast getrocknet, aber es sieht etwas verblasst aus, also denke ich, dass es noch einen Farbauftrag braucht. Dieses Mal nehme ich meinen Rundpinsel und trage damit eine etwas dickere Mischung auf, dieselbe Farbe , mit der wir das Auto ursprünglich lackiert haben. Ich nehme noch etwas Chinacridon-Magenta und ziehe damit eine gerade Linie, einen breiten Streifen für das Band auf diesem. Lassen Sie uns den verbleibenden zwei Geschenken etwas Farbe verleihen. Für den auf der rechten Seite fange ich mit etwas hellerem Blau an füge ihm einen Hauch von Saftgrün hinzu. Mal sehen, wie das aussieht, es ist nett. Jetzt mit viel Wasser in meinem Pinsel werde ich dieses Geschenk damit ausmalen. Ich nehme ein bisschen verbrannten Umbra, füge nur einen Hauch Alizarin-Karminkarminrot hinzu und damit füge ich den Baumstempel hinzu. Jetzt nehme ich meinen Pinsel mit der zweiten Runde. Damit nehme ich etwas Indigo und mische es weiter in die dunklere grüne Mischung. Man kann dort einfach etwas Saftgrün mit etwas Indigo mischen. Damit füge ich ein paar Schattenmarkierungen auf dem Baum hinzu. Dieses Geschenk ist hier immer noch nass, also warte ich. Ich schmücke diesen Baum nicht weil er so aussehen sollte würde er von der Baumfarm zu einem Haus gehen, wo er geschmückt wird. Deshalb werde ich es nicht beleuchten oder dekorieren. Während das alles trocknet, nehme ich etwas von der helleren Goldfarbe und füge diesem Geschenk ein kleines Tupfenmuster hinzu. 25. Autoteil II: haben wir nur noch ein Geschenk übrig. Ich möchte in der Mitte ein leicht gelbliches Band hinzufügen. Ich nehme etwas Cadmium für Gelb und dazu ein Hauch von Opera. Damit male ich zuerst das Band in der Mitte und dann die Schlaufen außen. Während das trocknet, fügen wir diesem ein kleines Streifenmuster hinzu. Ich werde dieselbe Grundfarbe wählen. Fügen Sie ihm nur einen Hauch mehr Hellblau hinzu. Malen Sie damit abwechselnd breite und dünnere Streifen und tun Sie dies, wir werden einen roten Farbbogen darüber geben. In meinem Flachpinsel nehme ich dieselbe rote Mischung, verdünne sie ein wenig und male damit dieses Geschenk hier an. Auch hier gilt: Wenn Sie sich mit der Rundbürste wohler fühlen , verwenden Sie diese. Ich warte, bis es getrocknet In der Zwischenzeit mischen wir eine leicht graue Farbe. Wählen wir dafür ein bisschen Kobaltblau oder Ultramarinblau und einen Hauch von transparentem Gelb. Etwas Winsor Red, also meine Vorwahlen. Füge sie so lange hinzu, bis du die Note erreicht hast, die dir gefällt. Das ist ein schönes bläuliches Grau. Lassen Sie uns damit die Fenster ein wenig einfärben , damit es nicht so aussieht, als hätten wir sie vergessen. Ich brauche ein bisschen dunkleres Rot, ich werde einfach ausprobieren, wie Perylene Maroon aussieht. Sie können Perylene Maroon direkt verwenden oder es mit Winsor Red mischen oder Sie können es mit einem Grün mit Ihrem Rot oder einem Braun mit Ihrem Rot mischen, um die rote Farbe abzudunkeln. Mir gefällt, wie Burnt Umbra und Winsor Red zusammen aussehen. Damit werde ich einen kleinen Vorschlag für einige Details wie diesen Radfender geben . Ich nehme ein bisschen Schwarz in meinen Pinsel und gebe uns zusätzlich ein Lenkrad. Ich mache zwei kleine Linien am Fenster, damit es aussieht, als wäre es Glas und jetzt bleibt nur noch dieses Geschenk hier. Wir wählen etwas Winsor-Rot und erstellen hier ein kleines Tellermuster. Du musst nicht präzise damit sein, mach es einfach nett und verspielt. Jetzt wähle ich etwas blutfestes Weiß füge ein paar Details hinzu. Jetzt wähle ich die dunklere rote Farbe , also Winsorrot plus sonnengebrannter Bernstein, und gebe einigen Crossover-Boxen auf diesem Plattenmuster eine etwas dunklere Farbe. Sie können das alles überspringen. Dies sind nur kleine zusätzliche Dinge, die hinzugefügt werden müssen. Ein paar nette Details. Füge auch ein bisschen Schatten direkt neben dem Band hinzu . Jetzt wähle ich eine hellere Goldfarbe und füge damit dem Geschenk hier ein paar Linien hinzu. Mein ursprünglicher Plan war, ein schwarzes Band anzubringen, das von oben bis zum Auto verläuft hier ein schwarzes Band anzubringen, das von oben bis zum Auto verläuft, und es dann mit der kleinen Schleife zu binden. Du kannst damit aufhören. Ich möchte meine erste Idee ausprobieren. Bei meinem Rundpinsel Nummer zwei werde ich etwas Lampenschwarz wählen, werde ich etwas Lampenschwarz wählen da ich Stellen abdecken muss, an denen Farbe vorhanden ist. Ich gebe nicht zu viel Wasser in meinen Pinsel, damit er ziemlich gesättigt bleibt. Jetzt wähle ich einfach einen Teil meiner ursprünglichen roten Mischung aus füge dem Auto noch ein paar Schattenmarkierungen hinzu. Jetzt, wo dieses Schwarz getrocknet ist, nehme ich meinen Posca-Stift und füge damit dieses kleine Muster nach Punkten hinzu. Sie können dafür auch einen weißen Gelstift verwenden. Zu diesem Zeitpunkt sind wir fast fertig mit unserer Illustration. Überprüfe einfach, ob du irgendwo weitere Details hinzufügen möchtest. Ich hätte gerne, dass die Oberseite etwas spitzer ist. Ich werde auch der Mitte der Räder ein bisschen von dieser grauen Farbe hinzufügen . Damit ist unser kleines Piep-Auto bereit, einen Baum zu tragen und mit Geschenken überladen zu sein. Ich hoffe, dir hat dieses Projekt gefallen und viel Spaß beim Erstellen. 26. Woodland Cabin Teil I: für dieses letzte Projekt Lassen Sie uns für dieses letzte Projekt etwas Entspannendes malen. Für dieses Projekt möchte ich eine süße kleine Szene mit einer roten Hütte und einigen immergrünen Bäumen, die sie umgeben, malen eine süße kleine Szene mit einer roten Hütte . Ich möchte die Hütte wirklich einfach halten, Bäume direkt dahinter. Ich möchte dem Himmel ein bisschen blaue Farbe verleihen, nur wirklich grob, du musst nicht sehr glatt malen . Gebt dem Kerl einfach ein bisschen Farbe direkt hinter den Bäumen und das Häuschen wird auch einige Schneemarken mit ein paar blutungssicheren weißen Spritzern hinterlassen . Lass uns jetzt anfangen. Ich habe hier eine wirklich einfache Zeichnung von der Hütte. Ich werde das Dach weiß lassen und den Rest rot streichen. Sie können ein beliebiges Rot Ihrer Wahl wählen. Mal sehen, welche ich habe. Das ist Winsor Red und das ist permanentes Alizarin Purpur. Ich nehme etwas Winsor-Rot in meinen Flat Number 8 Pinsel und gebe damit der Basis der Cottage-Rot Farbe. Sie können dieses Projekt sehr locker malen, also streichen Sie dieses Haus sehr schnell. Jetzt werde ich warten, bis es etwas getrocknet ist bevor ich die Gegend um ihn herum benetze, um den Himmel zu sehen. Lass uns schon etwas Farbe für diesen Kerl machen. Ich wähle mit meinem Bleistift etwas Kobaltblau. Ich gebe hier auch ein bisschen weißen Splitter für die andere Seite des Daches. Jetzt mit etwas sauberem Pinsel in meiner flauschigen Bürste Round Number 6 werde ich den Bereich rund um die Hütte befeuchten, klarem Wasser in meiner Bürste. Ich pflücke dieses Wasser aus einem sauberen Glas. Lesen Sie einfach einen großen Bereich rund um das Haus. Halte das Papier schön rot. Sie sich keine Sorgen, dass das Waschen sehr glatt ist. Das ist nur, um dem Himmel ein bisschen Farbe zu verleihen. Spülen Sie jetzt meinen Pinsel aus, aber er ist leicht trocken, und damit nehme ich etwas von der blauen Farbe und füge es diesem Kerl in der Nähe der Hütte hinzu und lasse es einfach in das nasse Papier bluten. Dies ist eine Nass-in-Nass-Anwendung. Das Papier ist nass und du fügst nasse Farbe hinzu. Jetzt warte ich, bis das getrocknet ist, bevor ich die Bäume hinzufüge. Während dieser Hintergrund trocknet, machen wir etwas Grün, um unsere Bäume zu bemalen. Dafür mische ich ein paar Grüns. Sie können natürlich Ihre Gelbtöne mit Ihren Blautönen mischen , um verschiedene Grüntöne zu kreieren. Ich beginne meine gerne mit einfachem Saftgrün. Das ist reines Saftgrün. Zu diesem füge ich ein bisschen Phthaloblau hinzu, ergibt ein schönes hellgrün, und zu diesem füge ich Indigo hinzu, um mir ein dunkles Grün zu geben. Jetzt, wo der Hintergrund getrocknet ist, nehme ich schnell etwas Winsor Red füge hier oben einen kleinen Schornstein hinzu. Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel Nummer 2 all diese Grüntöne auswählen, die wir gemischt haben Beginne mit etwas einfachem Saftgrün oben und wechsle schnell zu den anderen Grüntönen, etwas dunkleres Grün. Ich nehme etwas von dem dunkleren Grün und lasse es auf den Baum fallen. Ich trage einfach meine grünen Mixe und verwende einen geschwungenen Pinselstrich, beginne in der Mitte und bewege mich weg. Ich nehme auch reines Indigo und füge ein paar dunklere Markierungen hinzu, näher an der Kabine. Lass uns noch ein paar malen, also zeichne eine Richtlinie, mache zuerst etwas helleres Grün für die oberen kleineren Pinselstriche und ändere die Farbe, wenn du nach unten gehst. etwas reines Indigo herstellen Wieder etwas reines Indigo herstellen und es hineinwerfen, solange der Baum noch nass ist. Fügen wir hier noch eine hinzu, eine etwas kleinere. Jetzt pflücke ich etwas Lampenschwarz in meinem gleichen Rundpinsel Nummer 2 und male damit ein paar Bäume ohne Blätter. Ich halte ihre Zweige dünner , wenn sie nach außen gehen. 27. Woodland Cabin Teil II: Lassen Sie uns nun unserer Hütte etwas Aufmerksamkeit schenken. Mit meinem Rundpinsel Nummer 4 nehme ich etwas Winsor-Rot und füge ihm nur einen Hauch von permanentem Alizarin-Purpur hinzu. Damit werde ich einige vertikale Streifen malen , um Holzbretter darzustellen. Ich werde auch ein bisschen graue Farbe mischen , damit etwas Rauch aus dem Schornstein kommt. Dafür habe ich hier schon Kobaltblau. Wenn ich all meine Primärfarben hinzufüge, also etwas Winsorrot, ein bisschen transparentes Gelb, erhalte ich eine neutrale Farbe und dazu füge ich noch ein bisschen mehr Kobaltblau hinzu, füge ich noch ein bisschen mehr Kobaltblau um ein schönes Ergebnis zu erhalten bläulich grau. füge viel Wasser in meinen Pinsel. Damit füge ich einfach ein bisschen von dieser grauen Farbe hinzu. Jetzt nehme ich meinen Rundpinsel Nummer 2, wähle etwas verbrannten Umbra und mische ihn mit dem Rot, das wir gerade benutzen. Mit diesem tieferen Rot werde ich ein bisschen Schatten direkt unter das Dach der Kabine malen . Jetzt mit etwas Schwarz, füge ich hier eine kleine Tür hinzu. Zwei kleine Fenster hier. Zwei kleine auf der anderen Seite. warte darauf, dass diese Tür und dieses Rot ein bisschen trocknen , bevor ich hier ein bisschen Farbe auf den Boden und hier noch ein paar Gras oder getrocknete Sträucher direkt im Vordergrund hinzufüge auf den Boden und hier noch ein paar Gras . Ein bisschen mehr von Grau, Kobaltblau, transparentem Gelb und Winsorrot. Verleihen Sie dem Dach an einigen Stellen nur ein bisschen Farbe . Nur ein paar Mark. Während die Bäume trocknen, verwende ich wieder etwas reines Indigo wenn ich ein paar tiefere Farbmarkierungen hinzufügen möchte. Jetzt wähle ich dieselbe graue Farbe füge ein bisschen mehr Kobaltblau hinzu. Nur bei meinem Rundpinsel Nummer 6 ist es ein flauschiger Rundpinsel. Ich lasse es nur an ein paar Stellen im Vordergrund laufen , nur um etwas Schnee darzustellen, der gefallen ist. Ich wähle meinen Pinsel mit der Nummer 000. Fügen Sie dazu ein paar getrocknete Sträucher hinzu. Dies sind nur sehr kleine Details. Sie können sie verlassen, aber sie fügen eine nette Note hinzu. Mit ein bisschen verbranntem Umbra in meinem Pinsel füge ich es zu demselben Grau hinzu und jetzt ist es leicht bräunlich. Damit male ich einen kleinen Pfad, der aus dem Haus kommt. Ich wähle noch einmal die Mischung aus Winsor Red und Burnt Umbra , um nur die Schatten direkt unter dem Dach zu verstärken . Nun zum spaßigen Teil, ich wähle mein Bleed Proof White. Sie können auch weiße Gouache oder weiße Tinte wählen. Mit einem wirklich rauen Pinsel fügen wir ein paar kleine weiße Pflanzgefäße hinzu. Sehr gut. Ein paar größere. Ich bedecke nicht das gesamte Grün damit. So viel ist genug. Jetzt fügen wir mit meinem Triple Zero Brush nur ein paar kleine Vögel hinzu, die am Himmel fliegen. Bevor ich es vergesse, lege ich ein bisschen Schnee auf den Schornstein. Damit ist unser kleines Häuschen mit einigen immergrünen Bäumen fertig. Ich hoffe wirklich, dass dir dieses entspannende Projekt gefallen hat. 28. Abschluss: Ich hoffe wirklich, dass dir diese Projekte gefallen haben und ich kann es kaum erwarten zu sehen , welche du erstellen wirst. Bitte stelle sicher, dass du deine Projekte hier auf Skillshare hochlädst , damit wir sie alle bewundern können. Wenn du sie auf Instagram teilst, markiere mich bitte. Ich liebe es, deine Projekte mit meinem Publikum zu teilen. Wenn Sie Fragen haben, verwenden Sie bitte den Tab Diskussion und ich werde mein Bestes geben, um sie zu beantworten. Es ist auch ein großartiger Ort, um mit anderen Schülern dieser Klasse zu interagieren . Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, erwäge bitte, eine Bewertung zu hinterlassen , um die Reichweite der Klasse Du kannst mir hier auf Skillshare folgen um Updates über meine zukünftigen Kurse zu erhalten. Vielen Dank fürs Zuschauen und bis zum nächsten Mal, bleibt kreativ und habt viel Spaß beim Basteln von Weihnachtskunst.