WIE: Eine Flatlay-Geschichte organisch gestalten

1. Einführung: Mein Name ist Hope Johnson und ich bin ein in Louisiana ansässiger Oberflächendesigner und Druckmacher. Ich bin am meisten in meinem Element, wenn ich in meinem Studio oder zu Hause etwas entwerfe oder style, das eine Oberfläche bedeckt, ob es sich um eine Musterwiederholung für Tapeten oder meinen Teller oder ein flaches Foto handelt. In dieser Klasse werde ich Ihnen meine Prozesse und Werkzeuge zeigen, die ich benutze, um organisch eine flache Geschichte mit Gegenständen zu stylen, die Sie wahrscheinlich bereits haben. Styling einer flachen Oberfläche ist eine ausgefallene Art zu sagen, dass Sie einen Overheadshot einer flachen Oberfläche mit einigen Gegenständen darauf gemacht haben. Zusammen werden wir inspirierte Arbeit etwas Magie zu bekommen und einige schön gesagt flache Aufnahmen, die Sie für Ihre Marke, IhrenKunden, Ihre sozialen Medien oder jeden Ort,an dem Sie schöne Fotos benötigen, verwenden Kunden, Ihre sozialen Medien oder jeden Ort, können. Wir sind alle mit der Geschichte verbunden, und das ist nur eines der vielen Medien, die Sie verwenden können, um Ihre zu erzählen. 2. Übersicht + Kursprojekt: Styling eine flache als eine ausgefallene Art zu sagen, dass Sie einen Overheadshot einer flachen Oberfläche mit einigen Gegenständen darauf gemacht haben, um eine Geschichte zu erzählen. Dies kann sein, um ein Produkt zum Verkauf zu erfassen, Fotos für Ihre Blogbeiträge benötigt, Grafiken für Marketing benötigt. Es gibt endlose Verwendungen für die Fotografie. In diesem Kurs werden wir lernen, wie Sie organisch mit Aufforderungen gestalten, die Sie wahrscheinlich bereits haben, um alle verschiedenen Arten von schön gestalteten Aufnahmen von Ihrer Kamera oder Ihrem iPhone zu erstellen . Für das Kursprojekt werden wir natürlich ein paar Fotos stylen. Ich werde eine sichere Wette machen, dass du viel mehr Requisiten um dich hast, als du vermutlich denkst. Ich habe Bleistift-Späne verwendet, alte Münzen, Büroklammern, Bücher, die aussehen, wie sie hätte geworfen werden sollen, Buchseiten, Kerzen, drifteten Tisch trägt ein verheddertes Chaos von Bindfäden Vintage-Stempel und alte zerknittert vorausgeht eine Kaffee-Flecken Serviette, Du würdest es kriegen. Aber stellen Sie sicher, dass Sie den Leitfaden herunterladen, der Ihnen helfen wird, Ihr Projekt zu gestalten. In diesem Handbuch erstellen Sie eine kleine Lieferliste. Und ich meine nicht aus diesem Laden, ich meine aus Ihrem Haus oder Ihrem Studio, aber ich werde Ihnen einige Tipps geben, was Sie irgendwie Ausschau halten können, für das wäre toll für Styling. Lass uns dran kommen. 3. Planung und kreative Richtung: In diesem ersten Kapitel werden wir unsere Planung und kreative Richtung abbilden und wie wir besser verstehen können, die flach zur Hand, die wir stylen wollen. Verstehen Ihrer kreativen Richtung. Wir machen den Prozess einfach einfacher, aber schwitzen Sie diese Schritte nicht. Alles soll Spaß machen und das wird intuitiver mit der Übung und die Dinge können sich auf dem Weg ändern. Aber es gibt vier Fragen, die ich mir gestellt habe, wenn ich beginne, ein flaches Projekt zu planen. Nummer eins, Absichten, wofür verwenden Sie diese Fotos? Ist das für eine Website oder soziale Medien? Wie werden sie horizontal oder vertikal angezeigt, während die Kamera in der Nähe des Artikels sein muss, sind weit entfernt oder beides. Für Schuss gestylt Nahaufnahme, können Sie weniger Requisiten benötigen, weil es einfach nicht viel Bereich für Schuss mehr entfernt gestylt zu decken, können Sie mehr Requisiten benötigen. Für diesen Schritt schreibe ich tatsächlich eine Liste von Aufnahmen auf, ich weiß, dass ich brauche, damit ich sicherstellen kann, dass ich sie bekomme. Aber nehmen Sie jede Menge Spaß aus verschiedenen Blickwinkeln und Perspektiven auf dem Weg. Zum Beispiel, Ihre E-Mail-Header, Website-Header, dass neun zu 16 Verhältnis für Instagram-Story-Grafiken, das Eins-zu-Eins-Verhältnis von Instagram-Post. Schreiben Sie es auf und überprüfen Sie es, wie Sie gehen. Aber zu viele vs zu haben, ist nicht genug immer mein Gedanke. Sie können sie jederzeit später anrufen. Nummer zwei, was stylen wir? Sind wir die Bühne für ein Produkt, das im Hauptfokus der Shopped bleiben muss? Richten wir ein, was ich gerne B-Roll Art von Schüssen nenne? Dies ist eine Art Ihrer sekundären vielleicht Moodboard Art von Aufnahmen für Marketing und Content-Erstellung verwendet. Immer Styling für einen Text Overlays. Dies ist alles hilfreich zu wissen, während Sie Ihre kreativen Richtungen planen, dass Sie wissen, wie Ihren Arbeitsraum fühlen und was Sie zu Ihrer Liste der benötigten Aufnahmen hinzufügen. Nummer drei, Ihre Ästhetik. Die Ästhetik sind einfach die Farben und Texturen, die Sie in Ihrer flachen Geschichte vermitteln möchten. Haben Sie eine Farbpalette, die Sie anstreben? Möchten Sie eine Vielzahl von Texturen oder um die Dinge sauber zu halten? - Schnitt? Denken Sie daran, schwitzen Sie diese Fragen nicht, sind Dinge, die Sie im Auge behalten können, wenn Sie beginnen oder herausfinden, auf dem Weg. Styling macht Spaß und kann auch so therapeutisch sein, genießen Sie diesen Prozess und es wird alles natürlicher, je mehr Sie es tun. Frage Nummer vier, Beleuchtung und Standort. Beleuchtung wird höchstwahrscheinlich eine führende Rolle in der Position spielen, in der Sie Ihren Standort festlegen. Sie können kein natürliches Licht haben, also finden Sie einen Raum in der Nähe eines Fensters oder sogar im Freien für große Flächen, Sie können sogar Ihren Boden oder den Boden draußen nutzen. Mein Schlafzimmer Boden um 16 Uhr ist das beste Licht im Haus, und ich habe diesen Bereich für die Wohnung verwendet legt eine Milliarde verschiedene Zeiten. Für Situationen, in denen ein dimmes Licht unvermeidlich ist, Sie keine Angst, in einige Studiolichter zu investieren. Aber hier sind zwei grundlegende Beleuchtungsstile, die ich gerne berücksichtigen möchte, wenn ich Dinge aufstelle. Streulichteinfall Streulicht eignet sich hervorragend für einen gleichmäßigen Ton und minimale Schatten Ihren flachen und bewölkten Tagen sind die besten Tage für dieses direkte Licht. Direktes Licht eignet sich hervorragend für eine kontrastierende Schattenschicht , die Sie absichtlich in Ihre flache Geschichte einbeziehen möchten. der nächsten Lektion werden wir über all die Dinge sprechen, die sammeln und Haftungsausschluss, seien Sie nicht sauer, wenn dieses Kapitel die Art und Weise ändert, wie Sie alles betrachten. Ich habe ein Maurerglas voller Bleistiftspäne, habe eine Sammlung von Vintage-Papieren. Ich habe ein Bett voller Stifte gegen den Uhrzeigersinn. Nur damit du es weißt, du bist neue Gewohnheiten vielleicht anders, aber ich werde dich im nächsten Kapitel sehen und wir werden ein wenig mehr über das Sammeln eintauchen. 4. Sammeln deiner Elemente: Wie ich bereits erwähnt habe, haben Sie wahrscheinlich so viel mehr, als Sie denken, so weit wie Pro Scope. Aber in dieser Lektion werden wir über alle Dinge sprechen sammeln, für flach zu sammeln ist eine jetzt offiziell eine Sache, die Sie tun. Du wirst dir nicht helfen können. Ich habe mal eine Lebensmittelliste von einem Parkplatz abgeholt. Es war nicht meine Lebensmittelliste, aber es hatte einfach wirklich schöne Handschrift und es fand schließlich seinen Weg in eine flache von mir. Aber um es einfach zu machen, fangen wir mit dem an, was wahrscheinlich direkt unter der Nase ist. Grünen. Das kann von deinem Hinterhof sein. Dies kann Speicher gekauft Grün werden, auch Blütenblätter und welkende Blätter machen die schönsten Schüsse. Stationäres Zubehör Dies können gekühlte Stifte, alte Stempel, leere Papiere, Bücher, alte Bücher oder Buchseiten sein. Lynn, wirklich gut zu flach legt Couchtisch Stil Bücher, neue Org, Vintage-Zeitschriften, ordentliche Noten. Ich habe eine Sammlung von Papieren aus diesem Online-Shop namens St. kranke Nora, große Online-Shop von Papieren in Französisch geschrieben nur weil sie nur, sie sind einfach so hübsch. Münzen und Medaillen. Münzen und Metalle geben eine wirklich tolle reflektierende Schicht zu Ihrer Gesamtstimmung und Palette und macht die Shuttle-Reihe sauber geschnitten und anspruchsvoll. Sie können dies in Büroklammern, in kühlen Münzen, Goldnadeln, einer Schere finden in kühlen Münzen, Goldnadeln, , sogar Ihre Oberfläche kann wie eine Marmoroberfläche reflektieren. Ich benutze Vintage Silver Platter ist erlaubt. Alles, was glänzend erscheint, gibt Ihnen diese zusätzliche Texturschicht, die die KI liebt. Bänder und Courts. So verleihen Bänder und Akkorde und sogar Textilien Ihrer flachen Geschichte eine fantastische Textur und Bewegung. Akkorde und Bänder können um den Schuss tanzen, um ein Bündel Bleistifte, Bänder natürlich umwickeln oder anzeigen. Also lasst uns Stiftung sprechen. Sie können so gut wie alles für Ihre Stiftung verwenden. Sie können einen Raul-Tisch verwenden, Sie können ein Blatt verwenden, Sie können ein Schneidebrett verwenden. Sie können Ihre eigene Grundlage erstellen, indem Sie Papiere schichten, was ein Favorit ist, eine Fundamentmethode von mir. Sie können Meet Boards verwenden. Ich habe all diese Dinge getan und was ich benutze, hängt von der kreativen Richtung ab. Ich nehme ein haben eine Platte aus Marmor, die ich von diesem alten Auftragnehmer bekam, Freund von mir von einem gesunden Gebäude war. Der Freund ist mein Mann und ich habe eine strukturierte Campus-Board, die ich aus einem $5 Leinwand, ein Glas Trockenbau Patch und einige meiner Kinder Handwerk ist die wichtigste Frage hier ist zu fragen, ob Sie einen soliden Hintergrund oder eine strukturierte Hintergrund und lassen Sie sich von dort inspirieren. Halten Sie Ausschau nach Artikeln, die mit Ihrer Marke oder der Marke sprechen, für die Sie Styling und Sammeln möchten, wird für Sie eine natürlichere Gewohnheit. Okay, Leute, die kommenden Beispiele werden alle von verschiedenen Musen und Beispielprojekten abgeleitet werden und vielleicht einige tatsächliche Projekte, die ich gerade habe. Sie werden uns alle etwas beibringen, obwohl wir auf unsere eigenen 5A anwenden können , und ich bin super aufgeregt zu sehen, was Sie damit höflich tun, wie super einfach oder super komplex sein kann, aber es ist alles Spaß und Spiele. Sie können den Raum füllen, Sie können viel Atemraum verlassen. Sie können diesen Moodboard Look bekommen oder den perfekt verstreuten Look haben. Und Sie können ein monochromatisches Farbschema oder eine lustige Palette präsentieren. Es gibt wirklich keine harten und setzen Regeln hier, nur, dass Sie spielen können, bis Sie Augen sind glücklich. Begleiten Sie mich und die kommenden Kapitel, wie ich Ihnen ganz offen die drei Konzepte zeigen, die Sie es auf eine Reihe von Arbeiten anwenden können. 5. Wiederholung und Bewegung: In Ordnung, Freunde, wir fangen an, super zusammenzubauen. In diesem Kapitel geht es um Wiederholung und Bewegung. Und für dieses Beispiel werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Wiederholung für Bewegung mit nur einer kleinen Handvoll Objekte verwenden können. Dies ist eine superschnelle Möglichkeit, Aufnahmen mit nur einem oder wenigen Requisiten, Ihrem iPhone oder Kamera und einer schnellen Bearbeitung zu erfassen. Also werde ich die beiseite legen. Ich werde nur diese hübschen getrockneten Blumen benutzen. So kann Wiederholung subjektiv oder objektiv sein. Es kann wörtlich sein, es könnte nicht so wörtlich sein. Ich zeige Ihnen ein paar Möglichkeiten in diesem Kapitel, in den kommenden Kapiteln. Mehr, was ich damit meine. Dieses Wiederholungsbeispiel wird also ziemlich wörtlich sein. Dies sieht nur aus wie eine Reihe von Blumen in einem sich wiederholenden Format. Und das ist es absolut. Aber lassen Sie uns über das Instagram neun zu 16 Verhältnis von Geschichten denken. Lassen Sie uns über das horizontale Verhältnis dessen nachdenken, was ein Website-Header sein könnte. Wenn ich dies damit beschneiden würde, würde es einige wirklich interessante Aufnahmen erstellen und mit genügend Leerzeichen erfasst, könnten Sie sogar Text überlagern. So Wiederholung desselben Artikels oder ähnlicher Gegenstände als eine schnelle Möglichkeit, jemandes Aufmerksamkeit zu erregen. Achtung, Sie können Wiederholungen verwenden, um Produkte zu präsentieren. Sie können Wiederholung desselben Artikels verwenden, wie wir es hier getan haben. Sie können Wiederholung der gleichen Gegenstände verwenden, die mit anderen kostenlosen Gegenständen gemischt sind, die ich Ihnen zeigen werde, kommen. Wiederholung ist einfach und macht Spaß und es gibt Ihnen einige tolle dynamische Fotos. Also, wenn ich diese richtige Art von hier in der Mitte beschneiden würde, genau das, was mein Auge sieht und auftaucht. Das wäre eine wirklich große Vorlage für das Instagram neun zu 16 Verhältnis, wie wir über gesprochen. Sie können diese horizontal zuschneiden und verwendet als Website-Foto, Foto-Header. Sie können dies auch fest zuschneiden, wo es nur die Foren sind, aber Sie verlassen Leerzeichen gibt Ihnen die Möglichkeit für Texte, die ich auch weiterleitet. Dies hängt nur davon ab, wofür Sie diese Fotos benötigen könnten. Wiederholung muss also auch nicht immer derselbe Gegenstand sein. Ich werde Ihnen ein weiteres Beispiel zeigen... Hier sind einige Werkzeuge, die wir direkt hinter mir auf meinem Schreibtisch sind. Wiederholung muss nicht immer und immer wieder der gleiche Gegenstand sein. Es ist nur etwas, das dein Auge so sieht, dass es wirklich etwas Aufmerksamkeit auf sie lenkt. Ich habe darüber gesprochen, dass Metallics eine gute Möglichkeit sind, auch Interesse zu wecken. Das hat ein paar Metallics hier. Könnte sogar durch einige Blumen in ihrer. Also auf die gleiche Weise, dass wir über das Zuschneiden für welche Verwendung UC fit gesprochen haben. Es muss keine Wiederholung desselben Artikels sein. Das wäre also, das würde nur wirklich einige wirklich interessante Fußzeilengrafiken für jede Verwendung bieten . Ich stelle mir vor, das ist vielleicht das Ende einer Fußzeile E-Mail. Ein Blog-Post wirklich an jedem Ort, an dem Sie schöne Fotos brauchen. Ich mag es, etwas Zeit zu verbringen, vielleicht eine ganze Foto-Session, einen ganzen Tag, um eine Menge von dem, was ich mag, Füller-Fotos zu nennen. Also dieses Beispiel im Beispiel vor, sind beide große Füller-Fotos, nur wenn Sie etwas hübsches brauchen, um vielleicht auf sozialen Medien oder einfach nur eine hübsche App zu posten, Ihre Grafiken auf Ihrer Website oder Marketing-Material oder Content-Erstellung, für die sie es benötigen würde. Aber es ist nicht wörtlich. Es ist nicht so, als würden wir unser Produkt präsentieren, aber Sie können Wiederholungen in allem, was Sie tun, erstellen. Und darüber reden wir später noch mehr. Aber jetzt möchte ich euch zeigen, wie man Bewegung benutzt, um diesen perfekt verstreuten Look zu erhalten, das zusammenzubrechen und mein nächstes Projekt zu packen. Ok. Wenn ich also Objekte über meine Oberfläche streue, wähle ich gerne zwei gegenüberliegende Ecken zum Anker aus, was normalerweise unten links und oben rechts ist. Für mich ist das nur der natürliche Weg, um mich zu bewegen, so dass es nass ist. Ich gravitiere hin. Für dieses Beispiel werde ich tatsächlich einige Stoffmuster verwenden. Diese Textilien stammen aus meiner ersten Stoffkollektion. Ich startete mit Cotton und Steel, und ich werde auch hier unsere Requisitenzahl steigern. Das letzte Beispiel zeigte einige weitere Füllerfotos mit nur wenigen Elementen. Dieses Beispiel zeigt also, wie es aussieht, ein paar weitere Elemente zu verwenden. Also werde ich nur einige Zeit damit verbringen, meine Ecken zu verankern. Und ich habe Requisiten geschnappt, die diese Art der Geschichte unterstützen. Viele meiner Kunstwerke beginnen als Gemälde oder Zeichnungen. Und so habe ich nur Malwerkzeuge und Dinge geschnappt, die helfen könnten, diese Geschichte zu unterstützen. Ich mag es, von einem sauberen Oberflächenspeicher zu starten und ich ging zunächst zu Grab Sachen, um meine Aufmerksamkeit zu erregen. Also, das ist ein Beispiel dafür, wie sich ein verstreuter, schnell verstreuter Blick anfühlt. Es gibt eine tatsächliche, Es gibt eine tatsächliche Kunst , um es. Ordnung. Ich verließ, dass ich das Cotton and Steel Logo sehen kann. Abhängig von Ihrem Projekt müssen Sie möglicherweise dieses Logo zeigen, oder es ist erforderlich. Ich weiß viel zu sagen wie Instagram, Influencer und Anzeigen wie, sie sind verpflichtet, um zu zeigen, worum es bei diesem Markennamen geht. Am letzten Beispiel habe ich darüber gesprochen, Wiederholung subjektiver zu verwenden. Und das ist ein großartiges Beispiel dafür. Wir haben eine Wiederholung des gleichen Musters hier. Wir haben hier die Wiederholung des gleichen Musters. Wir können auch hier eine ähnliche Farbe, Farbpaletten bringen . Wiederholung kann also ziemlich wörtlich sein, wie die Wiederholung der Fluorophore, die wir gerade benutzt haben. Und es kann auch subjektiver verwendet werden. Wiederholung ist nur etwas, zu dem das Auge natürlich hinzieht. Oder Augen wie Ordnung. Ich schnappen zwei kleine Blöcke. Ich mag es, etwas Höhe zu schaffen, indem ich ein paar Stücke aufhebt. Und Sie können das mit fast allem tun. Stapel von Cookies machen große kleine Riser. Also werde ich gerade daran arbeiten, jetzt, wo ich meine Ecken verankert habe und ich schon ein bisschen angefangen habe, diese Lücken zu füllen. Und was ich auf Wein konzentriere, wenn ich diese Art von absichtlich verstreuten Block bekommen möchte, ohne dass es unordentlich aussieht, ein Gleichgewicht von horizontalen und vertikalen Linien sowie diagonalen Linien. Wie ich schon sagte, unsere Augen mögen Ordnung. Also werden wir eine gute Menge dieser geraden horizontalen und vertikalen Linien haben. Aber ich paare auch mit vertikalen Linien. Und was das tun wird, ist, wie ein Pfeil zum nächsten zu erschaffen, zum nächsten, was du bist, ich will visuell landen und es gibt nie einen negativen Ruheplatz für dein Auge. Alles, was dein Auge anschaut, ist irgendwie in dieser Kreisbewegung. Und sie bewegen sich weiter und schauen weiterhin nur auf all die hübschen Dinge. Wie ich schon sagte, wir reden viel über Geschichtenerzählen. Ich habe Gegenstände gesammelt, die diese Geschichte nur unterstützen. Wissen Sie, diese Stickerei Regen macht Sinn. Ich habe Nähstoff genau hier. Dieses kleine Stück. Dieses Bild war etwas, was mein Sohn tat, als ich an einigen der Kunstwerke hier arbeitete. Also einfach irgendwie immer geliebt, einschließlich es. Wenn ich mir das anschaue, dann denke ich an diese Sammlung. Also konzentriere ich mich irgendwie darauf, einige dieser abgewinkelten Linien mit mehr meiner Stücke einzubringen. Was Sie sammeln und für Ihre flach verwenden, sollte helfen, Ihre Geschichte zu erzählen, indem Sie daran denken. Wie wir darüber gesprochen haben, wenn Sie ein Produkt verkaufen, möchten Sie nicht, dass etwas von Ihrem Hauptfortschritt weggenommen wird. Also, wenn dies ein Produkt zum Verkauf war, möchte ich vielleicht einen Schuss von nur dem einen Produkt bekommen und dann auch diesen kostenlosen Schuss mit allen anderen Artikeln, die in der Aufnahme sind. In Ordnung, ich halte hier an. Das ist etwas, mit dem ich für eine lange Zeit spielen kann, aber ich liebe, wie das aussieht. Und worauf ich mich hier konzentriere, sind all die verschiedenen Bereiche, auf die ich zoomen kann. Das ist wirklich großartig als Ganzes. Ich liebe das. Ich habe meine verankerten Ecken und ich habe diese Art von Fluss , den Wirbel, über den wir gesprochen haben. Aber ich liebe auch die anderen Schüsse, die ich sehe. Ich kann das in diesem 9 zu 16 Verhältnis von Instagram-Geschichten zuschneiden. Ich kann dies in jedem vertikalen Gebrauch zuschneiden. Sagen wir, ich hätte ein Portfolio zu entwerfen. Ich weiß, dass meine Portfolios Ihr typisches Format von 8,5 mal 11 Buchstaben sind. Also könnte ich dieses Wissen beschneiden, zu wissen, dass ich diesen vertikalen Aspekt vor sich haben werde, und das tatsächlich, ich habe irgendwie einen weißen Raum hier oben. Ich kann verwenden, ich kann einige Dinge von diesem Zentrum aus bewegen und dieses Zentrum wirklich als Leerzeichen, auch als Leerzeichen verwenden . Also sehe ich viele verschiedene Bereiche, auf die ich zoomen kann und einige wirklich tolle Aufnahmen bekommen und mich nicht verpflichtet fühlen, um Ihre flachen Aufnahmen komplett über Kopf zu halten, weil ich liebe Aufnahmen in einem Winkel. Und es gibt Ihnen nur, gibt Ihnen viel Abwechslung. Also sehe ich mindestens fünf oder sechs verschiedene Aufnahmen ich kriegen kann. Und ich werde am Ende dieses Kapitels mehr teilen, ich werde alle Aufnahmen teilen, die ich aus all den Flachland, die ich als Beispiel verwende und hier präsentiere, sowie einige zusätzliche , die ich aufgenommen habe nur im Laufe der Jahre. Ordnung. Ich werde nur durch einige der Fotos, die ich hier gemacht habe, rufen, alle mit dem Thema Wiederholung und Bewegung im Auge. Das ist also das Blumenfoto, mit dem wir begonnen haben. Und wie Sie sehen können, gab es einen wirklich großartigen Platz für Text-Overlays. Es wäre wunderschön für sich allein. Also wären diese großartig, denn ich benutze diese viel für Fußzeilenbilder und E-Mail-Kopfzeilen und solche Dinge. Okay, also mit dem gleichen Objekt, genau wie wir es mit dem Blumenmuster getan haben, gibt es eine verstreute Content-Version und erwartete Content-Version. Und das macht einfach Spaß. Das sind Füller Fotos. Es ist nicht auf einzelne Produkte fokussiert. Es konzentriert sich nicht auf ein wirklich dichtes Stimmungsbrett oder so etwas. Es ist einfach Spaß Füller Fotos mit der Idee der Bewegung und Wiederholung. Hier ist ein weiteres Beispiel aus unserer Demonstration von Bewegung. Wir haben diese Mischung aus Diagonale in horizontalen und vertikalen Linien, die alle Arten von Trick das Auge in nur ein Gleichgewicht von Ordnung und Bewegung als auch. Also hier ist ein weiteres Beispiel, und ich liebe dieses Beispiel, weil es zum einen nur ein paar Objekte sind. Es sind Vintage-Stempel und ein Band im Hintergrund, wo die Stempel im Vordergrund stehen. Aber das Bild auf der rechten Seite, ich erwähnte, dass ich oft gerne Fotos in einem Winkel zu bekommen, weil ja, wir sprechen von flachen Lagen, aber das Foto muss nicht immer aus dieser flachen Perspektive sein. Vor allem, wenn Sie einen Marmorhintergrund wie diesen haben, ist dies eine gute Möglichkeit, Reflexion von diesen glänzenden Oberflächen zu bekommen. Okay, das ist also Borderline, das über mehr von dem Stadtkapitel spricht , auf das wir uns gerade begeben werden. Aber auch hier gibt es eine Menge Wiederholungen, sowohl mit den horizontalen als auch vertikalen Linien. Und es kann alles in diesem Gitterformat und Gitter Ihnen das Gefühl der Wiederholung geben. Also dachte ich, ich würde es als Beispiel zeigen. Also hier ist ein weiteres Beispiel für eine stationäre Schließung. Ich liebe es, Hände aufzunehmen, besonders wenn die Arbeit, die Sie präsentieren, so ein praktisches Medium ist. Das ist also immer super in Ordnung. Aber die gleichen Gegenstände zu präsentieren, wie ich hier gemacht habe, ist nur eine weitere gute Möglichkeit, sowohl Wiederholung als auch Bewegung in Ihrem Schuss zu zeigen. Auch hier ist ein weiteres Beispiel für Wiederholung. Also habe ich irgendwie darauf in dieser oberen rechten Ecke absichtlich gewartet , um Leerzeichen für diesen Text zu geben, oder wirklich, den Sie dort sehen. So kann ich Ihnen eine Million verschiedene Beispiele wie diese zeigen, aber das gibt Ihnen ein gutes Gefühl von Möglichkeiten, wie Sie Wiederholung und Bewegung integrieren können, sowohl für Ihre mehr Füllmaterial Fotos als auch Produkt. Im nächsten Kapitel werden wir über Dichte sprechen. Also haben wir ein wenig über Leerzeichen gesprochen und was Rechte basierend für Sie tun können. Sie sollten darüber nachdenken, wie viel Leerzeichen Sie in Ihr Foto oder in Ihre Aufnahme integrieren möchten. Ein weniger als geschlossen gibt Ihnen die Möglichkeit , diesen Leerraum oder Atemraum zu integrieren. Also werde ich mein Projekt bereinigen und zum nächsten Beispiel übergehen. 6. Weißer Raum + Dichte: In diesem Kapitel werden wir über Dichte sprechen. Sie sollten darüber nachdenken, wie viel oder wie wenig Leerzeichen Sie in Ihren Shop integrieren möchten. Ein weniger dichter Schuss gibt Ihnen die Möglichkeit, Leerraum oder Atemraum zu integrieren. Und Ihr Foto, wo ein toter Schuss gibt Ihnen viel Textur und sehr wenig Leerzeichen. Die Aufnahmen, die wir gerade im letzten Kapitel aufgenommen haben, sind wir weniger dicht. Sie hatten viel Atemraum und gab seine Gelegenheit für potenzielle Texte freigegeben werden. Auf das kommende Beispiel werde ich auf zwei Arten ein Moodboard aufbauen. Ein Schuss, der Whitespace und ein super dichtes Moodboard inspiriert Schuss in meinem mu's here fördert , ist von der Druckmaschine inspiriert. Ich werde Werkzeuge des Handels verwenden, den ich aus meinem Studio für dieses Projekt gesammelt habe. Okay, also werden wir einfach direkt eintauchen, um ein anderes Fundament zu benutzen. Und das ist nur ein Mattenbrett aus einem lokalen Kunsthandwerksgeschäft. Und ich liebe es, Papier zu schichten. Ich habe das Gefühl, dass es mir nur diese Textur unter all der anderen Textur gibt , die ich oben setzen werde. Also nur eine andere, eine andere Möglichkeit, eine Stiftung aufzustellen. Also werde ich erst daran arbeiten. Und dann richten wir unsere Mood Boards sind Style Boards. In Ordnung, ich kann hier sitzen und so viel manipulieren. Also habe ich wirklich geliebt, wie das aussieht. Ziemlich oft. Ich werde Papier schichten, um mir irgendwie diesen Leerraumbereich zu geben, also ist es strukturiert und es gibt einige interessante Dinge, aber es ist immer noch, es ist immer noch, es wird immer noch als leere Leinwand für mich betrachtet. Ich kann Text oder das überlagern. Ich kann eine wirklich schöne wie Pflanzen einbringen, um einen Schatteneffekt darüber zu erzeugen. Viele coole Dinge, die vor sich gehen. Weil das eine Weile damit manipulieren kann, aber ich werde hineinbringen und all das kann sich auf dem Weg ändern. Wenn ich sage, dass die Linie einfach nicht funktioniert, okay, ich werde anfangen, meine Werkzeuge einzubringen. Und das sind wieder nur Werkzeuge, die vom Druckhersteller inspiriert wurden. Also werde ich an einem Schuss arbeiten, der dicht ist, aber mir immer noch viel Leerzeichen hinterlässt. Und ich persönlich mag die Mischung aus horizontalen und vertikalen Linien im Vergleich zum verstreuten Aussehen. Ich benutze beide abhängig von meiner kreativen Richtung. Und Sie werden lernen, was Ihre Signatur ist und denken, dass es einfach natürlicher und intuitiver wird , wenn Sie üben. Ordnung. Okay, ich werde hier anhalten. Wie ich bereits erwähnt habe, arbeitete ich normalerweise ziemlich dicht. Und das ist ziemlich dicht. Und meine ganze Absicht war es, einen weißen Raum zu schaffen, von dem wir noch reichlich haben. Ich hätte so einfach halten können, ich hätte ein paar dieser kleineren Stücke wegnehmen können. Ich liebe den super strukturierten, super geschichteten Look und das ist nur mein Stil. Allerdings gibt es zum gleichen Thema Dichte, obwohl dies ziemlich geschichtet und ziemlich dicht ist, immer noch Möglichkeiten für Leerzeichen. Also möchte ich über einige der Entscheidungen sprechen, die ich getroffen habe, als ich die Dinge aufstellte. Das ist also eine Verfolgungsjagd und man nennt sie eine Verfolgungsjagd. Es geht in einen Buchdruck und hält in jedem Set Typ oder Platten und Dinge wie diese. Also weiß ich, dass ich dieses Setup für das Cover dieser Klasse verwenden möchte. Also habe ich dies absichtlich zuerst gesetzt und ich hielt das Zentrum leer, weil ich das Gefühl habe, dass das eine Art glückliche kleine Überraschung an einem Ort für Texte wäre . Also auf der Suche nach diesen glücklichen Überraschungen sind oft, sind oft ziemlich lustig. Das Beispiel, das ich mit dem Stoff zeigte, hatte ich einen Stickring und ich dachte sogar innerhalb dieses Importeurs, ein Ring wäre ein wirklich interessanter, überraschender, kleiner glücklicher Ort für Text. Also, das werde ich hier tun. Ich werde etwas Text innerhalb des Bildschirms überlagern, aber ich habe auch etwas Leerraum hier oben. Und je nachdem, wie das beschnitten wird, kann ich auch mehr oder weniger Atemraum schaffen. Also das gleiche mit den anderen Beispielen. Ich kann das senkrecht beschneiden. Wenn ich etwas vertikal, vertikal brauche , kann ich das horizontal stützen. Ich möchte einen Vorschlag machen, und ich werde auch in der Redaktion mehr darüber sprechen. Nummer eins, Halten Sie Ihre Szenen eingerichtet, erhalten Sie so viele Aufnahmen auf dem Weg als auch. Wie ich am Anfang dieses Kapitels sagte, ich liebe es, wie dies aussah, bevor irgendetwas drauf war. Ich liebte das Schichtpapier, also hätte ich einen Schuss davon eingefangen. Ich liebte tatsächlich die Art und Weise , wie dies sah vor der Einrichtung Art meiner mehr Zubehörteile als auch. Also machen Sie einen Schuss davon. Und wenn Sie Ihre Aufnahmen machen, erhalten Sie so viele Nahaufnahmen, wie Sie wollen, aber achten Sie darauf, dass Sie auch Ihre Kanten bekommen. Ich weiß für mich, ich benutze Squarespace für meine Website. Und wenn ich ihre Header-Vorlagen verwende, schneidet es das Bild ziemlich fest, abhängig von der Vorlage. Also ich immer gerne ein super weit zurück zu bekommen sind, kann ein wenig mehr Kontrolle darüber haben , wie das abgeschnitten ist. Also nur Denkanstöße. Eine andere Sache, über die ich sprechen möchte wie ich einige der Dinge benutze, die wir bereits gelernt haben. Es ist also eine Menge Bewegung los, und obwohl ich hauptsächlich vertikale und horizontale Linien habe, habe ich ein paar abgewinkelte Stücke und dieses Band, das irgendwie eine Bewegung erzeugt , die mir die gleiche kleine Wirbel gibt wie wir gesprochen haben. Viele horizontale und horizontale und vertikale Linien. Und auch auf einem Editier- und Erfassungs-Tipp. Du wirst auch sicherstellen, dass dein Dad in der Mitte sitzt, damit es keine verzerrten Linien gibt. Wenn Sie in einem Winkel fertig sind, werden Ihre horizontalen und vertikalen Linien nur ein wenig wackelig aussehen, es sei denn, Ihre gerade Linie. Also stelle ich immer gerne sicher, dass meine Horizontale, Vertikale, perfekt aufgereiht sind, es sei denn, sie sind absichtlich diagonal. Also eine andere Sache, über die wir früher über unsere Verwendung von Metallic gesprochen haben, ich habe absichtlich Dinge eingerichtet, wo ich diese Wiederholung von Metallic habe. Wie gesagt, all diese Lektionen gehen Hand in Hand und Sie können sie alle auf diese Weise zusammenfassen, desto dynamischer werden Ihre Aufnahmen. Also habe ich hier ein paar metallische drei. Ich habe hier eine metallische Kugel, ich habe auch einige Shen in der Nähe von Objekten hier drüben. Obwohl diese ziemlich gedämpft sind, sind sie immer noch Metalle. Also liebe ich die Wiederholung davon. Und aus irgendeinem Grund fühle ich mich, dass Gruppen von drei wirklich gut funktionieren oder ungerade Zahlen. Also habe ich diese Gruppe von drei kleineren Objekten und dann machen diese beiden fünf weitere ungerade Zahl. Und ich fühle mich einfach so, als würden Dreiergruppen wirklich gut miteinander arbeiten. Meine Mutter sagte immer, verdrängen Sie Ihre Blumenbeet Pflanzen in Gruppen von 3... Also vielleicht bin ich nur ein Sauger für ungerade Zahlen. Aber ich überprüfe hier nur meine Zeilen, bevor ich das wirklich auffülle. Okay, also, äh, Liebe, ich liebe es, wie das aussieht und ich benutze auch gerne Elemente mit Text. Und ich bin irgendwie erstaunlich, wo ich die Elemente platziere, die Text darauf haben. Also werde ich nur weiter daran arbeiten und wirklich ein Stimmungsbrett-Gefühl schaffen , wo alles in dieser Oberfläche bedeckt ist. Also werde ich nur weiterhin Stücke in Schichten hinzufügen, bis ich glücklich bin. Ok. Wie gesagt, ich kann das den ganzen Tag lang manipulieren, aber ich werde hier aufhören, um mehr über einige andere Entscheidungen zu sprechen, die ich getroffen habe. Eine Menge von dem, was wir bereits darüber gesprochen haben. Also wollte ich für ein sehr dichtes Moodboard Feldgehen ein sehr dichtes Moodboard Feld und wir haben eine Menge Wiederholung... Und obwohl sie nicht in unserer wiederholten Reihe sind, gibt es immer noch in den Aufnahmen wiederholt. Gleiches mit diesen gleichen mit diesen Buchdruck, diese Briefpressart, dieser Buchdruck-Typ, habe ich viele ähnliche Artikel hier und sie alle haben ein Thema. Also habe ich das Gefühl, dass dies auf so viele verschiedene Arten verwendet werden könnte. Und ja, ich habe die ganze Leerraumgelegenheit weggenommen. Aber das liebe ich immer noch. Es fühlt sich an wie ein Stimmungsbrett. Ich erstelle visuelle Stimmungsbretter. Es ist im Grunde Pinterest zum Leben erweckt. Also erstelle ich visuelle Mood Boards für alle Arten von Projekten, nur um meine, nur um meine kreativen Säfte fließen zu lassen. Und trotzdem ist es einfach wunderschön, oder? Genau wie im ersten Kapitel werde ich Ihnen nur ein paar Bilder zeigen, mit denen ich weiterhin spiele und aufgenommen habe. Also das ist ein hübsches nicht Setup und ich liebe es und es gibt eine Menge los. Aber ich habe diesen Rahmen absichtlich für Leerzeichen offen gehalten. Ich wusste, dass ich das eigentlich für das Cover dieser Klasse verwenden würde. Also habe ich den Rahmen platziert, in dem Wissen, dass ich Text darin einfügen würde. Auch wenn Sie ein Dell-Setup haben, bedeutet dies nicht , dass Sie keinen Platz für Leerzeichen haben. Und vergiss nicht, deinem Schuss näher zu kommen. Es gibt eine Menge interessanter Dinge los, wenn Sie ein ziemlich dichtes Setup haben und wenn Sie sie ziemlich nahe verwenden , können Ihre Augen einige ziemlich interessante Möglichkeiten und Sprünge erfassen. Ich möchte auch notieren, dass einige meiner Lieblingsaufnahmen, die ich habe, besonders für Text-Overlays, hübsch, ziemlich hell und luftig sind. Das ist also ein großartiges Beispiel dafür. Damit ich ein Skizzenbuch auslegen kann. Ich kann dies für alle Arten von verschiedenen Mock-Ups verwenden und Texte sind Relais. Also, obwohl du tot bist, könnte eine Menge los sein. Es kann immer noch aufgehellt werden, luftig. Okay, also waren diese ersten Beispiele sehr Moodboard inspiriert. Aber dieses Beispiel ist eine großartige Demonstration von mehr Leerzeichen integriert. Es ist also immer noch ziemlich dicht. Es gibt eine Menge horizontaler und vertikaler Linien. Aber vor allem am Beispiel rechts, es war eigentlich das ein Produkt. Also fühlen Sie sich nicht so, als müssten Ihre dichten Layouts mehr auf dieser Moodboard-Seite sein. Sie könnten absolut gezeigt werden. Und auch die Form einer Produktanzeige. Wie wir vom ersten Blumenbeispiel zu diesem gesehen haben, können Sie mit nur wenigen Stücken eine Menge zu einem super geschichteten Setup machen. Sie sind der Kreativdirektor hier, also haben Sie Spaß damit. Und obwohl ich meine Neutralen eindeutig liebe, ist Farbe eine weitere wirklich tolle Sache, um absichtlich zu integrieren , worum es im nächsten Beispiel geht. 7. Farbgeschichte: Okay, eines der letzten Beispiele, die ich Ihnen zeigen werde, dreht sich alles um Farbe. Obwohl ich liebe meine monochromatischen Farbgeschichten in Ihrem Shop können einige echte Magie zu schaffen. Das Beispiel, das ich Ihnen als tatsächlich für ein Projekt zeigen werde , das ich als Stoffdesigner habe, muss ich oft zusammenziehen Look Bücher für meine Kollektionen. Und diese Look-Bücher zeigen natürlich die Muster, aber ich liebe es, diese Geschichte auch mit Fotografie zu unterstützen. Und dies könnte eine Aufnahme des ursprünglichen Kunstwerks sein, das vielleicht als Gemälde begann. Das könnte ein Stimmungsbrett sein, wie wir es gerade erschaffen haben, um diese Geschichte zu erzählen. Also werde ich dieses Projekt verwenden, um zu zeigen, wie Sie Farbe für Sie verwenden können. Okay, also ein bisschen über das eigentliche Projekt, das ich für mich selbst mache. Also die Kollektion, die ich beschwöre, ist inspiriert von einer Sommerblume, warmen Farben und einfach, dass sich gut fühlen, einfach Sommer, nicht wahr? Also werde ich beginnen, indem ich Ihnen ein paar Dinge, die ich gesammelt habe sowohl mit der Idee einer warmen Farbpalette als auch nur, dass Summertime von ich habe, wissen Sie, nur kleine Kritzeleien, die ich gemalt habe. Ich habe das Gefühl, dass ich das zu einem Muster machen könnte. Wiederholen Sie das könnte wirklich schön aussehen. Und das muss nicht wörtlich sein. sind nur Dinge, die nur, ich weiß nicht oder sprechen mit mir, die das Gefühl haben, dass sie das Thema Sommerzeit unterstützen. Also dieses Notenblatt, es ist Frühling. Dies sind einige CNO Typen Meine Kinder haben erstellt, dass ich einfach ich liebe verschiedene Druckmaschinen Werkzeuge, die wir bereits verwendet haben und einige wirklich große bunte Bücher. Also werde ich das alles beiseite legen und an die Arbeit gehen. Was ich zuerst tun werde, ist das Konzept zu nutzen, einfach das Flatly aufzubauen. Also fange ich mit ein paar Schüssen an. Und wieder, das ist alles in Inspiration von dem, was ich fühle, könnte in ein Look-Buch gehen. Also weiß ich schon, dass mein Look-Buch so groß ist wie eine Zeitschrift würde so 8,5 mal 11 sein. Also weiß ich, dass die Mehrheit meiner Aufnahmen vertikal sein müsste, aber ich bin ich könnte einige haben, die über, aber die linke und rechte Seite der Seite. Also alle Dinge, die ich beim Einrichten im Auge behalten, aber ich weiß, dass ich einige Aufnahmen mit nur ein paar Elementen wollen werde, obwohl ich Texte überlagern kann. Also werde ich mit dieser Idee anfangen. Okay, weißt du was? Das sieht vielleicht nicht nach viel aus, aber ich zeige Ihnen am Ende dieses Kapitels all die verschiedenen Aufnahmen, die ich bekommen habe, diese Art von feudalen isis Farbengeschichte. Ich liebe die Art und Weise, wie das aussieht. Ich sehe einige Möglichkeiten für Text-Overlays. Ich habe so etwas verstreut, dass dieser verstreute Blick eine Mischung aus horizontalen und vertikalen Linien geht. Und ich mag es. Also, was ich von hier aus tun kann, ist irgendwie so, wie wir es am letzten Beispiel getan haben. Ich kann mich aufbauen. Ich kann Ebenen und Ebenen und Ebenen hinzufügen, bis ich zu diesem dichten Konzept komme , von dem ich weiß, dass ich will, aber ich mache dies gerne und mache Aufnahmen auf dem Weg, weil es mir nur so viele Möglichkeitengibt so viele Möglichkeiten nur verschiedene Kompositionen für Dinge, die ich später bewegen könnte. Also werde ich das festhalten und das werde ich Ihnen am Ende zeigen. Aber ich werde nur weiter in Bewegung bleiben. Ich werde die Dinge weiter bewegen und irgendwie auf das dichtere Stimmungsbrett hinarbeiten , das ihr wisst, dass ich an diesem Punkt liebe. Richtig? Ok. In Ordnung, meine Augen sind so glücklich. Also, wissen Sie, inzwischen, wo ich gerne dicht arbeite, aber die erste Aufnahme hier zu erschaffen, hatte ich wirklich eine Menge Gelegenheit, zu stoppen und Fotos auf dem Weg zu machen. Einige, die Leerzeichen eingebaut haben, einige, die mehr Moodboards eingebaut haben. Also, was ich tun würde, ist irgendwie auch rückwärts zu arbeiten. Sie können mit dem dichten Layout beginnen und Sie können Ihren Weg zurück arbeiten. Es ist also ein wirklich, wirklich lustiger und fast therapeutischer Prozess, dies zu durchlaufen. Ordnung, hier sind einige Beispiele von Bildern, die ich von dieser Demonstration bekommen habe. Also begann ich mit einer Liste in Setup, das ist das Foto auf der linken Seite, das wir aufgenommen und endete mit dem Foto auf der rechten Seite. Das ist also eine ziemlich gezoomte Aufnahme, aber wir am Ende mit einem ziemlich dichten Stimmungsbretter. Wenn Sie also Ihr Setup auf dem Weg aufbauen und Aufnahmen auf dem Weg machen, haben Sie am Ende einige wirklich, wirklich interessante Aufnahmen, die verschiedene Geschichten erzählen, aber sie alle unterstützen eine Art gemeinsamen Faden und ein gemeinsames Thema. Hier ist also ein großartiges Beispiel dafür. sind Bücher und Requisiten, die ich in diesem Mood Board verwendet habe, aber kann wirklich auf sich allein stehen als eine Art koordinierender Schuss zu diesem Hauptmoundeboard, von dem ich wusste, dass ich her war. Und dies ist ein weiteres großartiges Beispiel für nur ein paar Gegenstände, die wieder Kompliment, dass die Haupt-Stimmung Board oder die Hauptgeschichte, die Sie versuchen, zu erzählen, aber immer noch das Gefühl, sie könnten auf eigene Faust stehen. Das hat also diese Summertime-Atmosphäre, die ich weiß, dass ich in diesem Portfolio verwenden kann, das ich suche. Und doch, nur, das hilft wirklich, wirklich, meine Geschichte zu erzählen. Also weiß ich, dass dieses Kapitel viel über Farbgeschichten gesprochen hat und wir hatten eine ziemlich besondere warme Farbpalette, die wir wollten. Aber vergiss deine Neutralen nicht. Neutrale zählen total als Farbpaletten und sie sind einer meiner Favoriten. Ich habe viele Holztöne, viele Metacyclics, die ich benutze. Also diese Absolut zählen, gemischt mit Ihrer bestehenden Farbgeschichte, wenn Sie für warme oder coole Farbpalette gehen, aber Neutrale können auch einen hübschen, äh, ziemlich erstaunlichen monochromatischen Look machen , was wir , die in diesem Dichtekapitel vorgestellt wurde. Alles monochromatisch dort. Also viel Spaß mit Farbe, haben Sie Spaß mit Neutralen, viel Spaß beim Mischen beider. Dann haben wir über drei Beispiele gesprochen. Wir haben über das Konzept der Wiederholungsbewegung gesprochen. Wir haben über das Konzept der Dichte gesprochen. Und natürlich zeigt dieses Beispiel Farbgeschichte. Die drei Beispiele zeigen so viele verschiedene Dinge, die Sie flachen Geschichte subtil mutig selbst Hand in Hand miteinander nutzen können. Flache Schichten können vielen verschiedenen Zwecken für viele verschiedene Dinge dienen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit Ihren tun. Ich werde so traurig, wenn wir gegen Ende der letzten Lektionen intern, aber mich im nächsten Kapitel begleitet haben, werde ich Ihnen einige Tipps und Tricks geben. Und denk dran, ich bin kein Fotograf und du musst es auch nicht sein. 8. Tipps zum Bearbeiten: In diesem letzten kleinen Abschnitt möchte ich Ihnen ein paar schnelle Referenzen und Notizen schicken. Nummer eins, ich bin kein Fotograf. Ich liebe es, Fotos zu stylen und habe auf dem Weg viele Tipps und Tricks gelernt, aber ich bin kein Fotograf, ich bin kein professioneller Fotograf. Und du musst es auch nicht sein. Bearbeiten Sie Ihre Fotos muss nicht beängstigend neun von zehn Mal sein, wenn nicht zehn von zehn Mal, benutze ich mein Telefon. Und in den Kursnotizen habe ich einige meiner Lieblings-Lightroom Mobile-Voreinstellungen , die ich verwendet habe, um verschiedene Looks in Ästhetik zu meinem Foto zu bekommen. ob Sie ein aufgehellter mögen, erhellen Sie jedes Gefühl oder eine Art warmes und stimmungsvolles Gefühl. Es gibt buchstäblich Tausende von Presets da draußen, die Sie verwenden können. Also ein kurzer Tipp für die Bearbeitung, die Ihre Szenen eingerichtet halten. Möglicherweise sehen Sie etwas von Ihrem Computer oder Ihrem Telefon, das Sie nicht persönlich gesehen haben, Fehler verursacht. Und es ist einfach, es ist so viel einfacher die Schere über eine Kante zu bewegen, als die ganze Szene einzurichten. Wieder, wie ich schon sagte, verbringe ich gerne einen ganzen Tag damit, alle möglichen Schüsse zu wählen, die ich für die kommenden Monate benötigen könnte. einen großen Styling-Tag haben, erhalten Sie diese Menge von Arbeit und Inhalt an Ihren Fingerspitzen zu verwenden, wenn Sie es brauchen. Achten Sie also darauf, diese Tipps und Tricks und die Presets, die in den Shownotizen verlinkt sind, zu überprüfen. Haben Sie jedoch keine Angst, einen Fotografen zu mieten. Ich habe ein paar Fotografie-Freunde, die Arbeit fotografiert haben , die ich Stile habe, also habe ich die Vision, aber ich wollte einige wirklich hochwertige Fotos für ein bestimmtes Projekt und brauchte eine bessere Kamera als ich habe. Also habe ich einen Fotografen angeheuert, ich habe diese Arbeit gestylt und es war wunderschön. 9. Letzte Gedanken: Mein letzter Gedanke ist eine Erinnerung daran, dass es hier keine harten und festgelegten Regeln gibt. Viel Spaß damit. Das ist deine Geschichte, die du erzählen musst. Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs angesehen haben. Es brachte mir reine Freude, es zum Leben zu erwecken. Styling flach ist, ist geworden, wie ich hier erwähnt habe, diese Art von therapeutischen Prozess für mich und ich hoffe, es bedeutet das für Sie? Und bitte teilen Sie Ihre Wohnung. Ich ging zu sehen, es hier auf der Projekt-Galerie oder auf Instagram geteilt und markieren Sie mich, damit ich es mit der Welt teilen kann, kann großartig sein, aber bis zum nächsten Mal.