Werde ein perfekter Produzent: Die Essentials von TV, Events und Videoproduktion. | Sarunas Kirdeikis | Skillshare

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Werde ein perfekter Produzent: Die Essentials von TV, Events und Videoproduktion.

teacher avatar Sarunas Kirdeikis, Creative Producer, Director

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Was du in diesem Kurs findest?

      2:52

    • 2.

      Was ist ein Produzent? Terms & Responsibilities.

      2:22

    • 3.

      TEST: Finde deine Persönlichkeitsmerkmale als perfekter Produzent heraus.

      4:01

    • 4.

      ZEIT: Vereinbare Termine wie ein perfekter Produzent.

      3:12

    • 5.

      ZEIT: Die Spezifika der Zusammenstellung von Target

      2:52

    • 6.

      ZEIT: Verteilen von Zeitressourcen des Projekts.

      2:52

    • 7.

      ZEIT: Mit Timelines erstellen und arbeiten.

      2:56

    • 8.

      ZEIT: Wertvolle Fähigkeit des Nachdenkens im Voraus.

      1:12

    • 9.

      ZEIT: Das Durchführen von Reservierungen auf professionelle Weise.

      2:41

    • 10.

      ZAHLEN: Bedeutung des Wissens von Preisen des Marktes.

      3:07

    • 11.

      ZAHLEN: Forschung Vor dem Verhandeln

      3:50

    • 12.

      ZAHLEN: Tipps Wenn es um Steuern geht.

      1:31

    • 13.

      ZAHLEN: Was sollte in deinem Vertrag als Vertrag sein.

      2:17

    • 14.

      HR: Entwickle dein Netzwerk von Kontakten.

      2:10

    • 15.

      HR: Die Bildung von langfristigen Arbeitsbeziehungen.

      2:01

    • 16.

      HR: Bedeutung von „Den Raum lesen“.

      1:15

    • 17.

      HR: Mit zäher Masse zusammenarbeiten.

      2:00

    • 18.

      HR: Projekte als perfekter Produzent schließen.

      1:50

    • 19.

      KREATIVE: Den Kern kreativer Ideen verstehen.

      4:41

    • 20.

      KREATIVE: Effektiver Weg, um eine Idee zu Pitch zu machen. Erstelle deinen eigenen Elevator Pitch.

      2:03

    • 21.

      KREATIVE: Auf Hierarchische Weise arbeiten mit einem Kreativen.

      3:33

    • 22.

      KREATIVE: Bei Bedarf Creative Laps auffüllen.

      1:32

    • 23.

      AUFGABE: Dein persönliches Portrait als perfekter Produzent.

      2:29

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

281

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Wenn du daran interessiert bist, wie TV-Produktion funktioniert, auch production in Event, Film, Musik und Kunst und auch gerne in den Bereich Produktion einsteigen möchtest, dann gibt dieser Kurs genau das!

Eine Information aus erster Hand hat den Insider selbst gefroren, ein Creative Producer und Director Šarūnas Kirdeikis. Als Freelancer Creative Producer teilt er seine 15-jährige Erfahrung auf dem Gebiet mit, was eine Person mit den Augen eines Kreativen zu einem PERFEKTEN PRODUZENT macht.

Šarūnas führt dich durch das Wesentliche der Produktionsarbeit, aufgeteilt in 6 Bereiche: Begriffe, Fähigkeiten, Zeit, Zahlen, HR und Kreativität. Die Unterstützung jeder Sektion mit seinen eigenen Beispielen, was in seinen Projekten gearbeitet hat und was er am meisten von den Perfect Producers als Kreative brauchte.

In diesem Kurs lernst du:

  • Produktionsbedingungen und welche Fähigkeiten nützlich sind für die Produktionsarbeit.
  • Arranging die Verbreitung von Zeitressourcen und die Durchführung von Reservierungen
  • Verhandeln, Steuern, Vertragsgestaltung und Bedeutung des Wissens von Preisen des Marktes.
  • Tipps vernetzen und Arbeitsbeziehungen aufbauen und mit harten Kunden zusammenarbeiten.
  • Projekte verwalten und abschließen.
  • Mit Kreativen hierarchisch arbeiten, Ideen pitchen und kreative Lücken füllen.

Du wirst Folgendes erzeugen:

4-Task-Projekt hilft dir, deine Produktionsfähigkeiten zu verbessern.

Šarūnas findest du auch hier:

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Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sarunas Kirdeikis

Creative Producer, Director

Kursleiter:in

Hello, I'm Šarūnas. I am a Creative Producer & Director with a degree in choreography and cultural management, for over a decade working with TV, events, music industry and show business.

I am sharing my experience on how to shape and present your creative ideas, work hand in hand with creatives, the essentials of production work and ways to improve your skills. Let's make beautiful things happen!

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Was wirst du in diesem Kurs bekommen?: Hallo, mein Name ist Charlene Ascii Vegas. Ich bin kreativer Produzent und Regisseur. Und in diesem Kurs werde ich über die Grundlagen der Produktion sprechen und Einblicke darüber geben, was eine Person zu einem perfekten Produzenten macht. Perfektion gibt es vielleicht nicht, aber Sie können die Arbeit einer anderen Person perfekt machen , wenn Sie sich für Fernsehen, Werbung, Filmveranstaltungen, Musik, Theater, Kunst interessieren . Dies sind die Branchen, die ständig Produzenten mit einem ganz bestimmten als Kreativen brauchen einem ganz bestimmten als Kreativen Ich kann Ihnen versichern, dass zwischen dem Schöpfer und seiner endgültigen Arbeit immer eine Lücke von Aufgaben und Herausforderungen , die darauf warten können, dass der perfekte Produzent kommt und dazu beiträgt, dass großartige Dinge geschehen. Ich habe über 15 Jahre im Eventmanagement und in der TV-Produktion gearbeitet und mit TV-Formaten wie The Voice Dance Revolution gearbeitet. Auch mit Marken wie Nord VPN, Porsche, Euronext, Phillips und vielen mehr. Und ich kann Ihnen versichern, dass nichts dieser Dinge passiert wäre, wäre möglich gewesen, wenn ich keinen perfekten Produzenten an meiner Seite gehabt hätte, Produktion ist ein nicht umgangssprachlicher Beruf, heißt es steht jedem zum Ausprobieren zur Verfügung, aber es gibt eine Art, Dinge mit verbundenen Augen zu tun. Dann gibt es eine Möglichkeit, wenn Sie wissen, wie die Küche funktioniert, ich teile meine besten Erfahrungen mit großartigen Menschen. All dies ist in sechs Module unterteilt, denn wer kann besser von einem Produzenten sagen , was geschaffen wurde , als die Kreativen selbst. Was du in diesem Kurs lernen wirst. Im ersten Teil des Kurses werden wir darüber sprechen, was eine Person zum Produzenten macht . Wir werden verschiedene Arten von Produktionen, die Namen der Produzentenpositionen und die Art von Verantwortlichkeiten durchgehen , die sie haben. Der zweite Teil widmet sich der Identifizierung Persönlichkeitsmerkmalen in Ihnen , die für diese Art von Arbeit hilfreich sind. Persönlichkeitsmerkmale, die Sie bereits haben und die Sie verfolgen, können Sie im Laufe der Zeit entwickeln. Im dritten Teil geht es um Zeitmanagement. Nicht nur deine Zeit, sondern auch deine Teams. Und am wichtigsten, du bist ein Projekt. Wir sprechen vor allem über das Arrangieren von Besprechungen, Verteilung von Zeitressourcen, die Betrachtung der Dinge anhand von Zeitplänen und die Sicherstellung, dass Termine für Sie funktionieren, anstatt sie zu beeinträchtigen. Im vierten Teil geht es um Finanzen. Es ist unvermeidlich, über Zahlen zu sprechen , wenn wir das Wesentliche der Produktion lernen Wir werden üben, zu verhandeln, über Steuern nachzudenken, wie wichtig es ist, die Marktpreise zu kennen und auch welche Punkte erwähnt werden sollten. Ihre Verträge, wenn es um Geld geht. Im ersten Teil werden wir über Mitarbeiter der Personalabteilung sprechen über Mitarbeiter der Personalabteilung und sie für die richtige Aufgabe auswählen. Außerdem erfahren Sie, wie Sie langfristige Arbeitsbeziehungen zu ihren Anbietern aufbauen , wie Sie Ihr Team motivieren und wie Sie mit einer schwierigen Menge umgehen. Im sechsten Teil können Sie sich von all den ernsten Dingen erholen und direkt zu den lustigen Dingen übergehen , nämlich Kreativität. Und anhand einiger Beispiele erfahren wir, wie man kreative Ideen erklärt und dann Themen anspricht, wie man seinen eigenen Elevator Pitch kreiert und kreative Lücken schließt. siebte Teil schließt unseren Kurs ab und ich überlasse Ihnen eine Aufgabe für ein persönliches Projekt. Also lass uns gleich loslegen. 2. Was ist ein Produzent? Begriffe und Verantwortlichkeiten.: Was ist ein Produzent? Ein Wörterbuch hat die folgende Beschreibung. Produzent ist die Person, die für die finanziellen und organisatorischen Aspekte der Produktion eines Films oder einer Sendung, der Inszenierung eines Theaterstücks, einer Oper usw. verantwortlich die für die finanziellen und organisatorischen Aspekte der Produktion eines Films oder einer Sendung, der ist. Sie könnten auch begleitet sein oder sogar ein Land das macht, wächst oder liefert. Waren sind Waren, die zum Verkauf stehen. Und in meinen Worten ist ein Produzent einfach eine Person, die Dinge geschehen lässt. Als Produzent ist es sehr wahrscheinlich, dass Sie mit einem der folgenden Unternehmen zusammenarbeiten werden. Herstellung eines Unterhaltungsprodukts, wie eines Films oder einer Konzerttournee, Videoaufnahmen von Werbespots oder Musikvideos. Theater, Musiktheater, eine Vielzahl von Veranstaltungsformaten, von Unternehmens- Produkteinführungen bis hin zu Musikfestivals. Auch TV-Show-Formate, Live-Übertragungen und unsere Film-TV-Serie. Schließlich Ausstellungen, Musikaufnahmen, Radio und Videospiele, um nur einige zu nennen. Ein Produzent ist allein in der Fernsehproduktion ein ziemlich weit gefasster Begriff, es gibt zahlreiche Positionen, genau wie diese. Show Runner ist der Geschäftsführer der für alles verantwortlich der Herstellung des Regals zu tun hat. Es ist der höchste Rang. Ausführender Produzent, einen Rang niedriger. Es ist ein Schaukrater und möglicherweise der Leiter der Produktionsfirma. Normalerweise steht jemand mit Writing Credits, Co-Executive Producer, erfahren , dem ausführenden Produzenten sehr nahe. Aus diesem Grund übernimmt diese Person andere Aufgaben wie die Verwaltung der Mitarbeiter und trägt trotzdem viel dazu bei , den Schreibraum, Diskussionen und Überarbeitungen zu erledigen. Produzent. In jedem Projekt ist ein Produzent derjenige, der vorausschauend plant, arrangiert, verwaltet, beginnt und auch alle Aspekte der Produktion am nächsten bringt. Und sie waren in der Regel auch als Koproduzenten an jeder Phase des gesamten Produktionsprozesses beteiligt jeder Phase des . Wenn es ein Produzententeam gibt, übernimmt der Koproduzent alle verfügbaren Funktionen, notwendige Rollen, die ein einzelner Produzent bei einem kleineren Projekt übernehmen würde. koordinierte Produzent hilft dem Produzenten während des Produktionsprozesses. Sie können manchmal an der Koordination anderer Aufgaben beteiligt sein , z. B. bei der Erstellung von Terminen der Mitarbeiter und der Anmietung des Hauptturms. diese drei Positionen werden wir uns am meisten konzentrieren, da dies eine realistisch erreichbare Aufgabe ist, wenn Sie die richtige Einstellung haben. Beachten Sie, dass dies nicht nur für die Arbeit im Fernsehen gilt, sondern auch für andere oben erwähnte Bereiche. 3. TEST: Finde deine Persönlichkeitsmerkmale als perfekter Produzent heraus.: Was macht eine Person also zu einem Produzenten? Sie können es an Ihrem Verhalten in bestimmten Berufen wie Ingenieur oder Dr. erkennen . Es erfordert jahrelanges Studium eines plötzlichen Materials, das ich erlebt habe , um ein perfekter Produzent zu sein , hängt mehr von Ihrem Charakter ab. Denkweise und Persönlichkeitsmerkmale. Ob Sie das Potenzial haben , in der Produktion zu arbeiten. Sie können dies leicht überprüfen, indem Sie einfach überwachen, wie Sie sich in bestimmten Lebenssituationen verhalten. Es gibt etwas , das dir fehlt. Es ist definitiv erreichbar, wenn Sie neue Praktiken in Ihr tägliches Leben einladen . Lass es uns testen. Ich habe eine Liste mit zehn unterhaltsamen situativen Fragen erstellt zehn unterhaltsamen situativen Fragen die Sie mit Ja oder Nein beantworten müssen, und wie oder warum. Lesen Sie die Fragen, unterbrechen Sie dann das Video und beantworten Sie zunächst eine Frage mit einem einfachen Ja oder Nein. dann in maximal zwei Sätzen, Erklären Sie dann in maximal zwei Sätzen, wie Sie die Antwort mit einem Beispiel aus der Praxis untermauern können oder warum Sie das nicht tun? Schreib es auf. Zuerst. Siehst du, wie einigen deiner Freunde geholfen werden kann , indem du ihren Tag einfach strukturierst? Ja. Nein. Und wie oder warum siehst du das nicht? Bist du gut darin, Abenteuer, die du oder deine Freunde erlebt haben, anschaulich zu erzählen ? Ja. Nein. Und wie macht man das oder warum kann man das nicht tun? Können Sie sich Dinge ausleihen, die Sie benötigen, aber nicht problemlos kaufen möchten , und sie in einem guten Zustand zurückgeben? Sie haben ein Geschwister, mit dem Sie aufgewachsen sind, und lernen, sich freundlich zurechtzufinden. Sind Sie ein neugieriger Käufer, der weiß, welches Geschäft welches Zubehör hat? Zum Beispiel, einzigartige Bodenfliesen, verschiedene Stoffe sind einzigartige Lebensmittelzutaten? Ja. Nein. Und wie machst du das oder warum ist es nicht dein Ding? Können Sie gut berechnen wie viel Zeit Sie tagsüber für Ihre Besorgungen benötigen ? Beispiel zu einer Bank zu gehen und zu pendeln, um ein Paket zu hinterlassen, Zum Beispiel zu einer Bank zu gehen und zu pendeln, um ein Paket zu hinterlassen, einen Kollegen auf einen Kaffee zu treffen und später eine Katze abzuholen , wenn man mit einer Gruppe von Freunden reist. Halten Sie sich an die Pläne und Zeitpläne, die Sie gemacht haben? Die Reise? Sind Sie derjenige, der ein monatliches Budget entweder in Ihrer Beziehung oder in Ihrer Familie im Auge behält? Ja. Nein. Und wie machst du das oder warum tust du es nicht? Es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie sich für eine Aufgabe entscheiden, die erledigt werden muss, auch wenn Sie sich noch nicht sicher sind, wie Sie sie erledigen sollen auch wenn Sie sich noch nicht sicher sind, wie Sie sie erledigen sollen. Sie haben den Mut, dabei zu lernen. Wenn Ihr Auto eine Panne hat oder Sie einen neuen Laptop kaufen müssen, wissen Sie, mindestens zwei Personen, die Sie beraten oder sogar eine Lösung für Sie finden können ? Ja oder nein. Und wie würdest du diese Leute finden oder warum wäre das nicht möglich? Jetzt, da Sie Ihre Antworten haben, rechnen Sie alle Ja aus. Dies sind deine stärksten Punkte , die du von Natur aus schon hast, und das ist es, was jeder von ihnen bedeutet. Erstens, Sie könnten gut darin sein, Projekte zu planen. Nummer zwei, gut darin, Ideen zu präsentieren oder zu präsentieren. Drittens: Es könnte gut sein, Tauschgeschäfte mit Anbietern für die Verwaltung von Mitarbeitern und die Arbeit mit Personalakten abzuschließen. Sie sind gut darin, die besten Preise zu erzielen und zu verhandeln. Sechstens, Sie sind gut darin, Zeitressourcen zu verwalten. Sieben, beaufsichtigen. Acht, Arbeitsbudget, neun, Sie sind vertrauenswürdig in der Branche. Und dann bist du gut darin, Aufgaben zu delegieren. Halte ab jetzt an deinen Augen fest und entwickle sie weiter. Wenn Sie gut darin sind, Dinge auszuleihen und zurückzugeben. Erweitern Sie Ihr Angebot um Dienstleistungen, Möbel für Geburtstagsfeiern oder sogar Veranstaltungsorte für Treffen mit Ihren Freunden. keine Sorgen, wenn es um die Nein-Antworten geht. Wenn du mehr davon hast. Es bedeutet nur, dass diese Fähigkeiten als Ihre nächste Priorität betrachtet werden müssen . Natürlich mit Neugier und dem Willen, deine Angst und deinen Widerstand zu überwinden. Und der schnellste und einfachste Weg, dies zu tun , besteht darin , einfach zu der Liste der Fragen zurückzukehren und diese oder ähnliche Situationen in Ihrem Leben zu finden und zu versuchen, anders zu handeln dass deine Antwort allmählich zu einem Ja werden würde. Du hast das. 4. ZEIT: Vereinbaren Sie Termine wie ein perfekter Produzent.: In diesem Teil des Kurses werden wir über Fähigkeiten im Zusammenhang mit Zeitmanagement sprechen, werden wir über Fähigkeiten im Zusammenhang mit Zeitmanagement sprechen die Organisation erforderlicher Termine, Zuweisung von Teammitgliedern für Zielbesprechungen, Verteilung der Zeitressourcen und die richtigen Proportionen einen Zeitplan erstellen, im Voraus nachdenken und nach möglichen Nachteilen suchen und Reservierungen vornehmen. Es klingt vielleicht nach einer einfachen Aufgabe , ein Meeting zu vereinbaren, oder? Aber schauen wir es uns Wort für Wort an und tun es auf die effizienteste und bequemste Weise. Denken wie ein perfekter Produzent, erstes Wort, Arrangieren. Als Freelancer liebe ich es, Optionen zu erhalten , wann und wo das Treffen stattfinden könnte, um ein Treffen mit einigen Terminen zu bitten damit Sie vermeiden können zu lange hin und her zu reden. Wenn Sie über einen geeigneten Ort und Veranstaltungsort für ein bestimmtes Meeting nachdenken , wird dies zu einer besseren Arbeitsqualität führen. Eine Konferenz von ihm, ideal für technische Teamtreffen und ein Designstudio, ist nett und entspannend für eine Brainstorming-Sitzung, wenn die Entscheidung getroffen ist Ich freue mich über eine Einladung per E-Mail, damit ich es automatisch in meinem Zeitplan markieren kann. Zu diesem Zweck kannst du Plattformen wie Google Calendar oder Apps wie Slack und Doodle verwenden . Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Team mit diesen vertraut ist. Das zweite Wort ist arrangiert, benötigt, ein perfekter Produzent, die Dinge liegen vor uns, welche Teile des Projekts angegangen und besprochen werden müssen angegangen und besprochen werden und auch in welchen Personengruppen es sein sollte geschafft, ohne jemanden zurückzulassen, eine großartige Möglichkeit, dies zu tun, indem Sie sich jeden Produktionsschritt selbst erzählen jeden Produktionsschritt selbst und herausfinden, welche Aktionspunkte Aufmerksamkeit benötigen, z. B. erster Schritt, sagen Sie sich, das Projekt beginnt mit Brainstorming und Konzept, Ort und Inhalt dieser Open-Air-Kunstexpo-Veranstaltung. Dieser Schritt erfordert einen Dialog zwischen kreativem Produzenten, Kunstkurator und Performance-Schöpfer. Und zu diesem Zeitpunkt ist es noch zu früh für das Floor Management und das Tech-Team. Dann erzählst du den zweiten Schritt. Wir fahren, um den Ort zu erkunden und zu sehen, wo Kunstinstallationen platziert werden können. Dieses Treffen ist für das Tech-Team von Vorteil. Unser Kurator, Performance Director und Create a Producer sowie Floor-Management sollten ebenfalls mitmachen. Jeder, der den Raum hinter den Kulissen sehen muss und sehen muss, wie die Dinge kartografiert werden. Machen Sie dasselbe mit jeder weiteren Entwicklungsphase. Drittes Wort, benötigte Termine. Das heißt, welche Art von Treffen ist erforderlich? Es kann eins zu eins oder in Teams von 30 Personen sein. Es ist wichtig, den Zweck des Termins zu verstehen und zu verstehen, welches Format am besten geeignet ist, z. B. wenn das gesamte Tech-Team und das Floor-Management wenn das gesamte Tech-Team und das Floor-Management einen völlig neuen Standort für einen Musikfestival, holen Sie sie sich zusammen und haben Sie eine lustige Exkursion. Im Gegenteil, um zwischen einem Regisseur und einem Drehbuchautor über die Nuancen der Charaktere des Films zu sprechen zwischen einem Regisseur und einem Drehbuchautor über die Nuancen der Charaktere des Films , könnte ein geschlossenes Einzelgespräch in einem ruhigen Studio erfordern . Denken Sie auch an das Wetter, zu viele Menschen sind eine Ablenkung. Oder wenn Personen, die in der Besprechung fehlen , Ihre Arbeit doppelt beanspruchen und dieselben Informationen zweimal wiederholen um möglicherweise wichtige Informationen zu verlieren. 5. ZEIT: Besonderheiten der Zusammenstellung von Target: Als Nächstes sortiere ich unsere Teammitglieder als kreativer Produzent in Zielbesprechungen. Ein großer Teil meiner Arbeit besteht darin, verschiedenen Teammitgliedern meine ursprüngliche Idee immer wieder zu erklären und nur die Aspekte zu erwähnen Sie müssen es anhand der Rolle, die sie tun, wissen. Ich freue mich immer sehr, einen perfekten Produzenten zu haben , der versteht, welche Menschen hören sollten, welche Informationssegmente. Hier ist ein visuelles Beispiel. Wir organisieren eine Preisverleihung mit Live-Übertragung. Nehmen wir also acht Arten von Menschen, die kältere Farben beisteuern, Teams vertreten, die filmen und übertragen, Eventkreationen , entwerfen, bauen, Bühnenbau, digitale Inhalte erstellen Visuals und Arbeiten mit hellen und wärmeren Farben werden Teams repräsentieren, die stilisierte Künstler sind, Anrufe tätigen und Verträge mit Künstlern unterzeichnet haben und den Backstage-Bereich managen. Okay, wenn du sie jetzt alle in einem Meeting, in einem Dreieck platzierst , wirst du zu viele verschiedene Fragen gleichzeitig bekommen und zu wenig Interesse an den Themen der anderen bekommen. Vorschlag Nummer eins, Farbteams genannt sollten sich bei Zielbesprechungen nicht in Teams mit warmen Farben einmischen . Aus diesem Grund benötigen Leute, die die Bühne bauen , und auch Personen, die den Stil von Interpreten kreieren , wahrscheinlich nicht dieselben Informationen. Die erste Gruppe interessiert sich für den Veranstaltungsort. Es sind Strom - und Netzpunkte. Und was ist das Set-Design? Während die zweite Gruppe eine Liste von Künstlern benötigt, was ist das Konzept der Show und welche Botschaft jede Aufführung vermittelt. Das einzige einhellige Thema für diese beiden Gruppen ist das Konzept der Preisverleihung. Der Rest wird Zeitverschwendung sein, denn beide erfordern zwei verschiedene Treffen. Andererseits, wenn Sie in einem Raum einen Bühnenbildner mit einem Hauptdesigner und bildenden Künstlern haben , obwohl sie sich danach anhören, als würden sie verschiedene Dinge tun. Das Thema United ist Bühne. Sie haben genug Platz, um sich zu bewegen und sich gegenseitig mit Fragen und Anregungen zu begegnen, wie ist die Konfiguration von LED-Bildschirmen? Wie hoch ist der vertikale Raum? Was ist ein geeignetes Farbschema für die Show? Dieses Treffen nimmt eher eine künstlerische Seite des Bühnenthemas auf, aber achte darauf, nicht zu viele Mitglieder hinzuzufügen, auch nicht aus den gleichen kälteren Farben. Wenn wir mehr Leute hinzufügen, die technisch sind, sagen wir, Stage Tax Service, der die Bühne gebaut hat, und einen Rundfunkdirektor, der die Platzierung der Kameras überprüft. Sie interagieren weniger miteinander. Und das Treffen könnte einen eher technischen Begriff dauern. Und der künstlerische Teil könnte ignoriert werden. Vorschlagsnummer, um die Anzahl der Personen in einem Meeting zu überwachen. Es ist toll, dass Treffen in schrittweiser Entwicklung geplant werden und mehrere von ihnen, von denen Fachleute auf ihrem Gebiet sind, gemeinsam die besten Lösungen finden. Ein perfekter Produzent ist nicht derjenige, der die besten Entscheidungen trifft, sondern derjenige, der die besten Leute in einem Raum einlädt , diese Entscheidungen für sie zu treffen. 6. ZEIT: Verteilen von Zeitressourcen des Projekts.: Einige Produzenten können Projekte im Wert von drei Monaten in einem Monat arrangieren . Und einige Projekte, die nur drei Monate dauern sollten. Es braucht sechs. Zu viel Zeit zu verschwenden und einen engen Zeitplan zu haben, ist verschwenderisch, sowohl in Bezug auf Geld als auch Energie. Im ersten Beispiel, drei zu eins, ist es sehr wahrscheinlich, dass Sie Überstunden machen und zusätzliches Personal einstellen müssen . Und dann das zweite Beispiel, drei bis sechs, könnten Sie für die Zeit bezahlen , die nicht effizient genutzt wird. Eine großartige Fähigkeit ist es, eine goldene Mitte zu finden. Lassen Sie uns mit einem Beispiel arbeiten. Nehmen wir an, Sie wurden für einen Musikvideodreh mit mittlerem Budget engagiert . Und es werden die folgenden Besatzungsmitglieder benötigt. Top-Regisseur, Drehbuchautor, Storyboard, Künstler, vielleicht Künstler, Kameen, Tänzer und Styling-Team. Das Video muss in zwei Monaten zur Veröffentlichung bereit sein. Es ist unglaublich, einen perfekten Produzenten zu haben, der fast sofort weiß, wie viel Zeit jedes Teammitglied erhält, und überprüfen kann fast sofort weiß, wie viel Zeit jedes Teammitglied erhält , ob es für es möglich ist, sich vorzubereiten. Der Produzent könnte sagen, um Choreographie zu lernen, hast du eine Woche Zeit. Auf diese Weise kann der Manager, der dieses Musikvideo bestellt hat , darüber nachdenken, ob sein Sänger fähig genug ist um in einer solchen Zeit Tanzbewegungen zu lernen. In der Zwischenzeit kann ein Produzent bereits ungefähre Berechnungen darüber anstellen, wie viele Proben er für die Tänzer und Choreografen und für die Miete eines Tanzstudios benötigt . Wenn das Ausprobieren eines Storyboards Ihrer Idee drei Tage dauert, sagt ein Produzent einem Kunden. Damit haben wir 11 Tage Zeit, um ein Drehbuch fertigzustellen. Auf diese Weise drängt der Produzent seinen Drehbuchautor und Regisseur in einen bestimmten Zeitrahmen und kann eine Antwort von ihnen erwarten , wenn sie machbar ist. Wie machst du das? Woher weißt du, viel Zeit du deinen Teammitgliedern geben kannst? Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die Handlung rückwärts zu erfassen. Du fängst mit einem letzten Termin an. In diesem Beispiel ein fertiges Musikvideo auf der einen Seite und die Daten, das erste Treffen auf der anderen Seite. Der mittlere Teil ist die ganze Zeit, die dir gegeben ist. Also in unserem Fall zwei Monate. Sie dann, beginnend mit dem Endpunkt, Berechnen Sie dann, beginnend mit dem Endpunkt, rückwärts, wie viel Zeit jeder Produktionsschritt in Anspruch nehmen wird, und vermarkten Sie ihn online. Bearbeitungszeit bis zum Videodreh der Woche, zwei Tage, Styling, eine Woche, Zusammenstellen des Teams, dann du und Cameos, drei Wochen. Storyboard ist in drei Tagen fertig, das Drehbuch ist in 11 Tagen fertig. Und dann kommst du zu unserem ersten Treffen. Wenn Sie den Punkt des ersten Treffens erreicht haben, schauen Sie sich das Gesamtbild an. Macht es Sinn, bestimmte Prozesse zu stark quetschen zu müssen ? Es sieht überhaupt vernünftig aus. Herzlichen Glückwunsch, das Projekt ist in zwei Monaten möglich, Sie können eine positive Antwort geben. Und wenn ein bestimmter Teil etwas stressig erscheint oder du dir nicht sicher bist , wie viel Zeit die Bearbeitung des Videos in Anspruch nehmen wird. Erkundigen Sie sich bei Ihren Teammitgliedern und passen Sie sie entsprechend an. Mein Rat, seien Sie einfach nicht zu optimistisch und lassen Sie Butter ab und zu. 7. ZEIT: Erstellen und Arbeiten mit Timelines.: Nachdem Sie den Anteil der Zeit gemessen haben , die Ihnen als Raster für das Projekt zur Verfügung steht, ist es an der Zeit, darüber hinaus einen Indie-Deal-Zeitplan zu erstellen. Einen für Sie und Ihr Team zu erstellen, Einen für Sie und Ihr Team ist ein großartiges Tool, um die fristen. Eine der einfachsten Möglichkeiten, dies zu tun, besteht darin, ein Online-Dokument mit Plattformen zu erstellen ein Online-Dokument mit , die den Zugriff für mehrere Personen ermöglichen, wie Google Docs oder Microsoft Excel in das Dokument. Als Kreativer wünsche ich mir eine einfache und übersichtliche Gestaltung zukünftiger Aufgaben, ich muss eine Markierung abschließen, ob diese Zeile. Lassen Sie uns also Ihre Excel öffnen und beginnen alle Aufgaben auf der linken Seite aufzulisten. Sperren Sie dann diese Spalte, damit sie nicht verschwindet, wenn Sie nach rechts scrollen. Schauen Sie sich nun die Aufgaben an und sortieren Sie sie anhand der Kategorie. Welche beziehen sich auf die Personalabteilung? Welche haben eher mit Technik und Ausrüstung zu tun? Und die können als kreative Aufgaben definiert werden. Bleiben Sie innerhalb von drei bis sechs Kategorien und geben Sie ihnen einen beliebigen Namen. Hier gibt es keine Fehler. Fügen Sie dann einen Farbcode für das Auge hinzu, um die richtigen Informationen leichter zu finden. Gehen wir nun zum oberen Teil über. In der obersten Zeile schreiben Sie kurze Informationen über das Projekt, wie Name, Start - und Endtag Produktionsfirma, die das Projekt abwickelt . Und das zu tun. Stellen Sie sich vor, dass Personen, die diese Datei sehen werden , mit mehreren Projekten arbeiten. Sie müssen sofort sehen, für welches Projekt es sich handelt , wenn sie die Datei unter den Hauptinformationen öffnen. Fügen Sie eine Zeile mit engen Spalten ein , Fügen Sie eine Zeile mit engen Spalten ein die den Tagen entsprechen, die Sie für die Fertigstellung des Projekts haben. Teilen Sie die Spalten in Wochen auf. Markieren Sie die Wochenenden und Feiertage mit verschiedenen Farben. Auch hier denken wir über Komfort nach. Jetzt ist es an der Zeit, die Termine zu senden, jede Aufgabe auf der linken Seite durchzugehen und ein X in der Zelle zu markieren , die den Tag darstellt, an dem die Aufgaben erledigt sein sollen. Wenn Sie noch keine Erfahrung haben und sich nicht sicher sind , wie viel Zeit die Dinge in Anspruch nehmen. Keine Sorge, das ist der erste Entwurf. Benutze einfach Logik und Geschenke. Kontaktieren Sie dann jedes Teammitglied mit diesem Entwurf und überprüfen Sie ob Ihre Vorhersagen korrekt waren. Jetzt haben wir einen gültigen Timeline-Profi-Tipp Nummer eins: Künstler, mit denen Sie zusammenarbeiten werden, sind oft ziemlich flockig und schwer zu verstehen und die Ergebnisse werden pünktlich. Markieren Sie aus diesem Grund nicht nur die letzte Frist, sondern auch die abgegebene Frist, einen Zeitpunkt, an dem die Künstler Sie nur über einen Teil ihrer letzten Arbeit informieren. Ich finde das auch für mich sehr nützlich, denn ehrlich gesagt bin ich oft bis zur letzten Minute von der Arbeit freigestellt. Profi-Tipp Nummer zwei. Damit diese zeitlos funktionieren, müssen Sie sie selbst verwenden. Ich möchte, dass Sie sie bei Online-Besprechungen geöffnet haben. Punkt: Sie erhalten Kolumnen, in denen die Leute gefragt werden, ob sie sie verstehen. Sie können aus Sicherheitsgründen auch nur Teile von Aufgaben ausschneiden und sie in separaten Dateien senden. 8. ZEIT: Wertvolle Fähigkeiten des Nachdenkens im Voraus.: Eine weitere großartige Fähigkeit für einen perfekten Produzenten besteht darin, potenzielle Probleme vorherzusagen , ebenso wie die Fähigkeit das Potenzial hat , zu einem ständigen Überdenken und Angst vor dem Schlimmsten zu führen. Wenn Sie dies mit einem neutralen Ansatz tun, ist es äußerst wertvoll, mögliche Pannen vorherzusagen. Betrachte es als eine Vorhersage des Wetters. Solltest du heute einen Schirm mitnehmen? Es scheint jetzt albern, aber am Morgen hat es geregnet. Die Wettervorhersage sagt eine Regenwahrscheinlichkeit von 30% voraus. Und Sie können sehen, wie sich die dunkleren Wolken um den Horizont bilden. Der Wind weht dort , wo Sie den Rest des Tages sein werden. Ich denke, du solltest den Schirm mitnehmen. Gleiche gilt für die Produktion. Wenn der Veranstaltungsort für den Videodreh dir schon seit einer Woche nicht antwortet und eine Person, die an der Rezeption arbeitet, nicht viel weiß, suche nach einem Plan B, auch wenn der erste Ort zu sein scheint perfekt. Wenn der zweite Ihnen schnell Verfügbarkeit, Preis und Konditionen gibt. So können Sie sofort mit Ihrer Arbeit fortfahren. Und selbst beim ersten, dann wachst du plötzlich auf und antwortest dir in letzter Minute. Unter geeigneten Bedingungen. Ein perfekter Hersteller praktiziert, um besser auf Nummer sicher zu gehen als, tut mir leid. 9. ZEIT: Reservierungen professionell tätigen.: Reservierungen tätigen, Personaldienste verwenden dann n Aufgaben. Reservierungen zu tätigen bedeutet, die Leute darüber dass sie möglicherweise zu einer bestimmten Zeit, nach einem bestimmten Zeitplan für eine bestimmte Aufgabe und Bezahlung benötigt werden . Es gibt keinen richtigen Weg, es zu tun, aber es gibt definitiv einen bequemen Weg. Folgendes bewundere ich an einem perfekten Produzenten in Bezug auf Reservierungen. Nehmen wir an, Sie organisieren eine Firmenveranstaltung. Du brauchst Musiker, Cateringdienste, einen Veranstaltungsort und einen Gastgeber. Damit der Kunde wählen kann, sollten Sie jeweils mindestens drei Optionen finden. Der schwierige Teil besteht darin, einen Weg zu finden, alle drei Optionen im Standby-Modus zu halten alle drei Optionen im Standby-Modus zu um nicht die Option zu verlieren , die der Kunde möglicherweise ausgewählt hat. Auf der anderen Seite müssen Sie irgendwann beiden anderen Optionen aufgeben, die die Reservierung für Sie behalten haben. Sie müssen es also auf verständliche und professionelle Weise tun , auch wenn Sie jetzt nicht mit ihnen zusammenarbeiten, höchstwahrscheinlich werden Sie es in Zukunft tun. In diesem ersten Schritt, als die Person, die eingestellt wird, liebe ich es, wenn mich ein perfekter Produzent über eine mögliche Veranstaltung informiert und mich gebeten hat, meinen Zeitplan mit einem Bleistift zu markieren. Es bedeutet, dass es immer noch erhöht werden kann , da es nicht zu 100% bestätigt Ich kann zu diesem Zeitpunkt viele Details über das Projekt oder sogar die Zahlung hören oder auch nicht . Was ich suche, ist eine Anhörung Ich werde mich in sehr kurzer Zeit mit weiteren Informationen bei Ihnen melden , dann geht es mir gut. Mir geht es auch nur mit einer kleinen Portion Information gut und okay. Mit einer Reservierung für ein paar Tage. Zweiter Schritt: Eine Nachuntersuchung sollte innerhalb einer Zeitspanne von maximal ein bis zwei Wochen erfolgen , falls der Kunde auf wundersame Weise eine schnelle Entscheidung getroffen hat. Hier kommen Sie mit einem ausführlichen Überblick über das Projekt zurück . Außerdem, was der Dienstleister tun muss und das Angebot von Bedingungen und Zahlungen für Verhandlungen. Aber wenn der Kunde immer noch Zweifel hat und es weitere Informationen wie Preise oder ein Pitch einer Idee sind, ist zweite Schritt definitiv, wo der perfekte Hersteller diese Informationen in Austausch mit weiteren Informationen, wie viele Tage wollen sie den Creator einstellen, was sind die Zahlungsarten? Und was ist das Konzept des Projekts? einem Preis zu fragen, ohne den Umfang der Aufgabe mitzuteilen , sollten Sie nicht üben. Der erste Schritt ist die Schließung. Zu diesem Zeitpunkt ist es wahrscheinlich bis zu drei bis vier Wochen her, seit die erste Reservierung vorgenommen wurde. Und die Chancen, dass der Künstler oder ein Dienstleister die Reservierung ohne unterschriebenen Vertrag einhält , werden immer geringer. Ziehen Sie jetzt alle Fäden, geben Sie die Antwort und unterschreiben Sie den Vertrag. Sie dürfen an dieser Stelle etwas durchsetzungsfähiger sein. Andernfalls könnten Sie ein sehr gutes Geschäft verlieren. 10. ZAHLEN: Wichtig für die Kenntnis der Preise des Marktes.: Der vierte Teil des Kurses: Zahlen, Preise für Mietgegenstände, Dienstleistungen, Veranstaltungsorte und Ruhe. Bestpreise aushandeln, wissen, wie Steuern funktionieren, Verträge vorbereiten. Es gibt also eine allgemeine Meinung, dass Künstler schlecht mit Zahlen umgehen können. Auch wenn es definitiv nicht ganz stimmt, ist es für sie sehr praktisch , eine andere Person zu haben, die die Kosten ermitteln, Schätzungen erstellen und Preise aushandeln kann . Fangen wir damit an , die Preise zu kennen. Ihr Verständnis darüber, wie viel Dinge kosten, wird allmählich zunehmen und sollte so umfassend wie möglich sein. ein wenig über alles zu wissen und nicht über bestimmte Dinge ist das, was Sie erreichen möchten, ein wenig über alles zu wissen und nicht über bestimmte Dinge. Auf diese Weise können Sie diese Preise mühelos unter einen Hut bringen , wenn Sie Schätzungen erstellen, mit einem Dienstleister verhandeln und die Dinge innerhalb eines bestimmten Budgets halten. Dies erfordert, ständig über Trends, technische Neuigkeiten, Aufstände und ähnliches auf dem Laufenden zu bleiben . Deshalb ist ein perfekter Produzent tatsächlich ein regelmäßig arbeitender Produzent. Es gibt keinen besseren Weg, die Preise zu erfahren, als einfach Kontakt aufzunehmen und nach dem Preis zu fragen. Mir ist aufgefallen, dass sich ein perfekter Produzent nicht dadurch auszeichnet , was er fragt, sondern dadurch, wie er gefragt hat. Hier ist ein kurzes Beispiel. Nehmen wir an, Sie benötigen zehn realistische Perücken für eine Aufführung und haben keine Ahnung, was das kosten könnte. Eine normale Person würde entweder eine E-Mail anrufen oder sogar ein Geschäft besuchen, das Bücher verkauft, und sich die Preise ansehen. Der perfekte Produzent hingegen würde wahrscheinlich Folgendes tun. Schreiben Sie eine E-Mail oder rufen Sie an mit einer detaillierten Anfrage. Zehn realistisch aussehende Perücken, Farben und Gläser für ein bestimmtes Datum und eine bestimmte Anzahl von Stunden. Dann beschreiben wir ein Spektrum der Aufgabe. Die Whigs sollten alle gleich geschnitten sein, aber falls nicht genügend Artikel vorhanden sind, können ähnliche Schnitte in Betracht gezogen werden. Solange alle blond sind, Referenzbilder erforderlich sind, Referenzbilder erforderlich sind, dann würde ich nach hochwertigen Artikeln auf Lager fragen, Angabe der Preisklasse, wir suchen hier mit der Flexibilität, es zu versuchen synthetische Perücken für alle Fälle, Überraschung und besser, großer Unterschied, oder? Auf diese Weise geben Sie einem Perückengeschäft, anstatt eine Frage nach der anderen zu stellen ein umfassendes Bild davon, wie es Ihnen helfen kann. Das spart Ihnen viel Zeit und hilft Ihnen auch beim Improvisieren, falls Sie nicht genau das finden, was Sie brauchen. Lassen Sie also andere Menschen Lösungen finden und Ihre Bedürfnisse erfüllen. Natürlich sollten Sie neben den Perücken auch nach und nach die Preise für die folgende Vermietung von Fotostudios erfahren , stündlich und täglich. Erforderliche technische Ausrüstung, alles von Kameras, Objektiven, Monitoren, Lichtern und Griffen, zwei Mikrofonen, Greenscreen usw. Sie sollten wissen, wie hoch die Gebühren für Künstler und Musiker sind, wie hoch die Bearbeitungskosten sind, Logistik, Catering, Preis pro Person und Servicegebühren. Außerdem Requisiten, sie von Grund auf neu herstellen, kaufen, orientieren, Honorare der Teammitglieder für Regisseure, Regisseure von Fotografie und der Widerstand. Lichtkünstler und Designer, Stylist und Visagist, Floor Management und natürlich Sie, der Produzent. 11. ZAHLEN: Forschung vor dem Verhandeln.: Angesichts des vorherigen Beispiels mit den Whigs würde eine normale Person sofort nach einem Preis fragen , nachdem sie das Produkt gesehen hat, das sie benötigt. Jetzt verlässt der perfekte Hersteller jedoch das Preisthema außerhalb der Gleichung, verlässt der perfekte Hersteller jedoch das Preisthema bis er weiß, was auf Lager ist, damit er ein besseres Angebot aushandeln kann , wenn das Budget ein wenig ist eng, nachdem ich alle Fragen gestellt habe. Jetzt haben sie etwas, womit sie arbeiten können und könnten Folgendes fragen. Besteht die Möglichkeit, dass Sie mit dem Sharp 10% Rabatt erhalten, wenn Sie in großen Mengen einkaufen. Prüfen Sie, ob der Anbieter seine Artikel vermietet. Auf diese Weise würden Sie nur die Service- und Wartungsgebühr zahlen . Finden Sie heraus, ob Anbieter, die an einer Zusammenarbeit interessiert sind, auf diese Weise einen Tausch und den Austausch von Waren und Dienstleistungen zwischen zwei oder mehr Parteien anbieten können einen Tausch und den Austausch von Waren und Dienstleistungen zwischen zwei oder mehr Parteien anbieten Dienstleistungen zwischen zwei oder mehr Parteien ohne Geld zu verwenden. In einem bestimmten Wochenszenario. Wenn Sie mit einem großen Künstler zusammenarbeiten, besprechen Sie dies mit dem Anbieter bevor Sie den Deal abschließen. Und wenn sie interessiert sind, haben Sie sofort ein Angebot für sie. Beachten Sie, dass dies etwas länger dauern kann und Sie sich höchstwahrscheinlich direkt an den Filialleiter wenden müssen direkt an den Filialleiter wenden wenn Sie Preise aushandeln und Zahlen sprechen. Sie sehen diese nur als Zahlen, um persönliche Urteile zu vermeiden ob sie zu klein sind oder die Dinge teuer sind. Sehen Sie sich das Budget auch als unvollendete Skizze an. Falls Sie kleinere Mittel erhalten, gehen Sie die Linien durch und durch, ob es eine Möglichkeit gibt, bestimmte Zahlen zu verringern. Wir könnten uns also etwas extra leisten, das irgendwann benötigt wird, Sie werden unweigerlich auf einen moralischen Dialog stoßen. Sollten Sie auf Qualität setzen oder Geld sparen? Lassen Sie uns mit einem möglichen Szenario mit einem kleinen Rätsel für Sie arbeiten . Nehmen wir an, eine große Galerieeröffnung hätte den Wunsch gehabt, gewaltsam gewesen zu sein. Duarte hätte ihre Gäste gelesen. Wenn das Budget zehn Währungseinheiten vorsieht, werden Sie natürlich nach Musikern innerhalb dieser Preisklasse suchen . Und statt Quartet müssen Sie möglicherweise einen Solospieler einstellen. Das angegebene Budget beträgt jedoch 100 Einheiten. Sie haben sofort eine immense Freiheit , nach Musikern zu suchen, die in Erfahrung und Qualität gleichwertig sind. Hier kommt ein Rätsel. Im ersten Fall sieht man 100 und ein Budget und bringt einen Musiker , der in seiner Qualität etwa 70 entspricht . Im zweiten Fall überzeugst du einen Musiker, der in der Preisklasse und Qualität von einhundert liegt der in der Preisklasse und Qualität von , für den Preis von 70 zu arbeiten. Was sind die möglichen Nachteile in schwierigen Situationen? Und was sind die Vorteile und andere Faktoren als die Preisgestaltung, die diese Entscheidungen unterstützen könnten? In der ersten Situation könnte ein möglicher Nachteil von 74.100 die Qualität und das Repertoire der Musiker sein die Qualität und das Repertoire der , die nicht den Erwartungen entsprechen. Und dieser Faktor würde den Ton der Veranstaltung verringern. Der Vorteil einer solchen Entscheidung könnte die Tatsache sein, dass die Musiker in der Band im sekundären Fokus stehen. Und das Grid, um länger als das übliche Set zu spielen und das für einen nur geringfügig höheren Preis. Und genau das brauchten Sie in der zweiten Situation, 100 für 70, Der Nachteil ist die mögliche Reibung zwischen Ihnen und den Musikern. Langfristig fühlen sich die Menschen möglicherweise unterschätzt und hören auf, mit Ihnen zu arbeiten. Der Vorteil der unsichtbaren Seite könnte sein, dass Musiker dieses Datum leer haben. Ihnen gefiel das Konzept der Veranstaltung und sie brauchten tatsächlich Geld. Also haben sie sich auf eine einmalige Sache geeinigt und waren eine glückliche Win-Win-Situation für Sie beide. Eines der Dinge , denen sich ein perfekter Produzent stellen muss der moralische Aspekt, warum bestimmte Dinge mehr kosten als andere. Leute bewerten ihre Dienstleistungen auf der Grundlage der Qualität, Erfahrung und der Bekanntheit ihrer Marke, aber auch aufgrund ihres Vertrauens und darauf, wie sehr sie an dem, was Sie produzieren, beteiligt sein möchten . Also hier kann ich nur vorschlagen, dass Sie Ihrer Intuition folgen. Der Umgang mit Geld wird eine große Rolle dabei spielen, wie Sie Ihr Image gestalten und sich auf dem Markt präsentieren. 12. ZAHLEN: Tipps, wenn es um Steuern geht.: Wenn Sie ein wenig darüber wissen, wie Steuern funktionieren , kommen Sie der Perfektion näher, nach der wir suchen, für einen regulären Arbeitnehmer. Wenn Sie für ein Unternehmen in der Europäischen Union arbeiten, erhalten Sie Ihr Gehalt abzüglich Steuern und Sozialversicherungszahlungen in der Produktion. Sie sind irgendwie die Firma, die Steuern zahlt. Sie werden mit Freelancern zusammenarbeiten , die ihre Niederlassungsgenehmigung hatten. Sie werden Ausrüstung von Unternehmen mieten , zu denen auch BAT gehört. Du könntest auch vor Leuten davonlaufen als Freelancer ein kleines Vermietungsunternehmen haben und möglicherweise Steuerabzüge Du stellst Schauspieler, Models und Statisten ein, die kurzfristige Verträge haben . weil eine Art von Texten, könnte aber auch einige von ihnen mit einem langfristigen Vertrag einstellen , der verlangt , dass sie ein vollwertiger Mitarbeiter des Unternehmens werden. Es mag ein bisschen überwältigend klingen, aber ich würde Ihnen auf jeden Fall raten, etwas Zeit mit Ihrem Buchhalter zu verbringen ihm alle Fragen zu stellen. Perfekt. Der Hersteller kennt möglicherweise nicht jedes Detail und es ist definitiv kein Muss, sollte aber in der Lage sein, ein ausführliches Gespräch mit jemandem zu führen ein ausführliches Gespräch mit , der seine Zahlung berechnet. Was habe ich selbst gelernt, oder waren sie Hilfe bei Perfect Producer? Ein guter Ausgangspunkt könnte sein, zunächst zu wissen, welche Arten von Niederlassungsgenehmigungen in Ihrem Land verfügbar sind. Zweitens, was unsere Steuerklassen für verschiedene Arten von Genehmigungen sind. Drittens, wie schlecht oder die Mehrwertsteuer beim Kauf und Verkauf von Waren oder Dienstleistungen funktioniert und wie ausländische Steuern mit dem System in dem Land korrelierten , in dem Sie arbeiten. 13. ZAHLEN: Was sollte in deinem Vertrag als Vertrag sein.: Als kreativer Produzent vertraue ich den Agenturen am meisten, die die detailliertesten Verträge haben. Kreatives Arbeiten ist schon schwer zu definieren, wo es beginnt und wann die Ergebnisse sichtbar werden. Je detaillierter also die Anforderungen und Bedingungen im Vertrag stehen, desto sicherer sind die Felder des Erstellers. Als Anfängerproduzent erhalten Sie höchstwahrscheinlich einen vorbereiteten Vertrag von der Rechtsabteilung des Unternehmens. jedoch sehr hilfreich sein, die Nuancen zu verstehen wird jedoch sehr hilfreich sein, die Nuancen zu verstehen, wenn Sie mit dem Vertrag T sprechen und sicherstellen, dass diese Dinge enthalten sind. Zunächst Datum, Name, Ort und Dauer des Projekts. Zweitens, wer ist der Kunde , der den Service bestellt? Ich möchte wissen, wem gegenüber ich verantwortlich bin? Drittens, Liste der Dienste und Verantwortlichkeiten. Ein Regisseur führt nicht nur Regie bei dem Werbevideo, sondern nimmt auch an einer Vielzahl von Besprechungen teil. Es sind Anprobe- und Probetage, und vielleicht nimmt man sogar an Werbeaktionen für Termine teil. In der Kreativbranche verschwimmen die Fristen tendenziell etwas. ist beauftragt, sie bereits im Vertrag zu finden. Ein Kunde weiß genau , was er tut. Und je genauer die Termine im Vertrag stehen, desto weniger Missverständnisse gibt es in der Realität, fünf, ein Künstlerhonorar und auf welcher Grundlage die Zahlung erfolgt. Außerdem, in welchem Zeitraum wird es übertragen. Sechs, stellt fest, dass beide Parteien Verantwortung übernehmen sollten. Wenn ich als Creative Director einen Termin für dich reserviert habe, deine Projekte haben schon angefangen, daran zu arbeiten. Dinge wie die Kündigung wirken sich nicht nur auf unsere Beziehung aus, sondern sie haben auch finanzielle Konsequenzen für mich, umgekehrt, wenn der Urheber verschwindet kurz bevor Dinge eingereicht werden müssen, Sie werden zusätzliche Reise- und Reisekosten haben , um eine neue Person zu treffen. Bereite dich auf die Möglichkeit ähnlicher Situationen vor, indem du die Fundstücke in einem Vertrag festlegst. Auch Bequemlichkeit ist wichtig. Finden Sie eine Plattform , mit der Sie digitale Verträge erstellen können, die mit einer digitalen Signatur unterzeichnet und in einer sicheren Datenbank gespeichert werden können. Es geht schnell, es ist einfach und Künstler müssen sich keine Sorgen machen, ihre Papierkopie zu verlieren oder einen Stift zu haben. Es ist eine großartige Lösung für Projekte mit Hunderten von Künstlern, z. B. Musikfestivals. 14. HR: Entwickle dein Netzwerk von Kontakten.: Im ersten Teil geht es darum, die richtigen Leute zu kennen, langfristige Beziehungen zu Anbietern aufzubauen und die Höhen und Tiefen des Teams zu erkennen. Mit einem harten Publikum arbeiten, Projekte abschließen. So viele Profis wie möglich auf Ihrem Gebiet zu kennen , ist Ihr A und O, Sie können das Haus ohne Ziegel bauen, Sie können das Haus ohne Ziegel bauen, egal wie gut Sie als Baumeister sind, ein perfekter Produzent hat ein perfekter Produzent hat mindestens zwei oder drei Personen genau für die Aufgabe geeignet sind. Wir haben auch ein oder zwei Alternativen. Zunächst sind keine Optionen verfügbar. Wenn Sie also nicht von Natur aus die Person der Menschen sind, sollten Sie zumindest in Betracht ziehen, das zu versuchen, was es braucht, um eine Person für die Entwicklung Ihres Netzwerks zu sein . Ich würde vorschlagen, diese drei Ebenen der Arbeitsbeziehungen zu trainieren . Lerne zuerst neue Leute kennen, um Erfahrungen mit Menschen zu machen. Und drittens, pflegen Sie kontinuierliche Arbeitsbeziehungen zu Menschen. Die richtigen Leute zu treffen ist am besten, wenn man Arbeit schafft, man wird sich die Arbeit anderer ansehen. Ich schlage vor, mit der Einladung neuer YouTuber zu experimentieren , wenn Sie kleinere Projekte haben. Und auf diese Weise können Sie sehen, wie sich die Dinge entwickeln. Schau, wie sich das anhört. Das Serviceteam arbeitet. Prüfen Sie, ob ein Floristenunternehmen effizient arbeitet und nicht nur schöne, sondern auch präzise Arrangements kreiert . Basierend auf Ihren Referenzfotos. ist praktisch, Dinge in sozialen Medien zu finden. Aber wenn Sie Menschen persönlich sehen , können Sie ihre Arbeit besser verstehen. Erfahrungen mit Menschen zu haben bedeutet in einer Reihe aufeinanderfolgender Projekte mit denselben Teammitgliedern zu arbeiten Projekte mit denselben Teammitgliedern denen sie ihre Fähigkeiten, ihre Stärken und ihre Arbeitsethik unter Beweis stellen können . Ein Bühnenbildner , der gebeten wurde, Requisiten herzustellen , macht vielleicht keinen besonders guten Job. Nicht weil sie schlecht darin sind, sondern einfach, weil es nicht ihre Nische Gib ihnen eine zweite Chance, bitte sie, Umgebungen oder eine ganze Phase zu bauen. Die Chancen stehen gut, dass sie einfach perfekt abschneiden. Menschen sind nicht nur das, was sie erschaffen, sondern auch was sie sind. Sie werden sich von Natur aus dazu hinziehen, mit ihnen zu arbeiten. Sie klicken auf Passwort. Denken Sie daran: Bevor Sie größeren, anspruchsvolleren Projekten befassen, stellen Sie sicher, dass Sie mit Ihren Teammitgliedern und deren Persönlichkeiten vertraut sind . 15. HR: Langfristige Arbeitsbeziehungen bilden.: Okay, jetzt sprechen wir darüber, bestimmte Leute in deiner Nähe zu haben. Das Gleiche gilt für Ihre Beziehungen zu Anbietern. Ein Anbieter kann eine Firma sein, die dir Griff- und Elektrizitätsausrüstung, Kamera- und Lichtausrüstung vermietet Kamera- und Lichtausrüstung oder Castings für deine Statisten im Film durchführt. Dies könnte auch eine Nähfabrik sein, ein kleines Unternehmen, das Catering usw. anbietet. Aufbau bedeutet in diesem Fall, die Dinge von Null zu nehmen und sich langsam zu einer soliden Beziehung hochzuarbeiten zu einer soliden Beziehung hochzuarbeiten , die mehr Vorteile, aber auch mehr Verantwortung und die erforderliche Kohärenz bietet. Genau wie die Arbeit mit Menschen. Beginnen Sie mit einem kleineren einmaligen Projekt mit Ihrem Anbieter und sehen Sie, wie dieser abschneidet. Als kreativer Produzent suche ich nach Anbietern, die sich nicht mit kleinen Problemen beschäftigen. Sie kommen immer mit Angeboten und Lösungen, falls es Schwierigkeiten gibt. Und sie versetzen mich nicht in Lage, ihre Probleme zu lösen. Langfristig bedeutet in diesem Fall, eine Vereinbarung für ein oder zwei Jahre zu haben , um gemeinsam Geschäfte zu machen , ohne dass ein Dritter dieselbe Dienstleistung anbietet, im Austausch für bessere Konditionen und/oder einen besseren Preis, z. Nehmen wir an, Sie haben im kommenden Jahr 5-15 kommerzielle Videodrehs und benötigen einen Catering-Service. Es ist sehr ratsam, eine Vereinbarung mit demselben Anbieter abzuschließen. Auf diese Weise erhalten Sie gleichbleibende Qualität und können sich gegenseitig mit den Arbeitsabläufen vertraut machen. Weil Sie den Anbieter persönlich besser kennenlernen werden. einen besseren Preis zu verhandeln, wenn ein größerer Arbeitsaufwand angeboten Es ist auch Teil der Gleichung, über einen besseren Preis zu verhandeln, wenn ein größerer Arbeitsaufwand angeboten wird. Und schließlich bedeutet Arbeitsbeziehung, dass Arbeit Arbeit ist und beide Parteien ihre Versprechen und Verpflichtungen erfüllen müssen . Es ist nicht dasselbe wie eine persönliche Beziehung. Sie haben nicht geheiratet und es ist völlig normal, nach einer gewissen Zeit Ihren Anbieter zu wechseln , besonders wenn Sie bei einem der Mitarbeiter eines Ihrer Lieblingsfotos den Wind des Wandels spüren Die Studios haben sich drastisch verändert, egal wie toll ungemütlich dieser Raum auch sein mag, die Personalabteilung erledigt das nicht mehr für Sie. Es liegt ganz bei Ihnen, nach einem anderen Ort zu suchen. 16. HR: Bedeutung von HR: lesen“.: Ein perfekter Produzent für mich ist nicht nur einer, der sich wie ein Chef benimmt, sondern auch eine Art Gänsemutter , die sich um ihre Entenküken kümmert. Die Zusammenarbeit in der Produktion dauert manchmal lange und intensive Zeiträume. Die Leute müssen über Zeit bleiben und an den Wochenenden zusätzliche Stunden arbeiten. Wir bringen solche Opfer , weil wir lieben, was wir tun. Aber manchmal holt der Stress in diesen Fällen das Beste aus uns heraus. Als Kreativer sind mir ein paar nette Dinge aufgefallen. Ein Produzent tut es. Sie stellten fest, dass ich zusätzliche Stunden gearbeitet habe und zusammen geblieben bin, um bei der Entscheidungsfindung und allgemeiner Unterstützung zu helfen . Bei den anderen Gelegenheiten erhielt ich einen kleinen Bonus für die zusätzlichen Stunden. Ich habe noch ein System für eine ganz bestimmte Gruppe von Aufgaben bekommen, die meinen Hauptassistenten nach einem Ereignis ablenkten . Das Ergebnis, auf das ich mich gefreut hatte, war nicht ganz so, wie ich es mir vorgestellt hatte. Ich habe es sehr geschätzt, danach ein Gespräch mit dem perfekten Produzenten zu führen, meine Enttäuschung über die Folie teilen zu können und zu besprechen, was beim nächsten Mal besser gemacht werden kann , wenn der Kunde Bord mit Wünschen und Anforderungen, die deutlich über ihrem Budget lagen , und perfekt Produzent auf meiner Seite und hat behauptet, anstatt mich und mein Team weiter zu drängen , um das Mögliche zu tun. 17. HR: Arbeiten mit harter Masse: Es kommt nicht oft vor, aber manchmal muss sich ein Produzent mit Leuten auseinandersetzen , die ein bisschen von einer Handvoll sind. Sie könnten ein frustrierter Star sein, ein Vertreter des Anbieters und ein glückliches Publikum oder in diesen Fällen ein gestresster Kunde, lassen Sie die Leute darüber sprechen. Manche Menschen müssen einfach abschalten oder sie lieben es, sich zu beschweren, die Dinge neutral zu halten und nicht die Beherrschung zu verlieren. die Perspektive einer anderen Person verstehen, auch wenn sie nicht genau Recht hat, kann die Situation schnell gelöst werden. Sag etwas wie meine ich es wirklich ernst. Ich verstehe vollkommen , was du sagst. Und wir werden unser Bestes tun, um das zu lösen. Wir haben jedoch unsere Grenzen und nicht alles kann so gemacht werden, wie Sie es wünschen, aber ich werde die Dinge im Auge behalten und Sie wissen lassen, was getan werden kann. Klingt das im Moment nach einer guten Lösung? Und dann behalte die Dinge tatsächlich im Auge und lass die Person wissen, was getan werden kann. Es wird nicht angenehm sein, aber du musst nicht fröhlich sein. Halte die Dinge einfach neutral. Wenn die Dinge intensiver werden, versuchen Sie, eine Win-Win-Situation zu erreichen. Dies sind Ihre Projekte und zu diesem Zeitpunkt das Ergebnis der Einheit. Die letzte Quelle der Überzeugung, die Sie als unterschriebenen Vertrag verwenden können. Hoffentlich müssen Sie dieses Stadium nicht erreichen, aber Sie sollten immer wissen und bereit sein zu zitieren, was in der Vereinbarung steht. Wenn möglich. Stellen Sie eine hitzige Situation woanders auf, damit wir mit leiser Stimme sprechen können , ohne dass jemand anderes zuschaut. Auf diese Weise wird die Spannung erhöht. Einer meiner guten Kollegen erzählte mir , dass er sich während eines Konflikts immer vorstellt, vor Gericht stehen und von der Jury und dem Richter beobachtet zu werden. Und das hilft ihnen, sich zurückzuhalten und nur über Fakten zu sprechen , ohne wirklich in die Anträge einzusteigen. Und er sagte auch, stellen Sie sich nicht vor , in einer Dosis TV-Reality-Shows zu sein , in denen die Leute ihre Fälle vor einen Richter und ein öffentliches Gericht bringen . Und als ich fragte, warum nicht, antwortete er, Fernsehen liebt Dramen und das ist nicht wirklich hilfreich. 18. HR: Abschließend von Projekten als perfekter Hersteller.: Sie haben also das Team zusammengestellt, Aufgaben verteilt, die Mittellinien und die endgültigen Termine eingehalten, was das endgültige Ziel war und ein wunderbares Ergebnis erzielt hat. Der Kunde ist glücklich, das Team ist zufrieden. Das Projekt ist vorbei, nicht für dich. Das Projekt wird geschlossen , wenn die Party vorbei ist. Das ist eine der Aufgaben ein perfekter Produzent gewöhnen muss. Was bedeutet also der Abschluss eines Projekts? Meist das Folgende, das Sammeln und Dokumentieren der Rechnungen und Quittungen der Künstler und Unternehmen, in einigen Fällen die Unterzeichnung des letzten Teils des Vertrags, die Annahme der Übertragung, Beiträge in sozialen Netzwerken, das Teilen von Fotos oder das Markieren der richtigen Teammitglieder, um Zahlungen zu wünschen. Abhaltung eines Treffens zur Überprüfung der Maßnahmen. Lass uns über den letzten sprechen. Leute zu einem Rückblick nach der Aktion einladen. Dies ist es, was die langfristigen Arbeitsbeziehungen schafft über die wir im vorherigen Teil gesprochen haben. Ergebnisse nach einiger Zeit überprüfen können Sie wirklich gute Erkenntnisse darüber gewinnen was richtig gemacht wurde und was getan, verbessert und verbessert werden könnte . Trinken Sie eine Tasse Kaffee mit dem Regisseur. Es ist wichtig zu klären , unter welchen Bedingungen Sie sich beide getrennt haben oder eine vollständige Besprechung mit Ihrem gesamten Floor-Management-Team erhalten haben, und durchzugehen, was gut funktioniert hat oder nicht. Und wenn Sie ein festes Team von Mitarbeitern haben, Sie eine Coaching-Sitzung durch, um deren Arbeitsablauf zu verbessern. Nehmen Sie einige Situationen aus dem Projekt, die Schwierigkeiten hatten, und spielen Sie sie in der Büroumgebung noch einmal aus. Fragen Sie dann jedes Teammitglied, wie es anders gehandelt hätte und was beim nächsten Mal anders gemacht werden könnte. Also würde es ihnen in Zukunft besser gehen. Dies zeigt nicht nur , dass Ihnen Ihr Team und dessen Verbesserung wichtig sind, sondern gibt Ihnen auch ein Verständnis dafür , wie Ihre Mitarbeiter denken. 19. KREATIV: Den Kern kreativer Ideen verstehen.: Der sechste Teil, Kreativität , den Sinn der Idee verstehen, Ideen präsentieren und an Kunden verkaufen, in Moodboards sprechen, hierarchisch mit einem kreativen Produzenten arbeiten , in Lage sein in kleinen Lücken und bei Bedarf kreatives Material. In Ordnung, lassen Sie uns darüber sprechen, den Sinn der Idee zu verstehen. Auch wenn die Produktion eher ein handlungs- und planungsbezogener Beruf zu sein scheint , hilft ein kreativer Geist definitiv eines der wichtigsten Dinge bei der Arbeit mit einem Regisseur oder einem kreativer Produzent für Sie ist es, ihre Vision zu verstehen. Eine gute Möglichkeit, zu erklären, was ich meine, ist ein Spiel, das wir uns Kindern gespielt haben, ein kaputtes Telefon genannt. Jeder sitzt in einer Reihe und dann die ersten guten Dinge der Welt, und flüstert es dem nächsten Freund ins Ohr. Das zweite Kind flüstert der dritten Person zu, was es gehört hat und so weiter. Schließlich sagt das letzte Kind das Wort laut. Und je nachdem, wie alle kommuniziert haben, ist es entweder ein Erfolg oder ein lustiges Ergebnis. Als Erwachsene spielen wir leider ziemlich viel mit dem kaputten Telefon, besonders in der kreativen Welt. Deshalb sollte ein perfekter Produzent zunächst derjenige sein, der die ursprüngliche Idee hört, versteht und mit so wenig persönlichen Filtern wie möglich weitergibt . Zweitens, behält andere Mitglieder der Kette im Auge, damit sie vermeiden , die Idee in etwas zu verwandeln, das viel zu weit vom Original entfernt ist. Hier ist ein Beispiel dafür, wie eine Idee vereinfacht werden kann , wenn sie von jemand anderem als dem ursprünglichen Urheber erzählt wird . Ich gebe Ihnen zwei Beispiele für dieselbe Präsentation und skizziere deren Dynamik für einen visuellen Vergleich. Nehmen wir an, wir präsentieren ein eindringliches, exploratives Ereignis in einer wunderschönen, erwähnten Person, die zu ihrer eigenen Zeit ankommt, forscht und findet Hinweise innerhalb des Perimeters. Auf diese Weise erfahren sie etwas über die Geschichte des Herrenhauses und des Haushalts der dort lebenden Generationen. Es ist eine fesselnde Art, Geschichte zu lernen, okay , also im ersten Beispiel könnte Ed Director dieses Konzept auf folgende Weise vorstellen . Ein Direktor würde mit dem Wert dieses historischen Gebäudes und dem Grund beginnen dieses historischen Gebäudes und , warum die Leute daran interessiert wären, es zu erkunden. Beschreiben Sie dann die Atmosphäre der Räumlichkeiten und das Gefühl , das den Entdecker begrüßt. Gefolgt von ein paar Geschichten mit möglichen Szenarien und Routen, die besucht werden könnten. Basierend auf ihren Entscheidungen. Dann drehte ein Regisseur die Dinge auf den Kopf und fing an, mit den Augen eines einzelnen Besuchers zu sprechen. Wenn sie aufgeregt sind. Warum sind sie verwirrt? Und schließlich das euphorische Gefühl, etwas erreicht zu haben, wenn sie die ganze Geschichte enthüllen. Im letzten Schritt könnte ich, der Regisseur, Beispiele für Umgebungsmusik, Fotos, Requisiten, Beispiele oder Namen der Künstler zeigen Fotos, Requisiten, Beispiele oder , die dem Team beitreten könnten, um das gesamte Erlebnis zu schaffen. Höchstwahrscheinlich wäre es eine interessante Geschichte, jetzt zu hören Hier ist ein zweites Beispiel die Person, die produziert und möglicherweise nicht unbedingt eine lebendige Vorstellungskraft oder natürliche Talent, die Aufmerksamkeit ihrer Zuhörer auf sich zu ziehen, würden sie Datum und Dauer des Projekts, Arbeitstitel, Ort, Verwaltungsgesellschaft und wahrscheinlich Stammmitglieder vorstellen des Projekts, Arbeitstitel, Ort, Verwaltungsgesellschaft . Dann gib eine kurze Einführung worum es bei dem Projekt geht. Sie erwähnten das immersive, explorative Format. Und dass die Zuschauer die Handlung in ihrem eigenen Tempo und auf ihrem eigenen Weg entdecken in ihrem eigenen Tempo , basierend auf ihren Entscheidungen, dann könnte ein Produzent über Abteilungen und Künstler sprechen , die die Idee in Leben. Regisseur und Drehbuchautor, Bühnenbildner und Musikproduzent, Schauspieler und Kostümbildner. Wesentliche Informationen zu Marketing und Kommunikation würden folgen. Schließlich würde es mit der Budgetierung weitergehen oder zu Fragen und Diskussionen übergehen. Wie Sie sehen können, klingen diese beiden Präsentationen nicht nur, sondern sehen auch auf dem Papier unterschiedlich aus. Natürlich gibt es absolut mehr als eine Art , Dinge zu präsentieren. Wenn Sie jedoch Zweifel an Ihren Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen haben und ein Gefühl haben, würde sich der Kunde über weitere spannende Details freuen. Bringen Sie den Autor dazu, seine Vision zu präsentieren. Ekel, rein, wie viel Zeit sie haben und welche Punkte Sie benötigen, helfen uns, und an welcher Stelle sollte der Autor Sie mit formelleren Themen weitermachen lassen mit formelleren Themen weitermachen , falls das nicht möglich ist. Denken Sie bei der Präsentation an diese vier Dinge, glauben Sie der Idee voll und ganz. Beachten Sie die wichtigsten Elemente , die es von anderen abheben. Vermeiden Sie es, Dinge zu vereinfachen, und denken Sie daran, dass Ihr Ton, Ihre Stimmung und die Art und Weise, wie Sie Sätze konstruieren, sehr wichtig sind. 20. KREATIV: Effektiver Weg zum Einstellen einer Idee. Erstelle deinen eigenen Elevator: Lassen Sie uns über das Pitchen der kreativen Idee sprechen. Ein perfekter Produzent wird nie müde, immer und immer wieder dasselbe mit derselben Begeisterung zu erzählen immer wieder dasselbe mit derselben Begeisterung , ohne die wichtigen Details zu vergessen. Eine Möglichkeit, zu üben , zu sprechen und kurze, aber informative Themen zu halten, ist das Fahren eines Elevator Pitches. Ein Elevator Pitch ist eine kurze, überzeugende Rede, mit der Sie Interesse an dem wecken, was Sie oder Ihr Unternehmen tun. Wie würden Sie also Ihre Arbeit erklären, wenn Sie nur die Zeit hätten, zwischen dem Schließen der Aufzugstüren auf einer Etage und dem Öffnen auf der anderen Etage. Und Ihr Zuhörer, bitte, eine gute Möglichkeit, Ihren Elevator Pitch zu strukturieren, ist acht Beginnen Sie mit einem Satz , in dem Sie sich vorstellen, indem Sie eine Frage beantworten: Was bin ich? B dann? Was ist der Titel und Art des Projekts, mit dem Sie arbeiten? C, folgen Sie mit bis zu vier bis fünf Sätzen , die die Alleinstellungsmerkmale des Projekts beschreiben. Vermeiden Sie grundlegende Informationen wie technische Parameter und abstrakte Beinamen wie großes Projekt, tolles Team, großartige Leistung. Sei stattdessen konkret, nenne die Marke, die du kreierst für einen Künstler, der Beitrag oder eine überzeugende Botschaft zu dem Projekt leistet. D, schließen Sie mit einem Satz ab , um Folgendes hervorzuheben. Zweck im Zusammenhang mit Fähigkeiten oder der Rolle, die sie bei aktuellen Ereignissen spielen. E, es wird empfohlen, mit einer Frage oder einer Aufgabe fertig zu werden. Was ist deine Frage? Was brauchst du von der Person, mit der du sprichst? Wie können sie dir helfen, deine Idee zum Leben zu erwecken? Wenn Sie es senden, gefolgt von einer Möglichkeit sich zu einem späteren Zeitpunkt zu verbinden und ausführlich zu sprechen, wenn Sie Ihre Idee in einem Meeting vorstellen und verkaufen , in dem Sie mehr Zeit haben, sollten Sie sich vielleicht vorbereiten Zu diesem Zweck habe ich einen weiteren Kurs auf dieser Plattform, der alle notwendigen Schritte behandelt, die Namen der Kurse, wie Sie Ihre kreative Idee verkaufen können. Und es behandelt Themen wie die Verfeinerung Ihrer Idee, ihre Skalierbarkeit , ihre Relativierung durch Zeitleisten , Sprechen mit Moodboards und die Anpassung Ihrer Rede an vier verschiedene Zuhörer. 21. KREATIV: Arbeiten in Hierarchien mit einem Kreativen.: Lassen Sie uns über die Zusammenarbeit mit einem kreativen Produzenten sprechen. Sofern Sie nicht eine höhere Rolle als ausführender Produzent oder Showrunner übernehmen , ist es sehr wahrscheinlich, dass das meiste kreative Material von jemand anderem stammt. Ein Creative Director, Regisseur oder Produzent stellt sicher, dass er zuerst herausfindet , wer was macht und wie viel kreativen Input Sie gegebenenfalls mitbringen müssen. Nehmen wir an, Sie arbeiten mit der Herstellung dieser Theaterplatten. Spiel braucht eine Person, die aus Schauspielern, Requisiten und Lichtern eine Geschichte zusammenhält aus Schauspielern, Requisiten und Lichtern eine Geschichte und das Drehbuch emotional verwendet und eine Vision entwickelt wie normale Dinge metaphorisch dargestellt werden können. Das ist nicht dein Job, sondern ein Job für einen Theaterregisseur, einen perfekten Produzenten, eine vertrauenswürdige Vision und hilft dabei, Dinge zu verwirklichen. Und wenn Sie mit einer Produkteinführungsveranstaltung arbeiten, benötigen Sie Richtlinien dazu, wie der Veranstaltungsort aussehen sollte, was eine einladende Atmosphäre ausmacht und was das Drehbuch der Veranstaltung ist. Dafür können Sie einen kreativen Produzenten beauftragen. Eine Person mit künstlerischem Hintergrund hat auch Erfahrung im kaufmännischen Bereich . Wenn Sie dann ihrer Vision vertrauen , arbeiten Sie Hand in Hand. In beiden Fällen sollte ein perfekter Produzent ein Gleichgewicht darin finden, die Verantwortung mit einem Kreativen zu teilen und gleichzeitig darauf zu achten, dass er nicht seinen Teil der Arbeit übernimmt. Das bedeutet zwei Dinge. Zunächst kümmert sich Perfect Producer kreative Entscheidungen, wenn es um Kunden, Anfragen, Branding und Gesamtkonzept geht. Und zweitens ermöglicht Perfect Producer der kreativen Person, frei zu arbeiten , wenn es um Inhalte, wichtige Details und den Ausdruck ihres eigenen Stils geht. Okay, lass uns mit dieser lustigen Übung üben. Deine Aufgabe ist, stell dir vor, du arbeitest mit einem Regisseur an einer Aufführung zusammen, ein Stück mit einer Länge von 2 Stunden des 12. Interpreten , das sowohl drinnen als auch draußen aufgeführt werden kann. Kannst du herausfinden, welche Dinge besser vom Produzenten gemacht werden könnten und welche besser dem Regisseur überlassen werden? Notieren Sie sich die Nummern der Fragen und Ihre Antworten neben ihnen, damit wir sie nach der Übung vergleichen können. Hier sind die Aufgaben. Erstens, eine Genehmigung zu erhalten, an einem bestimmten Ort aufzutreten, bis hin zur Wahl des Ortes der Aufführung. Drittens: Auswahl der Künstler , die an der Aufführung teilnehmen werden , um Künstler zu einem individuellen Gespräch einzuladen. Fünf, Proben planen. Sechstens, Strukturierung des Probeninhalts. Sieben, Organisation von Treffen mit dem Kostüm und den Kernabteilungen. Aß und bereitete Referenzbilder für die Kostüm- und Dekorabteilungen vor. Neun, Brainstorming-Hauptbotschaft für Kommunikation und Werbung. Dann, Vorbereitung eines PR-Plans. 11, die den Künstlern sagen, was sie korrigieren sollten, und die Aufführung. 12., Versand von Proben, Videoaufzeichnungen und Korrekturprotokollen. Pausiere das Video hier und überprüfe deine Antworten. Und wenn Sie sicher sind, fahren Sie mit einem Video fort, um es zu vergleichen. Hier sind die möglichen Antworten. Und wie Sie sehen, ist alles , was mit der Organisation von Dingen zu tun hat und einen reibungslosen Ablauf des Prozesses ermöglicht , eine Aufgabe für einen Produzenten. In der Zwischenzeit soll alles, was mit der Erstellung der Inhalte zu tun hat, von einer Vision oder einem Regisseur als vertrauenswürdig eingestuft werden. 22. KREATIV: Ausfüllende kreative Lücken bei Bedarf: Im vorherigen Teil des Kerns heißt es zwar , dass ein Hersteller vermeiden sollte , sich in angehäuftes Material einzumischen. Ich werde mir selbst ein bisschen widersprechen. Je mehr Sie arbeiten, desto mehr Chancen haben Sie, kreative Entscheidungen zu treffen, die das Endergebnis beeinflussen. Wenn Sie das Material des Projekts gut kennen und in kreative Notfälle oder Last-Minute-Situationen geraten. Verpassen Sie nicht Ihre Chance, eine Entscheidung zu treffen und Ihrem Projekt zu helfen. Hier ist eine Liste von Dingen bei denen Sie Verständnis, Geschmack und kreativer Input benötigen und nach möglichen Kandidaten für eine bestimmte Figur in einem Film, Musikvideo oder Werbespot suchen möglichen Kandidaten für eine bestimmte Figur in einem Film, Musikvideo oder Werbespot vielleicht erstellen Sie ein Moodboard einer Preisverleihung und präsentieren es tatsächlich. Vielleicht suchst du nach Designern eines bestimmten Stils, um ein Model für ein Fotoshooting zu kleiden, vielleicht suchst du nach ein paar Menüoptionen die auf dem Pitch des Creative Directors basieren. Es kann vorkommen, dass Sie den ersten Regieassistenten übernehmen sollten , der sich krank gemeldet hat. Und dann könnte es auch helfen, einen Probenplan für sie zu erstellen, um zu entscheiden, welche Erbsen verwirrte Interpreten direkt vor dem Betreten der Bühne tragen sollten . Wie Sie sehen können, haben wir einen Punkt erreicht , an dem ein perfekter Produzent nicht nur ein aufgabenorientierter Solist ist, sondern auch ein Teamplayer mit einer praktischen Einstellung immensen Zeit- und Ressourcenmanagement ist Fähigkeiten sowie ein Funken Kreativität. Und vor allem die Fähigkeit, alle Teile zu einer Struktur zu verbinden. 23. AUFGABE: Dein persönliches Porträt als perfekter Produzent.: Wir sind zum Abschluss des Kurses gekommen. Lassen Sie uns mit der Erstellung Ihres Porträts als perfekter Produzent mit vier Aufgaben abschließen als perfekter Produzent mit , die Sie sich selbst versprechen. Erste Aufgabe und ein Versprechen, ich werde anfangen, meine Persönlichkeitsmerkmale zu verbessern. Wählen Sie also eine der situationsbezogenen Fragen aus dem zweiten Modul des Kurses, die Sie mit einer bekannten beantwortet haben, schreiben Sie sie auf, unterschreiben sie mit Ihrer Unterschrift als Versprechen, dass für die nächsten ein oder zwei Wochen Sie werden etwas dagegen tun, sodass Sie dieselbe Frage mit einem Ja beantworten können. Die zweite Aufgabe und das Versprechen, ich werde besser darin werden, Orte zu kennen. Finden Sie drei Veranstaltungsorte in Ihrer Nähe, die für ein eintägiges Video- oder Fotoshooting geeignet wären ? 12 h lang, entweder am Tag oder in der Nacht. Zuerst, dann hast du eine Hotellobby oder ähnliches. Zweitens eine Kunstgalerie oder ähnliches. Drittens, eine gemütliche lokale Cafeteria. Schreiben Sie ihnen eine Mock-up-E-Mail Frage, ob sie damit einverstanden sind, welche Daten verfügbar sind und wie viel es kosten würde. Du kannst tatsächlich versuchen, sie dazu zu bringen , den Manager und den Fahrer zu erreichen und eine E-Mail falls sie dir nicht sofort antworten. Vergessen Sie nicht, das Angebot danach zu stornieren. Aufgabe Nummer drei und das Versprechen, dass ich besser darin werde, Teammitglieder zu finden. Sie war eine der folgenden Kameramann, die Videoaufnahme, eine Kuchenbäckerin oder eine Visagistin. Suchen Sie dann auf einer beliebigen Social-Media-Plattform den, den Sie mögen , und schreiben Sie eine Mock-up-E-Mail mit der Bitte ihre Verfügbarkeit für eine bestimmte Aufgabe an einem bestimmten Tag. Wählen Sie eine Foto- oder Videoreferenz von dem, was Sie sich vorgestellt haben, und fragen Sie, ob dies in ihren Möglichkeiten liegt und was die Preisspanne wäre , wenn Sie mutig genug sind und wir gerne ein neues Kontakt, Sie können sie auch persönlich im wirklichen Leben erreichen. Vergiss nur nicht zu stornieren, wenn du sie nicht einstellst. Aufgabe Nummer vier, richtig, ein Elevator Pitch darüber, wer Sie sind, was Sie tun und wie die Person, mit der Sie sprechen, Ihnen helfen kann, es innerhalb von dreißig Sekunden zu halten und es laut zu üben , bis Sie es richtig verstanden haben . Wenn du möchtest, schreibe diese Aufgaben in ein Dokument und lade es hier auf diese Plattform hoch. Ich werde sie mir ansehen und deinen Kommentar hinterlassen. Also hier ist er, der Kurs, wie man in der Produktion besser wird. Ich hoffe, dir hat meine Meinung zu diesem Thema gefallen, und ich hoffe, das hat deine Motivation gesteigert und Freude geweckt, da rauszugehen und tolle Dinge zu produzieren. Ich wünsche dir alles Gute für deine kreative Reise. Und wir sehen uns beim nächsten.