Transkripte
1. Wellen in Aquarell – Einführung: Hi, ich bin Patrick. In
dieser kurzen Lektion zeige
ich Ihnen
drei Möglichkeiten, wie
Sie Wellen malen können, die ans Ufer rollen
, auf einen Felsen
stürzen, und
große Wellen im Freien Ich gebe Ihnen einige Tipps
und Tricks, wie Ihren Bildern
ein wenig Realismus
verleihen können. Pinsel werden
speziell dafür
verwendet, die gebrochenen Kanten zu erzeugen , die
Wellen so aussehen lassen, als wären sie
tatsächlich in Bewegung Und dann werde ich ein wenig über
die Farben sprechen, mit denen ich die verschiedenen
Farben des Meerwassers
kreiert Ziemlich einfache Tutorials,
und ich denke, jeder kann ihnen folgen und
besser darin werden, Wellen zu malen. Ich bin Patrick, ein
Aquarellkünstler in Sydney, Australien, und ich arbeite
größtenteils selbst. Ich habe
alles, was ich über
Wasserfarben weiß, aus
Online-Tutorials und Videos gelernt Wasserfarben weiß, aus
Online-Tutorials und Videos Und ich habe
meine Aquarellreise
genau hier auf Skillshare begonnen meine Aquarellreise
genau hier auf Skillshare Also, wenn ich
es lernen kann, kannst du es auch, und jetzt bin ich an der Reihe, mein Wissen mit
anderen Künstlern zu
teilen und
ihnen zu helfen , ihre
Aquarellfähigkeiten zu verbessern Bitte schauen Sie weiter zu
und ich kann Ihnen
mit ziemlicher Sicherheit garantieren,
dass
Sie in 15 Minuten einige Tipps
und Tricks gelernt haben , die Ihnen helfen, bessere Wellen zu
malen
2. Wellen D: Für die erste Welle fange
ich
mit dem Meer im
Hintergrund an und
mache es etwas
dunkler als das, und
mache es etwas was Sie auf dem Foto sehen
können, nur dass wir einen
stärkeren Kontrast zwischen
der eigentlichen Welle und dem
Meer im Hintergrund haben . Jetzt verwende ich
Kalligrafiepinsel, Naturhaarpinsel für Jungenbilder, weil
der Schlüssel zur Erzeugung dieser gebrochenen Kanten an der Spitze
der Wellen darin besteht, sie trocken zu
bürsten, und diese Kalligrafiepinsel
eignen sich einfach viel besser zum Trockenbürsten als
jeder andere Pinsel, den ich habe. Ich verwische
dort einige Kanten, sodass wir
verschiedene Arten von Kanten haben:
harte Kanten, weiche Kanten und trockene Pinselkanten . Ich habe auch dort auf der linken Seite etwas Glitzer hinter
der Welle hinterlassen, und ich werde
jetzt gehen und die Felsen malen, wie Sie sehen können Und dafür verwende ich einfach
eine Mischung aus Bon Sienna, ein bisschen roher Und dann blende ich einfach die Hauptformen
der Felsen
aus Und ich werde
ein paar Van in Braun und Ultra-Blau in
diese Mischung einbauen , nur damit auch die
Schatten da rein kommen. Ich werde
diese Steine in
der nächsten Schicht definieren , sobald
sie getrocknet sind, aber ich möchte bei
meiner ersten Wäsche immer andere Werte
hinzufügen . diese Kalligrafie-Pinsel
machen auch ein wirklich gutes Argument, sodass ich den Bon-Pinsel für
trockene Pinsel und Detailarbeiten verwenden kann Aber frag mich nicht
, woher sie kommen , denn sie kamen
aus Japan, und ich habe keine das Herauskratzen einiger
Highlights mit einer zerhackten Kreditkarte entstehen schöne eckige
Formen, perfekt für Steine. Und jetzt habe ich ein bisschen
Kobaltblaugrün mit
etwas Lavendel gemischt , und ich beginne
mit den Schatten meiner brechenden Welle Und ich verwende jetzt einen kleineren
Kalligrafie-Pinsel, aber dieselbe Technik wie
bei der Oberseite der Welle Und was ich eigentlich
mache, ist,
den Pinsel zu drücken , anstatt ihn über das
Papier zu ziehen Das Papier ist kalt gepresst, es hat
also ziemlich viele
Zähne. Das ist genau
das, was man braucht, wenn man die
Trockenbürstentechnik anwenden
möchte Funktioniert nicht mit Heißpresse. Wählen Sie also eine Kaltpresse für
diese Art von Gemälden. Geben Sie etwas dunklere Farbe für meine Meeresfarbe direkt unter
dem Wellenkamm ein. Um auf einige Schatten hinzuweisen und jetzt auf einige dieser zufälligen Wellenlinien , die brechen und weißer
Schaum eine bittere Textur erzeugen. Lucy schaut sich mein
Referenzfoto und dann ist da ein etwas hellerer Fleck Und ich fülle das
einfach aus und füge dann etwas von
meiner Ozeanfarbe hinzu ,
die rund um
die Felsen nach vorne kommt , weil
dort,
wo die Welle bricht , offensichtlich
viel mehr Schaum ist und das Wasser etwas heller ist Und
je näher wir uns den Felsen nähern, desto dunkler wird das Wasser wieder. Das Meer ist offensichtlich inzwischen
knochentrocken, sodass ich
dort in der Ferne meine Landzunge hinzufügen kann Und dann habe ich auch noch einen sehr,
sehr blassen Himmel
hineingestellt , nur
ein bisschen grau, wirklich Mir gefiel nur das
Weiß der Zeitung nicht. Ich wollte, dass das Weiß
der Wellen
das einzige Weiß auf der Seite ist. Und jetzt sind meine Steine getrocknet. Jetzt werde ich einfach
meinen eigenen Texturen folgen , die ich erstellt habe. Jetzt schaue ich mir das Referenzfoto
für diese Felsen nicht allzu genau an , weil ich dort einige
Highlights
hineingekratzt habe
und ich werde
einfach ein paar Schatten
unter dem, habe
und ich werde
einfach ein paar Schatten was ich
als Spitze der Felsen wahrnehme Ich stelle sicher, dass es
eine große, feste Form hat. Ich habe nicht zu viele
einzelne Steine die im Vordergrund
herumschweben. Und dieser sticht wirklich heraus
, dieser Stein in der
Mitte der Welle. Die Sonne kommt
von der rechten Seite, also tauche ich dort ein
bisschen im Schatten Teil des Wassers
ist etwas dunkler und Sie werden unweigerlich einige Glanzlichter
verlieren Der mittlere Teil
dort ist etwas flach. Also füge ich nur
etwas Titanweiß hinzu, das relativ undurchsichtig ist Und dann werde
ich einfach ein paar weiße Glanzlichter auf den Wellen auftragen
, wo die
Gischt des Ozeans wegfliegt Ein paar Spritzer. Und dann kratze ich
auch ein
bisschen Textur in meine Schatten, die
noch ein bisschen nass sind Kreiere einfach ein bisschen
mehr Rock-Textur. Da haben wir's. Welle Nummer
eins ist fast vorbei. gerade etwas mehr Kobalt
in den mittleren Bereich gegeben , der etwas flach aussah. Aber los geht's, ziemlich
zufrieden damit. Weiter zu Welle Nummer zwei, und hier werden wir den umgekehrten Ansatz wählen, bei dem ich zuerst die Schatten
der Welle male. Der Held des Gemäldes sind
offensichtlich die Wellen, die gegen die Felsen
brechen, und es entstehen einige
Schatten, und da fange ich an. Gleiche Technik wie zuvor. Meine Farbe ist relativ trocken. Ich habe nicht viel
Wasser darauf, und ich ziehe es einfach und drücke
es gegen das Papier, um hier
diesen wunderbaren
Trockenpinseleffekt zu erzielen, der einfach ideal ist
, um Wellentexturen zu
erzeugen Und dann werde
ich den Ozean
als kontrastierenden Hintergrund malen als kontrastierenden Hintergrund Auch hier sehr dunkel, damit
ich den maximalen Kontrast zwischen dem Weiß
der Wellen und dem Meer
im Hintergrund habe. Ich lege mein Papier
etwas schräg,
was mir hilft, eine
geradere Horizontlinie zu zeichnen, die ich am Ende sowieso
korrigieren muss , weil sie
nicht ganz gerade ist Und dann mache ich
dasselbe wie zuvor. Ich male vorsichtig
um die Wellen herum. Mit kleinen Flecken, ein
bisschen Trockenbürsten, nur um eine
sehr raue Textur auf
der Oberseite der Wellen zu erzeugen der Oberseite der Wellen Es muss nur
viel Bewegung drin sein. Es muss sich wirklich
so anfühlen, als würden die Wellen
explodieren und den Horizont verdunkeln. Und das kommt gut voran. Also nochmal, mit den
ausgebreiteten Borsten meines Pinsels kann
ich zufällige Markierungen erzeugen, ähnlich wie ich es für Bäume tun
würde, jede andere Um es auf dem Felsregal zu servieren,
zufällige Linien, schnell bemalt und dann fange ich Ähnliche Mischung, Bonciena
ultrainblue, vielleicht ein bisschen
Van****-Braun oder Sepia,
nur um ein dunkles, kühles Braun zu erzeugen Und dann male ich
in der Felsform und folge dabei etwa dem Referenzfoto . Auch hier möchte ich, dass
die Steine nicht zu klein werden, sie müssen nur eine
große feste Wir wollen nicht mit
zu vielen Details
von den Wellen ablenken mit
zu vielen Details
von den Wellen Aber es ist wichtig, dass einige
Steine gegen die Wellen stoßen. Deshalb brechen die
Wellen. Sie müssen gewissermaßen zur Hälfte
von
der Welle bedeckt sein und sie vorsichtig
einmalen. Andererseits liebe ich diese
Kalligrafiepinsel, weil ich, obwohl
sie ziemlich groß und dick sind, viele Details erzielen kann,
indem
ich sie
zu einer schönen Spitze mache, ich kann sie zu einem
Flachpinsel machen und ich kann
die Borsten trennen und dann
diese schönen Texturen bekommen , die
ich für die Wellen verwende, verschiedene Farben und Mischungen hinzufüge, nur um ein paar Variationen zu
bekommen. Es sind Felsen. Felsen sind fantastisch, um viele
Texturen und Farben
zu malen auch in einigen
meiner Schatten fallen. Und dann wie zuvor, einige Highlights
mit einer Kreditkarte
herauskratzen. Ich habe
Ecken und Teile aus
der Kreditkarte herausgeschnitten , sodass ich unterschiedlich große Flächen
habe. Und du kannst sehen, dass meine
Horizontlinie ein Affe ist. Also musste ich das ein bisschen
korrigieren,
was an sich schon eine ziemliche Herausforderung war Vielleicht hätte ich dafür
Klebeband verwenden sollen. Mir ging es um die Welle,
nicht um den Hintergrund, also ist es nicht so
wichtig . Das ist
klar genug für mich. Und jetzt male ich die
Überschrift in den Hintergrund. Unterbrochen,
von der brechenden Welle überdeckt, was zur Dynamik dieses
Gemäldes beiträgt. Und dann werde ich einige der Schatten
innerhalb der Wellen
verstärken und so den Kontrast
verstärken. Und wieder ein bisschen grauer Himmel, nur um sicherzugehen, dass
das Weiß der Wellen der hellste Teil meines
Gemäldes
ist und es mir
auch ermöglicht
, diese Welle etwas
weiter über den Horizont auszudehnen . Meine Steine sind getrocknet, also
werde ich sie in meinen Schatten legen. Und genau wie auf dem ersten Bild
verfolge ich das
Referenzfoto nicht mehr allzu genau ich das
Referenzfoto nicht mehr allzu genau. Jetzt verfolge ich einfach
mein eigenes Bild und stelle sicher, dass das, was
ich sehe, Sinn macht. Wo auch immer ich ein oberflächliches Highlight
herausgekratzt
habe, lege ich einen Schatten
darunter und
arbeite mich dann auf eine
glaubwürdige Felsgruppe vor Und dann auch mit
der Kreditkarte, einfach ein
bisschen mehr Textur
in die Steine hineinkratzen bisschen mehr Textur
in die Steine hineinkratzen Ein paar weiße Spritzer mit weißem Titan für ein
bisschen mehr Bewegung Und hier sind sie Seite an Seite,
die beiden Arten von Wellen
für die Bonuswelle, ich habe kein
Referenzfoto, das nur
meiner Fantasie entsprungen ist und das auch vertikal
aufgenommen hat, wie Sie sehen können, also
entschuldigen Sie sich dafür, aber Sie können trotzdem sehen,
was ich hier mache Das ist ein stürmisches Meer mit großen Wellen in der
Mitte des Ozeans. Die Horizontlinie zeigt
also bereits
die großen Wellen Es ist kein flacher Horizont. Und ich habe mein Papier
leicht vorgewebt. Lass das Wasser sich setzen. Man kann sehen, wie es ein bisschen unscharf Und ich gebe dir die
ziemlich starke Mischung aus, naja, das ist viel Färberblau hier mit
Ultramarin. Und ich habe
da eine Zickzacklinie , um die ich herum male, das ist der Gipfel
dieser riesigen Wellen,
und die kommt uns
näher, sodass die Wellen zum unteren Rand des Gemäldes
hin größer werden hin Und du kannst dort
die weiße Zickzacklinie sehen die ich herum male Und solange es
nass ist, nehme ich ein viel dunkleres Blau Es ist dieses Indigoblau, und Sie können sehen, wie
trocken die Mischung ist Ich möchte nicht, dass es
sich zu weit ausbreitet, und dann
werde ich einfach
im Schatten auf beiden Seiten dieser großen Wellen schlendern, die
die Illusion eines massiven Wellengangs
in der Mitte des Ozeans erzeugen schlendern, die
die Illusion eines massiven Wellengangs in der Mitte des Ozeans Große Pinselspuren
näher am Boden und kleinere, wenn wir uns in die Ferne
zurückziehen Und dann verwende ich einen sauberen und durstigen Pinsel , um ein paar
weitere Highlights hervorzuheben Und du kannst sehen, wie es
langsam Gestalt annimmt, ein paar mehr im Vordergrund Und das sieht aus wie ein
herrlicher Sturm, den du da siehst. Und dann werde ich einen stürmischen Himmel drüber
zaubern. Nicht zu dunkel Ich möchte nicht zu
sehr vom Meer selbst ablenken, sondern nur auf
einige Wolken Das ist ein relativ
kleines Gemälde, es ist
also nur eine Demonstration, ein paar
Grautöne
fallen, los geht's Und nur um ein bisschen
Maßstab in die Wellen zu bekommen, werde
ich ein winziges
Fischerboot am Horizont malen Fügt dem Ganzen ein bisschen Drama und ein
bisschen Erzählung hinzu, der
Versuch, vor dem Einsetzen
des Sturms nach Hause zu kommen. Und das erfordert
überhaupt keine Details. Es ist nur eine kleine Gestalt
da am Horizont, ein paar Punkte für Vögel, die dem Boot
folgen. Und mit ein bisschen Nässe und Nässe kann
man ein
wunderbares stürmisches Meer erreichen Hier sind sie wieder, drei
Möglichkeiten, Wellen zu malen. Hoffe dir hat das Video gefallen. Gib mir ein „Gefällt mir“ und
danke fürs Zuschauen.