Weg vom Raster: Gesichtsmerkmale verstehen und freihändig Porträts zeichnen

1. Kurs-Einführung: [MUSIK] Ich denke, als Künstler für Tageszeichnung ist ein Geschenk für mich selbst und auch für die Person, die ich zeichne. Hi, mein Name ist Ritika. Ich bin Künstler und Kalligraf aus Tamil Nadu India. Ich liebe es, Porträts auf traditionellem und digitalem Medium zu erstellen . Ich mache auch andere Formen von Kunst und Kalligraphie. Dies ist eigentlich meine sechste Skillshare-Klasse. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man Porträts in traditionellem Medium zeichnet. In dieser Klasse geht es darum Anatomie des Gesichts, die Proportionen, Messen von Tricks sowie das Verständnis und Zeichnen jedes Gesichtsmerkmals im Detail zu verstehen und zu zeichnen. Mit diesen Techniken können Sie damit Porträts zeichnen. Ich fing an, Porträts in Freihand zu zeichnen, ohne überhaupt die Anatomie des Gesichts und die Gesichtsproportionen zu lernen. Deshalb hat es mich dazu veranlasst, Porträts zu zeichnen , die wirklich unverhältnismäßig waren. Es war also wirklich frustrierend für mich und es dauerte Stunden, um die Umrisse korrekt zu machen. Erst nach einigen Jahren habe ich die richtige Methode gelernt, indem ich die Anatomie des Gesichts studierte und analysierte und auch ausführlich über Augen, Nase und Lippenwinkel studierte. Nach diesem Unterricht können Sie also problemlos Porträts zeichnen. Deshalb habe ich diese Klasse so strukturiert, dass wir jedes Gesichtsmerkmal einzeln durchlaufen. In diesem Kurs spreche ich über all meine Lieblingswerkzeuge und Vorräte, dann können sie der Auswahl einer schönen Referenz fortfahren. Später werden wir ausführlich über die Anatomie des Gesichts sehen, Tricks messen, ein Gesicht mit geometrischem Skizzieren skizzieren, lernen, wie man jedes Gesichtsmerkmal zeichnet; Augen, Nase, Ohren und Lippen und dann wird endlich das Portrait beschattet. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Anfänger und Fortgeschrittene und auch für diejenigen, die Porträts mit Rastermethode zeichnen und sie auf Freihandzeichnung umstellen wollten. Ein besseres Verständnis der Gesichtszüge , damit Sie genauere und proportionalere Porträts zeichnen können genauere und proportionalere Porträts können Sie in einer Vielzahl von Kontexten wie Zeichentrickzeichnung, Provision verwendet werden wie Zeichentrickzeichnung, Porträts, Illustrationen, Pflegeherstellung, stilisierte Porträts und Charakter schließen sich und vieles mehr an. In letzter Zeit ziehen es viele Künstler vor, Gitterporträts zu zeichnen , weil es genauer und zeitsparender ist . Ja, es ist zeitsparend und auch genau, aber ich denke, als Künstler ist es wichtig, dass Sie wissen, wie Sie ein Freihandporträt zeichnen , damit Sie später und wann immer Sie brauchen zeichnen können Porträts. Du kannst sogar Live-Zeichnen üben wenn du weißt, wie man Freihandporträts zeichnet. Sie können sich nicht jedes Mal einfach auf Raster verlassen. Ich liebe es, Porträts zu zeichnen , denn wenn Sie ein Porträt eines Freundes oder eines Kunden erstellen und wenn Sie ihnen präsentieren, die Freude, die Sie in ihren Gesichtern sehen ist die Freude, die Sie in ihren Gesichtern sehen, etwas anderes. Dieses Gefühl gibt mir tatsächlich den Anstoß, in meinen kommenden Projekten besser zu arbeiten. Ich freue mich, Sie in diesem Kurs kennenzulernen , also vergessen Sie nicht, mir auf meiner Skillshare- und meiner Instagram-Seite zu folgen , damit Sie über alle meine Kurse und meine Werke auf dem Laufenden bleiben. Lasst uns also ohne weiteres anfangen. 2. Kursorientierung und Materialien: [MUSIK] In dieser Klasse werden wir viel Spaß daran haben, viele Projekte wie die Anatomie des Gesichts und die Gesichtszüge zu erstellen viele Projekte wie die Anatomie des Gesichts . Ziel der Kunst ist es nicht, nur das äußere Erscheinungsbild darzustellen, sondern auch ihre innere Bedeutung darzustellen. Das heißt, Sie sollten sich nicht nur die äußeren Umrisse und die Skizzen ansehen , sondern auch ihre Mimik und all diese Details. Sie müssen sich nicht viel betonen , weil ich Sie durch jeden Schritt des Porträtzeichnens führen werde. Für den heutigen Unterricht lernen und erstellen wir viele Projekte. Zuerst beginnen wir mit der Anatomie des Gesichts mit der Andrew Loomis-Methode, und dann skizzieren wir ein Porträt mit geometrischer Methode. Dann bringe ich dir bei, wie man Augen, Nase, Lippen, Ohren und Haare schattiert und zeichnet . Endlich schattieren wir das komplette Portrait. Ich denke, als Anfänger wird es Ihnen leicht fallen, wenn Sie es von Grund auf neu lernen , als nur mit dem Rasterporträt zu beginnen. Die Grid-Methode hilft Ihnen, mehr Zeit zu sparen und mehr Genauigkeit zu erzielen, aber es wird Ihnen nicht definitiv helfen , Ihre Zeichenfähigkeiten zu verbessern. Die Methoden und Techniken , die ich Ihnen in dieser Lektion beibringen werde Ihnen definitiv helfen die menschlichen Proportionen und auch die Gesichtszüge einzeln im Detail zu verstehen . Beginne mit mir, folge einer Lektion und zeichne dann die Aufgabe basierend auf dieser Lektion, damit du dich nicht verloren fühlst. Erstens sind eigentlich die Papiere. Es gibt tatsächlich zwei Kategorien, die Sie verwenden können grobe und glatte strukturierte Papiere. Ich verwende lieber grobe Papiere für meine Bleistiftzeichnungsarbeiten und glatte strukturierte Papiere für meine Farbstift-Zeichentechniken. Es wird sich für jede einzelne Person unterscheiden. Es wird sich auch basierend auf den Schattierungstechniken unterscheiden. Sie können mir mitfolgen oder Sie bevorzugen einfach ein Papier, das zu Ihnen und auch für Ihre Schattierungsmethode passt . Sei es raue oder glatte strukturierte Papiere, achten Sie darauf, dass Sie 120 g/m² oder höher wählen. Die, die ich in dieser Klasse verwenden werde Fabriano Accademia 200 GSM-Blätter. Eine weitere wichtige Sache ist, dass Sie im Ressourcenbereich eine kostenlose herunterladbare Arbeitsmappe finden . Sie können sich alle Materialien und Lieferungen in dieser Arbeitsmappe ansehen. Das kannst du auch für deine Übung verwenden. Das nächste, was wir brauchen, sind die Bleistifte. Ich benutze Staedtler Graphitstifte. Ich verwende HB, 2B, 4B und 8B. 8B ist ein Kohlestift. Daneben verwende ich auch Conte einen Paris 3B Kohlestift. Die nächsten Werkzeuge und Vorräte, die wir für diese Klasse benötigen, sind Radiergummi, Anspitzer und Mischwerkzeuge. Sie können einen normalen Radiergummi und einen normalen Anspitzer haben. Darüber hinaus haben Sie einen gekneteten Radiergummi zum Aufhellen der Graphite und auch zum Löschen feiner Punkte. Dann können Sie auch einen mechanischen Schärfer haben. Es gibt Ihnen einen scharfen Punkt für den Graphit und die Holzkohlestifte. Außerdem verwende ich Tombow Mono Zero Radiergummi. Es ist sehr gut zum Löschen von feinen Linien, kleinen Flächen und kleinen Punkten. kannst du auch benutzen. Endlich verwenden wir Make-up-Pinsel zum Mischen. Dies eignet sich auch gut für glattes und leichtes Mischen. [MUSIK] Ich empfehle Ihnen dringend, eine gedruckte Kopie der Arbeitsmappe zu haben , um Ihre Übung zu erleichtern. Sie können auch eine gedruckte Kopie des Referenzbildes haben, über das ich in meiner nächsten Lektion ausführlich mit Ihnen sprechen werde. Schnappen Sie sich Ihre Tools und Hilfsmittel, auch Ihre Arbeitsmappe und den Ausdruck Ihres Referenzbildes. Lasst uns anfangen. 3. Ein Referenzfoto auswählen: [MUSIK] Der nächste Schritt bevor wir mit unserer Zeichnung beginnen , besteht darin, ein gutes Referenzbild auszuwählen. Ein gutes Referenzbild ist wichtig für ein besseres Ergebnis. In den nächsten Minuten zeige ich Ihnen einige der wichtigen Dinge, die Sie bei der Auswahl eines Referenzbildes beachten sollten. Da wir ein Porträt und auch Augen, Nase, Lippen und Ohren zeichnen und auch Augen, Nase, werden, empfehle ich Ihnen, für jeden einen Modus zu wählen. Bei der Auswahl eines Referenzbildes sollten Sie zuerst nach einem Bild mit guter Beleuchtung und guter Klarheit suchen . Ich führe Sie durch den Prozess der Auswahl des Bildes. Dies ist ein einfaches Gesicht und es hat eine gute Beleuchtung. Das Gesicht ist tatsächlich auf eine Seite gedreht, daher könnte es für einen Anfänger schwierig sein. Das ist wieder wie das Gleiche, es hat eine gute Beleuchtung und es ist von guter Klarheit. Aber der Gesichtswinkel ist anders. Dies ist ein gerades Gesicht, daher könnte es für einen Anfänger einfach sein. Wenn Sie kein Anfänger sind, können Sie sich auch für jedes andere Bild oder einen anderen Gesichtswinkel entscheiden. Das ist wieder ein guter. Als Nächstes sage ich dir die Don'ts. Sie sollten kein Bild mit viel Make-up oder viel Bearbeitung auswählen viel Make-up oder viel , da Sie die Details möglicherweise nicht sehen können. Außerdem solltest du kein Bild mit viel Dunkelheit auswählen , da du nur die Schatten darin sehen kannst. Dies ist ein Bild mit viel Make-up, daher können sich die Gesichtsdetails unterscheiden und es wird Ihnen auch nicht helfen, es genau zu schattieren. Suchen Sie nach einem Bild mit guter Beleuchtung und wählen Sie ein einfaches Bild aus. Dies ist das Bild, das ich für meine Porträtzeichnung ausgewählt habe , denn ich denke, es ist ein einfaches und gerades Gesicht mit guter Beleuchtung, und es enthält auch alle Details darin. Dies ist die, die ich dir in dieser Klasse zeichne und zeige. Als nächstes ist dies das Bild, das ich zum Zeichnen der Ohren ausgewählt habe . Für die Augen hat es auch gute Details und eine gute Beleuchtung. Das ist für die Nase, die Lippen. Ich füge Sie mit all diesen Bildern im Ressourcenbereich an. Sie können sich auch mein Pinterest-Board ansehen um alle Referenzen und noch mehr zu erfahren. Dies ist die porträtierte Zeichnungsarbeitsmappe. Die E-Kopie der Arbeitsmappe finden Sie auf der Registerkarte „Ressource“. In dieser Arbeitsmappe habe ich die Namen und die Spezifikation aller Tools und Hilfsmittel erwähnt die Spezifikation aller Tools und Hilfsmittel , die ich in dieser Klasse verwenden werde. Dazu gehören die Bleistifte, die ich verwende, und auch die, die ich vorschlage. Sie können auch etwas über die Radiergummis und Anspitzer erfahren. Dann habe ich die Andrew Loomis-Methode aufgenommen, die allgemeine Gesichtsstruktur für drei Gesichtspositionen. Diese Seite drei Viertel, und auch das gerade Gesicht. Hier ist der Umriss des Bildes, das ich gezeichnet habe. Ich habe auch die Interpretation der Andrew Loomis-Methode unseres Porträts aufgenommen . Als nächstes sind die Arbeitsblätter , in denen Sie skizzieren und üben können. Sie haben den geometrischen Methodenprozess des Porträts , den ich Ihnen später in der Klasse erklären werde. Ich habe das Bild, das ich ausgewählt habe, und auch zwei weitere aufgenommen . Als nächstes haben wir die Augen, zusammen mit der geometrischen Methode der Augen und auch der fertigen Augenskizzierung als Referenz. Auch hier habe ich für die Nase die Anatomiestudie der Nase und auch das fertige Skizzieren der Nase einbezogen . Als nächstes hast du die Anatomiestudie der Lippen und dann das fertige Bild der Lippen. Als nächstes habe ich auch die Anatomiestudie der Ohren und auch die fertige Zeichnung aufgenommen . Dies ist die Anatomiestudie für das Haar. Als nächstes, um die Haare zu skizzieren, lassen Sie die geometrische Skizze aus diesem Porträt analysieren und dann den fertigen Umriss davon. Schnappen Sie sich Ihre E-Arbeitsmappen von der Registerkarte „Ressource“ und lassen Sie sie nach Möglichkeit für Ihre Praxis drucken. 4. Porträtstudie und Messungen von Tricks: [MUSIK] Um ein besseres Portrait zu zeichnen, empfehle ich Ihnen zunächst eine Porträtstudie zu machen. Das heißt, Sie sollten zuerst die allgemeine Gesichtsstruktur analysieren und die Positionen von Augen, Nase, Ohren und Lippen analysieren. Auf diese Weise erhalten Sie ein klares Bild von der Anatomie des Gesichts und dann können Sie leicht zeichnen. Dafür möchte ich eine Methode namens Andrew Loomis Method vorstellen . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie die Gesichtszüge mit dieser Methode analysieren können. Dies ist die allgemeine Andrew Loomis-Methode für das gerade Gesicht. Es wäre sowohl für Männer als auch für Frauen geeignet. Ich zeichne und zeige dir, wie das geht. Zeichne zuerst einen Kreis und markiere dann seinen Mittelpunkt. Dies wird mein Mittelpunkt sein. Ich zeichne eine Linie, die die Mitte des Kreises durchschneidet , und dann eine Linie, die vertikal in der Mitte schneidet. [NOISE] Ich habe eine horizontale und vertikale Linie gezeichnet , die sich durch die Mitte schneidet. Danach möchte ich, dass Sie dies in drei gleiche Spalten aufteilen. Ich mache zuerst eine ungefähre Markierung und überprüfe dann , ob dies die drei gleichen Teile macht. Es ist fast gleich, also markiere ich das auf die gleiche Weise, wie ich es auch hier markieren werde. Dann ziehe ich von hier nach hier eine horizontale Linie [NOISE] Dann werde ich diese beiden Punkte anschließen [NOISE] Nachdem ich diese Messung von hier bis zur Mittellinie wähle , und platziere es hier und ich markiere diesen Punkt. Danach ziehe ich eine weitere Linie wie diese und dann markiere ich hier den Mittelpunkt [NOISE]. Nun, dieser Punkt, an dem wir bemerkten, ist eigentlich der Kinnteil. Ich verbinde diese beiden Leitungen [NOISE]. Wir sind fast fertig [NOISE] Ich schließe mich diesem Punkt auch an diesem Punkt an. Dies ist die allgemeine Gesichtsstruktur auf der Andrew Loomis-Methode basiert. Es ist sowohl für ein männliches als auch für ein weibliches Gesicht dasselbe, aber eigentlich gilt es nur für das gerade Gesicht. Wenn Sie sich für die Seitenfläche oder eine Schwellenfläche entscheiden, variiert die Struktur. Im Moment bringe ich dir nur das bei. Jetzt erkläre ich, wo die Augen, die Nase und die Ohren hier tatsächlich vorhanden sind. Diese Mittellinie, die wir zuerst gezeichnet haben, sind eigentlich die Augen. Hier werden sich die Augen befinden und dann ist dies eigentlich die Stirnlinie, aber für manche Menschen kann es unterschiedlich sein. Es kann basierend auf ihrem Gesicht nach oben oder unten platziert werden , aber dies ist normalerweise die Stirnlinie. Hier ist die Nase tatsächlich präsent. Hier haben wir die Lippen, und das ist das Kinn. Hier haben wir die Ohren. Dies ist die allgemeine Anatomie des Gesichts. Darauf aufbauend erkläre ich Ihnen, wie Sie unser Referenzbild analysieren können. Hier sehen Sie , dass ich die allgemeine Struktur in dieses Referenzbild gesetzt habe . Während Sie zeichnen, können Sie dies verwenden, um die Gesichtspositionen zu analysieren. Man kann die Augenbrauenlinie sehen, Nase ist hier vorhanden und die Lippe endet tatsächlich hier. Das habe ich gesagt, es wird sich für jede einzelne Person unterscheiden. Um Portrait zu machen, können Sie dies tatsächlich als Referenzbild aufnehmen und es über Ihrem Bild platzieren. Sie können diese Methode verwenden, um direkt von der Basis aus zu beginnen, oder Sie können diese verwenden, um die Messungen zu überprüfen. Bevor Sie beginnen oder skizzieren, möchte ich, dass Sie auch einige andere Messungen notieren. Dies ist der Umriss, den ich dir zeichnen und zeigen werde , und hier ist die allgemeine Gesichtsstruktur. Ich möchte, dass du ein paar Messungen notierst. Sehen Sie, wie der Anfang der Augen und die Nase beide auf derselben Linie liegen, sowie die Mitte des Augapfels bis zum Anfang der Lippen liegen alle auf derselben Linie. Sie können auch feststellen , dass die Lücke zwischen den beiden Augen fast einem Auge entspricht. dies verstehen, können Sie leicht zeichnen. Dies ist die allgemeine Gesichtsstruktur und die allgemeinen Platzierungen. Lassen Sie uns mit diesem Wissen zuerst das Portrait skizzieren. 5. Geometrische Methode: [MUSIK] Das Ziel dieser Lektion ist es, Ihnen meinen Prozess des Skizzierens des Porträts zu zeigen . Da Sie diese Andrew Loomis Methode kannten, können Sie diese verwenden, um die Messungen zu überprüfen. In dieser Lektion werde ich Ihnen beibringen, wie Sie ein Porträt mit Hilfe einer geometrischen Methode zeichnen . geometrische Methode ist nichts anderes als komplexe Motive in einfache Formen zu zerlegen . So zeichnen wir ein Portrait. Lass mich dir zeigen, wie das geht. Jetzt habe ich mein Referenzbild. Ich werde es einfach darüber verfolgen. Ich werde nicht alle Kurven im Gesicht betrachten, stattdessen nehme ich es als eine einzige Zeile wie diese. Betrachte nicht alle Kurven. Stellen Sie sich sie einfach als gerade Linie vor. Jetzt habe ich fast den äußeren Teil zurückverfolgt. Jetzt werde ich auch die Positionen von Gesichtszügen verfolgen. Also zeichne ich das als Linie und einige grundlegende Formen. Dies ist eigentlich das geometrische Skizzieren dieses Bildes. Dies geschieht tatsächlich mit Hilfe der Protokollierungsmethode, aber wir werden dies als Referenz verwenden und wir werden zuerst diese grundlegende Struktur auf unserem Blatt zeichnen. Jetzt habe ich hier das geometrische Skizzieren und hier habe ich mein Referenzbild. Jetzt zeichne ich diese geometrische Skizze auf unser Blatt. Ich messe auch den Abstand der Linien, damit wir sie genauer zeichnen können. [MUSIK] Du kannst sehen, dass ich nicht alle Kurven zeichne, stattdessen erstelle ich nur die Linien neu. Das machen wir normalerweise, wenn wir mit geometrischem Skizzieren zeichnen. Ich messe auch alle Höhen und Längen des Gesichts. [MUSIK] Überprüfen Sie die Messungen überall dort, wo Sie Gefühl haben, dass Sie sie nicht richtig zeichnen. [MUSIK] Jetzt habe ich das geometrische Skizzieren beendet, ich werde jetzt die gesamte Platzierung von Augen, Nase und Lippen zeichnen . Das wird auch auf Linien und Formen und nicht auf Kurven basieren . Ich habe die Augenbrauen hier und diese Augenbraue hier. Als nächstes die Nasenlinie. Das ist genau hier. [MUSIK] Beim Cross-Check konnte ich eine Lücke zwischen Kinn und Haaransatz sehen. Das sind die Dinge, die ein Porträt genauer machen können . Also zeichne ich diese Form auch. [MUSIK] 6. Ein Porträt skizzieren: Ich habe all diese Positionen von Augen, Nase, Lippen und Ohren auch gezeichnet . Von diesem Zeitpunkt an werde ich die Gliederung darauf erstellen. Du kannst sehen, dass ich mit Grundlinien angefangen habe und dann zuerst den äußeren Teil des Porträts, die Haare und die Schultern gezeichnet habe. Danach ziehe ich jetzt die Augen. beim Zeichnen der Augen sicher, dass Sie es ein- oder zweimal erneut überprüfen , um es genauer zu halten. Überprüfen Sie auch den Abstand der Augenbraue und der Augen, der Nase und der Augen und so weiter. Ich überprüfe die Höhe zwischen den Augen und den Nasenlöchern. Das Referenzbild, das wir gewählt haben, hat eigentlich sehr kleine Augen. Stellen Sie sicher, dass Sie es einfach so zeichnen. Jetzt können Sie mich sehen , dass ich mich auf all die kleinen Details konzentriere . Wenn Sie Zweifel haben, können Sie es sogar mit der Skala messen und die Messungen überprüfen. Jetzt fange ich an, die Lippen zu zeichnen. Bevor Sie mit dem Zeichnen aller Details beginnen, löschen Sie die geometrische Skizzen sehr gut. Halten Sie es leicht , damit nur Sie sehen können und Sie später auch Korrekturen vornehmen können. Jetzt messe ich diese Distanz und markiere sie hier. Überprüfen Sie auch die vertikale Linie, ob es sich um die Mitte handelt. Jetzt denke ich, dass ich das löschen und zeichnen werde , weil ich sehen kann die Lücke zwischen der Nase nicht genau ist. Sie können sogar die Mittellinie auf Ihrem Wohnungsbild zeichnen und messen und sehen. Ich markiere den Punkt und zeichne ihn dann neu. Ich überprüfe die Position der Nasenlöcher mit dieser Zeile und sehe den Abstand zwischen ihnen. Jetzt lass mich die Lippen zeichnen. Der Ausgangspunkt ist da und ich messe auch die Mittellinie. Es ist fast hier. Jetzt haben wir gesehen, wie man ein Porträt mit der Protokollierungsmethode skizziert und geometrische Methoden zum Zeichnen verwendet. Lassen Sie mich in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie jedes Gesichtsmerkmal im Detail analysieren und zeichnen können. 7. Ebenen und Tonwerte: [MUSIK] In dieser Klasse werde ich mit Ihnen über Flugzeuge und Tonwerte sprechen. Lassen Sie mich Ihnen zuerst sagen, was Töne sind. Dies sind die Töne, auf die ich nenne, Leute, tonale Variationen. Dieser hier an diesem linken Ende ist der niedrige Wert, der sehr wenig Licht hat. Es ist sehr völlig dunkel. Dieser hier auf der rechten Seite ist wertreich, weil er viel Licht enthält. Die klanglichen Variationen beginnen von hier bis hier. Dies sind die Schatten und dies werden die Highlights sein. Allmählich wird das Licht Schritt für Schritt zunehmen, und dies wird als Werteskala bezeichnet . Unser Porträt wird viele tonale Variationen mit viel Dunkelheit, Schatten und mit vielen Highlights haben. Bevor Sie unser Porträt analysieren, möchte ich, dass Sie auch etwas über Flugzeuge wissen, also lassen Sie mich Ihnen zeigen, was Flugzeuge sind. Jedes Objekt, das wir sehen, kann in eine Grundform vereinfacht werden. Hier ist eine Grundform, um zu erklären, was Flugzeuge sind. Dies ist eine Grundform und es hat sechs Ebenen, aber Sie können auf der anderen Seite nicht sehen , da es sich um ein schmutziges Bild handelt. Das ist ein Flugzeug. Dies ist ein anderes Flugzeug, und das ist ein anderes Flugzeug. Ebenso hat unser menschliches Gesicht auch eine Vielzahl von Flugzeugen. Dies ist eine vereinfachte Ebene des menschlichen Gesichts. Es ist ein bisschen kompliziert, und das ist wieder detailliert. Dann haben wir hier den letzten , der unserem menschlichen Gesicht ähnlich ist. Sie können sehen, dass es viele tonale Schwankungen und viele Wertänderungen gibt. Dies ist wiederum ein weiteres Beispiel für ein menschliches Gesicht mit vielen Flugzeugen. Hier siehst du, das ist ein Flugzeug und das ist ein anderes und so weiter. Die Variationen der Töne unterscheiden sich je nach Lichtrichtung. Hier in diesem Bild ist die Lichtrichtung von dieser Seite, so dass Sie hier viele Highlights und Schatten haben. Ebenso können Sie in diesem Raum sehen, wie sich die Gesichter auf diese Seite drehen. Auch hier ist die Richtung des Lichts auf dieser Seite, sodass Sie hier viele Highlights und Schatten haben . Auch hier ist dies ein Gesicht mit Top-Winkel-Beleuchtung, also hast du hier Highlights und Schatten hier drüben. Der Bereich zwischen den Glanzlichtern und den Schatten sind Mittelwerte oder Mitteltöne. Lassen Sie mich die Töne und Werte in unserem Portrait erklären. Jetzt erkläre ich die Töne, Schatten und Highlights des von mir gewählten Porträts. Dies ist das Bild, das ich zeichnen werde, und ich erkläre Ihnen die klanglichen Variationen, Schatten und Highlights. Dieser Bereich, der dunkel ist, ist tatsächlich deformierter Schatten , der sich aufgrund der Beleuchtung bildet. Dies sind die Highlight-Region, all diese Bereiche, in denen Sie hellen Ton sehen können. Dies alles liegt an der Richtung des Lichts und an dem Licht , das in diese Richtung auf das Porträt trifft. Nun sind dies die wertvollen Bereiche oder das Highlight, das liegt an der Beleuchtung, die in diese Richtung liegt. Dies ist wieder ein geworfener Schatten. geworfene Schatten ist auf dieses Haar zurückzuführen, das das Gesicht versteckt. Unsere Cast Shadows finden wir auch hier. Dies ist der geworfene Schatten der Nase und Sie können unsere geworfenen Schatten an vielen Stellen finden. Auch hier ist dies wieder ein gegossener Schatten, der sich aufgrund des Gesichts am Hals bildet. Der nächste ist deformierter Schatten. Dies ist ein Formschatten, und diese Bereiche sind auch Schattenformen. Dies sind die Dinge, die Sie auf einem Porträt analysieren müssen , bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen. In dieser Lektion [MUSIK] haben wir ausführlich über Ebenen, Töne und Klangvariationen gesehen ausführlich über Ebenen, . In den kommenden Lektionen zeige ich Ihnen, wie Sie Augen, Nase, Ohren und Lippen zeichnen und sie auch mit dem Wissen über diese Töne und Werte beschatten . 8. Augen: Konturenzeichnung: [MUSIK] Bisher haben wir die Anatomie des Geschlechtergesichts gesehen und wir haben auch gesehen, wie man ein Porträt skizziert. In dieser Lektion bringe ich dir bei, wie man die Augen zeichnet und schattiert. Wenn Sie noch mehr über das Zeichnen und Schattieren von Augen wissen möchten , können Sie sich meine andere Klasse auf Skillshare ansehen, die sich vollständig dem Augenzeichnen widmet. Dort bringe ich Ihnen vier verschiedene Augenstudien und eine detaillierte Augenzeichnung und Schattierung bei. Lasst uns anfangen. Hier ist das Bild, das ich gezeichnet habe. Wenn du das siehst, fragst du dich vielleicht wie du das zeichnen kannst, und selbst du könntest etwas in Panik geraten. Aber wenn Sie es verstehen und analysieren, wie man es zeichnet, genau wie wir es mit dem Porträt gemacht haben, ist es einfach zu zeichnen. Ich zeige dir, wie man das skizziert, indem ich es zuerst studiere. Hier habe ich mein Referenzbild, jetzt markiere ich die Linie der Augenbraue. Genau wie wir es bei der geometrischen Skizzierung gemacht haben. Dann werde ich die Mittellinie identifizieren, die hier beginnt und hier endet. Danach ziehe ich auch eine Linie, damit wir die Höhe des Augapfels sehen können. Dann markiere ich auch das Ende der Augenbraue und das Ende des Auges. gleiche Weise verbinde ich mich von hier nach hier. Sie können diese Gliederung auch verfolgen, was Ihnen hilft, ihn besser zu zeichnen. Jetzt habe ich diese grundlegende Struktur. Auf diese Weise können wir dies leicht auf das Papier zeichnen und dann können wir die Augen zeichnen. Lassen Sie mich nun zuerst diese grundlegende Struktur zeichnen , die wir analysiert haben. Ich fange zuerst mit der Augenbrauenlinie an. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie die Linien mit demselben Winkel zeichnen . Dann zeichne ich den Anfang und das Ende der Augen. Jetzt verbinde ich diese beiden Punkte und diese beiden. Als nächstes markiere ich die Höhe des Augapfels. Dies ist die Höhe. Ich überprüfe noch einmal, ob die Linien den gleichen Winkel haben. Jetzt können Sie sehen, dass die Höhe von der Mittellinie bis zum oberen Augenlid tatsächlich größer ist als der untere Teil. Dies ist normalerweise für fast alle Augen gleich. Auch noch eine Sache, die Sie sehen können, der Augapfel ist eigentlich kein voller Kreis, wird immer entweder vom oberen oder vom unteren Augenlid geschnitten . Dies sind die Dinge , die Sie beachten können, um es genau und realistisch zu halten. [MUSIK] Jetzt habe ich die Grundstruktur gezeichnet. Daraus zeichne ich alle Details und skizziere die Augen. [MUSIK] Ich erhelle diese Zeilen und konzentriere mich jetzt auf alle Details. [MUSIK] Dies ist das obere Augenlid und achten Sie darauf, die Entfernung zu überprüfen. Hier haben wir den Tränenkanal und jetzt ziehe ich den Augapfel. [MUSIK] Der Hauptzweck dieser Grundstruktur besteht darin, den Abstand zwischen den Augäpfeln von der Mittellinie zu sehen. Das hilft Ihnen, die Distanz zu gewährleisten. [MUSIK] 9. Augen: Schattierung: Jetzt, da ich das skizziert habe, lasst uns in den Shading-Teil einsteigen. Jetzt verwende ich den 8B-Stift, um die Hornhaut und auch für die Wimpern zu zeichnen . Du hast hier einen dunklen Kreis, der komplett schwarz ist. werde ich mit dem 8B Kohlestift beschatten. Dann haben wir hier das Highlight. Während ich die Iris schattiere, schattiere ich normalerweise damit, sie dunkel zu schattieren. Dann reduziere ich die Töne schrittweise. Jetzt verschmiere ich die Kohle mit einem Pinsel und fülle alle Lücken wie diese aus. Ich füge noch einmal die nächste Holzkohleschicht hinzu. Es gibt viele Linien in der Iris, also achten Sie darauf, all diese zu zeichnen. Dann tupfe ich hier ein wenig ab, da wir auch hier ein Highlight haben. Jetzt fange ich an, die Augenbrauen zu schattieren, sehe den Winkel der Augenbrauenhaare und ich werde den gleichen Winkel zurückziehen. Zeichne dicke und dünne Linien, zeichne nicht alles in derselben Dicke. Wenn wir bis zum Ende gehen, können Sie sehen, wie sich die Augenbrauenhaare im Winkel ändern. Also beobachte das und zeichne. Der Engel ist hier anders. Ich werde entsprechend zeichnen. Jetzt verschmiere ich es, um die weißen Lücken zu füllen. Jetzt habe ich 2Bs und 4Bs für die Mitteltöne verwendet. So können wir es auch später verdunkeln. Ich werde das mit diesem Pinsel verschmieren , damit ich alle weißen Poren darin bedecke. Verschmiere es nicht sehr stark. Nur ein mildes Bürsten reicht aus. Dies wird die erste Schicht wieder gut machen. Danach können wir darüber beschatten. [unhörbar] Schatten, ich verwende lieber 4Bs oder sogar du kannst 8Bs verwenden. Hier benutze ich 8B, weil ich eine sehr dunkle Linie habe. Das ist eigentlich der Schatten, der sich bildet. Ich verwende den 8B-Stift zum Zeichnen der Wimpern, weil ich möchte dass er sehr dunkel ist und ich einen hohen Kontrast haben möchte. je nach Farbtönen die Wählen Sie je nach Farbtönen die Bleistifte und lassen Sie diesen weißen Teil des Auges nicht reinweiß. Schattieren Sie es einfach mit dem 2B oder 4B. Es ist nicht immer reines Weiß. Hier tupfe ich den Graphit ein wenig ab. Jetzt bin ich fast fertig damit, die Augen zu zeichnen und zu schattieren. Wo immer Sie Highlights benötigen, entfernen Sie den Graphit mit diesem gekneteten Radiergummi. Ich sehe viele Highlights im unteren Augenlid. Also tupfe ich den Graphit ab und mache die Töne heller. Das war's in dieser Lektion. Ich habe dir gezeigt, wie man die Augen realistisch beschattet. Lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie die Nase zeichnen und schattieren können. 10. Feature Nasen zeichnen: Lassen Sie mich Ihnen in dieser Lektion zeigen , wie man damit eine Nase zeichnet. Wie in der vorherigen Lektion werde ich den Umriss der Nase mit Hilfe einiger grundlegender Linien und Formen analysieren . Danach können wir die Details anhand der Grundstruktur erstellen . Mal sehen, wie das geht. Jetzt habe ich das Referenzbild der Nase. Was ich tun werde, ist es mit den grundlegenden Formen zu analysieren , wie einem Kreis. Hier habe ich die Kreise bereits markiert. Sie können diesen Teil als einen einzigen Kreis und dies als einen anderen Kreis betrachten . Hier können Sie es als einen weiteren großen Kreis markieren , der diese beiden überlappt. Sie können auch eine gerade Linie zeichnen , um den Mittelpunkt zu identifizieren. Um die Nase zu skizzieren, lassen Sie mich zuerst diese Grundstruktur auf das Blatt zeichnen , danach können wir den Umriss erstellen. Zuerst zeichne ich diese vertikale Linie, dann einen Kreis. Ich zeichne auch eine horizontale Linie wie diese, die hier ist. Jetzt zeichne ich diese beiden Kreise, sehe den Abstand zwischen der Linie und dem Kreis und versuche , dasselbe zu zeichnen. Jetzt habe ich hier die Grundstruktur. Ich werde das aufhellen und die Details der Nase zeichnen. Dies ist das Ende der Nase, ich ziehe diese Linie. Man sieht, dass sich die Nasenlöcher direkt unter dem Kreis und innerhalb dieses Kreises befinden. Mit dem als Identifikation zeichnen Sie es so. gleiche Weise können Sie hier sehen, dass die Nasenlöcher innerhalb des Kreises beginnen. Ich zeichne so. Das Ende der Nase liegt innerhalb des Kreises. [MUSIK] Jetzt habe ich den Umriss der Nase fertiggestellt. Lass mich dir zeigen, wie man das beschattet. Ich benutze einen [unhörbaren] Kohlestift für die Nasenlöcher und für den Rest der Töne verwende ich 2bs und 4bs. [MUSIK] Jetzt habe ich die Nase schattiert, Sie können sehen, dass all das realistische Finish an den kleinen Details liegt , die uns gegeben werden. Die kleinen Highlights , die wir mit dem gekneteten Radiergummi gemacht haben, und all das Matching, das wir mit dem weichen Pinsel gemacht haben , und auch all diese Töne, die von 2bs und 4bs fertig sind. In dieser Lektion haben wir gesehen, wie man die Nase schattiert. Lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie die Lippen zeichnen und schattieren können. 11. Feature Schattierungen von Lippen: [MUSIK] in dieser Lektion zeigen, Lassen Sie mich Ihnen in dieser Lektion zeigen, wie man die Lippen zeichnet und schattiert. Wie in den vorherigen Lektionen zeige ich Ihnen zuerst, wie Sie die Lippen anhand der grundlegenden Formen und Grundpläne analysieren können. Lass mich dir zeigen, wie das gemacht wird. Dies ist das Bild , das ich ausgewählt habe. Zuerst helfe ich dir, diesen Umriss zu verstehen. Hier haben wir die mittlere Linie und Sie können die vertikale Linie genau so zeichnen. Danach können Sie die Grundformen so zeichnen. Sie können dies als Oval betrachten und hier ein weiteres und ein großes Oval hinzufügen . Auf dieser Grundlage können Sie dies zuerst zeichnen und dann können wir die Gliederung mit den Details erstellen. Lassen Sie mich zuerst diese grundlegenden Formen zeichnen. Dies ist die [NOISE] horizontale Linie und vertikale Linie. Dann zeichne ich diese Ovale hier. [MUSIK] Dann verbinde ich diesen Punkt mit hier und von hier nach hier. [MUSIK] Jetzt schattiere ich die Lippen, und für diesen dunkelsten Teil habe ich AB-Stift benutzt, man sieht, dass er völlig langweilig ist und auch hier. Ich benutze HIER AB. Für all diese Steine, all diese mittleren und leichten Steine, verwende ich 2B- und 4B-Bleistift. Die Bereiche, in denen man viel Dunkelheit sehen kann , verwenden dafür einen 4B-Stift. Stellen Sie sicher, dass Sie sie nach jeder Schicht leicht verschmieren und dann auf Schichten aufbauen. [MUSIK] Wir sind fertig mit dem Zeichnen und Schattieren unserer Lippen. Lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie die Ohren zeichnen und schattieren können. Bevor Sie damit fortfahren, zeichnen und üben Sie alle Lippen, bis Sie sich beim Zeichnen sicher fühlen. Mal sehen, wie man in der nächsten Lektion die Ohren zeichnet. 12. Feature Skizzieren von Ohren: [MUSIK] Lassen Sie mich Ihnen in dieser Lektion zeigen, wie man die Ohren zeichnet und schattiert. Zuerst zeichne ich den Umriss, füge einige große Formen wie geometrisches Skizzieren hinzu, und dann fügen wir die Details hinzu. Hier ist dies das geometrische Skizzieren der Ohren und später werden wir es mit allen Details darin beschatten. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das gemacht wird. [MUSIK] Nachdem ich die geometrische Skizzierung der Ohren gezeichnet habe, habe ich den Umriss mit Hilfe dieser grundlegenden Strukturen erstellt , dann habe ich angefangen , ihn mit den 4B-Stiften und für die Schatten, ich habe den 8B-Bleistift benutzt. Sie können hier sehen, dass wir die Schatten haben. All diese Orte sind sehr dunkel, und deshalb verwende ich hier den 8B-Stift. Dann verwende ich für diese Bereiche den 4B-Stift, aber die Töne sind Mitteltöne. Verstehe die Ohrenfalten. Jetzt siehst du hier, dass wir eine Falte haben. Danach haben wir ein Highlight. Einfach so schattiere ich es. Später können Sie die Highlights jetzt mit dem MONO Zero Radiergummi erstellen . Jetzt konzentriere ich mich auf alle Falten. Verbessern Sie die Schatten und die Highlights gut. [MUSIK] Das ist fast erledigt. Während Sie die Ohren schattieren, müssen Sie den Winkel der Falten und die Form der Falte berücksichtigen . Auf dieser Grundlage schattieren Sie die Ohren und vergessen Sie auch nicht , die Highlights zu erzeugen und die Schatten zu verstärken. Hier haben wir die Highlights. Ich habe all diese mit dem gekneteten Radiergummi und diesem Tombow MONO Zero Radiergummi geschaffen . Dies sind die Bereiche mit den Schatten, die ich mit dem 8B-Bleistift gezeichnet habe. Den Rest der Bereiche habe ich 4Bs und 2Bs benutzt. In dieser Lektion haben wir gesehen, wie man die Ohren mit geometrischer oder blockierter Methode zeichnet und schattiert . Lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie das Gesicht schattieren können. 13. Schattierungen Details: Augen, Nase und Wangen: Bisher haben wir gesehen, wie man Augen, Nase, Ohren und Lippen im Detail zeichnet . Wir haben auch die Ebenen des Gesichts gesehen und es sehr gut verstanden. Das reicht uns, um das Gesicht natürlich und realistisch zu beschatten . Lassen Sie uns in dieser Lektion sehen, wie Sie das Gesicht im Detail beschatten können. Normalerweise fange ich gerne mit der Schattierung der Augen an. Ich fange mit den Augen mit dem Charcoal 8B Bleistift an. Ich benutze das zum Schattieren der Iris. Vergessen Sie während der Schattierung nicht, das Highlight in der Iris zu belassen. Das ist das Wichtigste, während Sie die Augen zeichnen. In ähnlicher Weise auch das andere Auge. Stellen Sie sicher, dass Sie dafür einen scharfen Stift behalten. Jetzt schattiere ich dünne Augenbrauen. Benutze einen scharfen Bleistift und zeichne feine Linien. Sehen Sie den Winkel der Augenbraue und zeichnen Sie die Augenbrauenhaare. Bevor wir die Wimpern zeichnen, lassen Sie uns zuerst die Basis schattieren. Wo immer ich Mitteltöne sehe, verwende ich 4B-Stift. Hier, hier und all diese Bereiche werde ich 4B-Stift benutzen. Ich will nicht, dass es sehr dunkel ist wie 8B. Jetzt habe ich den dunkelsten Teil der Augen und der Nase mit 8B- und 4B-Stiften beschattet . Jetzt schattiere ich die zweite Ebene mit 2B-Bleistift, um den Tönen anzupassen und auch die Details einzugeben. Nachdem ich diese Ebene hinzugefügt habe, verwende ich einen gekneteten Radiergummi , um die Highlights zu erstellen. Ich schattiere die Stirn mit dem HB-Stift. Später können Sie die Kanten überall dort verdunkeln , wo Sie die Schatten finden. Beobachten Sie den Winkel der Schattierungen und schattieren Sie ihn dann. Ich drehe mein Papier ständig überall dort, wo ich verschiedene Blickwinkel habe. Wo immer ich Highlights brauche, verwende ich den Radiergummi, um den Graphit zu verringern. Ich sehe viele Highlights um die Augen herum, also lösche ich all diese Bereiche. Für alle feinen Punkte verwende ich Tombow Mono Zero Radiergummi, und für größere Bereiche können Sie den gekneteten Radiergummi verwenden. Für die Bereiche im Kinn und in den Wangen für all diese Bereiche diesen verwende ich für all diese Bereiche diesen Radiergummi. Ich verdunkle alle Kanten wo immer ich Schatten in meinem Porträt habe. Ich benutze jetzt 2B-Bleistift. Wenn Sie viele Zeilen haben, können Sie sie einfach mit dem Pinsel kombinieren. Ich verdunkle alle Orte, wo ich Schatten in all diesen Falten habe , besonders die Augen und die Nase. Hier ist ein Rand, und wir haben hier einen Schatten, also verdunkle ich ihn. Dafür verwende ich jetzt nur 2B Bleistift. Abhängig von den Farbtönen und den Tönen können Sie die Bleistifte wechseln. Verschmieren Sie es leicht, wo immer Sie es benötigen, und fügen Sie dann die Details hinzu. Jetzt können Sie hier an der Seite sehen, dass die Töne dunkel sind, also benutze ich 4B-Stift. Sehen Sie den Winkel der Schattierungen. Der Winkel ist so, also werde ich ihn auf diese Weise beschatten. 14. Das Gesicht abschließen: [MUSIK] Hier in diesem Kinnteil habe ich ein Highlight. Ich helle den Graphit mit diesem Radiergummi auf. Vergewissern Sie sich, dass Sie den sauberen Teil des Radiergummis verwenden. Wenn es bereits mit Graphit gefüllt ist, wird es nicht richtig gelöscht. Also reibe ich langsam den Radiergummi, um das Highlight und den mittleren Ton zu erzeugen. [MUSIK] Ich verstärke den Schatten auch ein wenig. Man sieht, dass der Ton hier tatsächlich dunkler ist als hier. Lassen Sie mich diesen Bereich aufhellen und diese Seite verdunkeln. [MUSIK] Jetzt lass mich die Lippen schattieren. Der Ton der Lippen ist eigentlich sehr leicht, daher verwende ich dafür nur HB-Stift. Bei Bedarf können wir auf 2B wechseln. Aber halte es sehr leicht. [MUSIK] Verstehen Sie diese Kurve und sehen Sie den Winkel der Schattierung und versuchen Sie dann, sie im gleichen Winkel zu zeichnen und zu schattieren. [MUSIK] Hier in diesem Teil habe ich einen sehr milden Ton, also helle ich diese Töne auf. [NOISE] Jetzt haben wir das Porträt fast beschattet. Jetzt werde ich mir die feinen Details ansehen und die die feinen Details ansehen und die Töne aufhellen, wo immer es benötigt wird. Hier sind die Schatten eigentlich etwas dunkler als das, was ich gezeichnet habe. Ich verwende 4B-Stift, um die Töne zu erhöhen. Ich sehe hier ein kleines Highlight. Für die Augen muss ich die Wimpern zeichnen, die ich jetzt zeichnen werde. Behalte einen feinen Punkt und zeichne ihn mit dünnen Strichen. gleiche Weise für die unteren Wimpern. lasse diesen Highlight-Teil in der Iris Ich lasse diesen Highlight-Teil in der Iris und schattiere ihn komplett dunkel. Ich sehe auch, dass diese Falte dunkel ist, also verdunkle ich das mit 8B. Dann ist diese Lippenlinie auch ein bisschen dunkel. Jetzt die Highlights. Hier sind die Töne wirklich hell. [MUSIK] Dieser Rand ist auch sehr leicht. Ich lösche die Töne hier. [MUSIK] Es gibt auch ein helles Highlight in der Nase. [MUSIK] Ich steige die Töne auf den Lippen ein wenig auf. [MUSIK] So. Bei der Schattierung geht es darum, die richtigen Töne zu geben. Wenn du das richtige Highlight gibst, rechten Schatten, ist es fast vorbei. [MUSIK] Hier im Kinn gibt es ein kleines Highlight , das das Gesicht vom Hals unterscheidet. [MUSIK] Die Gesichtsschattierung ist fertig. Lass mich auch die Klamotten beschatten. [MUSIK] In dieser Lektion haben wir unser Portrait schattiert , einfach schattieren, mischen und wiederholen. Wenn die Töne flach werden, wiederholen Sie den Vorgang und verstärken Sie die Schatten und die Highlights. Lassen Sie mich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen, wie Sie die Haare zeichnen und schattieren können. 15. Realistisches Haar zeichnen: [MUSIK] Lassen Sie mich Ihnen in dieser Lektion zeigen, wie Sie die Haare schattieren können. Zuerst gehe ich mit der Haarlocke. Ich füge zuerst die Mitteltöne hinzu, dann die Highlights und die Schatten. Die Highlights und die Schatten sind der wichtigste Teil dieser Lektion. Lassen Sie mich Ihnen in dieser Lektion zeigen, wie das geht. [MUSIK] Zuerst fange ich mit dieser Haarlocke an. Hier haben wir hauptsächlich die Schatten. Also fange ich mit dem 8B-Bleistift an. [MUSIK] Ich schattiere diesen Teil komplett mit dem 8B-Stift. [MUSIK] Jetzt zeichne ich die dunkelsten Teile dieses Teils. Zeichne nur feine Linien oder erstelle einen Basiston auf so. Jetzt habe ich den Grundton. Später kannst du die Linien so verdunkeln. Jetzt gebe ich einen Basiston an. Sie können das sogar gut mischen und dann die feinen Linien zeichnen. Indem Sie es so verschmieren, können Sie den gesamten Leerraum im Papier leicht vertuschen. Jetzt wird es Ihnen leicht fallen, mehr Ebenen einzugeben. Konzentriere dich auf jeden Strang und zeichne dünne Linien. Um jeden Strang zu unterscheiden, erstellen Sie genau so eine dunkle Linie zwischen diesen beiden. Jetzt verschmiere ich hier und da und dann lösche ich, um die feinen Linien zu erstellen. [MUSIK] Lass mich diesen Strang schattieren. Zuerst zeichne ich grundlegende Linien und dann verschmiere ich sie. [MUSIK] Jetzt füge ich die Details hinzu. [MUSIK] Sieh dir die Richtung der Stränge an und zeichne die Linien in diese bestimmte Richtung. [MUSIK] Jetzt ist fast die Haarschattierung fertig. Denken Sie daran, Ihren Bleistift sehr scharf und auch Ihren Radiergummi zu haben , damit Sie die feinen Linien erhalten. Jetzt ist die Schattierung fertig. 16. Letzte Gedanken: Nur für dich hast du jetzt ein paar wirklich gute Tipps und Tricks zum Zeichnen von Porträts wie ein Profi gemeistert . Nur eine Erinnerung daran, dass Sie mit diesen Methoden jedes Porträt zeichnen können , aber diese Modelle sind wie eine Anleitung oder eine Basis. Übe viele Gesichter mit verschiedenen Gesichtsausdrücken. Übe Porträts, bis du dich sicher fühlst und erinnere dich daran, dass jedes Gesicht einzigartig ist Spielen Sie also mit Ihren Sachen und Materialien herum und probieren Sie verschiedene Dinge aus und erforschen Sie Ihre Kreativität. Sie sollten auf jeden Fall alle Ihre Werke und Aufgaben sowie die von Ihnen ausgewählten Porträts teilen . Danke, dass du heute an einem so schönen Tag zu mir gekommen bist, mehr schaffe und Liebe verbreite.