Transkripte
1. Einführung: Oh, das sieht nicht
richtig aus. Was ist mit diesem? ja, wie Das sieht viel, viel besser aus. Und um das zu tun, brauchte
ich nur ein paar
zusätzliche Schritte nach dem Malen. Genau das
werden Sie in diesem Kurs lernen. Hi, ich bin Fio, ein Künstler und
Lehrer mit Sitz in Neuseeland. Ich habe drei frühere
Kurse hier auf Skillshare, wo ich über
Aquarelltechniken und Tipps unterrichte. Aber dieser ist ein
bisschen anders. In dieser Klasse werden
wir sehen, wie Sie unser
Kunstwerk nach dem Malen
mit Aquarell verschönern Kunstwerk nach dem Malen
mit Aquarell Sie können sogar ein
Übungsblatt oder
eine Illustration verwenden , bei der Sie nicht 100% sicher
sind wenn Sie es umrahmen möchten. Wir werden
zwei Hauptoptionen erforschen. Erstellen Sie eine Collage und verwenden Sie
eine vorherige Illustration. Wir werden sehen, wie
Sie unser Panel
für das Einfügen von
Aquarellpapier darauf vorbereiten . Wie schützt man unser Kunstwerk
und wie man das Harz hinzufügt, um ein Unikat zu erhalten. Wir beginnen mit
einer kurzen Erklärung der Materialien, die für diese Klasse
benötigt werden. Dieser Kurs ist
für alle geeignet, die ihrem Kunstwerk einen zusätzlichen Hauch von
Schönheit
verleihen möchten. Wenn Sie neu mit
Harz sind, machen Sie sich keine Sorgen. Wir machen hier kein sehr
schwieriges Projekt. Wir beschichten einfach unsere Illustration und unsere
Collage mit Harz. Und wenn Sie vor
diesem Projekt mehr über
Aquarell erfahren möchten , können
Sie jeden
meiner vorherigen Klassen abschließen und
dann zu diesem zurückkehren. Es wird eine lustige Reise werden. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion.
2. Kursprojekt: Vielen Dank, dass Sie sich für
diesen Kurs
entschieden haben und beschlossen haben,
Ihre Zeit mit mir zu verbringen. Das Klassenprojekt
wird ein mit Harz beschichtetes
Kunstwerk sein, das es mit unserer Community
teilen kann. Ich würde gerne
sehen, wie Sie
alles anwenden , was Sie in diesem Kurs
lernen. Sie können wählen, ob Sie die Collage erstellen
oder eine vorherige Illustration verwenden
möchten , die Sie bereits haben. Der Himmel ist das Limit. Lassen Sie Ihre Fantasie also
fliegen. Teilen Sie Ihr letztes Stück im
Projektabschnitt ist der Schlüssel für Sie, da es Sie umarmen wird, Ihre Hände
zu legen,
nachdem Sie sich jede Lektion angesehen haben. Sie können auch Feedback von mir und
der Community erhalten und auch andere
dazu inspirieren,
ihre Kunstwerke zu teilen. Mein
Abschlussprojekt sind beispielsweise diese beiden mit Harz überzogenen
Kunstwerke, die Illustration
und die Collage. Und ich werde ein Foto von
ihnen machen und in den
Projektabschnitt hochladen. Wir sehen uns in der ersten Lektion.
3. Materialien: Für diese Klasse
benötigen Sie Harz und Härter. Ich möchte
hier erwähnen
, dass Harz nur
ein Schritt der Klasse ist. Das Ziel dieser
Klasse ist es,
eine Collage zu erstellen und eine
Illustration zum Hinzufügen von Harz zu verwenden. Sie benötigen ein vorheriges
Aquarellarbeitsblatt bzw. eine vorherige
Abbildung. Außerdem brauchst du eine Holzplatte. Die Form ist Ihre Wahl. Ich mag diese Art von Paneel, die Ihnen die Möglichkeit
gibt, an die Wand
zu hängen. Auch Kleber, diese Marke
ist wirklich gut. Schere und X-Acto Messer. Du brauchst ein Abdeckband. Dies ist eine
wirklich gute Qualität,
und eine Sache, die Sie
beim Kauf des
Bandes beachten sollten, ist sicherzustellen , dass seine Dicke
den Rand Ihres Paneels abdecken sollte. Metallische Stifte für Details, ich fand diese Marke besser. Eigentlich ist das mein
Favorit, da es sehr glänzend ist. Aber der Goldene ist in Ordnung.
Auch ein dicker Pinsel. Bitte verwenden Sie
Ihre Aquarellpinsel
hier nicht als diesen Pinsel, wir verwenden ihn
zum Auftragen des Klebers. Sie benötigen auch ein
Aquarell-Schutzspray. Ich habe diese
Marke von Schmincke gefunden. Es funktioniert. Auch etwas, um das Harz zu
verbreiten. Ein gemischter Behälter, eine Fackel
zum Entfernen von Blasen,
eine Schachtel, die groß genug ist, um Ihre Arbeit zu
bedecken, eine Schneidematte zum
Schneiden unserer Papiere. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
4. Vorbereiten der Oberfläche: Bevor ich etwas anfange, müssen
wir unsere
Oberfläche bereit haben,
Aquarellpapier mit dem gleichen Kleber
darauf zu kleben? Ja. Dieser Kleber funktioniert auch
als Versiegelung. Wir decken die gesamte Oberfläche ab. Du kannst dafür den dicken
Pinsel benutzen, keinen netten. Wir müssen es mindestens eine
Stunde heilen lassen. Wenn Ihre Oberfläche
nicht sehr glatt ist, müssen
Sie möglicherweise
eine zusätzliche Schicht hinzufügen. In der nächsten Lektion werden
wir anfangen, in unseren
Kollektionen zu
arbeiten. Wir sehen uns dann.
5. COLLAGE: Erstens müssen
wir zuerst
eine Vorstellung davon haben, was wir in unserer Collage erreichen
wollen. Also müssen wir es skizzieren. Keine Sorge, Sie
müssen keine Expertenzeichnung sein. Dies ist nur, um eine Vorstellung
davon zu haben, wie wir unsere Collage wollen. Also lasst uns anfangen. Zuerst. Ich zeichne ein Quadrat, weil die Holzplatte, die ich benutzen
werde, diese Form hat. Wenn Ihr Panel ein Rechteck
oder eine andere Form hat, müssen
Sie diese
Proportionen in Ihrer Skizze beibehalten. Es wird Ihnen
später das Leben erleichtern , ich mache eine Collage von einem Blumengarten
inspiriert ist. Also zeichne ich hier ein paar
Blumen und Blätter. Ich mache zwei Optionen. Aber eigentlich hat mir
der erste gefallen. Das ist also meine Skizze. Okay, in der Zwischenzeit kuratiert
unser Panel,
wir können damit beginnen, unser Papier
für unser Collagenprojekt zu schneiden. Es ist wichtig, zuerst
über die Formen nachzudenken. Halten Sie also Ihre Skizze für diesen Schritt
griffbereit. Hier schneide ich mit
dem X-Acto Messer und auch einer Schere, um
die Formen zu bekommen , die ich erreichen
möchte. Es muss nicht perfekt sein.
Denken Sie daran, dies ist eine
Collage, die nichts Realistisches ist. Sobald Sie die meisten
Ihrer Formen geschnitten haben. Wenn Sie Holzplatte
bereits kuratiert haben. Sie können jetzt probieren, wie Sie Ihre Blumen
und Blätter auf dem Panel haben möchten. Du musst dies tun,
bevor du deine Shapes einfügst. Denn sobald Sie
Ihre Formen auf das Holz kleben, wäre
es ein Fehler,
wenn Sie
mit Ihrer Collage nicht zufrieden sind und jede Form entfernen
möchten, es kann einfach aussehen, aber tatsächlich braucht es
viel Organisation. Denken Sie daran, Ihre Skizze zu überprüfen, damit Sie eine bessere Vorstellung davon haben wie und wo Sie
Ihre spezifischen Formen haben möchten. Sobald wir sicher sind, wie wir unsere Collage
wollen, können
wir mit dem Einfügen unserer Shapes beginnen. Vergessen Sie nicht,
Ihre Bürste zu reinigen , sobald
Sie mit der Verwendung fertig sind. Und vergessen Sie auch nicht, den Kleber
zu schließen. Sobald Sie alles haben, kleben Sie es auf das Holz, Sie können die
metallischen Stifte verwenden, um Ihrer Collage Details und Textur
zu verleihen . Ich mache diese nur
, um sicherzustellen, dass die Stücke gut auf meine Holzplatte geklebt
sind. Ich füge gerne ein paar Punkte
auf die Blütenblätter und Blätter hinzu. und Voilá! Ihre Collage ist
bereit für den nächsten Schritt. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
6. Illustration: Für diese Option verwenden wir
eine Illustration, die
wir bereits haben, die wir
jedoch nicht
100% sicher sind. Lassen Sie uns also ein bisschen
Leben mit Harz geben. Der Prozess ist der Collage sehr
ähnlich, aber einfacher, da es bereits ein Design
hat. Wir müssen nur
die Illustration mit
der Form unseres Panels schneiden . Und nur basierend auf Essen, nachdem
das Panel kuratiert wurde. Wenn Sie daran interessiert sind, dieses Design zu
malen, finden
Sie
am Ende dieses Kurses eine Bonusstunde. Dort zeige ich dir, wie ich diese Art von losen
Blüten und Blättern
male. Nachdem Sie das Papier eingeklebt
haben, können Sie den Überschuss
mit genau dem Leben entfernen. Und Sie können auch weitere
Details mit einem Metallic-Lack hinzufügen, uns in der Kollektion
sagen. Und fertig! ein Stück Kuchen. Sie haben Ihre zweite Option
bereit für den nächsten Schritt. In der nächsten Lektion werden
wir einen wichtigen
Schritt sehen, bevor wir
das Harz zu unseren
Stücken hinzufügen . Wir sehen uns dann.
7. Schütze deine Arbeit: Hier haben wir unsere Stücke
bereit für den letzten Schritt. Aber zuerst müssen wir noch
ein paar Dinge tun. Wir müssen dieses Produkt hinzufügen um das Aquarell
für das Harz zu schützen Dafür öffnen Sie bitte
Ihre Fenster, da es stark riecht und
möglicherweise giftig ist, ich bin mir nicht sicher. Aber nur für den Fall.
Schütteln Sie es und wenden Sie es mindestens
aus einer
Entfernung von 30 Zentimetern an. Wenden Sie es auf alle Ihre Stücke an,
wenn Sie mehr als eines hergestellt haben, auf alle von ihnen an. Außerdem müssen wir
die Grenzen unserer Stücke schützen. Dafür ist es wichtig, ein Klebeband von guter Qualität
zu verwenden. Decken Sie einfach alle Grenzen ab. Und unsere Stücke sind jetzt
bereit für dieses Harz.
8. Wende das Harz an: Nachdem Ihre Arbeit
mit einem Spray versiegelt wurde, das wir vorher
verwenden, und auch die Kanten
sind mit dem Klebeband geschützt. Wir können das Harz darauf gießen. Bereiten Sie Ihre Workstation
vor und schützen Sie alles, was Sie
nicht beschädigen möchten. Ich liebe diesen Tisch. Ich denke, dass es
wirklich schön ist, also lege ich eine Zeitung
hier auf, um sie zu schützen. Denken Sie daran,
genügend Platz zu haben, um
das Harz vorzubereiten und auch
Ihre Stücke für den
Kuratierprozess zu lassen . Es ist wichtig, eine Box zu haben, die groß
genug ist, um Ihre Arbeit abzudecken. Es wird es während
des Kuratierungsprozesses schützen. Ich wollte diese
Website von Art Resin teilen,
das Harz ist,
das ich verwendet habe. Hier. Sie haben auch ein vollständiges
Tutorial, hilfreiche Informationen. Daher empfehle ich Ihnen dringend
, sich dieses Video anzusehen. Das kannst du dir
hier Schritt für Schritt anschauen und auch
den Taschenrechner finden. Sie fügen hier
die Maße Ihrer Oberfläche ein und erhalten die Menge an Harz, die
Sie dafür benötigen. Also fange ich an, das Harz
vorzubereiten. Es ist wichtig, von Anfang an Handschuhe
zu tragen. In gleichen
Anteilen das Harz
auf seinem Härter gemischt und auf meine Platte
gießen. Nachdem Sie das Harz reine
haben, können Sie
die Taschenlampe verwenden , um
die Blasen zu minimieren, die Sie bekommen können. Vor allem sehe ich gerne
ein paar Blasen meiner Stücke. Nach 24 Stunden. Dein Stück ist geheilt. Warten Sie noch ein paar Tage
, um es an Ihre Wand zu hängen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
9. Letzter Schliff: Als letzten Schliff kannst
du die
Ränder deiner Stücke malen. Ich verwende Acrylfarbe und habe
meinen eigenen Farbmix hergestellt, der
mit einer Farbpalette
meiner Illustration übereinstimmt . Für die Collage
habe ich die Grenzen nicht gemalt, weil ich denke, dass es so schön
aussieht. Hier haben Sie also Ihre beiden
Kunstwerke mit Harz überzogen. Vergessen Sie nicht, ein Foto
von ihnen in den Projektabschnitt hochzuladen . Und wenn Sie
es auf Instagram teilen möchten, vergessen Sie
nicht,
mich zu markieren , damit ich es auch mit
meiner Community teilen und Ihnen Feedback
geben kann . über Feedback sprechen, können
Sie mir
eine Rezension zu diesem Kurs hinterlassen ,
wenn es Ihnen gefällt oder nicht. Und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.
10. BONUS-KURSEINHEIT!: Um diese
losen Blumen zu malen, benutze
ich nur einen Pinsel. Dies ist ein Rundpinsel Nummer
Sechs. Denken Sie daran, wenn Sie
neu mit Aquarell sind, können
Sie sich jede
meiner vorherigen Klassen ansehen, in denen
ich Materialien,
grundlegende Techniken und vieles mehr erklärt habe . Dies ist nur eine
schnelle Bonusstunde. Ich verwende gerne
metallisches Aquarell für diese Art von Illustration. Also fange ich mit einer Reihe an, sagt dafür male ich
wie kleine
Mondeformen mit der Spitze meines Pinsels sehr nahe
beieinander. Und dann nehme ich mehr Wasser und fange an,
mit dickeren Strichen zu malen. Sie können verschiedene
Farben in denselben Reihen wählen. Für den Tag siehe
Art von Blumen. Ich beginne mit ein paar Punkten
in einer anderen Farbe und dann langen Strichen mit der Farbe, die ich für die Blütenblätter
möchte. Und fange einfach an, dein Papier
mit diesen beiden Arten von Blumen zu
füllen . Sie können auch Blätter hinzufügen
, dafür habe ich eine andere
Art von Grün gemacht. Sie können auch
einige Details mit
verschiedenen Farben und mit
einem Klebeband Ihres gleichen Pinsels hinzufügen . Ich hoffe, Ihnen hat
diese kurze Lektion gefallen und
wir sehen uns beim nächsten Mal.