5-tägige Herausforderung mit metallischem Aquarell: Malen Sie in 30 Minuten auf schwarzem Papier

1. Einführung: Ähm, stellen Sie sich vor, Sie malen in weniger als 30 Minuten wunderschöne schimmernde Illustrationen auf schwarzem Papier Klingt lustig, richtig. Das ist genau das, was wir in diesem Kurs tun werden. Hi, ich bin Fior techo. Ich bin Aquarellmalerin, Skillshare-Lehrerin und veranstalte Workshops und Privatunterricht in meinem kleinen Studio hier in Neuseeland In diesem Kurs tauchen wir mit einer fünftägigen Malherausforderung in die Magie metallischer Aquarelle ein Jeden Tag erstellen wir eine brandneue Illustration mit schwarzem Papier und leuchtenden Metallfarben Ich begleite Sie Schritt für Schritt vom Skizzieren über die Entscheidung, was Sie hervorheben möchten, bis hin zum Bemalen Ihrer eigenen, einzigartigen Version jedes Projekts Es geht nicht nur darum, mitzumachen. Sie erhalten Tipps und Techniken Sie auch in zukünftigen Projekten verwenden können. Diese Herausforderung ist anfängerfreundlich und jedes Projekt dauert etwa 30 Minuten oder sogar weniger. Aber falls du nach etwas noch Einführenderem und langsamerem Tempo suchst , habe ich auch einen weiteren Kurs über Metallics auf schwarzem Papier In diesem gehen wir Schritt für Schritt vor und nehmen uns zusätzliche Zeit, die Grundlagen zu behandeln, einschließlich der Konsistenz der Farben Und es enthält auch eine Arbeitsmappe. In diesem Kurs führe ich Sie auch durch alle Materialien und deren Verwendung, damit Sie sich sicher fühlen können, auch wenn Sie Metallic zum ersten Mal ausprobieren Du musst kein erfahrener Künstler sein. Bringen Sie einfach Ihre Neugier, Ihre Kreativität und ein wenig Geduld mit. Sie benötigen lediglich schwarzes Papier und metallische Wachsfarben, und schon kann es losgehen. Lassen Sie uns eintauchen und gemeinsam etwas Schönes und Glitzerndes schaffen 2. Kurs-Übersicht: Willkommen zu dieser fünftägigen Herausforderung. Ich freue mich sehr, dass du bereit bist, den Krieg der metallischen Kriegsfarben auf schwarzem Papier zu erkunden . Lassen Sie uns zunächst darüber sprechen wie der Unterricht aufgebaut ist und was Sie jeden Tag malen werden. Die Projekte sind nach Schwierigkeitsgrad geordnet , sodass du deine Fähigkeiten schrittweise ausbauen kannst. Ich empfehle daher dringend dem Kurs in der festgelegten Reihenfolge zu folgen. Versuchen Sie, nicht voranzukommen, ohne die Lektion des Vortages abgeschlossen oder zumindest angeschaut zu haben. Auch wenn es sich anfühlt, als würdest du später nicht dieselben Techniken anwenden, wirst du trotzdem jeden Tag wertvolle Übungen sammeln und dein Muskelgedächtnis aufbauen. Lassen Sie uns nun die fünf wunderschönen Illustrationen durchgehen , die wir erstellen werden. Wir beginnen mit ein paar einfachen Kristallen, perfekt zum Aufwärmen eignen. Es ist ein einfaches Projekt, aber es sorgt für ein elegantes und ausgefeiltes Ergebnis. Als nächstes malen wir eine Sonnenblume. diesem Projekt geht es darum mit Ihrem Pinsel vertraut zu machen und weitere Details hinzuzufügen. Am dritten Tag werden wir mehr Farben mischen, um einen schönen Käfer zu malen Eines meiner Lieblingsstücke in diesem Kurs. Zeit für einen magischen Pilz. Du weißt, wie sehr ich es liebe, Pilze zu malen. Und zum Schluss malen wir einen wunderschönen Marienkäfer-Barsch auf einen Stiel Eine schöne Art, die Herausforderung mit allem, was Sie gelernt haben, zu beenden die Herausforderung mit allem, was Sie gelernt haben Es ist eine wunderbare Sammlung schimmernder metallischer Kunstwerke, auf die Sie stolz sein werden Ich hoffe, das gibt dir eine klare Vorstellung davon, was dich während des gesamten Kurses erwartet Ich werde dich bei jedem Schritt begleiten damit du nichts verpasst. Und am Ende haben Sie alle fünf Illustrationen mit Zuversicht fertiggestellt. Ordnung, lassen Sie uns über die Materialien sprechen, die Sie benötigen. H 3. Materialien: Lassen Sie uns die Materialien durchgehen, die Sie für diesen Kurs benötigen. Mach dir keine Sorgen. Du wirst nichts allzu Ausgefallenes brauchen. Metallische Wasserfarben. Das ist der Beginn des Kurses. Sie können metallische oder perlmuttfarbene Wasserfarben jeder Marke in Tuben oder Dies sind die, die ich verwende, aber Sie können gerne das verwenden, was Sie bereits Sogar ein kleines Set wird wunderbar funktionieren. Und auf dem Bildschirm können Sie die Farbpalette für diese Herausforderung sehen . Pinsel. Sie benötigen ein paar Rundbürsten. Ich empfehle mindestens die Größen zwei und sechs oder was auch immer Sie am wohlsten finden. Ein kleiner Detailpinsel ist auch hilfreich für die letzten Linien. Also Papiertuch oder ein Tuch zum Abtupfen und Reinigen des Pinsels Möglicherweise benötigen Sie eine kleine Palette oder einen kleinen Teller, um Ihre Farben zu mischen oder die richtige Konsistenz für Ihre Farbe zu erzielen Zwei Gläser mit sauberem Wasser, ein Zeichenkompass, ein Bleistift und ein Radiergummi Wir beginnen jedes Bild mit einer leichten Bleistiftskizze, sodass ein normaler HB-Bleistift perfekt ist Farbmuster Ihrer metallischen Farben auf schwarzem Papier. Auf diese Weise können Sie schneller Ihr Farbschema für jedes Projekt auswählen Um die Metallicfarben wirklich zur Geltung zu bringen, malen wir auf schwarzem oder dunklem Aquarellpapier Es sollte dick genug sein, um Wasser aufnehmen zu können, mindestens 200 Gramm Was die Marke angeht, ist meine Empfehlung diese, den Stonehge Zum Skizzieren benötigen Sie auch ein Lineal . Verwenden Sie wie immer, was Sie haben und fühlen Sie sich nicht gezwungen , etwas Neues zu kaufen Bei dieser Herausforderung geht es darum, Spaß am Prozess zu haben und ihn sich zu eigen zu machen. Und das ist alles Ihre Papierblätter gerne auf das Format zuschneiden , das Sie täglich verwenden werden. Es gibt fünf Projekte, aber wir benötigen ein Übungsblatt. Machen Sie also sechs Blätter bereit , um mit Ihrer Herausforderung zu beginnen. M 4. Wie man konsistent bleibt: Engagiert zu bleiben kann schwierig sein, auch wenn wir uns darauf freuen. Also hier ist ein kleiner Tipp. Behandle jede Malsitzung wie ein lustiges Date mit dir selbst. Konzentrieren Sie sich nicht zu sehr auf das Endziel. Machen Sie das Datum selbst zu Ihrem Ziel. Egal, ob du jeden Tag oder jeden zweiten Tag malst, wähle eine Zeit, die für dich passt. Es sind nur 30 Minuten am Tag, also ist es super machbar Aber damit es bleibt, versuchen Sie, es zu Ihrem Tagesablauf hinzuzufügen Stellen Sie sich das wie ein wichtiges Meeting vor, das aber viel lustiger ist. Erinnerungen sind dein Freund. Verwenden Sie, was auch immer für Sie funktioniert, stellen Sie einen Alarm ein, hinterlassen Sie eine Notiz auf Ihrem Schreibtisch oder platzieren Sie eine große Erinnerung an einem Ort, den Sie sehen werden Diese kleinen Kerben helfen Ihnen dabei, auf Kurs zu bleiben. Machen Sie einen Plan, legen Sie eine bestimmte Zeit für Ihre Malsitzungen fest und behandeln Sie ihn wie einen Termin, den Sie nicht verpassen dürfen Überlassen Sie es nicht, wann auch immer, es ist wahrscheinlicher, dass Sie es tatsächlich tun. Lass es lustig sein. Stellen Sie sicher, dass sich Ihre Malzeit erreichbar anfühlt, aber gerade herausfordernd genug, um sie spannend zu halten Sie möchten, dass es sich wie etwas anfühlt, auf das Sie sich freuen, nicht wie eine lästige Pflicht. Im Voraus verteilen. Nehmen Sie sich am Abend zuvor ein paar Minuten Zeit, um Ihren Arbeitsplatz aufzuräumen und Ihre Kunstgegenstände zusammenzustellen Auf diese Weise können Sie, wenn es Zeit für Ihr Kunst-Date ist, sofort loslegen Vermeiden Sie Ablenkungen. Wenn es Zeit zum Malen ist, versuche Ablenkungen auf ein Minimum zu beschränken Versetzen Sie Ihr Telefon vielleicht in den Airply-Modus oder schalten Sie Benachrichtigungen für eine Weile Sie benötigen nur 30 Minuten. Und glauben Sie mir, es wird sich toll anfühlen , sich in dieser Zeit nur auf Ihre Kunst zu konzentrieren. Schneller Tipp. Wenn Sie sich die Lektionen auf Ihrem Telefon oder Tablet ansehen, laden Sie sie im Voraus damit Sie keinen Internetzugang benötigen. Einfach, beschäftigt. Feiert eure Siege. Am Ende jeder Sitzung wirst du etwas Wunderschönes haben, das du heute gemacht hast. Dieses Erfolgserlebnis setzt einen kleinen Dopaminschub frei, sodass Sie sich großartig und motiviert für den nächsten Tag fühlen Bei dieser Herausforderung geht es darum, Kunst zur Gewohnheit zu machen. Also lasst uns Spaß damit haben. 5. Tag 1: Kristalle Teil 1: Willkommen zum ersten Tag unserer Herausforderung. Heute beginnen wir mit einer einfachen Kristall-Illustration. Lassen Sie uns es zunächst skizzieren. Ich empfehle die Verwendung einer Walze. Sie müssen nichts genau messen. Ich verwende nur die Dicke meines Lineals als Richtlinie. Ich skizziere drei Kristalle ähnlicher Form und Größe. Sie können dieser Skizze auf dem Bildschirm folgen oder die druckbare Version aus dem Ressourcenbereich Ich weiß, dass es schwierig sein könnte , die Bleistiftlinien auf schwarzem Papier im Video zu erkennen , aber mach dir keine Sorgen. Unsere Skizzen für diesen Kurs sind sehr einfach, sodass du keine detaillierten Anweisungen benötigst Denken Sie nur daran, dass jede Seite jedes Kristalls separat bemalt wird Versuchen Sie also, größere, definierte Abschnitte zu skizzieren, die nicht zu klein sind. Das wird das Malen später viel einfacher machen. Sie können Ihre Bleistiftmarkierungen auch mit diesem Radiergummi weichmachen , wenn Sie möchten, aber achten Sie darauf, dass Sie die Bleistiftmarkierungen immer noch deutlich sehen können die Bleistiftmarkierungen immer noch deutlich sehen Sobald Sie Ihre Skizze fertig haben, fahren wir mit der Farbpalette Und ich habe diesen alten Pinsel , den ich immer zum Mischen von Farben verwende , um Farbpaletten vorzubereiten Ich meine, es ist nur eine Möglichkeit, mich um meine anderen Pinsel zu kümmern. Für diesen Kurs und für die meisten meiner Projekte teste ich meine Farben und Pinselstriche immer auf einem separaten Blatt Papier. Auf diese Weise kann ich die Farbe anpassen, bevor sie auf das endgültige Kunstwerk aufgetragen wird. Und das ist noch wichtiger wenn man mit Metalwa-Farben malt, denn der Schlüssel zum Malen mit Metalwa-Farben auf schwarzem Papier ist die richtige Konsistenz Denken Sie an eine cremige Textur, nicht zu wässrig, aber auch nicht Sie möchten, dass die Farbe gleichmäßig fließt und das Papier gut bedeckt , während Sie trotzdem die Kontrolle über Ihren Pinsel Verwenden Sie Ihr Testpapier, um mit einer Farbe zu spielen , bis sie sich genau richtig anfühlt. Bei den Kristallen entscheide ich mich für Violett. Es ist eine meiner Lieblingsfarben, und für die Highlights verwende ich zwei Silberfarben. Eine, die aus Kontrastgründen fast weiß ist. Und die andere, die super glitzert und für zusätzlichen Schimmer sorgt. Sobald Sie mit Ihren Farben und insbesondere deren Konsistenz zufrieden sind, ist es an der Zeit, mit dem Malen zu beginnen Ich werde mit meinem Pinsel Nummer zwei beginnen. Da ich Rechtshänderin bin, fange ich auf der linken Seite und arbeite quer, um ein Verwischen zu vermeiden. Die Idee ist, jeden Kristall als eine einzige Form zu behandeln , die in Abschnitte unterteilt Ich fange mit Abschnitt eins und gehe dann zum nächsten über. Wir mischen in jedem Abschnitt zwei Farben anstatt jede mit nur einer einzigen Farbe zu bemalen. Das verleiht unseren Kristallen Tiefe und Kontrast. Stellen Sie sicher, dass Sie einen Pinsel mit einer feinen Spitze verwenden, um präzise zu bleiben. Und hier ist ein praktischer Tipp. Sie zu einem kleineren Pinsel, wenn Sie in engeren Bereichen arbeiten, und wechseln Sie hier für diesen kleineren Abschnitt hier zu einem Detailer-Pinsel diesen kleineren Abschnitt hier Während ich weiter male, wirst du sehen, wie ich die Farben in den einzelnen Abschnitten mische und wann ich zwischen den Pinseln wechsle Wir werden das gesamte Bild in Echtzeit malen. Und ja, wir werden knapp 30 Minuten brauchen. Für den nächsten Abschnitt beginne ich zum Beispiel mit Silber, dem fast weißen Silber, dem fast weißen Silber, und füge dann Lila hinzu, um mehr Kontrast zum ersten Abschnitt zu schaffen. Und ich werde einfach weiterhin dasselbe mit jedem Abschnitt der Kristalle wiederholen. Es ist Übung, du wirst merken, wenn du deine Pinsel wechseln musst. Eine Sache, die ich ständig im Auge behalte ist die Wassermenge auf meinem Pinsel. Wenn Sie bemerken, dass sich ein Tropfen bildet oder wenn sich Ihr Pinsel zu nass anfühlt, Sie ihn einfach vorsichtig mit Ihrem Handtuch ab. Selbst eine geringe Menge überschüssiges Wasser kann das Verhalten der Farbe verändern Und hey, wenn Sie versehentlich eine Trennlinie übermalen oder einen benachbarten Bereich berühren , machen Sie sich keine Sorgen. Mach einfach weiter. Diese Teile passen am Ende immer wunderbar zusammen. Wie ich bereits erwähnt habe, überprüfen Sie immer Ihren Pinsel bevor Sie mit dem Malen beginnen, und beginnen Sie, auf Ihrem Papier zu malen. Da dieses Gemälde, diese Abbildung klein ist, kann selbst ein winziger Wassertropfen unsere Pinselsteuerung beschädigen. Und das wollen wir nicht. Und h 6. Tag 1: Kristalle Teil 2: Und weiter malen. Und du kannst hinzufügen, du weißt schon, die beiden Farben mischen. Und je mehr Silber, desto glitzernder Silber, du kannst noch ein paar Akzente setzen. Ich verwende dieses Silber nicht oft. Ich verwende im Grunde das lila und das weiße Silber. Aber das andere Silber dient dazu, unseren Kristallen etwas zu verleihen . Und. Sobald alle Kristallteile fertig sind, malen wir eine Vase. Ich habe ein sanftes Heilmittel unter den Kristallen skizziert. Und mit einem größeren Pinsel füge ich einfach sauberes Wasser in diesen Bereich und trage dann unsere beiden Farben auf, solange er noch feucht ist Diese Nass-in-Nass-Technik erzeugt einen organischen, verträumten Effekt Lassen Sie die Pigmente ungehindert fließen und drehen Sie Ihr Papier nach Belieben, damit die Schwerkraft ihr Ding machen kann Wenn zu viel Wasser vorhanden ist, saugen Sie es einfach mit einem trockenen Pinsel ein wenig auf. Sie können dies nach Bedarf wiederholen , bis Sie mit dem Effekt zufrieden sind. Und zum Abschluss fügen wir eine Streuung von Punkten im Hintergrund Ich mische gerne ein paar größere Punkte, die ich mit meinem kleinen Pinsel eingemalt habe, und Platten für ein paar Minuten, um Textur und Sie können Ihre Punkte-Technik zuerst auf Ihrem Ersatzpapier testen, wenn Sie ein Gefühl dafür bekommen möchten Oder du kannst das direkt auf deinem letzten Blatt Papier machen. Und das ist es. Deine metallische Kristallmalerei ist fertig. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit zu sehen. Vergiss nicht, dein fertiges Werk in der Projektgalerie zu veröffentlichen und wir sehen uns morgen am zweiten Tag. 7. Tag 2: Sonnenblume Teil 1: Willkommen zum zweiten Tag unserer Herausforderung. Das heutige Praet ist eine leuchtende Sonnenblume. Beginnen wir mit der Vorbereitung unserer Farbpalette. Basierend auf meinen Farbmustern sind dies die Gelbtöne, die ich habe Ich werde auf jeden Fall Gelb verwenden, weil es eine Sonnenblume ist, aber ich möchte mehr Farben auf jedem Blütenblatt mischen Ähnlich wie gestern mit unseren Kristallen in Purpur und Weiß, aber nicht so dramatisch Für die Mitte mische ich diese Farbe, die wie eine Brand-Sienna aussieht, mit Schwarz, sodass ein tiefes Braun entsteht Für den Stängel und die Blätter ist dieses Grün nicht ganz das, was ich mir für die Sonnenblume wünsche, also mische ich mein eigenes Grün Ich habe auch noch ein grünes Farbfeld auf diesem kleinen Blatt Papier Ich werde mit diesen beiden Grüntönen experimentieren indem ich sie miteinander mische. Okay, lassen Sie uns unsere Kriegsfarben mit einem Wasserstrahl aktivieren . Und hier ist mein bewährter Pinsel zum Mischen von Farben. Ich habe mein Wasser seit gestern nicht gewechselt. Sie werden vielleicht feststellen , dass es immer noch dasselbe ist. Deshalb habe ich gerne zwei Gläser. Eines bleibt sauber, sodass ich das Wasser nicht jeden Tag wechseln muss. Ich habe tatsächlich vor, dieses Setup die ganzen fünf Tage lang beizubehalten . Ich fange mit Grün an, da es die Farbe ist, die ich anpassen muss. Ich werde diese Tube-Kriegsfarbe für das Grün als Basis des Grüns verwenden . Wir brauchen nicht viel, gerade genug für den Stängel und die Blätter reicht ein kleines Kornett aus deiner Palette U Nehmen Sie sich Zeit, um diese cremige Konsistenz zu erreichen. Wir benötigen die Farbe, um das schwarze Papier vollständig zu bedecken. Seien Sie also vorsichtig mit der Menge Wasser, die Sie hinzufügen. Ich glaube, ich brauche mehr Farbe von der Pfanne, um das Grün aufzuwärmen. Dieses Grün sieht jetzt viel besser aus, auch wenn es vor der Kamera subtil ist. Nun zu den Gelbtönen Mein Wortspiel-Set hat mehrere Farben, sodass ich nicht viel mischen muss Ich möchte mindestens zwei Gelbtöne, ein Orangegelb wie dieses und ein leuchtendes Denken Sie daran, die richtige Konsistenz zu wählen. Seien Sie geduldig bei der Vorbereitung Ihrer Palette. Diese tägliche Praxis hilft Ihnen dabei, ein Referenzblatt für Ihre Farbschemata zu erstellen . Lassen Sie uns die Farben auf einem Stück Papier testen. Wunderschön. Ich liebe es, wie das Gelb aussieht. Ich bin immer noch nicht von Grün überzeugt, also füge ich einen Hauch von Gelb hinzu, um es aufzuhellen Das ist besser. Nicht perfekt, aber manchmal arbeiten wir mit dem, was wir haben. Für das Sonnenblumen-Center verwende ich Schwarz und Scheunensienna Das ist gut. Und wenn Sie mit Ihren Farben zufrieden sind, ist es Zeit zu skizzieren. Ich benutze dafür einen Kompass. Ich möchte meine Sonnenblume etwas höher auf der Seite haben, also platziere ich die Mitte leicht nach oben. Ich werde zwei Kreise mit einem Kompass zeichnen. Zuerst einen großen, dann einen etwas kleineren mit demselben Mittelpunkt. Blütenzentren sind also im Gegensatz zu vielen anderen Blumen groß , und das war's. Das ist alles, was wir heute skizzieren müssen. Es mag einschüchternd wirken, aber mach dir keine Sorgen, du wirst sehen, dass es ziemlich überschaubar ist Wir werden uns darauf konzentrieren, Blütenblattstriche zu üben . Radiere einige Bleistiftmarkierungen leicht ab. Es gibt nur eine Anleitung, aber stellen Sie sicher, dass Sie sie immer noch sehen können. Gestern haben wir die Pinselsteuerung geübt, was sich heute als nützlich erweisen wird. Aber anders als gestern haben wir keine definierten Bereiche für Bleistifte. Stattdessen erkunden Sie die kostenlose Arbeit mit dem Handpinsel. Um das Strichen mit Blütenblättern zu üben, verwende ich einen Rundpinsel der Größe 8 mit feiner Spitze Halten Sie den Pinsel senkrecht zum Papier und drücken Sie ihn dann vorsichtig an, während Sie sich nach oben bewegen Und dann gegen Ende des Pinselstrichs langsam anheben , bis eine Blütenblattform entsteht Nehmen Sie sich Zeit. Überstürzen Sie die Hebebewegung nicht. Sie können Blütenblätter mit organischen Kanten anheben oder sie verfeinern, aber die Striche anpassen, um mehr Bewegung zu erzielen. Ich füge oft zusätzliche Farbe an der Spitze eines Blütenblattes hinzu, um ihm eine größere Dimension zu verleihen, je nachdem, wie nah andere Blütenblätter beieinander liegen Übe ein paar Striche auf deinem Altpapier und gehe dann zu deinem fertigen Jetzt malen wir die vorderen Blütenblätter. A Manche Blumen haben viele Blütenblätter, oft mehr als 30, aber machen Sie sich keine Gedanken über das Zählen. Dies ist deine kreative Zeit, also genieße den Prozess. 8. Tag 2: Sonnenblume Teil 2: Solange die Blütenblätter noch feucht sind, kannst du einigen von ihnen zur Abwechslung ein paar Orangennoten hinzufügen . Als Nächstes wechsle ich zu einem kleineren Pinsel der Größe zwei, um die Blütenblätter im Hintergrund zu malen , ohne die vorderen zu stören. Und wenn Sie Farbe auf Ihrem Pinsel haben , malen Sie damit zwei Blütenblätter, anstatt sie zu verschwenden Wir wollen unsere Farbe nicht verschwenden. Und wenn Sie winzige Bereiche erreichen, wechseln Sie zu einem detaillierten Pinsel, um Präzision zu erzielen. Sobald Sie mit den kleinen Details fertig sind, können Sie für andere Blütenblätter zu Ihrem größeren Pinsel zurückkehren. Wechseln Sie weiterhin nach Bedarf zwischen den Pinseln. Das ist Teil des Prozesses, und mit etwas Übung werden Sie nicht intuitiv erkennen, wann Sie die Pinsel wechseln müssen Äh da die Blütenblätter fertig sind, gehen wir zur Mitte der Sonnenblume Ich benutze eine Zis-Acht-Rundbürste und sauberes Wasser, um den gesamten mittleren Bereich zu benetzen Lass das Wasser die Ränder der Blütenblätter berühren. Sobald der Bereich nass ist, beginnen Sie, braune Farbe an den Rändern der Mitte in der Nähe der Blütenblätter aufzutragen, sodass die Mitte größtenteils kahl bleibt. Ich verwende jetzt die Farbe, die wir zuvor gemischt haben , mit etwas mehr Schwarz für die Tiefe. Fügen Sie der Mitte ein paar kleine orangefarbene Akzente hinzu. Übertreibe es nicht. Vertraue dem Prozess und lass ihn trocknen Lassen Sie uns zum Schluss den Stiel malen. Wählen Sie einen geeigneten Pinsel für diesen dünnen Bereich in der Nähe der Sonnenblume. Und dann mach einfach weiter mit der Fertigstellung des Stiels. Und für die Blätter auf deinem Übungsblatt versuchst du es mit Blattstrich. Er ist dem Blütenblattstrich ähnlich. Drücken Sie auf den Pinsel, ziehen Sie ihn und heben Sie ihn an Sie können ein Blatt mit einem negativen Zwischenraum in der Mitte erstellen , indem Sie zwei geschlossene Striche malen , die sich an der Spitze treffen. Übe, bis du dich sicher fühlst. Dann male die Blätter auf dein letztes Stück. Sie können Ihr Papier jederzeit drehen, um die Pinselsteuerung zu erleichtern. Wenn du möchtest, kannst du auch Farbspritzer oder Punkte im Hintergrund hinzufügen , so wie wir es gestern mit den Kristallen gemacht haben H Und das war's, Tag zwei ist abgeschlossen Schau dir an, wie schön deine Sonnenblume geworden ist. Herzlichen Glückwunsch, dass Sie bei Ihrer täglichen Malpraxis geblieben sind. Es ist so mächtig, sich zur Gewohnheit zu machen, nur 30 Minuten am Tag der Kreativität zu widmen so mächtig, sich zur Gewohnheit zu machen, nur 30 Minuten am Tag der Kreativität zu Ich freue mich darauf, dich morgen am dritten Tag unserer Herausforderung zu sehen am dritten Tag unserer Herausforderung 9. Tag 3: Käfer Teil 1: Heute ist der dritte Tag unserer Herausforderung. Unser heutiges Projekt ist ein Käfer, und wir werden einen wirklich farbenfrohen Käfer daraus machen Beginnen wir mit der Auswahl unserer Farbpalette. Die Art von Video, die ich malen werde, hat eine fast runde Form, und hier ist mein Referenzbild. Denken Sie daran, dass dies nur eine Referenz ist und wir es nicht exakt neu erstellen müssen Ich erstelle meine eigene Farbpalette. Ich möchte Lila als Hauptfarbe mit einigen lebendigen Akzenten. Ich aktiviere zunächst meine Kriegsfarben. Ich liebe die Kombination aus lila Orange, also werde ich auch eine Orange zubereiten. Okay. Nehmen Sie sich Zeit, um die richtige Konsistenz zu erreichen. Sie haben dies in den letzten zwei Tagen bereits geübt, sodass Sie besser damit vertraut sein sollten, die ideale Farbkonsistenz für schwarzes Papier zu erreichen . Ich bereite auch Rot, Fuchsia und Grün vor, weil Bieter oft viele Farbakzente haben und ich damit spielen möchte Unsere Palette ist fertig, also lasst uns mit der Skizze weitermachen Ich benutze einen Kompass, aber du kannst ihn auch freihändig zeichnen Denken Sie daran, dass Sie die Skizzen in den Unterrichtsmaterialien finden , und ich teile sie auch hier auf dem Bildschirm, falls die Bleistiftmarkierungen schwer zu erkennen sind Käfer sind fast perfekt symmetrisch, daher verwende ich ein Lineal, um den Abstand von der Mitte zu messen Ich würde dasselbe tun, wenn ich die Beine hinzufüge und überprüfen würde, ob sie auch symmetrisch sind Unsere Skizze ist fertig. Lass uns anfangen zu malen. Beginne mit deiner Hauptfarbe. In meinem Fall lila. Ich verwende meinen größten Pinsel und habe hier mein Orange bereit, weil ich diese Farben direkt auf dem Papier mischen möchte diese Farben direkt auf dem Papier mischen , solange sie noch feucht sind. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbpaletten aktiviert sind , damit Sie Akzente direkt aus dem Punkton setzen können Hier wähle ich zum Beispiel die Funktion Rot direkt aus dem Punkton und verwende die Funktion Rot direkt aus dem nur die Spitze meines Pinsels, um einen kleinen Akzent entlang der Talkante hinzuzufügen Wenn die Farbe zu wässrig ist, könnte sie in die Mitte fließen, was ich vermeiden möchte Bei der Orange wünsche ich mir eine flüssigere Konsistenz. Es vermischt sich also organisch mit dem Pfeffer. Mit der Spitze meines Pinsels füge ich einige orangefarbene Punkte auf den Körper des Käfers Wiederhole den Vorgang auf der rechten Seite des Käfers, lasse die Bleistiftlinien übrig und male ihn so, wie wir es am ersten Tag mit unseren Kristallen gemacht haben Malen Sie die rechte Seite so nah wie möglich an die linke Seite, ohne dass sich die beiden Seiten berühren Sobald wir mit einem Violett fertig sind, schnappen wir uns wieder ein bisschen Rot und setzen kleine Akzente an den Außenkanten des Käfers Ich benutze immer noch meinen großen Pinsel , der eine feine Spitze hat Wenn Sie sich jedoch wohler fühlen, Gründen der Präzision zu einem kleineren Pinsel wechseln , können Sie dies gerne tun. Verwenden Sie die Tools, die Ihnen die Kontrolle geben, die Sie benötigen. Jetzt bei der Orange. Wenn dir wie mir die Farbe ausgeht, bereite schnell mehr vor. Wir haben geübt, Metaliware Color zu aktivieren. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie während des Vorgangs mehr machen müssen Ich brauche mein Orange verdünnter als das Rot, damit es gut mit dem Violett verschmilzt So sieht unser Käfer bisher aus Die Farbe ist noch feucht, daher ist dies eine gute Gelegenheit, Akzente zu setzen, wo Sie der Meinung sind, dass sie etwas mehr braucht Hier auf der rechten Seite möchte ich zum Beispiel etwas mehr Rot direkt aus der Pfanne hinzufügen , damit es sich nicht quasi mit dem Violett vermischt. Das wollen wir nicht. Nur ein paar kleine Akzente dieser Farbe. Weiter zum Kopf, fang wieder mit Lila an. Ich lasse ein wenig Platz in der Mitte des Kopfes, weil ich etwas Orange hinzufügen möchte und ich möchte, dass die Orange stärker zur Geltung kommt. Also ohne das Lila darunter zu haben. Also setze ich Akzente in der Mitte und an den Rändern des Kopfes, orange Eicheln. Solange die Farbe noch feucht ist, nehme ich wieder etwas Rot und trage es auf die Seiten des Kopfes Dieser Teil ist wirklich intuitiv. Ich plane meine Farben im Voraus, treffe aber beim Malen Entscheidungen und füge Akzente hinzu, wo sie meiner Meinung nach benötigt werden. Sie für kleine Bereiche wie den Bereich unter dem Kopf Wechseln Sie für kleine Bereiche wie den Bereich unter dem Kopf zu einem kleineren Pinsel. Verwenden Sie eine sorgfältige Pinselsteuerung , um die negativen Zwischenräume beizubehalten. Und wenn deine Farbe noch frisch ist, kannst du überall dort, wo du denkst, dass dein Käfer einen Farbtupfer braucht, weitere Akzente setzen du denkst, dass dein Käfer einen Farbtupfer braucht Vertraue deinem Instinkt und hab Spaß damit. 10. Tag 3: Käfer Teil 2: Malen Sie die kleinen Bereiche weiter mit Ihrem feinen Pinsel Halten Sie immer den negativen Abstand zwischen diesen Teilen und dem Körper des Bieters Bemalen wir die oberen Beine. Da ich hauptsächlich Lila für den Körper des Bieters verwendet habe, werde ich Orange für die Beine verwenden Ich verwende hier immer noch meinen kleinen Pinsel, da ich viel Kontrolle brauche diese schmalen Bereiche zu malen Und für die Mittel- und Unterschenkel werde ich wieder zu lila wechseln. Hier brauche ich viel Kontrolle für die Beine. Also nehme ich Farbe direkt aus dem Wortspiel , außerdem muss ich hier nicht nass malen Wie Sie sehen können, halte ich mich an mein orange-violettes Farbschema Möglicherweise bemerken Sie einen subtilen Hauch von Rot an den Rändern des Gallenkörpers. Es entsteht ein leichter Unterschied zwischen Körper und Beinen. Lassen Sie uns nun eine Krone über dem Kopf malen. Dafür werde ich Orange verwenden. Ich möchte etwas von dem Grün, das ich zuvor vorbereitet habe, zu den Käferhörnern hinzufügen , nur um mit den Farben in diesem Projekt zu spielen Beatles sind eine fantastische Gelegenheit zum Experimentieren, weil sie so lustig und farbenfroh sind Ich werde den Hörnern auch einige orangefarbene Akzente hinzufügen. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Freihandschläge zu üben. auf deinem Übungsblatt, Versuche auf deinem Übungsblatt, haarähnliche Striche zu machen. Denken Sie daran, bewegen Sie Ihr Handgelenk. Behalte es nicht repariert. Wenn sich Ihr Handgelenk nicht bewegt, sehen Ihre Schläge steif aus, anstatt zu fließen Sobald Sie sich mit Ihren Übungsstrichen sicher fühlen, lassen Sie uns diese zarten Haarstriche zu den Beinen der Beatles hinzufügen zu den Beinen der Beatles Seien Sie geduldig und beeilen Sie sich nicht. Wir möchten, dass diese Linien lustig und natürlich aussehen. gerne drehen Ihr Papier gerne drehen, um Ihre Pinselstriche zu erleichtern. Fügen Sie auch dem inneren Teil der Hörner einige Haarstriche dem inneren Teil der Hörner Als nächstes fügen wir der Antenne in diesem Teil etwas mehr Grün hinzu Äh, füge Haarstriche wo immer du sie haben möchtest. Jetzt ist es Zeit für die letzten Details am Körper des Käfers. Benutze deinen Detailpinsel an einigen einfachen Punkten. Wenn Sie möchten, zeichnen Sie wahrscheinlich zuerst eine Linie mit einem Bleistift, um Ihre Punkte gleichmäßig zu platzieren. Das Wichtigste ist, dass du sicherstellst, dass das Feld vollständig trocken ist , bevor du irgendwelche Punkte hinzufügst Wenn es auch nur leicht nass ist, warte, bis es trocken ist, damit die Punkte knusprig bleiben Ich werde auch ein paar Punkte auf dem Kopf hinzufügen, und das war's für das Hauptbild Jetzt füge ich mit meinem Mischpinsel einige Farbspritzer auf den Hintergrund hinzu, um einen schimmernden Effekt zu Zum Schluss füge ich mit dem kleinen Pinsel noch ein paar definierte Punkte hinzu, wo ich denke, dass der Käfer etwas mehr Glanz braucht A, Bola, dein schimmernder Käfer ist fertig. Vergiss nicht, dein Projekt in die Klassengalerie hochzuladen, und wir sehen uns morgen 11. Tag 4: Pilz Teil 1: Willkommen zum vierten Tag unserer Herausforderung. Das heutige Projekt ist ein magischer Pilz. Ich werde einen klassischen Rotkappenpilz malen, aber wie immer die Form oder Farbpalette gerne an deinen Stil anpassen. Mach es dir zu eigen. Für meine Version wird Rot die Hauptfarbe für die Pilzkappe sein. Ich habe zwei verschiedene Rottöne, also werde ich beide ausprobieren, um zu sehen, welches am besten funktioniert, oder vielleicht mische ich sie sogar zusammen Dafür werde ich meinen klassischen Pinsel verwenden. Okay, das erste Rot ist nicht ganz das, wonach ich suche, aber das zweite, dieses ist wunderschön. Es ist cremig, fett und deckt das schwarze Papier sehr gut ab. Das ist der, für den ich mich entscheiden werde. Also bereite ich jetzt eine großzügige Menge davon vor. Als nächstes benötigen wir einen dunklen Farbton für die Kiemen, die Unterseite der Pilzkappe Dieser Bereich fängt weniger Licht ein, also verwende ich ein sattes Braun und mische auch einen fast schwarzen Ton etwas Kontrast und Tiefe zu erzeugen Außerdem benötigen wir eine beige oder helle Tankfarbe für den Stiel oder Streifen des Pilzes Ups, ich habe vergessen, meinen Pinsel zu reinigen , bevor ich in diesen eintauche Aber hey, Fehler passieren. Spülen Sie Ihren Pinsel einfach mit klarem Wasser ab, tupfen Sie ihn auf das Handtuch und schon kann es losgehen Kein Schaden angerichtet. Jetzt, wo es sauber ist, testen wir das Beige. Ja, das ist perfekt für den Stiel. Und für die weißen Punkte oder Schuppen auf der Kappe verwende ich eine sehr dicke weiße Farbe, die fast direkt aus der Pfanne kommt , um die Details richtig zur Geltung zu bringen Gehen wir zur Skizze über. Es ist einfach. Sie finden es in Ihrer Arbeitsmappe, wenn Sie es gedruckt haben, und ich zeige es auch auf dem Bildschirm, genau wie in den letzten Tagen Und das ist unsere einfache Skizze. Jetzt fange ich an, mit meinem größten Pinsel der Größe acht Runden zu malen . Seit der roten Farbe habe ich beim Skizzieren ein wenig getrocknet, ich überprüfe nur die Konsistenz Ja, es geht wunderbar weiter. Ich liebe es, wie lebendig dieses Rot vor dem schwarzen Hintergrund aussieht Wenn Sie den Becher füllen, müssen Ihre Pinselstriche nicht perfekt glatt oder scharf sein. Pilze sind Teil der Natur, also zögern Sie nicht, sie biologisch und etwas unregelmäßig zu halten. Achte nur darauf, dass deine Farbe dick genug ist , um das schwarze Papier gleichmäßig zu bedecken. Benutze den ganzen Körper deines Pinsels. Du merkst, dass ich die Art und Weise ändere, wie ich den Pinsel halte. Wenn ich die Spitze brauche, ist sie eher in einem Winkel von 19 Grad gegen das Papier gerichtet und so. Gehen wir nun zum Stift über. Dieses Mal reinige ich meinen Pinsel richtig gut, bevor ich die Vase in die Hand Da es eine hellere Farbe hat, möchte ich, dass es für feste Hüllen schön dick ist. Mm, wenn sich die Farbe etwas steif anfühlt, tauchen Sie die Spitze Ihres Pinsels einfach in sauberes Wasser Diese geringe Menge Feuchtigkeit hilft beim Fließen, ohne die Farbe zu stark zu verwässern Ich verwende hier auch die Technik der negativen Malerei , die wir seit dem ersten Tag geübt haben. Inzwischen haben Sie einige Erfahrungen damit gemacht und Sie stellen fest, dass dieser Pilz größere Abschnitte hat als die Kristalle, die wir zu Beginn gemalt haben. Es ist also etwas einfacher, was die Pinselsteuerung angeht. Du merkst, dass ich noch nicht die ganzen Streifen male. Ich lasse die rechte Seite frei, damit ich einen weichen Schatten hinzufügen kann. Ich nehme etwas braunes oder verbranntes Sienna und mische es vorsichtig in die Grundfarbe Es mag zunächst etwas dramatisch aussehen, aber sobald es getrocknet ist, wird es sich in einem weichen, natürlich aussehenden Schatten niederlassen Sie können bereits sehen, wie sich ein schönes Stück Textur bildet. Jetzt wechsle ich zu einem kleineren Pinsel. Dies ist eine Rundbürste der Größe zwei für die Kiemen unter der Kappe Es ist ein kleiner Bereich, daher gibt uns der kleinere Pinsel mehr Kontrolle beginne mit einer dunkelsten Farbe, schließe die Kappe male die Kiemen erneut, wobei ich den negativen Abstand zwischen den Linien verwende Zur Anpassung werde ich einen Hauch von verbranntem Sienna hinzugeben, vor allem zu den Rändern hin Fühl dich frei, jetzt die Farbe direkt aus dem Punk hinzuzufügen. Du hast in den letzten drei Tagen schon viel geübt, du bist also fast ein Experte auf diesem Gebiet. M Wir wiederholen das auf der rechten Seite. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie für diese engen Ecken einen noch kleineren Pinsel benötigen , wechseln Sie. Verwenden Sie, was sich für Sie angenehm anfühlt. Der nächste Schritt für heute werden die weißen Schuppen auf der Kappe sein. Das ist der Hauptgrund, warum wir zuerst den roten Bereich streichen. Wir müssen ihm Zeit zum Trocknen geben , bevor wir etwas Weiß darüber geben. Mit dieser Übung werden Sie auch feststellen, was Sie zuerst malen müssen. Das ist etwas, das du viel üben musst. Andernfalls müssen Sie zu lange warten, bis ein Abschnitt getrocknet ist, wenn Sie eine weitere Schicht auf diesen Abschnitt legen möchten . Unser Pilz sieht schon bezaubernd aus, findest du nicht Als Nächstes fügen wir die letzten lustigen Details hinzu und erwecken diesen magischen kleinen Pilz zum Leben 12. Tag 4: Pilze Teil 2: Mm hmm. Lass uns mit unserem magischen Pilz weitermachen. Mir ist aufgefallen, dass die Kappe noch nicht ganz trocken ist. Während wir warten, werde ich etwas Grün rund um die Vase und die Seiten des Pilzes anbringen, wie kleine Büsche oder Gras. Für diesen Teil werde ich freie Handstriche verwenden, so wie wir es am zweiten Tag mit unserem Sonnenblumen-Projekt geübt haben . Also zögern Sie nicht, hier kreativ zu werden. Ich mische eine grüne Zunge zusammen und verwende meinen großen Pinsel, um ein paar lockere, wässrige Striche hinzuzufügen Es gibt nichts zu definieren. Also lasst uns das Grün vorbereiten. Also fange ich mit diesen wirklich freien Strichen an, in manchen Fällen wirklich wässrig Sogar ich füge mehr Wasser hinzu. Also diese Basis mit mehr Wasser vermischen. Dann werde ich noch ein paar weitere gezielte Blattformen hinzufügen , um das Ganze auszugleichen Wir üben diese Art von Schlaganfall am zweiten Tag. Lass dich treiben. Versuche, etwas Gras unter den Pilz zu legen und ein paar kurze, ausdrucksstarke Striche um ihn herum zu machen. Ich weiß, Freihandelemente können sich ein wenig einschüchternd anfühlen, aber das ist eine großartige Gelegenheit, zu verlieren und zu spielen Manche Striche sind dick und cremig, andere eher verdünnt. Ich mische auch ein bisschen Gelb, um die Helligkeit zu erhöhen. Fühlen Sie sich frei, auch andere Farben als Gelb hinzuzufügen. Ich füge hier nur Gelb hinzu, aber du kannst auch Rot oder Orange hinzufügen. Ich füge auch einen Hauch von sauberem Wasser an der Basis hinzu, um das Grün zu verteilen, ähnlich wie wir es am ersten Tag mit unseren Kristallprojekten gemacht haben ersten Tag mit unseren Kristallprojekten Nun zurück zur Pilzkappe. Stellen Sie sicher, dass es vollständig trocken ist , bevor wir zu den weißen Schuppen übergehen. mit einem detaillierten Pinsel Überprüfen Sie mit einem detaillierten Pinsel die Konsistenz Ihrer weißen Farbe. Sie können dafür Ihr Übungsblatt verwenden. Es sollte schön dick sein. Eigentlich direkt aus der Pfanne. Fangen wir an, die Skalen hinzuzufügen. Ich mische gerne große und kleine Punkte, besonders wenn ich die kleineren Punkte näher am Streifen platziere Bewege dein Papier, um dir die Kontrolle zu erleichtern. Es macht einen großen Unterschied , wenn diese kleinen Details platziert werden. Denken Sie daran, es müssen keine perfekten Kreise sein. Organische unregelmäßige Formen fühlen sich natürlicher an und sehen in diesem Zusammenhang besser aus. Ein wichtiger Tipp: Wisse, wann du aufhören musst. Ich hatte hier schon einige Skalen und ich könnte weitermachen, aber ich möchte, dass der rote Hintergrund durchscheint. Es geht nur um Ausgewogenheit. Um den Pilz fertig zu stellen, verwende ich wieder diesen Detailpinsel, um ein paar ausdrucksstarke Striche rund um die Basis und sogar auf den Stiel selbst hinzuzufügen ein paar ausdrucksstarke Striche rund um , nur um alles zusammenzufügen. Dafür verwende ich dasselbe Grün, das ich zuvor vorbereitet habe, und nur wirklich, wirklich freie Handstriche, ähnlich den Haarstrichen, die wir gestern gemacht haben. Wenn du diesen Strich auf deinem Übungsblatt üben möchtest, kannst du das gerne tun. Deshalb empfehle ich wirklich, dein Übungsblatt griffbereit zu haben. Und so sieht unser Pilz jetzt aus. Oh, fast hätte ich den Splatter-Effekt im Hintergrund vergessen den Splatter-Effekt im Hintergrund Ehrlich gesagt bin ich sehr zufrieden damit , wie dieses Projekt bereits aussieht, und es braucht nichts anderes Aber da alle fünf Projekte in dieser Herausforderung auch einen Hauch von Schimmer im Hintergrund haben , werde ich auch hier aus Gründen der Konsistenz nur ein bisschen Glitzer hinzufügen hier aus Gründen der Konsistenz nur ein bisschen Glitzer Ich mische Farben. Ich nehme Rot und füge auch zuerst hinzu, ich reinige meinen Pinsel und dann füge ich auch ein paar weiße Punkte hinzu. Du könntest jederzeit weitere Ebenen oder Details hinzufügen. Sie wissen bereits, wie man arbeitet. Sie wissen bereits, wie man mit metallischen Farben in zweiten Schichten arbeitet . Aber denken Sie daran, dies ist ein 30-minütiges Projekt. Halten wir es also einfach und unterhaltsam. Mir gefällt auch, wie es mit Splatter aussieht, also bereue ich es nicht, und das ist unser Zauberpilz Vergiss nicht, dein Projekt in der Galerie zu teilen, und wir sehen uns morgen am letzten Tag unserer Herausforderung 13. Tag 5: Marienkäfer Teil 1: Willkommen zum letzten Tag unserer tollen und schimmernden Herausforderung Heute bringen wir das meiste zusammen , was wir in den letzten vier Tagen gelernt haben Diesmal ist unsere Skizze etwas ausgefeilter. Es ist eine vollständige Komposition mit der Dame Wack auf einem Blatt als zentralem Element Sie werden auch einige zusätzliche Blätter in den Ecken des Designs bemerken , aber machen Sie sich keine Sorgen Sie müssen diese nicht skizzieren. Sie können sie natürlich skizzieren, aber Sie können sie auch freihändig malen, wenn Sie möchten So wie wir es mit einem Grün rund um einen Pilz gemacht haben. Da wir in Abschnitten malen werden, ist es wichtig, dass deine Skizze klare und gut definierte Bereiche hat . Versuchen Sie, winzige oder helle Detailräume zu vermeiden da es schwierig sein kann, sie später zu malen. Nichtsdestotrotz können wir den winzigen Beinen der Marienkäfer nicht entkommen. Aber lassen Sie uns keine zusätzlichen Problembereiche hinzufügen , wenn wir helfen können Sobald Ihre Skizze fertig ist, fahren wir mit der Farbpalette fort. Die meisten Farben, die ich heute verwenden werde , sind Farben, mit denen wir bereits gearbeitet haben. Lassen Sie uns also diese warmen Farben reaktivieren. Ich werde auch ein Grün aus einer Tube verwenden. Und weil dieses Stück viele Blätter hat, möchte ich eine Vielzahl von Grüntönen. Ich habe alle meine Grünpflanzen bereit und mische auch Zitronengrün, indem ich Grün mit einem leuchtenden Gelb kombiniere. Und für die Bemalung der Damentasche verwende ich das gleiche cremefarbene Rot aus dem Pilzprojekt von gestern. Ich finde es absolut toll, wie das geworden ist. Dieses Rot ist von der Marke Kuri Take, einer meiner Lieblingsmarken Ich gehe tatsächlich nach Japan Zoom, also plane ich bereits, mindestens ein neues Set von Kuri Take-Farben zurückzubringen mindestens ein neues Set von Kuri Bereite auch Weiß für die Marienkäferaugen vor. Bereite also auch die Farbe vor. Also gut, fangen wir an zu malen. Ich fange mit einem Rundpinsel Nummer zwei an, um die Kontrolle zu verbessern. Der obere Teil des Marienkäfers ist recht einfach, aber der nächste Bereich enthält schwarze Flecken, die ich bemalt lasse Ich muss also sowohl präzise sein als auch Lage sein, eine gute Menge Farbe auf den Pinsel Deshalb habe ich mich für diesen Pinsel entschieden. Das gibt mir die Gewalt. Natürlich können Ihre Pinsel unterschiedlich sein, also testen Sie, was für Sie am besten funktioniert. Und denken Sie daran, dass Sie die Pinsel während des Projekts jederzeit austauschen können. Zum Beispiel wechsle ich hier zu meinem Detailpinsel, um genauer an den oberen Rand heranzukommen. Dann werde ich für größere Abschnitte wieder zum anderen Pinsel wechseln . Bemalen Sie weiter den Körper des Marienkäfers. Ich finde diesen Teil zutiefst befriedigend. Die cremige Konsistenz der metallischen Arbeitsfarben ist einzigartig und es macht Spaß , damit zu arbeiten. Die Art und Weise, wie die Farben über das schwarze Papier gleiten , fühlt sich fast magisch 14. Tag 5: Marienkäfer Teil 2: Ich beginne mit einem Hauptblatt, dem direkt unter dem Marienkäfer Für diesen Abschnitt verwende ich meinen größten Pinsel. Es ist perfekt, um schnell breite Bereiche abzudecken, und es hat auch eine schöne, feine Senke , mit der ich präzise in die kleineren Ecken greifen kann. Obwohl sich dieser Pinsel hervorragend für den Bereich in der Nähe der Beine eignet, muss ich zu einem detaillierten Pinsel wechseln. Das haben wir während der gesamten Herausforderung geübt. Ich betrachte dieses Projekt gerne als letzten Test. Hier setzen wir all diese Pinselsteuerung in die Praxis um. Hier ist mein kleiner Tipp. Ich atme tief durch, halte es an, während ich um die winzigen Beine male , und atme aus, wenn ich fertig bin Es ist wie eine Mini-Meditationssitzung, du bist dein Pinsel und dein Fokus Sobald dieser Teil erledigt ist, wechsle ich zurück zum größeren Pinsel, um die Dinge zu beschleunigen. Wir haben diese Art des Pinselwechsels schon einmal gemacht, und genau aus diesem Grund steht dieses Ladybag-Projekt am Ende der Herausforderung Es vereint fast alles, was wir in den letzten vier Tagen geübt haben Das Ziel dabei ist, diese empfindlichen Beine sauber und unangetastet von der Maserung zu halten diese empfindlichen Beine sauber und unangetastet von der Maserung An der Blattspitze wechsle ich zu einem helleren Grün, um etwas Helligkeit und Abwechslung zu erzielen, ähnlich wie wir es in der gestrigen Lektion mit einem Pilzstiel gemacht haben in der gestrigen Lektion mit einem Pilzstiel Und Und jetzt, wo das Blatt fertig ist, lasse ich es trocknen, bevor ich die Adern bemale. Während es trocknet, werde ich zu den Augen der Marienkäfer übergehen . Ich schaue mir mein Referenzfoto an und stelle fest, dass sie nur reinweiß sind Also nehme ich eine dicke cremeweiße Farbe , um sicherzustellen, dass sie das schwarze Papier gut bedeckt Ich verwende für diesen Schritt meinen Pinsel Nummer zwei. Mm. Sobald das erledigt ist, lasse ich die Augen trocknen und fange an, die Blätter im Hintergrund zu bearbeiten. Diese befinden sich in den Ecken der Abbildung. Seien Sie hier vorsichtig. Versuche , die Bereiche, die wir gerade gestrichen haben, nicht zu berühren. Die Farbe ist noch frisch. Ich persönlich habe zwei Blätter skizziert, aber wenn du dich sicher fühlst, kannst du sie auch freihändig malen, so wie wir es am zweiten Tag mit einer Sonnenblume gemacht haben oder gestern mit einer Sonnenblume gemacht haben oder gestern dem Laub der Pilze im Hintergrund Es geht darum deinen eigenen Rhythmus und deine eigenen Vorlieben Für diese Blätter lasse ich Mitte ein negatives Leerzeichen. Es erzeugt einen wirklich schönen Lichteffekt wie eine zentrale Vene. Ich liebe es, wie dieses einfache Ditta sie zum Platzen bringt. Als Nächstes drehe ich das Papier, um die Blätter in der oberen linken Ecke zu malen Es ist also bequemer, daran zu arbeiten. Ich möchte hier ein frisches Zitronengrün, also mische ich diese Form, indem ich Gelb und Grün kombiniere. Wir haben diese Art von Stängel noch nie bemalt, einen mit mehreren kleinen Blättern. Nehmen wir uns also einen Moment Zeit, um es auf dem Altpapier zu üben. Selbstbewusst male ich mit meinem großen Pinsel die Hauptkurvenlinie für den Stiel Ich verwende nur die Spitze, um eine feine, zarte Linie zu erhalten. Drücken Sie dann nach unten, um kräftige Pinseltropfen für die Blätter zu erzeugen, sodass in der Mitte wie zuvor ein negativer Raum bleibt. Die Technik ähnelt der, die wir bereits gemacht haben, unterscheidet sich nur geringfügig in Form und Struktur. Üben Sie es so oft Sie möchten, bevor Sie mit der endgültigen Komposition fortfahren. ich eine endgültige Version male, strebe ich einen stilisierteren Look an, aber die Rush-Techniken bleiben dieselben Vergessen Sie nicht, Ihre Handposition zu waschen und darauf zu achten, dass Sie keine nassen Stellen berühren. Wir sind so weit gekommen Wir wollen alles sauber halten. Jetzt, wo die oberen Blätter fertig sind, bereite ich etwas schwarze Farbe vor, um den schwarzen Bereichen des Marienkäfers, dem Kopf, den Punkten auf seinem Rücken und sogar den Beinen einen subtilen Schimmer zu verleihen um den schwarzen Bereichen des Marienkäfers, dem Kopf, den Punkten auf seinem Rücken und sogar den Beinen einen subtilen Schimmer Kopf, den Punkten auf seinem Rücken und sogar den Beinen und sogar den Ja, ich weiß. Wir werden viel Präzision benötigen um diese winzigen und feinen Beine zu bemalen. Ich verwende den Dieter-Pinsel für diese kleinen Details. Ich füge dem Hinterkopf der Damen noch ein paar letzte Details hinzu und lege ihn dann zum Trocknen zur Seite. Wenn ich mir die Gesamtkomposition ansehe, habe ich das Gefühl, dass die Unterseite des Stücks mehr Grün braucht. Also werde ich noch ein paar Blätter frei Hand hinzufügen, hier ist keine Skizze nötig, aber du kannst gerne Jungs markieren, wenn du das vorziehst. Folgen Sie einfach Ihrem Instinkt und balancieren Sie das Stück aus. Jetzt, wo das Hauptblatt trocken ist, füge ich mit dem Detailpinsel die Adern mit schwarzer Farbe Wenn sie zu weich aussehen, kannst du sie gerne mit einer zweiten Schicht überziehen , um sie mutiger zu machen Und zum Schluss fügen wir unseren unverkennbaren Touch hinzu, einen sanften Spritzer auf dem Hintergrund, um diese Serie von fünf metallischen Aquarell-Illustrationen auf schwarzem Papier zu vervollständigen diese Serie von fünf metallischen Aquarell-Illustrationen Treten Sie einen Schritt zurück und bewundern Sie Ihre Arbeit. Du hast einen langen Weg zurückgelegt. Bleib bei mir für die nächste und letzte Lektion, in der wir alles zusammenfassen und über die Herausforderung nachdenken werden. Wir sehen uns dort. 15. Bevor du gehst: Das war unglaublich und ich bin so stolz auf dich, du diese fünftägige Herausforderung gemeistert hast. Das bedeutet, dass du viel über das Malen mit Metallicfarben auf schwarzem Papier gelernt hast über das Malen mit Metallicfarben auf schwarzem Papier Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Wie denkst du über dein bisheriges Projekt? Welches war dein Favorit und welches hat dich am meisten herausgefordert? Jedes Bild, das wir geschaffen haben, dauerte nur etwa 30 Minuten, und das war die ganze Idee hinter diesem Kurs. Mein Ziel war es, Ihnen zu zeigen, dass Sie selbst mit nur wenigen Minuten am Tag eine etablierte Gewohnheit aufbauen und Ihre Fähigkeiten weiter ausbauen können . Du brauchst keinen ganzen Tag zum Malen. Nur 30 Minuten voller Absicht, Freude und Neugier können dich weit bringen. Ich hoffe, du malst weiterhin auf schwarzem Papier, experimentierst mit metallischen Farben und wendest die Techniken an, die wir erforschen Spielen Sie mit Farben, ändern Sie die Dinge und scheuen Sie sich nicht , ein größeres Format oder eine neue Palette auszuprobieren Gehen Sie erneut auf das Projekt zurück, das Sie am schwierigsten fanden, oder wiederholen Sie Ihr Lieblingsprojekt auf eine ganz neue Art und Weise Ich würde gerne sehen, was Sie erstellt haben, also laden Sie bitte Ihre Arbeit in die Projektgalerie Es ist immer eine große Freude, deine Interpretationen zu sehen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen würden. Es hilft anderen Schülern , diesen Kurs zu finden, und es unterstützt auch meine Arbeit. Vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen, damit du als Erster erfährst, wann ich einen neuen Kurs veröffentliche und auch, wann ich Giveaways veranstalte Nochmals vielen Dank, dass du deine Zeit mit mir verbracht hast. Viel Spaß beim Malen und ich hoffe wirklich, Sie in der nächsten Klasse zu sehen. Tschüss.