Spaß mit metallischen Aquarellfarben: Eine Vase mit Tulpen auf schwarzem Papier malen | Fio Ortecho | Skillshare

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Spaß mit metallischen Aquarellfarben: Eine Vase mit Tulpen auf schwarzem Papier malen

teacher avatar Fio Ortecho, Watercolour Artist & Teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:56

    • 2.

      Kursübersicht und Projekt

      2:16

    • 3.

      Materialien

      2:21

    • 4.

      Farbkonsistenz

      3:00

    • 5.

      Malübungen

      5:01

    • 6.

      Skizzieren

      3:00

    • 7.

      Tulpen malen

      10:44

    • 8.

      Vase und Hintergrund malen

      5:48

    • 9.

      Teile deine Arbeit und Schlussgedanken

      1:11

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

18

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Lerne, Tulpen und Blätter in metallischen Aquarellfarben auf schwarzem Papier zu malen. In diesem Kurs lernst du bestimmte Fähigkeiten, die dir helfen, deine Malfähigkeiten zu verfeinern und zu erfahren, was metallische Aquarellfarben so einzigartig macht.  Am Ende des Kurses hast du ein Metallic-Bild auf schwarzem Papier, das du selbst gemalt hast!

Ich zeige dir, wie ich die perfekte Farbkonsistenz mische.

Wir werden einige Malübungen machen, um in die richtige kreative Zone zu kommen, um unser Kursprojekt Schritt für Schritt abzuschließen.

Der Kurs behandelt:

  • Materialempfehlungen
  • Wie du deine Metallicfarbe bis zur perfekten Konsistenz mischst, um auf schwarzem Papier zu arbeiten.
  • Pinseltechniken (ja, negativer Raum!)
  • Farbmischung auf Papier
  • Einfache Skizziertipps unter Berücksichtigung der Maltechniken, die wir für das Kursprojekt verwenden werden
  • Mein Schritt-für-Schritt-Ansatz zum Malen von Blumen und Blättern mit metallischen Aquarellfarben
  • Wie man eine dynamische Blumenkomposition erstellt

Dieser Kurs ist für alle Niveaus geeignet:

  • Anfänger:innen: mit Schritt-für-Schritt-Anleitungen kannst du dem Kursprojekt folgen
  • Fortgeschrittene/fortgeschrittene Künstler:innen: Du lernst Techniken, mit denen du moderne Praktiken in deine Bilder einbringen kannst, indem du ein anderes Medium auf einer unkonventionellen Leinwand verwendest.

Kurs-Materialien:

  • Metallic-Aquarellfarben (Tuben oder Tiegel-Sets)
  • Schwarzes Aquarellpapier 300 g/m², A4 (Stonehenge Agua Black)
  • Rundpinsel in den Größen 2, 6 und 000
  • Palette zum Mischen von Farben
  • Farbdiagramme malen
  • Wasser
  • Papiertuch
  • Bleistift, Radiergummi

Am Ende dieses Kurses wirst du:

  • Ein viel besseres Verständnis von metallischen Aquarellfarben
  • Selbstvertrauensmalerei auf schwarzem Papier
  • Vertrauen in deine Maltechniken
  • Die Tipps und Tools für die Gestaltung deiner eigenen Blumenvasen

Bereit? Lass uns den Van Gogh in dir hervorbringen!

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Pilze mit Wasserfarben: Texturen, Farben und Komposition erkunden

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Fio Ortecho

Watercolour Artist & Teacher

Kursleiter:in

I'm Fio and I have always been an artistic soul, I was raised in Peru, surrounded by the bright colours founding in the latin and pre-inca culture, which inspired my style.

I am now based in New Zealand, I sell my art online, in local markets, run private watercolour workshops and classes and I had my very first solo exhibition and shop in March this 2023.

Find me on Instagram and susbribe to my Newsletter to stay updated on new content! And if you post any projects from my classes, make sure to tag me there :) I'd love to see what you've created!

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Transkripte

1. Einführung: Sind Sie jemals auf wunderschöne metallische Illustrationen auf schwarzem Papier gestoßen wunderschöne metallische Illustrationen auf und haben sich gefragt, wie sie auf schwarzem Papier malen? Nun, zusammen werden wir eine davon von Grund auf neu erstellen. Hallo zusammen. Bin Theo Ortecho ein Künstler und Illustrator Und führe Workshops und Kurse in Kriegsfarben in meinem Kunstatelier in Neuseeland Die meisten meiner Arbeiten sind zwar mit W-Farben auf weißem Papier gemalt , das Malen mit metallischen Arbeitsfarben hat etwas sehr Befriedigendes, besonders auf schwarzem Papier, wo es am meisten glänzen kann In diesem Kurs werden wir dieses erstaunliche Medium erkunden, indem wir eine lebendige Basis aus Tulpen malen Ich werde dich durch jeden einzelnen Schritt führen. Wir werden dieses Foto als Inspiration verwenden , um es nicht realistisch nachzubilden Das ist nicht mein Stil, aber eine glänzende Version davon herzustellen In diesem Kurs werden Sie nicht nur diese Illustration malen, sondern auch Techniken erlernen, die Sie problemlos anwenden und in Zukunft auf jede andere Illustration anpassen können. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Anfänger oder fortgeschrittene Künstler. Ich glaube, dass es für den kreativen Prozess sehr wichtig ist, Spaß zu haben und den Prozess zu genießen . Deshalb habe ich diesen Kurs kurz, dynamisch und praktisch gestaltet. Es kann dein nächstes Wochenendprojekt sein. Am Ende dieses Kurses wirst du deine eigene metallische Aquarell-Illustration auf schwarzem Papier haben metallische Aquarell-Illustration auf schwarzem Papier Bereit? Lass uns anfangen. 2. Kursübersicht und Projekt: Willkommen in der Klasse. Ich freue mich sehr, dass Sie auf dieser Reise sind eine Tulpenillustration mit metallischen Kriegsfarben auf schwarzem Papier zu malen mit metallischen Kriegsfarben auf schwarzem Papier Bevor wir mit dem Kurs beginnen, schauen wir uns die Klassenstruktur und sehen uns an, was Ihr Abschlussprojekt ist Wir werden zunächst die Eigenschaften metallischer W-Farben untersuchen , um die richtige Farbkonsistenz für das beste Ergebnis zu erzielen. Dann werden wir zwei verschiedene Techniken untersuchen , die uns helfen werden, unser Abschlussprojekt zu verwirklichen. Zunächst werden wir die Technik der negativen Malerei üben , die die Farben der Illustration verstärkt. Zweitens werden wir zwei Farben mischen, um zu lernen, wie man die richtige Menge an Schatten und Lichtern für die Tiefe auf schwarzem Papier hinzufügt die richtige Menge an Schatten und Lichtern . Dann werden wir mit unserem Abschlussprojekt beginnen. Zunächst erstellen wir eine Bleistiftskizze als Leitfaden für unsere Illustration. Sobald die Skizze fertig ist, tauchen Sie in das Gemälde ein, beginnend mit den Blumen, wo Sie die Farben auftragen und mischen, während Sie jedes Blütenblatt und jedes Blatt malen, die richtige Menge an Schatten und Lichtern auf den Tulpen zu erzielen Schatten und Lichtern auf den Tulpen Schließlich malen wir eine Basis und fügen einige Details auf dem schwarzen Hintergrund hinzu, um unserer Illustration mehr Glanz zu verleihen Während dieses Prozesses verwenden wir ein Referenzbild als Orientierung, aber nur als Referenz, nicht um zu versuchen, es realistisch nachzubilden Es steht Ihnen frei, jedes Detail zu ändern, das Sie möchten, je nach Ihren Vorlieben, Ihrem Malgrad oder Ihrer Stimmung Ich führe Sie durch den Prozess, damit Sie am Ende dieses Kurses nichts verpassen , um dieses Projekt zu verwirklichen . Sie können dasselbe Projekt verfolgen wie ich oder Ihr eigenes Referenzfoto verwenden. Könnte dem ähneln, das ich für den Kurs verwenden werde. Ich ermutige Sie, dies zu tun, oder wenn Sie möchten, können Sie eine zweite Illustration malen, indem eine völlig andere Fotoreferenz und alles anwenden, was Sie in diesem Kurs lernen. Okay, lassen Sie uns über die Materialien sprechen , die Sie heute benötigen werden. Mm. 3. Materialien: Das erste Material, das Sie benötigen, ist natürlich die Farbe, metallische Arbeitsfarben. Im Laufe der Zeit habe ich verschiedene W-Farbsets und Tuben gesammelt . Ich werde hauptsächlich die Marke Bangot verwenden , die neuesten , die ich gekauft habe, und ich habe mich in diese Farben verliebt Sie können jedoch auch gerne jede Marke verwenden. Eigentlich werde ich eine andere Mischung verschiedener Marken verwenden , die ich habe. Das nächste, was du für den heutigen Kurs brauchst , ist etwas , das du nicht kaufen kannst. Du musst es schaffen. Ja, ich spreche von Farbmustern, weil Sie sehen müssen, wie die Farbe auf schwarzem Papier aussieht Bei metallischen Farben kann sich diese Farbe je nach Papierfarbe ändern Schnappen Sie sich also einfach alle metallischen Aquarellfarben Sie haben, und machen Sie Ihre Zu diesem Zweck können Sie in der nächsten Lektion nachlesen, um die beste Farbkonsistenz in Ihrem Diagramm zu erzielen Sie benötigen auch Aquarellpinsel. Normalerweise male ich mit runden und synthetischen Pinseln. Das sind Nummer sechs, zwei und Null. Ich habe auch einen alten und teuren Pinsel, um die Mischungen zu machen. Was Papier angeht, dreht sich in diesem Kurs alles um das Malen auf schwarzem Papier, aber nicht um irgendein schwarzes Papier Es müssen vier sein, die wir ausmalen. Hier empfehle ich dir das Stone Age Aqua Black. Aber wenn Sie dieses tolle Papier nicht haben, können Sie es mit jedem anderen schwarzen Papier versuchen, solange es dick genug ist, mindestens 300 Gramm. Insgesamt waren meine ersten Metallic Wa Color-Illustrationen nicht auf diesem Papier. Außerdem benötigst du einen Bleistift zum Skizzieren und Radiergummi, eine Palette zum Mischen von Farben, ein Glas Wasser, Papier, Handtuch oder Handtuch und dein Referenzbild für diese Das ist also alles, was Sie brauchen, um loszulegen. In der nächsten Lektion werden wir lernen, wie man die richtige Konsistenz von Metallfarben für das Malen auf schwarzem Papier erreicht die richtige Konsistenz von . Wir sehen uns dort. O 4. Farbkonsistenz: Das Malen mit metallischen Farben ist wie das Malen mit einem völlig anderen Medium, anstatt diese durchscheinende und wässrige Konsistenz wie bei normalen Gebrauchsfarben zu erzielen diese durchscheinende und wässrige Konsistenz wie bei normalen Gebrauchsfarben Bei metallischen möchten wir eine cremigere Konsistenz erzielen Dies würde es uns ermöglichen, das schwarze Papier abzudecken. Sie müssen verstehen, wie Sie Ihre Farbe bis zur richtigen Konsistenz mischen können. Also werden wir auf einem anderen Blatt Papier üben, wie wir die richtige Konsistenz für unsere Farben erreichen können. Sie haben also eine Auswahl an metallischen Aquarellfarben. Es könnte ein Set oder eine Auswahl sein, die Sie selbst zusammengestellt haben. Sie drücken Ihre Farbe aus der Tube heraus oder geben Wasser in Ihre W-Color-Pfannen, und wir machen das auch mit Pfannen, sodass Sie in beiden Fällen sehen können, wie das Da Pfannen hart getrocknet werden, dauert es in der Regel länger bis die Farbe Sie müssen etwas Wasser hinzufügen und es mit einem Pinsel in Ihrer Palette mischen So erhält es eine cremige Konsistenz und hat die richtige Menge an Flüssigkeit. Zu viel Wasser und es wird durchscheinend und bedeckt das schwarze Papier nicht Zu wenig Wasser und die Farbe wird trocken und Sie haben keine gute Pinselkontrolle, wie Sie hier an den Borsten meines Pinsels sehen können Die Konsistenz ist ein bisschen wie Doppelcreme. Tun Sie das auf der einen Seite Ihres Übungsblattes, denn auf der anderen Seite werden wir etwas anderes üben. Übe das mit so vielen Farben, wie du hast. Dafür verwende ich meinen ältesten und weniger ausgefallenen Pinsel. Also hebe ich mir meine Lieblingspinsel für den Malprozess auf. Wenn ich zunächst ein paar Farben wählen müsste, wären das Flieder, Rosa, Orange, Gold, Grün und Weiß, was eher einer silbernen Farbe ähnelt Ich werde hauptsächlich Vangogw-Farben verwenden, da es sich um eine Marke handelt, die in vielen Ländern recht leicht zu finden ist recht leicht zu finden Wenn Sie es noch nicht haben, können Sie diese Lektion nutzen und jetzt mit der Erstellung Ihres Farbfelddiagramms beginnen Hier zeige ich Ihnen, wie ich meine eigenen Farbmuster für diese Farben mache , die ich hier habe Dies ist nur ein Musterset, das ich letztes Jahr geschenkt bekommen habe und das ich noch nicht erforscht habe Auf diesem Blatt Papier habe ich alle metallischen Arbeitsfarbmuster , die ich bisher habe Als Nächstes werde ich über die Technik der negativen Malerei sprechen Technik der negativen Malerei Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Malübungen: Übungen zum Malen. Mit einem Bleistift werde ich auf dieser Seite meines Übungsblattes einige Formen zeichnen. Die erste ist eine runde Form. Der wichtige Teil besteht jedoch darin, Linien darin zu zeichnen , um Abschnitte zu erstellen. Wir haben hier also drei Abschnitte. Für die zweite Form werde ich etwas zeichnen, das einem Blatt ähnelt. Und jetzt schnappen wir uns einen Pinsel. Ich nehme einen Rundpinsel der Größe zwei. Ich habe nur meinen anderen Pinsel zur Seite gelegt. Machen Sie Ihren Pinsel nass und verwenden den Farbabzug, den Sie bereits in Ihrer Palette haben Belade jetzt deinen Pinsel mit Farbe. Hier verwende ich einen Flieder. Du kannst jede Farbe verwenden, die du magst , solange sie gut zur Geltung kommt Und denken Sie daran, die Konsistenz der Farbe zu gewährleisten. Das ist entscheidend. Wenn Sie Rechtshänder sind wie ich, fangen Sie an, den Abschnitt ganz links zu malen Fahren Sie dann sicher mit dem anderen Abschnitt fort. Versuche, keine Bleistiftmarkierungen zu malen , besonders nicht die innerhalb der Form. Als Nächstes werde ich meinen Pinsel reinigen und ihn mit einer anderen Farbe bestreichen. In diesem Fall verwende ich Orange. Ich mag das Farbschema, Orange, Lila. Und hier muss man vorsichtiger sein , dass man den ersten Abschnitt dieser Form nicht berührt. Es erfordert eine Fähigkeit zur Pinselkontrolle. Okay, hier habe ich meinen größeren Pinsel zu schnell genommen. Es hat immer noch Wasser in den Borsten und das macht die Konsistenz meiner Farbe durchsichtiger Aber es ist gut, dass das hier passiert, damit Sie sehen können , dass es wichtig ist, dafür zu sorgen, dass die Farbe die richtige Konsistenz Ich versuche jetzt, mehr Farbe zu nehmen , um diesen Abschnitt weniger durchsichtig zu machen Und dann werde ich versuchen, den letzten Abschnitt dieser Form mit einer anderen Farbe zu füllen den letzten Abschnitt dieser Form mit einer anderen Farbe Ups, hier habe ich den vorherigen Abschnitt angefasst, also mischen sich die Farben jetzt, aber das ist okay. Ich versuche jetzt, diesen Fehler zu akzeptieren und die Farben in diesem Bereich zu mischen Okay, jetzt die zweite Übung, Farben mischen. Um die richtige Menge an Schatten und Lichtern für die Tiefe zu erreichen , mischen wir zwei oder mehr Farben in derselben Form, anstatt mehr Wasser hinzuzufügen, wie wir es mit herkömmlichen W-Farben auf weißem Papier tun , wenn wir Sonnenlicht zeigen wollen. Hier ist der Unterschied. Unser Papier ist schwarz. Für diese Highlights müssen wir statt mehr Wasser eine hellere Farbe hinzufügen. Das ist also ein weiterer Grund , diese cremige Konsistenz beizubehalten. Die Farbe muss das Papier bedecken, vor allem, wenn wir einige Highlights hervorheben möchten. Also werde ich meinen Pinsel mit einer anderen Farbe füllen, diesmal grün, und ich werde das erste Drittel dieses Blattabschnitts malen . Vielleicht ein bisschen mehr, und dann, ohne meinen Pinsel zu reinigen, nehme ich ein bisschen Rot. Zuerst verwende ich nur die Spitze meines Pinsels, um ihn mit einer zweiten Farbe zu beladen , und nehme dann immer mehr Farbe auf. Einfach so. Sie haben also einen Farbverlauf, der von Grün nach Rot geht. Lassen Sie uns nun den anderen Teil unseres Blattes malen. Ich werde eine Linie malen, die näher an der Bleistiftmarkierung liegt, und dann werde ich meinen Pinsel reinigen, da ich diesmal eine hellere Farbe nehmen möchte. Also belade ich meinen Pinsel mit Weiß und fange an zu malen. Dabei versuche ich, die beiden Farben auf dem Papier zu mischen. Diese Zeit ist kein Farbverlauf. Wir mischen nur die Farben. Jetzt hast du Hausaufgaben, um diese Techniken weiter zu üben. Üben Sie mit mindestens fünf verschiedenen Formen in denen sich drei oder mehr Abschnitte befinden, und malen Sie jeden Abschnitt mit unterschiedlichen Farben. Um deine Pinselsteuerung zu üben. Üben Sie außerdem, Farbverläufe zu erstellen und zwei oder mehr Farben auf weiteren fünf Formen zu mischen Denken Sie daran, dass Ihre Farbe die richtige Konsistenz haben muss , damit das gut funktioniert Denke nicht zu viel darüber nach. Viel Spaß beim Erstellen und Bemalen Ihrer Formen, experimentieren Sie und sehen Sie, was Sie machen können Denken Sie daran, dass Sie dies auch im Projektbereich teilen können . Begleite mich in der nächsten Lektion , in der wir unser Klassenprojekt skizzieren werden. 6. Skizzieren: Und jetzt, wo wir wissen, wie man diese negative Raummalerei mit Pinselsteuerung erreicht , mischen wir die Farben auf derselben Fläche und erhalten eine cremige Konsistenz der Farbe Lassen Sie uns mit unserem Klassenprojekt beginnen und mit der Skizze beginnen. Schnappen Sie sich also Ihren Bleistift und halten Sie einen Radiergummi sowie Ihre Fotoreferenz Lassen Sie uns zunächst die Mitte unseres Papiers finden. Und wir verwenden hier ein Lineal, um die Mitte zu messen und zu ermitteln , wo ich meine Illustration haben möchte. Skizzieren Sie zunächst den Umriss der Vase. Beim Skizzieren ist es immer hilfreich, sechs Formen zu verwenden, um den Vorgang zu vereinfachen Also zuerst die ovale Hauptform, sie ist etwas schmal. Versuchen Sie, die Bordsteine beizubehalten, um der Vase eine natürliche organische Form zu verleihen der Vase eine natürliche organische Form Wir müssen mit einer Absicht skizzieren. Wir müssen berücksichtigen, dass diese Skizze später mit den Techniken gemalt wird , die wir in der vorherigen Lektion gelernt haben. Skizzieren und Überlegen des nächsten Schrittes wird uns beim Malen helfen Lass uns mit den Tulpen weitermachen. Tulpen haben lange, glatte Stängel und große, spitze Blütenblätter. Ziehen Sie zunächst die Stängel heraus , die aus der Vase herausragen . Sie können in der Höhe variieren Einige ragen höher als andere, während andere leicht nach oben fallen können, um einen natürlichen Fluss Tulpen haben oft sechs Blütenblätter, denen sich einige überlappen und andere besser sichtbar sind Um meinen Tulpen ein natürlicheres Aussehen zu verleihen, füge ich Blütenblätter über denen, die wir auf der Vorderseite sehen, hinzu. Das sind eigentlich Blütenblätter in der Mitte der Blüte und Blütenblätter auf der Rückseite Es ist also nur der obere Teil von ihnen sichtbar. Sortengrößen für eine moralistische Wirkung. Ich bleibe nicht bei meiner Fotoreferenz, also füge ich meiner Skizze eine zusätzliche Tulpe hinzu Nun, ich möchte nicht alle Texturdetails zeichnen, also gehen Sie bei Ihrer Skizze nicht zu weit Ich werde der Vase auch einen einfachen Streifen hinzufügen, damit ich mehr Farben haben und mehr malen kann , weißt du, nur so zum Spaß. Entferne alle unnötigen Hilfslinien glätte die Formen der Vase und der Blumen, um ihnen ein sauberes, glänzendes Aussehen zu verleihen. Und das ist es. Unsere Skizze ist fertig. 7. Tulpen malen: Jetzt, da unsere Skizze fertig ist, ist es an der Zeit, mit dem Bemalen unserer Tulpen zu beginnen Dafür müssen Sie sich also Ihre anderen Vorräte schnappen. Hier ist, was ich habe. Ich habe mein Referenzfoto. Ich habe mein Purpur mit einer Skizze, Wasser, und meine Farben sind hier drüben. Die Farben, mit denen ich für dieses Bild arbeiten werde , sind Rosa, Lila, Orange und natürlich Grün für die Blätter und Weiß für Lichter Ich habe bereits erwähnt, dass ich hauptsächlich diese Tuben von Van Gogh verwenden werde hauptsächlich diese Tuben von Van Gogh Bei der Auswahl der Farben müssen Sie in Ihrer Farbtabelle nachschauen , denn wie Sie vielleicht feststellen, kann die Farbe auf dem Papier ganz anders aussehen als in der Tube oder in Ihrer Palette Ich bin mir also sicher, dass jede Farbe ein Ergebnis hat. Ich werde auch ein paar goldene und orangefarbene Pfannen aus diesem Set verwenden goldene und orangefarbene Pfannen aus , die ich einfach seitlich verwenden werde, um diesen Blütenblättern einige Akzente zu verleihen Also werde ich sie einfach mit Wasser aktivieren. Und wie du weißt, verwende ich zum Mischen von Farben diesen Pinsel, meinen Mischpinsel Aber manchmal verwende ich ihn auch zum Malen. Glauben Sie nicht, dass seine einzige Mission in diesem Leben darin besteht, Farben zu mischen. Fangen Sie also an, Ihre Farben mit Wasser zu aktivieren und denken Sie daran, eine cremige Konsistenz zu erzielen . Sie können dafür und auch zum Testen der Farben ein Blatt Papier verwenden. Ich verwende meine Fotoreferenz, aber nur als Leitfaden, weil ich gerne meine eigene Version erkunde und erstelle. Ich schlage vor, dass Sie dasselbe tun. Wenn Sie dieser Referenz folgen oder eine andere verwenden, können Sie auch die Farben der Muster ändern. Wie bei uns üblich, können Sie Ihre eigenen Farben kreieren, indem Sie zwei oder mehr Farben aus Ihren Tuben oder Pfannen mischen zwei oder mehr Farben aus . Fangen Sie damit Denken Sie daran, wir werden Farbverläufe in diesen Blütenblättern machen. Sie können testen, wie sich die beiden Farben auf dem Papier vermischen Es wird ziemlich lustig werden, denn wir haben diese wirklich schönen Farbverläufe auf jedem Blütenblatt unserer Tulpen-Referenz Wirklich hell in der Mitte, und dann glättet es sich zu diesem wirklich schönen Wir werden dasselbe mit Metalia-Farben machen. Ich werde mit meinem Pinsel Nummer zwei beginnen, und ich habe auch meine Pinsel Nummer sechs und 30 griffbereit Habe meinen Pinsel schön beladen mit diesem wirklich hellen Pigment und fange dann an, ein Blütenblatt zu malen Als wäre es ein Abschnitt in unserer Tulpenform. Das Blütenblatt, mit dem ich beginnen werde , ist das in der Mitte, genau hier drüben Wenn Sie möchten, können Sie mit dem linken beginnen , damit Sie die Farbe nicht riechen, wenn Sie gehen Ich wollte mit der größten beginnen, und wenn es mir nicht angenehm ist , die anderen Tulpen später zu malen, die auf der linken Seite, kann ich einfach mein Papier bewegen Ich werde auf die Bleistiftmarkierung malen, aber ich werde diesen negativen Raum beibehalten , wenn den Bereich neben dieser male Nett. Ich werde die Farbe ein wenig mit Weiß glätten. Füge die Farbe hinzu, versuche sie zu mischen. Sie können Ihren Pinsel in Ihrem Handtuch reinigen, um zu vermeiden, dass zu viel Farbe hinzugefügt wird, und mit Ihrem Pinsel die Farben auf dem Papier mischen. Füge mehr von der Farbe hinzu, von der du denkst, dass sie benötigt. Denken Sie daran, dass der Trick hier darin besteht, die Farbe einfach nicht trocknen zu lassen , wenn Sie noch an diesem bestimmten Abschnitt arbeiten. Und okay, jetzt kannst du eine weitere Tulpe malen oder ein Blütenblatt in die Du wählst, aber ich schlage vor, dass du wartest. Ich weiß, du möchtest vielleicht eine Tulpe komplett sehen, aber weißt du, die Farbe ist noch sehr frisch, und da das unser Klassenprojekt ist, möchte ich, dass der negative Bereich sauber bleibt, zumindest auf dieser Haupttulpe Also werde ich auf eine andere Tulpe springen. Denken Sie daran, dass diese Tulpen dieselbe Wurzel haben, also werde ich sie alle in derselben Farbe behalten Natürlich können einige von ihnen mehr Highlights haben als andere. Da diese Tulpe kleiner ist als die vorherige, können Sie den Pinsel zur Seite legen und zum dünneren Pinsel wechseln Das ist ein Pinsel 30. Nun, es ist ziemlich alt. Es zeigt nicht die Größe, aber ich weiß, dass es Triple Zero ist. Da dieser Pinsel Nummer zwei eine feine Spitze hat, werde ich weiterhin mit demselben Pinsel malen. Aber es steht dir frei, deinen Pinsel zu wechseln, wann immer du willst. Das ist etwas, das mit der Übung einhergeht. Sie werden sich an Ihre Pinsel gewöhnen und wissen, wann ein Pinsel Ihnen nicht mehr hilft und Sie gegen einen anderen wechseln müssen. Jetzt möchte ich auch Farben in dieser Peta mischen. Bisher verwende ich drei Farben Rosa, Orange und Weiß. Achten Sie darauf, dass kein Wasser auf Ihrem Pinsel ist. Wenn Sie einen Wassertropfen haben, fließt er durch die Borsten und landet auf Ihrem Papier Und wir wollen die cremige Konsistenz unserer Farben nicht verlieren die cremige Konsistenz unserer Ich werde mit diesem Blütenblatt weitermachen. Für dieses kleine Blütenblatt, das sich hinter dem vorderen W befindet, möchte ich es intensiver malen Also werde ich Orange und Rot verwenden. Dieser Teil ist knifflig. Also atme, halte, male und lass los. Nur so kann ich sehr nah an einem anderen Bereich malen und diesen negativen Raum behalten und ihn weiter mit dem Rosa mischen. Ich habe hier einen Tropfen. Ich will es nicht, also werde ich es entfernen, bevor es in mein Bild aufgenommen werden kann. Fast jedes Mal, wenn ich meinen Pinsel reinige, kommt zusätzliches Wasser hinzu. Deshalb ist es besser, es zu überprüfen , bevor Sie mit dem Malen eines anderen Abschnitts beginnen. Für die größte Tulpe werde ich das Blütenblatt in der Mitte mit einem intensiven Orange bemalen der Mitte mit einem intensiven Wir werden jedes Blütenblatt weiter bemalen. Denken Sie daran, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht genug Kontrolle über den Pinsel haben oder etwas auf Ihrem Papier etwas kratzig wird, nehmen Sie einfach mehr Farbe auf Ihren Pinsel, dass etwas auf Ihrem Papier etwas kratzig wird, nehmen Sie einfach mehr Farbe auf Ihren Pinsel, dann haben Sie mehr Wir haben fast alle Blütenblätter bemalt und sehr bald werden wir mit unseren grünen Abschnitten beginnen Um mit den kleineren Abschnitten fertig zu werden, werde ich mehr Farbe vorbereiten. Und sehr vorsichtig werde ich diese Abschnitte malen. Um den anderen Abschnitten sehr nahe zu kommen, würde ich meinen Pinsel gegen den Pinsel austauschen, den 30er Lassen Sie uns weitermachen und die Stängel und Blätter unserer Tulpen bemalen die Stängel und Blätter unserer Tulpen Dafür habe ich die grüne Farbe, die rote und auch die weiße Farbe für die Lichter und beginne damit, und auch die weiße Farbe für die Lichter eine feine und lange Linie mit Grün Ich werde etwas grüne Farbe auf die Unterseite der Blütenblätter auftragen und dabei die Blütenblätter ein wenig berühren. Für dieses Blatt werde ich ein bisschen Rot hinzufügen, um mit den Lichtern und Schatten zu spielen , und die anderen grünen Bereiche weiter füllen mit den Farben spielen. Unsere Tulpen und Blätter sind jetzt fertig. Lassen Sie uns mit dem letzten Schritt fortfahren , um heute unser metallisches Gemälde fertigzustellen, bei dem die Vase und der Hintergrund bemalt 8. Vase und Hintergrund malen: Jetzt sind unsere schönen Tulpen fertig. Also lass uns die Vase malen. Dafür werde ich diese Farbe verwenden, die ich hier habe. Ich möchte eine Vase malen sich leicht von den Tulpen unterscheidet, aber trotzdem das gleiche Farbschema beibehalten Auf unserem Referenzfoto die Vase fast die gleiche Farbe wie die Tulpen, aber wir machen sie kleiner Also werde ich diese Farbe von Daniel Smith verwenden und die perfekte Konsistenz erzielen Für die Vase müssen wir nicht den Effekt erzielen , den wir für die Blütenblätter hatten Deshalb werde ich nur eine oder maximal zwei Farben verwenden , damit der schillernde Effekt bei unseren Tulpen besser zur Geltung kommt bei unseren Tulpen besser Es gibt die Hauptfiguren unserer Komposition. Die Vase wird flacher aussehen. Ich werde meinen größten Pinsel verwenden, den Rundpinsel Nummer sechs, und lass uns anfangen. Überprüfe zuerst deine Skizze. Wir haben drei Abschnitte in unserer Vasenform. Ich werde diesen Bereich bis zum Ende belassen und eine andere Farbe dafür verwenden. Fangen wir also an, die beiden großen Abschnitte zu malen. Lade deinen Pinsel mit Farbe und fang an zu malen. Okay, mir ist hier aufgefallen, dass diese Farbe zu lila aussieht und ich wollte es mehr Rosa haben, aber es ist okay. Meine Farbe ist noch frisch. Also werde ich ein bisschen Rosa hinzufügen , das ich hier auf meiner Palette habe, und die beiden Farben auf dem Papier mischen , um zu sehen, ob das Hinzufügen von Rosa besser aussieht. Ich mag es, aber ich will es mehr, noch mehr Rosa. Es ist mir immer noch zu lila. Also werde ich auf meiner Palette mehr Rosa hinzufügen und die gewünschte Konsistenz erreichen und es zu diesem Abschnitt hinzufügen , solange die Farbe noch frisch ist. Viel besser. Das ist die Farbe, die ich will. Es ist nicht so, dass das Purpur hässlich war. Es geht eher darum, ich möchte hier nicht viele Farben haben. Ich möchte meine Farbpalette behalten. Fahren Sie mit dem unteren Teil der Vase fort. Wenn Sie Ihren Pinsel gegen die Hornhaut austauschen möchten , tun Sie es einfach Stellen Sie nur sicher, dass es sauber ist und nicht zu viel Wasser darauf ist, um die cremige Konsistenz beizubehalten Der Pinsel, den ich hier verwende, hat eine gute Spitze, also bin ich damit einverstanden. Dann zu guter Letzt der Streifen der Vase. Sie können warten, bis diese beiden Teile trocken sind, oder wenn Sie sich sicher fühlen, den Streifen der Vase jetzt zu bemalen , lassen Sie es uns tun. Hier verwende ich einen kleineren Pinsel als Nummer zwei und fange an zu malen. Denken Sie daran, hier zu atmen, halten, zu malen und dann loszulassen. Es hilft mir, meinen Pinsel besser zu kontrollieren. Es gibt einige Bereiche , in denen wir versehentlich in diesen anderen Bereich gelangen können . Das ist völlig in Ordnung. Diese glücklichen Fehler können dein Bild noch interessanter aussehen lassen. Okay, unsere Illustration ist fertig. Abschließend werde ich unserem Hintergrund einige weiße Akzente hinzufügen. Dafür werde ich mehr von dieser weißen silbernen Wasserfarbe vorbereiten . Und mit meinem Detailer-Pinsel, dem 30, werde ich dem Hintergrund einige Punkte hinzufügen Ich füge mehr Punkte näher an den Pizzen, näher an der Abbildung und weniger Punkte näher an den Rändern meines Papiers Ups, dieser sieht nicht so aus, wie ich ihn haben möchte. Ich kann es lassen oder ich kann die Gelegenheit nutzen, um dir beizubringen, wie man das reinigt Also versuche ich es mit einer großen, sauberen und trockenen Bürste aufzusaugen. Reinige und trockne den Pinsel jedes Mal, wenn du das Pigment aufnehmen willst , bis du alles genommen hast. Und achten Sie darauf, dass Sie nicht auf den Bereich malen , der noch feucht ist. Wir können auch mit demselben Pinsel, mit dem wir eine Linie weiß malen, eine Fläche unter die Vase legen und versuchen, sie mit Wasser zu pusten. So wird es unter der Vase intensiver sein. Füllen Sie den Hintergrund weiter mit den Punkten. Und voila, unser Klassenprojekt ist fertig. Wir sehen uns in der nächsten Lektion für einige letzte Details. 9. Teile deine Arbeit und Schlussgedanken: In Ordnung, und das ist das Ende dieses Kurses. Ich hoffe es gefällt dir und du fandest es hilfreich. Um also mit metallischen Arbeitsfarben zu malen, sollten Sie diese cremige Konsistenz erzielen und die Farben auf dem Papier beim Malen mischen. Machen Sie jetzt bitte eine Schleife Ihren Tulpen in den Projektbereich Wenn Sie Feedback von mir wünschen, erwähnen Sie das einfach in Ihrer Projektbeschreibung Und vergiss nicht, dir die Projekte deiner Klassenkameraden anzusehen und ihnen etwas Liebe zu zeigen Wenn Sie Fragen zu diesem Kurs haben, vergessen Sie nicht, dass Sie die Diskussionsbereiche verwenden können, und ich werde Ihnen dort antworten. Ich bin hier um zu helfen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen könnten. Dein Feedback bedeutet mir sehr viel und hilft auch anderen Kreativen , diesen Kurs zu finden Und vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen , um benachrichtigt zu werden , wenn ich meinen nächsten Kurs veröffentliche Danke, dass du heute deine Zeit mit mir verbracht hast. Viel Spaß beim Malen und wir sehen uns im nächsten Kurs. Tschüss.