Watercolor 10 Übungsverfahren für Anfänger | Daniela Mellen | Skillshare

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Watercolor 10 Übungsverfahren für Anfänger

teacher avatar Daniela Mellen, Artist & Author

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      1:35

    • 2.

      Benötigte Materialien

      1:32

    • 3.

      Technik #1: Nass auf dem Trockenen

      3:29

    • 4.

      Technik #2: Nass auf trockenem Plus

      4:38

    • 5.

      Technik #3: Nass auf nassem Wasser

      4:05

    • 6.

      Technik #4 Nass auf Wasser

      3:05

    • 7.

      Technik #5: Wasser auf Nass

      2:30

    • 8.

      Technik #6: Wassertropfen

      2:24

    • 9.

      Technik #7: Dunkel Nass auf Licht Nass

      2:27

    • 10.

      Technik für #8:Leichter Nass auf dunklem Nass

      2:16

    • 11.

      Technik #9: Nass auf Trocknen auf nass Plus Wasser

      3:49

    • 12.

      Technik #10: Aufhebende Pigmente

      6:31

    • 13.

      Bonus: 3 weitere Techniken

      3:24

    • 14.

      Kursabschluss

      2:25

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

110

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Aquarellkünstler verwenden "Wet-on-Wet" und "Wet-on-Wet" Techniken, die auf die Verwendung von trockenen oder nassen Hintergründen verweisen. Aber es gibt auch Nuancen in diesen Methoden, die subtile, unkontrollierbare und dennoch absehbare Ergebnisse ermöglichen. Das Zusatzelement, selten diskutiert wird, ist einfach sauberes Wasser.

Die additions entweder das Papier sättigen, in Pigment fallen gelassen oder in Farben vermischt, sind die Variablen, die Künstler vorhersagen möchten. In der heutigen Klasse werden wir 10 Techniken für die Verwendung von Aquarell mit der Zugabe von sauberem Wasser üben, um ein Gefühl für die Ergebnisse der Kombination in verschiedenen Formen zu erhalten. Der Kurs beinhaltet 10 Kurse, jeder dauert nur wenige Minuten. Wir malen eine Reihe von Kordeln mit jeder Technik, die zu einem Raster von Kordeln führt.

Diese Techniken sind wertvoll, weil du anfangen kannst, vorherzusagen, was passiert, wenn Wasser in verschiedenen Zeiten in der Malerei eingeführt (und entfernt wird). Am Ende des Kurses hast du eine Referenzseite, die du für die zukünftige Verwendung behalten kannst.

Wir werden 2 Farben verwenden, aber anstatt sie direkt aus dem Rohr zu verwenden, werden wir Pigmente miteinander vermischen, um unsere 2 Farben im Kurs zu erhalten. Fühlen Sie sich frei, deine Lieblingsfarben zu verwenden, mit neuen Kombinationen zu experimentieren oder sie aus dem Rohr zu verwenden, wie du möchtest.

Dann nimm bei, wenn wir eine Seite voller Kugel malen die Bewegung des Wassers in Aquarell darstellen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Daniela Mellen

Artist & Author

Kursleiter:in

I'm an artist and author living in coastal Florida and surrounded by plants, animals, marine life, and the warm sun - all things that inspire me.

I am drawn to creating things and love to get lost in projects. Each day is an opportunity to learn something new, build on existing skills, and branch out to new ones. I was formally trained as an educator which is my passion and incorporating art into teaching makes my life complete.

As of March 2023 I have a catalog of classes on Skillshare. You'll see handmade books, memory keeping, watercolor, acrylic paint, unique art supplies, and photography composition. Thanks for joining me and I look forward to seeing your work.

Check out my Patreon Channel or my YouTube Channel for additional class information

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Kurs-Einführung: Bei der Aquarellmalerei werden Wasser und Pigmente in verschiedenen Anteilen kombiniert Pigmente in verschiedenen Anteilen , um angenehme Ergebnisse zu erzielen. Künstler verwenden die Begriffe Nass-on-Nass- und Nass-on-Dry-Techniken , um zu erklären, wie sie diese Ergebnisse erzielen. Aber jedes Aquarell verwendet Wasser. Die Herausforderung besteht darin, zu wissen, wie viel zu verwenden ist, wann es verwendet soll und wie die Ergebnisse beim Hinzufügen des Wassers sein könnten. Hi, ich bin Daniela Mellen, Künstlerin und Autorin. In der heutigen Klasse Aquarell-Kugeln. Zehn Übungstechniken für Anfänger üben Methoden, um unseren Aquarellinstinkt zu entwickeln. Das bedeutet, dass wir mit den Kombinationen von Pigment und Wasser spielen werden. Noch wichtiger ist, dass wir mit dem Timing dieser Kombinationen in der Klasse spielen dem Timing dieser Kombinationen in der werden, um Reihen von schönen Kugeln, abgerundeten Formen zu machen . Dies gibt uns die Möglichkeit , zehn Techniken mit zwei Pigmenten und Wasser und ihren verschiedenen Kombinationen zu überprüfen . Ich benutze zwei Krüge Wasser. Eine, um die Bürsten zu reinigen und als sauberer Krug Wasser zu behalten. Betrachten Sie es als seine eigene Farbe der Farbe. Ich habe dir gezeigt, wie ich zwei Farben mische, aber du kannst zwei beliebige Farben verwenden, die dir gefallen. Sie können sie entweder mischen oder direkt aus der Tube verwenden. Diese Praxistechniken sind sehr flexibel. Sie können jedes Papier, Pinsel jeder Größe und alle Farben verwenden, die Sie mögen. Das Hauptaugenmerk liegt auf Techniken. Sammle deine Vorräte und lass uns anfangen. 2. Benötigte Materialien: Hier sind die Vorräte , die wir für unsere Aquarell-Kugeln verwenden werden. Ich habe ungefähr acht mal zehn Aquarellpapier, aber Sie könnten leicht eine Aquarellseite aus einer Zeitschrift verwenden . Das ist eine wirklich gute Praxis und wenn Sie ein Design finden, das Ihnen gefällt, ist es ein großartiger Ausgangspunkt, um auch ein Stück abstrakter Kunst zu schaffen. Ich bin eine Auswahl an Papiertüchern, mit denen ich sowohl meinen Pinsel trocknen werde , während ich bin, mit meinen Malvorräten als auch für eine Technik am Ende. Ich werde irgendwie Aquarellpigmente machen. Und ich füge die Liste der spezifischen Farben ein, die ich verwende. Die spezifischen Farben sind jedoch weniger wichtig als die Verwendung der Farben, die Sie mögen, und Farben, die auf dem Farbrad oder den Gegensätzen nahe beieinander liegen könnten . Dann habe ich zwei Krüge Wasser. Die Wichtigkeit, zwei Krüge Wasser zu haben, besteht darin , ein sauberes Glas Wasser zu Sie immer sauberes Wasser auf Ihr Stück geben können, und dann ein Glas Wasser, um Ihre Bürste zwischendurch zu reinigen . Schließlich benutze ich einen Pinsel, ich hier habe eine Sechs und eine Nummer vier. Sie haben ziemlich scharfe Punkte. Ich benutze die Sechs eher öfter als die vier, aber ich mag es auch ein bisschen Abwechslung bei mir zu haben . Und dann habe ich Wasser , um meine Farben einfach zu benetzen und das behalte ich in einer Sprühflasche. Im nächsten Kapitel beginnen wir mit unserer ersten Technik. 3. Technik #1: Nass Auf Trockene: Um unsere Seite mit Kugeln zu erstellen, beginnen wir in jeder Reihe, es wird eine andere Technik sein. Sie können dies extrapolieren, indem Sie eine ganze Seite der Sie nur dieselbe Zeile verwenden, diese Technik. Unsere erste Technik ist also trocken nass. Um dies zu tun, nehme ich meinen Pinsel und wähle ein Pigment aus und ich habe meine Farbe gemischt. Jetzt können Sie hier Farben direkt aus einer dieser Röhren verwenden , die in jeden dieser Aquarellbrunnen gesteckt werden , wo Sie Ihre eigenen mischen können. Ich glaube, ich werde meine eigenen mischen. Ich werde etwas Wasser auf meine Palette geben. Und dann nehme ich etwas von diesem Kobaltblau vermische es auf meiner Palette. Ich habe eine gute Menge Wasser und eine gute Menge Pigment. Und dann nehme ich etwas preußisches Blau und mische es ein. Und ich mochte einfach die Art und Weise, wie das wirklich ein sehr sattes Blau einführt. Ich füge noch einen Pinselstrich Wasser hinzu. Jetzt werde ich von hier aus nur Kugeln mit der nassen Bürste auf dem trockenen Papier erstellen . Das nennt man Nass-auf-Trocken-Technik. Ich nehme einfach den Pinsel und erschaffe hier einfach eine Kugel. Also mache ich eine runde Form. Dann fülle ich es einfach so viel aus, wie ich will. Und ich kann einige Flecken des Papiers hinterlassen , weil es das sehr interessant macht. Jetzt muss deine Kugel nicht perfekt ausgefüllt sein, aber es kann sicherlich sein, wenn du es möchtest. Und dann werde ich einfach weitermachen, dass ich diese Reihe mit meinen Kugeln ausfülle . Und ich verwende dieselbe Technik, bei der ich die Kugel herstelle , die Form. Ich werde nur noch ein paar Pigmentflecken deponieren . Nun dazu, weil ich wirklich meine Grenzen ausprobiere und genau was ich hier mache, die Techniken, erstelle ich den Umfang. Dann kann es es vergrößern, nur um es zu der Form zu machen, die ich will. Wenn ich es dann ausfülle, stemple ich es einfach noch einmal mit meinem Pinsel, um dieses Interesse zu wecken. Für die nächste denke ich, dass ich eine andere Technik ausprobieren werde , bei der ich diese Form erstelle sie meistens ausfülle. Und dann möchte ich noch etwas Pigment auf meinen Pinsel nehmen und es einfach eintupfen. Jetzt versuche ich nicht, es um das ganze Stück zu tupfen , weil ich diese kleine Variation will, diese Variation der Farbintensität. Dafür erstelle ich eine Kugel, aber ich werde die Form nicht schließen. Also habe ich immer noch ein wenig trockenes Papier zwischen der Oberseite dieser Form. Und jetzt fülle ich es einfach so viel aus, wie ich will. Ich kann die Form auch verlängern. Schließlich mache ich noch eins. Sobald ich meine Form unten habe, komm rein und fülle sie geschlossen aus oder ist es geschlossen, wie ich möchte? Ich gehe wieder rein, nehme viel Pigment auf meinen Pinsel und hinterlasse diese Intensität einfach auf bestimmte Bereiche dieser verschiedenen Kugeln. Dann lasse ich diese Schicht trocknen und wir kommen zurück und arbeiten an einer anderen Technik. 4. Technik #2: Nass Auf Trockenem Plus Wasser: Für unsere nächste Technik werden wir eine Variation des Nass-on-Trockens machen. Dieser wird mit der Einführung von sauberem Wasser nass und trocken sein. Es ist also nass-auf-Trocken-Plus Wasser. Gut oder kreiere hier eine neue Farbe mit ein bisschen Pfütze, ich nehme etwas von diesem Viridian-Ton , der ein schönes Grün ist, und ich setze ihn ab. Dann füge ich ein wenig von diesem Kobaltblau hinzu. Ich bekomme hier eine Art türkisfarbene Farbe. Sie können mit den Proportionen jeder Farbe herumspielen. Jetzt, mit dem Pigment auf meinem Pinsel, werde ich diesen Kreis wieder diese Kugel erstellen , aber ich werde das Zentrum trocken halten, die Mitte davon trocken. Ich mache einfach zwei oder drei gleichzeitig , weil ich nicht wirklich möchte, dass sie trocknen. Zwischen den Gemälden. Ich erstelle diese Gliederung. Und ich lasse meinen Pinsel hier. Und mit meinem zweiten Pinsel nehme ich einfach etwas sauberes Wasser. Ich führe sauberes Wasser in das Zentrum ein. Und das wird es nur sanft bis zum Rand arbeiten. Es interagiert also mit dem Pigment, das da ist. Jetzt setze das in dieser Reihe mit jeder Zeile fort. Ich kann mit der Form herumspielen , in der ich einen ORB für draußen habe. Aber für das Innere es verschiedene Mengen an trockenem Papier, dass ich nur mit klarem Wasser heiraten werde. Der Grund, warum ich es mit klarem Wasser mache, ist, dass ich möchte, dass diese Kanten laufen und sich ist, dass ich möchte, dass diese Kanten vermischen und völlig natürlich sind, wo ich sie nicht mit meinem Pinsel kontrolliere. Ich gehe hier wirklich ins klares Wasser und stelle es dann einfach vor, damit die Pigmente Mary und sich anschließen. Jetzt in diesem, denn es geht darum, verschiedene Abwechslung auszuprobieren. Ich schärfe meinen Pinsel bis zu einem gewissen Punkt und mache ihn hier einfach zu einem dünnen Umfang. Dann komme ich einfach mit meiner nassen Bürste mit klarem Wasser. Ich habe die Mitte benetzt, damit du den Pigmentbereich hast, den du bewegen kannst. Dann stelle ich einfach diesen Rand vor. Ich kann wieder mit meinem Pigment reinkommen und es einfach hier und da ablegen. Schon wieder. Intensität erzeugen und das Wasser und das nasse Papier dieses Pigment bewegen lassen . Ich komme mit meinem nächsten wieder rein und füge meiner Farbe etwas mehr Wasser hinzu. Ich schaffe meine Form. Auch hier möchte ich das Zentrum nicht ausfüllen. Und dann wechsle ich die Bürsten auf meinen Pinsel. Und ich tupfe einfach in die Mitte und ich habe die Mitte meiner Kugel, nass das Papier. Dann kann ich mich nur langsam ein bisschen vorstellen. Das fängt also das ohnehin nasse Pigment ein. Dann komme ich her und mache den letzten. Ich benutze zunächst immer noch nass auf trockenem Papier. Ich komme hierher und lege viel mehr Pigment ein, nur um wirklich zu spielen und zu sehen, was passiert, wenn es sehr intensiv ist. Dann komme ich einfach mit meinem nassen Pinsel hierher , tupfe ihn auf und lasse ihn einfach mit der vorhandenen Farbe bewegen, dem vorhandenen Pigment, das unten ist. Ich bekomme einen anderen Effekt bei allen Prozessen , die ich gemacht habe. Je nachdem, wie viel Pigment, wie viel Wasser ich bekomme verschiedene Looks und deshalb mache ich mehrere, damit ich alle Variationen sehen und wirklich damit herumspielen kann alle Variationen sehen und wirklich damit herumspielen , um es zu sehen welche ich mag. Einige haben eine weichere Kante, andere haben eine schärfere Kante. Und wie Sie sehen können, hat der Umfang auf der Außenseite von all diesen einen schönen harten Rand. Aber im Inneren passieren interessante Dinge und das ist das Schöne an Aquarell. Es gibt einige Blüten und einige Farbabweichungen. Und das ist es, was wir mit dieser Praxis anstreben. Im nächsten Kapitel werden wir mehr an Nässe bei Nässe arbeiten. 5. Technik #3: Nass auf nassem Wasser: Für unsere dritte Technik machen wir eine Nass-auf-Nass-Technik, aber wirklich eine Nass-on-Wasser-Technik . Ich fange mit meinem Pinsel und nehme einfach Wasser. Und sie könnten mit der Kamera schwer zu erkennen sein. Aber ich werde hier meinen ersten Kreis erstellen. Wenn du malst und den Kreis, den du gemalt hast, nicht wirklich sehen kannst . Neige einfach deinen Kopf und suche nach der Blendung dieses Kreises. Jetzt springe ich zurück zu meiner ersten Farbe, nämlich dem Kobaltblau das wir mit etwas preußischem Blau vermischt haben. Ich habe meinen Kreis unten und möchte hierher kommen und einfach nur einen kleinen Tupfer, einen kleinen Pigmentpunkt zu diesem Kreis hinzufügen . Und ich schaue nur um den Rand dieses Kreises herum. Und ich tupfe gerade immer mehr Pigment ein, während ich gehe. Jetzt lasse ich einfach das Wasser und das nasse Papier sein Ding machen. Ich spüle meinen Pinsel aus und mache hier einen weiteren Kreis für unsere nächste Kugel. Und ich mache noch eins, solange ich hier bin. Also habe ich zwei Kugeln. Jetzt hebe ich das Blau wieder auf. Dafür werde ich einen schönen scharfen Punkt machen. Ich gehe einfach um den Rand dieses Kreises dieser Kugel herum. Auch hier, weil es nass ist, läuft es und die Farbe macht ihr Ding und verursacht eine Mischung. Und je nachdem, wie viel Pigment Sie hinzufügen, können Sie so viel Pigment hinzufügen, dass es es einfach sofort ausfüllt. Im Vergleich zu diesem hier. Wir kriechen irgendwie in die Mitte, weil ich meine Linie an den Rand gebracht habe. Ich habe eine schöne harte Außenkante, während ich hier eine Art weichere Rüschkante an dem dritten Kreis habe , den ich gemacht habe. Und dann nimm diese Farbe auf. Ziehe meinen Pinsel einfach wieder vorsichtig um die Kante. werde nicht mit so viel Intensität gehen, aber ich werde diese Form kreieren. Und dann tupfen Sie einfach ein bisschen Pigment ab. Jetzt spüle ich meinen Pinsel und stelle ihn immer noch mit klarem Wasser in die Mitte dieses Kreises ein. Ich fange mit dem nächsten an. Ich habe meinen Kreis unten, meine Kugel. Komm rein und nimm das Blau auf. Fülle es einfach aus. Auch hier gehe ich nicht direkt an den Rand des klaren Wasserkreises, den ich gemacht habe, aber ich versuche nur mein Pigment einzulegen , damit es sich bewegen kann. Ich komme her und mache das Gleiche. Und ich mache einen letzten klaren Wasserkreis. Ich nehme mein Pigment auf, das ist Kobaltblau und ein wenig preußisches Blau. Hol mir eine nette Menge auf meinen Pinsel. Tupfe es einfach an und ich fange einfach ganz oben an. Und dann komme ich her und mache es einfach unten. Erstelle diese Form. Jetzt komme ich wieder rein, hebe das Pigment auf und füttere es einfach weiter. Nur auf dem Halbkreis, den ich gemacht habe. Ich mache das Gleiche hier oben. Das ist nass bei Nässe. Ich habe den klaren Wasserhintergrund und ich habe mein Pigment eingeführt. Und was je nach Nässe kann ich die Seite tatsächlich kippen und sehen, wie sich das Pigment bewegt. Und das ist ein interessanter Effekt die natürliche Wirkung des Wassers und des Pigments, aber Sie helfen ihm, indem Sie die Seite kippen, je nachdem, wie Sie das Papier trocknen lassen. Wenn Sie es flach trocken haben, anstatt es nach oben oder unten zu kippen, erhalten Sie beim Trocknen einen anderen Effekt mit den Kreisen. Wir lassen das trocknen und dann kommen wir zurück und arbeiten an einer anderen Technik. 6. Technik #4 Nass auf Wasser: Für unsere nächste Reihe, unsere nächste Technik, werden wir wieder die Nass-on-Wasser-Technik machen . Und wir werden hier unser türkisfarbenes Pigment verwenden , wo wir Kobaltblau mit Viridianton mischen. Wieder möchte ich meine Kreise zuerst in klarem Wasser machen, also mache ich einfach zwei davon gleichzeitig. Ich habe nasses Papier hier und das wird mein Pigment irgendwo fließen lassen . Mischen Sie etwas mehr von dieser Farbe, Kobaltblau und dem Viridianton. Es ist also eine Art türkisfarbene Farbe. Jetzt mache ich einen sehr scharfen Punkt. Und ich fange hier an, und ich werde einfach kleine Punkte machen, nicht berühren oder nicht versuchen, die Punkte miteinander zu berühren, sondern ihnen nur erlauben, zu rennen und ihr Ding zu machen. Es wird das Gleiche hier drüben tun. Und ich kann mit der Menge an Punkten spielen, die ich hinterlasse und wie stark ich das Pigment festhalte. Je länger ich es halte, desto mehr Pigment bleibt auf dem Stück, auf dem Kreis. Du bekommst verschiedene Effekte. Mit der gleichen Technik. Ich lege meine Kugeln mit klarem Wasser ab. Dann geh ich da rein. Und abhängig von der Größe des Pinselpunkts und der Größe des Pinsels erhalten Sie verschiedene Effekte. Hier. Ich halte es ziemlich lange gedrückt und entferne es. Und mach das Gleiche. Und ich bekomme verschiedene Blüten. Ich versuche nur zu sehen, was hier passiert. Was ich kriege. Lasst uns einfach üben. Es ergibt sehr interessante Ergebnisse. Und ich kann wieder reingehen und noch mehr Pigment hinzufügen. Wenn es einen Bereich gibt, von dem ich nicht fühle, dass er sich bewegt, kann ich ihn lenken und bewegen. Dann nehme ich meine letzten beiden. Forbes legte sie mit klarem Wasser ab. Jetzt nehme ich eine Menge Pigment und einen sehr scharfen Punkt hier in diesem Punkt auf, ich fange einfach in der Mitte an und tupfe einfach weiter meinen Pinsel direkt in der Mitte, auf und ab , direkt nach oben und runter. Dann mache ich beim letzten das Gleiche mit dem Pigment auf und ab. Komm wieder rein, füge ein bisschen mehr Pigment hinzu. Willst du meinen Pinsel ausspülen , damit es nur klares Wasser ist. Und der Punkt würde diese nasse Bürste in der Mitte tupfen. Und du kannst sehen, wie sich das Pigment bewegt und rennt. Heb mein Papier ab. Nochmal, bewege es einfach. Wenn es trocknet. Wir werfen einen Blick auf das Ergebnis, werden wiederkommen und an ein paar weiteren Techniken arbeiten. 7. Technik #5: Wasser auf Nass: Für diese Technik werden wir Wasser bei Nässe machen. Wir werden zu dieser ursprünglichen blauen Farbe zurückkehren, in der wir das Kobalt und das preußische Blau gemischt haben. Ich verwechsle noch ein bisschen mehr davon. Sie können dafür auch jede gewünschte Farbe mischen. Dann male ich einfach meine Kreise, meine kleinen Kugeln. Ich male ungefähr drei von ihnen. wirklich darauf, sie kreisförmig zu machen. Fülle sie wieder in das gewünschte Level, das du möchtest, egal welches Level du am wohlsten fühlst kann ein bisschen Weiß belichtet lassen. Sobald du diese guten sauberen hast , habe ich klares Wasser auf meinem Pinsel. Und ich lasse einfach Wasser fallen und komme hier in die Mitte. Ich komme zurück und hole etwas mehr Wasser und lasse es an ein paar Stellen fallen, vielleicht drei auf dem nächsten. Nehmen Sie etwas klares Wasser auf und lassen Sie es einfach fallen. Und wir werden sehen , was das tut, ist, dass es die Dynamik verändert und unserem Stück ein paar Blüten hinzufügt. Komm her und mach meine letzten drei Kugeln. Wieder mit diesem schönen Blau, das wir gemischt haben. Komm zurück und führe ein bisschen mehr Pigment ein, nur um das ein bisschen lebendiger zu machen . Tu das nochmal. Mache hier eine letzte Kugel. Fügen Sie ein wenig mehr Pigment , um es ein wenig lebendiger zu machen. Dann spüle ich meinen Pinsel aus, nehme etwas klares Wasser und lege einfach klares Wasser und kleine Tropfen ab. Wenn Sie das klare Wasser ablegen, werden Sie sehen, wie es das Pigment bewegt und das herumschwimmt. Und das Ergebnis wird sehr interessant sein, wenn es trocknet. Und wie Sie hier sehen können, eine Variation in Form, Farbe und Intensität, obwohl wir für jeden die gleiche Technik durchgeführt haben verursachte nur eine leichte Variation eine Variation in Form, Farbe und Intensität, sowie die Kanten machten sie sehr interessant. 8. Technik #6: Tropfen auf Wasser: Für unsere nächste Reihe hier werden wir beide Pigmentfarben verwenden. Also werde ich meine Pigmente mischen um sicherzustellen, dass ich genug habe. Ich füge das Viridian Q und etwas Kobaltblau hinzu, nur um diese wirklich türkisfarbene Farbe zu erhalten. Wenn ich mehr von der bläulichen Farbe brauche, nehme ich mehr Kobalt und ein wenig preußisches Blau auf. Jetzt möchte ich damit beginnen , Kreise zu malen meine Kugeln nur mit klarem Wasser zu malen. Und wieder mache ich drei. Und dann komme ich her und hole etwas von meinem Blau ab. Und ich werde es einfach in bestimmten Bereichen dieser Kugel punkten . Sie können machen, dass der Punkt lang und groß ist, wie Sie möchten, halten Sie ihn länger gedrückt ihn wiederholt zu Ihrer Kugel hinzu. Dann mache ich weiter meine verbleibenden drei Kugeln. Ich hole mein Blau wieder auf und punkte es einfach in einigen Bereichen. Ich glaube, ich mache das direkt in der Mitte. Mach einfach drei hier drüben. Drei bei diesem. Jetzt reinige ich meinen Pinsel, entferne etwas von dem klaren Wasser und nehme diese türkisfarbene Farbe auf. Ich schärfe es bis zu einem gewissen Punkt. Ich füge das Türkis nur zu Bereichen hinzu, in denen ich das Pigment nicht habe. Könnte es zu einigen Bereichen hinzufügen. Das überspringe diesen für einen Moment und füge es einfach meinem Pigment hinzu und du kannst sehen, wie es herumschwimmt. Es macht interessante Dinge. Jetzt komme ich zurück in das Zentrum eins. Und ich werde es einfach gleich um den Rand punkten. Jetzt schwimmt mein Aquarell auf dem Wasser, weil ich reichlich Wasser hatte. Und es wird interessante Dinge tun. Ich kann die Seite umblättern und sehr interessante Effekte erzeugen. Und dann lasse ich diese Schicht komplett trocknen. Wir kommen zurück und machen eine weitere Nass-auf-Nass-Technik. 9. Technik #7: Dunkle Nass auf Licht Nass: Für unsere nächste Technik werden wir wieder nass auf nass machen, aber wir werden bei Nässe dunkel nass machen . Sie wählen die Farbe, die Sie für die leichteste halten. Und wieder kann ich immer mit verschiedenen Farben gehen, aber weil ich diesmal bei Farben bleibe, nehme ich mein helleres Türkis und ich werde drei oder so Kugeln kreieren. Auch hier fülle ich sie in jedem Maße aus , was ich will. Sobald ich mein Licht unten habe und ich die Form wirklich herausschnitzen kann, komme ich mit meiner dunkleren Farbe hierher unten habe und ich die Form wirklich herausschnitzen kann, . Ich spüle meinen Pinsel aus, entferne etwas Wasser, nehme das Pigment auf und jetzt werde ich es einfach ablegen. Bei diesem hier werde ich nur einen Punkt einzahlen und zwei Punkte einzahlen. Ich kann wieder reingehen und diese Farbe wirklich betonen. Nimm ein bisschen mehr von dem Blau auf. Ich füge vier Punkte hinzu. Ich mache noch drei. Ich hebe mein Pigment auf und erstelle meine Kugeln. Geh wieder rein, habe diese Farbe wirklich eingeführt , weil wir wissen, dass Aquarell leichter trocknet. Dann spüle ich meinen Pinsel aus, entferne das Wasser und hebe das blaue Pigment auf. Jetzt möchte ich diese Farbe nur vorstellen , indem ich sie einfach eintupfe. Der nächste, ich glaube, ich werde es um die Hälfte der Kugel hier rüben schieben . Ich tupfe es einfach an drei Stellen ab. Wenn es trocknet. Es wird interessant sein zu sehen die Variation zwischen der obigen und dieser zurückkommt und eine weitere Reihe von Kugeln auf dieser Seite macht. 10. Technik für #8:Licht Nass auf dunkle Nass: Wir werden eine Technik des nass-auf-nassen Lichts bei Dunkelheit machen. Also werde ich mehr von meiner dunklen Farbe verwechseln, die ich im vorherigen Beispiel als so blau gewählt habe. Ich mische das Kobaltblau mit dem preußischen Blau , nur um genug Pigment zu bekommen. Das Gleiche mache ich mit diesem kleinen Türkis, das wir mit einem Kobaltblau und dem Viridianton vermischt haben . Ich nehme diese dunkle Farbe, das Blau. Ich mache drei Kugeln. Machen Sie diese etwas kleiner, nur um gut auf diese Seite zu passen . Auch hier schneide die Form heraus und fülle sie in jedem Maße aus, was ich will. Ich spüle meinen Pinsel aus und entferne das Wasser. Einmal bis es klar ist. Nimm den helleren Farbton auf, das Türkis. Jetzt tupfe ich es einfach ab. Ich wechsle und nehme die blaue Farbe wieder auf. Ich mache meine letzten drei Kugeln. Ich schneide diese Form wirklich aus. spült meinen Pinsel aus. Und ich komme mit dieser helleren Farbe raus. tupfe ich an ein paar Stellen ab. Tupfe es auf 1,5 Seite dieses Formulars. Es wird interessant sein, den Unterschied zwischen den letzten beiden Zeilen zu bemerken . Wir kommen zurück und beginnen ein neues Blatt mit nur ein paar weiteren Techniken. 11. Technik #9: Nass auf trocken auf nass Plus Wasser: Für diese Technik mache ich nur zwei Kugeln. Man wird den grünen Hintergrund haben und einer wird den blauen Hintergrund haben. Also fange ich mit meinem Grün an, meinem Türkis hier. Und ich mache eine Kugel. Komm vorbei und schneide diese Form heraus. Nass auf Trocken. Ich benutze nur das trockene Papier, meine nasse Bürste, und schneide die Form heraus. Ich komme hier rein und fülle es aus. Was auch immer der Grad des Ausfüllens ich für diese Kugel will. Jetzt dreht sich alles um Technik. Es geht nicht wirklich um das Ergebnis. Dies ist nur etwas , das Ihnen zeigt, wie es aussehen wird , wenn es fertig ist. Nachdem ich die Form herausgearbeitet habe, nehme ich ein bisschen mehr von meinem Pigment auf. Stellen Sie es einfach im Grunde um den Rand vor. Nur weil ich weiß , dass es, wo immer es nass ist , entsprechend bluten wird. Ich kann meine Seite ein wenig kippen und wenn ich Bereiche sehe , die bereits zu trocknen begonnen haben, bewege ich das Pigment. Jetzt. Wir machen das Gleiche mit dem Blau. Ich komme wieder rein und erschaffe meine Kugel. Was auch immer der Grad des Ausfüllens ich will. Nimm das Pigment auf, das einfach wirklich abgelagert wurde, um es in dieser Form schön und lebendig zu machen. Jetzt habe ich meine nasse Schicht unten. Ich komme wieder rein und hole mehr Blau auf. Und beginnend mit dieser ersten Kugel werde ich sie einfach direkt in der Mitte hinterlegen. Jetzt habe ich mein nasses Blau auf meinem nassen Hintergrund meiner hellen Farbe. Und ich komme wieder rein und tupfe es einfach ab. Ich versuche nicht, es bis ans Ende meiner Kugel zu bringen , aber ich möchte wirklich, dass es fließt und das Zentrum wirklich füllt. Ich spüle meinen Pinsel aus und mache das Gleiche mit meinem Türkis in der Mitte. Und ich tupfe es einfach rundum ab. Halten Sie es einfach einen Moment, um in das Papier einzuziehen und mit dem vorhandenen nassen Pigment des Blaues zu fließen. Hier habe ich den hellen Hintergrund und die dunkle Farbe in der Mitte. Und hier habe ich einen dunklen Hintergrund mit einer hellen Farbe in der Mitte. Ich kann mein Papier umdrehen und dabei helfen, dass Farbe die meisten Pigmente fließt , um zu heiraten und mitzumachen. Und dann komme ich einfach hier rein und spüle meinen Pinsel aus. Der klare Pinsel. Ich setze einfach etwas Wasser auf meine Palette. Ich nehme das klare Wasser, hole mir einen schönen vollen Pinsel und füge einfach einen Tropfen Wasser in die Mitte. Ich komme wieder rein und füge einfach einen zweiten Tropfen hinzu, vielleicht sogar ein Drittel. Dann mache ich das Gleiche hier. Dieses klare Wasser wird dieses Pigment jagen und es wird ein wenig Blüten geben, die sich bilden. Wir können sie nicht wirklich kontrollieren, aber wir können uns ein Bild von einigen Dingen machen , die sie tun werden. Wir lassen das trocknen und werfen einen Blick auf unsere fertige Arbeit. Wie Sie hier sehen können, wird die Farbe etwas anders getrocknet und es gibt verschiedene Effekte. Jetzt gibt es eine Menge Dinge , die in dieses Ergebnis einfließen. Die Menge an Wasser, die Sie zum Hinzufügen Ihres klaren Wasserflecks verwenden , die Menge an Pigment, die Sie auf der Seite hatten , und die Menge, die getrocknet wurde, haben Sie all diese verschiedenen Elemente hinzugefügt. Es gibt viele Faktoren, aber wie Sie sehen können, hat es sehr interessante Blüten hervorgebracht. Und das ist der Blick, den wir wollten. 12. Technik #10: Lifting Pigmente: Für unsere nächste Technik werden wir trocken nass machen. Wir lassen das trocknen und dann heben wir die Farbe an. Um diese Technik zu machen, benötigen Sie Zeit und Sie benötigen auch einige Papiertücher. Ich mache sechs Kugeln, drei von jeder Farbe. Also mische ich zunächst ein bisschen mehr Farbe, nur damit ich genug Pigment für meine Kugeln habe. Schon wieder. Ich mische das Kobaltblau und den Viridianton, nur um diese türkisfarbene Farbe zu erhalten. Und dann war das andere ein preußisches Blau und ein Kobaltblau. Mit meinen dunkleren Farben mache ich nur drei Kugeln, die die Form wirklich herausschneiden. Dies ist eine gute Vorgehensweise, da Sie die Orbs ungefähr gleich gestalten möchten . Jetzt werden sie nicht vollkommen dieselbe Form haben. Aber es ist eine gute Praxis. Es ist Wiederholung. Und es geht darum den Pinsel mit ein wenig Kontrolle zu streicheln, insbesondere um diese Formen herzustellen. Ich komme vorbei und versuche nur, einen schönen, gleichmäßigen Vorteil zu behalten. Ich kann wieder reingehen und noch mehr Pigment einzahlen, wie ich möchte. Dann spüle ich meinen Pinsel aus. Und ich mache hier drei Kugeln, nur um sie fit zu machen. Mach sie etwas kleiner als unsere ursprünglichen drei. Ich lege hier einen darunter, nur weil ich meinen Platz nicht sehr gut geplant habe. Ich komme wieder rein. Und für diese Technik ist es schöner, wenn die Farben etwas lebendiger sind. Ich zahle nur ein bisschen mehr Pigment ein. Dann lasse ich diese Schicht trocknen, bevor wir zurückkommen, um das Color Lifting zu machen. Um unsere Technik zu beenden, wollten wir die Farbe nicht abheben. Ich habe nur ein paar Papiertücher, die ich gefaltet habe , nur weil es sehr ordentlich ist. Sie können einen Lappen genauso einfach verwenden , solange er saugfähig ist. Jetzt nehme ich meinen Pinsel und hol mir einfach klares Wasser auf meinen Pinsel. Ich werde einen sehr scharfen Punkt machen. Dann möchte ich eine Form machen. Und ich male mit klarem Wasser auf mein Stück. Je einfacher die Form desto besser. Also ein Dreieck oder ein kleiner Kreis. Wenn ich hier einen Kreis direkt in der Mitte mache, möchte ich diesen Kreis erstellen und nicht wirklich versuchen, das Pigment zu bewegen oder zu stark zu malen. Aber ich möchte nur diesen Kreis hinzufügen und ihm nur einen Moment geben, um es in das Papier aufzunehmen. Dann möchte ich mit meinem Papiertuch nach unten drücken und hochheben. Ich habe die Form aufgegriffen, die ich gemacht habe. Jetzt kann ich sehr sanft zurückgehen meiner Form wieder etwas klareres Wasser hinzufügen und ihm einen Moment geben, um es in das Papier aufzunehmen. Drücken Sie dann das Papiertuch nach unten, um in der Form zu absorbieren, um es aufzunehmen. Ich kann natürlich mit meinem Blau da reingehen und diese Form wirklich herausschneiden, um sie zu schärfen. Dies ist jedoch eine interessante Möglichkeit, Farbe zu entfernen. Anstatt einen Schatten zu machen, machen Sie ein Highlight in Ihrem Stück. Auch hier nehme ich etwas klares Wasser. Schärfe meinen Standpunkt wirklich. Und ich mache einfach einen Wirbel. Swirl, komm vorbei. Holen Sie sich wieder etwas klares Wasser. Du willst viel Wasser hinzufügen und ich gehe wieder rein und lege noch etwas Wasser an dem Ort ab, an dem ich diesen Pinselstrich Wasser ablege. Und ich komme gleich her, um meine Form zu machen. Ich schrubbe es nicht mit meinem Pinsel. Ich lasse nur das Wasser die ganze Arbeit machen. Ich nehme mein Papiertuch und falte es neu. Dann drücke ich es nach unten und nehme etwas von der Farbe auf. Und wie Sie sehen können, ist es kein sehr scharfes Bild, aber es ist sehr effektiv. Die nächste, ich mache einfach einen Brief. Nimm meinen Pinsel, mach einen scharfen Punkt. Ich lasse den Buchstaben M wieder reinkommen, gehen Sie diesen Brief wirklich durch, geben Sie ihm einen Moment, um sich in das Papier einzutauchen. Drücke mein Papiertuch darauf und nimm die Farbe auf. Ich möchte das vielleicht noch einmal machen, um ein wirklich schärferes Bild zu erhalten. Ich gehe meinen Pinsel und mein Wasser runter und gebe ihm einen Moment Zeit, um die Finanzierung ziemlich saubere Stelle auf meinem Papiertuch aufzunehmen und das Wasser aufzunehmen. Jetzt achte ich darauf, das Papier nicht zu schrubben. Ich will es nicht zerreißen, aber wie du siehst, habe ich die Farbe angehoben. Das funktioniert nicht mit jeder Farbe. Einige Farben funktionieren ein wenig besser als andere, und einige Marken arbeiten ein wenig besser als andere. Man muss also wirklich experimentieren. werden Sie kein sauberes Whitepaper bekommen dieser Technik werden Sie kein sauberes Whitepaper bekommen. Aber Sie werden ein kleines Highlight bekommen, ein bisschen Fläche auf dem Papier gebleicht. Beginne immer mit klarem Wasser. Sie möchten kein Pigment einführen. Sie können den Vorgang so lange wiederholen, wie Sie sanft sind. Ich komme hier rüber. Ich habe drei Punkte gemacht. Sie sind nicht sehr verbreitet. Dreieck hier drüben. Das siehst du viel besser. Und ein Kreis hier drüben. Ich bin einfach neugierig. Ich möchte mit diesen drei Punkten wieder reingehen ein bisschen mehr Wasser direkt auf die Punkte geben und ihm einen Moment geben, um es in das Papier aufzunehmen. Dann drücke ich es raus. Es hat es etwas deutlicher gemacht, besonders in diesem Bereich. Aber das ist eine Idee, wenn Sie Ihrer Arbeit wirklich interessante Highlights hinzufügen möchten . 13. Bonus: 3 weitere Techniken: Genau als Bonus, besonders wenn Sie mit der Form, der abgerundeten Form in Ihrer abstrakten Arbeit arbeiten, gibt es noch ein paar andere Dinge, die Sie tun können. Sie können immer Ringe herstellen, die nur eine modifizierte Version unserer Kugel sind, wo Sie einen nassen Pinsel auf trockenes Papier nehmen und ihn einfach drehen, um Ihren Ring zu bekommen. Dies ist ein sehr interessanter Effekt, da Sie paar Pinselstriche bekommen und einige Unvollkommenheiten bekommen. Aber es ist ein sehr interessanter Blick. Und Sie finden diese Technik vielleicht sehr vorteilhaft oder sehr hilfreich für Sie. Eine andere Technik besteht darin, etwas klares Wasser zu nehmen Ihre riesige Kugel so zu gestalten , dass Sie eine nasse Basis haben. Nehmen Sie Ihr Pigment mit Ihrem Pinsel auf und machen Sie dieselbe Technik. Klingeln Sie einfach auf den Nassbereich. Jetzt werden die Grenzen, wenn Sie alles innerhalb des Nassbereichs gemacht haben, im Gegensatz zu diesen harten Kanten weich sein. Wenn ich meinen Pinsel über trockene Papierbereiche bringe, werden die Kanten hart sein. Und wenn ich meinen Pinsel über die Nassbereiche bringe, werden sie weicher und löschten sich aus. Das ist ein sehr interessanter Effekt, wenn Sie mit den harten Kanten im Vergleich zu den weichen Kanten in Ihrer Arbeit spielen . Schließlich besteht eine weitere Technik für ein nasses Trocknen mit Wasser darin , Ihr Pigment zu nehmen. In diesem Fall benutze ich das Türkis. Und ich weiß, dass wir Kugeln gemacht haben, aber dieses Mal werde ich nur die Hälfte bis drei Viertel einer Kugel machen . Und ich lege meine Farbe genau an dieser Stelle ab. Und du kannst mit deinem Auge sehen, wie du den Rest dieser Kugel ausfüllen würdest . Ich fülle es absichtlich nicht aus, aber ich erstelle die Silhouette. Ich möchte das Gleiche hier drüben machen. Aber auf diese Weise, wenn ich viel mehr Pigment habe als das andere, habe ich mehr Boden auf diesem Gebiet. Befeuchte meinen Pinsel und jetzt habe ich nur klares Wasser auf meinem Pinsel und ich werde den Bereich benetzen , der diese Silhouette auf meinem Papier ausfüllen würde. Ich habe einfach klares Wasser. Geh wieder rein, befeuchte meinen Pinsel mit klarem Wasser. Und dann übernehme ich einfach diese Grenze und berühre den Bereich des Pigments kaum. Spülen Sie meinen Pinsel ab, holen Sie sich etwas klares Wasser und beenden Sie diese Kante wirklich. Jetzt habe ich einen Leitfaden für das Laufen meines Pigments gestartet. Ich spüle meinen Pinsel nochmal aus. Mach das Gleiche hier drüben. Ich sättige das Papier mit klarem Wasser, erstelle diese Form. Und dann berühre es kaum bis zu dem Rand, den wir bereits gemalt haben. Dies wird den Rand des Pigments verwischen , das auf dem Papier etwas getrocknet ist. es laufen und beenden können, um diese Kugel zu erstellen , lassen Sie diese trocknen und schauen Sie sich sie einfach an, wenn sie fertig sind. 14. Kursabschluss: Im Unterricht haben wir heute die zehn Techniken , die wir in unseren Kugeln verwendet haben. Jede Zeile repräsentiert eine andere Technik. Sie waren alle sehr einfach, aber wie Sie sehen können, sind es sehr subtile Unterschiede. Wir haben die gleichen zwei Farben verwendet , um unsere Techniken zu erstellen, aber es gibt viele Variationen , die Sie sich einfallen lassen können. Außerdem habe ich drei weitere Variationen , die ich am Ende in einer Bonusklasse zeigen werde. Dies ist nur hilfreich Ihre Arbeit, wenn Sie Orbs erstellen, insbesondere in abstrakter Kunst und Sie möchten nur andere Effekte. Sie alle verwenden nur die beiden Farben, die wir gemischt haben, und den Zusatz von sauberem Wasser. Jetzt wollte ich Ihnen einige Variationen zeigen und wie Sie Ihre abgerundeten Teile mit den verschiedenen Techniken entweder in Ihrem Skizzenbuch oder in Arbeitssteinen für größere Stücke verwenden. Hier ist meine Skizzenbuchseite. Ich habe eine Seite mit den gleichen Techniken erstellt und anstatt das Blau und das Türkis zu verwenden, habe ich Rot und Rosa verwendet. Ich habe die Techniken aufgeschrieben , bei denen ich Wasser mit ihnen gemischt habe, wenn ich trocken nass werde und was nicht hier drüben. Und es ist eine interessante Skizzenbuchseite. Eine andere Möglichkeit, sie zu tun, besteht darin, tatsächlich an einem Regenbogen von Farben zu arbeiten. Fang mit meinen Rottönen an und endete mit ein paar Violetten. Sie sind kein solides Rot und sie sind kein einfarbiges Violett. Aber ich habe diesen Farbverlauf, der von einem Ende zum anderen reist , nasses oder trockenes Papier zu verwenden nasses oder trockenes Papier und es mit einer separaten Farbe zu kombinieren. Einige der Kreise und die Kugeln sind gefüllt und andere nicht. Und Sie können sehen, wie das kleine Weiß des Papiers durchfließt. Hier. Ich habe etwas Abstrakteres geschaffen, indem ich ein anderes Element eingeführt habe, und in meinem Fall war es Spritzer, aber man konnte viele verschiedene Dinge hinzufügen. Ich verwende das gleiche klare Wasser und die gleichen Farben, um sie zu kreieren. Und jede Reihe verwendete nur zwei Farben. Ich hoffe, dass Sie diese Techniken hilfreich fanden , um sie bei Ihrer Arbeit anzuwenden. Wenn Sie eine Seite mit diesen Techniken erstellen oder einfach die Techniken auswählen, die Sie am angenehmsten finden , machen Sie ein Bild von ihnen und veröffentlichen Sie es im Projektabschnitt. Ich poste dreimal pro Woche neue Videos auf meinem YouTube-Kanal. Begleiten Sie mich also auch für weitere Techniken. Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, erwägen Sie bitte, eine Bewertung abzugeben. Achten Sie darauf, dass Sie abonnieren, um über zukünftige Kurse informiert zu werden. Danke, dass du heute zu mir gekommen bist.