Transkripte
1. Einführung in den Kurs: Hallo Leute, mein Name ist Maria. Ich bin Illustratorin und
Charakterkünstler aus Turin, Italien. Ich habe die letzten fünf Jahre in
der Verlagsbranche
gearbeitet . Und in der ganzen Zeit war
ich auch in den
sozialen Medien aktiv und als Pädagoge
hier bei Skillshare haben
Sie
diesen Kurs vielleicht in
meinen vorherigen Kursen zum Erstellen von
Zeichentrickfiguren gefunden meinen vorherigen Kursen zum Erstellen von und weitere Tipps und Tricks für Procreate
und Photoshop. Oder wir beleidigen mich in
meiner Klasse darüber, wie man einen erfolgreichen
Kunst-Account auf Instagram
erstellt. In diesem Kurs geht es definitiv
um Instagram und
hauptsächlich darum , wie
Sie Ihre Kunst durch
Reals und TikToks besser bewerben können. Ich bin seit 2017 auf
Instagram, also sind es einige Jahre her. Ich habe in
den letzten Jahren viele
Trends gesehen,
die mit dem berüchtigten Algorithmus kommen und gehen .
Mir ist aufgefallen, dass wenn
Sie ein Bild posten, es definitiv viel
weniger Aufrufe erhält als wenn Sie ein Video posten oder ein echter. Dies liegt daran, dass Instagram
immer mehr
zu Video und
Rails übergeht . Und als digitaler Künstler, der sich
normalerweise viel Mühe gegeben hat Kunst
zu schaffen, und
möchte
daher sehen, dass diese
geteilt und unterstützt werden. Natürlich ist es wichtig
, das Beste aus
dieser Präsenz herauszuholen, wenn Sie ein digitaler oder traditioneller
Künstler sind und nicht wirklich wissen, wie man Videos macht
und wie man Rios macht, aber Sie werden es wahrscheinlich
dann versuchen Kurs ist für dich. Ich bin mir sicher, dass du viele Leute
gesehen hast die Arthur Videos enthüllt haben. Und die machen super Spaß. Ich bin ganz für Arthur Ansichten. Ich habe es geliebt, sie zu erstellen, und ich verwende sie auch für mein
Konto. Aber speziell in diesen
Videokursen möchte
ich mit
euch meinen Prozess teilen Trends zu
analysieren und zu finden
und sie an meine Kunst anzupassen. Nicht nur Kunst enthüllt,
sondern versucht, das gesamte Spektrum
der Schienen, die uns da draußen
zur Verfügung stehen, zu verzweigen und zu nutzen das gesamte Spektrum
der Schienen, die uns da draußen
zur Verfügung stehen, und sie
an das Kunstmedium anzupassen. Seit ich Rails häufiger
verwende, habe
ich keinen großen
Anstieg meiner Exposition,
meiner Reichweite und
meiner Interaktionen festgestellt . Ich hoffe, dass ich
euch meinen Prozess zeigen
und euch helfen kann ,
auch in Bezug auf Tools dorthin zu gelangen. Keine
Sorge, wenn ihr kein
professioneller Filmemacher seid, ich bin auch nicht in dieser Klasse. Ich benutze
nur mein Handy. Tripod und die
internen Bearbeitungswerkzeuge von Instagram. Natürlich gibt es noch
ein paar Kleinigkeiten , die du bekommen kannst. Und ich werde
auch in der Klasse
darüber sprechen . Aber sie sind
definitiv optional. also keine Sorgen, wenn Sie sie nicht haben, es ist völlig in Ordnung. Wenn Sie
das Beste aus Ihrem Artikel herausholen möchten. Lass uns anfangen.
2. Kursprojekt: Hallo Leute und willkommen zurück. Lassen Sie uns ein paar
Minuten damit verbringen,
über das Kursprojekt zu sprechen . In den nächsten Videos werde
ich Schritt für Schritt
meinen Prozess zeigen. Von der Konzeption
und Planung des Realen über das Shooting,
Producing bis hin zu Boston, während
wir diesen Prozess durchlaufen, können
Sie erwarten, zu lernen, wie man trendige Sounds
auskundschaftet und findet, wie man ein
Kunstwerk für ein echtes, oder wie man ein Kunstwerk auswählt, das Sie bereits in der Vergangenheit
gemacht haben um es in ein echtes aufzunehmen wie man Harnstoff
ohne ein riesiges Budget schießt. Versuchen Sie nur,
die wenigen Kleinigkeiten zu erhalten , die Sie wirklich benötigen, um sicherzustellen, dass Ihr Produktionswert ziemlich hoch
aussieht. Aber ohne die Bank zu sprengen, wie Sie Ihre
Rolle in Instagram
mit den internen Tools bearbeiten , die sie haben, und wie Sie Ihr Video
recyceln
und auf
verschiedenen
Social-Media-Plattformen in veröffentlichen verschiedenen
Social-Media-Plattformen in um Ihre Anstrengungen zu maximieren. Ich werde
im Projektbereich
ein Beispielprojekt erstellen . Also geh bitte
dorthin, um es dir anzusehen und zu sehen, wie ich das Projekt
erstellt habe. Wenn du meinem Beispiel folgen willst, oder du kannst
es einfach erstellen und so organisieren, wie du es möchtest. Es liegt ganz bei dir. Vergessen Sie nicht,
Ihr Projekt zu aktualisieren, damit Ihre Klassenkameraden und ich Ihnen Feedback geben
können. Und vergiss nicht, auch anderen Menschen
Feedback zu geben. Letztendlich
funktioniert Skillshare, weil es sich um eine Community handelt. Es ist immer schön, mit anderen
Kommilitonen in
Kontakt treten zu
können , oder? Du siehst dich also im nächsten
Video zur ersten Klasse.
3. Scout eines angesagten Sounds.: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video möchte
ich darüber sprechen, wie man einen Trendsound ausfindig macht. Es gibt heutzutage so viele Leute auf
Instagram, die
behaupten finden zu können einen Trendsound finden zu können, bevor
er mit dem Trend beginnt. Oder dass, wenn Sie
einen bestimmten Sound,
Ihre Videos, verwenden , wir
mit Trends beginnen. Ich weiß nicht, wie
glaubwürdig das ist,
die Gründe dafür, dass ein Video
viral wird oder ein Ton
anfängt, sich zu entwickeln, oder zwei zufällige Gründe, um wirklich vorherzusagen. Aber ich denke, dass es
ein paar Dinge gibt , nach denen man in einem Sound suchen
kann. Und das hilft Ihnen
herauszufinden, ob es sich um einen Sound handelt, der
das Potenzial hat,
ein guter Sound zu sein , und sei es nur weil es der Sound ist
, der einprägsam ist. Und deshalb werden die Leute innehalten und es sich ansehen,
anstatt weiter nach unten zu scrollen. Wie Sie sehen können, bin
ich hier auf Instagram. Ich habe meinen Feed
und gehe hier
in den mittleren Tab, den echten Tab. Wie Sie auf der echten Registerkarte sehen können, unterscheidet
es sich ein bisschen vom Bild. Feed ist Vollbild. Für den Anfang ist es vertikal
wie Hochformat, Vollbild. Und wenn Sie einfach nach unten scrollen, zeigt
es Ihnen
eine andere Realität, sie sind nicht real Menschen, denen Sie
unbedingt folgen müssen. Dies ist einer der Gründe,
warum Sie sich dafür entscheiden, echte Produkte zu machen Es ist eine gute Lösung für Sie,
weil Sie in Rio sind
und das
Potenzial haben, von viel mehr Menschen gesehen
zu werden, insbesondere von Menschen , die dies
nicht unbedingt tun folge dir. Ich würde euch zum
Dienst empfehlen , vielleicht nicht
einmal am Tag, vielleicht einmal alle paar Tage, um einfach auf
der echten Registerkarte nach unten zu scrollen. Ich weiß, es klingt vielleicht so, als würdest du
buchstäblich nichts tun. Das Zögern und Verschwenden
Sie Ihre Zeit in den sozialen Medien. Aber ich denke nicht, dass
es besonders dann der Fall ist, wenn Sie es mit einer
kritischen Denkweise
angehen. Ich denke, diese können
tatsächlich recherchiert werden. Immer wenn ich
nichts mache ,
mache ich vielleicht eine Pause. Ich scrolle einfach nach unten und
jede Realität, die ich möchte könnte möglicherweise in
meine Kunst übernommen werden und meine Kunst fördern. Ich spare es einfach auf. Also musst du nur in
den echten Sound gehen , ist dieses kleine Bild hier und klicke
einfach auf Audio speichern. Wenn Sie also wieder in
Ihr Profil
gehen und zu Ihrem gespeicherten Tab gehen, finden
Sie sie
alle hier im Safe. Ich habe ein paar Sektoren oben. Und das ist wirklich
nützlich, denn wann immer ich meinen
richtigen Drehtag
habe, kann ich einfach in
meine Seitenregisterkarten gehen und anfangen, alle Sounds nachzuschlagen, die ich in
der letzten Woche gespeichert habe. Und ja, ich drehe
im Grunde nur zehn Videos, die ich dann im Laufe der Woche
posten kann. Aber ich werde in
den folgenden Videos
darüber sprechen, wie man Verhältnisse plant und ausführt. Kehren wir also
zur ursprünglichen Registerkarte zurück, um einen guten Sound zu finden. Ich weiß, es klingt ein bisschen komisch, weil sie alle mit R
beginnen. Aber ich verwende normalerweise die
Drei-Are-Methode, eine Methode, die man
nirgends finden wird die man
nirgends finden , weil ich sie mir
gerade ausgedacht habe. Und das ist Rhythmus,
Wiederholung und Relevanz. Rhythmus. Denn bei Reals dreht sich natürlich alles um
Musik und Sounds. Tiktok wurde ausgenutzt, weil die Leute TikTok-Tänze
machten Instagram scheint in
Bezug auf das Ziel etwas älter zu sein als TikTok. Aber im Allgemeinen
ist die Musik immer noch sehr wichtig. Der Rhythmus ist sehr
wichtig, da er
Ihnen helfen kann , Ihre Übergänge zeitlich zu planen. Wenn Sie
zum Beispiel eine Kunst-Enthüllung machen, was die Art
der Realität ist, die Sie tun können. Wenn Sie ein Künstler sind, sollten
Sie
Ihre Kunstbühnen im Grunde genommen
mit diesen rhythmischen Impulsen zeitlich abstimmen. Oder wenn Sie beispielsweise
eine andere Art von Werbevideo
für
Kunst machen eine andere Art von Werbevideo
für
Kunst , haben Sie zehn Kunstdrucke in Ihrem
Regal. Du willst sie
alle zehn zeigen. Sie können einen Sound
mit einem guten Beat wählen. Und dann kannst
du zu jedem Takt ein anderes Gehirn zeigen. Wenn Sie einen
kontemplativeren Prozess zeigen möchten, sollten Sie vielleicht
einen etwas weniger rhythmischen Sound verwenden , weniger bissig, eher wie etwas Lo-Fi oder ein
klassisches Musikstück. Der Rhythmus muss
zu Ihrem Inhalt passen. Zweitens sind Wiederholungen. Was du als Creator willst ,
ist, dass die Leute so lange wie
möglich
auf deiner Rolle bleiben wollen so lange wie
möglich
auf deiner Rolle , ohne nach unten zu scrollen. Sie können also
sicherstellen, dass dies am häufigsten passiert
, wenn Sie einen Sound
wählen, der
einspielt und die Leute noch mehr
als unsere Relevanz einbezogen
werden . Es gibt unzählige Trends , die Sie auf
Rails und TikToks verwenden können. Aber sie neigen dazu, ziemlich schnell aus
der Mode zu kommen. Mein Rat wäre also, Trends zu wählen, die gerade
erst begonnen haben. Wenn Sie den Klang
eines bestimmten Reals fortsetzen, wird Ihnen angezeigt, wie viele Personen
diesen Sound bereits verwendet haben. Hier
gibt es zum Beispiel 3.570 Walzen. Und einige von ihnen haben viele Aufrufe wie diese,
1, eine Million, vier oder 85,3, aber viele von ihnen haben nicht
wirklich so viele Aufrufe. Ich würde sagen, dieses Audio, das ich noch nicht einmal
unzählige gehört habe. Es ist wahrscheinlich ein mittlerer Trend. Vielleicht möchten Sie es also
verwenden, wenn Sie es mögen, es könnte eher
ein Trend werden oder es verschwindet
einfach. Es ist ein bisschen wie eine gute Balance zwischen der Auswahl von Sounds
, die sehr, sehr berühmt sind. Aber wo dein echtes
Ich irgendwie verloren geht. Oder wählen Sie Sounds, die nicht sehr berühmt
sind, aber Sie denken, dass
sie relevant werden. Bei Relevanz geht es nicht
nur um Trends, sondern auch um Ihre
spezifische Nische. Es gibt digitale Künstler, die einen sehr malerischen Stil
haben. Digitale Künstler, die GBs machen, traditionelle Künstler, die riesige Leinwandbilder
machen. Jeder dieser
Kunstzweige hat seine eigene Nische. Wenn Sie sich für einen Sound
entscheiden, müssen
Sie natürlich berücksichtigen, ob dies für Ihre Nische
relevant ist. Wenn Sie zum Beispiel eine
sehr ziemlich feindliche Art
von Kunst machen , vielleicht ein Geräusch. Es ist ein sehr aggressiver,
aggressiver Dubstep. Es ist nicht wirklich sehr relevant für Ihr Publikum
und Ihre Ästhetik, obwohl Sie aufgrund
des Kontrasts zu
Ihrer Ästhetik nie
wissen , dass dies möglich ist, aber es ist ein Bewusstsein Wahl. Ich denke, wenn Sie
mit Ihrer Recherchezeit fertig sind, würde
ich sagen, geben Sie sich auch
Zeit, denn wenn Sie den Kaninchenbau
von TikTok und Instagram
fallen, ist dies in der Regel der Pol. Stellen Sie sich vielleicht einen
Timer auf 15-20 Minuten ein. Und wenn Sie fertig sind, haben
Sie vielleicht zehn Sounds gespeichert, vielleicht fünf, egal. Wenigstens hast du einige, einige Sounds und, und benutzt sie. Als Nächstes, wenn
Sie am Drehtag sind. Dies ist eine Art
Vorproduktionsschritt , den Sie auf jeden Fall ausführen
und Ihr Projekt umsetzen können. Es geht mehr um die Vorproduktion,
wie ich schon sagte, und um die Etablierung
einer Methodik, um immer
mit den neuesten Sounds auf dem Laufenden zu sein. Im nächsten Video werden
wir
darüber sprechen, wie Sie entscheiden was der Inhalt
Ihrer Realität sein wird und wie Sie
Ideen brainstormen können. Wir sehen uns dort.
4. Tools für die Note-Taking: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video
möchte ich darüber sprechen, wie ich Ideen für meine Videos
finde und ablege. Zuallererst
möchte ich sagen, dass dies nicht für jeden
ein Prozess ist . Ich werde nur ein paar Ideen und Dinge vorstellen, die ich in der Vergangenheit experimentiert habe. Und du kannst sie ausprobieren und
sehen, ob sie für dich funktionieren. Auch wenn Sie vielleicht Ihren eigenen Workflow
finden
, der am besten zu Ihnen passt. Wenn Sie einen Sound finden, der Sie
inspiriert, und Sie denken, oh, das würde
real werden, als völlig
weiterzumachen , verwenden Sie ihn sofort. Sie können Ihr Handy mitnehmen, einige Videos und Materialien
aufnehmen. Wenn Sie jedoch versuchen, dies als Unternehmen
zu tun, oder zumindest ist es etwas , das Sie konsequent
tun möchten. Du willst es wahrscheinlich
mit etwas mehr Struktur machen. Und das liegt an den Dreharbeiten zu Instagram Reels und TikToks. Zeitaufwändig. Natürlich ist es nicht so lange
wie das Aufnehmen normaler Videos,
wie Videos in voller Länge
, die auf
YouTube veröffentlicht werden, oder solche
Videokurse, die ich für Skillshare machen YouTube veröffentlicht werden, oder solche sollte. Sie benötigen jedoch noch
einige Zeit, um Ihre Erfahrung zu maximieren und sicherzustellen, dass Sie
keine Zeit verlieren. Es ist eine gute und bewährte
Methode, so ziemlich eine Struktur zu haben, Sie in Chargen arbeiten.
Was heißt das? Normalerweise schreibe ich etwa
zehn bis 15 echte Ideen auf. Von diesen Ideen drehe ich wahrscheinlich am Ende
vielleicht fünf oder zehn. Und ich werde
sie alle an einem Tag drehen
, der jede Woche
am selben Tag ist. Und dann werde
ich sie die
ganze Woche oder zehn Tage posten , Montag oder in zwei Wochen? Das hängt von Nu und
Ihrer Verfügbarkeit und nach Ihrem
Posting-Plan, um
mehr über Dinge zu erfahren ,
z. B. wann Sie posten und welche Art ,
z. B. wann Sie posten und welche Art von Medien und Materialien Sie pausieren müssen. Vielleicht möchten Sie sich mein vorheriges Video ansehen, das
ich bereits erwähnt habe, den Videokurs über die Erstellung
eines Kontos auf Instagram. Der Ort, an dem Sie
Ihre wirklichen Ideen aufschreiben
möchten , kann
wieder Ihrem Arbeitsablauf überlassen werden. Sie könnten also ein
traditionelles Skizzenbuch verwenden. Sie könnten Ihr Telefon verwenden, es hat
nur nicht notiert,
die App auf Ihrem Telefon aufzunehmen. Was in meinem Fall nicht
daran liegt, dass ich ein iPhone oder
einen Planer oder eine
digitale Notiz-App auf Ihrem Tablet verwende . All diese Tools sind genau das. Sie sind nur Werkzeuge. Sie spielen am Ende
keine Rolle, solange sie
Ihnen helfen, Ihre Ideen zu vermitteln. Normalerweise schreibe ich
die meisten meiner Ideen auf mein Handy und meine Notizen auf meinem Handy
sind ziemlich voll. Ich bin immer
für alles nett gelaufen. Auch wenn ich eine Buchidee
habe, poste ich eine Idee für Patreon. Grundsätzlich, wenn ich
etwas höre oder
etwas denke , von dem ich denke, dass Entferntesten interessant sein
könnte. Ich neige dazu, es
einfach in meine Notiz-App zu schreiben. Und ich weiß, dass ich wieder reingehen
und es durchsehen
und sicherstellen
kann und es durchsehen , dass ich ein paar gute Ideen
finde. Eine andere wirklich gute
Methode, die ich ausprobiert habe, aber die eher zu organisieren als auch Ideen
niederzuschreiben ist ein Tagebuch oder ein
Tagebuch, das ich nicht nehme, auf meinem iPad. Also habe ich gute Notizen auf
meinem iPad mit einem digitalen
PDF eines Tagebuchs verwendet . Digitale PDF-Tagebücher funktionieren
mit Hyperlinks,
sodass Sie die Seite zur aktuellen
Seite umblättern oder zurückgehen können. Du kannst in deine Nuss-Abteilung gehen. Und ich denke, sie sind ziemlich
nützlich, um ehrlich zu sein Am Ende
habe ich mir eine physische
Version eines Tagebuchs gekauft, hauptsächlich weil ich das
Gefühl habe, auf Papier zu schreiben. Und ich dachte, dass
die iPad-Version mir nicht wirklich die gleiche Befriedigung verschafft. Auch die Tatsache, dass
ich einfach
durch die Seiten blättern kann und nicht
zu einem bestimmten Hyperlink gehen muss , um die Notiz oder die Information zu finden
, die ich
mit einem physischen Tagebuch finden wollte, kann
ich blättere
es einfach durch und sage: Oh ja, ich erinnere mich, dass ich das Ding geschrieben habe. Und das ist insgesamt nützlich. Wählen Sie einfach Ihr Gift
und achten Sie darauf, dass Sie es konsequent
einhalten und es zu einem
Teil Ihrer Routine machen. Stellen Sie also sicher, dass
Sie, wenn
Sie eine Idee haben, möglicherweise nur durch
Instagram
scrollen und buchstäblich
eine Idee auftaucht oder
dass Sie eine echte sehen, die zu Ihnen spricht, und Ihre unmittelbare
Reaktion sollte sei es, es in der gleichen
Kategorie zu speichern und dann an dir gewählten
Stelle die Idee wirklich
aufzuschreiben.
5. Ideen für die Reel von Brainstorm: also speziell dem Schreiben und
Planen Ihrer Rails befasse, gehe ich normalerweise meine gespeicherten Sounds ein und höre
sie mir
wieder an, um mich daran zu erinnern, warum habe ich sie gespeichert?
an erster Stelle? Mir ist egal, wem es besser
geht als mir, weil es mir
besser geht als mir. Ich bin's wieder. Okay. Okay,
diese klingen zum Beispiel, weil Erfolg, originelles Audio, es geht um
motivierendes Sprechen. Mir ist egal, wem es besser
geht als mir. Mir ist nur wichtig, dass
es mir besser geht als früher. Diese Art von Sound ist also
das perfekte Beispiel für etwas, das nicht
unbedingt mit Kunst zu tun hat, aber definitiv auf das Kunstfeld
angewendet werden kann ohne den
Kontext in Bezug auf den Rhythmus wesentlich zu ändern. Natürlich hat es eigentlich
keine , weil es meistens
nur ein Satz ist. Aber es hat eine gewisse
Musikalität. In Bezug auf Wiederholungen. Es kommt darauf an, denke ich, wie man das machen sollte, und es
kann sich ziemlich wiederholen. Und in Bezug auf die Relevanz ist
es ein Superlevel. Wenn ich
euch den kostenlosen Scheck gegeben habe,
heißt das normalerweise nicht, dass alles an diesen drei Stunden 100% sein
muss. Wenn etwas super relevant ist, kann
es vielleicht
leicht rhythmisch sein. Es ist ein Gleichgewicht, wie ich
zu Beginn
dieses Videokurses sagte .
Die Idee hinter
diesem Kurs ist es, zu versuchen, die Wiederverwendung für
Ihr Publikum zu ermöglichen, ohne nur Kunst zu machen, zeigt, dass
diese Art von Audio perfekt, weil
man es
mit vielen verschiedenen Aufnahmen verwenden kann. Sie könnten es verwenden,
während Sie zeichnen, oder Sie können es zeigen, indem etwas
neu zeichnen, das
Sie im Vorjahr gezeichnet haben. Also schreibe ich ihnen sie. Was Sie tun können, ist, dass Sie das Audio aufschreiben
können oder auf irgendeine
Weise
erkennen, dass es sich um dieses Audio handelt, über das
sie gesprochen haben. Ich denke, die beste Idee für
dieses Publikum wäre eine Zeichnung
zu zeigen, die
Sie vielleicht vor einem Jahr gemacht haben. Und dann können Sie einige Kleinigkeiten
zeigen während Sie es
neu zeichnen. Schließlich haben Sie am Ende einen Rückblick
auf das Retro. Es gibt offensichtlich eine Million anderer Möglichkeiten, wie Sie es nutzen
könnten. Wie ich schon sagte, du
könntest einfach eine Menge
verschiedener Kunst zeigen und dich
wie Fortschritt fühlen. In diesem Fall hätten Sie also den
Prozess nicht, sondern nur
die Kunst, die gezeigt wird. Sie können dies entweder tun, indem
Sie mit den Finger klicken. Kehren wir zu
unserer Sichtliste zurück. Das ist so, dass es
sehr rhythmisch ist. Pam. Sie könnten also 123 Schritte
der Zeichnung oder ein bis
drei Aufnahmen der Ansichtszeichnung haben . Und dann endlich die Enthüllung, aber nur um nicht nur Bewertungen zu
zeigen. Sie könnten es auch tun,
zum Beispiel mit Studioarbeit, um sich auf einen
Arbeitstag im Kunststudio vorzubereiten. So können Sie Ihren Kaffee,
Ihre Musik, Ihre Werkzeuge zeigen Ihre Musik, Ihre Werkzeuge und dann
setzen Sie sich endlich zur Arbeit. Ich weiß es nicht. Ich mache hier nur ein Brainstorming. Ich werde mit 123
Schritten plus finaler Kunst gehen. Lass uns noch eins hochgehen. Sollen wir
wissen, was wir tun? Jetzt? Großartig. Ich überprüfe nur. Okay. Dies ist die Art von
Audio, die wiederum nicht wirklich
so viel Rhythmus hat. Aber ich denke, es ist perfekt für
Wiederholungen, weil es ziemlich
stark auf Humor basiert, was meiner Meinung nach ein großer
Bestandteil
von Reals und TikToks ist . Sie könnten diese also verwenden,
indem Sie entweder den Ton abtupfen. Und in der Zwischenzeit
sehen Sie etwas zerzaust aus und
versuchen Sie, an eine
Wand oder so etwas zu malen, oder drehen Sie es ein
bisschen weniger Karikatur herunter. Und du könntest einfach zeichnen, aber vielleicht eine Zeichnung
, die du nicht magst. Vielleicht bist du
mitten in einem
Kunstwerk , das nicht
so kommt, wie du es dir vorstellst. Sie können das also zeigen,
ich denke, dass es nicht so perfekt ist
, abgesehen von
Ihrem künstlerischen Prozess zu zeigen . Wir sind nicht alles ist
immer schön und manikürt ist eigentlich etwas
, das die Leute wirklich genießen. Also mache ich das mit. Die Stimme war, man
kann auch in
der Aufnahme sehen , dass ich auf Procreate nur
zufällige Linien zeichne. Alles ist zufrieden. Alles ist zufrieden. Vergessen Sie nicht, eine Kaution zu zahlen. Vergiss nicht, ob alles zufrieden
ist, stimmt. Ich meine, diesen kann
man so ziemlich einfach in jeder Nische
benutzen. Ich denke, jede Nische
zur Erstellung von Inhalten macht
es sich so ziemlich einfach. Film, jede Art von
Zwischen-Studio-Moment , den Sie sich
vorstellen können , und legen Sie ihn einfach dort hin. Ich meine, alles ist zufrieden. Ich neige dazu, meine Reals
in Ultra-Reviews zu unterteilen, die natürlich den Prozess, so
ziemlich das Endprodukt, eine
Art Motivationsreals beinhalten so
ziemlich das Endprodukt, Art Motivationsreals bei denen
ich den Prozess nicht
zeige, sondern nur das
Endprodukt und entweder
darüber nachzudenken, dass es so läuft
: Oh, das ist gut oder das
ist meine Kunst, was auch immer. Oder zu deiner Arbeit und tangentialen Arbeit , bei der ich eine
Show in meinem Studio habe. Ich zeige meinen Prozess
als kreative Person, nicht so sehr als digitaler Künstler. Dieser passt definitiv
in die dritte Kategorie. Hör auf zu scrollen. Warte eine Sekunde und sieh dir das
an, was ich gemacht habe. Okay, danke. Du kannst jetzt weiter scrollen. Das ist ziemlich gut für
jeden Inhaltsersteller, für
jeden, der
Aufmerksamkeit erregt, startet und zeigt
das Endprodukt.
Denken Sie daran, die Katzen zu wechseln. Wie Sie sehen können, notiere
ich nur den Namen des Öls für das erste
und dann
gehe ich nur mit Zahlen unter. Und das liegt daran, dass ich hier bei Book of
Success angefangen habe und dann
gehe ich einfach runter und schreibe für jedes Audio
eine Idee auf. Es ist also nicht jedes Mal nötig, den
richtigen Ton
zu setzen, welches Budget ist,
weil ich in Ordnung bin. Es wird also ziemlich
offensichtlich sein, um welches es sich handelt. Du willst wissen was es ist? Es ist so, dass ich
ohne es nicht leben kann. Okay. Also dieser hier wieder ziemlich gut. Ich denke, es wurde
als echte Idee für die
Beauty-Branche geboren . Aber für uns Künstler haben
wir jede Menge Werkzeuge, ohne die
wir nicht leben können. Also in meinem Fall ist wahrscheinlich der trockene
Tintenpinsel in Procreate. Okay. Nummer sieben. Okay. Dieser ist eigentlich auch ziemlich
lang so echt. Und es hat Rhythmus, Wiederholung, Relevanz.
Sie geben die Relevanz an. In diesem Fall hat es keine Relevanz, aber auch
keine Relevanz. Ist das Audio, das wirklich gut ist, um Prozesse zu zeigen,
ziemlich gut. Oder zeigen Sie eine Reihe von
fertigen Kunstwerken oder einfach alles in Ihrem
Studio, das
irgendwie Sinn macht
, wie konsequent. In diesem Fall würde ich
wahrscheinlich für diesen Fall gehen, ich würde wahrscheinlich gehen, entweder
du könntest in diesem Fall, ich könnte entweder ein
paar Gehirne zeigen, die alle zu den gleichen
Arten von Serien
gehören. Zum Beispiel glaube ich, dass
ich vor ein
paar Monaten im März eine Reihe
von Drucken von
Bridgestone-Charakteren gemacht habe . Jedes Mal, wenn sich
der Beat ändert, könnte
ich also einen anderen
Charakter
zeigen oder die Schritte zu
einem bestimmten Kunstwerk zeigen. Ich gehe mit
den Print-Ideen, zeige die Drucke nacheinander und dann alle
Gehirne zusammen. Eine andere Alternative
könnte auch sein, am Ende nicht alle Drucke
zusammen zu zeigen, sondern für den Wiederholungsfaktor,
wenn Sie das Reale an dem Punkt in der Musik beenden an dem Punkt in der Musik an
dem Sie gerade sind
nimm noch einen Schlag. Und dann geht der Beat
zurück zur Nummer eins. Dann wird es zu einer Schleife und wiederholt sich
sehr, sehr. Also könnte ich tatsächlich
einfach eins nach dem anderen gehen. Nummer acht, ich wollte
keinen Neun-zu-Fünf-Job machen. Ich habe mein eigenes Unternehmen gegründet. Jetzt arbeite ich rund um die Uhr. hier ist echt witzig. Also trotz der Tatsache, dass ich zu viele
Motivationssätze
habe, werde ich das verwenden. Dieser ist für jeden gedacht, der den Übergang von
einem md5-Job zu einem freiberuflichen Job vollzogen
hat ,
wie ich es vor ein paar Jahren getan habe Sie könnten dies aufgeben oder einfach alles tun, was Sie für Ihren freiberuflichen Job tun . Ich werde wieder versuchen
, die Schnitte zu ändern , um es ein
bisschen interessanter zu machen. Also habe ich wahrscheinlich
verschiedene Momente , in denen ich
unterschiedliches Filmmaterial zeichne. Und das ist wirklich gut,
denn ich kann einfach recyceltes Material aus der
vorherigen Wiederverwendung verwenden und es dann bis zum Ende zusammenfügen wo es nur mein Gesicht ist
und ich nicht recyceln konnte. Nummer neun. Dieser ist super lang. Es dauert vier Minuten. Also werde ich es einfach da hinstellen. Das ist also einer von denen, die
wirklich lo-Fi leise sind. Jede Musik fühlt sich an wie etwas aus
Animal Crossing. Dies ist das Audio, das eigentlich keinen Rhythmus hat, aber Sie könnten
es als Hintergrund für einen Prozess verwenden und Ihr
Voice-Over verwenden, um darüber aufzunehmen. Zum Beispiel habe ich vor
ein paar
Wochen gezeigt, wo ich in
meinem Prozess zum Schreiben von Handlungssträngen für ein Buch zeigen werde . Hallo Leute, heute erstelle ich eine Zeitleiste für die
Ereignisse in meinem Buch. Ich habe meinen groben Umriss, meine Charakterknoten und den Haufen leeres
Blatt Papier. Ich schreibe jedes einzelne
Ereignis, das in
der Hintergrundgeschichte des Charakters
und der aktuellen Geschichte stattfindet , markiere es mit
verschiedenen Farben. Dann stelle ich sie mit Farben
auf meine Veranda, damit ich die Reihenfolge leicht ändern kann,
wenn es keinen Sinn ergibt. Hier ist meine Produktlinie. Ich habe mich gerade für einen
sehr leisen, sehr sanften
Hintergrundsong entschieden . Dann lege ich meine
andere Stimme an die Spitze. Und so funktioniert es
, denn das ist wie ein Hintergrundsound. Sehr nett. Dieser ist eher
zur ruhigen Seite, der Rumpfseite, aber er hat
auch einen
gewissen Rhythmus. Sie könnten es also für einen
Prozess oder für etwas verwenden , das einen Takt braucht. Schau einfach schön aus
Preise meiner Kunst. Geniessen. Wie Sie sehen, habe ich hier
meine zehn Ideen.
Hat nicht sehr lange gedauert. Von diesen zehn Ideen würde
ich wahrscheinlich nur
fünf davon zum Fotografieren auswählen. Das Verhältnis von guten Ideen
und Durchführbarkeit
ist in der Regel eins zu zehn. Also wirklich davon dann ist
wahrscheinlich nur eine
eigentlich eine wirklich gute Idee. Schienen müssen kein Meisterwerk
sein, sie müssen nur zufrieden sein. Also werde ich
fünf aus dem Osten drehen. Und wenn ich
dann meine fünf Rails
habe, plane ich sie im Laufe der Woche als Hausaufgabe
für diesen Kurs.
Ich möchte, dass du in deine Liste der
gespeicherten Sounds gehst und eine Liste von zehn oder 15 oder 20 oder wie viele Nachfüllungen möchten Sie entwickeln
und Ideen einfach brainstormen. Sie können so spezifisch sein, wie
Sie möchten, wie Sie sehen können. Normalerweise bin ich mir ziemlich sicher
in meinen Beschreibungen, aber wenn Sie in Ihren Beschreibungen
genauer sein
möchten, schreiben Sie genau auf,
welche Art von Aktion oder an welchem Punkt im Beat Sie etwas tun
möchten passieren? Geht geradeaus. Es liegt ganz bei dir. Wir sehen uns
im nächsten Video.
6. Wähle dein Kunstwerk: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video möchte ich
darüber sprechen, was zu tun ist,
wenn Sie ein Kunstwerk oder ein
traditionelles Kunstwerk für ein echtes Kunstwerk
vorbereiten müssen. Und ob Sie ein
bereits fertiggestelltes Kunstwerk
auswählen möchten . Beide Ansätze haben Vor- und Nachteile
. Offensichtlich. Wenn Sie ein Kunstwerk speziell
für ein echtes Kunstwerk vorbereiten, können Sie
Zeit sparen
, da Sie nur Filmmaterial
aufnehmen können , während
Sie das Kunstwerk zeichnen. Und vielleicht möchten Sie das Filmmaterial auch für andere Zwecke
recyceln. Vielleicht nicht nur echt, vielleicht dein YouTube-Video oder deine Patreons für deine Muster. Es gibt aber auch einige Nachteile. Das größte für
mich ist, dass, wenn Sie am Ende Aufnahmen
von all Ihren Kunstwerken , Sie
bald
von Filmmaterial überschwemmt werden. Und heutzutage ist Filmmaterial,
wenn Sie es mit einem Telefon aufnehmen oder wenn Sie
es mit einer echten Kamera aufnehmen, so
oder so,
superschwer, weil Kameras und Smartphones präzise
geworden sind. Mit den Megapixeln erzeugen
sie riesige Dateien. Insbesondere bei der
Arbeit mit Embryonen habe ich festgestellt, dass es am besten ist, wenn Sie nur eine
kleine Menge Filmmaterial
genau von den Teilen aufnehmen eine
kleine Menge Filmmaterial , die Sie zeigen möchten. Wenn ich zum Beispiel eine Kunst-Enthüllung oder
ein Art-Process-Video
machen möchte , stelle
ich normalerweise
das gesamte Kunstwerk fertig. Und nachdem ich tatsächlich zurückgegangen und ein paar Teile gelöscht
und es einfach wieder aufgefüllt
habe, weiß ich, dass es sich nach Betrug anhört, aber es ist nur Video-Pflege. Meistens mache ich meine Kunstwerke
gerne,
ich mache meine Zeichnungen gerne in Situationen, die ziemlich bequem
sind. arbeite auf dem Sofa, besonders für meine Arbeit in
den sozialen Medien. Ich mache das in meiner Freizeit, also habe ich nicht unbedingt das
Gefühl, dort eine Kamera zu haben. So wie ich es gefunden habe, ist
es für
mich einfacher, meiner Freizeit
einfach an jedem Kunstwerk zu arbeiten, das
ich will. Und dann, an meinem
Wochentag , an dem ich
all meine Reals entwickelt
habe, werde ich einfach zu
diesem Kunstwerk zurückkehren und einige Teile
löschen. Oder aufgrund der Art und Weise, wie
ich mit meinen Kunstwerken arbeite, behalte
ich alles auf separaten Ebenen, sodass ich
einfach die Farbe ausschalten kann, zum Beispiel wieder
in die Skizze zurückkehren und einen
Teil der Skizze weiter zeichnen kann. Das dauert natürlich
etwas länger weil ich
zurückgehen und Dinge tun muss, die ich technisch schon gemacht habe. Aber gleichzeitig habe ich das Gefühl, viel mehr
Kontrolle über das , was ich aufnehme, zu haben,
vor allem, weil
ich nicht umsonst viele Stunden
an Filmmaterial
aufnehme . Wenn Sie ein traditioneller
Künstler sind oder einen Workflow haben , der
diese Art von Betrug nicht zulässt, dann müssen Sie wohl
aufnehmen, während Sie tatsächlich gehen. In diesem Fall ist es
wichtig, sich daran zu erinnern, vielleicht nicht
die ganze Zeit aufzunehmen. Und noch einmal, ich sage Ihnen
das, weil
es nach unserer Erfahrung sehr zeitaufwändig ist analysieren und durchzugehen das
gesamte Filmmaterial, das
Sie vielleicht aufgenommen haben, zu
analysieren und durchzugehen, nur um
vielleicht 30 Sekunden davon zu extrapolieren, vielleicht auch 20 Sekunden. Stellen Sie sich einen Timer ein,
damit Sie
alle zehn Minuten daran
denken alle zehn Minuten daran , ein kleines Filmmaterial
aufzunehmen und einen kleinen Ausschnitt zu machen. Und in diesem Fall möchten
Sie
Ihr Stativ vielleicht
neben der Stelle Ihres Gemäldes positionieren . So können
Sie alle zehn
Minuten, fünf Minuten, einfach abspielen und
sicherstellen, dass Sie fünf Sekunden oder
zehn Sekunden Filmmaterial
haben. Oder Sie versuchen
einfach, sich jedes
Mal daran zu erinnern , wenn Sie einen neuen
Schritt in Ihrem Prozess ausführen, wenn Sie anfangen, flache Farben festzulegen, wenn Sie anfangen,
Schatten und Lichter zu legen. Denken Sie an diesem Punkt daran,
vielleicht zehn Sekunden
Filmmaterial für diesen Videokurs zu drehen vielleicht zehn Sekunden .
Ich habe mich entschieden,
einen Sound zu wählen,
von dem ich denke, dass die
Wiederholung und den Rhythmus zusammenbringen
kann. Zeigen Sie aber auch, wie Sie etwas aus
einer anderen Nische nehmen
und auf Ihre
eigene anwenden
können einer anderen Nische nehmen
und auf Ihre
eigene anwenden , ohne unbedingt eine Überprüfung der Arterien
vorzunehmen Der Sound wird
dieser sein. Ich wollte keinen
Neun-zu-Fünf-Job machen. Also habe ich mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich habe 247 gearbeitet. können
Sie die
Obszönität am Ende löschen
, wenn Sie das stört oder wenn Sie glauben, dass dies Ihr Publikum
stören würde. Im nächsten Video werde ich mich der Vorbereitung der Rutsche
nähern und
sicherstellen, dass Sie
genau wissen , was Sie
tun werden. Es wird also
verschiedene Katzen geben, die Spaß machen werden es
zu planen und für diese Videos zu drehen
, Hausaufgaben, versuchen Sie sich ein Kunstwerk
auszudenken , das Sie in Ihrem echten
zeigen möchten. Und vielleicht wähle ein Kunstwerk
, das du schon einmal gemacht hast. Und Sie haben immer noch alle
Ebenen in Ihrer Procreate
- oder Photoshop-Datei aufgeteilt . Und noch einmal ein bisschen Ratschläge. Denken Sie daran, immer alles auf
separaten Ebenen zu
belassen , wenn Ihr
Workflow dies zulässt Wir sind sehr
praktisch, wenn Sie eine große Menge
von Reals
aufnehmen müssen . Und du kannst nicht die
ganze Zeit damit verbringen , nur Dinge zu
zeichnen. Wir sehen uns im nächsten
Video, um das Shooting vorzubereiten.
7. Vorbereiten des Drehs: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video
möchte ich einige Tipps und
meine üblichen Tricks zur Vorbereitung des
Space- und Frühstücksshootings teilen . Ausgehend
von den Notizen,
die Sie in
Ihr Notizbuch oder Ihre App geschrieben haben, sollten
Sie zunächst die Sie in
Ihr Notizbuch oder Ihre App geschrieben haben, sicherstellen, dass Sie
genau wissen , was
in der Realität enthalten ist, abgesehen von den allgemeinen Konzepten. Also habe ich mich in meinem Fall für
einen lustigen Motivationssound entschieden . diesen Sound hörte, konnte
ich verschiedene Abschnitte
identifizieren,
in denen ich Schnitte machen kann. Wenn Sie also
Ihr Shooting vorbereiten, müssen Sie zunächst festlegen, wo Sie diese
Becher herstellen werden, damit Sie
genau wissen , wie viele
verschiedene Winkel oder wie viel Filmmaterial
Sie aufnehmen müssen. Gehen wir auf mein
konkretes Beispiel ein. Ich wollte keinen
Neun-zu-Fünf-Job machen. Also habe ich mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich habe 247 gearbeitet. Wie Sie sehen können,
gibt es vier Abschnitte. Wenn Sie der
Pianolinie hinter der Stimme folgen, können
Sie hören, wo
der Beat trifft. Also werde ich jedes Mal die
Kürzungen ändern, es einen neuen Abschnitt
für diese Zeilen gibt. Wenn es also um
diese vier Abschnitte geht, könnte
ich das
auf verschiedene Arten spielen. Ich könnte vier verschiedene
Kunstwerke haben, an denen ich gerade arbeite. Und mach einfach eine Nahaufnahme
meiner Handzeichnung auf meinem iPad. Ich zeige verschiedene Stufen
dieser fünf Zeichnungen. Ich könnte auch vier
verschiedene Aktionen ausführen , die sich alle auf
mein kleines Unternehmen beziehen, was bedeutet, dass ich
diesen Sound für mich ein bisschen
relevanter machen werde . So könnte ich mich zum Beispiel auf
ein bestimmtes Kunstwerk konzentrieren und ein bisschen
zeigen, wie ich das Kunstwerk
zeichne. Der zweite Ort könnte das
Ausdrucken des Kunstwerks, eine Nahaufnahme oder eine mittlere
Aufnahme des Kunstwerks sein. Also das Licht, das
aus dem Drucker kommt, was immer eine
wirklich schöne Aufnahme ist. Ich mochte diese
Art von Schock immer, wenn ihr Standort wieder dieser Tisch
sein könnte, der Schnitt, die Größe
des Kunstwerks, um den Druck
fertigzustellen. Der vierte könnte darin bestehen, dass
ich Befehle erteile. Diese vier
Stufen
würden zum Beispiel gut darstellen, um darzustellen,
wie viel Arbeit investiert wird. Der Versand bringt
leidenschaftliche Belohnungen mit sich,
wenn Sie zum Beispiel genau entschieden haben, wo Ihre Katzen sind und wie lang Ihr
Futter ungefähr sein sollte. In diesem Fall ist der gesamte
Sound zehn Sekunden. Es
bedeutet also wahrscheinlich, dass jede Katze etwa zwei Sekunden
vor Sekunde
ist, ist wirklich keine lange
Zeit, um etwas zu schießen. Aber du willst, dass diese
zwei Sekunden wirklich zählen. Und das visuell, ästhetisch
ansprechende und überzeugende
, damit die Menschen nicht wegscrollen. Es ist wichtig sicherzustellen,
dass Ihre Umgebung, Ihre Standorte, so schön
wie möglich sind und dass Sie, auch
ohne viel Geld auszugeben, einige nette
Elemente in Ihrer Bühne haben. Was sind also ein paar Tipps und
Tricks, mit denen Sie Ihre Bühne
ein bisschen schöner gestalten können . Zuallererst
sind Pflanzen und Pflanzen sehr wichtig. Sie sind nicht so teuer, besonders wenn man es schafft, sie
nicht zu töten. Und man kann einfach
mehr aus einer Pflanze machen, sie hellt
den Umwelturin wirklich auf. Und Sie müssen keine
teuren Einrichtungsgegenstände haben ,
wenn Sie eine Anlage haben. Auch weil Sie nicht möchten, dass
die
Umgebung den
wichtigsten Teil der Aufnahme beeinträchtigt, nämlich Sie oder Ihr Kunstwerk. Es muss also etwas Schönes und Angenehmes
sein und Geschenke. Eine Vorstellung von Frische
und Sauberkeit, die
aber gleichzeitig dem Hauptthema Sauberkeit
nicht zu viel
abnimmt Hauptthema Sauberkeit
nicht zu viel
abnimmt , ist
ebenfalls sehr wichtig. Ich fühle mich wie überfüllte
Bereiche und Bereiche, in denen man Staub oder Dinge sehen kann
, die nicht am Platz sind. Wirklich nervig,
besonders für mich. Das kann definitiv
vielleicht nur eine subjektive
Art von Pet Peeve von mir sein. Aber ich denke, wenn Sie nicht
jemand sind , der diese
Art von Ästhetik hat, sprechen Sie mit Ihrem Publikum darüber, wie schwierig
es ist,
Ihr Haus zu verwalten , oder Sie haben
zu viele Dinge zu tun wenn deine Wohnung immer chaotisch
ist. Wenn das deine Bibel ist, wenn das deine Stimme und deine Charakterpersönlichkeit ist, ist
das völlig in Ordnung. Aber wenn nicht, habe ich das Gefühl, dass ein
unordentlicher Bereich einfach wegnimmt, wieder vom
wichtigsten Teil der Aufnahme. Du brauchst kein ganzes Haus, das
wie ein Instagram-Set aussieht. Du kannst dich einfach versöhnen. Ein sehr kleiner Teil eines Raumes. Der Rest meines Zimmers sieht nicht unbedingt aus
wie diese Ecke. Das heißt nicht, dass der
Rest des Raumes dämlich ist, aber gleichzeitig ist
er definitiv nicht
so choreografiert, ist
er definitiv nicht
so choreografiert wie ich
diese kleine Ecke choreografiert habe. Sie können
in Ihrem Haus mehrere
kleine Ecken erstellen , die Sie nicht unbedingt immer dieselbe
verwenden müssen , wenn
Sie eine echte fotografieren. Normalerweise ist das
Aktionsfeld sehr begrenzt. Es ist ein
landschaftliches Szenario. Und normalerweise dient es nur dazu, ein sehr kleines Motiv zu
zeigen, entweder Sie oder Ihr iPad oder
ein Notizbuch oder ein Skizzenbuch. Es muss kein
riesiger leerer Bereich sein. Sehr wichtig. Stellen Sie immer sicher, dass Sie
alle Elektrogeräte aufladen , die Sie für das Shooting benötigen. Ihr Handy zum Beispiel. Oder wenn Sie
beim Fotografieren
eine Beleuchtung, ein Set oder
Ihre Lichter verwenden , ist
es auch sehr wichtig, Ihr Telefon entweder
in den Arbeitsmodus
oder den Fokusmodus
zu versetzen , egal auf welchem Monitor Sie
dies nicht können erhalten Sie Texte oder andere Nachrichten
oder Benachrichtigungen. Das liegt daran, dass es
super nervig ist, wenn man
etwas tut
und dann eine SMS
bekommt oder Benachrichtigungen bekommt und etwas neu aufnehmen
muss, über
Beleuchtungssets
spricht und Licht im Allgemeinen, auch wenn Sie nicht die Bank sprengen
möchten, ist
es nützlich, ein passendes Set zu haben, da nur sehr wenige Häuser
oder leicht genug sind, normalerweise sind die Lichter,
die Sie in
einem normalen Raum haben , gelb
Lichter, warme Lichter und solche
Lichter und sehen
wirklich schlecht aus , wenn sie
auf iPads oder Bildschirmen oder
irgendetwas auf Menschen reflektiert werden. Sie lassen
dich eher silo aussehen. Sie möchten ein Lichtset erhalten , das durchgehend weißes Licht hat. kann man bei Amazon eine
Lichterkette für etwa 40 US-Dollar Ich glaube, heutzutage kann man bei Amazon eine
Lichterkette für etwa 40 US-Dollar bekommen. Also sind sie wirklich
nicht so teuer. Ich habe meine vor ein paar
Jahren gekauft, jetzt ist es im Grunde nur ein wirklich großes weißes
Licht mit einem Bildschirm oben, damit das Licht etwas gedämpfter
wird. Und normalerweise stelle ich
sicher, dass mein Set zwei verschiedene
Linien
hat, die zusammenlaufen. Auf der einen Seite habe ich mein hellweißes Licht
mit dem Bildschirm oben. Und auf der anderen Seite habe ich
ein gelblich-orangefarbenes Licht. Das ist mein Akzentlicht. Und diese
Art von Licht kann man auch kaufen. Sie werden normalerweise mit
verschiedenfarbigen Gläsern geliefert , sodass Sie Grün, Blau
oder Rot verwenden können,
je nachdem, ob Sie dem Raum einen anderen
Farbton
verleihen möchten . Normalerweise verwende ich
Orange, denn wenn meine Hautfarbe denke ich ist
die Farbe, die das ist. Für mich ist der beste Grund, warum ich immer sage, dass Lichter super
wichtig sind ,
weil Sie bereits mit Ihrem
Handy
fotografieren, ist bereits mit Ihrem
Handy
fotografieren, die Qualität nicht so
gut wie beim Fotografieren mit
einem tatsächliche Kamera. Und die Qualität
wird noch
weiter beeinträchtigt , wenn es
auf Instagram und TikTok hochgeladen wird. Sie möchten also, dass die Qualität
so gut wie möglich ist. Und normalerweise hat Licht einen enormen
Einfluss darauf. Diese Videos, Hausaufgaben,
ich möchte euch bitten die Checkliste
zu überprüfen
, die ich
in die Kursmaterialien aufgenommen habe in die Kursmaterialien und sicherstellt, dass ihr alles
getan
habt um sicherzustellen
, dass ihr die Einstellung ist sauber und nett wie möglich, und um sicherzustellen, dass
alles aufgeladen wurde und dass Sie
bereit sind, auf Play zu klicken.
8. Aufnahme: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video zeige ich
Ihnen, wie ich
Ihnen die Beispielrolle aus
meinem eigenen Klassenprojekt wünsche . Beginnen wir mit
den Tools, die Sie benötigen. Wie bereits erwähnt, werde
ich ab 2020 nur mein Handy verwenden, ein iPhone SE. Und zu Stativen. Eines ist ein Octopus-Stativ
, das wahrscheinlich um
9,1€ kostete . Es handelt sich um einen Cliparm für den
Schreibtisch. Das heißt, ich denke
rund 19 Euro. Diese sind sicherlich auf der
billigeren Seite. Und Sie können viel
teurere bekommen. Auf jeden Fall für den Clipping-Arm würde
ich dir empfehlen. Eigentlich habe ich
die günstige Option gekauft und das Ergebnis ist
, dass sie ein wenig wackelig ist, da sie an
demselben Schreibtisch befestigt ist , auf dem ich
das iPad zum Zeichnen aufbewahre. Wenn ich zu kräftig zeichne, bewegt sich
manchmal das Telefon und das Ergebnis ist
etwas nervig. Ich musste lernen,
sehr sanft mit meinen Schlägen umzugehen. Das Octopus-Stativ
ist völlig in Ordnung. Sie können die Füße bewegen und dort befestigen, wo immer Sie sie benötigen. Der Telefonhalter
kann abgenommen werden und Sie können ihn
am Oberarm befestigen. Dieses Bit ist normalerweise universell, daher ist es wahrscheinlich, dass
es auf
allen Ihren Stativen funktioniert ,
was ein Glück ist. Beginnen wir also mit dem Schießen des ersten,
das in meinem echten gesehen wurde. Zunächst
reinige ich den Bildschirm oder das iPad, um sicherzustellen, dass es keine unangenehmen Flecken darauf
gibt. Dann besagt der erste Schlag in meinen
echten Senkeln, dass ich
einige Zeilen aus dem Pride
Month-Kunstwerk skizzieren soll , an dem ich gerade arbeite. Ich richte
den ersten Standort ein. Es wird eine
Vogelperspektive auf das iPad sein,
was ich erreichen kann, indem ich das Telefon auf den
Kopf lege und gerade
nach
unten auf den Schreibtisch schaue. Ich verwende verschiedene Holzbretter um die Farbe
des Schreibtisches zu ändern und den Eindruck zu erwecken, dass
ich in
verschiedenen Umgebungen und zu
verschiedenen Tages- oder
sogar Jahreszeiten aufnehme verschiedenen Umgebungen und zu
verschiedenen Tages- oder , um sie zu ergänzen die Vielfalt des Realen
und machen es weniger langweilig. Sie können diese
verschiedenen Oberflächen in jedem Baumarkt kaufen oder
selbst lagern. Und sie sind wirklich
günstig in der Anschaffung. Oder du könntest sogar ein Schneidebrett
benutzen wenn es in einem guten Zustand ist. Überprüfen Sie den Winkel in
Ihrem Telefon und stellen Sie sicher, dass sich das iPad innerhalb der Aufnahme
befindet, dass es zentriert und scharf Sie können die
Bildschirmhelligkeit etwas
verringern, damit es nicht zu stark wird ein großer
Kontrast zum Schreibtisch im Hintergrund. Um den Mittelpunkt herum ist normalerweise gut. Dann können Sie auf Aufnahme klicken und ein paar Takes
drehen. Ich habe eigentlich schon eine
saubere Skizze dieses Kunstwerks, aber um Videos
zu machen, habe ich den gleichen Farbton
ausgemalt, den ich für die Skizze verwendet
habe. Ich gehe einige Zeilen durch. Denken Sie daran, dass die Leute wahrscheinlich nicht
bemerken
werden , wenn Sie nichts Neues
zeichnen, solange Sie nicht
zu lange auf derselben Aufnahme bleiben. Gehen wir zur zweiten Szene über. Ich werde
das leichtere Holzbrett los und benutze diesmal den eigentlichen
Schreibtisch. Ich werde auch
den Winkel der Aufnahme mit
dem Octopus-Stativ ändern , um
zu einer seitlichen Nahaufnahme zu gelangen. Denke daran, diesen Shooting auf der gegenüberliegenden Seite
deiner dominanten Hand auszurichten. Oder du
zeigst mehr von deiner Hand sich bewegt, als
die eigentliche Zeichnung. Mein wirklicher Plan besagt:
Ziehe
für den zweiten Takt eine Linie über diese, Prinzessinnen-Fanart, die
ich bereits beendet habe. Also habe ich alle
Schichten dieses Kunstwerks beibehalten. Um es vorzubereiten,
dupliziere ich die fertige
Strichzeichnungsebene. Ich habe ein Backup und
lösche dann einige der
leichteren Ziellinien. Das sind die Linien, die ich während des Drehs neu zeichnen
werde. Ich werde
wieder ein paar
Takes machen , nur um sicherzugehen, dass
ich genug Filmmaterial habe. Fahren Sie mit der dritten Szene fort und färben Sie eine Fan-Kunst der
Theorie von The Witcher. Ich nehme ein neues,
noch leichteres Holzbrett heraus um die Einstellung noch mehr zu ändern. Manchmal tausche ich einige
der Handzubehörteile aus. Ich trage Ringe für Armbänder. Oder wenn der Urlaub sichtbar ist, ziehe
ich sogar einen Pullover an. Dieser Winkel ist
dem vorherigen ziemlich ähnlich. Also ändere ich den Hintergrund
und das Zubehör, um den Unterschied zu verstärken auch die Neigung des
iPads ist anders, also sollte es in Ordnung sein, so zu tun, als würde es ein Kunstwerk färben
, das bereits fertig war . Manchmal lösche ich Teile
der Farbblockebene, wie ich
es bei den Strichzeichnungen
in der vorherigen Szene getan habe . Und manchmal
erstelle ich einfach eine neue Ebene und füge einige zusätzliche Details hinzu,
wie ich es jetzt mache. In diesem Fall musste ich die Details
hinzufügen, auch weil ich die
Ebenen dieses Kunstwerks abgeflacht hatte. Es gab also keine Möglichkeit
, zur
Flutfarbebene zurückzukehren und sie zu löschen. Wenn ich jetzt in
die vierte Szene gehe, in der ich einige Drogen zeige, wird
es schwierig,
neue Posen zu finden , ohne den
Ort komplett zu wechseln. Also muss ich
kreativer werden. Ich denke, ich werde
die Perspektive der Aufnahme wechseln ,
sodass der Hintergrund
dahinter völlig anders ist. Dies ist einer der
Gründe, warum es
gut ist , in einen Schreibtisch oder
Arbeitstisch in der
Mitte eines Raums zu investieren Arbeitstisch in der
Mitte eines Raums wenn Sie es sich leisten können und
wenn Sie den Platz haben, können
Sie sich mehr
darin bewegen und sind es nicht ganze Zeit an
eine Seite gefesselt. Ich werde eine
Over-the-Shoulder-Aufnahme versuchen , bei der ich
mein Geld oder Teile davon zeige. Und dann das iPad und das
Artwork in diesem Beat, ich zeige ein
malerisches Kunstwerk und der Beleuchtung den
letzten Schliff hinzu. Es sollte sehr gut aussehen. Welche Kamera? Also möchte ich das iPad hochkippen, als würde ich fast auf einer Leinwand
malen. Natürlich gibt es
einige technische Probleme. Das erste ist, dass mein
iPhone älter und billig ist, also nur
eine Rückfahrkamera hat und nicht die Weitwinkeloption bietet, die die neueren
iPhones verwalten können. Als ich also versuchte, es auf den Schreibtisch
oder sogar auf den älteren Overhead zu
legen , ist
die Aufnahme einfach nicht
groß genug, um dem Hintergrund
genügend Kontext
zu geben dem Hintergrund
genügend Kontext
zu ,
um dieses Problem zu umgehen. Ich habe versucht,
den Oktopus um
ein Mautstativ zu verkabeln , das ich normalerweise für die Sony-Kamera
verwende. Dies ist definitiv keine sehr
sichere Option, und tatsächlich ist
mein Telefon bei dem Versuch ein
paar Mal heruntergefallen. Es erwies sich jedoch als ziemlich
erfolgreich, da ich endlich meinen Arm und das iPad
und einen Teil des
Hintergrunds in der Aufnahme bekam. Nochmals, mach ein paar
Takes und du bist fertig. Wenn Sie nicht durch
die Obszönität am
Ende des Sounds gestört werden,
ist es jetzt an der Zeit, die
letzte Szene in der Realität aufzunehmen, den Teil, in dem ich den Sound selbst tupfen werde
. Die Idee hinter dieser
Aufnahme ist, mir zu zeigen, an einer
anderen Illustration
arbeite. Dann hebe ich
plötzlich den Kopf und
schreie in der Erkenntnis, dass jetzt viel mehr
als neun bis fünf arbeiten. Für diese Szene habe ich mit
der Frontkamera aufgenommen, weil ich eine visuelle Bestätigung
haben wollte eine visuelle Bestätigung
haben , dass ich tatsächlich in der Aufnahme war. Mein Gesicht machte die
richtigen Emotionen. Wenn Sie auf einem echten Dabben sind, empfehle
ich im Allgemeinen, dies
mit Ihrer Frontkamera, der Selfie-Kamera oder sogar direkt
auf Instagram Reels
aufzunehmen. Dies dient nur dazu, dass
Sie sicher sein können, dass Sie es richtig tupfen. In diesem Fall kann ich
damit durchkommen, Instagram Reels nicht zu verwenden, sondern einfach meine Kamera-App zu verwenden weil es nur ein Wort ist. Es ist also viel einfacher
, es richtig zu machen. Auch hier habe ich ein paar
Wiederholungen gemacht, um sicherzugehen,
dass ich genug Filmmaterial hatte, und
ich war offiziell fertig. Im nächsten Video gehe ich das
Filmmaterial durch, das ich von
dieser Drehsitzung erhalten habe ,
und beginne,
es auf Instagram
Reels zu bearbeiten .
Wir sehen uns dort.
9. Bearbeite deine Reel: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video werden
wir das
gesamte Filmmaterial bearbeiten, das ich im
letzten Video aufgenommen habe , und
hoffentlich herausfinden , dass alles Sinn macht
und eine erstaunliche Realität ergibt. Als Erstes
werde ich mir
das Filmmaterial ansehen , das ich aufgenommen habe. Wie Sie sehen können, gibt es
ziemlich viel davon. Das ist okay. Es ist wichtig, mehr als
einen Schuss zu machen , denn man
weiß nie , was passieren kann, wenn der
Schuss ruiniert wird. Nimm lieber immer zwei. Zum ersten Mal
werde ich skizzieren und Arsenal wird für den Pride Month
daran arbeiten. Beim zweiten werde
ich
Strichzeichnungen über dieses Mondprinzessin-Kunstwerk zeichnen. Auf der dritten
werde ich Siri ausmalen, auf der vierten werde ich den letzten
Schliff auf
den Knopf zeichnen , in dem gedruckt wird. Und beim fünften Takt werde
ich nur mein Gesicht haben
und das ist der Sound. Gehen wir also zu Instagram und
tippen auf Plus und dann auf Real. Sie können auch dorthin gelangen, indem Sie einfach nach links
wischen und dann hier unten real
auswählen. Es gibt eine dritte Methode,
die Sie verwenden können : Gehen Sie einfach
in Ihr Profil,
Ihren gespeicherten Sound, und wählen Sie den
Sound aus, den Sie verwenden möchten. Ich wollte nicht arbeiten. Und dann werde ich das Filmmaterial
hinzufügen. Wie ich bereits sagte, werden
wir uns darauf
konzentrieren, die Beats
mit den Pianolinien zu versenken , die sich hinter dem Voiceover
befinden. Ich möchte nachts arbeiten. Ich wollte nicht neun vor fünf
arbeiten. Ich denke, es sind wahrscheinlich etwa
zwei Sekunden bis 2 Sekunden 3, die Länge des ersten Beats, weil es der Beat mit dem Klavier ist, der dazu passt. Und dann geht es wieder los. Es tut mir leid, übrigens, durch meine
schrecklichen Fähigkeiten Athener, ich bin kein sehr guter Sänger,
aber ich habe einen musikalischen Tipp für das erste Jahr , den ich
euch geben kann, um eure
Übergänge
besser synchronisieren zu können , ist herauszufinden welche Länge jeder
Schlag der Walze
, den Sie versuchen
zu erreichen, ist, wenn er 0,7 Sekunden oder 1 Sekunde bis
zwei Sekunden beträgt, was auch immer. Denn normalerweise, wenn Musik in gleichen Beats
funktioniert, wenn Sie
also
das erste Segment identifizieren, hat der zweite Beat
normalerweise die gleiche Länge. In meinem Fall ist der erste Schlag zwei Sekunden bis zwei
Sekunden drei. Dann das nächste Stück Filmmaterial, ich weiß bereits, dass
ich es auf
zwei, drei oder zwei schneiden muss,
um zu sehen, ob das stimmt. Weil das
eine falsche Annahme sein könnte. Mal sehen. Also werde ich es hier schneiden. Beim 22. Ich habe mein eigenes Unternehmen gegründet. Mal sehen, ein Neun-zu-Fünf-Job. Also habe ich mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich wollte keinen
Neun-zu-Fünf-Job machen. Also habe ich mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich werde das um zwei verlängern. Ich habe mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich habe mein Unternehmen gegründet, ich wollte keinen
Neun-zu-Fünf-Job machen. Ich habe mein eigenes Unternehmen gegründet. Ich habe keine Neun für
sie gearbeitet und du kannst jetzt
zurückgehen und noch
mehr zu meinen Jungs hinzufügen,
es ist jetzt Zeit für die
CREB. Okay. Und das letzte Bit, 24247. Okay. Ich möchte
einen Neun-zu-Fünf-Job machen. Ich habe mein eigenes Unternehmen gegründet. Okay, also ist alles synchron. Die ersten drei Beats sind viel länger als
was, viel länger? Sie sind länger
als die letzten. Ich könnte auch versuchen,
diese Beats zu ändern. Obwohl ich denke, dass
sie nicht funktionieren können. Also werde ich es mir noch ein paar Mal anhören
. Und das ist eines der
Dinge, an die man
sich gewöhnen muss , wenn man Rollen herstellt. Und wenn du mit jemandem zusammenlebst oder
im selben Studio arbeitest, bekommt
jemand einen
Kopfhörer , weil die Leute sich wirklich
ärgern
werden , dass man
einfach weiter
dasselbe hören könnte zehn Sekunden oder 15 Sekunden Musik immer
wieder. Und das kann ziemlich nervig sein. Leider muss man nur
dafür sorgen, dass
alles funktioniert. Ich denke es funktioniert. Mir gefällt sehr, wie
besonders wenn ich die Strichzeichnungen auf
diesem einen Prinzessinnenhaar mache, es
dieser musikalischen Linie folgt. Dies ist eine weitere Sache, auf die Sie achten
können wenn Sie mit
musikalischen Klängen arbeiten. Und nicht so viele Satzgeräusche. Das heißt, nach Teilen zu
suchen , die irgendwie sinken, nicht nur in Bezug auf den Takt, sondern auch in Bezug auf die
Musikalität der Geste. Also, vor allem, wenn du Malerei
zeichnest. Weben,
alles tun, was mit Kunst zu tun hat
, das eine nette Geste für
Ihre Hände oder Ihren Körper hat. Versuche, diese Geste
synchron mit der Art der Musik zu machen. Es tanzt also nicht wirklich, aber es
lässt die Geste sinken und angenehm wie möglich werden, damit sie mit dem Klang
fließt. Und wie Sie auch sehen können, fehlt am Ende ein bisschen,
wenn Sie hier oben in
der oberen Ecke des
echten Bearbeitungsbildschirms nachschauen oben in
der oberen Ecke des
echten Bearbeitungsbildschirms . Der Sound könnte vielleicht noch 2,5
weitergehen. Aber ich habe vorhin nur unterbrochen weil mein Filmmaterial
nicht so lang war. Wenn Sie also
zum Beispiel Obszönität und
das Ende dieses Videos
herausnehmen möchten, können
Sie es auf jeden Fall tun. Sie legen einfach
nichts in Bezug auf Filmmaterial hin und es wird der Sound veröffentlicht. Das ist nur ein
bisschen kürzer. Jetzt, wo wir im
nächsten Teil der Bearbeitung sind, geht
es so ziemlich nur um die Effekte. Normalerweise neige ich dazu
, nicht zu viele Effekte zu verwenden,
denn wenn du
schon auf Post klickst, wird die Qualität des Videos etwas schlechter. Ich neige also dazu,
zu viele Effekte darauf zu vermeiden. Nur ein bisschen. Benutze Wischen, richtig? Sie können all diese
verschiedenen Effekte sehen ,
die Sie in den Instagram-Geschichten
finden. Normalerweise gehe ich
bei all meinen Geschichten nach Oslo. Also wahrscheinlich sagen Sie hier, wenn Sie stattdessen auf die kostenlosen
Funken gehen, können
Sie eher
Schwergewichtseffekte finden. Wie Sie sehen können, können sie
ziemlich intensiv sein . Sie können in Ihre
Suche gehen und einfach nach etwas wie diesem suchen . Nachdem wir mit
diesem Teil des Bearbeitens
und Hinzufügens der Effekte fertig sind , können
Sie auch eine Textüberlagerung hinzufügen
. Sie könnten zum Beispiel die Untertitel
zum Voice-Over
hinzufügen. Jetzt arbeite ich rund um die Uhr. Sie können
den Satz auch zeitlich so einstellen, dass er erscheint,
und Sie können es einfach tun indem Sie sich
diese Zeitleiste hier schnappen und scrubben. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wo
Sie das Scrubbing beenden
sollen, können
Sie bei jeder
Änderung des Filmmaterials eine leichte Vibration
Ihres Telefons spüren , wenn es das neue Filmmaterial
berührt. Du kannst es also ziemlich gut abstimmen. Sie können auch
Ihr eigenes Voice-Over aufnehmen. Wenn Sie in das
kleine Notizsymbol gehen, können
Sie sehen, dass das
Kamera-Audio 0 ist. Also
wurde mein Footage-Audio unterdrückt. Anstelle des
ursprünglichen Audios ist 100. Aber Sie können zum Beispiel die Rate
senken und dann hier etwas Voice
Over oder einen Soundeffekt
aufnehmen . Aber natürlich nicht etwas , das wir jetzt tun wollen. Ich wollte keinen
Neun-zu-Fünf-Job machen. Also habe ich mein
eigenes Unternehmen gegründet. Jetzt. Ich arbeite 24 Stunden.
10. Poste den Reel auf Instagram: Okay, also lasst uns
zum nächsten Teil übergehen. Das Cover ist natürlich sehr
wichtig,
vor allem, weil es auch
in Ihrem Raster erscheint. Und wenn er in deinem Brillant erscheint, erscheint er als Quadrat. Um in Cover bearbeiten zu gehen, wählen Sie das
gewünschte Cover aus. Ich könnte einfach dieses Bit für
mein Cover wählen , weil es
keine Untertitel enthält. Und wenn Sie dann in das
Profilraster gehen, können Sie es
zum Beispiel hier
leicht senken , damit
es schön eingerahmt ist. Das war's. Dann
würde ich die Bildunterschrift normalerweise kurz und
bündig halten , weil es niemanden interessiert. Ich weiß nicht, ob du
jemals
die Bildunterschrift oder Rio gelesen hast.
Du kannst was auch immer tun. Normalerweise schreibe ich einfach
etwas, das entweder
eine lustige Bemerkung ist oder nur
etwas sehr sicheres, aber das hängt sehr
stark von Ihrer Stimme und Ihren
Beziehungen zu Ihren Followern ab. Normalerweise ist
es wichtig,
einige Hashtags in
ihrem Instagram zu brechen . In letzter Zeit wurde bestätigt
, dass Hashtags immer noch
eine Rolle bei der Reichweite und
Auffindbarkeit Ihrer Posts spielen. Sie können also Hashtags verwenden
oder Hashtags im
Kommentarbereich verwenden. Also, ja, normalerweise schreibe ich etwas wie „Ich liebe meinen
Job als freischaffender Künstler. Und dann vielleicht schwarze Kunst. Und normalerweise setze ich
drei Punkte dort ein. Also die Hashtags, die
ein bisschen getrennt sind. Und ich werde einfach meine üblichen Hashtags
setzen. Also mein Hashtag, mein Memo, alles,
was zum Beispiel mit
Künstlerleben, Künstlergemeinschaft, Art Board zu tun hat. Jetzt können Sie Ihren Entwurf entweder speichern oder sofort
teilen. Du kannst Leute taggen. Sie können auch einen
Mitarbeiter einladen, wenn Sie dies mit einer Marke
oder einem anderen Künstler
tun.
Ich füge den Ort immer hinzu, nur weil ich denke,
dass er ein
bisschen mehr Aufrufe bekommt,
weil er empfohlen für Personen, die auch in
MyLocation markiert sind ,
auf Facebook empfehlen? Ja. Und dann entweder
teilen oder subtrahieren. Ich werde gehen, wir haben gesagt, meinen Fall zu
entwerfen, ich werde ihn
in ein paar Stunden posten, wenn es meine Hauptsendezeit für das Posten ist. Das ist der gesamte Prozess
der Videobearbeitung. Wie Sie sehen können, dauert es überhaupt
nicht lange und es hat viel länger gedauert
, bis es tatsächlich gedreht wurde. Aber das liegt daran, dass
wir so ziemlich
an fünf verschiedenen
Orten gedreht haben. Normalerweise dauert es
viel weniger Zeit. Sie sind ein bisschen
einfacher, aber wie ich
im vorherigen Video gesagt
habe, wollte ich euch
nur einen umfassenden Überblick
über die ältesten verschiedenen
Verwendungen geben , die ihr genau erfinden könnt am selben Ort. Ich hoffe also, dass dir
dieser Teil gefallen hat und zögere bitte
nicht,
Fragen im
Fragenbereich
des Kurses auf Skillshare zu hinterlassen Fragen im
Fragenbereich des Kurses auf Skillshare und dein Projekt
mit deinem Filmmaterial zu aktualisieren du bist echt fertig. Im nächsten Video
werden wir sehen, wie die Arbeit, die Sie gerade
geleistet haben
,
maximieren können, damit Sie dasselbe Reale in
anderen sozialen Medien wie TikTok
und YouTube-Kurzfilmen
posten können anderen sozialen Medien wie TikTok . Also sehe
ich dich dort.
11. Plattformübergreifende Veröffentlichung: Hey Leute und willkommen zurück. In diesem Video möchte ich ein wenig über
TikTok und YouTube-Kurzfilme
sprechen . Ich werde es ziemlich
kurz halten, da der Prozess und die Logik hinter diesen
beiden sozialen Medien Instagram ziemlich ähnlich sind. Gerade wenn
es um real geht, ist
YouTube ganz anders. Aber in Bezug auf YouTube-Kurzfilme werden
sie so ziemlich einfach
realisiert, werden
sie so ziemlich einfach wenn du ein Video auf
Instagram postest und du kannst es einfach auf deinen Spaß
herunterladen. Also lass uns zurück zu Instagram gehen. Also hier gehe ich auf Instagram
in meinem echten Tab, wie du siehst,
hast du deine Entwürfe und dann hast
du alle deine
veröffentlichten Reals. Also werde ich
schnell ein Real auswählen , das ein bisschen Ansichten hatte. Dieser hatte also
einige Ansichten von 14. Okay. Ja, fast 15 k. Ich werde in die Kamera
speichern gehen sie ohne Audio laden. Sie verwenden dieses Audit, da es
nicht zum Herunterladen verfügbar ist. Okay. Also nein, willst du auch
den Ton? Also lass uns einen anderen wählen. Viel Audio ist nicht verfügbar. Okay, versuchen wir's trotzdem. Dieser, speichern Sie auf der Kamerarolle. Ich mag nicht ohne
Audio. Okay, sparen. Jetzt gehe ich zu
TikTok und
gehe zum Plus-Upload. Ich werde das hier hochladen. Natürlich hat es
noch kein Audio. Was ich also tun kann ist, dass
ich einen neuen Sound wählen kann. Ich werde nach
Bridger-Tonmusik suchen. Und ich brauche offensichtlich Musik , die mindestens eine Minute dauert. Okay? Wie Sie sehen können, ist zum Beispiel eine gute
Sache an
TikTok, dass die Effekte , die Sie anwenden können, alle hier sind. Sie können gedrückt halten, um
den visuellen
Bewegungsübergang des Effekts anzuwenden . Und Sie können auch Filter anwenden. Aber
mit den Filtern haben
Sie beispielsweise einen Schieberegler, sodass Sie ihn zu 100% anwenden können. Es gibt eine Menge, oder vielleicht
nur 10%. Ich denke, das ist ein bisschen anpassbarer als
das, was auf Instagram passiert. mir also sehr viel Spaß. Dann gehst du als Nächstes auf TikTok. Normalerweise gebe ich nicht einmal
eine Beschreibung ab. Ich habe nur Hashtags gesetzt. Also werde ich alle
relativen Hashtags
auf bridge return setzen . Offensichtlich. Lady Bridge Rückkehr violette
Region, Zeichnung, Kunstprozess. Und dann kannst du einfach das Cover
auswählen. Und dann kannst du einfach,
das ist dein Video. Jetzt gehen wir auf YouTube und haben
dasselbe bei YouTube-Aufnahmen gemacht. Um dies zu tun, brauchst du ein YouTube-Konto
und den Kanal, und dann musst du hier unten auf
die Plusschaltfläche gehen Du kannst ein Video hochladen, live gehen oder einen Kurzfilm erstellen, was
ich von dir möchte. Also hier habe ich gerade
das Filmmaterial ausgewählt , das ich in meiner Kamerarolle
gespeichert habe. Da hast du's. Dann kann ich einen Sound hinzufügen. Das Gleiche. Ich werde nur nach Bridger
suchen. Richard kann Soundtrack hören. Das ist eigentlich der
gleiche Sound, den ich auch auf Instagram
habe. Auch hier können Sie
einige Texte und Filter hinzufügen, aber ich
lasse es einfach so, wie es eine Sache ist. Als nächstes die Details, werde
ich hier eine Bildunterschrift hinzufügen. Zeichne mein
Lieblings-Richard-Publikum. Nein, es ist nicht für Kinder gemacht. Da haben wir's. Wenn die Verarbeitung abgeschlossen ist, wird
es verfügbar sein. Da hast du's. Jetzt ist
es verfügbar. Und Sie können sich auch
die Analysen ansehen ,
sobald Sie wechseln müssen. Das Gute an
YouTube-Kurzfilmen , das viele YouTuber gesagt
haben , ist, dass
durch die Verwendung von Kurzfilmen ihre normalen Videos und ihr Kanal im
Allgemeinen verbessert werden. Und sie haben
eine Zunahme der
Reichweite und Interaktion mit
allen anderen Videos
auf dem Kanal festgestellt Reichweite und Interaktion mit . Also auf jeden Fall,
da es nicht mehr Arbeit erfordert, lohnt
es sich immer, deine Rails oder deine TikToks,
egal ob du sie zuerst auf
Instagram oder TikTok postest,
plattformübergreifend neu zu posten . Bei den anderen Plattformen macht
es einfach Sinn, weil Sie die Inhalte bereits
erstellt haben. Sie können also genauso gut über alle
verschiedenen Plattformen
verteilt werden. Ich hoffe also, dass du dich jetzt ein
bisschen selbstbewusster
fühlst. Rails und TikTok. Wir
sehen uns also im nächsten Video, das auch das letzte Video und die Zusammenfassung für diesen Kurs ist.
12. Aufarbeitung: Hallo Leute und willkommen zurück. In diesem Video möchte ich nur
auf den
gesamten Prozess eingehen , den wir in diesem Kurs
durchlaufen haben. Ich denke, das
Wichtigste, an Sie
sich erinnern sollten, wenn Sie sich
Reals oder TikToks nähern , ist ,
dass es Spaß machen sollte. Wie bei den meisten
Social Media- und Social-Media-Marketings auch, wenn es etwas ist,
das Sie tun, aber nicht
wirklich spüren. Es wird immer dann zum Vorschein kommen wenn Sie
Spaß daran haben, etwas zu tun, Sie sind am
kreativsten und Leute neigen dazu, sich zu verbinden und das Produkt mehr zu
genießen. Versuchen Sie auf jeden Fall, nach
Reals und Sounds zu suchen , die sich
mit Ihnen verbinden und bei denen Sie das
Gefühl haben, dass Sie
mit etwas, das Sie
wirklich anspricht und von dem
Sie das
Gefühl haben, einen guten Job machen zu können etwas, wozu ich beitragen kann. Wenn Ihre
Kunst zum Beispiel eine lustige,
humoristische Seite hat , lehnen Sie sich einfach hinein und
machen Sie viele Rollen die lustige,
humorvolle Beistände haben. Oder wenn Ihre Kunst sehr süß ist,
sehr pastellfarben, dann lehnen Sie sich
einfach darauf ein und stellen Sie sicher, dass Ihre Rollen alle süß und flauschig
sind. Bereiche wie alles
andere in den sozialen Medien. Dauer deiner
Kunst und deines Lebens damit du
damit herumspielen und Spaß haben kannst. Eine weitere wirklich große
Einschränkung ist auch, sich nicht zu sehr selbst zu
belasten um eine bestimmte Anzahl
von Rails pro Woche zu erstellen, oder zu viel
von Ihrem Wert
als Künstler und als Schöpfer zu investieren
deine Fähigkeit, Rollen herzustellen. Am Anfang wird es schwieriger. Und möglicherweise sehen Sie auch nicht die Ergebnisse, die Sie von Anfang an
erwarten. Denken Sie also bitte nicht, dass Sie als
Künstler weniger wert sind. Die Algorithmen, die
die sozialen Medien regeln, sind
ziemlich gegen Sie manipuliert, weil sie möchten, dass Sie Instagram,
TikTok, YouTube, vielleicht weniger, bezahlen , aber sie sind alles Unternehmen , die Geld
aus Werbung. Natürlich möchten sie Geld
ausgeben, um für Ihre Rails zu werben und für Ihre Beiträge
zu werben. Und wenn Sie
es nicht tun, weil Sie
ein Kleinunternehmer sind oder ein kleiner Schöpfer sind,
dann werden
Sie natürlich eine
verminderte Zuschauerzahl haben und erreichen, dass ihre Kunst immer noch
gut ist und dein Wert
ist immer noch intakt. Das kann ich dir versprechen. Ich würde sagen, um
Ihren echten Herstellungsprozess
so weit wie möglich zu rationalisieren , ist
es wichtig, schrittweise zu
arbeiten,
wie ich Ihnen in diesem
Kurs gezeigt habe. Stellen Sie sicher, dass Sie
jede Woche genügend Zeit
haben , um nach neuen Trends nach neuen Sounds zu suchen. Jedes Mal, wenn Sie einen neuen Sound
finden oder gerade eine neue Rolle
gesehen haben , die Sie für lustig halten oder Meinung nach Ihre Aufmerksamkeit erregt hat. Speichern Sie es in Ihrer gespeicherten Kategorie und schreiben Sie Ihre Idee in Ihnen
bevorzugten Form auf, damit Sie die unmittelbarste Übereinstimmung
finden. Wenn Sie dann 1015 Ideen haben,
versuchen Sie, sie auf
vielleicht 567 Ideen zu reduzieren , die
Sie tatsächlich umsetzen können. Wählen Sie einen
Wochentag aus, an dem es
ein Tag am Wochenende
oder zwei verschiedene Vormittage sein könnte , aber ich denke, es ist
am besten, wenn es nur
ein Tag ist , damit
Sie
alle Ihre Aufnahmen auf einen Tag konzentrieren können alle Ihre Aufnahmen auf einen Tag und mach es aus dem Weg. Und dann können Sie Ihr
gesamtes Filmmaterial bearbeiten und es einfach
in Ihren Entwürfen speichern. Und dann hast du
fünf oder sechs Videos und speicherst das in deinen Entwürfen. Und du kannst sie einfach einen Tag oder
alle paar Tage
während deiner Spitzenzeiten
posten . Wenn Sie sich nicht sicher sind, wann Ihre Spitzenzeit einfacher ist, Ihre Analysen
zu lesen, verweise
ich Sie auf meinen
Instagram-Kurs hier auf Skillshare, in
dem ich ausführlich
über all diese Dinge spreche. Wie du deine beste Zeit
für das Posten erkennst und all das Zeug. Natürlich ist ein bisschen alt, ich glaube zwei Jahre alt
vielleicht oder drei Jahre alt. Es gibt also keine
Informationen über Schienen. Und einige der Informationen sind
vielleicht etwas veraltet, aber in Bezug auf das Lesen von Analysen und solchen Dingen sie immer noch ziemlich gültig. Außerdem hat es
einige positive Bewertungen und so nehmen Sie nicht
mein Wort dafür. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was
Sie zu Ihrem Projekt posten. Ich freue mich sehr darauf, all deine Rollen zu sehen
und dir Feedback zu geben während du dich durch die Phasen
des echten Making-Projekts bewegst , bitte, wenn du etwas
auf Instagram oder TikTok postest, mach das ich oder DME. Wende dich einfach an. Ich versuche allen
meinen DMs zu antworten. Teile deine Rollen und teile deine Arbeit, denn ich liebe es zu sehen was ihr produziert, und ich liebe es Arbeit mit meinen Schülern zu
teilen. Ihr findet mich also auf Instagram oder TikTok
auf YouTube hier. Und vergessen Sie nicht
, eine Bewertung zu
Skillshare abzugeben ,
denn das
hilft mir wirklich sehr, hilft mir Sichtbarkeit
innerhalb des Skill-Sharing
betrifft. Und es bleibt auch
anderen Personen, die den Kurs belegen
möchten,
eine gute Idee , ob sie ihn
belegen sollen oder nicht. Hinterlassen Sie also bitte
Ihre ehrliche Meinung. Und wenn Sie
Fragen oder Zweifel
haben oder Ideen
für einen neuen Kurs haben , den ich erstellen könnte, schreiben Sie es
bitte einfach in die Klassenkommentare und
ich werde darauf eingehen. Vielen Dank fürs Zuschauen. Ich hoffe, dieser Kurs war
hilfreich und aufschlussreich
und gab Ihnen ein bisschen mehr
Selbstvertrauen, und gab Ihnen ein bisschen mehr wenn es um die Erstellung von Videos
geht. Wir sehen uns im nächsten Kurs.