Transkripte
1. Einführung: Willkommen zu diesem kreativen
Procreate-Kurs. Ich freue mich sehr, Sie
hier bei mir zu haben, während wir
in eines meiner
Lieblingsfächer eintauchen , nämlich das Malen von Waffeln hat einfach
etwas Beruhigendes Essen zu malen hat einfach
etwas Beruhigendes
und Fröhliches,
vor allem, wenn wir uns auf
diese weichen Texturen, warmen Farben und vielschichtigen Details verlassen , die jeder Illustration Charakter
verleihen Für diesen Kurs
werde ich ausschließlich auf
meinem iPad arbeiten und die Procreate-App
zusammen mit meinem Apple Pencil verwenden zusammen mit meinem Apple Pencil Sie können jeden Stylisten
oder jedes kompatible Gerät verwenden , mit dem Sie vertraut sind Das Hauptaugenmerk dieses Kurses
liegt darauf, Spaß am
Aufbau einer Illustration zu haben, wobei ein
digitaler Ansatz
verwendet wird, der Aufbau einer Illustration zu haben, wobei ein sich in einer frühen Phase Das fühlt sich reich,
ausdrucksstark und strukturiert an. Ich werde
während des gesamten Vorgangs
einen speziellen Pinsel verwenden ,
und das ist mein
Bubbly Letters-Pinsel
aus der Procreate-Pinseltasche der Cdiglass-Kollektion Es ist ein Pinsel, den ich
selbst kreiert habe und den ich
sehr gerne verwende, weil er eine
so weiche, glatte Textur bietet Er gleitet wunderbar und
gibt mir die Freiheit,
intuitiv in jeder Phase zu arbeiten , von der bis zur
Gebäudefarbe Und das Hinzufügen von Highlights.
Natürlich steht es
Ihnen völlig frei,
jeden Pinsel für die Fortpflanzung zu verwenden , mit dem
Papa Ihnen
ein ähnliches malerisches
oder strukturiertes Aussehen verleiht ein ähnliches malerisches
oder strukturiertes Aussehen Es geht nicht darum, genau die gleichen Werkzeuge zu haben
. Es geht darum, sich mit dem, was Sie
lieben,
vertraut zu machen und das in Ihre Arbeit
einfließen zu lassen. Dieser Kurs soll Sie Schritt für
Schritt durch meinen Prozess
führen. Wir beginnen mit einer
leichten, lässigen Skizze , um die Grundidee zu verdeutlichen. Von dort aus werden wir mit den Grundfarben für die
Füllung
verschiedener Teile der Waffel fortfahren , egal ob es sich um einen Teller,
die Waffelblöcke, Obst oder Dann werden wir langsam durch Schichten,
dunklere Töne für die Schattierung und
kleine Oberflächendetails, die der Illustration Leben und Wärme
verleihen, aufbauen dunklere Töne für die Schattierung und
kleine Oberflächendetails, die der Illustration Leben und Wärme
verleihen, verleihen Mein Ansatz ist immer
initiativ und entspannt.
Deshalb achte ich gerne darauf, wie sich die einzelnen Bereiche im Laufe meiner Arbeit weiterentwickeln Das Ziel ist nicht,
etwas perfekt zu machen. Es geht darum, den
Layering-Prozess
zu genießen , sich Zeit zu nehmen und zu sehen, wie kleine Farbänderungen zu einer
so großen Veränderung der
Stimmung und Dimension führen können einer
so großen Veränderung der
Stimmung und Dimension Wenn Sie Illustrationen zum Essen mögen oder einfach nur nach
einer kreativen Möglichkeit suchen , das Malen mit
einem einzigen
Fortpflanzungspinsel und einem gemütlichen Thema zu
erkunden , dann sind Sie hier genau richtig Ich hoffe, dieser Kurs vermittelt
Ihnen ein Gefühl von Ruhe, Kreativität und Selbstvertrauen, um Ihr eigenes
digitales Kunstwerk zu erkunden Lassen Sie uns also anfangen und jeden
Pinselstrich auf dem Weg
genießen.
2. Materialien: Bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte
ich Ihnen nur
die Werkzeuge zeigen , die ich in diesem Kurs
verwenden werde. Ich arbeite auf meinem iPad
mit der Procreate-App, die liebsten für
die Erstellung dieser farbenfrohen
Illustrationen Es gibt mir viel
Flexibilität und Kontrolle, wenn es darum geht, Farben und Texturen
übereinander zu legen Ich werde auch
meinen Apple Pencil verwenden, aber Sie können absolut
jeden Stylisten verwenden , der
mit Ihrem Gerät funktioniert Für diesen Kurs werde ich
nur einen Procreate-Pinsel namens
Bubbly Letters aus meiner
Cdiglass-Kollektion Procreate Brush Pack verwenden nur einen Procreate-Pinsel namens
Bubbly Letters aus meiner
Cdiglass-Kollektion Procreate Brush Bubbly Letters aus meiner Cdiglass-Kollektion Dieser Pinsel hat eine dicke
, frühe Textur und ist druckempfindlich,
sodass er sich perfekt für sanfte, ausdrucksstarke Striche mit Dimension eignet. und ist druckempfindlich,
sodass er sich perfekt für sanfte, ausdrucksstarke Striche mit Dimension eignet. Es steht Ihnen jedoch
völlig frei,
jeden Pinsel zu verwenden , der sich
malerisch oder ähnlich strukturiert
anfühlt malerisch oder ähnlich strukturiert Wählen Sie einfach, was für
Sie und Ihren Illustrationsstil am besten geeignet Sie und Ihren Das ist alles, was Sie brauchen
, um dem Beispiel zu folgen und Ihre eigenen schönen
Waffel-Illustrationen zu
erstellen Lass uns anfangen.
3. Klassische Waffelillustration: Beginnen wir mit einer neuen
Leinwand in Procreate. Ich beginne mit
dem Sechs-Pinet-Bleistift aus
dem Bereich Skizzieren Dies ist einer meiner
Lieblingspinsel wenn ich diese
natürliche Bleistifttextur haben möchte Etwas, das sich anfühlt
wie Zeichnen auf Papier. Ich halte den
Apple Pencil
hier locker und lasse
meine Hand einfach frei bewegen Als Erstes skizziere ich
eine
weiche Form , die
als Basis für unsere Waffel dienen soll Ich versuche nicht, einen
perfekten Kreis oder eine perfekte Kontur zu bekommen. Es ist eher eine flauschige, unvollkommene Form, die bereits eine verspielte Atmosphäre
vermittelt Sie werden feststellen, dass ich in
kurzen, geschwungenen Strichen skizziere und nicht in einem großen
Umriss Wenn deine Form etwas größer
oder breiter ist , ist das völlig okay Tatsächlich ermutige ich Sie,
Ihren eigenen Stil von
Anfang an durchkommen zu lassen Ihren eigenen Stil von
Anfang an durchkommen Skizzieren ist so
ein verzeihender Schritt, und das ist der Teil, in dem du dich einfach entspannen und erkunden
kannst Außerdem lasse ich an
den Seiten Platz für Beläge, die
wir Denken Sie also daran, wenn Sie Ihre
Waffel platzieren. Jetzt, wo wir die
Grundform festgelegt haben, gehe
ich vorsichtig darüber,
um die Waffelstruktur hinzuzufügen.
Ich fange an, das Kreuzmuster einzuzeichnen. Du weißt schon, diese
typischen Quadrate Waffeln
ihr lustiges
, abgestuftes Aussehen verleihen Ich lasse die Linien
leicht gekrümmt, nur damit sie
der runden Form der Waffel entsprechen der runden Form der Waffel und sie sich dimensionaler anfühlt Sie werden feststellen, dass ich hier nicht
nach perfekter Symmetrie strebe. Diese Linien sind absichtlich etwas
wackelig, und das verleiht einer ganzen Illustration ein
handgefertigteres und skurrileres Gefühl Beim Zeichnen achte ich darauf,
wie
sich die Linien um die Form wickeln Die in der Mitte
sind gerader. Aber wenn ich mich nach außen bewege, krümme ich die Linien etwas mehr um auf die Runde
von unten hinzuweisen Stellen Sie sich das so vor, als ob Sie eine
Drei-D-Struktur skizzieren, aber mit einem sanften künstlerischen Touch Fühlen Sie sich nicht gezwungen,
jede Notenlinie exakt zu machen. Der Reiz dieser Art von Illustration liegt in
ihren Unvollkommenheiten Der Schlüssel hier ist Beständigkeit,
nicht Perfektion. Versuchen Sie also, die Abstände
einigermaßen gleichmäßig zu halten , aber denken
Sie nicht zu viel darüber nach Sobald das Gitter drin ist, werden Sie bereits sehen, wie die Waffel zum Leben
erwacht ich anfange, diese Skizze zu skizzieren, werden
Sie feststellen, dass ich hier nicht wirklich nach
Präzision strebe Ich lasse meine
Linien bewusst nur ein wenig abweichen, und ich mache mir keine allzu großen Sorgen darüber, diese Skizze perfekt nachzuzeichnen Tatsächlich lasse ich gerne winzige Lücken zwischen den
Skizzenlinien und meinen Konturen Dadurch entsteht ein leicht lockeres, fast unheimliches Gefühl
in der Zeichnung Anstatt nach makelloser
Perfektion zu streben, konzentriere
ich mich auf die
Weichheit der Bewegung schweben Während der Arbeit lasse ich meine Hand
ein wenig über dem
Bildschirm So bleibt mein Schlag leicht. Wenn eine Linie leicht wackelt oder unerwartet
krümmt, ist
das völlig okay Das ist Teil dessen, was
ihm Persönlichkeit verleiht. Wir gehen jetzt zum Färben
über, und ehrlich gesagt, hier
fühlt sich
alles wirklich lustig und ausdrucksstark an . Ich lege einen
warmen, goldenen Grundton , der den
Hauptteil der Waffel formen wird Ich verwende hier kein Füllwerkzeug, sondern male es nur langsam,
einen Abschnitt nach dem anderen. Beachten Sie, dass ich nicht versuche, übermäßig vorsichtig
zu sein. Ich lasse meine Striche
locker und lasse sie hier und da leicht über
die Linien hinausdriften Wenn Sie sich die Pinselspuren genau
ansehen, werden
Sie die subtilen
Texturen im Strich erkennen. Sie tragen dazu bei, dass sich die Waffel weich und echt
anfühlt. Sie müssen nicht fest drücken oder die exakte
Abdeckung perfekt erzielen Arbeiten Sie einfach auf natürliche Weise und bauen Sie die Farbe auf, indem Sie sie vorsichtig
anlocken Manchmal gehe ich einen
Abschnitt zweimal durch, nur um den Ton ein wenig zu vertiefen
oder Bereiche zu glätten,
ich möchte mich ausgegorener fühlen Und manchmal lasse ich rote oder weiße oder hellere Lücken , weil sie für einen
schönen Kontrast sorgen Lass die Unebenheiten
Teil des Kunstwerks werden. Es verleiht Ihrer Illustration Tiefe und Persönlichkeit
. Sie können auch
zwischen den Strichen eine Pause einlegen und sich ansehen, wie sich die Farbe auf der Oberfläche
absetzt Wenn es an manchen Stellen etwas streifig
aussieht, ist das großartig. Es ahmt nach, wie sich echte
Farbe verhalten würde. Machen Sie sich keine Sorgen,
jedes Detail perfekt abzudecken. Konzentrieren Sie sich einfach darauf, diesen Teil
des Prozesses zu
genießen und
sich davon leiten zu lassen. Dieses Tippen ist auch eine
großartige Gelegenheit , den Rhythmus
Ihres Pinsels zu spüren. Jetzt lege ich die Schokolade
hinein, und hier fühlt sich die
ganze
Illustration warm, reichhaltig und etwas
dimensionaler Als ich in die
kleinen Waffeltaschen gerutscht bin, verwende
ich einen dunkleren Ton, um diese goldene Knusprigkeit
nachzuahmen, aber ich behandle ihn
wie geschmolzene Schokolade und setze mich in die Textur . Ich bin nicht zu
präzise, anstatt zu
versuchen, in jedem Quadrat perfekt zu bleiben. Ich lasse meinen
Pinsel locker bewegen, folge dem Rhythmus
der Form, aber die
malerischen Kanten Diese leichte Unordnung verleiht ihm ein natürlicheres Gefühl wie echtes Essen mit weichen Sie werden feststellen, dass ich nicht alles auf einmal
male. Ich trage langsam Schichten auf und bürste
jeweils ein paar Striche ein. Diese Art der
Variante trägt dazu bei,
der Waffel ihren
gerösteten Charakter zu verleihen der Waffel ihren Es ist subtil,
macht aber einen großen Unterschied. Der Kontrast zwischen diesem
tiefen Schokoladenton und der goldenen
Grundfarbe
verleiht meiner Illustration wirklich ihre Wärme. Wir schaffen ein gemütliches, einladendes Bild, fast wie eine frische Waffel direkt
vom Grill Sie sich auch keine Sorgen, dass jede Tasche gleich aussieht
. Es ist okay. Wenn einer etwas dunkler ist
oder etwas mehr Textur hat, ist es genau das, was Marmelade hinzufügt. Genieße einfach diesen Vorgang. Lass deinen Pinsel sich Zeit nehmen. Auf diese Weise
interagieren die Farben hier, die Wärme, der
Reichtum, die Alles zusammen sorgt
für eine köstliche,
gemütliche Stimmung, die sich auf der Leinwand wirklich
befriedigend anfühlt In diesem Schritt
konzentriere ich mich darauf,
die Grundfarben für
jede Waffeltasche zu blockieren die Grundfarben für
jede Waffeltasche Ich mische noch
nichts. Das Ziel hier ist es,
diese kleinen Bereiche
mit satten, flachen Tönen zu füllen diese kleinen Bereiche
mit satten, flachen Tönen , die
den Kontrast zwischen der Schokolade und
der
goldenen Waffelbasis klar definieren Schokolade und
der
goldenen Waffelbasis Sie werden feststellen, dass ich
die Kanten nicht perfekt
sauber oder scharf mache , und das ist völlig
beabsichtigt Eigentlich mag ich es,
die Dinge hier etwas lockerer zu halten , weil das der Illustration
ein natürlicheres handgemachtes
Aussehen verleiht Illustration
ein natürlicheres handgemachtes
Aussehen Auch wenn diese Taschen Teil derselben Waffel
sind, sorgt es für visuelles
Interesse und Persönlichkeit, geben wenn
sie jeder Tasche ihre eigene,
leicht unterschiedliche Form
und einen anderen Ton Was ich in diesem Stadium liebe, ist, wie der strukturierte Pinsel anfängt, seine Wirkung zu entfalten, es ist
ziemlich magisch Es erzeugt auf natürliche Weise Unebenheiten
in der Art und Weise, wie die Farbe sitzt. Manche Stellen wirken schwerer, andere heller, und das verleiht
sofort Charakter Sie bekommen diesen
sanften Backtextureffekt fast so, als
könnten Sie bereits
die knusprige äußere Schicht
einer warmen Waffel spüren die knusprige äußere Schicht
einer warmen Waffel Ich muss es nicht überarbeiten. Die Pinseltextur verleiht diese Weichheit
ohne großen Aufwand Und da ich noch nicht versuche, etwas fertig aussehen zu lassen, ist
dieser Teil des
Prozesses wirklich mikrofonisch Es geht nur darum, zu absorbieren ,
wie die Töne
nebeneinander aussehen, jeden Block
sanft auszufüllen
und die Illustration einen entspannten
Strich nach dem anderen jeden Block
sanft auszufüllen entwickeln zu lassen . Ich übereile es nicht. Ich lasse jede Form einziehen und
weiß, dass diese
frühen Schichten
die stille Stütze für all die lebendigen Details sind ,
die noch kommen werden. Ich habe angefangen,
die einzelnen Schokoladen- und
Waffelblöcke mit
Umrissen zu versehen , um der
Abbildung mehr Definition und Klarheit
zu verleihen der
Abbildung mehr Definition und Klarheit
zu Die Konturen sind weder hart noch
übermäßig scharf. Es ist weich, leicht
uneben und strukturiert,
was dazu beiträgt, das
Gefühl von Handarbeit zu bewahren,
das wir bisher geschaffen haben
. Wirklich interessant ist, wie die Gliederungsebene anfängt, alles
zusammenzufügen In diesem Schritt habe ich angefangen, warmen,
gelblichen Ton
vorsichtig aufzutragen, um
die helleren Bereiche
der Waffel aufzufüllen die helleren Bereiche
der Waffel Ich versuche nicht, alles
perfekt oder gleichmäßig auszufüllen und die Farbe dort fließen zu
lassen, wo
sie sich von Natur aus festsetzen möchte Ich möchte, dass sich jeder gelbe Block anfühlt,
als würde er
ein bisschen Licht einfangen Deshalb lasse ich
einige Bereiche
etwas undurchsichtiger und
andere etwas transparenter sein etwas undurchsichtiger und
andere etwas transparenter Anstatt scharfe Konturen zu zeichnen
oder aus Gründen der Präzision zu drücken, lasse
ich den
Pinsel an den Rändern entlang wandern und zu
den Formen hin weicher
werden Sie können sehen, dass ich immer noch innerhalb der Blöcke
arbeite, aber ich fülle sie nicht von Rand zu Rand
vollständig aus Diese Wahl verleiht der Waffel
etwas Bewegung und Wärme,
fast so, als würde sie
von innen heraus leuchten Das Wichtigste dabei ist, den Prozess entspannt anzugehen In diesem Schritt füge ich nun
hellere Gelbtöne direkt in
der Mitte jeder Tasche hinzu,
um diesen
goldenen Look zu Zu diesem Zeitpunkt habe ich bereits
die Grundfarben festgelegt, sodass ich jetzt
hellere Bereiche vorsichtig überlagere , um
ein sanftes Gefühl von
Wärme und Licht zu erzeugen ein sanftes Gefühl von
Wärme und Ich konzentriere mich noch nicht auf
sauberes Mischen. Hier geht es mehr um
Kontrast und Struktur. Ich möchte, dass du das Gefühl hast, dass
die Waffeln warm und
frisch sind , mit Taschen, die das Licht
etwas besser eingefangen
haben Sie werden feststellen, wie
ein kleiner
gelber Strich die Form im Waffelmuster hervorhebt die Form im Waffelmuster In diesem Stadium
fange ich an,
den Charakter der Waffel zu gestalten den Charakter der Waffel indem ich vorsichtig
diese warmen Gelbtöne
in jedes kleine Quadrat einfüge in jedes kleine Quadrat einfüge Das sind noch keine Highlights. Sie sind immer noch Teil der Basis, aber sie helfen dabei,
eine Tasche von der
nächsten zu trennen und verleihen der Waffel
das erkennbare,
geröstete goldbraune Aussehen Jeder Farbblock ist
bewusst, aber nicht
mit starrer Präzision gemalt bewusst, aber nicht
mit Die Idee ist
, das leicht unvollkommene,
malerische Gefühl beizubehalten, das
die Illustration
verspielt und handgemacht aussehen Wenn das Gelb abnimmt, entsteht neben
den Schokoladentönen eine sanfte Wärme In diesem Stadium
fange ich an,
die Außenkanten der
Schokoladenabschnitte
etwas klarer zu definieren die Außenkanten der
Schokoladenabschnitte . Ich lasse die Dinge immer noch locker, aber jetzt skizziere ich vorsichtig
jede Tasche, um
den Abstand zwischen der dunkleren Schokolade
und
der Waffelgrundfarbe zu verbessern den Abstand zwischen der dunkleren Schokolade
und
der Waffelgrundfarbe In diesem Schritt geht es nicht darum, einen klaren
Umriss zu erstellen. Es geht eher darum, der Waffeltextur eine subtile Form und Richtung
zu In dieser Phase baue
ich den Charakter der Waffel
weiter aus , indem ich
die Taschen und
Schokoladenränder
durcharbeite ,
einen Farbblock Ich begann damit, jedes
kleine Quadrat mit tiefen Tönen
für die Schokolade
und hellen Gelb-
und Goldtönen für die Basis auszufüllen kleine Quadrat mit tiefen Tönen für die Schokolade
und hellen Gelb-
und Goldtönen für die Diese sind noch nicht gemischt. Das Ziel hier ist
nur,
diese Bereiche auszublenden und den Kontrast zu
definieren Ich halte die
Kanten bewusst locker und malerisch, sodass jede Tasche in Form und Farbe
leicht variieren kann Bei diesem Wasserhahn geht es nicht um Perfektion. Es geht darum, ein warmes
und reichhaltiges Fundament zu legen. Als ich
im nächsten Schritt
die Konturen und die Schokoladenrippen hinzugefügt habe , können
Sie sehen, wie das dazu beigetragen hat, der Waffeloberfläche
mehr Struktur und Richtung
zu verleihen der Waffeloberfläche
mehr Struktur und Richtung
zu Die dunklere Schokolade bildet
einfach einen schönen
Kontrast zu den Goldgelbtönen verleiht Definition und Bewegung Hier kommt die
Pinseltextur wirklich zur Geltung
und verleiht ihr diese weiche, malerische Schließlich habe ich diese Schokoladenbereiche wieder
verfeinert, die
Form und Wärme zu
stärken Auch wenn es noch rauh ist, spürt
man schon, wie der
getoastete Saft herauskommt sich perfekt für die letzten Highlight
- und Detailschichten vorbereitet An diesem Punkt fing ich an, die
Waffel aufzuwerten, indem in der Mitte
jeder Tasche und an den Rändern
mehr hellere
Gelbtöne jeder Tasche und Diese weichen Akzente
trugen dazu bei, einen warmen,
leicht gerösteten Look zu kreieren , sodass sich die Waffel
frisch und golden anfühlte Ich strebte nicht nach
perfekter Symmetrie. Gerade genug Abwechslung an
jeder Stelle , um auf
diese leichte Knusprigkeit hinzudeuten, man sieht, wenn Waffeln frisch zubereitet
werden Diese leichten Striche bringen auch die
tieferen braunen Bereiche ins Gleichgewicht verleihen der gesamten Abbildung eine subtile Helligkeit und eine
realistischere Textur Nachdem ich die
Details auf der Waffel fertiggestellt hatte, habe ich die Aufmerksamkeit auf den Hintergrund gelenkt,
um die gesamte Abbildung sanft umrahmen Ich habe als Kontrast ein kühles
Pastellblau gewählt,
etwas, das nicht
mit der Wärme der Waffel mithalten kann, aber trotzdem erfrischend anfühlt Ich habe mit
lockeren Flötenstrichen sanft um
die Waffel herum gemalt , um ihr ein verträumtes,
entspanntes Gefühl zu verleihen Die Pinselstriche waren weder hart noch gleichmäßig
. Stattdessen wehten sie
organisch an den Rändern,
fast wie
Aquarellblätter, die sich auf Papier ausbreiten fast wie
Aquarellblätter Dieses Spielzeug ließ den Hintergrund ruhig und verspielt
wirken,
wie ein Frühstück, das sich an
einem friedlichen Morgen leise entfaltet Das sanfte Blau gab gerade genug Glanz, um
die Goldtöne in der
Waffel
heller leuchten zu lassen, ohne die Waffel
heller leuchten Abbildung zu übertönen. Diese Art von Hintergrund eignet sich
besonders gut, wenn Sie möchten, dass sich Ihre Lebensmittelillustration sowohl gemütlich als auch elegant
anfühlt,
sodass der Fokus auf dem Motiv liegt und der Raum dennoch sinnvoll ausgefüllt wird
4. Waffel-Sundae-Illustration: begann damit, die
gesamte Komposition
mit dem sechs B
Procreate-Bleistiftpinsel zu skizzieren mit dem sechs B
Procreate-Bleistiftpinsel Dieser Pinsel vermittelt
ein so sanftes, leicht strukturiertes Bleistiftgefühl,
und ich finde es toll, wie sich
der Skizziervorgang
dadurch
sofort der Skizziervorgang Ich begann mit dem Umriss der Waffelschale
. Ich habe zuerst sehr leichten
Druck ausgeübt und nur
die Gesamtform blockiert Ich habe nicht die
perfekte Symmetrie angestrebt, sondern nur die richtige Balance und Kurve gefunden, diese
ganze
Abbildung zu verankern Es ist okay, wenn Dinge
handgezeichnet aussehen, das verleiht Persönlichkeit. Als Nächstes fange ich an,
die Eiskugeln zu skizzieren. Ich stelle mir vor, dass sie in der
Schüssel gestapelt sind und sich leicht überlappen. Also habe ich darauf geachtet,
ihre Formen ein wenig zu variieren. Manche sind größer, manche runder,
und das trägt dazu bei, dass
der Sketch verspielt bleibt Dann fügte ich die Siruptropfen hinzu, die einen Löffel
herunterflossen,
nur ein paar wackelige Linien, um
auf einen schmelzenden Belag Danach habe ich die beiden Waffelstäbchen hinter
die Schaufeln gelegt beiden Waffelstäbchen hinter
die Schaufeln Es sind einfache Formen,
und ich habe ihnen helle Streifen
hinzugefügt, damit sie sich
dimensional anfühlen wie
knusprige, dimensional anfühlen wie
knusprige Schließlich habe ich kleine
Details wie Beeren,
kleine Highlights auf den Zielfernrohren
und einige skizzenhafte Texturlinien hinzugefügt kleine Highlights auf den Zielfernrohren
und einige skizzenhafte Texturlinien und In diesem ganzen Teil des
Prozesses geht es nur darum,
Dinge abzulegen und
ein Gefühl für die Formen zu bekommen Noch muss nichts perfekt sein. Sobald ich diese
grobe Form hatte, ging ich zu den
kreuzförmigen Linien in Schale über, um ihr
die
klassische Waffelstruktur zu verleihen Ich habe diese Linien
locker gehalten und mir nicht allzu viele
Gedanken über
perfekte Sie werden feststellen, dass ich die Dinge nur langsam
baue, mit
Absicht skizziere, aber den Druck niedrig
halte, damit die Linien
frei fließen Dieser Teil des
Prozesses ist immer mein Favorit, weil
es keinen Druck gibt Ich konzentriere mich nicht auf
das Endergebnis. Ich denke nur an
Zusammensetzung und Ausgewogenheit. Solche Skizzen helfen
mir, entspannt zu bleiben und den kreativen Fluss zu
genießen,
ohne zu viel darüber nachzudenken In Ordnung. In diesem Schritt arbeite
ich an der Linienzeichnung für unsere Waffel-Dessert-Illustration Ich verwende hier nur einen Pinsel. Es ist der Bubbly Letters Brush von meinem Candy Gloss
Procreate Obwohl der Pinsel
ursprünglich
für Schriftzüge entworfen wurde ,
finde ich es wirklich toll, wie er
einen glatten und verspielten Strich erzeugt , wunderbar
für
Konturen eignet Ich begann damit,
die Grundformen mit
dem Sixp-Bleistiftpinsel zu skizzieren Sixp-Bleistiftpinsel nur um alles
locker aufzulegen Sobald ich
mit der Struktur zufrieden war, habe ich sie mit
dem Bubbly Ladders Procreate-Pinsel bearbeitet, um
die klaren endgültigen Linien zu erzielen Wenn Sie dem folgen, sich gerne für
ein ähnliches Setup entscheiden und es entspannt und locker halten Sie müssen nicht
jede Kurve perfekt hinbekommen. Wichtiger ist, dass sich
die Elemente zusammenhängend anfühlen. Nehmen Sie sich hier also Zeit, haben Sie Spaß mit den Details
und machen Sie sich keine Sorgen, dass es zu ausgefeilt Dieser Teil des
Prozesses fühlt sich immer am befriedigendsten an,
nachdem ich
die Linienzeichnung mit dem
Bubbly Letters-Pinsel
aus meiner Candy Gloss
Brokat-Pinseltasche fertiggestellt Linienzeichnung mit dem
Bubbly Letters-Pinsel aus meiner Candy Gloss
Brokat-Pinseltasche Ich begann mit der
Erdbeersuppe auf der linken Seite. Es hat etwas, mit Rosa
anzufangen. Dadurch fühlt sich das
Trocknen sofort fröhlich an. Als nächstes ging ich zur orangefarbenen
Schaufel auf der rechten Seite über. Es fühlte sich an wie der perfekte
Kontrast zum Rosa, immer noch verspielt, aber
wärmer und milder Nun zu der
Schokoladenschaufel an der Spitze, diese fühlte sich wie das Herz
der Schale beruhigend Ich habe ein tiefes, warmes
Braun zum Füllen verwendet und
darauf geachtet, dass es einen guten
Kontrast den rosafarbenen und orangefarbenen Dann fülle ich vorsichtig den
Schokosirup-Nieselregen hinein und lege ihn direkt darauf Ich habe es einfach gehalten und einfach
von den Linien der Gliederung leiten lassen Noch keine Highlights, nur
flache Formen und satte Farben. Dann ging ich zu
der kleinen Himbeere über, die in der Nähe der Vorderseite in der Mitte
sitzt. Ich habe ein
sattes Rot gewählt, nicht zu dunkel, damit es sich saftig anfühlt, aber
trotzdem süß und lebendig ist. Direkt daneben habe ich
ein kühles, getöntes Teeblatt hinzugefügt , um
die warmen Farben aufzulockern Dann habe ich beide
Keksstäbchen mit einer warmen gelben Basis gefüllt und dann einen weichen
Braunton in diagonalen Streifen darüber gelegt Diese beiden Töne passten so gut zusammen wie ein Muster aus
Karamell und Swill Ich versuche, die Richtung
der Linien einheitlich
und leicht gekrümmt zu halten und leicht gekrümmt zu dem Verlauf
der Keksform
entspricht Das Gelb fühlte sich hell an,
aber nicht überwältigend, und es
spiegelte sanft die Farbe
der Waffelschale wider , obwohl es
immer noch Diese Kekse wirken
wie rahmende Elemente und
lenken meine Aufmerksamkeit nach unten auf die Kugeln lenken Schließlich habe ich einen Waffelkorb koloriert. Mein Lieblingsteil
dieses Abschnitts, ich habe ein helles
Goldgelb als
Grundstein gewählt , weil ich wollte, dass es sich geröstet anfühlt,
aber trotzdem Darüber hinaus habe ich
die Rasterlinien mit
einem tieferen Braun gefüllt , um
diese kreuzförmige Struktur beizubehalten Ich habe darauf geachtet, dass
diese Linien sichtbar bleiben. Der Korb vereint alle
anderen Farben. Er ist warm, einladend und rundet
das ganze Dessert ab. Es ist quasi die Grundlage
der Illustration, und es sollte sich wirklich leicht, aber robust
anfühlen,
wie etwas frisch
Gebackenes, vielleicht sogar knusprig Tragen Sie hier eine solide Grundierung ohne
Farbverläufe oder Strukturen auf,
weil ich
vor jeder Tiefe oder Glanzlichtern eine
klare Grundierung haben wollte vor Nun wollte ich wirklich, dass die Waffelschale
nicht nur als Behälter auffällt,
sondern auch als warme, gemütliche Grundlage Also fing ich an,
diese helleren Gelbtöne aufzutragen,
wobei ich mich besonders auf die
oberen Teile der Schale konzentrierte, wo natürliches Licht einfallen würde, wenn das Dessert in einem sonnigen Café stehen würde Ich habe das Gelb nicht einfach gleichmäßig ausgefüllt. Stattdessen habe ich über
die Krümmung der Waffel nachgedacht und bewusster hellere gelbe
Striche
hinzugefügt Nur an den erhöhten Stellen
der Salatwelle
und rund um den Rand Dadurch kommen diese Teile
optisch besser zur Geltung, sodass die Schale
um sie herum leicht geschwollen aussieht wie ein frisch
gerösteter Als Nächstes mildere ich die
Konturen des Hauptrasters mit einem
hellbraunen Ton ab, nur um ein paar Nuancen sanfter Dieser Schritt ist zwar subtil, macht
aber einen riesigen Unterschied Ich habe
einige Teile des Heckenmusters vorsichtig nachgezeichnet , insbesondere in den mittleren
Abschnitten der Waffel, um
ein Gefühl von Backstruktur zu erzeugen ein Gefühl von Backstruktur ohne die goldene Basis zu übertönen Das Hellbraun war nicht
zum Schärfen gedacht. Es sollte
weicher werden und sich vermischen. Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie ein geröstetes Glanzlicht und
keinen Schatten Diese Technik fügt Dimension hinzu ohne das Gesamtgefühl zu verdunkeln. Es fühlt sich immer noch leicht,
knackig und einladend an, was genau das ist, was ich wollte weil der Rest der
Illustration voller Kühnheit ist Diese Technik fügt Dimension hinzu ohne das Gesamtgefühl zu verdunkeln. Es fühlt sich immer noch leicht,
knackig und einladend an, was genau das ist, was ich
wollte, weil der Rest
der Illustration voller kräftiger und
fruchtiger Farben ist Zu diesem Zeitpunkt in
dieser Illustration hatte
alles bereits seine Grundfarben, und jetzt kam einer
meiner Lieblingsschritte, jedes Element mit helleren Tönen,
subtilen Dimensionen
und weichen Texturen zum
Leben zu
erwecken subtilen Dimensionen
und weichen Texturen Ich begann zuerst mit der
rosafarbenen Schaufel. Es ist eine so fröhliche, kräftige Farbe, also wollte ich ihre Lebendigkeit
beibehalten gleichzeitig
eine cremige Textur suggerieren Ich entschied mich für eine hellere Version
desselben Farbtons, ein sanftes Magenta, und verwendete meinen Bubbly Letters Brush aus dem Candy Gloss Pack, um sanfte Kurvenstriche
entlang der oberen und mittleren
Bereiche der Schaufel zu
streichen entlang der oberen und mittleren
Bereiche der Schaufel Ich wollte diese subtile
Weichheit, die ihre Form
beibehält, aber langsam Dann gehe ich zum orangefarbenen Zielfernrohr über, das so eine
fröhliche Wischung hatte Ich habe einen leichten Pfirsichton dazugemischt und
im oberen Bereich sanft Highlights aufgetupft Ich habe die Striche zu
einer Kugel verschmelzen lassen , ohne sie
vollständig zu skizzieren Ich finde, wenn
ich Licht hinzufüge, möchte
ich, dass es auf natürliche Weise verblasst, damit ich das
weiche, essbare Gefühl nicht verliere Es fängt an, den Kugeln auf Fruchtbasis zu
ähneln , die leicht eisig,
aber immer noch cremig
sind Auch hier wurde durch die Verwendung desselben Pinsels die Textur konsistent
gehalten. Das ist etwas, bei dem ich
sehr bewusst bin. Die Striche von Schaufel
zu Schaufel fühlen sich also zusammenhängend an. Was nun die Schokoladenkugel angeht, brauchte
diese eine ganz andere Haptik Im Gegensatz zu den anderen beiden Schaufeln tropfte geschmolzene
Schokolade darüber, also habe ich mein Ziel von weich auf glänzend und
leicht genussvoll
umgestellt Ich füge oben auf der Schaufel ein warmes
Strandhighlight hinzu und
verblende es nach innen, um diese leichte Lichtreflexion zu simulieren. Dann habe ich die
Unterseite der Tropfen mit
einem etwas dunkleren Schokoladenton vertieft einem etwas dunkleren Schokoladenton dem Ganzen mehr Dicke und
Dimension zu verleihen Ich habe den
Pinseldruck hier niedrig gehalten damit die Schokolade nicht an Dichte
verliert Schokolade ist dick, und ich wollte dass dieser Reichtum in den Strichen zum
Vorschein kommt Dieser Teil hat mir besonders viel Spaß
gemacht, weil es so
befriedigend ist, den Kontrast zwischen
den hellen Kugeln und diesem
tieferen, luxuriösen Ton zu sehen den hellen Kugeln und diesem
tieferen Nach den Kugeln habe ich
an den
Keksstäbchen auf der Rückseite gearbeitet an den
Keksstäbchen auf der Sie hatten schon eine kuschelige
Plätzchenfarbe, aber sie brauchten mehr
Wärme und Form buttergelb
aufgeschichtet Entlang der Rundungen
der Kekse,
genau an den Rändern, an denen das Licht einfallen würde, buttergelb
aufgeschichtet Ich habe darauf geachtet, dass die Linien
glatt und leicht abgerundet waren. Diese Highlights gaben
den Keksen sofort mehr Struktur Sie sahen gepufferter und
gebackener aus und fügten bezaubernden
Dessert-Cartoon-Stil , zu dem ich bei meinen Österreicher immer
neige Obwohl der
Himbeerteil winzig ist, behandle
ich ihn immer mit der
gleichen Sorgfalt wie die Für diesen habe ich herangezoomt und einen hellroten Rosaton
verwendet, der
fast dem Farbton reifer Erdbeeren ähnelt Ich habe auf kleine
Kurven und winzige Punkte
rechts oben
links auf jeden Beerenbaum getippt rechts oben
links auf jeden Beerenbaum getippt Dadurch fühlte sich die Himbeere frisch und saftig an, als
würde sie im Licht glitzern All diese Arbeit, das
Mischen der
Highlights und Texturen , wurde mit
nur einem Proct-Pinsel erledigt, und das sind die
sprudelnden Buchstaben aus
meiner Candy-Glass-Kollektion
von meiner Candy-Glass-Kollektion Ich liebe es, diesen Pinsel für
Detailarbeiten zu verwenden , weil
er weich und rund ist, aber trotzdem Er hat nicht zu
viel Maserung oder Streuung, was ihn perfekt für
digitale Wüstenillustrationen
wie diese macht digitale Wüstenillustrationen
wie diese Durch die Art und Weise, wie ich den Druck
kontrollieren und den Ton
allmählich aufbauen kann, kann ich sowohl auf größeren Böden als auch auf
winzigen Varibons
arbeiten , ohne
zwischen Pinseln oder Einstellungen wechseln zu müssen Dann ging ich zur
Orangenschaufel über. Dieser hatte bereits
eine warme weiße Basisbrühe in einem sehr weichen Pfirsichton
, um bestimmte Bereiche zu Ich klopfte es vorsichtig in die
obere Kurve der Schaufel. Ich fing an, die Ränder
der
Erdbeerschaufel weicher zu machen, indem hellere Magentatöne direkt an den oberen Kurven und
rund um die Dies fügte einen sanften
Glanz hinzu und verlieh ihm eine cremige, coole Textur Ich habe darauf geachtet, den Look nicht zu
verflachen, also habe ich den ursprünglichen
Reichtum darunter behalten Lassen Sie die Highlights den Kurven
des Schaums folgen. Anstatt mich
für einen glänzenden Look zu entscheiden, strebte
ich nach etwas
Weichem und Natürlichem. Dann verlagerte ich den Fokus auf die
Schokoladenschaufel auf der Rückseite. Ich wollte diesen Teil nicht zu
stark hervorheben da dunklere Töne
vorsichtiger behandelt werden müssen Nun zu den Keksstäbchen:
Ich habe einen gedämpften
gelborangen Farbton verwendet, um die gewölbten Spitzen aufzuhellen Ich wollte, dass die Pinselstriche dem Bogen der einzelnen Kekse
folgen, sodass sie sich
zylindrisch anfühlen und wie knusprige
Backstäbchen backen Der zusätzliche Ton verlieh ihnen das
goldene, leicht geröstete Gebäck fast
so aussah, als wären sie
frisch aus dem Ofen Obwohl ich zu diesem Zeitpunkt
noch nicht an
der Waffelschale gearbeitet habe, bilden die tiefbraunen Linien und goldene Ton bereits eine
solide Grundlage Bei jedem Highlight
ging es hier nicht nur um Licht. Es ging um Schaum. Es trug dazu bei, dass die
Kugeln aufgingen, die Kekse sich
verspielter drehten
und die Himbeere
vor Süße und die Himbeere Und all diese kleinen Verbesserungen sorgen
zusammen dafür, dass dieses köstliche Dessert zum Leben Ich habe nur ein wenig eingegriffen, damit
die Himbeere zart
wirkt Hier habe ich ein paar
winzige Punkte mit
einem etwas helleren Rot hinzugefügt und dabei genau auf
die runden Zwiebeln geachtet denen die Frucht besteht Diese vielen Highlights
ließen es ein bisschen funkeln , ohne es zu glänzend zu
machen,
gerade genug, um auf
Saftigkeit und Feuchtigkeit hinzuweisen Also bin ich jetzt zum Hintergrund übergegangen. Ich wollte etwas
, das die
Dessert-Illustration wirklich hervorhebt, aber trotzdem
verspielt und zusammenhängend wirkt Also habe ich mich für dieses
satte, kräftige Aquablau entschieden. Ich habe mich nicht für eine
schlichte Blockfarbe entschieden. Ich habe die weichen, gewellten Kanten
rund um das Dessert hinzugefügt. Die gewellte Kontur
sorgt für Bewegung und verleiht dem
Hintergrund einen unbeschwerten Rahmen Ich wollte, dass es Spaß macht, nicht zu ernst oder perfekt ist
5. Waffeln Süßigkeitstab-Illustration: Jetzt begann ich damit,
das Desserttablett mit dem Six-P
Procreate-Bleistiftpinsel zu skizzieren das Desserttablett mit dem Six-P
Procreate-Bleistiftpinsel zu skizzieren Es ist ehrlich gesagt einer meiner
Favoriten, wenn ich
etwas haben möchte , das sich weich
und nur ein wenig strukturiert anfühlt, in
einem echten Skizzenbuch arbeiten Ich habe mir nicht allzu viele Gedanken darüber gemacht, die Dinge hier
super perfekt zu machen Ich wollte nur, dass sich der Sketch natürlich und entspannt
anfühlt. Das Tablett wurde leicht
geneigt und ich habe
die Dessertscheiben so geschichtet die Dessertscheiben so dass sie
sich ein wenig überlappen, sodass das Ganze
einen gemütlichen Stapel c hat. Ich habe auch darauf geachtet, dass jedes Licht
seine eigenen kleinen Details wie Streuseln oder Zuckerguss hat, weil ich wusste, dass ich dadurch
später, wenn ich in
meine Bonbonglaspinsel komme, die Möglichkeit habe,
mit Farben und Glanz zu spielen mit Farben und Glanz später, wenn ich in
meine Bonbonglaspinsel komme In dieser Katzenphase lasse ich es
wirklich gerne locker. Ich versuche derzeit nicht, präzise
oder ausgefeilt zu sein. Ich bereite nur die Stimmung
für das vor, was als Nächstes kommt. Und ich versuche, die Formen, die Linien und
die
Unvollkommenheiten zu genießen Linien und
die
Unvollkommenheiten Wenn Sie mitmachen, gerne Ihr
eigenes Lieblingsdessert
oder Ihren Lieblingssnack in einem ähnlichen Layout skizzieren oder Ihren Lieblingssnack in einem ähnlichen Mach es einfach lustig
und mach es zu deinem. Nachdem ich meine
Dessertillustration
mit dem Six B Bleistiftpinsel skizziert hatte, wechselte ich zu einem
meiner absoluten Favoriten, dem Bb Ladders Procreate-Pinsel aus meiner Candy Ich liebe es, wie er den
Linien weiche, aber verspielte
Kanten verleiht Linien weiche, aber verspielte
Kanten Es ist nicht zu hart
und nicht zu empfindlich. Es hat die perfekte
handgemachte Atmosphäre
, die sich sowohl lustig als auch zugänglich anfühlt Sie können hier absolut jeden Pinsel verwenden , mit dem
Sie sich wohl fühlen, aber ich persönlich mag
diesen, weil er jeder Linie ein wenig Persönlichkeit
verleiht Als ich
die Bleistiftskizze nachzeichnete, machte
ich mir keine Sorgen um Perfektion Ich ließ meine Hand ganz natürlich fließen, sodass die Formen
ein wenig wackelig, ein wenig unvollkommen blieben, aber genau dadurch fühlt es sich realer und
fröhlicher Ich finde, dass diese Art
von Details dieser Illustration Charme
verleiht und sie weniger steif
aussehen lässt Sie können bereits sehen, wie dieser
Schritt die Zeichnung transformiert sie nur
mit
dem Umriss zum Leben erweckt Es ist, als ob das Kunstwerk
anfängt, auf die sanfteste Art und Weise mit dir zu sprechen , und das ist immer
mein Lieblingsteil Wenn man sich eine einfache Skizze ansieht , fühlt es sich an, als hätte sie eine Geschichte Jetzt, wo meine Linien fertig sind, tauche
ich in die Phase der
Grundfärbung ein, und ich finde diesen
Teil immer so beruhigend Es ist fast meditativ. Ich fange damit an, zuerst
die Waffeln auszufüllen. Ich wähle einen warmen, goldenen,
honigähnlichen Farbton. Das verleiht dem Dessert sofort ein gemütliches und zu gutes Gefühl. Ich denke noch nicht allzu
viel über Beschattung nach. Es geht nur darum, diese flache Grundfarbe festzulegen, und diese Einfachheit hat etwas wirklich Entspannendes Ich habe nur ein bisschen hineingezoomt, um innerhalb der Kanten zu
bleiben, aber ich lasse auch gerne, dass einige
dieser Kanten unvollkommen Es verleiht der gesamten Illustration eine handgemachte malerische Atmosphäre
, zu der ich in meinem Kunststil immer
tendiere. Die Basisschicht
muss nicht perfekt sein. Es geht eher darum
, die Illustration durch Farbe zum
Leben zu erwecken. Ich nehme mir Zeit, damit
jeder Abschnitt der Waffel in einem Segment nach dem anderen verkauft , damit ich
ein Gefühl für die
Gesamtform und den Rhythmus bekomme ein Gefühl für die
Gesamtform und den Rhythmus Sie werden feststellen, dass ich das nicht
überstürzen werde. Ich mag es wirklich,
jedem Teil seinen Moment zu geben, besonders wenn es um die Illustration von
Lebensmitteln geht Die goldene Farbe leuchtet wirklich auf der
weißen Leinwand, und ich finde es toll, wie sie
den Ton für das angibt, was als Nächstes
kommt Ich sage immer, fange
mit dem Teil
der Illustration an, der dich am
meisten begeistert Und für mich waren das diese
kleinen Waffelblöcke. Sie sind einfach so bezaubernd. Sobald alle Waffeln gefüllt
sind, gehe ich zum Teller
für den Hintergrund über Ich wollte etwas, das sich sanft
steuern lässt, sich aber
trotzdem verspielt anfühlt Also habe ich einen leichten
Lavendelton gewählt. Es ist kühl und weich und passt sehr gut zur
Wärme der Waffeln Ich mache weiter und lege
den ganzen Teller auf einmal hinein. Es ist ein größerer Abschnitt, aber ich halte meine Pinselgröße konstant, damit sich die Farbe überall gleichmäßig
anfühlt. Ich versuche, diesen Teil nicht zu überarbeiten, reicht aus, die Farbe fließen zu
lassen und den Raum
abzudecken Das Ziel hier ist einfach, dieser Abbildung
Struktur zu verleihen dieser Abbildung
Struktur zu Und sobald der
Hintergrund kommt, fangen
die Waffeln sofort an, mehr zu knallen Und nochmal, ich mache mir keine Gedanken
über perfekte Füllungen. In dieser Phase geht es also
darum, die Grundlagen zu schaffen,
nur große Farben, warme und kühle Töne, und zu lassen, dass die Illustration
anfängt, zu mir zurückzusprechen , bevor ich
zu den Details
übergehe Ich machte weiter und fing an, den Teller zu
skizzieren. Und dafür wähle ich ein viel tieferes,
intensiveres Violett Es erzeugt den schönen,
sauberen Rand, den ich mag, und verleiht der Platte eine definierte
Form, ohne zu hart zu wirken. Ich habe die Linien, die ich
ursprünglich skizziert hatte ,
nur leicht geschärft und
poliert, damit sie sich von
den helleren Tönen abheben Sie werden feststellen, dass ich
nicht versuche,
die Linien perfekt einheitlich zu gestalten die Linien perfekt Ich mag sogar
kleine Unebenheiten. Das macht die
Illustration spielerisch und verhindert, dass ich an jeder Ecke zu viel nachdenke Dann fing ich
an, das Innere
des Tellers mit verschiedenen Farbtönen Ich habe immer wieder Lilatöne aufgetragen, nicht zu stark
vom Grundstein unterscheiden, aber gerade so viel, dass
Abwechslung und Bewegung entstehen Es ist, als würde ich langsam mit Farbe
statt mit Ton
modellieren Ich habe versucht, die Kanten weich zu halten
und an einigen Stellen zu verschmelzen gleichzeitig einige Striche etwas
grob und skizzenhaft
bleiben zu lassen , weil ich persönlich es mag wenn es eher wie ein Gemälde in
Bearbeitung aussieht als wie eine perfekt ausgefeilte
grafische Illustration Es hat etwas
Befriedigendes,
das Objekt zu malen , das
dein Hauptmotiv enthält Auch wenn es
nur der Hintergrund ist. In diesem Fall wird der Teller zur
Bühne für die Waffel, also wollte ich ihm
Liebe und Aufmerksamkeit schenken Ich wollte nicht, dass es sich flach anfühlt, also habe ich verschiedene
Pinseldrücke und
Schichttechniken verwendet Pinseldrücke und
Schichttechniken Auch hier nichts besonders
Raffiniertes, nur Eigeninitiative, Verlust und irgendwie,
meine Hand bewegen zu lassen , ohne zu
viel nachzudenken. Wenn ich die
Seitenflächen der Platte ausfülle, lasse
ich die Pinselstriche
den Winkeln folgen , um ein
glasiges, dimensionales Wischbild zu erhalten Nachdem ich die Formen
bereits festgelegt und
die
Grundfarbe für die Waffeln aufgetragen hatte , wurde
ich
langsam langsamer und
genieße es, jedem Stück Tiefe und Dimension zu verleihen Ich liebe diesen Teil
, weil sich hier alles
ein bisschen lebendiger anfühlt Ich habe nicht daran gedacht, die Dinge perfekt
zu machen. Ich habe einfach meine Hand auf eine Weise über
den Bildschirm bewegen lassen , die sich angenehm anfühlte. Als ob ich sanft einen
Schlag nach dem anderen
in meiner Persönlichkeit schichtet hätte. Ich konzentrierte mich auf jede
einzelne Waffel und
fügte den Bereichen, die sich
anfühlten, als ob sie etwas mehr Schatten hätten,
etwas dunklere
Töne hinzu,
besonders an den unteren Rändern
und dort, wo sich die Waffeln Ich stellte mir vor, wie sie ordentlich
gestapelt auf einem warmen und goldenen Teller lagen, vielleicht frisch aus dem Ich denke, diese Art
von gemütlichem Tagtraum
hilft mir bei der Entscheidung, wo ich mich anpassen soll Es geht nicht um Genauigkeit,
sondern darum, wie es sich anfühlt Sobald die Schattierung da war, wollte
ich
hellere Bereiche hinzufügen, um darauf hinzuweisen, dass Waffeln
normalerweise goldgelb und knusprig sind Also hier fange
ich einfach an, dieses hellgelbe, fast
wie einen Sonnenscheinton aufzutragen, und ich konzentriere mich auf die
Oberseiten jedes Waffelstücks Zum Beispiel würden diese Bereiche von
Natur aus mehr Licht einfangen. Also denke ich darüber nach
, wo das sanfte Highlight
hingehören könnte , wenn das
ein echter Waffelteller wäre , der
an einem sonnigen Fenster steht Aber ich versuche auch nicht, zu perfekt zu
sein. Ich möchte nur, dass es glücklich und warm
aussieht. Ich gehe eins nach dem anderen,
Waffel für Waffel und fange
einfach an,
den helleren Farbton aufzutragen Manchmal tupfe ich die Farbe auf
und mache dann die Kanten etwas
weicher,
sodass es sich anfühlt, als würde sie mit der restlichen
Waffelform verschmelzen Nachdem ich die
Basisschichten früher fertig gestellt
habe, verbringe ich den gesamten Teil
dieses Prozesses damit, nur an den Streuseln zu arbeiten Es war ein langsamer und unterhaltsamer Schritt bei dem ich mir erlaubt habe,
Spaß an den Details zu Jede Waffel fühlte sich an wie eine
eigene Mini-Leinwand, also habe ich ihnen allen
etwas Einzigartiges gegeben, verschiedene
Streufarben, verschiedene Stile und einen etwas anderen
Platzierungsrhythmus Ich habe nicht versucht, die Streusel
perfekt oder symmetrisch zu
gestalten perfekt Stattdessen habe ich sie auf entspannte Weise
nacheinander hinzugefügt, sodass einige näher
zusammengedrängt wurden, während andere weiter voneinander entfernt
blieben Eine Waffel hatte
winzige Regenbogenpunkte, eine andere kleine
rosafarbene und weiße Striche und eine hatte am Ende viele winzige weiße Zuckerpunkte, die
ihr diesen gemütlichen Back-Look verliehen Es war beruhigend, die
Bewegung zu wiederholen, fast meditativ, sie zu
antippen und leichten Druck
auszuüben und die
Farbkombinationen miteinander spielen zu lassen Es ist einer dieser Schritte
, der das Gemälde wirklich zum Leben erweckt ,
ohne etwas zu bürsten Und ich habe
nichts anderes geändert. Ich ging nicht zurück zum Teller oder im Schatten, nur Streusel, sorgfältig platziert und
glücklich geschichtet, um jeder einzelnen
Waffel Süße und Textur zu verleihen Jetzt sehen die Waffeln
mit all
diesen verspielten Streuseln schon super bunt aus,
aber
es fühlt sich an, als ob etwas fehlt, richtig, diese Tiefe und Fülle, die man bekommt,
wenn man wenn Und für dieses Mal wusste ich, dass
ich
einige Schokoladenschichten direkt unter
den Streuseln hineinbringen wollte einige Schokoladenschichten direkt unter , damit Ich wollte wirklich, dass sie sich anfühlen, als ob sie direkt auf
jeder Waffel geschmolzen sind , wie eine süße kleine Schokoladenglasur an Ich fing an,
von links nach rechts zu arbeiten, indem ich
die Streuselbereiche vorsichtig mit
einem schönen warmen Braun auffüllte die Streuselbereiche vorsichtig mit
einem schönen warmen Ich habe es
zunächst etwas locker gehalten , nur um
den Bay-Ton reinzubringen, ohne mir zu viele Gedanken
über Perfektion zu machen. Am wichtigsten ist, wie
die Schokoladenschicht mit den
Belägen interagiert Dieser kleine Farbgipfel, der für mehr Fülle sorgt
,
besonders an den Rändern, an denen die Streufarben auf die
Waffel treffen. Jetzt, wo die Waffeln mit ihren
Streuseln und Toppings
übereinander gelegt sind ,
bin ich zu etwas übergegangen, das die gesamte Abbildung auf dem Teller zusammenhält. das die gesamte Abbildung auf dem Teller zusammenhält. Auch wenn es nur
ein Hintergrundelement ist, schenke
ich ihm genauso viel
Aufmerksamkeit, weil es die gesamte Illustration umrahmt und
hilft,
die Farbpalette zu verankern Für diesen Teil habe ich also
angefangen, die
Grundfarbe der Platte festzulegen. Ich habe mich für einen hellblauen Ton entschieden, etwas
Kühleres, um all die warmen Waffelfarben
auszugleichen all die warmen Waffelfarben
auszugleichen Mir gefällt, dass diese
Farbe zweimal Fokus auf die Waffeln legt und sich
trotzdem Ich bin stattdessen auch nicht zu platt mit
der Farbe geworden. Ich habe die Striche
ein wenig zeigen lassen, was ihr
eine lässige Energie verleiht ,
die verhindert, dass sich das Ganze
zu poliert oder steif anfühlt fing auch an,
die Außenkanten
der Platte mit einem
etwas dunkleren Farbton zu rasieren , nur um
diesen Kontrast zu erzielen und die Platte besser
vom Hintergrund zu trennen Ich finde immer, dass das Hinzufügen von
nur ein bisschen Schatten
an den Rändern wirklich dazu beiträgt, dass alles ohne dass der Realismus voll zur Geltung
kommen Zu diesem
Zeitpunkt war ich also nicht allzu besorgt über perfekte
Linien oder Ich habe mich mehr darauf
konzentriert, wie sich der Teller im
Verhältnis zu den Waffeln optisch
anfühlt Während ich mich
über den Teller vorarbeitete, passte
ich die Töne immer wieder an,
um sicherzustellen, dass sie gut zu
den leuchtenden Rosa
- und Orangetönen der Waffeln - und Orangetönen der Waffeln Ich liebe diese Mischung aus warm
und kalt. Es erweckt das
ganze Stück einfach zum Leben. Ich liebe diese Mischung
aus warm und kühl. Und ehrlich gesagt
sind es manchmal diese kleineren
Hintergrundelemente, die die gesamte
Illustration am Ende
wirklich zusammenziehen. Auf dieser
Platte werde ich in den nächsten Schritten weiter aufbauen. Aber im Moment ging es nur
darum, die erste Persönlichkeitsebene
zu entfernen. Es fühlt sich schon langsam
wie eine lustige Frühstücksszene an, und ich freue mich darauf, als nächstes mehr Dimension hinzuzufügen
. Ich bin nur
für eine Weile zu den Waffeln zurückgekehrt. Die Beleuchtung hatte etwas
an sich, das sich anfühlte
, als
bräuchte sie einen winzigen Schub Ich wollte sie nicht überfordern, also habe ich es wirklich
einfach und bewusst gehalten Ich habe mich nur auf sanfte,
subtile Glanzlichter konzentriert, gerade genug, um diese goldenen Rillen etwas stärker zur Geltung Also fing ich an, am
Hintergrund zu arbeiten, und für diesen wollte
ich wirklich, dass sich ein Hintergrund verspielt und unbeschwert
anfühlt, so wie ein kuscheliges
Küchentuch, das auf einem Tisch liegt, gerade subtil genug, um
die Waffeln und den Teller zu stützen, aber trotzdem in der
Komposition behauptet Ich habe einen weichen
Korallenrosaton gewählt, um die Basis zu legen. Es fühlte sich fröhlich an, aber
nicht überwältigend. Sie können sehen, wie es
anfängt , die
Außenkanten der Platte zusammenzufügen. Um ein bisschen mehr Energie reinzubringen,
habe ich angefangen, diese
helleren diagonalen Streifen übereinander zu legen Ich wollte nicht, dass sie
perfekt symmetrisch oder sauber sind, etwas Entspanntes,
Lustiges und Fließendes Fast wie handgemalte
Striche auf diesem Stück Stoff Ich habe darauf geachtet, dass
die Anordnung
rund um das Tablett ausgewogen ist, sie
eher als
sanfte Rahmenelemente
verwendet als als einen vollständigen
Musterhintergrund Und eines habe ich mir
beim
Ausfüllen des Hintergrunds immer wieder ins Gedächtnis gerufen: Denken
Sie nicht zu viel Es ist wirklich leicht, sich
dabei zu erwischen,
Dinge richtig aussehen zu Aber ich finde, wenn ich
die Pinselstriche etwas lockerer
fließen lasse , fühlt sich
das Stück lebendiger an Diese kleinen Unvollkommenheiten
wie der ungleichmäßige Abstand oder das leichte Wackeln in
den Linien tragen dazu bei, dass die gesamte Illustration besser atmet Also hier füge ich einfach die Farbe hinzu und
passe die Sättigung ein
wenig
an, um zu sehen, was am Und langsam
fängt der Hintergrund an,
alles miteinander zu verbinden Wenn du
das zusammen mit mir machst, mach dir nicht zu viel
Mühe, es genau aufeinander abzustimmen. Stellen Sie sich den Hintergrund wie Ihren eigenen kleinen Raum zum Spielen vor. Sie können es
je nach Stimmung mutiger oder weicher wählen. Der Schlüssel liegt nur darin,
Ihren zentralen Objekten
einen Platz zu geben Ihren zentralen Objekten
einen Platz zu Diese zusätzliche Ebene
dahinter macht einen großen Unterschied darin, wie sich die Illustration
anfühlt, wenn sie fertig ist.
6. Fruchtiges Waffellecker-Leckereien-Illustration: Jetzt fange ich mit
dieser neuen Illustration an. Ich verwende
hier den Six B-B-B-Stift
, weil er ein schönes strukturiertes Gefühl
vermittelt , weil er ein schönes strukturiertes Gefühl einer
traditionellen Skizze ähnelt, was ich wirklich liebe Es hat
etwas Gemütliches, auf diese Weise anzufangen. Es verlangsamt mich und macht
mich bewusster. Ich habe beschlossen,
diese runde Waffelform zu skizzieren, und es hat ehrlich gesagt so viel Spaß gemacht, die Abschnitte
aufzuschlüsseln Ich strebe hier keine
perfekte Symmetrie an, sondern nur eine sanfte Balance
zwischen ordentlich und skurril Ich habe auf
jeder Hälfte verschiedene
kleine quadratische Vertiefungen hinzugefügt, um die Waffelstruktur wirklich zur Geltung zu bringen Genau in der Mitte
habe ich
ein paar Erdbeeren und
einige Bananenscheiben gruppiert ein paar Erdbeeren und
einige Ich habe die Formen sehr
locker und verspielt gehalten. Ich habe mir keine Sorgen gemacht, dass
sie perfekt realistisch sind. Ich wollte nur
das freudige Gefühl eines
fruchtigen Frühstücksbelags einfangen das freudige Gefühl eines
fruchtigen Frühstücksbelags Ich habe sogar ein paar
kleine Blätter hineingesteckt , um dem Ganzen etwas Frische zu
verleihen Es ist so befriedigend eine solche
Skizze
zu beginnen Alle Möglichkeiten
sind immer noch offen, und ich spiele nur mit Ideen
herum. In dieser Phase arbeite ich gerne mit nur einem
sauberen Pinsel. Nichts ist zu ausgefallen oder poliert. Jetzt kommt der feine Topf, von Bleistift zu Tinte
wechselt. Und für diese Illustration verwende
ich einen meiner
absoluten Favoriten aus dem Candy Glass Brush Pack. Das ist der sprudelnde Pinsel von Letters
Procreate. Beginnend mit dem äußeren Kreis habe ich in einem gleichmäßigen Zug den
Rand der Waffeln nachgezeichnet Dann arbeite
ich mich langsam nach innen vor und skizziere den Grad der
quadratischen Intensität
, der Waffeln
ihr charakteristisches Aussehen verleiht Ich achtete darauf, meinen
Druck nur ein wenig zu variieren. Manche Linien sind dicker,
andere leichter, sodass es sich immer noch von Hand
gezeichnet und ansprechbar anfühlt, hier
ist nichts allzu perfekt. Für die Fruchtbüschel habe ich jede
Erdbeere, Blaubeere
und Scheibe vorsichtig
nach den Kurven nachgezeichnet,
aber den
Pinselcharakter durchscheinen und Scheibe vorsichtig
nach den Kurven nachgezeichnet,
aber den lassen Die Kerne auf den
Erdbeeren, der Saft,
sogar die sanften Schnitte
auf den Bananenscheiben, alles hatte einen weichen, Interessant dabei
ist, dass die Bühne den gesamten Ton für
den Rest der Illustration
mit diesem
Pinsel vorgibt gesamten Ton für
den Rest der Illustration
mit diesem
Pinsel vorgibt Noch bevor ich Farbe hinzufüge, hat
es bereits eine freundliche,
fröhliche Atmosphäre, wie
ein
Doodle auf der Dessertkarte oder eine lustige
Kinderillustration Zu diesem Zeitpunkt ging ich in die Phase des
Grundgemäldes über, wie ich es nenne In diesem Teil fange ich an flache Farben auf
die gesamte Illustration
aufzutragen. Dieser Teil ist immer aufregend,
weil alles, was vorher
nur eine Skizze war vorher
nur eine Skizze ,
jetzt durch Farbe etwas
Persönlichkeit bekommt. Ich habe damit begonnen, die Waffel zu füllen. Ich habe es in einem warmen, satten
Orangebraun gehalten, um den
klassischen Look mit gebackenen Waffeln einzufangen Ich habe hier nicht versucht,
etwas Kompliziertes zu machen, den Ton gleichmäßig
zu halten und die Farbe sauber in die Formen
fallen zu
lassen, Farbe sauber in die Formen
fallen zu
lassen die ich zuvor skizziert habe Das Ziel bestand darin, sicherzustellen, dass die
Waffelbasis sauber und
erkennbar aussieht , ohne
dabei auf zusätzliche Details
oder Schattierungen
zu Als nächstes ging ich zu den
Fruchtbelägen über. Die Erdbeeren kamen zuerst, und ich fülle sie
mit einem tiefroten Ich habe die Form fest und
einheitlich gehalten, nicht zu hell, nicht zu dunkel, gerade genug, damit sie
sich frisch und reif anfühlen. Dann habe ich die Kiwischeiben hinzugefügt. Es hat so viel Spaß gemacht
, sie auszumalen, weil
sie aufgrund ihrer natürlichen Lebendigkeit sofort ein Blickfang sind Ich habe mich für ein kräftiges Hellgrün entschieden, damit sie sich gut von den warmen Waffeltonnen Die Bananen waren die letzten
Früchte, die ich in diesem Schritt in Angriff genommen habe. Ich würde ein
sanftes Hellgelb wählen , um ihre Präsenz
sanft und warm zu halten Die Waffel ist wie zuvor beschrieben und mit
einem hellen Goldbraun gefüllt , das anfängt,
die Wärme und
Tiefe von etwas Echtem,
Greifbarem in sich zu tragen Tiefe von etwas Echtem,
Greifbarem Und das alles geschieht durch eine
einzige wohlüberlegte Entscheidung, jedem der kleinen Quadrate
innerhalb
der Waffel ein etwas
dunkleres Braun
hinzugefügt wird Anstatt mich zu beeilen, alle Komponenten
fertig zu stellen, entscheide
ich mich dafür, langsamer zu fahren und die Struktur
der
Waffel zu respektieren Jeder Block wurde mit Sorgfalt
behandelt, wie winzige Taschen mit knusprigen Kanten,
die sich geröstet,
gemütlich und genau richtig anfühlen mussten gemütlich die Farbe flach gehalten, aber tiefer als die Grundfarbe, Ich habe die Farbe flach gehalten,
aber tiefer als die Grundfarbe, um die Textur nicht zu kompliziert hat auch etwas
Meditatives: Ihre Hand bewegt sich
langsam über Diese Phase hat auch etwas
Meditatives: Ihre Hand bewegt sich
langsam über den Bildschirm und
füllt Block für
Block mit diesem
satten, füllt Block für
Block gerösteten Braun.
Der Vorgang selbst fühlte sich ruhig Der Vorgang Es ging nicht nur
darum, Farbe hinzuzufügen. Es ging darum,
die Waffel atmen zu lassen. Ich habe ihr Tiefe gegeben, ohne sie zu
überwältigen. Ich habe dafür gesorgt, dass es sich fertig anfühlt
, aber immer noch weich und süß. Dunkleres Braun begann
wunderbar mit den
hellen Grüntönen der Kiwi,
den Rottönen der Erdbeeren
und dem
Sonnengelb der Bananen zu spielen wunderbar mit den
hellen Grüntönen der Kiwi, den Rottönen der Erdbeeren und dem
Sonnengelb der Bananen Plötzlich
begann alles zusammen zu funktionieren. Es ist eine sanfte Erinnerung daran wie bedeutsam es sein
kann, sich
nur auf einen Bereich zu konzentrieren , und selbst die leisesten Teile
eines Gemäldes so viel Gewicht haben können Diese kleinen quadratischen Blöcke halten das
Ganze zusammen Sie sind die Grundlage, auf der
alles andere zum Platzen kommt. Und indem ich ihnen nur
ein wenig mehr Sorgfalt gegeben
habe, habe ich
der gesamten Abbildung ein Gleichgewicht verliehen. Jetzt ist es an der Zeit, unseren
Fokus auf die kleinen quadratischen
Blöcke auf der Waffel Ich fing an, sanft
hellere Töne in jedes
der großen Quadrate zu locken hellere Töne in jedes
der großen Quadrate meine Striche dabei
weich und kontrolliert
zu halten Das ist der Moment, in dem
die Waffeln beginnen optisch
aufzuwärmen, und goldene,
honigähnliche Töne beginnen, durch die
dunklere Grundierung zu schauen,
was eine dunkel gekochte, knusprige Oberfläche ergibt Ich wähle sorgfältig einen Farbton, der
gerade hell genug ist, um einen Kontrast zu
der tiefbraunen Grundfarbe zu bilden , die ich zuvor aufgetragen habe, ohne sie zu übertönen. , die ich zuvor aufgetragen habe, ohne sie zu übertönen. Das Ziel hier
war nicht,
jeden einzelnen Block perfekt hervorzuheben oder ihn zu realistisch zu gestalten Sobald die Fruchtbeläge fertig
waren und die Waffelblöcke bereits fertig gebacken
waren, ging
ich zu einem sanfteren, aber ebenso wichtigen Schritt über Ich füge weiche, hellere
Gelbtöne auf die gesamte Oberfläche der Waffel hinzu. Mit leichtem Druck
auf meinen Apple Pencil und einem etwas helleren
Buttergelb begann
ich, über die
oberste Schicht der Waffel zu streichen Meine Striche waren breit und locker und
nicht durch die Kanten der
Quadrate begrenzt, denn ich wollte die goldene Weichheit
einer frisch gekochten Waffel
sofort
einfangen einer frisch gekochten Waffel Ich wollte nicht, dass es sich flach anfühlt, also habe ich einige Unebenheiten
in meiner Pinselführung zugelassen, um zu
zeigen, wie echte Waffeln je nach Art der Zubereitung ungleichmäßig Licht
einfangen also habe ich einige Unebenheiten
in meiner Pinselführung zugelassen, um zu
zeigen, wie echte Waffeln je nach Art der Zubereitung ungleichmäßig Licht
einfangen. Als ich von einem
Abschnitt zum nächsten wechselte, begann die gesamte Oberfläche zu
glühen gesamte Oberfläche zu
glühen Es war eine so subtile Veränderung, aber sie brachte
alles zusammen. Jetzt, wo der Waffelboden
bei all der Wärme
anfängt zu glühen, habe ich meine Aufmerksamkeit
den Früchten zugewandt Hier beginnt die
wahre Freude. Ich fing zuerst
an, den Erdbeeren Details hinzuzufügen. Mit einem helleren rosafarbenen Farbton habe ich die
Oberfläche jeder Erdbeere sorgfältig getupft und
dabei darauf geachtet, dass die winzigen Samen gerade so weit hervorstechen, dass sie ein
wenig realistischer wirken Diese Erdbeeren
sind so kräftig rot , dass
sie durch den sanften Kontrast zu
hellerem Rosa das Gefühl haben strotzen Nach den Erdbeeren
ging ich zu den Kiwischeiben über. Ich habe einen dunkleren
Grünton verwendet, um
die radialen Linien zu definieren , die
von der Mitte
jeder Kiwischeibe ausgehen die
von der Mitte
jeder Kiwischeibe Es ist eine kleine Berührung, aber sie verleiht der Frucht fernes Aussehen
, fast so, als würden
Sonnenstrahlen durchscheinen. Dann füge
ich mit einem noch dunkleren Farbton sanft Punkte rund um
das Fell auf, füge
ich mit einem noch dunkleren Farbton sanft Punkte rund um sodass sie
den winzigen Kiwisamen ähneln Dieser Wasserhahn hat
die Kiwis wirklich zum Leben erweckt und ihnen das erfrischende
Gefühl
gegeben, das wir alle lieben Das helle Grün,
umgeben von diesen tieferen Tönen,
bietet gerade genug Kontrast
, um sie goldenen Waffelhintergrund
abzuheben Und dann kamen die Bananen. Für diese weichen, weichen
gelben Scheiben habe ich eine warme
Ockerfarbe verwendet, um
die Kanten zu definieren und
in
der Mitte nur ein wenig Kurvenschattierung hinzuzufügen in
der Mitte nur ein wenig Kurvenschattierung Es gab jeder Bananenscheibe eine
gewisse siebenfache Dimension, ohne ihren weichen Ton zu beeinträchtigen
. Eine kleine gebogene Markierung an den Außenkanten jeder
Bananenscheibe verlieh ihnen
diesen leichten Glanz, als wären
sie frisch geschnitten und würden direkt
auf den Waffeln liegen. diesem Tab ging es darum,
die Toppings zum Leben zu erwecken ,
nicht mit zu viel Komplexität, sondern mit gerade genug
spielerischen Details, um jede Illustration so
aussehen zu lassen Der Kontrast der Farben, die Schichtung der Formen
und die Freude, zu
beobachten, wie
sich alles langsam zusammenfügt ,
fühlten Jetzt, wo die Lorbeersteine und die Fruchtbeläge an ihrem Platz sind, nehme
ich einen etwas
helleren Goldgelbton helleren Goldgelbton Dieser Wasserhahn macht
das Gesamtbild
der Waffel wirklich weicher und verleiht ihr
mehr Wärme und Anstatt
die Innenseite der kleinen quadratischen Blöcke zu färben, konzentriere
ich mich nur auf die flache Oberfläche
, die sie umgibt Hier möchte ich, dass das
Licht sanft einfällt, also trage ich diese helleren
Striche mit einer weichen Hand auf, gerade genug, um die Oberfläche
aufzuhellen ohne die Wärme
der Basis Während ich weitere Schichten auftrage, lasse
ich die
Pinselstriche der natürlichen
Rundheit
der Waffel folgen natürlichen
Rundheit
der Waffel Das ergibt eine weiche
, kissenartige Textur. Ich strebe hier kein
perfektes Highlight an. Es geht eher darum,
ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen,
als ob die Waffel leicht
angehoben wäre und von oben links
weiches Licht einfällt von oben links
weiches Licht einfällt Jetzt, wo die Toppings fertig sind, gehe
ich zurück zur
Waffelbasis und konzentriere darauf, diesen goldenen
Blöcken etwas mehr Glanz zu verleihen Ich verwende einen helleren,
leicht cremigen Gelbton, der
nicht zu hell ist, sondern gerade
genug ist, um das Licht einzufangen Für jeden quadratischen Block
trage ich
diesen helleren Farbton nur auf die
Hälfte der Oberfläche auf. Ich wähle eine
Seite des Blocks, normalerweise oben
links oder oben rechts,
je nachdem, woher die Lichtquelle das
Gefühl haben soll, dass sie kommt. Diese Technik ist subtil, verleiht
aber so viel
Wärme und sorgt dafür die Waffel kuschelig und dimensional
anfühlt Sie werden feststellen, dass ich diesen helleren
bräunlichen Farbton am oberen Rand oder an einer
Seite des Quadrats platziere, als würde ich die Waffel von der oberen rechten Ecke aus
ein wenig ins Rampenlicht rücken Es ist subtil, aber es
macht einen großen Unterschied. Diese helleren Töne vermitteln ein
Gefühl von Wärme, fast so, als ob die
Waffelbrühe beim Backen
etwas mehr Licht
eingefangen hat Backen
etwas mehr Licht Anstatt eine flache Farbe zu haben, diese neue Schicht
suggerieren, dass die Waffel eine geröstete Textur hat , da sie nur
einen Teil jedes
Blocks bedeckt Ich füge nicht nur Farbe hinzu. Ich denke über Dimension nach. Das lässt jedes Quadrat ein wenig hervorstechen und erzeugt
die Illusion, dass sie sanft aufgebläht sind und
nicht völlig flach Ich
achte auch darauf, dass die Striche weich nicht zu hart oder scharf sind, sodass es sich
anfühlt, als würde das Licht nur sanft
über die Oberfläche streichen Nachdem ich mit der
Struktur der Waffel zufrieden war, wandte
ich meine Aufmerksamkeit wieder den
Fruchtbelägen zu Für die Erdbeeren habe ich entlang der Kurven
winzige hellere rosafarbene
und weiche weiße Flecken hinzugefügt , um der
Pflaume ein glitzerndes Aussehen zu verleihen, als würden Heidelbeeren das Licht in der Sonne einfangen Ich habe hier auch ein bisschen mehr Liebe. Ich habe auf einige Kurvenschatten
zwischen den kleinen Teilen getippt und die oberen Kanten
leicht angehoben , damit
sie nicht zu flach aussehen Dann kamen die Bananen und
Kiwis. Für die Bananen Ich habe
in der Mitte jeder Scheibe ein paar
buttergelbe Striche hinzugefügt in der Mitte jeder Scheibe Dann habe ich in der Nähe der Ränder eine weiche cremige
Farbe eingezogen. Dadurch sahen sie dick, glatt und etwas
dimensionaler aus. Diese letzten Feinheiten
mögen klein aussehen, aber sie verbinden
alles miteinander. Sie helfen Ihrem Auge, sich von
einer Frucht zur nächsten
ausgleichenden Farbe zu bewegen . Ich liebe diesen Teil immer. Es fühlt sich an wie der Moment , in
dem alles zusammenpasst. Jetzt, da die Waffel und
all die Früchte
detailgetreu waren und
wunderschön in der Mitte saßen, war
es an der Zeit, über
die Umgebung nachzudenken. Ich wollte keine
schlichte weiße Leinwand. Es fühlte sich zu leer für etwas
so Warmes und Fröhliches an. Also beschloss ich, sanft einen Hintergrund zu
erstellen, der die Waffel sanft umrahmt ohne zu
viel Aufmerksamkeit zu schenken Ich begann damit, einen
pastellfarbenen Lavendelton zu wählen. Es fühlte sich weich, ruhig und einfach verspielt
genug an, um es mit
den leuchtenden Gelbtönen
der Waffel und den
lebendigen Früchten zu kombinieren den leuchtenden Gelbtönen
der Waffel und den
lebendigen Früchten Es gab der gesamten Illustration
einen beruhigenden Kontrast, wodurch sie sich fundiert und vollständig
anfühlte Ich fing an, lockere
horizontale Striche
hinter der Waffel zu malen , nichts allzu hartes oder
präzises, leises Bewegen, wie die Falten eines Tuches oder die Strömung einer Morgenbrise
über einen Ich habe darauf geachtet, dass sich die Linien leicht
krümmen und von den Seiten
herausschauen, um ein Gefühl von gemütlichem Raum zu
erzeugen, ein Gefühl von gemütlichem Raum zu
erzeugen ohne die
Abbildung des Essens zu fest einzuschließen Am Ende verlieh der Hintergrund dieser Illustration
ein fertiges Gefühl, einfach ein ziemlich gemütlicher Wampfer
hinter all den Farben
7. Danke: Vielen Dank, dass Sie mich in
diesem süßen und gemütlichen Kurs begleitet haben. Es war so eine Freude, mit dir
diese verschiedenen
Waffel-Illustrationen zu kreieren mit dir
diese verschiedenen
Waffel-Illustrationen Jede
hat ihre eigenen Texturen, Farben und verspielten Beläge In diesem Kurs haben wir nicht nur
versucht, Waffeln zu
zeichnen,
sondern
jeder Waffel durch Details,
Schattierung und Weichheit der Farben Persönlichkeit zu verleihen Schattierung und Egal, ob Sie Schritt für Schritt
mitgemacht haben oder
einfach nur den Prozess beobachtet haben,
um sich inspirieren zu lassen, ich freue mich wirklich, dass Sie Ich hoffe, dass diese Klausel Ihnen einen friedlichen Raum zum Schaffen bietet, wenn
auch nur für ein paar
Minuten. Ich weiß, wie geschäftig das Leben sein kann, und es bedeutet mir sehr viel , dass Sie sich die Zeit genommen haben, mit mir
zu malen. Es stehen noch viele weitere
Illustrationskurse und kreative Projekte an, und ich würde mich freuen, wenn Sie mich
weiterhin begleiten, wenn wir gemeinsam
eine Bibliothek mit fröhlicher,
beruhigender Kunst aufbauen gemeinsam
eine Bibliothek mit fröhlicher,
beruhigender Kunst Bis zum nächsten Mal,
illustriere weiter, erkunde weiter. Und vor allem genießen Sie weiterhin
Ihren kreativen Prozess. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
8. Fazit Und Projekt: Vielen Dank, dass du mit mir
gemalt hast. Bisher war dies
die allererste
Waffel-Illustration, die allererste
Waffel-Illustration wir zusammen
in diesem Kurs erstellt haben, und es hat mir so viel Spaß gemacht,
diese Illustration zum Leben zu erwecken Ich liebe es wirklich,
diese warmen Goldtöne aufzupeppen und diese Pint-Pint-Striche
für das
Schokoladen-Topping
hinzuzufügen für das Es verleiht einer ganzen Illustration ein gemütliches,
reichhaltiges Gefühl. etwas
wirklich Beruhigendes Die Texturen hier haben etwas
wirklich Beruhigendes
an sich, und ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Erkunden dieser Farbpalette und
Pinseltechnik mit mir Lassen Sie uns diese kreative
Dynamik aufrechterhalten. Als Nächstes haben wir weitere leckere
Waffelideen zum Bemalen. Dies ist eine Nahaufnahme
der Waffelillustration. Wir sind gerade fertig geworden. Mir macht es wirklich Spaß, wie die
Pinselstriche aus der Nähe aussehen. Die dicken Linien und die weiche
Textur kommen wirklich zur Geltung. Wenn du so hineinzoomst. Die goldenen Farben und die vielschichtigen Striche bringen
viel Tiefe zum Vorschein, und es ist immer interessant
zu sehen, wie alles zusammenkommt, wenn man sich
auf diese kleinen Bereiche konzentriert. Das ist ein leicht abgewinkelter
Blick auf unsere fertige Waffel, und ich finde es wirklich toll, wie
die zarte Textur den Goldtönen
und Schokobrauntönen
Wärme verleiht den Goldtönen
und Schokobrauntönen
Wärme Man kann hier wirklich sehen, wie unterschiedlich
der
Druck und die Pinselstriche Druck und Es fühlt sich so
gemütlich wie handgemacht an. Ich denke, diese Abbildung
hilft dabei,
die Gesamtform und die leckeren
Details auf einmal einzufangen die Gesamtform und die leckeren
Details auf einmal Dies war die fertige
Illustration, die wir zusammen erstellt haben, und jetzt sind Sie
an der Reihe, sie auszuprobieren Verwenden Sie, was Sie gelernt haben. Vertrauen Sie Ihren frechen Strichen und zögern Sie nicht,
Ihren eigenen Twist dazu zu bringen Egal, ob Sie sich eng
an das halten, was wir gemalt haben oder Ihre eigenen Farben
und Texturen ausprobieren, der Prozess ist der Ort, an
dem der Spaß wirklich liegt. Genieße es einfach
, mit diesen malerischen Texturen zu spielen und mach dir keine Gedanken darüber, sie perfekt
zu machen Du hast jetzt alles, was
du brauchst. Also mach weiter und beginne deine
eigene Waffel-Illustration. Wir haben diese fruchtige
Waffel-Illustration bereits
zusammen im Unterricht gemacht ,
und ich finde es toll, wie sie
die Verwandlung von
einer einfachen Skizze zu einer farbenfrohen fertigen Illustration zeigt einer einfachen Skizze zu einer farbenfrohen Sie können sehen, wo alles angefangen nur Linien und Konturen,
und auf der rechten Seite haben wir es mit Schichten von
Farbschattierungen und diesen
frischen Fruchtdetails zum
Leben erweckt Farbschattierungen und diesen
frischen Fruchtdetails Jetzt sind Sie an der Reihe,
es selbst auszuprobieren. Sie können
den gleichen Schritten folgen oder
Ihren eigenen Twist hinzufügen. Tauschen Sie vielleicht
verschiedene Früchte Sirup ein oder experimentieren
Sie mit Ihren eigenen Lieblingsbelägen Der Spaß an diesem
Projekt besteht darin, zu zeigen, wie Ihre Waffel-Illustration
einzigartig wird , wenn
Sie sie durcharbeiten Nehmen Sie sich Zeit,
genießen Sie den Prozess und lassen Sie aus jeder Ebene etwas
entstehen , das sich verspielt
und voller Energie anfühlt Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie deine Version dieses
Projekts zum Leben erweckt wird. Nun, hier ist ein weiterer, den wir während dieses Kurses zusammen
gemacht haben , ein lebendiger Teller mit Illustrationen von
getropften Waffeln Jeder hat
seine eigene Persönlichkeit, von
farbenfrohen Streuseln bis hin zu In dieser Illustration dreht sich alles
um verspielte Details
und darum, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen Wenn du den Schritt bis
jetzt befolgt hast, weißt
du bereits,
wie viel Spaß es macht, diese Texturen
Schicht für Schicht
aufzubauen. war
eine große Freude, diese Illustration mit
jedem Dip und jeder Streuselung zu kreieren , indem sie ihren eigenen Geschmack
hinzufügte. Die Musterablage darunter sorgt für einen kräftigen Farbtupfer, und durch die weichen Wellen
rund um den Teller
fühlen sich
die ganzen Illustrationen so frisch Denken Sie daran, dass es nicht perfekt sein
muss, um schön
zu sein Jede kleine
Unvollkommenheit sorgt für zusätzlichen Schwung. Und das ist das Beste daran
, Kunst wie diese zu machen. Sie haben bereits gesehen, wie wir es von der
Skizze zur Vollfarbe gebracht haben. Probieren Sie jetzt Ihre eigene Version oder verwenden Sie diese als Referenz,
um Ihren eigenen Twist hinzuzufügen. Dies ist die Waffel-Illustration. Wir haben es in diesem Kurs
gemeinsam fertiggestellt, mit
Farbschichten und leckeren
kleinen Highlights
gekrönt Farbschichten und leckeren
kleinen Sie können wirklich sehen, wie jede
Fruchtscheibe und jedes Texturraster mit Geduld
und verspielten Pinselstrichen zusammengefügt
wurden Wenn Sie den Prozess
beobachtet haben und sich unsicher fühlen, machen Sie sich keine Sorgen Sie haben bereits gesehen, wie
er sich Schritt für Schritt entwickelt. Du fängst nicht bei
Null an. Sie setzen einfach fort, was
Sie bereits gesehen haben. Dies ist ein guter Zeitpunkt, um
Ihre Leinwand zu öffnen und es auszuprobieren. Sie können sich an
dieselbe Farbpalette halten oder
sie ganz zu Ihrer eigenen machen. Lass den Pinsel fließen und
hab Spaß mit den Formen. Die Idee ist, den
Prozess zu genießen, während Sie
eine Illustration nach der anderen
etwas Buntes und Gemütliches erstellen . Nun, Papa, wir sind jeden Schritt
durchgegangen und haben untersucht, wie all die Farben
und Texturen zusammenkommen. Es ist deine Zeit,
es selbst auszuprobieren. Sie haben bereits
gesehen, wie wir
mit einer einfachen Skizze angefangen haben
und sie langsam Schicht für Schicht
aufgebaut haben, bis
daraus etwas reichhaltige,
durchdachte Striche geworden Wenn du so
etwas noch nie probiert hast , ist das völlig okay Das ist dein Raum zum Erkunden und Üben, um zu sehen, was passiert, wenn
du deinem eigenen Rhythmus folgst. Ob deine Farben hell oder gedämpfter ausfallen, ob deine Striche weich oder kräftig
sind, was zählt ist das Es ist deine Version. Sie also tief ein, bestimmen Sie Ihr eigenes Tempo und beginnen Sie. Sie haben gesehen, was wir in der Klasse
geschaffen haben, und jetzt ist es an der Zeit,
Ihre Version zu entfalten Brauchen Sie mehr Ideen,
lassen Sie uns ein bisschen spielen. Wir haben in diesem Kurs bereits
einige schöne
Dessertillustrationen zusammen gemalt , aber die Kreativität hört hier nicht
wirklich auf. Es baut auf sich selbst auf.
Das ist der lustige Teil. Sie können das, was
Sie
gelernt haben, immer in eine neue Richtung investieren. Hier habe ich ein paar
zusätzliche Waffeln hinzugefügt , nur um deine Fantasie
anzuregen Ich habe mit einem etwas
anderen Layout gespielt, die
Beläge
ausgetauscht und
frisches Obst und
Schlagsahne darüber gegeben frisches Obst und
Schlagsahne darüber Hier können Sie anfangen
, Ihre eigene
Persönlichkeit in den Mix einzubringen Möchten Sie Erdbeeren probieren, in Schokolade
getaucht oder vielleicht einen ganzen Stapel Waffeln
mit Marmelade dazwischen Was ist, wenn Sie einen Spritzer
Honig oder ein gehacktes Blatt darüber geben? Es gibt so viele Möglichkeiten , sich diese
Illustration zu eigen zu machen Du könntest sogar mit
Hintergründen wie
bunten Servietten,
einer Café-Tischplatte oder
einem Tablett voller Beeren
neben deinen Waffeln experimentieren Hintergründen wie
bunten Servietten, einer Café-Tischplatte oder
einem Tablett voller Beeren
neben deinen Mach dir keine Gedanken darüber,
es genauso zu machen. Das ist eher ein
sanfter Vorschlag, ein Anstoß zu sagen, dass Sie das
absolut nehmen
und zu Ihrem machen können . Wenn dein Gehirn gerade vor Ideen
nur so strotzt, mach weiter und skizziere
etwas Neues Sie sich von
diesem zusätzlichen Leckerbissen inspirieren und lassen Sie Ihre Hand dem folgen,
was Sie am meisten begeistert Machen Sie weiter und werden Sie kreativ mit Ihrer eigenen Waffel-Illustration Diese Illustration ist nur
eine von vielen Yumi-Ideen. Jetzt sind Sie an der Reihe,
mit den Möglichkeiten zu spielen. Versuchen Sie, das Layout zu
ändern, die Beläge oder mit
neuen Farben und Texturen Ihren eigenen Twist hinzuzufügen Vielleicht stellst du dir einen Haufen Schlagsahne mit
einer Kirsche darauf vor, oder sogar einen Schrill Sirup
, der über den Teller fließt Alles ist erlaubt. Fühlen Sie sich durch das, was Sie hier sehen, nicht
eingeschränkt. Sie können Erdbeeren
mit Blaubeeren mischen, Schokolade
darüber legen oder sogar Toppings
nach Ihren Vorstellungen erfinden Echter Spaß beginnt, wenn
Sie anfangen,
Ihre eigene Vision zu erforschen und
Entscheidungen zu treffen, die sich für Sie
aufregend anfühlen Denken Sie daran, dass das Ziel nicht
darin besteht, es perfekt zu machen. Es geht darum, es zu deinem zu machen. Also viel Spaß, folgen Sie Ihrer
Neugier und genießen Sie jeden Schritt, während Ihr Waffelgenuss in Ihrem
eigenen, einzigartigen Stil zum Leben erweckt
wird Brauche einen kleinen Schub. Manchmal genügt ein kleiner Schub, um
der Kreativität freien Lauf zu lassen. Und dieser Waffelstapel
ist genau dafür da. Nachdem
Sie Ihre eigene Version dieser Abbildung im Unterricht fertiggestellt haben, sind
Sie wahrscheinlich schon voller Ideen, aber hören Sie damit
nicht auf Dieses Beispiel soll die Türen für
neue Experimente
öffnen. Schauen Sie sich die Texturen,
die Schichtung dieser
tropfenden rosafarbenen Beläge,
die Kurven und Kanten
der Waffelquadrate genau die Schichtung dieser
tropfenden rosafarbenen Beläge, an
und wie sie sich überlappen und wie Diese Elemente können
nur der Anfang deiner eigenen einzigartigen Kreation sein . Sie können verschiedene
Farbpaletten erkunden. Vielleicht möchtest du einen
kühleren Farbton für den Sirup ausprobieren oder deine Waffeln mit
einem sanften Pastelltupfer Sie könnten Drills,
zusätzliche Toppings und
sogar einige fantasievolle
Elemente wie Streusel,
Obst oder etwas völlig Unerwartetes hinzufügen sogar einige fantasievolle
Elemente wie Streusel, . Hier gibt es kein Limit. Lassen Sie Ihren Ideen freien Lauf genau wie der Sirup
in dieser Abbildung Es geht nicht ums Kopieren. Es geht darum, einem Thema eine
eigene Variante zu geben. Stellen Sie sich das als einen
sanften Ausgangspunkt vor,
etwas, das Sie sich ansehen und dann in
Ihre eigene Richtung gehen können. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Energie
nachlässt oder Sie
sich nicht sicher sind, was Sie als Nächstes hinzufügen sollen, denken Sie
daran, dass für das Schaffen von Kunst
nicht immer ein Plan erforderlich ist Manchmal entdeckst du
deine Lieblingsergebnisse indem du
einfach herumspielst Machen Sie eine Pause,
schauen Sie sich diese Abbildung und kehren Sie
mit einer neuen Perspektive zu Ihrer Skizze zurück. Vielleicht wird es mit
schokoladenfarbenen Schrillen
gekrönt oder es schwebt auf einem
pastellfarbenen Hintergrund Wie auch immer du
dich entscheidest, es wird deine Berührung tragen, und genau das
macht es so schön So
etwas wie falsch oder
richtig gibt es nicht , wenn es
um deine Vorstellungskraft geht. Was zählt
, ist, dass es sich lustig,
ausdrucksstark und dir treu anfühlt . Diese kleine Waffel ist
nur eine Erinnerung daran, dass Kreativität
unbeschwert und frei sein soll Sie müssen sich nicht an
perfekte Formen oder
erwartete Beläge halten, mit Linien
herumspielen, mit Farben
spielen, mit Texturen
herumspielen oder sogar etwas völlig Unerwartetes hinzufügen Deine Kunst braucht keine
Regeln, um sinnvoll zu sein. Erlaube dir beim Malen zu lächeln. Lass dein inneres Kind erforschen,
was sich aufregend anfühlt. Egal, ob Ihre Waffel mit Schokolade
drapiert, mit Streuseln überzogen ist oder
eine wilde Farbpalette hat , die noch
niemand zuvor gesehen hat Das ist das Schöne daran. Das ist deins. Feiert das Wackelige, das Unordentliche, das Goldene, das Weiche Jede Version, die Sie erstellen, ist
eine Erweiterung Ihres Joins. Also halte dich nicht zurück,
erkunde alles. Es gibt Platz für
jede Idee, die Sie haben. Machen Sie einfach weiter und haben Sie
vor allem Spaß. Jetzt sind Sie an der Reihe,
Ihre Fantasie zum Leben zu erwecken. Nehmen Sie alles mit, was Sie in diesem Kurs gelernt
und geliebt haben . Sie müssen keine Regeln
befolgen. Dies ist Ihre Chance,
die Techniken anzuwenden, die sich am unterhaltsamsten oder
natürlichsten angefühlt am unterhaltsamsten oder
natürlichsten haben, und etwas
ganz Eigenes zu machen. Denke darüber nach, wie sich
deine Waffel gemütlich,
knarrend, lebendig, weich, verspielt
oder sogar ein bisschen wild anfühlen soll knarrend, lebendig, weich, verspielt oder sogar ein Sie können gerne Stile
kombinieren, Formen
ändern
oder Toppings ausprobieren, die Sie noch nie gezeichnet haben Du könntest es realistisch, im
Cartoon-Stil, in Pastellfarben
oder sogar abstrakt Alles, was sich freudig
und ausdrucksstark anfühlt , ist
die richtige Wahl Am wichtigsten ist, dass Sie
sich keine Sorgen um Perfektion machen. Hier geht es darum, das zu
entdecken, was Ihnen Spaß macht, Ihre kreative
Stimme zu
üben und einfach eine Weise mit Kunst zu
spielen, die sich entspannend und lohnend anfühlt Machen Sie also weiter, lassen Sie sich von Ihrer
Kreativität leiten und bereiten
Sie eine Waffel zu, die Ihren eigenen
köstlichen Stil
widerspiegelt Sie sind eingeladen,
meinen Schritten zu folgen oder
Ihren eigenen Weg zu gehen und eine Waffel zu
entwerfen , die sich für Sie lustig und
persönlich anfühlt Denken Sie an Farben, die Sie lieben, Toppings, die Sie zum Lächeln bringen, oder einen Sirup-Nieselregen, der so fließt, dass es sich
befriedigend anfühlt
, ihn zu zeichnen Dies ist Ihr Raum, um mutig oder subtil zu
sein. Sauber oder chaotisch, klassisch oder
völlig unerwartet. Sie können
Obst übereinander legen, Schokolade hinzufügen oder etwas Verspieltes wie
eine gestapelte Form oder ein
tropfendes Detail ausprobieren , ganz
gleich, was auch immer sich verspielt anfühlt. Das ist eine Waffel-Illustration, die ich als letztes
Klassenprojekt
entworfen habe ,
und es hat mir so viel Spaß gemacht
, sie Ich verwende genau denselben
Fortpflanzungspinsel
, mit dem wir uns
in diesem Kurs befasst haben. Dabei
überlagere und baue ich
die Texturen
langsam auf, um der Waffel ihr
gemütliches und beruhigendes Aussehen zu verleihen Sie werden feststellen, wie die goldenen Farben
sanft ineinander übergehen und so das Gefühl
vermitteln, frisch Ich habe Bananenscheiben
und Erdbeeren
sowie etwas Sirup hinzugefügt, um die Frühstücksszene zu vervollständigen.
Etwas, das sich warm,
süß und fröhlich anfühlt Bei diesem Projekt ging es nicht nur
darum, eine Waffel zu zeichnen. Es ging darum, eine Stimmung auszudrücken, eine kleine Geschichte
einzufangen und die Freude an einfachen
Formen und sanften Strichen zu spüren Nun, Papa, du hast meine
Kunstwerke als dein Klassenprojekt gesehen. Ich hoffe, du freust dich
darauf, dein eigenes zu beginnen, egal ob du ähnlichen Schritten folgst oder dir etwas
völlig anderes einfallen lässt. Der wichtigste Teil ist, sich von Ihrer Kreativität leiten zu lassen. Probieren Sie es aus, genießen Sie
den Prozess und sorgen Ihre Version einer
Waffel-Illustration für Sie genau richtig
anfühlt Vielen Dank, dass Sie mit mir an diesem gemütlichen
Waffel-Themenkurs Es bedeutet wirklich viel, dass Sie sich dafür entscheiden, Ihre
kreative Zeit hier zu verbringen, und ich hoffe, dieser
Kurs hat Ihnen
ein wenig Freude, Ruhe
und Inspiration gebracht ein wenig Freude, Ruhe
und Inspiration Während dieses Kurses war es
mein Ziel,
den Prozess leicht, unterhaltsam
und unnahbar zu gestalten den Prozess leicht, unterhaltsam
und unnahbar Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt beim
Malen
einen Funken Aufregung,
ein Gefühl der Ruhe verspürten beim
Malen
einen Funken Aufregung,
ein Gefühl der Ruhe oder einfach nur lächelten, wenn Sie Ihre Fortschritte
betrachteten, ist
das an sich schon ein schöner
Gewinn Und jetzt würde ich
gerne sehen, was du gemacht hast. Ihre Waffel-Illustration muss
nicht wie meine aussehen und sie
muss nicht perfekt sein Wenn Sie sich also fragen, ob Ihr Kunstwerk gut
genug ist, um es zu posten, bin
ich hier, um Ihnen zu sagen, dass
es mehr als das ist Es könnte genau das sein, was jemand anderen dazu inspiriert hat, es zu versuchen. Der Projektteil
dieses Kurses ist ein Ort um zu ermutigen
und Kontakte zu knüpfen, und Ihre Einreichung
könnte
jemand anderem den
Mut geben, zwei davon zu erstellen Ich würde wirklich gerne
sehen, was Sie gemacht haben. Also mach weiter und
lade dein Projekt hoch. Lassen Sie uns
dies weiterhin zu einem kreativen
Raum voller
Wärme und Positivität machen Raum voller
Wärme und Positivität