Voice lernen - Für Fortgeschrittene

1. Einführung: Hey Leute, willkommen zurück. Danke, dass du mich in den letzten paar Monaten mitgemacht hast. Ich weiß, dass nichts gepostet wurde. Ich sollte den letzten Kurs veröffentlichen, diesen direkt nach dem neuen Jahr, wie ich es bereits im Dezember versprochen habe. Wir hatten jedoch einige Dinge im Leben vor sich, wie es das Leben tendenziell tut. Ich habe letztes Jahr tatsächlich geheiratet und meine Frau Julia und ich arbeiten so viel. Wir mussten unsere Flitterwochen ein paar Mal verschieben und wir konnten es endlich tatsächlich machen. Also haben wir das gemacht. Und dann hatten wir Hausgäste, die mehrere Wochen bei uns waren . Und so musste ich tatsächlich mein Büro und mein gesamtes Aufnahmegerät kaputt machen, um sie hier unterzubringen. Ich möchte dich nur wissen lassen , dass ich dich nie vergessen habe. Die ganze Zeit. Ich habe versucht, etwas zusammenzustellen, um das zu beenden. Nun wird dies als fortgeschritten aufgeführt, aber es ist in diesem letzten Kurs nicht wirklich fortgeschritten, diesen nächsten Videos werden wirklich mehr über Tipps und Tricks und Dinge zum Üben gehen und steigen Sie in einen Rhythmus , während Sie diese Kurse absolvieren, diese neue Fähigkeit erlernen und versuchen, Ihre Fähigkeiten zu perfektionieren. Ich möchte Matthew, Klassenkamerad oder Ihren Klassenkameraden, meinen Schüler, ausrufen Klassenkamerad oder Ihren Klassenkameraden, meinen Schüler, , der in den letzten Monaten außergewöhnlich gemacht wurde . Sich mit Apps rausbringen und seine Ausrüstung zusammenbringen und sicherstellen, zusammenbringen und sicherstellen dass er seine Stimmen unten hat, damit er tatsächlich anfangen kann, sich für Projekte zu bringen und Menschen , die höhere Sprecher haben möchten oder jemanden, den sie brauchen, um Voice-Over-Arbeit zu machen. Und er war in einer App namens Fiber, in der er tatsächlich versucht hat seine Fähigkeiten zu nutzen, um sich dort rauszubringen. Und er hat tatsächlich auf der Seite gepostet, meine neue Diskussion, wenn Sie es sich ansehen möchten, hat er drei Videos von ihm gepostet seinen Gollum macht, sind Schmuggeleindrücke vom Herrn der Ringe. Ich denke, du solltest dir das ansehen, weil ich denke, dass es ein phänomenaler Job ist. Es ist ein guter Anfang. Und achte darauf, wie er seine Emotionen hinter die Stimme nicht nur die Stimme während der Stimmen macht. Eine Sache, die drin geht, es gibt noch eine andere. Aber ich wollte ihnen nur diesen Schrei geben , weil er es verdient hat. Ich möchte sagen, dass, wenn wir darauf eingehen, um das zu beenden, danke euch für alles. Es war unglaublich. Es war großartig. Es war demütigend zu sehen diese Zahlen als Leute steigen , die sich auf den Kurs eingestellt haben. Und ich möchte einfach ganz unten in meinem Herzen sitzen. Ihr habt das so wert gemacht. Danke. Lasst uns jetzt darauf eingehen. Los geht's. 2. Energie: Energie, der wichtigste Teil jeder Aufführung, die Sie geben können, besonders stimmlich, hauptsächlich weil ein Publikum Ihre Leistung nicht physisch sehen kann. Deshalb ist Energie in der Stimme, die aus jeder Zeile ausströmt und ausströmt , die Sie sagen, so wichtig. Nimm Matthew. Zum Beispiel die Diskussion, die im Verlauf des vorherigen Kurses veröffentlicht wurde . Er machte drei Videos, in denen er seinen Eindruck von Gollum, xm Ego von Herr der Ringe, nachahmte . Diese Videos hat er speziell dafür gesorgt, dass er, als er die Zeilen machte, die Worte dieses Charakters zitierten. Er fühlte das Drehbuch , das so wichtig ist. Er emittierte, er bewegte sich, er fühlte körperlich, dass es Gesichtsausdruck ist und veränderte sich. Man konnte sehen, wie die Transformation in seiner Gesangsleistung stattfand. Wenn ich eine Zeile rezitieren würde, sagen wir den Joker von Batman Beyond die Rückkehr des Jokers. Und sagen wir, ich habe eine Zeile wie diese gemacht. Und hinter all dem Zeug und besseren Rängen scannst du einfach einen kleinen Jungen , der Mama und Papa anschreit. Das ist gut. Es ist eine gute Stimme. Stellen Sie sich vor, wie viel besser das sein wird, wenn ich mich darauf einlasse. Hör dir das an. es sich hinter all dem Stub und den besten Freunden heraus , die den kleinen Jungen genauso erschreckt haben und seine Put-Sprünge nach Mama und Papa schreien. Es wäre witzig, wenn es so traurig wäre. Was das für L 11 überhaupt. Beachten Sie den Unterschied. Die erste, die Stimme stieß auf. Aber ich habe die Energie und das Drehbuch nicht gespürt weil ich nur Wörter mit einer Stimme gelesen habe. Ich habe den Charakter in diesen Worten nicht verkörpert Moment der Charaktere gespürt. Ich bin außerhalb dieses Charakters, wenn ich es einfach sage, als würde ich Linien produzieren. Wenn Sie das Skript lesen und sich mit einem Charakter verbinden, der das Skript wirklich sieht, visualisieren Sie sich in Ihrem Kopf wie eine Szene. Du wolltest mit Energie explodieren, wenn es in dein Gehirn klickt. Sie werden sich vorstellen, wie es aussieht , wenn Sie dieses Drehbuch lesen, und Sie erhalten Ihre Anweisung von Ihren Regisseuren und Produzenten an, hey, können Sie versuchen, es so zu lesen? Wir brauchen ein bisschen mehr Energie aus dieser Linie. Dann gehst du, okay, lass mich das visualisieren. Du wirst die Worte sehen. Stellen Sie sich den Charakter vor, spüren den Moment, in dem das Innere, die Außenaufnahme, der Deskriptor der Szene stattfindet, in der Ihre Stimme stattfindet, in der Ihre Stimme und Sie sich buchstäblich in diese verwandeln werden Charakter. Und es wird explosiv, charismatisch voller Leben begegnen . Du erweckst einen Charakter zum Leben, wenn du die Energie dieses Augenblicks wirklich erlebt. Beachten Sie, wie wenn Sie sich Animationsfilme wie Toy Story ansehen und Woody verrückt wird, während die Arme herumschwingen und er sich einfach so bombastisch fühlt. Stell dir Tim Allen diesen Booth vor. Glaubst du, Tim Allen macht diese Szenen genauso wie du ein Spielzeug bist? Nein. Zwei Berge in diesem Geräusch, wenn du gehst, bist du in einem. Wenn du dann den Film ansiehst und siehst, dass du gehen wirst, Wow, das sah aus, als hätte er eine tolle Zeit gehabt , das zu spielen Charakter. Deshalb bin ich für weitere drei Filme zurückgekommen, ohne Sprachrollen in Videospielen wie Kingdom Hearts einzubeziehen . Es gibt einen Grund dafür, dass diese Auftritte ikonisch sind. Sie sind denkwürdig, weil sich die Leute hinter diesen Stimmen nicht angemeldet haben, um sie anzurufen. Weil Sie sich animierte Shows oder Filme ansehen können. Und Sie können sehen, wann ein Synchronsprecher oder ein Schauspieler, der eine Stimmrolle spielt, sie nur anruft. Man merkt, du kannst weitermachen, er hat es nicht wirklich getan, ist Gasfiguren langweilig? Warum war es langweilig? Weil der Schauspieler nur für den Scheck da war. Er war nicht wegen der Kunst da. Er war nicht wegen der Energie, des Spaßes und der kollaborativen Natur da, ein animiertes Feature zu erstellen. Es ist okay, als wäre es ein Werbespot. Beachten Sie, wie es werbt. Sie versuchen nicht, dir so etwas zu verkaufen Alle Staaten stehen dir in guten Händen. Nein. Beachten Sie, wie er etwas reinlegt. Er setzt diese Gravitas ein. Das sind alle Staaten, die dich in guten Händen starren. Er lehnt sich tatsächlich ins Mikrofon. Er ist in der Kabine und stellt sicher, dass sich sein Kopf für diese tiefe Rolle dreht. Jetzt kann ich die Stimme dieses Kerls nicht machen, aber ich kann mir vorstellen, dass er sich in einer Gesangskabine über diesen Werbespot äußert. Er ist kein Telefon und steig ein. Er hat eine sehr spezifische, sehr erkennbare Stimme. Derselbe staatliche Schauspieler , der in diesen Werbespots dabei ist. Er war in vielen anderen Dingen, einschließlich der letzten Staffeln von Lucifer auf Netflix, in denen er Gott spielt. Und er weiß in diesen Momenten, wie er seine Stimme auf eine Weise befehligen kann, selbst wenn er auf einer Live-Performance ist seine physische Präsenz vor einer Kamera steht. Er weiß, wie man Emotionen bekommt, auch Emotionen gibt. Ich weiß also, dass ich darauf vertrauen kann, dass er es nicht anruft, wenn er hinter einem Mikrofon in einer Kabine steht. Der Typ wird mir das Beste geben, was er für das Material hat, das vor ihnen liegt. Und das ist das Gleiche , dass Sie, wenn Sie dies tun , jedes Mal Ihr Bestes geben müssen. Er spielt keine Rolle, ob die Rolle zwei Zeilen ist, man macht das zum glaubwürdigsten Besten. Zwei Zeilen, die mit so viel Energie gefüllt sind, wie Sie in eine Leistung geben können , die zur Einstellung dieses Skripts passt. Geh nicht immer ganz oben oder lerne und lese und verstehe den Kontext deines Drehbuchs, wenn du gekommen bist, um eine Stimme zu machen. Das heißt aber nicht, dass Sie nur weil Sie für ein oder zwei Zeilen da sind, ein Hintergrundcharakter sind. Du darfst nicht alles geben. Ich schaue mir gerade den Batman an, die Zeichentrickserie. Ich kann Ihnen jetzt sagen, all diese Nebenfiguren und Hintergrundfiguren, egal welche Stimme sie aktiv ist, sie geben immer noch alles, obwohl sie gerade da sind, sagen Sie eins oder zwei Zeilen und es könnte sogar nicht kreditierte Akteure geben. Sie sind wahrscheinlich nur da, um sich in die eigentliche Branche einzubringen , und sie werden möglicherweise nicht einmal dafür bezahlt, dass sie auftauchen. Es könnte sein, dass du nur zwei oder drei Worte sagst und dann wirst du gehen. Aber rate mal was? Sie werden in der Aufnahmekabine sein, vielleicht für 30 Minuten bis zwei Stunden. Widerrufen Sie diese Zeile, bis der Regisseur, der Produzent, denkt, dass das der Take ist, das ist die Stimme, die wir wollen. Das war gut, das war großartig. Das braucht Arbeit. Das war schrecklich. Versuchen wir es noch einmal. Das ist nicht der Typ, den wir wollen. Lass uns in den anderen Typen einsteigen, von dem wir dachten, dass gut sein könnte, und lass uns sehen, wie es ihm geht. Und so läuft das. Du musst wirklich alles geben. Denn wenn Sie alles geben, werden die Verantwortlichen für Ihr Projekt feststellen, dass sie wissen, dass Sie aufgetaucht sind und dass Ihre Stimme aufgetaucht ist. Rufen Sie niemals in einer Vorstellung an. Denk immer daran, Energie. Energie, Energie. Du warst tolle Leute. Bitte verbringen Sie einen schönen Rest Ihres Tages, wenn Ihre Videoanzeige hier aufhört. Aber wenn du weiter zuschauen willst, schau weiter zu. Wir sehen uns im nächsten Video. Tschüss. 3. Spontaneität: Nächste Lektion, Spontaneität. Jetzt ist es wichtig, Zeilen zu lesen. Noch wichtiger ist es, Ihre Linien zu verstehen. Merken Sie sich Ihre Zeilen. Großartig. Aber wenn Sie sich in einer Soundkabine befinden, stehen die Chancen gut, dass Ihre Zeilen vor Ihnen liegen werden. Und sie werden auf eine ganz bestimmte Weise geschrieben bestimmte Weise , denn das Skript, das Sie vor sich haben , wurde geschrieben, neu geschrieben, überarbeitet, ein paar auf ein Dutzend neu gestaltet oder öfter je nach Projekt. Und jemand, der über dieses Drehbuch sklaviert hat, lass mich dir sagen, dass mehr als eine Person durchgelesen und durchgelesen und durchgelesen und es immer wieder überarbeitet hat. Nur ständig wiederholende Natur, wie Sie Projekte starten und in der Sie Projekte starten und Vorproduktion starten, das ist einfach normal. Manchmal werden Skripte neu geschrieben nachdem Sie Ihre Zeilen bereits auswendig gelernt haben, sind Sie wissen, das Skript vorwärts und rückwärts. Und es wird auf halbem Weg neu geschrieben und Sie müssen wieder reinkommen und Ihre tatsächliche Leistung wiederholen weil sich die Dinge im Skript von geändert haben. Das ist in diesem Geschäft völlig normal. Es passiert bei den meisten Projekten, wenn nicht alle von ihnen, ich kann Ihnen versprechen, dass ein Skript in jeder Produktion neun von zehn Mal neu geschrieben oder neu erstellt oder überarbeitet oder auf irgendeine Weise bearbeitet wird bevor der eigentliche Film fertig ist. Und sie werden wieder angerufen, um eine oder zwei Zeilen oder die Hälfte des Drehbuchs erneut zu sehen . Wenn die Geschichte geändert wird, werden einige Zeilen, die Sie vielleicht lieben, sogar abgeschnitten. Das Wichtigste daran, deine Zeilen zu kennen , ist, den Charakter innen und außen zu kennen. Und das Gefühl, wenn sich etwas im Drehbuch anfühlt, weißt du was, ich werde etwas versuchen und bedenken, du kannst sie entweder wissen lassen , dass du etwas in der Stand, wenn sie tatsächlich von der anderen Seite des Glases mit dir reden. Und du kannst sagen: Hey, ich möchte etwas mit dieser Zeile versuchen. Ist das okay? Und sie geben dir ein Yay oder Nay, neun von zehn, sie lassen dich es versuchen, sie lassen dich es versuchen nur um zu sehen, womit du arbeitest weil sie wollen, dass auch etwas Kreatives von dir kommt. Es könnte das Skript machen oder es könnte die Zeile besser machen. Es kann dem Charakter etwas Überschwang verleihen. Und das ist okay. Zu anderen Zeiten wissen sie vielleicht genau, wie sie etwas auf eine bestimmte Weise sagen wollen , und sie können einfach sagen , nein, wir werden das tun, weil sie auch stundenweise für diesen Stand bezahlen. Oder wenn sie den Stand besitzen, haben sie heute noch eine Million andere Dinge zu erledigen und Sie sind nicht die einzige Person, die diesen Stand benutzen muss. Wenn sie Ihnen jedoch den Spielraum geben, etwas auszuprobieren, probieren Sie es aus. Sei spontan. Wenn das Drehbuch sagt, Man, war das erstaunlich. Versuchen Sie es anders zu sagen denn erstaunlich, das ist ein gutes Wort. Es ist ein gutes Wort. Es ist kein gutes Wort. Mann, der wunderbar war. Mann, das war spektakulär. Mann, der nicht von dieser Welt war. Spontanität in einem Drehbuch. Im Grunde bedeutet das, dass das Lesen Ihrer Zeilen Wort für Wort für Wort für Wort abgestanden und langweilig sein kann und Sie manchmal anfangen können, sich kreativ erstickt zu fühlen. Wenn Sie eine Aufführung machen oder wissen , dass Sie eine haben. Sie haben das Skript bereits durchgeschickt. Und du praktizierst und probst, versuche es etwas anders zu lesen. Geh nicht und ändere nicht den ganzen Dang, der gesehen wird, indem du all ihren Dialog komplett neu weil sie versuchen, eine Geschichte in unseren Story Beats zu erzählen . Sie müssen in diese tatsächlichen Zeilen im Drehbuch treffen, und Sie müssen diese Story-Beats treffen. Wenn Sie jedoch Ihre Zeilen kennen, nachdem Sie sie auswendig gelernt haben, würde ich Sie drängen zu gehen. Weißt du was, jetzt wo ich weiß, was es sein soll, lass mich versuchen, meinen eigenen kreativen Dreh zu setzen. Lassen Sie mich diesen Satz überarbeiten. Ich habe es gemacht, weil ich es wollte , weil es genau das war, was ich brauchte. Ich wollte es machen. Also habe ich es geschafft. Ich habe das Gleiche dreimal gesagt, aber ich habe es jedes Mal geändert. Man weiß nie, was besser klingen könnte , wenn Sie es bei der Aufnahme oder vor Ihren tatsächlichen Leads und Ihrem Regisseur tatsächlich laut aussprechen bei der Aufnahme oder vor Ihren tatsächlichen Leads und Ihrem Regisseur tatsächlich laut aussprechen . Direktoren. Sie werden dir sagen: Nun, das war gut, aber lese, wie wir es mochten oder wie wir es geschrieben haben. Nun, sie werden sagen, weißt du was, das war eigentlich ziemlich gut hier. Sag das noch einmal auf die gleiche Weise. So wie du es gerade gesagt hast, weißt du was? Ich glaube, das hätte uns besser gefallen. Weißt du was, lass uns das behalten oder lass uns eine Notiz in diese schreiben. Vergiss das nicht. Lasst uns weitermachen und das behalten. Sie werden es dich wissen lassen. Es ist okay, wenn sie Ihre Idee ablehnen, ist es in Ordnung, wenn es nicht das ist, was sie wollen, wenn es nicht ausgeht, heißt das nicht, dass Sie versagt haben. Der Punkt ist zumindest, dass sie wissen, dass Sie bereit sind , voranzukommen und es zu versuchen. Denn das einzige, was Projektleiter sehen wollen, Projektleiter sehen wollen ist, dass Sie bereit sind, mit ihnen kreativ zu sein. Einige Regisseure werden es Wort für Wort wollen , Zeile für Zeile. An jedem Interpunktionspunkt, wie sie sagten, jede Pause, jede Pause. Diejenigen, die nicht da sitzen werden und komplett nur Micromanager Leistung haben. Sie wollen, dass ein Roboter im Grunde derjenige sein wird mit denen es am meisten Spaß macht, an Projekten zu arbeiten, denn das sind die Jungs, die da sitzen und gehen würden Weißt du was, lass uns sie schneiden locker, lasst uns sie loslassen. Mal sehen, wie weit er gehen kann. Mal sehen, ob er uns etwas Neues gibt, an das wir nicht gedacht haben, was wir vielleicht von ihnen bekommen möchten , weil sie den Charakter verkörpern, den wir geschrieben haben, den wir geschaffen haben. Mal sehen, wie sie es sich zu eigen machen können. Und sie werden aufgeregt sein oder sie werden neugierig sein, was man macht und wie man es macht. Es ist das Gleiche, wenn du in einem Vorsprechen bist. Sie werden wollen, dass du Wort für Wort eine Zeile liest. Aber manchmal ist es bei einem Vorsprechen okay für dich, weiterzumachen und zu gehen, weißt du was? Mal sehen, ob ich derjenige sein kann, der sich nach den anderen 200 Leuten abhebt, die das Vorsprechen haben. Lassen Sie mich sehen, ob ich derjenige bin , der die Veränderung hat oder wer die Kreativität hat, dieses Material zu nehmen und es besser zu machen, indem versuche, es zu tun, ohne über die Spitze zu gehen. Und mal sehen , ob sie das wollen. Sie wollen jemanden, der nicht nur Wort für Wort, Zeile für Zeile geht . Aber sie haben gehört, dass die letzten 203 Leute vor dir fünf Stunden lang immer und immer wieder sagen, sie werden wollen, dass du gehst, okay. Hier wird ein anderer Typ das Gleiche sagen und er wird nicht das sein, was wir wollen. Und dann gehst du da raus und zeigst es ihnen. Deshalb bin ich anders. Sie werden wahrscheinlich einen Rückruf bekommen. Du bekommst wahrscheinlich einen Anruf. Neunmal von zehn. Regisseure, Produzenten, Voice Leads, jeder, der für Casting verantwortlich ist. Sie werden alle nach der Person suchen , die sie umbläst. Nicht nur indem du ihnen ihre Zeilen Wort für Wort zurücksagst , sondern durch die Person, die ihr Zeug, das sie dir gegeben haben, nimmt, sie auf den Kopf dreht und das absolut zerschlagen wird es auf eine Weise, die sie nicht erwartet hatten. Weil sie sich daran erinnern werden. Sie werden sich an den Kerl erinnern, der es anders gemacht hat, nicht an den Kerl, der es genauso gemacht hat wie 203 andere Leute. Sie werden gehen, diese 230 Leute waren langweilig, einige waren gut. Wir haben ein paar, das uns gefallen hat. Aber dann 204 gehst du rein und sie werden gehen. Aber wir haben diesen Kerl oder das Mädchen geliebt , während sie ihn aus dem Park geholt haben. Rufen wir ihn zurück. Wir möchten, was sie getan haben. Mal sehen, was sie uns sonst noch geben können. Es passiert die ganze Zeit. also im Grunde daran, Spontaneität. So lernt man heraus, mit wem man zusammenarbeitet. Es ist okay, wenn sie abgelehnt haben. Der Punkt ist, dass Sie sich damit vertraut machen müssen , Risiken einzugehen. Manchmal. So wird die beste Arbeit Ihnen herausholen, Risiken einzugehen. Weil du die Belohnung niemals bekommst , wenn du es nicht tust. Danke Leute. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Start Small: Lektion Nummer drei. Fangen Sie klein an. Was ich damit meine ist, geh nicht direkt dafür, dass ich Millionär werde , indem reich an diesen Stimmen werde, und zwei Monate es nicht passieren. Es wird nicht passieren. mir egal, was all diese anderen Social-Media-Plattformen Ihnen sagen oder diese dreiminütigen Videoclip-Plattformen Ihnen sagen, Es ist mir egal, was all diese anderen Social-Media-Plattformen Ihnen sagen oder diese dreiminütigen Videoclip-Plattformen Ihnen sagen, das wird nicht so passieren. Und wenn es jemandem ankommt, ist das eine Chance von eins zu einer Million, Sie müssen klein anfangen, indem Sie realistisch sind. Realistisch gesehen ist, was Sie tun müssen, und ich habe dies in früheren Lektionen erwähnt, und ich habe dies in früheren Lektionen erwähnt, entweder sicherstellen, dass Sie Websites finden , die Anzeigen für Vorsprechen schalten, oder dass sie Leute für Projekte benötigen. Und sie gehen, naja, wir zahlen nichts, aber wir liefern Essen oder wir zahlen Ihnen Ihr Benzin zurück, solche Dinge. Es ist in Ordnung, Pro-Bono-Arbeit zu machen und Spracharbeit zu machen. Du wirst nicht für jeden Gig bezahlt , wenn du anfängst, du bist es nicht. Und das ist okay. Sie müssen da raus , weil Sie sich so vernetzen und wie Sie Leute im Geschäft treffen werden. Es werden Leute in diesen Projekten , die vielleicht jemanden kennen. Dass du Leute in diesen Projekten sein wirst , die diese Empfindungen sind, die online explodieren , dass sie diesen wirklich guten Fanfilm machen. Und dann bekommen sie plötzlich ein paar hunderttausend Abonnenten und schwach, denn jetzt gehen alle hin, wir wollen mehr davon sehen. Wir wollen mehr davon sehen. Und rate mal was? Du bist ein Teil davon, weil du vorangegangen bist und ohne Geld auf ein Glied gegangen bist und es getan hast. Jeder muss irgendwo anfangen. Am Anfang wirst du nicht ständig bezahlt. Und wenn Sie am Anfang bezahlt werden, wird es wenig Geld sein. Und du solltest nicht wegen des Geldes dabei sein . Du solltest aus Liebe zur Kunst dabei sein. Es gibt großartige Apps, die Sie verwenden können. Diese Leute werden im Grunde sagen, hey, ich gebe dir x Dollar. Wenn Sie bereit sind, diese Stimme für mich zu tun, oder ich mache einen Werbespot für eine Sache , die ich geschaffen habe, und ich habe nicht genug Geld, um 10 Tausend Dollar für einen professionellen Synchronsprecher zu bezahlen. Ich brauche jemanden, der bereit ist, 100 Dollar oder 200 Dollar zu nehmen 100 Dollar oder 200 Dollar oder jemanden, der bereit ist, es kostenlos zu tun. Und wärst du dazu bereit? Und mein Rat an dich ist, es anzunehmen , weil du irgendwo anfangen musst. Sie müssen das Personennetzwerk treffen, Erfahrung sammeln und ein Portfolio für sich selbst aufbauen. Sie müssen eine Demo mit Voice-Demo erstellen, die wir in früheren Lektionen erwähnt haben. Sie müssen in der Lage sein, dieses Zeug so gut wie möglich in die Hände zu bekommen und einzutauchen und in so viele Gleichgesinnte einzutauchen so viele Gleichgesinnte einzutauchen die sich um dieses Geschäft kümmern, die es liebten diese Branche, die Voice-Acting liebte, Voice-Over-Arbeit, die dies für ihren Lebensunterhalt tun wollen , für ihre Karriere. Du musst die Leidenschaft haben und du musst die Bereitschaft haben, alles zu tun was nötig ist um da rauszukommen und dies für dich selbst zu ermöglichen. Wenn Sie sich diese Videos ansehen, nur um die Zeit zu vertreiben, sollten Sie sich diese Videos nicht ansehen. Du schaust dir diese Videos an, weil du gehst, das ist etwas, was ich seit Jahren und monatelang für immer machen wollte . Ich habe mich in ihn verliebt. Ich liebe Stimme und ich liebe Animation, ich liebe Werbung. Ich liebe die Tatsache, dass ich die Stimme in einem dieser Projekte sein kann . Dass es ein Ziel und ein Traum für dich ist. Es ist ein Streben. So fängt es klein an. Sie werden morgen nicht aufwachen und diesen riesigen riesigen Vertrag landen , der besagt, dass wir die Show drehen, und er wurde seit drei ganzen Staffeln, 14 Episoden pro Staffel, von wem auch immer grün beleuchtet drei ganzen Staffeln, 14 Episoden pro Staffel, von wem . Und sie zahlen X Dollar pro Episode. Und du hast es zum Kind gemacht. wird nicht passieren, es sei denn, Sie sind auf anderen Plattformen und üben Ihre Stimmen ewig. Du hast mehrere tausend Follower, vielleicht hast du Glück. Und einer von ihnen ist ein Talentscout, der Ihre Arbeit sieht und Sie dann über diese App kontaktiert. Vielleicht weißt du, wie oft das passiert? setze nicht sehr darauf, in der Hoffnung, dass du das bekommen wirst, nur wenn du auf diesen Plattformen bist und nachdenkst, ich werde das einfach tun und jemand wird bemerken, dass ich nicht arbeiten werde. Du musst da raus. Man muss tatsächlich da raus auf der Welt und dieses Zeug sicher machen. Wohlgemerkt, du triffst Fremde und alles, was du brauchst, um vorsichtig damit zu sein. Sie müssen darüber sprechen und die Person kennenlernen , was ihre Arbeit ist, was ihr Projekt ist. Warte eine Minute, öffentlicher Ort oder bespreche es am Telefon. Ich bringe einen Freund mit. Du musst sicher und klug sein und sicherstellen, dass die Leute wissen, wo du bist, weil du dich nie vernetzst, du kennst nicht jeden. Du musst klug darüber sein , wenn du das machst. Geh nicht einfach. Ich fahre zwei Stunden in eine Stadt, die ich vorher noch nicht war, treffe den Fremden, mit dem ich nur im Internet gesprochen habe, weil sie gesagt haben, dass sie mich zu dem ich nur im Internet gesprochen habe, weil sie einem Star machen werden. Uh-huh. Tu das nicht. Nein. Du musst es tun, aber du musst klug sein, wie du es machst. Sie können klein anfangen und bereit sein zu treffen, wen auch immer Sie möchten. Aber Sie müssen wissen, dass das Projekt real ist. Sie müssen wissen , dass diese Person wirklich Ideen und echte Ideen hat. Sie haben tatsächliche Personen , mit denen sie arbeiten oder die sie dieses Produkt haben, das sie selbst erstellt haben. Sie müssen dir ein Drehbuch schicken. Du brauchst ein Drehbuch. Wenn sie gehen, möchte ich mein Skript nicht einrichten, weil ich es erstellt habe, ich möchte nicht, dass jemand meine Ideen stiehlt. Und deshalb möchte ich dich lieber einfach rauskommen lassen und mich bei mir zu Hause treffen. Und wissen sie, dass sie das Drehbuch an die Weste halten wollen. Okay. Das ist in Ordnung. Aber du musst gehen. Okay. Nun, wenn du mich tagsüber auf halbem Weg in diesem Café oder auf diesem Parkplatz treffen willst. Und wir können darüber reden und Ideen schießen, und wenn wir uns wohl fühlen, können wir vielleicht etwas essen gehen , während wir darüber reden. Und lasst uns rübergehen und besprechen wie wir das schaffen können. Was ich tun kann, um stimmlich involviert und welche Kreativität kann ich einbringen. Großartig, aber das musst du klug sein. Sie fangen klein an, indem Sie klug bleiben, wenn Sie klein anfangen. Und das Größere daran ist, wenn sich herausstellt, dass dies eine echte Sache ist, aber es ist gut , dass es eine sichere Sache ist. Sicherheit ist eine weitere wichtige Sache Vernetzung mit Menschen über das Internet. Weil das jetzt die Welt ist, wird alles mit dem Sie sich vernetzen werden, online sein. Sie müssen im Voraus über das Projekt Bescheid wissen. Sie wollen das Skript nicht gut teilen. Fragen Sie, was ist die Zusammenfassung? Worum geht es in der Geschichte? Worum geht es bei meinem Charakter? Wofür machst du das? Würde es dir etwas ausmachen , wenn ich es als echte Stimme in einem meiner Demos verwende? Qualifizierende Fragen, das Gleiche wie ein Vorstellungsgespräch. Und die Startrate ist was? Sie würden nicht einfach in ein Vorstellungsgespräch gehen und einfach Ja zu einem Job sagen, ohne zu wissen, wie viel sie Ihnen stündlich bezahlen würden . Es ist das Gleiche. Sie geben Ihre Zeit für dieses Projekt. Sie müssen wissen, was bei diesem Projekt für Sie bereit ist. Wie lange wird dieses Projekt dauern? Aber du gibst all deine Zeit dafür, also musst du wissen , dass es sicher etwas ist , das in Ordnung ist, wenn du Fragen stellst und wenn sie ein Problem haben , indem du Fragen stellst, dann vielleicht ist das nicht das Projekt für dich, aber du musst klein anfangen. Und alles in allem. Ich denke, das ist der beste Rat, den ich geben kann. Dies ist die letzte Lektion. Ich seh euch im Outro-Video. Ich möchte nur, dass du weißt, dass ich hoffe, dass du einen tollen Tag hast. Danke fürs Zuschauen. 5. Outro- Finale: Wir sind zu dem Schluss gekommen. Jetzt weiß ich, dass dieser Unterrichtsplan kurz war. Deshalb waren die Videos etwas länger. Es soll ein netter kleiner ordentlicher Bogen sein. Ich hatte keine sieben Kurse in diesem Plan Ready to go. Ich wollte nur, dass dies meine letzten Gedanken und absolut ehrlichen Meinungen über den letzten Weg und Kapitel in diesen Videos sind. Ich glaube wirklich, dass wenn Sie mit Leidenschaft, mit Herz, Entschlossenheit und Engagement in irgendetwas im Leben eingehen , ich denke, dass Sie alles für sich selbst machen können, wenn Sie darauf eingehen, weil Sie lieben das und nicht, weil du Geld verdienen willst. Du wirst ein Erfolg sein. Wenn du darauf eingehst, weil es wirklich etwas ist, das du schon so lange machen wolltest. Oder du glaubst ein Händchen und ein Talent dafür hast und du bist bereit die Arbeit und die Zeit , die Hingabe und die Jahre einzubringen , du wirst erfolgreich sein. Ich denke, wenn du diese Videos ansiehst, nur um die Zeit zu vertreiben, ist das nichts für dich. Ich denke, wenn du bereit wärst , dich da rauszubringen und bereit zu sein, dafür zu sorgen, dass du jeden Tag neue Techniken praktizierst und ausprobierst dafür zu sorgen, dass du jeden Tag neue Techniken praktizierst und und erlernt, neue Stimmen, die sie drücken, Ihre Stimmbänder auf neue Höhen, von denen Sie sogar wissen würden, dass Sie fähig sind. Dann mach etwas damit, diese neuen Fähigkeiten werden erfolgreich sein. Der Erfolg beruht auf Misserfolg und harter Arbeit und dem Scheitern, nachdem Sie harte Arbeit geleistet haben und dann wieder aufstehen, nachdem Sie 20 Mal von einem Projekt abgelehnt wurden. Nur um das zu nageln. Das ist ein Erfolg. So funktioniert dieses Geschäft. Wenn Sie darauf vorbereitet waren, wenn Sie bereit sind, Ihre Klumpen zu nehmen, um zum Gold zu gelangen, dann werden Sie ein Erfolg sein. Alles, was ich euch wünsche, ist das Beste. Alles was ich für dich hoffe, ist das Beste. Ich will deine Sicherheit. Ich will deinen Erfolg. Ich will dein Glück. Ich möchte, dass Sie vollständig auf diese zurückblicken, nicht da ich Worte in ein Mikrofon sage, sondern da ich wirklich versuche, Ihnen eine Art Roadmap zu geben, der Sie folgen und Ihre eigenen Schlussfolgerungen aus den Lektionen ziehen können, die ich gemacht habe . Folgt mir nicht. Hab für Wort gearbeitet. Das funktioniert für mich. Es ist vielleicht nicht das Gleiche für dich. Nehmen Sie diese Lektionen als Hinweise, Tipps, Tricks. Nehmt sie als Unterricht. Aber letztendlich wird es an dir liegen. Du musst alleine darauf eingehen alleine darauf und du musst es selbst herausfinden. Und dann triffst du Leute und vernetzst dich. Und Sie werden größere Projekte bekommen, größere, größere Bestrebungen. Und dann gehst du von dort aus. Wenn du das tust, hoffe ich, dass du in zehn Jahren an deine privaten Momente zurückdenkst und gehst, du weißt, woran ich mich erinnere, als ich mich setzte und ich mir diese Videos anschaue und etwas, das er sagte, Hilf mir oder geführt mir. Sie müssen keinen Ihrer Erfolge oder Ihre, Ihre, Ihre Größe für mich beitragen Ihrer Erfolge oder Ihre, Ihre, . Ich hoffe nur, dass du zurückblickst. Und du wirst sagen, dass mj Clark etwas gesagt hat, das bei mir gelandet ist. Ich habe es mir zu eigen gemacht. Und sieh dir an, wo ich jetzt bin. Ich möchte nur, dass du weißt , dass ich hier war, um zu helfen. Aber ich möchte, dass du für dich selbst da bist. Würdest du dich mit diesem Zeug beschäftigen? Und du machst Größe aus diesem Zeug, aus dem was auch immer du tust, egal welche Projekte du machst. Ich hoffe wirklich, dass Sie sich daran erinnern, dass Sie es getan haben. Du hast es geschafft. Ich habe nur Sachen gesagt , die für mich funktioniert haben. Du legst die Arbeit für dich ein. Du stellst sie zu einem Zeitpunkt für dich. Du hast an dich selbst geglaubt. Aber ich glaube an YouTube. Und ich hoffe, dass ihr euch aufpasst. Sei sicher, sei glücklich, sei gesund, sei geliebt, liebe dich selbst, gönne dich selbst und andere mit Ehre. Und ich hoffe, dass ihr euch wirklich aufpasst. Vielen Dank, dass du es mich dir beibringen lässt. Und vielen Dank, dass du den ganzen Weg zugesehen hast. Genieße den Rest deines 2022. Und auf Wiedersehen.