Voice lernen - Für Fortgeschrittene | MJ Christensen | Skillshare

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Voice lernen - Für Fortgeschrittene

teacher avatar MJ Christensen, Actor/ Voice Actor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:37

    • 2.

      Ausrüstung

      4:26

    • 3.

      Verständnis und Annäherung von Akzenten

      7:28

    • 4.

      Angehende Auditionen

      4:30

    • 5.

      Gute Demo erstellen

      2:44

    • 6.

      Arbeiten mit deinem Platz

      4:42

    • 7.

      Sei offen für Gigs

      3:45

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

229

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs wird der zweite in der Reihe Voice und Voice sein.

Wieder einmal ist keine vorherige Erfahrung erforderlich, aber das Ansehen des Beginner ist nützlich.

In diesen intermediate lernst du die technischen Aspekte der Durchführung deiner Fähigkeiten und der Anwendung auf mehr standard kennen. Außerdem lernst du, wie du eine detailliertere Methode der Annäherung an den Start gehen kannst.

Vom Verständnis der Werkzeuge und Ausrüstung bis hin zu ordentlichen Vorstellungsweisen und Sachen zu vermeiden. So navigiere du Talent und wie du deine Erfahrung auf dem Weg aufbauen kannst.

Ich freue mich darauf, dich zu unterrichten und hoffe, dich dort zu sehen. Willkommen und Genießen!

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MJ Christensen

Actor/ Voice Actor

Kursleiter:in
Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Frohe Feiertage. Willkommen zurück. Und wenn Sie später dazu kommen, bin ich M. J. Clark. Wir befinden uns derzeit in der Weihnachtszeit, Dezember 2021. Was auch immer Sie zu diesem Video kommen, ich hoffe, Sie hatten einen schönen Urlaub, ein tolles Ende Ihres Jahres. Und jetzt gehen wir auf das neue Zeug ein. An dieser Stelle möchte ich sagen, ob Sie meine vorherigen Kurse noch nicht gesehen haben meine vorherigen , die Spracheindrücke und Sprachausgabe lernen. Das für Anfänger, geh zurück und sieh dir das an. Es sind neun Videos, die ungefähr 37 Minuten lang sind. Okay. Überhaupt nicht so schlimm. Ich würde dir raten, zurückzugehen, die zu beobachten und dann wiederzukommen und weiter zu hören. Wenn man bedenkt, dass das nirgendwohin geht. Jetzt, in den folgenden Lektionen, werden wir Akzente durchgehen, aber in etwas tiefer werden wir Vorsprechen für Sprachausgabe etwas ausführlich durchgehen Vorsprechen für Sprachausgabe und einige gute Techniken, Dinge, die Ihnen definitiv die Werkzeuge geben werden, um diese Fähigkeit zu fördern. Alles klar, denn am Ende des Tages siehst du dir das an, um etwas Neues zu lernen, um etwas Neues machen zu können. Und um das zu tun, wird dies Übung erfordern. Viel Übung, das tut es wirklich. Aber das heißt nicht, dass das unmöglich ist. Harte Arbeit zahlt sich aus. Und besonders bei solchen Techniken, bei denen wir über Stimmmanipulation, Stimmkontrolle, die Fähigkeit sprechen , mit Ihrer Stimme neue Dinge zu lernen, Dinge, von denen Sie wahrscheinlich nicht einmal wussten, dass Sie es tun können. Das passiert nicht einfach über Nacht. Also bitte geh noch nicht zu diesen vorherigen Videos zurück und komm dann mit dem Rest der Klasse hier zurück. So dankbar, dass jeder, der die vorherigen Lektionen überstanden hat, zurückgekommen ist und für jeden, der jetzt reinkommt. Danke Leute. Mein Name ist Jay Clark, Schauspieler, Synchronsprecher und ehemaliger Profi-Wrestler. Das habe ich beim letzten Mal nicht erwähnt, aber da ich anfange, euch immer öfter reinzubringen und es ist schön, dich ein bisschen mehr über mich wissen zu lassen , je mehr wir vorankommen. Alles klar. Lass es uns machen. 2. Ausrüstung: Alles klar, das Erste geht in weniger als einem Kerl Ausrüstung. Jetzt ist Ausrüstung wichtig, wenn Sie eine neue Fähigkeit wie diese erlernen. Jetzt brauchst du nicht das teuerste Spielzeug. Es fängt einfach mit zwei sehr einfachen Dingen an , die Sie brauchen werden. Eine Kamera und ein Mikrofon. Jetzt ist die Kamera so, dass Sie Ihre Arbeit wirklich in Ihren Gesichtsausdrücken und Sprachausdrücken sehen können. Ein großer Teil davon ist, dass Sie, obwohl Ihre physische Präsenz nicht auf dem Bildschirm ist , vor der Kamera sind, immer noch emotieren , damit Sie wirklich in den Kopf Ihrer Charaktere und Ihrer Stimmen kommen du musst dich wie sie fühlen. Hier ist ein Beispiel. Wenn ich Hamels Witz markiere oder wann immer ich das rausziehe und einen Identitätswechsel mache, werde ich verrückt damit. Ich fühle mich in meinem Kopf, ich fühle mich methodisch. Komm schon, Batman. Und du kannst mich nicht aufhalten, bevor das Kochbuch Mitternacht schlägt. Ich werde den Golf immun gegen den Löffel stürzen, die mich anflehen werden , Banken und andere Städte auszurauben , nur um die Booms zu bezahlen. Genau da. Du siehst, wie ich mich körperlich darauf eingelassen habe. Es ist wie eine Transformation. Das ist etwas sehr Wichtiges. Aber siehst du, es gibt einen Unterschied. Ich höre diese Stimme, ich höre die Veränderung. Ich kann hören, wie meine Leistung durchkommt. Aber ich muss meine Leistung sehen und es wird mir wirklich helfen, den Charakter nicht nur durch das Mikrofon zu mir wirklich helfen, den Charakter nicht nur spüren, sondern es kann mir helfen, meine eigene Transformation in die charakter. Und das wiederum hilft mir, tiefer in die Stimme einzusteigen, tiefer in die Psychologie meiner Stimmmanipulation. Dafür ist eine Kamera großartig. Sie können Ihre normale Smartphone-Kamera oder jede andere Kamera verwenden , auf der Sie aufnehmen und wiedergeben können. Ganz in Ordnung. Du musst kein Geld ausgeben. Verwenden Sie die verfügbaren Tools. Sie können auch das Mikrofon verwenden, das bereits in Ihr Telefon eingebaut ist. Oder Sie gehen in Ihr nächstgelegenes Geschäft jeglicher Art, das so etwas verkauft, wie vielleicht ein Superzentrum oder etwas dieser Art. Sie haben auch Dinge wie Revers-Mikrofone, viele Lears, Dinge dieser Art. Wenn Sie das Geld haben oder versuchen möchten, mit fortschrittlicheren Geräten zu arbeiten, Sie sich ein Mikrofon wie dieses besorgen. Das ist ein Kondensatormikrofon. Das ist ein USB-Kondensatormikrofon, das ich mit einem C-Adapter verwende und für die Aufnahme an mein eigentliches Telefon anschließe . Da es jetzt an mein Handy angeschlossen ist, erhalte ich nicht die besten Ergebnisse , die ich auf meinem Laptop geschrieben habe, aber die Kamera auf meinem Laptop ist unterdurchschnittlich. Da mir das so wichtig ist, habe ich darauf hingewiesen, dass ich, wenn ich die Ausrüstung nicht für mich mit dem arbeiten lassen könnte, was ich bereits hatte, den zusätzlichen Schritt machen die Ausrüstung nicht für mich mit dem arbeiten lassen könnte, was ich bereits hatte, und sie so anpassen würde, dass es für mich funktioniert. Okay. Und das ist alles, was wirklich ist. Nutze das, was du zur Verfügung hast. Und wenn Sie die Person sind , die ein bisschen mehr tun möchte als die Ausrüstung zu holen, die Sie für die Verfügbarkeit benötigen, aber es muss nicht etwas sein, das die Bank bricht. Du fängst gerade erst an. Du musst dich zu bestimmten Dingen hocharbeiten, nur all deine Stimmen, und das ist okay. Es ist ein großer Teil der Lektion Nummer 1. Ihre Ausrüstung ist wichtig, aber es ist nicht das Wichtigste. Sie sind das Wichtigste Ihre Leistung oder mit dem, was Sie haben. Tweak, während du gehst und es wird dir gut gehen. Alles klar Leute, das ist das Ende dieser ersten Lektion. 3. Akzente verstehen und ansprechen Akzente: Hey Leute. nächste Lektion ist das Verständnis und die Annäherung an Akzente. Jetzt mit nahenden Akzenten ist es wichtig zu verstehen, da alles regionsspezifisch ist, okay? Und Amerika, wir haben, wie viele Regionen und wie viele verschiedene klingende Menschen man nach Philly geht, sie klingen anders. Du gehst nach Boston, sie klingen anders. Du gehst nach New York, ganz anders. Du gehst in den Mittleren Westen, ganz anders. Du gehst tief nach Süden, ganz anders. Sie fahren an die komplett gegenüberliegende Küste am West End. Ganz anders. Jetzt ist es in fast jedem Land der Welt das Gleiche , okay? Sie können nach England gehen und Sie haben regelmäßig vornehme englische Akzente. Dann hast du dein Schwanzknie, deinen lockereren Job, Liverpool-Akzente. Du hast deine Nordländer. Du hast all diese verschiedenen Dinge. Es ist, es ist fast überall dasselbe, wo du hingehst. Das Wichtigste, was Sie erkennen müssen , wenn Sie versuchen, sich dem Akzent zu nähern oder zu lernen, ist eins. Sie müssen bereit sein zu versuchen , in diesen Dialekt einzutauchen. Und dieser Axon ist so viel wie du kannst. Ich meine, schaut dir viele Interviews Schauspielers oder derselben Schauspielerin mit einem Akzent an , den du magst. Vielleicht wählen Sie Benedict Cumberbatch oder Tom Holland und wechseln Sie dann vielleicht zu einem älteren englischen Akzent wie einem Akt wie Michael Caine oder so jemandem. Okay. Um zu verstehen, ändern sich die Dialekte nicht nur im Laufe der Zeit. Und ich meine, reden. Was die Generationenlücken angeht, Michael Caines, Englisch der alten Schule gegen einige wie Tom Hollands Englisch. Wir sprechen von einem Abstand von 50 bis 60 Jahren. Okay. Soweit die Dialekte angeht, die sich während der gesamten Öffnungszeit hätten ändern und anpassen können, okay, was bedeutet, dass Vokale Wörter ändern können , sich ändern können, Beugungen, sich ändern können, Regionen können vollständig ändern und 180 ihre Dialekte in dieser Zeit. Wenn Sie also versuchen, modern zu bleiben, versuchen Sie, viel aktueller zu bleiben , als einem viel jüngeren zu folgen. Verwenden wir einfach das England oder die Briten als Beispiel. Verwende einen jüngeren englischen oder britischen Schauspieler als Vorlage. Und geben Sie sich konsequent viel Zeit , um sich ständig den Interviews dieser Person, ihren Filmen, der Art, wie sie sprechen, der Art und Weise zu unterwerfen sich ständig den Interviews dieser Person, ihren Filmen, der Art, , wie Luft ihrem Mund zu entkommen scheint sie Worte mit einer Geldbörse machen, ihre Lippen. Die Art und Weise, wie sie am Ende der Worte hängen , wie sie sich biegen. Dies ist der beste Weg, um es abzuschließen. Kopiere den Akzent oder die Stimme von jemandem. Tom Edelstein, der Loki spielt. Und das Marvel Cinematic Universe ist ein großartiges Beispiel. Frag zu Recht Gott, und ich denke, das ist ein großartiges Beispiel. Ich habe ewig verbracht. Jetzt ist diese Stimme vielleicht nicht perfekt. Aber verstehe, dass ich, als du mich sprechen hörst, mit einer Überzeugung und mit der Zuversicht gesprochen habe, dass ich, wenn ich diese Worte sagte, an keinem Konsonanten gezögert habe, einen Vokal, der sowieso klang. Ich habe zugehört, wie Tom Allston jahrelang sprechen ließ. Ich habe Loci beim Wiederholen gesehen. Ich habe jeden Film gesehen, den Tom Erwachsene als bisher war ob er einen amerikanischen Akzent, einen südländischen Akzent oder in seiner regulären Muttersprache hat, sich ihm immer wieder unterworfen hat. Ich verstehe auch, dass die Art und Weise, die a, e, ich, o, u und manchmal y vokiert , weil das die Regel ist. Ich verstehe, dass ein englisches und amerikanisches Englisch, das völlig anders klingen wird als die Art und Weise, wie vielleicht für ihn zu Hause ein Vokal klingt. Sagen wir also, wenn ich es auf Englisch sage, hey, muss ich aufs Klo. Jetzt lasst uns sehen. Es tut mir schrecklich leid. Ich muss aufs Klo. Beachten Sie, wie ich Badezimmer gesagt habe. Handeln Sie durch. Er sagte, falle durch das Badezimmer. Das sind die Vokale für ein Richtiges. Aber regional ändert sich dieser Klang basierend auf dem Dialekt. Okay? Sie müssen die Region verstehen, in der Sie versuchen , zu üben, zu üben, zu üben, zu üben und gleichzeitig die Regeln dieser Dialekte, Vokale und Konsonanten beizubehalten, sowie wie eng es ist ihr Kiefer wenn sie sprechen? Wie locker ist ihr Kiefer , wenn sie sprechen? Wenn ich nach oben gehen würde, als wäre ich von der Schule und schottischen Leute haben Joels sehr locker , wenn sie sehr, sehr locker sprechen. Aber wenn Leute aus Irland enger sind, komme ich aus Maryland oder aus Bowman. Viel enger, enger, enger, Ruck. Die Art, wie wir überall sprechen. Alles ist toleriert sie. müssen verstehen, dass je nachdem, wo Sie sich in einem Land, in einem Staat, in einer Region befinden, alles anders ist. Versuchen Sie also nicht, es in Verallgemeinerung eines Akzents auf eine ganze Region zu setzen. Nur weil, weißt du, dieser Typ britisch klingt, ist er es nicht, seine Stimme spricht nicht für die Stimmen aller Briten. Seine Stimme spricht über seine Region. Woher kommt er? Das Haus, in dem ich aufgewachsen bin. Was haben seine Stimmbänder von Gesprächen mit seinen Eltern kopiert und ihnen zugehört. Denn oft hängt die Art und Weise, wie Sie sprechen , völlig von der Umgebung ab , die Sie ihn großgezogen haben. Ich rede so, weil ich adoptiert bin und meine Mutter aus einer sehr, sehr, weißt du, Business Class stammt. Arbeite von nichts zu irgendeiner Art von Hintergrund. Ich bin ein Punkt. Meine Mutter ist eine kaukasische Frau , die früher nichts anderes als Management getan hat. Ihr Vater arbeitete als Kind im Space Center. Unnötig zu erwähnen, dass sie gut ausgebildet war. Als ich also sprechen lernte, die Art, wie ich spreche, kopierte die Art, wie ich spreche, die Art und Weise, wie sie sprach. Ich lerne, hochgebildet oder zumindest sehr sauber zu sprechen, ohne irgendeinen Engpass oder irgendeine Unterbrechung meiner Sprachmuster. Weißt du, ich bin nicht yo yo yo , es war spenden. Ich will nicht hören welches Geräusch, Bruder. Das hab ich nicht. Weißt du, ich bin sehr, sehr einfach. Okay? Aber der Typ neben mir ist es vielleicht nicht. Konzentriere dich auf deine Vokale, konzentriere dich auf deine Konsonanten. Tauche zwanghaft in den ACS ein und um es wirklich zu bekommen und zu üben, zu üben, zu üben. Leute, das sind Akzente. 4. Auditions ansprechen: Willkommen zurück zur nächsten Lektion. Dies nähert sich dem Vorsprechen. Jetzt kann es eine kleine Aufgabe sein, sich Vorsprechen zu nähern, aber gleichzeitig gibt es immer noch eine Übung, wie Sie dies tun oder sich dem nähern möchten . Und wenn ich sage, nähern ich mich, spreche ich über den Prozess , bei dem Sie Ihr Vorsprechen tatsächlich selbst einreichen , damit Sie Sprachausgabe oder Sprachaufnahme machen. Dies wird kein Kamera-Vorsprechen sein, aber dies wird ein aufgezeichnetes Vorsprechen sein, das Sie dann an das Vorsprechen schicken, das die Knie vorsprechen. Es gibt jetzt das erste, was die spezifischen Möglichkeiten ist , wie die meisten Voice-Over- oder meisten Voice-Acing-Vorsprechen durchgeführt werden es zu Ihrem Vorsprechen zu erstellen und es dann zu versenden ist die Umwandlung Ihres -Datei. Sobald Sie begonnen haben und Ihr eigentliches Vorsprechen bereits beendet haben, senden Sie es an die entsprechende Quelle , die Ihnen für dieses Vorsprechen zur Verfügung gestellt wird. Aber es muss entweder ein WAV- oder ein MP3-Format sein. Dies sind die traditionellen Möglichkeiten, wie Vorsprechen tatsächlich gespeichert und gesendet werden, damit sie vom eigentlichen Vorsprechen und dem Casting-Personal und dem Casting-Personal abgelegt und so gelesen oder gehört werden können. Und das ist wichtig. Sie nehmen es nicht einfach auf Ihrem Telefon auf, auf einer Kamera auf und senden Sie die Datei dann per E-Mail? Nein, es muss speziell in WA für das MP3-Format vorliegen. Das ist die übliche Praxis, zumindest zu diesem Zeitpunkt der Aufzeichnung. zweite Sache ist, und viele Vorsprechen, in der Regel Live-Vorsprechen, Es gibt einen Prozess, der als Schieben bezeichnet wird. Sliding ist, Hi, ich lese John Doe für den Teil von John Van Dam. Und das ist was auch immer das rutscht, wenn du dich vorstellst. Und dann der Teil, für den Sie tatsächlich hier sind. müssen Sie nicht wirklich mit Sprachausgabe oder Voice-Over-Vorsprechen machen . Sie hören Ihre Stimme auf einer Aufnahme für dieses Vorsprechen , wenn Sie es einsenden. Zunächst müssen Sie dafür nicht schlafen , da sie bereits die Dateien haben werden , in denen Sie habe es ihnen geschickt und ordnungsgemäß für sie beschriftet, für Ihre Akte. Sie werden dieses Zeichen bereits basierend auf der Art und Weise kennen , wie Sie in Ihrer tatsächlichen Datei richtig beschriftet haben . Da Sie das tun müssen und sie Ihnen ausdrücklich mitteilen, müssen Sie dies im Format sagen , wenn Sie es per E-Mail senden. Und sie werden die Informationen vor sich haben basierend auf dem Charakter , für den Sie vorsprechen. Sie wissen es bereits, also brauchen sie dich nicht zum Schlafen. Ich will also nicht aufnehmen. Hi, ich lese Tyler Stevens für die Rolle von Sally Jane Bob, tu das nicht. Sie wissen bereits, dass du es willst. Punkt B ist etwas einfach, wie Sie beim eigentlichen Vorsprechen können. Lesen Sie den Abschnitt, für den Sie vorsprechen, Sie rezitieren und dann an sie senden möchten. Versuchen Sie, nicht über AD zu gehen. Setze keine Musik in den Hintergrund. Lassen Sie sich nicht jemand anderes für Sie vorlesen und lesen Sie nicht für den anderen Charakter, der Sie sind, vielleicht sprechen Sie im Drehbuch mit dem Sie interagieren. Bleib bei deinen Leitungen. Und deine Leitungen machen nur kein Extra. Sie wollen, dass es schnell und auf den Punkt geht, sie wollen nicht, dass es übertrieben und ein Vorsprechen oder sie werden gehen, okay. Als nächstes gefällt uns nicht, dass zu viel los ist , als dass ich mich auf die eigentliche Datei konzentrieren könnte, in der ich höre, und Sie werden überlassen. Denken Sie also daran, achten Sie auf die ursprünglichen Vorspielblätter. Achten Sie darauf, wie das Format konvertiert und gesendet werden soll, sei es MP3 oder Wab. Stellen Sie sicher, dass Sie auf sie achten , wenn sie sagen, dass es in der Vorspieldatei gekennzeichnet werden muss , wenn Sie es an uns senden, stellen Sie sicher, dass Sie all das tun und keine Sklavierung machen, Leute. Vielen Dank. Sie genießen den Rest Ihres Tages. Was du in der nächsten Lektion sehen wirst, Tschüss. 5. Eine gute Demo erstellen: Also nächste Lektion, alle, erstellen eine gute Demo. Jetzt kann das Erstellen einer guten Demo etwas Zeit in Anspruch nehmen. Und der Grund dafür ist , dass um eine gute Demo zu haben, Sie, um eine gute Demo zu haben, tatsächlich Material haben müssen, das Sie bereits gemacht haben , und Material aufgenommen , von dem Sie tatsächlich abrufen und dann bearbeiten können zusammen und erstelle diese erstaunliche Demo. Jetzt, mit einer erstaunlichen Demo, möchten Sie einen konsistenten Faktor haben , und das wird sauberes Audio sein. Ich will nicht knallen und sprudeln und knistern und all das. Und ich bin mir sicher, dass es während dieses Unterrichts wahrscheinlich Zeiten gibt , selbst in meinem eigenen Kondensatormikrofon, können Sie wahrscheinlich meinen Stuhl oder vielleicht meinen Hund hören , weil er viel wickelt oder vielleicht das außerhalb der Straße. Das ist nichts, was Sie in Ihrer Demo haben möchten. Du willst ein knackiges, sauberes, direkt von Charakter zu Charakter durchgehst . Das ist es, was Sie für ein sauberes, gutes Audio benötigen. Wenn Sie nicht wollen, dass Sie Musik im Hintergrund puppen möchten, möchten Sie nicht, dass andere Leute im Hintergrund sprechen. Du willst die Außenwelt um dich herum nicht in deinen Demos hören . Ihre Demo sollte professionell sein. Es ist etwas, das du haben musst. Wenn du es also an jemanden schickst, der geht , Hey, dazu bin ich fähig. Sie werden gehen, Wow, das ist professionell. Ich möchte diesen Kerl oder dieses Mädchen mitbringen und ich möchte diese Person an einem Mikrofon vor mir hören. Mal sehen, was sie tun können. Und das wird nicht passieren. Wenn sie im Hintergrund Vögel und Motorräder und jemanden hören , der im Haus herumläuft und Kinder schreien, wird es nicht gut für sie sein. Sie werden blau werden. Diese Person kann mir nicht mal sauberes Audio besorgen. Sie konnten sich nicht einmal die Mühe machen, das zu tun. Als nächstes ist sauberes Audio ein Muss für jedes Vorsprechen für Gesang oder Voice-Over. Es ist traditionell nicht das Gleiche. Wenn Sie an einen Ort zum Vorsprechen gehen, haben sie bereits einen schalldichten Stand oder sie sind bereits, wenn Ihre Sprachausgabe oder nicht einmal Sprachausgabe ist, wenn Sie für eine Live-Rolle aufnehmen, wirst du dir keine Sorgen machen müssen. Sie werden all das auf ihrer Seite erledigt haben . Das alles kommt auf dich an. Wenn Sie diejenigen sind, die Ihr Vorsprechen senden, hängt es zu 100% von Ihrer Fähigkeit ab, ein sauberes Audio in einer sauberen Atmosphäre für Ihr Audio zu erstellen , wir nehmen es auf und das ist ein Muss, ein absolutes muss. Danke Leute. Wir sehen uns das nächste Mal. 6. Arbeiten mit deinem Raum: Wenn du mit deinem Space arbeitest . Was ich damit meine, mit Ihrem Raum zu arbeiten bedeutet gezielt den Ort, an dem Sie normalerweise Ihre Ausrüstung einrichten oder normalerweise Ihre Ausrüstung einrichten oder Ihre Ausrüstung einrichten möchten , um Ihre spezifischen Vorsprechen aufzuzeichnen ich übe auch für deine Stimmen. Weil du beim Üben ein sauberes Feedback haben willst. Und es ist wichtig aus der vorherigen Lektion, dass Sie einen ruhigen Raum für alle Gesangsaufnahmen wünschen. Aber insbesondere bei der Arbeit mit Ihren Räumen, ruhigen Räumen, ist das der wichtigste Teil. Es kann sehr schwer sein, wenn Sie in einem Haus mit Hunden, Tieren, Kindern und anderen Menschen leben mit Hunden, Tieren, Kindern , ruhige Räume zu finden , die nur Ihnen gehören, die eingeschlossen sind, die nicht viel Nachhall abgeben, die nicht viel Rückprallung oder Gewinn in Ihren Mikrofonen abgeben . Ich stoße selbst auf dieses Problem, weil sie in meinem Home-Office, meinen Böden oder Unterböden wieder mit Teppichboden ausgelegt sein müssen oder ich hier mehr Teppich hinzufügen oder mehr schalldichte Fänger an den Wänden hinzufügen muss. Weil ich Steinmauern habe und hier habe ich Stein Florida hier. Und es hallt wider und mein Mikrofon bekommt viel Gewinn. Und ich bin mir sicher, dass es viele von Ihnen gibt , die sich mit Technologie und wahrscheinlich Mikrofonen auskennen Technologie und wahrscheinlich Mikrofonen , die das wahrscheinlich an meinem Mikrofon bemerkt haben. Nun, wie ich schon sagte, das ist ein USB-Kondensatormikrofon. Nicht das Beste, wenn Sie versuchen, bei einem Vorsprechen professionelles Audio aufzunehmen. Ich mache das nicht als professionelles Vorsprechen. Das ist also nur mein normales Büromikrofon und das funktioniert nur für mich für das, was ich gerade mache. Meine Stimme kommt immer noch klar, sauber. Du kannst mich hören. Ich bin aufgrund der Verstärkung, die dieses Mikrofon tatsächlich erfasst, nicht direkt vor dem Mikrofon. Und der Pop-Filter fängt etwas Überschuss von der Wand hinter mir und dem Fenster vor mir und den Böden ab von der Wand hinter mir und dem Fenster vor , selbst wenn ich spreche, kann ich spüren, wie die Vibration vom Boden zurück kommt in meine Brust. Das ist kein ruhiger Ort. Es ist ein ruhigerer Raum, aber es ist nicht das Beste für das, was ich wahrscheinlich brauche. Wenn ich wirklich sauberes und leises Audio wollte, würde ich wahrscheinlich in eine meiner Nebenhallenklauseln gehen , Sachen, Handtücher unter den Rissen, die Türen, und sicherstellen, dass alle aus dem Haus sind Handtücher unter den Rissen, . Und dann würde ich Audio für ein Vorsprechen aufnehmen. Und sie sind unglaublich ruhig, geschlossener Raum. Diese orale Chemo, jede äußere Lautstärke, meistens etwas unter die Tür stopft , wird sicherstellen, dass kein Außengeräusch oder irgendeines meiner inneren Geräusche entweicht. Was auch besser für die Akustik funktioniert , die ich vielleicht möchte. Besser, um viel besser zu gehen, das ich in meiner Aufnahme für so etwas wie Listen haben möchte. Sie haben also viel tiefere Stimme, die in einem engen geschlossenen Raum wie einer Seitenloch-Klausel sehr gut funktionieren würde . Nun, der nächste Punkt ist, dass Sie irgendwie tun müssen, was Ihren Bedürfnissen entspricht, was Ihren Bedürfnissen entspricht. Wenn Sie keinen ruhigen Platz haben, um Ihre Vorsprechen aufzunehmen, möchten Sie vielleicht eines erstellen. Es gibt viele Dinge, die Sie online finden oder sich sogar selbst als Heimwerker bauen können, um Ihre eigenen schalldichten Räume oder Ihre eigenen Klangnegationsräume zu schaffen Ihre eigenen schalldichten Räume oder Ihre . Vielleicht können Sie etwas wie in einem Badezimmer finden , Ihr kleines Badezimmer in Ihrem Haus oder in Ihrer Klausel und den kleinsten Raum, den Sie sich vorstellen können, Kissen aufstellen, aufhängen oder feststecken und Vorhänge, oder vielleicht Kissen oder eventuell Decken, handeln Sie mit der Wand. Klingt ein bisschen Gorilla, oder? Aber es funktioniert. Und Sie wären sehr überrascht herauszufinden , wie viele professionelle Sprecher und Voice-Over-Mitarbeiter dies von Anfang an getan haben und vielleicht sogar mit ihren eigenen Häusern zu tun haben, wenn sie sitzen Aufnahmen aus, wenn sie kein eigenes Genomstudio haben oder irgendwo arbeiten können, oder vielleicht ist es in letzter Minute. Viele Sprecher haben tatsächlich Vorsprechen von zu Hause aus geschickt . Und ich habe später ihre Zeilen für die animierten Features oder Charaktere, die sie im Film gespielt haben, aus ihren eigenen Häusern aufgenommen für die animierten Features oder Charaktere, die sie im Film gespielt haben, aus , ohne sie überhaupt im Heimstudio zu haben, indem ich nur einen Major gemacht habe Verschieben Sie im Heimstudio oder in einem schalldichten Bereich zu Hause oder in einem schallisolierten Bereich, der ihren Bedürfnissen entspricht oder entspricht. Vielen Dank Leute. Geniessen Sie den Rest Ihrer Nacht oder Ihren Tag. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Seien offen auf Gigs: Sei also offen für Auftritte. Was das im Wesentlichen bedeutet, ist, dass Sie offen jede Art von Gig sind, die für Sie praktisch ist, auch wenn es keinen Effekt hat. Jetzt weiß ich, was du denkst. Nun, bleib dran. Ich komme damit für eine Karriere, einen Job oder einen Nebenjob ein, und das ist völlig in Ordnung. Aber was Sie verstehen müssen, ist, dass Sie Ihre Due Diligence durchführen müssen. Sie müssen im Wesentlichen Erfahrung sammeln, indem Sie Gigs oder Jobs annehmen , die möglicherweise für nicht bezahlte Personen nicht gutgeschrieben sind. Weil jemand das vielleicht für ein College-Projekt tut . Sie machen es vielleicht für einen Fanfilm oder ein Leidenschaftsprojekt. Sie wollten schon immer fertig werden. Nehmt die. Ich flehe dich an, die zu nehmen. Der Grund dafür ist ein unbezahlter Gig. Du brauchst kein Geld von einem Gig damit es für dich profitabel ist. Der Gewinn kommt in mehr als einer Form. Und das ist nicht, das ist nur die Wahrheit. Es Geld ist nicht der ganze Shebang. Einstieg in Sprachausgabe und Voice-Over. Es ist ein Nebenprodukt davon. Wenn Sie darauf eingehen, gehen Sie darauf ein, weil Sie es lieben, denn es ist das, was Sie tun wollen, was Sie wirklich sehen, dass Sie das Beste machen. Und das ist das größte Ding. Tun Sie dies nur und gehen Sie nur in Sprachausgabe, Voice-Over oder irgendeine Art von Performance ein, wenn es etwas ist, das Sie wirklich in Ihrem Herzen und in Ihren Knochen spüren, dass ich das mit meinem Leben machen sollte. Die gesamte Branche wird jeden aufkauen und ausspucken. Wenn sie spüren können, dass du nicht leidenschaftlich bist. Wenn Sie nur wegen des Geldes und der Auszahlung dabei sind, werden Sie nie etwas daraus bekommen. Du wirst nie erfolgreich sein, wenn das dein einziges Ziel ist. Unbezahlte Gigs zu machen, freiberufliche Arbeit zu nehmen, jede Art von Profi Bono mitzunehmen, ist der beste Weg, um loszulegen , denn es wird dich sehen lassen, was funktioniert, was nicht funktioniert, dich da raus bringt Leute treffen, vernetzen, von anderen Leuten lernen , die es schon länger machen, Spielerfahrung und Wissen. Das wird Ihre größte Hilfe für Sie am positivsten Faktor sein. All dies macht solche Auftritte. Diese Gigs können zu bezahlten Auftritten führen, aber auch diese Gigs können Ihnen helfen, lebenslange Beziehungen in dieser Branche aufzubauen . Und hilf dir, immer und immer wieder zu bungee und überall wo du hingehen willst, hilf dir dabei, von dem zu springen was behauptet, auf dem du stehst, in etwas Erstaunliches zu fallen, okay? Und weißt du, seltsame Metapherseite. Dies ist im Wesentlichen das, was Sie wirklich zu Beginn der Sprachausgabe und der Voice-Over-Arbeit tun sollten . Sie haben weder die Erfahrung noch haben Sie wirklich das Gewicht, aufdringlich oder wählerisch zu sein. Bettler können keine Auswähler sein wenn er arbeitete, gerade erst angefangen, man muss da runter und den Dreck und die Gräben mit allen anderen und sehen, was man aus all dem herausholen kann diese frischen, neuen Erlebnisse. Leute, es ist eine wichtige, wichtige Lektion, wahrscheinlich eine der wichtigsten, wenn es wirklich das ist, was du tun willst. Es beginnt damit, diese Lektion zu verstehen, wahrscheinlich vor allem. Vielen Dank Leute. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.