Verwandeln von Referenzfotos in stilisierte Illustrationen in Procreate

1. Willkommen! : Hey, ich lerne Procreate. Das wurde in Procreate gemacht. Und am Ende dieses Kurses wirst du genau wissen, wie das geht Wir werden eine kleine Sammlung von vom Mittelmeer inspirierten Illustrationen erstellen . Und währenddessen lernst du eine Reihe von Tools und Arbeitsabläufen kennen, die du noch lange nach Abschluss dieses Kurses verwenden kannst . Um die Barriere „ Was zeichne ich?“ zu beseitigen, gehen wir von einem Referenzbild aus, von einem Online-Bild oder, noch besser, von etwas, das Sie selbst fotografiert haben. Das bedeutet, dass jedes Mal, wenn Sie unterwegs sind , zu einer Gelegenheit wird. Du machst das Foto, gehst nach Hause, öffnest dein iPad und machst etwas Lustiges damit. Okay, aber was ist der wirklich lustige Teil? Am Ende zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Illustrationen in Sticker, Muster, Inhalte für soziale Medien oder Designelemente umwandeln Ihre Illustrationen in Sticker, Muster, können, weil Ihre Illustrationen zu schön sind , um sie einfach auf Ihrem iPad zu platzieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie bis zum Ende des Kurses bleiben , denn dort passiert der wahre Spaß. Hi, ich bin Silvia. Ich bin Designerin , Künstlerin und Top-Lehrerin Ich lebe in Barcelona. Dieser Kurs steht absoluten Anfängern und erfahrenen Künstlern offen. Bevor wir beginnen, sollten Sie mir hier in Skillshare folgen, damit Sie keine der Feature-Classes, Giveaways und Werbegeschenke verpassen Giveaways und Und falls du neugierig auf meine weitere Arbeit bist, findest du in der Beschreibung dieses Kurses viele Links , über die du mich online findest und Teil meiner Online-Community werden kannst Teil meiner Online-Community werden Okay, schnapp dir dein iPad, öffne, procreate, mach es dir gemütlich oder bequem und wir sehen uns im Unterricht 2. Dein Projekt: Für dein Klassenprojekt würde ich mich freuen, wenn du deine Illustrationssammlung mithilfe des Workflows und der Tools, die wir gemeinsam entwickeln, erstellen könntest. Ich würde vorschlagen, mindestens drei Objekte zu erstellen , da es sich dann eher wie eine Sammlung anfühlt als wie ein paar lose Zeichnungen. Und nur für den Fall, dass Sie weitermachen möchten, habe ich zusätzliche Referenzbilder hinterlassen, die Sie nachverfolgen können. Je mehr du deine Sammlung aufbaust, desto mehr lustige Dinge kannst du damit machen. Wenn du ein absoluter Anfänger bist, empfehle ich dir, den genauen Objekten zu folgen. Ich werde zuerst zeichnen. Wenn Sie etwas mehr Erfahrung haben, machen Sie sich dieses Projekt bitte zu eigen. Eines dieser Objekte wurde entwickelt, um Ihnen spezifische Werkzeuge und Techniken beizubringen. Und wenn Sie diese einmal verstanden haben, können Sie den Arbeitsablauf überall hin mitnehmen, Ihre eigenen Fotos, Ihre eigenen Objekte, Ihre eigenen Referenzen. Und die Welt wird zu deinem Skizzenbuch. Und ich warne dich, wenn du den Workflow erst einmal verstanden hast, dann macht das ziemlich süchtig Später im Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Illustrationen einfach neu einfärben können Wenn Sie also mit verschiedenen Farbkombinationen experimentieren, würde ich diese gerne in Ihrem Projekt sehen, wenn Sie Ihre Illustrationen fertiggestellt Bitte teilen Sie sie in der Galerie dieses Kurses, Sie nicht warten müssen, bis Sie alle Ihre Illustrationen fertiggestellt haben alle Ihre Illustrationen fertiggestellt Sie können Ihr Projekt erstellen, nachdem Sie das erste fertiggestellt haben, und Ihr Projekt dann nach und nach aktualisieren. Wenn du deine Illustrationen in WhatsApp- oder Instagram-Sticker verwandelst , was ich dir zeigen werde, kannst du diesen Teil deines Projekts teilen, indem du einen Screenshot machst kannst du diesen Teil deines Projekts teilen, indem und ihn ebenfalls in die Galerie hochlädst Noch besser und viel lustiger. Du kannst eine Geschichte auf Instagram posten und mich taggen weil ich mich so freuen würde, deine Sticker zu sehen, und ich würde sie auch mit meinen Followern teilen. Wenn dir der Kurs gefällt, du etwas Neues lernst und mich als Lehrer unterstützen möchtest, würde ich mich freuen, wenn du ihn rezensieren könntest. Es muss nicht lange dauern. Rezensionen helfen meiner Klasse, gewinnen an Sichtbarkeit und motivieren mich, immer mehr Kurse wie diese zu erstellen. Dies ist Teil einer Reihe von Kursen, von denen noch mehr auf dich zukommen werden. Also, wenn dir dieser Kurs gefällt, stelle sicher, dass du mir hier auf Skillshare folgst, dann erfährst du als Erster wann der nächste stattfindet Ordnung, das ist es. Öffnen wir Procreate und beginnen wir mit der Erstellung unserer Illustrationen 3. Öffnen der Leinwand: Bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, sollten wir schnell eine Leinwand erstellen, die sich sowohl für digitale als auch für zukünftige kreative Projekte wie Muster, Aufkleber, Drucke oder Grafiken für soziale Medien eignet sowohl für digitale als auch für zukünftige kreative Projekte wie Muster, Aufkleber, . Sie sich nicht zu viele Gedanken darüber all diese Einstellungen auswendig Dies ist wahrscheinlich der technischste Teil des Kurses, und ehrlich gesagt, sobald die Leinwand fertig ist, können wir uns voll und ganz auf den unterhaltsamen kreativen Teil konzentrieren Wenn Sie Procreate zum ersten Mal öffnen, gelangen Sie zu Ihrer Galerieansicht Hier befinden sich all Ihre Kunstwerke und Projekte. Du kannst Kunstwerke in Stapeln organisieren, was im Grunde wie Ordner funktioniert, aber mach dir jetzt nicht zu viele Gedanken darüber , alles perfekt zu organisieren Lass uns gemeinsam eine neue Leinwand erstellen. auf das kleine Plussymbol in der rechten Ecke und tippen Sie dann auf das kleinere Plussymbol , um eine benutzerdefinierte Leinwand zu erstellen. Für diesen Kurs werde ich eine quadratische Leinwand mit 3.000 mal 3.000 Pixeln bei 300 DPI erstellen . Das sind ungefähr zehn pro 10 Zoll oder 25 pro 25 Zentimeter. Der Grund, warum wir an dieser Größe arbeiten, ist einfach, dass unsere Illustrationen später scharf und von hoher Qualität aussehen , vor allem, wenn Sie sie für Muster, Drucke oder andere Projekte wiederverwenden möchten Drucke oder andere Projekte Stellen Sie sicher, dass Sie für das Farbprofil das reguläre RGB-Profil anstelle von Display P drei auswählen das reguläre RGB-Profil anstelle von Display P drei RGB funktioniert auf allen Geräten und Plattformen tendenziell viel konsistenter. Sobald Ihre Einstellungen fertig sind, können Sie diese unbetitelte Leinwand mit den Pixeln , die Sie verwenden, benennen mit den Pixeln , die Sie verwenden Auf diese Weise wird es als Vorlage gespeichert und kann von Ihnen für alle anderen zukünftigen Projekte verwendet für alle anderen zukünftigen Projekte Tippen Sie also hier in der rechten Ecke des Bildschirms auf das blaue Häkchen , und dieses Dokument wird geöffnet. Wenn Sie nun auf das Galeriewort tippen, kehren Sie zur Hauptgalerie zurück. Wenn Sie jetzt auf dieses Plus-Symbol tippen und in diesem Menü nach unten scrollen, sehen Sie Ihre neue Vorlage hier unten. Du kannst es an den Anfang schicken, indem es gedrückt hältst und es an den Anfang dieses Menüs verschiebst. Wenn Sie das nächste Mal diese Art von Illustrationen erstellen möchten, werden Sie wissen, dass sie hier oben ist, einsatzbereit ist und dass sie die richtigen Einstellungen hat. Lassen Sie uns unser Dokument geöffnet lassen. Okay, jetzt, wo unsere Leinwand fertig ist, fangen wir an, einige Inspirationen und Referenzen für unsere Illustrationen zu sammeln und Referenzen für unsere Illustrationen 4. Inspiration sammeln: Wenn Sie Ihr Projekt sofort beginnen möchten, lesen Sie die Beschreibung dieses Kurses und laden Sie die herunter , die ich für Sie hinterlassen habe, und fahren Sie mit der nächsten Lektion fort. Wenn Sie jedoch etwas Einzigartiges schaffen möchten, möchte ich Ihnen einige Möglichkeiten zeigen, wie Sie Referenzbilder sammeln können. Fangen wir damit an, Bilder online zu finden. Sie können fast überall online nach Inspiration suchen. Ich persönlich verwende gerne Websites wie Google Images, Pinterest, Excels und Splash Und wenn Sie nach Objekten oder Möbeln suchen, können Marken-Websites auch tolle Referenzen sein Ich stöbere manchmal in Orten wie Ikea, Slum oder Cave Home, weil ihre Produktfotografie normalerweise sauber und einfach ist, was für diese Technik perfekt funktioniert Fangen Sie an, ein paar vom Mittelmeer inspirierte Referenzen für unsere Kollektion zu sammeln vom Mittelmeer inspirierte Referenzen für unsere Kollektion Ich werde mit einem Zitronenbaumzweig beginnen, weil Zitronen für mich immer sehr zusammenfassend und mediterran wirken, und in letzter Zeit scheinen sie immer im Trend zu sein Obwohl dieses Bild einen winzigen karierten Hintergrund hat, denke ich, dass es funktionieren könnte und ich mag seine Komposition Die Limetten sind vom Hintergrund isoliert , also sollte es funktionieren In diesem Fall kann ich also einfach auf das Bild tippen und es gedrückt halten und zwei sichere Fotos auswählen Ganz einfach. Lass uns nach einem anderen Objekt suchen. Ich verbinde Mittelmeer mit Urlaub, und wenn ich in den Urlaub gehe, nehme ich gerne etwas Sonne. Also werde ich nach einer Liege suchen. Ich mag diese gestreiften Liegen sehr, weil sie sofort für ein entspanntes Urlaubsgefühl sorgen können sofort für ein entspanntes Urlaubsgefühl sorgen Manchmal können Sie auf Websites Bilder nicht direkt speichern. In diesem Fall können Sie stattdessen einfach einen Screenshot machen. Auf dem iPad müssen Sie gleichzeitig die obere Taste und die Lautstärketaste drücken . Bevor der Screenshot verschwindet, können Sie darauf tippen und ihn eng um das Objekt herum zuschneiden. Du kannst sogar mehrere Screenshots oder ähnliche Objekte aus verschiedenen Winkeln speichern . Das ist später sehr nützlich, wenn Sie sich entscheiden, Muster oder größere Illustrationssammlungen zu erstellen . In diesem Fall kann ich auch sehen, dass diese Liege verschiedene Musteroptionen bietet, und das gibt mir bereits Ideen für und das gibt mir bereits Dinge, die ich auf meiner malen kann , während Sie nach Referenzbildern suchen Halten Sie also Ihren Geist aktiv Haben wir Ihre Kreativität im Visier? Wenn Sie einen Stuhl sehen , der Ihnen gefällt, können Sie vielleicht darüber nachdenken wie Sie diesen Stuhl modifizieren können. Welche Farbe möchten Sie ändern oder welche Muster möchten Sie dem Stoff hinzufügen Mal sehen, wie Sie Referenzfotos auswählen , die Sie selbst aufnehmen. Sie können durchaus auch Ihre eigenen Fotos verwenden, und ehrlich gesagt, hier werden die Dinge viel persönlicher und interessanter. Ihre eigenen Fotos enthalten Erinnerungen, Stimmungen, Orte, an denen Sie gewesen sind, Objekte aus Ihrem Zuhause oder Momente aus Ihrem Leben Diese kleinen Details können Ihren Illustrationen viel mehr Persönlichkeit verleihen Ihren Illustrationen viel mehr Persönlichkeit Hier habe ich zum Beispiel ein Foto von einem Drink, den ich während eines Wochenendtrips in der Nähe von Barcelona getrunken habe, ein einfaches Bild und ehrlich gesagt nicht das beste. Ich habe dieses Foto nicht mit der Absicht aufgenommen, es später zu malen, aber da es eine schöne Erinnerung hat, werde ich versuchen, es dafür zu verwenden. Es passt auch perfekt zur mediterranen Stimmung und zum Kreieren für diese Kollektion. Ich wollte eine neue Art der Inspirationssuche vorstellen , die ich in letzter Zeit ein bisschen verwende, und sie heißt KI, egal ob das HAGPT Cloud ist oder ein anderes Tool, das Sie verwenden Wenn Sie neugierig sind, können Sie HAGPT auch bitten , Bilder für Sie zu erstellen Ich habe zum Beispiel das Foto der Pinacada, von dem ich weiß, dass es nicht das beste Foto ist, aber es diente als Also habe ich es auf HAGPT hochgeladen und gesagt: Kannst du dieses Foto verfeinern und etwas Ähnliches erstellen? Und genau das hat es mir abgenommen. So können Sie HAGPT auffordern, Bilder zu erstellen , die Sie auch als Referenzfoto verwenden können Ihre Zeit beim Sammeln einiger Bilder , die Sie illustrieren möchten Ich werde dir genau diese drei Bilder, die ich verwende, in dem herunterladbaren Ordner hinterlassen verwende, in dem herunterladbaren Ordner , der zu diesem Kurs gehört. 5. Referenzen in Procreate importieren: Okay, jetzt kommt der lustige Teil und ehrlich gesagt einer meiner liebsten kleinen Tricks für die Arbeit mit Referenzen Bevor wir mit dem Import unserer Bilder beginnen, möchte ich nur eine kurze Einführung geben, damit Sie dieser Lektion ein bisschen besser folgen können , wenn Sie ein absoluter Anfänger sind. Sie haben hier zwei Menüs, eines auf der linken Seite und eines auf der rechten Seite. In diesem Symbol hier finden Sie die Ebenenpaneele, die wir häufig verwenden werden. Während wir unsere Bilder importieren, werden wir damit beginnen, sie hier in Procrit einzufügen Und um das zu tun, musst du drei Finger nach unten wischen, dann erscheint dieses Menü, und hier findest du die All diese anderen Schaltflächen werden wir verwenden, wenn wir uns durch die Klasse bewegen Lassen Sie uns zunächst eine Finger-App vom unteren Bildschirmrand aus wischen und auf das Fotogalerie-Symbol tippen Ich öffne meine Fotogalerie erneut und tippe auf eines meiner Referenzbilder und isoliere das Objekt , das ich zeichnen möchte Wenn Sie ein iPad verwenden, schauen Sie sich das an, weil es viel Spaß macht. Sie können auf Ihr Objekt tippen und es gedrückt halten sehen, wie das Objekt dadurch vom Hintergrund isoliert In diesem Fall ist es sehr einfach, da dieses Objekt vor einem weißen Hintergrund fotografiert wird Dann kannst du das noch einmal machen, tippe und halte. Dann erscheint dieses Menü irgendwo. Tippen Sie auf Kopieren, streichen dem Finger vom unteren Bildschirmrand nach oben, tippen Sie auf das Procrete nach oben, streichen Sie mit drei Finger nach unten und tippen Sie auf Einfügen Du tippst auf eine niedrige Einfügefläche und das Objekt erscheint auf deiner Leinwand Sie können einen Begrenzungsrahmen sehen, der es umgibt. Hier unten haben Sie dieses Menü. Wählen Sie die Option Einheitlich, damit die Proportionen Ihres Objekts erhalten bleiben. Und wenn Sie eine dieser Ecken verschieben, können Sie Ihre Objekte vergrößern und verkleinern. Sie können Ihr Objekt auch verschieben. Achten Sie nur darauf, es nicht nach draußen zu bewegen, da es dann beschnitten wird und Sie dann einen Teil Ihres Bildes verlieren Und um diesen Übertragungsmodus zu verlassen, müssen Sie hier links auf das Pfeilsymbol tippen Wenn Sie es erneut transformieren möchten, tippen Sie auf dieses Pfeilsymbol, das das Verschiebe- und Transformationswerkzeug ist , und transformieren Sie es erneut. Sie können sehen, dass dieses Objekt auf eine eigene Ebene mit transparentem Hintergrund importiert wurde auf eine eigene Ebene mit transparentem Hintergrund importiert , was ziemlich cool ist. Ich erinnere mich an das erste Mal, als ich das entdeckt habe und das Gefühl hatte, dass es ein bisschen magisch war. Keine Sorge, wenn es nicht bei jedem Bild perfekt funktioniert, funktioniert es normalerweise am besten, wenn die Objekte einen klaren Kontrast zum Hintergrund haben. Wenn deine Bilder also nicht zu überladen sind und sie vom Hintergrund getrennt sind, auch in diesem Fall, dass es einen karierten Hintergrund hat , lass Bewältigen. Einfügen. Es funktioniert, es funktioniert. Es funktioniert. Es ist großartig. In diesem Fall ist es vielleicht etwas schwieriger, aber am Ende hat es auch funktioniert. Ich tippe und halte es fest, damit das Baby zurechtkommt. Und einfügen. Das ist ziemlich cool, nicht wahr? Das hat mit diesem Bermud-Kurs allerdings nicht funktioniert. Vielleicht liegt es daran, dass es im Hintergrund ist, aber in diesem Fall, wenn Sie Ihre Bilder aus irgendeinem Grund nicht als Aufkleber kopieren können, machen Sie sich keine Sorgen Sie können auch auf das Bereichssymbol tippen, auf Hinzufügen tippen, und hier können Sie auf Foto einfügen tippen und Sie können einfach auf das Bild Sie können die Größe so anpassen, dass Ihr Objekt einen Großteil Ihrer Leinwand abdeckt , und dann wird es dort eingefügt Warum ist dieses Sticker-Ding so cool? Da es sich um einen Anfängerkurs handelt, werden wir nur einige stilisierte Illustrationen mit Tinte erstellen stilisierte Illustrationen mit Tinte Aber das Coole an der Arbeit mit Stickern ist, dass du auch anfangen kannst, Szenen zu komponieren Nehmen wir an, das ist ein Zweig und ein Rosmarinzweig, und dann würde das vielleicht auf dem Boden liegen, und dann bin ich am Pool, und hier komme ich wieder hin Ich gebe dir hier nur ein paar Ideen. Importieren Sie zunächst Ihre Referenzen in Ihr Dokument, und im nächsten Schritt werden wir sie in unsere eigenen stilisierten Illustrationen umwandeln . M. 6. Zeichnen der Sonnenliege: Okay, lassen Sie uns unsere Referenz in eine Illustration umwandeln. Als Erstes werde ich die Deckkraft des Referenzbilds verringern Deckkraft des Referenzbilds , sodass es etwas heller und weniger ablenkend wird, wenn wir darauf zeichnen Dann erstellen wir eine neue Ebene darüber, auf der wir unsere Illustration zeichnen werden Um eine neue Ebene zu erstellen, tippen Sie einfach auf das Plus-Symbol im Ebenenbedienfeld. Sie werden sehen, dass die neue Ebene blau hervorgehoben ist. Wenn Sie eine Ebene nach links wischen, finden Sie Optionen wie Löschen, Duplizieren oder Sperren Du kannst Ebenen auch sichtbar oder unsichtbar machen , indem du auf das kleine Kästchen neben ihnen tippst Für diesen Kurs verwende ich den Pinsel mit trockener Tinte, weil er klare, selbstbewusste Linien erzeugt Aber bitte zögern Sie nicht, jeden anderen Pinsel zu verwenden , der Ihnen Spaß macht. Das Wichtigste ist, etwas zu finden, das sich angenehm anfühlt und das Sie konsistent halten können. Nur für den Fall, dass Sie neu hier sind, lassen Sie mich Ihnen ein paar nützliche Tools zeigen. Auf der linken Seite des Bildschirms finden Sie diese Schieberegler Verwenden Sie den oberen, um die Größe Ihres Pinsels zu regulieren , und den unteren , um die Deckkraft zu regulieren Und denken Sie daran, dass Procrete-Pinsel druckempfindlich sind. Wenn Sie also stärker drücken, entstehen dickere Linien Tippen Sie mit dem Finger, um den Vorgang rückgängig zu machen, und tippen Sie mit drei Finger, um den Vorgang rückgängig zu machen. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, gerade Linien zu erstellen, finden Sie hier einen Trick, der Ihnen helfen wird Gehen Sie zu Aktionen und Einstellungen, suchen Sie nach Druck und Glättung und erhöhen die Stabilisierungs- und Bewegungsfilterbalken ein wenig Sie werden sehen, wie Ihre Linien sofort glatter werden. Wenn Sie zu glatteren Details übergehen, kehren Sie zurück und schalten Sie sie aus, falls diese Effekte zu einschränkend anfühlen Okay, Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen. Diese Liege hat viele gerade Linien, und seien wir ehrlich, das perfekte Zeichnen von geraden Linien kann ein bisschen schmerzhaft sein Also hier ist ein super hilfreicher Trick. Zeichne deine Linie und halte deinen Stift am Ende gedrückt. Procreate wird es automatisch für Sie begradigen. Übrigens können Sie genau das Gleiche auch mit Kreisen und anderen Formen tun genau das Gleiche auch mit Kreisen und anderen Formen bei der Entwicklung Ihrer Zeichnungen immer, Versuchen Sie bei der Entwicklung Ihrer Zeichnungen immer, sich zuerst auf die größeren Formen zu konzentrieren. Sie können jederzeit zurückkommen und später Spaß daran haben, die kleinen Details zu zeichnen. Hier ist ein weiterer nützlicher Trick, um heranzuzoomen, Finger herauszuziehen, herauszuzoomen und sie einzuklemmen. , wenn Sie Ihre Finger zusammendrücken und verdrehen Ja, wenn Sie Ihre Finger zusammendrücken und verdrehen, können Sie die Leinwand auch drehen. Dadurch lassen sich unangenehme Winkel viel einfacher zeichnen. Ich werde meine Leinwand leicht drehen, damit ich die Stuhlbeine leichter schließen Bevor ich es vergesse, versuche immer , deine Formen richtig zu schließen. Dadurch wird der Malvorgang viel einfacher und macht später viel mehr Spaß. Wenn du diesen Stuhl mit mir kopierst, wirst du ein Meister darin sein, am Ende gerade Linien in Procrete zu zeichnen Mm. Ich werde diesen Teil des Stuhls benutzen , um dir ein neues Werkzeug zu zeigen. Dieser Teil des Stuhls geht über das Bein, also zeichne ich einfach zwei gerade Linien darauf und repariere ihn mit dem Radiergummi Im Moment habe ich einen ganz zufälligen Radiergummi ausgewählt. Und um den Stil meiner Illustration einheitlich zu halten, möchte ich mit demselben Pinsel radieren , mit dem ich male Dazu müssen Sie auf Ihren Pinsel tippen und ihn gedrückt halten Daraufhin wird die Meldung „ Mit aktuellem Pinsel löschen“ angezeigt. Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber wenn ich traditionell zeichne, ich mein Papier ständig. Bestimmte Winkel fühlen sich für das Handgelenk und die Hand einfach viel angenehmer an. Technisch gesehen könnte ich mein ganzes iPad auf die gleiche Weise drehen, aber das würde wahrscheinlich ein bisschen lächerlich aussehen. Stattdessen drehe ich die Leinwand beim Zeichnen ständig. Zum Beispiel fühlt es sich für mich etwas unangenehm an, diese Kurve mit völlig gerader Leinwand zu zeichnen fühlt es sich für mich etwas unangenehm an, diese Kurve mit völlig gerader Leinwand zu Also werde ich meine Leinwand drehen, bis sich die Bewegung natürlicher anfühlt Auch wenn ich diese Linie nicht mag, fühlt sie sich wohler an. Und weißt du was? Linien mehrmals neu zu zeichnen ist völlig normal. Zum Glück gibt uns Procrite die Magie des Rückgängigmachens und Wiederholens, wodurch das Experimentieren Schau dir an, wie ich mich zuerst auf die größeren Formen konzentriere. Sobald ich das richtig verstanden habe, wird es viel mehr Spaß machen, mit den Details zu spielen. Apropos Details: Ich erinnere mich, einige wirklich süße Stoffdekorationen für diese Liege Also werde ich weitermachen und ein paar ausprobieren. Für dekorative Details erstelle ich gerne zusätzliche Schichten. Auf diese Weise kann ich verschiedene Ideen testen, ohne die Hauptdarstellung zu beeinträchtigen. Wenn Sie Streifen zeichnen möchten, ist es auf jeden Fall sinnvoll das Foto sichtbar zu lassen. Denken Sie daran, Ihre Leinwand zu drehen. Ich möchte nicht, dass du diesen Kurs mit Farbe am Handgelenk beendest . Okay, wie süß ist diese Zeichnung? Das Tolle daran, dies in einer separaten Ebene gemacht zu haben , ist, dass ich die Ebene ausschalten und eine neue Dekoration auf einer neuen testen kann die Ebene ausschalten und . Fühlen Sie sich frei, so viele Dekorationen auszuprobieren, wie Sie möchten. Um die Dinge übersichtlich und übersichtlich zu halten, werden wir all diese Ebenen in einer Gruppe zusammenfassen. Um mehrere Ebenen auszuwählen, wischen Sie sie einfach nach rechts Und wenn du versehentlich eine auswählst, die du nicht möchtest, wische sie erneut nach rechts, um sie abzuwählen. Wenn Sie alle gewünschten Ebenen ausgewählt haben, tippen Sie oben auf Gruppe, und alles ist übersichtlich in einem Ordner organisiert Wenn Sie auf den Ordner tippen, können Sie ihn umbenennen und die Ebenen gruppieren oder später bei Bedarf alles zu einer einzigen Ebene zusammenfassen Wenn du fertig bist, triff mich in der nächsten Lektion, wo ich unseren Zitronenbaumzweig in eine wunderschöne Illustration verwandeln werde in eine wunderschöne Illustration Wenn Sie mit Ihren Illustrationen fertig sind, teilen Sie sie bitte in der Projektgalerie dieses Kurses mit anderen. Sie müssen nicht warten, bis Sie alle Ihre Illustrationen fertiggestellt haben. Sie können Ihr Projekt erstellen, nachdem Sie das erste fertiggestellt haben, und Ihr Projekt dann nach und nach aktualisieren. 7. Zeichnen des Zitronenzweiges: Ich werde erneut die Deckkraft meines Referenzbilds verringern und eine Ebene darüber erstellen Um einen einheitlichen visuellen Stil für alle meine Illustrationen beizubehalten , werde ich weiterhin den Pinsel mit trockener Tinte verwenden, aber Sie können gerne mit jedem Pinsel experimentieren, der Ihnen gefällt Vor diesem Hintergrund würde ich empfehlen , Illustrationen einen einheitlichen Stil beizubehalten Das Ziel hier ist nicht, die Referenz perfekt zu kopieren. Stattdessen vereinfachen wir Formen und verwandeln sie in stilisierte In der Tat ist es wirklich gut, wenn Ihre Zeichnungen leicht vom Originalfoto leicht vom Hier beginnt Ihr eigener Stil zum Vorschein zu kommen. Stellen Sie sich das Foto eher als Anleitung vor als als etwas, das Sie genau nachzeichnen müssen. Manchmal können sich bestimmte Bereiche zu kompliziert oder visuell unordentlich anfühlen , wie diese Verzweigung hier In diesem Fall können Sie sie vereinfachen. Sie können Details entfernen, Proportionen ändern und Kurven anpassen. Sie sind hier der Künstler und müssen dem Originalbild nicht treu bleiben. Wir haben uns nur die Komposition und die Gesamtformen als Inspiration ausgeliehen und die Gesamtformen als Inspiration Eine Sache, die ich jedoch empfehle, ist sicherzustellen, dass Ihre Formen richtig geschlossen sind Versuchen Sie, keine kleinen Lücken in Ihren Konturen zu hinterlassen. Geschlossene Formen machen es viel einfacher, Farben später per Drag-and-Drop in Ihre Illustrationen zu ziehen. Sie werden feststellen, dass dieser Prozess überraschend schnell abläuft , wenn Sie aufhören, sich um Perfektion zu sorgen. Wir erstellen verspielte, stilisierte Objekte, keine hyperrealistischen Zeichnungen Jetzt, wo mein Shoid fertig ist, werde ich hier und da ein paar winzige Punkte und Markierungen hinzufügen , um ein wenig Textur und Bewegung zu erzeugen Diese kleinen Unvollkommenheiten tragen dazu bei , digitale Illustrationen etwas wärmer und organischer anfühlen etwas wärmer und Ich habe das nicht erwähnt , aber ich habe den Zweig und diese kleinen Details auf einer separaten Ebene erstellt den Zweig und diese kleinen Details auf einer separaten Also werde ich das Ebenenfenster öffnen und dir zeigen, wie du deine Ebenen zusammenführen kannst. Drücken Sie dazu einfach die Ebenen mit zwei Finger zusammen. Procreate kombiniert sie zu einer einzigen Ebene. Wenn Ihre Illustration mehrere Ebenen enthält, können Sie mehrere gleichzeitig auswählen und sie auch zusammenfügen. Auf diese Weise bleiben Ihre Dateien organisiert, auch wenn Ihre Sammlung wächst. In der nächsten Lektion werde ich dir zeigen, wie ich diese Pina Cola zeichne 8. Zeichnen der Piña Colada: Zeit, die Pina Gelada zu zeichnen. Wie immer werde ich damit beginnen , die Deckkraft des Referenzbilds zu verringern und eine neue Ebene darüber zu erstellen , genau wie wir Damit meine Sammlung visuell einheitlich bleibt, verwende ich immer noch denselben Pinsel für trockene Tinte und ungefähr dieselbe Pinselgröße Ich werde zuerst mit den größeren Formen beginnen, mit diesen beiden diagonalen Linien beginnen und den Trick anwenden, meinen Stift zu lassen Ich werde die Dinge für diesen unteren Teil etwas lockern und die Grundstruktur vereinfachen Nun, wie ich schon sagte, funktioniert der Trick, das Pendum zu verlassen, auch beim Zeichnen von Kreisen und Für diesen oberen Teil werde ich also ein Oval zeichnen, mein Pendum stehen lassen und schauen, wie es perfekt geworden Du kannst noch weiter gehen und auf das Ellipsenwort hier oben tippen , um die Seiten deines Ovals an den Linien des Glases auszurichten deines Ovals an den Linien des Beim Zeichnen der Strohhalme werde ich mir die Freiheit nehmen, sie ein bisschen zu erfinden, anstatt sie exakt zu kopieren . Für mich ist es wichtiger, dass das Glas robust und glaubwürdig anfühlt Wenn du einen übertriebeneren oder verspielteren Stil haben möchtest, kannst du natürlich übertriebeneren oder verspielteren Stil haben möchtest, bestimmte Proportionen ausprobieren oder Formen noch weiter vereinfachen Okay, jetzt, wo die Hauptstrukturen unserer Illustrationen fertig sind, können wir zu den unterhaltsamsten Teilen des Prozesses übergehen kleine Details, Textur und Persönlichkeit hinzufügen 9. Hinzufügen von Details und Persönlichkeit: Zu diesem Zeitpunkt fühlen sich unsere drei Illustrationen bereits wie eine kleine zusammenhängende Sammlung an, was ehrlich gesagt sehr befriedigend ist. Natürlich können Sie jederzeit weitere Objekte erstellen und Ihre Sammlung erweitern , so viel Sie möchten Aber im Moment reichen uns diese drei Illustrationen bereits aus, um die Tools zu üben, mit Details zu experimentieren und ein bisschen mehr Spaß mit dem Stil zu Dies ist die Phase, in der sich die Illustrationen langsam nicht mehr wie nachgezeichnete Referenzen anfühlen und sich viel mehr wie Ihr eigenes Da wir gerade die Hauptstruktur der Pina Cola fertiggestellt haben, werde ich anfangen, ihr einige zusätzliche Details hinzuzufügen Mit einem weicheren Pinsel füge ich hier und da kleine Texturpunkte hinzu, ein paar zusätzliche Linien und kleine dekorative Markierungen Diese Phase des kreativen Prozesses macht wirklich Spaß, da es nicht darum geht, die Dinge richtig zu Indem Sie sich zuerst auf die größeren Formen konzentrieren und später zu den Details übergehen, können Sie beginnen, Ihren Illustrationen Ihre Persönlichkeit Illustrationen Ihre Und schauen Sie sich an, wie sich die Illustration schon mit ein paar winzigen Ergänzungen die Illustration schon viel interessanter und lebendiger anfühlt Okay, um die Dinge zu organisieren, werde ich meine Schichten gruppieren und zum Zitronenzweig übergehen. Indem ich denselben kleineren Pinsel verwende und sicherstelle, dass ich auf einer anderen Ebene arbeite, füge ich ein paar Details hinzu. An diesem Punkt habe ich langsam das Gefühl , dass meine Linien durch die Druck- und Glättungseinstellungen etwas zu steif werden Also werde ich die Bewegungsfilterung schnell wieder herunterschalten Denken Sie daran, dass Sie dies tun können indem Sie zum Aktionsfenster gehen, zu den Einstellungen gehen und auf Druck und Glätten tippen Verringern Sie den Effekt und schon kann es losgehen. Eine Sache, die Ihnen auffallen wird, ist, dass ich das Originalfoto nicht mehr ständig sichtbar lasse. Ich habe die Referenz jetzt größtenteils ausgeschaltet, und das gibt mir viel mehr Freiheit, kleine Details zu erfinden und ein bisschen natürlicher zu experimentieren. Und das ist wirklich der Moment in dem sich die Illustrationen nicht mehr wie nachgezeichnete Bilder anfühlen und sich eher wie Ihr eigenes Kunstwerk Okay, das sieht sehr niedlich aus, also öffne ich das Ebenenfenster, gruppiere diese Ebenen und gehe zurück zur Liege Ich weiß, dass wir ein paar Dekorationen auf verschiedenen Ebenen ausprobiert haben, aber ich denke, dass wir das noch ein bisschen weiter bearbeiten können , damit der Stil gut zu den anderen Illustrationen passt Wie immer achte ich darauf, auf einer separaten Ebene zu arbeiten , damit ich experimentieren kann , ohne die darunter liegende Hauptillustration zu beeinträchtigen . Mir gefällt zum Beispiel die gestrichelte Linie zwischen den Streifen sehr gut , und ich verwende auch kleine Gruppen von Linien in Bereichen, in denen sich die Objekte überlappen, um Schatten und Tiefe zu suggerieren. Normalerweise erscheinen die Elemente , die sich hinter einem anderen befinden, von Natur aus etwas dunkler Das Hinzufügen einiger einfacher Linien ist also eine einfache Möglichkeit, dies zu kommunizieren. Wissen Sie was? Ich fange an zu bemerken, dass diese dekorativen Linien im Vergleich zum Rest der Kollektion etwas zu dick anfühlen im Vergleich zum Rest der Kollektion etwas zu dick . Und wenn sich die Linienstärke zwischen den Illustrationen zu stark ändert, kann sich der Gesamtstil etwas weniger zusammenhängend anfühlen Damit sich alles visuell miteinander verbindet, verringere ich die Deckkraft, erstelle eine weitere Ebene darüber und ziehe sie mit einem dünneren Wie Sie sehen können, ist dies einer der Gründe, warum die Arbeit mit Ebenen so hilfreich ist Es gibt Ihnen die Freiheit, Anpassungen vorzunehmen, zu verfeinern und zu experimentieren, ohne Ihre Illustration neu starten zu müssen. Und eine weitere tolle Sache ist, dass Sie dann die Ebenen aktivieren können , um den Unterschied zu vergleichen. In diesem Fall bevorzuge ich eigentlich die dünneren Linien. Okay, jetzt, wo unsere Zeichnungen fertig sind, werde ich dir zeigen, wie man anfängt ein paar Farbflächen hinzuzufügen, und ich werde nebenbei einige zusätzliche Tricks und Funktionen für die Fortpflanzung mit euch teilen und Funktionen für die Fortpflanzung mit 10. Hinzufügen von Farbe zu Ihren Illustrationen: Okay, jetzt, wo unsere Illustrationen fertig sind, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie anfangen können, ihnen etwas Farbe hinzuzufügen. Wir werden die Dinge sehr einfach halten und weiter mit Ebenen arbeiten. Auf diese Weise können wir weiter experimentieren, ohne unsere Zeichnungen zu ruinieren An dieser Stelle mag ich es, meine Datei ein wenig aufzuräumen und alle Ebenen zu löschen, die ich nicht mehr benötige Ich werde diese Liegengruppe auch duplizieren, nur für den Fall , dass ich später verschiedene Muster oder Dekorationen testen möchte später verschiedene Muster oder Dekorationen Wenn du mitmachst, mach bitte eines der beiden flach. Um nun mit dem Ausmalen zu beginnen, werden wir eine neue Ebene erstellen Im Moment ist es schwierig zu wissen, welche Ebene die Zeichnung enthält, da wir sie mit einem dunklen Grau erstellt haben. Sie können Ihre Ebenen umbenennen wenn Sie möchten, indem Sie auf die Ebene tippen , Umbenennen auswählen und ihr dort einen Namen geben Wir werden dieser neuen Ebene Farbe hinzufügen, und ich bevorzuge es, sie unter der Zeichnung zu Um Ihre Illustrationen in Procret einzufärben, müssen Sie einfach Ihre aktive Farbe auf die Leinwand ziehen Ihre aktive Farbe auf die Leinwand Im Moment überflutet die Farbe die gesamte Leinwand, weil diese Ebene Wir möchten, dass Procrit die Zeichnung oben als Richtlinie verwendet , während wir die Unterseite ausmalen Tippen Sie dazu auf die Zeichnungsebene und wählen Sie Referenz aus. Dadurch wird Procrite angewiesen, die geschlossenen Formen auf dieser Ebene zu erkennen, auch wenn wir auf einer anderen Ebene kolorieren Wenn ich die Farbe jetzt hineinziehe, bleibt sie gut in der Abbildung enthalten , ohne die ursprüngliche Liniengrafik zu beeinträchtigen Wenn Sie nun eine Farbe in eine Form ziehen, halten Sie den Stift eine Sekunde lang auf dem Bildschirm gedrückt Sie werden feststellen, dass oben ein Prozentbalken erscheint, wenn Sie den Stift nach links oder rechts bewegen. Dies wird als Farbschwellenwert bezeichnet. Im Grunde bestimmt er , wie viel von dem umgebenden Geschütz mit Farbe gefüllt Wenn der Schwellenwert zu hoch ist, kann die Farbe aus Ihrer Form herausrutschen Und wenn der Wert zu niedrig ist, können kleine weiße Kappen an den Rändern entstehen. Normalerweise möchten Sie Ihren Stift einfach nach links oder rechts schieben , bis die Füllung schön und sauber aussieht. Wenn ich jetzt mein Ebenenfenster öffne und meine Zeichnung unsichtbar mache, hat die Ebene darunter die Zeichnung als Referenz verwendet, damit die Farbe nicht verloren geht. Sobald Sie einen Bereich gefüllt und den Schwellenwert angepasst haben, können Sie mit dem Ausfüllen fortfahren und schnell mehrere Bereiche mit derselben Farbe einfärben, indem Sie auf Immer den Schwellenwert anpassen tippen , sodass die Farbe an der gewünschten Stelle enthalten ist Das ist die ganze Farbe, die ich meiner Liege geben werde. Also öffne ich mein Ebenenfenster, gruppiere diese Ebenen und warum benenne ich meine Gruppe nicht um? Da ich langsam an Tageslicht verliere, möchte ich Ihnen etwas zeigen. Ich werde meine Benutzeroberfläche schnell in den Lichtmodus schalten, indem im Bedienfeld „Aktionen“ unter Einstellungen den Schalter für die Lichtschnittstelle aktiviere Da wir einfach dieselben Schritte wiederholen, werde ich den Vorgang für diese Zitronen nicht Aber beim Färben der Pina Colera stoße ich auf ein kleines Problem, auf das Sie vielleicht auch stoßen Nachdem ich die Zeichnungsebene als Referenz festgelegt hatte, fing ich an, einige Bereiche zu füllen Bei den Strohhalmen möchte ich nur einen Teil des Strohmusters einfärben Aber wenn ich die Farbe hineinziehe, füllt Procreate stattdessen die gesamte Form aus, und das liegt daran, dass meine Zeichnung auf mehrere Ebenen aufgeteilt ist Wenn Ihnen das passiert, müssen Sie einfach das Ebenenfenster öffnen und die Ebenen, die die Liniengrafik enthalten, zusammenführen Ebenen, die die Liniengrafik enthalten, Wenn ich die Farbe jetzt hineinziehe, bleibt sie schön da, wo ich sie haben möchte Sie können auch das Radiergummi verwenden, wenn es kleine farbige Bereiche gibt , die Sie bereinigen oder entfernen möchten Wenn Sie möchten, nehmen Sie sich etwas Zeit Ihre Ebenen in Gruppen zu organisieren Und wenn du fertig bist, triff mich in der nächsten, wo ich dir ein paar einfache und unterhaltsame Möglichkeiten zeige mit Farbe in der Fortpflanzung experimentieren 11. Einfache Möglichkeiten, Ihre Grafiken neu einzufärben: Mein Ziel mit diesem Kurs ist es, Ihnen so viele nützliche Procre-Tools und Tricks wie möglich vorzustellen so viele nützliche Procre-Tools und Tricks wie , ohne dass sich die Dinge zu überwältigend anfühlen In dieser Lektion werde ich Ihnen einige wirklich einfache Möglichkeiten zeigen, wie Sie Ihre Illustrationen neu einfärben und mit verschiedenen Farbkombinationen experimentieren Bevor wir anfangen, mit Farben zu experimentieren, empfehle ich, die Procret-Datei aus der Galerie zu duplizieren die Procret-Datei aus der Galerie Sie dazu auf Galerie, wischen Sie auf Ihrem Kunstwerk nach links und tippen Sie auf Duplizieren Auf diese Weise können Sie verschiedene Farbkombinationen frei testen, ohne sich Sorgen machen zu verschiedene Farbkombinationen frei testen, ohne müssen, dass Ihre Originalillustrationen ruiniert Sie können immer noch die aktive Farbe ziehen um Ihre Illustrationen neu einzufärben Aber was ist, wenn Sie schnell eine vorhandene Farbe ändern möchten , ohne die gesamte Illustration erneut zu malen Hier wird die Alpha-Sperre wirklich nützlich. Um das Alpha-Log zu aktivieren, tippe entweder auf deine Ebene und wähle Alpha-Sperre aus dem Drop-down-Menü oder wische die Ebene einfach mit zwei Finger nach rechts Du wirst feststellen, dass hinter der Miniaturansicht der Ebene ein kleiner karierter Hintergrund erscheint So wissen Sie, dass Alpha Lock aktiv ist. Alpha Log macht die transparenten Bereiche der Ebene sichtbar, d. h. alle Änderungen, die Sie vornehmen, wirken sich nur auf das Bildmaterial aus, das bereits auf der Ebene vorhanden ist. Wenn ich auf die Ebene tippe und Ebene füllen wähle, färbt Procreate sofort nur das sichtbare Bildmaterial neu ein, anstatt die gesamte Leinwand auszufüllen Ich hatte Rosa als aktive Farbe, aber du kannst jede beliebige Farbe wählen Das macht das Experimentieren mit Farbkombinationen unglaublich schnell und macht Spaß Der lustige Teil ist, dass Sie Ihre Linien auch genau auf die gleiche Weise neu einfärben Ihre Linien auch genau auf die gleiche Weise So können Sie sehr schnell damit beginnen, Farben verschiedener Stile und Stimmungen zu testen verschiedener Stile und Stimmungen Eine weitere sehr nützliche Möglichkeit, Farben zu ändern , ist das Einstellungsfenster Tippen Sie auf das kleine magische One-Symbol und öffnen Sie Farbton, Sättigung und Helligkeit. Mit dem helleren Farbton können Sie schnell zwischen verschiedenen Farben wechseln, sodass Sie sich visuell für die Farbe entscheiden können , die Ihnen gefällt. Sättigung bestimmt, wie lebendig oder gedämpft sich die Farben anfühlen, und mit Helligkeit können Sie das Kunstwerk heller oder dunkler machen das Kunstwerk heller oder dunkler Dies ist eine der einfachsten Möglichkeiten, verschiedene Farbpaletten zu testen , ohne alles von Grund auf neu zu malen. Jetzt können Sie die Alpha-Sperre auch mit dem Pinselwerkzeug kombinieren. Ich werde die Alpha-Lock-Option meiner Pina Colata aktivieren meiner Pina Colata Und ich kann zum Beispiel eine etwas dunklere Version derselben Farbe auswählen eine etwas dunklere Version und mit dem Malen bestimmter Bereiche beginnen , um etwas mehr Tiefe und Abwechslung Eine wichtige Sache, an die Sie denken sollten , ist, dass Sie, wenn die Alpha-Sperre aktiv ist , nur Bereiche bemalen können, die bereits existieren. Wenn du also plötzlich feststellst, dass du nicht außerhalb der bestehenden Formen wachsen kannst, deaktiviere einfach zuerst die Alpha-Sperre. das jetzt sehe, kann ich zurückgehen und Bereiche malen, die vorher nicht da waren. Ein letzter schneller Tipp. Wenn Ihr Farbtropfen plötzlich anfängt, sich seltsam zu verhalten, liegt das daran, dass wahrscheinlich noch eine andere Ebene als Referenz festgelegt ist Sie also immer sicher, dass die richtige Zeichnungsebene als aktive Referenz ausgewählt ist , bevor Sie färben. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihren Illustrationen einen weißen Hintergrund hinzufügen , bevor sie in Ihre Bildergalerie exportieren. 12. Hinzufügen eines weißen Hintergrunds zu Illustrationen: Ich hoffe, Sie hatten Spaß daran, Ihre Illustrationen neu einzufärben Ich werde zu meinen ursprünglichen zurückkehren, weil mir wirklich gefällt, wie einfach und grafisch sie im Moment aussehen Im Moment haben diese Illustrationen einen transparenten Hintergrund, was völlig in Ordnung ist. Aber manchmal kann das zu einem Problem werden, wenn Sie sie über dunkleren Farben oder unterschiedlichen Hintergründen platzieren möchten . Lassen Sie mich Ihnen also eine sehr schnelle Möglichkeit zeigen , einen soliden Hintergrund dahinter hinzuzufügen. Dazu verwenden wir ein anderes nützliches Procreate-Tool, das Auswahlwerkzeug. Tippen Sie hier oben auf das Auswahlsymbol und stellen Sie sicher, Tippen Sie hier oben auf das Auswahlsymbol und dass die automatische Option ausgewählt ist Tippen Sie nun auf den Hintergrundbereich. Sie werden feststellen, dass es blau hervorgehoben wird. Genau wie bei der Verwendung von Color Drop können Sie Ihren Stift nach links oder rechts bewegen, um den Schwellenwert anzupassen. Je höher der Schwellenwert, desto mehr Bereiche wählt Procrit aus Passen Sie es also einfach an, bis der gesamte Hintergrund sauber ausgewählt ist Du kannst bei Bedarf auch auf weitere Bereiche tippen. Im Moment ist der Hintergrund ausgewählt, aber wir wollten eigentlich die Illustration selbst auswählen. Tippen Sie also unten auf Invertieren. Und jetzt ist stattdessen unsere Illustration ausgewählt. Öffnen Sie als Nächstes das Ebenenfenster, erstellen Sie eine neue Ebene, wählen Sie Weiß oder eine beliebige Farbe und tippen Sie auf Ebene füllen. Dadurch werden die ausgewählten Illustrationen sofort mit einer Volltonfarbe gefüllt . Und jetzt ziehen Sie einfach diese Ebene unter Ihr Kunstwerk und los geht's. Wir haben jetzt eine Version der Illustration, die auf dunkleren Hintergründen oder farbigen Oberflächen viel besser funktioniert . Ich werde den gleichen Vorgang mit meinem Zitronenzweig wiederholen. Automatische Auswahl: Passen Sie den Schwellenwert an, kehren Sie die Auswahl um, erstellen Sie eine neue Ebene, füllen Sie sie aus und platzieren Sie sie unter dem Kunstwerk Sobald Sie die Logik verstanden haben, wird der Prozess sehr schnell Und jetzt, da unsere Illustrationen richtig vorbereitet sind, werden wir sie exportieren und sie für Muster, Sticker, Modelle, Canva-Projekte oder andere kreative Projekte verwenden, die dir sie für Muster, Sticker, Modelle, Canva-Projekte oder andere kreative Projekte verwenden , die 13. Exportieren Ihrer Illustrationen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Illustrationen exportieren und mit dem Aufbau Ihrer eigenen Bildbibliothek beginnen können. Dabei handelt es sich im Grunde um Ihre Illustrationen exportieren und mit dem Aufbau Ihrer eigenen Bildbibliothek beginnen einen Ordner, in dem Sie wiederverwendbare illustrierte Elemente für zukünftige kreative Projekte aufbewahren . Beginnen wir damit, unsere Illustrationen mit transparentem Hintergrund zu exportieren , damit wir sie später in Canva-Mustern, Aufklebern, sozialen Medien und vielen anderen unterhaltsamen Projekten verwenden Aufklebern, sozialen Medien und vielen anderen unterhaltsamen Projekten Zunächst müssen Sie sicherstellen, dass die Hintergrundebene ausgeschaltet ist , damit der Hintergrund transparent wird Stellen Sie dann sicher, dass die Version der Illustration, die Sie exportieren möchten, sichtbar ist, öffnen Sie das Aktionsfenster, gehen Sie zu Teilen und wählen Sie PNG aus. Tippen Sie dann einfach auf Bild speichern. Ich werde den gleichen Vorgang mit all meinen Illustrationen wiederholen , bevor ich zu meiner Fotogalerie übergehe. PNG-Dateien behalten ihre Transparenz bei, weshalb sie sich perfekt für wiederverwendbare illustrierte Elemente Und das Tolle ist, dass sie ihre Qualität im Laufe der Zeit beibehalten. Und wenn ich jetzt meine Fotos öffne, kannst du alle meine exportierten Illustrationen hier gespeichert sehen. Ich persönlich liebe es einen Ordner namens Image Library zu erstellen, in dem ich alle von mir erstellten Illustrationen speichere, egal ob sie für professionelle Projekte oder einfach nur zum Spaß sind . Im Laufe der Zeit wird daraus eine unglaublich nützliche Sammlung von Ressourcen, die Sie für alle Arten von Projekten wiederverwenden können. Sie müssen auch nicht nur eine endgültige Version jeder Illustration exportieren . Manchmal exportiere ich farbige Versionen, reine Liniengrafiken oder leicht unterschiedliche Farbvariationen Experimentieren mit mehreren Versionen kann später zu wirklich unterhaltsamen Ergebnissen führen können also so viele Variationen exportieren , wie Sie möchten und sie als Teil Ihres Klassenprojekts hochladen Ich würde absolut gerne sehen, was du kreierst. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen einige unterhaltsame Möglichkeiten zeigen, wie Sie anfangen können , Ihre Illustrationen in echten kreativen Projekten zu verwenden. 14. Von Illustrationen bis hin zu Aufklebern: Okay, inzwischen sollten Sie Ihre schönen Illustrationen als PNG-Dateien mit transparentem Hintergrund exportiert haben Ihre schönen Illustrationen als PNG-Dateien mit transparentem Hintergrund exportiert PNG-Dateien mit transparentem Hintergrund gut in Ihre Bildbibliothek passen. Und heute möchte ich Ihnen ein paar lustige Möglichkeiten zeigen, wie Sie sie tatsächlich verwenden können, denn hier ist die Sache. Deine Illustrationen sind viel zu schön, um einfach auf deinem iPad zu sitzen. Lass uns damit beginnen, WhatsApp zu öffnen. Öffne einen Chat und tippe auf das Imog-Symbol. Normalerweise öffnen Sie Ihre zuletzt verwendeten Imoges, die unter einem Symbol angezeigt werden, das wie eine Uhr aussieht Auf der linken Seite finden Sie ein Symbol, das wie ein gefalteter Kreis aussieht. Tippen Sie darauf Öffnet dieses Fenster , in dem Sie beginnen können, Ihre eigenen Aufkleber zu erstellen. Dazu müssen Sie hier auf dieses Symbol tippen und gelangen zu Ihrer Fotogalerie. Wenn Sie Ihre Illustrationen auf Ihr iPhone importiert haben , werden sie hier angezeigt. Tippen Sie auf die Illustration , die Sie in einen Aufkleber verwandeln möchten , und tippen Sie auf das Plus-Symbol Dadurch wird Ihre Illustration zu Ihrer WhatsApp-Emojis-Sammlung hinzugefügt zu Ihrer WhatsApp-Emojis-Sammlung hinzugefügt Jetzt habe ich festgestellt, dass einige Illustrationen besser funktionieren als andere. Wenn es sich um ein vollständiges Objekt handelt, funktioniert es normalerweise gut. Aber wenn Sie Text oder Illustrationen wie diese Sonne importieren , die einzelne Stäbchen hat, funktioniert das nicht so gut. Deshalb lade ich Sie ein, mit verschiedenen Illustrationen zu experimentieren und zu sehen, welche gut funktionieren. Sie können Ihren Illustrationen einige Effekte hinzufügen, indem Sie sie gedrückt halten und auf einen Effekt tippen. Hier unten können Sie eine Kontur hinzufügen, Sie können einen geschwollenen Effekt oder einen glänzenden Effekt hinzufügen Lass uns jetzt Instagram öffnen. Ich tippe auf Geschichte und wähle dieses dumme Selfie aus, das ich neulich in einem Aufzug gemacht habe Hier musst du auf das Symbol mit der Aufschrift Sticker tippen und dann auf Katats tippen Dadurch gelangen Sie zur Fotogalerie, in der Sie Ihren Aufkleber auswählen können Tippen Sie auf Aufkleber verwenden Dieser wird in Ihrer Story angezeigt. Manche Sticker funktionieren in der Regel besser auf Instagram What's Ap, aber ich lade dich noch einmal ein, mit den Stickern zu experimentieren , die du gemacht hast, und mich wissen zu lassen, was du denkst. Wenn du Instagram-Sticker machst, würde es so viel Spaß machen , wenn du mich bei sylvispina dot art oder slaspina dot creative taggen könntest, damit ich mich freuen, sie sehen und sie auch mit meinen Followern teilen kann sie sehen und sie auch mit meinen Followern teilen In vielen meiner Kurse unterrichte ich, wie man eigenständige Illustrationen erstellt, die man in Sticker verwandeln Wie Sie sehen können, habe ich viele davon in meine Galerie aufgenommen, und ich liebe es, meine Geschichten zu dekorieren oder sie ab und zu an Freunde zu schicken. Wenn du bereit bist, weiter von Procreate zu Canva zu wechseln, zeige ich dir, wie du deine Kunstwerke in druckbare Designs umwandelst und deine Illustrationen mit Text mischst, um Wandbilder, Grußkarten, Grafiken für soziale Medien, druckbare Kalender und ähnliches zu erstellen Wandbilder, Grußkarten, Grafiken für soziale Medien, druckbare Kalender und ähnliches Wenn Sie an nahtlosen Mustern interessiert sind, empfehle ich Ihnen auch, meine Unterrichtsmuster in Procreate zu belegen Ihren Arbeitsablauf mit einer Bildbibliothek Sie lernen eine einfache Methode zum Erstellen von Wiederholungen, die wichtigsten Grundlagen für das Entwerfen erfolgreicher Muster und wie Sie Ihre Arbeit an Produkten visualisieren können 15. Schlussbemerkungen: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses und dafür, dass Sie es bis zum Ende geschafft haben. Dafür bin ich wirklich dankbar. Ich hoffe, dass dieses Projekt und dieser Kurs Ihnen geholfen haben, sich mit procreate wohler zu fühlen , und Ihnen gezeigt haben , dass das Erstellen dieser Art von Illustrationen nicht überwältigend oder übermäßig kompliziert sein überwältigend oder übermäßig kompliziert Eine Sache, die ich persönlich an der digitalen Illustration liebe , ist, dass jede einzelne Zeichnung , die Sie erstellen, langsam zu einer Sammlung wiederverwendbarer kreativer Elemente werden kann zu einer Sammlung wiederverwendbarer kreativer Elemente werden Aus einer kleinen Skizze kann also später viel mehr werden. Es kann ein Aufkleber werden. Wie ich dir in diesem Kurs gezeigt habe, kann ich ein Muster, eine Social-Media-Grafik, ein Canva-Element oder Teil einer größeren Illustrationssammlung werden eine Social-Media-Grafik, ein Canva-Element oder Teil einer größeren Illustrationssammlung Ich möchte dich wirklich ermutigen, weiterhin kleine Illustrationssammlungen aufzubauen , die von Orten, Objekten, Reisen, Ferien, der Natur oder allem inspiriert sind, was deine Aufmerksamkeit erregt Je mehr Sie kreieren, desto natürlicher wird sich Ihr eigener visueller Stil entwickeln. Wenn dir dieser Kurs gefällt, vergiss nicht, dein Projekt in die Galerie hochzuladen. Ich finde es absolut toll, deine Arbeit zu sehen, und es inspiriert auch und es inspiriert auch andere Schüler, ihre eigenen Projekte zu erstellen Und wenn du weiter mit mir lernen möchtest, kannst du dir auch meine anderen Procreate-Kurse, Illustrationen und Musterdesigns hier auf Skillshare Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen Wir sehen uns im nächsten.