Verspielte Aquarellfarben: Ein welliges Muster von Texturen, malen Sie Ihre eigenen!

1. Intro: Willkommen im Kurs!: Hallo. Ich bin Stephanie Bei Demico dt, falls du mich von Instagram kennst Wir werden dieses Stück zusammen malen. Deins wird wahrscheinlich ein bisschen anders aussehen, und das ist cool. Du wirst deine eigene Farbe wählen. Wir werden Spaß haben. Wir werden viele verschiedene Texturen testen und wir werden spielen und experimentieren. Und genau das möchte ich mit dir teilen, meine Liebe zum Spielen, zum Experimentieren, zum Ausprobieren neuer Dinge und um zu sehen was auf dem Papier auf der Seite passiert Und einfach Spaß haben, entspannen, malen und einen schönen Moment haben Während des gesamten Kurses werden wir gemeinsam verschiedene Aquarelltexturen malen gemeinsam verschiedene Aquarelltexturen Also lernen und dokumentieren wir wie sich die Aquarellfarbe mit diesen Texturen verhält, und probieren es sogar mit uns Und Schmerz. Weil warum nicht? Wir werden auch unsere Pinselstriche üben, damit wir die Pinsel besser kontrollieren können und damit wir ein paar nette kleine Linien zwischen den Ebenen dieses Musters ziehen können. Wenn ich Übung sage, meine ich nur, dass wir üben indem wir verschiedene Linien und dergleichen ziehen, damit Sie das Ergebnis erzielen können , das Sie erwarten oder nach dem Sie bei Ihrer Arbeit suchen. Wir nehmen uns einen Moment Zeit, um mit ein oder zwei Farbpaletten herumzuspielen , sodass Sie ein Gefühl für diese Farbpaletten bekommen, um zu wissen, ob sie für Ihr Werk geeignet sind oder ob Sie etwas ausprobieren möchten, das Sie reizt Das wird also eine weitere Lektion in der Klasse sein. Am Ende des Kurses gibt es auch eine Bonusstunde auf Papier. Das Herumspielen mit Texturen auf Uo-Papier und Aquarellpapier führt also zu sehr unterschiedlichen Ergebnissen Wir werden uns also ein paar Minuten Zeit nehmen, um uns das anzusehen. 2. Das Kursprojekt: Ein Wellenmuster in Aquarell: In diesem Kurs werden wir ein wunderschönes Wellenmuster wie dieses erstellen wunderschönes Wellenmuster wie In dem Projektvideo. Wir werden diesen zusammen mit drei Farben bemalen. Sie können wählen, welche Farben Sie möchten, und wir fügen wunderschöne Texturen mit Alkohol Salz hinzu, indem wir Wasser wie hier hineintropfen und im Ras andere Farben Wie Sie sehen können, sind diese kleinen Wellenmuster eine unterhaltsame Art, Ihre Wasserfarben kennenzulernen Sie können auch Farbpaletten dokumentieren, Ihre Farbpaletten mit Farbmustern versehen, lernen, wie man Mischungen macht, und sehen, wie Sie eignen sich auch hervorragend , um Ihre Pinselkenntnisse zu üben , da Sie schöne kleine Linien zwischen den verschiedenen Ebenen haben möchten , da Sie schöne kleine Linien zwischen den verschiedenen Ebenen haben , und sie sind eine hervorragende Möglichkeit, Ihr Papier besser kennenzulernen In diesem Kurs werde ich auf Bambuspapier arbeiten. Ich hatte diese Tests auf verschiedenen Papieren, kalt- und heißgepresstem Papier aus der Jackson Brand Studiolinie, durchgeführt. Und wie Sie sehen können, führen verschiedene Papiere nicht zum gleichen Ergebnis. Das ist also das Projekt, das Sie heute machen werden, und hier sind ein paar andere Beispiele für Dinge, die Sie auf anderem Papier machen können. Das ist also ein sehr, viel dünneres Papier mit stärker verdünnten Farben. Das ist dasselbe Bambuspapier. Sie können einfarbig sein oder all Ihre Farben aus einer bestimmten Familie auf ein und demselben Objekt verwenden, oder Sie können sich für eine Farbpalette entscheiden Das bringt verschiedene Farben mit sich. Sie könnten, wie ich es in diesem Beispiel getan habe, eine Farbpalette verwenden, die Sie gerade gekauft haben, und Sie möchten dokumentieren, wie sie zusammenspielen, oder Sie können sich für kleine oder größere Kunstwerke entscheiden. Allerdings habe ich kleine, die ich dir in diesem Video zeigen kann. Ich hoffe, du hast genauso viel Spaß wie ich beim Malen , denn sie sind ein echter Teil meiner Kunstpraxis. Außerdem würde ich mich freuen, wenn Sie Ihr Projekt mit uns teilen würden, egal ob Sie dieselben Farben verwenden, die ich verwende , oder eine andere Farbauswahl. Ich würde gerne sehen, wofür Sie sich entschieden haben. Sie können es unten sehen. im Projektbereich des Kurses Bitte teile es uns im Projektbereich des Kurses mit, und ich werde dafür sorgen jeden einzelnen von ihnen ansehe und dir Tipps gebe und alle Fragen stelle, die du willst. Wir sehen uns in der ersten Lektion. 3. So laden Sie ein Projekt in die Galerie hoch: Um ein Projekt mit anderen Schülern zu teilen. Sie können unten die Klasse unter den Videos sehen , unter dem Projektbereich. Du kannst hier klicken. Sie können auch die Ressourcen finden. Die Vorlagen, die ich mit Ihnen geteilt habe , finden Sie unter Projekt erstellen. Fügen Sie eine Projektbeschreibung hinzu: Aquarellmuster. Sie können eine Projektbeschreibung hinzufügen. Und ich werde die Beschreibung später etwas verbessern. Sie können das Titelbild hochladen. Ich werde dieses Bild als Titelbild verwenden. Stellen Sie sicher, dass es unter acht mg ist. Einreichen. Und du kannst Bilder hinzufügen und ich würde mich freuen, all deine Farbfelder zu sehen, damit du sie drauflegen, hineinlegen und auf Veröffentlichen klicken kannst hineinlegen und auf Veröffentlichen klicken Der Kurs wird in diesem Bereich im Projektbereich gestartet in diesem Bereich im Projektbereich Sie können die Projekte Ihrer Kommilitonen sehen und sie kommentieren Ich werde mir jedes Projekt persönlich ansehen und Ihnen bei Bedarf ein kleines Feedback geben. Stellen Sie Ihre Fragen weg und ich freue mich sehr, Ihre Projekte zu sehen. 4. Für den Kurs benötigte Materialien: Materialien. In diesem Kurs werden wir ein paar Materialien verwenden. Natürlich werden wir Aquarellpapier verwenden. Also werde ich für den Großteil des Unterrichts Hanmul-Bambuspapier verwenden, kein Aquarellpapier an sich, sondern ein ziemlich ordentliches Papier für gemischte Medien, wie Sie auf dieser Referenzseite sehen können Ich mag die Texturen, die ich auf diesem Papier kriege. Ich bin es gewohnt, damit zu arbeiten, aber Sie können auch gerne Ihr Lieblingspapier ausprobieren. Beachten Sie, dass verschiedene Arbeiten zu unterschiedlichen Ergebnissen führen, also machen Sie weiter und experimentieren Sie. Kurses werden wir uns auch einen Moment Zeit nehmen Am Ende des Kurses werden wir uns auch einen Moment Zeit nehmen, um einige Texturen auf Stangenpapier auszuprobieren, weil man sehr, sehr unterschiedliche Texturen erhält und sie sehr interessant sind. Wie Sie am Tisch sehen können, sind dies alle Materialien, die Sie für den Kurs benötigen werden. Natürlich einige Wasserfarben, entweder in Pfannen oder in Tuben, einige Aquarellpinsel Deshalb bevorzuge ich bei Aquarellpinseln künstliche Zobelpinsel. Je federnder. Je mehr fällt es mir leichter, damit tolle Linien zu ziehen. Wurden die Eichhörnchenpinsel nachgeahmt, wie man sieht, sind die Spitzen flexibler Es sind tolle Pinsel, aber dafür bevorzuge ich die Pinsel aus Zobelimitat Zwei Behälter mit Wasser. Wenn Sie sich mit Wasserfarben auskennen, eine, um Ihren Pinsel auszuspülen, eine, um das Wasser sauber zu halten, falls Sie es benötigen, und wir werden Texturen mit sauberem Wasser herstellen, also ist es wichtig, zu versuchen, eine sauber zu halten. Kleine Gerichte, die man als Paletten verwenden kann. Es können Keramikgeschirr sein. Die Metallteile einer Aquarellpalette oder einer winzigen Palette, einer Keramikpalette Ist das, das mir ein Freund vor einiger Zeit geschenkt hat? Vielleicht möchtest du auch kleine Schüsseln , um die Dinge hineinzulegen, die wir für die Textur verwenden Was werden wir verwenden? In diesem Kurs werden wir etwas Salz, grobes Salz und feineres Salz verwenden grobes Salz und feineres Salz handelt es sich sowohl um koscheres Tafelsalz als auch um Pökelsalz Diese haben Farbe in ihnen. Ich habe sie schon einmal für diese Projekte verwendet oder werde nicht wieder kochen. Außerdem habe ich gelesen, dass ich Koko und Reis wegen der Textur ausprobiert habe. Ich verwende in unserem Projekt nicht viel Essen, aber das lag eine Weile in meinen Schränken Ein weiteres Zubehör, das Sie benötigen werden, wenn Sie eine schöne gerade Linie an den Rändern Ihres Wellenmuster-Klebebands haben möchten schöne gerade Linie an den Rändern Ihres . Künstler-Klebeband oder Washi-Tape und wir werden ein paar Tipps sehen , damit es nicht reißt oder reißt Und zum Schluss etwas Alkohol. Reinigungsalkohol, den Sie im Kunstgeschäft oder im Geschäft für Künstlerbedarf kaufen können Kunstgeschäft oder im Geschäft für Künstlerbedarf kaufen Sei vorsichtig oder nicht. Meine Warnungen sollten Sie haben, stellen Sie sicher, dass Sie einen gut belüfteten Raum haben. Auch eine kleine Flasche wie diese, um sie auf Ihre Wasserfarben zu sprühen, um sie zu aktivieren. Sie können auch Alkohol verwenden, um einen schönen Effekt zu erzielen, und kleine Farbtöpfe verwenden, oder Sie können einen Stift oder einen Zahnstocher verwenden, um Wasser oder Alkohol abtropfen zu lassen Schließlich sind Stifte Lineal und Radiergummi zum Nachzeichnen Das war's auch schon, meistens du in der ersten Lektion. 5. Texture Play – Salz: In dieser Lektion werden wir Salz testen und ich werde dir zwei verschiedene Farben zeigen. Wir beginnen also mit dem Digo, einer schönen dunklen Farbe, und die Textur des Salzes wird auf dieser Farbe am besten zur Geltung kommen. Ich werde eine Carmen-Farbe in dieser Farbe und höher als Titan verwenden, weil das die Kombination ist, ich in meinem letzten Stück gerne verwenden würde. Ich finde, sie sehen gut zusammen aus und ergeben wunderschöne Mischungen. Ich weiß, dass ich dafür gesagt habe, dass ich Zobelpinsel bevorzuge, aber das sind unsere Übungen, um die Texturen kennenzulernen Also gieße ich ein bisschen Wasser hinein, weil diese Farben direkt aus der Tube kommen und wir auch mit ihnen spielen können Das ist ziemlich blass. Wir werden uns für eine dunkle Farbe entscheiden. Da hast du's. Du musst das Papier nicht vorher verwenden , wenn du die Farben einträgst. Versuchen wir, uns an ein Glas mit schmutzigem Wasser und ein Glas mit sauberem Wasser zu erinnern. Ich spüle meinen Pinsel ohne Grund ab. Wir werden zwei davon machen weil wir das kleine Salz hinzufügen werden, das Tafelsalz, und wir werden auch das Cher-Salz hinzufügen. Wir werden die Unterschiede sehen. Wenn du jetzt das Salz hineingibst, willst du nicht, dass die Farbe zu flüssig wird, weil sich das Salz dann darin auflöst U. Wenn du es hier siehst, ist der Kamera schwer zu erkennen, aber es gibt keine Pfütze In diesem. In diesem ist es immer noch sehr nass, also werden wir eine Sekunde warten, aber wir werden hier ein wenig Salz darauf legen. Und es ist immer noch ein bisschen nass. Du kannst ein bisschen draufblasen. Es wird Textur erzeugen. Es wird einfach etwas weniger sichtbar sein. Das ist ziemlich gut. Wenn du siehst, dass das Salz schon blau wird, das daran, dass es das Pigment aufsaugt. Bleibt es ganz weiß, dann ist es auch der Schmerz. Jetzt sehen wir hier ein bisschen und jetzt sehen wir , wie sich die Farbe bewegt und die Textur. Wie viel Salz hast du da reingetan? Es liegt wirklich an deinem Geschmack, und wir machen das koschere Salz daneben oder das Pökelsalz , sind die Körner größer Wie Sie sehen können, sind die Körner größer, sodass sie für eine andere Textur sorgen Wir werden auch die Kohlenstofffarbe testen. Hier suchen wir nach sehr gesättigten Waschungen. Es ist in Ordnung, aus der Tube zu nehmen einfach Wasser hinzufügen, um die richtige Konsistenz zu erhalten Wenn Sie jedoch etwas subtileres möchten, können Sie Ihrem Pinsel nur Wasserschlitze hinzufügen und an der Seite eine stark verdünnte Farbe haben. Diese Autofarbe ist auch eine sehr, sehr kräftige Farbe. Ich werde sie an diesen verdünnten Versionen testen. Auch auf einer verdünnten Disco. L zwei verdünnt. Wie Sie im Wasser sehen können ergeben diese beiden zusammen ein wunderschönes Violett. Es fängt an, ein bisschen zu stark zu trocknen. Füge schnell das Salz hinzu. Und wir werden sie kombinieren. Die beiden sind vielleicht etwas zu stark getrocknet. Bevor wir es ausziehen, müssen wir das tun, oder die Farbe wird sich lösen. Wir werden einfach unser P identifizieren und es zur Seite legen , um zu A zurückzukehren. 6. Texture Play – Alkohol: Das wird Spaß machen. Das Erste ist, das ist ein ziemlich großer Behälter. Es stinkt ein bisschen, wir werden einfach ein bisschen in dieses Gericht geben Achten Sie nun darauf, dass Sie Ihre Pinsel nicht hineintauchen , denn das ist nicht gut für Ihre Pinsel Wir werden unsere Referenz weiter ausbauen. Wir werden uns wieder für den Indigo entscheiden. Jetzt mit Reinigungsalkohol können Sie ihn entweder hineinlassen, können Sie ihn entweder hineinlassen solange die Farbe noch sehr nass ist Nicht kittig, sondern nass, oder du kannst es hineinlegen, wenn es anfängt zu trocknen Die Auswirkungen werden nicht dieselben sein. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie auch in einem Skizzenbuch arbeiten , da es möglicherweise Ihre Seite durchläuft und zur nächsten übergeht Beachten Sie das. Und My P Pet funktioniert nicht mehr. Es hält den Alkohol nicht. Du willst winzige Tropfen fallen lassen, sehr große. Aber Sie können sehen, dass die Fakten ziemlich spektakulär sind. Wenn du keines dieser kleinen Dinge hast oder eines, das nicht funktioniert, hätte ich eins mitbringen sollen, aber ich habe keins dabei. Du könntest die Spitze deines Pinsels benutzen. Nimm es danach nicht in deinen Mund. Keine gute Idee. Und du kannst ein paar da reinwerfen. Wie Sie sehen, drückt der Alkohol das Pigment im Wasser weg Falls du dich fragst, ob Wasser dasselbe bewirken würde? Siehst du, ich bekomme seltsame Effekte. Wahrscheinlich ist es der Alkohol , der am Anfang gefallen ist. Wahrscheinlich ist er auch hier gesunken. Wenn Sie etwas Wasser da drin hätten, würden Sie sehen, dass es das Schwein um Minuten verdrängt , aber Sie haben keine sehr runde Wirkung wie bei Alkohol Wenn wir das jetzt mit Rot versuchen. Der Grund, warum ich es nicht mit dem Buff Titanium versuche , ist , dass es so ziemlich dieselbe Farbe hat wie die Seite Wir würden keinen Effekt sehen. Ich habe es wirklich auf die Palette für das Mischen gelegt , das wir später machen werden. Und ich werde sehen , wann es fällt. Sie sehen, dass jede Farbe deshalb ihre eigene Reaktion hat. Vielleicht liegt es daran, dass ich es hatte, weil ich es hatte, wir werden versuchen, Nässe, wenn Sie so wollen, des Farbmusters zu regenerieren wenn Sie so wollen, des Farbmusters Wir werden der Seite mehr Farbe und mehr Wasser hinzufügen. Ich zeige es dir später. Wir werden diesen Teil beenden. Da hast du's. Wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, erhalten Sie einen anderen Effekt. War hier fast ein Sonnenfinsternis-Ding, was eigentlich cool ist, hier war es sehr nass, es hat das Wasser weggedrückt. Ich möchte eine lila Version machen, lila eine lila Version und sehen, was passiert Wenn Sie eine Farbmischung haben, denken Sie daran, dass Sie je nach dem gewünschten Effekt möglicherweise feststellen , dass das, was auf Ihrer Seite passiert, möglicherweise nicht genau dem entspricht, was auf meiner Seite passiert, weil das verwendete Papier anders sein kann, die Farben, der Alkohol, das Salz und die vorherige Lektion Möglicherweise erhalten Sie unterschiedliche Effekte, weshalb es wichtig ist, sie vor Ihrem Abschluss anzuprobieren sie vor Ihrem Abschluss anzuprobieren , um zu erfahren, was wahrscheinlich passieren wird. Das ist ziemlich cool. Das scheint wirklich zu passieren, weil die Farbe fast trocken war. Könnte ein bisschen dunkelblau sein. Wir werden versuchen, das nachzubilden. Wohlgemerkt, es sind fünf, sechs Minuten vergangen und ich habe den Alkoholgeruch schon satt Während das ein bisschen trocknet, fügen wir hier einfach Wasser hinzu. Und versuche, deine Hand nicht in welche Schmerzen zu stecken? Haul A schreibt es immer falsch, weil es auf Französisch nicht ganz dasselbe ist. Hier hier wir. Es ist wichtig, wenn du Dinge machen willst, wenn du Dinge nachmachen willst, um dir Notizen zu machen, damit du dich daran erinnern kannst, wie du sie erreicht hast, geh nach Hause Ich hab's fast versucht. Siehst du, das ist ein Papier, das ich gerne benutzen würde, weil es auch relativ schnell geht. Was gut oder schlecht sein kann , je nachdem, welchen Effekt Sie erzielen möchten. Hier, trockener. Das ist ein Trockner Das ist okay. D wenn Alkohole. Und da hast du es. Also viel Spaß. Probieren Sie ein paar Dinge aus und vergessen Sie nicht, sich Notizen zu um Notizen auf Ihre Seite zu schreiben, damit Sie sich später daran erinnern können, was Sie gemacht haben. 7. Texture Play – Wasser: Wasser ist Wasser mit Textur in Aquarell. Es kann sein. Wenn Sie mit Wasserfarben vertraut sind, kennen Sie vielleicht den Begriff Olfloer Wenn nicht, erkläre ich es dir. Es ist eines, das wir malen , wir versuchen normalerweise zu machen. Wir versuchen, einen schönen, gleichmäßigen Waschgang zu erzielen. Wenn ich normalerweise sage, meine ich, da ist die Technik und dann gibt es noch, was auch immer Sie damit machen wollen. Aber vielleicht stoßen Sie auf diesen Begriff Blumenkohl. Das ist eine sehr gleichmäßige Wäsche. Jetzt fängt es an zu trocknen und auf meinem Papier trocknet es etwas schneller, als wenn ich 100% Papier verwenden würde. Wenn Sie den Teilen des Gemäldes, die anfangen zu trocknen , etwas Wasser hinzufügen . Sie werden sehen, wie diese gleichmäßige Wäsche anfängt, ungleichmäßig zu werden, schätze ich. Ihr werdet anfangen, die Formen erscheinen zu sehen, die dann noch da sein werden, wenn das Bild trocken ist. Wenn Ihr Ziel darin besteht, einen möglichst gleichmäßigen Waschvorgang zu erzielen, dann sind Sie gescheitert, weil das hinzugefügte Wasser diesen gleichmäßigen Waschvorgang gestört hat. Aber wenn es dein Ziel ist, Textur hinzuzufügen, dann kann Wasser dein Freund sein. Der Weg, dies zu tun, besteht darin, den festen Punkt zu finden , wenn die Farbe anfängt zu trocknen, aber nicht zu 100% ist, oder Sie müssen einfach die Farbe anheben, aber es wird nicht die gleiche Textur erzeugt. Es macht Spaß, das zu sehen, was mit der Kamera schwer einzufangen ist wenn man filmt, ist, dass man keinen Puo mehr sieht, aber das Papier ist so, dass es auf der Kamera etwas schwer zu erkennen Sie sehen also, dieser war es auch. Dieser ist perfekt. Und dieser hier, er ist immer noch trocken, weil er immer noch sehr nass ist , weil wir vorher etwas Wasser hinzugefügt haben. Wenn ich Wasser hinzufüge, das trocken ist, werde ich die Farbe hier anheben, aber es werden keine Carflowers entstehen Sie werden Cliflowers genannt, weil, wenn man Wasser zu etwas hinzugibt , das fast trocken, aber nicht ganz trocken ist, das Pigment nicht, das Wasser wird explodieren und verschwinden wie das Wort, nach dem ich gesucht habe Dadurch wird das Pigment weggedrückt und Sie erhalten diese wunderschöne Blumenkohlform Wunderschön, wenn es das ist, wonach Sie suchen. Nochmals, wenn Sie nach einer gleichmäßigen Wäsche suchen, werden Sie darüber nicht glücklich sein. Auch dieses Papier macht Spaß, weil es schnell trocknet, aber Sie müssen vorsichtig sein. Da ich zu viel rede, ist es auch trocken. Ich werde nicht in der Lage sein, aus Wasser Blumenkohl zu machen . Bitteschön Wenn du dein Wasser hineingibst, es einfach nass ist und du nicht die gewünschte Form bekommst, lass es ein bisschen austrocknen. Wenn dies der Fall ist, können Sie es erneut versuchen. Nun, nicht alle Pigmente und auch hier wird der Effekt nicht auf jedem Papier mit jedem Pigment gleich sein . Der einzige Weg, das herauszufinden, besteht darin , diese Dinge zu testen und sich der unberechenbaren Natur des Mediums bewusst zu werden. Vergessen wir nicht, unsere Tests zu identifizieren. 8. Texture Play – Farben berührend: Etwas Ähnliches wie Wasser, das wir gerade in der vorherigen Lektion gesehen haben, ist Farbe, was bedeutet das? Es bedeutet, zwei Farben zu haben nebeneinander zu malen. Und dann berühren sie sich leicht. Du wirst einige Farben sehen. dieser Farbe bin ich mir nicht sicher, aber Sie werden sehen, dass einige Farben die anderen überwältigen können Und es wird ziemlich interessant. Das Ziel ist, dass sich die Farben wirklich leicht berühren. Wir werden etwas später sehen, wie wir das im Wellenmuster verwenden etwas später sehen, wie wir das im Wellenmuster Sie sehen die subtile Variation. In diesem Fall ist es das Rot, das in die blaue Farbe übergeht. Wir werden sehen, was passiert, wenn wir das Rot anmalen. Ich werde es zur gleichen Zeit wie Sie herausfinden , weil ich das vorher nicht getestet habe. Wir haben die rote Farbe gestrichen. Du wirst hinzufügen. Siehst du, während ich das mache, ist das Ziel, das Ganze zuerst zu malen und sie dann berühren zu lassen, denn wenn sie sich berühren, solange sie zu nass sind, werden sie einfach die beiden Pfützen vermischen und du wirst am Ende ein lila Ding in der Mitte haben berühren zu lassen, denn wenn sie sich berühren, solange sie zu nass sind, werden sie einfach die beiden Pfützen vermischen und du wirst am Ende , was sehr schön sein kann Aber es ist nicht ganz das, wonach wir gerade suchen. Ich versuche nur zu sehen, ob sie sich leicht berühren, was passieren wird. Sie sehen, es ist interessant , wie auch immer ich das Blau setze. Das Rot ist das, bei dem das Pigment von einer Seite zur nächsten wandert Wir werden sehen, wie wir das verwenden, wenn wir unsere Wellenmuster erstellen. Das wird interessant werden. Wir werden das Buff Titanium reinbringen. Wenn wir zum Beispiel eine Schicht aus poliertem Titan in der Mitte machen, kann man sie natürlich nicht wirklich sehen, weil ich sagen würde, das ist ein mattfarbenes Papier Wir werden etwas Blau auf die Seite legen. Wir testen wieder, es muss nicht alles perfekt sein, oder? Man kann wieder sehen, dass es der Buff Titan ist, der auf Reisen ist und Dan Digo. Was passiert? Nun, ich habe gerade eine französische Flagge gemacht. Wenn wir als Nächstes Rot anbringen, werden wir sehen, dass Rot sich fortbewegt. Wenn du sie machst und der Schmerz auf beiden Seiten völlig trocken ist, wird nichts passieren und wir werden in einer Lektion mehr üben, in wir versuchen, Linien zu ziehen und die Dinge berühren zu lassen. Du musst sie nicht bei der ganzen Sache berühren lassen. Wenn wir später unsere Linien zeichnen, werden wir versuchen, eine geringe Lücke zu lassen, und manchmal berühren wir uns auf diese Weise. Lass die Farben sich ein kleines bisschen berühren. Se und manchmal ein bisschen reicht weit. Siehst du, es ist Zeit. Es ist das Pigment, aber es ist auch das Wasser. Bei diesen habe ich mehr Wasser ins Weiße getan. Deshalb hat das Blau tatsächlich beide Farben. Ich liebe diese kleinen Farbexplosionen wirklich. Das macht mir wirklich Spaß. Und das ist eine Textur. Lass uns das vergessen. Ich wollte vergessen, dass sich Farben berühren. 9. Texturspiel – Couscous: In dieser Lektion werden wir etwas ausprobieren, was ich noch nie zuvor versucht habe: Wir malen Kokosnüsse hinzu Ich habe über die Verwendung von Kokos oder Reis gelesen. Wie ich im Materialvideo gesagt habe, mag ich es nicht, Lebensmittel zu verwenden, um Kunst zu machen, weil ich denke, dass Essen gegessen werden sollte, tut mir leid, anstatt es als Kunstbedarf zu verschwenden Auf der anderen Seite gehe ich dabei hin und her, aber wie dem auch sei, dieser CCS war am anderen Ende meines Schranks versteckt lange nicht dieser CCS war am anderen Ende meines Schranks versteckt und lief wahrscheinlich schon Wie dem auch sei, wir werden versuchen zu sehen , was hier passiert. Ich glaube, das war eine Mischung aus feinkörnigem und mittelgrünem Grün Wir werden das testen Ich werde es versuchen. Es scheint nicht viel zu passieren. Wir versuchen es mit einer etwas feuchteren Version. Ich kann mich nicht erinnern, ob ich es gesagt habe. Jedenfalls hatte ich auch über Reis gelesen. Ich vermute Pasta oder was auch immer, Zeug in welche Farbe fallen lassen Ich habe gesehen, wie ein Künstler wunderschöne Dinge fallen lässt auch Blumen oder getrocknete Blumen in Farbe auf dein Pop-Papier Hören Sie wirklich auf Ihre Kreativität. Hören Sie wirklich zu, was Ihre Kreativität ausprobieren möchte, und versuchen Sie es. Vielleicht finden Sie etwas sehr Cooles heraus , von dem Sie in Ihrer Praxis mehr tun möchten. Wir werden sehen, was damit passiert. Vielleicht ist es sehr überwältigend und das Experiment bleibt bestehen Aber. Lass es uns versuchen. 10. Salz und Couscous entfernen, sobald es trocken ist: Jetzt sind diese Seiten etwas trocken. Das K nicht so sehr, aber es fällt wirklich sehr schnell von der Seite, obwohl ich es erst vor ein paar Minuten geschafft habe. Das lassen wir für eine Sekunde hier. Die anderen bleiben auf der Seite hängen, also werden wir später sehen. Aber sieh mal, das ist die Seite mit Salz. Das ist ziemlich trocken und man kann viel Textur sehen. Jetzt wirst du das Salz abreiben wollen , weil es nicht in deinem Stück bleiben wird. Aber du willst es behutsam tun. Auch wenn es trocken ist, kann es sein, dass Sie, wenn Sie es zu stark oder zu stark abreiben, am Ende eine Menge Farbe auf Ihren Finger haben, was nicht so sehr ein Problem ist, sondern tatsächlich einen Teil der Textur beschädigt , die Sie durch das Salz erhalten haben Ich habe Leute gesehen, die dafür einen Radiergummi benutzt haben. Ich finde, es schädigt die Textur, wenn man zu hart ist. Also eine Sache, auf die Sie achten sollten, Sie sehen, dass das Salz in Farbe jetzt Farbe hat. Ich lege alles zurück in meinen Salzbehälter , den ich für Kunstzwecke verwende. Sie können sehen, dass da Farbe drin ist. Wenn du das Salz in einer sehr hellen Farbe verwendest, die kleinen Teile, die blau sind könnten die kleinen Teile, die blau sind, die Farbe auf ein anderes Stück übertragen, aber so wie ich arbeite, macht mir das nicht so viel aus. Es liegt also wirklich an dir, wie du damit umgehst. Sie können gehen, wenn da winzige Teile wirklich kleben, Sie können sie drin lassen, sie könnten dem Stück etwas Glanz verleihen. Ich glaube nicht, dass das ein Problem ist, aber denken Sie daran, wenn Sie zu stark reiben, um es zu entfernen, könnten Sie die darunter liegende Farbe beschädigen Aber Sie können sehen, dass das Salz in den sehr gesättigten Waschungen stärker sichtbar wird, weil es mehr Pigment aufsaugt und es mehr Kontrast Aber bei den leichteren Waschungen kann man immer noch sehr interessante Effekte sehen , aber hier kann man sehen, dass der Effekt sehr, sehr schwach ist Aber es ist trotzdem interessant. Das ist für das Salz und für unsere kleinen Freunde. Ich bin mir nicht sicher, ob das das richtige Wort auf Englisch ist, aber ich mag es. Mal sehen, es war nicht ganz trocken. Das ist okay. Aber man kann da drin sehen, dass ein Teil der Farbe durch kleine Körner aufgenommen wurde. Ich denke, um einen interessanten Effekt darauf zu haben, müssen Sie vielleicht viel davon auf das Stück auftragen. Da haben wir unsere beiden Seiten mit dem Salz und den Effekten. 11. Aufwärmen und Line Practice: In dieser Lektion werden wir die Herstellung von Minen in den Stücken üben , die wir heute herstellen werden. Stück oder Stücke. Es gibt verschiedene Linien und es ist schön, sich ein bisschen aufzuwärmen. Versuche herauszufinden, welche wir am liebsten machen und welche nicht. Und hier kommen die Zobelpinsel ins Spiel. Ich habe größere Schwierigkeiten mit den Eichhörnchenwäldern. Das ist ein Princeton Aqua Nummer vier. Das ist ziemlich klein Ich würde ein ganzes Stück machen, ich würde mich wahrscheinlich für ein etwas größeres entscheiden. Aber lass uns mit diesem spielen. Bei den gewellten Teilen ist es unser Ziel, ein kleines bisschen Abstand zwischen den verschiedenen Schichten zu lassen , wenn Sie so wollen Das werden wir hier üben. Wir werden eine Ebene erstellen und dann kannst du dieselbe Farbe nehmen oder wechseln. Dafür ist es nicht wirklich wichtig. Aber wir werden üben, der ersten Zeile zu folgen. Sehr sanft. Ich habe hier angefasst. Das ist in Ordnung. Deshalb willst du üben. Ich habe noch nicht viel geübt bevor ich das heute hier mit dir gemacht habe. Aber deshalb ist es schön , sich ein bisschen aufzuwärmen. Und wir befeuchten alles erneut , um das Stück feucht zu halten und die Textur zu erhalten Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, eine größere Lücke zu lassen und dann kommst du rein Wir müssen sichergehen, dass alles nass ist. Du kommst rein und dann schließt du die Lücke, sodass sie immer kleiner wird. Anstatt zu versuchen, die Lücke sehr klein zu machen und dann frustriert zu Am Anfang hinterlässt man eine größere Lücke und schließt sie danach Du siehst, wo sich die Farben berührten. Wenn du das willst, ist es perfekt. Wenn du eine Lücke hinterlassen wolltest, nun, diesmal ist es nicht passiert. Wenn Sie nicht möchten, dass sich die Farben berühren, sollten Sie vielleicht jede Ebene belassen. Das Ding auf dem Pinsel. Da hast du's. Hier ist es fast trocken. Wenn ich mit meinem Pinsel berühre, berühren sich die Farben, es wird nicht so schlimm sein. Aber nehmen Sie diese Lektion wirklich als Übungssitzung. Sie üben einfach, diese Linien zu zeichnen. Siehst du, ich habe einen sehr kleinen Pinsel benutzt. Wenn ich den größeren verwende, werde ich mehr Fläche abdecken. Aber es ist vielleicht einfacher , ich neige dazu, zu vergessen, meine Sätze zu beenden. Es könnte einfacher sein, einen Fehler zu machen. Hier bin ich etwas aufgewärmt, fühle mich also schon lockerer in meiner Hand und meinen Gesten Da hast du's. Vielleicht möchten Sie Ihre Seite beenden, oder Sie möchten vielleicht etwas anderes ausprobieren, oder Sie haben sich schon aufgewärmt und können loslegen. Eine letzte Sache. Ich möchte, dass das Üben Spaß macht. Ist, den Winkel zu finden, in dem es einfacher für dich ist zu malen. Ich bin Rechtshänderin. Wenn ich Wellen mache, drehe ich mein Papier oft so , dass ich vertikal male. Wenn Sie Linkshänder sind, ist es vielleicht einfacher für Sie , es auf dieser Seite zu tun. Das ist für mich sehr unnatürlich. Ich würde so nicht malen. An manchen Stellen ziehen Sie es vielleicht vor, auf dieser Seite zu malen die Welle horizontal zu zeichnen. Was für mich viel schwieriger ist, aber das ist eine sehr persönliche Sache. Vielleicht schauen Sie mal. Es ist so etwas passiert. Nun, hier ist es eine Praxis. Es ist wirklich okay. Deshalb machen wir diese Dinge. Aber wenn es in deinem letzten Stück , dass so etwas passiert, könntest du einfach sagen, es ist Teil des Designs. Ich wollte so schichten, dass du vorherige Schicht nicht ganz trocken hast, also wird sie nicht perfekt schichten, aber du könntest sagen, ich möchte sie glasieren Manchmal ist es mir in einem letzten Stück passiert. Ich sagte: Nun, was zur Hölle? Ich überlagere das Ganze einfach. Da hast du's. Ja. Eine andere Sache ist, dass ich, anstatt die Dinge einfach auszuhändigen, eine Vorlage hinzugefügt habe, damit du sie nachverfolgen kannst Wenn das also ein schwarzer Flügelbleistift ist, würde ich vorschlagen, dass Sie etwas wie einen H-Bleistift verwenden, etwas, das sehr hell ist, und ihn dann ein wenig ausradieren , damit Sie sehen können, ob ich das vor der Kamera mache, Sie werden nichts sehen, also verwende ich diesen dunkleren Stift Ja, entweder du zeichnest nach oder du willst es zuerst zeichnen . Nicht aus erster Hand, aber vielleicht möchtest du das Muster vorher zeichnen Eines musst du wissen: Wenn du so etwas übermalst , besteht Aquarell aus sehr durchsichtigen Farben Entweder du findest eine undurchsichtige Farbe, um sie zu übermalen. Oder wenn du sie löschen willst, wenn du fertig bist, darfst du die Linien nicht malen, nicht übermalen Das könnte sein, du könntest versuchen zu malen, ich könnte dir helfen, was versuche ich zu sagen? Zeichnen von Linien vor der Hand könnte dir helfen , weil du dich auf das Dazwischen konzentrieren kannst und dich danach den Linien näherst. Denken Sie jedoch daran, dass Sie sie nicht löschen können, wenn Sie sie übermalen . Wenn ich das Gefühl hätte, dass das gut für mich ist, könnte ich einen Radiergummi wie diesen oder einen winzigen verwenden Ich könnte dazwischen gehen und sie löschen. Übe ein bisschen, um dich aufzuwärmen und Fähigkeiten zu sammeln und in diesen Dingen besser zu werden. 12. Farbpalette auswählen: Bei der Auswahl einer Farbpalette für Ihr fertiges Werk gibt es mehrere Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Möglicherweise möchten Sie Mischungen dokumentieren , die Sie mit einer bestimmten Farbpalette erzielen können Das werde ich mit diesen drei Farben machen mit diesen drei Farben Es gibt verschiedene Möglichkeiten , die Farbpalette auszuwählen. Analog komplementär, um zum Beispiel herauszufinden , ob Sie Grau oder Schwarz mit Rot und Grün kombinieren möchten Grau oder Schwarz mit Rot und Grün Sie könnten von Grün zu Rot wechseln , mit allen Grautönen dazwischen Eine meiner Lieblingsmethoden ist es jedoch, verschiedene zufällige Farbpaletten auszuprobieren Wir werden Spaß haben. ausprobieren, was das mit diesen drei Farben, die ich habe, bedeutet. Ich habe mich für diese Farben entschieden, weil ich weiß, dass ich interessante Mischungen bekommen werde Aber wie kannst du sehen, was du mit diesen Farben machen kannst? Du nimmst sie in deine Palette auf und fängst an, sie ein bisschen zufällig zu mischen. Wir haben die Lilatöne gesehen , die wir haben können, aber wir haben noch nicht mit Weiß gespielt Wir werden das hinzufügen. Und du kannst niedrige Quadrate wie dieses machen. Ich habe ein ganzes Farbmuster im Unterricht, also kannst du da reingehen, wenn du mehr Informationen oder mehr Übungen zum Finden von Farbpaletten haben willst , aber das ist eine nette Art, die Bandbreite zu sehen, die du erwarten kannst, wenn du mit diesen drei Farben und einem gewellten Stück spielst diesen drei Farben und einem gewellten Indem ich ein bisschen davon und ein bisschen davon hinzufüge, macht es mir wirklich Spaß, kleine Stücke wie diese zu machen, weil es eine interessante und unterhaltsame Art ist, gut zu dokumentieren, nicht alle, weil das eine sehr wissenschaftliche Betrachtungsweise wäre und viel Strenge erfordern würde , die ich hier nicht anwende. Erstellen von winzigen Quadraten wie diesem mit den verschiedenen Farbtönen , die Sie durch Mischen von nur drei Farben finden können ist eine sehr unterhaltsame Art, sich selbst eine Vorstellung davon zu geben , was Sie beim Mischen dieser Farben während des Wellenmustererlebnisses erwarten können . Wenn sie es versuchen, bieten sie dir natürlich auch einen ganz anderen Bereich Zum Spaß werden wir drei andere Farben ausprobieren. Ich liebe es, zufällige Farben zu wählen und nicht unbedingt Farben , von denen Sie denken, dass sie gut zusammen aussehen könnten. Und ich vergesse, was diese Farben sind. Weil ich sie vor einiger Zeit in diese alten Behälter gesteckt habe . Aber ich denke, das ist eine Mi-Farbe und das ist ein Ultramarinblau Das ist eine Farbe namens Lunar Earth. Das hier kenne ich, weil es auf dem steht . Ich glaube, das hat mir jemand gegeben. Der Lärm tut mir leid. Dafür verwenden wir eine winzige Palette. In ähnlicher Weise werde ich hier damit spielen. Bis jetzt haben wir mit sehr vielen der beiden nassen Farben gespielt . Wenn Sie zu Hause sind, wenn Sie schon einmal mit Wasserfarben gespielt haben, brauche ich Ihnen das nicht zu sagen, aber wenn Sie mit Wasserfarben noch nicht vertraut sind, wenn Sie Wasserfarben wenn Sie Pfannen oder Tuben verwenden, die Sie in Pfannen füllen Es kann ein paar Minuten dauern, bis sie vollständig aktiviert sind. Behalte das im Hinterkopf. Ja, wir mischen sie einfach und schauen, was passiert. Wir machen hier keine Farbkarte. Wir haben einfach Spaß mit verschiedenen Farben. Oft mischen wir zwei Farben, aber wir denken nicht daran, diese dritte hinzuzufügen. Nehmen Sie das Mischen von Farben wirklich an und haben Sie Spaß damit. Das ist interessant. Das Blau und Orange ergeben eine Farbe, die dem Braun , das ich habe zusammen eine Farbe, die dem Braun , das ich habe, sehr ähnlich . Daran hatte ich nicht gedacht. Es ist ein interessanter Fund. Siehst du, wenn das passiert, ist es nicht falsch oder so. Es bedeutet nur, dass Sie hier vielleicht mehr von Ihnen haben, vielleicht haben Sie mehr verschiedene Farbtöne, als diese drei Farben mischen, weil zwei von ihnen etwas ergeben , das dieser mittleren Farbe sehr ähnlich ist Deshalb macht es Spaß, sich vor dem Projekt ein paar Minuten Zeit zu nehmen, um Ihre Farbe weil Sie vielleicht feststellen, dass Ihre Kombination nicht so interessant ist, wie Sie es am Anfang gesehen haben Das alles macht braun. Das ist sehr interessant. Ich hatte erwartet, dass Blau und Orange eher eine burgunderrote Farbe ergeben würden, weil es eine sehr, sehr warme rotorange Farbe ist. Aber ich denke, dass dieses Blau auch ein ziemlich wärmeres Blau ist , als ich erwartet hatte. Es ist eine interessante Kombination. Vergessen Sie nicht, diese Dinge aufzuschreiben denn vielleicht möchten Sie später wiederkommen und feststellen, dass es wunderschön ist, und sich dann nicht mehr daran erinnern was sie waren. Da hast du's. 13. Lass uns unser Projekt malen: Wir werden unser wellenförmiges Muster erstellen. Auf diesem Papier reißt es , wenn ich Klebeband verwende. Unser guter Tipp ist, das Klebeband vorher auf die Hose zu kleben. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Haustiere haben, Sie könnten Grubenhaare und so weiter bekommen. Wenn Sie perfekte Margen haben wollen, sollten Sie sie vielleicht ausmessen Ich bin eher ein Hoffen wir, dass es gut aussieht. Wenn Sie möchten, dass Ihre Ränder perfekt quadratisch exakt gleich sind, sollten Sie sie ausmessen. Aber ich möchte das Band einfach so gut wie möglich aufkleben. So wie das hier. Schau dir das Ende an, sieht nicht schlecht aus. Dieser ist vielleicht etwas schief, hätte also vorher schauen sollen Also bevor Sie die anderen Klebebandschichten anbringen. Los geht's Sei einfach vorsichtig. Wenn Sie Klebeband übereinander legen, achten Sie darauf, dass die Schicht sehr gut ist, da sonst Farbe zwischen diese Schichten gelangen kann. Außerdem habe ich bei der Arbeit mit Alkohol eine Spritze genommen, um ihn hineinzustecken , damit ich nicht mit dem Geruch klarkomme sich bewusst, dass, wenn Sie in der Nähe des Bandes arbeiten, es tatsächlich unter das Band gelangen kann Wir beginnen mit einer blauen, dunkelblauen Schicht. Ich sage die Farben, aber ich meine, Sie können definitiv mit den gleichen Farben arbeiten wie ich, aber Sie können auf jeden Fall die verwenden, die Sie zur Hand haben. Die zweite Schicht, ich nehme immer noch die blaue, aber eine etwas hellere Version. Denken Sie daran, Ihren gesamten Bereich nass zu halten, denn wenn er trocknet, werden Sie Spuren sehen, wenn Sie darüber streichen. Also hier berühre ich die beiden Farben, was in Ordnung ist. Wir streben eher nach einem intuitiven Stück als nach einer perfekten Sache. Ich habe den Alkohol, wie gesagt, in diese Spritze getan. Einfach eintauchen und ziehen lassen. Ich glaube, das sagt, dass man nicht zwei Texturen in einer Ebene haben kann. Es ist wirklich eine Geschmackssache. Wenn ich arbeite, gehe ich gerne hin. Ich mache gerne zufällige Farben in der Reihenfolge der Farben Das versuche ich zu sagen. Aber es ist auch schön, manchmal von einer Farbe zur nächsten zu wechseln. Ich werde das hier versuchen. Ich werde von Blau zu Violettblau zu Lila mit etwas mehr Rot wechseln. Und bis jetzt habe ich wirklich dieselbe Kurve verwendet, aber wir werden versuchen, sie auf dieser Seite umzukehren Sie sehen, wie ein bisschen Purpur auf die andere Seite abfließt Wir werden uns in einer Sekunde darum kümmern. Wenn wir einen größeren Bauch draus machen und ihn dann abrunden, sehen wir, dass die Farbe berührt wird. Sie waren sich ein bisschen näher. Wir haben eine Kurve , die so verläuft und wir haben unten eine andere Form. Wir haben in den Texturvideos gespielt, wir haben damit gespielt, dass sich die Farben berühren, aber du könntest auch nach und nach etwas Farbe fallen lassen. Da es hier einen Unfall gab , werden wir uns darüber freuen. Wir werden hier noch mehr hinzufügen. Ich habe etwas Salz hineingelegt. Wir werden uns hier für größeres Salz entscheiden. Die Schwierigkeit. Ich neige dazu, etwas schnell zu arbeiten , weil du das Salz und so vor dem Trocknen einstreuen willst . Wenn Sie Co-Press-Papier haben, haben Sie das vielleicht nicht, Sie haben vielleicht etwas mehr Zeit. Bevor es vollständig getrocknet ist, kannst du dich hier vielleicht etwas langsamer bewegen als ich. Ich wollte mich für eine zufällige Farbe entscheiden, aber dann fiel mir ein, dass ich gesagt hatte, ich würde von Blau zu Rot wechseln. Ich habe etwas Rot zu meiner Palette hinzugefügt. Und wir haben keine Wassertextur hinzugefügt. Das machen wir als Nächstes. Das muss ein bisschen trocknen, weil in dieser Schicht mehr Wasser ist , was nicht heißt, dass es richtig ist oder so. Du siehst hier die Farbe. Wenn sie sich berühren, bluten sie nicht zusammen ein. Wir fügen gleich etwas Wasser hinzu, aber ich glaube, wir haben noch Zeit, die letzte Schicht zu machen Ich sage zuletzt, weil wir rote Zahlen haben, also werden wir in der Sekunde entwerfen, nach der wir suchen. Wir werden die Kurve wieder hochschalten, nur zum Spaß. Die Idee hinter diesen Stücken ist, im Laufe der Zeit wirklich zu versuchen, das zu tun, was das Stück Ihrer Meinung nach braucht. Wie gesagt, ich arbeite schnell, weil mein Papier etwas schneller trocknet, aber wir können zwischen den Schichten und so eine Pause einlegen. Ich nehme einen kleineren Pinsel, um die Texturen hier zu erstellen. Sie sehen, wo die Farbe etwas feuchter war. Der Effekt ist nicht ganz derselbe. Auch wenn das Ziel dieser Klasse darin besteht, mit der Textur zu spielen, heißt das nicht, dass Sie in jeder einzelnen Ebene Textur haben müssen . Hier könnten wir es überspringen und sagen , wir lassen es einfach so rot. Wo wir als Nächstes hingehen sollen. Wir machen eine rote Schicht. Ich schätze, da ist ein Hauch von Blau drin mit etwas mehr Wasser, nur um einen anderen Farbton zu haben. Denken Sie an die Wasserfarben. Wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, erhalten Sie eine blassere Farbe Und hier habe ich am Ende ein bisschen Blau aufgetragen. Der Sache halber füge ich noch mehr Rot hinzu. Wenn du mit einer Farbe nicht zufrieden bist, bevor sie ist oder sogar danach obwohl sie vielleicht ein paar Spuren hinterlässt, kannst du sie durchgehen. Da haben wir's. Hier, direkt daneben, werden wir eine sehr weiße Schicht auftragen nur für den Kontrast. Das Rot ist leider sehr fleckig . Leider nicht, hier. Ich habe zuletzt auf die Kurven geachtet. Die Form ist nicht so interessant, also gehen wir zurück und ändern sie ein bisschen. Ich finde, das Rosa braucht Textur, ich gebe etwas Salz hinein. Es ist okay, wenn es rot ist, das Rot ist fast trocken, also bringt es nicht viel und ich gebe grobes Salz hinein. Ich finde es hübsch. Ich mag es nicht, wenn zu viel zusammen ist, aber wenn du es bewegst, wenn du es bewegst, wird es Bewegung in der Figur machen. Und wir werden ein Blue Buff Titanium machen. Ich sehe fast aus wie Lavendel. Es ist interessant. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um zu sehen, welche Farben entstehen. Ja. Wie hier, ich werde dem nicht ganz beitreten, also werde ich mehr hinzufügen, ich füge einen weiteren Buff-Code Ich hab den weißen Raum hier durcheinander gebracht. Vertuscht die ganze Sache. Als Poliertitan ist es sehr undurchsichtig. Sieht so aus, als ob es so sein sollte. Ich möchte wirklich etwas dunkles Indigo daneben legen. Das Plädoyer ist wunderschön. Ich denke, wir werden den Alkohol auf diesem Stück probieren, weil das von Titan, das wir hineingetan haben, zu viel mehr gemischt hat, als ich erwartet hatte Wir sehen keine Textur. Aber wir gehen dorthin, das ist wirklich wunderschön. Nein, es geht nicht ein bisschen leichter und mehr Wasser. Nur was die Farbe angeht, setze etwas Kontrast zu der darüber liegenden Ebene. Meine Stücke neigen dazu, diese sehr runden Formen zu haben. Am Ende gefallen sie mir sehr gut. Digo war etwas trockener als ich dachte. Selbst wenn sie sich berühren, wandert das Pigment nicht. Was in Ordnung ist. Gib etwas Salz hinein. Und vielleicht ein bisschen Wasser hier drin. Um die Berührung hier nachzuahmen , die schöne Blüte nachzuahmen , war ich Und lassen Sie uns mit einem schönen Purpur abschließen. Und weißt du, was wir tun werden, wir werden etwas Titan da reinwerfen. Das könnte Textur sein. 14. Klebeband entfernen (Tipps enthalten!): Ich lasse sie über Nacht trocknen, um sicherzugehen, dass das ganze Salz, alle Farben auch wirklich trocken sind. Das Erste, was wir machen werden, ist vielleicht ein anderes Papier durchzugehen, wenn Sie nicht möchten, dass Salz auf Ihre Festplatte gelangt. Reiben Sie das Salz vorsichtig ab, wo auch immer es ist, und Sie sehen es an diesen kleinen Stellen. Man sieht das Pigment. Das Pigment wurde vom Salz aufgenommen, wie Sie sehen können, auf der weißen Seite sehen Sie alle Farben. Da hast du's. Und das war ein Test , den ich gemacht habe, als ich anfing, den Kurs zu filmen Mir gefiel nicht, wohin er führte. Also habe ich ihn beiseite gelegt und den anderen gemacht , den du im Video gesehen hast. Aber ich bin darauf zurückgekommen und habe es beendet. Keine. Es ist also weniger bunt. Am Ende war ich auch sehr nett. Beugen Sie sich nicht zu schnell ein. Jetzt das Band. Ich versuche es zuerst mit diesem, falls etwas schief geht. Abhängig von Ihrem Papier, wenn Sie wissen, dass wenn Sie wissen, dass es so ist, können Sie unter anderem dafür sorgen, dass, wenn Sie es herausnehmen, dass Sie es schräg und sehr nah am Papier machen , als dass die Wahrscheinlichkeit höher ist , dass das Papier reißt. Vorsichtig, und los geht's. Wenn du wie ich bist, werde ich darin arbeiten. Aber ich neige dazu, überall auf meinen Schreibtisch Klebebandstücke zu kleben überall auf meinen Schreibtisch Klebebandstücke , um sie für andere Teile wiederzuverwenden. Wenn Sie sie verwenden, darauf, sie zu waschen Sie sie auf Ihr nächstes Stück legen, da ich einige Fälle hatte , in denen das Klebeband tatsächlich Farbe auf ein anderes Stück übertragen hat. Da hast du's. Wenn Sie jemals mit diesem Papier gearbeitet haben, wissen Sie, dass es manchmal reißt Die Kombination, es langsam zu schälen und es vorher an Ihrer Hose oder Ihrem Hemd zu befestigen, hilft also langsam zu schälen und vorher an Ihrer Hose oder Ihrem Hemd zu befestigen, hilft Siehst du, während ich das sage. Risse. Also fangen wir einfach auf der anderen Seite Langsam. Jetzt winziger Rip hier. Im Endstück ist nicht viel zu sehen. Ein weiterer Tipp wäre, Ihren Fön mitzunehmen. Den Trockner für Ihr Haar, stellen Sie ihn auf Hitze und wärmen Sie den Tee erneut auf, bevor Sie ihn ausziehen Dadurch wird der Klebstoff auf der Unterseite weicher und lässt sich leichter entfernen Da haben Sie es. Hier sind die Ränder nicht ganz symmetrisch. Wenn es dich am Ende stört oder du das Gefühl hast, dass du zu viel Platz gelassen hast, nun ja, du könntest es einfach abschneiden, um die Seite fertig zu stellen Wir werden das jetzt machen. Ich werde versuchen, beide zu entfernen. Ich kann nicht, weil es tatsächlich unter den anderen liegt. Ich werde das beschleunigen. Oh. Siehst du, ich bin hier zu schnell gegangen. Ich habe mich hinreißen lassen, weil es so gut lief. Lass dich nicht mitreißen. Nehmen Sie sich Zeit. Ich bin kein sehr geduldiger Mensch für solche Dinge. Also werden sich nicht alle Zeitungen so verhalten. Manche werden auf dem Band etwas verzeihender sein. Versuche auch, sie nicht zu lange stehen zu lassen. Ich hätte es wahrscheinlich nachts entfernen sollen, ein paar Stunden Trocknungsschild wären genug gewesen. Und da hast du es. Ich. 15. Bonus-Lektion: Yupo-Papier: In dieser Lektion werden wir mit etwas Poppapier spielen. Up Paper ist ein sehr lustiges Papier. Es ist nicht pflanzlich. Es ist ein synthetisches Papier. Sie werden sehen, dass das UPO-Papier ganz anders reagiert als die Proben, die wir mit dem Bambuspapier hergestellt haben Die legen wir für einen Sack zur Seite. Außerdem möchte ich Ihnen sagen, dass Sie mit all Ihren Papieren experimentieren, weil alle Ergebnisse unterschiedlich sein werden und es macht sehr viel Spaß zu wissen, was sie sind vorher zu wissen, was sie sind, bevor Sie mit dem Stück beginnen, und es macht ziemlich viel Spaß, mit ihnen zu spielen. Das waren zwei kleine Blocks von Jackson entfernt, es ist also keine Baumwolle, sondern es ist eine Studiolinie mit Hot Press und C Press. Und wie Sie in diesen kleinen Tests, die ich gemacht habe, sehen können, sind die Ergebnisse, die Sie erhalten, ganz anders, besonders beim Alkohol, da diese Textur viel glatter ist als hier auf der Kaltpresse Sie sehen also, dass die Kreise nicht perfekt sind, aber sie sind runder als bei der Kaltpresse, und auch das Salz hat sehr unterschiedliche Ergebnisse Sie können hier sehen, dass sie etwas mehr funkeln oder einen Schneeflockeneffekt haben , wohingegen Sie bei der heißen Presse viel mehr Salzkörner Es sind nicht dieselben Farben, aber Sie können einen kleinen Unterschied erkennen, den Sie auf diesem Papier haben. Also ja. Auf dem UP wird es Spaß machen. Es ist eine ganz andere Geschichte. Also werden wir zuerst unsere Abschnitte in zwei Bereiche unterteilen . Und ich will das machen, weil Sie auf UP-Papier die Aquarellfarbe sehen werden Die Aquarellfarbe trocknet nicht. Nun, es trocknet. Aber ich meine , das Trocknen dauert lange. Also werden wir diese beiden Abschnitte erstellen. Ich verwende UPO-Papier , weil ich das gerade zur Hand habe, aber es gibt alle möglichen Marken, die Konsistenzen haben Manchmal werden sie als Mineralpapier aufgeführt. UPO, ich glaube, es ist Plastik. Aber ja, es gibt also verschiedene Alternativen je nachdem, was Sie wollen Für diesen werde ich diesen kleinen Kerl benutzen, den ich in der Apotheke gekauft habe Die Drogerie als Sprayer, und wir können sie öffnen Und mit diesem Gebetssatz kannst du Alkohol draufschütten. Also werden wir unsere Farben, die sie über Nacht getrocknet haben, wieder befeuchten In diesem Beispiel verwenden wir eine ziemlich gesättigte Farbe , weil dann die Effekte dramatischer sind Wie Sie sehen, wenn ich die Farbe auf das Up-Papier auftrage. Es verbreitet sich nicht so stark. Das Wasser bleibt oben. Auf dem Papier dringt es nicht ein, weil es nicht saugfähig ist Wir werden uns mit diesen beiden Abschnitten befassen. Wir werden uns für Blau oben und Rot für unten entscheiden. Carmon um genau zu sein. Wir werden versuchen, weiterzumachen, wenn du das auch tust. Versuche, deine Wäsche nass zu halten. Ich werde ein paar fallen lassen. Wir werden ein paar Tropfen fallen lassen. Lass ein paar Tropfen fallen. Wir werden auch etwas Titan reinwerfen , nur so zum Spaß. Obwohl es nicht wirklich cool zu sein scheint . Nun, da hast du's. Zuerst auf der rechten Seite, und du kannst sehen wie die Carmen den Zug überwältigt Also werden wir hier etwas Salz streuen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich mit Alkohol gearbeitet habe und mit euch, aber nicht mit Salz, also werden wir sehen, was passiert, wenn es trocknet. Und das ist der lustige Teil. Beim Herunterfallen kann man sehen, wie sich die Farben bewegen. Du könntest hier auch mit der Pipette arbeiten, um genauer zu sein. Wenn ich eine Pipette hätte, wäre sie etwas präziser Du könntest auch den Prier benutzen. Aber bei der Eingabe wäre es weniger interessant. Ich habe das Gefühl, dass zu viel von der Farbe weg ist also können wir hier spielen, um wieder etwas Farbe hinzuzufügen. Du kannst das stundenlang machen. Wie ich schon sagte, sei vorsichtig mit deinen Pinseln und Alkohol, sie sind nicht unbedingt die besten Freunde. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie danach mit der Bürste selbst waschen , nur um auf das Vorsicht-Schild zu achten. Und da hast du's. Wenn Sie das Gefühl haben, dass das zum Beispiel zu viel war, vertuschen wir es einfach. Wir werden sehen, wie es versucht. Der eigentliche Spaß an diesem Artikel ist , dass Sie mehrmals damit spielen können, sagen wir, Ihnen gefällt dieser Abschnitt nicht. Füge noch einmal Farbe hinzu, und dann füge ich zu viel hinzu. F. S. Du kannst auf jeden Fall zurückkommen und Alkohol nachfüllen und zusehen, wie sich die Runden bewegen. Sie können hier sehen, dass es anfängt zu trocknen, Sie sehen die wunderschöne Salztextur. Hier ist viel Wasser, aber wir werden ein B hinzufügen, das mit der Textur verrückt wird. C sollte das nicht sagen. Lass uns gehen. Ich übertreibe es mit einer Textur und werde sehen, was passiert. Ich sehe dich, wenn ich es versuche. 16. Ein paar Worte, bevor du gehst (+ Bloopers!): Ich hoffe, du hattest genauso viel Spaß wie ich während des Kurses, als du mit all den verschiedenen Texturen experimentiert hast Kurses, als du mit all den verschiedenen Texturen experimentiert , die du nach dem Anschauen der Lektionen vielleicht noch mehr hinter den Kulissen gemacht hast nach dem Anschauen der Lektionen vielleicht noch mehr hinter den Kulissen Ich würde mich freuen, wenn du dein Projekt unten im Projektbereich teilen dein Projekt unten im Projektbereich Es wäre so cool für mich , all Ihre Projekte zu sehen. Zögern Sie nicht, wenn Sie Fragen, Gedanken oder Dinge haben , die Sie mit uns teilen möchten. Bitte teilen Sie sie im Projektbereich mit, und ich werde mich sehr freuen, sie zu lesen. Wenn du auf Instagram bist, teile deine Kreation bitte dort und tagge mich, Stephanie Ad Digo Dev Ich werde mich sehr freuen , sie dort zu sehen . Ja, das ist es. Ich hoffe, du hattest viel Spaß während des Kurses. Ich hoffe, du spielst weiter und entdeckst mit deinen Wasserfarben und anderen Kunstmaterialien Und wir sehen uns in einer anderen Klasse. Von Man is Enix.