Transkripte
1. Einführung: Hallo und willkommen in meiner Klasse. In diesem Kurs geht es ums
Geschichtenerzählen und wir werden Übungen mit
dem Medium Comic Das ist eines meiner Lieblingsthemen Indem du die
Assoziation, Text, Bild und den Begriff Zeit verwendest, kannst
du
deine Ideen zerlegen und sie
zu Sequenzen
formen, um daraus eine Geschichte zu Das ist sehr interessant. Geschichten in unserer Gesellschaft
nehmen viel Raum ein, sei es auf
Instagram oder im Fernsehen, Geschichten, die überall eine
Geschichte über jemanden
sein können,
etwas, das gerade passiert, oder Ereignisse, die in der Vergangenheit
passiert sind. Die Geschichte der Welt
ist eine sehr lange Geschichte. Geschichten werden auch
fiktionalisiert, zum Beispiel in deine Träume oder in mythologische Geschichten
,
die ein bisschen verrückt sind Ich werde surrealistisch sein. Ich schätze Gedichte und auch Geschichten, die Humor
beinhalten über den Alltag
sprechen Und ich hätte auch gerne Geschichten
, die uns eine echte Botschaft vermitteln, zum Beispiel, die uns
etwas über Weisheit erzählen. Geschichten entstehen also
durch Ereignisse, durch
das, was wir lesen, hören oder sehen. Und du kannst jeden beliebigen
Inhalt verwenden. Sie können sich zum Beispiel von Ihrer Realität
inspirieren lassen und etwas über einen
bestimmten Tag Ihres Lebens
zeichnen. Zum Beispiel
zeichne ich normalerweise einen Comic, um mir besser bewusst zu sein,
was in meinem Leben passiert. Es hilft mir zu verstehen und zu
erkennen, wie ich mich verhalte und
wie ich Dinge wahrnehme. Sie können auch andere Inhalte
wie Bilder aus einer
Zeitschrift oder Zeitung verwenden . Sie müssen kein Experte im
Zeichnen von Charakteren
sein , um einen Comic zu
erstellen. Sie können auch eine Figur
aus Ihrer Fantasie zeichnen. Und ich denke, es ist in Ordnung
,
den menschlichen Körper intuitiv zu zeichnen , ohne
alle akademischen
Regeln dafür zu kennen alle akademischen
Regeln dafür Ich finde es auch besser,
wenn eine Zeichnung von
dir selbst stammt und es sich
nicht um eine einfache Kopie In diesem Kurs werden wir nicht
darüber sprechen, wie man das Gesicht mit
den richtigen Proportionen
zeichnet, sondern wir werden allgemeine Begriffe kennenlernen Zum Beispiel der
Mechanismus des Geschichtenerzählens und wie Sie Ihre
Botschaft mit Oder wie Sie Text
und Bilder hinzufügen , sind Farben
in Ihren Panels Und am Ende möchte
ich, dass du dich auf ein oder zwei Seiten mit
dem Medium Comic ausdrücken kannst . Und ich hoffe, dass du am
Ende
deinen eigenen Stil findest und
deine Ideen kreativ erzählen
2. Das Kursprojekt: Schauen wir uns nun genauer
an, was wir in diesem Kurs tun werden. Und mein Ziel am Ende ist es, dass du einen Comic zeichnen kannst. Zunächst werden wir anhand von
Erfahrungen in
unserem täglichen Leben sehen , wie Sie diese in einer Geschichte
ausdrücken können. Ich werde Ihnen auch Ideen geben,
wie Sie eine Geschichte beginnen können, indem ich meine eigenen
Lebenserfahrungen nehme. Wir würden sehen, dass das Zeichnen
Ihrer Erfahrungen ein sehr gutes Instrument
zur Selbstverbesserung sein
kann. Zweitens werden wir einige einfache
Konzepte zum
Geschichtenerzählen sehen einfache
Konzepte zum
Geschichtenerzählen Zum Beispiel das
Vokabular, die Beziehung, Text, die Bilder und die Art der Aufnahmen. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie Ihre Botschaft vermitteln und wie Sie beim Leser ein Gefühl hervorrufen
können, werde sehen, wie Sie eine Handlung erstellen oder wie Sie Ihre Arbeit
präsentieren können Am Ende werden wir
sehen, wie Sie den Text
in Ihren Comic einfügen und wie Sie mit
dem Grafiktablett Farben hinzufügen. Wir werden auch zwei Übungen machen, eine mit Bildern
einer Zeitung und weitere mit einem
Absatz aus einem Buch. Und diese Übungen
sind das Klassenprojekt. Sie können also einen Ihrer Comics auf
der Skillshare-Website
im Bereich Projekt und
Ressourcen teilen im Bereich Projekt und
Ressourcen Und auch dort kannst du mir alle Fragen
stellen du willst, und ich beantworte sie
gerne.
3. Material: Bevor wir mit dem Kurs beginnen, lassen Sie uns sehen, was Sie benötigen und stellen Sie bitte sicher
, dass Sie Folgendes haben. Sie benötigen ein paar
Aquarellstifte, ist ein Router. Tintenstift. Ein dünner Pinsel, eine Spitze, ein Bleistift mit Radiergummi, eine Flasche schwarze Tinte Hier verwende ich chinesischen Stein,
Wasser, dein Notizbuch oder
einen Stapel leeres Papier Dann dein Grafiktablett oder ein Computer mit Software
, mit der du zeichnen kannst. Ich verwende die Software
Affinity Designer. Und speziell für
das Klassenprojekt benötigen
Sie zehn Bilder aus einer Zeitung und einen
Absatz aus einem Buch Es ist besser, wenn Sie einen Absatz
wählen, Ihnen Bilder
in den Sinn bringt So kannst du
es in einen Comic verwandeln
4. Verändere deine Wahrnehmung: Unterricht, in dem ich erzählte, wie mir ein
Comic geholfen hat über eine
Situation
zu sprechen, die ich erlebt habe. Durch das Zeichnen ist es
möglich,
über Ihre Situation nachzudenken , in der Sie sich während des Tages
befanden, sie
zu analysieren und möglicherweise Ihr Verhalten
in Zukunft zu
ändern. Stellen Sie sich vor, Sie waren draußen in Ihrer Stadt und
hatten ein Erlebnis, vielleicht ein gutes Erlebnis mit
verschiedenen Arten von Veranstaltungen. Jetzt bist du zu Hause. Sie können einen Schritt zurücktreten und sich
einfach einen Moment Zeit nehmen, um
zu versuchen, eine Geschichte darüber zu erzählen. Was ich normalerweise mache
, wenn ich
eine Geschichte über meinen Tag zeichnen möchte , ist, dass ich darüber schreibe. Ich schreibe, was ich dachte, was ich getan habe, was ich gefühlt habe
und alles, was mir aufgefallen ist. Der erste Schritt besteht darin, zu
verstehen, was passiert ist. Dann kannst du es
mit einem externen Auge betrachten und
vielleicht die Art und Weise ändern, wie du die Dinge
wahrnimmst. Vielleicht haben zum Beispiel
Leute über
dich gesprochen und dich beurteilt,
aber du kannst es nicht verifizieren Vielleicht gab es sie, vielleicht nicht. Und jetzt denkst du einfach, das ist
mir egal. Wir haben manchmal
die falsche Einstellung. Und indem wir die
Situation zu Papier bringen, können
wir uns dessen bewusst sein,
was passiert. Und wir können neue
Reaktionen und Verhaltensweisen haben. zum Beispiel
Ihr Verhalten und die
Art und Weise,
wie Sie mit Ihrer Umgebung umgehen, ändern Ihr Verhalten und die
Art und Weise,
wie Sie mit Ihrer Umgebung umgehen ,
können Sie neue Gedanken haben. Du
kannst zum Beispiel anfangen zu denken, dass es okay ist, über dich selbst zu
lachen, oder dass es okay ist, nicht
alles zu ernst zu nehmen. Hier erkläre ich eine
Situation in einem Kaffee und ich kann mich selbst
in meiner Umgebung sehen. Auf diese Weise kann ich
beobachten, wie ich mich fühle, wie ich auf die
Ereignisse reagiere und wie ich mich verhalte. Während des kreativen Prozesses. Ich meine, wenn du
eine Erfahrung umgestaltest, kannst
du neue Gefühle haben
, die du nicht haben könntest In der Realität wusstest du es. Sie können Ihre Bereiche
des Komforts und des Unwohls erkunden und auch Ihre
Ängste überwinden und näher
an der Art leben , wie Sie
wirklich leben möchten. Es ist also ein sehr mächtiges Tool. Der nächste Schritt ist, eure Realität zu
verändern. Und Steroide können ein Raum sein,
in dem Sie sich Werte und
Möglichkeiten in Bezug auf
die Situation vorstellen können . Aus deiner eigenen Geschichte erschaffst du eine neue, neue Quelle und dein Verhalten. Wenn Sie in der Lage sind, die Art und Weise, wie Sie sich selbst und die Welt
wahrnehmen, zu
ändern sich selbst und die Welt
wahrnehmen, , können
Sie
eine Erfahrung umgestalten und ihr
eine neue Tonalität verleihen Während des kreativen
Prozesses, ich meine, ein Ereignis umgestaltest, kannst
du
neue Gefühle erleben, die du in der
Realität, die du kennst, nicht erfüllen
könntest. einem Comic können
Sie
Ihre Bereiche erkunden, in denen Sie sich wohl
und unwohl fühlen. Sie können Ihre Angst überwinden und näher an der
Realität leben, in der Sie leben möchten. Mit einem Comic Strip ist
es möglich, den Charakter
Ihrer Träume
selbstbewusster und geselliger zu
gestalten Ihrer Träume
selbstbewusster und geselliger zu Es ist, als würdest du den Helden erschaffen, du gerne sein würdest. Jeder Künstler muss sich aus einem bestimmten
Grund
ausdrücken. Zum Beispiel
suchen sie nach
einer Fülle von
Gefühlen, einer Fülle von die im täglichen Leben zum Ausdruck
gebracht werden können , indem man ein Nichts
praktiziert, man kann sich wirklich selbst
transformieren Aber nur wenn du dich traust
5. So fängst du an: Schauen wir uns nun an, wie wir mit dem Comic Strip beginnen
können. Zunächst benötigen Sie einen Inhalt
oder eine Inspirationsquelle. Und wie wir bereits gesehen haben, können
Sie Ereignisse verwenden, die in Ihrem Leben
passiert sind. Also lasst uns mit dieser
Idee weitermachen. Am Anfang. Fangen Sie an, etwas zu schreiben ,
Ihre Gefühle, Wahrnehmungen
und Beobachtungen Natürlich
hast du am Anfang nicht die komplette
Geschichte im Kopf, aber vielleicht hast du ein
Gefühl, das du als Ausgangspunkt
verwenden möchtest. Oder Sie können auch verwenden, was Sie in einem
Bus oder in einem Geschäft gehört
haben. Zum Beispiel. Normalerweise
fallen mir viele Ideen ein. Ich habe viele Eindrücke, die ich aus meinem Kopf ziehen muss. Und dann, nach dieser
Art von Brainstorming, fühle
ich mich leichter Hier
ist zum Beispiel, was ich über
ein erlebtes Ereignis geschrieben habe. Und es war nicht der Bahnhof. Und ich habe eine Gruppe von Leuten gesehen
und möchte mit ihnen sprechen. Also hier ist, was ich geschrieben habe. Ich möchte
zum Beispiel mit diesen Mädchen sprechen. Wir sind keine Freunde, aber wir können uns aussuchen,
kommen, die Hand ausstrecken oder
den Mut haben, freundlich zu sein. Und dann hatte ich vielleicht etwas Angst. So kann ich zum Beispiel die
Angst erforschen , nicht entkommen zu können. Ich kann danach gehen. Ich kann Fehler machen. Und die Stimmung ist sehr wichtig. Der zweite Schritt besteht darin,
unter den Sätzen, die Sie geschrieben haben, diejenigen auszuwählen , die Sie entwickeln möchten. Du zählst, drückst es
in einem Comic aus. Jeder Aspekt deiner Erfahrung. Sie müssen einen von ihnen auswählen. Zum Beispiel wählst du einen Witz, ein Gespräch über
etwas, das du klarstellen möchtest. Dann schlage ich vor, dass Sie bereitstehen eine Reihe von
Skizzen über Ihre Idee
zeichnen Also hier habe ich zwei Zeichnungen
mit Aquarellstiften gezeichnet. Und die erste
ist die Situation. Also zeichne ich den jungen Mann und eine Gruppe von Damen
mit einem Bild. Wir können hier leicht
eine Situation beschreiben. Leute am Bahnhof. Dann erstelle ich eine Aktion. Also der Mann, sieh dir die Damen an. Eigentlich ist es
eher eine Erhebungsaktion. Und wir werden später mehr über
die Mechanik
der Geschichte sprechen . Der dritte Schritt, wenn du etwas zum Spielen
hast, und es können ein paar Skizzen oder der Beginn
einer Geschichte wie hier Du solltest einen Weg finden,
die ID zu entwickeln und der Geschichte ein
Ende zu setzen. Wenn Sie
eine Interaktion schaffen möchten, ist
es interessant,
darüber nachzudenken , was die Menschen wollen und brauchen. Zum Beispiel
möchte der Typ mit dem Mädchen sprechen. Das Mädchen will einfach nur SPASS haben. Der Typ muss
zuerst seinen Mund machen. Und er muss nur etwas Dummes
sagen. Beispiel, hey, das ist unglaublich. Wir nehmen den gleichen Zug. Ich bin ein bisschen wie du
und die Mädchen, die anfangen zu lieben. Denken Sie also darüber nach, wie
Panels wie
Sequenzen sind , da sie miteinander
interagieren. Ein bisschen wie ein Film. Der Leser sollte also verstehen
, was Sie erhalten. Und zum Schluss kannst du
deine Skizzen verfeinern und etwas schwarze Tinte
hinzufügen Normalerweise füge ich
mit dem Grafiktablett digitale Farben hinzu, und ich werde später in
der Klasse während der Übungen darauf
zurückkommen . Jetzt füge ich
den Text manuell hinzu, aber Sie können
ihn auch mit einer Software hinzufügen. Das werden wir jetzt sehen. Lassen Sie uns nun sehen, wie Sie
die Wortballons zu
den Softwareseiten hinzufügen . Also zuerst musst du
den Comic in die
Mitte deiner Seite legen . Und wir haben Seiten, auf denen Sie vorgefertigte
Formen für den Straßenballon,
den runden Ballon oder
den quadratischen Ballon
auswählen können vorgefertigte
Formen für den Straßenballon,
den runden Ballon oder
den quadratischen Ballon
auswählen . Nehmen wir also die
erste Abfrage für das erste Beispiel. Zuerst setze ich den Pfeil
an die richtige Stelle. Dann ändere ich die Farbe
des Hintergrunds. Ich wähle eine Grenze aus zwei Punkten und schreibe dann mit
einem Text, 23 Punkte darin. Der Typ wird sagen,
hey, das ist unglaublich. Wir nehmen den gleichen Zug. Und dann sagte er, ich bin ein bisschen wie du. Dann mache ich
einen weiteren Wortballon für
die Mädchen, um eins herum. Und du kannst die
Winkel ändern, die Ecken. Ich schreibe 23 Punkte. Hier haben wir zwei Weltballons, Vater, Mädchen und der Typ. Und dann können Sie Ihre Panels
bestellen, um die Seite
Ihres Comics zu erstellen. Ich füge auch ein Bild hinter
dem letzten Bild hinzu, damit ich
einen Zug im Hintergrund zeichnen kann. Ich wähle die
Multiplikationsoption auf der Ebene meiner Zeichnung, sodass das Bild
des Zuges transparent
hinter dem Bild
erscheint . Und dann kann ich auf dem
Bild zeichnen und auch die Linien auf meiner Zeichnung
mit dem Grafiktablett
vervollständigen. Und dann
können Sie das Bild auch mit einem
Rahmen versehen. Im nächsten Video
sprechen wir über den Wortschatz
6. Vokabular eines Comicstrips: Und jetzt schauen wir uns das Vokabular
des Comics an. Und ich werde Ihnen
auch andere Beispiele zeigen. Fangen wir also mit den Panels an. Dies sind die Rechtecke
, auf die Sie Ihre Bilder zeichnen werden Anschließend sollten Sie sich für
die Größe Ihrer Panels entscheiden. Wie Sie an
diesem Beispiel des
Illustrators oder Toddy sehen können, können
Sie sie
in alle Richtungen erweitern Dann haben Sie die Getter, das ist der Raum
zwischen den Panels Und die Tränen sind die Zwischenräume, die den
Rand der Seite bilden. Finden Sie einen ästhetischen
Weg, sie darzustellen. Drittens hast du den Text
und dafür kannst du die Wortballons verwenden und
die Bildunterschriften sind eher wie ein Voice-Over
neben Ich erinnere mich, dass ich in der Schule
eine Novelle illustriert habe, die das
Jahr der Spaghetti heißt Und beachten Sie bei dieser Arbeit, dass
ich die
Weltballons von Hand geschaffen habe. Ein weiteres Beispiel: Wenn ich Abschnitte der Texte
und Panels zusammenfüge, kannst
du kreativ sein und dir
neue Arten ausdenken, eine Geschichte zu erzählen. Hast du vom
Vater des Comics gehört? Und er heißt eher Tochter, wurde in Genf
in der Schweiz geboren. Und das heißt,
er ist der Erste, mit VNet
eine Geschichte erzählt hat.
In seinen Geschichten. Er fügt einfach den Text
unter den Bildern hinzu. Dies ist eine sehr einfache Art, eine Geschichte zu erzählen, aber sehr effizient. Sie können auch einfach einen
Comic ohne Text zeichnen. Und es ist eher wie die
Atmosphäre von irgendwo. Im nächsten Video werden wir über die Art der Aufnahmen
sprechen
7. Die Arten von Aufnahmen: Wenn du ein paar
Skizzen und eine Idee
hast, kannst du die Types
of Shots verwenden, um
die Spannung zu verbessern und die
Lesbarkeit deiner Geschichte Wenn ein Bild
zum Beispiel ausgeliehen aussieht, können
Sie es
mit der Art der Aufnahmen attraktiver gestalten Schauen wir uns also
verschiedene Arten von Aufnahmen an. Erstens haben Sie die Weite wenn Sie eine
Person aus einer Datei sehen. Dann hast du die volle Kontrolle. Wenn Sie eine Person
in ihrer Gesamtheit sehen. Dann haben Sie die mittlere Chance , eine kleine
Gruppe von Menschen zu repräsentieren. Und bei einer Nahaufnahme siehst du nur den Glauben
deines Charakters, zum Beispiel in einem Gespräch
oder in einem Dialog Und dann kannst du eine große
Nahaufnahme verwenden , wenn du
das Detail
eines Charakters oder so etwas enger fassen
willst .
Es ist sinnvoll, mit einer Weitwinkelaufnahme zu beginnen, wenn du den
Kontext deiner Geschichte darstellen willst Und dann lenkst du
die Aufmerksamkeit
zum Beispiel mit mittlerer
Nahaufnahme auf die Figur Denken Sie außerdem an die Vogelperspektive
und die Weltanschauung Der Geburtstag, falls
du es bist, wenn du
deinen Charakter von oben siehst . Und in diesem Fall sieht es nicht wirklich hervorgehoben
aus. Andererseits
hast du das Weltbild, wenn du deinen
Charakter von unten siehst Und in diesem Fall sieht
er mächtig aus. Im nächsten Video werden
wir darüber sprechen, wie
Sie Ihre Nachricht weitergeben können
8. Wie du deine Botschaft erzählen kannst: Lassen Sie uns nun darüber sprechen,
wie Sie
Ihre Botschaft vermitteln können und welche Teile wirklich
wichtig sind, um sie auszudrücken. Manchmal
fühlst du dich vielleicht entmutigt weil du eine Idee
ausdrücken möchtest,
aber du denkst, dass es zu
kompliziert ist, sie zu zeichnen Was kann Ihrer Meinung nach helfen? Das
sind zum Beispiel meine Zeichnungen. Und wie du siehst, sind
die Figuren nicht
ganz korrekt, aber das ist okay,
weil es mein Stil und ich nicht versuche zu
zeichnen wie jeder andere. Meinst du und hilfst du, wenn du nicht weißt, wie man etwas
zeichnet? Ich habe zum Beispiel oft
Schwierigkeiten, wann ich zeichnen soll. Ein Charakter hält
etwas in der Hand. Ich muss zum Beispiel
herausfinden, wo der
Daumen und die Finger sind. Ich schaue auf meine Hand
und füge dann das , was
ich sehe, in meine Zeichnung ein. Vielleicht hast du eine
Holzfigur, mit der du Körperhaltungen modellieren
kannst Und sobald Sie wissen,
was Sie zeichnen möchten, können
Sie sich Ihre
Umgebung ansehen und nach Bildern
suchen , die Ihnen helfen können. Sie können beispielsweise
auch in Zeitungen und
Zeitschriften nachschauen und
Bilder finden, die Sie benötigen. Auch wenn sie nicht
genau Ihren Wünschen entsprechen, können
Sie sie verwenden
und sie
nach Belieben an Ihre Bedürfnisse
anpassen. Dann können Sie auch das Internet
nutzen. Deine Fantasie, Bücher, jährliches Umfeld.
Jetzt räume auf. Die Ästhetik ist eine Sache, aber Sie können wirklich
realistische Zeichnungen haben, aber Ihr Konzept ist sehr schlecht. Wie kann man eine Geschichte
auf interessante Weise erzählen? Wie kannst du
dein Storytelling verbessern? Erstens können Sie mit Kontrast
spielen. Kontrast zum Beispiel
in Bezug auf Zeit, Größen. Stimmung, Farben. Zum Beispiel alt, jung, spät, früh. Hier, nicht hier. Wütend und glücklich. In diesem Bild können
Sie zum Beispiel sehen, dass
es einen Kontrast
zur Größe gibt und die Idee ziemlich ungewöhnlich
ist. Verdickung
Empfehlung Japan und Humor in Ihre Zeichnung
in Ihr Lager Wenn du zum Beispiel etwas
erzählst, du gehst in ein Geschäft
und kaufst einen Laptop gehst
dann zurück nach Hause. Das ist nicht sehr interessant. Und wenn du etwas
über einen Engel erzählst , der
etwas Gutes tut, ist das auch nicht so in Ordnung. Aber wenn Sie an
den Teufel denken , der versucht, etwas Gutes zu
tun, kann das interessant sein,
weil der Ausweis original ist. Versuchen Sie drittens, beim Leser ein
Gefühl hervorzurufen. Also Preis, und versuche,
deine Geschichte attraktiv zu machen. Versuche, deine Geschichten zu zeichnen, damit
wir wissen wollen, was als Nächstes kommt. Wir wollen mehr lesen
9. Wie du ein Plot erstellst: Und jetzt lassen Sie uns ein
bisschen mehr über eine Handlung sprechen. In jeder Geschichte
gibt es einen Anfang, eine Mitte und ein Ende. Es beinhaltet einen Charakter , der in
seiner Umgebung auftritt, sich
ausdrückt
und mit Menschen spricht. Ein Plot beinhaltet die nächste Position, die auslösenden Aktionen, den Höhepunkt, fallende Aktion und
die Auflösung In der Ausstellung werden
die Situation vorgestellt und auch
die Charaktere Es bereitet das Publikum die bevorstehenden
Ereignisse vor Die steigende Aktion ist, wenn das Hauptproblem
aufgedeckt wird, und der Höhepunkt beinhaltet, wenn die meiste Spannung herrscht und das Problem gelöst ist.
Dann gibt es fallende Aktionen, Dann gibt es fallende Aktionen wenn die Spannung Und in der Lösung gibt es keinen Konflikt mehr und die Probleme wurden gelöst und
Fragen beantwortet. Dann kannst du
weitere Kapitel mit
neuen Charakteren und
anderen Problemen hinzufügen . Es ist sogar möglich,
eine Geschichte in vier Panels zu erzählen. In diesem Beispiel haben Sie
eine sehr klare Situation. Erkläre das erste Quadrat, Freunde oder Kochen, aber
dann beschwert sich jemand Es gibt also ein Problem, aber die Freunde werden helfen. Das Problem ist gelöst. Ein Vorteil
des Comics ist , dass Sie Ellipsen erstellen können Es ist, wenn du etwas
Super-Cruise weglässt und
deine Geschichte kürzer machst, eine Lücke zwischen den Sequenzen
schaffst. Aber wir können
die Geschichte immer noch perfekt verstehen. Bedenken Sie, dass
sich einige Ideen leichter mit Bildern und andere mit einem Text
leichter ausdrücken lassen. So
können Sie beispielsweise eine Bildunterschrift verwenden,
um eine Situation sehr
schnell zu beschreiben Zum Beispiel sonniger Nachmittag
des Nationalfeiertags. Wir verstehen es also, Kontakt aufzunehmen. Sehen wir uns ein anderes Beispiel an. Erinnerst du dich, dass der berühmte Wissenschaftler tatsächlich New Tell
ist. Er war in der Nähe eines Baumes und
als ein Essen herunterfiel, wurde
er sich
der Schwerkraft bewusst Um diese Geschichte zu veranschaulichen, können
wir das in drei Panels tun. Sie müssen nicht
alle Standardphasen darstellen. Du kannst einfach zeichnen
, wenn es fällt. Und wir verstehen
die Geschichte perfekt. Kommt darauf an, wie du es sagen willst. Schau, wenn du alle Stufen
des Herbstes zeichnest. Es wird wahrscheinlich für
Spannung und Spannung sorgen. Wie wir bereits gesehen
haben, können wir eine große
Nahaufnahme der Frucht
machen noch mehr Spannung sorgt Es hängt davon ab, wie Sie eine Idee ausdrücken möchten
. Ich denke, deine
Geschichte in deinem Kopf zu visualisieren, kann passieren weil du dir vorstellen kannst , worauf du den Fokus
legen möchtest Sie können sich Ihr
Thema in Ihrem Kopf
vorstellen und sich vorstellen, wie Sie Ihre Idee ausdrücken
möchten. Im nächsten Video werden wir
darüber sprechen, wie Sie Ihre Arbeit
präsentieren können
10. Wie deine Arbeit gezeigt wird: Lassen Sie uns nun sehen
, auf welchem Support Sie Ihre Geschichte
erstellen können. Es ist nicht dasselbe, ob du auf Instagram
oder in einem Buch
veröffentlichst. So
verwende ich zum Beispiel gerne ein oder zwei Seiten meines
Notizbuches, um eine Geschichte zu erstellen. Es ermöglicht mir,
mindestens eine Aktion
oder eine kurze Interaktion
zwischen Menschen zu erstellen mindestens eine Aktion . Wenn Sie sehr inspiriert sind, können
Sie eine
mehrseitige Geschichte erstellen. Aber wenn Sie
gerade erst anfangen, empfehle
ich, zuerst nur
ein oder zwei Seiten zu verwenden. Und dann, wenn du willst, kannst
du deine
Geschichten in einem Buch sammeln. Wie man manchmal in der Zeitung
sehen kann, kann
man
auf nur vier Tafeln eine Geschichte erzählen. Hier. Zum Beispiel ist
es eine Interaktion. Es sind besondere Momente
in einer Situation. Ich habe Bildunterschriften
unter den Bildern hinzugefügt. Es ist wie eine zweite Ebene und bietet Zugang zur
Ökologie des Charakters. Wenn du deine Geschichte in
sozialen Medien wie Instagram zeigst, kannst
du eine Geschichte posten, indem du
bis zu zehn quadratische Bilder verwendest. auf dem iPad oder iPhone auf digitalem
Support posten, müssen
Sie zunächst Ihre
Arbeit digitalisieren Es bedeutet, es zu reinigen, Farben mit einer Software
hinzuzufügen und zum Beispiel die
Leuchtstärke zu ändern Wenn du später
während der Übungen darüber sprichst. Wenn Sie nach einer Ausstellung
suchen, ist es besser, die Herkunft
Ihrer Bilder zu kennen und sie
müssen ansehnlich aussehen Es ist besser, nach einer schönen Zeitung zu
suchen. Und du wirst sehen, dass es
dich in gewisser Weise ermutigt, gut zu zeichnen, es beeinflusst auch ein
wenig die Art und Weise, wie du zeichnest. Stellen Sie sich nun vor, Ihre Arbeit
wird veröffentlicht und erscheint in einer
Zeitung oder Zeitschrift Manchmal geht
es darum,
anderen zu zeigen, was man produziert, wie man sich fühlt, wenn man seine Arbeit
zeigt. Und überlegen Sie, was
Sie der Community
und den Lesern
mitteilen möchten ? Und denk an die Leser. es sich um Teenager oder Erwachsene ,
bei welchen Emotionen würdest du
gerne von ihnen heraufbeschwören Möchtest du sie zum
Lachen bringen? Möchtest du, dass
sie sich glücklich und freudig fühlen? Oder vielleicht möchten Sie, dass
sie sich unwohl fühlen. Willst du ihre Wut
auslösen? Oder vielleicht möchtest du ihnen das Gefühl
geben, freigelassen zu werden. Normalerweise möchten Sie
eine Geschichte mit einem Thema erstellen , das
Ihnen wichtig ist. Das Subjekt wird ein starkes
Gefühl in Ihnen auslösen
oder hervorrufen starkes
Gefühl in Ihnen auslösen
oder hervorrufen Sie werden sehen, dass
die Arbeit, die Sie produzieren bei
bestimmten Menschen Anklang finden
wird Wir würden auch das Material finden mit dem
Sie
gerne arbeiten. Im nächsten Video
werden wir die erste Übung machen
11. Übung 1: Jetzt machen wir eine erste Übung mit den Bildern
der Zeitung. Und für diese Übung
brauchst
du einen Aquarellstift,
einen Radierstift und zwei freie Seiten
deines Notizbuches und außerdem die zehn
Bilder deiner Zeitung Beginnen wir also mit dieser
Übung und es ist Zeit, kreativ zu sein. Du, wir werden eine
Geschichte auf 12 Seiten mit
sechs bis
acht auf jeder Seite schreiben. Sie müssen nicht
alle Bilder der
Zeitung verwenden oder sie sind nur hier, um Ihnen bei der Suche nach
Ideen und Inspiration zu helfen. Der erste Schritt besteht darin, sich die Bilder
der Zeitung
anzusehen und sich mit ihnen zu
verbinden. Sie können versuchen,
sie noch besser zu verstehen indem Sie die Umrisse der
Formen dieser Bilder zeichnen. Und als Aufwärmübung können
Sie zehn
Figuren auf ein Blatt
Papier zeichnen und versuchen, jeweils
weniger als 2 Minuten damit zu verbringen Ich habe zum Beispiel den von Schatten verfolgten
Menschen geschaffen. Und du habe ich nicht, er ist glücklich, weil er gegen sie alle kämpfen
konnte. Die Idee entstand
aus einem Gefühl
heraus, aber ich konnte auch die Bilder
der Zeitung verwenden aber ich konnte auch die Bilder
der Zeitung verwenden, um mich inspirieren zu lassen. Ich habe zum Beispiel die
Darstellung eines rennenden Mannes. Also werde ich es in
einem meiner Panels verwenden. Aber manchmal
kreiert man einfach eine Geschichte , weil man etwas
ausdrücken muss. Und es kann von einem Gefühl ausgehen, aber auch von dem, was Sie draußen gesehen haben. Eine andere Sache ist, dass Sie darüber
schreiben können , was
Sie denken, was Sie auf den Bildern sehen, was Sie Ihrer Meinung nach sehen, es kann wirklich helfen zu verdeutlichen, was Sie sagen möchten. Der zweite Schritt besteht darin
, eine Erzählung zu finden. Und konzentrieren Sie sich zunächst mehr auf die Skizzen als auf
komplizierte Zeichnungen Ich habe versucht, einige Sequenzen und
kleine Teile deiner Geschichte zu finden , die du illustrieren möchtest. Vermeiden Sie kompliziertes
Zeichnen, bis Sie sich für
die komplette Geschichte entschieden haben, da wir die
Zusammensetzung und Reihenfolge Ihrer Panels ändern. Auch die Arten von Aufnahmen und
Nässe, die Sie machen können, ist auch schreiben. Ein Satz bezieht sich auf jedes
Panel Ihrer Geschichte. Also hier wird über
jeden Satz, den ich geschrieben habe, überwacht. Und wie Sie sehen können, habe ich sie in vier Pfund
aufgeteilt. Erinnerst du dich an die Theorie
über die Handlung? Zuerst gibt es die Darstellung, dann die erhebenden Aktionen, dann den Höhepunkt und am Ende
die Auflösung Jetzt zeige ich Ihnen einige Beispiele, wie
Sie Ihre Geschichte zeichnen können. Zuerst zeichne ich meinen Charakter. Schatten folgen ihm. Im Hintergrund befinden sich Gebäude
. Es ist weit hergeholt und weil wir die Situation zuerst
beschrieben haben , sehen wir auf dem zweiten Bild die Schatten aus
größerer Nähe. Es ist ein mittlerer Schuss, also sehen wir mehr
Details über sie. Dann
ergeben sich Aktionen. Auf dem Bild. Sechstens
kann der Typ ein Mädchen erreichen, sie reden ein bisschen und
es ist eine originelle Sichtweise. Wir sehen die Schatten im Hintergrund von
weitem und
das Ehepaar Wyandot spricht Sie entwerfen einen Plan. Auf dem Bild Nummer neun laufen
sie sehr schnell und
werden bald in den Schatten geraten. Wie wir in der Theorie gesehen haben, ist
dies der Höhepunkt. Bis sie durch
die Schatten rennen und
sie in Stücke zerbrechen. Es kann schwierig sein
, Ihre Ideen auszudrücken. Wenn es unklar ist, haben Sie
Geduld mit sich selbst. Du wirst einen
Weg finden, sie zu teilen. Auch wenn wir nicht sehen, was
Sie ausdrücken möchten, können
Sie solche Wörter verwenden, aber jetzt laufen sie davon
und wir werden im Schatten stehen. Als Nächstes können
Sie beim Zeichnen
Ihres Charakters Jeremy-Triggerformen verwenden. Dann können Sie Details hinzufügen. Vergessen Sie nicht, die Bilder der Zeitung zu
verwenden ,
die
Referenzbilder enthält. So füge ich die
Tinte auf die ersten Panels hinzu. der dritten Zeichnung fühle ich mich wohler, wenn ich
meine Tinte hinzufüge Seit der dritten Zeichnung fühle ich mich wohler, wenn ich
meine Tinte hinzufüge, dann kann ich einen Zustandsfluss erreichen. Auch wenn mein Sketch WO
ist, gibt er mir eine Grundlage
, auf der ich arbeiten kann. Während sie die Tinte hinzufügen,
verbessere ich die Skizze, indem die Formen
klarer und detaillierter
zeichne. Ich kann den
Hinterteil auch ein bisschen verändern. Sie können mit einer
Steady so viele
Details hinzufügen, wie Sie möchten , und fügen Sie den Umriss
überall auf Ihren Skizzen Verbringe Zeit mit den Haaren. Ich könnte hier auch das Wort
Ballon hinzufügen. Bist du zum Beispiel bereit? Und wenn ich
mit der Zeichnung fertig bin, füge
ich mit
meinem schwarzen Stift und dem
Wasser drum herum noch einen Rahmen hinzu. Und jetzt kämpfen sie. Es ist eine Nahaufnahme des Glaubens
des Mädchens und des Mannes
beim Laufen In diesem Panel kann die
Zeichnung etwas
unscharf sein ,
da viel Bewegung stattfindet Ich füge auch kurze Zeilen hinzu, um
den Eindruck von Schnelligkeit Dann triffst du auf die Schatten und sie zerplatzen alle
in Stücke. Ich habe versucht zu fühlen, was
du zeichnest. So werden die Leser die Emotionen
verstehen, die
Sie vermitteln möchten. Sie sind sehr glücklich und
die Schatten sind getötet. Du kannst deine
Initialen in die Ecke setzen. Vergessen Sie nicht,
den Stift auf jeder
Tafel zu löschen . Am Ende. Ein paar Stunden später schaue
ich mir meine Geschichte an und sie ist nicht genau
so, wie ich sie mir vorgestellt habe. Anfang. Ich möchte dem Charakter mehr
Panik und Sorge
einflößen. Im ersten Bild. Ich habe meinen Charakter
ausdrucksvoller gezeichnet. Auf einem anderen Blatt Papier. Ich werde das
erste Panel entfernen und es stattdessen durch das
neue
ersetzen. So gehe ich mit dem Computer und
der
Software Affinity Designer Erstellen Sie zunächst einen Arbeitsbereich
in Affinity Designer, geben Sie Ihrem Bild
Impulse, schneiden es zu und duplizieren Sie
es für alle Fälle Reinige die Gitarre und die Tränen und die
Levelanpassungen, richtig? Der Schwarzwert liegt bei zehn Prozent. Hallo Welt, zu 90 Prozent die
Weißen. Konvertiere dein Bild
in Schwarzweiß. Zweitens, das neue Bild, erstellen Sie eine weitere
Zeichenfläche und importieren Sie das neue Bild für das
Panel Nummer eins darauf Zuerst hatte ich
das Gefühl, dass das erste Panel eine rechteckige Auswahl ist Und dann dupliziere
ich es und füge es auf mein neues Bild. Die Sedierung gab mir einen Hinweis darauf
, wo ich ernten muss Ich lasse etwas Leerzeichen über meiner Zeichnung, damit ich den Titel
erstellen kann. Dann schneide ich mein neues Bild zu
und setze es auf den Stift. Und erstens ändere ich
die Reihenfolge der Ebene,
indem ich die neue Ebene unter
die Levelanpassung stelle. Am Ende denke ich, dass der
Radiergummi den Bereich entfernt
, der den Rahmen überlappt,
von ihnen. Erstens, so sieht es aus, als ob wir Farben verwenden. Aber wenn wir in
der nächsten Übung
mehr darüber sprechen .
Also wir sehen uns dort.
12. Übung 2: In der zweiten Übung werden
wir sie weniger formell und ein
bisschen poetischer In dieser Übung
veranschaulichen wir einen Absatz
eines Buches, in dem Sie
viele Bilder zum Zeichnen finden können. In dieser Übung ist es
eher wie eine Atmosphäre, ein
Einblick und Details
zu einem Moment, die eine Atmosphäre
oder ein Ritual
zeigen, oder Gewohnheiten über die Kultur
können
eine bestimmte Situation sehr
gut authentifizieren eine bestimmte Situation sehr , indem Text
in den Bildunterschriften Und nach Ihrer
eigenen Wahrnehmung beginnen
wir jetzt mit der Übung, und hier sind die wichtigsten Schritte. Wählen Sie also zunächst einen Absatz, etwas erinnert
, das Ihnen gefällt Wähle dasselbe wie ich. Mein Absatz stammt aus dem
Buch von Nikola Bouvier, Der Weg der Welt Und der Absatz
ist auf Seite 174. Der zweite Schritt besteht darin, die Sätze
auszuwählen, die
Sie veranschaulichen möchten. Unterstreichen Sie also, dass es sich bei den Sätzen im Text
möglicherweise um ein Bild handelt Und ich schlage vor, Sie zeichnen in
Ihrem Notizbuch doppelseitig. Der dritte Schritt besteht darin,
den Umriss mit der schwarzen
Tinte auf Ihrer Skizze hinzuzufügen und dann Ihr Bild zu scannen und
die Farben mit
Ihrem Grafiktablett hinzuzufügen . Denk über den Text nach. Wenn Sie ihn weglassen
oder den Absatz einschließen möchten, illustrieren
Sie ihn,
oder wenn Sie
sich einen anderen Text
aus Ihrer Fantasie vorstellen möchten . Fangen wir also an zu zeichnen, und jetzt zeige ich Ihnen einige Beispiele,
wie ich vorgehe. Vielleicht fühlst du dich inspiriert. Und selbst wenn Sie nicht
wissen, wie man eine Form zeichnet,
versuchen Sie, sich selbst zu vertrauen, und
Ihre Hand erledigt den Rest. Wenn Sie mit Ihrem Zeichnen nicht
zufrieden sind, können
Sie auch eine kleine
Pause einlegen und
später wiederkommen , wenn Sie mit weniger Stress zeichnen können
. Ich habe versucht, einen Absatz zu wählen , der zu
Bildern in Ihrem Kopf anregt. Wenn ich die Texte lese, spüre
ich eine Atmosphäre
von Reisen, Staub und Leben. Deshalb habe ich mich für
eine Reihentechnik wie
schwarze Tinte mit Texturen entschieden . Hier habe ich meine Panels
für meine Illustrationen vorbereitet, und ich lasse einen Freiraum
darunter , um den Text anschließend hinzuzufügen Zeichne alle Panels
eins nach dem anderen nach den Sätzen, die du dir vorstellst Wenn du möchtest,
kannst du Onomatopoeia für
den Sound der
Menge hinzufügen , wie in unserer Koop-Gruppe Manche Zeichnungsringe sehen
besser aus als andere, auch wenn meine Skizze chaotisch ist, kann
ich sie anschließend
mit Tinte verbessern Wenn der Kopf Ihres Pferdes nach nichts
aussieht, schauen Sie sich ein Foto
Ihres Pferdes an, um zu sehen, wie es
aussieht. Ich beziehe mich immer auf das, was in dem Absatz
steht , um alle Details zu erfahren. können gerne
das Medium wechseln und
einen schwarzen Aquarellstift
für den Hintergrund verwenden einen schwarzen Aquarellstift
für den Hintergrund Oder Sie können ein Bolzenbenzyl
für die Linie eines Hügels verwenden. Und jetzt füge ich den
Umriss mit der schwarzen Tinte hinzu. Sie können auch Muster hinzufügen,
wenn Sie möchten. Und vergiss nicht,
die Bleistiftstriche am Ende mit
den Gesichtern der
Figur zu löschen . Ich nehme mir wirklich Zeit, denn
jeder Gesichtsstrich ist wichtig, wenn man
nach einer Weile
einen bestimmten Gesichtsausdruck zeigen möchte . Es ist auch möglich, sie mit
dem Grafiktablett zu verbessern. Vielleicht möchtest du mit
deinem Pinsel
einen Felsbrocken machen , um den
Schatten auf dem Code des Mannes zu suggerieren Du machst einen regelmäßigen
Umriss mit dem Stift für die Hand der
Käfer des Instruments. Hier vertrete ich einfach den
Musiker unter den Menschen und möchte etwas
Warmes und Freundliches ausdrücken, einfach menschliches. Im Text
können Ihnen Beschreibungen helfen , die Farbe auszuwählen
und Details hinzuzufügen. Nach einer Weile kannst du
wirklich tiefer
in deine Zeichnungen eintauchen und
dich entspannter fühlen Ich werde dann
mit dem schwarzen
Aquarellstift
etwas mehr Textur hinzufügen mit dem schwarzen
Aquarellstift Ich füge den Bildern auch gerne
Details hinzu , die
praktisch schlecht aussehen. Und während dieses Vorgangs kann es sein, dass
du einen Fließzustand erreichst, in dem du nicht mehr
aktiv denken musst Ich skizziere meinen Sketch überall
mit der schwarzen Tinte. Ich schlage ein paar Leute vor
und die Haltung
des Marktes im Hintergrund
mit ein paar Strichen. Elemente, die weit vom
Betrachter entfernt sind, sind verschwommen. Die Elemente im
Vordergrund sind präzise. Verwenden Sie Farben mit
geringerer Opazität für den Hintergrund, damit die
Elemente weiter erscheinen die Farben angeht, Was die Farben angeht, füge ich
sie normalerweise zuerst mit
Aquarellstiften hinzu, aber manchmal
sehen die Farben etwas chaotisch Also helle ich sie mit
dem Grafiktablett auf. Machen Sie ein Foto von Ihrer Zeichnung, senden Sie es an den Computer und fügen Sie
Ihre Zeichenfläche hinzu Erstellen Sie dann eine weitere
Pixelebene für die Farben und legen Sie sie unter die
Ebene Ihres Umrisses. Und nach einer Weile
ändern wir die Option
der Ebene vom normalen Modus
in den militärischen Spielmodus. Wenn du die Farben
auf dem Computer
hinzufügst, überlappt dein Umriss deine Farben Dann werden wir die Stufen ändern
, um den Kontrast zu verbessern. Und jetzt können wir
anfangen, die Farben hinzuzufügen. die Texturen, die Sie mit
dem Stift
erstellt haben, gerne überlappen oder nicht Und die Details und der Rahmen
mit dem Rope Stabilizer. Sie können Elemente, die Sie mit schwarzer Tinte gezeichnet
haben, auch abdunkeln. Wie ihr seht, habe ich vorher
eine kleine Skizze
für die Tischdecken gemacht vorher
eine kleine Skizze
für die Tischdecken Mischen Sie mehrere Artikel
für die Gesichter. Es sieht also realer aus. Für das Peer-Wood-Gehäuse
habe ich versucht, bei
der Auswahl meiner Farbe über das Material nachzudenken . Und so
sieht es genauer aus. Wenn es eine große Fläche gibt,
die
ziemlich geometrisch ist , wie eine Straße oder eine Mauer, Sie mit dem freihändigen
Auswahlwerkzeug den Raum aus, wählen
Sie mit dem freihändigen
Auswahlwerkzeug den Raum aus, nehmen Sie dann einen großen Pinsel und fügen Sie die Indem du einen Gradienten machst. Sie können
diese Technik auch anwenden und einen Bereich im
Hintergrund
auswählen, an dem Sie zuvor
zusammengearbeitet haben , und
eine Farbe verwenden , die
heller ist als die andere Beenden Sie, erstellen Sie klarere Arien. Fügen Sie
überall in Ihren Zeichnungen Farben hinzu, wie Sie möchten. Es gibt die anderen
Pinsel und zum Beispiel die runde Kreide, wie wir bereits gesehen haben Wählen Sie einen Bereich aus und zeichnen Sie dann
mit der darin enthaltenen Ladung Der runde Brocken
gibt Texturen. Also dieses Mal wären wir reifer. Sie können auch Details hinzufügen, indem Sie hellere Farben
verwenden. Wenn Sie Ihrer
Fantasie freien Lauf lassen möchten, gestalten
Sie das, was Sie wollen,
an der Tür der Flagge, am Code des Fahrers. Hier habe ich gelbe Styles auf
den dunkelblauen Stoff gezeichnet .
Für den Hintergrund. Sie müssen nicht sehr präzise
sein. Ich werde mir verschiedene
Möglichkeiten für den Himmel ansehen. Der untere Teil ist klarer, ich denke, mit dem
Kobaltblau wird es in Ordnung sein Gegen Ende füge ich einen
kleinen weißen Fleck hinzu, um die Wolken zu erzeugen. Für die Berge. Ich wähle den Bereich aus und
füge dann die Farben hinzu. Wenn Sie ein kleines Feld vergessen und es weiß
lassen, ist
es noch besser. Weiter entfernte Berge erscheinen klarer. Es ist auch möglich,
eine andere wärmere Farbe hinzuzufügen, wie Rot oder Orange. Auch wenn es
ein bisschen surrealistisch aussieht. Die roten und rosafarbenen Punkte in den
Bergen könnten Blumen sein. Manchmal sieht das, was du
am Anfang gemacht hast, besser aus. Löschen Sie einfach unser
Comeback ins Historische. Normalerweise sieht es toll aus, wenn du etwas
spontan zeichnest sieht es toll aus, wenn du etwas
spontan Und das war's. Aus
diesem Absatz haben wir gerade
eine Kurzgeschichte erstellt. Und
so sieht es mit dem Text aus. Ich habe den Text einfach
in die Leerzeichen geschrieben
13. Schlussbemerkung: Gut gemacht. Sie haben den Kurs
abgeschlossen, den wir mit Übungen über das Medium
Comic Strip gemacht haben. Und wir haben
viele wichtige Konzepte kennengelernt. Wir haben über die
verschiedenen Medien gesprochen, auf denen Sie Ihre Arbeit zeigen können In diesem Kurs war es mein Ziel, meine Erfahrungen mit
dem Medium Comic Strip mit Ihnen zum
Ausdruck zu bringen. Und es, wie es mir hilft, eine Situation
aus meinem Leben auszudrücken und vielleicht
die Art und Weise
zu ändern, wie ich sie wahrnehme. Sie sollten jetzt in der Lage
sein , eine Geschichte
mit diesen Medien auszudrücken. Und entweder ist es ein
Gefühl oder ein Ereignis. Sie können jetzt eine
Story mit Panels erstellen. Stell dir eine Situation vor,
erkenne den Höhepunkt und löse auch das
Problem durch das
Abenteuer eines Charakters Erlauben
Sie sich, mit Originalität, Poesie
und Fantasie auszudrücken, was Sie wollen Poesie
und Fantasie Auf dem Papier können Sie alles
erstellen, was Sie wollen. Ich bin also sehr stolz auf dich und freue mich schon eine
Weile,
deine Arbeit auf der Website von
Skillshare im Bereich Projekt
und Ressourcen zu sehen deine Arbeit auf der Website von Skillshare im Bereich Projekt
und Ressourcen Also wir sehen uns in einer anderen
Klasse. Tschüss.