Vase mit Tulpen in Aquarellen

1. Einführung: Hallo und willkommen. Mein Name ist Emily und ich bin Künstlerin und Dozentin Sitz in Madison, Wisconsin. In diesem Kurs werden wir uns ansehen, unsere Blumen und Stängel zuerst mit einer nassen auf nassen Schicht und dann mit einer nassen auf trockenen Schicht bemalen . Wir werden auch einen Blick darauf werfen, wie man Glas mit Wasserfarben bemalt Sie haben Zugriff auf eine in diesem Tutorial enthaltene Nachzeichnungsvorlage sowie auf einige Farbreferenzfotos und Ausdruckanweisungen, die dieses Tutorial Schritt für Schritt erläutern Schnappen Sie sich also Ihre Aquarellutensilien und lassen Sie uns anfangen 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Ordnung, also beginnen wir mit diesem Tutorial, um diese Tulpenvase zu bemalen Ihre Vorlage muss auf einem acht mal zehn Zoll großen Papier gedruckt werden Sie können es entweder direkt auf Ihr Aquarellpapier drucken direkt auf Ihr Aquarellpapier Ich verwende kaltgepresstes 140-Pfund-Papier von Arches , oder Sie können es auch auf ein beliebiges Aquarellpapier nachzeichnen Aquarellpapier Sie benötigen eine Palette voller Farben. Wir werden ein paar schöne Rot-, Rosa-, Violett- und natürlich auch ein paar verschiedene Grüntöne für die Stängel und dann eine blaue Indigofarbe für unsere Vase verwenden Rosa-, Violett- und natürlich auch ein paar verschiedene Grüntöne für die Stängel und dann eine blaue Indigofarbe für Und dann brauchst du ein paar Tassen Wasser, ein Papiertuch. Und ein paar Pinsel in verschiedenen Größen. Meine Lieblingspinsel zum Malen feinerer Details werden runde Pinsel feinerer Details werden in Größe 4 und Größe 6 sein, schwarzen Samt limitiert Aber dann habe ich auch einen Federpinsel. Das ist ein Pinsel mit größerem Fassungsvermögen , den ich für einige meiner größeren Bereiche verwenden könnte, einschließlich der Vase und vielleicht auch für den Schatten der Vase Sie können auch einen kleineren Detailpinsel der Größe Null oder einen für einige Staubblätter in der Mitte der Blumen wählen der Größe Null oder einen für einige Staubblätter in . In Ordnung, lass uns anfangen 3. Erste Ebene Blüten, Nass auf Nass: Teil 1: Ordnung, also werde ich zunächst sicherstellen , dass ich einen sauberen Pinsel habe, und ich fange mit einer meiner Tulpen an Nun, ich fange immer gerne mit einer Tulpe an, die nicht im Vordergrund steht Wenn ich mit dieser Tulpe beginnen würde, könnte dein Auge hierher gezogen werden, und ich könnte nur ein bisschen brauchen, um meine Tulpen zu üben, bevor ich gut darin werde Also fange ich mit einer Tulpe im Hintergrund an. Ich fange mit der kleineren an. Wir fangen damit an, die gesamte Fläche unserer Tulpe zu benetzen. Und während ich diese Tulpe benetze, werde ich darüber nachdenken, welche Farbe diese Tulpe haben soll Nun können Sie gerne dieselben Farben wählen, die ich für dieses Bild verwende, oder Sie können Ihre eigenen Farben wählen Ich sage den Schülern immer gerne, dass sie ein paar Teststreifen griffbereit haben sollen, damit sie einige ihrer Farbkombinationen testen können bevor sie sie an ihrem letzten Stück ausprobieren. Jetzt sorge ich dafür, dass dieser ganze Abschnitt schön nass ist. Ich neige meinen Kopf, um sicherzugehen, dass ich diesen glänzenden Glanz sehe, was bedeutet, dass er über der ganzen Tulpe schön nass Und jetzt wähle ich die Farbe , die ich möchte. Ich fange mit Quinocrato und Magenta an, also ist es ein wirklich schönes rosafarbenes, rötliches Bild mit einem kleinen violetten rötliches Und jetzt werfe ich einen Blick auf mein Referenzfoto. Ich fange hier oben auf meiner Tulpe an, weil ich feststelle, dass es an der Tulpe einen weißen Bereich gibt der Tulpe einen weißen Bereich , der keinerlei Farbe hat Hier an der Basis ist es also irgendwie farblos. Also fange ich oben an. Und jetzt, während ich male, merke ich, dass überall, wo ich meinen Pinsel hochhebe, eine kleine Farbpfütze zurückbleibt Und so denke ich darüber nach, während ich die Farbe bis zur Basis dieser Blume herunterbringe Ich möchte es eigentlich nicht herunternehmen und meinen Pinsel hier nach oben heben , denn wenn ich ihn unten anhebe, wird sich die ganze Farbe am unteren Rand meiner Tulpe festsetzen, und ich möchte nicht, dass am unteren Rand meiner Tulpe festsetzen, und ich möchte nicht, sie sich dort festsetzt Jetzt, wo ich die Farbe schön und überall habe, wo ich sie haben will, kann ich ein paar Dinge tun, solange das Papier noch feucht ist Ich kann mehr Farbe direkt aus meiner Pfanne hinzufügen und sie überall hineingeben, und sie überall hineingeben wo ich merke, dass es dunkel ist Also an diesen Spitzen auf der Rückseite und dann vielleicht an den Seiten dieser Tulpe und auch entlang der Mittelfalte Das zweite, was ich tun kann, wenn es noch nass ist, ist, dass ich alle Bereiche, die etwas zu dunkel geworden sind, hochheben kann Also reinige ich meinen Pinsel und trockne ihn ab. Und jetzt schaue ich mir gerade mein Referenzfoto an und stelle fest, dass sich hier an der Spitze dieses Pedals ein kleines Highlight hier an der Spitze dieses Pedals Also werde ich von dort hochfahren. Und dann könnte ich auch von diesem Pedal zur Seite hochfahren . Es scheint, als ob von dieser rechten Seite eine Lichtquelle kommt. Deshalb möchte ich es irgendwie schön und leicht halten. Ich könnte auch versuchen, von dieser Basis wieder aufzusteigen, wenn es mir etwas zu dunkel wird. Und mir fällt bei diesem Tipp auch ein kleines Highlight auf Nun, das sind mehr oder weniger die Schritte, die wir unternehmen werden weniger die Schritte, die wir , um diese Tulpen zu malen Wir beginnen mit unserer nassen auf nassen Schicht, und dann gehen wir zurück und fügen unsere nasse auf trockene Schicht hinzu, nachdem diese erste Schicht getrocknet ist und dann gehen wir zurück und fügen unsere nasse auf trockene Schicht hinzu, nachdem diese erste Schicht Jetzt, mit unserer anderen Tulpe, möchten wir vielleicht mit einer Grundfarbe beginnen , die nass auf nass ist, anstatt nur Also werde ich dir zeigen, wie das auf dieser Tulpe genau hier aussehen würde auf dieser Tulpe genau hier aussehen Jetzt möchte ich sichergehen, dass ich keine Tulpen male, die direkt nebenan stehen, weil diese zuerst trocknen muss Also werde ich hier springen und zu einer anderen Tulpe Und jetzt, anstatt, wie gesagt, zuerst mit Wasser zu malen, werde ich meine Basisfarbe mischen Und dann etwas dunkleres Pigment dazugeben. Wenn ich also diese Basisfarbe mische, muss ich sie mit ziemlich viel Wasser mischen , weil ich nicht möchte, dass sie zu dunkel ist. Also lass uns sehen. Welche Farbe hätte ich hier gerne? Ich glaube, ich möchte etwas Orangeres. Ich verwende also ein scharlachrotes Pyral. Aber ich möchte es nicht nur in dieser Farbe behalten, also werde ich sehen, wie es aussehen würde, nur ein bisschen Chinocraton-Magenta hinzuzufügen nur ein bisschen Chinocraton-Magenta Einfach das Orange ein bisschen abschwächen. Weißt du, ich glaube, das gefällt mir. Wir werden sehen, wie es auf meiner Zeitung aussieht. Ich kann immer ein Blatt Papier mit Kratzern nehmen. Ich probiere es aus und stelle sicher, dass es nicht zu dunkel wird. Denken Sie daran, dass ich immer mehr Pigment hinzufügen kann , wenn es nass ist. Ich suche also wirklich nach einer wirklich schönen, hellen Schicht , damit ich mehr Pigment auftragen kann. Also ich glaube, mir gefällt, wie das aussieht. Also, wie ich schon sagte, anstatt zuerst die gesamte Fläche zu benetzen, können wir einfach diesen ganzen Abschnitt streichen, alle meine Tulpenblätter mit diesem hellen Orange, das wir gerade Auch hier muss es mein Ziel sein, dass die ganze Tulpe lange genug feucht bleibt , sodass ich etwas dunkleres Pigment hinzufügen und alle Highlights hervorheben kann Deshalb möchte ich sicherstellen, dass ich genug Flüssigkeit auf meinem Pinsel und auf meinem Papier habe Wenn du es also merkst, kann ich diese Pfütze tatsächlich auf meinem Papier bewegen diese Pfütze tatsächlich auf meinem Papier Dafür muss es dunkel und nass genug sein. Also werde ich dahin zurückkehren, wo ich angefangen habe. Also habe ich auf der linken Seite von vorne angefangen. Ich gehe zurück und mache die ganze Gegend nass. Ich möchte nur sichergehen, dass ich eine gleichmäßige Nässe habe , damit ein Teil meiner Tulpe nicht schneller trocknet als ein anderer Jetzt kann ich etwas Pigment direkt aus meiner Pfanne nehmen, und ich werde ein Pikas dorthin bringen , wo der dunkelste Pigmentschatten Es sieht also so aus, als ob es wieder auf der linken Seite sein wird wieder auf der linken Seite Versuche, von hier aus ein bisschen Dunkelheit hinzuzufügen. Ich kann diese nasse Schicht auch verwenden , um Highlights mit einer anderen Farbe hinzuzufügen. Angenommen, ich möchte sehen, wie es aussehen würde , etwas von diesem warmen Gelb Ich kann auch ein bisschen von diesem warmen Gelb nehmen und es darüber geben. Irgendwie hilft mir das mit dem Highlight dort. Denk dran, dasselbe, bevor es trocknet. Ich kann meinen Pinsel reinigen und trocknen. Und dann werde ich einen Blick darauf werfen, wo einige dieser helleren Highlights sein müssen. Ich kann diesen trockenen Pinsel auch verwenden , um bei jedem meiner Schatten zu helfen. Wenn meine Schatten irgendwie außer Kontrolle geraten sind oder wenn die Kanten etwas zu hart geworden sind, kann ich auch diesen trockenen Pinsel verwenden, um bei diesen Schatten zu helfen. Ordnung, also machen wir den gleichen Schritt für diese Tulpe Und ich entscheide mich, diese zuerst mit Wasser zu benetzen, weil das Gleiche gilt, ich bemerke, dass an der Basis dieser Tulpe etwas Weiß ist der Basis dieser Tulpe etwas Weiß Deshalb möchte ich versuchen, diesen Abschnitt weiß zu halten, was bedeutet, dass ich etwas sauberes Wasser verwende 4. Erste Ebene Blüten, Nass auf Nass: Teil 2: Okay, bei den beiden Tulpen hier an der Seite möchte ich versuchen, die Weichheit dieser beiden Tulpen beizubehalten die Weichheit dieser Also werde ich weiterhin die Nass-in-Nass-Technik anwenden, bei der zuerst nur Wasser Ich fange an. Jetzt, bei Nona, stelle ich fest, dass diese Zentren hier dunkler sind. Sie sind nicht gelb, also kann ich hier die Mitte der Staubblätter in der Mitte überstreichen Staubblätter in der Mitte überstreichen , weil ich danach mit einer dunkleren Farbe drüber streichen kann einer dunkleren Also, ich fange zuerst mit diesem hellrosa an. Für dieses Rosa verwende ich ein Opernrosa, mische es aber auch mit ein bisschen Magenta. Noch einmal, ich gehe zuerst an den Rändern rein. Und dann entlang des unteren Randes hier, wo sich diese Blütenblätter um die Basis wickeln, dort werden sie am dunkelsten sein A Und jetzt kann ich reingehen und an bestimmten Stellen, wo es definitiv ein viel intensiveres Pigment ist, direkt aus der Pfanne etwas konzentrierteres Pigment hinzufügen etwas konzentrierteres bestimmten Stellen, wo es definitiv ein viel intensiveres Pigment ist, direkt aus der Pfanne Pigment Ich stelle also fest, dass es in bestimmten Abschnitten hier viel mehr von diesem leuchtenden Kaugummirosa gibt, also werde ich mit dem Pigment weitermachen , das sehr konzentriert auf meinem Denken Sie daran, dass ich immer etwas von diesem Pigment entfernen kann. Wenn es zu intensiv wird, kann ich es immer entfernen. Nachdem ich es reingeschmissen habe. Und ich werde meinen Pinsel reinigen, waschen. Und jetzt werde ich alle Glanzlichter entfernen oder einen meiner Schatten mit einem trockenen Pinsel korrigieren . Also hier versuche ich nur, die Ränder dieser Blütenblätter anzuheben , besonders entlang des unteren Randes dieser Blütenblätter hier, wo ich einige Glanzlichter feststelle Und auf dieser rechten Seite fallen mir auch einige Highlights Sie können auch Ihr Papiertuch nehmen und einige dieser Highlights anheben Wenn Sie diese Lichter versehentlich nicht hell genug belassen , ist das auch in Ordnung. Es wird dein Gemälde nicht ruinieren. Es wird nur ein bisschen besser aussehen , wenn mehr helle Lichter da Nun, für diese Blume im Hintergrund würden Sie idealerweise warten, bis die beiden Blüten auf beiden Seiten vollständig getrocknet Also lasse ich diese beiden, besonders die rosafarbene, trocknen, bevor ich zu dieser cremefarbenen übergehe. Also werde ich anfangen , mir zuerst meine Stängel anzusehen. 5. Erste Ebene der Stängel, Nass auf Nass: Teil 1: Okay, um meine Stängel zu malen, mische ich zunächst meine Farbe Ich werde etwas von dem Rosa hier wegnehmen. Ich gebe etwas Wasser auf meinen Teller , meine Palette in einen Brunnen. Und dann füge ich etwas Saftgrün hinzu. Also möchte ich natürlich zuerst mit meinen hellsten Grüntönen beginnen . Und dann möchte ich einen Blick darauf werfen , welches dunklere Grün ich einsetzen kann nachdem ich diese erste Schicht hellsaftgrün gestrichen habe. Also hier habe ich schon ein tiefes Saftgrün auf meiner Palette. Also werde ich einfach einen Punkt Wasser hinzufügen , um die Farbe weicher zu machen Weil ich das Dunkelgrün direkt aus der Pfanne hineingeben möchte das Dunkelgrün direkt aus der Pfanne Ich möchte es nicht mit Wasser mischen, weil ich möchte, dass das Dunkelgrün dort bleibt , wo ich es hingestellt habe. Deshalb kann ich es nicht zu stark verwässern lassen. In Ordnung, wir werden das testen. Und wir werden natürlich damit beginnen, einen der Stängel zu malen , der quasi im Hintergrund ist, also werfen wir einen Blick auf diesen Also werde ich die erste Schicht aus Stängel und Blättern malen . Also, hier verwende ich immer noch meine Größe sechs. Wenn Sie wollten, können Sie jedoch jederzeit wechseln. Vielleicht wechsle ich zu einem etwas kleineren Pinsel. Manchmal vergesse ich, auf meine kleineren Pinsel umzusteigen. Jetzt, wenn wir an den Rand meiner Vase kommen, möchte ich am Rand meiner Vase anhalten, nach unten springen, diesen Rand hier lassen, und dann kann ich das Grün unten fortsetzen. Wir werden daran arbeiten, den Rand dort so aussehen zu lassen, als ob er sehr natürlich aussieht und als ob er Licht biegt. Aber bis wir all diese Stängel im Hintergrund haben, werden wir uns nur auf die Stängel konzentrieren. Jetzt kehre ich zum Anfang zurück, wo ich angefangen habe, weil ich merke, dass es anfängt, ein wenig zu trocknen Also mache ich meinen Bereich quasi wieder nass , sodass er bereit ist, mein dunkleres Grün anzunehmen Also nimm ein bisschen von diesem dunkleren Grün und ich werde es dort hineinlegen, und ich werde es dort hineinlegen wo ich merke, dass es einige dieser Schatten gibt Ich stelle also fest, dass es entlang dieser Falte hier und dort , wo dieses Blatt mit der Vase verbunden ist, einige Schatten wo dieses Blatt mit der Vase verbunden ist, Und dann scheint es hier entlang des Sockels ein bisschen Leichtigkeit Aber andererseits gibt es hier ein bisschen Schatten. Wir lassen einen kleinen Schatten und fahren dann runter. Ich mache meinen Pinsel nass, trockne ihn und benutze wieder diesen trockenen Pinsel, um dann alle Glanzlichter oder Bereiche zu entfernen, wo er ein bisschen zu dunkel geworden ist oder wo das dunkelgrüne Pigment Wenn es irgendwie aus dem Ruder gelaufen ist, können wir dann diesen trockenen Pinsel verwenden , um das dunkle Pigment zu korrigieren. In Ordnung, das sieht ziemlich gut aus. Also überspringe ich dann diesen Stamm und mache den nächsten Ich möchte sichergehen, dass das Werkzeug hier oben trocken ist. Ich werde mir also keine Gedanken über diesen kleinen Abschnitt machen. Ich werde mich zuerst auf den folgenden Abschnitt konzentrieren. Denken Sie jetzt daran, dass diese erste Ebene nur dazu dient, die Farbe zu verringern. Ich mache mir hier also keine allzu großen Sorgen um harte Kanten. Wenn du gewollt hättest, kannst du es immer eins nach dem anderen machen, indem du den Stiel abschneidest, ihn trocknen lässt und dann die Blätter daneben. Das ist auch eine Möglichkeit. Denken Sie daran, dass wir diesen Rand hier nur vorerst überspringen. Äh, dann sieht es so aus, als ob das hier ein bisschen zurückkommt Vielleicht habe ich vergessen, die Grenze zu ziehen. Ich merke, dass es schon anfängt zu trocknen, also gehe ich wieder hoch und befeuchte diesen Bereich hier. Ich denke, im Nachhinein hätte ich Abschnitt für Abschnitt mit dieser Lippe hier gemacht , der Also hätte ich diesen ersten Abschnitt gemacht, meine Farbe weggelassen und dann den zweiten Abschnitt darunter in meiner Farbe gestrichen Wenn Sie das also zu Hause malen, das vielleicht etwas , das Sie ausprobieren möchten. Es scheint also, als hätten wir das dunklere Blatt neben dem Stängel. Der Stiel ist am leichtesten. Jetzt, wo ich ein paar Schatten an Ort und Stelle habe. Ich gehe zurück und ziehe ein bisschen von dem Stiel nach oben. Wir werden diesem Teil des Stiels etwas Farbe hinzufügen. Wenn eine deiner Farben über deine Tulpen geht, muss ich manchmal mein Papiertuch nehmen Drücke so fest ich kann nach unten , um etwas davon hochzuheben Es bedeckt also nicht meine schöne Tulpe. Und dann denke ich, naja, wir machen noch einen, wir machen dann die Basis hier. Und dann gehen wir zu dieser Tulpe im Hintergrund über. Es sieht also so aus, als ob es hier zwei Stängel gibt. Ein Stängel und ein Blatt hier. Noch einmal, wir gehen einfach bis zu diesem Rand. Nun, für diesen Abschnitt hier werden Sie feststellen, dass es hier zwei kleine Rechtecke gibt Wir wollen keine Farbe auf diesen beiden Rechtecken haben keine Farbe auf diesen beiden Rechtecken Und wenn unsere Stängel weiter nach unten gehen, werden sie hier etwas heller. Schnapp dir mein Dunkelgrün und versuche, etwas Dunkelgrün auf der linken Seite hinzuzufügen. Wenn es sich viel zu stark ausbreitet, hat sich das Grün für meinen Geschmack irgendwie zu stark ausgebreitet, das bedeutet, dass Sie zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel haben Also klopfe ich es auf mein Papiertuch, um etwas von der Flüssigkeit freizusetzen, und dann habe ich die Möglichkeit dorthin zu bewegen, wo ich es haben möchte Und dann ist dieser Stiel hier, dieser hier ist durch die Verformung des Glases irgendwie gebrochen . Und das ist der Punkt, an dem dieser hier endet, genau an der Wasserlinie. Also lassen wir das einfach so stehen. 6. Erste Ebene der Stiele, nass auf nass, Teil 2: Und jetzt gehe ich zurück und arbeite an meiner letzten Tulpe. Mein Wasser enthält allerdings ein wenig Quecksilber, also werde ich es auf mein neues Wasser umstellen Nun, für den letzten haben wir diese schöne pfirsichfarbene Farbe Deshalb möchte ich zuerst diese pfirsichfarbene Farbe mischen. Also werde ich etwas Gelb hinzufügen. Und dann möchte ich zu dem Gelb noch einen kleinen Hauch von Orange hinzufügen , und du wirst eine schöne pfirsichfarbene Farbe mit hauptsächlich Gelb bekommen mit hauptsächlich Und wie ich schon sagte, ein bisschen Orange , das ein bisschen mehr Rot annimmt Nun, für diesen werde ich, glaube ich, diesen wässrigen Hintergrund machen, und dann gebe ich meinen Pfirsich hinein Und ich kann in den Schatten fallen. Da es eine pfirsichfarbene Farbe und die Highlights sind, werde ich vielleicht etwas Gelb hineinlegen Und im Schatten werde ich etwas mehr von dem Orange hineinlegen Also fange ich mit meinem Wasser an. Meine anderen Tulpen hier sind alle trocken. Ordnung, also fange ich mit dieser Wasserdaunenfarbe an, diesem Wasserdaunen-Pfirsich diesem Wasserdaunen-Pfirsich Nun, da ich dem Wasser eine wässrige Farbe hinzufüge, wird es nicht wirklich genau dort bleiben, wo ich es hineingegeben Das ist okay, weil es mir eigentlich nichts ausmacht, wenn sich das ein bisschen ausbreitet Ich möchte es nur irgendwie auf meine Zeitung schreiben. Und jetzt kann ich mehr von den orangefarbenen Farben verwenden, die ich für diese andere Blume hier verwendet habe . Also werde ich dieses Orange für meine Schattenstücke verwenden . Ich merke, dass auf meiner Tulpe viel Flüssigkeit ist. Es ist fast zu viel, wo es nicht fleckig ist, wo ich es Das passiert, wenn man Farbe mit Wasser aufnimmt und sie auf einen Teil mit Wasserabsenkung aufträgt Du musst nur ein bisschen mehr darauf aufpassen, weil es deiner ganzen Zeitung bewegen wird In Ordnung, dann reinigen wir unseren Pinsel. Wir heben dort hoch, wo es zu dunkel wurde. Und wenn es beim Hochziehen zu hell wird, können Sie immer noch mehr Pigment hinzufügen, können Sie immer noch mehr Pigment hinzufügen bis Sie mit der Farbe zufrieden sind, die Sie haben. In Ordnung. Wir machen mit der Fertigstellung der Stängel weiter und schauen uns dann unsere zweite Schicht an. Richtig, dann gibt es hier an der Basis ein paar verschiedene gebrochene Stängel . Diese sind also kaputt , weil das Licht die Stängel reflektiert. Das ist also Teil der Illusion dieses Glases dieser Glasvase hier. Und die meisten dieser Stängel hier in der Basis haben tatsächlich eine etwas hellere Farbe. Also werden wir mit diesem Dunkelgrün etwas leichter umgehen. Aber ich will natürlich immer noch ein bisschen Schatten haben. Also füge ein bisschen Schatten hinzu, und jetzt werde ich meinen trockenen Pinsel benutzen, um die Stelle hochzuheben , wo es zu schnell ein bisschen zu dunkel wurde. In Ordnung, jetzt können wir zu unserer zweiten Farbschicht übergehen. 7. Zweite Schicht auf Blüten, Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren auf trockenen Details, Teil 1: Ordnung, jetzt sind wir bereit für unsere zweite Schicht auf unseren Tulpen Und so wird unsere zweite Schicht nass bis trocken sein. Also haben wir mit unserer ersten Schicht den Bereich benetzt, den wir streichen wollten, und dann haben wir Farbe hinzugefügt Diese nächste Schicht werden wir nass auf trockenem Papier malen. Wir werden also härtere Kanten haben. Anstelle von weichen Kanten. Also fange ich noch einmal mit dieser Tulpe im Hintergrund an Also mische ich gerade Magenta mit mittlerer Deckkraft. Ich könnte auch ein bisschen Rot hinzufügen, es etwas roter aussehen Also werde ich das auf meiner Arbeit testen. Ich suche, wie gesagt, nach mittlerer Opazität, ich möchte nicht, dass es zu dunkel ist, aber ich möchte auch nicht, dass es zu hell Ich benutze meinen runden Pinsel der Größe sechs und fange mit, ähm, ich fange mit diesem Blütenblatt auf der linken Seite Also möchte ich hier ein paar härtere Kanten hinzufügen. Und so werde ich von oben nach unten malen. Ich werde versuchen, einige dieser kleinen Highlights an der Basis zu belassen. Schauen wir uns das mal an. Wir fügen hier einfach ein paar Linien hinzu, die von der Mitte herunterkommen. Und ich werde versuchen, den oberen Rand meines Tols auch ohne die zweite Schicht hoch zu halten . Ich werde dasselbe mit diesem vorderen Blütenblatt machen. Ich werde hier am Rand anfangen. Malen Sie eine ganze schnelle Kante. Und jetzt werde ich etwas aufsaugen, ich werde eine kleine Pfütze unten an der Basis mit dem Pigment machen eine kleine Pfütze unten an der Basis mit dem Pigment machen Ich könnte diesen Rand hier ein bisschen berühren. Und dann werde ich versuchen, aus dieser Pfütze an der Basis ein bisschen Pigment nach oben zu ziehen Jetzt können Sie auch die Basis Ihres Pinsels verwenden , wenn Sie auch einige dieser kleinen Adern zur Mitte hin hochziehen möchten auch einige dieser kleinen Adern zur Mitte hin hochziehen dieser kleinen Adern zur Mitte hin Du musst das machen, solange es noch nass ist. Und wenn du damit fertig bist, werde ich diese Kante irgendwie verblassen lassen, indem ich meinen Pinsel wasche und darauf klopfe, damit er nicht klatschnass ist Und dann benutze ich den feuchten Pinsel, um genau diesen Rand auszublenden Dann füge ich dort auch nur eine einzige Zeile in der Mitte hinzu. Mir gefällt nicht, wie das aussieht, also werde ich das ein bisschen mit Wasser vermischen . Während Sie das tun, werden Sie vielleicht feststellen, dass bestimmte Blütenblätter so funktionieren, wie Sie es möchten. anderen musst du vielleicht die Kanten ausblenden , die für dich nicht sehr gut funktioniert haben. Und dann glaube ich, dass ich mir ein bisschen Lila schnappen werde . Und dort, wo es am dunkelsten ist. Ich komme einfach mit meinem Violett rein und füge ein bisschen mehr Schatten Ich wasche meinen Pinsel noch einmal und trockne ihn. Und verblende den Rand. Es. Und dann werde ich nur ein paar nasse und trockene Details entlang dieser hinteren Blütenblätter hinzufügen . Es gibt also definitiv mehr Schatten auf diesen Blütenblättern auf der Rückseite. Und dann dieses Blütenblatt in der Mitte, wir fügen eine Streifenlinie hinzu zwei Streifen weiter unten in der Mitte, und dann mischen wir es auf jeder Seite, also mischen wir es aus und wieder aus In Ordnung, wir fahren mit unserem orangefarbenen Blütenblatt fort. Ich habe also dieselbe Orange , die ich zuvor gemischt hatte. Ich könnte, entschuldigen Sie mich , mit dem Chinocradon Magenta noch ein bisschen mehr von dem Pyrrolorangen Pyl Scarlet hinzufügen dem Chinocradon Magenta noch ein bisschen mehr von dem Pyrrolorangen Pyl Scarlet entschuldigen Sie mich , mit Und jetzt das Gleiche. Ich fange mit meinen Blütenblättern an, die im Hintergrund sind. Ich möchte, dass es wirklich schöne harte Kanten sind, bis zu der Stelle, an der sich das vordere Blütenblatt befindet Also fange ich an dieser harten Kante an. Wenn eine meiner Farben diese harte Kante überschreitet , benutze ich mein Papiertuch, um sie zu trocknen. Nein, ich möchte auch, dass dieses Blütenblatt hier schön dunkel ist. Und ich kann immer etwas mehr von dem Pigment direkt aus der Pfanne hineintropfen lassen etwas mehr von dem Pigment direkt aus der Pfanne Bei diesem Pedal fange ich an der Basis an und arbeite mich nach oben vor. Füge dort eine schöne einzelne Zeile hinzu. Nun, für dieses mittlere Blütenblatt fange ich an der Basis an Nimm etwas von dem Farbenpool. Und ich fange in der Mittellinie an, wo ich eine Linie nach unten und eine Linie nach oben ziehen werde . Und ich möchte , dass dieser Rand schön dick ist. Aber die Kante auf dieser Seite muss nicht so dick sein. Von da an werde ich etwas mehr von der Flüssigkeit in die Basis geben . Und dann benutze ich das Ende meines Pinsels, die Basis meines Pinsels um einige dieser Linien nach oben zu zeichnen Dann mache ich das Gleiche nach oben. Ich füge dem oberen Rand eine kleine Kante hinzu, drehe meinen Pinsel um und ziehe dann ein paar Linien nach unten. Das wird uns irgendwie eine schöne Textur auf dieser Seite meiner Tulpe geben dieser Seite meiner Tulpe Natürlich wird jeder dieser kleinen Abschnitte auf dem Rückweg viel dunkler sein Und natürlich kann ich immer ein bisschen von dem Purpur reinwerfen, wie ich es bei der anderen Tulpe verwendet habe Ich kann das Lila in diesen Abschnitten verwenden, wo es wirklich schön und dunkel Vielleicht entlang einer der Kanten hier, entlang der Basis, entlang der Oberseite. 8. Zweite Schicht auf Blumen, Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren auf trockenen Details, Teil 2: In Ordnung, wir können mit unserer anderen Tulpe weitermachen. dieser hatten wir Magenta, Bei dieser hatten wir Magenta, aber wir haben ein bisschen von dem scharlachroten Pyal hineingemischt, um es etwas rötlicher zu machen Für diesen werde ich auch etwas von dem Violett im Hintergrund verwenden Violett im Hintergrund Noch einmal, mit diesen Blütenblättern auf der Rückseite beginnen und nass auf trocken anwenden. Das ist Malerei auf trockenem Papier. Also hier sind meine Blütenblätter auf der Rückseite. Ich bin noch nicht auf meine Größe vier umgestiegen weil ich es manchmal vergesse. Also hier wechsle ich zu meiner Größe vier. Schnapp dir ein bisschen von dem Lila. Weil ich möchte, dass es wirklich schön und dunkel ist. Und dann komme ich zurück und füge einen kleinen Schatten in der Mitte hinzu. Bei diesem Bild werde ich also nur eine harte Kante entlang dieses oberen V hinzufügen . Ich drücke mit der Kante meines Pinsels, drücke, benutze die Kante meines Pinsels. Und jetzt komme ich rein und verblende diese Kante bis in die Mitte. Es ist also kein allzu harter Rand. Ordnung, wir werden hier weiter an unseren zweiten Schichten arbeiten hier weiter an unseren zweiten Schichten Also fange ich mit meiner rosa Blume an. Also mische ich einfach meine zweite Schichtfarbe nur etwas dunkler als die erste. Ordnung. Und jetzt fange ich noch einmal mit meinen Blütenblättern an , die laut meinem Referenzfoto am dunkelsten sind laut meinem Referenzfoto Ich nehme etwas Flüssigkeit und streue sie auf den Boden Und wenn ich will, kann ich mit dem unteren Ende meines Pinsels ein paar kleine Linien hinzufügen . Und dann komme ich wieder rein und trage unten etwas deckendere Farbe auf Ich werde hier auf Blütenblätter verzichten , damit ich sie nicht versehentlich miteinander vermische Nun, wenn dir nicht gefällt wie das Ende dieses Pinsels verläuft, kannst du immer den Rand deines Pinsels verwenden Also mache ich schnelle Bewegungen und bewege mich mit meinem Pinsel nach oben Oder, wie gesagt, du kannst immer das Ende deines Pinsels benutzen, schnelle Bewegungen Und ich glaube, der ist ein bisschen zu dunkel geworden, also nehme ich meinen Pinsel und nehme etwas davon weg. Und natürlich werde ich nicht vergessen, ein bisschen Schatten auf einige dieser Blütenblätter zu legen. Okay, jetzt mit den Blütenblättern hier im Hintergrund werde ich etwas Ähnliches machen, werde ich etwas Ähnliches machen wie ich es mit den Blütenblättern auf der Vorderseite gemacht habe Also fange ich damit an, die Basis hier mit dieser zusätzlichen zweiten Schicht zu füllen die Basis hier mit dieser zusätzlichen zweiten Schicht Und dann werde ich diese dunklere Farbe hauptsächlich auf einige dieser Blütenblätter bringen . Auch hier kann ich zur Mitte hin immer etwas dunklere Farbe auftragen. Ich kann entweder dieses Quinacradon Magenta verwenden oder ich kann zu der lila Farbe zurückkehren , die ich für viele der anderen Blumen verwendet habe für viele der anderen Blumen verwendet Ich kann das hinzufügen. Ich kann mich auch daran erinnern , dass ich auf einige dieser anderen Blütenblätter aufpassen kann, wenn sie anfangen zu trocknen . Wenn ich merke, dass einige der Ränder etwas zu dunkel sind, kann ich wieder reinkommen und einige dieser dunklen Ränder anheben Und tatsächlich fällt mir gerade ein , dass ich diese Staubblätter nicht umgehen muss, weil sie sowieso eine dunklere Farbe Es sieht so aus, als ob es sich hier um ein überlappendes Blütenblatt handelt, sodass dieses ganze Blütenblatt Und dann für dieses letzte. Sieht so aus, als ob sich das auch irgendwie überschneidet, aber stattdessen nehme ich ein bisschen Textur und füge Also folge ich den Kurven des Blütenblattes, um ein bisschen von dieser Textur hinzuzufügen, und dann komme ich wieder nach oben, da es hier oben auf dem Blütenblatt eine kleine Überlappung gibt hier oben auf dem Blütenblatt eine kleine Überlappung Wir werden dort auch ein bisschen Farbe hinzufügen. Und ich kann dieses kleine Blütenblatt nicht vergessen, das ich übrig hatte, dasselbe tun, etwas Flüssigkeit in die Basis geben Ein oder zwei Linien nach oben, der Kurve des Blütenblattes dort folgen und vielleicht nur einen kleinen Hauch von Violett hinzufügen , um ein bisschen von dieser Schattenfarbe Ein bisschen von dieser Schattenfarbe. Ordnung, und jetzt können wir zu unserem erröteten Blütenblatt übergehen . Also ich habe noch ein bisschen von dieser Rouge-Farbe übrig, also werde ich Und jetzt werde ich etwas von diesem Orange auch für einige Schatten verwenden , besonders für einige der Blütenblätter, die sich überlappen Also werde ich dieselbe Technik mit dieser Orange anwenden. Also, wo auch immer die dunkelsten Schatten sind, werde ich diese orange Farbe verwenden und dann werde ich das hellere Rouge für einige der helleren Schatten verwenden einige der helleren Ich werde etwas Textur aufziehen. Und ich benutze nur einen trockenen Pinsel, um diese Kante etwas weicher zu machen Und noch einmal werde ich hier ein paar Schatten von oben ziehen. Tulpen neigen dazu, diese Schatten entlang der Basis, ein bisschen Textur und dann auch ein wenig Schatten entlang der Oberseite Also werde ich diese dunklere Farbe auch für dieses Blütenblatt im Hintergrund verwenden für dieses Blütenblatt im Hintergrund , und dann werde ich die andere Rouge-Farbe für den Rest verwenden Es folgt quasi den Kurven des Blütenblattes fügt ein wenig Schatten von oben hinzu daran, dass diese Schattenfarbe immer noch sehr schön und transparent ist Es ist sehr wässrig. Und jetzt diese schattenhafte Farbe, diese Rouge-Farbe. Ich werde diesen für das Blütenblatt auf der Vorderseite verwenden. Füge eine kleine Pfütze entlang der Basis hinzu. Wir benutzen die Spitze meines Pinsels, ziehen etwas Textur hoch und kommen dann wieder nach oben und ziehen ein paar Schatten nach unten Glaubst du, ich werde dort in der Mitte etwas mehr dunklere Farbe hinzufügen? dort in der Mitte etwas mehr dunklere Farbe Jetzt, wo es nass ist, helfe ich ihm, sich auszudehnen. Ich werde mit dem anderen Rouge weitermachen. H Also hier füge ich nur ein bisschen von dem Purpur hinzu , wo ich einige der dunkelsten Schatten sehe Gib ihm einfach ein bisschen mehr Kontrast. Und ich passe auf diese Kanten auf, hebe, wo ich sehe, dass sie angehoben werden müssen 9. Zweite Schicht auf Stielen, Nass-in-Trocken-Technik, Lasur, Lasieren auf trockenen Details: Ordnung, jetzt werde ich hier einen Blick zurück auf meine Stängel werfen und nur ein paar zusätzliche kleine Details hinzufügen Nun, mit den Stängeln und Blättern, meinen zusätzlichen Details, werde ich hier dunkles Saftgrün oder tiefes Saftgrün verwenden hier dunkles Saftgrün oder tiefes Saftgrün Und dann kann ich auch ein bisschen von meiner orangeroten Farbe hinzufügen , wenn ich merke, dass einige der Stängel etwas orangerot sind Und hier möchte ich nur ein kleines Detail hinzufügen , damit diese Abschnitte der Blätter ein wenig hervorstechen Also, wonach suche ich? Ich suche nach Stellen, an denen sich Stängel und Blätter überlappen. Also hier habe ich meinen Stängel hier und er ist hinter meinem Blatt Also werde ich hier, hinten, einen kleinen Schatten hinzufügen. Und jetzt werde ich, anstatt es auszublenden, eine Kante wählen, also diese untere Kante jubelt. Bin dort über die Leitung gegangen Ich wähle diesen unteren Rand und male eine Farblinie, die entlang der unteren Kante verläuft , bis sie auf den Schatten trifft. Mir macht es nichts aus, dass es sehr intensiv und hart ist. Wenn du diese harte Kante nicht magst, kannst du deinen Pinsel reinigen und deinen Pinsel nehmen, deinen feuchten Pinsel, und diese Kanten etwas weicher machen Und wenn wir dann einen Blick auf einige unserer Blätter werfen, werden wir dasselbe tun Wo sind wir mit diesen harten Kanten? Wo überschneidet es sich? Ich stelle fest, dass sich dieses kleine Blatt hier überlappt, also füge ich eine kleine Schattenlinie mit harten Kanten Und dann merke ich dasselbe an diesem Stängel, der Stiel befindet sich also hinter dem Blatt Ich wähle dieselbe Seite des Stängels, um ein wenig Schatten hinzuzufügen Es ist also diese linke Seite, weil ich denke, dass das Licht von dieser rechten Seite kommt. Wenn es nicht dunkel genug oder tief genug grün ist, solange es noch feucht ist, können wir direkt aus unserer Pfanne etwas extra tiefes Grün hinzufügen . Und es scheint, als ob das hier in der Mitte schön und tief ist. In dieser Phase versuche ich also nicht wirklich, zu viel nachzudenken Vielleicht schaue ich mir mein Referenzfoto nicht einmal allzu sehr an. Ich werfe einen Blick darauf, was hier logischerweise Sinn macht Dieses Blatt befindet sich jetzt also hinter dem Stängel, anstatt dass der Stängel hinter dem Blatt Also da wird es ein bisschen mehr beschattet sein. Wenn Sie nun feststellen, dass einige dieser Stängel einen leichten Orangeton haben, können Sie sie auch glasieren dieser Stängel einen leichten Orangeton haben, können Sie sie auch Ich habe also ein bisschen von dieser orangeröteten Farbe. Und ich füge diese orangerötete Farbe einfach über den ganzen Stiel ganzen Es ist also nur eine leichte Überwaschung über alles, nur um ihm einen kleinen Hauch von dieser roten Farbe zu verleihen Einige dieser Stängel haben ein bisschen Farbe. Andere tun es nicht. Wenn dir das Aussehen gefällt, kannst du bestimmten Stängeln weiterhin ein wenig Farbe verleihen . Das müssen Sie aber nicht. Das nennt man natürlich Verglasung. Mach weiter. Also diese Lippe hier, wo die Blätter durchkommen, wollen wir mit dem dunkleren Grün hinzufügen, wir fangen an und versuchen unser Bestes, um hier eine kleine Linie zu malen. Wir malen nur dunkle Segmente , wo diese Stängel durchkommen. Also versuche ich, ein bisschen von dem weißen Papier sowohl auf der Ober- als auch auf der Unterseite durchscheinen zu lassen. Also ist da fast ein kleiner weißer Rand. Manchmal berühre ich diesen kleinen weißen Rand , und das ist okay. Dieser ist nicht so dunkel. Dieser ist nicht so dunkel, also verwende ich einen feuchten Pinsel, um ihn ein wenig aufzuhellen Also wo diese Farbe wirklich dunkel ist, wird das Grün natürlich auch richtig dunkel sein Also gut. Und bevor ich es vergesse, möchte ich das dunkle Staubblatt hinzufügen Also werde ich ein bisschen lila verwenden. Füge den dunklen Stiel da rein. Tun 10. Bemalen der Glasvase: Ordnung. Und jetzt möchte ich einen Blick auf meine Vase werfen Also werde ich für meine Vasenfarbe ein Indigoblau mit einem hellen Blau verwenden Also ich möchte, dass ich hier etwas saubereres Wasser verwenden werde hier etwas saubereres Wasser verwenden Ich mische zuerst meine Farbe. Also werde ich hier einen Abschnitt aufräumen und etwas Wasser auf meinen Teller geben. Ich fange mit meinem Indigoblau an, also nehme ich ein bisschen Indigofarbe Das scheint zu viel zu sein. Ich möchte, dass es wirklich verwässert wird, damit wir es als wirklich schöne Schattenfarbe haben können. Und ich werde mein helleres Blau fertig haben. Dieses hellere Blau könnte ich in Richtung Wasserbereich verwenden. Aber ich werde zuerst dieses dunklere Indigoblau bis zum oberen Rand meiner Vase verwenden zuerst dieses dunklere Indigoblau bis zum oberen Rand meiner Vase Also nehme ich all das wässrige Pigment. Und ich fange auf der linken Seite an. Also gibt es hier einen dunklen Rand. Es gibt eine Art Grenze. Auf deinem Papier. Also werden wir dafür sorgen, dass die ganze Seite der Vase dunkel wird. Wir können dort unsere Blätter durchgehen. Und jetzt sehen wir eine kleine Pause. Es gibt also eine kleine weiße Linie. Und dann brauchen wir hier diesen kleinen grauen oder diesen kleinen dreieckigen Abschnitt. Wir werden etwas mehr Wasser hinzufügen. Das wird ein bisschen verwässert sein. Das werde ich ganz über die kleine Lippe da drüben bringen . Wir werden einfach versuchen, diese kleinen Fenster hier vor Farbe offen zu halten , also wollen wir diese Farbe nicht haben. Und dann werden wir es auch auf der rechten Seite herunternehmen . Und wenn du merkst, dass es an irgendwelchen Stellen etwas dunkler ist, also ich merke, dass es an dieser Lippe, wo es zusammenkommt, etwas dunkler dieser Lippe, wo es zusammenkommt, kann ich ein bisschen von dem Indigo direkt aus meiner Pfanne hineintropfen und ich kann helfen, dass es sich ein bisschen verteilt Nun, diese kleinen Abschnitte hier, hier ist das Wasser Also dieser kleine Abschnitt hier wird dunkler sein. Hier ist es etwas heller und dann wieder etwas dunkler. Warte, bitte. Machen Sie den Rand etwas weicher. Das ist viel dunkler, und ich würde dort etwas mehr von dem Pigment hineingeben Nun, wenn wir zu dieser Seite übergehen, ist es ziemlich ähnlich. Wir sind hier nur irgendwie unter diesen kleinen Fensterbereichen. Es ist auch etwas dunkler. Ich behalte die Form bei, in wir gerade anfangen, die Form dieser Vase zu gestalten. Und dann nehme ich etwas Wasser und mixe es hier zur Mitte hin. Auf dieser Seite werde ich noch einmal etwas mehr von dem extra dunklen Pigment hinzufügen . Aber dann werde ich ihm beim Mischen ein bisschen helfen. Und jetzt, wo du diesen kleinen Kreis hier siehst, wird das alles ein bisschen dunkler sein. In Ordnung, das Pigment ist etwas dunkler. Also habe ich versucht, ein bisschen Weiß dazwischen zu lassen. Aber diese ganze Linie hier, dieser ganze Rand, wo das Wasser ist, ist dunkler. Da ist dieser ganze Grat , wo er irgendwie hinkommt und herumflitzt. Und Und dann, mit dem dunkleren Pigment, werden wir auch einen Blick auf diesen unteren Zumindest dieser untere Kreis, dieser dunkle Rand am unteren Rand des Kreises. Das ist auch nett und dunkel. Also werden wir diesem unteren Kreis dieses wirklich schöne Dunkel hinzufügen und dann werden wir hier den unteren Kreis skizzieren. A Mit diesem dunkleren Pigment werden wir diesen kleinen Abschnitt entlang der Basis malen . Also versuche ich dasselbe. Ich versuche, ein bisschen Papier dazwischen zu lassen . Du merkst also, dass ich nicht bis zu diesem Rand gehe bis zu diesem Rand Ich lasse einen kleinen Rand des Papiers übrig. Und dann male ich den ganzen Abschnitt hier dunkler lasse diese kleinen Spitzenkreise offen. Und ich werde diesen Kreis hier benutzen, diesen Halbkreis, um ihn auch dunkler zu zeichnen. Hoppla Ordnung. Jetzt, wo wir unsere dunklere Basis haben , jetzt unten, wo wir das Wasser haben, werde ich nur einen kleinen Hauch von diesem helleren Blau hinzufügen Also habe ich das hellere Blau. Ich füge meinem Indigoblau nur ein bisschen von diesem helleren Blau Und jetzt füge ich hinzu, dass ich ein kleines Stück Weiß hier lasse Und von dieser Seite aus werde ich einfach oben auf diese Zweige malen , diese Stängel hier unten Ich benutze den Rand meines Pinsels und dann werde ich ihn auf diese Seite bringen. Und ich werde dort aufhören. Ich könnte etwas davon aufsaugen. Hier, ich kann es zu dem kleinen Zentrum dort hinzufügen. Also versuchen wir nur, die Illusion zu erwecken, dass dort Wasser ist. Du kannst auch etwas von diesem Blau nehmen und es zu diesem kleinen Wasserschatten oben hier oben hinzufügen . C. Und jetzt fehlt uns nur noch der Rand oben. Also wieder haben wir das Indigoblau. Wir werden versuchen, die Spur zurückzuverfolgen , angefangen an der Ecke hier, ein bisschen reinfahren Hier gibt es ein kleines Highlight. Und dann auf der Rückseite wollen wir auch diesen dunklen Rand haben. Das ist einfach etwas. Wenn Sie zu einem kleineren Pinsel wechseln möchten, können Sie auf jeden Fall zu einem kleineren Pinsel wechseln. Wie gesagt, ich wechsle wahrscheinlich nicht genug zu kleineren Pinseln. Und dann werden wir einfach unsere transparentere Farbe verwenden , um Zwischenräume auszufüllen und darauf zu achten, dass ich den dunkleren Rand dort nicht berühre. Ich möchte diese Farbe nicht hineinziehen. Ich werde einen Blick darauf werfen, falls wir welche brauchen. Ich habe nur ein bisschen mehr von dem Dunklen hinzugefügt und gehe einfach an die Ecke , wo die Vase irgendwie ein bisschen saugt Es wäre ein bisschen dunkler, und ich könnte auch einen Blick auf andere Bereiche werfen , in denen es dunkler wäre Manchmal zieht das Papier etwas zu viel ein. Also hier unten, wir haben diese Basis hier , es wird viel dunkler sein. Also könnte ich dieser Basis ein bisschen mehr hinzufügen , nur um sie auszugleichen. Also ich habe diese Dunkelheit am oberen Rand. Ich möchte hier auch etwas von der Dunkelheit am unteren Rand haben. 11. Schattenwurf und letzte Details: Ordnung, und wenn wir dann einen Blick auf den letzten Schritt werfen, dem es sich Schattenwurf handelt, weil unser Licht von dieser Seite kommt, um einen Schattenwurf handelt, weil unser Licht von dieser Seite kommt, nehme ich etwas sauberes Wasser Ich werde bis zu diesem Rand gehen. Und ich werde hier nur entlang der unteren Kante malen . Wenn ich das versehentlich ausbessere, ist das okay. Und ich werde hier dieselbe Vasenfarbe nehmen etwas von der Vasenfarbe in das Wasser tupfen Und natürlich kann ich darauf aufpassen. Also wenn ich diesen Rand etwas weniger dunkel machen muss. Darauf kann ich aufpassen. Ich kann ein bisschen Farbe hinzufügen Wenn ich ein bisschen Lila hinzufügen möchte, oder mein Favorit wäre es, ein bisschen Blütenfarbe hinzuzufügen , als ob sie reflektieren würde. Das Licht reflektiert und zieht einen Teil dieser Blütenfarbe weg, sodass diese Blütenfarbe von der Basis dort reflektiert Nun, einige dieser Kanten haben harte Kanten bekommen. Und so kann ich auch, wenn Sie eine Scheuerbürste zu Hause haben, können Sie eine einfache Scheuerbürste oder Ihre normale Bürste nehmen , wenn Sie keine Scheuerbürste haben , und einfach weicher machen, wenn einer dieser Kanten entlang Ihrer Vase etwas zu dunkel oder ein bisschen zu hart geworden Seien Sie vorsichtig, wenn Sie eine Scheuerbürste verwenden , damit Ihr Papier nicht Bei einigen dieser Kanten möchten wir harte Kanten beibehalten, anderen möchten wir vielleicht etwas weicher werden