Urban Sketching – Mutige Hausporträts in Zwei-Punkt-Perspektive

1. Einführung: [MUSIK] Hallo. Bist du ein Urban Sketcher, der sich mit Haus - und Hausporträts beschäftigen möchte, aber nicht sicher ist, wo du hingehen sollst? Vielleicht finden Sie diese Details, die Fenster sind zu anspruchsvoll oder Sie haben die Texturen der Wand nie richtig verstanden und die Farben scheinen einfach nicht zusammen zu passen. Wenn das nach dir klingt, dann ist dies möglicherweise die Klasse, nach der du suchst. Mein Name ist Toby, bekannt als Toby Urbansketch auf Instagram, YouTube und natürlich auf Skillshare. Ich bin ein Urban Sketcher mit Tinte und Aquarell. Eine der Grundlagen, das und O des urbanen Skizzierens sind Hausporträts und Nachbarschaftsskizzen. Im Laufe der Jahre habe ich viele Hausskizzen angefertigt, sowohl als Auftragsarbeiten als auch als einzigartige Geschenke für meine Lieben, für Menschen, die heiraten, in ihr erstes Haus ziehen oder einfach nur Ich überschwemmte meine Mutter mit vielen Geburtstagsgeschenken und skizziere ihr Haus. In diesem Kurs möchte ich dir alles zeigen, was ich in dieser Zeit gelernt habe. Häuser sind voller verschiedener Details und es gibt viele Herausforderungen , die wir wahrnehmen könnten. Aber mit ein bisschen Übung und ein paar Tipps und Tricks wird es eigentlich Übung und ein paar Tipps und Tricks ganz einfach. Wir schauen uns die Perspektive an, skizzieren Sie zum Beispiel das Haus direkt oder stellen Sie es schräg? Wie verändert das Dinge wie unsere Fluchtpunkte? Nun, mach dir keine Sorgen, wir werden über all das sprechen und wir werden auch ein Beispiel durcharbeiten. Als Nächstes werden wir uns die Texturen allgemein ansehen und darüber nachdenken, wie wir unseren Stift verwenden, nur um genügend Details zu erhalten, um die Seite nicht zu überfordern, sondern um dem Betrachter wirklich elegant und einfach zu zeigen elegant und einfach zu zeigen, was wir meinen. um es ihnen zu zeigen. Anhand dieser Prinzipien werden wir uns dann einige spezifische Details ansehen. Fenster, Türen, Dächer, Wände, was auch immer. Dabei schauen wir uns sowohl den Stift an, auch daran, wie wir Farben hinzufügen. Ich gebe Ihnen meinen Top-Tipp, wie Sie Wand oder ein Dach mit nur zwei Farben streichen und es sehr interessant gestalten können ohne sich um die spezifischen Details kümmern zu müssen. Als nächstes das Klassenprojekt. Jetzt habe ich Ihnen eine Referenz aus meiner Heimatstadt gegeben. Es ist ein wunderschönes Haus mit einer klassischen roten Backsteinmauer mit einigen interessanten Schatten darauf. Du kannst das gerne verwenden. Natürlich würde ich mich auch freuen, wenn Sie Ihr Haus skizzieren oder diesen Kurs als Gelegenheit nutzen möchten eines dieser einzigartigen Geschenke für einen geliebten Menschen herzustellen. Wenn dir die Lektion gefällt, hinterlasse mir bitte eine Bewertung. Es bedeutet die Welt. Ich freue mich auch, von Ihnen außerhalb von Skillshare zu hören. Folgt mir hier, folgt mir auf YouTube, findet mich auf Instagram, schickt mir eine Nachricht und taggt mich in euren Bildern, falls ihr sie produziert und teilen wollt. Vor allem aber viel Spaß, viel Spaß beim Unterricht und viel Spaß beim Skizzieren. [MUSIK] 2. Materialien: Die Ausrüstung, die Materialien, die ich verwende und definitiv keine Regeln, sondern nur Richtlinien dafür, was Sie vielleicht selbst verwenden möchten. Ich werde es in Werkzeug, Papier und Farben aufteilen und die paar kleinen zusätzlichen Dinge hinzufügen , die wir manchmal vergessen. Also das Gerät, und das ist alles. Ich habe einen Druckbleistift, das ist nicht 0,5 mm von Faber Castile. Natürlich reicht wahrscheinlich jeder Bleistift für Beale oder dunkler, sodass Sie einfach richtig leicht und sanft mit Ihren Linien umgehen können . Ein Gummi ist wichtig , weil Sie damit einige dieser dunkleren Linien entfernen einige dieser dunkleren Linien wenn Sie Ihre Wasserfarben malen. Mein Stift ist ein laminares All-Star-Panel. Ich skizziere oft damit, auch ein laminarer Allstar. Ich habe etwas Tinte dabei und ich habe eine Platinum Carbon Black Ink abgekühlt , die wasserfest ist. Wasserdicht zu sein ist wichtig. Aber die Art des Stifts ist es nicht. Sie könnten einen Fine-Liner verwenden und viele Marken stellen wasserdichte Fine-Liner her, und sogar einige Binärdateien sind wasserdicht, und ich bin mehr als ausreichend. Ich weiß, dass die Leute mit Borrow Skizzen für diesen Kurs erstellt haben . Als nächstes meine Pinsel. Ich verwende nur einen Rundpinsel der Größe 6 und einen Pinselpinsel der Größe 2. Sie könnten stattdessen einen Rundpinsel der Größe 10 verwenden. Mir gefällt einfach die etwas andere Form, nimmt eine unterschiedliche Menge Wasser auf, was auf der Seite einen etwas anderen Effekt hat. Wenn es um Farben geht, verwende ich dieselbe Wort-Farbpalette, die ich immer verwende, sie enthält 14 Farben. Wir werden sie nicht alle verwenden. Falls es dich interessiert, die Farben, die ich verwenden werde funktionieren nur von unten. Etwas Chinacridon, Gold, etwas Hansagelbes Medium. Ich nehme etwas Scarlet Lake und etwas Kobaltblau. Dann verwende ich hier oben etwas Mondschein. In einer der Übungen werde ich einige dieser dunkleren Farben, Perylen, Violett und Indigo, demonstrieren . Ich werde viel Chinacridon Sienna verwenden. In den Projektressourcen werde ich all diese Farben auflisten, aber ich werde auch die wichtigen und die Alternativen da Sie diese Farben definitiv nicht genau binden müssen . Zum Schluss die Zeitung. Für mein Abschlussprojekt verwende ich dieses, das ist nur ein einfacher Teil von A4-Aquarellpapier für Schüler . Es ist nichts Besonderes, es ist kalt gepresst, hat eine schöne Textur und es ist billig und es macht Spaß. Für die restlichen Übungen, einschließlich der Aquarellübungen, verwende ich dieses Pad. Das ist eine Eigenmarke, einfach großer Standard, wirklich billig. Ich skizziere einen Teil mit etwas Patronenpapier, und das ist mehr als ausreichend, um Farben zu erkunden, die Stiftarbeit zu erkunden und wieder Spaß zu haben. Vergessen wir nicht die letzten Teile. Ich habe einen wirklich großen Krug Wasser. Ich verwende einen Liter-Krug und das liegt daran, dass er interessantere Effekte erzeugt, Ihre Farben klarer hält und ich sehr wässrige Wasserfarben mag. Ich habe auch etwas Klebeband, das einen schönen Rahmen bildet, wenn du dein Bild malst. Schließlich habe ich ein Handtuch , das ich seit Jahren anstelle von Küchenpapier verwende. Aber du könntest stattdessen Küchenpapier verwenden , wenn du willst. 3. Das Kursprojekt: Das Abschlussprojekt wird ein Hausporträt sein. Bevor wir dort ankommen, werde ich Sie durch einige Einzelheiten zur Perspektive , und das hilft uns, unsere Komposition richtig zu gestalten. Dann schauen wir uns Details an, wie man Fenster, Türen und Dächer skizziert und färbt . All diese Dinge werden natürlich in unserem ausgewählten Endprojekt enthalten sein . Ich würde mich freuen, wenn Sie entweder mein Referenzfoto verwenden oder Ihr eigenes Haus oder das mein Referenzfoto Haus eines geliebten Menschen skizzieren. Vielleicht möchten Sie diese Gelegenheit nutzen, um einem geliebten Menschen ein wunderschönes Geschenk zu kreieren und ihm ein Weihnachts- oder Einweihungsgeschenk über einer von Ihnen angefertigten Hausskizze zu machen. Wenn du dazu bereit bist, wäre es toll, das auch in den Klassenressourcen zu teilen . Es ist eine wunderbare Gelegenheit, Feedback zu erhalten , um die Arbeit anderer Leute zu sehen. Aber vor allem, wenn Sie das Projekt durchführen, machen sich keine Sorgen, beeilen Sie sich nicht, gehen Sie Schritt für Schritt vor. Wir machen zuerst eine Bleistiftskizze, dann eine Stiftskizze, dann fügen wir Farben hinzu und dann machen wir den letzten Schliff. All diese Teile haben wir bereits in den Lektionen zuvor geübt , also weißt du, dass du es schaffen kannst, und du weißt, wenn du es Schritt für Schritt durcharbeitest , wird es zusammenkommen und sieht toll aus. 4. Perspektive in der Skizzierung: Das erste, was wir uns hier ansehen ist die Perspektive, und die Perspektive ist wichtig weil wir so über unsere Komposition denken. Ich nehme dich mit auf einen kleinen Spaziergang durch meine Nachbarschaft. Wir werden uns einige Beispiele von House aus verschiedenen Perspektiven ansehen aus verschiedenen Perspektiven und dann ein kleines Arbeitsbeispiel machen, um zu zeigen, wie es unsere Szene verändern kann, wenn wir keine Perspektive oder eine Zwei-Punkt-Perspektive haben und wie wir das in unser Abschlussprojekt einarbeiten könnten. Das erste, worüber wir nachdenken werden, ist die Perspektive. Perspektive ist ein beängstigendes Wort und es ist etwas, über das wir versuchen zu vermeiden und wir sind dann frustriert, dass wir es nicht ganz richtig machen können. Ich nehme an, die erste Sache ist, was ist Perspektive? Mit Perspektive zeigen wir Objekte, die 3D sind, und stellen sie auf einem 2D-Papier dar. Wenn wir uns dieses Haus ansehen, ist dieses Foto bereits eine 2D-Darstellung von etwas, das 3D ist, und das wollen wir auf unsere Seite übertragen. Wenn wir herumlaufen, wenn wir draußen sind, sind die Dinge komplizierter und die Positionen, die Winkel ändern sich ständig. Wir könnten von einer wirklich schönen Ansicht ausgehen, wirklich interessant anfühlen, weniger nett, weniger attraktiv für Sie oder etwas, das sich einfach nicht so gut anfühlt, und oft ist die Perspektive Teil dessen, was dieses Bild in unserem Kopf so zu manipulieren, dass es sich interessant anfühlt oder nicht. Welche Tipps und Tricks braucht man für die Perspektive, für Heimporträts, für Hausskizzen? Nun, ich denke, es gibt zwei Arten, wir uns einem Haus am häufigsten nähern und es skizzieren. Das ist entweder ohne Perspektive wie auf diesem Foto oder in einer Zwei-Punkt-Perspektive wie auf diesem Foto. Was meinen sie? Nun, wenn wir unsere No-Point-Perspektive mit einigen Linien überlagern , können wir sehen, dass alle unsere horizontalen Linien dort streng horizontal sind, sie sind flach, während unsere vertikalen Linien auch flach sind. Es gibt keine Fluchtpunkte. Diese Linien treffen sich nirgends, sie werden immer flache Linien sein. Was ist der Fluchtpunkt? Nun, wenn wir uns unseren perspektivischen Bezug aus zwei Punkten ansehen, dann ziehen wir einige Zeilen drüber. Wir zeichnen unsere horizontalen Linien nach. Wir stellen fest, dass sie sich an zwei Punkten treffen. Sie treffen sich an zwei Punkten auf der sogenannten Horizontlinie. Was ist die Horizontlinie? Horizontlinie ist unsere Augenhöhe. Wenn wir unsere Vertikalen zeichnen, stellen wir fest, dass sie alle vertikal sind. Es gibt keine anderen Fluchtpunkte, es gibt nur diese beiden Fluchtpunkte. Das meinen wir mit Zwei-Punkte-Perspektive. Klassisch gesehen ist die Zwei-Punkt-Perspektive, wenn Sie auf eine Straßenecke schauen oder Sie einen quadratischen oder rechteckigen Würfel betrachten, eher einen 3D-Würfel aus einem Winkel. Wobei es in der Regel keine Perspektive gibt, wenn Sie diese Skizze an der Ladenfront machen wenn Sie etwas direkt betrachten. Wie können wir das in der Praxis auf unserer Seite eintragen? Nun, lass uns einfach ein paar kleine Miniaturskizzen hier in einem Skizzenbuch machen . Wenn wir eine No-Point-Perspektive verwenden würden, verwende ich sehr grob eines unserer Referenzfotos ohne Punktperspektive eine Vorstellung davon zu bekommen, was wir tun. Sie könnten ein Raster zeichnen und dann können Sie die Vertikalen zeichnen. Sie können sich vorstellen, dass diese Linien beliebig breit voneinander entfernt sind , aber immer parallel sind. Dann können Sie Ihr Haus oder was auch immer Sie skizzieren, entlang oder parallel zu diesen Linien anpassen oder was auch immer Sie skizzieren, entlang oder parallel zu diesen Linien sodass Ihr Haus so passt. Die Dachwinkel werden angewinkelt sein, aber das Dach selbst wird parallel sein, dann wird auch alles darin passen. Diese Fenster sind parallel, die Tür ist parallel. Alles hat diese schönen 90-Grad-Winkel, die passen. Was ist mit unserer Zwei-Punkte-Perspektive? Nun, nochmal, das ist ungefähr die Vorstellung von einem Haus, wir passen es in ein Vorschaubild ein. Jetzt müssen wir als erstes eine Horizontlinie finden, denn die Horizontlinie ist die eine horizontale Linie, die flach ist. Jede Linie darunter wird mehr und mehr nach unten abgewinkelt, und jede Linie darüber wird immer mehr nach oben abgewinkelt. Wenn wir die Winkel kennen, können wir die Winkel anhand unseres Referenzfotos ermitteln. Wir kennen die Winkel dieser Linien, wir können herausfinden, wo sie sich treffen. Also vielleicht treffen wir uns endlich hier und hier bekommen wir Fluchtpunkte wie diese. Dann können wir diese Konstruktionslinien wieder herausziehen. Wir werden feststellen, wenn wir hier die Mitte eines Hauses zeichnen, werden wir feststellen, dass wir all diese Konstruktionslinien auf diese Weise erfüllen können . Entschuldigung für meine leicht wackeligen Linien dort. Dann werden sich alle vertikalen Linien hier treffen, sie werden parallel sein, aber sie werden sich alle auf derselben perspektivischen Linie treffen. Diese Linie wird alle Vertikalen aufnehmen und all dies befindet sich tatsächlich auf derselben Höhe. Darin haben Sie dann Fenster, denen die vertikalen Linien für alle horizontalen Linien, die diesen verschiedenen perspektivischen Linien folgen, gerade verlaufen alle horizontalen Linien, die diesen verschiedenen perspektivischen Linien . So können Sie wieder konstruieren. Wenn wir dieselbe Tür zeichnen, kannst du sie bauen. Diese Horizontlinie ist auf Augenhöhe, wie ich schon sagte. Wenn wir eine Person hinzufügen würden, wäre ihr Kopf ihr Körper und ihre Beine. Außerdem wissen wir, dass die Tür etwas über der Horizontlinie enden etwas über der Horizontlinie wird und auch viele der Fenster etwas über und dann nach unten kommen werden . Die Unterseite muss nach unten geneigt und die Oberseite muss nach oben geneigt sein. Auf diese Weise können Sie die Zweipunkt-Perspektive oder die Nullpunktperspektive verwenden , um Ihre Skizze zu konstruieren und sie als 3D erscheinen zu lassen. Darüber hinaus wirst du natürlich die Dachlinie haben. Diese Winkel werden unterschiedlich sein, aber dann folgt die Oberseite immer noch diesen perspektivischen Punkten. Wir werden immer noch unseren Sichtweisen folgen , die sich alle an diesen Fluchtpunkten treffen. Das meinen wir mit No-Point - oder Zwei-Punkt-Perspektive. Punktlose Perspektive, ideal für sehr detaillierte Skizzen bei denen wir vielleicht versuchen, alle Details im Mauerwerk oder viele Dinge, die in den Fenstern vor sich gehen, herauszuholen alle Details im Mauerwerk oder viele Dinge, die . Zwei-Punkte-Perspektive, sehr gut für ein Gefühl von Drama. Fühlst du, wie das in 3D in das, was sich über uns abzeichnet, uns ein echtes Gefühl von Drama und Interesse vermittelt? Für mich bevorzuge ich oft perspektivische Skizzen, aber darauf werden wir uns heute in unserem Abschlussprojekt hauptsächlich konzentrieren. Aber es gibt ein sehr starkes Argument dafür, dass Hausporträts auch so extrem schön aussehen. 5. Texturen effektiv machen: In dieser Lektion dreht sich alles um Texturen und es ist nur ein sehr kurzer Überblick. Ich möchte Ihnen zeigen, dass weniger oft mehr ist , als wirklich effektive Texturen, wenn wir skizzieren tatsächlich durch gut gewählte, gut geplante, nicht durch eine Flut wütender, überarbeiteter Stiftstriche erzeugt werden. Schauen wir uns dieses Beispiel an und ich werde dir erklären, was ich mache und was meiner Meinung nach der beste Weg ist, um einen häufigen Fehler beim Verkleinern deiner Texturen zu vermeiden . Texturen sind unsere Wurzeln, sind unsere Wände oder sogar Fenster, diese Gräser draußen. den nächsten Lektionen werden wir uns nacheinander mit jedem In den nächsten Lektionen werden wir uns nacheinander mit jedem dieser verschiedenen Details befassen. Aber ich wollte dir nur einen Überblick über meine größte Lektion über Texturen geben. Ich spreche hier von Tintentexturen. Was ich sehe, besonders am Anfang, Skizzen von Leuten, die sich gerade aufmachen ist eine echte Versuchung zu sagen, wir sehen eine Mauer. Aber es könnte alles sein, es könnte jede strukturierte Oberfläche sein und sie sehen eine strukturierte Oberfläche. Dann denken wir, nun ja, nur so können wir das reinbringen und ihm gerecht werden. Ist, wenn wir jeden kleinen Stein zeichnen. Aber das dauert natürlich nicht nur ewig, wir fertig sind, es sieht auch chaotisch und überfüllt aus und nicht sehr angenehm. Jetzt sage ich nicht, dass das zu 100 Prozent falsch ist . Ich sage nur, es ist sehr zeitaufwändig, sehr schwer, es richtig zu machen. Es muss auf jeden Fall warten. Das wird immer eine ziemlich überhebliche Menge Tinte sein , um in eine Szene zu bringen. Um den Rest der Szene zu skizzieren, kannst du dich auch um eine Menge Tinte bitten, damit sie sich ausgewogen anfühlt. Was halte ich für die effektivste Art eine wundervolle Textur zu skizzieren? Es ist mit Vorschlägen. Der Vorschlag beginnt in dieser ersten Zeile. Sie sehen hier, wir haben einen wirklich harten Umriss, aber eine strukturierte Oberfläche. Warum schreiben wir diese Gliederung nicht auch per SMS? Wir denken bereits darüber nach was diese Textur ausmacht. In dieser Textur sind diese Steine. Darunter haben wir vielleicht schon entschieden, schau, wir wissen, dass es etwas Gras gibt, sie hatten schon diese Grasstruktur drin. Wir kommen nach oben und wir denken, nun ja, eigentlich hat die Spitze, vielleicht gibt es eine Dachrinne, eine harte Linie. Es ist eine glatte und harte Linie, aber in der Mitte gibt es eine kleine Unebenheit, an die Dachrinne miteinander verbindet. Ich denke schon, dass wir viel Textur vorgeschlagen haben. Diese Wand sieht schon interessanter aus als zu dem Zeitpunkt, als wir zum ersten Mal ein Quadrat gezeichnet haben. Es ist sicherlich, für mich sieht es effektiver aus als das. Um ein bisschen mehr rein zu bekommen, können wir einfach damit beginnen, ein paar dieser Leitungen miteinander zu verbinden. Wir können diese ziegelähnlichen Markierungen hineinbringen. Alles, was wir tun, sind kleine Vorschläge, vielleicht ein paar volle Steine hier und da. Aber ich würde fragen, welcher sieht besser aus? Die, die wir so lange verbracht haben, musste ich das Video beschleunigen. Die, bei der es sich um eine wirklich harte, kühne Linie handelt, oder die, bei der wir sie einfach ein bisschen zusammenfalten, uns aufgelockert und eine schöne kleine Skizze mit einigen lockeren Texturen hatte. Das ist das Prinzip, meiner Meinung nach am wichtigsten ist bei Skizzen und solchen Dingen, wenn wir versuchen, das Gefühl eines Gebäudes zu bekommen. Skizziere nicht das Ganze, finde heraus, was wichtig ist und skizziere es locker, aber in jeder Hinsicht interessant. 6. Windows – Meine Top-Tipps: Das nächste Stück, das wir uns ansehen werden, sind Fenster. Windows ist eine große Herausforderung. Sie sind so wichtig für ein Haus. Sie haben schöne Reflexionen bekommen. Sie haben alle Formen und Farben und es kann schwierig sein, ihnen das Gefühl zu geben, echt zu sein. Nun, der Trick, den Sie bald lernen werden besteht darin, sie als 3D-Objekt zu behandeln. Sie sind nicht flach. Sie sind 3D. Schauen wir uns das an und wir werden sehen, wie wir unsere Farben und unsere Linien hinzufügen und sie als 3D-Objekt betrachten. Fenster und Türen. Jetzt sind diese Dinge natürlich sehr wichtig, möglicherweise wenn die schwierigeren Funktionen das Gefühl haben, dass wir sie gemeistert haben. Fenster gibt es in allen Varianten, aber sie alle haben einige einfache Merkmale gemeinsam , die wir verwenden können, um effektive Fenster zu verallgemeinern und zu erfassen, unabhängig von ihrer Form, Größe Aussehen in unserer Szene. Wir werden sowohl über die Skizze als auch über die Farben darin nachdenken . Zuerst die Skizze, die Tuschkontur. Nun, wenn wir einige ziemlich große Fenster auf dieser Seite erstellen , ist eine Sache, nett und locker anzufangen. Es ist verlockend, das Fenster zu zeichnen und dann rüber zu kommen und sofort den Rahmen zu zeichnen. Aber warum sieht das nicht richtig aus? Der Grund, warum es nicht richtig aussieht, ist, dass es kein 3D und Fenster mit Sicherheit 3D sind. Sie haben Form. Wenn das ein Fenster im Obergeschoss ist, schauen wir von hier unten, wir schauen nach oben. Was bedeutet diese Form? Was bedeutet es, dass wir sehen können. Nun, das heißt, wir können die Unterseite dieses Fensters sehen. Das bedeutet, dass wir die Unterseite dieses Rahmens sehen können. Wir stehen leicht nach rechts, sodass wir die Seite hier und die Seite hier sehen können , und wir können die Seite hier und die Seite hier sehen und sie auch darunter eingeben. Die Rahmen haben aber auch eine Vorderseite, sodass wir auch eine Außenkante an unserem Rahmen haben. Nun, für jede Linie, die wir zuerst gezeichnet haben, haben wir an einigen Stellen mindestens einen Rasen wenn wir über die Perspektive nachdenken, den Winkel, den wir betrachten. Wir zeichnen noch einen. Jetzt bauen wir diese Form auf, die wahre Form eines Fensters. Was haben Fenster sonst noch? Nun, sie haben einen Surround, nicht wahr? Wenn wir über die Texturen nachdenken, hätten wir sogar Textur in diese Linie bringen können, aber sicherlich können wir sicherstellen, dass wir unsere Fensterversiegelung mit einigen von denen kontrastieren , die umliegende Ziegelsteine in einem typischen Haus in Großbritannien, aber es könnte sich um Holzarbeiten handeln. Es könnte etwas anderes sein. Nur wenn wir sicherstellen, dass wir Fenster als 3D-Objekt behandeln, können wir sehr effektive Fenster erhalten. Es spielt keine Rolle, ob Größe oder Form oder was auch immer. Wenn wir das noch einmal schnell machen und es diesmal als einen dreistufigen Prozess betrachten, also was würde ich vorschlagen, dass Sie sich Ihre Gliederung holen. Auch hier denken wir bereits über die Textur der umgebenden Wand nach. Das wird ein schönes kreisförmiges Fenster. Wir haben unseren äußeren Rahmen bereits eingebaut und wir haben über die Textur nachgedacht , die ihn umgibt, einige Ziegelsteine. Es ist nicht dasselbe wie das, woraus das Fenster besteht. Dann denken wir über den inneren Rahmen nach. Dies wird eine etwas glattere Linie sein und die großen Elemente des Rahmens erfassen. In diesem Fall haben wir vielleicht zwei Fenster, die so geteilt sind. Das ist Schritt 2. Dann denken wir über die kleineren Elemente in der Perspektive nach. wo aus schauen wir uns das an? Wenn wir von unten schauen und vielleicht dieses Mal von links, zeichnen wir die Innenseite zum Rahmen wo wir sie sehen können, welche Sie kleiner haben werden , und auf oben. Jetzt haben wir ein 3D-Fenster und es ist Teil seiner äußeren Umgebung. Oft haben Fenster ein schönes, gutes Mauerwerk oder vielleicht könnten wir das sogar hier machen. Möglicherweise haben sie oben einige abgebildete Mauerwerke , und es kann wirklich nett sein , es als Teil Ihres Fensters zu betrachten. Sie könnten auch kleine interne Fenster haben. Oft sind sie am besten gemacht. Es gibt ein paar sehr sanfte Linien nur lose in den wichtigsten Linien markiert sind, aber das sind meine Tipps, meine drei Schritte, um Ihre Fenster zu bekommen und sie grundsätzlich als 3D-Objekt zu behandeln . Jetzt, Farbe. Was ist wichtig an Farbe? Nun, Fenster haben keine Farbe, oder? Die Rahmen vielleicht, aber die Fenster haben keine Farbe. Was sie haben, sind Reflexionen. An einem strahlend sonnigen Tag könnte die Spiegelung ein paar Dinge sein. Meistens ist es vielleicht ein schönes leuchtendes Blau. Welches Blau auch immer Sie verwenden , und es oben in den Fenstern zu platzieren , ist eine wirklich schöne Art , dieses Spiegelbild zu zeigen. Wenn wir jetzt wieder nach oben schauen, müssen wir darüber nachdenken, wie das Licht reflektiert wird. Je höher das Fenster, desto mehr wird es den Himmel reflektieren, und welche Farbe auch immer der Himmel hat, das könnte ein goldenes Licht sein. Es könnte eine trübe Wolke sein oder so. Wenn wir herunterkommen, spiegelt es wider, was hinter uns liegt. Es ist oft effektiv, etwas Schatten im unteren Teil des Fensters aufzutragen. Dann können wir herunterkommen und eine schöne Schattenfarbe auftragen, um sich mit dem Blau zu vermischen und eine effektive Vorstellung von Lichtreflexion zu vermitteln. Nochmals, Perspektive, weil sie unseren Standpunkt zeigt. Es zeigt, was die Perspektive des Betrachters ist. Möglicherweise haben Sie auch Dinge hinter dem Fenster, oder Sie haben komplexere Reflexionen oder Linien oder Licht und Sie können diese hineinbringen, aber Sie müssen den Vorgang nur schrittweise durchführen. Ein Beispiel für etwas hinter dem Fenster , das wirklich schön zu greifen ist, ist oft, wenn es leuchtet, also wenn es eine nächtliche Szene oder auch nur tagsüber oder wenn das helle Licht an ist. Wie können wir das machen? Nun, dieses Leuchten ist oft oben am Fenster weil es von einem Licht an der Decke kommt . Lass uns etwas Gelb da reintun. Nehmen wir an, es ist ein ziemlich heller Tag, also ist tatsächlich etwas Blau am Himmel. Wir können auch ein bisschen Blau reinbringen. Dann erinnere dich an unsere Regeln über Reflexionen. Es wird wahrscheinlich dunkler, wenn wir herunterkommen weil es mehr von der Straße und nur die allgemeine Dunkelheit hinter uns widerspiegeln könnte und nur die allgemeine Dunkelheit hinter uns und los geht's. Am Ende kommt dieses glühende Licht durch. Wie hat das funktioniert? Nun, es hat funktioniert, weil wir ziemlich schnell skizziert haben und alles nass gehalten haben. Diese Farben können sich vermischen und sich bewegen , und diese Mischung sorgt für eine so effektive leuchtende Form. Ich denke auch, dass es sich lohnt, mit den Fenstern darüber nachzudenken , ob sich unter dem Rahmen ein Schatten befindet und diese Schatten oft nur akzentuieren die Idee. dass das 3D ist. Das ist nicht nur ein flaches Objekt. Das wirft jetzt einen Schatten. Da ist meine kleine Lektion über Fenster, Farbe und Linienführung. Drei Schritte, um Ihre Fensterform zu finden. Denken Sie daran, es wie ein 3D-Objekt zu behandeln und nehmen Sie es vorsichtig an und berücksichtigen Sie die Texturen. 7. Türen – Meine Top-Tipps: Jetzt, wo wir Fenster gemacht haben, sind Türen wirklich einfach. Sie sind wie ein Fenster, aber ohne Reflexionen. Ich werde dir nur ganz schnell zeigen wie ich meine Türen einfärbe und danach fahren wir mit der nächsten Lektion fort. Nun, über Türen können wir auch sehr schnell sprechen, aber sie sind im Grunde dasselbe. Der Unterschied ist, dass sie weniger Fenster und weniger Reflexion haben. Wir können einfach den gleichen Vorgang durchführen, um die Außenlinie ermitteln und dann die Innenseite des Rahmens zu finden und Ihren Standpunkt zu berücksichtigen. Wenn wir nach rechts gehen, sehen wir uns das Innere einfach so an. Wir werden auf dieser Seite überhaupt viel sehen. Dann hast du deine kleinen Türmöbel und Ausstattungen. Vielleicht auch ein kleines Maul. Vielleicht hast du ein paar kleine Fenster drinnen. Das Herausfordernde ist oft ein Türstopper oder dieser Schritt. Ich möchte Sie ermutigen, sich nicht zu sehr darauf zu konzentrieren, sondern es einfach wieder als eine einfache Form zu behandeln; eine Reihe von Linien, die sich stapeln und Ihnen die Form Ihrer Tür zeigen. So einfach ist das. Es ist wirklich genau das Gleiche wie ein Fenster. Es gibt einfach weniger Reflexionen, über die man nachdenken muss. Stattdessen denken wir mehr darüber nach, welche Farbe die Tür hat. Wie können wir die Farbe der Tür interessant und genau machen ? 8. Wände und Dächer – Meine Top-Tipps: Jetzt Wände und Dächer. Das sind offensichtlich Schlüssel, sie bilden ein Haus, nicht wahr? Sie sind aber auch so wichtig für die Atmosphäre des Hauses, wenn sie von einem roten Backstein über einen Sonnenfleck bis hin zu einer Holzwand, einem Heudach oder einem modernen Schieferdach das Gefühl des Hauses wirklich verändern. Wir werden viel über diese Texturen nachdenken , während wir diese Skizzen machen, aber wir werden auch Farben behandeln. Ich habe meinen besten Tipp, wie man Farben auf Wände und Dächer aufträgt , um diese schönen, abwechslungsreichen und interessanten Töne einfach zu kreieren . Was wir machen werden , ein paar einfache Skizzen, ein bisschen Farbe hinzugefügt, und wir werden die Prinzipien besprechen und uns auch an die Texturlektion erinnern. Wenn wir zuerst ein schönes rotes Backsteinhaus bauen, denken Sie daran, beim Zeichnen über die Textur nachzudenken. Rote Ziegelsteine sind ziemlich nett, nicht wahr? Diese Seitenwände da, sie wackeln ein bisschen, aber sie sind nicht sehr wackelig. Dann kommen wir, wir ziehen eine ziemlich ordentliche Linie, weil ein rotes Backsteinhaus normalerweise eine ziemlich moderne Dachrinne hat. Wir denken schon nur über all diese Texturen nach. Dann diese Steine, die wir reinbringen werden, naja , sie sind ziemlich klein und ordentlich, also nur ein paar kleine Filme und Schraffuren wie diese. Manchmal ist es einfach, ein paar Steine nebeneinander zu legen und kleine Griffe , um die Vorstellung von Textur viel effektiver zu vermitteln. Da hast du es, eine einfache rote Backsteinmauer. Ich würde gerne mehr Steine an den Seiten und an den Übergangspunkten platzieren . Die Dinge ändern sich. Dann mache ich es in der Mitte, und normalerweise hast du dort auch ein paar Fenster und Dinge drin. Lassen Sie uns als Nächstes eine andere Art von Backstein ausprobieren, diesen großen Sandsteinziegel, den Sie vielleicht in Kirchen oder großen alten Gebäuden bekommen. Dieses Mal denken wir über große Stufen und wahrscheinlich über ein älteres Dach nach. Auch hier wird die Oberseite wackelig sein. Diese Steine können größer sein. Sie werden unterschiedlich groß sein. einigen Stellen wird es dunkle Schatten geben An einigen Stellen wird es dunkle Schatten geben, die auch etwas zufälliger sind, nicht wahr? Aber nur wenn wir nett und locker mit unseren Linien umgehen, können wir dieses Gefühl schnell erzeugen. Denken wir nun zum Schluss an eine nordische Hütte. Wir haben gerade Holzwände, aber sehr wackelig, schwer zu sehen unten, vielleicht viel Gras oder vielleicht ist das Holz diesem Zeitpunkt ein bisschen und oben dasselbe es könnte ein bisschen fleckig sein. wir dann nach oben gehen, haben wir diese Lamellen und einige davon werden wir ganz unten sehen. Von einigen von ihnen werden wir nur ein bisschen sehen. Wir produzieren einfach diese vertikalen Texturen , die auf und ab gehen, und sorgen dafür, dass sie abwechslungsreich bleiben, übertreiben Sie es nicht, machen Sie es nicht zu gemustert. Bevor Sie es wissen, haben Sie eine schöne strukturierte Wand. Das ist alles, was wir tun müssen, um unsere Texturen zu erfassen. Lassen Sie uns als Nächstes einfach über unsere Dächer nachdenken, dann machen wir die Farben danach. Stellen wir unser rotes Backsteinhaus auf ein schönes Ziegeldach. Bei diesen Fliesen handelt es sich um sehr kleine kleine Formen. Wir bringen die Kacheln rüber, geben ihnen eine schöne Gratlinie, und dann wird dieselbe Idee in diesen Kacheln, nur dass sie, rüberfliegen. Wir kreieren diese kleinen Formen, Vorschläge für Kacheln. Vielleicht hat dieses Gebäude mehr wackelige alte Riffplatten bekommen . Eine nette Art, ein wackeliges Dach darzustellen, ist nur akzentuieren und sie würden sich in ihr Dach lehnen und ein Bad nehmen. Nochmals, nur größere Kacheln. Da haben wir es, wir haben jetzt dieses ganz andere Gefühl. Jetzt fällt dieses Dach vielleicht selten auseinander. Vielleicht ist es aus Stroh oder etwas sehr Lockerem, also könnte es eine alte Scheune sein. Es ist ein echtes Chaos und ein Dach rauf und runter und eine große Neigung. Wir können diese sehr lockeren Texturen einfach hineinlegen. Jetzt fühlt es sich wirklich an, als würde es auseinanderfallen, nicht wahr? Es zerfällt wirklich aus allen Nähten. Nun noch ein wichtiger Hinweis zu Texturen, wenn wir nur kurz darauf eingehen. Wenn wir aus einer Zwei-Punkt-Perspektive zeichnen, die vertikalen Linien all dieser Steine werden die vertikalen Linien all dieser Steine immer noch vertikal sein. Aber all diese horizontalen Linien werden unserer Perspektive folgen, also werden diese Steine diesen Linien folgen. Wenn wir die Ziegel hier zeichnen rutschen sie zu Ziegeln an der Spitze heraus, eine schräge nach unten. Aber da hast du es. Wirklich einfach, diese Ziegeltexturen zu bekommen. Sie haben Texturen in deine Wände gebracht. Als nächstes machen wir ein paar Farben. Jetzt habe ich einen ganz einfachen Tipp zum Ausmalen von Wänden. Ich argumentiere, man muss es nicht genau richtig machen, und die Wölfe selbst hätten keine einzige Farbe. Sie werden viele verschiedene Farben haben. Ich schaue jetzt durch das Fenster auf das Haus meines Nachbarn und ich kann seinen roten Backstein sehen. Einige von ihnen sind fast blau, andere sehr blass. Nehmen wir zwei komplementäre Farben, und was sind komplementäre Farben? Nun, zum Beispiel ein Rot und ein warmes Braun. Sie sind sich sehr ähnlich. Sie machen sich gegenseitig Komplimente. Vergleichen Sie das mit Rot und wenn wir dort ein Blau setzen, sind diese fast entgegengesetzt. Sie ergänzen sich nicht, sie passen sehr gut zusammen, aber sie sind kontrastreich. Was machen wir mit unseren beiden komplementären Farben? Nun, diese beiden komplementären Farben werden der Farbe unseres Ziegels am nächsten kommen. Hier haben wir rote Ziegelsteine. Wir geben etwas Rot hinein und verschieben das Rot ein bisschen. Dann drunter oder drüber tragen wir etwas von unserem warmen Braun auf. Jetzt können wir das ändern. Wir können etwas mehr Rot hinzufügen, wenn wir wollen, wir können etwas mehr von unserem Braun hinzufügen. Jetzt haben wir diese abwechslungsreiche Wäsche. So wie alle Steine unterschiedlich sind, haben wir auch eine schöne, abwechslungsreiche Waschung. Wir können das Gleiche hier wiederholen. Lassen Sie uns die Sandsteinziegel zu einer Mischung aus Gelb und Gold machen. Das ist nicht genug Gold, oder? Wie dem auch sei, hier ist etwas Gold. Auch diese Farben ergänzen und dann ist diese Variation einfach wunderschön und es ist wirklich keine harte Arbeit. Vielleicht haben wir hier noch ein paar schlammige Farben. Wir nehmen einen Mondschein, der eine sehr dunkle Farbe hat. Dann wählen wir, nehmen wir ein violettes Perylenviolett, ich nehme an, es ist ein Veilchen, nicht wahr? Auch hier variieren wir einfach diesen Waschgang, und das impliziert all die Variationen im Ton , denen wir wissen, dass sie da sind. Das Dach ist nicht anders. Ein paar Farben. Nehmen wir Indigo hier. Ich werde es mit einem Mondschein kombinieren. Wir bekommen diese schöne, abwechslungsreiche Waschung, die wirklich alles durchdringt. Das könnten wir mit all unseren Gebäuden wiederholen. Ein weiterer wichtiger Punkt sind jetzt Schatten, also Schatten in unseren Gebäuden. Wie können wir das machen? Nun, auf zwei Arten. Nummer 1, wir können unsere Farbe nehmen und sie in einer anderen Schicht auftragen. Wenn alles am trockensten ist, können wir diese dickeren Farbtöne auftragen. Dann wird das einen Schatten bilden. Wir können dieselben Farben verwenden , um auch kleine Ziegelmarkierungen hinzuzufügen , was die Textur verbessert. Es ist diese Sache, die ich im letzten Teil meines Abschlussprojekts machen werde. Aber was können wir noch tun? Wir können eine Schattenfarbe verwenden, also ein Mondlicht, ein Indigo oder Paynes Grau, und wir können das stattdessen rüberbringen. Das erzeugt einen anderen Schatten. Vielleicht mehr Kontrast im Schatten, was vielleicht das ist, was Sie wollen, aber es könnte zu hart sein, es ist vielleicht nicht genau das, wonach Sie suchen. Das ist wichtig. Nochmals, wenn wir zu unserer Zwei-Punkt-Perspektive kommen ist das wichtig, weil wir wahrscheinlich eine Wand bei etwas Licht haben werden. Vielleicht ist das diese Wand im Licht. Dann haben wir eine weitere Wand , die im Schatten liegt und was wir wollen, wir wollen immer noch diese Farbe, also haben wir immer noch dieses Rot, aber wir brauchen eine Möglichkeit, sie auseinander zu ziehen. Das könnte sein, selbst wenn es nass ist, kann ich etwas Schatten fallen lassen. Jetzt haben wir einen wirklich dunklen, offensichtlichen Schatten. Oder wenn Sie es subtiler haben möchten, könnten wir diese Methode verwenden. Und es ist auch okay , es zu mischen und zu kombinieren. Wenn ich einfach etwas von unserer Schattenfarbe auf diese Wand fallen lasse, wird sie immer noch wunderschön aussehen. Letzte Kleinigkeiten können Sie kleine Spritzer machen, wenn Sie möchten, ein bisschen zufällig, um diese interessante Textur zu erzeugen , aber das müssen Sie nicht tun. Es gibt meine einfachen Verfahren um diese Texturen der Wand zu erfassen, also diese Schatten zu erfassen und wirklich interessante Wände zu erhalten , ohne jedes kleinste Detail zu streichen. 9. Bäume und Gärten – Meine Top-Tipps: Jetzt machen wir Hausporträts, und Häuser haben oft Gärten oder Bäume oder Sträucher. Ich habe eine wirklich einfache Methode, wie ich sie gerne auf der Seite produziere, sowie eine einfache Möglichkeit, sie zu färben. Darum geht es in dieser Lektion und darum werde ich Ihnen jetzt zeigen. Wir sind bei unserer letzten Lektion über diese kleinen Details. Das hier sind diese Grünanlagen. Ich habe eine wirklich schöne Möglichkeit Texturen und schöne Bäume, Büsche und Gras hervorzuheben. Ich denke, dieser eine Weg reicht sicherlich aus, um loszulegen und er ist alles, was Sie vielleicht jemals verwenden möchten. Was ist das für ein Weg? Nun, wenn wir hier einfach das Schild unseres Hauses machen, können wir das nutzen, um zu öffnen, wo unser Baum hingehen könnte. Nun, aus meinem Baum ziehe ich gerne blattähnliche Formen heraus und erstelle einen Umriss dieser zufälligen Formen. Aber ich versuche, mich vage daran zu halten, zumindest basierend auf der Form des tatsächlichen Baumes oder Objekts, das ich betrachte. Wo unten etwas mehr Schatten ist, machen wir noch ein paar dieser kleinen Blattformen. Dann vervollständigen wir einfach den Baum. Wir können auch ein paar Bits in der Mitte hinzufügen. Nochmals, wir suchen uns einfach aus , wo wir Schatten sehen. Sehen wir die kleinen Blattklumpen unten? Alles was wir brauchen ist ein wirklich einfacher Kofferraum. Wir können Endo und Seitenzweige hinzufügen und dem Stamm etwas Textur verleihen. noch einmal daran, dass weniger oft mehr ist. Es funktioniert auch für Büsche. Wir kommen einfach und finden diese kleinen Blattformen und bevor du dich versiehst, kannst du einen schönen Hetero aufbauen. Ganz unten. Vielleicht möchtest du eine andere Textur bei der Vorstellung bekommen , wo es auf den Boden trifft. Dann wieder in der Mitte wählst du diese kleinen Formen aus verschiedenen Grüntönen und Kleinigkeiten aus, die auf und ab gehen. Das ist die ganze Linienarbeit , die meiner Meinung nach erforderlich ist wenn Sie sich auf Ihre urbane Skizze eines Hauses oder eines Hauses konzentrieren . Bring ein bisschen Farben auf, offensichtlich wunderschön. Ähnlich wie damals, als wir über Wölfe gesprochen haben, geht es nur darum, eine abwechslungsreiche Wäsche zu halten. Ich kümmere mich hier um das, was man Kaskadengrün oder Dunkelgrün nennt. Darauf könnte ich etwas Gelb auftragen. Auf diese Weise benötigen wir nie mehr als ein paar Farben. Siehst du schon, dass diese kleine Variation in der Wäsche einfach Licht und Form erzeugt? Mach dasselbe mit unserem Busch hier. Fangen Sie mit einer Farbe an und kommen Sie dann mit dem Gelb rein , tut mir leid. Du hast diese schöne Variante. Leicht, auch bei Wölfen. Ein paar Spritzer können diesen Bereich einfach zum Leben erwecken. Wenn Sie einen Garten herausbringen möchten, können Sie ihn mit einem Stift markieren oder Sie können ihn einfach so lassen, wie er sanft fließt und wieder, Fareedwäsche von Grün, verschiedenen Grün - oder Grüntönen und Gelbtönen. Vielleicht gibt es ein paar wunderschöne Blumen und Dinge, die vor sich gehen. Nun, wieder kein Problem. Du fügst einfach diese kleinen Farbtupfer hinzu. Sie könnten überall hingehen. Wenn Sie möchten, können Sie diesen ordentlicheren Effekt erzielen indem Sie einzelne Blumen markieren. Du könntest, soweit es dir möglich ist, kleine Blumen gemalt haben und du diese Blumen leer lassen. Wenn du dann zurückkommst, müssen wir natürlich tun, ein bisschen Farbe schnappen und sie auffüllen. Jetzt ragen auch diese schönen Blumen aus deiner Szene heraus. Ebenso können ein paar kleine Spritzer dieser Farbe eine weitere effektive Möglichkeit sein, die natürliche Schönheit von Blumen zur Geltung die natürliche Schönheit von Blumen ohne sie zu überzeichnen und zu übertreiben. 10. Himmel – Auf zwei Arten: Nun, kein Haus ist komplett ohne Himmel. Nun, manchmal sind sie das, also gibt es immer die Möglichkeit , den Himmel leer zu lassen. Aber ich mag es, den Himmel zu färben und ich werde Ihnen meine beiden am häufigsten verwendeten Methoden zum Ausmalen des Himmels zeigen , die Ihnen helfen werden , zwischen einem schönen blauen Himmel oder einem launischeren, dramatischeren Himmel zu wählen , zwischen einem schönen blauen Himmel oder einem launischeren, wenn du dein Abschlussprojekt machst. Nun, wenn Sie einen Himmel machen, würde ich vorschlagen, zuerst ein bisschen Wasser auf die Seite zu geben und das Wasser ziemlich sauber zu bekommen , muss nicht perfekt sein, aber ziemlich sauber bis zum Rand Ihres Hauses. Was Sie dann tun können, können Sie für einen blauen, strahlenden Himmel mitbringen . Du kannst dein Blau hineinbringen und dir ansehen, wie es sich einfach von selbst malt. Jetzt, wo das Pigment tut, was es will, können wir spielen. Wir können ein paar Spritzer machen. Wir können unseren Pinsel abziehen und das Pigment bewegen. Wir können mehr Pigment hinzufügen und das Pigment hineindrücken und interessante Formen entwickeln. Sie können den ganzen Himmel mit Farbe füllen, wenn Sie möchten. Ich finde es effektiver. Wenn wir diesen Himmel auf unseren Brennpunkt zeigen, nach unten auf dieses Haus und ihn schön und scharf hinterlassen. bin ich nicht immer, aber normalerweise mach diesen Kerl zuerst, denn das heißt auch wenn du ein bisschen drüber gehst, kannst du es korrigieren. Sie können mit einigen der anderen Farben, die Sie hinzufügen werden, zurückkommen einigen der anderen Farben, die Sie hinzufügen werden, und diesen kleinen Fehltritt korrigieren. Natürlich macht es auch richtig Spaß, wässrige Farben zu lockern und darum geht es mir normalerweise. Wenn sich diese Farben überlagern vielleicht in einigen Bäumen und Dingen bündeln. Ich finde es auch eine wundervolle Idee. Was ist der andere Himmel? Nun, für einen dramatischeren Himmel und mehr, wenn etwas anderes vor sich geht, stürmischer Himmel, schlage ich noch einmal vor, ein bisschen Wasser und dann eine schattenhafte Farbe zu wählen, wie ein Mondschein, Paynes Grau ein Dunkelblau, vielleicht ein Indigo. Das ist Mondschein und wir machen dasselbe und es malt sich von selbst. Wir machen ein paar Spritzer und du könntest es dabei belassen und wir haben diesen schönen, definitiv launischen Himmel. Aber du kannst noch weiter gehen. Du kannst anfangen, ein Theaterstück zu spielen. Du könntest ein kleines blaues Ende setzen. Etwas Blaues hellt es auf, jetzt fühlt es sich an, als würde vielleicht die Sonne hinter dieser Wolke herauskommen. Du könntest etwas anderes tun. Du könntest ein bisschen Rot hineinlegen und du könntest Spaß daran haben, ein paar Formen am Himmel zu machen und die Wasserfarbe einfach etwas wirklich Interessantes kreieren zu lassen . Das ist es. Das ist buchstäblich alles, was man braucht, um einen interessanten Himmel zu erzeugen, ein bisschen Wasser , ein bisschen Pigment und ein bisschen Flugzeug. Das ist unsere letzte kleine Lektion über die verschiedenen Aspekte unseres Hauses und unseres Hausporträts im urbanen Skizzenstil und wir können mit unserem Projekt fortfahren. 11. Schritt 1 – Pencil: Jetzt sind wir beim finalen Projekt und dies ist Schritt 1, unsere erste Skizze zu erstellen. Ich mache daraus zwei. Wir beginnen mit einer Bleistiftskizze in der wir nett und leicht skizzieren , um diese großen Formen zu erhalten. mache mir nicht zu viele Gedanken über die Textur, sondern die richtige Perspektive, gehe zurück zu der vorherigen Lektion und versuche einfach, das richtige Gefühl für unsere Skizze zu bekommen, zu versuchen zu verstehen was unser Zusammensetzung wird sein. Der erste Schritt besteht darin eine kleine Skizze auf unser Papier zu bringen, unsere Komposition richtig zu gestalten ein Gefühl für den Rest des Bildes zu bekommen. Was wir hier machen wollen, du hast diese Texturen und unsere Form und unsere Perspektive auf dieser Seite. Jetzt werden Sie dieses Referenzfoto bemerken. Es hat eine Zwei-Punkt-Perspektive ist aber sehr abgewinkelt und befindet sich nicht an der Ecke. Der Grund ist normalerweise dass Sie versuchen, sich auf das Haus zu konzentrieren. winzige bisschen Perspektive, all das, was ziemlich umständlich zu zeichnen ist, verleiht mir manchmal eine Menge Dramatik und deshalb mache ich es gerne in diesem Stil. Was ich tun werde, ich werde einen Bleistift benutzen nur damit ich zuerst diese Perspektive bekommen kann. Als Erstes wollen wir, dass dies das Bild ausfüllt. Wir wollen, dass unser Haus wirklich das Hauptmerkmal ist, denn das Hauptmerkmal ist, denn darum geht es bei einem Hausporträt , nicht wahr? Nun, es spielt definitiv keine Rolle, ob es nicht perfekt ist, aber wir wollen einfach das Feld nutzen und es dramatisch machen und interessant machen. Es fühlt sich an, als ob uns diese Skizze wirklich wichtig war. Los geht's, sehen Sie, ich habe gerade diese Formen, wir haben das Rechteck auf der Vorderseite. Wir haben das Rechteck dieses Daches. Wir können dort vorbeischauen, wo unsere Türen sein werden. Wir können dort vorbeischauen, wo diese Fenster es sein können , und Sie können beginnen, diese Perspektiven zu sehen. Was wir hätten tun können, ist die perspektivischen Linien in unserer Skizze zu identifizieren die perspektivischen Linien in unserer Skizze und sie aufzuschreiben, aber für diese Seite ist es nicht schwer, sie einfach zu sehen, um sie mit dem Auge zu machen. Wir können hier nur Zeilen für ein Fenster einfügen. Denken Sie auch hier an die Perspektive für den unteren Fensterbereich. Das hilft uns, diese Fenster an der richtigen Stelle zu platzieren, und wir können sie auch mit dem Fenster darunter ausrichten. Oben haben wir dieses etwas peinliche kleine Dreieck aber wenn wir es wie ein Dreieck betrachten, wird es einfach. Dann ist das Dach ziemlich flach, also sieh dir an, wie abgewinkelt es wirklich ist und es kriecht kaum über dieses Dreieck, oder? Denken Sie auch daran, dass es sich um eine bestimmte Perspektive handelt. Wir können das ein bisschen übertreiben, nur um sicherzugehen, dass wir es verstanden haben. Da hast du es, das Gesicht ist fertig. Jetzt haben wir die peinliche Phase, die sehr abgewinkelt ist. Zum Glück für uns, wir haben hier einen schönen Schub , also können wir das einfach skizzieren. Das bedeutet, dass wir nicht zu lange über diese Linie nachdenken müssen. Wir haben auch diese Reihe von Steinen hier, die uns eine nette Linie bieten, der wir folgen können. Du kannst sehen, wie sie losgehen. Dann ist die andere Linie, die wir abbilden können der Winkel zwischen dieser Ecke des Daches und der nächsten Ecke des Daches und los geht's. Das ist unsere andere Sichtweise. Jetzt können wir das nutzen, um über alles andere nachzudenken , zum Beispiel, wenn wir unsere Steine zeichnen. Wir haben dieses herausstehende Fenster. Wie werden wir das machen? Ich denke, um ehrlich zu sein, es ist in Ordnung, es zu beginnen und zumindest daran zu denken, es in dieser Perspektive zu belassen, aber bitte starten Sie es einfach als einfaches Fenster. Es ist nicht im Hauptteil des Hauses und es ist nicht besonders wichtig. Wenn Sie es besser hervorheben möchten, um es korrekter zu machen, denken Sie daran, diese Formen zu verwenden. Es ist nur ein Dreieck und dann ein Quadrat und ein winziges kleines Gesicht hier. Ich werde es so belassen. Ich werde schummeln und es ist kein Schummeln, es ist eine künstlerische Entscheidung, aber ich werde schummeln und ich werde es so lassen. Jetzt können Sie anfangen, den Hintergrund hinzuzufügen wenn Sie möchten, aber hier geht es um dieses Haus. Wir machen ein Hausporträt von diesem Haus. Ich lasse es stehen. Was wir tun können, ist, die Dinge runterzubringen, die Farben um die Komposition herum so zu bringen, dass sie das ganze Haus ausfüllt und einen schönen Platz darum herum lässt. Wir können hier ein bisschen Schatten hineinwerfen, um zum Beispiel den Busch auf dieser Seite zu spiegeln . Nun, da die Bleistiftskizze fertig ist, hat ungefähr vier Minuten gedauert, aber Sie müssen nicht so lange damit verbringen. Das habe hauptsächlich ich geflüstert. Alles was Sie brauchen sind diese groben Umrisse. 12. Noch Schritt 1 – Stift hinzufügen: Nach dem Stift kommt also der Stift, die ersten Stiftstriche, um Schritt 1, unsere erste Skizze, abzuschließen . An diesem Punkt denken wir jetzt wirklich über Textur nach. Denken Sie daran, die Textur beginnt mit den ersten Zeilen, von den ersten Zeilen, an denen Sie denken, wie stark wackle ich diese Linie, wie viel verschiebe ich sie auf und ab? Wir werden auch darüber nachdenken, diese Fenster in 3D-Formen zu bringen. Wir werden anfangen, ein paar Ziegelsteine hinzuzufügen und das Gefühl des Hauses zu vermitteln, diese nackten Knochen, bereit für diese schönen Farben. Dann unser Stift. Lassen Sie uns von Anfang an über unsere Texturen nachdenken. Es ist ein schönes modernes rotes Backsteinhaus. wir unsere Wände zeichnen, fühlen wir uns wie ein roter Backstein. Am Anfang wird es etwas chaotisch aussehen und wir werden nicht genau wissen, ob wir das Richtige getan haben. Vergessen Sie nicht, während wir auch weitermachen , diese anderen Details nicht mehr herauszusuchen. Du hast diese kleinen Boxen unten, du hast den kleinen Stromanschluss hier oben, Stromanschluss , den du möchtest, Leiterplatte für das Haus, habe ich erwähnt. Jede Linie, die wir zeichnen, kann diese schöne Textur haben , die den roten Backstein simuliert. Das wird es einfacher machen, wenn wir zu unseren anderen Linien kommen , diese eigentlichen roten Backsteinfelder zu bekommen. Wir kommen zu einer Tür. Wir können anfangen, einfach über diese Tür nachzudenken. Denken Sie nur an ein paar horizontale Linien, die übereinander gestapelt sind. Da haben wir's. Lass uns einfach zu dieser Linie auf der Rückseite springen weil es einfacher sein wird, alle unsere Dachlinien zusammen zu bauen . Wir geben diesen netten kleinen Schwung nur um ihm einen gewissen Charakter zu verleihen. Es hat ein bisschen Schwung, sowieso ein bisschen eindringlich, verleiht aber nur ein bisschen Charakter. Diese Dachrinne ist schön gerade, also halte sie einfach gerade. Dann habe ich hier unten auf dieser Seite noch eine kleine, leicht wackelige Linie um diese Kacheln zu simulieren. Was haben wir jetzt noch? Bringen wir diese Dachlinie rein. Auch hier hat es Form, es ist 3D. Lassen Sie uns über diese 3D-Linien nachdenken. Sie können unter bestimmten Bereichen sehen, dass wir die Bereiche bekommen , die wir unter sehen können. Wir kartieren die Unterseite einer Dachrinne an der Seite des Eves. Das können wir einfach tun, indem wir mit diesen zusätzlichen Linien ein wenig Lärm erzeugen. Ich beschreibe Skizzieren oft als kontrolliertes Chaos und ich denke, es ist eine wirklich vernünftige Art, es wirklich anzugehen. Ich würde es für vernünftig halten weil das meine Idee ist, aber was wir versuchen ist, all den Lärm, all die Hektik, die in den Szenen um uns herum vor sich geht, zur Schau all die Hektik, die in den Szenen um uns herum vor sich geht, zu stellen . Wir könnten es nicht auf eine Weise tun, die dem Auge nur genau suggeriert , was vor sich geht ohne jedes bisschen zeichnen zu müssen. Da haben wir's. Mit diesen wichtigen Informationen sind wir fast da. Nochmals, einfach diese Form von unten bekommen , Dinge zusammenfügen. Und jetzt machen wir die Außenseite der Fenster. Erinnern Sie sich an die Fenster in diesem dreistufigen Prozess, in dem wir die Außenseiten finden und herumgehen können , um die Außenseiten aller Fenster zu finden. Wir passen diese Linien an unsere Ziegelstruktur , denn genau das sind diese Linien. Sie sind der Ziegelstein, der auf das Fenster trifft. Dieses Fenster ist etwas breiter. Es ist nicht dasselbe wie das andere Fenster, aber wenn Sie das versehentlich übersehen, ist es egal, ist es egal ob Sie eine leichte Abnormalität bekommen oder wissen, dass es nicht perfekt ist, es ist wirklich nicht wichtig. Und auch hier haben wir einen kleinen zusätzlichen Schlitz an unserer Tür und wir haben ein Fenster. Ich habe mit meiner Bleistiftskizze herumgespielt, aber das ist in Ordnung. Wir können es einfach abgeben. Denken Sie daran, dass diese Perspektive in diese Richtung geht. Diese Linie schlängelt sich also nach unten. Hier drüben. Wir haben unser nächstes Fenster. sich ständig an diese Texturen erinnert, sind diese Linien Texturen. Und wir können auch die Spitze rein, diese kleine Kurve. Wir können sogar ein kleines Fenster bekommen, das einfach hier reinsticht, einfach in den Rand hineinstochen. Also lass uns das einfach auch reinnehmen. Was kommt als Nächstes? Nun, lassen Sie uns einfach weitermachen und einige der zusätzlichen Details hinzufügen, dass wir diesen Pinsel haben , der einen Teil unserer Perspektive verbirgt. Ein Teil der Auswahl Ihrer Komposition besteht darin, es sich selbst leicht zu machen. Also dieser Pinsel ist brillant. Es verbirgt einige der Details , die wir sonst ausarbeiten müssten. Das ist okay. Es sieht natürlich aus und ist ein wunderbarer natürlicher Rahmen. Wir haben auch dieses Türschild bekommen. kann manchmal nicht sprechen , wenn ich mich konzentriere. Wir haben dieses Straßenschild, also nehmen wir es auch rein. Warum nicht? Was sonst? Haben wir noch weitere kleine Details übersehen? Nun, es gibt ein paar Kleinigkeiten. Wir haben diese Abflussrohre bis runter, ich glaube, ich füge sie am Ende hinzu. Wir haben also noch die feinen Details über mich sodass wir anfangen können, einige dieser Texturen einzubauen und es nicht zu übertreiben, denn denk dran, wir können zurückkommen. So können wir immer mehr hinzufügen, nachdem wir unsere Farben gemacht haben. Wir werden weitere hinzufügen, nachdem wir unsere Farben fertiggestellt haben. Wir werden zurückkommen und die letzten Details erledigen, Dinge wie diese Abflussrohre. Und denken Sie daran, mit all diesen kleinen Ziegeltexturen zu folgen, um diesen Perspektivenlinien zu folgen, die wir ausgearbeitet und eingezeichnet haben. Dann nicht zuletzt die Innenausstattung der Fenster und die Gestaltung der Fenster und diese Linien. Denken Sie daran, wir haben das Training gemacht, es war ziemlich groß. Also hier ist es viel kleiner. Diese Linien müssen also viel sanfter sein und es müssen nicht unbedingt alle komplette Linien sein. Sie können auch nur Vorschläge sein. Vor allem in diesen weiter entfernten Fenstern , wo man sie sowieso nicht wirklich sehen kann. An der Tür, ein paar kleine Details, sind lange Griffe interessant? Es gibt ein paar Fenster , die wir öffnen können. Dann das letzte Fenster hier. Wir sind wirklich fast da. darum, daran zu denken, diese Dinge zu bekommen . Diese 3D-Formen lassen es nicht einfach als 2D-Form zurück. Diese Dinge sind alle 3D. Ich werde dieses Fenster erfinden und ihm eine Menge Form geben. Da haben wir's. Ich werde zum Schluss nur uns hier einen schönen kleinen Rahmen zu geben. Es erklärt den Kontext dieses Hauses und des restlichen Hauses, wir können es bis zum Ende verlassen. Also werde ich einfach ein paar dieser kräftigeren Bleistiftlinien ausradieren paar dieser kräftigeren Bleistiftlinien ausradieren und dann treffe ich dich mit einem schönen Topf mit Wasserfarbe, ein paar Pinseln und wir fangen an, unsere Farben aufzutragen. 13. Schritt 2 – Watercolour: [MUSIK] Schritt 2 sind die Farben. Wir kehren zu diesen Lektionen zurück. Denken Sie daran, wir haben die Reflexionen der Fenster bekommen, wir haben die zwei Farben bekommen, um unser Dach zu gestalten, um unsere Wände zu gestalten, und wir haben auch Farben zu unseren Bäumen und Sträuchern hinzugefügt. Nun, das machen wir jetzt. Wir gehen Schritt für Schritt vor. Wir werden uns vom Himmel zur Wand bewegen, nach hier, nach dort. Am Ende werden wir bereit sein, nur noch den letzten Schliff zu geben und alles zusammenzubringen. dieser Phase nicht in Panik. Es sollte nicht auf Anhieb toll aussehen. Es braucht Zeit, und in Wahrheit wird es erst bei diesen letzten Schliffen sein , wo plötzlich alles zusammenkommt. Wir sind zurück und jetzt ist es Zeit für unsere Farben. Ich werde meine Farben schön und nah bringen. Sie können sehen, dass meine Palette etwas chaotisch ist und das ist in Ordnung. Ich sage immer, eine chaotische Palette ist eine fröhliche Palette. Ich habe eine Runde Größe 6 und ich habe einen Mopp der Größe 2, was ungefähr einem Rundpinsel der Größe 10 entspricht, wenn Sie keinen Mopp haben. Der Mopp hat gerade eine etwas andere Form bekommen und er nimmt etwas mehr Wasser auf. Was werden wir tun? Nun, wir werden mit dem Himmel beginnen, was meiner Meinung nach meine bevorzugte Art war, zu beginnen. Wir können auf meinem kleinen Referenzfoto sehen, dass es ein bisschen launischer Himmel ist. Ich habe dieses Foto tatsächlich im Dezember gemacht und zwar nicht so spät am Tag, aber wahrscheinlich gegen 3,2 von drei Uhr und im Dezember in Großbritannien. sieht der Himmel aus So sieht der Himmel aus, und ich finde ihn wunderschön. Ich finde, sie machen großen Spaß. Es ist ein launischer Himmel. Das wird in diesen launischen Farben berührend sein. Aber es ist nicht nur launisch, es ist nicht nur ein wütender Himmel. Es hat auch ein bisschen Freude daran. Wir berühren diese stimmungsvollen Farben, wir spritzen sie herum und wir geben ihnen diese Farbformen, die uns auf uns hinweisen uns in unser Haus bringen. Dann können wir anfangen, mit etwas Blues zu spielen und diesen Blues einen schönen herzerwärmenden Akzent setzen lassen , wenn du möchtest. Dann ein bisschen mehr. Was wir tun können, wir haben diesen schönen Rahmen vom Klebeband, sodass wir die Farbe bis zu diesem Rahmen und an ein paar Stellen bringen können bis zu diesem Rahmen und an ein paar und es wird eine schöne, scharfe Abschneidekante sein scharfe Abschneidekante und an anderen Orten bekommen wir dieses natürlichere , allgemeines Ausblassen. Wir können etwas mehr Wasser zurückholen und die Dinge einfach bewegen und fließen lassen. Wir können viel Weiß hinterlassen. Darunter kann viel Weiß sein. Das ist absolut in Ordnung. Dann verstehst du, dass unser Himmel so ziemlich fertig ist. Wir werden sehen, wie es trocknet, und dann können wir vielleicht ein bisschen mehr hinzufügen, wenn wir wollen. Als nächstes springe ich runter. Ich werde das Dach weglassen, damit wir es trocknen lassen können und wir unserer Wand ein paar schöne Farben hinzufügen können. Etwas Wasser hinzugeben und dann habe ich versehentlich etwas Wasser ins Fenster fallen lassen , aber das ist kein Problem. Deshalb haben wir ein Handtuch oder ein bisschen Küchenrolle. Ich kann kommen, ich kann einfach aufholen, was da hineingeworfen wurde, und dann können wir wieder anfangen. Da haben wir's. Jetzt habe ich das Wasser, nicht überall, aber an einigen Stellen. Wir werden anfangen, unsere Farben hinzuzufügen und das sind unsere ergänzenden Farben. Für mich mein knackiges Rot, und dann darunter und der Grund, warum ich unten sage, denn wenn wir uns diese Schatten und das Licht ansehen, gibt es hier unten einen kleinen Schatten, nicht wahr? Das wärmere Braun statt ein kräftiges Rot wird der Schatten sein, zumindest der Anfang des Schattens, während dieses Rot der Ort sein wird, an dem all das schöne Licht trifft. Wir fügen einfach immer wieder kleine Teile hinzu, sorgen dafür, dass die Wäsche schön und abwechslungsreich ist. Es spielt keine Rolle, ob es jetzt nicht wie ein Schatten aussieht, wir bekommen diesen Vorschlag nur zuerst. Es ist wie ein kleiner Tropfen verschiedener Farben, der sich bewegt und immer wieder zurückkommt, berührt und bewegt. Nun, ich schlage vor, dass wir auch nicht superpräzise sein müssen. Ich mag die stellenweise klare Abtrennung, aber dann haben wir auch diese schönen losen Spritzer und und wir können genau das Gleiche mit unserem Haus machen. Lass mich experimentieren, damit du es nicht tun musst, wie ich gerne sage. Wenn ich hier einfach viel Farbe reinlasse und meine Rottöne, viel Wasser, viel Braun nehme , kann ich auslaufen lassen oder herunterziehen. Ich könnte ein paar Spritzer machen und ich kann es ein bisschen wie den Himmel lassen . Spiegelt die Wirkung des Himmels wider. Wir können die Dinge laufen lassen und einfach auf der Seite spielen. Wir können mehr Wasser hineintropfen lassen, und das wird alle interessanten Texturen erzeugen. Wenn wir darauf zurückkommen, können wir sie aufräumen oder herumschubsen oder tun, was wir wollen. Ich ermutige dich, mit Dingen wie Klopfen, Spritschen, Wasserspielen , Blasen auf der Seite usw. zu spielen. Es macht viel Spaß, Sie können viele Möglichkeiten haben, Ihre Wasserfarben wirklich interessant zu gestalten . Da haben wir's. Das ist die Wäsche fertig. Noch ein paar Spritzer und wir können beginnen, diese Bereiche zu sehen Vielleicht möchten wir etwas mehr bieten. Dieser Spritzer füllt diesen negativen Raum und sie drängen uns in Richtung unseres Bildes. All dies unterstreicht unseren Schwerpunkt, nämlich dieses ziemlich schöne Haus. [GERÄUSCH] Was dann? Nun, lass uns zu diesem bisschen Grün übergehen. Nochmals ein bisschen Grün, das ist Kaskadengrün und ein bisschen Gelb, und lass sie sich bewegen. Du siehst, wie es mit dem Haus verbunden sein wird. Nun, das ist absolut in Ordnung. Du kannst sie getrennt halten, wenn du möchtest, aber ich mag einen schönen Übergang zwischen meinen Farben. Als ob ich diese Blutung hier unten mag. Um es ein wenig zu korrigieren, falls es zu weit geht, trockne einfach deinen Pinsel ab, achte darauf, dass er schön trocken ist, komm rein und sammle etwas von der Farbe auf und schiebe ihn zurück. Sie können den Vorgang sogar umkehren, indem ein wenig kräftige Wandfarbe hinzufügen, und sie wird in den Baum gedrückt. Auf diese Weise wirst du sehen, dass es miteinander verbunden wird, es wird zu einem natürlichen Gefühl. Ich persönlich mag dieses Gefühl sehr. Da haben wir's. Damit ist dieser Bereich fertig. Gehen wir jetzt zu unserem Himmel über. Nicht unser Himmel, tut mir leid. Unser Dach hat eine schöne dunkle Farbe. Lass uns einfach mit dem Mondschein gehen. Aber wenn wir das tun, wird es einen ausreichenden Kontrast zum Himmel bieten? Wahrscheinlich nicht ist die Antwort. Wir brauchen noch etwas anderes da drin. Wir brauchen etwas anderes , um diesen Kontrast anzuwenden. Ist ganz anders als der Himmel. Wir könnten viele Dinge tun und wir können sehen, dass dies tatsächlich ein ziemlich warmes Dach ist. Warum nehmen wir nicht ein bisschen von dieser warmen Farbe von hier unten, ein warmes Braun und was mischen wir dazu? Wir können es in der Palette oder auf unserer Seite mischen. es auf unserer Seite tun, erhalten wir wieder diese schöne, abwechslungsreiche Wäsche. Nochmals, wenn es mit dem Himmel verschmilzt, was ich mir sicher an einigen Stellen tun wird, umso besser. Ich freue mich sehr, dass sich meine Farben von selbst malen lassen. Wenn Sie einen ordentlicheren Look wünschen, Sie einfach mehr darauf, dass die Dinge zwischen den Waschgängen trocknen. Nur wenn wir diese Farben nach und nach mischen, um schöne, abwechslungsreiche Waschung zu erzielen, entsteht diese schöne, abwechslungsreiche Waschung zu erzielen, entsteht plötzlich ein netter, subtiler Kontrast zwischen unseren verschiedenen Bereichen. Da haben wir's. Wir können jetzt, solange die Seite noch feucht ist, uns bewegen und anfangen, nur ein paar Schatten zu implizieren. Fangen wir mit der sanften Schattentechnik an. Wenn wir einige unserer Farben von früher nehmen, unser Rot und unser Braun, machen wir sie nur ein bisschen satter, wir können diesen Schatten einsetzen. können wir überall machen. Wir können jedoch belassen, ein Teil der Textur von zuvor scheint durch. Dann können wir diese weichen Kanten bekommen, weil es nass ist, die Dinge verschwimmen und Sie diese sehr scharfen Schatten nicht bekommen . Aber wenn wir in diese immer mehr schattigen Bereiche kommen, möchten Sie vielleicht umdrehen und wir möchten beginnen, eine Schattenfarbe zu verwenden. Hier lassen wir unseren Mond leuchten und wir fangen an, ihn anzumachen. Am Ende wird es Zeit für ein paar klare Schatten geben. Wenn alles getrocknet ist, können wir gehen, wenn wir wollen, wir können einige dieser viel deutlicheren Schatten hinzufügen , die wir sehen, und ich bin mir sicher, dass es da welche gibt. Aber vorerst können wir diese schönen lockeren Fallwäschen in lebendigen Farben kreieren diese schönen lockeren Fallwäschen in , indem wir locker und einfach mutig sind . Fett ist das richtige Wort. Wir haben locker und mutig mit unseren Farben umgegangen. Dadurch bleibt alles abwechslungsreich, und bei Aquarell dreht sich alles um diese Variation. Da hast du es. Ich würde sagen, wir sind fast da. noch ein paar Dinge zu erledigen. Dieses Dach ist natürlich da, und wir können ein bisschen Weiß darin lassen, um es von der Umgebung abzuheben, die viele satte Farben bekommen hat. Dann haben wir diese sehr dunkle Tür und hier möchten Sie vielleicht eine Farbe verwenden, die wirklich zu einer Tür passt. Nun, ich glaube, wenn ich zum Beispiel unser Haus skizziere , hat unser Haus eine schöne rote Tür. Ich versuche immer , dieses Rot gezielt zu wählen. Jetzt hat diese Tür so etwas wie eine indigoblaue dunkle Tür. Ich habe mein Indigo ausgewählt, um dieser Tür einfach die Farbe zu verleihen . Aber das musst du nicht. Sie können es auch biegen, wie wir es bei anderen Dingen getan haben. Ich würde sagen, dass mein Schritt 2 erledigt ist. Die ersten Waschgänge, es gibt noch einiges zu tun. Da sind die Fenster, da sind die Bremsen, hat ein bisschen mehr Linienarbeit, aber das alles kommt in Schritt 3. Beeil dich nicht. Irgendwann werden wir es schaffen und am Ende werden wir etwas wirklich Lustiges haben. [MUSIK] 14. Schritt 3 – Starke Berührungen: Schritt 3 und hoffentlich bleibst du stark bei mir und fühlst dich selbstbewusst. Es ist jetzt an der Zeit, diese mutigen Akzente zu setzen, also werden wir uns ein bisschen zusätzliche Stiftarbeit ansehen. wir das tun können, lassen wir unser Papier trocknen Bevor wir das tun können, lassen wir unser Papier trocknen, sonst blutet der Stift und läuft überall hin. Wenn wir unsere zusätzliche Stiftarbeit erledigt haben , was das Hinzufügen weiterer Texturen und das Wiederverfestigen einiger unserer Formen beinhalten wird, dann werden wir diese mutigen Akzente hinzufügen, diese kräftigen Schatten, diese dunklen Fenster und ein paar kleine Ziegelspuren. Ich werde auch viel Spaß mit Spritzern haben. Ich liebe Spritzer und ich denke, für mich und meinen Geschmack fügen sie jeder Skizze oder fast jeder Skizze eine Menge hinzu. Probieren Sie es selbst aus wenn Sie sich mit den Spritzern nicht so mutig fühlen, versuchen Sie es einfach mit einem kleinen Spritzer an der Seite. Machen Sie eine kleine Skizze mit Vorschaubildern und sehen Sie, wie Sie sich fühlen, aber nur um zu erkunden und zu experimentieren und Spaß mit dieser Phase zu haben, gehen langsam vor und seien Sie stolz darauf , dass Sie so weit gekommen und ich bin mir sicher, dass es aussehen wird großartig am Ende. Los geht's, wir sind größtenteils trocken. Ein paar dieser großen Flecken sind immer noch nass, aber das ist in Ordnung. Was wir tun werden, wir werden den letzten Schliff machen. Das ist sowohl ein bisschen Stift als auch ein bisschen mehr Farbe. Ein Stift steht an erster Stelle, solange unsere Seite noch nass ist. Jetzt, wenn du deinen Stift benutzt wird er etwas mutiger sein als zuvor, also sei nett und sanft. Dieses Mal werden wir die wichtigsten Funktionen heraussuchen und sie wirklich zu einem Feature machen. Wir haben zum Beispiel diese winzigen Kästchen auf der Vorderseite und ich weiß, dass sie in der Referenz weiß sind, aber jetzt sind sie schwarz weil wir dieses Haus illustrieren. Wir produzieren kein perfektes Replikat, wir stellen etwas Repräsentatives her. Um das zu tun, müssen wir manchmal mit unserem Stift etwas klarstellen. Wenn du es willst, kannst du auch sehr vorsichtig sein und ich habe sie auch weiß gelassen. Du kannst ihnen eine andere Farbe geben. Wir werden uns einfach umdrehen und zuerst diese Schlüssellinien finden. Nochmals, wenn wir ganz über Textur nachdenken , können wir diese wichtigen Linien ermutigen. Dazu gehören die Schritte, zu denen auch gehört, dass einige dieser Farben , wenn sie ein bisschen breit geworden sind, etwas außerhalb der ursprünglichen Grenze. Dazu gehören auch diese Tops. Du siehst, wo wir diese schönen weißen Linien haben , die wir hinterlassen haben. Fangen Sie sie ein und lassen Sie sie weiß, und das sorgt für einen schönen Abstand zwischen unseren beiden Bereichen. Jetzt haben wir noch keine Textur auf dem Dach gemacht, also ist es an der Zeit, diese hinzuzufügen und Sie sehen, wie wir diese kleinen weißen Lücken haben , die daran erinnern, dass wir sie verlassen haben. Auch diese können wir als kleine Gerüste für unsere Linien verwenden . Die Tür ist fast dieselbe. Wir kommen rauf und runter. Wir lassen diese weißen Lücken dort, wo wir sie gelassen haben, aber wir können sie umgeben und für mehr Kontrast sorgen. Wir können auch anfangen, über Schatten nachzudenken. Wir können tiefe Schatten in den Scharnieren erzeugen indem wir beispielsweise eine fette Stiftlinie erstellen. Jetzt nur bei Bewusstsein. Ich habe etwas Nasses auf meiner Handfläche gespürt und ich möchte nicht auf meiner Farbe verschmieren, aber ansonsten geht es uns gut. Die Fenster nehmen wir uns einfach diese wichtigen Rahmenlinien und wir lassen sie gleich für etwas mehr Farbe stehen, aber diese Keyframe-Linien können wir ermutigen und wir können diese Farben finden. wir zu ihnen gehen, können wir anfangen , einfach ein paar weitere Steine hinzuzufügen, falls es nötig ist. Ich habe nicht das Gefühl, dass du das überhaupt musst. Fühl es nicht, nimm dir einfach Zeit. Es ist wichtig, Wasserfarben und Tinte nicht zu übertreiben da die größte Falle definitiv darin besteht, Dinge zu überarbeiten. Hier bekommen wir etwas mehr Kühnheit und wir können die Kühnheit jetzt sehen , weil wir sie in unseren Farben haben. Wir können den Kontrast und die Sättigung sehen, die unser Bild aufnehmen kann , und das ermöglicht es uns, den Stift ein bisschen genauer zu erkunden. Jetzt können wir dieses kleine Stück Dach einfach ein bisschen umformen, um sicherzustellen , dass wir wissen, wohin die Schatten gehen werden. Das Gleiche hier, das Gleiche hier oben. Siehst du, wie wir diese schöne Blutung zwischen Dach und Himmel bekommen haben ? Aber wenn wir eine mutige Linie kreieren, fühlt sich diese Blutung einfach wie eine natürliche Sache an. Es fühlt sich nicht wie ein Fehler an. Für mich ist es kein Fehler. Es ist etwas, das ich in meinen Bildern befürworte, aber wenn es ein Fehler war, mach dir darüber keine Sorgen. Wenn Sie es nicht wollten, denken Sie daran, dass Sie diese Dinge wieder rückgängig machen können , wenn Sie mit Ihrem letzten Schliff, Ihrer letzten Skizze, fertig sind. Wir sind fast da. Es gibt noch ein paar Stellen, an denen nur ein bisschen Linienarbeit erforderlich ist. Wir haben Dinge, die wir hinzufügen können, wie diese Tür, also ich denke, es ist eine Türnummer. Du wirst immer Kleinigkeiten finden, die du vergessen hast. Wie dieses Fenster hier habe ich vernachlässigt und dieses habe ich vernachlässigt. Tupfe einfach herum, springe auf deinem Bild und finde diese Dinge. Ich klebe auch einfach eine falsche Schrift auf dieses Türschild und gebe dieser Kurve etwas mehr Form. Ermutigen Sie es einfach noch einmal, bringen Sie es mit all den anderen Änderungen, die wir vorgenommen haben, in den Vordergrund . Ich denke schon, hoffentlich siehst du, dass es wirklich anfängt , nach vorne zu kommen. Jetzt holen wir unseren kleinen Pinsel heraus und machen alle Fenster und denken daran, dass die Fenster den Himmel reflektieren. Das macht es sehr einfach, die Farben zu kennen, die wir verwenden weil wir wissen, was wir am Himmel verwendet haben, und in diesem Fall sind es hauptsächlich diese schönen stimmungsvollen Farben. Wir können reingehen und einige dieser launischen Farben einsetzen, und wir müssen nicht perfekt darin sein. Es kann zu Überlappungen und es kann auch viel Weiß und Fensterreflexionen sind normalerweise ziemlich unordentlich und schwierig anzusehen, geschweige denn zu malen. Dann werde ich auch etwas von diesem Blues fallen lassen, und diesen Blues, den du gesehen hast, ein Hauch von Glück am Himmel. Es ist nicht nur ein wütender Himmel. Das ist genau das gleiche Mondlicht, ich zuvor verwendet habe, und dasselbe Kobaltblau. Unten ist es dort definitiv viel dunkler, nicht wahr? Dieses Mal können wir einfach das Mondlicht nutzen und ein schönes, gerade ausgesperrtes Schattenfenster erstellen. Jetzt haben wir den letzten Schliff und gehen in unser Dach und schlagen ein paar kleine Ziegel und solche Dinge vor. Wir gehen in unsere Wände, nehmen etwas von unserer dunkleren Farbe und schlagen ein paar unserer Ziegelsteine vor. Du machst es von vorne und nur ein paar Berührungen hier und da. Wenige Spritzer funktionieren immer gut. Wie ich in der vorherigen Lektion gesagt habe, mögen einige Leute sie nicht, also triff deine eigene Entscheidung. Ich finde, sie fügen eine schöne Textur hinzu. Ich finde sie wirklich faszinierend. Dann müssen wir ein bisschen Schatten machen, nicht wahr? Lass uns diese dunkle Farbe nehmen und diese Schlüsselschatten finden. Das könnte die ganze eine Seite der Mauer sein. Es könnte sein, dass Sie sich entscheiden sich auf einige der anderen Schatten zu konzentrieren, die Schatten unter der Traufe. Wir haben darüber gesprochen, kleine Schatten unter Fenstern zu werfen, und ich werde es dir einfach zeigen. Ich mag sie wirklich und ich denke, es liegt an dir , ob du sie platzieren willst. Sie sind nicht unbedingt echt, aber ich finde sie wirklich reizend. Du musst nicht die ganze Wand in den Schatten stellen. Diese Mauer liegt bereits im Schatten, sieh sie dir im Vergleich dazu an. Wir übertreiben oder verstärken nur einige der Schatten. Sie können Schatten mit etwas mehr Spritzern simulieren. Wenn hier mehr Spritzer ist, dann gibt es mehr Textur, es gibt mehr Tiefe. Ich denke, um ehrlich zu sein, wir sind ziemlich fertig. Ich denke, wenn dieses Skizzieren und Malen ein echtes Risiko birgt , es zu übertreiben. Ich glaube, ich lasse es einfach da. Ich bin mir sicher, es gibt Dinge, die ich mir in einer Minute ansehen und entscheiden könnte , vielleicht berühre ich hier, vielleicht mache ich das, aber ich unterschreibe es und bin stolz, freue mich über den Sketch, den ich habe fertig mit diesem interessanten Haus. Ich trage Farben nur auf einen begrenzten Bereich auf, aber ich bin wirklich clever und reich darin wie wir sie intelligent aber einfach auftragen. Wir haben hier wirklich ein herausragendes Haus vor uns. Danke, dass du gekommen bist. Wenn du zum nächsten Teil übergehst, werde ich den Sketch enthüllen und dir natürlich ein großes Dankeschön sagen. 15. Zusammenfassung und Dankeschön!: Damit ist eine weitere Klasse abgeschlossen. Jetzt hoffe ich, es hat euch gefallen und hier ist, wie versprochen, die große Enthüllung. Wir haben natürlich ein wirklich lustiges Hausporträt, eine wirklich mutige, ausdrucksstarke Skizze, die ich sehr gerne einem Freund, einem Verwandten, einem geliebten Menschen als schönes Geschenk geben würde. Ich hoffe, du bist stolz auf das, was du getan hast. Ich hoffe, du hast etwas gelernt, vielleicht eine Barriere durchbrochen oder dich einfach entschieden, weißt du was? Es ist nicht so schwer, wie ich dachte. Es wäre toll, wenn du deine Projekte in den Unterrichtsmaterialien teilen könntest, wenn du Lust dazu hast. Bitte kontaktiere mich, verbinde dich, folge mir entweder auf Skillshare oder auf YouTube, oder finde mich auf Instagram und tagge mich dort auch in deinem Projekt @tobyurbansketch. Vielen herzlichen Dank. Meine letzte Bitte ist, wenn Sie Zeit haben, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Es bedeutet die Welt und es hilft wirklich , diese Klassen bekannt zu machen.