Umfassende Musiktheorie, Teil 16: Chromatische Stimmführung

1. Einführung: jeder Willkommen Teoh Musiktheorie Teil sechs Teen Dort gehen wir. In dieser Klassewerden wir über die chromatische Stimme sprechen. In dieser Klasse Also, wo wir jetzt sind, gehen wir schnell in Richtung des 20. Jahrhunderts und Komponisten Luft immer mehr frei mit diatonischem Spaltung, was in Schlüsseln bedeutet. Richtig. Also dehnen sie die Regeln und alle möglichen seltsamen Wege aus. Und in dieser Art von Musiktheorie müssen wir interessante Wege finden, über die Dinge zu sprechen, die sie tun, um Chromatis-ismus in ihre Musik zu integrieren . Also werden wir uns chromatische Sequenzen ansehen, die auch dieses meiner Lieblingssachen ansehen würden . Die Lament-Basis, auch bekannt als die traurigste Musik der Welt durch das tun, wird tatsächlich unseren Weg in einige Pop-Musik-Beispiele arbeiten , darunter ein paar Jazz-Standards, einige Led Zeppelin, sogar ein 9-Zoll-Nägel, auch. Wir arbeiten unseren Weg in chromatische Mediane und werden sogar landen, über einige der Musik von Super Mario Brothers zu sprechen , die während der Level-Erfolgsmusik eine wirklich ausgeprägte chromatische Medien enthält . Also alle Arten von Spaß, chromatische Dinge und machen ihren Weg in die Popmusik. Bitte schließen Sie sich uns an. Lass uns eintauchen, Theo . Theo Okay, also drücken Komponisten wirklich den Umschlag aus dem diatonischen Schisma. Das heißt, wir haben Regeln. Wir arbeiten in Schlüsseln und allem. Wir kennen die Musiktheorie bisher, und sie treiben es in Richtung. Wir haben keine Regeln, und wir arbeiten nicht. Was also passiert ist, ist, nun, hier ist ein wirklich guter Weg, um, glaube ich, vielleicht diese Idee zu erklären. Also, wenn Sie zurück zu uns eine Gelegenheit, über eine meiner Lieblings-chromatischen Sequenzen zu sprechen Und ja, ich bin ein groß genug Drehmoment Zehe haben eine Lieblings-chromatische Sequenz, und ich denke, dies wird Ihre Lieblings-chromatische Sequenz sein, weil es ist wirklich unverwechselbar. Das hörst du schon von einer Meile entfernt. Ähm, und du hast es 1.000.000 Mal gehört. Es ist ein Geräusch, , naja, es ist so unverwechselbar, , dass er seinen eigenen Namen hat. Wir nennen das die Klagen Basis. Ähm, ich habe sie auch die Todessequenz in Oper gesehen ich habe sie auch die Todessequenz in Oper gesehen, besondersdu bist es. , besonders Während dieses Eröffnungsriffs haben wir das Gleiche, richtig? Haben Sie eine G scharfe g natürliche f scharfe f natürliche, und dann ist es Art von Pausen. Also dann, mit dem, was mit dem Videospiel vertraut sein kann, Siri Super Mario Brothers von Nintendo. Dieses kleine Riff wird Ihnen bekannt sein. Jetzt habe ich es hier in die Saiten gesteckt. 2. Tools: Okay, hier gehen wir in die Musiktheorie, Teil 16. Weißt du, eines Tages weißt du, als ich als ich die erste Musiktheorie gemacht habe, war ich wie, Oh, Oh, das wird ein paar Musiktheorie-Klassen abschließen. Und ich hätte nie gedacht, dass wir auf Teil 16 aufstehen oder in diese fortgeschrittene Harmonie geraten, über die wir in dieser Klasse reden werden. Das ist wirklich ein Zeug auf College-Ebene, wie, du weißt schon, Junior in College-Level-Zeug. wirklich ein Zeug auf College-Ebene, wie, wie, du weißt schon, Das ist ziemlich fortgeschrittenes Zeug. Also, ähm, danke an alle, dass du mich abgehauen hast, um mehr zu machen. Ich liebe das. Die Leute sind so begeistert davon, ähm, vielleicht lässt du mich eines Tages aufhören, sie zu machen. Aber jetzt, Ah, ärgere mich weiter und ich werde weiter machen, schätze ich. Okay, also lasst uns über das normale Zeug reden , ,das wir in all diesen Werkzeugen machen, die du brauchst. Nichts hat sich geändert. Ähm, wir werden die Muse Score benutzen. Wir werden ein Papier und einen Bleistift benutzen. Ich werde dir nach diesem Video ein Stück Personalpapier geben, damit du das ausdrucken kannst. Um, wissen Sie, 45 Exemplare auszudrucken, haben es praktisch diese Klasse und sogar mehr als die anderen Klassen. Ich denke, du wirst dieses Staffelpapier und einen Bleistift haben wollen, weil es einige ziemlich komplizierte Dinge geben wird , die du vielleicht klären willst. Wie eine chromatische Sequenz aufgelöst wird. Das ist etwas, das wir hier als Erstes machen werden, und und es kann manchmal ein Kopfkratzer sein. Also möchten Sie es irgendwie notieren und es auf Papier ausarbeiten. Wenn Sie nicht daran gewöhnt sind, oder Sie Musik verwenden können oder auch, das ist einfach in Ordnung oder was auch immer Notationsprogramm Sie haben. Lassen Sie mich etwas dazu sagen. Ah, viele Leute haben nach Versionen von Muse-Partitur gefragt , und wenn sie andere Notationsprogramme verwenden können, ist die Antwort ja. Immer Programm, das du willst. Alles, was wir tun wollen, ist in einigen Noten klicken oder in einigen Noten spielen und in der Lage sein, sie abgespielt zu hören. Das ist es, worum es uns wichtig ist. Es gibt also eine Reihe von coolen Programmen für Tablet-Computer. Es gibt eine Reihe von verschiedenen Programmen für Mac und PC. Sie können verwenden, was Sie wollen, solange Sie in Notizen setzen und hören Sie sie zurück, es wird ganz in Ordnung sein. Du brauchst keine Musik zu verwenden, oder jetzt weiß ich, dass Musik oder hat die Art und Weise verändert, wie sie Dinge auf ihrer Website tun . Es gibt also eine Tablet-Version, die sehr unterschiedlich ist. Erhalten Sie nicht die Musik- oder Tablet-Version, Ähm, oder wenn Sie es genau betrachten. Ich habe es nicht genau angesehen, ähm, aber ich denke, es ist ganz anders. Ich glaube nicht, dass Sie Notizen darin eingeben können. Ich denke, du könntest andere Sachen machen und es ist nicht kostenlos. Ähm, aber die Muse Score Desktop-Version für Mac oder PC ist kostenlos, und das ist, was ich in dieser Klasse verwende. Du kannst das Programm benutzen, das du magst, aber magst, ich sollte erwähnen, dass die Leute bei Muse mich letzten Monat angegriffen haben und nur gesagt haben: Hey, Hey, wir haben deine Kurse gemacht. Danke, dass du Musik benutzt oder so, das ist schön. Ich denke, es gibt einen kleinen Autotext über mich auf ihrer Website jetzt und über diese Klassen. Also, ähm, sie scheinen da drüben gute Leute zu sein. Ich werde das nur sagen, ähm, aber sie zahlen mich nicht für Musik oder so etwas zu befürworten, Ähm, Ähm, ich denke im Allgemeinen, es ist ein gutes Programm, aber ihre neue Preisstrategie, diese iPad-Version rauszubringen, nicht frei ist ein wenig verwirrend. So lange Geschichte, kurze Musik oder für Desktop-PC ist, was ich werde zu verwenden. Ähm, die Tablet-Version, etwas anderes. Es gibt eine Reihe von Programmen für Tablets, die großartig sind. Also geh für einen von denen. Cool. Okay, also als Nächstes, hier ist der Download der Staff Papiere. Setzen Sie sich fünf oder sechs Exemplare davon aus, und ich werde in ein bisschen Dinge springen, die Sie bequem überprüfen sollten, bevor in dieses neue Zeug eintauchen. 3. Prüfung: Okay, lass uns sicherstellen, dass wir alle auf dem Laufenden sind, was wir tun müssen, bevor wir in dieses neue Zeug eintauchen. Das wird also eine ernsthaft fortgeschrittene Harmonie sein. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich mit allem, was wir in der vorherigen Klasse gemacht haben, wohl fühlen. Teil 15 vor allem augmentierte sechs Schnüre werden wieder nach oben kommen. In dieser Klasse, zusätzlich zu all dem chromatischen Zeug, über das wir in dieser Klasse gesprochen haben, glaube ich nicht, dassNeopolitanschnüre zurückkommen werden. In dieser Klasse, zusätzlich zu all dem chromatischen Zeug, über das wir in dieser Klasse gesprochen haben zusätzlich zu all dem chromatischen Zeug, über das wir in dieser Klasse gesprochen haben, glaube ich nicht, dassNeopolitanschnüre zurückkommen werden. , glaube ich nicht, dass Obwohl es möglich ist, verminderte siebte Akkorde werden zurückkommen. Sie werden dabei eine große Rolle spielen, und das erste, was wir uns ansehen werden, ist, eine ganze Reihe von nur dominanten sieben Sachen zu machen , aber unsere Vorsätze werden etwas seltsam werden. Okay, also, ähm, du wirst wollen, dass Teoh sich beide sehr wohl damit begnügen, wie sich all diese verschiedenen Dinge lösen. Aber du wirst auch vergessen wollen, wie viele von diesen Dingen gelöst wurden, weil wir unsere Regeln brechen und wir werden anfangen, seltsam zu werden, wie wir die Dinge lösen lassen , also sollte ich sagen, vergessen. Vergiss diese Regeln nicht. Ich weiß nur, dass wir uns in eine neue Welt bewegen. Nun, ähm waren fest im 19. Jahrhundert, wo die Komponisten anfangen, wirklich frei zu werden mit dem, was sie tun, und ich werde in nur einer Minute mehr darüber reden. Aber, ähm, stellen Sie sicher, dass Sie sich wohl fühlen mit erweiterten sechs Akkorden verminderten siebten Auflösungen, Ähm, und so ziemlich alles in der vorherigen Klasse kam Teil 15. Wenn Sie damit gut sind, dann sollten Sie sich mit dieser Klasse sehr wohl fühlen. Alles klar, lass uns weitermachen. 4. Die vollständige MuseScore Datei: Alles klar. Und dann wieder, Ich werde eine vollständige Muse Score Datei für Sie machen, die Sie herunterladen können Es wird in der nächsten Sequenz angehängt werden . Und hey, übrigens, wenn du auf einem iPad bist, ähm, und die iPad-App benutzt und zur nächsten Sache kommt und da steht: Ah, Ah, hier ist die Datei und da ist nichts. Hier ist, was Sie brauchen, um dio. Du musst in die obere rechte Ecke gehen, was ich denke, ich könnte es tun. Mal sehen, ob du dir ein Video ansiehst. Es ist hier. Ich glaube, wir sind hier. Hier, glaube ich. Geh da rauf. Es gibt zwei Registerkarten. Ich kann mich nicht erinnern, wie man sie nennt. Aber einer ist wie, Ah, Liste der Klassen und der andere ist wie Materialien oder so etwas. Klicken Sie auf die Registerkarte Materialien, und es werden alle Downloads für diese Klasse angezeigt. Okay, also geh da rauf und tu das. Hier finden Sie alle herunterladbaren Dateien. Es ist wirklich seltsam, wie sie die Dateien an einem anderen Ort für die Web-Version und die iPad-Version gestellt haben . Aber, ähm, ich kontrolliere die Plattform nicht. Ok. Ähm, also kapierst du das? Ah, ja. Dann die Master-Musik oder Datei. Verwenden Sie es, wenn Sie möchten, wenn Sie Musik verwenden, oder Sie können es verwenden, um zu folgen. Und, ähm, ich habe meine Beispiele reingesteckt. Ok? Ich werde in der Tat das jetzt in der Tat machen. Also werden wir das nennen. Dies wird dies in Video sechs sein. Also gehen wir zu meinen Akten. Sehr 13 sechs, die volle Muse Score Datei. Da ist es. Ok, los geht's. 5. Wo wir in der Zeit sind.: Okay, bevor wir eintauchen. Reden wir ein bisschen darüber, wo wir sind. Sie erinnern sich vielleicht, dass verschiedene Punkte in dieser Klasse, die ich gesagt habe, irgendwie Musik folgten , , ähm, in einer linearen Weise durch die Zeit. Und es gibt Ausnahmen davon, aber mehr oder weniger, das ist wahr. Also begannen wir mit sehr einfacher Musik, die bis ins Mittelalter zurückreicht . Und dann ist die Musik komplizierter geworden. Da die Zeit gestiegen ist, ist es genau so, wie sie vergangen ist. Also, jetzt sind wir irgendwie bis in die romantische Zeit. Die romantische Zeit. Ungefähr 1819 100. Ich denke, es endet offiziell im Jahr 1909 oder so etwas. Ähm, wir kommen dem Jetzt eigentlich ziemlich nahe. Ähm, was? Eine Sache, die wirklich interessant an der romantischen Zeit ist, ist, dass es wirklich die erste Periode ist, wo, und ich will nicht zu weit in die historischen Elemente davon zu kommen. Ich habe Musikgeschichte Kurse, wenn Sie daran interessiert sind, aber, ah, ah, es ist relevant für die Musiktheorie. Dies ist die erste Periode, in der der Komponist zu einer Art Rockstar wird, ähm, Person. Es gab also Komponisten, die eine Persönlichkeit hatten, die man kennenlernen wollte. , Es beinhaltet, weißt du, der weißt du Beethoven passt in den früheren Teil der romantischen Zeit,weißt du, weißt du den ganzen Weg hinauf in die Toilette verdankt kaum einige diese viel moderneren ish, relativ moderne Komponisten. Es ist also ein ziemlich breites Spektrum. Ich meine, es sind 100 Jahre Musik gemacht. So bekommen wir diese Persönlichkeiten, die entstehen, wo die Menschen wirklich wollen, dass unsere Leute mit dem Komponisten interagieren wollten , während vor und die Tage von, wie, Bach und Dinge. Weißt du, Bach war zu seiner Zeit Ah, irgendwie berühmt dafür, ein Brillant zu sein, aber auch, ich meine, er war wie ein Mitarbeiter der Kirche, weißt du, als hätte er für die Kirche gearbeitet. in Europa. Musik. Also kommen wir in diese Ära, in der viel mehr Art des Komponisten soätherisch ist, jemand zu sein, der einfach Musik zaubern könnte so . Und das führt zu mehr programmatischer Musikmusik mit der Geschichte dahinter. Und das führt zu mehr Experimentieren mit Harmonie. Leute, die sagen wollen, wie kann ich Harmonie verwenden, um Wahnsinn zu repräsentieren? Richtig. Ähm, es werden überall chromatische Akkorde sein, und die Dinge wurden einfach verrückt. Es gibt also eine Menge davon. Ähm, es gab auch eine tiefe intellektuelle Bewegung um die romantische Zeit, die mit der industriellen Revolution zusammenhängt. So erhalten Sie Elemente der Industrie, die ihren Weg in Mechanikmaschinen arbeiten. Wir sehen, dass sogar Maurin die 20 Jahrhundert, vor allem in den früheren Teil. Ähm, aus dem 20. Jahrhundert. Es gibt eine wirklich Art von Konvergenz um 1920 1930, wo das Ende der Romantik im frühen 20. Jahrhundert verschmelzen und man bekommt wie, eine Menge Musik, die wie, Maschinen-Sounds und wie sich wiederholende Dinge einschließt . Wir werden mehr darüber reden, wenn wir im 20. Jahrhundert ankommen, wenn wir dort sind, was wahrscheinlich wird. Aber im Moment, denken Sie daran, dass es diese industrielle Revolution gibt. Ähm, da. Und da ist diese Idee, dass der Komponist dieser Zauberer der Klangidee ist, und das ist die führende Komponisten, die den Umschlag wirklich zu schieben, ihn zu tragen, das ist das Thema unseres nächsten Videos. Und lasst uns jetzt dorthin gehen und über Chromatis ism sprechen 6. Der Blick zum Chromaticism: Ok. So schieben Komponisten wirklich den Umschlag von diatonischem Spaltung. Das heißt, wir haben Regeln. Wir arbeiten in Schlüsseln, ähm, und alles, was wir bisher über Musiktheorie wissen, und sie drängen es auf , wir haben keine Regeln und wir arbeiten nicht. Also, was passiert ist, Nun, hier ist ein wirklich guter Weg, um ich denke, vielleicht erklären Sie diese Idee. Also, wenn Sie Teoh die 100 Jahre vor der Romantik zurückgehen, haben Sie Leute wie Bach und solche Dinge drin. schreiben Schlüssel, und sie sind Master-Manipulatoren dessen, was wir in diesen Schlüsseln tun könnten, wir können zwischen Schlüsseln modulieren. Wir können all diese Akkorde in der Tonart finden. Wir können uns sogar von verwandten Schlüsseln ausleihen. Wir könnten das ganze Zeug mit Schlüsseln machen. Dann, äh, überspringen Sie 100 Jahre. Das sind die 100 Jahre, die wir uns jetzt ansehen. Aber nur für ah, zweite überspringen die 100 Jahre und lassen Sie uns ins 20. Jahrhundert gehen. So mögen wir die 19 fünfziger Jahre oder so, und Komponisten kümmern sich darum, dass keine Regeln vollständig und völlig chromatisch sind. Ich sollte keine Regeln sagen. Es gibt Regeln. Sprich darüber in einer Minute. Es gibt Regeln, aber wir wollen keine Schlüssel. Die Schlüssel sind repressiv. Schlüssel halten uns an , Regeln fest,die wir nicht wollen. Und in der Tat gibt es sogar dieses eine Gefühl, das besagt, dass Komponisten gegen einen Schlüssel Vergeltung weil es einige Noten Vorrang vor anderen Noten gab. Und es gab eine Idee des , Humanismus,der daran beteiligt war, mit , Gleichheit, durch die Meerenge daran beteiligt zu sein. Aber, ähm, Musik aus der Zeit von 19 50er Jahren oder so nicht populäre Musik, aber wie klassische Musik wird super chromatisch und super verrückt wie Chaos. Und wir werden darüber reden, und es gibt ein paar wirklich coole Sachen, die passieren. Also diese Zeit, zurück in die romantische Zeit, was wirklich passiert ist, ist es, dass Bach-Ära Mentalität von Musik, Theorie, Schlüssel und all dem Zeug. auf totale Chromatis zu drängen ist, ähm, also haben wir diese Zeit, in der Komponisten sich beugen und die Regeln brechen, um zu versuchen, einzigartig zu sein und dem Chromatis-ismus näher zu kommen. Es gibt also fast einen Fehler, dass neue Regeln gemacht werden, die chromatische Musik integrieren, und schließlich werden die 19 Zwanziger passieren. Und das ist, wenn die Regeln rund um die chromatische Musik von einem Kerl namens Schönberg wirklich verfestigt werden. Ähm, und wir werden in Zukunft darüber reden. Ich lasse das hinter sich. Ähm, wir werden über die Musik von Schönberg reden, obwohl sie dir den Verstand verwirrt. Also sind wir in diesem grauen Bereich, wo die Luft des Komponisten einfach den Umschlag schiebt und den Umschlag schiebt. Wie können wir immer mehr chromatisch werden, um uns näher an etwas Neues zu bringen, etwas,das wir noch nie gehört haben? uns näher an etwas Neues zu bringen, etwas, Ruhestand des Schreibens und sehen Major, Wir sind müde zu schreiben und sehen pensionierte Schreiben in Major, Wir wollen nicht in Dur oder Moll schreiben. Wir wollen, dass die Schlüssellinien verschwommen werden, also ist das, was gerade passiert. Also, um dieses Zeug zu analysieren, wird wirklich hart und noch mehr als zuvor, wird viel davon für die Meinung geöffnet. Also, wenn wir uns ein Stück ansehen, könnte man sagen, ich sehe eine 145 genau dort und ich könnte sagen, eigentlich ist es ah, subdominant augmented 6/4 etwas Verrücktes. Ähm, aber denken Sie daran, dass es viel Raum für Dolmetschen gibt. Sobald wir in dieses wirklich chromatische Zeug gekommen sind, könnte man es 10 verschiedene Dinge nennen. Ähm, also bedenke das wirklich im Hinterkopf. Es gibt noch mehr als zuvor Platz für sehr unterschiedliche Interpretationen von vielen von diesem Zeug. Okay, also sind wir in einer Welt, die diatonisch war und chromatisch sein wird. Und gerade jetzt sind diese nur in einen Topf gelegt und zusammen gerührt versuchen, herauszufinden, wie man mit Regeln für Chromatis ism kommen ist wirklich, was eine Menge dieser Komponisten Luft versuchen , jetzt herauszufinden, und schließlich haben sie es aus. , Aber in der Gegend,in der wir jetzt sind, versuchen wir immer noch, es herauszufinden. Und das macht eine Menge wirklich lustige Musik. Also lasst uns eintauchen. 7. Chromatische aufsteigende fünfmalige Sequenzen: Okay, also haben wir uns Sequenzen vorher angesehen und dass wir uns daran erinnern, dass Sequenzen Dinge sind, bei denen wir normalerweise ein Zwei-Akkord-Muster haben, das nach oben oder unten geht , normalerweise in irgendeiner Art also haben wir uns Sequenzen vorher angesehen und dass wir uns daran erinnern, dass Sequenzen Dinge sind, bei denen wirnormalerweise ein Zwei-Akkord-Muster haben, das nach oben oder unten geht, normalerweise in irgendeiner Art Siri. Richtig. Also könnte er eine 51 haben und dann wieder, ah, 51. und dann wieder, ah, Aber lassen Sie mich das noch einmal sagen. Wir haben , eine 51 und dann eine 47 und dann eine 36,die wie 515151 ist, aber in Stücke runtergehen, ähm, also können wir das völlig dramatisch machen. Richtig? Also, das werden wir hier tun. Ähm, wir werden eine ach-absteigende fünfte Sequenz machen. Aber wir gehen Teoh ein bisschen betrügen. Es ist nicht wirklich betrügen, und wir werden es völlig Ah, chromatische Sequenz schaffen . Dies wird also auf die gleiche Weise funktionieren, wie eine diatonische Sequenz schreiben würde. So diatonische Bedeutung Schlüssel. Also alle Sequenzen, die wir uns schon angesehen haben, ähm, aber es wird nur ein bisschen bunter, richtig? Denn all das chromatische Zeug, das wir in das stecken werden, wird ihm eine zusätzliche Art von Flair und zusätzliche Farbe verleihen. Ähm, es wird einfach anders sein als eine diatonische Sequenz. Richtig? Und Komponisten des Tages würden viel interessanter argumentieren. Ähm, und ich würde auch viel interessanter argumentieren. wir versuchen, es zu analysieren, werden Sie feststellen, dass es auch viel interessanter ist, weil es irgendwie Ah sein wird, ein bisschen komplizierter zu analysieren. Ähm, aber wir können es normalerweise mit unserer sekundären Dominanz tun. , Normalerweise, was wir in diesen finden, gibt es eine ganze Reihe von sekundärer Dominanz, die uns aus dem Schlüssel zieht aber schließlich landet uns wieder in den Schlüssel. Das ist der Punkt einer Sequenz, um uns auf eine kleine Reise zu nehmen. Okay, also, äh, ich habe hier Ah, wirklich gutes Beispiel dafür. Gehen wir also zu einem neuen Video und lassen Sie uns in das eintauchen. Ah, kleine Analyse. 8. Mozart Quartet in D Minor: Ok. Obwohl ich gesagt habe, dass wir in der festen wie die 19 Hunderten hier in Bezug auf die Periode sind,werden wir tatsächlich zurückspringen, umein relativ einfaches Beispiel dafür zu finden, der festen wie die 19 Hunderten hier in Bezug auf die Periode sind, werden wir tatsächlich zurückspringen, um ein relativ einfaches Beispiel dafür zu finden, Ich werde gehen. Wir gehen zurück nach Mozart. Ähm, also nicht von der Zeit, von der ich gesprochen habe, aber , Mozart hat das angetan,er benutzte Chromatis-ismus. Teoh Würze die Dinge auf. Ähm, und es ist etwas, was Komponisten in den 19 Hunderten tun. Ah, Menge. Während Mozart es selten tat. Aber wir haben hier ein Beispiel. Ähm, das ist eine wirklich gute Möglichkeit, über chromatische Sequenzen zu sprechen. Und es ist etwas, das wir uns vorher angesehen haben. Ah, wir haben uns diese Maßnahme in der letzten Klasse angesehen. Das war unsere Weltreise von Augmented Sechs, richtig? Wo es geht französisch, deutsch, deutsch, italienisch augmented sechste genau dort. Das haben wir uns vorher angeschaut. Aber jetzt sehen wir uns an wie die ich nicht weiß, fünf oder sechs Maßnahmen davor. Eso Dies kommt aus Mozarts Streichquartett d-Moll, dem dritten Satz. Dies ist Maßnahmen 22 bis 29. Also hören wir es einfach und dann reden wir es durch und dann machen wir eine vollständige Analyse davon . Also hier ist es. Okay, hören wir es etwas langsamer, damit wir irgendwie unseren Kopf herumkriegen, Ähm, diese Harmonien ein bisschen mehr. Das ist richtig. 20 Jetzt zieht es es auf 70 runter. Wie wär's damit? Okay, jetzt um 70 bpm und versuchen Sie wirklich zu hören, was los ist. Theo. Cool. Und eigentlich dachte ich, das klingt komisch. Ich habe einen Fehler gehört. Dieser Zettel habe ich falsch eingegeben. Stimmt, Theo. Okay, also hören wir definitiv eine Sequenz richtig. Wir hören, wie die ganze Sache einfach runterschreitet, oder? Es ist nur eine Bombe. Es geht einfach runter und runter, runter und runter. Also könnten wir das wahrscheinlich aus einer Meile Entfernung als eine Art Sequenz erkennen. Richtig? Es ist nur ein Plotten. Aber wir hören auch einen echten definitiven Chromatisismus darin, richtig? Wir können es sofort sehen. Sieh f scharf aus. F natur E e flach D, rechts. Schauen wir uns die zweite Violine C scharf an, sehen natürliche B B B flach A und dann springt sie runter, die Zehe hoch, um flach zu sein Also ich denke, das ist eine weitere chromatische Note. Violoncello Nicht weniger Chromatis imVioloncellound Viola. Sie treten auf. Ähm, sie dienen irgendwie als Grundelemente, das wird uns helfen, es ein wenig zu analysieren. Wir können nur sehen, dass es weniger Chromatismus gibt, weil es weniger Zufall gibt, oder? Es gibt keinen Zufall auf dem Cello-Teil, so dass das uns irgendwie helfen könnte, das zu erforschen, was wir tun ein wenig. Okay, bevor wir das analysieren, ähm, ähm zwei Dinge, allem, das ist Streichquartett. Ich glaube, wir haben uns schon mal Streichquartette angesehen. Wir haben zwei Violinen, Viola und Cello. Eine Sache, die hier zu beachten ist, der Violaschlüssel. Ich kann mich nicht erinnern, ob wir uns den Violaschlüssel angesehen haben, der auch Altschlüssel genannt wird . Ähm, das ist es schwierig. Es ist irgendwie ein Kopfkratzer, weil ich es immer vermasselt habe. Ich werde nicht lügen. Ich bin nicht toll darin, Altschlüssel zu lesen. , Die Art,es zu lesen, ist, dass du nach der kleinen spitzen Klammer hier suchst, dem kleinen Fleck in der Mitte, und das wird immer auf c. Okay, also die Mittellinie in diesem Schlüssel sein. Die Mittellinie ist C. Das ist also ein Sitz, das ist der einfachste Weg, um sich selbst zu erden. Ok? Und dann passen sich alles andere davon an. Dies ist also auch ein C, aber eine Oktave niedriger. Wenn du es schnell machen willst, bedeutet das im Grunde, dass du einen Schritt nach unten liest und ihn niedergeschlagen hast. Wenn du es schnell machen willst, bedeutet das im Grunde, dass du einen Schritt nach unten liest bedeutet das im Grunde, dass du einen Schritt nach unten liest und ihn niedergeschlagen hast. Diese sehen ist also eine Oktave tiefer, dann das. Siehe zum Beispiel. Okay, also ist es eine Oktave tiefer, plus ein Schritt. Das bedeutet also, dass das ein G wird, richtig? Ursache g eine B C Begegnung weit nach oben. So Villen Theo nly Instrument, das konsequent wirklich in dieser Klasse liest. Ich denke, es gibt ein paar andere Instrumente, die zwei diese Spalte manchmal hüpfen, aber Viola ist immer in diesem Schlüssel geschrieben. Viola kann zu Ärger Klassiker wechseln, wenn es wirklich, wirklich hoch wird . Ähm, Sie wechseln vielleicht zu Ärgerspalt, aber Sie benutzen immer die Hauptfigur ist, ähm, dieser Altschlüssel etwas zu debattieren? Soll ich es auf Clough umschalten oder es am Altschlüssel belassen? euretwillen, ich sollte es bei Altschlüssel lassen. Aber um meinetwillen, um diesen Sauger zu analysieren. Ich möchte es wirklich in den Schwierigkeitskurs wechseln. Also denke ich, das werde ich auch. Wenn ich also sagen darf, wenn du Musiktheorieunterricht nimmst, wirst du jede Universität mögen müssen, musst du, ähm, lernen, Altschlüssel wenigstens ein bisschen zu lesen. Aber da es meine Klasse ist und ich tun kann, was ich will, werde ich diesen Sauger in den Ärgerkurs bringen. Jetzt wirst du sehen, dass alles auftaucht. Wir sind wegen des aktiven Schalters weit niedrig. Also werde ich nur ein bisschen betrügen und das für unsere Analyse in aktiv umsetzen . Gehen wir hoch und aktiv. Okay, jetzt sind die Noten technisch ungenau da eine Oktave aus. Aber es wird einfacher für uns zu lesen sein, und ich mache meine Analyse und dann werde ich sie vielleicht wieder auf Altschlüssel wechseln . Normalerweise mache ich das. Ich weiß, dass es betrügt, aber es ist meine Klasse, also werde ich es tun. Okay, jetzt sind wir in der Ärgerklasse. Ach! Ah, okay. Also, ja, zwei Dinge, die ich darauf hinweisen wollte, ist, dass wir uns ein Streichquartett ansehen, ansehen, und das sind wir. Wir haben den Viola-Altschlüssel, der jetzt eine Mühe Klippe ist. Es wird also ein bisschen leichter zu lesen sein. Unser Cello ist immer noch basiert, klassenbasierte Klasse. Ich werde gehen, weil wir es uns wohl fühlen müssen. Es ist im Grunde. Okay, also lasst uns in unsere Analyse eintauchen. 9. Analysen, Teil 1: Okay, also denke ich, was ich hier tun könnte, ist ein bisschen andere Technik zu machen. Und ich glaube, ich habe das schon mal in der Klasse gemacht. Aber manchmal, besonders wenn wir in dieses chromatische Zeug kommen, ist es einfacher, zuerst den Namen der Schnur herauszufinden, und dann einen zweiten Durchgang von allem zu machen und die römischen Ziffern herauszufinden. Okay, also werde ich nur versuchen, Akkordnamen auf alles zu setzen. Okay, also, ähm, also lasst uns herausfinden, was diese Schnur ist, und wenn wir es einen Akkord pro Maß nennen können, also haben wir ein A in einem Haufen C scharf und ein G. also, ähm, also lasst uns herausfinden, was diese Schnur ist, und wenn wir es einen Akkord pro Maß nennen können, also haben wir ein A in einem Haufen C scharf und ein G. Ich habe einen c scharf in G. Das sagt mir, äh, eine Sieben, richtig. Es fehlt ein E aber ich habe eine Hauptursache, dass ich A und C scharf haben eine ganze Reihe von einem in der Basis. Das sagt mir wahrscheinlich, dass es eine Art von Übereinstimmung ist. Ähm, das C scharf und das G werden der siebte sein. Also nennen wir es eine Sieben. Okay, jetzt gehen wir in unseren nächsten Akkord. Es wird wahrscheinlich nicht in einer Sieben sein, wenn Sie das für eine Sekunde verlassen. Okay, also hier haben wir ein D. Wir haben eine Szene, die natürlich ist. Wir haben eine f scharf so d f scharf a wäre die fehlende Note und dann sehen, das macht eine D sieben, die ziemlich gut funktioniert d f scharf und a Wir haben nicht ein, aber wir haben eine c natürliche, die uns zu einem D sieben bringen wird. Okay, das ist ziemlich gut. Und das deckt die ganze Bar ab. Also bin ich mir ziemlich sicher, dass wir hier wirklich nur einen Akkord pro Takt bewegen. Okay, gehen wir zum nächsten. Wir haben G oder G eine f natürliche sein. In Ordnung. Ziemlich einfach. G sieben Sequenz von sieben Akkorden. Ähm, geh zu unserem nächsten. Haben Sie ein sehen ein Bündel von C B, flach und e. so sehen, e g fehlt, aber B Wohnung ist da. Das macht einen C-Sieben-Akkord. Ok, geh zu unserem nächsten F f f a e flat. Das macht ein F-Sieben-Gericht. Alles klar, so weit so gut. Wirklich einfach, , hier haben wir eine B-Wohnung. Vergessen Sie nicht unsere Schlüsselunterschrift. Also B flach. Wir haben nicht die Hälfte. Und dann ein E. Okay, wir haben ein paar bewegende Noten hier, also schauen wir uns zuerst diesen Takt für Beat an. Sei also flach. F B flat de. Rufen wir das an. Mal sehen. B Wohnung C Wenn B Wohnung die Route wäre, könnten wir B d f haben. Okay, ich würde arbeiten. Außer, dass es keine dominante Siebenakkord ist, weil wir eine Wohnung brauchten. Wir haben da etwas Fremdes. Es tut uns leid. Was ich in A kriege, denke ich an Bassschlüssel. Versuchen wir es nochmal. B flache F b de. Okay, also haben Sie nur eine gerade B flache D f also haben wir eine B-Wohnung. Major Akkord, B flach zwei D, einige große dritte zwei f natürliche ist die fünfte C s B flach, Dur. Ich bin auch geschlagen. Wir haben immer noch B Wohnung und F. Wir haben eine D und B Wohnung, also immer noch B-Dur. Pdf B Wohnung Hier haben wir ein E in E und A und A B Wohnung, denn wenn ich diese Leichtigkeit und dieses A nennen würde, könnte ich all diese Passing-Töne nennen, obwohl es eine Menge von Zeiten ist. Mal sehen, ob wir dafür einen neuen Namen finden können. Wir haben B Wohnung E und A Wie würden wir das nennen? Haben Sie eine C e b Wohnung. Woher kommt das c? Ah, ja. Sehen Sie, ob a die Route war, die Sie sagen, ein C e , aber diese B-Wohnung funktioniert nicht. Wenn e die Route wäre, würden wir e g b Flat de hey haben, funktioniert nicht B flach war die Route, die wir haben, B d. Willkommen, dass. Kann eine dieser Noten als 1/7 dieser B-Wohnung betrachtet werden? Der siebte der B-Wohnung. Sei eine Wohnung. Also nicht wirklich. Ich denke, ich werde all diese Töne anrufen, um uns dorthin zu bringen, weil wir alle schrittweise sind. Ich denke, es ist sicher, diese alle durchgehenden Töne zu nennen, weil wir nur durch das E und das A treten , um zu dieser Schnur zu gelangen . Jetzt hier. Hier haben wir unsere großen Augmented Sechs. Nennen wir das „Augmented Six“. Und hier werden wir es Deutsch nennen. Französisch, Italienisch. Okay, also gibt es unsere Little World Tour Augmented sechs Französisch, Deutsch, Italienisch und wo landen wir dann? wir landen auf einem A E c scharfen A. Wir landen auf einem großen Ole A major Akkord. Okay, nur damit wir hier nicht über richtige Hunde verwirrt werden. Sechs. Ok. In Ordnung. Also, jetzt haben wir Namen von Gerichten. Das ist großartig. So können wir sehen, dass wir definitiv eine absteigende fünfte Sequenz haben. A bis D bis G, um die Zehe f bis B flach zu sehen. Ähm, also steigen wir hier um den Fünften ab. Ähm, und dann machen wir das Aguan und 6/4 wir landen auf einem Also, wie kommen wir hierher? Nun, sagen wir, das nächste, was wir tun müssen, ist, dass wir unsere römischen Ziffern herausfinden, weil wir so viel Chromatismus haben , der hier vor sich geht oder Schlüssel überall hinterlässt. Mal sehen, ob wir das in eine Art römischer Ziffern setzen können. 10. Analysen, Teil 2: Okay, also der Name dieses Stückes, es ist Streichquartett d-Moll, dritter Satz. Also lassen Sie uns das als Annahme verwenden, dass wir in d-Moll beginnen, was keine sichere Annahme ist, weil wir in den dritten Satz springen. Wir sind auf Bar 22. Wir hätten mittlerweile sehr gut modulieren können, aber wir müssen irgendwo anfangen, also lasst uns einen Schuss machen. Es könnte feststellen, dass das nicht funktioniert. Aber meine Vermutung ist, dass es funktioniert, weil wir mit einem guten alten a sieben beginnen. Das sind fünf, richtig? Wir enden mit einem A, das auch fünf ist. Also denke ich, es könnte tatsächlich funktionieren. Also hier können wir das ein 57 nennen. Okay, ich werde das ein bisschen senken, um es uns aus dem Weg zu bringen. Whoa. Okay, also können wir eine 757 in der Tat anrufen. Das funktioniert also als Nächstes? Wir haben eine D Sieben. Das vermasselt nur unsere ganze Sache. Wir können keine D-7 in der Tonart D-Moll haben, oder? Es ergibt keinen Sinn, aber wir können, ähm, ähm, wir wissen, wie wir damit umgehen können. Was wir hier haben, ist eine sekundäre Dominante. Also haben wir 57 Ups. 57 von was? Also in der Taste der während in jeder Taste D sieben wird die fünf von dem, was g richtig sein. Wenn wir in der Tonart G-Dur wären, wäre D sieben völlig normal. Also haben wir 57 von G. Also, was ist G in der Tonart D-Moll? Es ist vier. Richtig? Also haben wir 57 von vier, und wir werden diesen Moll anrufen, weil wir das im Schlüssel D-Moll erwarten würden . Wir würden g-Moll bekommen. Vier wären minderwertig. Also werden wir es 57 von einem Minderjährigen für okay nennen, das funktioniert. Nun, wenn unsere sekundäre Dominante geglaubt werden soll, dann würden wir hier auf einem Vierakkord landen, und wir bekommen irgendwie eine Vier, aber es ist eine Sieben. Okay, also kommen wir tatsächlich zu den vier. Aber es ist in und für sich, eine andere 57 Sehen, ob ich das tun kann. Schnee kann nicht. Okay, also g sieben, wir müssen es weitermachen. Ist 57 von was? Nun, wenn das Muster hält, wird es der nächste Akkord sein. Sehen Sie, es ist so G sieben ist die 57 von C C. In der Taste von D-Moll ist, was es ist super Tonic sieben. Und das ist richtig. Die Sieben werden ein Dur in der Tonart d-Moll sein. Das heißt, das funktioniert. Okay, lassen wir weitermachen. Jetzt haben wir C sieben Schlag. Bringen wir das wieder da oben. Si sieben wird die 57 von dem, was Schlüssel zu sehen, sieben passieren natürlich in der Hälfte. Also C sieben ist die 57 von F. und das ist unser nächster Akkord . So funktioniert diese Art von Arbeit. Also, was ist F in der Tonart D-Moll? Es sind drei. Äh, und es wäre Major, wenn wir in der Tonart D-Moll wären. F wäre Major. Also nennen wir es drei eine große drei. Ok. Fast fertig mit dem vorhersehbaren Zeug. Also f ist 57 und Schlüssel von B flach, und wir bekommen tatsächlich die B Wohnung ohne 1/7 so das ist spannend. Ah, also haben wir 57 von dem, was B flach ist, in dieser Schlüssel-B-Wohnung im Schlüssel D-Moll ist sechs. Ok, Cool. und dann haben wir B flach selbst, also wird b flat gerade nach oben sechs sein. Okay, also kommen wir dorthin, wo wir dachten, wir würden es sein. Und dann haben wir und große Augmented sechs Sache. Und denken Sie daran, Augmented sechs ist etwas, das wir verwenden, ist eine vorherrschende. Es führt uns zur Dominanten, richtig. Das sagt uns also, dass dies ein sicherlich eine große alte Fünf ist. Cool. Also haben wir es analysiert. Hurra! Um, also haben wir 57 von vier, die sich auf 57 von sieben bewegen, bewegen sich auf 57 von drei, bewegen sich auf 57 von vier, miwling auf vier. eine große erweiterte Sechs bewegen und dann auf fünf landen. Also haben wir diese verrückte Sequenz mit all diesem chromatischen Zeug drin, aber sie bewegt sich einfach durch. Ah, 51 Beziehung Chromatischer Lee statt diatonischer Lee. Richtig? Wenn wir diesen diatonischen Lee Ah machen, wäre es etwas anders. Ich glaube, wir haben uns vorhin den fünften Seitan kitzelig angesehen. Ähm, aber jetzt machen wir es total chromatisch. Um das zu tun, gibt es ein paar Regeln, die Sie brechen müssen,hören wir es noch einmal an. Um das zu tun, gibt es ein paar Regeln, die Sie brechen müssen, Ach, und behalte die Analyse im Auge und schau, ob du die Analyse irgendwie aufnehmen kannst. Aber nachdem wir es nochmals angehört haben, möchte ich über die Regeln sprechen, die wir dafür gebrochen haben. Theo, Cool. Lass uns zu einem neuen Video gehen und darüber reden, was wir hier durchgekommen sind. 11. Stimmführung: Ok. Eine große Stimme führt die Sache, die wir nicht getan haben oder das wir taten. Aber das haben wir falsch gemacht. Denken Sie daran, wenn wir 57 Gerichte betrachten, gibt es zwei Dinge, die wir erwarten, dass wir passieren. Eins ist, wir haben den Kordell Seventh, richtig? Der siebte, der der führende Ton des Schlüssels ist. Und das sollte hoch gehen, oder? Ähm, tut mir leid. Nein, das sollte runtergehen. Also hier. Hier haben wir also einen Sieben-Akkord. Also ist die Kordell Siebente der dritte, denn wenn wir im Schlüssel von G wären, wäre das das siebte , was, wenn wir in einer G sieben sind, irgendwie im Schlüssel von G wären, also wäre das unsere Sieben. Das ist also unser Kordell Siebter. Und eigentlich sollte das aufklären. Das sollte also bis zu G gehen, um es richtig zu lösen. Aber stattdessen sind wir 1/2 Schritt rechts und das Gleiche für den nächsten in der gleichen Sache für den nächsten und den nächsten gegangen . Also haben wir unseren Kordell Siebter nicht richtig gelöst. Dies sollte ein Hauptton sein, der bis zum Tonikum der nächsten Note geht, Aggie. Aber stattdessen ging es um 1/2 Schritt nach unten. Ist das also erlaubt? Ja, ich nehme an, hier gibt es keine wirklich harte Regel. Wenn Sie eine chromatische Sequenz machen, können Sie irgendwie tun, was Sie wollen. Ähm, aber nach der traditionellen Stimme leitende Regeln Ah, ja. Wir haben eine Regel gebrochen. Ah, um das zu erreichen, um, was ist mit unserem siebten darin? Unser siebter sollte sich bis zum dritten des nächsten Akkord auflösen. - Richtig. Also, hier sind unsere siebten Ergebnisse bis hin zu einem B. tatsächlich, dass es diesmal das macht? Jetzt haben wir unser drittes. Also, wo ist unser siebter auf G jetzt? Unser siebter ist hier, und es ergibt sich bis zum dritten und macht es tatsächlich weiter. Quelle sind siebte korrekt aufgelöst. Ähm, das siebte der Schnur wird um die Hälfte aufgelöst. Schritt zum dritten. Das gibt uns eine chromatische Bewegung. Und es wechselt in diesem Fall ab und sind Quartil. Drittens wechselt hin und her auch zwischen den beiden Stimmen. Hier haben wir also ein Quartil. Drittens und unser siebter. Hier haben wir unsere siebte in unserem Kordell dritten. Hier haben wir unser Quartil drittes und unser siebtes, etcetera. Wir sehen also hin und her zwischen zwei Violinen und bewegen diese chromatischen Lee. Es ist irgendwie ein cooles, kleines verwirrtes Netz. Ähm, das passiert, aber der Korallendrittel löst sich auf. Ah, falsch, damit das funktioniert. Aber was wirst du tun? Klingt cool. Richtig? Also geh. Wir werden es tun. Ok. Noch ein paar Notizen dazu und dann machen wir weiter. 12. Chromatische Sequence: Okay, noch ein paar Notizen. Gerade über diese Idee einer chromatischen Sequenz. Ähm, wenn du eins davon machst, was wir normalerweise tun, ist, dass du eine normale Sequenz nehmen und Harmonien für dominante siebte Harmonien ersetzen wirst. Oder tatsächlich könnte man diese ähnliche Sache mit verminderten Akkorden machen. Auch, ähm, wäre ein bisschen knuspriger, aber könnte wirklich Spaß machen. Eso unten in siebten Harmonien oder verminderte Akkorde würde beide funktionieren. In dieser Situation können Sie auch oder ist auch. Eine Sache, die auch üblich ist, ist, Dinge mit chromatischen Passiertönen zu verschönern. Wir haben nicht, wir haben, dass hier alles berücksichtigt wird. Aber wenn wir im Bratschenteil sagen wollten, füllen Sie einige dieser Noten mit chromatischen Passiertöne, die vielleicht etwas sein würden, das Komponisten oft in dieser Art von Ah, Sequenz tun . So chromatische Passiertöne Luft nicht ungewöhnlich zu finden, wurde uns wirklich einfach gegeben weil unsere Grundlinie Cello sind. Teil folgte im Wesentlichen die Route Harmonie den ganzen Weg durch, so war es relativ einfach zu folgen, aber es ist nicht immer so einfach, Also nur ein paar Dinge zu achten. Ähm, ja. Probieren Sie es also mit verminderten Harmonien aus oder halten Sie mit verminderten Harmonien Ausschau nach ihm. Ah, und halten Sie Ausschau nach chromatischen Passing-Tönen können etwas sein, das wir viel finden und diese Art von Passage. Okay, gehen wir zu etwas über. Auch Superfund, eine andere Art von Sequenz. 13. Der Lamente Bass: okay auf die Note von chromatischen Sequenzen, die uns die Möglichkeit gibt, über eine meiner Lieblings-chromatischen Sequenzen zu sprechen . Und ja, ich bin ein groß genug Drehmomentzehe. Haben Sie eine bevorzugte chromatische Sequenz. Und ich denke, das wird auch Ihre Lieblings-chromatische Sequenz sein, sein, weil es wirklich unverwechselbar ist. Sie können das aus einer Meile Entfernung hören, Ähm, und Sie haben es 1.000.000 Mal gehört. Es ist ein Klang, der, naja, es ist so unverwechselbar, , dass er seinen eigenen Namen hat. Wir nennen das die Klagen Basis. Ähm, ich habe es auch als Todesfolge in der ich habe es auch als Todesfolge in der Oper gesehen. Insbesondere wird es verwendet, um den Tod oft zu symbolisieren, Ähm, und nur zum Spaß, ich habe in meinen eigenen Stücken benutzt, das in meinen eigenen Stücken benutzt,um den Tod zu symbolisieren, weil ich denke, es ist wirklich interessant, Und ich auch unabhängig von seiner Bedeutung, ich denke, es ist wirklich schön, eigentlich, ähm, also was? Die Klagelbasis ist in ihrer strengsten Form. Jetzt werden wir sehen, wie die Leute viele Variationen mit sich nehmen, aber in seiner strengsten Form ist es ein perfektes Vierter. Also lass es mich einfach hier machen. Ich habe hier einen notiert, aber, ähm, lass mich dir hier rüber zeigen. Was es ist, um so Bassschlüssel. Also hier ist die Basis. Lassen Sie uns also sagen, lassen Sie uns Enciso c nach rechts machen. So perfekt Vierte. Also, was wir haben werden, ist eine mehr oder weniger eine Kraft, die herabsteigt. Chromatischer Lee. Also werden wir das runter nehmen. Inaktiv, okay, es gibt Here. Wir werden alle Notizen dazwischen ausfüllen. Chromatischer Lee. Also, was das bedeutet, ist, dass es mehr so aussehen wird. C b b b flach A hoops, Ein flaches G g voll an Warum lässt mich nicht? Äh, huh. Das ist ein f scharf, deshalb. Ok, Mikey Signature sagt f scharf so f scharf. Ok, f natürlich. Das ist der vierte, den wir wollen. Und weil meine Schlüsselsänger dort sind, sollte ich das wahrscheinlich klären. Okay, also haben wir im Grunde ein absteigendes Viertes, das um halbe Stufen herabgesetzt ist. Dies ist der traurigste Klang der Welt, und wir können es auf eine ganze Reihe von verschiedenen Arten harmonisieren. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie es normalerweise harmonisiert ist, aber Sie können wirklich schaden, wie es Sie wollen. Wir werden uns jetzt eine ganze Reihe von Beispielen ansehen, aber lassen Sie uns einfach mal zuhören und uns vorstellen, dass dies der traurigste Klang der Welt ist. Da gehst du. Das bei einem Geräusch in der Welt. Okay, das ist also die Limitbasis. Es ist eine absteigende chromatische Grundlinie. Normalerweise ist es irgendwie durch 1/4 so verankert, aber es muss nicht sein. Ich habe vor und ah, ganz aktiv nur den ganzen Weg nach unten gesehen. Ähm, und es gibt Fälle, in denen es eine Notiz überspringt. Ähm, und das ist auch in Ordnung . Ähm, dieser Begriff Klagen basiert auf einer ziemlich weichen Begriff. Weißt du, es ist nicht wie Kontrapunkt, wo wir wirklich strenge Regeln haben. Es ist etwas, das wir etwas nennen, das meistens eine chromatische absteigende Bassline ist. Also lasst uns einige Beispiele hören. Die 1. 1 Ich will ah, graben in ist Didos Klage von Dido und Aeneas. Gehen wir dazu jetzt rüber. 14. Didos Lament: Okay, also, Henry Purcell. Ah, das ist p u R c e l l war Komponist. Und wieder, wir springen irgendwie zurück. Und wieder, Obwohl ich euch diese lange Rede darüber gehalten habe, wie es um 19 Hunderte geht, kommt dieses Beispiel aus dem Jahr 1616 89 zu uns. Und Henry Purcell galt in erster Linie,glaube ich, als Opernkomponist. Und Henry Purcell galt in erster Linie, glaube ich, Und er schrieb eine Oper namens Dido und Aeneas. Sehr, sehr berühmte Oper in der Oper. Wir haben diesen Bereich, glaube ich, in der Schule in der Gegend genannt Didos Klage. Jetzt wird es nicht wirklich Didos Klage genannt. Wir sind gekommen, um es Didos Klage zu nennen, denn in der Oper ist es dieses leidenschaftliche, äh, traurige Lied, das sie getragen hat. Einer der Hauptfigur, Daido sinkt. Ähm, was es eigentlich heißt, ist, wenn ich gelegt werde. Es geht also um den Tod. Also lasst es uns einfach hören. So eine faire Warnung. Was wir für die nächsten Videos hören und darüber reden werden, ist eine traurige Musik. Also Ah, wenn du nicht in einer guten Stimmung bist, solltest du das Baby pausieren und es später anhören. Gehen Sie spazieren und sehen Sie sich einige Cartoons für eine Minute an und kommen Sie dann zurück. Ähm, denn das ist ein trauriges Zeug. Okay, also lassen Sie uns einfach eine eigentliche Aufnahme abspielen, nicht die Midi-Wiedergabe, weil sie es verdient. Also denke ich, ich werde einfach dieses ganze Stück spielen. Es ist nicht lang. Es ist vier Minuten lang. Ach, also hören wir es einfach an und genießen es. Äh, Art , Art und Weise . Art , Art und Art , Art und Weise . Weise Äh, 15. Notfallmaßnahmen: Ok. Trauriges Geschäft, richtig? Heilige raucht. Ähm, lass mich dir einfach die Texte geben. Ah, für dieses Stück, nur damit du die Schwerkraft dessen verstehst, was passiert. Im Grundestirbt sie, stirbt sie, aber hier ist, was die Texte sind, wenn ich gelegt werde, werde ich auf die Erde gelegt. Möge meine Unrecht keinen Ärger schaffen . Kein Ärger in deiner Brust, wenn ich auf Erden gelegt bin, Möge meine Unrecht keine Ärger Kein Ärger in deiner Brust Erinnere dich an mich, erinnere mich Aber ah, vergiss mein Schicksal, erinnere dich an mich Aber ah, erinnere dich an mich Aber ah, vergiss mein Schicksal Erinnere dich an mich, erinnere dich an mich, aber off Vergiss mein Schicksal, erinnere dich an mich, aber ah, Vergiss mein Schicksal Sad. Oh, mein Gott, das wird nur meinen Tag ruinieren und wahrscheinlich auch deinen . Aber, ähm, es ist so cool, aber. Es ist in Ordnung, also schau dir an, was passiert. Okay, bevor wir in die Analyse einsteigen, möchte ich über ein paar Notationsdinge sprechen, die darin enthalten sind, die wir vielleicht noch nie gesehen haben . Was Sie also vielleicht aufgegriffen haben, als Sie das gehört haben, ist, dass die Grundlinie und damit Kernprogression wirklich ein sich wiederholender Zyklus ist. Weißt du, es ist wirklich kreisförmig, also habe ich es einfach notiert. Er will hier für uns. 1234567120 nein, Es ist es tatsächlich beginnt hier. Also 12345 Uh, es ist ein Sechs-Bar-Muster. Uhm, es wiederholt sich im Grunde von hier nach hier. Ich habe es gerade merkwürdig notiert. Du wirst es sehen. Ähm, so geht es in eine Schleife. Das bedeutet, und ich denke, wir haben darüber gesprochen. Und wenn wir über Form und Dinge sprachen, können wir keinen Namen darauf setzen. Wir könnten es einen Schiffskegel nennen. Wenn wir wollten, könnten wir es als Thema und Variation bezeichnen. Wir könnten es Pasta Qalea nennen , wahrscheinlich Pasta. , Collier funktioniert am besten, weil wir uns wirklich auf die Grundlinie konzentrieren. Aber unabhängig von all dem, ähm, ähm, ein paar andere Notationsdinge. Eine Sache, die Sie bemerken werden, ist, dass ich hier einen ganzen Haufen Milton Red habe. Das ist nur eine lustige Score-Sache. Der Grund, dass Musik oder setzen Sie diese in rot ist, weil in unserem vorherigen Beispiel, Ich hatte diese Zeile einrichten, ist eine Geige. Hier. Ich schalte ihn auf Bassschlüssel, damit diese beiden Notensysteme im Grunde als Klavier fungieren, um, Noten und Musik lesen, oder sagen, dass diese Luft außerhalb des Bereichs des Instruments? Es heißt, ich bitte eine Geige, auch hier super niedrig zu spielen, ich bitte die Geige, zu niedrig zu spielen. Es heißt also, ich kann diese Notizen nicht wirklich spielen. Also werde ich sie inaktiv spielen, was interessant ist. Es spielt diese Noten, Ähm, aber ich denke, es spielt ihnen eine Oktave höher, Ähm, oder zwei. Also werde ich gehen. Es ist Violine, weil es eigentlich ein netter kleiner Saitensound ist. Ich habe es einfach so ausprobiert. , Also denke ich,wir hören diese Notizen. Also, ähm, aber da in Rot, weil Sie sagen, ich spiele sie nicht wirklich, wo Sie sie geschrieben haben , weil das für dieses Instrument unmöglich ist. Ein paar andere Notationsdinge. Ähm, das ist in der Zeitsignatur von drei bis ich weiß nicht, wir haben so viele Klassen gemacht. Ich kann mich nicht erinnern, ob wir über das Messgerät von drei zu ähm gesprochen haben, aber es sollte für dich Sinn ergeben, auch wenn du es noch nicht gesehen hast. Was das bedeutet, ist, dass es 3/2 Noten geben wird. Zwei Schläge zwei Schläge, bekommt die Erde. Ah, 2/4 Noten bekommt den Beat eso 3/2 Noten pro Takt. Wie diese Tasse, ähm, wir benutzen drei, normalerweise in einem langsamen Tempo. Teoh im Grunde geben uns eine wirklich wenigstens wie Plodding entlang 34 muss nicht in einem langsamen Tempo sein , aber es neigt dazu, gut auf diese Weise zu funktionieren. Ähm, und aus welchem Grund auch immer, drei sind zufällig ein wirklich guter Messgerät für wirklich langsames, trauriges Zeug. Es ist wie der traurigste Meter, den du haben könntest, der wegen diesem Stück sein könnte. Ich weiß es nicht. Ähm, aber das ist drei zu einer anderen Sache. Wo ist es hin? Hier. Es gibt einen doppelten Punkt, ich glaube, wir haben schon mal doppelte Punkte gesehen, aber ich erinnere dich daran, was das bedeutet. Also wissen wir, dass ein Punkt bedeutet, dass die Hälfte wieder hinzugefügt wird. Also 1/2 Note mit einem Punkt bedeutet, dass es drei Schläge bekommen wird, richtig? Es wird also, ähm, zwei Schläge werden 1/2 Note. Der DOT wird einen Beat hinzufügen, weil die Hälfte davon, also jetzt sind es drei Schläge zwei Punkte bedeutet, dass wir die Hälfte davon wieder nehmen. Also hat uns der erste 1/4 Notiz gegeben, der zweite Punkt wird uns die Hälfte geben, was eine achte Note ist. Also, jetzt bedeutet dies 3,5 schlägt Phil verwirrend. Wir benutzen sie nicht so oft, weil sie verwirrend werden. Aber in diesen langsameren Tempeln kann es, ähm, effizient sein ähm, . Tohave eso 3.5 Beats. Also hier sind 12 34 5,5 6 nie raus. Okay, ich glaube, das ist alles. Das ist seltsame Notation Aly darüber, äh, lasst uns meine kleine Wiedergabe hören. Also habe ich nur einen Durchgang durch die Sequenz gemacht. Hier ist, wie es klingt. Und ich verließ den Gesang, das ist das, ähm, wie ein Klavier. Ok. In Ordnung. Also lasst uns diesen Sauger analysieren. Sieh mal, was wir haben. 16. Sequenzanalyse, Teil 1: Okay, also, um Tate zu kennen, lassen Sie uns raten, welcher Schlüssel in unserer Schlüsselsignatur war. Hier ist F scharf. Unser Entschuldigung ist ein scharfes f scharf, was uns sagt, dass ein guter Startplatz entweder G-Dur oder e-Moll ist. Also lassen Sie uns einfach einen Schuss im Dunkeln machen und sagen: Glauben wir, dass wir in einem wichtigen Schlüssel oder Nebenschlüssel sind? Angesichts dessen, dass das das Traurigste ist, was du je gehört hast, könnte ein kleiner Schlüssel eine solide Vermutung sein. Wir bekommen auch und Sie direkt dort. Ähm, große Leichtigkeit da. Also werde ich mit e-Moll gehen. Ich denke, das ist eine sichere Wette. Okay, also mal sehen, ob wir das durchstehen können. Ich werde einen wilden Schuss machen, dass das ein E e Moll ist. Sehr gut. Wie viele Akkorde pro Maß haben wir hier? Wir haben f scharf. Könnte eine vorübergehende getönte G. Hier ist E g B noch e Moll. Also diese ganze Bar werde ich den Minderjährigen anrufen. Okay, jetzt schauen wir uns hier an. Also hier ist unsere chromatische Grundlinie, rechts e e d scharf de natürliche c scharf. Sehen Sie natürlich. Sei. Und dann gehen wir nicht nach B Wohnung, weil das tatsächlich zu sein bringt uns unseren vierten Sprung runter zu G A B e Wenn wir wieder essen, also haben wir ein wenig Spin am Ende davon, aber das ist cool . Mal sehen, was wir hier haben. Wir haben einen D scharf und F scharf und ein B und A G Oh, wir haben alle Arten von Mist da. Okay, lassen Sie uns einfach alle Notizen hier unten zusammenfassen. Also haben wir Sie teilen und lassen Sie mich es in Schwierigkeiten tun, Clough, nur um es ein bisschen einfacher zu machen. Hey, ich werde sie alle in einen Stab bringen. Also haben wir eine D Sharp und F scharf, A B und A G Nun, du, dass es nur ein Chaos ist. OK, so klar, einige dieser Notizen sind nicht in der Schnur. Mal sehen. Nun, das sieht aus wie eine ziemlich gute Triade, nicht wahr? Ah d scharf f f scharf A. Aber das könnte ein Versuch A bis G b bis d scharf sein, wenn wir diese d scharf up aktiv setzen. Jetzt haben wir eine Triade zwischen g p und G scharf. Also werde ich mit dem scharfen Wesen der Wurzel hier bleiben und sehen, was wir daraus machen können . Okay, also denke ich, dass das wirklich schwierig ist, weil wir hier im Grunde zwei Triaden haben . Also versuche ich zu entscheiden, was Akkordtöne sind und was nicht Akkordtöne sind. Und ich denke, ich denke, das ist kein Kordelton. Ich mag das besser sein, weil es durchführt. Also, wenn ich das einen Nicht-Akkord-Ton nenne, und dann habe ich diesen scharfen, äh, hierher bewegt äh, , könnte das sein, dass Sie wahrscheinlich sagen, Oh, ich verstehe. Ah, füge hinzu oder so etwas hinzu. nicht ganz, Abernicht ganz, weil G in diesem Fall unser Tonikum sein wird. Aber was ist, wenn wir mit unserem Tonikum sein? Denn wenn b unser Tonikum wäre, bewegt mich das im Wesentlichen zu einer Art Fünf-Akkord, richtig? Sehen Sie, ob wir das zum Laufen bringen können. Wenn ich dieses g nach oben inaktiv bewegen, diese f nach oben von scharfen. Okay, jetzt habe ich de scharf f f g sein , dass G seltsam ist, aber lassen Sie uns das für eine Sekunde ignorieren. Das macht ein nettes Gericht. So werden zwei d schärfste große Zehe f scharf ist groß. Das gibt uns einen B-Dur-Akkord. Lass uns das G hineinschneiden. Ähm, wo ist das G? Es ist in den Stimmlinien, also ist es wahrscheinlich wichtig, aber es fällt ziemlich schnell auf die F scharf. Also ist dies möglicherweise ein Nicht-Kernton. Könnte eine Suspension bis zum f scharf sein. Okay, also werde ich das nennen, nur ich werde die ganze Sache auf dem College von fünf vereinfachen. Ähm, jetzt könnte ich eine Umkehrung darauf setzen, weil die D scharf unten ist. Ich mache mir jetzt keine Sorgen wegen Umkehrungen, okay? Also werde ich das eine Fünf nennen. Wir haben definitiv einen B-Dur. Etwas passiert hier. Richtig? Wir haben das erhobene dritte. Ich erwarte das in einem kleinen Schlüssel. Das ist okay. Na gut, lass uns weitermachen und sehen, was ich hier habe. Okay, also lasst uns das Gleiche nochmal machen. Also, jetzt haben wir eine d natürliche und f scharf. Ah, sei und ein g scharf. Hoppla. Ich kriege meinen Ärger. Claps und Bassklasse verwirrt. Okay, ich bin in Schwierigkeiten. Cliff hier. Es ist seltsam, Schwierigkeiten zu haben, Clough unter dem Bassschlüssel. Okay, hier habe ich ein D und hier habe ich ein f Hier habe ich ein B, das da ist und ein g scharf. Ok. Was macht das aus? Seltsames, komischeres Zeug. Ich könnte eine Art B haben, weil ich hier einen B-Dur habe. Deshalb hätte ich ein b-Moll. Dean Natural B D f scharf ist gerade nach oben. Seien Sie natürlich oder ah b Moll mit diesem g scharf, obwohl. Ich sitze einfach da. Gefällt dir das? Muss da drin sein, so g scharf sein, wenn g scharf der Weg war. Sieht so aus, als könnte es hier sein. Was würde das machen? Das würde es zu einem erhöhten Drittel machen. Das wäre so. Erhöht drei und dann Gruppen. Ist das Major oder Minor? G scharf zu sein ist gering. Also sei ein erhobener drei etwas. Okay, also sind wir damit auf dem richtigen Weg, aber lassen Sie uns diesen Weg weiter hinuntergehen. Also, wenn ich ein g scharf habe, was ist das? Gericht tatsächlich tut, dass f scharf macht Sinn, weil g scharf b d. Das ist ein Minderjähriger. Du solltest zwei sein, D wird ein Dominikaner sein, weil G scharf bis D eine flache Fünf ist. Okay, was ich hier wirklich habe, ist wie eine drei verminderte sieben. Richtig? Minderjährig, halb vermindert. Okay, also hat sich eine Gehaltserhöhung 3/2 verringert. Das ist komisch. Ähm, das ist wirklich komisch. Also hier ist, was ich dio-werde. Ich werde mein Urteil an diesem Gericht für eine Sekunde aussetzen. Ich werde in den nächsten Akkord gehen und sehen, ob dieses Gericht mir einen Hinweis gibt, wie diese Schnur tatsächlich funktionieren könnte. Also schauen wir uns hier an. Also haben wir eine einzige Lasst uns das Gleiche machen, was wir vorher gemacht haben. Hier. Lass uns gehen. Okay, also haben wir, äh, c scharf und e ein weiteres e sein und dann in einem Okay, also was ich hier sehe, ist ein ziemlich klares a c scharfes e das sein Wo war das? Hier fällt auf, dass eine ziemlich schnelle. Also denke ich, wir können das als Non-Cord-Ton beseitigen. Und dann können wir das und einen Major nennen. Okay, also im Schlüssel von e-Moll, ist ein Dur vier. Es ist nicht in Schlüssel, weil es ein Major ist für, aber das ist in Ordnung, sind jetzt, dass dies aus Major vier und aus Key und e Moll, aber das ist in Ordnung. Wir nennen es ein Major für und es außerhalb des Schlüssels waren nur wissen, Tate ing es, indem man sagt, es ist groß mit den römischen Ziffern, wenn es sein sollte. Ah, das wäre im Schlüssel zu erwarten. Aber wir werden das machen und das ist okay. Das hat er geschrieben. Okay, macht das jetzt Sinn? Fast. , Was ist,wenn dieser Waas ein Hauptton den siebten Akkord verminderte und auf vier drängte? Ich denke, das würde Sinn ergeben, oder? Sehen Sie, wir können es genau so sehen, wie es hier geschrieben ist, oben schieben, was interessant ist, weil diese Grundlinie alles runterzieht, oder? Es ist wie runter, runter, runter, runter, chromatisch unten. Aber hier haben wir tatsächlich eine Harmonie etabliert, die zwischen Down, Down, Down, Down, Down, Down, Down. Es ist irgendwie ordentlich, also werde ich das jetzt einen Hauptton nennen, der sieben von vier vermindert wurde . Okay, also ist es, was es technisch ist, aber so funktioniert es nicht. Lasst uns das da unten lassen. Ups, Das ist es, was es tatsächlich tut. Als führender Mann straff ihn in seinem siebten, drängte auf vier und dann bekommen wir vier. Ok. Ziemlich cool. Ähm, Fall, Das erklärt auch, dass ein Lasst uns weitermachen. So wie unser Tempo unserer Gerichte hier. Der erste Akkord nahm diese ganze Maßnahme auf, aber jetzt denke ich, wir sind dran. Ah, eine ganze Note und dann eine halbe Note. Also zwei Akkorde pro Maß, aber ein wenig anders aufgeteilt. Okay, Okay, gehen wir hierher und holen uns das. Holen wir uns dieses Viertel, als wir für ein neues Video brechen. Ähm, das haben wir hier. Sehen Sie? Natürlich. Wir haben e wir ein Wir haben eine d scharf. Wovon kommt d scharf? Ähm, aber dann nach oben zu einem, ähm, unserem Leid bis zu e... Also, das geht nicht diesen halben Schritt nach unten in den Rücken nach oben. Versucht, das d auf Cortona geschärft zu nennen, obwohl es wirklich auffällt, nicht wahr? Wir haben das hier drinnen scharf gemacht. Ja, wir haben bereits ein E hier drin, also denke ich wirklich, dass das ein Zugabe ist. Das macht ohne sie so Sinn, denn ohne sie haben wir einen Minderjährigen gerade nach oben. Richtig, im Schlüssel von e-Moll ist ein Moll vier. Es ist das, was wir hier hatten. Wir haben hier einen Major. Ok. Und hier sind wir immer noch ein kleiner Modusschalter, wenn ein Minor. Also gingen wir zurück in den Schlüssel, richtig? Diese fünf sind also etwas außer Schlüssel. Obwohl wir eine große Fünf erwarten. Dies ist deutlich aus dem Schlüssel, aber es drängt uns zu diesem, was außer Schlüssel ist. Aber jetzt sind wir wieder in Schlüssel. Okay, das wird ein sehr langes Video. Also lasst uns hier brechen. Und dann machen wir die zweite Hälfte im nächsten Video. 17. Sequenzanalyse, Teil 2: Okay, und wir sind wieder da. Ähm, gehen wir hierher. Lassen Sie uns die gleichen Techniken machen. Das scheint ziemlich gut zu funktionieren. Also, was haben wir hier? Wir haben ein B wir haben eine f scharfe. Wir haben dieses A und das ist wieder Ding. Also lassen Sie uns beide im Auge behalten. Für jetzt. Wir haben bereits ein B wir haben seine scharfe. Wer hier? Was gibt uns das, wenn wir das nach oben bewegen inaktiv? Sieh dir das an. Wir haben einen netten kleinen Versuch da draußen, so haben wir b d Sharp f scharf. Also haben wir B-Dur Triade und in einem mit 1/7 drauf, und wir sind in der Schlüssel von e-Moll. Also sei sieben. Das ist nur ein guter alter 57 Akkord. Nichts Seltsames daran. Eigentlich ist es ein Major, wenn es in e Moll geringfügig sein sollte. Aber du kennst das große Drittel in den Fünf-Akkord. Völlig normal. Es ist also aus dem Schlüssel, aber es ist so vorhersehbar aus dem Schlüssel. Nichts Lustiges da überhaupt. Alles klar, klar, erklärt das diesen nächsten Akkord? Es tut uns leid. Hier haben wir ein g e. Seien org b und B. Wahrscheinlich nicht. Lassen Sie uns das als eine eigene Schnur betrachten. Sehen Sie, ob wir daraus einen Sinn machen könnten. Ah, G e g sein und in Ordnung sein. Was sehen wir dort? Wenn ich das hier runterlasse? Sieh dir das an. E G B. Gute alte, nicht wahr? 57 bis 1. Wir sollten das sicher tun, nicht wahr? Das ist also großartig. Okay, machen wir weiter, ähm de todo Okay. Hier haben wir ein A und E und F Sharp und ein C und A B. Oh ist, wie der größte Akkordfall. Also klar, wir haben hier eine ganze Menge nicht Maiskröten. Und wenn wir weitermachen wollen, haben wir vielleicht drei verschiedene Akkorde hier. Das werde ich vorerst mitmachen. Schauen wir uns diesen Beat an, okay? Was glauben wir, haben wir hier? Nun, Nun, wenn ich das scharf nach oben schiebe, dann habe ich scharf. A c e , was macht das? Das sein? Könnte eine Suspension sein. Also lasst uns versuchen, das zu verlassen. Da wir das ist der einzige Ort, an dem wir es haben. Das könnte also einen guten Sinn ergeben. Also das war unsere Schnur, f scharfe Zehe A ist ein Minderjähriger. Der dritte Lohn zu sehen ist ein geringfügiges Drittel. Das hört sich nicht richtig an. Ich schätze, das tut es. Siehst du, ist ein kleines drittes c t e von Major Third. Das gibt uns also einen weiteren verminderten Akkord, der halb vermindert wurde. Also lasst uns das Gleiche machen, was wir hier getan haben. Also, wenn das war und F scharf verminderte Akkord, wenn F scharf ist unsere Route als in der Taste von E, das ist zu Das ist eigentlich in den Tasten. Wir könnten das zu halb vermindert nennen. Ich weiß, ich benutze dieses Symbol nicht für halb verminderte hier. sollte einen Schlag durchmachen, aber ich habe keinen von denen auf meiner Tastatur. Haben Sie zwei Minuten? Sieben, die eigentlich in Schlüssel ist, also gibt es wirklich nichts Seltsames daran, außer dass wir nicht oft einem mit zwei folgen, aber es muss nicht ein führender Ton von etwas anderem sein, weil das eigentlich alles ist Schlüssel. Also lasst uns das da hinstellen. Ich vermute, es könnte immer noch ein Hauptton von etwas anderem sein, aber mal sehen. Schauen wir uns hier an, also werde ich das alles in eine ganze Note oder eine 1/2 Note umwandeln. Und dann schauen wir uns an, was hier vor sich geht. Also hier haben wir ein G ein anderes f scharfes A B bei einem anderen G Also könnte das hier erklärt werden? Diese Notiz kann sein, dass diese Notiz nicht sein kann und das kann auch nicht sein. Also lasst uns versuchen, dieses f scharfe op zu bewegen. Inaktiv. Nein, wir vermissen ein D, aber ansonsten haben wir g f scharf. Es ist ein großer siebter Akkord. Wenn wir ein D-Natural da drin hätten, könnte dies ein G-Dur sein. Sieben Akkord könnte es vorerst G-Dur nennen. Wo mit dem F scharf. Oh, es ist genau da. Also lasst uns das machen. Nennen wir das eine G-Dur-Sieben. Wir müssen Tate nicht wissen, dass es eine Major Sieben ist, weil 37 nichts aus dem Schlüssel bedeutet, dass seine Major sieben, denn das ist, was passiert auf drei. Das lässt uns tatsächlich ein wenig rückwärts springen und sagen: Jetzt wurde dieser Hauptton siebte abgenommen. Nun, diese verminderte siebte Akkorde auf sieben konnte tatsächlich sehr gut D Hauptton vermindert siebten Akkord F scharf bis G rechts Also, da ich denke, dass es so funktioniert, werde ich es so nennen. Okay, also werden wir diesen Hauptton nennen, sieben von drei vermindert, und dann bekommen wir drei. Als Nächstes, und das macht Sinn. Ok, fast fertig. Was haben wir als Nächstes? Um, gehen wir zurück zu dieser Technik. Das funktioniert gut, wir haben hier. Ah, b haben a d Sharp und G wird aufrechterhalten, aber dann landen auf diesem f scharf. Also ich denke, dass f scharf wahrscheinlich, wo wir sind, das gibt uns eine große alte sein Major. Und was ist das? Das sind unsere treuen Fünf, was wir wirklich wollen. Okay, das sind unsere Fünf-Akkord. Und dann wird uns das hier sagen. Wahrscheinlich bekommen wir hier einen. E e sein g. So müssen wir nicht einmal mit dieser 11 verwirren könnten Wir es getan haben. Also sieh mal, was wir haben. 15 Der führende Ton verminderte 7 zu 4, schieben bis zu vier, Umschalten auf Moll, um uns zu einem 57 bis zu einem führenden Ton zu bekommen. Verminderte 7 bis 3, drängte uns auf drei, ließ uns um fünf fallen und ließ uns wieder runter. Zehe Eins. Lasst uns das hören. Whoa! Ach! Ich sollte das stummschalten. Ähm, wie kannst du das machen? wollte es löschen, und dann füge ich es wieder ein. Ok. Ok. Lassen Sie mich gehen. Irgendwie eine andere Richtung hier, aber lasst uns vorerst hier anhalten. , Ok, so funktioniert das absteigende Ding. Denken Sie daran, daran, Sie können dies auf eine ganze Reihe von verschiedenen Arten harmonisieren. Ich möchte mir eigentlich ein paar kleine, kleine Handvoll Pop-Songs ansehen, Songs,die Sie vielleicht besser kennen, die die gleiche Idee verwendet haben, und wir werden uns ansehen, wie sie es analysieren oder wie sie es harmonisieren, Ich möchte mir eigentlich ein paar kleine, kleine Handvoll Pop-Songs ansehen , Songs, die Sie vielleicht besser kennen, die die gleiche Idee verwendet haben, Das sollte ich sagen. 18. Pop: Okay, also wird dieser Kernprogression nicht nur in der Oper verwendet, um das Traurigste zu zeigen, was man sich vorstellen kann . Es wird tatsächlich in vielen Pop-Songs verwendet. Und du weißt schon, wenn es in einem Popsong verwendet wird. Und du weißt schon, Glaube ich, dass diese Künstler Nein, dass diese Kernprogression eine so lange Geschichte hat und so verstrickt ist in, wissen Sie, Tod und Trauer? Nein, nicht notwendigerweise. Ähm und es ist egal, was ich denke, dass die Leute es hören und denken, dass es traurig ist. Also werde ich es benutzen. , Ich möchte mir ein paar Beispiele dafür ansehen,dass es verwendet wird, und wir können verschiedene Wege sehen, wie die Leute das harmonisieren. Ah, Sequenz. Und wirklich, alles, worüber wir hier reden, ist diese absteigende Bassline, richtig? Und es gibt eine ganze Reihe von verschiedenen Möglichkeiten, es zu harmonisieren. In diesem ersten Beispiel wird es eine wird es eine ziemlich einfache Harmonisierung sein. Aber wir schauen uns ein paar andere an. Ähm, und es ist cool zu sehen, wie verschiedene Leute das gemacht haben. Okay, Okay, also lasst uns einfach hineintauchen. Lass uns ein paar machen. Lasst uns ein paar lustige Beispiele machen 19. Mein lustiger Valentine: Okay, also zuerst, mein lustiger Valentinstag, sehr traurige Melodie. Kann ich hier oben Steuerelemente wiedergeben? Weil ich gerade gesehen habe, dass wir so schnell spielen. Okay, das wird also das, was wir hier haben, ist ein Bleiblatt, und wir haben uns, ah, Leadsheets vorher angesehen ah, . Und, ähm, Sie wissen, was wir hier sehen, ist der Name der Schnur, die sie verwendet haben, um es für diese besondere Melodie zu harmonisieren und dann für die Melodie. Dies zeigt nicht die absteigende Basslinie, aber es ist wirklich irgendwie impliziert, und wir werden sehen. Nun, wir werden diese Baseline hinzufügen und Sie werden sehen, wie es in Sekunde funktioniert. Hören wir nur die Melodie, schätze ich. Ja. Ok. Und dann geht es weiter. Schauen wir uns diesen ersten Teil an. Also vielleicht der einfachste Weg, dies zu tun. Lassen Sie uns das in unsere voller Musik oder Akte kopieren. Nehmen wir zur Kenntnis, dass waren und c-Moll hier. Okay, also gehen wir hier hoch. Fügen wir vielleicht eine doppelte Balkenlinie hinzu. Fügen wir die richtige Tastensignatur und fügen Sie sie dort ein. Großartig. Wir haben auch Aufzeichnungen . Okay, jetzt fügen wir eine Grundlinie hinzu und wir können die Gerichte nach rechts hinzufügen? Weil wir Guff-Schnüre basieren, und Ah, und das wird uns tatsächlich das in Strings geben, was relativ schön sein wird. Habe ich die falsche Zeit benutzt? Signatur 44 Sind wir nicht in für unsere und drei noch. Halten Sie sich fest. Ähm, es geht zurück auf 44 hier. Los geht's. Alles klar, jetzt lassen Sie uns das hineinlegen. Das sieht ein bisschen besser aus. Ok? Also werde ich hier keine volle vierteilige Harmonie machen. Ich glaube nicht, dass wir das brauchen. Es wird dio-Grundlinie vor Gerichten. Ähm, also zuerst, fügen wir einfach die Schnüre hinzu. Eso einen Akkord pro Takt. Also zuerst habe ich c-Moll. Also lasst uns sehen e g , dass e flat bereits in unserer Schlüsselsignatur ist. Ah, dieses Dreieck bedeutet, , Major Sieben ist das, was ein Dreieck bedeutet. Also haben wir hier ist c-Moll mit einer großen sieben. Es ist ah, es ist irgendwie seltsam, was sie wollen. Ähm, das ist eine Kurzschrift. C-Moll sieben. Und lasst uns raten. Ich möchte nur eine Wohnung darauf setzen, nur damit wir wirklich sehen, dass es eine Wohnung ist, obwohl es in der Schlüsselsignatur ist. In Ordnung. Und lasst uns Ah, c-Moll sechs. Also c-Moll mit einer Sechs wird eine Wohnung sein. Nein, eigentlich wird es ein Naturtalent sein. Es will keine flache Sechs. Es will in normalen sechs. Jetzt haben wir jetzt einen großen Schalter. Eine flache Major Sieben. Sue, ich will eine flache C e Wohnung, G. Lasst uns das ein bisschen so nach unten umkehren. Schaffen Sie es einfach in den Ballpark unserer anderen Gerichte hier. Krankheit E nach unten. Siehst du, da unten gehen wir. Okay, jetzt haben wir f-Moll sieben. Es wird also eine Wohnung sein. C e Wohnungen. Es ist gut. Das ist die gleiche Art von Inversion, nur um es in den Ballpark zu bekommen. Siehst du, das sieht ziemlich gut aus. De hat sich verringert, richtig? Es wird also eine Wohnung sein, die halb vermindert ist. Also wollen wir sehen, dass das natürlich gesehen wird. Das macht die siebte gut und denke, das wird es tun. Ich bringe uns in den gleichen Ballpark als G sieben Wohnung neun. Also wird es g d flach, d du und dann auf neun wird ein sein, aber es will eine Wohnung, die da ist? Halten Sie sich flach und lassen Sie uns das D runter nehmen, das funktioniert. Hören wir das Gericht knackig. Oh, was ist Major? Also brauche ich einen natürlichen Beweis, dass das Land ist Ah, nehmen wir das. Sei unten. Ist das ein natürliches? Da gehen wir. Lasst uns einfach versuchen, ein bisschen von diesem Knirschen rauszubekommen. Also habe ich eine g natürliche und auf einer flachen, könnte es diese flache neun sein. Okay, also hören wir einfach unsere Schnüre und dann fügen wir unsere Grundlinie hinzu. Gehen Sie, damit Sie diese Grundlinie fast hören können. Richtig? Lass es uns tun. Und weißt du was? Ich werde dio nur, um diese Grundlinie wirklich zu betonen, Ich werde sterben. Ändern Sie einfach die Notiz. Ich mache das nur in Viertelnoten. Ich werde nur auf diese Grundlinie stoßen. Okay, also gehe ich zu Si, Si , si. Okay, da ist unsere Grundlinie. Ähm , war es ein bisschen? C-Moll wird ein c Nun, dieses hier, wir haben eine b natürliche, nicht wahr? Also lasst uns das benutzen. Seien Sie natürlich in unserer Grundlinie und in Ordnung hier. Wir gehen runter nach B Flat. Und lassen Sie uns eine Wohnung drauf. Nur um deutlich zu machen, dass es eine Wohnung ist, müssen wir keine Wohnung drauf haben. Ich mag es nicht, zu sehen, wenn wir keine Wohnung dort platzieren, könnte sie als zweideutig angesehen werden. Ich sehe es einfach gern. Okay, jetzt haben wir ein natürliches Recht. Okay, jetzt haben wir hier in einer Wohnung. Ich werde auch eine Wohnung darauf setzen, auch eine Wohnung darauf setzen, nur um wirklich klar zu sein. Und was passiert jetzt? Also gehen wir von der Wohnung. Wir haben hier kein G. Wir haben noch eine Wohnung, oder wir könnten zu einem AF gehen. Was ist die Kraft, von der wir gesprochen haben? Das wäre ein F wirklich will, dass wir den ganzen Weg runter zu einem AF auf einer Wohnung lesen. Wir brauchen ein G also werden wir hier ein bisschen überspringen. Wir kommen hier runter zu einem G. Lasst uns das tun, um uns zu verankern. Also könnten wir hier in einer Wohnung bleiben, oder wir könnten zu einem F. gehen Sie zu genug. In Ordnung. Danke. Ok. Und dann ist mein Weg des geringsten Widerstands hier, dass ich auf einem F bleiben könnte, oder ich könnte zu einem D oder einem C gehen C . Wir werden sehen, wie das klingt. In Ordnung. Ähm, ich möchte diese Basiszeit betonen. Hören wir es zuerst. Cool. So geht es nicht den ganzen Weg runter Zehe f traumatisch. Wir haben hier ein wenig überspringen, aber es ist immer noch das gleiche Prinzip. Ähm, absteigende chromatische Linie. Wie haben sie das harmonisiert? Das ist es, worum es uns wirklich geht. Was sie für diese zuerst durch vier Akkorde getan haben, ist nur die absteigende Note als Note von der Hauptschnur hinzugefügt . Also haben wir einen c-Moll, und sie fügen nur das B-natürliche hinzu, die B-Wohnung, das A Natürliche hier. Dann kommen wir in eine Wohnung und sie bewegen sich ein bisschen herum. Ähm, und sie halten es durch die Wohnung, und dann verlieren sie es irgendwie hier. Ja, ähm, was ein wirklich schöner Sound ist, wenn wir zu diesem F kommen , hat ähm, was ein wirklich schöner Sound ist, wenn wir zu diesem F kommen, hatdieses F viel Gewicht zu. Es ist, als wären wir aus dieser chromatischen Sache ausgebrochen und es fühlt sich wirklich gut an. Also eine wirklich gute Nutzung dieser ziemlich einfachen Harmonisierung davon. Schauen wir uns einen anderen an 20. Treppenhaus: Okay, hier ist ein Song, mit dem du vielleicht vertraut bist. Treppe zum Himmel von Led Zeppelin. Hören wir einfach dieses öffnende Riff. Okay, während dieses Eröffnungsriffs haben wir das Gleiche, richtig? Haben Sie eine g scharf, g natürliche f scharf f f natürliche. Und dann bricht es irgendwie. Also schauen wir uns mal an. Kann ich das in unsere volle Musik oder Akte kopieren? Ich denke, das wird uns Probleme bereiten, denn das ist Klavier. Also hier ist, was ich tun werde. Werde ich. Ich werde die Analyse in dieser Datei machen, und dann gebe ich Ihnen Ah, die beidenletzten beiden Akten, letzten beiden Akten, meinen lustigen Valentinstag und Stairway to Heaven. Ähm, in der nächsten Sache. Cool. Ah, ohne meine Analyse darin. Weil wir hier nur ein paar Akkordnamen hinzufügen, o g Ah, und ich werde die als Musik- oder PDF-Dateien posten, wenn du das herunterladen und damit spielen willst. Weil wir hier nur ein paar Akkordnamen hinzufügen, o g Ah, o g Ah, Ok. Also schauen wir mal, was wir hier haben. Die Tastenunterschrift sagt uns. Siehst du, Major oder Minor, die hier suchen. Das sieht aus wie ein Minderjähriger. Nennen wir es minderjährig. Ähm, lassen Sie mich eine SMS schicken. Ok. Also werde ich sagen, ein Minderjähriger? Wahrscheinlich. Und wenn das wahr ist, dann können wir das nennen. In Ordnung. Ähm okay. Was? Wir nennen diese Schnur. Sehen Sie? Wir haben ein g scharf sein, e ich sehe sein. Lassen wir die Basisnote nur für eine Sekunde weg. Lassen Sie uns nur über diesen Teil nachdenken. Also haben wir C e b Natural. Das ist also eine C-Dur-Sieben. Lasst uns das aufschreiben. Also haben wir hier. Siehst du, Major Sieben plus ein g scharf wen Tricky. Das wären also die Notizen. B c E g scharf B. Das ist ein psi Augmented Akkord, weil, schauen, wir haben C t e ist ein großes Drittel e zu G. Sharp ist ein großes Drittel g scharf zu sein ist ein kleines Drittel. Also das ist ah, Augmented sieben Akkord. Nennen wir es eins. Augmented Sieben. Ähm, das ist wahrscheinlich der beste Name dafür. , Ok, das ist also die beste Theorie. Name. Schwächung. Nennen Sie es die Art von mehr Jazznamen, die wir es nennen würden. Ähm, wäre ich, dass es genauer ist, es zu nennen, was die Art von Jazznotation nennen würde obwohl das kein Jazz ist. Aber wir würden es c-Moll über G scharf nennen. Das würde uns im Grunde sagen, dass wir einen C-Moll Akkord haben. Oh, nein. Entschuldigung. C-Dur sieben über G scharf. Also haben wir einen C-Dur sieben Akkord mit einem G scharf in der Basis, der technisch eine Augmented Sieben macht . Ähm, aber in diesem Fall denke ich, das ist ein genauerer Weg, um zu sagen, was passiert. Ah, aber beide arbeiten. Okay, schauen wir uns das nächste Gericht an. Also hier haben wir C-Dur. Nichts Lustiges daran mit G. Also, das ist eine Sieben. Also nichts Seltsames da. Hier haben wir d f scharf A haben scharfe. Wir haben ein d-Dur mit einem f scharf in der Basis, dass nichts Seltsames entweder. Ähm, das ist D-Dur. Das wird vier sein, was etwas seltsam ist, weil für seinen Minderjährigen in diesem Schlüssel. Also sind wir aus dem Schlüssel ein wenig, um das f scharf zu bekommen. F natürlich wäre in Schlüssel, aber das ist okay. Wir haben eine große Vier. Dann, was wir hier haben ein c e c a minor über f. Okay, also hier könnten wir das gleiche tun, was wir hier gemacht haben und sagen, es ist ein kleiner Schrägstrich f zu sagen , dass es ein Minor mit einem F in der Basis ist. Oder wir könnten F als Notiz in der Schnur zählen. Wenn wir F als Wurzel von F A C E zählten, das wäre und F-Dur sieben Akkord. Das ist eigentlich nicht so komisch. Ähm, was in diesem Schlüssel 47 Ah sein würde, und das geht weiter. Also denke ich, das funktioniert für sieben. Und dann kriegen wir diese kleine Umdrehung hier. Was ich denke, ist ein Mal sehen, so haben wir g b d mit einem B im Bass. Also G b d g major Also nennen wir das Ah 7 wieder und dann a c e a c E Tag A hier können wir diesen nennen. Also eine kurze kleine 711 und dann fängt es wieder hier an. Also 11 Augmented Sieben. Irgendwie. Aber dann kommen ein sieben Akkord auf den vier Akkord und 47 Akkord und dann 71 seltsam, richtig. Sauber aber, Ähm, aber immer noch die gleiche klagen Basis chromatisch absteigend Es ist traurig. Der Tod ist ein Lied über den Tod. Wie es geht. Okay, lassen Sie mich Ihnen diese beiden Akten geben. Und dann, ähm, gibt es noch zwei andere. Ich möchte schnell 21. Babe, ich bin Gunna Leave you: Flynn. Ähm, wir können es irgendwie in hören, Ähm, sie sind Ah, Babe, ich werde dir Version überlassen. Ah, gleich am Anfang. Es ist nicht chromatisch. Es rettet tatsächlich das chromatische für den zweiten Teil des Riffs und nicht den ersten Teil des Riffs, wie sie es in der Treppe zum Himmel getan haben des Riffs, wie sie es in der Treppe zum Himmel getan haben. Hören Sie einfach den Anfang, und dann sage ich Ihnen, was die Notizen sind. Also, was passiert in der Grundlinie dort? Lass uns hier rüber gehen. Das ist ah, fügt mehr Maßnahmen hinzu. Was hier in der Basislinie passiert ist, ist, dass es geht, ähm, hier ist unser „Hier ist unsere Basis“. Ah, beginnt auf einem es geht ein A und dann runter zu G Ähm oh, ich sollte mir Ah besorgen, besser eine Schlüsselunterschrift hier, weil das in einem Moll ist. Jetzt muss ich die in Ordnung bringen. Okay, also ein Naturtalent. In Ordnung. So geht ein a g also nicht chromatisch. Ähm, aber von dort geht es scharf f f scharf. Hoppla. Haben scharfe zwei f natürliche. Und dann schnell e und dann zurück zu einem so ah, Ups. Lassen Sie mich das einfach ein natürliches Clear nennen. Ähm, also haben wir hier ein gutes bisschen absteigender Chromatisismus. Wir haben hier nicht chromatisch, aber G f scharf f f Natural e um, bringt uns im Grunde den ganzen Weg da unten, richtig? Sie haben gerade 1/2 Schritt hier übersprungen. Die Art und Weise, wie sie dies harmonisieren, ist ein Moll auf dem ersten Akkord, eine Moll sieben auf dem zweiten Kern, die uns nur das G, das siebte dort bringt. Und dann gehen sie zu einem Akkord. Ah di sieben Akkord. Also das ist alles d, um d sieben Akkord zu hören, und dann tut es uns leid, da hier d sieben Akkord hier f-Dur und dann hintere Zehe a-Moll. Also wieder, eine relativ einfache Harmonisierung davon, aber es ist irgendwie ordentlich. 22. Nine: Ok, noch eins. Nur um, um, ähm, aktueller zu sein um, ähm, , denke ich, obwohl dieser Song 20 Jahre alt ist bis zu neun Zoll Nägel. Ähm, näher. Also, ah, hören Sie sich dieses Lied an. Eine faire Warnung. Der Song hat ein paar schmutzige Worte darin. Ähm, also nutze dein Urteilsvermögen, aber es hat dieses Ding drin, das eigentlich keine Grundlinie ist. Ähm, es ist eine, äh, eher eine melodische Linie. Ich denke, wir könnten es vielleicht eine Gegenmelodie-Sache nennen. Aber es ist so richtig? Und so ist es viel höher. Es ist auf der Grundlinie. Aber die gleiche Grundidee, diese absteigende chromatische Sache, Ähm, und wirklich ähnlich wie die, zuletzt, als wir es betrachteten, beginnt auf einem G und geht dann zu einem F, so dass es einen ganzen Schritt dort hat . Aber von dort ist es halb e natural e flat de ah. Und dann wird es hier nicht umdrehen B Wohnung A C C. Und das Ganze ist harmonisiert Unterwasser-Moll. Eigentlich habe ich jemanden gefunden, der die Partitur so amüsiert hat. Ähm, was ist, ich höre mir das ganze Ding den ganzen Weg durch ist ziemlich lustig. Ähm, es ist wirklich, wirklich gut gemacht. Ähm, aber lass es mich einfach von hier aus spielen. Das ist nahe am Ende, und du wirst das hören, ähm Riss. Kommen Sie hier rein. Ich denke, das ist, wo es von hier aus in dieses Spiel eintritt. Und dann, wenn wir bis zum Ende kommen, hören Sie es von selbst. Aber so endet das Stück, um Ihre Haare auf dieser Linie zu halten. - Füße , stimmt's? Das tut es also nicht, ich will die technisch perfekte Klagen Basis sein. Es muss eine Grundlinie sein, aber das ist dieselbe Idee, richtig? Es erzeugt so dieses Gefühl der Traurigkeit, diese chromatische absteigende Passage, auch wenn es nicht so interessant ist. , Ok, lass uns weitermachen. Vielleicht werde ich nur für den Fall, dass jemand wild davon fasziniert ist. Ah, ich werde dir das geben. Ah, Partitur auch, ähm, wenn du willst, aber faire Warnung In den Texten des Songs gibt es schmutzige Worte 23. Verkleidung: Okay, als nächstes reden wir darüber, äh, äh, Akkorde zu verschönern. Also diese Luftkabel, die genau sie sind, klingen, als wären sie sie verschönern Gerichte. Die Datensätze, zu denen wir gehen, ändern nicht den funktionalen Zweck dieses Abschnitts. Lassen Sie mich das noch einmal sagen. Ah, ob wir in ah sind, wir könnten in einem dominanten Bereich oder in einem unterdominanten Bereich oder in einem Tonikum Bereich sein. Ah, und diese Schnüre könnten wie auf dem Papier aussehen, dass sie uns von diesen Gegenden wegziehen, aber sie tun es tatsächlich nicht. Ähm, sie sind schnell, normalerweise im Vorbeigehen und normalerweise durch eine Art und Weise verbunden, normalerweise durch einen gemeinsamen Ton. Also, was wir hier haben, sind Dinge wie gemeinsamer Ton, verminderte siebte Akkorde, wo wir Übereinstimmung haben. Und dann könnten wir zu einer verrückten Schnur gehen, die wirklich schwer funktionell zu analysieren ist. Aber dann ist es durch einen gemeinsamen Ton verbunden. Das hört sich also gut an. Und dann gehen wir zurück, wo wir waren, dass ah eine verschönernde Schnur genannt wird. Wir könnten es auch mit augmented sechs Akkorden machen. Um, diesem Zweck haben wir eine ganz neue Art, äh, die zu analysieren, Ah, wenn wir sie bekommen, gibt es eine genau dort. Spoiler-Alarm, wir tun es nicht wirklich, weil sie keinen funktionalen Zweck erfüllen. Wir nennen sie nicht wie, du weißt schon, Hauptton von sieben oder, du weißt schon, was auch immer. etwas machen wir keine komplizierten Dinge. Wir neigen dazu, sie einfach „Common Tone augmented“ zu nennen. So könnten wir es auch. Also ist es irgendwie wie die Neopolitan Sechs. Es bekommt nicht wirklich eine römische Zahl. Wir nennen es nur gemeinsamer Ton. , Das sagt uns,dass es ein verschönernder Akkord ist. Es spielt keine Rolle, was die eigentliche römische Zahl hier sein sollte, weil es sich nicht lohnt diese Weise zu analysieren. Dies ist etwas, das sehen wird, wenn Sie wissen, die Regeln der Harmonie beginnen immer vage zu werden, dass manchmal nur römische Ziffern einfach nicht funktionieren. Also sagen wir, es ist ein gemeinsamer Ton, abnehmender, Schnur vermindert Gericht. Es verschönert die Akkorde um ihn herum. Es hat keinen funktionalen Zweck, also nennen wir es einfach gemeinsamen Ton. Damit das funktioniert, muss es einen gemeinsamen Ton haben. Schauen wir uns ein paar Beispiele an , , wie das funktionieren könnte 24. Common-Tone Diminished 7 Akkorde: Ok. Zuerst habe ich gerade ein wirklich einfaches Beispiel dafür geschrieben. Hören wir es einfach zuerst in Saiten, denn wir sind in einer Saitenstimmung so weit in dieser Klasse, also lasst uns das einfach hören. Äh, ah. - Richtig. Okay, also ist das ziemlich offensichtlich, was hier passiert. Du kannst diese Schnur hören. Egal, was dieses Gericht ist, Sie können hören, dass wir von dieser Schnur gehen. Wir machen das groß. Tauchen Sie einfach ein. Abtauchen ist das, was sich alles anfühlt, als würde es nur ein bisschen runterfallen, und dann rutschen wir wieder nach oben zu diesem Gericht. Diese beiden Akkorde sind das gleiche Gericht. Sie sehen nicht aus wie es wegen all dieser natürlichen, die ich auf sie gelegt habe. Aber sie sind das gleiche Gericht. Also lasst uns das analysieren. Wir würden sagen, wir würden das für N. C. Major nennen C. . Und das ist C-Dur eins. Dann würden wir hier gehen und was wir hier haben B d f g. Also, wenn wir das G und den Boden setzen, würden wir g b d f haben. Also das ist eine große 57 Wir könnten es von 543 nennen, wenn wir wirklich wollen, um Phantasie mit ihm. Aber nennen wir es für jetzt eine 57, dann diese Schnur, was wir hier haben, ist ein wenig seltsam von Accord, richtig? Wir haben eine D-Wohnung im Bass. Dann haben wir B flach, D, flach, flach, F flach und G. Also Okay, also sieht es so aus, als ob G auf den Boden geht, also werfen wir einen Blick auf die G B flache D flach, F flach. Was ist das? Ist das in der Tat, nur dieser Kern fiel nach unten 1/2 Schritt? Nein, denn schauen Sie sich das G an, das g genau dort geblieben ist, wo es hingehört, genau dort, wo es waas. Also haben wir es. Wenn g die Route ist, haben wir g b flach. Also habe ich ein kleines Drittel, dann haben wir eine Wohnung. Also haben wir noch ein kleines Drittel, äh, dann haben wir genug Wohnung. So D flache Zehe f flache ist ein weiteres kleines Drittel. Dann haben wir eine Wohnung bis G, nur ein kleines Drittel. Also haben wir hier ein völlig vermindertes Gericht. Okay, diese gemeinsame Ton-Sache funktioniert am besten auf vollständig verminderten Akkorden. Ähm, also haben wir hier einen völlig verminderten Akkord, also haben wir einen gemeinsamen Ton mit diesem G, richtig? Und dann kommt das G zurück, richtig? Und dann geht das G noch ein, das das nicht tun muss, damit das funktioniert, aber das ist schön. Also geht dieses G den ganzen Weg durch, aber für diese gemeinsame Ton-Zehe-Arbeit nehmen wir im Grunde ein wenig ein Bad weg, und dann kommen wir zurück, und das gibt uns gemeinsamen Ton. Voll verminderte Akkord würde es analysieren. Genau wie dieser gemeinsame Ton. Wir müssen das nicht so nennen, wie es eigentlich ist. Welches ist? Nun, was würde es sein? A verminderte g a g im Schlüssel von C. Also, Ah, Ah, wir könnten es einen führenden Ton von flachen sechs nennen. Aber wir bekommen keine flache Sechs. Wir kriegen sieben. Also macht es einfach keinen Sinn, das zu tun. Ähm, wir werden es nur ein gemeinsames, tonvermindertes Gericht nennen. Okay, also schauen wir es uns noch einmal an. , Ich möchte etwas tun,um Ihnen zu helfen, das zu hören. Ähm, ich werde das tun, Ellen. Machen Sie mit achten Noten. Ok. Ich werde nur ein ganzes Haufen G ist einfach irgendwie durchschaukeln, nur um Ihre Aufmerksamkeit auf diesen gemeinsamen Ton zu lenken. Okay, hör es dir jetzt an. Okay, Sie mit diesen, ich denke, es hilft, Ah zu hören, dieses G, das überall vereint bleibt. Okay, schauen wir es uns mit erweiterten sechs Akkord an. 25. CT Aug6-Akkorde: Okay, also können wir das auch mit einem erweiterten Sechs-Akkord machen. Also lasst uns ausgehen. Hier ist es wieder. Nun, äh, vielleicht ist das ein guter Moment für uns, um erweiterte sechs Akkorde zu überprüfen. Ähm, also ist es einfach, diese Schnur zu löschen, okay? Und mal sehen, ob wir das Gleiche tun können. Eigentlich kann ich schon sagen, dass wir das nicht können, ähm, weil wir uns an die Funktion des erweiterten Sechsakkord erinnern. Wir wollen immer noch, dass das Augmented Six Gericht die Art und Weise löst, wie es gelöst werden soll, und es kann diesen Trick tun. Ähm, aber, äh, es kann nicht von einer Fünf. Es muss von der einen gehen. Okay, also lasst uns einfach noch einen Akkord dorthin bringen. Okay? Da ist also unser einziger Akkord. Lass uns das loswerden. Das ist nicht verwirrend. Okay, was wir jetzt tun können, ist eine erweiterte Sechs-Karte. , Denk dran, diese Art der Wartung eines Augmented Six Akkord ist, dass es geht, es hat diese Art von doppeltem Leitton oben und unten zu den fünf. Also brauchen wir dieses G ist, wo wir lösen werden. Okay, wir werden dieses G lösen, also brauchen wir eine f scharfe. Also haben wir das. Dies ist der führende Ton nach oben. Also werden wir dazu führen, G. und dann müssen wir auch runter zu diesem G führen, und das wird in einer Wohnung sein. Okay, also lasst uns dort eine Wohnung einlegen, okay? Wenn das ein Italiener wäre,würden wir ein Tonikum reinlegen. Wenn das ein Italiener wäre, würden wir ein Tonikum reinlegen Und das wäre es. Ähm, aber das funktioniert am besten mit Deutsch. Also sollte ich sagen, es funktioniert am häufigsten mit Deutsch. Also werden wir ein kleines Drittel da reinlegen. Also werden wir auch eine E-Wohnung reinlegen, damit ich mit einer E-Wohnung in den Bass gehen könnte, aber ich denke, ich will ein c in der Basis. Das wird unser gemeinsamer Ton sein. Und dann lass uns das loswerden. Er, der nicht zu dicht wird. Lasst uns das flach bewegen. Ich gebe uns eine nette Stimme. Und dann fügen wir eine E-Wohnung hinzu. So haben e flach f scharf, eine flache. Okay. Und haben einen gemeinsamen Ton, richtig? Ich verstehe. So sehen trägt durch. Tut es nicht. Dieser besondere Sitz trägt nicht durch, aber sehen Sie ist der gemeinsame Ton, den ich dort sehen könnte. Okay, jetzt muss es sich nach außen lösen, also geht es normalerweise zurück zu Tonic. Ein erweiterter Sechs-Akkord landet uns normalerweise auf einer Fünf. Aber was wir hier tun werden, ist, dass wir unsere Stimmen richtig lösen lassen. Das ist also eine Wohnung, die sich bis zu einem G lösen wird. Diese f scharfe wird sich auch bis zu einem G auflösen, also brauchen wir hier nur ein G, aber dann bauen wir unser Tonikum daraus auf. Richtig? Also werden wir diejenigen, die den doppelten Hauptton zu einem G zu der Note auflösen, die es lösen soll, aber nicht die Schnur, zu der es führen soll. Wir werden ein Tonikum für diesen Schritt verwenden. Also, was wir haben, ist 11 Wir werden das einen gemeinsamen Ton nennen. Ogg sechs. So machen wir das. Und dann eins, wenn wir das loswerden, okay, okay, das funktioniert nicht so gut, denn G ist nicht mehr unser gemeinsamer Ton. Sehen? Kann ich das einfach machen? Sieh dir das an. Lass uns das machen. Okay, hören wir es einmal ohne das und sehen, ob es , hier leicht ist,das zu hören. Das ist irgendwie nett. Hören wir es mit der kleinen Paddelstadt hier drinnen. Ja, das ist eine sehr häufige Klangfülle. Es ist eine Möglichkeit, das Tonikum einfach zu verlängern. Ähm, und es schafft ein bisschen mehr Drama in der Musik, anstatt nur Tonic den ganzen Weg gehen zu lassen . Ähm, es ist nur ein bisschen herumrutschen. Ähm, also ist es ein schönes Geräusch. So gemeinsamer Ton, verschönern Akkorde. Uh, also schauen wir uns als nächstes an, die nicht unbedingt die Regeln dahinter, aber die weil es keine wirklich, wirklich strengen Regeln gibt , aber, ähm, die Art von Optionen, die wir hier haben 26. Neighboring: Okay, also das nächste, was das nicht wirklich schlimmer ist, dass wir Tate unbedingt kennen. Aber es ist schlimmer zu beachten, dass es zwei verschiedene Möglichkeiten gibt, es zu tun. Okay, also werde ich uns auf G umstellen, nur um uns ein bisschen ein Leben zu geben, was wir tun. Lasst uns mit halben Noten weitermachen. Also, was wir tun könnten, ist, dass es Nachbarschaft gibt und dort vorbei ist. Was wir bisher getan haben, ist benachbarte. Äh, lassen Sie mich einfach ein weiteres Beispiel für die Nachbarschaft hier machen. Also haben wir es. Wir sind im Schlüssel von D. Also bin ich von fünf. Und jetzt werde ich zu einem gemeinsamen Ton gehen, der sieben Akkord vermindert wurde. Und jetzt gehe ich zurück zu fünf. Das wird also natürlich sein. Und dann lass uns einfach nett sein und nach einem gehen. Ok? Also, was wir hier haben, ist eins. Nein, tut mir leid. Wir haben fünf sieben. Ja, 57, um diesen gemeinsamen Ton zu nennen. Verminderte Reifen auf 57 Teoh. Was? Okay, also werden wir das benachbarte nennen, richtig? Nur weil, als wir vorbeigehende Töne und Dinge Nachbarn Töne sahen, richtig? Du erinnerst dich an Nachbartöne. Das wird also das Gefühl haben, im Nachbar zu sein. Das ist die gleiche Art von Sache, die wir hier gemacht haben. Dies wäre ein Nachbarviertel, weil es sich anfühlt, als ob es nach unten fällt und dann wieder dorthin kommt , wo es angefangen hat. Okay, lasst uns das einfach hören. Schnell. Okay, so der gemeinsame Ton hat sieben Akkord abgenommen. Es ist eine verschönernde Schnur. Es ist ein benachbarter Verschönerungshof. Also nennen wir das benachbarte Nächste. Schauen wir uns das an. Ah, in seiner vorübergehenden Form. 27. CT: - Ja. Ich werde das einfach tun. Okay, jetzt werde ich dieses Gericht ersetzen. Eigentlich werde ich diesen Akkord nicht ersetzen. Ich werde diesen Kern verlassen, wie er ist. Aber ich werde es das Gefühl geben, als würden wir es durchlaufen und irgendwo anders landen . Das ist der Hauptunterschied hier. Angrenzend gehen wir weg, und dann kommen wir gleich zurück, dieser in einem vorbeiziehenden Akkord. Wir werden irgendwo anders enden. Aber immer noch auf einem Fünf-Akkord . Ok. Also ah, und dann wird es das nicht auf einen Sinn machen. Aber lassen wir das sowieso vorerst . Äh, nein. Ah, wir müssen Teoh das ändern, weil die Dinge hier etwas seltsam werden, also kommen wir zu einem Fünf-Akkord, aber nicht zu dem Fünf-Akkord , den du erwarten würdest. Geh. Okay, also hier ist, was wir hier tun werden. Fünf auf einem gemeinsamen Ton. Siebter wurde vermindert. Okay, jetzt hier, wir gehen zu fünf von fünf, okay? Und dann landen wir auf fünf. Also lassen Sie uns das überprüfen. Also hält mein gemeinsamer Ton den ganzen Weg durch dieses Geschäft, richtig? Also, wenn der Schlüssel von G s, wir haben eine d sieben. Dann haben wir diese seltsame gemeinsame Tonsache, einen verminderten Akkord. Dann gehen wir Teoh a C scharf e g. Also in einem sieben Akkord, das sind fünf von fünf. Und wir machen es in einer Umkehrung von 43, und dann landen wir auf fünf. Trotzdem wird es das Gefühl geben, dass das nicht nur benachbarte ist, sondern wir passieren es, um zu dieser Schnur zu gelangen, die uns dann zu unseren fünf bringt. Lasst uns das hören, oder? So fügt irgendwie noch eine kleine Falten hinzu, aber es passiert uns durch. , Also lasst uns das hier einreichen,das wir Neighboring nennen werden, und das werden wir als „Passieren“ nennen. Okay, diese Schnur, wenn ich notieren würde, wenn ich mit römischen Ziffern notieren würde, was ich tun würde, ist C t abgenommen. Verwenden Sie keine römische Zahl. Nimm einfach den Brief. C T U zwei Show. Es ist ein gewöhnlicher Ton. Seine Funktion ist der übliche Ton. Aber wenn ich darüber reden würde, würde ich sagen, es ist eine verschönernde Schnur von fünf. Es ist eine vorübergehende Verschönerung Schnur. Es führt uns zu 57 von fünf, was uns wieder um fünf bringt. Also, ähm, diese Begriffe werden nicht speziell für die Analyse verwendet, sondern um uns zu helfen, die Schnüre zu erkennen und über sie etwas kühler zu reden. Okay, gehen wir zu chromatischen Medianen über. 28. Die falschen Chords: Okay, als Nächstes. Ich möchte über chromatische Mediane sprechen. Nun, diese Luft etwas, dass, wenn Sie meine Musiktheorie für den elektronischen Musikunterricht nehmen, Sie gesehen haben , wie wir wieder reinkommen werden. Ich glaube, ich habe das in Klasse Nummer drei der Musiktheorie für elektronische Musiker Klasse . Warum kommt es also, dass wir in dieser strengeren Musiktheorie nur in Klasse 16 dazu kommen? Und das ist, weil ich es früh in diese Klasse gesteckt habe, weil es etwas ist, das Sie tatsächlich hier in der Popmusik mehr als alles andere und in der Electronica-Musik, ich habe gehört, wenn Sie, ähm mehr als ein paar Tracks, die diese Technik, Also wollte ich es für uns reinbringen, damit es wirklich Sinn macht und irgendwie was wir tun, um im Moment ist, wo es kommt, denn was wir mit dieser Idee von chromatischen Medianen tun ist wirklich das diatonisches System. - Wir brechen es. Wir werden es kaputt machen, und wir werden einen neuen Weg finden, diese Dinge irgendwie zu analysieren. Wir werden es kaputt machen, Was wir also in chromatischen Medianen haben, ist im Grunde der falsche Akkord bei bestimmten falschen Akkorden. Ähm, die falschen drei und die falschen Sechs. Ok. Ähm, warum sagen wir sofort? Diese drei machen wahrscheinlich Sinn, wenn Sie sich vorstellen, das ist Tonic und Sie gehen drei nach oben. Das ist der Median, richtig? Das ist, wenn Sie zurück zu dem gehen, was wir unsere Aufzeichnungen nennen. Drei ist der Median. Es benutzt also die falschen drei. Aber wir können auch wieder zu Tonic gehen und drei zurückgehen. Und das bringt uns zu sechs. Oder wir würden den Sub-Median nennen, dass wir auch die gleiche Technik mit so drei oder sechs verwenden können , um, und mit dem falschen Gericht. Wenn wir also in einem wichtigen Schlüssel sind, würden wir erwarten, dass drei minderwertig sind, oder? Major Minor. Aber lassen Sie uns eine große Drei verwenden, und warum nennen Sie es nicht ein chromatisches Medium? Aber lassen Sie uns eine große Drei verwenden, , Es gibt noch ein paar andere Dinge,die wir damit machen können, und wir werden uns in nur einer Minute einige Beispiele ansehen. Also, jetzt haben wir Dinge wie diese schon gesehen, und wir hätten es Modus-Mischung genannt, oder? Wir hätten gesagt, okay, du leihst dir den dritten aus dem Kleinen, um das zu rechtfertigen. Ah, Major Third in einem wichtigen Schlüssel rechts, der vom kleinen Schlüsselmotor Bardo geliehen wird, von eng verwandten Schlüsseln ein paar verschiedene Möglichkeiten ausleihen, es zu sagen. Ja, und das ist immer noch wahr. Es ist motile Tauschhandel Kreditaufnahme. Aber was wir jetzt tun können, ist einfach zu sagen, dass wir uns keine Sorgen um die bewegliche Ausleihe machen oder es wird es ein chromatisches Medium nennen. Es ist eine weitere Zerstörung unseres diatonischen Systems, auf das wir jetzt arbeiten, ist, wie wir das immer mehr zerstören können. Es ist eine weitere Zerstörung unseres diatonischen Systems, auf das wir jetzt arbeiten Schauen wir uns ein Beispiel an. Ich habe eines meiner Lieblingsbeispiele bereit für G O. , es könnte ein wenig albern werden, aber es wird Spaß machen. Also lasst uns einfach in ein paar Super Mario Brüder eintauchen. 29. Super Mario Brothers: Okay, wenn du ein Kind der neunziger Jahre bist oder, ähm eigentlich, nicht einmal, weil es unser ist, hat es in letzter Zeit ein Comeback gemacht. Dann können Sie mit dem Videospiel vertraut sein. Siris Super Mario Brüder von Nintendo. Dieses kleine Riff wird Ihnen bekannt sein. Nun, ich habe es hier in die Strings eingefügt, nur um es in unserem Dokument zu behalten. Es wird aber nicht sehr gut klingen und Streicher, aber nicht sehr gut klingen und Streicher, also habe ich es hier auf Klavier aufgestellt. Also lassen Sie uns kurz zuhören. Okay, das ist also, was passiert in Super Mario Brüder, wenn Sie eine Ebene speziell in den ersten Super Mario Brüder löschen . Und ich denke an die neuere Art von Switch und spätere Versionen davon. Ich bin ein großer Fan von Super Mario. Lass mich nicht loslegen, okay? So können Sie irgendwie spüren, dass etwas ein wenig dran ist, oder? Wie nicht im Büro und schlecht. Aber aus, wie in diesem ist nicht nur spielen durch eine große Skala, ohne auch nur Blick auf sie. Es sollte ein Gefühl geben, dass sich die Dinge auf eine andere Weise bewegen. Um diese kleine Fanfare Sache passiert zu lassen,hören wir uns Überstunden an. Um diese kleine Fanfare Sache passiert zu lassen, Okay, also schauen wir uns an, was passiert, und wir werden wieder hier rüber springen. Vielleicht habe ich das noch nicht gemacht, aber lasst uns es einfach in Saiten hören. Nur zum Spaß. Es macht irgendwie Spaß. Okay, schauen wir uns an, was hier passiert. Also sind wir in C-Dur. Ähm, also lasst uns einfach eine schnelle Analyse davon machen. Es ist nicht schwer zu analysieren. Eigentlich, ähm, gehen wir zuerst mit Akkordnamen, und dann werden wir sehen, ob wir aus römischen Ziffern herausfinden können. Also, wir sind in C. Also, was passiert hier? Wir haben G e e g c e e g c c. Das ist eine ganze Reihe von C-Dur-Triade G c e c g e c e g e c e g. Dies ist nichts anderes als sehen Major Triade den ganzen Weg durch nur Arpeggios, so dass wir diese C-Major Triade nennen können . Lass uns das für eine Minute hier aufstellen, okay? Nun, wenn wir eine flache Wohnung haben, okay, okay, das ist eine flache Major Triade. Hatte ich etwas anderes als das? Nicht wirklich. Haben Sie nur einen flachen Major cool. Also hier habe ich eine flache Major Triade. Was wir hier haben, ist flache D f bis B Major Triade. Ich habe etwas anderes als B flache D f und gehe auf eine Gliedmaße und sage nein. Also hat die flache Major Triade hier, die ich hier habe, c e sehen? So kann das wahrscheinlich wieder c-Dur nennen. Okay, also gibt es Aufzeichnungen, siehe, Major, einen flachen Major B-Dur und C-Dur. Also lasst uns hier ein paar römische Ziffern ausprobieren, okay? Also klar, wenn wir in der Taste von C-Dur sind, wird das eins sein, den ganzen Weg durch diese Bar. Da ist nichts Seltsames. Das hier ist eine Wohnung. In C-Dur haben wir also keine Wohnung. Ähm, es ist nicht im Schlüssel. Also bauen wir auf eine Notiz, die nicht im Schlüssel ist, was ein wenig seltsam ist. Ähm, aber was ist ein A wäre die Sechs richtig? C d e f g a. Das wären die Sechs. So dass bis zu klein zu sein. So ist nicht nur dieser Hinweis, nicht die Wurzel dieses Gerichts ist nicht im Schlüssel. Der nächste ist, ähm, ähm,der falsche Modus. Es sollte klein sein, also ist das etwas seltsam. Also werden wir das nennen. Ah, flache Sechs. Ok. Das ist ein chromatisches Medium, weil es eine Sechs ist. Richtig? Und denken Sie daran, sechs können in der gleichen Kategorie von chromatischen Medien sein, und es ist der falsche Modus, und es ist die falsche Note. Also werden wir es eine Wohnung nennen. Denken Sie daran, wenn die Wohnung vor der römischen Zahl kommt, das bedeutet, dass die Route abgesenkt wird. Dasselbe geht mit scharfen, also ist es eine flache Sechs. Jetzt gehen wir. Hier. Was wir hier haben, haben wir B-Wohnung. Was ist wieder B-Flat und C-Dur? Nicht im Schlüssel. Das würde eine flache Sieben genannt werden. Und dann konnten wir es hören. Und wir haben wieder einen. Okay, also was ist hier los? Wir könnten dies leicht erklären, indem wir diese beiden Akkorde sagen. Ähm, diese Schnur und diese Schnur Ah, bis hier. Ich nehme an, das ist alles von c-Moll ausgeliehen. Das würde das erklären, dass wir in C-Dur waren. Wir haben uns hier von c-Moll ausgeliehen, und dann landeten wir in C-Dur. Das wäre die alte Art und Weise, die wir das auf diese neue Art erklären würden. Wir könnten einfach sagen, chromatischer Median A und E. Das ist ein chromatischer Median, und dann ist dieser hier tatsächlich, diese flache Sieben hier kein chromatisches Medium, weil es ein flaches Sieben ist. Es ist nur eine chromatische Schnur. Also hier würde ich sagen, wir können das einfach eine chromatische Schnur nennen. Die flachen Sieben gelten also nicht wirklich für unsere chromatische unmittelbare Regel. Ähm, was bedauerlich ist, weil es dafür sorgt, dass dies kein perfektes Beispiel ist, aber es ist so ein gutes Beispiel. Und Super Mario Brüder kommen auf, dass ich es trotzdem benutzen wollte. Das ist also unsere chromatischen Medien. Dieser B-Dur ist kein chromatisches Medium s. Wir haben einen flachen Dur total chromatischen Median dort gesehen und dann zu B-Dur auf C-Dur , lassen Sie uns noch einmal in Saiten hören. Diese chromatische mediane Beziehung neigt dazu, eine wirklich Art heroischen Klang zu haben. Also hört man diese Art von, ähm, Glättung um Drittel in ähm, Glättung um Drittel in Fanfaren und solchen Dingen, weil es nur diesentriumphalen Klang gibt, obwohl er völlig chromatisch ist. Fanfaren und solchen Dingen, weil es nur diesen Es ist seltsam. Ähm, aber es macht generell das Geräusch. Okay, also, , schauen wir uns an,was unsere Möglichkeiten dafür in Major sind. Und schauen Sie ein wenig mehr darüber, wie wir mit chromatischen Idioten tun können. 30. Optionen: Ok. Ich möchte das in Bezug auf, wie diese Grafik anstatt Notizen betrachten , weil es ein wenig leichter zu verstehen ist. Ich glaube schon. Was ich hier angelegt habe, ist in C-Dur, Was ist in Schlüssel? Und dann ist man möglich. Chromatische Mediane. Also in C-Dur, drei ist klein. Okay, das ist es, was wir erwarten. Aber was wir bekommen konnten, ist möglich. Chromatische Mediane wären Major drei. Lass uns das einfach machen. Bringen wir das da hin. Ah, Wohnung drei. Richtig. Also, wenn das E ist, wenn wir in C-Dur sind, sollte ich hier wohl den Hauptschlüssel richtig machen. Aber wenn wir in C-Dur sind, wird das e-Moll sein, richtig? Ich könnte einen e-Moll machen, oder? Das ist super komisch. Ich könnte es gut machen. Was ich hier habe, ist E-Wohnung, Major. Diese Schriftart wird nicht angezeigt. Ähm, unsere römischen Ziffern. Sehr gut. Lassen Sie mich versuchen, zu einer Schrift zu kommen, die Hoffnung zeigt. Da gehen wir. Okay, also bin ich ein kleiner Drittel, ich könnte ein großes Drittel machen, richtig. Ich könnte einen flachen Major machen. 3. Major drei. Tut mir leid, ich könnte einen flachen Moll drei machen. Richtig. So schöne Männer. C Major, ich habe Minderjährige. Mein vorhergesagt, ich könnte eine flache Moll machen. Das ist eine coole, äh, mögliche dritte Schicht. Ich kann nicht wirklich scharfe drei machen, weil das würde mich in diesem Fall auf e-Moll setzen, was wäre und harmonische f-Moll. Also könnte ich es theoretisch tun. Ich könnte einen scharfen, kleinen Akkord schreiben . Und wenn ich es auf dem Papier betrachtete, würde ich sagen, dass es sich um ein chromatisches Medium handelt, das ein scharfer, kleiner Akkord ist. Aber als ich es hörte, würde ich in F-Moll Gericht hören, und ich würde es ein Moll Vier nennen, was an sich ist eine chromatische Schnur. Aber es ist nicht gerade ein chromatisches Medium, das ein bisschen anders ist. Das ist also irgendwie theoretisch. Sagen wir, okay und ähnlich scharf. Drei. Ah Sharp Major drei. Das ist noch theoretischer, weil das ein harmonischer Schlüssel sein wird, oder? Das wird nur F-Dur werden wie F-Dur klingen. Das wird es also sein. Aber wenn ich es so notieren würde, wäre es technisch gesehen wäre es technisch gesehen ein chromatisches Medium. Wenn ich als e scharfe Dur notiert, so nicht etwas, das Sie sehr oft dort sehen. Es gibt Zeiten, in denen das funktionieren könnte. Ok. Jetzt auch können wir auchdasselbe mit sechs machen. Richtig? Also sechs wird in einem wichtigen Schlüssel minderwertig sein. Lass uns das machen. Und jetzt gelten alle diese noch, also könnte ich Major Six machen. Ich könnte Flips sechs machen. Wofür würde das sein? Im Schlüssel von C-Major wird das ein Minderjähriger sein. Das wird ein Major. Es wird ein flacher Moll dort sein. Entschuldigung. Ein flacher Major. Das wird ein flacher Minderjähriger. Das wäre ein scharfer Minderjähriger. Und würde das funktionieren, oder würden wir in ein anderes harmonisches Äquivalent kommen? Ich denke, wir würden, weil ich denke, was wir hier würden, Obwohl es uns nicht genau wieder in Schlüssel überhaupt. Ähm, und ein schärferer, kleiner Akkord. Ich denke, wir würden das wahrscheinlich als B-flacher, Moll Akkord fühlen, der sich eher wie eine flache Sieben als eine erhabene Sechs anfühlt. Ähm, aber ich konnte es absolut tun. Und das Gleiche mit diesem. Also würde ich diese etwas nennen diese beiden etwas weniger theoretisch auf die sechs. Und ah, aber auf jeden Fall theoretisch zu den drei Also das sind alle Optionen, die wir tun können, die eine Wohnung schaffen, die chromatische Medien erzeugt, und es wird ein paar Linien zeichnen. Ich finde, das sieht gut aus. Sie könnten das also besonders nützlich finden, wenn Sie ein Komponist oder Songwriter oder irgendetwas sind , denn diese geben Ihnen viele wirklich coole Möglichkeiten, wenn Sie Musik schreiben. Okay, Okay, schauen wir uns an, was unsere Optionen in einem kleinen Schlüssel sind. 31. Optionen in Minor: Okay, gehen wir zu einem kleinen Schlüssel und machen es hier unten. Minor. Also in Moll meine drei, es ist meine diatonische drei mal drei. Das ist im Schlüssel, Major, richtig? Und meine sechs. Hoppla! Sein Major. So finden Sie den Schlüssel eines Moll A-C-Dur, meine sechs in Moll ist F-f-Dur. Okay, also ist es für eine Minute im Hinterkopf zu behalten, während wir was durchmachen? Unsere Optionen sind da. Ähm, also ist es im Grunde dasselbe wie das, außer Art von umgekehrtem Rot, damit wir kleine Dritte machen können. Also in der Schlüssel eines Minderjährigen, könnten wir dio c Moll. Wir könnten Dio-Wohnung c-Moll c flache Moll. Könnten wir flache Minor sehen? Oh, nochmal, ein wenig theoretisch. Aber ja, technisch gesehen, könnten wir flache Moll sehen. Ähm, würde das nach b-Moll klingen? Hört sich das nach einem Moll an? Es würde definitiv auch wie ein Moll klingen . Also werden wir das theoretisch nennen. Also haben wir in Klammern gesetzt. Aber theoretisch könnten wir es tun. Könnten wir flachen Major machen? Es wird wie ein B-Dur klingen. Es wird wie ein zu einem Dur klingen, um so wieder theoretisch, aber könnte getan werden. Ähm, könnten wir drei in Moll aufziehen. Also sind wir in einer Minderjährigen. Wir erwarten, dass ein Major scheint. Wir bekommen einen C scharf, Major. Ja, das ist definitiv ein chromatisches Medium. Das ist also in diesem Fall nicht theoretisch. Und in ähnlicher Weise könnten wir einen C-Moll machen und ein chromatisches Medium cool bekommen. In Ordnung, schauen wir uns unsere Sechsen an. Scheint irgendwie ein Deal, also werde ich das alles kopieren. Ich habe einen verpasst. Das habe ich vermisst. In Ordnung, mir geht hier der Platz aus, also lassen Sie uns die nach oben schieben, weil ich Ihnen diese Grafik geben möchte, nur damit Sie das später referenzieren können. Also möchte ich, dass es irgendwie gut aussieht. Was ist das? Ok. Also könnten wir minderwertig machen. Sechs. Wir könnten flache sechs machen. Also lasst uns das durchdenken. Sagen wir mal, wir sind in einer Minderjährigen. Wären bei einem f-Dur würde in Schlüssel sein. Wir könnten ganz sicher f-Moll machen. Wir könnten einen flachen Minderjährigen machen. Theoretisch klingt das wie e-Moll im Schlüssel von C. Ja. klingt das wie e-Moll im Schlüssel von C. Entschuldigung. A Es wird sich wie ein Minderjähriger klingen. Fünf, die tatsächlich im Schlüssel sind. Ähm, so sehr theoretisch da. Ähm, wenn ich es täte, Flach Major sechs. Dass ich auf einer großen Fünf bin. Wirklich? Also nochmal, sehr theoretisch. Aber wenn ich auf diese Weise notiert, dann könnte es passieren. Ok. Was ist mit Sharp Six Razed? Sechs. Also, das ist f große Art. Sie f scharf Major war definitiv ein chromatischer Median und f scharf Moll. Definitiv ein chromatisches Medium. Cool. Okay, also werde ich Nein, ich denke, es ist gut. Ähm, lass uns das machen. Lassen Sie uns einige Löwen machen, die alles verbinden, und ich gebe Ihnen dieses Dokument zum Spielen als PDF-Datei im nächsten Segment So können Sie dies als Referenz für, wenn Sie auf chromatische Mediane stoßen. Cool. Es gibt alle Ihre Möglichkeiten. 32. Was kommt als Nächstes?: Alles klar, wir haben wieder das Ende von Teil 16 0 erreicht, meine Güte. Also, was kommt als nächstes? Ah, ich denke, ich werde 17 auseinander machen, denke ich. Sehen Sie sich die chromatische Modulation an. Sehen Sie sich die chromatische Modulation an. Modulationen durch chromatische Geräte werden viele gemeinsame Töne sein. Zeug dort wahrscheinlich einige führende Tonart Dinge erwarten, aber nicht führenden Ton Diatonic Lee, wie wir in der Vergangenheit gesehen haben. Aber, ähm, eine Art chromatischer Inflexion Ideen zu machen. Also kriegen wir das. Das kommen wir in Kürze. fangen Sie wahrscheinlich sofort an, daran Eigentlichfangen Sie wahrscheinlich sofort an, daranzu arbeiten. Ähm, hoffentlich, dass der nächste Teil 17 nicht weit hinter 16 liegt, weil warum nicht? Okay, Okay, noch ein paar Sachen, und dann sind wir raus. 33. Vielen Dank für das Ansehen!: Es gibt einen Podcast, den ich gerne anhöre, der 99% unsichtbar genannt wird. Vielleicht haben einige von Ihnen davon gehört. Ähm, es geht um Design und viele andere Sachen. Es geht um eine Menge Zeug. Es ist wirklich großartiger Podcast. Aber er spricht den Zuhörer an, die Zuhörer seines Podcasts, die Fans seiner Podcasts, die er als schöne Nerds anspricht. Aber er spricht den Zuhörer an, die Zuhörer seines Podcasts, Er sagt, Hallo, ihr schöne Nerds zu Beginn von ah, viele Episoden und Dinge. Und, ähm, ich hoffe, du verstehst, dass ich das mit, ah, nichts als Liebe in meinem Herzen meine. Aber, ähm , so denke ich an euch alle. Du bist ein Haufen wunderschöner Nerds, die mich dazu geschrieben haben , Hunderte von Stunden Musiktheorie zu machen, und ich liebe es. , Hunderte von Stunden Musiktheorie zu machen , , Also, ähm, es macht einfach Spaß, und es ist großartig. Und solange ihr schöne Nerds mich immer wieder nervt, ähm, auf der Facebook-Gruppe sind auf den verschiedenen Seiten, wo ihr diese Dinge finden könnt. Dann werde ich ihn wohl weiter machen. Also, danke, dass du einer der schönen Nerds bist, die diese Klasse und alle meine Klassen beobachten. Sieh dir einige meiner anderen an. Ähm, bleiben Sie einfach großartig. Das ist alles, was ich zu sagen habe. Ok. Ach... Wie üblich, eine weitere Art von Bonus-Sache mit einigen zusätzlichen Leckereien. Und dann ah, und dann sind wir draußen, um nach Parts 17 zu sehen, die bald kommen.