Transkripte
1. Einführung: Hallo, alle zusammen.
Willkommen im Malkurs. Ich heiße Shiba. Ich bin Künstler, YouTuber und
leidenschaftlicher Aquarellist In der heutigen Sitzung werden
wir
mit Aquarell und Tusche
eine wunderschöne Stadtlandschaft schaffen mit Aquarell und Tusche
eine wunderschöne Stadtlandschaft In diesem Kurs werde ich
Sie durch alle Materialien führen
, die Sie benötigen, um
diese atemberaubende Landschaft zu schaffen Ich werde auch die
Aquarelltechniken
im Detail erklären und Schritt für
Schritt Anleitungen geben , damit Sie sowohl mit den
Materialien als auch mit dem Prozess gut
vertraut sind sowohl mit den
Materialien als auch mit dem Prozess gut
vertraut Ich freue mich, Sie durch
den Prozess zu führen und
meine Techniken mit Ihnen zu teilen Am Ende dieses Kurses werden
Sie genau wissen, welche Farben Sie in jeder
Phase des Gemäldes verwenden müssen. Ich habe eine tiefe Leidenschaft
für Aquarelle, insbesondere für das Malen
ländlicher Landschaften, Meereslandschaften, Vögel,
Tiere und Ich bemühe mich, meine Malerei
lebendig, farbenreich
und voller Leben zu halten . Das finden Sie heute in meinem Kurs für
Aquarellmalerei Nun, dieser Kurs ist
groß genug, freundlich. Selbst wenn Sie mit diesem Aquarell noch nicht vertraut
sind, werden
Sie am Ende
dieses Kurses in der Lage sein, dieses wunderschöne Gemälde
zu am Ende
dieses Kurses in der Lage sein, dieses Sie brauchen sich keine Sorgen zu machen.
Ich habe darauf geachtet, dass alle Schritte
während des Malprozesses klar erklärt während des Malprozesses , um Ihr Wissen über
Aquarelle zu erweitern Ich freue mich sehr, dass Sie sich für diesen Kurs entschieden
haben, und ich freue mich sehr, meine Leidenschaft mit Ihnen zu
teilen Lassen Sie uns nun
zum nächsten Abschnitt übergehen, in dem wir uns
die Materialien ansehen werden, die wir für
dieses wunderschöne Gemälde benötigen ,
und ich sehe Sie dort.
2. Benötigte Materialien: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. In diesem Teil tauchen wir in
die Materialien ein, die Sie
benötigen, um
dieses Aquarell zum
Leben zu erwecken dieses Aquarell zum
Leben zu . Fangen wir
mit dem Papier an Ich verwende ein
Kenson-Aquarellpapier,
300 g/m2, kalt gepresst Diese werden in vorgeschnittenen
Bögen der Größe A geliefert, wodurch sie sehr praktisch
und einfach zu verarbeiten Nun zu den Wasserfarben:
Ich verwende ein Aquarellset von Windsor und
Newton, das aus 12
lebendigen Blättern besteht Es ist ein ausreichend großes, freundliches Set, hat
aber das Potenzial
und die Fähigkeit, realistische
und detaillierte Kunstwerke zu erstellen Ich habe
dem Set auch
ein zusätzliches Blatt hinzugefügt , das
kobalttürkis ist das ich
anstelle von Weiß verwende. Nun, dieses spezielle Blatt
ist von White Knights. Das ist alles für die Farben. Lass uns jetzt
über die Pinsel sprechen. Hier verwende ich
Senylo-Pinsel für dieses Gemälde. Einige davon sind die
Mob-Pinsel für breitere Striche,
und der Rest sind Rundpinsel, die hervorragend für Detaillierung Natürlich brauchst
du nicht genau dieselben
Pinsel, um loszulegen Fühlen Sie sich frei, alle Pinsel zu verwenden
, die Sie in der Hand haben. Die Stiftskizze, ich verwende einen
Shakura-Mikronstift, Dieser Stift ist
absolut wunderschön,
er fließt glatt,
ohne dass er blutet Er ist
also super einfach zu bedienen
und perfekt für Für die grobe Skizze werde
ich
einen Druckbleistift von Pentl verwenden einen Druckbleistift von Pentl Es hat 0,7 MM Blei, was genau
das richtige Gleichgewicht
zwischen Präzision und Weichheit bietet zwischen Präzision und Weichheit Und um
überflüssige Bleistiftspuren zu entfernen, verwende
ich einen
gekneteten Um mein Papier abzukleben, verwende
ich ein
Halb-Zoll-Klebeband, aber wenn Sie kein
Klebeband zur Hand haben, können
Sie auch ein
Washi-Tape verwenden Aquarellmalerei ist ohne Wasser nicht
möglich, oder? Also habe ich eine Wanne mit Wasser um meine Pinsel zu reinigen und abzuspülen, und um den Vorgang
zwischen den Schichten zu beschleunigen, benutze
ich einen Fön,
um mein Bild zu trocknen Ich habe auch ein
Baumwolltuch griffbereit, mit dem ich bei Bedarf überschüssige Farbe von
den Pinseln
abwischen kann. Es hilft, die Dinge
sauber und kontrolliert zu halten. Also, Freunde, das ist
alles über die Materialien ich für
diesen Malkurs verwenden werde. Gehen wir nun zum nächsten Teil über,
in dem
wir mit der
Grundskizze des Gemäldes beginnen werden.
3. Lass uns mit dem Skizzieren beginnen: Hallo zusammen und willkommen zum ersten Teil dieses
Malprozesses In diesem Abschnitt werde ich die Skizze
des Gemäldes
zeichnen,
nur eine einfache
Gliederung, die uns als Leitfaden dient,
bevor wir uns mit
dem Gemälde selbst befassen. Bevor wir mit dem
Malen beginnen, bringen wir Klebeband auf alle
vier Kanten des Papiers Ich verwende ein
Halb-Zoll-Klebeband, aber wenn Sie
einen breiteren Rand bevorzugen, können
Sie auch ein 1-Zoll-Klebeband verwenden Zum Skizzieren verwende
ich einen Druckbleistift
mit einem 0,7-mm-Deckel Es ist wichtig, zuerst
ein grundlegendes Framework zu erstellen. Dies hilft uns, die
Komposition zu planen, bevor wir
zum Stift übergehen und mit den
permanenten Strichen beginnen. Hier habe ich gerade
einige grundlegende Quadrate
und Rechtecke skizziert einige grundlegende Quadrate
und Rechtecke Dies ist nur ein grober Umriss als Leitfaden für
die Stiftskizze. Es hilft uns, die Platzierung
der einzelnen Elemente
herauszufinden , ohne zu viele Fehler zu
machen. Wie Sie sehen können, habe ich
die Skizze sehr
leicht auf dem Papier gehalten . Ich habe das
Fenster und den Dachschutz umrissen und auch die Töpfe so platziert, dass die Stiftführung
genau passt,
ohne dass die Bleistiftlinien zu sehr ablenkend wirken Lassen Sie uns nun die Skizze verfeinern und sie etwas
genauer machen Ich habe bereits
die größeren Schafe hinzugefügt. Jetzt ist es an der Zeit, einige
kleinere Details hinzuzufügen, wie die
Kunststoff-Dachbahnen, die man oft an
den Fassaden sieht ,
und auch die Linien
zu bereinigen , um sie
gerader und präziser zu machen Hier arbeite ich am
Grundgerüst
des Hauses inmitten
der Ich fange auch an,
wichtige Elemente wie die Tür,
die Ladentheke, die Kapuze
und das Werbeschild hinzuzufügen , all die kleinen Details, die die Szene zum Leben
erwecken Wenn wir über den Laden sprechen, handelt es sich eigentlich um einen Pflanzenladen, was Ihnen auffallen wird, wenn ich der Komposition
nach und nach mehr Blumentöpfe und mehr Grün
hinzufüge Die Szene wird
langsam
mit all diesen kleinen
natürlichen Details zum Leben erwachen. Was die Skizze angeht, so ist sie
so gut wie bereit, mit der Stiftzeichnung fortzufahren
. Aber vorher fügen wir noch
ein paar Details hinzu, z. B.
einige Fensteröffnungen
und einige Elektrokästen, nur um die Grundstruktur zu vervollständigen,
bevor wir mit dem Freihandzeichnen beginnen. Lassen Sie uns noch ein paar weitere
Boxen und Formen
rund um den Laden hinzufügen , um
die Struktur etwas besser zu gestalten Ich verfeinere die Skizze auch
mit ein paar zusätzlichen Linien alles
sauberer
zu machen, bevor wir zum Stift
übergehen und mit dem endgültigen
Einfärben beginnen Jetzt haben wir die grundlegende
Bleistiftskizze fertiggestellt. Gehen wir nun
zur Stiftarbeit über. Dafür verwende ich
einen Shakura-Stift, der 05 ist, perfekt
, um diese scharfen,
präzisen Linien
hinzuzufügen, um
die Skizze zum Leben zu erwecken Hier beginne ich damit, dem Dach
einige kleine Details hinzuzufügen ,
insbesondere die unterbrochenen Linien zu erstellen,
die das Dach
in kleinere Abschnitte unterteilen Diese Linien werden nun dazu beitragen,
dem Dach eine gewisse Textur
und Struktur zu verleihen . Jetzt füge ich einige
vertikale Linien hinzu die der
Grundperspektive der Szene
folgen. Jetzt beginnen sie gerade, aber wenn sich die Perspektive ändert, sie sich und neigen sich, wodurch diese natürliche
Tiefe und Dimension Lassen Sie uns nun schnell
ein paar weitere Details hinzufügen. Ich skizziere
einige Dachplatten sowohl
auf der rechten als auch auf der linken Seite Die Stiftstriche sind
bewusst etwas zufällig, was der Skizze
ein natürlicheres und organischeres Gefühl verleiht ein natürlicheres und organischeres Gefühl Wie Sie sehen, bewege ich mich langsam und stetig in der Skizze
nach unten, und jetzt zeichne ich
das Schiebefenster und
nehme mir Zeit, um die
klaren geraden Linien genau richtig hinzubekommen . Lassen Sie uns nun ein paar weitere
Details zu den Fenstern hinzufügen. Ich zeichne die Balken und füge
zusätzlich einen Vorhang
neben dem Glas hinzu , um dem Glas
Tiefe und Charakter zu verleihen. Diese kleinen Details tragen also wirklich dazu bei,
die Szene zum Leben zu erwecken. Lassen Sie uns nun ein
Schild und ein
paar Topfpflanzen hinzufügen , um den Laden zu
dekorieren Diese kleinen Details
verleihen also viel Charme und helfen
auch dabei, die Geschichte dieses bestimmten Raums
zu erzählen Sie können
hier kreativ werden und diesen Orten
eine Vielzahl von Pflanzen
hinzufügen , wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Der Form
und den Stilen,
mit denen Sie experimentieren können, sind
also keine
Grenzen gesetzt und den Stilen,
mit denen Sie experimentieren können, sind mit . Deshalb habe ich auch ein kleines Werkzeug
unter
dem Topf
hinzugefügt , um zusätzliche Details zu erhalten. Und hier ist ein kurzer Tipp:
Variieren Sie die Größe des
Topfes, während Sie ihn ziehen. Das Mischen von Höhe und
Form macht das Ganze interessanter und sorgt
dafür, dass sich Form macht das Ganze interessanter und sorgt die Komposition
natürlicher und
ansprechender anfühlt . Lassen Sie uns nun die Baumgrenze zeichnen, einen Teil des Daches
bedeckt und beginnen wir, dem Dachschatten einige feinere
Details hinzuzufügen Ich skizziere einige
kleine Elemente wie Dachziegel und achte
dabei darauf, dass alle
Teile
zusammenwirken eine zusammenhängende
und detaillierte Szene entsteht Bei einigen Linien mache
ich sie etwas
dicker, um die
Hauptstruktur der Szene hervorzuheben Dann füge ich eine letzte Linie hinzu , die der
Perspektive des Gemäldes folgt. Das hilft also, Tiefe zu erzeugen und lenkt den Blick des Betrachters
durch die Komposition. Sie können sehen, dass die Skizze jetzt
wirklich
Gestalt annimmt. Als Nächstes fügen wir also einen weiteren
Satz Plastikfolien hinzu, wie wir ihn oft
vor den Geschäften sehen. Sie sind also dazu da,
die Artikel vor
direkter Sonneneinstrahlung zu schützen , und sie verleihen der Ladenfront eine schöne
Detailebene. Lassen Sie uns nun die
Zählerboxen und
ein paar andere kleine
Utility-Boxen im Laden zeichnen . Für diesen Teil habe
ich mich von
Geschäften am Straßenrand inspirieren lassen ,
die wir in
Japan oft sehen , wo kleine Details wie diese der Szene Charme und
Realismus verleihen Ich habe auch ein paar Rohre
hinzugefügt die unter den Elektrokästen verlaufen, und um das Gleichgewicht zu halten, stelle ich
noch ein paar Topfpflanzen
rund um die Diese kleinen
Details helfen also dabei,
den Raum auszufüllen und der Komposition mehr
Leben einzuhauchen Jetzt füge ich
Strommasten hinzu, indem ich
gerade vertikale Linien zeichne , um die Struktur zu erzeugen. Als Nächstes werde ich dem Pool einige
Accessoires hinzufügen, wie
kleine Elektrokästen und Werbeartikel, wie wir sie oft vor
Geschäften
sehen , damit sich die Szene authentischer
anfühlt. Sie können sehen, wie schnell wir die Strommasten hinzugefügt
haben. Es geht darum, die Linien
einfach zu halten und sich auf
die wichtigsten Details zu konzentrieren. Lassen Sie uns nun weitermachen und
eine Tür zusammen mit dem
Tor davor zeichnen . Ich füge auch
einige feine Details hinzu wie ein kleines
Schild am Tor. Kleine Details
wie diese helfen also wirklich und verleihen der Szene Persönlichkeit und
Realismus Lassen Sie uns nun der Szene einige
Wörter hinzufügen. Das sind nur zufällige Formen und Striche, die ich verwende, um die Wörter
darzustellen. Aber sie müssen nicht perfekt sein, sondern
gerade genug,
um der Beschilderung das Aussehen
und die Haptik zu verleihen Hier skizziere ich eine Schlangenpflanze mit ihren hohen, aufrechten Blättern Es fügt einen schönen
Hauch von Grün hinzu. Ich zeichne auch ein Regal, um noch ein paar Pflanzen
unterzubringen und dem Display etwas Struktur
zu verleihen. Sie können sehen, wie diese
kleinen Details wirklich dazu beitragen, dass das Gemälde
schöner und lebendiger aussieht. Ganzen also gerne Ihre
eigene Kreativität hinzufügen, egal ob es sich um ein neues Detail oder um eine persönliche Note handelt. Versuche es selbst zu machen. Fügen wir nun einige
dunkle, fette Linien hinzu , um die Holzbretter voneinander zu trennen, damit sie besser
voneinander getrennt werden können. Ich füge auch etwas
Textur hinzu, um
den Hölzern einen natürlicheren
und rustikaleren Effekt zu verleihen den Hölzern einen natürlicheren
und rustikaleren Effekt Jetzt füge ich den Töpfen etwas
mehr Grün hinzu, damit sich die Szene üppiger und lebendiger
anfühlt. Ich
skizziere auch einige Lüftungsöffnungen und Fenster, um dem Laden mehr Struktur
und Details zu verleihen Lassen Sie uns
das Fenster etwas
klarer definieren und ein paar zusätzliche Stiftmarkierungen
hinzufügen, um
die Gesamtstruktur zu stärken und zu definieren Diese subtilen Details helfen also wirklich dabei,
alles miteinander zu verbinden. Sie können sehen, dass ich hier
ein Holzdesign hinzugefügt habe, um das natürliche Muster
der Holzbretter
einzufangen Die subtile Textur
verleiht der Oberfläche also ein realistischeres
und organischeres Gefühl Äh, wir haben die Skizze
fertiggestellt, indem wir
all diese kleinen Details hinzugefügt haben. Lassen Sie uns nun mit dem
Zeichnen des Bodens fortfahren. Wie Sie sehen können, habe ich denselben ShakuraPen 05
für
die gesamte Skizze verwendet denselben ShakuraPen 05
für
die Hier habe ich
kleine quadratische Fliesen gezeichnet um den Bodenbelag
außerhalb des Ladens zu gestalten Ich füge auch ein
paar Stiftmarkierungen hinzu, um auf Risse und Lücken
zwischen den Fliesen
hinzuweisen. Durch kleine
Unvollkommenheiten wie diese wirkt die Szene
realistischer und lebendiger. Fügen wir noch ein paar Linien hinzu,
um Fügen wir noch ein paar Linien mit der
Skizze fertig zu Hier füge ich auch ein paar
zusätzliche Linien hinzu, um die Blätter
des Baumes zu suggerieren und um
die Blätter dichter aussehen zu lassen, kannst du gerne noch ein
paar Also, Freunde, das ist
alles für diesen Teil. In der nächsten Sitzung werden wir mit einem Malprozess
beginnen, mit einem Malprozess
beginnen bei dem wir beginnen
werden, die Szene mit Farbe zum
Leben zu erwecken, und
ich sehe dich dort.
4. Mach mit Wasserfarben: Hallo, alle zusammen. Willkommen zum zweiten Teil
dieses Malprozesses. In diesem Abschnitt werde ich die erste Schicht
mit Wasserfarben
auftragen Hier verwende ich einen
benötigten Radiergummi, um alle zusätzlichen
Linien vom Papier zu entfernen Sobald Sie Ihre Skizze mit einem benötigten Radiergummi
leicht gelöscht haben , nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um sie anzusehen
und zu sehen, wie sie Wenn Sie der Meinung sind, dass ein Teil verbessert
werden muss, können
Sie mit Ihrem
Bleistift oder einem Stift
Anpassungen vornehmen mit Ihrem
Bleistift oder einem Stift
Anpassungen Lass uns mit dem Malen beginnen. Dafür verwende ich einen Mob-Pinsel,
speziell einen Pinsel der Größe
3 mal Null Hier beginne ich damit, zuerst
den Hintergrund zu malen. Um eine weiche Mischung zu erzielen,
versuchen Sie, den Bereich zu befeuchten, bevor
Sie Farbe auftragen. Um die Himmelsfarben
auf den Hintergrund aufzutragen, verwende
ich Kobalttürkis. Sobald wir diese Farbe aufgetragen haben
, entsteht ein
heller Farbton als Basis. Danach werde
ich, um den Himmel etwas
abzudunkeln, auch
Ultramarinblau verwenden Sobald ich
die blaue Farbe aufgetragen habe, verwende
ich etwas
sauberes Wasser auf den Pinsel, um die Kanten weicher
zu machen und
sie vorsichtig auszublenden Dadurch werden die Farben gleichmäßig
in das Papier übertragen Lassen Sie uns jetzt das Dach streichen. Dafür verwende ich Cadmiumrot gemischt mit einem Hauch
von Purpurrot Wie Sie sehen können, ist der
Farbton gut ausgewogen, nicht zu dunkel und nicht zu Und ich trage eine
sehr verdünnte Form auf, um die Transparenz aufrechtzuerhalten. Wenn Sie der Meinung sind, dass ein etwas
dunklerer Farbton benötigt wird, z.
B. in Bereichen, die nicht dem Sonnenlicht
ausgesetzt sind z. B. unter dem Dach,
können Sie dort etwas
mehr Pigment hinzufügen. Also haben wir schon am Dach
gearbeitet. Konzentrieren wir uns jetzt auf die Wände. Dafür habe ich
gelben Ocker gewählt und
ein wenig Cadmiumrot gemischt , um einen subtilen
rötlichen Ton
zu erzielen Ich trage es in einer
sehr verdünnten Form auf, um die Transparenz zu erhalten, insbesondere für die Arbeit
an den Schattenbereichen Ich verwende während des
gesamten Vorgangs immer den gleichen Pinsel. Konzentrieren wir uns nun darauf,
die Schattenbereiche zu malen , die
durch das Dach an der Wand gebildet werden. Dafür verwende ich
gelben Ocker mit Cadmiumrot und etwas
intensivem Blau, um einen dunkleren Ton zu
erzeugen Es ist wichtig
sicherzustellen, dass die Schicht
vollständig trocken ist , bevor wir
mit dem Auftragen der Farbe beginnen Wir wollen nicht, dass unsere Schatten
bis in die Kanten übergehen. Für scharfe, klare Linien muss
die darunter liegende Schicht trocken sein Lassen Sie uns nun
die Fensterüberschriften malen. Dafür verwende ich
einen dünnen Rundpinsel
von Sanela, das
ist also ein synthetischer Pinsel von Sanela, das
ist also ein synthetischer Für die Farben
verwende ich eine Mischung aus
Cadmiumrot gemischt mit einem
Hauch von verbrannter Siena,
die braun ist, um einen dunkleren Ton zu
erzeugen Ich trage das als
verdünnte Mischung auf
die Fensterköpfe auf, um einen subtileren Effekt Wie Sie sehen können, ist diese
Mischung ziemlich gesättigt. Der Grund dafür ist, dass ich der Skizze lebendigere
Farben hinzufügen möchte . Mein Fokus liegt nicht darauf, hyperrealistisch
zu gestalten, sondern ihr ein
impressionistischeres Gefühl zu verleihen Lassen Sie uns nun die Palette reinigen,
bevor wir eine neue Farbe mischen. Hier verwende ich einen
feuchten Pinsel, um
alle Farbreste zu entfernen, und spüle sie
dann in
einer Wanne Wir sind also mit dem Bemalen
der Fensterköpfe fertig. Jetzt malen wir die Vorhänge , die durch
das Fensterglas sichtbar sind Dafür verwende ich eine Mischung aus
intensivem Blau und
Kobaltblau mit einem Hauch von Cadmiumrot, um dem
Ganzen einen leichten warmen Effekt zu verleihen Sobald Sie damit fertig sind, machen
wir die Mischung dunkel, indem wir ihr
intensiveres Blau hinzufügen Mit dieser dunkleren Mischung malen
wir die
Schatten des Vorhangs. Und Sie können sehen, dass ich für diesen Schritt immer noch denselben Pinsel verwende . Beim Bemalen der Vorhänge ist
es wichtig, auf
die Richtung der
Pinselstriche zu
achten . Verwenden Sie hauptsächlich vertikale Striche zusammen mit einigen
horizontalen Strichen. Dies hilft also dabei, Falten und Linien zu
erzeugen , die dem Vorhang
ein realistischeres Aussehen verleihen. Jetzt malen wir
noch ein paar Baumblätter. Dafür verwende ich
die Mischung aus
Saftgrün und Cadmiumgelb Diese Kombination
erzeugt nun einen warmen Grünton
, der als
Basisschicht für diese Baumblätter dient Jetzt wechsle ich zu einem
Mob-Pinsel, damit ich
größere Bereiche effektiver abdecken kann größere Bereiche effektiver ohne zu viele
sichtbare Pinselstriche zu hinterlassen Lassen Sie uns nun mit dem Malen
der anderen Pflanzen und
Blätter auf der rechten Seite fortfahren der anderen Pflanzen und
Blätter auf der rechten Seite Dafür verwende ich
dieselbe Farbmischung, nämlich
Cadmiumgelb und Saftgrün Wenn Sie den Baumblättern mehr
Abwechslung verleihen möchten, können
Sie auch ein bisschen
Viridiangrün verwenden Lassen Sie uns nun einen Hauch
von Zackgrün zur
Sabgrün-Mischung hinzufügen, um dunklere Blätter zu erzeugen und die Schattenbereiche zu
definieren Lassen Sie uns schnell die restlichen Blätter und
Pflanzen des Baumes malen Blätter und
Pflanzen des Baumes Und da dies die erste Schicht ist, male
ich sie ziemlich hell, und das ist wichtig,
denn je weiter
wir vorankommen, desto dunkler und tiefer werden wir. Achte also darauf, dass deine
ersten Schichten hell sind. Und das ist wirklich
wichtig , beim Malen zu beachten. Lassen Sie uns noch ein paar Pflanzen und
Baumblätter mit
derselben Mischung
aus Cadmiumgelb
und Saftgrün malen Baumblätter mit
derselben Mischung
aus Cadmiumgelb
und Saftgrün Für die dunkleren Blätter kannst du einen Hauch von
Viridiangrün
hinzufügen Wir sind also fast
fertig mit dem Grün. Jetzt mischen wir etwas
Cadmiumrot mit
Purpurrot für das Dach,
das unsere erste Wäsche sein wird Versuchen Sie beim Streichen des Daches, in
dem Bereich, in
dem Sie später dunklere Töne
hinzufügen möchten, mehr Purpurrot zu verwenden Bereich, in
dem Sie später dunklere Töne
hinzufügen möchten, mehr Purpurrot zu Im nächsten Schritt werden wir also
Schatten hinzufügen, aber vorerst können Sie
diese Bereiche etwas dunkler machen Ich füge auch
etwas Wasser hinzu, um die Farbe zu verdünnen und das Pigment zu
reduzieren, insbesondere in den Bereichen,
in denen mehr Sonnenlicht fällt. Do Do Now, lass uns gelben Ocker auftragen,
um die Wandbereiche zu bedecken Wir haben
das Dach fertig rot gestrichen. Lassen Sie uns jetzt die Plane
vor dem Laden streichen ,
die blau sein wird Dafür verwende ich
ein Kobalttürkis. Hier können Sie sehen, dass ich zunächst eine leichte
Waschung dieser Farbe
auftrage. Dann mischen wir in den Bereichen
, in denen der Schatten fällt oder wo wir die Schatten
hervorheben wollen, oder wo wir die Schatten
hervorheben wollen,
ein wenig
Ultramarinblau mit Kobalttürkis und
tragen es dann in Es ist Zeit, unseren Pinsel zu reinigen
und eine neue Mischung zuzubereiten. Wir werden eine braune
Siena verwenden, die mit gelbem Ocker
gemischt ist, um einen warmen, erdigen Ton zu
erzeugen , wird dieser warme
Erdton nun Wie Sie sehen können, wird dieser warme
Erdton nun
verwendet, um die Wände
des Ladens zu streichen Jetzt ist die Mischung ziemlich verdünnt und verleiht dem Laden aufgrund
der gelben Farbe eine
warme, einladende Atmosphäre Achten
Sie beim Streichen der
Wand darauf, wo die Farbe
hingehört und wo nicht. Vermeiden Sie es beispielsweise,
in Bereichen zu streichen, in denen
sich Pflanzen befinden oder in denen Sie Fenster oder andere
Details in anderen Farben
hinzufügen möchten. Sie können diese
Felder leer lassen. Die Mischung, die ich verwende,
ist gelber Ocker, kombiniert mit Burn
Sienna, das ist braun Nehmen Sie sich
beim Malen Zeit, beeilen Sie sich nicht. Achten Sie genau darauf, welche
Bereiche Sie weglassen müssen, z. B. Schilder oder
kleine Zettel, die
außerhalb des Ladens hängen Lassen Sie uns jetzt die Tür streichen. Dafür verwende ich
Cadmiumrot und trage es
direkt auf, ohne es mit einer anderen Farbe
zu mischen , damit es hell bleibt Für den Do-Header
verwende ich eine Mischung aus gebrannter Siena und Cadmiumrot, um
ihm einen etwas dunkleren Ton zu verleihen. Achten Sie beim Malen darauf, Bereiche zu
vermeiden, in denen Papier oder andere Gegenstände an
der Tür hängen , während ich um sie herum
male Hier verwende ich eine dunkle
Mischung aus gebranntem Sienna und Cadmiumrot, um einen tiefen
Ton zu erzeugen Ich trage das mit
demselben dünnen Rundpinsel auf. Ich male vorsichtig um
die Bereiche herum , in denen Schilder an der Tür
hängen, lasse einige kleinere Bereiche unbemalt, um
ihre Präsenz zu erhalten Lassen Sie uns nun die Farbe aus
intensivem Blau und
Kobalttürkis verwenden intensivem Blau und
Kobalttürkis , um das Glasfenster zu streichen Lassen Sie uns jetzt die
Zählerkästen und Elektrokästen streichen. Dafür verwende ich eine Mischung aus gelbem Ocker und gebrannter Siena Um die Schatten zu malen,
füge ich der Mischung ein wenig
Blau hinzu In einigen Bereichen können Sie Blau auch direkt mit
gelben und braunen Farben
mischen , um Abwechslung zu erzielen und den Farben
Tiefe zu verleihen. fügen wir
dem Strommast im
Hintergrund diesen warmen
Gelbton Wie Sie sehen können, fügen wir
dem Strommast im
Hintergrund diesen warmen
Gelbton hinzu. Ich verwende dafür ein sehr
leichtes Waschmittel. Für das Schild trage ich direkt
eine helle Waschung
Cadmiumrot auf, ohne es
mit einer anderen Farbe
zu mischen , um es hervorzuheben Nun fügen wir dem Cadmiumrot
noch etwas verbrannte Sienna hinzu
, um einen warmen Ton zu
erzeugen Ich verwende diese Mischung
als Basisschicht für den Boden vor
dem Geschäft
und füge auch
direkt
etwas Cadmiumrot hinzu, um
einige der Blumentöpfe zu streichen Und damit ist unsere erste
Schicht fertig. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Teil
des Malprozesses gefallen. Im nächsten Teil werden wir tiefer
eintauchen und beginnen,
Details hinzuzufügen ,
damit das Gemälde wirklich hervorsticht, und ich sehe dich dort.
5. Die Schatten malen: Hallo, alle zusammen. Willkommen zum dritten Teil dieses
Malprozesses. In diesem Abschnitt werde ich an diesen Schatten
arbeiten zweite Schicht
Aquarell
hinzufügen Beginnen wir damit, die Töpfe und
andere Elemente zu
bemalen , für die
Cadmiumrot erforderlich ist In diesem Schritt werden wir diese Farbe auf
alle relevanten
Bereiche anwenden Schritt werden wir diese Farbe auf
alle relevanten
Bereiche Wenn Sie mit dem Cadmiumrot einen helleren und
satteren Effekt erzielen möchten ,
versuchen Sie, weniger Wasser zu verwenden und die Farbe direkter
aufzutragen So erhalten Sie ein
kräftiges, lebendiges Finish. Lassen Sie uns nun
eine dunklere Mischung kreieren, indem wir intensives Blau,
auch bekannt als Halo-Blau,
mit verbrannter Siena kombinieren auch bekannt als Halo-Blau,
mit verbrannter Siena Diese Mischung
ergibt nun einen satten,
tiefen Ton, der Schwarz
ziemlich nahe kommt Ich trage diesen dunklen
Ton, der durch das Mischen von Burn Sienna und Halo Blue unter dem Dach auf, um die Schattenbereiche
sichtbar zu Jetzt
erscheinen diese Bereiche viel dunkler, da sie kein direktes Sonnenlicht erhalten Lassen Sie uns diesen dünnen
Rundpinsel verwenden, um die Schatten in
den engen Bereichen zu malen, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Ich verwende diesen Pinsel auch, um
Schatten unter
den Fensterüberschriften hinzuzufügen Schatten unter
den Fensterüberschriften Hier verwende ich dieselbe
Mischung aus intensivem Blau,
auch bekannt als Halo-Blau, kombiniert mit verbranntem Für den Schatten
, den das Fenster darüber wirft, verwende
ich eine Mischung aus Cadmiumrot und gebrannter Siena, um
einen leichten Erstton zu erzielen Fügen wir noch ein paar Schatten hinzu. Lassen Sie uns nun einige dunklere Blätter
malen, indem wir
Saftgrün mit etwas intensivem
Blau mischen , um die Farbe zu vertiefen Wenn Sie Abwechslung hinzufügen
möchten, können
Sie
die Mischung auch so anpassen, dass der Grünton leicht verändert wird,
indem Sie eine Variante Grün hinzufügen Beim Malen der Schatten werden
wir unsere
Pinselstriche etwas locker und
natürlich halten und dabei den
Richtungen des Lichts folgen. Wenn du zum Beispiel
Schatten an der Basis
der Baumblätter hinzufügst , bedeutet das, dass das Sonnenlicht direkt von oben
kommt. Daher ist es wichtig, die Lichtquelle zu
beobachten und die Richtung
Ihrer Schatten entsprechend anzupassen. Wie ihr an einigen Stellen sehen könnt, verteile
ich die Farbe
etwas freier. Das hilft mir,
größere Bereiche schnell abzudecken ohne überall
kleine, detaillierte
Pinselstriche auftragen zu müssen kleine, detaillierte
Pinselstriche Ebenso können Sie, wenn Sie einen Ton auftragen
müssen, z. B. für größere Schattenbereiche, dies auf einmal tun, genau wie ich es hier mache Mischen wir schnell etwas
mehr Saftgrün mit intensivem Blau, um
einen dunkleren Farbton zu erhalten, und tragen dies auf die
verbleibenden Baumblätter und kleineren Topfpflanzen auf, um
diese Bereiche effektiv abzudecken Wenn Sie also einen
dunkleren und dichteren Effekt erzielen möchten, erhöhen Sie
einfach den Anteil an
intensivem Blau in Ihrer Mischung Lassen Sie uns nun schnell den Pinsel
reinigen und eine dunkelbraune Farbe
vorbereiten Dazu mische ich
Cadmiumrot mit Burn Sienna, das
braun ist, und füge auch
ein wenig intensives Blau hinzu, um dem Braun einen kühlen
dunklen Ton zu verleihen Diese dunkle Mischung eignet sich perfekt,
um die Kanten
zwischen den Dachziegeln zu definieren zwischen den Dachziegeln so
scharfe, klare Linien zu erzeugen Wenn Sie möchten, können Sie auch
experimentieren, indem Sie in
einigen Bereichen
Cadmiumrot mit Burn Siena mischen in
einigen Bereichen
Cadmiumrot mit Burn Siena und sie dann miteinander
vermischen Dies wird dazu beitragen,
die Form des
Daches und seiner Ziegel zu verbessern , insbesondere im
schattigen Bereich Mischen wir noch ein paar Farben, um einen dunkleren Ton
zu erzeugen. Dafür verwende ich intensives Blau
und mische es mit Cadmiumrot Das Verhältnis ist stärker
in Richtung intensives Blau gewichtet, was der Farbe
einen leichten bläulichen Farbton verleiht Das werden wir auf den Bereich
zwischen dem Dach
und der blauen Plane anwenden zwischen dem Dach
und der blauen Plane Dadurch entsteht in diesem Raum ein dunkler
Schatten, Tiefe und Kontrast
verleiht Für die Schatten, die
auf die Ladenwand fallen, verwende
ich eine Mischung aus
Cadmiumrot und Bonciena Ich werde dies mit
einem feinen Rundpinsel auftragen , um
Präzision und Detailgenauigkeit zu gewährleisten Fügen wir nun die Spiegelung auf
dem Fenster hinzu, indem wir einen
leichten Blauton verwenden. Für die Kopfseite des Fensters verwende
ich eine Farbe in Cadmiumrot Lassen Sie uns nun zwischen den Pinseln wechseln, um einen anderen Farbsatz zu
mischen. Ich mische einen dunkleren Ton, um die Schatten auf der Tür zu malen. Dafür verwende ich
Cadmiumrot gemischt mit gebrannter Siena und füge
einen Hauch von intensivem Blau hinzu Sie können sehen, dass ich
eine vorgemischte Farbe verwende , die
ursprünglich eine Mischung aus
intensivem Blau war ursprünglich eine Mischung aus
intensivem Blau Wenn Sie
es also nicht auf der Palette haben, können
Sie es leicht erreichen, indem Sie diese beiden Farben
kombinieren. Lassen Sie uns nun etwas Burn
Sienna mit intensivem Blau mischen. Wie Sie sehen können, ist diese
Farbe ziemlich dunkel, fast schwarz Ich verwende es, um kleine
vertikale Linien zu malen, um
eine Rille zwischen der Tür
und der Spiegelung
des Ladens im Inneren zu erzeugen eine Rille zwischen der Tür
und der . Wann immer Sie kleine
Details oder feine Elemente malen, ist
es wichtig, darauf zu achten, da diese kleinen Teile eine entscheidende Rolle im
Gesamtbild spielen. Jeder Fehler hier kann dazu führen, dass die Details nicht richtig
angezeigt werden, und all die harte Arbeit, die Sie in die vorherigen
Ebenen
gesteckt haben , kann verloren gehen. Gehen Sie also weiter und
beobachten Sie genau. Und da die Farbe dunkel ist, sollten
Sie
sie langsam und vorsichtig auftragen. Lassen Sie uns in ähnlicher Weise
die anderen kleinen Objekte
im Gemälde sorgfältig bemalen. Wir verwenden dieselbe Mischung aus Cadmiumrot und intensivem Blau Allmählich werden Sie feststellen, dass das Gemälde Gestalt annimmt und besser aussieht, wenn wir
diese Details Schritt für Schritt hinzufügen Wie Sie sehen können, spielt
Cadmiumrot in diesem Gemälde
eine sehr wichtige
Rolle Es ist
durchweg die Schlüsselfarbe, da wir es in fast
jedem aufgetragenen Ton
verwendet haben es in fast
jedem aufgetragenen Ton
verwendet Zum Beispiel können Sie auf
dem Bildschirm sehen, dass ich
Cadmiumrot verwende , auch im Schatten
der
Blumentöpfe, an denen ich gerade arbeite Wenn du
die Schatten also dunkler machen möchtest, kannst
du eine Mischung aus
Cadmiumrot und Burn Sienna verwenden Wenn Sie
es jedoch noch dunkler machen möchten, können
Sie der Mischung einen Hauch von
intensivem Blau hinzufügen Jetzt ist es an der Zeit, unser Gemälde
Schritt für Schritt zu
verfeinern Lassen Sie uns zuerst unseren Pinsel schnell
ausspülen, dann nehmen wir
etwas Viridiangrün und tragen es auf die dunkleren
Bereiche auf, um etwas Tiefe zu verleihen In ähnlicher Weise werden wir
etwas Braun verwenden und
es auf die kleinen Bereiche auftragen , die
wir zuvor übersehen haben Dies wird uns helfen,
das Bild zu
vervollständigen und klarer und
detaillierter zusammenzufügen. Nehmen wir nun etwas Thaloblau um die
ultimativen dunklen Töne zu erzeugen Ich trage es auf die
Unterseite der Plastikplane auf, um die Geräte zu lackieren und dem
Bereich Tiefe zu verleihen Lassen Sie uns auch ein paar Striche
dieser Farbe auf die Tür auftragen Dies erhöht
die Tiefe und hilft die dunkleren Töne
in der Komposition zu
verbinden. Sie können sehen, dass ich
diese kleinen dunklen Töne hinzufüge , um weitere Details hinzuzufügen. Mischen wir nun etwas
Cadmiumrot mit intensivem Blau, um
ein dunkleres Blatt Wir werden diese
Farbe verwenden, um
den Schatten, den wir
bereits hinzugefügt haben, zu verbessern den Schatten, den wir
bereits hinzugefügt haben, Indem wir diesen tieferen Ton anwenden, erhöhen
wir die
Gesamttiefe des Gemäldes. Dadurch sieht das Kunstwerk noch schöner aus, denn wenn Schatten reicher und die
Perspektive klarer wird, können
wir leicht erkennen,
welche Elemente näher und welche weiter entfernt
sind Manchmal, wenn wir
eine neue Farbschicht auf
eine bestehende auftragen ,
besonders in der vorherigen Schicht, wenn sie dünn ist und
zu viel Wasser enthält, beginnt
sie sich abzuheben oder
abzublättern Um dies zu vermeiden, können
wir
die
Pigmentkonzentration
oder die Farbsättigung Ihrer Farbe erhöhen die
Pigmentkonzentration
oder die . Dadurch wird die neue
Schicht dicker und stabiler, sodass sie
problemlos auf der
vorherigen
Schicht aufliegt, ohne sie zu stören. Lassen Sie uns nun einige Blätter
des Baumes abdunkeln. Dafür verwende ich eine Mischung aus
intensivem Blau kombiniert
mit leuchtendem Grün. Ich habe auch einen Hauch von
Cadmiumrot hinzugefügt. Wie Sie sehen können, ist dieser
resultierende Ton ziemlich dunkel, also werden wir ihn auf
die tieferen Schattenbereiche
der Baumblätter auftragen , also auf
Stellen, an denen das Sonnenlicht nicht ankommt, um dem Bild mehr Tiefe
und Kontrast zu verleihen Diese kleinen Details,
wie die dunklen Töne und subtilen Details,
verleihen dem
Gemälde wirklich Schönheit, wie Sie sehen können. Lassen Sie uns nun an den
Schatten des Strommastes arbeiten. Dafür verwende ich eine
leichte Mischung aus Cadmiumrot. In ähnlicher Weise können
Sie
eine Mischung aus
Cadmiumrot mit etwas Braun verwenden, um einen dunkleren Ton
für die orangefarbene Sinusplatte zu erzeugen dunkleren Ton
für die orangefarbene Sinusplatte können
Sie
eine Mischung aus
Cadmiumrot mit etwas Braun verwenden, um einen Dies wird uns helfen,
beiden Elementen Tiefe
und Definition zu verleihen beiden Elementen Tiefe
und Definition zu Um diese
weißen Schilder zu bemalen, können
Sie nun einen leichten
Hauch von Blau hinzufügen. Lassen Sie sie jetzt nicht komplett weiß, denn auch
die weißen Objekte haben bestimmte
Schatten und Farben. Lassen Sie uns nun dem
Boden vor dem Geschäft Schatten hinzufügen. Dafür verwende ich eine Waschung aus Cadmiumrot gemischt
mit Purpurrot Wie Sie sehen können, male ich kleine Schachteln wie Schäfchen
mit dunkleren Rändern, um den Effekt zu erzielen
, dass sie alle
miteinander verbunden sind und Also, Freunde, wir sind fast am Ende dieser
Malsitzung angelangt am Ende dieser
Malsitzung Bevor wir zum Abschluss kommen, tragen
wir an einigen
Stellen eine leichte Schicht Cadmiumrot auf, um die Farbe zu verbessern Ich werde dem Boden auch einen Hauch von
Dunkelblau hinzufügen ,
um einen coolen Effekt zu erzielen und ihm ein wenig Kontrast zu
verleihen Schließlich
kann der Boden nicht vollständig orange sein. Wenn Sie
also etwas Blau hinzufügen, wird dies dazu beitragen,
die Wärme auszugleichen und dem Boden ein
realistischeres Gefühl zu verleihen. Lassen Sie uns nun zum nächsten Teil übergehen wo wir
das Klebeband entfernen und unsere letzten Gedanken zu
dem Stück teilen werden, und ich sehe Sie dort
6. Schlussgedanken: Hallo, alle zusammen. Willkommen zum letzten Teil
dieses Malkurses. Ich hoffe, Ihnen hat
dieser Malprozess bei
der Erstellung dieses
schönen Stücks gefallen . Und bevor wir fertig sind,
lassen Sie uns schnell das Klebeband
entfernen
und unser Gemälde enthüllen beim Ziehen am Klebeband, Versuchen Sie beim Ziehen am Klebeband, es nach außen zu ziehen, damit Sie Ihr Papier nicht
zerreißen Vergiss nicht,
deine letzten Gedanken
zu diesem Kurs zum Skizzieren von Wasserfarben
mit uns zu teilen diesem Kurs zum Skizzieren von Wasserfarben Wenn Sie
Zweifel oder Fragen haben, mich
gerne im
Diskussions-Tab fragen Ich helfe Ihnen
gerne weiter. Dieses Bild hat mir in der Tat auch
sehr viel Spaß gemacht, zumal es das
erste Mal ist, dass ich an
einem Kurs teilgenommen habe, in dem ich
sowohl Stift als auch
Aquarell zusammen benutzt sowohl Stift als auch
Aquarell zusammen Ich hoffe wirklich, dass
es dir auch gefallen hat. Also malen Sie weiter, und ich gehe davon aus, dass die nächste Klasse bis dahin
vorsichtig und stabilisiert