Transkripte
1. Einführung: - Hallo. Ich bin Kansas und ich bin Aquarell-Illustrator und Kalligraf. Ich begann meine Reise als Grafikdesignerin und machte
mir langsam den Weg in Aquarell-Illustrationen und Kalligraphie, indem ich zuerst Handschriftzug praktizierte und dann in Aquarell-Handschrift sprang. Das erste Mal, dass ich Aquarellmalerei ausprobierte, liebte
ich es sofort. Es ist so ein lustiges Medium. Ich liebe es, zwischen Aquarell Illustrationen und Kalligraphie hin und her zu springen. Mein Zweck für diese Klasse und für jede Klasse, die ich erstelle,
ist es, Ihnen zu zeigen, wie man Aquarell als Medium verwendet, während man eine lustige Illustration malt. In dieser Klasse zeige ich Ihnen, wie Sie zwei Illustrationen zeichnen und Aquarellfarben verwenden, um Ihre Illustrationen zu malen. Dieses Thema basiert auf einem tropischen Weihnachten. Also werden wir einen Flamingo und eine Palme malen. Ich hoffe, Sie werden diese Klasse genießen, und ich hoffe auch, dass Sie einige Tipps und Tricks zum Zeichnen
und auch, wie Sie Aquarelle verwenden, um eine lustige Weihnachts-Themen-Illustration zu malen. Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben, um meine Klasse zu überprüfen. Ich hoffe, es gefällt dir.
2. MATERIALIEN: Okay, also lassen Sie uns ein wenig über
die Materialien sprechen , die wir für diese Klasse verwenden werden. Zuerst werden wir offensichtlich einige Aquarelle verwenden, und ich habe hier meine Grundierung Aquarelle, sie sind 12 verschiedene Palette ist, aber ich habe sie alle zusammen in einer 48 Palette. Die einzigen Farben, die wir verwenden werden, sind die Rosa und ein bisschen Rot und auch etwas Orange für den Flamingo, und dann werden wir auch einige Grüns für die Palme und ein wenig braun und grau für die Baumrinde. Wir kommen dazu, wenn wir die Farben besprechen, sobald wir in diesen Klassen sind. Die nächste Sache ist offensichtlich Aquarellpapier, und ich habe hier meine Bögen Aquarellpapier. Es besteht zu 100% aus Baumwolle und 300 g, 140 Pfund. Für dieses Papier habe ich hier kein Klebeband abgebildet, aber du kannst es abkleben, damit es sich nicht verzieht. Was ich normalerweise mache, benutze ich normalerweise kein Klebeband für dieses Papier, da es so dick und hochwertig ist. Was ich gerne tun, ist, dass ich einfach das Papier nach unten hinzufügen Farbe darauf, und dann, wenn ich alles fertig Malen bin, werde ich
die Rückseite davon nass und legen einige Bücher, wenn es sich verzieht, ich habe ein paar Bücher darauf gelegt. Das ist das Aquarellpapier, das wir benutzen werden. Dann für die Skizze, ich skizziere normalerweise gerne auf nur normalem altem Kopierpapier, Druckerpapier, und dann werden wir einen Bleistift
und einen Radiergummi verwenden, um die Skizze zu machen. Sobald Sie mit der Skizze fertig sind, können
Sie sie mit einer Ablaufverfolgungstabelle übertragen, wenn Sie eine haben. Wenn nicht, können Sie ein Fenster verwenden. Ich benutze ein Fenster, und du brauchst auch etwas Wasser. Ich benutze zwei Gläser, damit ich kein Wasser holen muss. Dann natürlich ein Pinsel und ein Papier oder Handtuch. Dannwerden
wir etwas Maskierungsflüssigkeit
und nur einen Pinsel verwenden, werden
wir etwas Maskierungsflüssigkeit
und nur einen Pinsel verwenden den Sie nicht wirklich interessieren, denn wenn Sie Maskierungsflüssigkeit verwenden, neigt
es dazu, Ihren Pinsel zu vermasseln. Wir werden die Maskierungsflüssigkeit auf der Palme verwenden, nur um
die Glücksmaske die Glühbirnen auf der Palme zu verstecken , so dass Sie darüber bezahlen können. Schließlich haben wir einige Buntstifte und eine Gelee Rolle zum Detail. Sie müssen keine Buntstifte verwenden. Sie können einfach die Details hinzufügen, oder Sie können einfach mit einem wirklich feinen Pinsel
oder sogar die Spitze Ihres Pinsels gehen und diese Details erhalten. Das sind die Materialien, und jetzt sind wir bereit, loszulegen.
3. Palm die Skizze: Nun, da wir die Materialien besprochen haben, lassen Sie uns direkt hineinspringen und mit der Palmenzeichnung beginnen. Das erste, was Sie tun wollen, ist, eine Linie zu zeichnen, die wie eine quiggly Linie gekrümmt ist, und dann wollen Sie sie reinbringen, wie ich sagte, wie eine quiggly Linie, fast in einer S-Form, und dann bringen Sie sie den ganzen Weg nach unten auf Ihrer Seite und dann an der Unterseite erstellen Sie eine weitere gekrümmte Form, und bringen Sie das Ende dieser Form nach oben, und hier markiere ich nur, wo ich will, dass die Mitte des Rumpfes sein, nur um mir zu helfen. Dies sind die Richtlinien und dann willst du es einfach ganz nach oben kurven und es zusammenbringen,
es ist oben gezeigt, und hier verdunkle ich nur meine Linien und fixiere diese Kurve am unteren Rand und
Verdunkelung der Seiten des Baumstamms. Nun, ich markiere nur einen Kreis in der Mitte, wo der Punkt des Baumstamms trifft, nur meine Richtlinien für die Palmenblätter und von
diesem Kreis, werde
ich gekrümmte Linien zeichnen, die in jede Richtung gehen, und dann wollen Sie einige Kurven und dann einige zu einem Punkt gehen und dann wieder
gekrümmt, so dass es aussieht, wie die Blätter biegen sich um. Hier denke ich nur darüber nach, wie ich möchte, dass die Lichter auf dem Baumstamm platziert werden, und wenn
Sie skizzieren, möchten Sie an alles denken, entweder in Form oder Buchstaben oder sogar Zahlen, wie Sie mit dem Flamingo sehen werden. Aber für die Lichter denke
ich daran in einer anderen Form, genau wie der Baumstamm, und du willst von einer Seite beginnen und es entlang des Rumpfes und des Endes der anderen Seite
kurven. Wie Sie hier sehen können, sieht
es fast wie ein A-förmiges oder sogar ein Banner aus, und dann, wenn Sie Ihre gekrümmten Linien für die Lichterkette haben, möchten
Sie hineingehen und eine mandelförmige oder fast wie Sie zeichnen ein Auge für das Gesicht, und dann gehen Sie hinein und fügen Sie einfach das auf der Schnur und zeichnen Sie so viele, wie Sie möchten oder skizzieren Sie so viele
wie Sie möchten und gehen Sie einfach weiter, bis Sie so viele Likes
haben, wie Sie auf der Schnur wollen, und mach dir keine Sorgen darüber, ob die Glühbirnen, wenn sie über den Baumstamm kreuzen, wie ich hier habe, du kannst das immer löschen und dann, was wir später tun werden,
ist, den Baumstamm zu nehmen und ihn auf Aquarellpapier zu verfolgen, kannst
du Entweder lassen Sie das kleine Bit heraus, das im Inneren des Lichts ist, oder Sie können Maskierungsflüssigkeit verwenden, die ich verwenden werde, um
das abzudecken , so dass Sie eine saubere Glühbirne haben können, mit der Sie arbeiten können. Die Skizze ist so einfach Sobald Sie alle mit Ihrer Skizze fertig sind, möchten
Sie diese entweder
mit einem Fenster oder einer Ablaufverfolgungstabelle auf Ihr Aquarellpapier übertragen .
4. Palm Vorbereitung: Nun, da wir unseren Baum auf das Aquarellpapier gelegt haben, nehme
ich etwas Maskierungsflüssigkeit und lege das alles auf die Glühbirnen, und was die Maskierungsflüssigkeit tun wird, ist, dass sie alle Bereiche maskieren wird, die Sie nicht wollen, dass Farbe bekommt
auf. Sie möchten eine Bürste verwenden, die Ihnen nicht wirklich wichtig ist weil die Maskierungsflüssigkeit Ihre Bürste ruinieren wird. Ich benutze diesen Pinsel und ich werde einfach reingehen und sie über die Glühbirnen legen, und ich möchte auch erwähnen,
ich weiß, dass es in den Materialien erwähnt wird, aber für den Tracing-Teil davon können
Sie ein Fenster verwenden, das ist, was Ich benutze es. Sie können Ihr Aquarellpapier einfach auf das Papier legen, auf das Sie
Ihre Skizze setzen , und dann nehmen Sie einfach das Aquarellpapier und die Skizze, kleben Sie das auf ein Fenster und verwenden das Licht aus dem Fenster, um das Bild auf das Aquarellpapier. Sie können das tun oder Sie können einfach einen hellen Tisch verwenden. Aber wenn Sie keine Ablaufverfolgungstabelle haben, ist
das Fenster eine sehr effektive Möglichkeit, den Job zu erledigen. Hier gehe ich immer noch einfach rein und fülle die Maskierungsflüssigkeit auf diese Glühbirnen und du wirst diesen Prozess einfach fortsetzen
wollen, bis du
alle deine Glühbirnen mit der Maskierungsflüssigkeit gefüllt hast . Sobald Sie
die Maskierungsflüssigkeit auf die Glühbirnen im Baumstamm gelegt haben, müssen
Sie sie nicht auf die außerhalb legen,
nur diejenigen, die sich im Baumstamm befinden, so dass, wenn Sie Ihre Farbe hinlegen, Es berührt die Glühbirnen nicht. Sobald Sie mit der Maskierungsflüssigkeit fertig sind, sollten
Sie Ihr Gemälde beiseite oder Ihr Aquarellpapier beiseite legen, um
die Maskierungsflüssigkeit trocknen zu lassen und Sie werden wissen, dass
es trocken ist, wenn es gelb wird und es nicht an Ihrem Finger klebt, wenn Sie berühren es. Während wir auf das Trocknen warten, können
wir voran gehen und unsere Farben vorbereiten, und ich benutze einige verschiedene Brauntöne, hier benutze ich einen gelben Ocker und wieder, ich benutze nur meine prima Aquarellfarben. Sie können verwenden, was auch immer Farben Sie zur Hand haben, wählen Sie
einfach Farben, die nah oder ähnlich wie die Farben, die ich habe. Ich füge in Weiß zu diesem gelben Ocker Farbton hinzu, und ich werde auch ein wenig Grau hinzufügen, um diese Farbe zu tonisieren. Ein Tipp, den ich zum
Mischen habe , wenn Sie Ihre Farbfarben mischen, ist es,
nur ein Stück Papier zu nehmen , das
vorzugsweise das gleiche Papier ist , das Sie Ihr Bild auf malen werden, und nur Ihre Farben aus so Sie können sehen, wie sie auf dem Papier aussehen und auch zu sehen, wie es aussehen wird, wenn es trocknet. Ich habe in ein wenig grau zu der gelben ockerfarbenen und weißen Mischung hinzugefügt, und jetzt bin ich nur Swatch es, um zu sehen, wie das für den Baumstamm aussehen wird. Sobald Sie Ihre verschiedenen Schattierungen für den Baumstamm mischen, fügte
ich in ein wenig mehr Grau für letzten dunkleren Farbton, den Sie auf meinem Aquarellpapier für den dritten sehen. Jetzt gehe ich rein und vermische meine Grüns. Dieses erste Grün in der Prima Aquarell Palette, es ist aus den Klassikern Set und es wird nur grün genannt, aber wenn Sie nicht diesen besonderen Grünton haben, können
Sie einfach ein Frühlingsgrün oder ein permanentes grünes Licht verwenden. Die nächste Farbe Grün, die ich verwenden werde, ist die Palmenfarbe in der Tropen Palette und diese ist wie ein permanentes Grün. Sie werden wollen nur weiter mischen Ihre verschiedenen Grüntöne, bis Sie
eine schöne tropische Reihe von Grüns zu bekommen und Sie werden ein paar verschiedene Grüns hier habe ich sogar hinzufügen in einigen Grün
wollen. Sie wollen nur ein paar verschiedene Schattierungen haben, um Ihren Palmblättern Variation zu geben, und wieder gehen Sie voran und sehen Sie diese Farben auf Ihrem Aquarellpapier, nur um zu sehen, wie sie aussehen werden.
5. Tree: Trunk: Alles klar, jetzt ist unsere Masseflüssigkeit trocken und wir haben unsere Farbfarben einsatzbereit. Jetzt sind wir bereit zu beginnen. Das erste, was Sie tun, wenn Sie malen, ist zu bedenken, dass Sie von hell bis
dunkel malen sollten , wenn Sie mit Aquarellen arbeiten, weil Aquarellfarben transparent sind und Sie können diese helleren Farbtöne wieder bekommen, sobald Sie schon zu dunkel geworden. Wir gehen hinein und wir fügen nur Wasser zu der Farbe hinzu, stellen Sie sicher, dass wir haben und wenden Sie einfach den hellen Farbton Ihrer Aquarellfarbe auf dem ganzen Baumstamm an. Geh einfach rein und füge die Farbe über den Baumstamm hinzu. Ich benutze einen Princeton Rundpinsel in der Nummer vier. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie zur Hand haben, aber ich benutze nur einen kleineren Rundpinsel, weil es
hilfreich ist , wenn Sie in diese kleineren Bereiche gelangen möchten. Während meine Farbe noch nass ist, gehe ich in und ich füge einige
der dunkleren Pigmente zum Bild hinzu, nur um das über den Stamm zerstreuen zu lassen. Dies wird als Nass-on-Nass-Technik bezeichnet. Hier merke ich, dass ich keinen Masseneinfluss zu einer der Glühbirnen auf den Lichtern hinzugefügt habe. Ich gehe einfach rein und füge diese Maskierungsflüssigkeit zu dieser Glühbirne hinzu. Du musst das nicht tun, du kannst es einfach ummalen. Aber ich wollte nur reingehen und das für das Video hinzufügen. Wir lassen die erste Schicht des Baumstamms trocknen und beginnen mit der Arbeit an der ersten Schicht der Palmblätter. Ich begann mit einem kleineren Pinsel, aber Sie werden später sehen, dass ich zu meinem größeren Pinsel nur für mehr Abdeckung wechseln. Das erste, was Sie tun, ist, gehen Sie einfach hinein und legen Sie die Farbe auf die Linien, die Sie
erstellt haben , und dann gehen Sie einfach um die ganze Palme und legen Sie die Farbe auf die Linien, die Sie erstellt haben. Wie Sie hier sehen können, wechseln Sie hier
zum größeren Pinsel, weil es nur ein bisschen einfacher zu arbeiten ist. Der kleinere, feine Linienpinsel wird sich als nützlich erweisen, wenn wir später die Details hinzufügen. Wir haben den Umriss der Palmblätter gemalt und jetzt gehen wir einfach rein und fügen dem Baumstamm mehr Farbe hinzu. Ich mische mich in ein wenig mehr grau, weil ich mehr in Richtung grau als der gelbe Ocker lehnen wollte . Jetzt bin ich nur ein Benetzung der Baumstamm mit Wasser weil ich werde in einige der nassen Farbe hinzufügen. Ich werde ein wenig von der nassen auf nassen Technik tun und ich mag die Verwendung der nassen auf nassen Technik, weil es es
einfach macht , Tiefe zu schaffen, was auch immer es ist, dass Sie malen, weil es die Arbeit für Sie tut wenn Sie nassen Ihr Papier und dann legen Sie die Farbe nach unten, es verteilt sich nur über den gesamten nassen Bereich und es schafft Textur auf diese Weise. Ich benutze gerne die Nass-on-Dry-Technik, wenn ich mit Details hineingehe. Nehmen Sie einfach den neuen Grauton, den Sie einfach mischen, und bringen Sie einfach, dass die ganze Zeit, eine Seite des Baumstamms. Wir werden die andere Seite etwas breiter lassen und dann diese Seite dunkler machen, damit sie aussieht, als wäre sie gewölbt. Wenn Sie zu viel Farbe oder sogar zu viel Wasser hinzugefügt haben, können
Sie einfach mit einer Serviette oder einem Lappen hineingehen und einfach den Überschuss abtupfen. Jetzt mischen Sie einfach die Farbe entlang der Linie des Baumstamms nach unten. Dann, wenn Sie genug Farbe entlang der Seite des Baumstamms haben, gehen Sie weiter und fügen Sie ein paar Linien über den Stamm und halten Sie einfach in der Mitte. Sobald du das getan hast, sind wir alle fertig mit der ersten Schicht, und dann springen wir in die Palmblätter.
6. Palm Blätter: Okay, also sind die Palmblätter sehr einfach, sobald Sie Ihren Umriss an Ort und Stelle haben. Ich nehme den feinen Pinsel, um dies zu tun, aber wieder werde ich zu meinem größeren Pinsel wechseln, nur um mehr Fläche zu bedecken. Aber für die Blätter, Sie wollen nur die nasse auf
trockene Technik verwenden , um zu gehen und legen Sie die nasse Farbe auf Ihr trockenes Papier. Wenn Sie die Palmblätter malen, möchten
Sie einfach den Umriss folgen, den Sie bereits für sich selbst haben, und malen Sie einfach die kleineren Linien auf beiden Seiten Ihrer Richtlinie. Ich mag es zu denken, dies ist ein lustiger Teil zu malen, weil Sie einfach gehen und fügen Sie einfach diese Linie in jede
Richtung, während auch in verschiedenen Farben hinzufügen, nur um
es interessante Variation zu geben und nur ein wenig mehr Tiefe, um es hinzuzufügen. Schalten Sie einfach Ihre Pinsel aus, wenn Sie müssen, und malen Sie einfach in diesen Blättern, wechseln Sie
weiter Ihre grünen Farbtöne, und sobald Sie das tun, werden
Sie mit den Palmblättern fertig sein, und dann werden wir gehen , um den letzten Schliff und die Details zu malen.
7. Palm Endgültiger Schlag: Nun, da Sie voran gegangen sind und Ihre Palmblätter fertig gestellt haben, ist
das Letzte, was wir tun werden, nur einige Details hinzuzufügen und unsere Glühbirnen zu malen. Hier gehe ich einfach in und füge ein wenig von
der grauen und gelben Ocker Mischung hinzu, die ich
nur auf dieser Seite ein wenig mehr verdunkeln musste , weil es am besten ist, in Schichten zu arbeiten, wenn Sie mit Aquarell arbeiten. Malen Sie in Schichten und lassen Sie Ihre Ebenen vollständig trocknen, gibt Ihnen
nur die Möglichkeit,
mehr Farbe auf der vorherigen Ebene hinzuzufügen , ohne dass alle Farben miteinander vermischen, so dass Sie ein wenig mehr Kontrolle haben. Jetzt gehe ich einfach rein und füge ein wenig Linie zur Mitte des Baumstamms hinzu, und ich halte kurz bevor ich die andere Kante trage, und das wird nur noch ein paar Details zum Stamm des Baumes hinzufügen. Dann, nur mit einem Hauch Wasser, gehe
ich rein und vermische die Linie, die
die Mittellinien und die Seitenlinie auf dem Baumstamm trifft , ich gehe rein und ich vermische das einfach aus, so dass die Linie nicht hart ist und es sieht vermischt oder ein wenig nahtloser aus. Wenn Sie müssen, können Sie gehen und einige weitere Ebenen
auf Ihre Palmblätter hinzufügen , wie Sie es zuvor getan haben. Fügen Sie einfach eine Linie auf beiden Seiten der gekrümmten Linien hinzu, die Sie hatten. Wenn Sie wissen, dass Sie alle mit dem Baumstamm fertig sind, können
Sie die Maskierungsflüssigkeit entfernen, indem Sie entweder mit dem Finger abreiben oder mit einem Radiergummi. Jetzt werden wir es nur ein wenig beschleunigen, weil wir
jetzt in dem Teil sind , wo wir die Glühbirnen malen werden. Für die Glühbirnen können
Sie sie malen, welche Farben Sie mögen. Ich benutze Hot Pink. Ich werde auch Orange und Gelb verwenden, nur um mit der tropischen Farbpalette zu gehen, und Sie können einen feinen Pinsel dafür verwenden. Ich gehe nur mit meinem kleinen Detailpinsel rein und füge diese Farben hinzu, aber ich lasse auch ein bisschen viel Platz. Ich gehe einfach rundherum und füge diese verschiedenen Farben hinzu, um
sicherzustellen, dass Sie herumspringen und nicht die gleiche Farbe direkt nebeneinander haben. Sie können die gleiche Farbe direkt nebeneinander hinzufügen, wenn Sie möchten. Sie können sogar eine Farbe für die Glühbirnen machen. Es liegt alles an Ihren Vorlieben. Aber der Punkt ist, einfach diese Glühbirnen zu füllen, während Sie um die Schnur gehen. Sobald Sie alle Ihre kleinen Glühbirnen gemalt haben, das nächste, was wir tun werden, ist
das nächste, was wir tun werden,nehmen Sie unseren feinen Pinsel und malen Sie in die Schnur. Für die Saite verwende ich einen blauen Farbton. Es ist auf der kühleren Seite, und ich hätte ein wärmeres Blau verwenden sollen, aber das ist in Ordnung, du kannst einfach mit jedem Blauton hineingehen, den du magst. Ich will Schwarz nicht benutzen. Sie können sogar grau verwenden, wenn Sie möchten, aber ich benutze nur Blau hier. Gehen Sie mit Ihrem Blau rein und gehen Sie einfach herum und verfolgen Sie die Linienarbeit, die Sie hinlegen. Wenn Sie reingehen und es aufräumen müssen, können
Sie das mit einem Farbstift tun. Ich habe meinen Prismacolor, sehr dünner Bleistift und es ist in der Farbe Indigo. Ich gehe einfach rein und säubere meine Linien, nur damit es ein bisschen
besser aussieht , als es tat, als es nur Aquarellfarbe war. Um noch mehr Details hinzuzufügen, können
Sie Ihre Buntstifte nehmen und gehen Sie in für die Glühbirnen und geben Sie einfach ein wenig Schatten an den Oberseiten und der Unterseite der Glühbirne nur um es aussehen zu lassen, wie es eine Definition hat . Das nächste, was wir zum Detail tun werden, ist, einen weißen Gelee Roll Pen zu nehmen, und gehen Sie über die Glühbirnen, nur um es
ein wenig Licht zu geben , so dass es aussieht wie meine Glühbirnen funkeln. Zynischerweise solltest du das Weiß deines Aquarellpapiers durchscheinen lassen, aber ich liebe es, eine weiße Gelierrolle zu verwenden, nur um diesen kleinen Fleck von Weiß hinzuzufügen. Schließlich gehe ich einfach mit einem anderen Farbstift rein und füge nur ein wenig mehr Details zum Baumstamm hinzu
und bereinigen einige dieser Zeilen, die ich mit der Schnur für die Glühbirnen gemacht habe. Sie können dem Baum so viel oder so wenig Details hinzufügen, wie Sie möchten,
einfach aufhören, wenn Sie denken, dass es gut für Sie aussieht. Hier ist, wie mein Baum am Ende aussieht. Ich hoffe, Sie haben es genossen, diesen Baum mit mir zu malen und ich kann es kaum erwarten, dass Sie Ihre fertige Illustration mit mir
teilen. In Ordnung. Wir sind fertig mit dem Bemalen der Palme und die nächste Klasse, die wir haben, ist das Flamingo-Gemälde, und ich kann es kaum erwarten, das zu tun. Ich werde euch im nächsten Video sehen.
8. Flamingo: Die Skizze: Na gut, Leute, hier sind wir in der Aquarell Flamingo Weihnachtsmalerei. Das erste, was wir tun werden, ist, unseren Flamingo zu skizzieren, genau wie wir es mit der Palme getan haben. Zuerst werden wir eine S-Form zeichnen, wie Sie hier sehen. Dann, wenn Sie die S-Form herausgezogen haben, an der Spitze der S-Form oder am Anfang, werden
Sie wollen beginnen und einfach einen Umriss der Form machen, die Sie gezeichnet haben und dann aufhören, sobald Sie in Richtung des Bauch des S, Ich werde es nennen und dann eine weitere gekrümmte Linie nach außen und in Richtung der gegenüberliegenden Seite bringen. Das wird der Schwanz des Flamingo sein. Dann gehen wir zurück an die Spitze des S und zeichnen eine gekrümmte Linie auf der Unterseite und eine gekrümmte Linie auf der Oberseite für den Kopf des Flamingo. Hier lösche ich nur, was ich habe, damit ich wieder reingehen und das ein wenig sauberer machen
kann. Wenn Sie skizzieren, ist es in Ordnung, chaotisch zu sein und sogar
härtere Linien zu haben und zu löschen, was Sie brauchen und gehen Sie zurück in und fügen Sie weitere Zeilen hinzu, wo Sie müssen, weil Sie gehen, um dies zu Ihrem Aquarellpapier ohnehin verfolgen. Ich bin gerade wieder in und ich habe den Kopf und den Schnabel hinzugefügt und jetzt
füge ich nur eine zweite Zeile in den Schnabel und einen kleinen Punkt, wo das Auge sein wird. Jetzt möchten Sie einfach einen Halbkreis am unteren Rand
des Flamingo hinzufügen und eine Linie zeichnen, die nach unten geht, aber lassen Sie es etwas diagonal gehen und dann
die Linie zurück über die Seite bringen , die in die entgegengesetzte Richtung geht, und dann fügen Sie eine weitere Zeile hinzu, die gerade nach unten geht, so dass es fast wie die Nummer vier aussieht. Hier zeige ich Ihnen nur, wie Sie die Gesamtform
des Flamingo in verschiedene Formen,
Zahlen und sogar Buchstaben zerlegen des Flamingo in verschiedene Formen,
Zahlen und sogar Buchstaben zerlegen können. Es ist toll, die ganze Figur in Abschnitten oder Teilen zu brechen anstatt sie als Ganzes anzusehen und von der ganzen Sache überwältigt zu werden. In diesem Teil gehe ich einfach rein und skizziere die Linien, die ich für die Beine
des Flamingo gezeichnet habe, und ich gehe auch
rein und füge die Füße hinzu, die wie ein W aussieht. Sobald du die erste Skizze des Flamingo hast, Sie können in gehen und fügen Sie die Weihnachtsdetails, hier füge ich die Zuckerstange hinzu. Die Süßigkeiten kamen im Grunde sieht aus wie ein kopfüber J, in einem Bubble Letter Stil. Ich nehme nur den anderen Fuß des Flamingo und wickle ihn um den Zuckerstangen. Wenn Sie Ihre Skizze erstellen, füllen Sie sie frei, um Kreuzlinien oder Kreuzkonturen zu zeichnen. Das macht es einfach für Sie einfacher zu wissen, wo Sie Ihre Zeilen
genau setzen und dann können Sie immer wieder hineingehen und die Zeilen löschen, die Sie nicht brauchen. Hier füge ich nur diese Kurven hinzu, diagonalen Linien für die Zuckerstange und ich
merke auch , dass es aussieht, als ob der Zuckerstange auf seinem Fuß sitzt,
also gehe ich hinein und lösche das einfach aus und beginne von vorn. Wenn du skizzierst, ist es okay, sehr locker zu sein
, damit du nicht so aufgehängt wirst, alles perfekt zu machen. Sie möchten nur einige Zeilen legen, damit Sie wissen, wo Sie
alles platzieren werden , und wenn Sie diese schnellen losen Linien planen,
dann können Sie hineingehen und den Rest Ihrer Linien verfeinern, so dass
Ihre Skizze aussieht gut genug, um auf Aquarellpapier zu übertragen. Aber seien Sie am Anfang sehr locker und dann gehen Sie hinein und säubern Sie diese Zeilen später. Jetzt werden wir seinen kleinen Hut zeichnen, diesen Weihnachtshut, und das erste, was Sie tun wollen, ist einfach gehen und
eine Art Wolkenform zu zeichnen und dann von der rechten Seite, Sie wollen eine Linie und Kurve in Richtung der anderen Seite nehmen und fügen Sie eine V-Form hinzu und an der Spitze fügen Sie einen Kreis hinzu. Dies gibt die Illusion, dass der Hut Art von Falten durch den Rücken, anstatt nur den Hut sitzen gerade nach oben, es gibt nur ein wenig mehr Interesse. Hier lösche ich nur diese Linie, denn wie Sie sehen können, zog
ich direkt über seinen Kopf und da war eine Kreuzkontur. Hier lösche ich nur ein bisschen von dieser Linie und ich ging wieder rein, um seinen Kopf zu reparieren. Jetzt gehe ich einfach rein und lösche einige dieser zusätzlichen Zeilen, in die ich hineingehen
muss, um es aufzuräumen, wie ich schon sagte. Jetzt, wo ich meine erste Skizze angelegt habe, wie
ich es will, gehe ich einfach rein und bereinigen diese zusätzlichen Linien und du musst nicht jede einzelne Zeile aufräumen. Du willst nur, dass es gut aussieht, um Aquarellpapier zu werden, wie ich es früher gesagt habe. Der Punkt, es runter zu bringen, genau wie Sie aussehen wollten, ist, dass, wenn Sie mit Ihrer Aquarellfarbe reingehen, Sie möchten, dass Ihre Skizze beim ersten Mal richtig aussieht, denn wenn nicht, ist
Aquarell ein transparentes Medium, so dass Ihre Linien unten durchscheinen. Ich möchte hinzufügen, dass, wenn Sie nicht wie der Bleistift durch oder der Graphit, der durch Ihre Aquarellfarbe zeigt, Sie immer einen Aquarellstift verwenden können oder Sie können einfach
einen normalen Farbstift verwenden , wenn Sie Ihre skizzieren Sie auf Ihrem Aquarellpapier. Das bedeutet, dass der Aquarellstift oder der Farbstift auf Ihrem Aquarellpapier liegen wird. Ich mag das manchmal, wenn ich nicht will, dass der Graphit unter dem Bild zeigt. Es kann besonders hilfreich sein, wenn Sie eine Farbe verwenden, die
den verschiedenen Abschnitten ähnlich ist , die Sie malen werden, zum Beispiel, wenn ich den Farbstift verwenden würde, um den Flamingo zu skizzieren, auf meinem Aquarellpapier, ich würde rosa für den Körper verwenden, im Grunde des Flamingo, und rot für den Hut und so weiter und so weiter. Aber heute werden wir es einfach halten und etwas verwenden, das sehr praktisch ist, das ist dieser Bleistift und machen unsere Skizze und dann einfach auf das Aquarellpapier übertragen. Wie Sie sehen können, gehe ich immer noch einfach rein und verfeinere meine Linien, während ich die Linien putze, die ich nicht sehen möchte , damit ich mich nicht verwirre, sobald ich diese Skizze auf mein Aquarellpapier übertrage. Reinigen Sie einfach diese Linien und machen Sie sie so
dunkel wie Sie können, so dass es leicht für Sie zu sehen ist. Sobald Sie bitte Skizze auf einem Fenster oder einer Ablaufverfolgungstabelle zeigen.
9. Flamingo: Malen [Teil 1]: Jetzt werden wir anfangen, diesen Flamingo zu malen. Jetzt, da wir es auf unserem Aquarellpapier zurückverfolgen lassen. Zur Vorbereitung werden wir verschiedene Schattierungen von Rosa verwenden. Ich benutze diese pinkfarbene Farbe hier. Ich nehme nur meinen Pinsel und benetze ihn während ich etwas von dieser Farbe auf meine Palette übertrage, was ich vorher nicht erwähnt habe, eine Keramikpalette ist. Nun, es ist eigentlich eine Keramikplatte, die ich als Palette verwende. Wieder, wenn Sie eine Farbe haben, die Sie denken,
Sie mögen, wollen Sie ein Papier nehmen, ein Stück Aquarellpapier, das gleiche Papier,
auf dem Sie malen werden , und sehen Sie sich das einfach auf diesem Aquarellpapier an. Nur damit Sie wissen, wie es aussieht, wie es nass ist und wie es trocknet, so dass Sie wissen, dass die Farbe Wette ist, die Sie suchen. Aber hier nehme ich ein Pastellrosa und vermische es mit dem Hot Pink, nur um es ein wenig zu straffen. Gehen Sie einfach mit Ihren verschiedenen Schattierungen von Rosa und mischen Sie diese zusammen, bis Sie ein schönes Rosa
bekommen, das an ein Flamingo-Pink erinnert. Jetzt füge ich ein bisschen Orange hinzu. Das ist ein bisschen gelb, orange. Hier wieder, nur ein wenig mehr Hot Pink. Spielen Sie einfach mit ihm herum. Jetzt werde ich es sehen und sehen, ob es eine Übereinstimmung für die Art von Rosa
ist, die ich suche. Jetzt, wo wir unseren rosa Farbton haben, nehme
ich nur ein bisschen Wasser und ich verdünne diese Farbe, so dass ich eine wirklich leichte Wäsche habe. Sie werden in gehen und diese leichte Waschung als
Ihre ersten Schichten anwenden , so dass es Ihnen die Möglichkeit gibt,
sich auf Ihre Farben aufzubauen , anstatt am Anfang viel zu dunkel zu gehen und es schwer zu haben, Ihre Lichter zurück zu bekommen. Denn wieder ist Aquarell ein transparentes Medium. Sobald Sie eine dunkle Farbe nach unten legen, ist es sehr schwierig, diese Farbe wieder hell zu bekommen. Als nächstes nehme ich nur etwas rote Farbe auf, und das wird für den Hut sein. Sie können ein paar verschiedene Rottöne mischen, wenn Sie möchten. Sobald Sie einen roten Farbton haben, dass Sie damit zufrieden sind, können Sie voran
gehen und legen Sie das auf Ihr Aquarellpapier. Auch hier stellen Sie sicher, dass Sie
eine leichte Wäsche verwenden , damit Sie sich auf Ihre Schmerzfarben aufbauen können. Einmal, wenn ich hinzufügen kann, ist so sicher sein, einige weiße Bereiche zu verlassen. Ich neige dazu, dies zu tun, aber versuchen Sie nur daran zu erinnern, ein wenig
weißen Bereich hinzuzufügen , weil es Ihrem Gemälde Interessen gibt,
vor allem, wenn Sie Aquarelle verwenden. Es lässt es sowieso leuchtend aussehen. Hier ging ich gerade voran und fügte nur ein Dub von roter Farbe auf das Aquarellpapier nur für ein wenig nass auf nasse Technik für den Weihnachtshut. Ein weiterer Tipp, den ich hinzufügen kann, ist, keine Angst zu haben, nur um Ihr Bild zu hüpfen. Dies gibt Ihren Abschnitten Zeit,
zwischen dem Lackieren zu trocknen , so dass sie, wenn Sie wieder
darauf zurückkommen, nicht miteinander verschmelzen, weil die Farbe noch nass ist. Sie möchten Ihre Schichten trocknen lassen. Deshalb mag ich herumhüpfen und verschiedene Abschnitte malen, während ich darauf warte, dass ein anderer Abschnitt trocknet, damit der eine nicht in den anderen blutet. Vorher musste ich lernen, das zu mögen denn ich arbeite gerne manchmal von oben nach unten oder von links nach rechts, was ich hier mit dem Flamingo mache. Aber du wirst sehen, dass wir wieder
an den Kopf und die Perle arbeiten werden und an verschiedenen Dingen wie diese. Aber zur gleichen Zeit denke
ich, dass mit Aquarellen, das lehrt Sie Patienten sowieso. Dies ist wie die erste Ebene und die Ebene 1.5, weil wir nicht vollständig in gehen, um eine zweite Ebene hinzuzufügen, die in ein wenig gehen und in einigen dunkleren Bereichen für den Schatten hinzufügen. Jetzt hier in diesem Bereich gehe
ich einfach um das Auge und die Spitze
des Schnabels für diesen leichteren Bereich, den Flamingos in diesem Abschnitt haben, und einfach weiter herumlaufen und in
nur ein wenig schattigen Bereich hinzufügen auf die Leiche des Flamingo. Auf dieser ersten Schicht, nachdem Ihre Wäsche vollständig trocken ist, können
Sie auch eine Schicht Federn hinzufügen, können
Sie beginnen, den Grundstein für die Federn zu legen. Wenn du die Federn auf dem Flamingo
malst, willst du hineingehen und eine gekrümmte Form malen. Es gibt einige You Tube, um einen Regenbogen zu malen. Das ist ein einfacher Weg, es auszudrücken. Normalerweise drehe ich gerne meine Papiere um, damit ich von einer Seite anfangen kann, meine Linie
kurven und sie dann zu mir ziehen kann. Das hilft nur, wenn Sie versuchen, Linien jeglicher Art zu malen. Aber um des Videos willen habe ich Mr. Flamingos aufrecht stehen. Malen Sie einfach die gekrümmten Linien für die Feder und
folgen Sie einfach der Skizze, die Sie bereits für sich selbst platziert haben. Denken Sie auch daran, einige Leerzeichen oder einen helleren Bereich zu verlassen. Schließlich werden
wir für die erste Schicht ein wenig Grau zum Kopf und dem weißen Teil des Hutes und Weiß hinzufügen. Wenn Sie mit weißen Teilen einer Illustration arbeiten, ist
es ein bisschen schwierig, weil Sie das Weiß des Papiers verwenden möchten, aber gleichzeitig möchten
Sie nicht, dass es so aussieht, als gäbe es Mapping. Der Trick besteht darin, ein wenig Schatten hinzuzufügen und Sie können dies tun, indem Sie eine sehr leichte Grauwäsche verwenden. Hier gehe ich einfach rein und setze ein bisschen Rot für den Zuckerstangen ein. Schließlich würde ich nur ein wenig Grau zum Schnabel für die erste Schicht hinzufügen. Danach werden wir in die zweite Schicht springen.
10. Flamingo: Malen [Teil 2]: Okay, jetzt gehen wir mit unserer zweiten Ebene ein, und das wird die Ebene sein, bevor wir den letzten Schliff und die Details hinzufügen. Also für diesen hier wollen
wir rein gehen und nur dunkel in den Bereichen, die abgedunkelt werden müssen und die helleren Bereiche
verlassen müssen. Also gehe ich einfach hin und her zwischen meinem feinen Pinsel und meinem größeren Pinsel. Und ich benutze nur den feinen Pinsel, um diese kleinen Ecken und Winkel zu bekommen und dafür zu sorgen, dass ich eine schöne Linie
bekomme, die ich ausblenden kann. Hier nehme ich meinen größeren Pinsel, und ich verschmelze nur diese dunklere Linie, so dass sie fließt, sogar gehen. Also möchten Sie diese einfach nass auf trockenem wie Fleisch verwenden und die nasse Farbe auf
Ihr trockenes Papier legen und einfach diese kleinen Striche für die Federn hinzufügen und auch die dunklere Farbe für Ihre Schatten oder Ihre dunkleren Bereiche. - Ein Tipp über Aquarellfarben ist, dass es einige Farben gibt, die einen Aufzug zu ihnen haben, sodass
Sie Ihr Papier nehmen und die Farbe in diesen Tagen wegheben können. Ein Tipp über Aquarellfarben ist, dass es einige Farben gibt, die einen Aufzug zu ihnen haben, so Nicht. Dies ist die Prima oder die Farbe setzen ihre vier verschiedenen Sets und diese haben sie nicht angehoben . Nun, einige Farben tun etwas Uni nicht. Aber wenn Sie leben wollen, wenn Sie denken, dass es einfacher sein wird, damit zu arbeiten und es gibt einige Schmerzen sagen, dass Sie
recherchieren können , glaube
ich, und Graham hat einen Aufzug zu ihnen. Sie müssen nur Ihre Recherche machen, um zu sehen, welche tun und von dort aus gehen. Denn wenn Sie Farben haben, die heben, ist
es hoffnungsvoll, wenn Sie einen Fehler machen, können
Sie einfach ihren Bereich benetzen und nehmen Sie ein Stück Papier und tupfen Sie es auf. Aber einige Farben haben zu ihnen gelebt, während einige Farben oder Pigmente in dieser Linie vielleicht nicht, weil sie eine starke Durchhaltekraft haben . In diesem Fall benutze
ich Pink und es sieht nicht so viel aus. Es hat also eine schwere Stating-Macht. Okay, jetzt verwende ich nur meinen feinen Detailpinsel, und ich gehe einfach rein und füge kleine Haarstriche hinzu, so dass es einfach mehr
Definition zu den Federn hinzufügt . - Also gehen Sie
einfach rein und arbeiten Sie die Farbe rund um den Körper des Flamingo. Denken Sie daran, Ihre Pinsel zu wechseln, wenn Sie benötigen, und verwenden Sie eine größere Bürste, um eine größere
Fläche zu bedecken und verwenden Sie einen feineren Pinsel, um Ihre Details in Gang zu bringen. Also füge ich dem Kopf des Flamingo nur mehr Farbe hinzu, und jetzt gehe ich rein, um an den Beinen und den feinen Pinseln zu arbeiten. Sehr. Es ist perfekt für diesen Bereich, weil die Beine so dünn und lang sind, so dass Sie einfach reinkommen und diese klaren Linien machen können. - Jetzt werde
ich nur darauf achten, eine dunklere Linie auf der Unterseite der Hand hinzuzufügen, wo der Flamingo Süßigkeiten-Höhle oder die Unterseite des Fußes des Flamingo
packt, so dass es wie ein
dunklerer Bereich oder ein schattiger Bereich aussieht genau dort, wo er den Zuckerstangen greift. - Nein , geh in die Farbe der gegangene Gebühr. Und achten Sie darauf, auch etwas Schattenbereich hinzuzufügen, damit Sie den Webteil davon nicht an etwas mehr Pigment zum Zuckerrohr sehen können, achten Sie
darauf, einen Leiterbereich in der Mitte zu verlassen, wenn Sie ein wenig Lichtbereich in die Mitte und lässt es so aussehen, als wäre es dieHyperfix des Zuckerrohrs. Ähm, wenn du es zufällig übermalst, während ich wieder reingehe und es einmale, weil es aus
irgendeinem Grund nicht richtig für mich aussah. Sie können zurück und später mit einem weißen Julie Seil in und nur an diesen Höhepunkten in gehen. - Also jetzt werden wir ein bisschen mehr rote Farbe durch den Hut hinzufügen, damit er nicht
so langweilig aussieht . Und es hat mehr auf Lebendigkeit an einem dunkleren Bereich zur gekrümmten Linie auf der Unterseite, so dass es den Hut ein wenig slouchy aussehen lässt und dann einfach um die Ränder gehen und etwas mehr Farbe irgendwo rote Farbe
hinzufügen und dann einen Pinsel nehmen und mischen, dass aus. Also für diesen nächsten Teil ging
ich nicht hinein, und ich fügte ein wenig zu viel Grau zu den weißen Bereichen für den Schatten hinzu. Wenn Sie das tun, können
Sie versuchen, es zu vermischen. Aber wenn es sich nicht wieder ausmischt, können
Sie eine weiße Gelee Rolle nehmen, sobald alles trocken ist, und gehen Sie zurück und beheben Sie das. Aber hier füge ich nur das Grau für die schattigen Bereiche hinzu, um das Weiß mehr
für den Schnabel hervorzuheben . Ich füge nur ein bisschen Braun hinzu. Das macht, was manche denken, weil ich nicht will, dass es stark schwarz ist. Also kannst du das tun. Sie können einen Hauch von Farbe auf Ihr Schwarz, so dass es dunkel genug ist, um als es schwarz zu erscheinen. Aber es ist nicht tiefschwarz, also geh rein und male diesen Schlag, und dann wird das letzte, was wir tun werden, sein, in den Details zu handeln.
11. Flamingo: Endgültiger Schliff: Jetzt sind wir auf dem letzten Schliff des Flamingo. Hier füge ich nur in diesem Grau wieder für die Zuckerstange hinzu, um ihm Schatten zu geben und den weißen Bereich lila zu machen. Jetzt können Sie hier sehen, wir fügen in ein wenig zu viel Grau. Ich gehe einfach wieder mit meinem Jelly Roll Pin und
ich putze etwas davon auf, damit ich etwas von dem weißen Bereich zurückbringen kann. Ein kleiner Tipp über Jelly Roll Pins, Sie können sie tatsächlich nehmen und sie auf
das Papier auftragen und dann einen nassen Pinsel nehmen und es ausmischen. Dies liegt daran, dass Jelly Roll Pins ein wasserlösliches Medium sind. Ich werde nur weiter hinzufügen, dass weiße Jelly Roll Pin auf den Kopf und die Bereiche, die ich das weiße zurück
bringen möchte , und dann gehe ich hinein und füge ein wenig auf den Schnabel, um ein Highlight zu schaffen. Ich werde auch um die Augen gehen, um etwas von
dem weißen zurück für den Bereich zu bringen , in dem ich etwas von dem Rosa bekommen habe. Wieder, ich vermische es nur mit einem nassen Pinsel. Jetzt werde ich das Gleiche mit dem Zuckerstangen machen. Also für diesen allerletzten Teil, Ich werde in gehen und einfach aufräumen einige dieser Linien waren die Flamingo und fügen Sie auch einige mehr Pigment zu den Bereichen, die ich denke, mehr YO sein, auch die Mischung dieser Farben zusammen. Na gut, Leute, da ist das Ende dieser Klasse Begleiten Sie mich im nächsten Segment, um über ein Projekt und meine letzten Gedanken zu sprechen.
12. Projekt + Final: Ok. Wir sind mit unserem Aquarell tropische Malerei für Weihnachten fertig und das letzte, was ich hinzufügen
möchte, ist, sich frei zu fühlen, um alle Farben, die Sie haben oder
was auch immer Aquarellfarben Sie haben zu verwenden . Wenn Sie ein Projekt durchführen möchten, können
Sie auch einige Weihnachtskarten erstellen. Was ich tat, war, ich nahm gerade etwas weißes Kartonpapier und schneide es auf fünf sieben und dann füge ich hier einfach das Papier zur Karte hinzu. Sie können auch einige Formulierungen auf der Karte hinzufügen. Ich habe nur ein strändiges Weihnachten auf diesem und herzliche Wünsche auf diesem. Spielen Sie einfach mit ihm herum, haben Sie Spaß. Der Punkt der Aquarelle und Malerei im Allgemeinen, ist nur Spaß zu haben und zu entspannen und zu schaffen. Ich hoffe, Sie haben diesen Kurs genossen und bitte geben Sie mir Feedback und lassen Sie mich wissen, was Sie darüber dachten. Vielen Dank, Jungs, dass Sie zuschauen.