Transparente Aquarellschmetterlinge – Übe die Nass-in-Nass-Technik | Aura Lesnjak | Skillshare

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Transparente Aquarellschmetterlinge – Übe die Nass-in-Nass-Technik

teacher avatar Aura Lesnjak, Watercolor & Mixed Media Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      EINFÜHRUNG

      1:41

    • 2.

      SCHMETTERLINGE NACHZEICHNEN

      1:46

    • 3.

      ÜBERTRAGUNG AUF WASSERFARBENPAPIER

      4:32

    • 4.

      ORANGENER SCHMETTERLING

      6:39

    • 5.

      BLAUER SCHMETTERLING

      9:00

    • 6.

      GRÜNER SCHMETTERLING – TEIL 1

      4:21

    • 7.

      GRÜNER SCHMETTERLING – TEIL 2

      8:04

    • 8.

      BONUS – EINFACHER LILA SCHMETTERLING

      7:58

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

25

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Kursübersicht

In diesem Kurs lernst du, wie du 4 zarte Aquarellschmetterlinge malst, indem du verschiedene Techniken anwendest, mit Schwerpunkt auf Nass-in-Nass. 

Lernziele

  • Wie man die Feuchtigkeit des Papiers kontrolliert und wie man die Farbe „zeitlich bestimmt“
  • Wie man Nass-in-Nass-Farbmischungen erzielt
  • Warum man bestimmte Wasserfarbenpigmente verwendet und andere vermeidet
  • So glasiert man nasse Aquarellfarben auf getrocknete Waschungen
  • So überträgst du eine Skizze auf Aquarellpapier, ohne dass du einen Drucker oder einen Lightbox brauchst

Warum solltest du an diesem Kurs teilnehmen? 

Eine häufige Herausforderung für Anfänger:innen in der Aquarellmalerei ist es, das Verhältnis von Wasser zu Pigment auszugleichen und den Zeitpunkt des Farbauftrags je nach Feuchtigkeit des Papiers zu bestimmen. 

Dieser Kurs zeigt, wie du diese Technik üben kannst, während du ein beliebtes Motiv, Schmetterlinge, malst! 

Der Schwerpunkt des Kurses liegt auf der Anwendung der Nass-in-Nass-Technik, aber du wirst viel mehr lernen, darunter:

  • Die besten Materialien, um diese Effekte leichter zu erzielen
  • Wie man den Unterschied zwischen transparenten Aquarellfarben und anderen, wie z. B. undurchsichtigen oder granulierenden Aquarellfarben erkennt
  • Wie man Farben auswählt, die sich auf dem Papier gut vermischen und angenehme Farbmischungen beibehalten
  • Wie man Aquarellfarben „glasiert“, nass auf trocken
  • Wie du perfekt symmetrische Schmetterlingsflügel erzielst, wenn du sie selbst zeichnest (Strichzeichnungen werden bereitgestellt)
  • Wie du deine Skizze auf dein Aquarellpapier überträgst, du brauchst weder Lightbox noch einen Drucker

Jede der 4 Schmetterlingslektionen hilft dir, die Nass-in-Nass-Technik auf leicht unterschiedliche Weise weiter zu üben:

  1. Orange Butterfly – alles in einer Farbe gemalt
  2. Blauer Schmetterling – gemalt in 2 Blautönen
  3. Grüner Schmetterling – zuerst gemalt mit einer Mischung aus Grün und Gelb, mit Blau und Grün gemischt für den Körper und die glasierten Details
  4. Lila Schmetterling – Eine alternative Möglichkeit, Schmetterlinge noch EINFACHER Nass-in-Nass zu malen, wenn du sie größer malst oder einfach mehr Zeit brauchst, um mit dem Papier genau in der richtigen Feuchtigkeit zu arbeiten.

Für wen ist dieser Kurs geeignet? 

Dieser Kurs richtet sich an Anfänger:innen, die noch die grundlegenden Aquarelltechniken üben, ist aber auch ein großartiger Kurs für fortgeschrittene Maler:innen, die eine neue Möglichkeit haben, sich vor einer Malsitzung aufzuwärmen oder neue Farben auszuprobieren!

Empfohlene Materialien

Ich halte die Materialliste ziemlich einfach, aber du brauchst gutes Aquarellpapier (100 % Baumwolle), mehrere transparente Aquarelltuben (ich bevorzuge Daniel Smith und Winsor Newton), etwas Pauspapier, einen Bleistift mit Weichblei, einen Aquarellpinsel Größe 2 oder 4 sowie Wasser/Papiertücher/eine Palette zum Mischen deiner Farben

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Aura Lesnjak

Watercolor & Mixed Media Artist

Kursleiter:in

I am a self-taught artist, and I have been painting in watercolors for over 20 years.

Although I work fluently in many mediums (watercolors, colored pencils, acrylics, oil paints, and mixed media) my art all expresses a love of color, the natural world, and (quite often) the fantastical and unexpected.

As much as I am in love with creating, I also have a passion for helping other artists through my tutorials on YouTube and courses on my website. I especially love to help beginner watercolor painters go from overwhelmed and frustrated to confident creators who love to paint!

I am super excited to be sharing my projects and processes on Skillshare!

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Level: Beginner

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Transkripte

1. EINFÜHRUNG: Zarte Schmetterlingsflügel sind ein perfektes Motiv für transparente Aquarelle Es gibt so viele Möglichkeiten, sie zu malen, und in diesem Kurs zeige ich Ihnen vier Möglichkeiten, wie Sie mit den Techniken nass und nass und nass auf trocken wunderschöne, farbenfrohe Schmetterlinge kreieren können, die wie Glasmalerei aussehen Sie werden lernen , Wasser und Pigment in Einklang zu bringen , um diesen schönen Effekt zu erzielen. Mein Name ist Aa Lessenjak und ich bin eine autodidaktische Aquarellkünstlerin. Ich liebe es, farbenfrohe, skurrile Motive mit Aquarell zu malen skurrile In diesem Kurs erfahren Sie, welche Materialien Sie am besten verwenden können und warum Sie für diesen Effekt nur transparente Wasserfarben wählen sollten . Wir lernen zunächst, wie man perfekt symmetrische Schmetterlinge zeichnet , wenn Sie sie Ihrer Fantasie nach zeichnen Andernfalls können Sie sie anhand der Linienzeichnung oder eines Fotos Ihrer Wahl nachverfolgen . Sie werden viel üben , nass in nass zu malen, lernen, wie Sie den Farbauftrag anhand der Feuchtigkeit des Papiers zeitlich festlegen können, und Sie werden sehen, wie die Farbe entsprechend fließt Jeder Schmetterling wird etwas komplexer, aber für Anfänger sind sie immer noch einfach genug Wenn Sie eher ein fortgeschrittener Aquarellmaler sind, werden Sie diese Schmetterlinge trotzdem als unterhaltsame Aufwärmphase oder als Möglichkeit, mit neuen Farbkombinationen zu experimentieren, genießen Aufwärmphase oder als Möglichkeit, mit neuen Farbkombinationen zu experimentieren Am Ende dieses Kurses werden Sie vier wunderschöne kleine Schmetterlinge haben, werden Sie vier wunderschöne kleine Schmetterlinge haben die Sie rahmen oder verschenken können, und Sie werden der Beherrschung der Nass-Nass-Technik näher gekommen Beherrschung der Nass-Nass-Technik Ich hoffe, du schließt dich mir an. Wir sehen uns im Unterricht. 2. SCHMETTERLINGE NACHZEICHNEN: Lass uns anfangen. Der erste Schritt ist also die Skizze. Ich habe für jeden dieser drei Schmetterlinge nur einen Schmetterlingsflügel in mein Skizzenbuch gezeichnet , und mithilfe von Transparentpapier kann ich sicherstellen, dass die Flügel Wenn Sie möchten, können Sie auch ein Referenzfoto verwenden , um die Schmetterlinge nachzuzeichnen Ich empfehle Websites wie unsplash.com und pixabay.com für unsplash.com und pixabay.com für lizenzfreie Fotos. Also zeichne ich einfach jeden Flügel und die Hälfte des Körpers nach, damit ich sie im nächsten Schritt leicht der anderen Seite zuordnen kann . Achten Sie darauf, dass auf Ihrem Transparentpapier genügend Platz bleibt , um den anderen Flügel hinzuzufügen Also verwende ich einfach das Transparentpapier, um den gezeichneten Flügel nachzuzeichnen. Dann drehe ich es um und zeichne den Flügel erneut nach, und ich ordne eine Seite des Körpers der anderen zu , nur um sicherzugehen, dass er symmetrisch ist, und dann zeichne ich ihn einfach wieder auf der anderen Seite des Papiers Jetzt sind auf beiden Seiten meines Papiers Flügel zu sehen. Ich wähle einfach eine Seite aus und verwende meinen weichen Stift, um die Zeichnung im nächsten Schritt zu skizzieren 3. ÜBERTRAGUNG AUF WASSERFARBENPAPIER: Jetzt habe ich Flügel auf beiden Seiten meines Transparentpapiers. Ich nehme eine Seite und verwende meinen weichen Stift, um die Zeichnung zu skizzieren. Dies ist ein Drei-H-Bleistift , der nicht besonders weich ist und die Konturen auf meinem Aquarellpapier schwieriger zu erkennen gemacht hat auf meinem Aquarellpapier schwieriger zu erkennen Ich empfehle also einen Stift mit zwei B oder drei B. Je weicher der Stift, desto dunkler die Linie auf deinem Aquarellpapier Aber es ist auch wahrscheinlicher Ihr Papier mit Graphitstaub verschmutzt Ich empfehle daher, einfach mit der Technik zu experimentieren , bevor Sie sich festlegen, um herauszufinden, welche für Sie am besten geeignet Ich empfehle Ihnen, für dieses Projekt nur Papier aus 100% Baumwolle zu verwenden für dieses Projekt nur Papier aus 100% Baumwolle Papieren auf Studentenbasis oder auf Zellulose basierenden Papieren erzielen Sie kein so gutes Ergebnis. Ich verwende Kaltpressung, die Textur hat, aber heißes Presspapier würde auch funktionieren. Das Heißpressen kann etwas schwieriger sein , da das Papier dazu neigt, schneller zu trocknen , was es etwas schwieriger macht die Feuchtigkeit abzugleichen und das gleiche Ergebnis zu erzielen Holen Sie sich jetzt Ihr Aquarellpapier und legen Sie Ihre Schmetterlings-Zeichnung vorsichtig mit der weichen Bleistiftseite nach unten darauf Gehen Sie nun mit Ihrem Originalbleistift oder einem Stift vorsichtig über die Linie und übertragen Sie Ihre Zeichnung auf Ihr Aquarellpapier Ein paar Tipps sind die Nummer eins: Achte darauf, dass sich die Zeichnung nicht bewegt Ich benutze hier nur meine Hand, um es an Ort und Stelle zu halten, aber Sie können es mit Klebeband festkleben, um sicherzugehen , dass es sich nicht verschiebt Und Tipp Nummer zwei ist, nicht zu fest zu drücken, da Sie sonst eine Delle in Ihrem Aquarellpapier hinterlassen Wenn Sie eine weichere Mine verwenden, möchten Sie außerdem vermeiden, dass mehr unnötiger Staub auf Ihrem Aquarellpapier entsteht , sodass es ein wenig schmuddelig aussieht Ich vergewissere mich also, dass es sich überträgt, damit ich weiß , dass ich den richtigen Druck ausübe Und wie gesagt, es ist ein bisschen leicht, weil ich keinen Stift verwende , der weich genug ist, aber das ist kein Problem, weil Sie danach einfach Ihren Stift verwenden können , um einige der fehlenden Bereiche auf Ihrem Aquarellpapier auszufüllen der fehlenden Bereiche auf , wenn Sie mit dem Nachzeichnen fertig sind Du solltest es nur dunkel genug haben, damit die Linie immer noch sichtbar ist , wenn du Wasser in deine Farbe gibst Aber du willst nicht, dass es zu dunkel ist, damit es, du weißt schon, keinen sehr guten transparenten Effekt hat. Sie möchten nicht, dass die Bleistiftlinie zu stark ist. Also werde ich gerade damit fertig diese Schmetterlinge auf das Aquarellpapier zu übertragen Und du darfst gerne bis zum Ende dieser Lektion zuschauen. Andernfalls, wenn Sie glauben, den Dreh raus zu haben, können Sie gerne mit der nächsten Lektion fortfahren , in der wir mit dem Malen beginnen. 4. ORANGENER SCHMETTERLING: Okay, lass uns unseren ersten Schmetterling malen. Und dieser erste Teil des Videos sieht aus, als wäre die Kamera völlig überbelichtet, also entschuldige ich mich dafür, aber es wird besser, versprochen Also werde ich den ganzen Schmetterling vorsichtig nass machen und dabei die Konturen einhalten Damit ich den Überblick behalten kann, wo sich die Feuchtigkeit befindet, färbe ich das Wasser leicht mit der Farbe, mit der ich es auffüllen werde es auffüllen sobald alles mit Wasser bedeckt ist Sobald es gleichmäßig feucht ist, kann ich die Konzentration meines Chinacridon Siena erhöhen und ich kann damit beginnen, die Flügel des meines Chinacridon Siena erhöhen und ich Schmetterlings auszufüllen Da ich mein Arches Kaltpresspapier verwende, muss ich mir keine Gedanken über die Farbe machen, entschuldigen Sie, das Papier trocknet zu schnell, weil es ein Papier von sehr guter Qualität ist Aber ich muss trotzdem darauf achten , dass ich mir nicht zu viel Zeit nehme , denn wenn sie ungleichmäßig trocknen, wenn ich zum Beispiel nicht rechtzeitig auf die rechte Seite des Schmetterlings komme, dann werden diese Flügel trockener und es sieht dann nicht mehr so gleichmäßig aus auf jeder Seite. Um die Farbe aufzutragen, benutze ich einfach die Spitze meines Pinsels und ich punktiere sie so, dass sie die Farbe direkt am Rand des Schmetterlingsflügels ablagert . Und da es durchgehend nass ist, sich das Wasser oder die Farbe verteilt sich im nassen Bereich Jetzt, wo ich überall Farbe an den Rändern habe, kann ich mir etwas Zeit nehmen , um einen Teil des Pigments ein wenig nach außen in Richtung der Mitte des Schmetterlings zu drücken , um einen Teil des Pigments ein wenig nach außen , nur um einen weicheren Übergang zwischen der Sienafarbe und der klaren Feuchtigkeit des Papiers zu erzeugen zwischen der Sienafarbe und der . Ich füge auch etwas mehr Wasser diesen weichen Übergangseffekt zu Sobald Sie mit der Intensität, dem Übergang und der Weichheit Ihrer ersten Farbschicht zufrieden sind Übergang und der Weichheit , ist es an der Zeit, den Körper zu bemalen Ich verwende also Parolinviolett und mein Papier ist nicht zu nass, aber es ist definitiv nass genug, damit dieses Parolinviolett in diesem nassen Bereich und in dieser Chinacridon-Siennafarbe ausbreitet nassen Bereich und in dieser Chinacridon-Siennafarbe Ich füge auch eine etwas höhere Konzentration der Quinagrodonciena hinzu , um einfach dort aufzutupfen, wo sie auf das Paralinviolett trifft , nur um dort einen stärkeren Übergang zu erzeugen und um die Mitte des Schmetterlings insgesamt dunkler zu machen und ihn gut in die transparenteren, helleren Mittelpunkte der Flügel fließen zu lassen. Jetzt möchte ich die Mitte noch etwas dunkler machen. Und jetzt, wo das Wasser leicht zu verdunsten begonnen hat, bedeutet das, dass ich eine höhere Farbkonzentration hinzufügen kann und es sich nicht mehr so schnell oder so weit Mit anderen Worten, es bleibt ein bisschen länger dort, wo ich es hinstelle Also ich möchte mit dem Paralinviolett für die Mitte nur ein bisschen mehr Farbtiefe hinzufügen , ohne zu schwerfällig zu sein. Du willst trotzdem, dass , ohne zu schwerfällig zu sein . Du willst trotzdem es insgesamt transparent bleibt, auch auf dem Körper des Schmetterlings Jetzt male ich diese Antennen vorsichtig mit der Spitze meines Pinsels Wenn Sie sich nicht wohl dabei fühlen, dafür einen Pinsel zu verwenden , können Sie auf jeden Fall einen Bleistift oder einen Farbstift verwenden, etwas, bei dem Sie vielleicht etwas mehr Kontrolle haben wenn Sie das als etwas zu schwierig empfinden. Sobald Sie also feststellen, dass Ihr Papier anfängt zu trocknen, trocknen die Wasserfarben heller , als sie aussehen, wenn sie nass sind. Solange das Papier also noch feucht ist, können Sie die Intensität der Farbränder erhöhen , was ich hier mit der Sienafarbe mache und sie einfach an den Rändern punktiere, sodass sie in das feuchte Papier fließen Nur um den Kontrast dort an den Außenkanten der Flügel etwas stärker zu Denken Sie daran, dass Sie dies nur tun können , solange das Papier noch feucht ist Andernfalls erhalten Sie keinen weichen Farbübergang. Nach ein paar kleinen Nachbesserungen ist unser erster Schmetterling fertig. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie einen sehr ähnlichen Vorgang durchführen, jedoch mit zwei verschiedenen Farben. Also werde ich dich in der nächsten Lektion sehen. 5. BLAUER SCHMETTERLING: Willkommen zurück. Für diesen nächsten Schmetterling werden wir also einen sehr ähnlichen Prozess durchführen, indem wir damit beginnen, den gesamten Schmetterling zu benetzen Auch hier verwende ich eine schwache Konzentration meiner Aquarellfarbe, die nur wirklich mit Wasser verdünnt ist, nur damit ich sehen kann, wo das Wasser auf dem Schmetterling befindet, und sicherstellen , dass ich den Schmetterling in jedem Abschnitt nass Und ich werde sicherstellen, dass es gleichmäßig nass ist, bevor ich anfange die konzentriertere Farbe auf die Flügel aufzutragen Genau wie beim letzten Schmetterling werden wir den Flügelspitzen die konzentriertere Farbe hinzufügen, aber wir werden auch den Spitzen ein tieferes Blau hinzufügen , nur um die Farbe zu intensivieren und ein wenig Abwechslung In diesem ersten Schritt benetze ich jeden Bereich des Flügels. Ich werde es etwas beschleunigen, weil es genau so ist, wie wir es in der ersten Lektion gemacht haben Das Papier ist gleichmäßig nass und ich werde mein hellblaues Türkis nur konzentrierter verwenden , genau wie beim letzten Mal, und ich tupfe es einfach um den Rand der Flügel herum Ich verwende Indentthron Blue. Und Sie können sehen, dass das Papier immer noch ziemlich nass ist. Und der Indent-Thron wird sich nach außen in die Flügel bewegen, was einen wirklich schönen A Jetzt verwende ich den Höhlenthron, um die Flügelspitzen zu bemalen Denken Sie daran, unser Papier ist immer noch schön nass. Es ist nicht durchnässt Es ist gerade nass genug , um sich zu vermischen, aber ich habe immer noch die Kontrolle über die Platzierung der dunkleren Farbe Ich skizziere also nur sanft den Rand und lasse ihn in die türkisfarbene Farbe übergehen den Rand und lasse ihn in die türkisfarbene Farbe Das Papier fing an, etwas zu trocknen, sodass ich eine dunklere Konzentration auf den Körper auftragen kann Auch hier habe ich etwas mehr Kontrolle darüber, wohin das Pigment geht, da das Papier nicht ganz so nass ist, und ich kann auf diese Weise auch die Farbe des Schmetterlingskörpers vertiefen diese Weise auch die Farbe des Schmetterlingskörpers Ich füge etwas mehr von dem Türkis hinzu , wo es auf den Höhlenthron trifft, nur um den Übergang etwas besser zu gestalten Und ich kann die Farbe auch an den Flügelspitzen vertiefen. einmal Noch füge ich die kleine Antenne mit der Spitze meines Pinsels und dann noch ein paar letzte Handgriffe, und fertig ist dieser zweifarbige geflügelte Schmetterling Und in der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie einen ähnlichen Prozess durchführen Es wird jedoch ein zweistufiger Prozess sein , da wir warten bis der Schmetterling getrocknet ist, und dann eine zweite Farbschicht darüber glasieren. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion für unseren grünen Schmetterling. 6. GRÜNER SCHMETTERLING – TEIL 1: Willkommen bei Schmetterling Nummer drei, unserem grünen Schmetterling. Ich verwende Grüngold als Grundfarbe und ich liebe diese Farbe wirklich. Es fließt sehr schnell, lässt sich aber wunderbar mit so vielen verschiedenen Farben kombinieren. Aber auch hier verwende ich nur eine Lichtkonzentration dieser Farbe auf den gesamten Schmetterling. Und du wirst feststellen, dass ich dieses Mal Bleistiftspuren in den Flügeln habe. Dies sind Richtlinien dafür wo ich die zweite Farbglasur platziere , sobald sie getrocknet ist und wir eine weitere Farbe darüber auftragen Aber in der Zwischenzeit ist dieser Vorgang genau der gleiche wie bei den ersten beiden Schmetterlingen, die wir gemacht haben Füllen Sie einfach das Innere des Schmetterlings aus und achten Sie darauf, dass er gleichmäßig nass ist Ich habe es leicht getönt damit ich sehen kann, wo sich das Wasser befindet, und dann können wir unsere tiefere Konzentration dieser grünen Goldfarbe auftragen unsere tiefere Konzentration dieser grünen Goldfarbe Jetzt kann ich diese tiefere Konzentration hinzufügen und mische Grüngold mit etwas neuem Gamboge-Gelb Das dient nur dazu, dem Ganzen einen helleren Grünton zu verleihen, nur um den Kontrast zu den dunkleren Flügelspitzen Aber du kannst natürlich gerne alle Farben verwenden, die du magst, solange es sich um transparente Wasserfarben handelt Im gleichen Prozess male ich einfach am Rand entlang in den Nassbereich, so wie wir es zuvor gemacht haben Deshalb heißt dieser Kurs auch „Holz und Nässe üben“ , weil du mit jeder dieser Lektionen eine Menge Übung darin bekommst, deinen Wasserstand zu kontrollieren. Für das dunklere Grün habe ich Grüngold mit End- und Thronblau gemischt und dabei das Blau wiederverwendet, das wir in der letzten Lektion verwendet haben Und sieh dir an, wie hübsch das ist , wenn du es direkt auf das feuchte grüne Gold und die neue Gambogefarbe Es reist auf jeden Fall gerne, also behalte das im Hinterkopf. Überladen Sie Ihren Pinsel nicht mit Pigmenten. Aber es erzeugt einen wirklich schönen Effekt. Und das ist alles, was wir für Schritt eins tun. Das nächste, was Sie üben müssen, ist Geduld, während Sie warten , bis es vollständig getrocknet ist, und dann fahren wir mit dem nächsten Schritt fort, wo wir die dunklere Farbe auf diesen Flügelspitzen glasieren Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. GRÜNER SCHMETTERLING – TEIL 2: Unser Schmetterling ist völlig trocken, also können wir jetzt den nächsten Schritt mit diesem grünen Schmetterling machen. Ich benetze also nur die Flügelspitzen und achte darauf, dass die Bleistiftlinie eingehalten Also ich will eine schöne harte Kante für diesen Schritt. Ich werde einfach jede dieser kleinen Spitzen nass machen, bevor ich mit unserem Bild beginne. Also mache ich immer nur eine Seite nach der anderen, fange mit der linken an. Also habe ich meine Farbe aufgetragen und füge sie einfach dort hinzu, wo ich das Papier nass gemacht habe. Und Sie werden feststellen, dass ich meinen Pinsel gerade an der Kante, wo das nasse Papier auf das trockene Papier trifft, still halte gerade an der Kante, wo das nasse Papier auf das trockene Papier trifft, still und die Farbe in die Mitte des nassen Bereichs fließen lasse . Ich ziehe meinen Pinsel nicht in jeden Bereich des nassen Papiers Mit anderen Worten, ich lasse immer noch ein wenig Transparenz übrig, damit die grüne Goldfarbe durchscheinen kann Und ich verwende ein bisschen Wasser, um es einfach in die Mitte fallen zu lassen, wodurch das Pigment auch zu den Rändern hin nach außen gedrückt wird. Was die rechte Seite angeht, mache ich das Gleiche, nämlich die Abschnitte vor der Hochzeit. Und ich entschied auch, dass ich den Körper dunkler haben wollte. Und nur für einen etwas anderen Ansatz male ich das nass auf trockenem Papier. Ich benetze den Bereich also nicht zuerst vor. Ich male nur direkt über die ausgetrocknete Mitte. Und du wirst sehen, dass der Körper der dunkelste Bereich sein wird Aber es gibt auch immer noch etwas von dem Bluten aus der vorherigen Schicht Es sieht also einfach immer noch sehr hübsch aus mit diesem Farbübergang vom dunkleren Grün zur helleren Farbe der Flügel male noch einmal die Antennen und dann verwende ich denselben Pinsel um einige Details zu machen Nochmals, befeuchten Sie das trockene Papier für einige der Adern in den Flügeln, um dieser Version etwas mehr Details zu erhalten Also benutze ich meinen Liner-Pinsel. Das ist optional. Mein schwarzer Samtliner. Sie können immer noch Ihren anderen Pinsel verwenden, wenn Sie möchten, aber ich mag diesen, weil er wirklich dabei hilft , wirklich feine kleine Linien zu bekommen. Ideal für solche Dinge oder Äste. Ich zeichne nur vorsichtig ein paar Formen heraus. Im Grunde ist es so, dass nur wenig rüberkommt. Nun, du kannst natürlich gerne zuerst ein paar schwache Bleistiftskizzen machen, gerne zuerst ein paar schwache Bleistiftskizzen machen wenn du denkst, dass du das brauchst, und das hilft dir Aber ich mache nur diese einfachen Linien. Ich werde mein Bestes tun, um sie auch auf der anderen Seite abzugleichen . Ich versuche nur, ein Spiegelbild zu machen. Es wird nicht perfekt sein, aber diese müssen nicht perfekt sein. Und das war's für unseren dritten Schmetterling. Nun, im nächsten werde ich Ihnen eine tatsächlich einfachere Art zeigen , einen Schmetterling zu malen. Diese nächste Technik wird also wirklich hilfreich sein , wenn Sie vielleicht eine größere Schmetterlingsform haben eine größere Schmetterlingsform , die Sie malen, wo es schwieriger ist das Wasser zu kontrollieren, oder Ihr Papier vielleicht schneller trocknet. Diese nächste Methode wird wirklich hilfreich sein. Ich hoffe also, dass du bei der nächsten Lektion mit mir zusammen bist. 8. BONUS – EINFACHER LILA SCHMETTERLING: Willkommen zu unserer letzten und zusätzlichen Lektion dieses Schmetterlingskurses. In diesem Teil zeige ich Ihnen einen wirklich einfachen Weg , wie Sie vielleicht etwas einfacher machen können, wenn Sie eine größere Schmetterlingsform haben oder ein Papier haben, das vielleicht etwas schneller trocknet und es schwieriger ist, die Trocknungszeit zu kontrollieren. Aber ich werde die Flügel genauso nass machen wie zuvor. Ich werde jedoch jeweils nur eine Seite der Flügel und die Hälfte des Körpers bearbeiten. Und ich werde dafür sorgen, dass zwischen jeder Seite ein Zwischenraum ist , sodass sie sich im Grunde nicht treffen. Auch hier wurde dieses Filmmaterial ein wenig verwaschen, sodass es besser wird, sobald ich anfange, Farbe hinzuzufügen. Es ist nur so, dass meine Kameraeinstellung die Bleistiftlinien selbst nicht erfasst hat. Also nochmal, ich entschuldige mich dafür. Aber ich habe die linke Seite des Flügels vornass gemacht und verwende für diesen Schmetterling nur Paralinviolett Jetzt tragen wir die Farbe in einer dickeren Konzentration auf, genau wie wir es zuvor getan haben Okay, der linke Flügel ist fertig. Jetzt machen wir dasselbe mit dem rechten Flügel. Und wieder tragen wir Farbe sowohl auf den oberen als auch auf den unteren rechten Flügel auf. Und bei der Karosserie achten wir nur darauf, dass wir sie ausreichend abdecken, aber wir lassen sie nicht mit dem anderen Flügel in Berührung kommen , denn wenn die Farbe hineinfließt, wirkt sich das auf die Platzierung der Farbe aus , die wir bereits hergestellt haben. Also werden wir nur sicherstellen, dass wir sie getrennt halten. Jetzt, wo der Schmetterling völlig trocken ist, werden wir uns um den Körper des Schmetterlings kümmern. Also alles, was wir tun müssen, ist genau wie beim letzten, wir werden nass auf trockenem Papier machen, den Körper bemalen, und es wird so dick sein dass es die Naht verdeckt , wo sich die beiden Flügel fast, aber nicht ganz treffen. Wie Sie sehen, kann es sehr hilfreich sein, jeweils nur eine Seite der Flügel bemalen zu jeweils nur eine Seite der Flügel bemalen können, wenn Sie versuchen, den Zeitpunkt der Nässe auf dem Papier zu kontrollieren Jedes Mal, wenn Sie in der Lage sind, Ihren Abschnitt getrennt zu halten und nacheinander daran zu arbeiten , wird es hilfreich sein Dadurch haben Sie etwas mehr Zeit, die Sie nehmen können, ohne sich Gedanken über das Trocknen des Papiers machen zu müssen. Außerdem, um es einfacher zu halten, anstatt die Antenne zu lackieren, falls Sie der Meinung sind, dass das etwas zu schwierig ist, verwende ich hier einen Farbstift. Und jetzt solltest du vier wunderschöne kleine Schmetterlinge haben , die du ausstellen oder Freunden und Lieben schenken kannst. Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen. Wenn ja, erwägen Sie bitte, mir auf Skillshare zu folgen und sich einige meiner anderen Aquarellkurse anzusehen Bis zum nächsten Mal, viel Spaß beim Malen.