Transkripte
1. Kurs-Einführung: Hallo. Ich bin Daniella Melon und Autor und Künstler hier auf Skill Share. In der heutigen Klasse wird eine malerische Aquarell toskanischen Villa malen. toskanischen Villen sind schöne Landgüter, die klassisches Design mit modernen Elementen
kombinieren. Sie sind reich an Erdtönen, von den steinernen Bauernhäusern mit Terrakotta-Dächern bis hin zu den sanften grünen Hügeln, Feldern und Weinbergen. Dieses Zwischenprojekt Aquarell wird in Schritten erstellt, um eine rustikale und dennoch elegante
Villa zu erreichen , die von Bergen und rollenden Feldern umgeben ist. Wir verwenden grundlegende Malvorräte wie Aquarellpigmente und 100 und 40 Pfund
Aquarellpapier . Ich habe eine Vorlage einer Leinart Zeichnung eines Gebäudes und einer Landschaft, die Sie als Vorlage herunterladen können, um
Ihre Bleistiftskizze auf ein Stück Kopierpapier verwendet . Ich habe einige Vorschläge zur Änderung der Vorlage an Ihren eigenen Designstil
mithilfe des Infoblatts der toskanischen Villa eingefügt . Also lassen Sie das College-Schema für Ihr Gemälde. Ich habe eine Lektion über Natur inspiriert Grüns und wie man sie mischen, Dann starten Sie Malerei, genießen Sie den Prozess der Schaffung verschiedener Formen und Farben in Ihrem Stück. Ich habe eine Bonus-Vorlage mit einem etwas detaillierteren Bild für ein engagierteres
Villen-Design enthalten . Probieren Sie Ihre Hand in einem oder kombiniert Elemente aus beiden. Für Ihr Klassenprojekt. Erstellen Sie Ihre eigene toskanische Villa mit der Stepshow, machen Sie ein Foto von Ihrem Kunstwerk und posten Sie im Projektabschnitt. Achten Sie darauf, mir hier auf Skill-Anteil folgen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden und bitte
erwägen Sie , Ihre Bewertung zu verlassen. Jetzt fangen wir mit dem Malen an.
2. Benötigte Materialien: für unsere Aquarell toskanische Villa wird ein paar Dinge brauchen. Sie können die ausgedruckte Projektvorlage herunterladen, und wenn sie sich auf einem Stück Kopierpapier befindet, benötigen wir etwa acht mal 10 Aquarellpapier. Ich habe mein Aquarellpapier einfach auf die Größe geschnitten. Das sind 140 Pfund. Sie benötigen eine Lichtquelle entweder ein Lichtpad oder Sie könnten einfach ein Fenster verwenden, das Sie haben . Oder, wenn Sie eine Form von Tisch haben, die Sie Licht unter leuchten können und wir gehen über diese Maurin im nächsten Kapitel. Ich habe auch ein kleines Infoblatt über die toskanischen Villen,
das Äußere,
die Landschaftsgestaltung im Dekor sowie die Farbschemata enthalten das Äußere, . Sie können diese herunterladen, wenn Sie darauf hinweisen möchten. Für unsere Malerei brauchen
wir Aquarellfarben, einen Bleistift und einen Radiergummi und nur einige Aquarellpinsel. Ich habe auch eine Liste enthalten, die Sie für die Klasse Lieferungen herunterladen können, die die
Farben Farben enthalten , die ich verwende, aber Sie können alle Farben verwenden, die Sie zur Hand haben. Das nächste Kapitel wird über die Vorlage gehen
3. Verwendung der Vorlage: um die Vorlage zu verwenden, werden
Sie es in ein Stück Kopierpapier ausdrucken lassen, und dann haben Sie Ihre acht mal 10 Papier oder die Größe Aquarellpapier, die Sie
verwenden möchten . Ich entwarf die Vorlage für die acht von 10 Größe, und dann habe ich My Light Pad. Hier ist nur ein dünnes kleines Pad, und es leuchtet von unten. Sie können einen Tisch benutzen, den Sie, ähm, mit einer Lichtquelle darunter, wie vielleicht einen Glastisch. Oder Sie können sogar einen Bilderrahmen mit einem Licht darunter setzen. Oder du könntest einfach zu einem Fenster gehen, wo ein schönes Licht durchkommt. Sie können die Vorlage auch ausschneiden. Ich finde, das hier ist etwas mehr involviert, und du verbringst viel Zeit damit, es auszuschneiden. Also habe ich das Gefühl, dass die Verfolgung die bessere Option ist, wenn Sie es verwenden möchten. Also, was ich tue, ist, dass ich meine Vorlage zuerst auflege, und ich habe nur ein kleines Stück Klebeband gelegt, um es an Ort und Stelle zu halten. Nur so bewegt sich nicht zu viel. Und dann habe ich mein Papier oben gelegt. Ich kann das Licht an,
oder einfach nur die Intensität des Lichts, wie ich es für richtig halte, ausschalten . Und dann bringe ich mein Papier dahin, wo ich es will. Also möchte ich, dass meine Berge eine Art Gipfel sind. Also setzen Sie das einfach so, und dann mit meinem Bleistift,
fangen Sie an, zu verfolgen, weil ich Rechtshänder bin. Ich beginne gerne links und arbeite mich über, und ich werde nur sehr leicht auf die Linien zurückverfolgen, die ich nicht in Dent auf dem
Papier verursachen möchte . Wenn ich es vermeiden kann, beschleunigen Sie das. Sobald Sie Ihre Vorlage verfolgt haben, entfernen Sie eine Lichtquelle. Einige Änderungen, die Sie in Betracht ziehen sollten, um die Vorlage zu Ihrer eigenen zu machen, sind vielleicht die Form der Fenster zu
ändern. Hier habe ich rechteckige Fenster oben. Sie wollen vielleicht um sie herum, machen entweder runde Fenster oder kleine Kuppelfenster hier, wie ich auf dem Boden
der toskanischen Villa. Sie können weitere Bäume hinzufügen, oder Sie können einige der Bäume entfernen. Also hier habe ich die Bäume, und ich denke, ich möchte es vielleicht noch ein paar mehr entlang der Grenze hier hineinlegen. Vielleicht füge hier noch einen hinzu, einen schönen, großen. Vielleicht möchten Sie ein Bauernhaus hinzufügen, ein kleines kleines im Hintergrund. Und das kannst du auch tun, oder vielleicht sogar einen Turm. Also, nachdem ich mein Design so habe, wie ich es gerne hätte, werde
ich mit meinem Radiergummi reingehen und einfach alle Bleistiftmarken löschen, die ich kenne. Ich brauche nicht, wo ich Bäume überlappt habe. Oder vielleicht stotterte ich ein wenig mit dem Bleistift. Hier ist, wo Sie die Zeichnung noch weiter ändern können, und Sie können entscheiden, was Sie tun möchten. Also mit jedem dieser Abschnitte weiß
ich, dass ich sie etwas anders machen werde. Ich möchte die Kulturen hervorheben, die in der hügeligen Hanglage wachsen. Also hier drüben, werde
ich nur ein paar Zeilen parallel zu diesem Wirbel hier machen, und ich werde es haben. Wenn ich mein Malen mache, mache
ich ein kleines Mike, vielleicht, ah, Weinberg. Also werde ich Trauben oder einige der anderen Kulturen, Oliven oder Beats, die sehr vertraut und bunt in der Gegend sind. Also habe ich nur eine leichte Bleistiftlinie, also weiß ich, dass ich es einfach so machen werde. Nun, da ich mein Stück so, wie ich es will, wird es einen letzten Blick nehmen und dort irgendwelche
Änderungen sehen , die ich gerne dio, so werde ich nur machen löschen alle anderen geraden Bleistift-Markierungen. Und wenn ich glaube, IB sagte, werde
ich gleich dort anhalten. Im nächsten Kapitel werden einige verschiedene Grüns und Cremes gemischt, um die
authentischen Farben des toskanischen Dorfes zu erhalten .
4. Schatten von Grünfarben mischen: um einige realistisch aussehende Grüns zu erreichen, vor allem diejenigen, die wir wollen, um das staubige Grün hier oder das tiefe
olivgrün zu erreichen . Was wir tun, ist, dass wir einfach versuchen, Align Ära hier habe ich nur ein kleines Stück Aquarellpapier und meinen Gaumen. Meine Farben können anders sein als Ihre Aquarelle, aber es ist der ähnliche Effekt in nur ein wenig der Erkundung mit der Farbe und Sie werden die Farbe, die Sie erreichen wollen
finden. Aber Sie wollen so das Grün direkt vom Gaumen mischen. Das ist mein dunkelster Bildschirm, mein tiefes Grün. Es sieht also genau so aus. Es ist also ein netter Bildschirm, aber ich will vielleicht noch etwas Variation. Also, was ich tun werde, ist, dass ich ein paar Farben vermischen werde. Ich werde etwas von diesem dunkelgrünen nehmen, das ich hier benutzt habe, und dann werde ich ein wenig von dem karminroten hinzufügen, und das ist Versuch und Irrtum, also könnte ich zu viel oder nicht genug hinzufügen. Also dann ist dies das ursprüngliche Grün, und das ist das Grün, das ich habe, wo ich ein wenig karminrot gemischt und es wird plötzlich sehr dunkler. Wenn ich es aufhellen will, tauche ich einfach meine Bürste und Wasser ein und ich kann essen. Wenn ich nicht viel brauche, gib
ich es einfach direkt auf das Papier. Aber wenn ich die Farbe weiter aufhellen möchte, werde
ich einen anderen gut damit auf meiner Palette mischen, und ich kann es anzünden, es noch weiter
aufhellen. Dies ist also das tiefe Grün mit purpurrot und versuchen Sie Ihre Hand beim Mischen Ihres dunkelsten Bildschirms mit Ihrem dunkelsten Rot. Und dann gibt es auch Variationen davon, die helleren Grüns mit den helleren
Rottönen usw.
mischen . Einige werden schlammig werden, aber es ist wirklich Versuch und Irrtum. Dies ist ein schönes staubiges Grün, besonders dieses hier, das leichteste. Wenn ich einen anderen Farbton von Grün auf, gemischt in Sepia mit etwas Blau. Und hier nehme ich meine Sepia und mache etwas ultramarineblau. Damit könntest
du auch mit preußischem Blau gehen. Und ob du es glaubst oder nicht, du bekommst eine Art zustimmender Ton. Und wieder, mehr Blau Sie damit einlegen, desto grüner wird es, also ist dies besonders grün, aber je nachdem, wie viel Sepia Sie hinzufügen, können
Sie fast ein Grün erreichen. Es ist auch eine sehr Erdton-Farbe, also werde ich einfach wieder reingehen, weiter etwas von dieser Farbe machen,
und Sie können sehen, dass diese eine mehr grün ist als die erste 2, die wir getan haben. Also ist es Versuch und Irrtum, und wieder könnte ich es einfach auf diese Weise aufhellen. Es ist irgendwie eine Holzkohle Lee Green. Eine andere Möglichkeit, Bildschirm zu machen, besteht darin, wieder grün zu mischen. Ich werde mein tiefes Grün hier mit einigen dieser verbrannten Sienna verwenden, und das erreicht ein ganz anderes Grün. Und wieder, die Menge an verbranntem Sienna, die Sie in setzen, kann das Grün noch weiter verändern. Und schließlich, wenn ich ein helleres Grün will, werde
ich etwas von meinem dunkelgrünen wieder auf meine Palette nehmen. Ich füge dieses Mal ein bisschen von diesem Blau auf ein wenig preußisches Blau hinzu, und dann werde ich es mit etwas Gelb aufhellen. Und das ist nur ein Zitronengelb. Und wieder, das ist alles Versuch und Irrtum als auch. Das ist also das helle Grün, im
Gegensatz zu dem hellen Grün, das ich in meiner Palette habe, das viel mehr Gelb darin hat. Aber wieder, das gibt mir eine schöne Auswahl an Grüns zu verwenden, und wieder ist es alles Testfehler
5. Bildfarbe mischen: wenn ich Schreie machen will, das ist die andere Farbe, die ich ein wenig schwieriger zu mischen finde. Was ich tun werde, ist, dass ich ein paar gelbe Oakar und einige verbrannte Sienna nehme, und dann muss ich es abgießen, abhängig von dem Grad der Leichtigkeit, den ich will. Und das ist eine gute Farbe für die Villa selbst, und ich werde nur etwas Wasser hinzufügen. Also hier habe ich es, genau so. Wenn ich das Gefühl habe, dass es zu warm ist, füge
ich ein bisschen Blau hinzu, aber nicht sehr viel. Ich will nicht grün werden, und ich habe es einfach so, also ist es wieder ein kleines bisschen kühler. Ich kann das ändern, indem ich mehr Blau hinzufüge. Das nächste Kapitel wird unsere Bilder beginnen.
6. Malen von Ebene 1 1 der Villa: zum ersten Start sind Malerei. Das erste, was ich malen werde, ist die eigentliche Villa selbst. Jetzt sind die Schurken neigen dazu, Erdtöne zu sein, in der Regel warme Farben, entweder Cremes oder Steinfarben wie Kalkstein. Und sie haben Terrakotta-Ziegeldächer. Also, das sind schöne Farben zu verwenden. Dort werde ich meine Creme für das Gebäude benutzen. Und dann mische ich meine Terrakotta für die Bedachung. Wir fangen mit der Creme an. Alles macht meine Farbe zuerst. Um das zu tun, benutze
ich meine verbrannte Sienna und meine gelbe Oakar, und ich spiele einfach herum, bis ich die richtige Farbtiefe habe, und dann füge ich einfach etwas Wasser hinzu, um es aufzuhellen. Dann werde ich zu einem kleineren Pinsel Nummer vier wechseln. Bürste damit, und dann werde ich die Villa selbst sehr vorsichtig benetzen, weil ich die
Fenster dunkler streichen werde . , Ich werde versuchen,sie zu meiden, aber ich mache mir keine Sorgen, wenn ich die Fenster oder die Türen nass mache. Ich will nur nicht, dass die Farbe des Wassers auf meinem Papier nur noch schlagen,
Also, wenn es einen Bereich gibt, wo ich zu viel Wasser hinzugefügt
habe, werde ich einfach mit Papiertuch gehen und tupfen Sie es. werde zu einem noch kleineren Pinsel wechseln, weil ich eine sehr schwache Farbe will und ich werde die
Farbe nehmen, die wir mischen, dass wir aufgehellt. Und ich werde nur etwas Pigment zu meinen verschiedenen Teilen meines Hauses hier hinzufügen,
die Villa versucht, nicht die gesamte Fläche zu färben. Ich wollte sehr malerisch aussehen, aber das ist unsere erste Schicht. Toskanische Villen haben Reben in vielen Pflanzen, einige wachsen sogar die Villa auf. So jede Verfärbung können wir zu unserem Vorteil dort verwenden. Okay, also habe ich meine Villa erledigt. Ich werde wieder mit meiner dunkleren Farbe, die wir mischen, die ich auf der linken Seite meiner
Palette gehalten habe und an der Basis nur ein wenig Flecken von dunkler Farbe hinzufügen. Und ich lasse das bluten, weil die Spitze unserer Villa noch schön und nass ist. Ich will keine harten Linien, aber ich möchte, dass der Übergang vom dunklen Zehenlicht irgendwie Schatten erzeugt. Jetzt gehen Sie noch eine Zeit. Nein, ich werde nicht zu viel Pigment auf meinem Pinsel haben. Und ich mache hier noch mal einen kleinen Schatten unter der Traufe. Nicht überall, aber nur einige Flecken und ich lasse diese Schicht vollständig trocknen.
7. Bildmaterial der Fahrt: für unsere nächste Schicht hier. Wir werden diese schmutzige Auffahrt malen, also werde ich etwas von dieser Farbe machen. Es wird wieder der Hausfarbe sehr ähnlich sein. Natürliche Erdtöne. Also werde ich, ähm, gelbe Oakar fangen in Sepia an. Und dieses Mal will ich eine schöne, satte Farbe. Ich werde nicht nach einer Creme suchen. Ich werde nach einer tieferen Farbe suchen, aber wieder, die Erdtöne. Und wenn ich das habe, werde
ich diesen Abschnitt hier benetzen, den breiten Abschnitt und ich werde einen guten, vielleicht halben Zentimeter vom Rand entfernt halten. Also werde ich den Teil einfach trocken halten. Also werde ich einfach nass wie ein Dreieck, das von hier rauskommt. Und ich tue das, weil ich meine intensivste Farbe auf dem Gebiet will. Ich blieb trocken, und ich will nur, dass die Farbe in die Mitte blutet. Das ist der
Punkt
,der , uns am nächsten liegt. Also möchte ich, dass das am leichtesten ist, um viele Highlights zu haben. Also, nachdem ich mit diesem Bereich war, gehe
ich mit meinem Pinsel rein, trockne es etwas ab
und versuche, dieses Pigment aufzunehmen. Ich fange hier oben an, lege mein Pigment runter. Ich gehe zurück und lasse es hier in die Mitte bluten,
immer noch versuchen, eine schöne,
lebendige Farbe in einem schönen Rand nebeneinander zu halten . Ich werde direkt um den Umfang weitermachen, der meine Bürste in Wasser taucht und langsam meinen Weg in die Mitte macht und jedes Mal meine Bürste ins Wasser
taucht. Halten Sie, dass die hellste Farbe in der Mitte. Ich nehme etwas von der Sepia auf meine Bürste. Mischen Sie es neben der Farbe, die wir gemacht haben. Wir haben uns gemischt. Es gibt ein bisschen intensiver, und ich werde es am weitesten entfernten Punkt von unserem I fallen lassen. Also, direkt gegen die Villa, werde
ich den Punkt meiner Bürste schärfen und irgendwie ein bisschen tun, ah, Eintauchen etwas Pigment um den Umriss und wir lassen diese Schicht vollständig trocknen.
8. Erster Schnittstellen malen: für unsere nächste Schicht. Wir arbeiten immer noch mit den schönen braunen Erdtönen. Wir werden an der kleinen Kulturfläche hier arbeiten, also möchte ich eine ähnliche Technik entwickeln, wie ich hier auf dieser Auffahrt gemacht habe, wo ich will, dass das Zentrum das leichteste ist. Aber ich möchte, dass diese Farbe jetzt super leicht ist. Wir machen nur den Boden der Erde. Also mit meiner größten Bürste werde
ich einfach die Seite hier benetzen, wo ich will, dass die Ernte gehen. Ich verlasse hier eine kleine Strecke, die ich nicht färbe. Ähm, wir machen das Grün zu dem, der hier an der Auffahrt angrenzt. Aber noch einmal, ich habe meine Fläche gefärbt, meine Fläche
nass, ich sollte sagen, wo ich will, dass die Ernte sein und ein wenig trockenen Rand hinterlassen. Werde die Farbe nehmen, dass wir die Lichtfarbe mischen. Ich füge nur ein bisschen Wasser dazu hinzu. Ich möchte ein wenig heller als die Auffahrtsfarbe sein, und ich werde am Rand anfangen und die gleiche Technik machen. Ich möchte, dass die Farbe mit der Auffahrt koordiniert wird, aber nicht die gleiche ist die Auffahrt. Es ist irgendwie eine Mischung zwischen dem Haus und der Einfahrt Farbe, und ich lasse diesen Weg auf der rechten Seite weg. In den Boden. Wir tauchen meine Bürste und Wasser ein. Machen Sie den Übergang einfach ein bisschen leichter. Ich will keine scharfen Linien. Ich gehe einfach wieder rein und hatte nur ein wenig dunkleres Pigment, das am weitesten vom I entfernt ist, und wir lassen diese Schicht trocknen.
9. Erster Ebene des Dach: Sie wissen, wo Sie auf unserem Dach arbeiten können. Das macht meine Farbe zuerst. Hier habe ich meine vier Bürste ist ein wenig kleiner Bereich. Ich möchte also, dass das eine schöne Terrakotta ist, und ich möchte mit der Wärme fortfahren, die wir hier mit dem Stein angefangen haben. Also werde ich meine verbrannte Sienna benutzen, das öffentlich
machen, und dann mache ich etwas von dieser gelben, äh, Orange. Es ist eine schöne Farbe. Ich füge ein wenig Crimmins hinzu und dann hier rüber zur Seite, mache
ich ein wenig mehr gelbe Orange mit ein bisschen Orange. Und hier will ich nur eine kleine Variation der Farbe. Also mit einer nassen Bürste, werde ich jeden Abschnitt des Daches malen einen guten trockenen Fleck dazwischen
hinterlassen. Also haben wir die 123 und dann dieses Dach, und für diesen kleinen schlanken hier wird das später übergehen. Also will ich nicht zu viel Wasser auf meinem Papier haben. Trockne meine Bürste, nimm etwas Wasser auf. Sie gehen alle mit meinem kleinsten Pinsel, meinem Pinsel Nummer eins. Und wenn diese dunkelste Farbe, werde
ich am unteren Rand des Daches beginnen. Also bringen Sie mein Papier zur Seite, fallen Sie etwas Pigment lassen Sie ein wenig Platz zwischen dem Dach und dem Haus. Ich geh wieder rein. Ich ziehe die Farbe ein wenig hoch. Wir machen das hier drüben an diesem Stück ihres Rufus. Nun, spülen Sie mein Bürsten mit unserer helleren Farbe ab. Ich werde es nur ein wenig oben hinzufügen. Nimm nicht etwas Wasser auf meine Bürste und ziehe die hellste Farbe an die Oberseite des Daches. Ich gehe da rein mit meiner vollen mittleren Farbe und lasse die beiden Farben verschmelzen. Dann gehe ich mit meiner dunkelsten Farbe zurück und ließ
dort etwas mehr Pigment in den Boden fallen. Und ich mache das Gleiche hier drüben in diesem Teil des Daches, angefangen bei meiner dunkelsten Farbe. Wie fügen Sie Wasser zu meiner Bürste in die Oberseite des Daches. Geh wieder rein mit meiner dunkelsten Farbe am Pigment bis zur Basis des Daches. Schärfen Sie diesen Punkt des Daches hier drüben, und dann arbeite ich einfach an diesem kleinen Dach, das wir wieder mit der Basis beginnen. Wird die dunkelste sein und dann hinzufügen, sind hellere Farbe. Ich werde alle Formfehler korrigieren, und wir lassen das Dach trocknen
10. Malen der zweiten Ebene des Dach: Nevin oder Dach ist vollständig getrocknet. Ich möchte mit meinem Radiergummi reingehen. Ich möchte es löschen, und dann möchte ich eine Glasur darauf setzen, damit es eher wie Terrakotta aussieht. Also lösche ich die Bleistiftmarkierungen um den Dachbereich herum lasse die für die Fenster intakt an dieser Stelle. Und jetzt mischen wir meine Terrakotta-Glasurfarbe. Ich werde etwas von dieser verbrannten Sienna und dieser purpurrote nehmen und dann gehe ich einfach raus, ein bisschen Wasser, um die auf eine größere Bürste umgestellt haben könnte. Bürste Nummer vier. Holen Sie viel Pigment in viel Wasser auf meine Bürste. Ich fange hier unten an, erstelle die Farblinie und setze sie dann weiter. Mach das gleiche auf diesem Teil des Daches , weil wir eine Glasur gemacht haben. Sie können eine kleine Variation in der Dachfarbe sehen und auf diesem kleinen Stück hier, wechseln Sie zurück zu meinem Pinsel Nummer eins. Nehmen Sie ein wenig mehr von diesem dunkelroten, dass karminrot ein wenig von der verbrannten Sienna nicht mehr karminrot. Und ich werde einfach etwas Pigment fallen lassen. Die Unterseite der Dachfläche beginnt diesmal auf der rechten Seite. Und wenn es nicht blutet, werde
ich ein wenig mehr verbrannte Sienna hinzufügen, um sicherzustellen, dass die Farbe gut vermischt. Hat meine Bürste im Wasser keine harten Linien das Gleiche auf diesem Stück des Daches und auf diesem kleinen Raum gemacht? Jetzt nehme ich etwas von dem dunklen Pigment, das wir haben, und ich werde über dieses kleine mageres gehen, um ein wenig Platz zwischen dem Dach und dem
schlanken Dach zu lassen . Zieh einfach das Pigment runter. Ich gehe wieder rein mit mehr Pigment auf meinem Pinsel und lasse es einfach hier fallen. Ich möchte Schatten erstellen, und ich werde das tun, bis ich zufrieden bin, dass ich eine schöne kleine Variation auf dem Dach habe. Ich gehe auch unter den Vorabend dieses Daches. Dann gehe ich wieder rein. Stellen Sie einfach sicher, dass alles die gleiche Prozedur vermischt, und ich werde dies weiter tun, bis ich die Lebendigkeit erreicht habe, die ich will, und dann lasse ich diese Schicht vollständig trocknen.
11. Fenster und Türen malen: bevor er meine Grüns anfing. Ich möchte hier an meinen Fenstern arbeiten. Also mit einer nassen Bürste, die Fenster und die Türen einfach leicht
nass machen und dann werde ich meine Farbe machen, werde ichmeine Sepia
nehmen,
werde es mit diesem mischen Ein bisschen preußischen Blau, das mir einen schönen pinky gibt die Fenster und die Türen einfach leicht
nass machen und dann werde ich meine Farbe machen, werde ich meine Sepia
nehmen, Farbe muss mit meinem kleinen Pinsel Nummer eins
gehen, einen schönen scharfen Punkt
machen und etwas Pigment abholen und nicht wollen, dass es nass und schlampig und locker ist. Wenn es zu viel auf meinem Pinsel ist, werde
ich es einfach auf meine Palette reiben. Wir fangen hier oben an. Ich drehe mein Papier um und erstelle meine Fenster. Ich versuche, das Fenster nicht vollständig zu färben. Ich will weder eine Blackbox noch eine Dark Box. Ich will nur einen Hauch von einem Fenster. Also, im Grunde möchte
ich den Umfang am meisten machen. Die meisten der Umfangsform verlassen einige Teile. Weißes Papier. - Ich
mache das gleiche mit den Türen und dann an diesen kleinen Türen, die ich will und kleine Fenster. Ich möchte nur diese Form kreieren. Wenn das fertig ist, werde
ich da reingehen mit ein wenig schwarzer Mischung, die mit meiner Farbe, nur um ein
wenig dunklere Farbe zu bekommen . Und dann wollte ich ein wenig Dunkelheit auf die eine Seite aller Türen setzen. Tun Sie das auf der rechten Seite. Tun Sie das auch auf einigen der Fenster. Nun, lassen Sie diese Schicht vollständig trocknen.
12. Erzählung des ersten Bergs: Also, jetzt fangen wir mit unseren Grüns an. Wir beginnen mit den Bergen und Bergen im Hintergrund. Ich möchte, dass sie die hellere Farbe und irgendwie staubig sind. Und wenn sie uns näher kommen, wird
die Farbe lebendiger. So macht es unsere Farben zuerst mit dem Pinsel Nummer sechs. Ich beginne mit einigen dieser dunkelgrünen und vielen kleinen Crimmins in Tibet. Nehmen Sie das Altpapier, das wir verwendet haben, und testen Sie einfach die Farbe. Es ist interessant. Also gefällt mir das. Ich möchte auch eine leichtere Version davon mischen. So gemischt, dass Farbe ein wenig tiefer, etwas intensiver, ein wenig mehr karminrot. Und dann werde ich mich direkt an die Seite dran mischen. Eine viel leichtere Version. Also werde ich der vorhandenen Farbe Wasser hinzufügen, aber und ich bin hier drüben. Ich werde das gleiche tiefe Grün mit etwas von der Sienna mischen. Wir werden sehen, wie das auch auf meinem Laken aussieht. Oh, das
gefällt mir. Also, jetzt werde ich einfach ein wenig Wasser mit dem hier auf der Seite mischen. Ein wenig mehr von dieser Farbe in einer verwässerten Version. Also, nein, ich habe vier Pigmente. Wir werden umso mehr Zeit überprüfen. Dies ist die hellere, die dunklere, aber staubige Farbe und das Feuerzeug der staubigen oder Säulen. So gibt es mir vier Farben, beginnend hier mit der neuesten staubigen Farbe und
nähern sich . Also habe ich drei Schichten Berge auf der linken Seite, und ich habe 1/4 Berg hier auf der rechten Seite gehen, um mit dieser hellsten Farbe zu beginnen . Und das wird meine Farbe hier hinten mit meiner Nummer sechs sein. Putzen Sie mein Wasser ein wenig. Ich werde in den Bergen hier mit klarem Wasser malen einen schönen Raum zwischen den Bergen und dem Himmel in dem Berg
, der uns näher ist,
hinterlassen . Also nochmal, ich möchte nur den Mittelbereich hier im Grunde benetzen. Ich werde mit meiner staubigen Farbe gehen. Meine hellste Farbe, die am weitesten in der Ferne ist, wird Dunst sein, der das Auge sieht, dass es das
Mittagessen leichter ist , und ich werde an der Basis beginnen, wo es trocken auf dem Papier ist und in meine Farbe fällt. Also werde ich meine Farbe nehmen und weitermachen. Teoh hinzugefügt, um die Seite hier, Wasser
hinzufügen, um es mischen zu lassen. Ich will die tiefste Farbe am Fuße des Berges. Tun Sie es auch auf dieser Seite, direkt hinter dem Haus, die Villa als auch. Und sie werden nur die hellste Farbe oben haben. Die Farbe ist nicht lebendig genug. Ich kann wieder reingehen, was ich hier nicht tun werde, bei etwas mehr von dieser reicheren Farbe mit etwas Wasser. Lassen Sie das direkt an der Basis mit einem nassen Pinsel mischen Sie einfach jede Farbe aus, also gibt es keine Streifen und wir lassen diese Farbe trocknen.
13. den zweiten Berg malen: nun, da unsere Schicht unseres Berges, die am weitesten von uns entfernt, getrocknet ist. Wir gehen über den nächsten Berg in der Ferne, nur einen näher an uns. Also, was? Das Papier wieder, so dass die Oberseite trocken. Eine kleine Lücke zwischen dem oberen Berg und der Lücke zwischen dem unteren Berg als auch. Dies ermöglicht es uns, die Intensität der Farbe zu steuern. Also, auf mein Blatt hier
zurückverweise, werde
ich diese Farbe direkt hier verwenden, die die nächste Farbe in der Intensität in meiner Farbpalette ist. Dreh mein Stück wieder auf die Seite. Ich fange an der Basis an, lass heute Abend in ein wenig Wasser fallen, habe eine schöne Mischkante. Ich wollte am leichtesten oben, wo es auf den Berg dahinter trifft. Dann gehe ich zurück und lasse einfach ein wenig mehr Pigment fallen, nur für ein wenig mehr Intensität an der Basis und dann mit einem nassen Pinsel. Mischen Sie einfach die Farbe nach oben, tauchen Sie meine Bürste und Wasser. Sie werden viel mehr Pigment auf meinen Pinsel nehmen und diese Basis wirklich intensivieren. Ich möchte, dass es einen Kontrast zwischen den beiden Bergen gibt. Ich mag das kleine Weiß dazwischen. Geh in noch einer Zeit zurück. Tauchen Sie einfach in eine Farbe ein, wenn es trocknet. Aber die Farbe ist nicht intensiv genug. Ich könnte wieder in eine Glasur gehen. Nun, lassen Sie diese Schicht trocknen.
14. Bildnis der 3rd und vierer Berge: Jetzt gehen wir weiter mit unseren letzten beiden, Ähm, Bergen hier, in meine Palette. Ich werde das hier benutzen. Könnte ein wenig mehr Wasser hinzufügen. Nur so sieht es ein bisschen später aus als dieser. Und dann alles was? Wieder dieser Berg? Verlassen Sie einen guten Raum zwischen dem Berg und dem Berg darüber. Und darunter kann es. Ich lasse den Berg, der uns am nächsten liegt, hier mit diesem Berg beginnen. Es wird zu einer kleineren Bürste wechseln, so dass ich es ein wenig einfacher kontrollieren kann. Meine Nummer Eins Bürste. Und jetzt füge ich einfach eine tiefe Farbe direkt an der Basis dieses Berges hinzu. Und dann werde ich, langsam, mit meiner Bürste. Schieben Sie das Pigment einfach auf die Spitze des Berges, wo seine neueste bringen Sie das
Pigment einfach an die Spitze. Und jetzt geht es weiter mit unserem letzten Berg. Hier nehmen Sie die hellste Farbe, die wir für die lebhaftesten haben. Versuchen Sie, das hier und wieder zu bewegen. Ich füge das Pigment direkt an der Basis hinzu und ziehe die Farbe nach oben. Ich wechsle auch zu meinem kleineren Pinsel meine Nummer eins und ziehe weiterhin das leichteste Pigment auf die Spitze des Berges. Ach, arbeite um die Bäume und versuche nochmals, den Glanz des Pigments am Laufen zu halten. Und dann werde ich weiterhin Pigment an der Basis hinzufügen und diese Farbe aus dem neuesten
Punkt der Spitze jedes Berges mischen . Hier bin ich also, arbeite mich wieder in die Mitte des Gemäldes, wirklich daran, mehr Pigment an der Basis einzudringen und um diese Bäume zu arbeiten. Ich werde hier wieder ein negatives Gemälde machen. Ich hatte so viel Pigment, wie ich will, und ich möchte wirklich einen tieferen Effekt auf diesen Berg, der uns am nächsten ist. Also werde ich damit fortfahren. Dann gehe ich auf die andere Seite der Villa und füge weiter mein Pigment hinzu. Ich habe meinen Pinsel im Wasser gemacht, um die Farbe aufzuhellen und weiter zu machen. Das dauert ein wenig Zeit, aber das Endergebnis ist es wert. Bis mein Papier das Pigment bekommt, um am Boden zu bleiben, und ich werde weiter diesen
Berg beenden . Also werde ich zurückgehen und ein wenig mehr von dieser Farbe machen, und ich werde einfach etwas Pigment davon einwerfen. Und hier ist, wo ich wirklich mag diese Gelegenheit, wo ich wirklich machen kann Die Farbe ist lebendig, wie ich will, weil wir die Farbe mischen. Wir haben eine wirklich ungewöhnliche Farbe, sehr natürliche Farbe. Ich habe gehört, dass es Salbei oder Fichte genannt wird. Ich denke, es sieht wirklich schön aus für den Berg und ich lasse die Jägerin komplett trocknen.
15. Rasen malen: so weiter mit unseren Grüns, möchte
ich hier unsere kleinen grünen Segmente hinzufügen. Also werde ich zuerst meine Farbe mischen, etwas Wasser auf meine Palette
legen, etwas von diesem tiefgrünen,
etwas preußischen Blau
machen . Wir bekommen irgendwie eine blaugrüne Farbe und dann mache ich damit etwas Gelb . Ein schönes,
lebhaftes Grün hier gemacht . Also, jetzt putze ich meine Bürste und ich werde diesen Bereich hier und wieder benetzen. Ich mache die gleiche Technik. Wir haben all diese anderen Felder gemacht, wo ich das Zentrum benetzen werde und das Gleiche hier. Ich drehe mein Papier zur Seite, nehme einen Pinsel an einem schönen scharfen Punkt auf meinem Pinsel, und ich fange wieder mit der intensivsten Farbe direkt am Rand an. Wir gehen direkt gegen die Auffahrt hier mit dieser schönen, intensiven Farbe. Und dann möchte ich dasselbe mit dieser intensiven Farbe am Fuße des Berges machen. Und dann werde ich die beiden Abschnitte ausblenden. Also seine neueste in der Mitte dämpfen meine Bürste und mischen diese beiden Farben. Ich will keine scharfen Linien. Sorgfältig bearbeitet das Papier. Wenn es irgendwelche harten Linien mit einer nassen Bürste gab. Ich gehe mit meiner kleinsten Bürste rein. Machen Sie einfach eine schöne, lebendige Kante wieder am nächsten an das Haus hier, der entferntesten Entfernung. Ich werde es etwas dunkler machen und diese Kante einfach wieder ausblenden. Schöne, scharfe Kante, putzen Sie meine Bürste und mischen Sie einfach die Mitte aus. Unser jüngster Punkt. Mach das gleiche mit diesem Patch Hier, fange mit meinem Pinsel Nummer sechs an. Wir werden das Papier wieder benetzen, nur um sicherzustellen, dass es in der Mitte schön nass ist. Und dann gehe
ich mit meinem kleinen Pinsel rein und füge mein Pigment hinzu. - Ich
habe ein nettes Zentrum. Ah, Pressepapier. Schieben Sie das Wasser an den Rand und tupfen Sie mehr Pigment ein, das am weitesten von uns entfernt ist, und wir lassen diese Schicht vollständig trocknen.
16. Bäume malen: arbeiten jetzt unsere Bäume. Also möchte ich, dass die etwas heller werden. Ähm, dann die Berge hinter ihnen und nicht ganz so grün wie die Wir nennen es Rasen vor ihnen. Also werde ich etwas von dem Grün machen. Ich werde noch mal etwas von diesem tiefen Grün nehmen. Ein bisschen karminrot. Nicht so viel, wie wir für die Berge verwendet haben, obwohl in ein bisschen gelb. Und das gibt uns irgendwie ein helleres Grün, aber es hat immer noch einen kleinen Erdton. Mit einem scharfen Punkt meines Pinsels. Ich werde nur die Bäume benetzen. Ich mache einfach diese drei, um damit zu beginnen, und ich nehme meinen Pinsel Nummer eins und ich werde
mehr Pigment auf der rechten Seite des Baumes hinzufügen . Die Form muss nicht perfekt sein. Wenig tauchen Sie meine Bürste in etwas Wasser, füllen Sie den Rest des Baumes. Ich gehe wieder mit meinem Pigment rein und lasse mehr Pigment auf der rechten Seite fallen. Dann nehme ich das ein wenig von dem reinen Grün vom Gaumen und mische es auf der
rechten Seite Basis. Der dunkelste Punkt unseres Baumes. Ich werde diesen Vorgang auf der rechten Seite hier wiederholen, Hochzeit meine Bäume zuerst die erste Farbe auf der rechten Seite hinzufügen, die Farbe
mischen und dann mehr Pigment auf der rechten Seite hinzufügen. Dann gehe ich mit etwas reinem Grün direkt vom Gaumen rein und lasse es an der Basis fallen. Ich werde mit etwas dieser gemischten Farbe reingehen, nur um sicherzustellen, dass diese Linien gut verschmelzen. Holen Sie sich die schöne Form der Zypressen. Dann, mit einem scharfen Punkt meines Pinsels, werde
ich hier auf dem trockenen Papier reingehen und die kleinen Bäume erschaffen, die gegen das
Haus stehen und
versuchen, ein wenig unregelmäßige Form zu machen. Und sie werden einfach da an der Basis reingehen und etwas von dem Pigment hereinfallen lassen. Und es gab eine gute Zeit, wo ich hineingehen kann. Wenn ich hier und da einen kleinen Busch hinzufügen möchte. Fügen Sie einfach ein wenig Farbe von Pinselstrichen hinzu. Toskanische Villen hatten viel Grün, viele Pflanzen, und ich werde diese Schicht vollständig trocknen lassen
17. Den Himmel malen: Ich will reingehen und den Himmel machen. Und ich wollte ein sehr einfacher Himmel sein. Jemand nimmt meinen, äh, großen Pinsel meine Nummer 6 und mischt einfach etwas Blau hier, hat etwas Cerrulean Blau und ich werde nur ein bisschen lila machen mit dem Aussehen macht ein wenig mehr von der Farbe. Wirklich, wie das jetzt mit meinem Papier aussieht. Also möchte ich die dunkelste Farbe am höchsten Punkt des Himmels und ich möchte einige Bereiche von Wolken also ist das eine sehr einfache Technik zu erreichen. , Wing nass das Papier in Abschnitten und hinterlässt trockene Flecken. Ich möchte ein kleines Gebiet zwischen Berg und Himmel hier drüben verlassen. Ich überrannte es, also gehe ich einfach da rein, trockne es füge
dann mehr Wasser hinzu. Und dann werde
ich mit meinem Pinsel viel Pigment aufnehmen und oben anfangen, und ich mache nur Striche über den Himmel. Ich gehe da mit meinem Pinsel rein und vermische einfach die Striche. Jetzt lassen Sie uns weiter mischen. Wollen Sie die neueste Farbe von den Bergen in der dunkelsten Farbe der Spitze. Also, nachdem ich es gemischt
habe, gehe ich wieder mit etwas mehr Pigment rein und lasse es einfach rein bewegte es herum. Nimm meine Bürste, leih dir irgendwelche Flecken aus. Lassen Sie keine scharfen Linien. werden wir auch vermischen. Stellen Sie einfach sicher, dass die Farbe direkt auf den Berg kommt. Sehr schwache Farbe. Da haben wir den Himmel, wir kommen zurück und arbeiten an den Ernten, und dann machen wir ein paar letzten Schliff.
18. Malen der Blätter Teil 2: für die Ernte. Ich möchte eine sehr malerische Herangehensweise. Ich möchte zwei Farben von Grün und dann ist es optional. Wenn Sie möchten, um ein Händchen tatsächlichen Ernte wie entweder Trauben oder Oliven oder etwas hinzufügen, um es. Also, was ich tun werde, ist, dass ich zuerst meine Farben mischen werde. Ich möchte ein dunkelgrün in einem viel helleren Grün, also werde ich etwas von der Farbe verwenden, die wir hier haben. Machen Sie einfach etwas von diesem dunkelgrünen für meinen Gaumen. Mischen Sie ein wenig Sepia damit und ein wenig karminrot. Also dort haben wir eine schöne dunkle Farbe wird diese Farbe zuerst starten. Was ich also tun möchte, ist, dass ich diesen Zeilen folgen möchte, die wir in Bleistiftlinien gemacht haben. Und ich möchte kleine Farbflecken nur hier und da machen. Sie können eine Verbindung herstellen. Sie müssen
aber nicht, aber nicht, wie ein kleines Pflanzen, die eine Art kleine V-Form machen, vielleicht ein wenig unsere Form. Und ich werde das in jeder der Linien tun, die wir leicht skizzieren. Einige werden etwas spärlicher sein als andere. Wieder. Wir suchen nach einer Art Luftaufnahme. Sei ein bisschen größer. Sie kommen näher an uns und wieder, indem sie dieser Linie folgen. Es schafft eine schöne Form, und es gibt den Hinweis auf den Hügel, dass er auf geht direkt an den Rand, denn wenn es eine andere Seite hinter ihm gibt und ich werde eine weitere Reihe hier machen, gibt es irgendwelche Bereiche, die getrocknet sind, die ich ein wenig hinzufügen möchte mehr Fülle zu. Ich füge ein bisschen mehr hinzu, aber nicht zu viel, denn jetzt werden wir noch eine Schicht machen. Also, wenn du die Farbe nimmst, haben
wir meinen Pinsel sauber, ich nehme dieses Zitronengelb und ich werde Farbe mischen, bis wir eine hellere Farbe bekommen. Macht ein wenig mehr zitronengelb. Dort haben wir eine schöne, hellere Farbe, und nur etwas von dieser Farbe in Flecken hinzufügen schafft eine schöne Variation im Grün, indikativ neues Wachstum auf Kulturen. Ich kann nicht einmal einige Flecken ausfüllen, und wenn die Farben zusammen bluten, bilden
sie eine ganz andere Farbe. Schließlich werde
ich da reingehen, mit nur ein bisschen Sepia und nur an ein paar Stellen, und dass ich ein bisschen darunter hatte und wir das später komplett trocknen lassen. Wir kommen zurück und fügen einige endgültige Details hinzu
19. Details Teil 1 hinzufügen: für unsere endgültigen Details. Ich möchte alle Bleistift-Markierungen löschen, die bleiben, so dann möchte ich gehen und die Basis der
Bäume und des Schornsteins tun . Wir fangen mit dem Schornstein an. Ich werde nur einen kleinen Van benutzen. Dyke Brown. Nur ein schlichtes Braun. Nein. Macht einen kleinen gelben Joker. Damit lasse
ich den Schornstein und lasse dann mein Pigment hinein. Jetzt auch für diese Farbe. Ich werde ein wenig wütend machen, einen kleinen Schatten auf dem Weinberg hier
schaffen. Also werde ich diese Farbe einfach ziehen und es trocknet ein wenig leichter über alle Bereiche, in denen wir Pflanzen geschaffen haben. Ich werde wieder ein wenig grün mischen, das starke Grün, aber wir haben und ein paar verbrannte Sienna. Und ich möchte das für die Stämme der Bäume verwenden. Also werde ich das nehmen und einfach ein paar Stämme von diesen Bäumen runterziehen. Ich mache nur ein bisschen Bass und die, die dem Haus am nächsten sind, und wir lassen diese Schicht komplett trocknen.
20. Details Teil 2 hinzufügen: für die nächste Detailarbeit wird einige verbrannte Sienna und einige gelbe Oakar die Schattierungen nehmen, die wir das Haus in gemacht. Und wir werden es nur etwas dunkler machen als die Hausschirme. Und wir werden ein paar Schatten schaffen, aber dazu auch ein wenig gelbes Orange. Also mit meinem Pinsel Nummer eins, um damit zu beginnen, das Haus mit einem sehr scharfen Punkt zu skizzieren, und ich berühre kaum das Papier und dann, nachdem ich es getan habe werden
alle vertikalen Linien da reingehen und einen kleinen Schatten direkt darunter erzeugen die Spitze hier des Daches. Das machen wir auch auf allen Dächern ein bisschen unter den Fenstern. Ich nehme diese Farbe auf den Schornstein, wie eine Glasur, die ihn in Koordinaten bindet. Ich will hier einen Schatten für die Bäume machen. Also, dafür werde
ich etwas von diesem tiefen Grün nehmen, ein bisschen karminrot, vielleicht ein wenig tiefes Grün könnte etwas Wasser hinzufügen. Keine Karminrot mehr, glaube
ich. Los geht's. Es ist ein graues Grün, und jetzt wird unser Schatten nach rechts fallen. Also mit einem scharfen Pinsel und einer helleren Farbe. Vielleicht noch eine Bürste voller Wasser dazu. Ich ziehe die Farbe direkt rüber. Also habe ich die drei Bäume hier im Schatten. Ich werde den Schatten an der Basis etwas größer machen. Zieh das rüber. Dieser wird ein wenig länger sein. Und dann war ich zu klein. Kleine Schatten hier von diesen mit dem Grün. Ich habe gerade einen Umriss mit einer sehr leichten Berührung, wo die beiden Kulturen Fleisch. Und dann mit dem gleichen Grün werde
ich die Basis der Berge umreißen und wir versuchen, auf der Seite zu bleiben und nicht der weißen Seite. Hier bei etwas mehr Wasser könnte hier oben etwas leichter sein. Es wird einfach nass. Mein Pinsel hat sich nur leicht ausgeblendet. Und dort haben wir unsere toskanische Villa.
21. Kursumfang und Variationen: Also hier haben wir unsere fertige toskanische Villa Wir haben sanfte Hügel sind unterschiedlich grün, denn die Berge sind Himmel und unsere Ernten. Es gibt einige Variationen, die Sie mit der gleichen Vorlage tun können, wenn wir besprochen haben, die
Form der Fenster im Dach zu ändern . Und Sie können das tun, wie ich es hier getan habe, wo ich die Form des Daches geändert habe, die Fenster, die ich in diesem Beispiel habe, und was ich getan habe, war, dass ich das gemacht habe, anstatt dass dies unsere Auffahrt auf dem Original ist. Ich habe das zu einer rotierenden Ernte gemacht, und ich habe dieses kleine Paket hier auf der Variation in die Einfahrt gemacht. Die Schatten haben etwas mehr Persönlichkeit anstelle der geraden Linien, sie haben ein wenig Schnörkel, und ich habe die Berge verändert. Ich benutzte Schattierungen von Purpur statt nur das Grün. Es gibt einen anderen Effekt. Ich habe die Ernte auch ein wenig üppiger gemacht, und ich fügte auch einige Produkte hinzu. Ich habe eine zweite Vorlage als Bonus für Sie enthalten. Sehr ähnlich, aber ich habe die Ernte gezeichnet und es gibt viel mehr Bäume, viel mehr Laub in einem Bauernhaus in der Ferne von hier mit den Bergen, man kann sie ändern, ist es dir gefallen und ich habe auch einige Beispiele dafür. Also für diesen hier habe ich diesen angefangen und ich muss beschnittene Felder. Kleines kleines Bauernhaus in der Ferne in diesem ursprünglichen Bauernhaus hat den Turm. Es ist irgendwie ein hübscher Blick. Auf dem Land. Schauen Sie in die Variation, die ich auch dafür gemacht habe. Es ist einfach ein bisschen anders. Anstatt Felder ernten zu müssen, habe ich nur etwas Grün immer noch diese quiggly Auffahrt und abgerundete Fenster auf dem Bauernhaus. Ich hoffe, Sie versuchen Ihre Hand an einer dieser Versionen und posten Ihre Arbeit im
Projektbereich . Achten Sie darauf, mir hier auf Fähigkeitsanteil folgen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden und bitte
erwägen Sie , eine Rezension zu hinterlassen. Danke fürs Zuschauen.