Texturierung in Adobe Photoshop: 5 einfache Techniken mit Filtern

1. Einführung: Texturierung ist eine hervorragende Möglichkeit, digitalen Bildern mehr Charakter und Greifbarkeit zu verleihen , und Sie können das Aussehen Ihrer Arbeit einfach und schnell verbessern, indem Sie die in Adobe Photoshop verfügbaren Filter nutzen in Adobe Photoshop verfügbaren Ich bin Gina von Attitude Creative und als Grafikdesignerin kann ich mir meine Arbeit ohne Texturen und meinen Arbeitsablauf, ohne intelligente Filter und die verschiedenen Effekte, die sie mir ermöglichen, nicht vorstellen ohne Texturen und meinen Arbeitsablauf, ohne intelligente Filter und die verschiedenen Effekte, die sie mir ermöglichen In diesem Kurs freue ich mich, Ihnen fünf meiner Lieblingstechniken für die Texturierung von Bildern in Adobe Photoshop mit Filtern und ohne zusätzliche Materialien vorstellen Texturierung von Bildern in Adobe Photoshop mit Filtern und ohne zusätzliche Materialien Ich werde erläutern, wie Sie das Beste aus einer Reihe von Photoshop-Filtern für Fotos herausholen können, um fünf verschiedene Arten von anpassbaren Texturen zu erstellen fünf verschiedene Arten von anpassbaren Texturen Wie man Bilder mithilfe von intelligenten Filtern und intelligenten Objekten zerstörungsfrei texturiert mithilfe von intelligenten Filtern und intelligenten Objekten zerstörungsfrei und wie man die Vorteile der neutralen Ebenen, Mischmodi, Feld- und Deckkrafteinstellungen Mischoptionen zur Feinabstimmung Dieser Kurs richtet sich an alle, die Photoshop verwenden und ihrer Kreativität einige neue Texturtechniken hinzufügen möchten Egal, ob Sie Texturen verwenden möchten , um die Apathie Ihrer eigentlichen Arbeit zu entfalten oder das Aussehen der vorherigen oder mehrerer Tassen, die Sie online teilen, verbessern das Aussehen der vorherigen oder mehrerer Tassen, die Sie online teilen Ich hoffe, dass Sie in diesem Kurs ein paar neue Tipps und Tricks lernen, die Ihnen helfen, Ihre Arbeit zu verbessern und Ihren Arbeitsablauf zu beschleunigen Schnappen Sie sich einige Bilder, die Sie texturieren möchten, und lassen Sie uns anfangen 2. Dokumenteinstellungen und Empfehlungen: Bevor wir mit der ersten Texturierungstechnik beginnen, sind hier einige wichtige Punkte aufgeführt, um sicherzustellen, dass Sie die besten Ergebnisse erzielen und die bestmögliche Lernerfahrung haben die besten Ergebnisse erzielen und die bestmögliche Lernerfahrung während der Teilnahme an diesem Kurs Zunächst einmal hängt das Aussehen der folgenden Effekte von der Größe des Bildes ab , mit dem Sie arbeiten Je größer das Bild, desto subtiler werden die Texturen sein. Ich werde alle Techniken anhand dieses relativ großen Bildes demonstrieren . Und ich würde empfehlen, die folgenden Effekte auf die Bilder anzuwenden die folgenden Effekte auf die Bilder , die mindestens aus zehn Lüfterpixeln auf der kürzeren Seite bestehen. Und wenn Sie sie für Ihre endgültige Ausgabe kleiner machen möchten, verkleinern Sie die abgeflachten texturierten Bilder anschließend einfach die abgeflachten texturierten Bilder anschließend Aber natürlich kann es Ausnahmen geben, vor allem, wenn Sie auf der Suche nach einem sehr stark strukturierten Look sind Denken Sie also daran, dass der Maßstab der meisten Texturen relativ zur Bildgröße Ändern Sie es also bei Bedarf, um den gewünschten Look zu erzielen. Wenn Sie in großen Bildern eine Textur verwenden, können Sie die Texturen nur sehen, wenn Sie sie zu 100% betrachtet haben. Möglicherweise müssen Sie den gleichmäßigen Bildausschnitt vergrößern, um die Details zu sehen Als Nächstes müssen Sie sich im RGB-Farbmodus mit einer Farbtiefe von acht Bit pro Kanal befinden, auch wenn Sie Ihren Arbeitsvordruck erstellen , um Photoshop-Filter verwenden zu können , um Photoshop-Filter verwenden zu Sie können diese Einstellungen hier im Bildmenü ändern. Achten Sie also darauf, dass Ihr Dokument korrekt eingerichtet Und wenn Sie mit der Texturierung fertig sind, speichern Sie einfach eine separate, abgeflachte Kopie in einem beliebigen Format Und wenn nötig, konvertieren Sie es sofort in CMYK. Während Sie mit der Textur arbeiten, ist es immer am besten, zerstörungsfrei zu arbeiten Vermeiden Sie es daher, Effekte auf Rasterbildebenen anzuwenden. In den folgenden Lektionen werde ich Ihnen zeigen, wie Sie intelligente Objekte am besten verwenden können, um zerstörungsfrei mit Texturen zu arbeiten und mehr Kontrolle und Möglichkeiten zu haben, und mehr Kontrolle und Möglichkeiten zu haben das Aussehen der Texturen einfach und schnell anzupassen Und die letzte kurze Anmerkung. Aufgrund der Art des Kurses und der vorgestellten Techniken sollten Sie sicherstellen, dass Sie im Player die maximale Wiedergabequalität ausgewählt haben , also zehn 80 HD, und dass der Videoplayer groß genug ist , damit Sie die Texturen in den Videos tatsächlich sehen können. Nachdem die Grundlagen geklärt sind, öffnen Sie einige Bilder, die Sie texturieren möchten, und lassen Sie uns beginnen. 3. Körnigkeit: Beginnen wir mit der einfachsten und vielseitigsten Technik Sie Ihrer Arbeit eine Körnungstextur verleihen können. beinhaltet das Hinzufügen von Filmkörnern mithilfe der Kamera oder des Filters funktioniert perfekt mit allen Arten von Bildern und bietet Ihnen viel Kontrolle über die Intensität und Skalierung der Körnung. Außerdem wird die Textur automatisch mit Ihrem Kunstwerk vermischt. Um die Kamera oder den Filter auf Ihre Arbeit anzuwenden, ist es am besten, alle Bildebenen, die Sie texturieren möchten, in ein einziges Smart-Objekt umzuwandeln . Also werde ich alle meine Ebenen auswählen und sie zu einer Gruppe zusammenfassen. Benennen Sie die Gruppe um und konvertieren Sie sie dann in ein intelligentes Objekt. Auch wenn Sie mit einer einzelnen Bildebene arbeiten, achten Sie darauf, diese in ein intelligentes Objekt zu konvertieren , damit Sie Ihre Arbeit nicht destruktiv texturieren und das Aussehen der Textur jederzeit anpassen können nicht destruktiv texturieren und das Aussehen der Textur jederzeit anpassen das Aussehen der Textur jederzeit Wenn Sie Ihr Smart-Objekt bereit haben, wählen Sie es aus und gehen Sie zum Filtermenü und wählen Sie hier Kamera oder Filter Dadurch wird die Kameraoberfläche geöffnet, Fotos in Adobe Photoshop bearbeitet werden. Zoomen Sie auch hier auf 100%, damit Sie den Effekt sehen können. Gehen Sie dann zum Effektbereich und dann zum Grain, den Sie möglicherweise erweitern müssen, indem Sie auf diesen Pfeil klicken, um die Einstellungen sehen zu können. Spielen Sie jetzt einfach mit dem Grain-Schieberegler herum , der die Menge der Körnung steuert. Passen Sie dann die Größe und Rauheit nach Ihren Wünschen an. Da Sie die Echtzeitvorschau des Effekts sehen können, ist es sehr einfach, den Look zu finden und abzustimmen Experimentieren Sie also damit, diese Leitern zu bewegen und finden Sie heraus, was für Sie funktioniert Diese Einstellungen hängen wirklich davon ab, mit welcher Art von Bild Sie arbeiten Ist die Größe und der Effekt , den Sie erzielen möchten. Für mein Bild funktionieren die Einstellungen ziemlich gut, aber vielleicht möchten Sie eine geringe Körnung verwenden und die Größe an die Größe Ihres Bildes und den Detaillierungsgrad anpassen die Größe an die Größe Ihres . Wenn Sie schnell das Vorher und das Nachher vergleichen möchten, drücken Sie einfach den Backslash, um zwischen den Zuständen zu wechseln Wenn Sie mit dem Aussehen Ihrer Körnung zufrieden sind, klicken Sie im Kamerafenster auf OK um zur normalen Photoshop-Oberfläche zurückzukehren Der Kamerafilter wird Ihrem Smart-Objekt als Smartfilter hinzugefügt . Und wenn Sie die Einstellungen erneut aufrufen müssen, doppelklicken Sie hier einfach auf den Namen des Filters. Dadurch gelangen Sie zurück zur Kameraoberfläche, Dadurch gelangen Sie zurück zur wo Sie die Körnungseinstellungen weiter anpassen und dann Änderungen vornehmen können und dann Änderungen vornehmen Wenn du mit dem generellen Aussehen der Körnung und ihrer Größe zufrieden bist , aber weniger apk erscheinen möchtest, doppelklicke auf dieses Symbol rechts neben dem Namen des Filters Dadurch wird das Fenster mit den Mischoptionen für diesen Filter geöffnet , dem Sie die Kapazität auf einen beliebigen Wert ändern können Kapazität auf einen beliebigen Wert Zum Beispiel werde ich meins auf 60% reduzieren. Vergleiche das Vorher und Nachher. Falls nötig und wenn Sie mit dem Aussehen der Körnung zufrieden sind, drücken Sie K, um den aktualisierten Opazitätswert anzuwenden Und das ist es für diesen Effekt. Dies ist eine unglaublich einfache und intuitive Technik für die Texturarbeit. Probieren Sie es also unbedingt aus, wenn Sie Fotos bearbeiten, digitale Collagen oder Kunstwerke, Designs oder Illustrationen erstellen oder Kunstwerke, Designs oder Illustrationen 4. Papiernachahmung: Wenn Sie schon immer sehr schnell eine subtile papierähnliche Textur auf Ihre Arbeit auftragen wollten , ist der zweite Effekt genau das Richtige für Sie. Es ist kein Ersatz für Textur in Ihrer Arbeit mit gescannten Papiertexturen, sondern eine schnelle und einfache Möglichkeit ein wenig Greifbarkeit zu verleihen Ihrer digitalen Arbeit ein wenig Greifbarkeit zu verleihen, wenn Sie sie für die digitale Veröffentlichung in Präsentationen in sozialen Medien oder in Ihrem Portfolio als Vorschau oder Modell vorbereiten in Präsentationen in sozialen Medien oder in Ihrem Portfolio als Vorschau oder Ich werde weiter mit demselben Bild arbeiten. Sie können diesen Effekt jedoch auch einzeln auf ein neues Bild anwenden , wenn Sie möchten. Und ich werde die vorherige Textur schnell ausblenden, damit wir den Effekt sehen können, der hier auf das Originalbild angewendet wurde. Wie beim Kamerafilter lässt sich dieser Effekt am besten auf ein einzelnes Smart-Objekt anwenden , das Ihr gesamtes Kunstwerk enthält. also sicher, dass Sie alle Ihre Grafikebenen in ein einziges Smart-Objekt konvertieren , bevor Sie fortfahren. Wenn Sie fertig sind, wählen Sie zunächst Ihr Smart-Objekt im Ebenenfenster aus, gehen Sie zum Filtermenü und wählen Sie die Filtergalerie aus. im Fenster der Filtergalerie Gehen Sie im Fenster der Filtergalerie zum Abschnitt Textur und wählen Sie Texturizer Stellen Sie sicher, dass dies der einzige Filter hier ist, und stellen Sie dann die Textur auf Ich gebe zu, dass dies offensichtlich keine Papiertextur ist, aber es sieht nett aus, ähnlich wie raues Papier Schau dir im Vorschaufenster an, wie es bei 100% aussieht. Passen Sie dann die Skalierung an gewünschten Wert im Verhältnis zur Größe Ihres Kunstwerks an. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie es auf über 100% skalieren müssen, denn wenn die Textur mit dem Bild vermischt wird, werden Sie nicht bemerken, dass sie nicht superscharf Seien Sie jedoch vorsichtig, wenn Sie es auf etwa 50% herunterskalieren , da die Textur möglicherweise merklich repetitiv und auch sehr klein aussieht, was den Zweck der Texturierung der Arbeit von vornherein merklich repetitiv und auch sehr klein aussieht, was den Zweck der Texturierung der Arbeit von Texturierung der Weil ich mit einem ziemlich großen Bild arbeite. Selbst ein Anstieg von bis zu 200% funktioniert in Ordnung, relativ zu den Elementen in meinem Bild Aber ich werde es etwas kleiner machen und es auf 175% setzen Spielen Sie also mit der Skalierung herum und sehen Sie wie die Textur aussieht, wenn Sie sie auf Ihr Bild anwenden Neben der Änderung der Skalierung Ihrer Textur können Sie hier auch die Reliefeinstellung anpassen. Stellen Sie den Wert auf 1-3 ein, um die Tiefe der Textur einzustellen. Bei höheren Werten in der Mitte beginnt diese Textur viel zu knusprig und steinartiger auszusehen viel zu knusprig und steinartiger Vermeiden Sie es also, über drei zu gehen. Dann können Sie das Lo der Textur schnell ändern , indem Sie hier die Lichtrichtung ändern. Wenn Sie in Ihrer Arbeit keine anderen Effekte verwenden, die eine bestimmte Lichtrichtung haben, spielen Sie einfach herum und wählen Sie die Variante aus, die Ihnen gefällt. Aber wenn Sie andere Effekte mit einer offensichtlichen Lichtrichtung haben. Wenn Sie beispielsweise ein Modell erstellen und es einige Schatten gibt, stellen Sie sicher, dass die Lichtrichtung bei allen Effekten in Ihrem Bild konsistent ist . Neben der Wahl der Lichtrichtung können Sie hier auch versuchen, können Sie hier auch versuchen die Option „ Umkehren“ zu aktivieren und zu aktivieren, wodurch ein alternatives Bild der Textur erzeugt wird Also nur all diese Einstellungen für deinen König. Und wenn Sie bereit sind, drücken Sie K, um die Änderungen zu übernehmen. Überprüfe noch einmal, wie die Textur aussieht, wenn sie aufgetragen wird. Doppelklicken Sie bei Bedarf im Ebenenfenster auf die Filtergalerie unter die Filtergalerie unter Ihrem Smart-Objekt. Und gehen Sie erneut zu den Einstellungen dieses Filters. Zum Beispiel werde ich die Skala ein wenig runterdrehen. Und Änderungen anwenden. Wenn Sie das allgemeine Aussehen der Textur mögen , sie aber subtil gestalten möchten, können Sie auch die Deckkraft reduzieren Doppelklicken Sie dazu einfach hier auf den SCN für Ihre Filtergaleriefilter und schalten Sie ihn in diesem Dialog herunter Sehen Sie sich das Vorher und Nachher an. Bei einem Treffer. Okay. Sie können die Textur so weit anpassen, wie Sie möchten. Ich gehe zum Beispiel zurück zur Filtergalerie und reduziere den Relief-Wert, um eine etwas glattere Textur Sie können diesen Effekt einzeln anwenden um eine leichte Papierstruktur nachzuahmen, oder Sie können ihn mit anderen Texturtechniken kombinieren Zum Beispiel mit der Maserung wie dieser. Diese beiden Effekte zusammen sorgen ein ziemlich ordentliches und etwas abwechslungsreicheres Aussehen der Textur. Erwägen Sie also, sie zusammen zu verwenden, wenn Sie Vorschauen Ihrer Arbeit und schnelle Druckmodelle erstellen Vorschauen Ihrer Arbeit und , die Sie online teilen Wenn Sie diese beiden Effekte zusammen verwenden, können Sie auch die Reihenfolge, in der sie auf Ihre Arbeit angewendet werden, vertauschen , wodurch leicht unterschiedliche Ergebnisse erzielt werden Sandsteintextur, sowohl einzeln als auch in Kombination mit dem Maserungseffekt, funktioniert mit jeder Art von Bildern Sie ist jedoch besonders nützlich und auffällig, wenn Sie mit Kunstwerken arbeiten , bei denen große Flächen mit einfarbigen und vor allem nicht sehr dunklen Farben vorhanden sind große Flächen mit einfarbigen und vor allem nicht sehr dunklen Farben Sie es also gut und nutzen Sie alle Vorteile der Einstellungen für Skalierung, Relief und Lichtrichtung, um das Aussehen Ihrer Texturen zu optimieren. 5. Digitales Rauschen: Korn- und Papiertexturen sind großartig und sehr vielseitig. Wenn Sie jedoch digitale Kunstwerke integrieren, und vor allem, wenn Sie Farbverläufe integrieren, können Sie Hinzufügen von Rauschen zu Ihrer Arbeit eine wirklich coole, körnige Aphtik erzeugen Rauschtexturen führen auch zu Farbabweichungen bei JC und Pixeln. Das ist sehr nützlich , wenn Ihre Arbeit Farbverläufe oder große Bereiche mit Volltonfarben enthält . Außerdem hilft es, Farbverzerrungen und andere Probleme zu reduzieren, sowohl Wenn Sie eine makellose Ästhetik bevorzugen, würde ich empfehlen, den folgenden Effekt auf einige Grafiken oder Designs mit Farbverläufen oder generell auf etwas anzuwenden einige Grafiken oder Designs mit Farbverläufen oder generell auf , das ziemlich digital aussieht Aber ich werde dieses Bild hier weiterhin verwenden, um die Vielseitigkeit der Rauschtextur aufzuzeigen und zu demonstrieren, wie sie auf Wunsch subtiler für verschiedene Bilder verwendet werden kann . Und ich werde die beiden vorherigen Texturen ausblenden sodass wir mit dem ursprünglichen Bild ohne Textur beginnen können Sie können Rauschen mit Ihrem gesamten Kunstwerk direkt auf das Smart-Objekt anwenden mit Ihrem gesamten Kunstwerk direkt auf das Smart-Objekt Um jedoch ein paar zusätzliche Optionen für Feineinstellungen im Protokoll zu haben, ist es besser, es auf eine separate Ebene anzuwenden und es mit dem Bildmaterial zu mischen. Erstellen Sie also zunächst eine neue Ebene, indem Sie die Befehlstaste bei der Markierung oder die Umschalttaste in Fenstern drücken, um den Dialog zur Einrichtung einer neuen Ebene zu öffnen. Benennen Sie die Ebene in Rauschen um. Stellen Sie dann den Modus auf Überlagerung ein. Und kreuzen Sie das Kästchen t an, das besagt, dass die neutrale Farbe des Overlays zu 50% grau Und es ist K, um deine neue Ebene zu erstellen. Stellen Sie sicher, dass sich Ihre neue Ebene über allen Grafikebenen befindet. Und dann klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und konvertieren Sie es in ein East Mart-Objekt. Dann mit Ihrer neuen Noisert-Objektebene ausgewählt. Gehe zum Filtermenü. Rauschen und wählen Sie Rauschen hinzufügen. Stellen Sie den Betrag zunächst auf etwa 10% ein. Und überprüfe zwischen Uniform und Gaussian und wähle diejenige , die besser zu deinem Bild passt Ich werde Gaußisch wählen. Markieren Sie dann dieses Kästchen, um monochromatisches Rauschen zu erzeugen. Und Änderungen anwenden. Um die Stärke des Rauschens zu ändern, gehen Sie zum Ebenenbedienfeld und spielen Sie mit der Deckkraft dieser Ebene herum , um Ihrer Flechte das Aussehen zu verleihen Der Opazitätswert hängt von den Farben in Ihrer Arbeit und dem Effekt ab, den Sie erzielen möchten Für einen subtileren Look geringe Rauschopazität in Betracht ziehen, etwa 50% oder weniger beträgt Und wenn Sie nach einem wirklich körnigen Look suchen, sollten Sie ihn auf 100% oder etwas weniger einstellen Um leicht zu ändern, wie sich das Rauschen auf verschiedene Tunnelbereiche in Ihrem Bild auswirkt, können Sie auch versuchen, den Mischmodus für weiches Licht anstelle des Überlagerungsmodus zu verwenden Mischmodus für weiches Licht anstelle des Überlagerungsmodus Verwenden Sie also den Mischmodus in Kombination mit dem Opazitätswert, um das Aussehen zu verfeinern Wenn Sie etwas mehr oder weniger Rauschen wünschen, doppelklicken Sie im Ebenenbedienfeld unter der Rauschebene auf den Namen des Filters im Ebenenbedienfeld unter der Rauschebene auf den Namen und ändern Sie die Menge entsprechend Ihrer Und an dieser Stelle können Sie erneut schnell das Aussehen des gleichmäßigen Rauschens mit dem des Gaußschen Rauschens vergleichen und bei Bedarf die Einstellung ändern und Änderungen vornehmen Und das ist der Geräuscheffekt. Wenn er subtil eingesetzt wird, kann er als Alternative zum Körnungseffekt oder in Kombination mit ihm oder mit anderen Texturen verwendet werden, oder er kann alleine in seiner vollen Pracht und 100% iger Opazität Experimentieren Sie also mit der Textur in Ihrer Arbeit, indem Sie eine separate Rauschebene verwenden, und denken Sie daran, dass Sie, wenn eine Rauschebene nicht ausreicht, immer mehrere Kopien verwenden können , um sie noch lauter zu machen 6. Bio-Getreide: Abgesehen davon, dass Sie Ihrer Arbeit unregelmäßige Körnung und Geräusche hinzufügen. Sie können auch ein organischeres Aussehen und eine organischere Körnung erzielen , indem Sie eine Kombination aus mehreren Filtern verwenden. Dieser Effekt eignet sich hervorragend um Ihrer Arbeit ein wenig Tunnelvariation zu verleihen, und hilft, einfarbige Bereiche interessanter zu gestalten, sodass sie weniger flach aussehen. Um mit dem Bild ohne Textur zu beginnen, werde ich die Rauschtextur ausblenden, die wir in der vorherigen Lektion erstellt haben Und wir werden die neue Maserungstextur auf ähnliche Weise wie diese Rauschtextur über dem Bildmaterial anordnen Lassen Sie uns also erneut damit beginnen, eine neue Ebene über dem Kunstwerk zu erstellen eine neue Ebene über dem Kunstwerk zu Drücken Sie die Befehlstaste auf dem Mac oder die Strg-Shift-Taste in den Fenstern, um den Dialog zur Einrichtung neuer Ebenen zu öffnen. Benennen Sie in diesem Fall Neue Ebene in Körnung um. Stellen Sie den Modus erneut auf Überlagerung ein und aktivieren Sie dieses Kästchen hier. Und wenn das Setup fertig ist, erstellen Sie Ihre neue Ebene Sie erneut sicher, dass sich Ihre neue Ebene über allen Grafikebenen befindet , und konvertieren Sie sie dann in ein intelligentes Objekt. Drücken Sie anschließend d, um Ihre Vordergrund- und Hintergrundfarben im Werkzeugfenster auf Schwarz bzw. Weiß zurückzusetzen Ihre Vordergrund- und Hintergrundfarben im . Wenn Sie dann Ihre neue Grain-Smart-Objektebene im Ebenenfenster ausgewählt haben, rufen Sie das Filtermenü auf und wählen Sie die Filtergalerie aus. Gehen Sie hier zum Texturbereich und wählen Sie Körnung aus. Sie können Ihr Bild hier nicht sehen, da wir diesen Filter auf eine neutrale Grauebene anwenden. Die Vorschau wird also zunächst so aussehen. Stellen Sie sicher, dass keine anderen Filter gleichzeitig angewendet werden und dass hier nur Körnung aufgeführt ist. Gehen Sie dann zu den Optionen für den Korntyp und wählen Sie Schritt aus. Stellen Sie als Nächstes die Intensität auf 50 ein. Und stellen Sie auch den Kontrast auf 50 ein. Dies ist ein guter Ausgangspunkt, und er kann die Intensität später bei Bedarf anpassen . Und jetzt, wenn die Einstellung fertig ist, übernehmen Sie die Änderungen. Nach dem Auftragen der gestickten Maserung arbeiten Sie in den meisten Fällen, es wird anfangen, superkörnig auszusehen Gehen Sie also sofort und reduzieren Deckkraft der Ebene auf den Möglicherweise müssen Sie einen ziemlich niedrigen Wert wählen, z. B. zwei 10%, damit die Körnung Aber da wir noch dabei sind , den Effekt einzurichten, reduziere ihn einfach so, dass er mehr oder weniger okay aussieht, du ihn aber trotzdem sehen kannst. Ihr könnt auch verschiedene Ausleihmodi ausprobieren, zum Beispiel weiches Licht für einen subtileren Look. Oder experimentiere mit hartem Licht. Harte Mischung. Screen oder multiplizieren, um alternative Looks zu erhalten. Ich verwende normalerweise weiches Licht. Damit Sie leichter sehen können, was hier passiert, werde ich die Deckkraft dieser zweiten Ebene vorerst um 50% erhöhen dieser zweiten Ebene vorerst um 50% Lassen Sie uns als Nächstes das Aussehen dieser Maserung weiterentwickeln. Sie können das Steppelkorn auch einzeln verwenden. Und normalerweise verwende ich diesen Effekt, um meine Verlaufsdesigns in Illustrator zu texturieren Sie können aber auch gepunktete Körnung als Grundlage für eine organischere Textur mit raueren und ungleichmäßigeren Und hier erfahren Sie, wie Sie das tun können. Wählen Sie die Kornebene im Ebenenfenster aus und gehen Sie zum Filtermenü. Andere und wählen Sie Minimum aus. Stellen Sie den Radius auf 0,3 Pixel ein. Stellen Sie „Konservieren“ auf Rundheit und Hitze ein. Bei hohen Opazitätswerten lässt diese Textur Ihr Bild je nach Mischmodus dunkler oder heller aussehen je nach Mischmodus Passen Sie also die Deckkraft an, um die Textur subtiler zu machen. In diesem Fall funktionieren 10% gut. Nachdem Sie den Minimalfilter hinzugefügt haben, können Sie auch die Korneinstellungen erneut aufrufen, wenn Sie möchten . Sie sehen hier nur die Kornvorschau und nicht die Wirkung des Minimalfilters Experimentieren Sie also einfach mit der Änderung der Intensität, probieren Sie verschiedene Werte aus und nehmen Sie Änderungen vor, um zu sehen, wie sich dies auf das Aussehen der endgültigen Textur auswirkt Und dann wiederhole den Vorgang, um andere Intensitätswerte zu überprüfen. Ich setze es zum Beispiel auf 75 und übernehme die Änderungen. Das sieht für mich gut aus, aber stellen Sie sicher, dass Sie so viel mit der Intensität herumspielen , wie Sie möchten, damit die Textur Ihren Wünschen entspricht Wenn Sie schnell eine alternative invertierte Textur erstellen möchten , wählen Sie Ihre Körnungsebene aus und klicken Sie, um den Invertierungsfilter hinzuzufügen Und wenn du den Overlay - oder den Soft-Light-Biege-Modus verwendest, erhältst du stattdessen dunklere Kornformen Wenn dir dieser Look gefällt, solltest du die Deckkraft dieser Ebene weiter anpassen , damit die Maserung mehr oder weniger Invert-Filter ist ein großartiger Texturmodifikator , den Sie zur Verfügung haben sollten Sie können ihn also hier behalten und ihn ein- oder ausblenden , um den gewünschten Effekt Spielen Sie in der Filtergalerie mit den Mischmodi Deckkraft und Kornintensität herum und Kornintensität und fügen Sie einige schöne organische, körnige Texturen hinzu Diese Textur funktioniert alleine ziemlich gut, oder sie kann mit anderen Texturen kombiniert werden, zum Beispiel mit Rauschen, was wir in diesem Fall etwas subtiler machen müssen Und zusammen werden diese beiden Texturen Ihrer Arbeit eine motonale Variation verleihen Oder Sie können der Mischung auch die Sensetone-Textur hinzufügen, und diese drei Effekte zusammen ergeben einen ziemlich ordentlichen Papiereffekt, dem Sie jede Art von Bildern strukturieren können 7. Organische Fasern: Die letzte Texturtechnik, die ich Ihnen zeigen werde, kann verwendet werden, um strichige oder faserartige Texturen zu erstellen. Diese eignen sich hervorragend , um Ihrer Arbeit eine leichte Variation zu verleihen um Ihrer Arbeit eine leichte Variation zu und eignen sich besonders gut für Grafiken mit Bereichen mit Volltonfarben, die Sie weniger flach aussehen möchten Auch hier werde ich schnell alle vorherigen Effekte ausblenden Und füge diese Textur dem ursprünglichen Bild ohne Textur hinzu dem ursprünglichen Bild ohne Textur Wir werden diese Textur erneut mit einer separaten Ebene erstellen . Öffnen Sie also zunächst den Dialog zum Einrichten einer neuen Ebene. Und benenne deine neue Ebene in Fasern um. Wir werden eine andere Mischtechnik verwenden. Stellen Sie den Modus also auf Unterschied und aktivieren Sie diese Option hier. In diesem Fall sagen wir, mit neutraler Differenzfarbe Schwarz füllen, und erstellen Sie Ihre neue Ebene Sie wie gewohnt sicher, dass sich Ihre neue Ebene über allen Grafikebenen befindet , und konvertieren Sie sie dann in ein intelligentes Objekt. Stellen Sie dann sicher, dass Ihre neue Ebene im Ebenenbedienfeld ausgewählt ist. Und drücken Sie D, um Ihre Vordergrund- und Hintergrundfarben im Werkzeugfenster auf Schwarz bzw. Weiß zurückzusetzen Hintergrundfarben im Werkzeugfenster . Und dann gehe zum Filtermenü. Rendern und wählen Sie Fasern aus. Spielen Sie hier mit den Reglern für Varianz und Stärke herum , während die Vorschau ansehen, um die Art von Textur zu erstellen, die Ihnen gefällt Sie können hier viele verschiedene Texturvariationen mit unterschiedlichen Wertekombinationen erstellen mit unterschiedlichen Wertekombinationen Und natürlich können Sie diese Einstellungen auch jederzeit erneut aufrufen diese Einstellungen auch jederzeit Ich würde empfehlen, mit einer Stärke von zehn und einer Varianz von etwa 50 zu beginnen zehn und einer Varianz von etwa 50 zu , um diese Art von rauer, ungleichmäßiger Textur zu erzeugen Aber in jedem Fall müssen Sie Ihre Textur anwenden und sehen wie sie mit Ihrem Bild funktioniert und sie dann weiter anpassen Hier können Sie auch auf die Rondome-Schaltfläche klicken, wodurch die Textur mit den gleichen Einstellungen erneut gerendert wird Und das ist wichtig , weil Sie so einzigartige Texturen auf Ihre verschiedenen Werke anwenden können , sodass es nicht so aussieht, als würden Sie immer wieder genau dieselbe Textur hinzufügen immer wieder genau dieselbe Textur Wenn diese Art von Einstellungen bereit ist, Sie weitermachen und die Änderungen übernehmen. Zu diesem Zeitpunkt wird alles ziemlich seltsam und invertiert aussehen Und das liegt daran, dass wir den Differenzmodus in seiner vollen Stärke verwenden den Differenzmodus in seiner vollen Stärke Sobald Sie also den Faserfilter anwenden, gehen Sie zum Fühlwert Ihrer Fasertexturschicht und reduzieren Sie ihn auf etwa fünf bis 10%. Wenn Sie mit dem Differenzmodus arbeiten, haben die Einstellungen für Deckkraft und Füllung unterschiedliche Auswirkungen Verwenden Sie also den Füllwert, um die Stärke des Mischeffekts zu steuern , und verwenden Sie die Deckkraft Wenn Sie die Textur transparenter aussehen lassen möchten. Sie müssen diese beiden Einstellungen also in Kombination miteinander verwenden , um den gewünschten Effekt zu erzielen Ich mag subtile Texturen. Also eine Füllung von 5% und Deckkraft von etwa 30 bis 70% funktionieren normalerweise gut für mich Aber zögern Sie nicht, herumzuspielen, wenn Sie eine stärkere oder noch subtilere Textur haben möchten eine stärkere oder noch subtilere Textur Nachdem Sie sich für die Einstellungen entschieden haben, öffnen Sie den Filter für die angewandten Fasern und passen Sie das Aussehen Ihrer Textur mithilfe der Schieberegler Sie müssen Ihre neuen Einstellungen anwenden, um die aktualisierte Textur auf Ihrem Bildmaterial zu sehen Gehen Sie also diesen Vorgang durch dem Sie die Einstellungen ändern und Änderungen so oft wie nötig vornehmen, bis Sie die gewünschte Textur erhalten. Und vergessen Sie nicht, auf Randomize zu klicken , wenn Sie die Textur rendern möchten In diesem Fall gefällt mir das Aussehen der Fasern, also werde ich hier aufhören. Sie können die Fasertextur so verwenden, wie sie ist. Sie können dem Ganzen aber auch etwas Rauschen hinzufügen , damit es abwechslungsreicher aussieht. Um die Änderungen besser erkennen zu können, werde ich die Deckkraft vorerst wieder auf 100% erhöhen Und dann wählen wir die Faserschicht aus und gehen zum Filter-Menü Rauschen und wählen Sie den bekannten Filter „Rauschen hinzufügen“. Stellen Sie in diesem Fall den Betrag auf etwa 50% ein. Und Sie werden sofort die Veränderung der Textur sehen. Wählen Sie als Nächstes Uniform aus. Markieren Sie das einfarbige Kästchen. Und schlag. Okay. Du kannst es so lassen, wie es ist. Aber normalerweise gehe ich zu den Mischoptionen des Filters „Rauschen hinzufügen“ und reduziere dessen Deckkraft, um das Rauschen etwas subtiler zu machen Ungefähr 70% funktionieren ziemlich gut. Und hier ist vorher und nachher. Ändern Sie also die Opazität des Rauschens nach Ihren Wünschen und nehmen Sie werden den feinen Unterschied zwischen Textur der Fasern und dem Hinzufügen des Rauschens Wenn Ihnen der Look also gefällt, denken Sie auch daran. Und denken Sie natürlich daran, dass Sie die Lautstärke nach Ihren Wünschen ändern können die Lautstärke nach Ihren Wünschen ändern Zusammen mit den Einstellungen des Faserfilters und der Rauschundurchlässigkeit haben Sie so viel Spielraum, um diese Textur anzupassen Mit meinem Effekt-Setup. Jetzt werde ich die Deckkraft dieser Textur schnell reduzieren und sie sogar auf 55% Es gibt also eine gewisse Textur, aber sie ist nicht allzu offensichtlich Spielen Sie also damit herum, die faserige Textur auf Ihre Arbeit anzuwenden die faserige Textur auf Ihre Arbeit Vergessen Sie nicht, die Textur mithilfe der Zufallsschaltfläche zu rendern , insbesondere wenn Sie sie auf mehrere Kunstwerke anwenden und die Einstellungen anpassen , um das Aussehen anzupassen Wie die anderen Texturen kann auch diese Textur eigenständig verwendet werden, sieht aber noch besser aus, wenn sie mit anderen Texturen kombiniert Spielen Sie also unbedingt mit verschiedenen Kombinationen herum. Und wenn Sie es zusammen mit anderen Texturen verwenden, müssen Sie wahrscheinlich die Opazität und das Gefühl der Fasertextur weiter anpassen Opazität und das Gefühl der Fasertextur , um sie sichtbarer zu machen 8. Mischen, wenn...: Wenn Sie mit separaten Texturebenen arbeiten, können Sie auch weiter anpassen, wie viel Textur in den helleren und dunkleren Bereichen Ihres Kunstwerks sichtbar ist . Zum Beispiel werde ich diese beiden Effekte hier schnell ausblenden. Schauen wir uns am Beispiel der Fasertextur an, wie Sie die Sichtbarkeit der Textur in verschiedenen Tonbereichen anpassen können die Sichtbarkeit der Textur in verschiedenen Tonbereichen Beispiel der Fasertextur Aber genauso funktioniert es auch für den Rauschen- und Körnungseffekt Zur besseren Sichtbarkeit werde ich die Deckkraft dieser Ebene wieder auf 100% erhöhen Deckkraft dieser Ebene wieder auf 100% Und lassen Sie uns einen guten Bereich für die Vorschau finden , der eine Reihe von Tönen enthält Wenn Sie also nicht in allen Tonbereichen die gleiche Menge an Textur haben möchten , klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf Ihre separate Texturebene und öffnen Sie den Dialog mit den Mischoptionen Sie hier im Bereich der Hauptüberblendungsoptionen Gehen Sie hier im Bereich der Hauptüberblendungsoptionen zu den Blend Stellen Sie sicher, dass hier Grau ausgewählt ist, und spielen Sie dann mit dem Schieberegler für die darunter liegende Ebene herum Schieberegler für die darunter liegende Ebene Um in den helleren Bereichen weniger Textur zu haben, müssen Sie hier mit dem weißen Indikator arbeiten. Halten Sie also die Alt- oder Optionstaste gedrückt und ziehen Sie die linke Seite dieses Indikators zur Seite Dadurch wird der Indikator in zwei Teile aufgeteilt und Sie können die Sichtbarkeit Ihrer Textur in den helleren Bereichen Ihres Bildes schrittweise verringern Ihrer Textur in den helleren Bereichen Ihres Bildes Bewegen Sie diesen Teil des Indikators also hin und her, um das gewünschte Aussehen zu erzielen. Sie können auch einen allmählichen Übergang in den dunkleren Bereichen erzeugen . Wenn Sie möchten, teilen Sie den schwarzen Indikator auf die gleiche Weise in zwei Teile und passen Sie die Position des rechten Teils an. In den meisten Fällen möchten Sie jedoch wahrscheinlich nur die helleren Bereiche anpassen und die gesamte Textur beibehalten , die Sie in den dunkleren Bereichen erzielen können. Aber das hängt natürlich davon ab, mit welcher Art von Textur Sie arbeiten und welchen Mischmodus Sie verwenden Passen Sie also die Mischeinstellungen an , wann und falls erforderlich. Und wenn Sie mit einem Look zufrieden sind, nehmen Sie die Änderungen vor. Und wenn Sie die Mischeinstellungen erneut anpassen müssen, doppelklicken Sie hier einfach auf die zweite und passen Sie sie an. Wenn Sie die Opazität der Textur geändert haben, bevor die Blend V-Einstellungen angewendet haben, wie ich es hier getan habe, vergessen Sie nicht, sie wieder auf die gewünschte Stufe zu setzen Verwenden Sie also die Blend If-Einstellungen, um anzupassen, wie Ihre Texturen in verschiedenen tonalen Bereichen Ihrer Arbeit aussehen verschiedenen tonalen Bereichen Ihrer Arbeit und experimentieren Sie mit der Anwendung von Textur, Rauschen und Körnung oder wirklich jeder anderen Art von Textur, die auf einer separaten Ebene enthalten 9. Schlussgedanken und Kursprojekt: Das war's also für diesen Kurs. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und Sie haben ein paar neue Tipps und Tricks mitgenommen Sie Ihre Arbeit mühelos strukturieren und dabei intelligent arbeiten Wie in diesem Kurs gezeigt, können Sie diese Effekte verwenden, um Ihre gesamten Kunstwerke, Designs oder Illustrationen zu texturieren , und Sie können verschiedene Effekte miteinander mischen , um aufregendere und abwechslungsreichere Texturen zu erzeugen aufregendere und abwechslungsreichere Und wenn Sie an einer Grafik arbeiten, für die unterschiedliche Texturen für verschiedene Elemente verwenden müssen. Wenn Sie beispielsweise mehr Tassen von Grund auf neu erstellen , wie im Beispiel hier, können Sie auch erwägen, einige Ihrer Texturen auf die einzelnen Ebenen zu übertragen und mehrere Texturen zu verwenden , um einen komplexen Textureffekt Sie können all diese Texturen jedes Mal manuell anwenden . Du brauchst sie. Wenn Sie jedoch Ihren Arbeitsablauf beschleunigen möchten, können Sie einige Aktionen erstellen, um jede dieser Texturen mit nur wenigen Klicks anwenden zu können . Wenn Sie einige Tipps für die Erstellung dieser Art von Aktionen benötigen, schauen Sie sich unbedingt das Bonus-Video in diesem Kurs an. Und wenn Sie sich faul fühlen, zögern Sie nicht, eine Reihe meiner Lieblings-Texturaktionen von unserer Website kostenlos herunterzuladen meiner Lieblings-Texturaktionen von und viel Spaß dabei zu haben, damit Ihre Arbeit zu texturieren. Ich freue mich sehr darauf, zu sehen, wie Sie die Techniken, die ich in diesem Kurs vorgestellt habe, zur Texturarbeit einsetzen in diesem Kurs vorgestellt habe, zur Texturarbeit und von Ihren Erfahrungen zu hören. also sicher, dass Sie Ihre Texturexperimente auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen für diesen Kurs veröffentlichen und sowohl Ihre untexturierten als auch Ihre endgültigen texturierten Bilder teilen und uns mitteilen, welche Technik oder Techniken Sie verwendet haben und welche Und wenn du deine Arbeit auf Instagram teilen möchtest, markiere uns bitte in deinen Posts bei attitude creative, damit wir sie leicht entdecken und deine Arbeit mit unseren Followern teilen können Arbeit mit unseren Followern teilen Wenn Sie fortgeschrittenere Techniken zum Erstellen verschiedener Grafikeffekte in Audob Photoshop erlernen möchten , schauen Sie sich unbedingt unsere Adobphotoshop-Effektkurse an, die Sie auf unserem Profil finden Und folge uns hier auf Skillshare, um als Erster von unseren neuen Kursen und Updates zu erfahren unseren neuen Kursen und Updates Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung im Bewertungs-Tab für diesen Kurs Und wenn Sie Fragen haben, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar im Diskussions-Tab für diesen Kurs Ich werde Ihnen gerne antworten und Feedback geben. Vielen Dank, dass Sie sich diesen Kurs angesehen haben, und ich hoffe, Sie in unseren anderen Kursen zu sehen. 10. Bonus: Texturierungsaktionen erstellen: Um Ihren Arbeitsablauf zu beschleunigen, können Sie erwägen, eine Reihe von Aktionen zu erstellen, mit denen Sie jede dieser Texturen und Effekte mit den von Ihnen angegebenen Einstellungen mit nur wenigen Klicks anwenden jede dieser Texturen und Effekte mit den von Ihnen angegebenen Einstellungen mit nur wenigen Klicks Sie können Ihre Aktionen in jedem beliebigen Dokument aufzeichnen, aber um Verwirrung zu vermeiden, würde ich empfehlen, dies nicht in einer Grafikdatei zu tun , in der Sie bereits mehrere Ebenen und andere Texturen haben . Trotzdem werde ich an diesem Dokument weiterarbeiten , da es in meinem Fall lediglich für Demos verwendet wird und ich das endgültige texturierte Bildmaterial an anderer Stelle habe Bevor wir mit der Aufzeichnung Ihrer Aktionen beginnen, würde ich außerdem dringend empfehlen, mit verschiedenen Effekten zu experimentieren und die Einstellungen aufzuschreiben, mit denen Sie verschiedene Texturen erstellen können, die Sie mögen Wenn du dich hinsetzt, um deine Aktionen aufzuzeichnen, musst du nur die richtigen Einstellungen eingeben und deinen Aktionen keine unnötigen Schritte hinzufügen Um eine neue Aktion zu erstellen, rufen Sie zunächst das Aktionsfenster auf Falls es nicht geöffnet ist, rufen Sie das Fenstermenü auf und wählen Sie es hier aus. im Aktionsbereich ein neues Set, Erstellen Sie im Aktionsbereich ein neues Set, um Ihre Aktionen zu organisieren. Benennen Sie Ihr neues Set unbedingt um und klicken Sie auf. Wählen Sie dann das Set im Aktionsbereich aus und erstellen Sie Ihre erste Aktion, indem Sie auf diese Schaltfläche klicken. Geben Sie Ihrer Aktion einen eindeutigen Namen. Ich werde eine Aktion erstellen , die einen Körnungseffekt erzeugt. Also werde ich meine Aktion Bio-Getreide nennen. Sie können auch eine Beschreibung hinzufügen in einigen Einstellungen angegeben ist. Zum Beispiel die Intensität der Körnung in diesem Fall. Aber ich werde es für diese Demo einfach so belassen, und er ist es. beim Aufzeichnen Ihrer Aktionen darauf, Achten Sie beim Aufzeichnen Ihrer Aktionen darauf, dass Sie keine Ebenen manuell auswählen , da Ihre Aktionen dann von bestimmten Ebenennamen abhängen. In diesem Fall ist es am besten, Aktionen ohne jegliche Ebenenauswahl aufzuzeichnen . Und wenn Sie Ihre Aktion ausführen möchten, müssen Sie einfach eine Ebene auswählen , auf die Sie Ihre Textur anwenden möchten, oder das Smart-Objekt auswählen Sie die Textur direkt anwenden möchten. Bei Verwendung von Kamera- oder Körnungs- oder Texturierfiltern. Behalten Sie also während der Aufzeichnung Ihrer Aktion im Auge, was Sie im Bedienfeld „Aktionen“ sehen können während der Aufzeichnung Ihrer Aktion im Auge, was Sie im Bedienfeld „Aktionen“ sehen , und beginnen Sie mit der Einrichtung des In diesem Fall besteht der erste Schritt darin, einen neuen Ebenendialog zu öffnen und eine neue Ebene einzurichten Und das ist genau der gleiche Prozess. Ich habe es dir im Unterricht in der Klasse gezeigt. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre neue Ebene umbenennen. Wählen Sie den gewünschten Mischmodus, in diesem Fall Overlay. Markieren Sie dieses Kästchen, um eine neutrale graue Fläche und eine neue Ebene zu erstellen Klicken Sie dann sofort auf Ihre neu erstellte Ebene und konvertieren Sie sie in ein intelligentes Objekt. Der nächste Schritt, den wir bei der Erstellung dieser Textur verwendet haben, bestand D zu drücken, um die Vordergrund - und Hintergrundfarben zurückzusetzen. Sie werden sehen, dass der Schritt hier erscheint. Gehen Sie dann zum Filtermenü. Öffnen Sie die Filtergalerie. Fügen Sie den Kornfilter hinzu und stellen Sie ihn auf Stip Okay Und geben Sie hier die gewünschten Einstellungen ein und übernehmen Sie die Änderungen. Gehen Sie dann erneut zum Filtermenü. Gehen Sie zu „Andere“ und wählen Sie „Minimum“. Verwenden Sie diese Einstellungen hier und wenden Sie diesen Filter an. Und dann ändern Sie den Mischmodus und die Deckkraft dieser Ebenen in jeweils einer Aktion also sicher, dass Sie sich entscheiden , bevor Sie irgendwo klicken, um Ihre Aktion aufgeräumt zu halten Ich werde den Mischmodus auf weiches Licht und die Deckkraft auf 20% einstellen weiches Licht und die Deckkraft Also mit dieser Art von Filtern, die auf Ihre Arbeit angewendet werden, und ein paar Schritten zum Ändern des Mischmodus und der Ihre Aktion sollte im Aktionsbereich so aussehen. Und wenn Sie einen Mischschritt hinzufügen möchten, können Sie ihn auch aufzeichnen Öffnen Sie also die Mischoptionen für Ihre Texturebene. Nehmen Sie hier die gewünschten Änderungen vor und klicken Sie auf. Wenn Sie fertig sind, überprüfen Sie alle Schritte im Aktionsbereich und beenden Sie die Aufzeichnung Ihrer Aktion. Und hier ist deine Aktion fertig. Um diese Aktion auszuführen, wählen Sie sie einfach hier aus. Wählen Sie die Ebene aus, auf die Sie es in Ihrem Dokument anwenden möchten. Ich werde zum Beispiel all diese Texturebenen ausblenden und das Smart-Objekt mit meiner Grafik auswählen , um diese Textur direkt darüber zu erstellen. Nachdem Sie die Ebene ausgewählt haben, müssen Sie nur noch auf die Play-Schaltfläche im Aktionsfenster klicken und warten, bis Ihre Textur erstellt ist im Aktionsfenster klicken und . Richten Sie also so viele Textaktionen ein, wie Sie möchten, um auf einfache Weise verschiedene Texturen zu erstellen und zögern Sie nicht, meine bevorzugten Textaktionen herunterzuladen und damit herumzuspielen, sie in Ihrer Arbeit zu verwenden