Texteffekte in Adobe Photoshop für Anfänger + BONUS

1. Willkommen!: Mein Name ist Spencer, ich bin Grafikdesigner und Content-Creator auf YouTube. Sie können mich bei Pixel in Klammer finden geht abonnieren für weitere Tutorials. In dieser Photoshop-Klasse werden wir viele verschiedene Texteffekte lernen. Es sind fünf hier drin. Sie könnten einen von ihnen als Ihr Projekt oder einen der Bonusinhalte als Ihr Projekt verwenden. Ich würde empfehlen, jede der Texteffekte Art des Lernens zu durchlaufen , an dem Sie Ihr Projekt machen möchten , weil ich so viele verschiedene Inhalte in jede Lektion einschließe, nicht nur über diesen Texteffekt. Und dann habe ich auch einen Haufen Bonusinhalte enthalten. Ich kann es kaum erwarten, dich hier oder drüben auf YouTube zu sehen. Lasst uns diesen Kurs beginnen. 2. Gradient: Ich habe in letzter Zeit irgendwie mit Texten experimentiert und ein bisschen mehr darüber gelernt , was ich mit Farbverläufen machen kann, besonders in Photoshop. Dieses kleine Setup hier, etwas, das ich für Pacers Gaming erstellt habe. Und ich zeige Ihnen im oberen Teil hier, ich füge tatsächlich ein bisschen einen subtilen Farbverlauf hinzu. Und es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das in Photoshop tun können, sei es mit Ebenenstilen, mit Clipping-Masken oder einer kleinen Kombination aus beidem. Also werde ich darauf hineinspringen, Ihnen zwei oder drei Möglichkeiten zeigen, wie ich mit Farbverläufen und Text in Photoshop gespielt habe und hoffentlich ein oder zwei Dinge lerne. Okay, so in diesem Bild hier werden Sie feststellen, dass Spiel ein hat, Sie könnten es wie ein bisschen wie ein Schein hier nennen. Der Farbverlauf kann also wie ein radialer Farbverlauf von der Mitte aus sein. Wenn ich es ausschalten, können Sie auf jeden Fall den Unterschied zwischen nur einer einfarbigen Farbe des Textes und dann ein bisschen einen Farbverlaufseffekt sehen . Wenn ich also alles ausschalte, zeige ich Ihnen genau, wie ich das erstellt habe. Und es gibt zwei Möglichkeiten, wie ich bereits erwähnt habe, dass Sie das tun können und ich zeige Ihnen beide erste Dinge. Zuerst musst du die Tastenkombination T für das Type-Tool drücken und wir werden hier etwas eingeben. Wie wäre es mit Gradientexten? Genau so. Ich kann mein Werkzeug bewegen, Befehl oder Control T halten, Shift halten Option. Ich kann das sehr schnell skalieren. Und dann können Sie die Textoptionen verwenden, die Sie möchten, um das gewünschte Aussehen zu erstellen. Also haben wir hier zwei Teile. Ich habe nur Option oder Alt gedrückt, um das zu duplizieren. Skalieren Sie diese so, dass Sie sie sehen können. Also haben wir hier Verlaufstext und dann haben wir Farbverlaufs-Text-Kopie. Jetzt müssen Sie nicht zu zwei dieser Stücke erstellen. Sie müssen nur beobachten und sehen, wie Sie den Farbverlauf erstellen möchten. Für dieses erste Stück hier oben, dieses Stück Verlaufstext, was ich als Ebenenstil verwenden werde. ich in diesem leeren Bereich der Ebene in meinem Ebenenfenster Wennich in diesem leeren Bereich der Ebene in meinem Ebenenfensterdarauf doppelklicke, wird es meine Ebenenstile öffnen. Für dieses Stück Text. Es gibt Tonnen von Dingen, die wir hinzufügen können, aber es gibt eine sogenannte Gradientenüberlagerung. Und ich werde voran gehen und einfach darauf klicken. Jetzt sah es nicht so aus, als hätte es viel getan, aber das liegt daran, dass wir etwas Voreinstellung haben und ich werde durch die verschiedenen Optionen gehen , die Sie damit durchgehen können. Erstens, das ist eine Art von Ihrer Farbverlaufsfarbe genau hier. Wenn du darauf klickst, erhältst du den Verlaufseditor. Wow, ich kann nicht sprechen. Der Verlaufseditor, Editor wird angezeigt. Und dann von dort haben Sie tatsächlich viele verschiedene Presets, die Sie verwenden können. So könnten Sie durch diese klicken und viele verschiedene Farbverlaufstexte erstellen. Sieht aus. Für meins habe ich tatsächlich die Farben gewählt, die ich es will. Also, was ich getan habe, war ich hier geklickt und Sie werden auf der Unterseite sehen, wir haben einige verschiedene Farben und das sind die Farbfelder unten. Wenn Sie nur klicken, während die Hand angezeigt wird, können Sie verschiedene Farbfelder hinzufügen, und Sie können einstellen, wo sie verschmelzen, wo ein stoppt und wo das andere beginnt. Wenn Sie also klicken und nach unten ziehen, können Sie dafür ein Farbfeld entfernen. Wenn ich auf diesen und klicke auf die Farbe, ging ich voran und nur Pipette die Farbe meines Textes. Und tatsächlich werde ich das hier unten schnappen. Und ich habe OK getroffen. Und für diesen hier habe ich das Gleiche getan. Schnappen Sie sich, dass meine Textfarbe. Und ich wollte es etwas leichter machen. Also, ich droge das einfach, ziehe das in die leichtere Gegend und klicke auf OK. Hit OK, und los geht's. Wir haben einen hellen bis dunklen Farbverlauf. Jetzt gibt es keinen Mischmodus. Es wird also nicht in Ihren Text übergehen oder eine andere Art von Multiplikationseffekten oder so etwas erzeugen. Sie können Dither einschalten, wenn Sie Bänder innerhalb Ihres Gradienten bemerken, Dither wird wahrscheinlich dazu beitragen, dass ein wenig loszuwerden. Sie können die Deckkraft anpassen. Dies wird also an der Deckkraft oder Transparenz zurück zu dem, was auch immer Ihre Textfarbe ist. Ich werde es bei 100 behalten, weil wir das als Textfarbe verwenden. Wenn Sie es umkehren, bemerken Sie es jetzt, und ich werde erwähnen, dass wir einen linearen Stil haben, was nur bedeutet, dass es von einer Seite zur anderen geht. Der Winkel beträgt 90 Grad, also ist er nur von unten nach oben. Die helleren Farben auf der Unterseite, die dunkleren Farben auf der Oberseite. Wenn ich auf Umkehren klicke, Es ist nur gehen, um diese hellere Farbe auf der Oberseite zu drehen, dunklere Farbe unten. Wir können dies auch skalieren, welche Art von bestimmt, wie glatt oder wie scharf Ihr Farbverlauf ist, wenn das sinnvoll ist. Und das Letzte, was hier ist auf den Stil, wir haben verschiedene Optionen, damit wir radial auswählen können und das wird es tun, ist irgendwie von der Mitte aus meinem Text. Und wenn ich das rückgängig mache, haben wir das Glühen hier draußen in der Dunkelheit, wie ich es dir gezeigt habe. Und wenn ich meine Skala anpasse, das wird nur, du kannst sehen, dass dieser Glanz irgendwie rein- und rauskommt. Und wenn wir hier wieder hineingehen, können wir einstellen, wo diese Leichtigkeit beginnt und endet und wie viel es in unseren Texten gibt. Vielleicht wollen wir mehr von diesem Muster und wir können das hier rüber bringen. Es wird sich anpassen, wie wo sich diese Dinge klappen. Das gibt es also ein wenig von dieser Art von gleicher Wirkung, die ich hatte und den Text zuvor. Jetzt können Sie diese, die Farbverlaufsüberlagerung, verwenden , um viele verschiedene Farbverläufe in Ihrem Text zu erstellen. Das einzige Problem, auf das ich hier treffe, ist, dass ich das nicht bewegen kann, also konnte ich das nicht verschieben, um ausgeglichen zu werden. Es fängt nur in der Mitte an und funktioniert, es funktioniert seinen Weg nach draußen. Also, was ich tun, um irgendwie ein wenig mehr Anpassung zu haben , ist auf diesem zweiten Gradientext hier unten. Beachten Sie, dass diese Ebene hier, Ich werde eine neue Ebene erstellen, indem Sie auf diese neue Ebenenschaltfläche klicken. Und auf dieser Ebene werde ich tatsächlich die Art von Farbverlauf malen, die ich will. Dies wird ein wenig schwieriger, wie wirklich coole Regenbogenverläufe und Dinge wie diese zu bekommen , weil Sie es manuell tun, aber es gibt Ihnen auch ein wenig mehr Kontrolle. Also in diesem Fall werde ich B für mein Pinselwerkzeug drücken. Ich werde die gleiche Farbe schnappen, die ich die ganze Zeit hatte. Ich öffne meinen Pinsel, mache ihn etwas größer. Sie können all das hier oben in dieser Einstellung anpassen und ich werde die härteste Härte machen, 0 Größe ist ungefähr 1000. Ja, so etwas würde funktionieren. Vielleicht ein bisschen groß, aber ich zeige dir, was hier passiert. Jetzt. Ich habe die gleiche Farbe ausgewählt, oder? Ich werde diesen Ebenen-Mischmodus auf Linear Dodge Add umschalten. Und jetzt, wenn ich hier drüben klicke, wird es eine super helle erstellen, fast wie eine Glühfarbe. Und das war genau die gleiche Farbe auf sich selbst, nahm die Textfarbe, machte es zu meiner Pinselfarbe. Und dann einfach einmal über den oberen Rand dieses Textes klicken und diesen linearen Ausweichen hinzufügen Füllmodus zu dieser Ebene hinzugefügt. Jetzt, um es nur auf den Text gesperrt zu halten und nichts außerhalb des Textes zu beeinflussen. Ich halte die Option oder Alt gedrückt und klicke zwischen diesen beiden Ebenen, um eine Schnittmaske zu erstellen. Alles, was ich auf dieser Ebene malte. Wird nur über den oberen Teil der Texte erscheinen, was in diesem Fall das ist, was ich will, aber ich werde Ihnen einen Weg zeigen, dass wir das später anpassen können. Das ist also super hell. Und was ich tun kann, ist, diese Helligkeit mit der Deckkraft zurückzuziehen. Ich werde Shift halten und den Abwärtspfeil drücken und diese Art von einfach so fallen lassen. Und jetzt haben wir noch viel mehr von dieser Art von schönen Glow-Gradienten-Effekt. Das Coolste daran ist, dass ich dann diese Schicht hier nehmen kann. Und wenn ich auf diese Deckkraft betätige, so dass ich etwa 60 Prozent der Passage mag, hängt nur ab. Ich kann die Tastenkombination des Verschieben-Werkzeugs als V verwenden, und ich kann dies tatsächlich bewegen. Also beachte, wie ich auf die linke Seite gebracht und es bewegt sich in die dunklere Farbe auf der rechten oder gleichen Sache. Ich kann es auf die rechte Seite bringen und ich kann mehr darüber malen. Wenn ich also mit B zurück zu meinem Pinsel gehe, kann ich hier vielleicht ein wenig malen. Also beachte, wie das G dann auch ein wenig von diesem Gradienten nahm. So kann ich damit verschiedene Verläufe, Spots, verschiedene radiale Mittelpunkte erstellen, indem ich auf dieser Ebene malte, ein wenig Linear Dodge oder einen beliebigen Füllmodus hinzufüge und meinen eigenen benutzerdefinierten Farbverlauf erstelle. Jetzt sind hier einige Vor- und Nachteile damit. Wenn ich auf mein Verschiebenwerkzeug gehe, ist die Tastenkombination v, und ich verschiebe diesen Text herum. Beachten Sie, dass sich der Farbverlauf nicht damit bewegt. Sehen Sie, wie die Farbverläufe genau hier existieren, ich verschiebe meinen Text und er bewegt sich nicht damit. Das ist eines der Probleme zu bekämpfen, dass ich beide Ebenen greifen kann , indem Sie Shift gedrückt halten und klicken. Und dann kann ich Command oder Control G drücken oder auf dieses Ordnersymbol hier unten klicken. Und jetzt habe ich Verlaufstext als Ordner erstellt. Und wenn ich das ein- und ausschalte, schaltet es die ganze Sache ein und aus. Und wenn ich diesen Ordner verschiebe, wird es den gesamten Inhalt dieses Ordners verschieben. So können wir das umgehen. Während dieser Verlaufstext hier drüben, wird er sich irgendwie mit seinem Ebenenstil bewegen. Jetzt eine Sache, die wir zurück in diesen Ebenenstil einfach durch Doppelklick gehen können. Und wenn Sie Ihre Ebenenstile hier nicht sehen, wirken sich Ihre Ebeneneffekte aus. Klicken Sie auf diesen Dropdownpfeil. Wir können auf Gradientenüberlagerungen doppelklicken, die uns hineinführen. Und wir können das vielleicht zu diesem linearen Ausweichen hinzufügen ändern. Und das sprengt es wirklich ein bisschen aus, aber da kommt diese Größe und Skala und alles ins Spiel , und wir können uns genau ansehen, wie wir diesen Text bearbeiten wollen. Dieser hier ist vielleicht nicht der Beste. Sie könnten etwas wie Bildschirm verwenden oder vielleicht sogar eine Multiplikationsfarbe brennen nur, es gibt verschiedene Möglichkeiten, diesen Farbverlauf zu beeinflussen. Aber beachten Sie, wie es irgendwie das Aussehen verändert, richtig? Ebenenstile eine Möglichkeit, vor allem, wenn Sie einen linearen Farbverlauf machen, finde ich, dass das Beste dafür funktioniert, und dann können Sie einfach Ihren Winkel anpassen. Ich habe wirklich geliebt, in letzter Zeit diese Art von Malerei über die Spitze, Hinzufügen einer Clipping-Maskeneffekt. Jetzt bin ich hier auf weißem Hintergrund. Also, wenn wir zu einem dunkleren Hintergrund gehen , wo ich einfach Gradientexte hier geschrieben habe. Und das ist wahrscheinlich ähnlich wie das Thumbnail aussieht. Wenn wir die gleiche Schicht über die Spitze hier hinzufügen, drücken Sie B für Pinsel. Ich werde gehen und sicherstellen, dass ich diese Farbe ausgewählt habe. Ich werde nur ein wenig über die Oberseite der Sache putzen. Beachten Sie, dass es im Moment nicht auf den Text abgeschnitten ist, also wird es oben in meinem gesamten Dokument angezeigt, einschließlich des Hintergrunds. Wenn ich auf diesen linearen Ausweichen klicke, füge hinzu, es erzeugt tatsächlich eine Art coole Glüheffekt und ich kann diese Deckkraft auf was auch immer fallen lassen, wo ich wirklich will, dass es 70 Prozent genau dort sein. Das ist eigentlich irgendwie ordentlich. Das ist eine andere Möglichkeit, dass Sie zulassen können, dass diese Ebene alles beeinflusst, was darunter ist. Wenn Sie möchten, wenn Sie ein Glühen außerhalb des Farbverlaufs selbst zeigen möchten, eine Art ordentliches kleines Ding, wenn Sie es nur auf Ihrem Text möchten, halten Sie Option oder Alt und erstellen Sie einfach eine Schnittmaske zwischen diesen beiden Ebenen. Nun, es zeigt nur, wo der Text ist. Dies fühlte sich wie eine viel mehr Erklärung für ein einfaches Konzept wie Gradientexte an, als ich dachte, es würde sein. Aber wenn dir das geholfen hat, wenn dir einige dieser Techniken geholfen haben, hoffe ich, dass ich nichts vergessen habe. Lassen Sie es mich in den Kommentaren unten wissen. Hier finden Sie ein paar verschiedene Möglichkeiten, um Ihren Texten einen Farbverlauf hinzuzufügen. Ich mag diese neue Art, über die Oberseite von Texten auf einer Ebene mit einer Clipping-Maske zu malen , so dass sie sich nicht auf jede einzelne Ebene auswirkt, es sei denn, Sie wollen wirklich, dass sie super glühend ist. Weil ich das Gefühl habe, dass es so viel mehr Anpassungen gibt. Und dann müssen Sie nur einen Ordner um diese Ebeneninhalte legen und Sie können ihn leicht verschieben. Alles klar, Leute, das war's für dieses Tutorial. Ich bin Spencer von Pixel an der Klammer, und wir sehen uns nächstes Mal. 3. Glitch-Effekt: Ich werde ein neues Dokument in Photoshop erstellen, indem Sie einfach die Datei Drop-down-neue 1920 von 1080 ist, was ich erstellen werde. Diese Auflösung spielt keine Rolle, es sei denn, Sie drucken sie. Und ich würde 300 tun, und dann will ich RGB-Farbmodus. Okay, das erste, was ich tun will, ist, einen Hintergrund zu erstellen. Ich werde mein Rechteck-Werkzeug greifen und nur ein Rechteck zeichnen, das im neuen Update von Photoshop offenbar von der Mitte heraus zieht, ohne die Tasten zu drücken. Ich weiß nicht, ob das für Sie das Gleiche ist, aber sie haben das aktualisiert. Jetzt, wenn ich das gezeichnet habe, doppelklicken Sie einfach auf das Thumbnail hier drüben, um eine Farbe auszuwählen. Ich werde etwas auswählen, das irgendwie nicht komplett schwarz ist, aber vielleicht ein bisschen Kohle in der Farbe. Und drücken Sie OK, wenn das Doppelklicken nicht funktioniert, überprüfen Sie vielleicht die Füllung und den Strich hier oben. Sie möchten, dass Ihre Füllung die Farbe und nicht die Kontur ist. In Ordnung, also haben wir den Hintergrund. Lassen Sie uns hier etwas Text erstellen, eine neue Textebene bilden, indem Sie das Type-Werkzeug hier finden, genau da ist es. Und dann, wenn ich hier klicke, wird es auf mein Rechteck tippen. Also werde ich sicherstellen, dass ich dieses Rechteck sperre, indem ich diese Ebene den Sperrknopf anklicke. Jetzt werde ich nicht versehentlich darauf tippen. So können wir einfach hier klicken. Und Wilders, Wir haben einige große Texte, aber lasst uns in glitchy tippen. Genau so. Ich werde alles auswählen, indem ich Command oder Control a zentriert und, und wir werden es ein bisschen kleiner machen, vielleicht etwas wie ein 100 Punkt oder sogar 75. Da gehen wir, das passt besser zur Seite. Gehen Sie zurück zu meiner Direktauswahl, meinem Auswahlwerkzeug oder meinem Verschiebungswerkzeug. Eigentlich bin ich daran gewöhnt, Illustrator, Befehl oder Steuerung ein, um alle auszuwählen. Und wenn dieses Move Tool ausgewählt ist, kann ich tatsächlich alles mit meinen Ausrichtungsoptionen hier oben zentrieren. Also jetzt haben wir glitchy direkt in der Mitte unserer Seite. Was wir zuerst tun müssen, ist ein intelligentes Objekt zu erstellen. Ich werde mit der rechten Maustaste auf meinen Layer Smart Object konvertieren“ klicken. Jetzt kann ich das nicht mehr direkt bearbeiten, aber wenn ich auf meine Miniaturansicht doppelklicke, kann ich dieses Smart-Objekt öffnen. Es sieht sogar wie eine ganz andere Photoshop-Datei aus. Sie können zwischen dem, woran Sie arbeiten, und dieser Smart-Objektdatei hin und her gehen. Das erste, was ich hier tun möchte, ist, die Leinwandgröße zu ändern. Ich gehe zu meiner Bild-Dropdown-Canvas-Größe. Ich werde dies die gleiche Größe wie die Leinwand machen, die wir verwenden. Schlag, okay? Der Grund, warum ich dies einrichte, ist, es später leicht editierbar zu machen. Also, jetzt sind wir hier drüben glitchy. Wir könnten diesen Text immer noch bearbeiten, aber wir werden ihn vorerst als glitchy behalten. Stellen Sie sicher, dass Sie Command oder Control S drücken, um zu speichern. Sobald Sie es gespeichert haben, können Sie es beenden. Es öffnet sich und fragt, ob Sie speichern möchten, wenn Sie es nicht getan haben. Und wir sind wieder hier. Also habe ich diesen Kerl und was ich anfangen möchte, ist die verschiedenen Schichten von Mike Licinius zu erschaffen. Also werde ich einen Ordner starten, und dieser erste Ordner wird nur meinen Text hier einschließen. Und tatsächlich könnte ich dies in Text umbenennen, wenn ich tippen kann. Da gehen wir. Und in dieser ersten Gruppe werde ich eine Maske erstellen. Aber zuerst möchte ich eine Auswahl erstellen, aus der diese Maske gemacht werden kann. Also werden wir das Auswahlwerkzeug greifen muss von unten beginnen, und das wird der ganz untere Teil sein , wo immer ich will, dass dieser erste glitchy Effekt beginnen, wir werden einfach unsere Texte um so viel überlappen. Und wenn ich hier unten auf die Schaltfläche „Maske“ klicke, wird eine Maske erstellt, die auf dieser Auswahl basiert. Ziemlich einfach. Ich werde diese Ebene nach dem Aufruf duplizieren. Unten, aber Grab. Und ich kann das duplizieren, indem ich Alt oder Option gedrückt halte, klicke und ziehe und sicherstelle, dass ich diese eine durchgehende blaue Linie sehe und dann loslasse. Also jetzt habe ich ein dupliziertes Unterteil. Also nennen wir das Stück tiefer, Mitte, und dann müssen wir die Maske dieses Kerls anpassen. Also entfernen Sie die Maske mit diesem Ordner und wir können die Maske bearbeiten, ohne die Grafik zu bearbeiten. Wenn ich also auf die Maske klicke, damit sie hervorgehoben ist, Befehl oder Kontrolle T, kann ich diese Maske jetzt bearbeiten. Jetzt werde ich diesen oberen Teil dort lassen. Ich werde nur den unteren Teil greifen und ich werde Shift halten, damit es nicht schrumpft. Und wir greifen einfach diesen unteren Teil und bringen ihn hoch. Sie können sehen, dass es meinen Text wieder enthüllt. Ich möchte es vielleicht vorbeibringen, wo das G, die Mitte des G, genau da drin ist. Drücken Sie die Eingabetaste, um das zu bestätigen. Und jetzt haben wir diese neue Portion genau da und sie stehen direkt in der Mitte. Sie können hier eine schwache Linie sehen, die wir später reparieren können. Okay, also werde ich das wieder miteinander verknüpfen, wieder dupliziert, indem ich Option oder Alt gedrückt halte. Bringen Sie es nach oben. Ich habe dort irgendwie vermisst. müssen nur sicherstellen, dass wir die blaue Linie sehen und loslassen. Dies wird oben, Mitte genannt. Und dasselbe kann ich die Maske aufheben, klicken Sie auf die Maske Befehl oder Control T zu transformieren und dann Shift halten, während ich das tue. Und wir können es heraufbringen. Und ich werde es aufbringen, aber denken Sie direkt unter der T-Linie des T. Hit Enter. Und wir haben das wieder, ich werde es wieder miteinander verknüpfen, ein letztes Mal für die Spitze duplizieren, das ist Alt oder Option und klicken und ziehen, doppelklicken Sie auf das obere. Okay, und dann müssen wir nur den Rest aufdecken unlink und dann wählen Sie diese Maske Befehl oder Control T zu duplizieren greifen Sie die untere halten Shift. Ich werde es den ganzen Weg nach oben bringen, um zu betreten. Und da gehen wir. Wenn ich nun einige dieser kleinen Artefakte reparieren möchte, wenn ich hier heranzoomen, Befehl oder Kontrolle plus, suche ich einige graue Bereiche, in denen es eine Art Überlappung oder Fehlen davon gibt. Ich kann diese Überlappung erzeugen. Es wird unseren Störungseffekt nicht verletzen. Wenn ich diese Verknüpfung einfach wieder aufheben möchte, klicken Sie auf die Maske und bearbeiten Sie diese Transformation. Ich kann das ein bisschen runterbringen und das wird helfen, diese Linien loszuwerden. Ich werde sie alle trennen und einfach jeden einzelnen von ihnen hier individuell anpassen, Shift halten, während ich es mache. Und nur dafür zu sorgen, dass wir keine dieser kleinen Linien dazwischen haben , weil er die sehen kann. Und ich will die nicht wirklich in unserem endgültigen Design. Und die Überlappung. Es ist keine große Sache, da dies wie ein glitchy Effekt sein wird, keine große Sache, okay, große, große Sache hier aber. Wir müssen die alle wieder miteinander verknüpfen. Also stellen Sie sicher, dass Sie zwischen den Link klicken sie alle nach oben. Jetzt können wir diese anpassen. Wenn ich also die Unterseite ausgewählt habe und ich V für mein Verschiebungswerkzeug drücke, kann ich einfach meine Pfeiltasten links und rechts verwenden. Oder Sie können Shift halten und die Pfeiltaste verwenden und anfangen, dieses Ding irgendwie zu stören. Also werde ich den Boden ein wenig anpassen und ihn rüber bringen. Ich bringe vielleicht die untere Mitte über die obere Mitte, vielleicht geht es weg, richtig? Top, vielleicht sind wir so übrig. Also jetzt sehen wir, dass wir diesen glitchy Effekt bereit haben. Und Sie können das wirklich einfach dorthin verschieben, wo Sie wollen. Ich passe sie einfach an, basierend darauf, wie ich mich fühle, in Ordnung aussieht. Also gehen wir hin. Das haben wir. Was ich jetzt tun möchte, ist Umschalttaste klicken, um alle diese Ordner auszuwählen und dann einen Ordner zu erstellen, der all diese enthält. Wählen Sie einfach alle aus, erstellen Sie eine neue Gruppe. Und wir haben eine neue Gruppe, die den ganzen Ordner hat. Ich werde das weiß nennen, weil das die Farbe dieses Teils des Textes ist. Und wenn ich Alt oder Option halte und diesen weißen Ordner dupliziere und jetzt eine Kopie davon habe. Und ich nenne das hier rot. Sehen Sie, wo ich hingehe. Ordnung, also gibt es eine Menge leeren Platz rechts von dieser Ebene. Wenn ich auf diesen Bereich doppelklicke, wird meine Ebenenstile geöffnet. Was ich hier eigentlich tun möchte, ist ein Farb-Overlay zu verwenden. Und dieses Color Overlay nannte ich das Rot. Also gehen wir hier rauf. Weißt du, es ist eher wie ein Cyan oder so. Nein, bis das Falsche klingt. Blau. Das ist was auch immer diese Farbe ist wie ein Hot Pink. Ich werde in Ordnung schlagen. Schlag in Ordnung. Wir sehen es nicht, weil es darunter ist. Also, was wir tun können, ist, klicken Sie wieder auf diesen Ordner, stellen Sie sicher, dass wir unser Verschieben-Tool ausgewählt haben. Tastenkombination ist V, und verwenden Sie diese Pfeiltasten erneut. Und wenn ich nur anfange, das zu bewegen, können Sie schon sehen, dass wir einige der Farbartefakte hier oben auftauchen, richtig? Weil es unter der weißen Schicht liegt und wir es irgendwie etwas ausgleichen. Also, jetzt können wir die rote Ebene duplizieren und einfach weitermachen. Wir können ein Grün machen, wenn wir wirklich heißes, gesättigtes Grün wollen , und wir können das gleiche tun, unsere Pfeiltasten benutzen, um diese grüne Schicht irgendwie irgendwo zur Seite zu bewegen, vielleicht ein bisschen nach unten und links. Und dann kann ich diesen Namen bearbeiten, stellen Sie sicher, dass er grün sagt. Und dasselbe kann duplizieren. Denken Sie daran, Alt oder Wahltaste zu tun, klicken Sie und ziehen Sie, und ändern Sie die Farbe blau. Doppelklicken Sie auf die Farbüberlagerung. Und wir können hier reingehen und die Farbe dieses Leitfadens so anpassen , wie eine wirklich gesättigte blaue Farbe. obere rechte Ecke wird wie die gesättigteste Stelle auf diesem Farbwähler sein. Und dann können wir einfach dieses Verschiebungswerkzeug verwenden, um dieses Blau wieder einzustellen. Also da haben wir es. Wir haben einen niedrigen glitchy Effekt. Nun, um ein wenig dazu hinzuzufügen, können wir tatsächlich einige Effekte, einige Filter und Photoshop verwenden . Zurück zu meiner Hintergrundebene werde ich diese Ebene freischalten , dieses Rechteck und etwas Rauschen hinzufügen. Also, wenn ich dieses Rechteck ausgewählt habe und zu Filter gehe, denke, was ich zuerst tun muss, ist tatsächlich für intelligente Filter zu konvertieren. Und das ist in Ordnung. Und dann kann ich wieder zu Filter gehen, zu Rauschen gehen und ein wenig Rauschen hinzufügen. Und Lärm erinnert mich irgendwie an die Unschärfe eines Fernsehers, eines Fernsehbildschirms. Und Sie können so viel hinzufügen, wie Sie wollen und passen Sie diese Gaußschen oder Uniform. Ich werde bei den Gaußern etwas zufällig bleiben. Das Monochromatische wird die Farbe los. Ich will die Farbe, weil du die Roten, die Grüns, den Blues da drin hast. Und Sie können den Betrag anpassen, den wir offensichtlich übertreiben oder ihn ein wenig herunterbringen können . Jetzt die andere Sache, die Sie tun können, da dies ein intelligentes Objekt ist, könnte ich das etwas überlassen, was ich will und OK drücken. Und ich kann hier runter zu meinen intelligenten Filtern kommen und tatsächlich auf die doppelklicken, ich weiß nicht, was das ist. Die kleinen Linien und Sachen hier unten. Es ist so, als ob die Opazitätsoptionen die Fülloptionen sind. Und Sie können die Deckkraft nur der Rauschschicht hier fallen lassen. Also kann ich es auf 50 Prozent fallen, wenn ich wollte. Also, jetzt habe ich nur irgendwie diese Textur im Hintergrund. Jetzt kannst du das tun, wenn wir den Störungseffekt haben. Also werde ich Ihnen noch zwei Dinge zeigen. Zunächst einmal ist das Ganze editierbar. Wenn ich also meine erste Ebene hier herunterschalte und vielleicht den ersten oberen Teil herunterschalte, komme ich zurück zu diesem Text. Denken Sie daran, dass wir am Anfang ein intelligentes Objekt erstellt haben. Der Grund, warum wir das getan haben, ist, weil ich auf diesen Text doppelklicken und ihn trotzdem bearbeiten kann. Wenn ich also wollte, dass das Pixel, Pixelate, anstelle von glitchy sagt, kann ich diesen Text erneut bearbeiten. Und wenn ich hier raus gehe, wird mich das darum bitten, es zu retten. Ich möchte dieses Smart-Objekt speichern. Und wenn es uns zurückbringt, wird der Text neu bearbeitet. Und da wir dieses Smart-Objekt überall verwenden, bearbeitet es es es überall, überall dort, wo es existiert, weil es das gleiche Smart-Objekt ist. So können Sie es bearbeiten. Das ist eine Art zerstörungsfreier Teil davon, was wirklich cool ist. Und das andere Stück, das Sie hier tun können, wenn hohe Worte es und ich werde hier ein weiteres intelligentes Objekt erstellen. Aber wenn ich das alles hier in einen Ordner legen würde, nennen wir es Störungseffekt. Was ich tun kann, dieser Ordner ist irgendwie das gleiche, was ich mit diesem Rechteck gemacht habe. Ich kann zu Filter Convert for Smart Filters gehen. Okay, jetzt ist alles nur in diesem einen intelligenten Filter, aber ich kann Filter darauf anwenden. Also, wenn ich dieser ganzen Sache etwas Lärm hinzufügen wollte, kann ich das hier tun. Sie sehen, dass wir dem kleinen pixeligen Text hier Rauschen hinzufügen. Wir können dazu etwas Geräusch hinzufügen. Und dann, was wir auch tun könnten, und ich würde nur empfehlen, mit einigen der Sachen herumzuspielen. Wir gehen hier rüber und darüber hinaus, aber ich könnte nach Distort gehen. Wir könnten wie ein Zickzack machen und sehen, was das tut. Es gibt keine Vorschau-Schaltfläche hier, aber Sie können eine Vorschau hier oben. Wenn Sie ein wenig verkleinern, können Sie sehen, was die Zickzacks tun werden. Wir bleiben einfach bei Alan und schlagen. Ok. Und es verzieht meinen Text ein wenig. Also das ist, das ist etwas von dem, was Sie tun können. Sie können auch zu diesen roten, grünen und blauen Ebenen zurückkehren und sie individuell beeinflussen, ihre Größe ändern, die Rotation ändern, um Ihren eigenen Störungseffekt zu erzeugen. 4. Umriss-Effekt: Hier ist, was ich getan habe. Ich werde es dir zuerst zeigen, dann werden wir es durchmachen. Im Grunde habe ich hier Typ, oder? Und ich kann diesen Typ komplett bearbeiten, damit ich das in Obst oder was auch immer ich will ändern kann. Es ist immer noch editierbarer Typ. Es hat einen Strich um ihn herum, um eine umrissene Schrift zu machen. Und in der Tat könnte ich das ändern, was ich will. Also habe ich diesen guten Schlagzeilenprofi, ich könnte es in etwas ändern, was Sie sehen können, dass es sich tatsächlich ändert, wenn ich über all diese verschiedenen Schriftoptionen scrolle. Also werden wir es bei diesem hier behalten. Diese Schriftart ist ein guter Überschrift pro, und ich werde euch zeigen, wie man das in einem neuen Dokument macht. Hier gehen wir, öffnen Sie ein neues Dokument. In Ordnung. Jederzeit 1920 x 1080, nur eine Art Standard-kleine Größen, die Thumbnail-Größe. In Ordnung, also werden wir einen Typ auf unserer Seite hinzufügen. Klicken Sie auf die Tastenkombination Typ Werkzeug ist T und klicken Sie auf Ihre Seite. Sagen wir, skizzieren. Das ist es, was wir das Wort benutzen werden. Jetzt ist dieser Typ weiß, also muss ich alle mit Command oder Control a auswählen oder einfach dort doppelklicken. Und dann werde ich die Farbe ändern, lassen Sie uns etwas Spaß wie eine minziggrüne Farbe wie diese verwenden. Okay, jetzt gehe ich zurück zu meinem Umzugswerkzeug. Tastenkürzel ist V, irgendwie positionieren Sie dies irgendwo in der Mitte. Ich kann Befehl oder Steuerung a, um alle auszuwählen und dann horizontal und vertikal auszurichten, wenn ich wollte. Wenn ich so wählerisch bin. Okay, also haben wir hier einen Text auf unserem Bildschirm und es hat eine grüne Füllung. Sehen Sie sich dieses Ebenenbedienfeld hier unten an. Es hat die Textebene da drin. Da ist dieser leere Raum hier. Ich werde auf doppelklicken. Und das wird meine Ebenenstile öffnen. In meinen Ebenenstilen haben wir Strich. Und wenn du es nicht siehst, kannst du zum FX-Button gehen und einen Strich hinzufügen. Wir werden darauf klicken, so dass es markiert ist und tatsächlich geändert wird. Wir haben einen Schlaganfall da drauf. Jetzt muss ich darauf klicken, damit ich zu diesen Optionen gelangen kann. Wir haben Größenpositionierung, wir haben eine Mischmodus-Option, Deckkraft und dann auch die Farbe. Ich werde dies mit der gleichen Farbe wie meine Füllung füllen, so dass die Striche die gleiche Farbe wie meine Füllung haben. Solange der Farbwähler auftaucht, können Sie die Farbe auswählen oder Sie können hier eine Farbe auswählen. Ich werde das genau dort auswählen und OK drücken. Jetzt könnte deine etwas anders aussehen, das ist okay. Es liegt daran, dass wir hier die Größenanpassung haben, so dass wir die Größe anpassen können. Wir haben auch Positionierungsanpassung, was bedeutet, dass es in der Mitte des Umrisses unserer Schrift sein wird, oder es wird auf der Innenseite oder der Außenseite sein. Das Innere. Ich benutze irgendwie selten das Zentrum, das Sie verwenden würden, wenn Sie es genau richtig für diese Schriftart haben. Viele Male habe ich die Außenseite benutzt, weil ich denke, dass es die Integrität davon am besten hält. Aber abhängig von der Größe des Strichs, könnten Sie nur in der Mitte enden. Nun denkst du vielleicht, was machen wir mit der Farbe der Schrift? Kann nicht wirklich, das ist ein skizzierter. Nun, wir haben den Umriss dort. Wir müssen die Füllung der Innenseite loswerden. Also gehen wir zurück zu den Mischoptionen. Und es gibt diesen kleinen erweiterten Mischabschnitt und Füllungdurchlässigkeit. Ich werde das nur auf 0 runterbringen. Das bedeutet, dass wir durch die Füllung sehen können, es gibt keine, die Füllungen völlig transparent, also werde ich in Ordnung schlagen, darauf. Lassen Sie uns ein Foto mitbringen. Ich glaube, ich habe das gleiche Fruchtfoto, also bringen wir das einfach rein. Das hier ist von unsplash.com. Ich werde ein Bild von wem auch immer aufstellen. Das ist in den Abspann hier. In Ordnung. Also werde ich nur die Größe ändern, um sicherzustellen, dass es die Größe meines Dokuments ist. Drücken Sie die Eingabetaste Ich droge einfach ein Foto n, Also ist es auf meinen Schichten gelandet. Wenn ich das anklicke und ziehe, werde ich es unter den Umriss ablegen. So, jetzt können Sie sehen, ich wollte Ihnen nur beweisen, Sie können durch diese Schriftart sehen, jetzt ist es auch editierbar. Also kann ich diesen Umrisstext nehmen und was ist das Wort in ihrem Spannenknie hinein. Also, das ist etwas in ihrer Sprache, die ich nicht erkenne. Wir können das da reinbringen, oder? Wir können das bearbeiten. Und genau wie alle alten normalen Texte haben wir eigentlich gar nichts getan. Dies ist ein zerstörungsfreier Prozess. Was ich getan habe, um es hier sichtbar zu machen , war ein paar Dinge, denn wir sind wirklich, ich habe dir gezeigt, wie es jetzt geht. Aber wenn du ein paar willst, vielleicht ein, hier ist ein bisschen extra Kredit, richtig? Das erste, was ich tat, war, dass ich dachte, in Ordnung, es gibt diese ganze Farbe im Hintergrund, muss weiß sein. Ich wählte alles aus, ging nach oben und änderte meine Farbe meines Textes in Weiß. Oh, warte, das hat nichts getan. Das liegt daran, dass das nur die Füllung ändert. Denken Sie daran, wir müssen zum Schlaganfall gehen, damit ich tatsächlich auf den Schlaganfall doppelklicken kann. Und wenn Sie es nicht sehen, gibt es hier ein kleines Dropdown-Fenster, das Ihre Effekte zeigt, aber doppelklicken Sie auf diesen Strich. Ich kann die Farbe ändern. Denken Sie daran, dass das Ändern der Farbe Ihres Textes nichts ändern wird. Du musst die Farbe des Strichs ändern, und wir müssen das weiß machen. Nun denke ich, dass der Schlaganfall für diesen Hintergrund etwas dicker sein muss , damit er ein wenig mehr auffällt. Also werde ich auf die Größe gehen und das irgendwie ansprechen. Jetzt denke ich, weil es in der Mitte ist. Sieht in Ordnung aus. Es sieht in Ordnung aus. Ich könnte auch überprüfen und sehen, wie draußen aussieht. Und ich könnte auch überprüfen und sehen, wie innen aussieht. Insidiert ein definitives Nein, draußen. Ich mag nicht wirklich, wie das ein beginnt, sein Zentrum zu verlieren. Also wirklich für dieses Wort, würde ich bei der Mittelposition bleiben, wenn Sie gehen, um den Schlaganfall zu verdicken, und dann werde ich in Ordnung zu schlagen. Nun, was kann ich das noch tun? Nun, ich kann tatsächlich einen Schlagschatten zum gleichen Text hinzufügen. Doppelklicken Sie auf diese Art von leerem Bereich. Lassen Sie uns zu diesem Ebenenstil zurückkehren und wir haben eine Schlagschatten-Option. Wieder einmal, fx zu Schlagschatten, wenn Sie es nicht sehen, markieren Sie das auf. Es wird angewendet, was auch immer unsere aktuellen Standardwerte sind. Das ist irgendwie dort, wo ich glaube, ich hatte sie im letzten Dokument. Aber wenn Sie Dinge wie die Deckkraft anpassen, wie dunkel oder wie transparent dieser Schlagschatten ist. Sie können die Größe dort anpassen, die Entfernung, die es bewegt, und verschiedene Optionen hier, die Ihre Schriftarten helfen oder ein wenig auffallen oder was auch immer Ihr Wort ist. Und dann wäre das Letzte, was wäre, das Bild darunter anzupassen. zum Beispiel auf meinem letzten Foto Wenn wirzum Beispiel auf meinem letzten Fotozu diesem Wort hier zurückkehren, weil es so scharf ist, dachte ich, warum füge ich nicht eine kleine Gaußsche Unschärfe in den Hintergrund , so dass es etwas weniger Details in der -Hintergrund. Und das andere, was ich hinzugefügt habe, war ein wenig Farbton und Sättigungsschicht, um irgendwie dunkel und höher. Und vielleicht könntest du ein bisschen entsättigt werden, wenn du es wolltest. Aber ich mag irgendwie die Farbe. Ich wollte nur etwas dunkler hinzufügen, um diesen Pop zu machen. Wenn Sie also wissen möchten, wie Sie das tun, befindet sich diese Farbton- und Sättigungsschicht in Ihrem Anpassungsfenster. Es ist also nur eine Einstellungsebene. Wenn Sie zum Fenster nach unten gehen, um Anpassungen, es wird in diesem Panel nach oben ziehen und es ist dieser Kerl hier, klicken Sie darauf, es fügt Farbton und Sättigung hinzu. Sie kehren zu den Eigenschaften zurück, und Sie können die Eigenschaften Ihrer Farbton- und Sättigungsebene anpassen . Gaußsche Unschärfe, weil wir dieses Bild gezogen haben und es ist ein intelligentes Objekt. Wenn dies nicht der Fall ist, möchten Sie zu Filter Konvertieren für Smart Objects wechseln. Und dann ist die Unschärfe, die ich am häufigsten verwende, Gaußsche Unschärfe, die in der Weichzeichnungsoption genau hier ist, genau da, und dann als intelligenter Filter angebracht, was bedeutet, dass wir es ein- und ausschalten und einige andere lustige Dinge damit machen können oder gehen Sie zurück und doppelklicken Sie darauf und bearbeiten Sie es neu, genau wie wir die Effekte, die Ebenenstile unseres nach vorne gerichteten Textes hier neu bearbeitet haben. Na gut, Leute, das war's. Ich weiß, dass ich ins Detail ging und ich begann irgendwie zu wandern, aber ich denke, ich habe Sie bis zu diesem Punkt durchgemacht je nachdem, was Sie in diesem Video suchen, das war nur ein wenig zusätzliche Kreditzeit am Ende dort. Ich schätze euch Dotcom. Tschüss. Danke fürs Zuschauen und ich sehe euch in der nächsten. 5. Multiple: Das ist der Effekt, den wir schaffen werden. Sie können sehen, dass wir nur wie eine Typschicht mit Farbe haben und dann haben wir einen Strich um sie so ziemlich dick, und dann haben wir einen sekundären Strich, der um das geht. Und dann haben wir einen kleinen Schlagschatten da drin. Vielleicht fügen wir das für die Wirkung hinzu. Und wir haben eine Hintergrundebene, die von einer helleren Farbe zu etwas dunkler einer Farbe geht . Also das ist alles, was wir schaffen werden, aber es schafft einen ziemlich ordentlichen Stil und Sie können tatsächlich darauf aufbauen, um zu machen, was Sie wollen. Lassen Sie uns beginnen, indem Sie auf Datei Neu oder Befehl N gehen. Und wir werden eine neue Dokumente einrichten können 2560 von 1440, Auflösung 72 RGB Farbmodus. Und das war's auch. Das schaffen wir. Das erste, was ich tun werde, ist, diese Hintergrundebene loszuwerden und meine eigene Hintergrundebene zu erstellen. Und ich werde das tun, indem ich eine Form erstelle. Hier drüben in unserem Werkzeugpanel gibt es hier ein Formwerkzeug. Ich habe es auf Polygon-Werkzeug, aber wenn Sie klicken und halten Sie es, bringen Sie zum Rechteck-Werkzeug. Und von dort möchte ich nur ein Rechteck erstellen, das größer ist als meine gesamte Leinwand. Also werde ich klicken und ziehen, um das zu tun. Und das wird eigentlich eine eigene Formschicht schaffen und es wird es wahrscheinlich mit Schwarz für dich füllen und vielleicht warum anscheinend rosa für mich. Es spielt keine Rolle, welche Farbe das ist, weil wir das komplett ändern werden. Also werde ich das Eigenschaftenfeld verstecken, das herauskam. Und dann werde ich diesen Hintergrund ändern um auf den Namen zu doppelklicken und ihn einfach in zwei Hintergrund zu ändern. Ich werde nur auf diesen Sperrknopf klicken, um diesen Hintergrund freizuschalten. Und wir werden das einfach löschen, indem wir es in den Papierkorb ziehen. Also jetzt habe ich diese Formebene, die ich als meine Hintergrundebene verwenden werde. Und ich werde einen Stil hinzufügen, indem ich in den leeren Bereich rechts neben dem Ebenennamen doppelklicke . Wenn ich das mache, wird das Ebenenstile-Bedienfeld geöffnet. Wir werden dazu ein Farbverlaufs-Overlay hinzufügen. Wenn Sie es nicht in Ihrer Liste der Ebenenstile sehen, greifen Sie darauf zu, indem Sie auf die Schaltfläche fx hier unten klicken, steht für Defekte und greifen Sie dann die Gradient Overlay. Also werde ich voran gehen und einfach darauf klicken und es wird einrichten , dass Gradienten Overlay Geist Hardy die richtigen Farben hat, aber hier werden Sie wahrscheinlich mit diesem Schwarz-Weiß beginnen. Und was ich tun werde, ist, dass ich den Mischmodus normal halten werde. Ich werde Dither überprüfen, das wird bei der Bandierung ein wenig Deckkraft helfen, 100 Prozent. Und dann lasst uns in diesen Gradienten kommen und wir werden das ändern. Ich werde auf der Unterseite doppelklicken. Ich weiß nicht, wie das heißt. Das untere kleine Thumbnail Bild hier der Farbe. Und wenn ich das mache, öffnet es den Farbwähler. Ich glaube, ich will eine blaugrün Farbe dafür. Ich werde etwas in diesem Bereich auswählen und Sie werden sehen , dass es Updates live für Sie da draußen. Das sieht also aus wie eine ziemlich gute Farbe. Wir schlagen in Ordnung. Und dann oh, eigentlich werde ich wieder in das gehen und ich werde das mit Befehl C kopieren, nur den Hex-Code da unten. Und ich werde auf die andere Farbe meines Farbverlaufs doppelklicken. Und wir werden mit Befehl V hinzufügen, Wir werden nur in der gleichen Farbe einfügen. Und dann geht das in diese obere Ecke, dort hat es es gelegt. Also werde ich nur dieses und nach links ein wenig ziehen , um eine hellere Farbe zu erstellen, so dass es ist als hätten wir ein wenig Licht von oben links in unserem Bild. Ich werde auf das in Ordnung und dann auf OK im Gradient Editor drücken. Und wir haben das Gradienten-Setup. Sie könnten, wenn es falsch zeigt, können Sie den Winkel ändern. So können wir dies anpassen und es wird sich ändern, wo unser Farbverlauf beginnt und endet. Sie können auch den Stil ändern, wenn Sie einen radialen Farbverlauf wollen, ich nicht, ich bleibe bei Linear. Und dann, wenn eine einfache Möglichkeit, es zu drehen, ist, die umgekehrte Taste zu drücken , es sei denn, Sie können es auf die gegenüberliegende Seite drehen oder Sie können den Winkel anpassen. Sie können den Maßstab auch anpassen. Und das wird ändern, wie nah diese beiden Farben beieinander sind. Ich mag es, ein bisschen Maßstab zu halten, so dass. Ziemlich gute Mischung von einer Farbe zur anderen. Also werde ich in Ordnung auf das und das ist unsere Hintergrundebene. Jetzt werde ich einen Ordner hinzufügen, der alle Ebenenstile enthält , die wir verwenden werden, um diesen Effekt zu erstellen. Also werde ich hier runter kommen und auf das Ordnersymbol in unserem Ebenenfenster klicken. Und diesen Ordner werde ich in Ebenenstile umbenennen. Und dann werde ich das Typwerkzeug greifen. Ich werde nur irgendwo auf der Leinwand klicken. Wenn Sie diesen Typ noch ausgewählt haben und Sie klicken, wird es ein Textfeld mit dieser Formgröße eingeben und erstellen. Das will ich nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie Layerstile ausgewählt haben. Und dann, wenn Sie klicken, wird es genau dort eingeben, wo Sie klicken, wir werden das Wort Strich eingeben. Jetzt werde ich das vielleicht 350 in der Größe machen. Und ich habe eine hübsche wie eine ziemlich mutige Schrift ausgewählt und es hat ein wenig kursiv zu ihm. Und ich habe vielleicht einige der Optionen hier angepasst, wie zum Beispiel unser Kerning und Tracking und solche Dinge. Also habe ich diese Schrift, es spielt wieder keine Rolle, was die Farbe ist. Ich gehe weiter und ändere es in ganz weiß. Ich werde es zentrieren, indem ich alle hier oben auswähle und Alles oder Befehl a und dann mache ich meine horizontalen und vertikalen Ausrichtungen. Und das wird es in die Mitte bringen. Ich werde einige De-Auswahl oder Befehl D tun, um das auszuwählen. Und ich werde es ein wenig hochstoßen und verschieben und die Pfeiltaste nach oben. Es geht also um das Zentrum, richtig? Das funktioniert ziemlich gut. Also habe ich diesen Schlaganfall und er sollte in deinem Ordner sein. Wenn dies nicht der Fall ist, können Sie auf diese Ebene klicken und in den Ordner ziehen, damit Sie dies tun können. Wenn ich das minimiere, behält es alle Ebenen, die sich in diesem Ordner befinden , und es wird all diese minimieren und ich kann sie herunterlegen. Ich werde voran gehen und es für den Moment minimieren, weil ich wirklich mit dieser Textebene fertig bin. Ich werde auf der rechten Seite doppelklicken, genau wie wir die Hintergrundebene getan haben, können Sie Ebenenstile auch zu Ordnern hinzufügen. Und das wirkt sich auf alles innerhalb des Ordners aus, während es alles noch editierbar bleibt. Das ist also die ganze Sache. Dies wird eine editierbare, zerstörungsfreie Methode sein. Um dies zu tun, werde ich die Ebenenstile hierher ziehen, damit wir ein wenig R Text sehen können . Und was wir tun werden, ist, zwei Striche hinzuzufügen, eine Farbüberlagerung und dann ein bisschen Schlagschatten. Also werde ich auf diese erste Schlaganfall-Option klicken und es wird wahrscheinlich meinen Schlaganfall haben, dass ich übrig geblieben war und das ist in Ordnung. Ich rede dir das einfach durch. Also mehr als wahrscheinlich wirst du auf Schwarz sein. Und was Sie tun wollen, ist auf diese Farbe klicken und vielleicht gehen Sie wählen Sie eine andere Farbe. Das ist wie ein tiefes Purpur, das ich ausgesucht habe. Ich werde in Ordnung schlagen. Und ich kann die Größe dieses Strichs anpassen. Und was ich für Position will, ist ziemlich wichtig. Ich will, dass es draußen ist. Wenn du es nicht im Inneren hast, wird es in die Buchstaben schneiden. Wenn du es in der Mitte hast, wird es dasselbe tun. Es wird einige seltsame Effekte auf Ihren Brief erzeugen. Also will ich es an der Außenseite meiner Briefe. Füllmodus, halten Sie es eine normale Deckkraft. Und Sie können das ändern, aber ich habe es zu 100 Prozent. Und das ist genau richtig. Ich werde diese Pixel ändern, werde dies ein wenig ziehen, damit ich sehen kann, ich denke, über 50 könnte ziemlich gut funktionieren wie der innere Stricheffekt. Und dann, was Sie tun werden, ist, ich werde darauf klicken und dann löschen weil Sie nicht sehen, zwei mehr als wahrscheinlich. Du wirst nur einen haben. Und du kannst hier runter zu Effects kommen und einen zweiten Strich hinzufügen. Oder Sie können auf dieses Plus-Symbol klicken, um einen zweiten Strich hinzuzufügen. Es wird identisch sein mit dem, was du gerade hattest. Oder wenn Sie hier runter kommen, wird es ein Anfängerstrich mit einem Pixel und dann wird es schwarz sein und alles, was diese Jungs übereinander stapeln, Art von Ebenen. Und so wird dieser Schlag oben auf diesem sein. Also, damit dieser sich zeigen kann. Zuerst müssen wir seine Farbe ändern. Ich werde wie ein wirklich leichtes, hellrosa greifen und OK drücken. Und das zweite, was ich tun muss, stellen Sie sicher, dass die Positionen draußen, aber ich muss diese Größe größer als die Größe meines anderen Schlaganfalls machen und das wird es von unten zeigen. Sie werden sehen, dass es beginnt, darüber zu bauen. Und genau das wollen wir. Wir machen das 70 Pixel. Es gibt also etwa 20 Pixel Unterschied zwischen dem oberen und dem unteren Strich. Es ist ein wenig konterintuitiv, weil man vielleicht denken könnte, gut dieser Striche auf der Außenseite, die oben sein sollte , aber es ist, denken Sie es wie Schichten hier drin und diese Jungs stapeln übereinander. Also, dieser Kerl, der auf der Außenseite sein soll, muss darunter laufen. Der obere Hub ist in B, außen etwas breiter. So können Sie in der nächsten Sache sehen, die ich als Farbüberlagerung hinzufügen möchte. Die Farbüberlagerung wirkt sich nur auf meine Textebene aus. Alles, was ist, dass ich einen Mischmodus auswählen und dann kann ich eine Farbe auswählen. Und diese Farbe wirkt sich nur auf die Textebene aus. Lass uns etwas heißer auf dem Rosa gehen und vielleicht etwas heller. Da gehen wir. Ich werde dort gut zuschlagen. Und das ist cool, denn das ist alles, was ich will. Und wirklich, ja, Sie können zu dieser Textebene zurückkehren und Sie können die Farbe Ihres Textes nicht bearbeiten. Dies hilft jedoch, jeden Effekt an der gleichen Stelle zu halten. Wenn ich also die Strichfarben bearbeite, kann ich die Textfarbe auch bearbeiten, ohne dieses Dialogfenster „Ebenenstil“ zu verlassen. So fügen Sie das hinzu. Das Letzte, was ich hinzufügen werde ist nur ein bisschen wie ein Schlagschatten dazu. Und dieser Schlagschatten, ich mag Multiply für meine Schlagschatten. Sie können die Deckkraft so einstellen, dass sie das ist, was Sie wollen, auch den Winkel. Im Allgemeinen verwende ich kein globales Licht, denn wenn Sie etwas anderes an einem anderen Ort hinzufügen, werden dieselben globalen Lichteinstellungen verwendet. Manchmal möchte ich, dass meine Schatten in verschiedenen Winkeln und so sind. Und dann können Sie je nach Größe Ihres Dokuments anpassen, den Abstand anpassen, um die Größe zu verteilen. Du kannst das benutzen, was ich hier habe, wie 45 , 45 und vielleicht 145. Und für die Deckkraft wird 45, wir bleiben einfach bei diesen 45er. Das sieht ziemlich gut aus. Ich meine, es gibt ihm ein bisschen einen Hauch von dieser Seite. Und was die Kontur betrifft, neige ich dazu, voran zu gehen und Häkchen Anti-Alias zu markieren und dann halte ich das Geräusch unten. Wenn Sie, wenn Sie das zu viel tun, wird es wirklich, wirklich körnig. Und es sei denn, das ist der Effekt, den du willst und du brauchst ihn nicht wirklich. Aber das ist so ziemlich es, dass ich schlagen werde OK. Und das hat alle diese Ebenenstile auf den Ordner angewendet, nicht auf das Textelement selbst, sondern weil sich das Textelement im Ordner befindet, minimieren Sie dies und legen Sie es herunter. Da die Textelemente innerhalb des Ordners, ist es vollständig editierbar noch. Also konnte ich hier den Worteffekt schreiben und das einfach komplett ändern, wenn ich wollte. Und hier ist noch eine coole Sache. Also ich meine, das ist so ziemlich das Tutorial, oder? Das ist, wir haben den Effekt geschaffen. Ehrfürchtig. Aber hier ist etwas, hier ist ein bisschen extra Leckerbissen. Wenn ich diese Ebene ausblenden und ich werde in diesem Ordner bleiben, und ich werde eine neue Ebene erstellen. Und diese Schicht ist nur eine leere Schicht. Und ich werde mein Pinselwerkzeug hier drüben schnappen. Wo sind wir? Malpinsel-Werkzeug Okay, da sind wir, Pinsel Werkzeug und überprüfen Sie das. Ich kann tatsächlich in dem gleichen Effekt in diesem fantastischen malen. Hier ist noch eine Sache. Also werde ich diese Schicht verstecken. Stellen Sie sicher, dass ich gerade auf diesen Ordner geklickt bin, der die neue Ebene, die ich erstelle, in den Ordner geht, aber ich könnte hier runter kommen und eine Form wie dieses Polygonwerkzeug erstellen und wie ein Sechseck-Pentagon erstellen, wo immer dies Pentagon ist. Und es hat auch diesen Ebenenstil-Effekt. Das ist also ziemlich genial. Alles, was Sie innerhalb dieses Ordners hinzufügen, ist zerstörungsfrei. Bearbeitbar hat diesen Ebenenstil-Effekt. Wenn ich dieses Polygon außerhalb des Ordners ziehe, verliert es den Effekt. Wenn ich es in den Ordner ziehe, wird alles innerhalb des Ordners diesen Effekt haben. Das ist ein toller, süßer Effekt. Ich habe das Wort Affect viel zu oft benutzt. Danke fürs Zuschauen. Vorsicht, und wir sehen uns nächstes Mal. 6. Candy: Das erste, was wir tun müssen, ist ein Rechteck zu unserer Seite hinzuzufügen. Also gehe ich zum Rechteck-Werkzeug über, klicke darauf, klicke und ziehe, so dass es unsere gesamte Leinwand bedeckt. Und es gibt ein Rechteck, jetzt haben wir nur eine schwarze Farbe darauf. Eigentlich spielt es keine Rolle. Ich werde in diesen grauen Bereich rechts neben dieser Ebene klicken , um diesem Rechteck eine Verlaufsüberlagerung hinzuzufügen. Und wir werden das Gradienten Overlay, das ich auf der, auf der Anfangsversion hatte, übereinstimmen . Und so bekomme ich hier eine Reihe von Stilen. Wenn die Farbverlaufsüberlagerung nicht angezeigt wird, kann ich in das Dropdown-Menü „Effekte“ wechseln und die Farbverlaufsüberlagerung finden. Jetzt werde ich es markieren und es wird wahrscheinlich die Farbe sein, die wir schon wollen. Und ich werde euch zeigen, was das hier ist. Klicken Sie auf den Farbverlauf. Wir haben Farbe von links nach rechts. Und wenn ich auf diese Farbe doppelklicke, gibt es meine Farbe, die ich gewählt habe. Wählen Sie es einfach aus. Hellere blaue Farbe. Hier ist der Hex-Code, wenn Sie diesen in eingeben möchten. Und dann auf der rechten Seite habe ich auch eine andere Farbe, blau. Das hier ist etwas dunkler, dasselbe. Da ist der Hex-Code. Hit. Okay, also haben wir dieses hellblaue bis dunkelblaue. Und ich habe die Mitte ein wenig angepasst. In Ordnung, und so habe ich ein bisschen mehr von diesem hellblauen da drin hinzugefügt. Und es ist fast wie eine Vignette an den Ecken mit dem dunkelblauen. Also der Treffer, okay, und ich habe das jetzt da drin, Deckkraft, ich will das bei 100 Prozent. Umkehren, dann wird Ihr Hellblau auf der Außenseite sein. Du bist dunkelblau auf der Innenseite. Also will ich das hellblaue auf der Innenseite, dunkelblau auf der Außenseite. Dasselbe mit Skala. Sie können diese Fertigkeit ein wenig anpassen und ich habe das da oben und die 130, 135 Reihe. Und das hat einen schönen subtilen Farbverlauf geschaffen, dachte ich trotzdem. Und das ist übrigens ein radialer Farbverlauf, das ist der wichtigste Teil von ihnen wahrscheinlich, dass von linear zu radial geändert werden muss , es sei denn, Sie wollen es von links nach rechts oder von rechts nach links. Hit. Okay, und wir haben unseren Hintergrund eingerichtet. Also als nächstes werden wir, ich werde eigentlich nur diesen Hintergrund sperren und sicherstellen, dass wir ihn nicht versehentlich ändern und einfach auf das kleine Schloss-Symbol klicken. Boom, Hintergrund ist gesperrt. Lassen Sie uns den Text hinzufügen. Ich gehe rüber zu meinem Typenwerkzeug. Es ist irgendwo hier. Die Tastenkombination dafür ist natürlich t. Ich werde hier tippen, und lasst uns x eingeben. Und wir werden nur diesen Kerl mit dem Move Tool in die Mitte ish bringen. Ich kann Command oder Control a drücken, um alle auszuwählen. Und wenn das Verschiebenwerkzeug ausgewählt ist, kann ich es hier oben zentrieren, horizontal, vertikal, ausleger, es ist zentriert. Und dann werde ich Befehl oder Kontrolle D drücken, um die Auswahl zu deaktivieren, gut durch marschierende Ameisen. Befehl oder Steuerelement T, solange diese Ebene ausgewählt ist, transformiert diese Ebene. Und ich kann eine Ecke schnappen und einfach Alt oder Option halten. Ich gewöhne mich immer noch an das neue Skalierungswerkzeug. Sie müssen die Umschalttaste nicht mehr halten, nur Alt oder Option. Und wir können ihn irgendwie dort drinnen skalieren, Return oder Enter drücken, und es platziert den Text dort hinein. Also haben wir unseren Text, unseren Text. Das könnte alles sein, was du willst, spielt am Ende des Tages keine Rolle. Es ist nur Text und es ist immer noch editierbar. Wir werden diesem Text einige Ebenenstile hinzufügen. Also lassen Sie uns doppelklicken. Dasselbe haben wir mit dem Rechteck in diesem kleinen grauen Raum gemacht. Öffnen Sie die Layerstile. Zuerst, Abschrägung und Emboss. Jetzt habe ich es schon eingerichtet. Es ist eine schöne weiche Art von Abschrägung. Es ist eine innere Abschrägung Stil glatte Technik. Tiefe 84 85 Prozent hängt von der Größe des Dokuments ab. Mein Dokument ist 1920 mal 1080. Das ist die Größe meiner Leinwand. Und dann natürlich haben Sie, ob es oben oder unten, ich mochte irgendwie macht es 3D-Text. Die Größe und die Weichheit, minus 20, meine ist 24 und 4. Ihr könnt irgendwie damit spielen, den Look kreieren, den Sie wollen. Sie können auch den Winkel des Lichts anpassen. Ich habe mein Set bei 136 und ich habe das Set tatsächlich als globales Licht. Alles, was den Winkel benutzt, wird den Winkel haben, ein globales Licht wird von dieser Höhe überprüft, der Bildschirm, der Schatten ist, weißt du, was, wie dunkel Wollen Sie, dass dieser Schatten auftaucht? Ich erinnere mich nicht mal, was ich hatte. Vielleicht etwa 40 Prozent. Es ist wirklich keine perfekte Wissenschaft. Es ist irgendwie so, wie Sie denken, wie es auf Ihrer Seite aussieht. Okay, wir müssen dieses Ebenenstilbedienfeld nicht wirklich verlassen. Wir werden mehrere Ebenenstile zu unserem Text hinzufügen und wir haben hier noch mehr hinzuzufügen. Einer von ihnen, die ich hinzufügen kann, fügt hinzu, was ich denke, ist irgendwie wie ein Felgenlicht. So wie ein Licht um die Kante ist ein Strich um das gesamte Stück. Es macht auch diese Ecken weich, so dass sie nicht ganz so hart auf diesen Text sind. Übrigens, diese Schriftart ist Macho und kann im Typekit als Spüle gefunden werden, eine fett formatierte Schrift, unsinkbar ist dieses Wort. Wie auch immer, lassen Sie uns einen Strich hinzufügen, indem Sie einfach auf Strich klicken. Denken Sie daran, dass sich diese Effekte in der Dropdown-Liste „Effekte“ befinden , wenn sie nicht in dieser Liste angezeigt werden. Also fügen wir hier einen Strich auf meiner Leinwand hinzu. Ich füge einen Drei-Punkt-Strich hinzu und die Position, die ich hinzufüge, befindet sich außerhalb meines Textes. Der Mischmodus normale Kapazität entweder zu 100 Prozent, aber ich habe es nicht nur als reines Weiß. Siehst du, wenn ich es als reines Weiß habe, ist es meiner Meinung nach fast zu hart. Also habe ich versucht zu finden, was mit diesem Text funktioniert , und ich habe das irgendwie ein bisschen in dieses gräuliche gebracht. Und einmal hatte ich das, wo es irgendwie auf der Schattenseite in Flecken gemischt ist und dann irgendwie die Kanten auf der Schattenseite hervorgehoben. Vielleicht ist das die Highlight Seite. Weißt du, wovon ich rede? Ich habe es nur ein bisschen zurückgezogen. Ok. Also hatten wir den Schlaganfall, ich glaube, was wir als nächstes hinzufügen müssen, ist ein Muster, ein Muster dazu. Also werde ich ein Pattern-Overlay hinzufügen. Und ich will das nicht, obwohl es viele Optionen gibt, die Sie hier hinzufügen können. Ich glaube, ich will dieses hier, was ein bisschen eine Körnigkeit Textur hinzufügen wird. Ich fühlte mich irgendwie, als hätte es ein bisschen wie Schnee ausgesehen. Vielleicht sind diese Briefe aus Schnee. Es erinnerte mich an den Winter mehr als alles andere. Ich kann die Skala anpassen. So, wie Sie dies anpassen, können Sie die Waage größer machen, so dass Sie irgendwie sprengen können oder Sie können es kleiner machen. Je kleiner es geht, könnten Sie anfangen, etwas von der Musterung darin zu sehen. Größer geht es, es wird viel verschwommen werden. Also würde ich nicht empfehlen, damit zu groß zu gehen. Es ist keine perfekte Skala. Also werde ich es ein wenig erhöhen, nur so dass ihr Jungs wahrscheinlich wirklich sehen, es auf diesem Tutorial speziell. Also denkt es ein 168 wird es zu einem 100, 75. Es ist also nur eine nette Nummer für euch, wenn ihr genau folgt. Jetzt wollen wir den Schlagschatten noch nicht hinzufügen. Wir werden diesen Layer tatsächlich hinzufügen. Diese sind später, nicht Layer. Dies sind alle Effekte, die Sie tatsächlich dem Text selbst hinzufügen müssen. Also werde ich in Ordnung schlagen. Nun, wenn Sie möchten, könnten Sie dies immer noch vollständig bearbeiten und es sagen lassen, was Sie wollen, so nah wie möglich zu beenden. Aber was wir jetzt tun wollen, ist eigentlich nur diese Textebene zu nehmen und ein intelligentes Objekt daraus zu machen. Solange diese Ebene ausgewählt ist, kann ich mit der rechten Maustaste darauf klicken und nach oben gehen, wir werden es hier finden. Bleiben Sie dran. Etwas, Konvertieren in Smart Object. Da ist es. Smart Object konvertieren. Jetzt ist dies nicht direkt editierbar. Nun, tatsächlich müssen in dieses intelligente Objekt gehen. Und was Photoshop gerade tat, war, dass es all diese Elemente nahm und sie in eine andere Photoshop-Datei legte. Und dann habe ich es hier eingebettet, also ist es immer noch editierbar, aber wir können damit jetzt besser arbeiten. Und der größte Grund ist, wenn wir dieses Muster-Overlay hinzufügen, wird es jede Art von Farbe außer Kraft setzen, die wir darauf setzen, und wir wollen nicht, dass das passiert. Um das zu umgehen, machen wir es zu einem intelligenten Objekt. Ich kann diesen Text immer noch bearbeiten, indem ich auf dieses Smart Object Miniaturbild doppelklicke. Und es wird sich öffnen, als wäre es ein anderes Photoshop-Dokument und es ist technisch. Und so muss ich Photoshop-Dokumente öffnen, richtig? Ich habe das funktionierende Photoshop-Dokument nur doppelt auf meine intelligente Ebene geklickt. Ich habe mein Smart-Objekt, also habe ich auch dieses Smart-Objekt-Dokument. Was ich hier empfehle, ist, dass wir voran gehen und bevor wir überhaupt etwas tun, gehen wir zum Bild auf unserem intelligenten Objekt und wir gehen zu Canvas-Größe. Wir machen dies auf die gleiche Leinwandgröße wie Ihr Originaldokument. Also 1920 mal 1080 ist meine Leinwandgröße. Hit OK, und jetzt, wenn wir mit Command oder Control Minus verkleinern, haben wir ein Dokument in Replikatgröße. Der Grund, warum ich das tat, war, dass ich weiß, wenn ich Anpassungen an Texten vornehme, wie wenn ich hier unten wie eine kleine Unterzeile hinzufügen wollte , den Text, den ich hier hinzufügen kann und genau weiß, wie er auf meiner endgültigen Komposition aussehen wird. Im Allgemeinen schneiden intelligente Objekte es einfach irgendwie auf die Größe des Objekts ab. Ich habe das etwas größer gemacht. Von hier aus bin ich mir ziemlich sicher, dass wir mit dem Text fertig sind und wir können einfach Befehl oder Control S speichern. Beachten Sie diesen kleinen Stern, das heißt, er ist nicht gerettet. Also gehe ich zu Command oder Control S, das dieses intelligente Objekt speichert und ich kann es tatsächlich verlassen, wenn ich zurück hierher gehen möchte. Wenn Sie also Änderungen vorgenommen haben, werden sie reflektiert, wenn Sie das speichern und dann, und kehren Sie dann zu diesem Hauptdokument zurück. Okay, was wir jetzt tun wollen, ist unsere Streifen hinzuzufügen. Ziemlich einfache Art und wir werden das tun. Lassen Sie uns einen Ordner hinzufügen. Und wir werden auf diesen Ordnernamen doppelklicken und ihn in Streifen ändern. Und dann werden wir nur ein paar Rechtecke hinzufügen. Klicken Sie also auf das Rechteck-Werkzeug. Es spielt keine Rolle, die Farbe. Und fangen Sie an, Rechtecke zu erstellen, die von links nach rechts von Ihrem Canvas skaliert werden. Sie wollen nicht perfekt sein, aber Sie können dann irgendwie Größe. Nun, auch wenn wir das später bearbeiten können, können Sie sie irgendwie vergrößern. Nachdem ich nun ein Rechteck erstellt habe, kann ich zum Verschieben-Werkzeug zurückkehren. Und solange dieses Rechteck ausgewählt ist, kann ich Option oder Alt halten und diesen Kerl herunterbringen und anfangen zu erstellen. Bündel von Rechteck-Duplikaten hier. Sie werden sehen, dass mein Ebenenfenster auf der rechten Seite alle diese Rechtecke hinzufügt und sie müssen nicht perfekt voneinander entfernt sein. Erstellen Sie einfach so viele, wie Sie denken, Sie wollen. Und ich werde hier noch eins schaffen, genau so. Was wir jetzt tun wollen, ist, dass sie perfekt voneinander getrennt sind. Und um das zu tun, werde ich alle diese Rechtecke auswählen. Klicken Sie also auf das obere Rechteck, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf das untere Rechteck. Wenn sie sich nicht in Ihrem Ordner befinden, können Sie sofort klicken und alle in diesen Ordner ziehen. Aber Minderheit ist das, was ich hier mit dem Move Tool tun möchte. Ich habe hier oben ein paar Optionen, aber die habe ich nicht. Ich möchte ein Bedürfnis, diese kleinen drei Ellipsen zu klicken. Und das wird mehr Optionen für mein Ausrichtungsfenster fallen. Die, die ich will, ist verteilt und speziell vertikale Zentren verteilt. Sobald ich darauf klicke, merke, wie alle meine Rechtecke aneinander ausgerichtet sind und wir wollen übrigens an der Auswahl ausrichten. Klicken Sie also darauf und sie sind alle gleichmäßig verteilt. Nun, das wollte ich dort machen. Sobald alle diese Rechtecke erstellt sind, werde ich diesen Ordner minimieren, indem ich auf den kleinen Dropdown-Pfeil klicke. Und ich habe sie alle in diesem Ordner. Ich kann sie verstecken, sie einfach so zeigen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf diesen Layer Und wir werden das auch in ein intelligentes Objekt umwandeln. Also, jetzt haben wir ein Smart-Objekt, wir können darauf doppelklicken. Wir haben alle unsere Rechtecke hier. Was ich in dieser klugen Ente machen will, whoa, wir können nicht reden. Was ich in dieser Erkenntnis tun möchte, hatte dieses Smart Object, ist ein Farb-Overlay hinzuzufügen. Also werde ich in diesem Raum mit einem Ebenenstil doppelklicken. Dieser Ebenenstil wird eine Farbüberlagerung sein. Nun wird dieser Farbüberlagerungs-Mischmodus, normal pastös, ein 100 Prozent wird die Farbe Ihrer Streifen sein. Also, wenn ich hier klicke, kann ich irgendwo zum roten gehen und diese Art von rötlicher Farbe hinzufügen und OK drücken, OK wieder drücken, jetzt haben wir rote farbige Streifen, Befehl oder Control S, um zu speichern und zu verlassen. Da gehen wir. Wir haben unsere roten Streifen da drin. Jetzt, um sie nur in die Buchstaben zu sperren, müssen wir eine kleine Clipping-Maske erstellen. Um dies zu tun, kann ich Option oder Alt auf einem PC halten und es schwebt irgendwie zwischen meiner Streifenebene und meiner Text-Ebene hier meine beiden intelligenten Objekte und dieses kleine Symbol erscheint, wenn ich klicke, es erstellt eine Clipping-Maske. Jetzt werden meine Rechtecke auf die Textebene abgeschnitten und alle Änderungen ich an der Textebene mache, können für diese Rechtecke immer noch bearbeitet werden. Okay, also was ich mit diesen Jungs machen werde, diese Streifen sind, die Blending-Deckkraft zu ändern, um sich zu vermehren. So bringt eine Menge von dieser Textur hinein. Und wenn wir das haben, das Letzte, was ich tun werde, oder gut, habe ich noch ein paar Sachen. Ich werde sie drehen, damit ich nicht mag, dass er hier wie Fensterläden ist. Also werde ich Befehl T oder Control T tun, um die zu greifen und sie zu drehen. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass sie so aussehen sollen, vielleicht so. Drücken Sie die Eingabetaste Jetzt haben wir die Grenzen unserer Streifen erreicht, oder? Das sind also die beiden Ränder. Es ist, als hätten wir nicht genug Streifen, wenn du willst. Nehmen wir an, Sie mögen den Abstand und die Größe Ihrer Streifen hier, weil ich fast irgendwie tue. Es gibt zwei Dinge, die Sie tun können. Ich werde Befehl oder Kontrolle minus ein wenig zu verkleinern. Das erste, was Sie tun können, ist der einfachste Weg, dies zu lösen, einfach diese Streifenebene zu schreiben oder zu transformieren Command oder Control T. Und wir können einfach eine Kante greifen und wir können sie skalieren. Ich kann Wahl- oder Alt-Skala von der Mitte aus halten. Ich kann das einfach skalieren, um sicherzustellen, dass es all meinen Text so abdeckt. Und ich kann Return oder Enter drücken. Und das macht es da drin. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun, aber es skaliert alles. Also, wenn ich Command oder Control Z und vielleicht mag ich die Art von dünneren Streifen genau wie diese und ich eigentlich irgendwie tun. Also gehe ich zurück in mein kleines Smart Object, zurück in mein Stripes Smart Object. Ich muss hier mehr Streifen oben und unten erstellen. Also gehe ich zu Image Canvas-Größe und schaffe mehr Höhenraum. Und ich werde 2000 machen. Ich werde nur dafür sorgen, dass ich genug Platz habe. Hit. Okay, und jetzt habe ich hier mehr Spielraum. Ich werde den Befehl oder die Steuerung minus verkleinern. Und es gibt viele Streifen hier. Also, was ich tun werde, ist, diese herunterzufallen, wählen Sie alle aus. Auf diese Weise kann ich sie alle auf einmal bewegen. Ich werde sie runterbringen. Ich werde auch Schicht halten, nur um sie in der Schlange zu halten. Wird sie hier runterbringen. Genau so. Jetzt werde ich Alt oder Option halten und diesen ganzen Satz von Streifen duplizieren. Ich werde auch Schicht halten. Während ich das mache, werde ich sie einfach so hier aufstellen. Und dann will ich nicht nur diesen Abstand augapfel, also muss ich jeden einzelnen Streifen jetzt jedes Rechteck auswählen, also klicken Sie auf das obere Rechteck , scrollen Sie nach unten, verschieben Sie, klicken Sie auf das untere, jedes ausgewählte Rechteck, Wählen Sie das Verschieben-Werkzeug aus. Und erinnere dich an diese drei Ellipsen, die wir verteilen müssen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich an der Auswahl ausrichten, vertikale Zentren verteilen, und das hat sie nur ein wenig dort angepasst, aber jetzt weiß ich, dass sie perfekt verteilt sind. Ich kann Befehl S, um dies zu speichern oder Control S. Denken Sie daran, auf einem PC X aus, dass. Und jetzt habe ich hier viel mehr Streifen zu nutzen. Und diese Streifen sind auf den X Must-Text abgeschnitten. Ich kann sie immer noch bewegen. Sekunden positionieren Sie diese beiden genau dort, wo ich sie haben möchte indem Sie entweder klicken und ziehen oder meine linken und rechten Pfeiltasten verwenden. Halten Sie Shift für größere Schritte mit denen wie Super Nudges. Ordnung, ich werde hier ein bisschen mehr auf diese Streifen hinzufügen. Also werde ich in Command oder Control Plus zoomen, ich werde ein wenig hinzufügen, das es aussehen lässt, als wären die Streifen fast ein bisschen 3D. Das ist es, was die Abschrägung und Prägung wieder. Also doppelklicken Sie hier auf diesen leeren Bereich, fügen Sie ein wenig Abschrägung und Prägung hinzu. Was ich hier hinzugefügt habe, ist viel zu viel. Also müssen wir das zurückbringen. Ich bin mir nicht sicher, welche Zahlen sind. Wir werden zuerst Erweichen zurückbringen. Okay, das macht nicht viel, aber da gehen wir. Die Größe ist groß und wahrscheinlich auch die Tiefe. Also will ich dort nur ein bisschen Tiefe. Innere Abschrägung und glatt ist in Ordnung. Und dann möchte ich die Weichheit etwas zurückbringen und definitiv wieder auf Größe bringen. Und dann, wenn ich es hier habe, denke ich, ich möchte hier ein bisschen mehr vom Schatten zeigen. So Schatten-Modus Opazität, bringen Sie das auf und vielleicht ein wenig weniger von dem Highlight. Und dann kann ich mit diesen etwas spielen. Könnte die Schatten ein wenig mehr zurückbringen, bis wir hier etwas bekommen, fünf Pixel, vielleicht sechs Pixel, 76, so etwas. Nur um ihm ein wenig Lippe zu lesen. Und diese Art von fügt hinzu, dass die Streifen tatsächlich eine physische Ebene über meinem Text sind . Jetzt denke ich, das letzte, was wir hier hinzufügen wollen, ist ein kleiner Schlagschatten über die ganze Sache. Also dieses ganze intelligente Objekt, das den Text enthält, wenn ich in diesem Bereich hier draußen doppelklicke, wissen wir, dass wir dies ein ganzes Tutorial gemacht haben. Wir gehen runter zum Schlagschatten und fügen das hinzu. Und Sie können diesen Schlagschatten anpassen. Also ist die Deckkraft zuerst, wie dunkel ist das, wie transparent ist es? Und dann können Sie die Größe anpassen, was in der Regel die Unschärfe ist. Wenn Sie darüber nachdenken möchten, hilft die Entfernung. Oder die Distanz ist leicht nachzudenken, oder? Es ist die Entfernung von meinem Objekt. Und dann ist Spread irgendwie so, wie, weißt du, es ist so, wie dick es ein wenig ist, ich weiß nicht, wie ich es beschreiben soll, aber spiele einfach mit diesen drei Einstellungen, bis du einen Schlagschatten bekommst , mit dem du glücklich bist. Wenn Sie also ein wenig mehr hinzufügen müssen, können Sie diesen Spread verwenden. Wenn Sie es ein wenig mehr verwischen müssen, verwenden Sie die Größe, bis Sie etwas bekommen, das Sie mögen. Hit. Ok. Und Junge, ich glaube, da ist es. Jetzt. Wir haben das Rechteck, wir haben Weihnachten, wir haben Streifen. Also sagen wir, Sie wollen chatten, sagen wir, Sie wollen diesen Text bearbeiten, wir wollen tun, ist Doppelklick auf die X-Men auseinander. Und ich möchte das ändern und noch einmal Süßigkeiten sagen, richtig? Ich kann das tun. Und der Grund, weißt du, das Gute ist, dass ich weiß, dass ich in diesem Dokument die Ränder treffen werde. Also kann ich schon diese Süßigkeiten nehmen und Befehl nehmen oder T kontrollieren und dann irgendwie etwas nach unten skalieren, oder? Drücken Sie die Eingabetaste Jetzt weiß ich, dass es in meine Leinwand meines anderen Dokuments passt, weil wir diese gleiche Größe gemacht haben. Also Befehl oder Control S, um das zu speichern, Wir können zurück zu unserem Arbeitsdokument und es gibt Süßigkeiten. Das macht wahrscheinlich viel mehr Sinn. mich sieht es aus wie Süßigkeiten. Ich weiß es nicht. Was meinst du? Lass mich überlegen, ob es noch etwas gibt, worüber ich mit dir reden möchte, damit du die Streifen so bewegen kannst. Es werden auf diese Bonbonebene oder die X-Men-Textebene abgeschnitten. Sie können beliebig viele Textzeilen erstellen. Und Sie können diesen Hintergrundverlauf anpassen, wenn Sie möchten, können Sie immer auf einen dieser Effekte doppelklicken, um sie anzupassen. Wenn Sie es gesperrt haben, können Sie dies nicht tun. Dann kann ich darauf doppelklicken und ich kann hier alles anpassen, was ich will. Das ist so ziemlich es. Also würde ich gerne Ihre Gestalt sehen, Darstellungen des Effekts. Und vielleicht sind Sie, vielleicht verwenden Sie es eine völlig andere Weise als das, was ich denke. Vielleicht ist es nicht einmal ein Weihnachtseffekt. Sie haben Fragen. Ich glaube, ich habe alles abgedeckt, was ich nicht ganz sicher bin. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Ich seh euch in der nächsten. 7. BONUS: Text: In diesem Video werden wir ausschneiden in Bild mit Text. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie ein Bild mit der neuen und verbesserten Auswahlfunktion „Betreff“ in Photoshop ausschneiden können. Lassen Sie uns in diesem Tutorial darüber einspringen, wie man ein Foto mit Text ausschneidet und vielleicht etwas cool macht. In Ordnung, also haben Sie wahrscheinlich schon mal so etwas gesehen, und das ist der letzte Effekt, den wir machen werden. Ich werde das alles schnell zusammenfassen. Wenn ich etwas anderes als mit der rechten Maustaste treffen kann. Und wir werden das alles verstecken, um anzufangen. Also würde ich ein Rechteck erstellen. Da drüben ist das Rechteck-Werkzeug. Erstellen Sie es einfach größer als Ihre Leinwand. Und dann können Sie einfach auf die Miniaturansicht des Rechtecks doppelklicken und Sie können Ihre Farbe auswählen. Ich habe 0 e, e, e, das ist nur ein nicht vollständig schwarz, aber es ist irgendwie, dass Kohle, ziemlich dunkle Farbe. Jetzt werde ich weitermachen und mein Image einbringen. Also gehe ich runter zur Datei oder gehe zu File Place Embedded. Wenn wir durch navigieren, werde ich mein Bild hier finden und ich werde es in mein Dokument einfügen. Jetzt wird es irgendwie skalieren, so dass es oben und unten hier ist, so dass es das vollständige Bild zeigt. Das ist okay. Wir werden es auswählen und ausschneiden und danach skalieren wir es. Also, wenn ich Enter drücke, wird es das Bild dort platzieren. Und dieses kleine Symbol hier bedeutet, dass es ein Smart Object ist. Intelligente Objekte sind großartig. Es bedeutet, dass wir Effekte anwenden können, die editierbar sind. Es ist zerstörungsfrei. Und Photoshop hat sich jetzt an die volle Qualität dieses Bildes erinnert. Sie also in Photoshop arbeiten, , wenn Sie Dinge nach unten sie verpixelt werden, wenn Sie Dinge nach unten skalieren, Dinge nach oben skalieren. Wenn sie keine klugen Objekte sind, ist das hier, also sind wir gut zu gehen. Also, als erstes, was ich hier machen werde, ausgewählte Thema so viel besser geworden. Also, wenn ich zu meiner Dropdown-Auswahl gehe, gehen Sie nach unten zum Thema. Es wird auf meine Ebene schauen und versuchen, das Thema dieser Schicht auszuwählen. Im Allgemeinen, eine Person, die in Ihrem Foto ist eine gute Arbeit in diesen Tagen, um eine Maske mit dieser Auswahl anwenden, Ich gehe hier und meine Ebenen Panel, und ich kann einfach eine Maske hinzufügen. Jetzt könnte es einige kleine Stücke geben, die Sie vielleicht eingehen und bearbeiten müssen. Ich würde einfach auf die Maske doppelklicken. Es wird uns in die Auswählen- und Maskenansicht führen. Ganze Reihe von Eigenschaften auf der rechten Seite, ein paar Werkzeuge auf der linken Seite, Sie könnten einige Flecken bemerken, die nicht so gut für dieses Tutorial speziell funktionieren, das ist in Ordnung, weil sie fallen auf schwarz. Wenn Sie jedoch das Pinselwerkzeug „Kante verfeinern“ verfeinern oder verwenden müssen, können Sie dies in einigen Bereichen tun. Wir machen einen kleinen Bereich hier unten, Befehl oder Kontrolle, um zu vergrößern. Und ich sehe, dass auf der Wange es wahrscheinlich packte ein wenig extra Ich werde Option halten oder wenn Sie auf dem PC und sortiert sind, klicken Sie einfach auf und ziehen Sie auf diese Weise nach unten. Nun, ich bin damit einverstanden, weil vieles davon in unserem Design versteckt werden wird. Also werde ich OK schlagen und wir sind fertig, die Maske zu bearbeiten. Sie können auch direkt auf diesen Masken-Layer malen. Wenn Sie nur die Maske auswählen, greifen Sie Ihr Pinselwerkzeug. Tastenkombination ist B, und malen Sie dann schwarz oder weiß. Schwarz wird das Bild verbergen. Weiß wird das Bild zurückbringen. Okay, also haben wir unser Bild hier drin und wir haben es ausgeschnitten. Ich gehe voran und skaliere es ein wenig, stelle sicher, dass die Ebene Befehl oder Kontrolle T ausgewählt ist. Und wir werden eine Ecke hier greifen und wahrscheinlich Shift halten. Und ich werde auch Option oder Alt halten, um es von der Mitte aus zu skalieren. Und wir werden das ziemlich groß machen, fast wie Haare zum Kinn auf unserem Dokument. So etwas funktioniert genau dort. Ok. Also jetzt werden wir zwei Versionen dieses Fotos in unserem Dokument haben. Also lassen Sie uns diese Ebene duplizieren, indem Sie die Option gedrückt halten und klicken und nach unten ziehen, werden Sie die Doppelpfeile sehen. Das bedeutet, dass wir es duplizieren. Und so haben wir jetzt 22 Versionen davon. Das hier unten. Ich werde in eine Gruppe setzen, damit ich eine weitere Maske hinzufügen kann. Also gehen wir hier runter. Es gibt ein kleines Ordnersymbol. Die Tastenkombination dafür ist Befehl oder Steuerung G. Und wenn Sie mehrere Elemente ausgewählt haben, werden sie in eine Gruppe für Sie eingefügt. Wenn Sie jedoch nur eine ausgewählt haben, müssen Sie möglicherweise darauf klicken und in die Gruppe ziehen. So können wir die Gruppe so minimieren. Und was wir hier tun können, ist eine weitere Maske hinzuzufügen. Und diese Maske, wenn wir unser Auswahlwerkzeug in der oberen linken Ecke unseres Bildschirms dort verwenden . Wir könnten einfach eine Auswahl erstellen, die etwa die Hälfte unserer Themen hier gegenübersteht. Sobald wir diese Auswahl erstellt haben, klicken Sie einfach erneut auf die Schaltfläche Maske. Und jetzt haben wir eine Maske. Wenn wir die Ebene oben verbergen, werden Sie feststellen, dass wir diese Masse haben, die mehr als die Hälfte des Gesichts ist. Die ganze Sache hier wird in Schwarz und Weiß sein. Also werde ich eine Einstellungsebene auf alles aufbauen , was schwarz und weiß sein wird, würde zu Anpassungen gehen. Und wenn Sie dieses Panel nicht haben, gehen Sie nach oben zum Fenster, hin zu Anpassungen und Sie werden sehen, dass es herausspringt. Und da ist dieser kleine Schwarz-Weiß-Filter hier oder Einstellungsebene. werden wir über alles schaffen. Alles unter dieser Einstellungsebene wird also schwarz und weiß sein. Also von hier, was ich tun werde, ist, einfach meinen Text hinzuzufügen. Und was ich tun möchte, ist auf T zu klicken oder T zu drücken. Es ist hier drüben in Ihrer Symbolleiste. Für diesen Vorgang werde ich klicken und ziehen, um ein Textfeld in meinem Dokument einfach so zu erstellen . Und es kann oder nicht, je nachdem, welche Version Sie sind und füllen Sie es mit einigen Lorem Ipsum, das ist in Ordnung. Hier ist, wo Sie tippen, was Sie für Ihr Foto eingeben möchten. Ich habe gerade ein schnelles Zitat ausgewählt und ich werde das einfach hier einfügen. Und Sie müssen dies möglicherweise ein wenig wie Geschick dieses Textfeld heraus oder in zu optimieren , um Ihre perfekte Passform zu erhalten. Und selbst danach würde ich empfehlen, wenn etwas nicht richtig aussieht, gehen Sie einfach voran und stoßen Sie es nach unten, wissen Sie, arbeiten Sie damit, um den Text so aussehen zu lassen, wie Sie es wollen. Jetzt kann ich dieses Textfeld hochbringen, bis es direkt unter meinem Text ist. Und wenn ich dann auf dieses Verschiebungswerkzeug klicke, kann ich diesen Text nach oben oder unten skalieren, indem ich Befehl oder Control T für Transformation drücke. Und dann eine Art Skalierung. Seien Sie vorsichtig, stellen Sie sicher, dass Sie die Verschiebung halten, damit sie einrastet. Und wir können es einfach so skalieren. Und dann die andere Sache, die wir tun können, und drücken Sie die Eingabetaste, um diesen Text zu begehen gedrückt wird Befehl oder Steuerung a, um alles auszuwählen. Und dann sind wir Ebenen, solange wir unser Auswahlwerkzeug hier drüben haben, sind bewegt Werkzeug ausgewählt. Unser Ausrichtungsfeld erscheint hier und ich klicke auf das, um es an der Mitte auszurichten. Es hat es kaum bewegt. Sie haben das wahrscheinlich nicht einmal gesehen, aber es wird es an der Mitte ausrichten. Und wenn Sie denken, weil Text irgendwie seltsam mit der Ausrichtung ist, wenn Sie denken, dass es ein wenig aus ist, können Sie Ihre Pfeiltasten verwenden , um diese Ebene nach oben und unten zu stoßen. Okay, was wir jetzt hier haben, ist noch eine Hälfte unseres Fotos hier. Und dann die Worte, ich werde das Foto oben auf den Text einfach so setzen. Und dann werde ich festhalten, das ist der wichtigste Teil. Ich halte Option oder Alt zwischen diesen beiden Ebenen und erstelle eine Clipping-Maske mit meinem Foto und meinem Text. Das ist es, was im Wesentlichen das Foto in die Form Ihres Textes ausschneidet. Jetzt gibt es ein paar Dinge, die wir wahrscheinlich hier tun müssen, ist in Bezug auf das Bearbeiten dieses Bildes, um den Text lesbarer zu machen, um das Gesicht wirklich ins Schwarze fallen zu lassen. Also das erste, was ich tun will, ist wahrscheinlich eine Einstellungsebene oben hier hinzufügen , wo diese Schwarz-Weiß-Einstellungsebene ist. Und es wird eine Kurvenanpassungsebene sein. Und dieser wird alles darunter beeinflussen. Also will ich weitermachen und die dunkelsten Teile des Bildes ein wenig runterbringen. Also die linke Seite davon ist all Ihre Schwarzen und die rechte Seite wird in der Lage sein, Weißen. Wenn du also klickst und das hochziehst, werden die Highlights heller. Hier drüben. Dunkelheit, wo die dunkleren Abschnitte Ihres Bildes dunkler werden. Nun, vielleicht will ich nicht, dass diese Kurve über alles liegt, also ziehe ich sie nach unten. Es ist also nur über der rechten Hälfte des Gesichts auf dieser Seite hier drüben. Ich werde das Gleiche tun. Sie können tatsächlich sperren, indem Sie Clipping-Masken mit Anpassungsebenen verwenden. Ich werde das auf diese Gruppenebene zuschneiden, damit es sich nicht auf die Hintergrundebene auswirkt. Hier oben werde ich jedoch eine weitere Kurvenanpassung zu diesem Bild hinzufügen. Und wir gehen voran und schneiden es mit Option oder Alt. Also schneiden wir es nur auf das Bild. Und was ich mit diesem hier machen will, ist, die dunkelsten Teile des Bildes hochzuziehen. Beachten Sie, dass hier in den Texten etwas sehr, sehr dunkel wird. Ich werde das ein bisschen hochziehen, damit wir es ein bisschen besser lesen können. Und selbst der Punkt hier ganz links, der dunkelste Punkt, werden wir das auch hochziehen. Also, was wir hier tun, ist nur versuchen, das ein bisschen lesbarer zu machen. Und ich werde dafür sorgen, dass es hier nicht zusammenklappt und die ein bisschen runterzieht. Also zwicken Sie einfach so, bis es lesbar ist. Sie können so viele Punkte hinzufügen, wie Sie möchten, und Sie können Abschnitte, die mittleren Töne, nach unten ziehen. Weil wir mit Schwarz-Weiß arbeiten. Sie können viel mit dem Bild machen und es wirklich behalten. Und weil es in diesem Text ist, sieht man nicht wirklich alles, was vor sich geht, und es sieht normal aus, auch wenn es ausgeblasen ist oder die Schatten nicht dunkel genug sind. Eine andere Sache, die wir hier tun können, ist, wenn wir das Gefühl haben, dass wir das Gesicht ein wenig bewegen wollen. Ich habe, wenn ich diese unterste Gruppe heruntergelassen habe, habe ich dieses Bild und ich habe dieses Bild hier. Und zusammen machen sie das Gesicht und wir wollen sie nicht getrennt voneinander bewegen. Also werde ich Command oder Control halten und auf beide dieser beiden Ebenen klicken , damit ich sie zusammen verschieben kann. Wenn ich diese Bewegung auf einen Blick benutze, kann ich das einfach bewegen. Also, was wir tun werden, ist Kommando oder Control Z, um die Kommando- oder Steuer-T-Transformation zurück zu bringen . Und wir können dasselbe tun, nur Shift und Option oder Alt halten und das irgendwie nach oben und unten bringen, bis du das Gefühl hast, dass du eine Position dahin hast, wo du willst. Ich möchte auch das I auf der linken Seite sehen. Also denke ich, so etwas ist hier ziemlich gut, weil wir das Auge sehen können, wir können sagen, dass sich das Bild überkreuzt. Eine Sache, die Sie hier tun könnten, ist, dass Sie nicht unbedingt das Bild, das in den Text ausschneidet, dieselbe Maske haben müssen. Also vielleicht schauen Sie auf das Entfernen der Maske auf dieser Maske, indem Sie Shift auf dieser Maske halten, können Sie es für eine Sekunde verstecken oder bringen Sie es zurück. Also, was es tut, ist, dass es dieses Bild nicht mehr ausschneidet. Was sich also außerhalb ihres Gesichts auf dem Bild selbst befindet, zeigt sich auf den Text. Sie können entscheiden, was Ihnen am besten gefällt, in Bezug darauf, wie das aussieht. Wir könnten das zurückbringen und was wir tun könnten, da das hier draußen so hell ist und es irgendwie seltsam aussieht, wenn es Mast ist, ist, dass wir die Textfarbe ändern können. Das ist genau das, was das ist. Wo es über ihr Gesicht kreuzt, ist nur die Textfarbe. Wenn ich also T drücke und meine Typeebene ausgewählt habe, kann ich hier nach oben gehen und meine Textfarbe so anpassen, dass ich will. Es könnte also dunkler sein, wenn Sie wollen, dass es dunkler wird, es könnte heller sein. Sie können es sogar gut machen, da das unter der Schwarz-Weiß-Schicht liegt, wird es keine Farbe sein. Aber wenn Sie möchten, könnten Sie Ihre Ebenen so anpassen, dass Sie diese Farbe einbringen können. Je nachdem, wie Sie möchten, dass alles wirklich aussehen, können Sie jede Art von diesen Anpassungen an Ihrem Bild, an Ihrem Zitat, an der Helligkeit der Dunkelheit mit diesen Kurven-Layern, Kurven-Layern und verschiedenen Einstellungsebenen vornehmen. Eine Sache, die ich tun könnte, ist vielleicht ein wenig zurückziehen und einige der Schatten dort ein wenig durchscheinenlassen der Schatten dort ein wenig durchscheinen , so dass die linke Seite des Bildes ein bisschen besser aussieht. Aber das ist so ziemlich es. Das bin ich nach dem Tutorial. Ich habe vergessen, dir eins zu zeigen. Also werden wir das wieder aufmachen. Und so auf der Seite des Gesichts hier, dass Sie die rechte Seite des Gesichts sehen können . Das siehst du genau da. Eine Sache, über die ich mit Ihnen reden wollte, ist, das zu bekommen, weil ich sicher bin, dass Sie alle Arten von verschiedenen Fotos und Dinge verwenden werden , um diese Seite des Gesichts ein wenig mehr ins Schwarze fallen zu lassen. Wir müssen ein wenig einen, ein bisschen einen Farbverlauf auf der Maske selbst hinzufügen. Wenn ich also auf diese Maske klicke und das Pinselwerkzeug benutze und wie ein wirklich großer Pinsel mit 0 Härte bekomme. Stellen Sie sicher, dass es schwarz ist. Ich male Schwarz. Du wirst es bemerken und ich klicke zuerst auf ihr Gesicht , das ich wie ein bisschen Farbverlauf erstellen kann, oder? Ein bisschen abfallen. Okay, das war zu viel. Ich werde das ein bisschen rückgängig machen, aber wenn ich hier rausklicke, kann ich wirklich noch mehr fallen. So, als ob ich sicherstellen kann, dass das Haar vollständig abfällt. Abhängig davon, wie gut Ihr Ausschnitt ist, möchten Sie vielleicht ein wenig davon hinzufügen, Art von Mischungen in den Hintergrund ein wenig mehr. So können Sie so viel oder so wenig tun, wie Sie wollen. Offensichtlich, wenn du zu viel tust, weißt du, sieht das vielleicht nicht so heiß aus. Aber wenn Sie ein wenig zu bereinigen auf dieser Seite, vor allem wie oben in den Haaren. Und ich werde ein bisschen mehr rückgängig machen, damit das Ohr ein wenig wieder auftaucht. Wir haben viel zu viel getan. Ja. Du kannst das einfach ein bisschen in den Haaren machen, vielleicht hier unten, auf der Wange, et cetera. Also, wenn Sie einige Dinge auf der Seite des Gesichts haben, können Sie wieder hineingehen und hinzufügen, hinzufügen, etwas Maskierung hinzufügen, einige wie Feathering, wir nennen es Feathering dort drin, um zu helfen, das Gesicht in den Hintergrund zu verblassen. Danke, dass du Jungs beobachtet hast. Tut mir leid, ich habe diesen Teil im Tutorial vergessen und ich hoffe, das Ganze hat Sinn ergeben. Wir sehen uns nächstes Mal. 8. BONUS: 3D-Tiefen-Effekt: Also habe ich ein schnelles Bild von meinem Spotify geschnappt, damit ihr Jungs irgendwie sehen könnt, wie dies potenziell mit einer Website oder einem anderen App-Design machen könnt. Und im Grunde alles, was wir tun werden, ist sicherzustellen , dass wir diese Ebene in unserem Ebenenbedienfeld ausgewählt haben , bis zu 3D, hin zu Neues Netz von Ebene. Und es ist diese Postkarte, auf die wir klicken werden. Sie werden gefragt, ob Sie zu einem 3D-Arbeitsbereich wechseln möchten , da Sie gerade eine 3D-Ebene erstellen möchten. Ich mag das nicht wirklich, aber wenn Sie zum 3D-Arbeitsbereich wechseln und irgendwie damit herumspielen möchten, können Sie das. Ich bin einfach nicht so vertraut damit, aber es gibt ein paar Werkzeuge, die ich mit diesem Effekt wirklich schnell verwende. Also habe ich auf Nein geklickt, aber ich kann immer noch darauf zugreifen. Also werde ich 90 schlagen. Und dann sind wir in diesem Raum und ich kann sogar vergrößern und verkleinern wie normales Command oder Control Plus und Minus. Aber wir haben diese Art von 3D-Ebene. Nun, das ist eine Postkarte, richtig? Das ist der Postkarteneffekt. Hier oben oben haben wir 3D-Modus und wir haben einige Werkzeuge, die wir verwenden können. Dieser erste hier auf der rechten Seite ist wie ein Vergrößern und Verkleinern. Wenn wir also klicken und nach oben und unten ziehen, können wir unser Bild vergrößern und verkleinern und Sie können sehen, wie es irgendwie an die Grenzen unserer ursprünglichen Leinwandgröße schneidet. So können wir hinein- und auszoomen. Wir können auch, mal sehen, was das ist. Ich glaube, das ist Rutsche. Wir haben eine Pfanne, wir haben eine Rolle, wir haben eine Umlaufbahn. Also jeder von ihnen steuert die Kamera. So sind Sie irgendwie wie bewegen Sie sich um Ihre kleine Postkarteneffekt und betrachten Sie es auf verschiedene Arten. Ich benutze gerne die Umlaufbahn und das wird mir erlauben , diesen Kerl irgendwie zu drehen. Und Sie können sofort sehen, wie wir durch einfaches Klicken und Ziehen nach oben und unten eine ziemlich ordentliche Wirkung erhalten können. Direkt vom Fledermaus mit Umlaufbahn. Sie können jede von diesen verwenden. Sie werden eine etwas andere Sache tun, ob es rotiert, potenziell ein Schwenken oder hin und her gleiten. Und sobald Sie es dorthin gelangen, wo Sie wollen, können Sie immer noch Ihr Transformationswerkzeug verwenden, wählen Sie Befehl oder Kontrolle T und wir können diese Ebene transformieren. Es wird es in ein Smart-Objekt konvertieren, was in Ordnung ist, weil wir irgendwie in dieses intelligente Objekt eintauchen können , um diesen 3D-Effekt weiter zu bearbeiten. Aber es wird unsere Ebene in ein intelligentes Objekt konvertieren und uns dann erlauben, diese intelligenten Objekte zu skalieren. Also, wenn du hier deinen Platz füllen wolltest, genau so, das ist wie ein wirklich cooler Schuss der Spotify App. Und es ist eine wirklich schnelle und coole Art zu drehen, was immer es ist, ein flaches Objekt und schaffen mehr von einem 3D-Look mit ihm. Wenn wir in diesen Kerl doppelklicken, können wir vielleicht wieder in unser 3D-Setup einsteigen. Und du merkst, dass wir wieder alle Werkzeuge haben. Und damit Sie eine Schärfentiefe erstellen , die so ist, als würde man etwas des Bildes außer Fokus setzen. Sie müssen auf diesen kleinen 3D-Würfel klicken. Wenn Sie nicht sehen, dass gehen Sie nach oben zum Fenster nach unten zu 3D. Und es wird aus der Speisekarte herauskommen. Und dann schauen wir uns die aktuelle Ansicht an. Klicken Sie nicht auf die Standardkamera. Ich glaube, das wird Ihre Kameraeinstellungen zurücksetzen, also müssten Sie zurück zu gehen. Komplett fixieren Sie Ihren kleinen 3D-Effekt wieder. So aktuelle Ansicht, sobald ich das ausgewählt habe, kann ich hier im Eigenschaftenfenster sehen, was, wenn Sie das nicht haben, können Sie zum Fenster gehen, bis zu Eigenschaften. Ich kann sehen, dass ich einige Entscheidungen mit der, Ich denke, das Kameraobjektiv, wenn Sie so wollen. Und ich habe auch eine Schärfentiefe Wahl. So können wir den Abstand anpassen, ich glaube, wenn wir auf dem Zoom-Tool hier oben auswählen und Option oder Alt halten, können wir tatsächlich auf einen bestimmten Punkt unseres Bildes klicken, um diesen Abstand einzustellen. Beachten Sie, wie ich die Option oder Alt halte Klicken Sie auf den Abstand hierüber ändert sich. Also weiter weg, Entfernungen weiter näher nach oben. Wir müssen ein wenig Tiefe hinzufügen. Sobald wir das tun, können wir beginnen zu sehen, dass der Rendervorgang ein wenig passiert. Sie können hier auf der linken Seite sehen, sehr Autofokus auf das ferne Ende hier, sehr unscharf. Denken Sie daran, dass dies eine 3D-Ebene ist. Wir befinden uns in einem 3D-Raum. Es gibt jetzt tatsächliche Distanz und Tiefe, genau wie in der realen Welt, richtig? Und wenn wir die Option halten, denken Sie daran, dass ich auf dem Zoom-Tool bin, ich kann tatsächlich auf verschiedene Punkte klicken und sagen nicht das ist, was ich im Fokus hier will , diese linke Leiste, der Rest wird außer Fokus, oder der entfernteste Punkt hier, der im Fokus steht. Also das ist ziemlich cool, ist eine ziemlich coole Art, um tatsächlich Ihren Fokus zu setzen. Und ich will es hier in der Mitte. Ich kann das tun. Wir können das speichern und dann können wir aus dieser Sicht zurückspringen. Und Sie werden hier ein paar Dinge bemerken. Erstens, dass ja, wir haben irgendwie einen unscharfen Vordergrund, unscharfen Hintergrund und einen scharfen Mittelpunkt. Aber die Unschärfe ist nicht die höchste Qualität. Und das liegt daran, dass wir diese 3D-Ebene nicht gerendert haben. Was wir also tun müssen, ist tatsächlich ein Doppelklick in unsere Szene. Also müssen wir in diesem 3D-Raum sein. Wir können auf den kleinen 3D-Würfel klicken und runter zu Rendern gehen. Und jetzt wird das anfangen, unsere Szene zu rendern. Ich habe nicht wirklich in alle Details darüber geraten, was wir rendern oder auf welches Niveau wir unsere Szene rendern. Ich gehe davon aus, dass es wahrscheinlich auf der hochwertigsten Version ist, aber es wird ein wenig dauern, um die Tiefenschärfeffekt zu rendern. Wenn Sie sich für diesen Effekt nicht interessieren, können Sie diese Postkartenoption trotzdem verwenden, um unabhängig von Ihrem Objekt zu drehen, zu skalieren, zu verzerren und diesen Look ohne die Schärfentiefe zu erstellen. Und Sie müssen diesen Renderprozess nicht wirklich durchlaufen , der auf meinem Computer aussieht, vielleicht fünf Minuten dauern wird. Also werde ich das tatsächlich für die Thumbnails verwenden. Ihr habt also schon diesen verschwommenen Effekt gesehen. Aber es wird ein wenig Zeit dauern, um das perfekt zu machen. Aber Sie möchten sicherstellen, dass Sie dies tun, bevor Sie diese Datei exportieren oder speichern Sie diese JPEG, weil Sie wirklich wollen, dass die verschwommene Schärfentiefe so hochwertig wie möglich ist. 9. BONUS: BONUS: Paper: der ersten Hälfte dieses Tutorials werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre eigenen Papiergüter ausschneiden können. Also nur für den Fall, dass Sie tatsächlich in Ihrem eigenen Stück gescannt haben, genau wie ich es hier getan habe, oder Sie haben ein Foto davon gemacht oder vielleicht haben Sie etwas heruntergeladen oder etwas gekauft , das einen Hintergrund hat und Sie müssen das ausschneiden Stück Papier. Wir werden eine schnelle Auswahl zuerst mit einem ziemlich großen Pinsel treffen. Photoshop kann die Kante ziemlich gut sehen, vor allem, wenn Sie dieses Foto auf einem dunkleren Hintergrund scannen oder aufnehmen, wie ich es hier getan habe. Wenn wir also hineinzoomen, können wir sehen, dass es einen Großteil der Kante erfasst hat, aber es hat nicht die Fasern entlang der Kante. Wir werden diese Maske erschaffen. Und dann auf der Maske im Ebenenbedienfeld doppelklicken wir darauf. Es wird uns in die Select and Mask bringen. Und ich werde hier in die Kante zoomen. Und im Ansichtsmodus und oben rechts, werde ich es auf Schwarzweiß umschalten, damit wir wirklich den Kontrast zwischen der Kante sehen können. Wir wählen das Pinselwerkzeug „Kante verfeinern“ aus, das Sie wahrscheinlich beim Ausschneiden von Haaren verwendet oder gesehen haben. Und ein Foto, potenziell gesehen es in einem Haarausschnitt Tutorial. Also werden wir diesen Pinsel und eine ziemlich kleine Pinselgröße verwenden, um entlang der Kante zu malen und Photoshop einfach die Arbeit machen zu lassen. Sie können sehen, dass es all diese feinen Details entlang der Kante aufnimmt. Sehr gut. Das ist, das ist der Sinn dieses Pinsels ist, alle diese feinen Details und abhängig von dem Scan und wie es richtig fokussiert. Einige Bereiche sind vielleicht etwas verschwommener als andere, aber Sie können sehen, wie gut es all das Detail entlang der Kante aufnimmt. Und ich will nicht, dass deine Pinselgröße zu groß ist. Wenn es zu groß ist, wird es zu viele Pixel weit außerhalb des Papierrandes aufnehmen. Und es wird wirklich werfen Drop-Schatten und geben Ihnen nur unerwünschte Pixeldaten, die kein Teil Ihres tatsächlichen Bildes sind. Sobald Sie sich um den Rand dieses Bildes gemacht und auf OK geklickt haben, wird diese Maske auf Ihre Ebene angewendet. Und wir sehen hier drüben, ich habe bereits das gesamte Papiergut ausgeschnitten, damit wir es hier sehr schnell nutzen können. Und es hat dieses feine Detail entlang der Kante. Und ich habe nur eine kurze kleine Hintergrundebene gesetzt, damit wir das hier sehen können. Und wenn Sie potenziell einen Schlagschatten zu dieser Ebene hinzufügen, wird Ihr Stück Papier viel wie das Originalbild aussehen, das wir hatten. Also, wenn ich die Maske hier ausschalten, können Sie sehen, dass dies unser Original-Scan ist. Und hier drüben habe ich gerade einen kleinen Schlagschatten hinzugefügt. Und diese beiden sehen einander sehr ähnlich aus. Aber in diesem ist es komplett ausgeschnitten und nutzbar. Jetzt eine schnelle Möglichkeit für Sie, diese Art von speichern nach unten als PNG oder Sie können es als PSD Photoshop-Datei speichern, wenn Sie möchten, halten Sie Befehl oder Control und klicken Sie auf die Ebenenmaske. Und dann, was wir tun werden, ist zu Image-Crop zu gehen, das wird bis an die Ränder unseres Stückes Papier zuschneiden. Und ich werde Befehl oder Kontrolle D drücken, um die Auswahl zu deaktivieren. Ich werde den Schlagschatten ausschalten und auch die Hintergrundebene ausschalten. Also, jetzt haben wir nur dieses Stück Papier und ich kann das speichern, indem ich zu Datei gehe, speichern unter, und schnell speichern Sie es als Papiertextur PNG. So wäre es, wie Sie Ihre eigene Papiertextur ausschneiden, um in Ihrer Arbeit zu verwenden. Wenn wir also weitermachen, etwas zu erschaffen, wie Sie im Daumen gesehen , haben wir jetzt zwei Fotos hier übereinander gestapelt. Und ich möchte einfach das obere Foto ausblenden und auch ein wenig vom Papierrand zeigen. Und vielleicht fügen Sie ein bisschen einen Schlagschatten hinzu, um diese coole Art von zerrissenen Papiereffekt zu schaffen , den Sie in der Miniaturansicht gesehen haben. Zuerst möchte ich das Stück Papier mitbringen. Also gehen wir zu File Place Embedded, finden unsere Papiertextur PNG und legen es einfach in unser Dokument. Ich werde Enter drücken, um es einfach dort zu platzieren. Und wir haben dieses Stück Papier. Also verkleinere ich nur eine Berührung, benutze Befehl oder Control T und skaliere das nach oben. Ich muss heutzutage keine Schicht halten. Ich hole nur dieses zerrissene Papier. Schreiben Sie über in der Mitte meiner Seite direkt dort und drücken Sie Return oder Enter, die es direkt dort platzieren und die eigentliche Transformation festschreiben. Und du siehst, dass es oben auf diesem Foto steht. So wie wir es vorher getan haben, um diese Auswahl mit der Maske zu treffen, werde ich Command oder Control drücken und halten Sie es und klicken Sie einfach auf das Thumbnail meiner Papiertextur. Und das wird mir eine Auswahl dieser Textur geben. Ich gehe runter zum ersten Foto, dem, das oben steht, das es wirklich so aussehen lassen will, als wäre es ausgeschnitten. Und ich werde eine Maske darüber hinaus erstellen. Also jetzt, wenn ich diese Papiertextur ausschalten und es sieht so aus hätten wir diese Art von zerrissenen Kanteneffekt auf das obere Foto. Nun, was ich tun will, ist, ein bisschen von diesem Papier kommen oder unter den Rand dieser zerrissenen Kante zu kommen, die wir auf dem Foto haben, nur um zu helfen, dass ein bisschen mehr aussehen wie es zerrissenes Papier ist. Und wenn ich die Papiertextur darunter schiebe und sie einfach ein wenig außerhalb der Kante schiebe. Das wird eine Art zerrissene Kante schaffen. Und Sie können jede Kante verwenden, Sie können das Stück Papier drehen oder eine Art von jeder Kante verwenden, skalieren Sie es nach oben, skalieren Sie es nach unten. Wir können es sogar ein bisschen verziehen. Also, wenn wir Befehl T oder Control T und dann mit der rechten Maustaste auf diese Transformation und gehen Sie zu Warp. Wir können ein wenig verziehen, um es anders aussehen zu lassen , als die Maske aussieht. Und wir können diesen zerrissenen Papierlook wirklich so schaffen, wie wir wollen. Das letzte, was ich mit dieser Papiertextur tun würde ist, ein wenig Schlagschatten hinzuzufügen. Und dieser Schlagschatten ist offensichtlich zu viel. Also werden wir das zurückskalieren. Die Distanz sollte nicht so viel sein. Vielleicht die Größe hoch, die Ausbreitung ein wenig hoch, und dann die Opazitätssumme hoch. Wir wollen es aber auf Multiplikation halten. Das multipliziert sich also mit dem Hintergrund. Wir werden dort gut zuschlagen. Und das gibt uns diesen kleinen zerrissenen Papierlook. Wir können dies anpassen, wie wir wollen. Wir können dieses Papier bewegen, wir können es drehen, wie ich sagte, und verschiedene Arten von zerrissenen Kanten erstellen und dann den Warp verwenden um zu transformieren, wie diese Kante aussieht, wenn Sie wollen, wenn Sie vielleicht nicht mögen einige der Hintergrundfarbe, die durch kommt, können Sie es an einigen Stellen entlang Ihrer Papiertextur sehen. Sie können zu Anpassungen gehen und nur sicherstellen, dass das Stück Papier komplett schwarz und weiß ist. Wir können es nur auf die Papiertexture-Ebene zuschneiden, indem Sie die Option oder Alt gedrückt halten. Und das wird dieses Schwarz-Weiß machen und jede Farbe herausnehmen , die vorher darin war. Und es gibt nur ein wenig hier, es ist nicht so auffällig, aber Sie könnten etwas davon abhängig davon haben wie gut die schnelle Auswahl und Auswahl und Maske für Ihre Textur getan hat. Ich hoffe, Sie haben dieses Tutorial genossen, haben ein paar Dinge über den zerrissenen Papiereffekt gelernt. Ich benutze das in diesem Jahr viel für Pacers Gaming, und ich mache genau das Gleiche hier. Es ist wirklich einfach, Ihre eigenen Texturen zu erstellen, wenn Sie möchten. Scannen Sie sie einfach ein und wählen Sie sie sehr schnell aus und verwenden Sie sie in Ihren Entwürfen. Ich schätze euch, Jungs zuzusehen. Ich bin Spencer von Pixel in Klammer, und wir sehen uns nächstes Mal. 10. BONUS: Bildfarbe: In letzter Zeit habe ich viele Farb-Overlays in meiner Design-Arbeit für Pacers Gaming verwendet. Ich werde hier ein paar Beispiele auf dem Bildschirm aufstellen. Und die meisten von ihnen haben einen Duotone Blick auf sie, aber das musst du nicht tun. Du könntest die Farben durchbluten lassen. Ich mochte diese Bilder einfach besser für das, woran ich gearbeitet habe. Dennoch ziemlich einfache Sachen mit Mischmodi in Photoshop. Ich bin Spencer aus Pixel und Klammer. Lassen Sie uns Photoshop öffnen und loslegen. Also habe ich hier nur ein neues Canvas geöffnet. Es ist 1920 mal 1080, weil das mir hilft, Thumbnails zu erstellen, aber es spielt keine Rolle. Sie können jede Größe offen haben, die Sie benötigen. Ich werde ein Foto ziehen, das zu Datei geht, unten, um eingebettet zu platzieren. Sie können ein Foto auch einfach per Drag & Drop ablegen. Und ich glaube, ich habe hier ein paar heruntergeladen. Wir werden das hier benutzen. Ich glaube, das wird auch das Thumbnail-Bild sein. Also werden wir nur erstellen, was in der Miniaturansicht zum größten Teil ist. Ordnung, also habe ich diesen Kerl mitgebracht, den du ihn hoch- und runter skalieren kannst , wenn du sie reinbringst. Aber egal was passiert, er wird ein intelligentes Objekt sein, einfach die Eingabetaste, um ihn dort zu platzieren. Er ist ein intelligentes Objekt, damit wir sie nach oben und unten skalieren können ohne sich Sorgen um Qualitätsverlust oder so etwas zu machen. Wir haben dieses Foto. Ich werde ein schnelles Farb-Overlay hinzufügen, und ich werde Ihnen nur sehr schnell zeigen, was ich zuerst tun würde. Ich mache ein neues Rechteck. Hier. Sie können einfach voran gehen und die Füllung jetzt bearbeiten, wenn Sie möchten, oder Sie können einfach ein Rechteck erstellen. Und Junge, das ist, das hat mich irgendwie vermasselt. Jetzt macht Photoshop diese Rechtecke von der Mitte aus, so dass Sie das tun können , oder Sie können die Option oder Alt halten und einfach von der Ecke hier erstellen. Und ich möchte nur sicherstellen, dass es meine Leinwand bedeckt. Sobald ich dieses Rechteck erstellt habe, erstellt es hier unten eine Ebene. Siehe unten rechts, ich habe meine Ebenen, aber doppelklicken Sie auf den Farbteil der Ebene, die kleine Miniaturansicht, es bringt meine Farbauswahl und ich kann dieses Rechteck in alles ändern, was ich will. Weil ich eine Menge Gelbfärbung benutzt habe. Ich werde dir zuerst das Gelb zeigen. Ich werde eine schöne gesättigte, leuchtend gelb wählen. Für diese erste Demonstration. Wir holen uns später etwas dunkler aus und ich zeige dir, wie ich damit umgegangen bin. Aber die helleren Farben neigen dazu, mehr zu funktionieren, weil wir zum größten Teil das Weiß des Bildes durch diese Farbe ersetzen. Was Sie jetzt tun können, ist mit den Mischmodi zu spielen. Und wenn Sie in meinem Ebenen-Panel hier sehen, habe ich diese Normalität fallen gelassen. Das sind meine Mischmodi. Und zum Glück in Photoshop, der neuesten Version, es tatsächlich eine Vorschau jeder dieser Mischmodi, während ich durch sie scrollen, was wirklich schön ist. Jetzt bemerken Sie einige dieser Effekte bereits geben Ihnen , dass duotone ish Look oder sogar monotone Look. Aber was ich wählen werde, ist sich zu vermehren. Was ich tun will, ist, dieses Bild schwarz-weiß zu machen. Also werde ich zu Anpassungen gehen. Wenn dieses Bedienfeld nicht angezeigt wird, können Sie zum Fenster nach unten gehen, um Anpassungen anzuzeigen. Es wird es öffnen. Und da ist diese kleine Schwarz-Weiß-Option hier. Ich werde eine neue Schwarz-Weiß-Einstellungsebene erstellen. Nun, wenn Sie viele Ebenen in Ihrem Dokument haben und Sie diesesnur mit diesem Fotoverknüpfen möchten nur mit diesem Foto weil es alles schwarz-weiß unter dem Foto macht. Ich werde das tun, indem ich Option oder Alt gedrückt halte und rechts zwischen ihnen klicke, um eine Clipping-Maske zu erstellen. Okay, also haben wir diesen Blick, was, wir haben schon diese Art von, ich weiß nicht, ob es irgendwie einen Ton gibt, oder? Es ist schwarz und dann gelb. Aber ich will es ein bisschen mehr knallen lassen. Eine der kleinen Anpassungen, die ich dort hineinlegte, wenn wir zurück zu diesem Panel gehen, ist eigentlich Kurven. Ich bringe die Kurven auf. Kurven haben mich wirklich erschreckt. Es ist ziemlich einfach, im Grunde zu sagen, Hey, alles, was schwarz ist, mach es schwarz. Alles, was weiß ist, mach es in deinem Bild weiß. Und dann von dort aus können Sie sich irgendwie anpassen. Also, wenn ich hier unten einen Punkt nehme und meine dunkleren Grautöne, richtig? Wenn man sich dieses kleine Stück anschaut, ist es wie ein kleiner Graph. Und ich habe das hochgezogen, das heißt, meine dunkleren Grautöne heller zu machen. Macht das Sinn? Wenn ich das hier runterziehe, das sagt, mach meine breitesten Weißen, dunkler, Highlights werden dunkler. So funktioniert dieser Typ. Also oft, was ich tue, ist, dass ich definitiv den Kontrast meines Bildes hoch. Ich werde die dunkleren Teile meines Bildes mehr hochziehen, weil ich wirklich möchte, dass das Foto erscheint. Und jetzt sehe ich, dass wir dort viel mehr Kontraste haben. Wir sehen viel mehr von meiner Farbe durchkommen. Und wenn Sie dieses Rechteck verschieben wollten, könnten Sie den Unterschied sehen. Und wenn Sie dann die Schwarz-Weiß-Ebene ausschalten und einschalten wollten, können Sie das tun. Wenn du es wirklich willst. Sie können das alles tatsächlich in einen Ordner legen. Wir könnten dieses Bild unten duplizieren oder versehentlich darauf doppelklicken und es verlassen. Duplizieren Sie es, indem Sie die Option oder die Alt unten außerhalb der Gruppe gedrückt halten. Also kollabiere diese Gruppe, sie ist immer noch innerhalb der Gruppe. Wir müssen sicherstellen, dass es außerhalb der Gruppe ist. Also werde ich es hier runterziehen, genau da. Jetzt ist der Pop nach links, er ist nicht mehr eingerückt, er ist außerhalb der Gruppe. Also diese Gruppe oben auf diesem Foto, richtig? Diese Gruppe, wenn ich eine kleine Maske hinzufügen und ich mein kleines Gradient-Tool greifen, das ist, wie ich tatsächlich die, das Thumbnail und ich werde diesen Farbverlauf direkt dort auswählen. Also im Grunde, was ich getan habe, war, dass ich einen kleinen Farbverlauf auf der Maske erstellt habe. Also habe ich gerade dieses kleine Gradient-Tool auf die Maske gemalt. Und das ist das Thumbnail-Bild. Ich wollte Ihnen nur zeigen, dass, falls Sie sich fragen wie Sie genau tun, was in der Miniaturansicht war. Also, was ich getan habe, ist, dass ich hier eine Maske erstellt habe, wo wir auf der weißen Seite der Maske den Effekt auf der linken Seite der Maske sehen können. Wir sehen durch die Schicht. Und tatsächlich, wenn ich diese Hintergrundebene ausschalte und das darunterliegende Bild ausschalte, werden Sie tatsächlich Transparenz dadurch sehen. Also im Moment sehen wir nur die rechte Hälfte dieses Fotos. Und wenn ich unten auf dem Foto, das untere Foto, schalte , sehen Sie die linke Hälfte des Fotos, richtig? Macht das Sinn? Wenn ich diesen Effekt hier oben abschalte, siehst du tatsächlich das ganze normale Foto. Alles klar, so geht man damit um. Gehen wir weiter und schalten das hier aus. Und was wir jetzt haben, ist im Wesentlichen nur die Wirkung auf das Foto. In der Tat werde ich das einfach loswerden und ich werde die Hintergrundschicht loswerden. Das ist alles, was wir hier haben. Was, wenn du willst, dass dieser Kerl dunkler wird? Nun, wir können darauf doppelklicken und sagen wir, ich möchte, dass es wie ein dunkelblaues Marineblau ist. Fang an, das hier runter zu bringen. Wo ist mein Foto hin? Nun, was Sie tun, wenn Sie als Mischmodus multiplizieren haben , ist, dass Sie im Grunde sagen. Überall dort, wo es weiß ist, ersetzen Sie es durch diese Farbe. Wenn ich durch meine Mischoptionen gehe, werden wir viele verschiedene Dinge sehen, die in meinem Bild geschehen. Eines der Dinge, die ich mag, ist die Verwendung von Overlay oder Soft Light. Selbst einige dieser anderen wie Bildschirm oder aufhellen, wird im Grunde diese dunklere Farbe auf die Schatten anwenden. Und das macht Sinn, richtig? Sie, wenn Sie eine helle Farbe auf die Schatten anwenden, werden Sie irgendwie das Bild ein wenig invertieren. Und die Art und Weise multiplizieren es geht, ich bin tatsächlich eine dunkle Farbe auf das Weiß meines Bildes anwenden würde wirklich dunkel in meinem Bild. Nun, das heißt, ich benutze das tatsächlich ziemlich viel, um Hintergründe zu erstellen, denn jetzt kann ich Text darüber eingeben und es wird relativ sichtbar sein. Aber wenn Sie vielleicht diese Farbe haben wollen, die meisten von Ihrem Bild, aber immer noch in der Lage, das Bild zu sehen. Was ich mache, ist, dass ich dieses Rechteck tatsächlich dupliziere. Also werde ich Option oder Alt halten und es duplizieren. Dann weiß ich nicht, welche, vielleicht die oberste. Was ich gerne mache, ist wieder in diese Modi zu gehen und vielleicht etwas wie Bildschirm auswählen. Und jetzt habe ich Bildschirm und ich habe Multiply. Und mit dem Ende denke ich tatsächlich, dass ich sie mehrfach oben halte. Ja, das ist es, was ich tue. Also ohne den Bildschirm, Es ist ein wenig dunkler mit dem Bildschirm, es gibt keinen großen Unterschied, aber jetzt kann ich das multiplizieren und ich mag nur Shift halten, während ich die Deckkraft ausgewählt habe und den Abwärtspfeil verwenden Tasten zu beginnen, um wieder zu bringen, die ein wenig multiplizieren. Und Sie bemerken, dass wir bereits anfangen, unser Foto mehr zu sehen. Und es hat ein bisschen von dieser Farbe dran. Und Sie können die Farben dieser beiden Rechtecke anpassen , um die genaue Farbe zu erhalten, die Sie wollen. Aber selbst in den 90er Jahren hilft dir, das Foto noch viel mehr zu sehen, selbst wenn du es durch die neunziger Jahre heruntergibst. Wenn ich also zu 85 Prozent gehen würde, kann ich das Foto viel besser sehen, wenn ich das so nutzen wollte , dass es ein bisschen heller ist als dunkel das war. Es ist nicht nur der Hintergrund. Ich möchte, dass es in meinem Design sichtbar ist. Die andere Sache ist auch, ich würde zu diesen Kurven zurückkehren. Vielleicht möchten Sie nachjustieren, wie sich diese Kurven auf Ihr Foto auswirken, da dadurch die Helligkeit des Fotos angepasst wird und wie viel Sie sehen können und wie viel von dem Foto in die schwarzen oder weißen Highlights fällt. Ich denke, das ist so ziemlich es für dieses Tutorial. Wenn ihr irgendwelche Fragen habt, lasst es mich definitiv wissen. Ich habe Sie einfach durch zwei verschiedene Möglichkeiten geführt, wie ich Farbüberlagerungen in meiner Designarbeit mache und das mache ich die ganze Zeit wie jeden einzelnen Tag. Fügen Sie sogar Textur oben auf diese und alles so. Also, wenn Sie daran interessiert sind, dass oder ich weiter mit den Farb-Overlays. Dies ist eine Art nur die schnellste Methode, die ich hatte, ein Rechteck mit einem Mischmodus anzuwenden und in dieser Farbe durchlaufen zu lassen, normalerweise mit der Schwarz-Weiß-Ebene normalerweise mit der Schwarz-Weiß-Ebene dort unten, anstatt die Farbe zu haben, weil ich denke, dass die Farbe Art von Muddy ist es auf. Wenn Sie hier ein großes Rechteck geworfen werden, sind Sie es, Sie sind wahrscheinlich wollen und die Farbe dieses Rechtecks, nicht unbedingt alle Farben in Ihrem Bild. Wenn ihr Fragen habt, lasst es mich wissen, abonnieren für weitere Tipps und Tutorials, und ich sehe euch nächstes Mal. 11. BONUS: Gradient: Bild öffnen Sie hier. Das ist alles, was ich habe. Das ist meine einzige Schicht. Alles, was ich tun muss, ist eine Einstellungsebene hinzuzufügen. Jetzt finden Sie es in Ihrem Anpassungsfenster in der unteren rechten Hand. Es heißt Gradient Map, wie Sie dort sehen. Oder du kannst hier runter zu diesem kleinen Halbkreis ausgefüllten Kerl gehen und zur Gradient Map gehen. So oder so heißt es Gradient Map. Jetzt wird es eine neue Einstellungsebene namens Gradient Map erstellen. Und es wird sich auf alles unter dieser Einstellungsebene auswirken. Schneiden Sie es nur auf die einzelne Ebene darunter Sie können die Option oder die Alt-Taste gedrückt halten und zwischen den beiden Ebenen klicken, um eine Schnittmaske zu erstellen. Jetzt gilt die Gradients-Map nur für das Bild darunter die darunter liegende Ebene. Wenn Sie auf alles andere anwenden möchten, was Sie können, wenn Sie möchten, müssen Sie die Clipping-Maske nicht tun. Jedenfalls. In Ordnung, Es hat eine andere Abbildung von Farben in meinem Bild erstellt. Wenn ich also im Eigenschaftenfenster auf diesen Farbverlauf klicke, wird der Verlaufseditor hochgezogen. Und was wir tun, ist, dass wir im Wesentlichen Farben im Bild ersetzen. Also hier unten links, wird das Ihre dunkleren Töne sein, obwohl es irgendwie auf Weiß gedreht ist, wird es die dunkleren Töne sein, vertrauen Sie mir darauf. So können wir auf das Musterfeld doppelklicken. Sie können dort auch auf die Farbe klicken, solange das Farbfeld ausgewählt ist. Nun, dieser hier, werde ich so etwas wie einen dunkleren Blauton machen. Schlag in Ordnung. Und jetzt auf der anderen Seite klicke ich auf das schwarze Farbfeld, gehe zu meiner Farbe und ändere dies in etwas wie ein wirklich heißes Gelb. Also etwas näher an den Lichtbereich der Farben in meinem Bild und Hit. Okay, und genau so haben wir unseren neuen Farbverlaufs-Map-Duoton-Effekt. So einfach ist es. Jetzt können Sie hier auch weitere Farben hinzufügen. Wenn Sie direkt darunter klicken, können Sie weitere Farbfelder hinzufügen, diese Farben ändern. Also, wenn ich etwas Rot hinzufügen wollte und hier und vielleicht ziehen Sie es ein wenig zurück so dass das Gelb durchläuft irgendwie wie ein Mittelton-Rot und trifft das dunklere Blau. kannst du tun. So können Sie diese Effekte in beliebiger Weise anpassen, die Sie wollen. Eigentlich ist es ziemlich cool. Und dann diese kleinen Diamanten Schieberegler, können Sie die Clipping-Punkte, wo diese Farben beginnen und stoppen. Also, wenn wir diese Orange wieder loswerden und wir zurück zu diesen Diamanten in der Mitte gehen. Da ist nur der eine. So ist es wie ein kleines Tauziehen hier. Wollen Sie mehr Gelb im Bild? Wollen Sie mehr von den dunklen Blues und das Bild, um einige dieser Farben zurückziehen, entweder oder ist irgendwie hilft den Kontrast. Nun, wenn ich hier okay trage, kann ich auch andere Einstellungsebenen darüber hinzufügen, also bist du nicht fertig. Sie können immer mehr Helligkeit und Kontrast hinzufügen, wenn Sie Ihr Bild in beliebiger Weise anpassen möchten. 12. BONUS: Entlösen von Logo: Wir werden uns ansehen, wie man einen weißen Hintergrund von Logos entfernt. Und nur abhängig vom Logo, werden die Techniken unterschiedlich sein. Wir werden uns eine einfache Version mit dem Pixel in Bracket Logo mit nur einer wirklich schnellen Auswahl ansehen. Und das werden wir maskieren. Und dann schauen wir uns vielleicht ein minderwertiges Logo an, das mehr Text enthält, mehr Farben darin. Und wir werden uns ansehen, wie man das Weiß auswählt , es loswird und die Maske ein wenig verfeinert. Es gibt also ein bisschen ein Maskierungs-Tutorial in diesem, aber insgesamt werde ich Ihnen nur einige Techniken beibringen, die ich verwenden würde. Bewegen Sie einige weiße Hintergründe. Jeder Schritt davon ist also eine Art von meiner eigenen Best Practice, dies zu tun. Und was ich tun würde, ist, wenn Sie diese wie JPEGs irgendwo von diesen Logos sitzen , von denen Sie den weißen Hintergrund entfernen müssen , weil Sie keinen Zugriff auf das Original haben. Sie müssen zu Datei und zu Platzieren Eingebettet gehen. So bringen wir das Logo in Photoshop ein. Also habe ich mein Dokument bereits geöffnet. Ich habe einen neuen erschaffen. Es ist 1920 mal 1080, also nur groß genug, stellen Sie sicher, dass es größer ist als Ihr Logo. Und wir gehen zu Ort eingebettet und wir werden das Logo finden. Also werde ich mit dem Pixel- und Bracket-Logo beginnen, was die einfachere der beiden ist. Siehst du, ich habe nur ein schwarz-weißes Logo. Also werde ich Enter drücken, um das da drin zu platzieren. Und du wirst es bemerken. Und ich habe einige Leute kommentieren lassen, dass, wenn sie dies in C gebracht haben, ich einfach den Hintergrund verstecken kann oder es kann ihn entsperren und einfach die Hintergrundebene löschen, indem Sie die Löschtaste drücken, ihn in den Papierkorb ziehen, was auch immer Sie das wollen. Wir löschen einfach die weiße Hintergrundebene. Also überall dort, wo es kariert ist, ist Transparenz. Was ich hatte Leute tun, weil viele Leute das Radiergummi-Tool verwenden. Und ich glaube, das ist irgendwo hier drüben, du da oben. Und dann bekommen sie dieses kleine X und sie werden versuchen zu klicken und es wird sagen, es muss gerastert werden, et cetera, et cetera. Nun, nein, ich will nicht, dass du das tust. Ich möchte, dass du absagst. Wir werden nichts löschen, was ihr Jungs braucht, um zu lernen, wie man maskiert und maskiert ist einfach. In Ordnung? Was Sie für diesen tun müssen, ist ziemlich einfach. C, ich werde den Zauberstab benutzen, der jedermanns Lieblingswerkzeug ist. Es funktioniert fast nie, aber in diesem Fall wird es tatsächlich ziemlich gut funktionieren. Wenn ich auf den weißen Bereich Photoshop klicke und das Zauberstab-Tool wird wie, Okay, ich werde nach all dem weißen Zeug suchen und es hat alles gefunden, aber es sieht nicht in Objekte. Also muss ich Shift halten. Und beachten Sie, dass Plus-Symbol erscheint und es wird hinzufügen, wenn ich klicke, wird es auch das Innere dieser Form hinzufügen. So habe ich jetzt alles außerhalb meines Logos ausgewählt. Und hier drüben habe ich meine Schicht. Und solange diese Ebene auch ausgewählt ist, kann ich hier auf die Schaltfläche „Maske erstellen“ gehen eine Ebenenmaske hinzufügen. Und wenn ich darauf klicke, dauert es diese Auswahl und es fügt eine Maske hinzu, die darauf basiert. Was haben wir jetzt gemacht? Nun, es sieht so aus, als wäre unsere Auswahl rückgängig gemacht worden. Um diese Maske umzukehren, stellen Sie sicher, dass Sie sie ausgewählt haben, und gehen Sie dann zu Bild, bis zu Anpassungen und Umkehren. Und das ist Tastenkürzel ist Befehl I oder Control I auf einem PC. Und schauen Sie sich das einfach so an, wir haben unser Logo isoliert auf einem transparenten Hintergrund. Und was kann ich sonst noch damit machen? Nun, sagen wir, Sie wollten, wenn Sie ein einfarbiges Logo hatten, aber Sie wollten die Farbe auf die Unternehmensfarben der Markenstandards ändern. Ich kann tatsächlich in den leeren Bereich dieser Ebene doppelklicken. Und das wird die Ebenenstile öffnen. Und ich kann zu Color Overlay gehen, was im Grunde alles bedeutet, was auf dieser Ebene außerhalb der Maske existiert , und es wird diese Farbe darauf anwenden. Beachten Sie, wie es weiß ist, jetzt kann ich. Das ist also ein wirklich schneller Weg, um so viel zu tun, nur um von schwarz nach weiß zu gehen oder es könnte gehen, um zu lesen oder eine andere Farbe, die ich wollte. Ich könnte gut schlagen. Schlag in Ordnung. Und jetzt habe ich das beworben. Alles, was ich dir hier beigebracht habe, ist zerstörungsfrei, weil alles noch existiert. Also, wenn ich die Farbe Overlay ausblenden und dann halte ich Shift, um die Maske zu verstecken, siehe die x, wir haben immer noch die ursprüngliche Ebene hier. Und weil es ein intelligentes Objekt ist, wird es seine volle Qualität behalten. Also, wenn ich das nach unten skaliere und zurückskaliere und drücke die Eingabetaste und skaliere es wieder nach oben. Es behält diese Qualität bei, ohne sie zu verlieren, da eine normale gerasterte Ebene von Photoshop jedes Mal gestreckt und verzerrt wird , wenn Sie es ändern, und jedes Mal, wenn es das tut, verliert es ein wenig von dieser Qualität oder viel, wenn Sie es viel nach unten skalieren und dann versuchen, es wieder auszustrecken. All diese kleinen Techniken sind also wie Best-Practices. Also schauen wir uns ein bisschen härter eines Logos an, oder? Also werde ich eigentlich anfangen, warum sagen wir nicht gut, wir öffnen einfach ein neues Dokument. Neues Dokument, und dann machen wir 1920 von 1080. Ich werde nur eine benutzerdefinierte Voreinstellung auswählen, RGB, 300 DPI, was auch immer es egal ist, erstellen, okay, die Hintergrundschicht ist weiß. Das haben wir hier. Okay, das ist in Ordnung. Lassen Sie uns File Place Embedded gehen und wir werden in das andere Logo bringen. Es ist nur ein anderes kleines Logo. Ich habe gerade ein zufälliges freies Logo gefunden. Es ist nicht so hochwertig. Ich bringe es rein, drücke Enter. Und du wirst bemerken, wie es ziemlich unscharf ist. Wenn Sie sich das ansehen, Es ist ein ziemlich schlechter Login ist wahrscheinlich ein Logo , das viele Leute begegnen, dass, diese Art von Qualität. Und so werden Sie, werden Sie feststellen, dass der Hintergrund nicht einmal perfekt weiß ist. Es ist eigentlich eine cremefarbene Farbe. Und dann, wenn wir voran gehen und verstecken und löschen Sie diese Hintergrundebene, die die Löschtaste drücken wird. Auf Wiedersehen. Wir haben nur dieses Logo übrig und sagen wir, das ist der einzige Zugang, den ich habe, dieses Logo und ich muss es funktionieren lassen, oder? Das ist oft so, wie es ist. In Ordnung. Also werde ich das Weiß auf diesem entfernen und mit dem, was heißt es Magic Zauberstab Werkzeug. Wenn ich hier klicke, werde ich jetzt in jeden dieser Buchstaben klicken. Okay, wissen Sie, fangen Sie an, in diese zu klicken. Und dann werde ich, oh mein Gott, ich werde in diese winzigen Buchstaben klicken, wie, was wird es überhaupt sehen? Und im Inneren wird dies am Ende eine ziemlich krümelige, eine Darstellung der gleichen Technik, die wir verwenden. Lassen Sie uns also das Zauberstab-Tool für etwas so kompliziertes wie dieses vergessen. Stattdessen, Gehen wir zu Auswählen und dann Farbbereich. Und das wird dieses kleine Farbbereich-Dokument öffnen und es wird die Farbe haben, die zuletzt abgetastet wurde . Gehen wir zu dieser Auswahlvorschau und klicken Sie zuerst auf Keine. Das wird unser Bild überhaupt nicht ändern, damit wir herausfinden können, was wir hier farblich auswählen wollen, okay, also werde ich jetzt diese Unschärfe runterbringen. Ich bin mir nicht sicher, was der Standard ist. Es könnte sein, vielleicht beginnt es bei 0, es könnte direkt in der Mitte beginnen. Ich habe eine kleine Pipette, und es gibt einige Pipettenoptionen hier unten unter diesen, diese, diese Optionen hier. Und dann gibt es auch Invert, die in der Regel nicht ausgewählt ist. Also heben wir die Auswahl auf, dass wir gerade gehen. Um dies wieder auf den Standard zu bringen, möchte ich diesen ersten Augentropfer und ich werde nur die Farbe auswählen , die ich auswählen möchte. In Ordnung, also einfach eine Pipette in den weißen Bereich. Ok. Jetzt unter Auswahlvorschau, kann ich auf etwas wie schwarze Matte gehen. Und was das tut, oder ich kann tatsächlich zu Quick Mask gehen, sieht so aus. Okay, was passiert ist, ist sich daran zu erinnern, wie wir die Maske in der ersten Version umgedreht haben. Was wir eigentlich wollen, um die Invert-Schaltfläche auf dieser Version zwei klicken. Also werde ich auf Invert klicken. Also mache ich eine Auswahl, die das Gegenteil der Farbe ist. Mach dir keine Sorgen um all diese komplizierten technischen Wörter. Es wird gut funktionieren. Aber was das tut, ist mir erlaubt, auf eine schwarze Matte zu gehen, nur um zu sehen, wie meine Auswahl oder wie meine Logos auf Schwarz aussehen werden, basierend auf dieser Auswahl. Und von hier aus kann ich die Unschärfe anpassen, was im Grunde sagt: Okay, ich sehe, was du angeklickt hast. Wie viele Farben rund um das oder in einem bestimmten Bereich soll ich suchen? Und je mehr du auftauchst, desto unscharfer, desto mehr wie Farben wird es versuchen, zu finden. Aber je höher Sie auftauchen, desto unscharfer, desto mehr werden Sie in die verschiedenen Teile des Logos gelangen. Beachten Sie, wie sich diese blaue Form hier ändert, wenn ich sie nach unten und zurück ziehe. Und beachten Sie, wie der Umriss der weißen und wir beginnen, in die Farben ein wenig zu essen. Also wollen Sie eine auswählen, die in einer Art von einem mittleren Bereich ist , die nicht beginnt, das Logo zu stark zu verschlechtern, sondern nimmt auch eine anständige Menge des weißen um das Logo und ich werde zu schlagen OK. Ich bin bei 130. Das ist nur irgendwie hängt nur von dem Logo ab, das Sie haben. Und sobald ich auf OK geklickt habe, erstellt es diese Auswahl, und es wird tatsächlich alles außerhalb des Logos ausgewählt , so dass, wenn wir auf die Schaltfläche Maske klicken, denken Sie daran, dass wir diese Ebene hier unten haben und ich werde auf die Maske klicken. Wir haben gerade eine Auswahl erstellt, genau wie das Zauberstab-Werkzeug und ein bisschen anders. Ich werde diese Maske hinzufügen. Und es maskiert alles außerhalb des Logos basierend auf der Farbauswahl, die wir getroffen haben. Cool. Nehmen wir jedoch an, ich füge einen Hintergrund darunter hinzu, denn im Moment sieht es gut aus, aber es ist schwer zu sagen. Also werde ich eine Formschicht hinzufügen und wir werden nur die gesamte Zeichenfläche abdecken. Und von hier aus ziehe ich es unter meine andere Ebene. Und ich werde einfach auf dieses Rechteck doppelklicken. Und ich werde ihm ein wenig dunklere Farbe geben, richtig? Also könnte ich dunkler grau sein oder, weißt du, ich habe eine bessere Vorstellung davon, was wäre, wenn ich das Ding setzen wollte. Vielleicht geht es so etwas wie eine dunklere hellere Farbe, vielleicht nicht einmal schwarz und weiß. Es hat ein bisschen Farbe. Ich möchte sehen, wie das auf dieser Farbe aussieht. Ich werde okay schlagen, nun eigentlich sieht das meiste ziemlich anständig aus. Aber wenn Sie hier hineinzoomen, beachten Sie, wie diese gelbe Form tatsächlich ein bisschen wie ein Heiligenschein um sie herum hat. Gehen wir da rein und optimieren das. Was ich tun werde, ist die Maske dieser Ebene auszuwählen. Und hier beginnt das Maskierungs-Tutorial ein wenig. Du siehst, wie eine Maske funktioniert, ist mehr schwarz. Sie können durch diese Ebene überall sehen, wo weiß ist, Sie sehen die Ebene. Macht das Sinn? Denn wenn ich diese Maske verstecke, die Shift hält, sehe ich alles. Aber Sie werden auf dieser Maske feststellen, dass es eine Menge gibt, die in und schwarz gemalt ist. Und mal sehen, ob wir dieses Thumbnail nicht etwas größer machen können. Große Miniaturansicht. Also sehen Sie, wir können eigentlich fast lesen, und wenn ich hier heranzoomen, können wir tatsächlich überall sehen, was außerhalb unseres kleinen Logos schwarz ist, was hier aus dieser Ebene versteckt wird. Und alles, was weiß ist, wird gezeigt. So funktioniert die Maskierung. Nun, wir können tatsächlich auf diese Maskenschicht malen. Also lasst uns in dieses kleine Halo und gelbe Stück hineinzoomen. Und ich werde hier auf diese maskierte Ebene klicken. Und ich werde mir einen Pinsel mit der Tastenkombination B. hier drüben schnappen . Wir haben einen Pinsel und ich kann seine Größe anpassen und wir können seine Härte anpassen. Ich habe nur den allgemeinen Pinsel ausgewählt. Und jetzt, was passiert, ist, dass ich hier ein Schwarzes und ein Weiß habe, und ich kann diese mit dieser kleinen Umschalttaste umschalten, diese Doppelpfeile hier, das ist auch die X-Taste. Und wenn du maskierst, kennst du die X-Taste, weil die X-Taste, du gehst einfach hin und her. Es ist wie ein bisschen ein Tanz zwischen Zeichnung und Schwarz, Zeichnung und Weiß in schwarz gezeichnet, rückgängig gemacht, rückgängig gemacht. Weißt du, du gehst zwischen all diesen Schlüsseln hin und her. Also x ist zwischen diesen hin und her zu wechseln. Und hier ist der Unterschied. Wenn ich in schwarz auf dieser Maske zeichne, wichtig, dass ich die Maske ausgewählt habe. Wenn ich schwarz zeichne, wird es im Grunde die Teile dieser Ebene löschen oder ausblenden. Wenn ich das mit Befehl Z rückgängig mache, und das ist ein weiterer, auf dem Sie viel schweben werden. Und dann schalte ich mit x um. Beachten Sie, wie mein Weiß jetzt vorne ist. Wenn ich zeichne, wird diese Ebene angezeigt. Es zeigt also wirklich einen Haufen von diesem Weiß auf dieser Ebene. Und ich kann rückgängig machen. Also, was wir tun werden, ist zurück zum Schwarzen zu gehen, wo wir das verstecken können, richtig? Versteck dich einfach ein bisschen entlang der Kante. Ein kleiner Trick, um gerade Linien mit dem Pinsel zu zeichnen. Wenn ich einmal klicke, Umschalttaste gedrückt halte und erneut klicke, zeichnet Photoshop eine gerade Linie zwischen diesen beiden Klicks. Wenn Sie also geometrische Formen wie diese haben und selbst wenn Sie kreisförmige Formen haben, können Sie kleine gerade Linien machen, um dies zu tun. Wie wenn Sie den Umriss einer Person herum gehen, was Sie tun können, ist klicken, wo Sie wollen, dass es beginnen, und dann kommen Sie hier nach unten und klicken Sie auf die Stelle, an der Sie das beenden möchten, und halten Sie die Shift gedrückt. Und es wird eine Linie entlang dieser ziehen, oder es wird einen Pinselstrich entlang ziehen. Und weil unser Pinselstrich schwarz ist und weil wir auf der Maskierungsschicht sind, fangen wir an, ein bisschen in diesen Rand zu essen und ich kann es immer wieder tun. Und jetzt werde ich hier rauf gehen und tatsächlich die Größe auf fünf Punkte reduzieren und die Härte vielleicht auf 80 Prozent reduzieren. Also werden wir dem etwas näher kommen. Also beachte, wie meine Pinselgröße kleiner ist. Ich kann Shift halten und wir werden an dem Weiß, das an diesem Rand liegt, wegessen. Und ich werde klicken und dasselbe für diese obere Kante tun. Und ich glaube, ich habe die Form ein wenig verändert. Also wollen Sie vorsichtig sein, mein Klick wieder. Und das war nur ein schnelles Rückgängigmachen. Und ich werde wieder klicken, halten Sie Shift und gehen durch. Klicken Sie erneut auf die Umschalttaste und gehen Sie durch. Und ihr könnt das irgendwie nach eurem Geschmack anpassen und ihr könnt durch verschiedene Formen gehen und einfach etwas von diesem Haloing loswerden. Denken Sie daran, dass wir in Schwarz zeichnen, ich halte nur Shift gedrückt und wir klicken entlang der Kante davon. Und für jedes Mal, wenn Sie klicken und halten Sie die Umschalttaste gedrückt, wird es weiterhin in geraden Linien zeichnen. Also habe ich nur Schicht gehalten und es wird nur zeichnen und gerade Linien. Also um einige dieser quadratischen Formen. Es ist ziemlich einfach, Shift zu halten und einfach in diesen geraden Linien zu zeichnen und weiter einige dieser Kanten zu entfernen. So können Sie Ihre Maske etwas optimieren und verfeinern. Jetzt eine andere Möglichkeit, die Maske zu optimieren und zu verfeinern, außer es manuell so zu tun, wenn ich auf meine Maskenebene doppelklicke, öffnet sich ein kleines Eigenschaftenfenster für diese Maske. Und es hat hier eine Reihe von Immobilien. Und ich kann meinen Ansichtsmodus tatsächlich ändern, damit ich ihn in Schwarzweiß auf Weiß, auf Schwarz oder so sehen kann . Und was ich von hier aus tun kann, ist tatsächlich diese verschiedenen Umschalter so anzupassen, dass der Radius meiner Maske anpassen, die Glättung anpassen, die Feder anpassen. Ich kann den Kontrast davon machen, was es irgendwie ein bisschen zu scharf für mich macht. Ich kann auch die Kante verschieben. Also, wenn wir hier hineinzoomen, können wir die Kante von einigen dieser Buchstaben zurückverschieben und es fängt an, in das Weiß zu essen, das um diese Form herum ist. Aber Sie werden feststellen, dass es wirklich beginnt, in einige dieser Formen zu essen. Also musst du vorsichtig mit einigen davon sein. Ich würde kleine Verbesserungen machen. Ich denke, die zuverlässigsten Anpassungen werden manuell vorgenommen. Also nur um einige Ihrer Logos zu beenden, wenn sie noch ein paar weiße Stücke auf ihnen haben. Verwenden Sie einige dieser manuellen Maleinstellungen. Das ist Maskierung. So würde ich es tun, wenn ich irgendwie zwicken und den einzelnen Blick direkt auf verschiedene Farben bekommen müsste . Ob das diese hellere Farbe ist oder wie eine hellere Farbe ist, ein Gelb, vielleicht ist es ein rotes oder rosafarbenes Blatt Papier. Beachten Sie, wie unsere Logos halten ziemlich gut auf all diese verschiedenen Farben der Hintergründe. Also, wenn Sie dieses Logo irgendwo so setzen mussten, können Sie es. Eine andere coole Sache ist, weil ich das vermaskiert habe. Erinnerst du dich, wie er die Farbe unseres Logos verändert hat? Nun, es ist eine einfache Möglichkeit, ein farbiges Logo wie dieses mit verschiedenen Farben darin zu nehmen. Und tatsächlich doppelklicken Sie hier und wir werden die Ebenenstile wieder öffnen. Und wir gehen zu Color Overlay und schauen uns das an. Ich habe es zu einem einfarbigen Logo gemacht. Also, wenn ich das in ein weißes Logo ändern oder es in ein schwarzes Logo ändern wollte , weil wir alles ausgewählt haben und wir diese Maskierung gemacht haben, können wir das tun. Es braucht also diese Auswahl und erstellt eine Farbüberlagerung basierend auf dem, was es dort sieht, was übrig ist von diesem Logo, das eine sehr einfache Möglichkeit zeigt , nur irgendwie mit einigen dieser Logos umzugehen und zu manipulieren. Jetzt gibt es eine Sache, eine letzte Sache, die ich Ihnen zeigen möchte, und das ist, dass ich hier draußen ein wenig Halogen sehe. Sieh dir das an. Siehst du, wie er immer noch hat, wir haben noch ein bisschen von dieser Farbe. Ich weiß nicht, ob ihr das sehr gut sehen könnt, und ihr könnt es definitiv nicht sehen. Gehen wir weiter und finden heraus, wo es am besten aussieht. Vielleicht ist es vielleicht auf starkem Weiß. Also, auf dem krassen Weiß, könnt ihr sehen, dass da ein bisschen ein Heiligenschein ist? Nun, wir müssen etwas davon entfernen und jetzt ist es wirklich einfach, das zu tun. Wenn wir nur verkleinern und wir gehen und wir wählen dies auf dieser Maskenebene. Wir nehmen das Lasso-Werkzeug und ich werde nur um das Logo zeichnen. Also bin ich buchstäblich nur eine Art von Zeichnung mit meiner Maus um dieses Logo. Und ich habe eine Auswahl mit dem Lasso-Werkzeug um dieses Logo erstellt. Was ich tun will, ist, weil ich das in der Nähe des Logos mag, alles ist gut. Aber wenn Sie die Ränder erreichen, schauen Sie sich den Heiligenschein an, der sich zu bilden beginnt. Wissen Sie, dass, diese Farbe wählen Art von vermisst mit dieser Unschärfe-Auswahl. Was ich jetzt tun kann, ist diese Auswahl invertieren. Also werde ich Shift Command machen. Hallo. So ist jetzt alles außerhalb dieses Logos ausgewählt. Alles in diesem Raum ist ausgewählt. Also, wenn ich auf meiner Maske bin, was soll ich tun? Ich muss das nur mit Schwarz füllen und es wird verschwinden. Also werde ich eine Füllung machen und das ist Shift F5. Also, wenn ich Shift F5 mache, öffnet das die Füllung und ich kann viele verschiedene Dinge auswählen, um die Inhaltsbreite zu füllen. Ich wähle nur Schwarz aus. Das ist alles, was ich brauche, um es zu füllen. Mischmodus. Lassen Sie es einfach normal alles. Lassen Sie einfach bei normaler Kapazität, 100% Treffer. Ok? Und sieh dir an, was das mit unserer Maske hier unten gemacht hat. Es hat tatsächlich das ganze Gebiet gefüllt. Und wenn ich hier hineinzoomen und rückgängig mache, sehe, wie wir hier überhaupt Kanten hatten und das Haloieren, kannst du es gar nicht sagen, aber es gibt dieses Halogen hier. Und wenn ich das wiederhole, füllte es tatsächlich alles außerhalb unseres Logos mit Schwarz aus. Also, das ist verdammt cool. Und das erlaubte uns, irgendwas von diesem Haloing losgeworden zu sein. Also, jetzt haben wir wie ein wirklich solides Logo auf Transparenz zu verwenden, in welcher Weise Sie es verwenden müssen, ob es schwarz, weiß, die ursprüngliche Farbversion, so etwas sollte funktionieren. Mit all diesen Werkzeugen, die ich dir beigebracht habe, weiß ich, dass das super lang war. Das war viel länger, als ich erwartet hatte. Mit all diesen eine Möglichkeit, dass Sie weiße Hintergründe aus Logos entfernen können, auch wenn, von allem, Ich meine, jedes Bild, Nehmen wir an, Sie haben ein Produkt. Ich habe dies unzählige Male auf meinen Produktbildern gemacht, die ich als isoliertes Bild setzen möchte , und ich muss das ganze Weiß daraus entfernen. Benutze einfach diese Werkzeuge. Und das sind nicht alle Werkzeuge. Es gibt mehr als einen Weg, um eine Katze zu häuten, oder? Es gibt also viele Werkzeuge, die ich Ihnen einige von ihnen beigebracht habe. Es gibt viele weitere Techniken und verschiedene Möglichkeiten, um Dinge zu entfernen. Es ist nur jede einzelne Instanz anders. Hier sind also einige Techniken. Ich hoffe, ihr habt eine Tonne gelernt. Ich hoffe, dieses Tutorial war hilfreich. Schauen Sie sich den Kanal an und wir sehen uns nächstes Mal. 13. BONUS: Eine Adding hinzufügen: Was heute jeder los ist, werden wir uns ansehen, wie man ein Wasserzeichen zu einem Ihrer Bilder wirklich schnell in Photoshop hinzufügen kann. Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Logo als Wasserzeichen hinzufügen und auch, wie Sie Text hinzufügen, wenn Sie möchten, in Photoshop ist ziemlich schnell und ziemlich einfach. Eine Sache, die Sie sicherstellen möchten, dass Sie haben, bevor Sie beginnen ist eine einfarbige Version Ihres Logos oder Wortmarke. Das könnte schwarz sein, das könnte weiß sein. Es spielt keine Rolle, aber wir wollen, dass es eine Farbe hat und wir wollen, dass es einen transparenten Hintergrund hat. Ich gehe davon aus, dass Sie ein Logo haben und wir werden einfach ein Foto wie dieses in Photoshop öffnen und zur Datei gehen, bis sie eingebettet ist. Und wir werden das Logo finden. So könnte es zum Beispiel ein PNG des Logos sein. Wir werden es einfach so in unser Dokument legen. Jetzt bemerken Sie, dass dieser schwarz ist, aber das ist in Ordnung, denn in diesem leeren Bereich unserer Ebene auf der rechten Seite, wenn wir darauf doppelklicken, wird es unsere Ebenenstile öffnen. Und eine wirklich schnelle Möglichkeit, dass ich die Farben gewechselt habe, ist ein Farb-Overlay hinzuzufügen und dann können Sie eine beliebige Farbe auswählen, die Sie wollen. Wenn Sie also möchten, dass es dunkler wird, können Sie dunkler oder heller wählen, zweimal OK drücken und Sie sind wieder raus. Jetzt haben Sie eine weiße Version Ihres Logos mit diesem Farb-Overlay-Effekt angebracht. Jetzt können wir dieses Logo überall herumziehen. Wir könnten es in eine Ecke legen, Befehl oder Control T drücken und Shift halten während Sie eine dieser Ecken greifen, um es nach unten zu skalieren, wir können einfach Enter drücken und akzeptieren, dass Änderung direkt dort. Und dann könnten wir bis zur Deckkraft gehen und sie vielleicht auf etwa 25% senken. Oder wenn Sie vielleicht wollen 50% hängt nur davon ab , wie undurchsichtig oder transparent Sie wollen, dass dieses Logo sein. Nun, das ist ein ziemlich schneller Weg. Wenn Sie das Logo auf Ihrem Social-Media-Post setzen oder einfach nur etwas wie einen kleinen Logo-Bug in der Ecke Ihres Bildes wollen. Schnappen Sie sich einfach die eine Farbversion. Wenn es ein leichterer Teil des Bildes ist, vielleicht drehen Sie es auf Schwarz, oder wenn Sie möchten, dass es irgendeine Art von Farbe sein, können Sie einfach dieses Logo greifen, wenn es einen transparenten Hintergrund hat und einfach die Deckkraft festlegen. Also bin ich 50%, 25 Prozent, so etwas und lege es in die Ecke oder unten in die Ecke, wo immer du willst. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist anstelle eines Logos, wenn Sie nur einen Text haben, den Sie dazu hinzufügen möchten. Und natürlich erhalten wir einen Fehler, aber die Tastenkombination T gedrückt. Das ist das Typwerkzeug hier drüben. Und wir können überall auf unsere Leinwand klicken und wir können etwas eingeben. Ich werde hier nur Wasserzeichen eingeben und zu meinem Bewegungstool zurückkehren. Es ist ein bisschen klein. Alles, was ich tun muss, ist, dass Befehl Z oder Control T auf meiner Tastatur drücken , um diesen Sauger nach oben zu skalieren, stellen Sie sicher, dass Sie die Umschalttaste noch einmal gedrückt halten. Und sobald es den ganzen Weg hochskaliert ist, werde ich die Eingabetaste drücken oder zurückkehren. Das nächste, was ich tun möchte, ist zurück zu diesem T- oder Type-Werkzeug und stellen Sie sicher, dass dieser Text zentriert ist. Das wird es ein bisschen einfacher machen, wenn du damit arbeitest. Drücken Sie Befehlstaste oder Steuerelement a, um das gesamte Kunstboard auszuwählen, stellen Sie sicher, dass Sie sich auf dem Verschieben-Werkzeug befinden. Und dann können Sie dieses Stück Text ganz in der Mitte ausrichten. Wenn Sie jedoch auf diese horizontalen und vertikalen Mittelschaltflächen klicken, drücken Sie die Befehlstaste oder die Steuerung D, um die Auswahl aufzuheben . Und jetzt haben wir diesen Text in der Mitte unseres Dokuments. Nun, was Sie mit diesem Befehl oder Steuerelement t tun können , um es zu transformieren, ist, dass Sie es tatsächlich drehen können. Und wenn Sie Shift halten, wird es es in 15-Grad-Schritten sperren. Also zum Beispiel, das ist wie ein 30-Grad-Winkel oder wie ein 45-Grad-Winkel oder was auch immer es ist, weißt du, wovon ich rede? Wir können Enter drücken und dann können wir genau das Gleiche tun. Wir können die Deckkraft dieser Art Ebene nach unten fallen. Also fügen wir einfach das Wasserzeichen direkt über die Spitze und Sie können es nur 5% machen. Also ist es super subtil, 10%, etwas da herum. Und Sie haben dieses Wasserzeichen über der Oberseite Ihres Bildes. Nun, wenn Sie wollen, werde ich nur Befehl oder Control Z, um zu dieser Version zurückzukehren. Wenn Sie möchten, können Sie Wahltaste oder Alt auf PC halten und Sie können klicken und ziehen, um mehrere davon zu erstellen. Sie haben dies wahrscheinlich schon auf einigen Bildern mit Wasserzeichen gesehen. Ich werde Shift halten und alle drei meiner Ebenen hier drüben auswählen, ich werde das kleine Ordnersymbol drücken, das Command oder Control G ist, nur eine Gruppe, die zusammen ist. Und dann kann ich dasselbe tun, wenn diese Ebene ausgewählt ist. Es ist Befehl oder Control T zwei, um dies zu drehen und zu transformieren. Und das kannst du drehen. Wir können Shift halten, Option oder Alt halten und so etwas auch tun. Wenn Sie möchten, wie ein mehrfacher, mehrfacher wie Wasserzeicheneffekt auf Ihrem Bild zu tun. Ich denke, das deckt es so ziemlich ab. Es ist wirklich einfach, das hinzuzufügen, oh, tatsächlich, wissen Sie, um das zu retten, Sie einfach gehen wollen, um die Datei zu speichern unter. Und dann werden Sie es einfach als JPEG speichern oder was auch immer Ihr Bilddateityp ist, den Sie wollen, und klicken Sie dann auf Speichern. So würdest du das retten. Und wenn Sie das auf Ihre Website hochladen, wenn Sie das in sozialen Medien platzieren, weiß ich, wenn Sie ein Wasserzeichen hinzufügen, setzen Sie Ihr Bild irgendwo ein, wo die Öffentlichkeit es sehen kann, aber Sie wollen nicht, dass sie um es zu stehlen, oder? Also, wo immer Sie es hinstellen, das ist, was Sie im Wesentlichen tun würden. So schnell, wirklich einfach, wie Sie sparen können. Schauen wir uns das auch an. Wenn Sie dieses Wasserzeichen speichern und es einfach auf andere setzen wollten, könnten Sie tatsächlich einfach das Foto hier verstecken. Also, wenn wir das Foto verstecken, können Sie es hier nicht wirklich sehen. Aber wenn ich diese Deckkraft aufbringe, können Sie sehen, dass wir dieses Wasserzeichen haben, und wir haben all diese transparenten Quadrate, richtig? Das heißt, wenn wir diese Datei speichern, wird sie im Hintergrund außerhalb des Textes transparent sein. Also, wenn ich File Save als was wir hier tun können, ist es einfach als PNG speichern. Und wir werden den Ordner finden, in dem wir das Logo haben. Und ich werde nur dieses Wasserzeichen nennen. Wasserzeichen PNG. Speichern Sie, dass es OK ist. Und dann, was wir tun können, ist, anstatt diesen Text zu tippen, und wenn wir hier ein anderes Foto öffnen, können wir das gleiche tun, was wir mit dem Logo gemacht haben. Gehen Sie zu File Place Embedded und wir können dieses Wasserzeichen PNG finden. Es ist ein PNG , damit sie diese Transparenz und hippen Platz haben können und es wird es hier platzieren. Jetzt müssen wir weitermachen und was ich tun würde, ist es als volle 100% Deckkraft zu speichern. Also, mach es nicht transparent. Und dann tun Sie das einfach in Photoshop, wenn Sie möchten. So können Sie das auf 10% fallen lassen, nur für den Fall, dass Sie ein wenig mehr oder weniger Transparenz wünschen , die Ihnen die Möglichkeit gibt , das zu bearbeiten, wenn Sie das PNG-Ende bringen. Sie müssen also nicht unbedingt diesen Text eingeben oder Ihr Logo jedes Mal duplizieren. Sobald Sie es getan haben, einmal, solange Sie das Wasserzeichen in andere Fotos bringen, die von ähnlicher Größe sind, können Sie voran gehen und einfach das Wasserzeichen auf die Oberseite legen und dann die Transparenz optimieren, wenn Sie möchten. Der andere Teil davon ist, dass Fotos offensichtlich unterschiedliche Größen haben. Also, was Sie mit diesem PNG tun würden, ist genau das, was Sie uns tun sahen. Du würdest dieses Kommando oder Control T treffen und das ist das Transformationswerkzeug. Und dann kannst du das drehen, das nach oben und unten skalieren und wirklich damit machen, was du oben auf deinem Bild willst. Sie können auch mit einigen der Verschmelzungsoptionen herumspielen, aber ich denke, dass das Löschen der Deckkraft in diesem Fall gut genug funktioniert. Und dann ja, es könnte auch ein Farblogo sein, solange Sie Transparenz haben, Sie wollen offensichtlich nicht nur sonnenähnliche weiße Box sehen , die halb transparent mit einem Logo darin ist. Wie ein JPEG wäre. Sie wollen wirklich eine Art Transparenz dort oben auf Ihrem Foto haben. Also, wenn das irgendwie Sinn macht, wirklich schnelle Tutorial, wie Wasserzeichen in Photoshop hinzufügen , wenn Sie irgendwelche Fragen haben oder es gibt andere Anwendungsfälle, die Sie lernen möchten. Schlag mich in den Kommentaren unten, und vielleicht mache ich ein weiteres Video über sie. Noch einmal, ich bin Spencer von Pixel N Klammer, und ich sehe euch nächstes Mal. 14. BONUS: BONUS:: Du hast es überall auf YouTube gesehen. Wenn dieser Umriss Foto-Effekt, wo Sie jemand nach außen Objekt aus dem Thumbnail schneiden, vielleicht ein Schlag es ein wenig. Du hast einen kleinen weißen Umriss gesetzt. Es gibt einen großen alten Farbverlauf im Hintergrund, so etwas. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das in Photoshop tun, wenn Sie einige trendige YouTube-Miniaturansichten erstellen möchten . Also lasst uns Photoshop öffnen und loslegen. Ich werde auf Create New und für YouTube-Thumbnails, was ich immer tun, ist 1920, nicht 19 Tausend 1920 von 1080. Das ist eine Art von Ihrer Standard-HD-Auflösung, RGB-Farbmodus. Das könnte eine erweiterte Optionen sein, hängt nur von Nein ab, eigentlich ist es wahrscheinlich nicht. Jedenfalls. Bewegen Sie sich weiter. In Ordnung. Also haben wir dieses 1920 mal 1080 Dokument. Ich muss mein Foto mitbringen, das ich benutzen werde. Also habe ich nur buchstäblich ein Thumbnail aus einem Video geschnappt. Ich gehe runter zu File Place Embedded. Das ist mein Screenshot. Ich werde Place treffen und es wird es hier drin platzieren. Also habe ich einige, einige verschiedene Dinge aus dem Video selbst hier drin, die ich nicht will. Also werde ich das nur skalieren, indem ich Alt oder Option gedrückt halte bis ich diese Stücke nicht mehr in meinem Video habe. Also kann ich darauf klicken und das nach unten ziehen. Das ist also, was wir hier betrachten werden und ich werde mich im Grunde selbst daraus herausschneiden. Dies ist ein kleines Video, das wir erst vor kurzem für Pacers Gaming gedreht haben und noch nicht veröffentlicht, aber bald sein wird. Ordnung, also werde ich das Stiftwerkzeug greifen und das ist die Tastenkombination P. Es ist hier unten in Ihrer Symbolleiste. Ich werde sicherstellen, dass hier oben in den Modi es auf Pfad gesetzt ist. Und dann werde ich nur nachvollziehen, was ich ausschneiden will. So hilft es, hier ein wenig zu zoomen, das ist Command oder Control plus und minus. Und ich beginne am Rand meines Dokuments und ich werde nur diese geraden Linien erstellen indem ich hier mit meinem Stiftwerkzeug klicke und nur um mein Objekt verfolge. Jetzt können Sie klicken und ziehen, um abgerundete Linien hier zu erstellen, wenn Sie möchten, können Sie so detailliert oder nicht detailliert sein, wie Sie möchten. Jetzt, nur eine kurze Notiz hier und ich gehe um den falschen Teil, aber eine kurze Notiz hier. Es ist wirklich nicht, wenn es ein Thumbnail ist, es spielt keine Rolle. Sie können ziemlich schnell gehen, nur stellen Sie sicher, dass Sie den Konturen Ihrer Person oder Objekt ziemlich gut folgen, und es wird sich herausstellen, in Ordnung, so wie wir nur irgendwie klicken, so wie wir nur irgendwie klicken,versuchen wir nur, auf die Außenseite oder leicht innerhalb unseres Objekts um das Gesicht ist, wenn es wahrscheinlich wichtig ist, potenziell die meisten. Aber wie wir nur um den Umriss klicken, Wir sind im Wesentlichen werden wir nur diese Art von Schnitt aus unserer Person erstellen. Und ich könnte diesen Teil beschleunigen, nur um ihn durchzustehen. Aber alles, was ich tue, ist, mit meinem Stift-Werkzeug zu klicken und du kannst, ich meine, genau wie ich schon sagte, ich bin ein bisschen faul. Sie können jedoch auf die Kanten klicken und abrunden, wenn Sie möchten. Wir werden diesen Sicherheitsgurt durchschneiden und den ganzen Weg bis zum Rand gehen. Ich werde ein wenig hinauszoomen und sehen, was wir noch haben. Ich möchte vielleicht ein bisschen hier reinschneiden, wo du unter meinem Arm sehen kannst. Und dann werden wir einfach den ganzen Weg nach draußen klicken und Form oder diesen Pfad vervollständigen, indem Sie auf unsere erste klicken. Also haben wir mich ausgeschnitten. Und was wir tun müssen, ist, unsere Wege zu öffnen. Dialogfenster. Sie können zu Fensterpfaden gehen, um das zu öffnen. Und wir haben diesen Arbeitsweg. Wenn wir hier auf dieses Auswahlsymbol klicken, wird es eine Auswahl aus diesem Pfad erstellen. Jetzt ist es möglich, dass die Auswahl umgekehrt von dem erstellt wird, was Sie wollen. Das ist okay, ich zeige Ihnen, wie Sie das hier in einer Sekunde beheben können. Also, was wir hier tun wollen, ist gehen Sie voran und stellen Sie sicher, dass unsere Ebene ausgewählt, aus der wir diese hacken möchten , und gehen Sie nach unten auf die Schaltfläche Maske erstellen. Solange diese Auswahl ausgewählt ist, wird eine Maske erstellt, die auf dieser Auswahl basiert. Eine Sache, die wir nicht getan haben, die ich jetzt tun werde, ist Alt oder Wahltaste zu halten, klicken und ziehen, um diese Ebene zu duplizieren. Und auf dieser unteren Ebene werde ich mit der rechten Maustaste auf diese Maske klicken und sie einfach löschen. Also jetzt haben wir tatsächlich eine Maske und den Hintergrund , den wir dann eine weitere Trennung in unserem Thumbnail hier schaffen können . Okay, also haben wir dieses Masken-Setup. Und was ich Ihnen hier zeigen möchte, ist, wenn Sie Befehl oder Kontrolle I drücken, wird es diese Maske umdrehen oder umkehren. Also, wenn ich die untere Schicht verstecke, siehst du, ich habe entweder einen kompletten Ausschnitt oder ich habe die Person ausgeschnitten. So kommt deine Maske vielleicht ins Spiel. Also wollte ich Ihnen zeigen, wie man das umkehrt, aber wir wollen nur, dass die Person ausgeschnitten ist. Okay, also genug Reden. Was wir jetzt tun wollen, ist ein Doppelklick in diesen leeren Bereich unserer Ebene. Das wird unsere Ebenenstile öffnen. Und wir wollen diesem Kerl nur einen Schlaganfall hinzufügen. Und ich werde die Größe erhöhen, die Farbe auf Weiß geändert. Und dann, was ich tun würde, ist sicherzustellen, dass die Position draußen ist. Aber wenn Center oder sogar innen besser für Sie funktioniert, verwenden Sie diese, nur, spielen Sie einfach herum, um zu sehen, wie es sich auf Ihr Bild auswirkt. Ich werde es draußen behalten. Vielleicht skalieren Sie das ein bisschen auf etwas, vielleicht auf 15. Und damit wir auf OK treffen können. Jetzt wollen wir ein bisschen mehr Trennung schaffen. Denken Sie daran, dass ich diese zweite Ebene hier unten hinzugefügt habe und das wird die Hintergrundebene sein. Ich kann hier andere Einstellungsebenen hinzufügen. Wie zum Beispiel könnten wir einfach Farbton und Sättigung machen und wie ein gefärbtes tun , so dass jetzt der Hintergrund eine Art Farbe wie eine heiße rosa Farbe ist. Und wir können hinzufügen, was Sättigung und Helligkeit wir wollen. Wenn wir es etwas dunkler machen, könnte meine Silhouette etwas besser erscheinen. Die andere Sache, die wir tun können, ich bin immer noch unten hier, das Originalbild, aber solange wir uns treffen, wird es mein Original darunter vertuschen, damit ich diese oberste Schicht Command oder Control T Transformieren. Ich werde etwas verkleinern, damit ich es etwas mehr skalieren kann. Wenn du die Schicht heutzutage hältst, wird sie verzerren. Also keine Shift mehr halten, halten Sie einfach Option oder Alt gedrückt, es sei denn, Sie sind in einer älteren Version. Und Sie können dieses Bild irgendwie skalieren und Sie können es bewegen nur stellen Sie sicher, dass Sie vertuschen Ihr Original zum größten Teil. Und wir könnten so etwas tun. Und Sie haben Ihren skizzierten Bildeffekt direkt hier, fügen Sie Text hinzu und Sie haben sich ein trendiges YouTube-Miniaturbild. Ich weiß nicht, ob ich das ganz gut erklärt habe, aber ich hoffe, dass ich es getan habe. Die andere Sache, die Sie tun können, können Sie einen beliebigen Farbumriss erstellen, und Sie können diese Layerstile hinzufügen. Da sind noch andere Effekte drin. Es gibt Lichter, es gibt innere Schatten, es gibt auch Schlagschatten. Sie können einen Schlagschatten hinzufügen, wenn Sie wirklich wollen. Es gibt alle Arten von Effekten, die Sie oben darauf stapeln können , um diesen Teil Ihres Bildes wirklich hervorzuheben. Hoffe, das war schnell und einfach für Sie. Dies ist genau die Methode, die ich verwende, um Thumbnails für Pacers Gaming zu erstellen. Du bemerkst, dass ich es sehr schnell rausgeschnitten habe. Wenn Sie ein orthodoxer Pin Tool Benutzer sind, Sicher können Sie die Griffe verwenden und abgerundet, aber ehrlich gesagt, wenn es ein Thumbnail ist und es wird nur so groß sein. Es ist nicht so eine große Sache. Mach es einfach fertig. Geschwindigkeit ist manchmal wichtiger. Alles klar, Leute, ich bin Spencer von Pixel und Klammer, und ich werde euch alle in der nächsten sehen.