Techniken für Gitarren: Deine Solos klingen fantastisch!

1. Einführungsvideo: Hallo und willkommen zu meinem Kurs, Lead Guitar Techniques. In diesem Kurs werde ich dir alle wichtigen Spieltechniken zeigen, die du wissen musst , wenn du in Leadgitarre und Soloplane eintauchen möchtest . Wir beginnen mit den Grundlagen wie der Vibrato-Technik oder Hammer-Ons und ziehen ab. Und wie du diese Techniken auf einfache pentatonische Licks anwenden kannst . Später werden wir uns auch mit fortgeschritteneren Techniken wie Pinch Harmonics und Tapping befassen fortgeschritteneren Techniken wie . Der Kurs enthält viele verschiedene Übungen zu allen Techniken, einschließlich herunterladbarer PDF-Tabulaturdateien und natürlich GitHub-Profilen. In Ordnung, also schnapp dir jetzt deine Gitarre und genieße den Kurs. 2. Hammer ein und ziehe die Technik ein und erklärt: Okay, in diesem Video lernen wir die ersten beiden Techniken kennen, Hämorrhoiden und Pull-Offs. Und sie klingen ungefähr so. Wir werden mit den Hammer Ons beginnen , weil es für dich etwas einfacher zu lernen ist. Und nehmen wir an, wir haben zwei Knoten auf einer Saite, D-Saite des fünften Bündes und die D-Saite im siebten Bund. Und normalerweise würden wir jede Note einzeln so auswählen . Und wenn du einen Hammer drauf machen willst, wählen wir nur den ersten Knoten, also nur den fünften Bund. Und dann hämmern wir unseren Flügelfinger mit der Fingerspitze bis zum siebten Bund hinunter , eine D-Saite wie diese. Okay, am Anfang ist es wirklich okay zu sehen, dass es wie eine Hammerbewegung ist. Sie hämmern also mit dem Finger an die Schnur. Okay, und jetzt probiere es an verschiedenen Saiten aus, z. B. auf der D-Saite, 0 mit dem kleinen Finger auf der hohen E-Saite, fünftem bis achtem Bund. Die Piggies sind etwas härter. Ich weiß. Dann kannst du eine kleine Übung wie diese machen, bei der du z.B. alle deine Finger benutzt. Okay? Und das kannst du auf jeder Saite bewegen, wie auf der B-Saite. Sie fühlen sich also mit den verschiedenen Saiten vertraut, weil es bei den höchsten Getränken anders ist als bei den niedrigsten Rängen. Ich kann dir also empfehlen, das einfach ein bisschen auszuprobieren . Eins ist das Griffbrett. Also nur ein paar zufällige Hammer-Ons , damit du ein Gefühl für all das bekommst. Und wenn Sie sich damit vertraut machen, achten Sie darauf, die gesamte Bewegung, diese Hammerbewegung, etwas kleiner oder ein bisschen schneller auszuführen , damit Sie mehr Flexibilität erhalten. Machen Sie sich zuerst ein Gefühl dafür und den weißen Angriff, dem Sie mit Ihrem Finger begegnen werden. Und dann können Sie anfangen, an der perfekten Bewegung zu arbeiten. Okay, also jetzt weiter zu dem Pool von denen, die genau das Gegenteil sind. Nehmen wir also noch einmal den siebten und den fünften Bund, aber diesmal auf der hohen E-Saite. Also haben wir sieben bis fünf gespielt. Und wenn wir einen Pull-Off machen wollen, spielen wir den siebten Bund und dann streichen wir unseren Ringfinger so ab. Sie können sich also vorstellen, als würden Sie die Schnur mit Ihrem Ringfinger auswählen. Wenn Sie also einfach den Finger loslassen würden, würde es so klingen. fünften Bund kann man also nicht wirklich hören. Deshalb musst du es so herunterklappen. Das ist tatsächlich etwas schwieriger als die Hammer-Ons, und das musst du ein bisschen üben. Ich habe versucht, es zuerst nur auf der hohen E-Saite zu spielen. Du kannst also dieses Übungsproblem annehmen, den Hammer on, z.B. okay, wenn du dich mit den Zug-Offs an der hohen E-Saite wohlfühlst , kannst du zur nächsten Saite übergehen, die B-Saite . Und nehmen wir an, wir machen neun bis sieben auf der B-Saite. Dass man bei der hohen E-Saite, die unterhalb der B-Saite liegt , sehr vorsichtig sein muss. Also musst du es mit deinem Zeigefinger stummschalten. Wenn du das nicht tust, kann es ungefähr so klingen. also den Finger wegwischen, berühren Sie die hohe E-Saite und sie gewinnt. Es ist also sehr wichtig, dass Sie die hohe E-Saite mit dem Zeigefinger stummschalten . Achte darauf, dass die hohe E-Saite stummgeschaltet ist, wenn du hier greifst. Okay, und das ist bei allen anderen Saiten genauso, außer bei der hohen E-Saite weil es keine Saite darunter gibt. Okay, und dann können wir die Übung, die wir zuvor gemacht haben, auf einer hohen E-Saite, zwei verschiedenen Saiten, verschieben . Fangen wir also mit der B-Saite und der G-Saite an. Okay, also versuche dich mit dem Pool von vertraut zu machen und versuche es mit verschiedenen Finger an verschiedenen Saiten zu machen. Und dann kannst du versuchen, das Ein- und Ausschalten des Hammers zu kombinieren. Und du kannst die Übung so machen so und so weiter. Sie können also wirklich einfach versuchen, verschiedene Kombinationen von Schulden auf dem Griffbrett, verschiedene Saiten, verschiedene Positionen usw. zu spielen. Und für den Anfang des Timings ist es eigentlich egal, ob du für dich spielst. Also ohne Metronom oder so. Aber wenn du dich mit den ganzen Bewegungen des Hammers an und aus wohlfühlst , kannst du noch einmal durchgehen und die Übungen ausprobieren , die ich für dich vorbereitet habe. Im nächsten Video habe ich alle Übungen in verschiedenen Schläfen aufgenommen , sodass du sehr langsam beginnen und dann das Tempo erhöhen kannst . Ich kann dir aber auch empfehlen, die GitHub-Profile herunterzuladen und GitHub Pro zum Üben zu verwenden. Denn dort kannst du dein eigenes Tempo festlegen und wird es es in kleinen Schritten erhöhen? Okay, also jetzt viel Spaß beim Üben mit Hammer an und Abziehen. Und ich wünsche dir viel Spaß mit den folgenden Übungen. 3. Hammer ein und ziehe Übungen an: Okay. Nein. Nein. 4. Vibrato erklärt: Hallo und willkommen zurück zu einer weiteren Lektion. In diesem Video zeige ich Ihnen eine andere Technik, die Vibrato genannt wird. Das ist also eine Technik, die du normalerweise nicht auf jedem Knoten anwendest, den du spielst. Sie tun es also auf Knoten , die klingeln. Also normalerweise am Ende bestimmter Seen oder Tonsequenzen, wenn man es auf jedem Knoten eines Sees spielen würde, würde es sich so anhören. Es macht also nicht wirklich Sinn. Aber wenn wir es breit machen, verwenden wir den letzten Knoten wie diesen. Dann klingt es viel besser. Und im Allgemeinen ist es ziemlich einfach, Technik zu erlernen. Aber du kannst hier auch viel falsch machen. Und ich werde dir zeigen, wie ich Geräte mache oder wie ich mein Vibrato entwickelt habe und einige sehr wichtige Dinge, die du beachten musst, wenn du bei Pareto spielst und übst, okay , zuerst, was ist ein Vibrato? Also allgemein, du spielst eine einzelne Note, sagen wir die G-Saite des fünften Bündes. Dann bezeichnen Sie mit Biegen und Loslassen ein bisschen so. Du bekommst diese Art von Vibrato-Sound , wenn du es etwas schneller machst. Und Sie können es auch tun sich nach oben beugen. Aber normalerweise mache ich es mit Town Bent, bis auf die hohe E-Saite, die ich dir später erklären werde. Und was ich generell mache, sind Vibratos mit dem Zeigefinger oder wenn dem Flügelfinger, ich werde dir zuerst das Ganze mit dem Zeigefinger zeigen , weil das sehr üblich ist. Okay, du spielst also den fünften Bund auf der G-Saite und lässt den Knoten klingeln und dann machst du langsame Stifte und Releases. Nun kommen wir zu den wichtigen Dingen. Denn was ich oft sehe, wenn Anfänger anfangen, Vibrato zu spielen, ist ungefähr so etwas. Und da sind meiner Meinung nach zwei Dinge falsch. Und die erste wichtige Sache ist, dass Sie einen solchen Winkel nicht verwenden sollten. Sie sollten also einen 45-Grad-Winkel verwenden, also ungefähr so. Und dann musst du auch darauf achten , dass dein Zeigefinger, also dieser Teil deines Zeigefingers, die Seite hier, den Hals berührt. Es ist also eine Art Ankerpunkt für dich. Und jedes Mal, wenn du die Schnur herunterbückst, berührt dieser Teil deines Fingers den Hals, okay, und das ist sehr wichtig. Damit haben Sie viel mehr Kontrolle über Ihre Parameter. Die zweite sehr wichtige Sache hier ist, dass Sie keine Fingerbewegungen ausführen sollten. Also musst du es stattdessen so machen. Das ganze Handgelenk bewegt sich also. Es ist also nicht diese Art von Bewegung, es ist eher eine leichte Rotation deiner gesamten Liste. Und dann in Kombination mit dem Zeigefinger, hier den Hals berührt, hast du die meiste Kontrolle über deine Bipyramidale, okay, und wenn wir Vibratos auf der hohen E-Saite machen, können wir nicht wirklich runter Bands , denn dann passiert das. Okay, es gibt also kein Griffbrett mehr dem wir die Saite zwei biegen können. Also müssen wir in diesem Fall Anhänge machen. Aber im Allgemeinen ist es genau das Gleiche, als ob Sie Abwärtskurven machen würden. Okay, du hast dich gebeugt und dann losgelassen, gebeugt. Lass es los. Okay. Also wie gesagt, ich mache gerne Bordelle mit dem Zeigefinger und mit dem Flügelfinger. Je nachdem, mit welcher Präzision ich spiele. Allgemein, du kannst alle Finger benutzen. Sie können auch den Mittelfinger, den kleinen Finger, verwenden. Aber es ist einfach für mich angenehmer, den Ring - und Zeigefinger zu benutzen. Wenn du also den Flügelfinger benutzt, dann musst du darauf achten , dass auch Mittelfinger und Zeigefinger an derselben Saite liegen , sodass sie hinter dem Ringfinger ausgerichtet sind . Dies dient dazu, den Flügelfinger zu unterstützen , damit Ihr Vibrato stärker wird. Und es ist dasselbe. Ihr Zeigefinger berührt hier also auch den Hals. Und die ganze Bewegung ist genau die gleiche als ob Sie sie mit dem Zeigefinger machen würden. Gleiche gilt, wenn du den kleinen Finger benutzt, was etwas schwieriger ist. Mit dem Mittelfinger. Benutze immer die anderen Finger als Stütze. Und du bist startklar. Wenn es um die Vibrato-Geschwindigkeit geht, hängt es wirklich davon ab, was Sie spielen. Wenn du also etwas Langsameres wie dieses spielst, ist es sinnvoller, einen langsameren Browser zu verwenden. Aber wenn du eher verrücktes Fast-Metal-Zeug spielst, kannst du auch ein schnelleres Vibrato machen, aber ich persönlich finde, dass mehr Vibratoren mit mittlerem bis langsamem Tempo kontrollierter klingen und mehr Felder haben. Daher verwende ich normalerweise Geräte mit mittlerem bis langsamem Tempo. Okay, also versuche jetzt, ein paar Vibratos an jeder Saite an verschiedenen Positionen am Hals zu machen und mach dich damit vertraut. Es ist schwer, einige Übungen für Vibrato zu machen, aber ich habe eine kleine Übung für dich zusammengestellt, die einige kleine Lücken mit meinen Paretos enthält , wo du sie üben kannst. In Ordnung, also jetzt viel Spaß beim Üben mit Burritos. 6. Slide erklärt: Hallo und willkommen zu diesem Video. In dieser Lektion werde ich Ihnen eine weitere Technik zeigen , nämlich Folien. Diese Technik ist also dem Ein- und Ausschalten mit Hammer ziemlich ähnlich. Sie können es also verwenden, um eine Verbindung zu Knoten auf einer Zeichenfolge herzustellen. Nehmen wir also an, wir nehmen den fünften und siebten Bund auf der D-Saite. Auch das wäre ein Hammer drauf. Eine Folie ist ziemlich ähnlich. Also spielen wir auch den fünften Bund mit dem Zeigefinger. Wir werden den Finger auf den Bund drücken. Wir werden zum siebten Thread übergehen, der unser Zielknoten ist. Okay? Und das Wichtigste dabei ist, dass Sie den richtigen Druck auf Ihre ärgerliche Hand ausüben. Wenn Sie also zwei Mal weniger Druck ausüben hören Sie kein Rutschgeräusch. Der Ton wird also stimmen. Und wenn du zu viel Druck auf deine Ärgerhand ausübst, kann es passieren, dass du zwischen den Bünden stecken bleibst. Daher ist es wichtig, den richtigen Druck zu finden , der für eine Folie geeignet ist. Jetzt kannst du einfach alle Zeichenketten 5-7 durchgehen. Natürlich solltest du das üben. Wir haben alle Finger. Also mit deinem Mittelfinger, Ringfinger und kleinen Finger und so weiter. kannst du also selbst üben. Und natürlich können Sie auch in die andere Richtung gleiten , sodass wir vom höheren Knoten hinunter zur unteren Note gehen können , diesem Fall von sieben auf fünf. Hier wirst du sehen und fühlen, dass es etwas schwieriger ist, als einen Knoten hochzurutschen. Der Druck, den Sie auf Ihre ärgerliche Hand ausüben, ist hier also wichtiger. Sie müssen also wirklich herausfinden , wie viel Druck Sie ausüben und anwenden sollten , um von einer höheren Note zu einer niedrigeren Note zu rutschen. Außerdem ist der Daumen wichtig, sodass Sie ihn leicht loslassen müssen , wenn Sie anfangen zu rutschen. Und wenn Sie dann zum Zielknoten kommen, müssen Sie erneut drücken. Also kann ich versuchen, es zu demonstrieren. Okay, ich hoffe, du konntest das sehen, aber das ist ein Antrag, der natürlich kommen wird, zumindest kam er von mir. Dann ist eine weitere wichtige Sache Woher weißt du, welchen Finger du zum Schieben verwenden solltest? Es kommt also immer auf den Knoten an, der auf den Zielknoten folgt. Nehmen wir an, wir haben diesen See. Also wieder haben wir die Folie 5-7. Dann nach dem Zielknoten, der sieben ist. Die nächste Note ist der fünfte Bund auf der G-Saite. Sie müssen herausfinden, welche Finger hier sinnvoll sind. Wenn ich also den Zeigefinger für die Folie benutzen würde, dann hätten wir diese Bewegung wie diese. Aber das ist ein großer Sprung vom siebten zum fünften Bund, was wirklich sehr viel Sinn macht und auch ein bisschen komisch aussieht. Hier ist es also sinnvoll, den Ringfinger zu nehmen , denn dann können wir den Zeigefinger für den fünften Bund verwenden. Okay, du hast also weniger Bewegung und griechische Bewegung, und das ist es, wonach wir suchen. Dann nehmen wir an, wir haben diesen See, also hier ist es ein bisschen anders. Der Zielknoten ist also wieder der siebte Bund auf der D-Saite. Und die Note, die danach kommt, ist der neunte Bund auf der G-Saite. Und wenn wir dafür den Flügelfinger benutzen würden, würde es so aussehen. Und dann hätten wir von hier aus den siebten Bund, dem 9. Quadrat, den Sprung von hier aus den siebten Bund, dem 9. Quadrat, gemacht, was nicht wirklich Sinn macht. Also nochmal, dafür musst du die richtigen Finger finden. Und hier ist es sinnvoll , den Zeigefinger zu benutzen. Denn wenn wir am 7. hier sind, wo wir problemlos dem Ringfinger zur neunten Nasse gehen können. Und wir haben ein schnelles Gefühl, sodass es einfacher zu spielen ist. Natürlich können Sie auch größere Entfernungen mit Folien zurücklegen. Also haben wir es einfach wie zwei Bünde gemacht. Du kannst aber auch 45 Threads, Threads machen. Nehmen wir also z. B. den zweiten Bund auf der G-Saite und wir gleiten bis zum siebten Bund auf der G-Saite. Wir können auch zurückrutschen. Er wird sehen und fühlen , dass es nicht so einfach ist, den Zielknoten zu bekommen, oder? Manchmal erhalten Sie also OneNote je nachdem, wie schnell Sie die Folie bearbeiten. Langstreckenrutschen sind also etwas schwieriger zu machen, aber dafür habe ich im nächsten Video auch eine Übung. Versuche zunächst einfach, vom zweiten Bund bis zum siebten zu gehen , und zwar durch alle Saiten wie diese, versuche es dann in die andere Richtung. Das Tempo spielt am Anfang also keine Rolle. Umso wichtiger ist es, das richtige Gefühl dafür zu bekommen und dass man den Zielknoten nicht verpasst , damit man am Ende den richtigen Knoten bekommt. Eine weitere sehr häufige Sache ist meistens bei Gitarrensoli, dass man aus dem Nichts zu einem Zielknoten rutschen kann. Also Gebälk Es sieht so aus. Also müssen wir den Knoten anvisieren und dann einen Schrägstrich davor. Normalerweise würde ein Rutschgebälk so aussehen. Wir haben also zwei Knoten, die mit diesem Schrägstrich verbunden sind. Und weißt du, dass du Folie 5-7 hast, aber wenn es vorher keinen Knoten gibt nur einen Schrägstrich bis zu einem Zielknoten, dann klingt das irgendwie so. Wir sind also hier auf der G-Saite des fünften Bündes. Und was Sie hier wollen, ist nur das Slide-Sound bis zum fünften Bund, sodass Sie den ersten Knoten, den Sie auswählen, nicht hören möchten . Wenn du also im fünften Bund bist, ist es sinnvoll, den zweiten Bund zu verwenden, z.B. kannst du auch den dritten Bund verwenden und es wird ziemlich ähnlich klingen. Oder die erste Sorge. Das spielt eigentlich keine Rolle , weil die Rutsche normalerweise so schnell ist , dass Sie nur das leichte Geräusch hören. Und dann der Zielknoten, er funktioniert auch in die andere Richtung. Also von einem höheren Knoten hinunter zum Zielknoten. Aber es ist ungewöhnlicher als nach oben zu rutschen. Somit sind beide Versionen möglich. Eine weitere Sache, die du mit Slides machen kannst, was ich im Intro gezeigt habe, ist, dass du damit Courts verbinden kannst, besonders Power-Chords wie diese. Es funktioniert genauso, als ob Sie eine Folie mit einem einzelnen Knoten erstellen würden. Nur dass Sie zwei Finger oder drei Finger nach unten drücken , wenn Sie das Netzkabel auf diese Weise gleichzeitig ziehen und dann die leichte Bewegung ausführen. Dies kann etwas schwieriger sein, da Sie zwei oder drei Finger gleichzeitig zum Zielknoten bewegen müssen. Und es kann passieren, dass eine Sache zu weit geht. Es kann sehr hilfreich sein, das auch zuerst mit zwei Finger zu üben. Also ein Power-Chord wie dieser. Dann kannst du auch drei Finger hinzufügen, wenn du willst. Natürlich funktioniert es auch in die andere Richtung, was natürlich auch etwas schwieriger ist. Versuchen Sie also, ein paar zufällige Stromkabel auszuwählen und sie mit Folien zu verbinden, um ein Gefühl dafür zu bekommen. Okay, jetzt weißt du also, wie man Folien macht. Die nächste Sache ist, dass du sie üben musst. In der nächsten Lektion findest du ein paar verschiedene Übungen, mit denen du die Folien üben kannst. Ich habe versucht, diese Übungen so vielseitig wie möglich zu gestalten , damit Sie all die verschiedenen Arten von Folien darin haben . 7. Slide: Nein. Nein. Nein. 8. Biegetechniken erklärt: Hallo und willkommen zu diesem Video. In dieser Lektion werde ich Ihnen eine weitere Technik zeigen , die als Saitenbiegen bezeichnet wird. Biegen bedeutet also im Grunde, eine Note auf einer Saite zu spielen und dann die Tonhöhe dieser Note zu erhöhen, indem die Saite gebogen wird. Okay, das ist ziemlich einfach zu verstehen, aber es ist eine der schwierigsten Techniken, richtig , besonders für Anfänger. Es ist also sehr wichtig , eine gute Technik zu haben und zu wissen, was zu tun ist und was nicht. Und das möchte ich dir in diesem Video zeigen. Also beginnen wir zunächst mit unserem Ringfinger im achten Bund der B-Saite. Also werden wir unseren Flügelfinger hier platzieren. Und dann legen wir vorher auch unseren Mittelfinger und Zeigefinger auf die Bünde. Also am 7. und am sechsten Bund. Und diese sind nur da, um die Biegung des Flügelfingers zu unterstützen. Also beugen wir uns normalerweise mit dem Flügelfinger und haben diese beiden Finger als Stütze. Sie können auch andere Finger zum Beugen verwenden, aber für den Anfang und generell für die meisten Fälle, in denen Sie das Biegen durchführen, verwenden Sie den Ringfinger und dann läuft die gesamte Bewegung wie folgt ab. Okay, die erste wichtige Sache ist, dass Sie auch einen solchen 45-Grad-Winkel verwenden sollten . Nicht so. Das wird auch funktionieren, aber Sie werden nicht so viel Kontrolle haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Finger wie auf dem Router so abgewinkelt verwenden . Dann werden Sie auch feststellen, dass die Größe Ihres Zeigefingers auch hier den Hals berührt. Und das ist auch sehr wichtig, um mehr Kontrolle beim Biegen zu bekommen. Und dann ist die ganze Bewegung, die irgendwie so ist, auch eine Risikobewegung. Also keine Fingerbewegung. Es ist die ganze Brust, die sich leicht dreht. Du kannst es also so sehen. Was dann auch wichtig ist, ist die Platzierung des Daumens. Normalerweise hast du deinen Daumen hinter dem Hals. Aber in diesem Fall macht es Sinn, es hier in den Hals zu legen und es kann wirklich hier bleiben. liegt daran, dass, wenn Sie anfangen, sich zu beugen, Ihre Hand automatisch diese Greifbewegung ausführt, selbst wenn Sie Ihre Hand so drehen. Und dann hast du mehr Kontrolle, wenn du dein Griffbrett so von oben greifst, dann, wenn du deinen Daumen hinter dir hast. Okay, also 45-Grad-Winkel der Finger als der Daumen über dem Griffbrett hier. Und dann ein Müllantrag. Also tu so etwas wirklich nicht. Es wird funktionieren, aber nicht sehr gut. Okay, also spiel jetzt diese Saite und versuche, ein paar Bindungen zu machen. Es ist nicht wichtig , dass sie stimmen. Es geht nur darum, das richtige Gefühl dafür zu bekommen. Der nächste Schritt wäre also, sich anzupassen. Normalerweise wirst du Vollschritt- oder Halbschrittbänder spielen. Das heißt, wenn wir am achten Bund eine volle Schrittbiegung machen , ist unser Zielknoten der 10. Bund auf der B-Saite. Das ist also unser Zielknoten. Und dann biegen wir den achten Bund bis zu diesem Knoten nach oben. Okay, und das ist eine großartige Möglichkeit, im Juni zu lernen, sich zu verbiegen. Spielen Sie also zuerst den Zielknoten und dann die Band. Und du wirst sofort hier sein, ob du gestimmt bist oder nicht, dann kannst du auch Halbtonbänder spielen. Das heißt, es ist nur einen Bund höher. Also in diesem Fall der neunte Bund. Das Gleiche hier. Es ist also dasselbe. Es ist nur ein anderer Druck , den Sie auf Ihre Finger ausüben müssen. Ordnung, wenn Sie also mit Halbtonbändern und Ganzschrittbändern auf der B-Saite vertraut sind , können Sie zur G-Saite und zur hohen E-Saite übergehen. Nehmen wir an, auf der G-Saite ist der Zielknoten der neunte Bund. Wir müssen also den siebten Bund biegen, wenn wir eine volle Stufenkurve haben wollen. Okay, das ist also ein guter Ort zum Üben und du kannst auch hier die Halbschrittspitzen üben. Also mit acht Threads. Und dann wieder abhängig vom siebten Bund. Und du kannst auch zur hohen E-Saite gehen. Und da macht es Sinn, wieder den achten Bund zu verwenden. Zielknoten ist also der zehnte Lesevorgang. Für eine volle Schrittbiegung. Und Halb Step End wäre der neunte Bund. Okay, also zögern Sie nicht, auch zu verschiedenen Threads zu gehen. Du kannst also zum 12. Bund, 15. Brot usw. gehen, um ein Gefühl für die Saitenspannung zu bekommen und zu erfahren, wie viel Druck du auf deine Finger ausüben musst , um einen halben und einen vollen Schritt zu machen . Okay, jetzt nehmen wir an , wir wollen einen Knoten machen , der nach der Kurve kommt, wie diesen. Also machen wir die Kurve wieder am achten Bund, B-Saite. Und danach gehen wir mit dem Zeigefinger auf die B-Saite des fünften Bündes. Und was normalerweise passiert, ist das. Noch einmal. Und was Sie in diesem Fall hören können, ist, dass wir, nachdem das Biegen auf die Rutsche getroffen hat, das Biegen auf die Rutsche getroffen hat, Ton leasen, weil Sie Ihre Finger von hier nach hier bewegen möchten . Und natürlich wirst du die Saite loslassen. Dann bekommst du einen Release-Sound, den du vielleicht nicht willst. Und in diesem Fall musst du die Saite nach dem Biegen stummschalten. Wenn du also mit deinem Finger zum fünften Bund übergehst , musst du die B-Saite mit deiner rechten Handfläche stummschalten. Noch einmal langsam. Okay, und dann wirst du das Geräusch nicht hören. Okay? Aber nehmen wir an, Sie möchten dieses Geräusch wirklich hören, denn das ist ziemlich häufig. Und ein sehr häufiges Problem dabei ist, dass Sie ein solches Saitengeräusch haben. Wenn Sie also die Saite biegen und dann loslassen, berühren Ihre Finger hier die G-Saite und manchmal auch die D-Saite. Und danach werden sie gewinnen. Und du musst die Fäden stummschalten, um einen sauberen See zu haben. Und in diesem Fall stummschalten Sie es mit dem Zeigefinger der linken Hand. Sie lösen es also von der B-Saite und platzieren es hier auf der BG- und D-Saite. Und dann beugst du dich nur mit dem Mittel- und Ringfinger. Und der Zeigefinger berührt die Saiten nur leicht , sodass sie stummgeschaltet sind. Und das ist wirklich der beste Weg, um die anderen Saiten stummzuschalten , wenn du Bandveröffentlichungen machst. Dann ist eine weitere sehr verbreitete Banderungstechnik die Vorbeugung. Das heißt also, dass du zuerst den Knoten biegst und ihn dann so mit deinem Schwein spielst. Und dann macht man oft danach eine Veröffentlichung wie diese. Also tust du das nicht. Du fängst gleich am Anfang mit der Kurve an. Es ist ziemlich schwer, das richtig einzustellen. Nehmen wir an, das ist der Zielknoten. Du musst deine Gitarre also wirklich ziemlich gut kennen. Und ich kann dir empfehlen, jedes Mal dieselbe Saitenstärke zu verwenden , damit deine Finger und deine Muskeln wissen viel Druck sie auf die Saite für Ben ausüben müssen. Und wenn du so ein Pre-Band-Release machst, ist es dasselbe mit dem Zeigefinger, also musst du ihn auch hier platzieren, um die anderen Saiten stummzuschalten. Dann kannst du natürlich auch an der dicksten Schnur malen. Also unter tiefer E-Saite, A- und D-Saite. Aber in diesem Fall muss man die Kurven in die andere Richtung machen, also so nach unten. Ähm, also im Allgemeinen ist es dasselbe, nur in die andere Richtung. Und es ist etwas ungewöhnlicher, diese Fäden zu malen. Also meistens malt man die höchsten Ringe, aber manchmal hat man auch Stifte an den dicksten Fäden. Du kannst also auch einfach ein paar zufällige Töne über dem Griffbrett üben . Ja, mach dich einfach mit dem und der ganzen Bewegung vertraut . Und dann können Sie auch noch mit einem Finger warten, in der Regel mit dem Zeigefinger, der bereit ist. Gar nicht so einfach, weil man nicht die Unterstützung durch die anderen Finger hat. Aber in einigen Fällen wird es Sinn machen. Nehmen wir an, wir befinden uns in der a-Moll-Skala und haben diese Form. Wir haben diese halben Schritte hier. Und das wollen wir bei Ben machen. Was ziemlich cool klingt. Aber wenn du hier mit dem Flügelfinger rüber gehen würdest, hättest du eine sehr große Handbewegung, die du normalerweise nicht willst. Es ist also sinnvoll, mit dem Zeigefinger zu malen. Es ist nur ein halber Schritt zum Ende, was nicht so schwer ist. Sie werden feststellen, dass es ein anderes Gefühl ist, wenn Sie sich mit dem Zeigefinger beugen. Du kannst also auch halbstufige Enden auch mit dem Zeigefinger üben . Also so wie das. Und so weiter. Und doch gehe einfach um das Griffbrett herum und übe verschiedene Bindungen. Und wenn Sie damit vertraut sind, können Sie zu meinen Übungen übergehen, die Sie im nächsten Video finden. 9. Bending: Okay. 10. So To du einfache Guitar: Okay, also nachdem du die Grundlagen der Rock-Gitarrentechniken wie Hammer-Ons, Pool of Slides, Spendings und Vibratos gelernt hast der Rock-Gitarrentechniken wie Hammer-Ons, . Ich möchte dir zeigen, wie du damit ganz einfache Seen aufpeppen kannst . Nehmen wir an, wir sind hier in der a-Moll-Pentatonik und wir spielen Fünf-Sieben auf der T-Saite, zwei, fünf-sieben auf der G-Saite. Es klingt ziemlich langweilig, aber das werden wir jetzt ändern. Lassen Sie uns also Vibrato am letzten Knoten hinzufügen. Und jetzt fügen wir ein paar Hämorrhoiden hinzu. Oder statt der Hammer-Ons können wir auch Folien verwenden. Und es klingt schon viel besser. Kombinieren wir also Slides mit Hammer-Ons. Oder wir können der G-Zeichenfolge auch eine ausstehende Zeile hinzufügen. Du hast hier also ziemlich viele Möglichkeiten , diese vier Knoten zu spielen, und sie klingen alle ein bisschen anders, und das ist das Coole. Sie können also vier Noten hintereinander spielen und sie mit diesen Techniken immer anders klingen lassen. Okay, also lass uns dieses Leck in die andere Richtung spielen. Also 7-5 auf der G-Saite, 2725 auf der D-Saite. Und am Ende fügen wir das Vibrato hinzu. Jetzt fügen wir Pull-Ofs hinzu. Jetzt rutscht, rutscht und zieht ab. Und wir fügen je nach D-Saite hinzu. Sie können also sehen, dass Sie auch viele verschiedene Optionen haben. Und nehmen wir eine einfachere Liga mit drei Knoten. Also fünf auf der B-Saite, sieben auf der G bis fünf auf der G-Saite. Okay, zuerst das Vibrato. Dann ein Pull Off, eine Rutsche. Sie können den ersten Knoten auch wie folgt einschieben. Klingt auch ziemlich cool. Was an diesem See wirklich nützlich ist, ist, dass dieser Knoten derselbe ist wie dieser Knoten hier auf der G-Zeichenfolge. Wir können also vom siebten Bund bis zum neunten Bund anhängen . Wir haben den gleichen Knoten. Also können wir diesen Link im Grunde zu so etwas herstellen . Okay? Also, äh, vorbeugen, loslassen, abziehen und vibrieren. Oder du kannst ein einfaches Prepend machen. Du kannst ein einfaches Bandrelease verwenden, das wäre eher so. Klingt aber auch toll. Sie können also sehen, dass die Möglichkeiten wirklich endlos sind und es viel Spaß macht, diese einfachen Lecks aufzupeppen. Was Sie jetzt also tun sollten, ist wirklich einige sehr einfache Leaks aus der pentatonischen Skala zu nehmen , z. B. nur eine Tonfolge von vier Knoten, und dann einige dieser Techniken und verschiedene Kombinationen hinzufügen . Und Sie werden sehen, dass die einfachen Lecks fantastisch klingen können. 11. Natürliche Harmoniken erklärt: Okay, in dieser Lektion werde ich dir zeigen, wie man natürliche Oberschwingungen macht. Also, wenn du lernen möchtest, wie man natürliche Oberschwingungen macht, kann ich dir empfehlen, einen Gitarrensound zu verwenden , der so überschrieben oder verzerrt ist . Weil es am Anfang viel einfacher ist, diese Obertöne zu bekommen. Der einfachste Weg, natürliche Obertöne zu erhalten , besteht also darin, die Noten im fünften Bund, siebten Bund und 12. Bund zu verwenden die Noten im fünften Bund, . Also, okay, es ist also auch möglich, sie in anderen Threads zu machen. Aber es ist etwas schwieriger, sie zu bekommen. Es ist also einfacher, am Anfang die Harmonischen des fünften, siebten und zwölften Threads zu verwenden . Also ich, was du tatsächlich tust ist, dass du deinen Finger runterlegst. In diesem Fall verwende ich den Zeigefinger auf dem Bund, nicht zwischen den Bünden, wenn Sie eine Grepanode haben. Wir sind also wirklich auf dem Laufenden. In diesem Fall berührst du die Saite am fünften Bund nur leicht. Wenn ich also zur tiefen E-Saite im fünften Bund gehe, wird sie sie dann nur leicht berühren? Und dann wähle ich den Knoten auf der A-Zeichenfolge aus. Die Schnur. Und du kannst sehen, dass du danach deinen Finger loslassen kannst. G-Saite, B-Saite. Und eine hohe E-Saite. Ich habe wirklich nur eine Schnur leicht berührt. Dann kannst du deinen Finger loslassen. Okay, also wie gesagt, es funktioniert im siebten Bund. Und ich denke, es funktioniert am besten im 12. Bund. Okay, also versuche einfach, diese Obertöne auf den fünften, siebten und 12. Bund zu bekommen, mach dich damit vertraut und lerne, wie du keinen Druck auf die Saiten ausübst. Dann kannst du versuchen, es in bestimmte Seen oder noch schlimmer zu legen , wie ich es am Anfang getan habe. Und dann, im nächsten Video, werde ich dir ein paar verschiedene Übungen zeigen , die wie Melodienseen sind, die diese Obertöne enthalten, die du üben kannst. 12. Natürliche Harmonics: Ja. 13. Gewindebohrungen erklärt: In dieser Lektion werde ich dir zeigen, wie man Taped Harmonics macht und sie klingen so. Sie sind also wirklich meine Lieblingsart von Oberschwingungen. Und ich verwende diese Techniken sehr gerne in bestimmten Soli. Und das funktioniert im Grunde, wenn Sie eine Note spielen, sagen wir den fünften Bund auf der G-Saite. Und dann tippst du mit der rechten Hand und mit dem Zeigefinger, z.B. 12 Bünde höher am Bund. Das bedeutet also eine Oktave höher. Fünfter Bund, G-Saite, das würde den 17. Bund bedeuten. Und du wirst essen, tippe einfach auf die Bünde, wie du es mit den natürlichen Obertönen tust. Also nur eine leichte Berührung und dann bekommen wir diesen harmonischen Klang. Das Coole daran ist, dass es mit jedem Knoten funktioniert, also können wir einfach den vierten Bund auf der G-Saite nehmen. Und dann müssen wir nur noch unsere Rechte Zehn auf die 16. Bedrohung verschieben . Und dann klingt es so. Auf dem dritten Bund. Zweiter. Es funktioniert auch mit einer Entfernung von 5,7. Bedrohungen wie bei den natürlichen Oberschwingungen. Also so wie das. Aber meiner Meinung nach funktioniert es nicht so gut. Also ich verwende gerne die Oktaven, aber nur, dass du weißt, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt. Lass es uns an der siebten Saite mit D versuchen. Was Sie natürlich tun können, ist auch Hinzufügen, Biegen oder Vibratos, wodurch es noch toller klingt. Was du hier also wirklich mit der rechten Hand üben musst , ist die Präzision , damit du immer den richtigen Knoten berührst. Aber nimm ein bisschen Übung, das wirst du natürlich auch bekommen. Okay, im nächsten Video bekommst du also ein paar verschiedene Übungen, damit du die angepassten Oberschwingungen üben kannst . 14. Gewindebohrungen: Okay. 15. Harmonischen mit Pinch erklärt: Okay, in diesem Video zeige ich Ihnen eine weitere harmonische Technik , die Pinch Harmonics genannt wird, auch Squeals genannt. Das ist also auch eine wirklich cool klingende Technik, und ich denke, es ist auch die schwierigste harmonische Technik, die es bisher gab. Und es funktioniert normalerweise auf jedem Knoten auf dem Griffbrett. Aber es gibt bestimmte Bereiche, in denen es besser funktioniert , und das sind hauptsächlich die D- und G-Saiten. Und für den Anfang nehmen wir den fünften Bund der G-Saite. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie einen Gitarrensound mit einer guten Verzerrung haben. Das macht es viel einfacher, die Pinch Harmonics zu bekommen. Also, was machst du mit deiner rechten Hand. Also zuerst musst du deinen Daumen ziemlich nahe an der Spitze des Plektrums platzieren . Etwas wie das hier. Denn was Sie im Grunde tun ist, den Knoten auszuwählen. Und danach berührt dein Daumen die Schnur. Und das macht den harmonischen Klang aus. Und der Antrag ist ungefähr so. Also wählst du und berührst danach die Schnur. Okay, also jetzt mit Ton an. Es ist also wirklich nicht einfach, das zu bekommen, wenn Sie das noch nie gemacht haben. Und es ist auch so, dass man hier eine gewisse Präzision haben muss , um herauszufinden, wo die Pinch Harmonics wirken. Für mich hier im fünften Bund ist es wie der Tonabnehmer im Nacken. Also in dieser Position, wo es super funktioniert, aber es funktioniert auch an einer anderen Position. Wenn Sie also entlang der Saite gehen, erhalten Sie verschiedene Arten von Obertönen. Okay, also versuche es jetzt mit dem siebten Bund an der D-Saite, und dass du auch unterschiedliche Genauigkeiten für deine rechte Hand finden kannst . Wenn Sie sich langsam mit den Pinch Harmonics vertraut machen , können Sie auch Fat Routable hinzufügen. Und natürlich kann man es auch mit Ausgaben verwenden, wodurch es wirklich, wirklich cool klingt. Bei den höchsten Getränken funktioniert es also auch, aber ich finde es klingt nicht wirklich gut. Also verwende ich es meistens auf der G- und D-Saite oder auf den tiefsten Saiten, was auch ziemlich cool klingen kann. Also sagen wir hier den fünften Bund auf der A-Saite , auf der tiefen E-Saite. Natürlich mit den Vibrationsklängen noch cooler. Und ja, das ist es im Grunde. So funktionieren Pinch Harmonics. Gehen Sie nun über das Griffbrett, probieren Sie verschiedene Positionen für Pinch Harmonics aus und machen Sie sich damit vertraut. Und natürlich zeige ich dir im nächsten Video ein paar verschiedene Übungen, zeige ich dir im nächsten Video ein paar verschiedene Übungen denen du die Pinch Harmonics üben kannst. 17. Tapping erklärt: Ordnung, in dieser Lektion möchte ich Ihnen die Klopftechnik zeigen. Dies ist wahrscheinlich die Technik, mit der Sie die meisten Nicht-Musiker und Nicht-Gitarristen beeindrucken können. Weil es sehr cool aussieht mit zwei Händen am Griffbrett und so. Aber das ist eigentlich gar nicht so schwer. Es sieht also viel schwieriger aus als es tatsächlich ist. Im Grunde handelt es sich um eine Verlängerung Ihres Hammers an- und Ziehtechnik. Weil du einfach etwas Hammer drauf hast und mit dem Zeigefinger deiner rechten Hand abziehst . Und zuallererst sehe ich die Klopfmuster so, dass ich mit meiner linken Hand in der pentatonischen A-Moll-Skala stehe. Also auf dem fünften Bundmuster. Und ich mache mir Notizen aus diesem Muster für, sagen wir, den fünften Bund und den achten Bund auf der B-Saite. Und ich mag Hämorrhoiden. Und dann füge ich noch ein pentatonisches Muster hinzu, ein kleines pentatonisches Muster, z.B. dieses hier. Und dann habe ich Knoten aus diesem Muster auf derselben Saite angetippt , das wäre der 13. Bund oder der 15. Bund. Also nur, dass du weißt, wie ich meine Notizen zum Anzapfen von Seen finde, dann wie du eigentlich tippst. Also zuerst mit dem Zeigefinger am fünften Bund, der B-Saite, und dann legst du deinen Pick weg, du brauchst ihn vorerst nicht. Dann deine Platzierung mit der rechten Hand. Zuallererst klopfen wir mit dem Zeigefinger, weil er am stärksten ist und ich denke, es ist die einfachste Art zu tippen. Und bevor du tippst , legst du deinen Daumen und deine Handfläche so auf deinen Gitarrenhals. Wenn Sie auf den 13. Bund tippen möchten, befinden Sie sich auf der B-Saite. Stellen Sie dann sicher, dass Sie Ihre Hand in dem Bereich platzieren , in dem Sie problemlos den 13. Bund erreichen können. Und es ist wichtig, dass Sie festlegen, dass darum kümmern, denn wenn Sie aus dem Nichts tippen, haben Sie absolut keine Kontrolle. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren Daumen und Ihre Handfläche hier oben platzieren. Und gleichzeitig die Trommel hier die niedrigsten Getränke mit der Handfläche stummzuschalten. Wenn Sie also tippen würden, ohne das zu tun, würden Sie so etwas bekommen. Also fangen die anderen Saiten an zu klingeln. Achte also darauf, deine Hand hier zu platzieren und die untersten Ringe mit deiner Handfläche zu platzieren. Dann wird der fünfte Bund mit dem Zeigefinger der linken Hand gegriffen. Und dann nimmst du den Zeigefinger deiner rechten Hand und tippst, den 13. Bund. Wie ein Hammer drauf. Und dann ziehst du los. Es funktioniert genauso wie mit der linken Hand. Also stellst du es irgendwie runter. Natürlich musst du darauf achten, dass die Saiten stummgeschaltet sind. Es ist also im Grunde dasselbe, was Sie tun würden. Mit der linken Hand einhämmern, abziehen. Okay, also wenn du das kannst, kannst du versuchen, mit deiner linken Hand einen weiteren Knoten hinzuzufügen. Also achter Bund der B-Saite, denn das ist auch in diesem pentatonischen Muster. Du tippst also ab und hämmert dann den 8. wieder durch sie hindurch. Und wenn du ein paar für diese Bewegung bekommst, kannst du versuchen, es ein bisschen schneller zu machen. Und es fängt an, richtig cool zu klingen. Es gibt auch andere Befehle, in denen Sie die Noten spielen können. Also z. B. das. Tippen Sie also auf den 13. Spread und genehmigen Sie dann bis zum achten Bund auf der B-Saite. Du musst dir das also immer schnappen und bis zum fünften Bund durchziehen. Aber ich denke, andersherum ist es viel einfacher. Aber du kannst versuchen, was für dich funktioniert. Was Sie dann auch tun können ist, sich in die Positionen Ihrer rechten Hand zu bewegen. Du kannst also statt nur auf diesen Knoten zu tippen, du kannst auch auf diese Weise zum 15. Bund wechseln. Und dann kannst du, quasi hin und her gehen. Oder du kannst so etwas tun. Okay. Sie können die Noten also auch mit der rechten Hand bewegen, achten Sie jedoch darauf, dass Sie in der pentatonischen oder in einer Moll-Dur bleiben, damit die Knoten zusammenarbeiten. Natürlich kannst du das auch an verschiedenen Saiten machen. Wenn Sie also in der a-Moll-Pentatonik bleiben und wir zur G-Saite gehen, müssen wir den fünften Bund auf der G-Saite und den siebten Bund auf der G-Saite verwenden . Und mit unserer weißen Hand können wir den 12. und den 14. Bund machen. Okay, also versuche es mit verschiedenen Saiten. Achte darauf, dass du in den pentatonischen Mustern bleibst. Und du kannst im Grunde die gesamte Pentatonik auf zwei Mustern spielen die gesamte Pentatonik auf , indem du so tippst. Aber wenn du das machen willst, musst du mit der pentatonischen Form an deiner linken Hand bestens vertraut sein . Weil es wirklich unbewusst passieren muss, weil du dich auf deine rechte Hand konzentrierst, damit du die richtigen Noten bekommst. Aber Sie sehen, es gibt endlose Möglichkeiten. Was man mit Klopfen machen kann. Und das sind, ich würde sagen, nur die Basics, die schon richtig, richtig cool klingen. Nehmen wir nun an, du spielst einen See und möchtest dann ein Tippmuster hinzufügen. Also hast du, du wählst deine Hand so. Nur ein Beispiel. Was du üben musst, ist, dein Schwein in deinen Händen zu bewegen. Das ist also Ihre Standard-Haltegenauigkeit. Und wenn du dann zum Klopfen übergehst, bewege ich sozusagen das Schwein auf meiner Handrückseite und greife es mit meinem Flügelfinger. Pinky. Es ist also eine Bewegung, die sehr schnell passiert, ungefähr so. Das ist meine Auswahlposition. Dann habe ich meinen Zeigefinger und meinen Daumen, denen ich tippen kann. Ich habe versucht, es langsam zu demonstrieren. Noch einmal. Du musst also wirklich deine Technik hier finden. Und für mich funktioniert es , es wirklich schnell wieder an den Flügelfinger und den kleinen Finger zu schnappen und es hier zu packen. Okay, also im nächsten Video findest du ein paar verschiedene Übungen , mit denen du deine Klopfkünste üben kannst . Und das sind auch wirklich coole Links , die du in deinem eigenen Flugzeug verwenden kannst. 18. Tapping: Nein. Nein, nein, nein. Nein.