Taktile Schriftzüge: So schaffst du Kunst mit Nahrungsmitteln und Objekten

1. EINFÜHRUNG: Taktile Schriftzüge ist die Kunst, Buchstaben und Wörter aus Objekten zu schaffen. Das Schöne an taktilen Schriftzug ist, dass Sie keine ausgefallene Ausrüstung benötigen, wenn Sie keine haben , und Sie können leicht etwas Schönes mit Dingen, die Sie bereits in Ihrem Zuhause haben, kreieren . Ich denke, die Menschen sind immer erstaunt, wenn sie sehen ein Künstler Wörter und Sätze aus Lebensmitteln und Alltagsgegenständen baut. Es ist eines dieser Dinge, dass man, wenn man es von weit her betrachtet, nur die schönen Buchstaben sieht, die eine Komposition sind. Je näher Sie dann kommen, desto mehr Details werden Ihnen offenbart. Es ist überwältigend, was Menschen nur mit ihren Händen und einigen sehr einfachen Alltagsgegenständen erschaffen können . Hallo, mein Name ist Olga Muzician, und ich bin eine multidisziplinäre freischaffende Schriftstellerin und Illustratorin. Für meine Klientin und persönliche Arbeit kreiere ich eine Menge digitaler Handbeschriftungen, Wandbilder , Kreideschilder, Branding, Lizenzierungskunst , redaktionelle Arbeit und natürlich taktile Schriftzug. Ich habe mich immer davon angezogen, Kunst mit meinen Händen zu machen, da mein Hintergrund in bildender Kunst und Malerei ist, und ich habe mich schon früh in meiner freischaffenden Karriere in taktile Schriftzüge verliebt. Bisher habe ich Arbeit aus Süßigkeiten, Früchten, Käse, Keksen, Schokoladenaufstrichen, Marshmallows, Müsli, sogar meinem eigenen hohlen Brotteig kreiert. In dieser Klasse lernen Sie die Grundlagen der taktilen Schriftzüge mit Fokus auf Lebensmittelbeschriftung. Ich werde alles durchgehen, was Sie wissen müssen, um sich auf Ihr Projekt vorzubereiten , weil es einige Vorbereitung und Planung beinhaltet. Wir werden darüber nachgehen, wie Ihre Skizzen und Ideen in taktile Schriftzüge übersetzen können, wie Sie Ihre Hintergründe und Oberflächen zum Arbeiten auswählen können, wir gehen über die Herausforderungen, die mit der Arbeit mit Lebensmitteln als Schriftmittel einhergehen und wie Sie diese Herausforderungen antizipieren, planen und sogar in einigen Fällen vollständig überwinden und vermeiden, und natürlich werden wir darüber nachdenken, wie Sie Ihr endgültiges Kunstwerk fotografieren und retuschieren können, damit Sie es mit der Welt teilen können. ob Sie Anfänger oder ein erfahrener Schriftzug Künstler sind, diese Klasse ist für alle, die mehr über taktile Schriftzüge erfahren möchten oder ihre Kunst in andere Medien erweitern möchten. Am Ende des Kurses hoffe ich, dass Sie sich sicherer fühlen werden, lustige Schriftzug-Kompositionen aus Lebensmitteln und Gegenständen zu kreieren , ob es für Ihre professionelle Arbeit, für persönliche Projekte, die Sie wollen teilen Sie in sozialen Medien, oder für Dinge wie Schriftzug auf Kuchen, Kuchen und Kekse, oder machen Sie coole typografische Käseschalen für Ihr nächstes Beisammensein. Ich weiß nicht, dass die Möglichkeiten endlos sind. Bist du bereit für den Einstieg? Ich kann es kaum erwarten, dich im Unterricht zu sehen. 2. KURSPROJEKT: Für unser Klassenprojekt möchte ich, dass Sie ein sehr einfaches, taktiles Schriftstück mit Ihrem Lieblingssnack oder Leckerbissen als Inspiration kreieren. Fühlen Sie sich frei, alle Lebensmittel zu verwenden, die Sie im Haus haben oder die Sie verwenden möchten, wenn Sie bereits eine Idee haben. Diese Aufforderung ist nur ein guter Sprung aus Punkt, wenn Sie nicht wissen, wo Sie anfangen sollen. Sie schreiben einen einzelnen Buchstaben, ein kurzes Wort oder einen sehr kurzen Satz, wenn Sie besonders ehrgeizig sind, indem Sie Ihren Snack oder die darin enthaltenen Zutaten als Medium verwenden. Fühlen Sie sich frei, mit dieser Klasse zu folgen und Pause zu machen, während Sie gehen, um Ihre Materialien zu sammeln und um es einmal vorzubereiten oder zu beobachten, um ein Gefühl von dem zu bekommen, was Sie brauchen. Dann kommen Sie einfach zu allen Lektionen zurück, die Sie das Gefühl haben, dass Sie wieder hören müssen. Ich würde gerne sehen, wie Sie Ihre Fortschritte in den Klassenprojekten teilen. Fühlen Sie sich frei, Ihre Skizzen, Ihre unretuschierten Fotos und dann endlich Ihr retuschiertes endgültiges Kunstwerk zu posten . Auf diese Weise können wir sehen, wie sich Ihr Projekt von Anfang bis Ende entwickelt hat. Es wird immer großartig sein, Feedback von anderen Schülern zu bekommen. Ich werde auf dem Weg hier sein und dabei zusehen, wie all Ihre Projekte zum Leben erweckt werden. Die Hauptsache ist, ich möchte, dass du einfach nur Spaß damit hast. Ich bin so aufgeregt zu sehen, was du dir einfällt. Wann immer Sie bereit sind zu beginnen, begleiten Sie mich in der ersten Lektion, wo wir die Werkzeuge und Hilfsmittel, die Sie brauchen, und alles, was Sie denken müssen, um sich auf Ihr erstes Projekt vorzubereiten. 3. Was du für den Anfang brauchst.: Hallo, ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, zu meiner Klasse beizutreten. Willkommen. In dieser ersten Lektion gehen wir über alle Werkzeuge und Hilfsmittel, die Sie benötigen, und alles, was Sie berücksichtigen und darüber nachdenken müssen, bevor Sie Ihr Projekt beginnen. Taktile Schriftzüge können ein sehr zeitintensiver Prozess sein, aber wenn es um Lebensmittelbeschriftungen geht, es sei denn, Sie haben es mit Lebensmitteln zu tun, die für eine sehr lange Zeit draußen bleiben und sich nicht ändern können , müssen Ihren gesamten Bauprozess an einem Tag oder weniger abschließen. Natürlich können Sie Ihre Skizzen am Vortag vorbereiten, planen und machen, und Sie können den Tag danach retuschieren, aber wenn Sie das tun, müssen Sie sicherstellen, dass Sie wirklich alle Fotos, die Sie brauchen, bevor Du zerstörst dein Stück. Das erste, was zu beachten ist, haben Sie einen ununterbrochenen Teil Ihres Tages, um sich Ihrem Projekt zu widmen? Natürlich, wieder, wenn Sie mit Lebensmitteln zu tun haben, die sich nicht ändern, können Sie es über einen Zeitraum von mehreren Tagen bauen, aber wenn Sie das tun, stellen Sie sicher, dass Sie irgendwo einrichten, wo niemand versehentlich in Ihre Arbeit stoßen kann Bereich, weil das Letzte, was Sie wollen, ist, Stunden mit dem Aufbau eines Wortes zu verbringen akribisch aus kleinen Stückchen Essen und dann jemand stößt versehentlich in den Tisch und alles verschiebt sich und man muss es wiederholen. Wenn Sie nun keine Softboxen haben, um Ihren Bereich zu beleuchten, stellen Sie sicher, dass Sie irgendwo an einem Fenster aufstellen dem Sie viel natürliches Licht hereinkommen können. Stellen Sie einfach sicher, dass es keine direkten Sonnenstrahlen auf Ihre Arbeit trifft, weil das wirklich tiefe Schatten und es wird die Farben Ihrer Lebensmittel ändern , wenn Sie sie fotografieren. Der beste Tag, um es zu tun, ist, wenn es ein wenig bewölkt ist, es gibt keine direkte Sonneneinstrahlung, aber es ist immer noch wirklich hell draußen. Die Tools, die Sie benötigen, um Ihr Projekt zu erstellen, hängen wirklich von Ihren spezifischen Bedürfnissen und den Lebensmitteln ab, die Sie verwenden. Aber ich habe Dinge wie Zahnstocher, Pinsel, Pinzette verwendet, alles, was Ihnen helfen wird, die Lebensmittel zu manövrieren, wenn Ihre Finger fühlen sich zu groß für sie und sie bewegen die Lebensmittel um zu viel. Manchmal habe ich einen Löffel verwendet, nur um ein wenig von was auch immer Lebensmittel, die ich verwenden, auf meinen Arbeitsbereich zu setzen , aber es wird alles, was Sie fühlen, wird Ihnen helfen, mit den Lebensmitteln, die Sie zu tun haben. Dann brauchst du natürlich eine Kamera, um deine Arbeit zu fotografieren. Normalerweise verwende ich meine alte Nikon DSLR, um meine endgültigen Fotos und ein Overhead-Prozess-Video von der Arbeit an einem Stück zu schießen , von dem ich ein Video haben möchte, und dann verwende ich mein iPhone für ein wenig Nahaufnahmen, um nur Aufnahmen zu verarbeiten. Sie können sich frei fühlen, einfach nur Ihr iPhone zu benutzen, ich habe gesehen, andere Künstler tun dies, aber wenn Sie etwas wirklich professionelles tun und etwas für einen Kunden tun, werden Sie wahrscheinlich eine gute Kamera wollen. Für die Postproduktion benötigen Sie Photoshop, um Ihre Fotos zu retuschieren , und Sie müssen Ihre Fotos erneut anhängen. Manchmal scheint es, als wäre es perfekt, das Foto ist gut, aber es gibt immer einige Anpassungen, die Sie vornehmen können. Dann können Sie optional eine Overhead-Kamera-Setup haben, wenn Sie ein Video Ihres Prozesses machen möchten, und natürlich Softboxen oder jede Studiobeleuchtung, die Ihre Arbeit beleuchtet, so dass Sie sich nicht auf Tageslicht verlassen müssen. Jetzt, da wir alle Vorräte und Werkzeuge, die Sie brauchen, und all die Dinge, die Sie vor dem Start berücksichtigen müssen, durchlaufen haben, können wir einspringen. Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, wo wir über die Auswahl Ihrer Kopie und der Lebensmittel gehen , mit denen Sie arbeiten können. 4. Auswahl deiner Lebensmittel und Kopie: In dieser Lektion werden wir darüber sprechen, wie entscheiden, was wir schreiben sollen und wie Sie die Lebensmittel auswählen, mit denen Sie schreiben möchten. Im Falle der Kundenarbeitwerden Ihnen die meisten dieser Informationen in der Regel gegeben, werden Ihnen die meisten dieser Informationen in der Regel gegeben weil Sie ein Lebensmittelunternehmen haben, das Sie mit einem bestimmten Lebensmittel erreichen , das Sie verwenden möchten, und Sie werden Ihnen dieses Essen oft zusenden. Dann geben sie dir entweder eine Phrase oder sie werden dich bitten, ein paar verschiedene Ideen zu finden, und dann werden sie das Finale auswählen. Wenn Sie jedoch ein persönliches Projekt machen, gibt es einige Entscheidungen, die Sie an dieser Stelle treffen müssen. Ich habe die Auswahl Ihrer Lebensmittel, Ihrer Sätze und Ihrer Kopie in einer Lektion zusammengefasst , weil sie dazu neigen, Hand in Hand zu gehen. Manchmal haben Sie eine Idee für einen Satz, den Sie wirklich schreiben möchten, und dann müssen Sie nur einige Zutaten finden, die mit diesem Satz übereinstimmen, die irgendwie darauf beziehen, und manchmal haben Sie die Lebensmittel, von denen Sie wissen, dass Sie schreiben möchten denn dann müssen Sie nur ein Zitat finden, das mit ihnen einhergeht und Sinn ergibt. Für unser Klassenprojekt und meine Demonstration werden wir die zweite Methode machen, bei der wir unser Lieblingsessen, unseren Lieblings-Snack Retreat, aussuchen. Dann finden wir einen Satz zu Buchstaben mit ihm oder ein Wort. Für meine Demonstration habe ich mein Lieblings-Leckerbissen ausgewählt, Almond Joy. Sie können den eigentlichen Snack verwenden, um mit zu schreiben oder Sie können es in seine Hauptzutaten aufteilen, was oft ist, was ich tue. Für Mandeljoy sind insbesondere die drei Hauptbestandteile Schokolade, Kokosnuss und Mandeln. Diese scheinen viel mehr Spaß zu schreiben als eine Schokoriegel. Für meinen Satz habe ich beschlossen, mit zu gehen, ich bin Kokosnüsse über dich. Ich mag diesen Satz, weil er nicht nur das Wort Kokosnuss darin hat, das ist der Hauptbestandteil von Almond Joy, sondern auch, weil als ich es sah, ich bereits in meinem Kopf sah, dass ich wollte, dass das Wort Kokosnüsse das große Schlüsselwort in meine Zusammensetzung und dann mit dem Teil Coco in Kokosnuss und Nüsse in Mandeln beschriftet werden, und dann einige Details um oder die kleineren Wörter in Schokoladenchips. Das sah mir insgesamt optisch wie eine schönere Komposition aus, als nur etwas in einem Schokoriegel zu beschriften. Außerdem würde ich eine ganze Menge Schokoriegel brauchen, um alles daraus zu machen. Ihre Zutaten in Ihrem Exemplar sollten immer zusammenpassen und sich zueinander beziehen , weil Sie möchten, dass sie gemeinsam eine Geschichte erzählen. Zum Beispiel würden Sie die Worte Kaffeezeit nicht in so etwas wie Knoblauchzehen schreiben, das würde einfach keinen Sinn ergeben. Sie möchten eine kleine visuelle Geschichte mit Ihren Zutaten erstellen. Was ich an dieser Stelle gerne mache, ist, eine Brainstorming-Liste zu erstellen, wo ich jedes Wort aufschreibe, das sich in irgendeiner Weise auf mein Essen oder meine Phrase bezieht. Für meinen Satz entschied ich mich, die offensichtlichen Dinge wie Kokosnüsse, Schokolade, Mandeln niederzulegen. Dann denke ich an die Art und Weise, wie ich diese drei Dinge repräsentieren kann. Für Kokosnüsse gibt es Brocken, Chips, rasiert, echte Kokosnuss. Für Schokolade kann ich Schokoladenchips, Schokoladenpulver, geschmolzen, Schokoladenspäne, gebrochene Schokoriegel machen. Für Mandeln habe ich zufällig bereits ganze Mandeln, zersplittert und in Scheiben geschnittene Mandeln zu Hause, so dass ich eine von denen verwenden kann. Dann versuche ich an irgendwelche Worte zu denken, die mich an meine Phrase denken lassen, nicht wirklich einmal mit Essen zu tun. Zum Beispiel habe ich für diesen Palmen, Palmen, tropischen Strand, Paradies, Sonne, Sand, Pina Colada, Tiki. Ich kann den Ozean setzen. Alles, was Sie wirklich an die Phrase denken lässt, dass Sie Schriftzug sind. Diese Liste ist nicht nur gut für Ihre Hauptphrase, sondern auch für alle zusätzlichen Elemente, die Sie um Ihre Schriftzusammensetzung platzieren können. Angenommen, Sie beschriften etwas auf einem Kuchen, Ihre Brainstorming-Liste könnte Dinge wie einen Schneebesen, einen Spatel, ein Kühlregal, ein Schneidebrett mit einem Messer enthalten einen Spatel, ein Kühlregal, , alles, was Sie an Kuchen und Backen denken lässt. Wenn es darum geht, vorherzusagen wie viel Zutaten Sie für Ihre Komposition benötigen, müssen Sie die meiste Zeit nur Ihre beste gebildete Vermutung machen. Aber mit etwas Planung, wenn Sie wissen, welche Elemente Sie für welchen Teil Ihrer Komposition verwenden werden, können Sie ein wenig vorhersagen, wie viel Sie benötigen werden. Sagen Sie, Sie haben ein großes Wort und Sie werden das mit Jelly Beans schreiben und dann müssen Sie ein paar kleinere Wörter mit anderen Süßigkeiten haben. Du wirst mehr von diesen Gelee-Bohnen brauchen als jede andere Süßigkeit, denn das ist die, die du am meisten benutzen wirst. Ich neige dazu, immer zu überschätzen, wie viel ich brauche , weil ich lieber zu viel habe, als mitten in meiner Arbeit aufhören zu müssen und dann in den Laden gehen und nach diesen Gegenständen suchen und sich dann Sorgen machen muss, wenn sie sie nicht haben, Wie kann ich dann vorgehen? Ich neige immer dazu, ein wenig zu viel zu kaufen. Nun, da wir über die Auswahl der Kopie zu Brief und Ihre Lebensmittel gegangen sind, und wir haben eine Brainstorming-Liste mit all unseren Ideen, begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, wo ich über die Auswahl einer Hintergrundflächen gehen und wir gehen über verschiedene Möglichkeiten, vom Kauf bis zur Herstellung selbst, nur mit dem, was Sie bereits in Ihrem Haus haben. 5. Auswahl deines Hintergrunds: Nun, da wir über die Lebensmittel und Worte, die Sie für Ihr Projekt verwenden werden, gegangen sind, ist es an der Zeit, unsere Hintergrundfläche auszuwählen. In dieser Lektion werden wir darüber sprechen, wie Sie die richtige Oberfläche zum Arbeiten auswählen und welche Dinge Sie bei der Auswahl Ihres Hintergrunds beachten müssen . Dies ist eine sehr wichtige Entscheidung, denn im Gegensatz zum digitalen Schriftzug, wenn Sie mit Ihrer Hintergrundfarbe so viel spielen können , wie Sie wollen, auch wenn Sie mit dem Stück fertig sind, mit etwas wie taktilen Schriftzug, Sobald Sie alle Stunden damit verbracht haben, Ihre Lebensmittel auf Ihre Oberfläche zu legen, können Sie es nicht ändern. Das heißt nicht, dass Sie später kleinere Änderungen und Photoshop vornehmen können, aber Sie können am Ende keine Sweeping Farbänderungen vornehmen und es realistisch aussehen lassen. Außerdem haben Sie eine Reihe von Fotos und Sie werden vielleicht Videos haben und Sie können möglicherweise nicht die Hintergrundfarbe in allen von ihnen ändern , weil das viel zu viel Arbeit sein wird. Wählen Sie also Ihre Hintergrundfarbe sorgfältig weil Sie bis zum Ende mit ihr bleiben. Hier sind die verschiedenen Arten von Hintergründen, an denen Sie arbeiten können. Sie können normales farbiges Papier oder ein spezielles fotografisches farbiges Hintergrundpapier verwenden, wenn Sie es haben. Wenn Sie nasse Zutaten wie Obst und Gemüse verwenden, zum Beispiel, haben Sie die Möglichkeit, eine wirklich preiswerte nicht-blendfreie klare Acrylfolie bei Ihrem lokalen Home Depot oder Lowe's über das Papier zu platzieren. Dies hält Ihren Hintergrund geschützt und es hält jeden Fruchtsaft auf dem transparenten Blatt, das Sie leicht abwischen können. Einmal benutzte ich Vinylböden für ein Käse-Schriftstück und es war großartig, weil es nicht mit Essen ruiniert wird und es so einfach ist zusammenzubauen und dann auseinander zu nehmen, um zu lagern. Sie können auch ein Blatt MDF in Ihrem lokalen Baumarkt erhalten und übereinstimmen oder Probe von jeder Farbe, die Sie wollen, und malen Sie es einfach. Dies ist auch eine nette Option, weil Sie das gleiche Blatt behalten und einfach in verschiedenen Farben für verschiedene Projekte neu streichen können. Ich malte eine Tafel mit Tafelfarbe, und ich benutze sie für ein Projekt, das Kreide und Lebensmittelbeschriftungen kombiniert, und für meine Demonstration heute bekam ich ein Blatt MDF, das ich mit Eierschalenfarbe bemalt habe. Für meine Farbe wählte ich dieses schöne Türkis, weil ich wusste, dass ich wollte, dass es in der blauen Familie sein , denn das geht zusammen mit meinen Zutaten und meine Phrase plus die Almond Joy Verpackung ist blau, aber ich wusste, dass ich es ein bisschen mehr von einer Meeresfrüchte-Farbe, weil es mich an den Ozean oder das Paradies denken lässt, all die Dinge, die Ihre Liste brainstormen können. Jetzt sollten Sie immer Ihren Hintergrund testen, bevor Sie ihn verwenden. Alles, was Sie tun müssen, ist, nehmen Sie Ihre Lebensmittel und legen Sie sie einfach auf Ihren Hintergrund. Auf diese Weise können Sie sehen, wie die Farben interagieren und wie Ihre Lebensmittel mit der von Ihnen gewählten Hintergrundfläche interagieren. Sie können es auch immer fotografieren und sehen, wie es in Fotos aussieht, bevor Sie fortfahren. Hier sind einige Dinge zu beachten, wenn Sie Ihren Hintergrund auswählen. Wie wird Ihr Essen mit Ihrem Hintergrund interagieren? Verwenden Sie keine Nassfutter auf Papierhintergründen oder Lebensmittel, die jeden Hintergrund sterben, den Sie nicht ruinieren möchten. Verwenden Sie zum Beispiel keine Cut-Up-Beats auf Ihrem Küchentisch aus Holz, weil Sie sehr bald einen neuen Tisch kaufen werden. Betrachten Sie den Kontrast. Wenn Sie etwas wie dunkle Kaffeebohnen verwenden, wählen Sie keinen schwarzen Hintergrund, da Sie ihn auf Fotos nicht sehen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Objekte auf der von Ihnen gewählten Hintergrundfarbe ausreichend abheben. Kannst du einen Hintergrund auswählen, der sich irgendwie auf deine Phrase bezieht? Weil ich eine Phrase mit solchen tropischen Zutaten treffe, wollte ich, dass mein Hintergrund diese türkisfarbene Farbe ist. Gibt es bereits eine Oberfläche in Ihrem Haus, die Sie wie einen Tisch verwenden können , der gut mit Ihren Lebensmitteln funktioniert? Auf diese Weise müssten Sie nicht einmal etwas Besonderes finden. Nachdem wir nun Ihre Hintergrundfläche ausgewählt haben, begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, in der wir über das Skizzieren für Ihre Komposition und die Vorbereitung auf Ihr Projekt gehen . 6. Skizzen: In dieser Lektion erfahren Sie, wie Sie mit dem Skizzieren beginnen und woran Sie denken sollten, wenn Sie für ein taktiles Schriftstück skizzieren. Wie ist mit jedem Schriftzug, die Skizze ist ein wichtiger Teil des Prozesses hier, aber vor allem mit taktilen Schriftzug, wenn Sie mit Lebensmitteln zu tun haben, die das Aussehen im Laufe der Zeit verändern, müssen Sie schnell mit der Bildung Ihre Kompositionen und Ihren Buchstabenstil, damit Sie an diesem Punkt keine Zeit haben, darüber nachzudenken, also müssen Sie Ihre Skizze im Voraus fertig haben. Skizzieren eines taktilen Schriftstücks ist nicht dasselbe wie das Skizzieren eines digitalen Schriftstücks. Mit einem digitalen Stück beginnen Sie mit Ihrem Thumbnail, das dann zu einer engeren Skizze fortschreitet , mit der Sie dann tatsächlich verfolgen und Ihr letztes Stück machen können. Mit taktilen Schriftzug, werden Sie eine wirklich harte Zeit immer zu genau mit Ihrem Buchstaben Stile weil Sie eine harte Zeit zu messen, wie groß Ihre Lebensmittel gehen, um zu sein, wenn sie auf dem Tisch gelegt. Auch wenn Sie zusätzliche Gegenstände haben, die Sie um den Schriftzug legen möchten, sagen Sie wie ein Löffel, dann werden Sie nicht wirklich wissen, wie viel Platz dieser Löffel in Ihrer Komposition einnehmen wird Wenn Sie also skizzieren, halten Sie es wirklich locker im Allgemeinen. Haben Sie nur eine allgemeine Vorstellung davon, wie Sie möchten, dass Ihre Wörter fließen, was die Stile der Buchstaben sein würden, aber wissen Sie, dass, wenn Sie anfangen, mit dem Essen zu arbeiten, es ein wenig ändern könnte. Wenn es um Textilien geht, halten Sie es wirklich einfach hier als auch, weil Sie eine wirklich harte Zeit haben, jede Art Serifen oder kleine Details mit sperrigen Artikeln wie sagen Blaubeeren, es sei denn, Ihr Stück ist riesig. Wenn Sie mit Dingen wie Mehl oder Zucker arbeiten, werden Sie es leichter haben, kleine Details wie diese zu bilden, aber wir werden darüber ein wenig später sprechen, wie Sie sie verwenden können. Der beste Weg, den ich sagen würde, um mit taktilen Schriftzug zu beginnen, ist die Verwendung sehr einfacher Serifen und Skript-Schriftzug. Wie bei jedem Schriftzug, Skizze betrachten Hierarchie und Kontraste hier. Wenn Sie also mit einer Phrase gehen, werden Sie wahrscheinlich nur ein oder zwei größere Wörter in Ihrer Komposition wollen und alles andere wird klein sein. Fangen Sie auch immer an, hier darüber nachzudenken welche Lebensmittel Sie für welchen Teil Ihrer Komposition verwenden werden. Was ich also gerne mache, ist, wie ich an meiner Skizze arbeite Ich werde kleine Notizen darüber aufschreiben, welche Lebensmittel ich verwenden möchte, auf welchem Teil der Skizze, so wie ich bereits sagte, ich wollte Kokosnüsse in Kokosnuss und Mandeln beschriftet werden, also werde ich aufschreiben, dass ich Mandeln für den Teil der Nüsse, Kokosnuss für den Teil des Kakao und dann für meine kleineren Worte, Ich könnte so etwas wie Schokoladenchips verwenden, und für meine Details habe ich kleine Punkte, die ich entweder Schokoladenstückchen oder Mandelstücke verwenden möchte, und dann an den Rändern meiner Zusammensetzung und das ist nicht endgültig, ich Ich mache es nur rau hier, ich könnte einige der Schokoriegel herum platzieren, und dann habe ich kleine Stücke, Stücke von echter Kokosnuss, die ich daran gedacht habe, um die Ränder zu legen, aber ich muss sehen, wie das funktioniert, wenn Sie tatsächlich fangen Sie an, sie auszulegen. Eine andere Sache zu beachten ist, wie Sie in der Lage sein Ihre Skizze für Ihr letztes Stück zu verwenden. Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies zu tun. Werden Sie also in der Lage sein, es auf Ihre Oberfläche zu projizieren oder leicht zu skizzieren? Dies geschieht am besten, wenn Sie wissen, dass Sie die Skizze vollständig mit Ihren Lebensmitteln vertuschen können weil Sie nicht jede einzelne Skizze in Ihren endgültigen Fotos retuschieren möchten. Es mag wie eine einfache Sache zu retuschieren scheinen, aber wenn Sie durch Retusche kommen, werden Sie wahrscheinlich an ein paar Fotos arbeiten, und Retusche alle Skizzenlinien und alle Ihre Fotos werden tatsächlich wirklich zeitaufwändig. Wirst du deine ganze Komposition beäugen? Wenn ja, möchten Sie sicherstellen, dass Ihre Skizze etwas ist , das Sie später leicht mit Ihren Lebensmitteln replizieren können. Dies ist die Methode, die ich normalerweise verwende, daher neigen meine Skizzen dazu, im Allgemeinen sehr locker zu sein. Werden Sie Ihre Skizze in voller Größe aufsprengen und unter Ihre Schriftkomposition legen? Sie können dies nur tun, wenn Sie eine nicht-reflektierende Acrylfolie verwenden , über die wir früher gesprochen haben, und wenn Sie diese Methode verwenden, kann Ihre Skizze ziemlich präzise sein, da Sie buchstäblich darüber nachvollziehen und dann Entfernen der Skizze unter dem transparenten Blatt. Werden Sie eine Ausschnittschablone für Ihr gesamtes Stück verwenden? Dies ist im Grunde, wo Sie Ihre Zeichnung in einer Größe Ihres letzten Stückes drucken, die Buchstaben oder Wörter ausschneiden und sie verwenden, um Ihre Zutaten über sie zu streuen. Dies wird am besten mit wirklich feinen Zutaten wie Schokoladenpulver, Salz, Zucker, Mehl gemacht , aber wir werden das in Kürze übergehen Wenn Sie also mit Ihrer Skizze zufrieden sind, können wir vorwärts gehen. In der nächsten Lektion möchte ich mehr über die Herausforderungen der Arbeit mit Essen als Schriftmediumsprechen die Herausforderungen der Arbeit mit Essen als Schriftmedium und wie man diese Herausforderungen antizipieren und sie möglicherweise sogar verhindern und überwinden kann . 7. Die Herausforderungen der Arbeit mit Essen: In dieser Lektion möchte ich mehr darüber sprechen, wie man mit Lebensmitteln arbeitet und welche Herausforderungen und Probleme Sie stoßen könnten und wie Sie sie vermeiden oder zumindest antizipieren können . Essen kann schwierig sein, damit umzugehen. Man muss immer so auf seine vorübergehende Natur achten, wenn man damit zu tun hat. Während einige Lebensmittel wie Kaffee, Nüsse, Süßigkeiten nach Stunden und Tagen des Ausbleiben gleich bleiben, wird sich eine Menge frischer Lebensmittel ziemlich schnell ändern. Dinge wie Äpfel, Avocados, Bananen, Birnen, sie werden sehr schnell braun, wenn Sie sie schneiden und weglassen. Käse wird schwitzen und ich habe gelernt, dass eine der harte Weg, weil ich ein Kundenprojekt hatte, wo ich ein Wort aus Cheddar-Käse machen musste, und ich wusste nicht , dass Käse schwitzt und echte Perlen von Feuchtigkeit und trocknet dann genauso schnell aus. Das war ein wirklich herausforderndes Projekt, denn nachdem ich das realisiert hatte, musste ich alle Stücke, die ich am Anfang angelegt hatte , mit frischeren Käsestücken austauschen und selbst dann änderte es sich immer noch so schnell, dass ich eine Menge Retusche am Ende. Alle Kräuter und Blätter werden wirklich schnell welken, wenn Sie sie auslassen, und natürlich werden Dinge wie Eis, Eis und Schlagsahne entleeren und schmelzen innerhalb kürzester Zeit. Dies ist wichtig, darüber nachzudenken, denn wenn Sie stundenlang damit verbracht haben , Ihr Essen in Briefe auszulegen, wollen Sie nicht, dass es alt und verwelkt aussieht, bevor Sie überhaupt eine Chance hatten, es zu schießen. Das Ding mit Food Lettering ist, dass es immer am besten aussieht, wenn es frisch und bunt ist und appetitlich aussieht. Auch, wenn Sie mit irgendeiner Art von Teig arbeiten, denken Sie daran, wie es sich ändern könnte, wenn Sie sich entscheiden, es zu backen. Eine Menge Teig wird aufpuffen, wenn Sie es backen, so dass Ihre Briefe tatsächlich am Ende aussehen viel dicker, als Sie für sie gedacht, um aussehen. Wie vermeiden Sie das Problem, dass Ihr Essen schlecht geht, bevor Sie eine Chance haben, es zu schießen. Nun, für Lebensmittel, mit denen Sie nicht vertraut sind, machen Sie immer einen Test. Lassen Sie sie ganz aus und schneiden Sie sie in all seinen Formen auf den Tisch und sehen Sie, wie lange es dauern wird, bis sie sich ändern. Sie können auch ein Foto davon für vorher und nachher machen und auf diese Weise werden Sie genau wissen, wie anders es von Anfang bis Ende aussehen wird. Wenn es sich zu schnell ändert, sollten Sie vielleicht etwas anderes verwenden. Oder wenn es so etwas wie Früchte ist, die wirklich schnell braun werden, können Sie immer ein Produkt namens fruit-fresh verwenden. Es ist ein Pulver, das Sie gerade über Ihre Früchte legen und es soll verhindern, dass sie bis zu acht Stunden bräunen. Für Dinge, die wie Eis schmelzen, versuchen Sie, es nicht als Hauptteil Ihrer Komposition zu verwenden, wenn Sie nicht müssen, es sei denn, Sie wollen, dass es geschmolzen aussieht, in diesem Fall, gehen Sie voran. Aber wenn Sie es auf der Seite Ihrer Komposition platzieren, können Sie eine Schüssel machen, sie im Gefrierschrank lassen und dann, wenn Sie fertig sind und Sie gerade bereit sind zu schießen, einfach in Ihre Komposition stecken und dann Ihre Fotos schießen. Wenn Sie diese Dinge als Hauptteil Ihrer Komposition verwenden müssen, sollten Sie sie durch etwas anderes ersetzen. Zum Beispiel habe ich von vielen Lebensmittelfotografen gelesen, die Rasiercreme anstelle von Schlagsahne verwenden , weil sie überhaupt nicht schmilzt, aber es sieht genau gleich aus. Auch für Dinge wie Eis können Sie Kartoffelpüree mit Lebensmittelfarbe verwenden. Das ist ein wirklich lustiger Trick und Sie können eine ganze Reihe von ihnen online finden , wenn Sie nach Lebensmittelfotografen Tricks suchen. Für Kräuter und frische Grüns, halten Sie sie in einer Tasse Wasser neben Ihrem Tisch und verwenden Sie sie, wie Sie gehen. Wenn sie zufällig ein wenig welken, bevor Sie eine Chance haben, sie zu schießen, ersetzen Sie sie einfach schnell durch eine frischere Version davon. Einmal habe ich ein Stück aus Blumen und Blättern gemacht und das ist, was ich getan habe. Ich hatte eine Tasse Wasser und ich markierte, wohin die Blüten zuerst gehen würden, und dann legte ich meine Blätter um, weil Blumen in der Regel ein bisschen schneller welken als Blätter und ich legte die Blüten am Ende. Wenn Sie mit etwas statisch oder nervös wie Mohn oder Salz oder gemahlenen Kaffeebohnen zu tun haben, habe ich oft festgestellt, dass ein feuchter Pinsel wirklich hilft bei der Gestaltung Ihrer Briefe aus diesen Gegenständen. Der Trick ist, Ihren Pinsel zu benetzen, aber trocknen Sie ihn ein wenig ab , damit er nicht nass ist und keine Feuchtigkeitsperlen auf dem Hintergrund hinterlässt. Alles in allem ist es notwendig, in der Regel ziemlich schnell zu arbeiten, wenn Sie mit frischen Früchten zu tun haben. Deshalb haben wir darüber gesprochen, einen ununterbrochenen Teil Ihres Tages auf Ihr Projekt zu setzen. Je schneller Sie arbeiten, desto besser wird Ihr Essen aussehen und desto besser werden Ihre Fotos aussehen. In der nächsten Lektion werden wir ein wenig mehr über die verschiedenen Möglichkeiten sprechen, wie Sie Buchstaben aus Lebensmitteln bilden können, damit Sie diejenige auswählen können, die am besten für Ihr Projekt geeignet ist. 8. 3 Möglichkeiten, Buchstaben mit Essen zu erstellen: In dieser Lektion werden wir über die verschiedenen Möglichkeiten gehen , wie Sie Lebensmittel verwenden können, um Briefform zu formen. Dies wird Ihnen helfen zu entscheiden, wie Sie die Lebensmittel verwenden können , die Sie für Ihre bestimmte Zusammensetzung ausgewählt haben. Nun, die drei wichtigsten Möglichkeiten, in denen Sie Buchstaben aus Lebensmitteln bauen können, sind die Verwendung von sehr feinem Pulver und losen Lebensmitteln wie Hafer, gemahlener Kaffee, und ähnliches mit oder ohne Ausschnittschablone. Briefe aus vielen kleinen Gegenständen nach und nach. Zum Beispiel mit M&M's oder Heidelbeeren oder geschnittenen Früchten und Gemüse, und Formen von Buchstaben aus Lebensmitteln, wie zum Beispiel beim Ausschneiden aus einem Keksteig oder Formen eines cremigen oder flüssigen Essens in Worte. Wir werden eins nach dem anderen über diese reden. Beginnen wir mit dem ersten formen pulverförmige Lebensmittel und lose Lebensmittel in Buchstaben. Der zugänglichste und einfachste Weg, um mit Lebensmittelbeschriftungen zu beginnen, ist meiner Erfahrung nach, Lebensmittel wie diese mit einer Ausschnittschablone zu verwenden. Um dies zu tun, können Sie entweder zeichnen oder drucken Ihre Buchstaben und dann schneiden Sie sie von Hand oder mit etwas wie einer Cricut-Maschine. Dann können Sie die Vorlagen verwenden, um Ihre Lebensmittel darüber zu streuen. Zum Beispiel habe ich im Titelschriftzug dieser Klasse ausgeschnittene Buchstaben verwendet, um das Wort taktil aus negativem Raum zu formen. Positiver Raum wäre mir gewesen, ein größeres Blatt zu verwenden , aus dem ich die Buchstaben ausgeschnitten anstelle der tatsächlichen Buchstaben. Auf diese Weise wären die Buchstaben aus dem Mehl gebildet worden , anstatt aus dem Mehl. Damit diese Methode gut funktioniert, stellen Sie sicher, dass die Größe korrekt ist. Viele Male, wenn Sie es mit einer anderen Methode kombinieren , wie ich es in meinem Titelschriftzug getan habe, dann können Sie zuerst den Rest Ihrer Phrase erstellen und dann sehen, wie groß Ihre ausgeschnittenen Buchstaben sein müssen, und dann tun Letztes. Dann, wenn Sie mit der Vorlage fertig sind, werden Sie immer noch brauchen, um es ein wenig aufzuräumen, es wird nie perfekt sein. Dies ist, wo ein Pinsel nützlich ist, weil er nur einigeder kleinen Flecken innerhalb oder außerhalb derBuchstaben entfernt der kleinen Flecken innerhalb oder außerhalb der , je nachdem, wie Sie die Vorlagen verwenden. Die zweite Methode und die, die ich am meisten in meinem Schriftzug verwende , besteht darin, Buchstaben aus vielen kleinen Gegenständen zu bauen. Dies ist wahrscheinlich eine der zeitraubenden und schwierigsten Methoden, weil oft dies ist, wo Sie mit Lebensmitteln zu tun, die im Aussehen nach kurzer Zeit ändern können . Es ist auch die Methode, bei der Sie höchstwahrscheinlich die freie Hand auslegen. Es erfordert die meiste Geduld und Präzision und die Fähigkeit, schnell zu arbeiten. Die dritte Methode besteht darin, mehrere Lebensmittel zu verwenden, um die gesamten Formen Ihrer Buchstaben zu erstellen. Das sind Dinge wie Teig, Schokoladenaufstriche, Jello, Pudding, Gelee. Jetzt werde ich hungrig. Also machen Sie buchstäblich die gesamte Form Ihrer Briefe aus diesen Lebensmitteln. Mit Dingen wie Gelee und Schokoladenaufstrichen können Sie sogar eine wirklich leichte Skizze darunter machen. Normalerweise würde ich meine Skizzenlinien leicht in meine Buchstabenformen legen, so dass, wenn ich mein Essen über sie lege, ich sie vertusche und später nichts mehr retuschieren muss. Nun, da wir über die verschiedenen Möglichkeiten gegangen sind, wie Sie Ihr Essen verwenden können, um Ihre Briefe zu erstellen, hoffe ich, dass Sie eine bessere Vorstellung davon haben, wie Sie Ihre Zutaten in Ihrem Projekt verwenden möchten. Begleite mich in der nächsten Lektion, wo wir endlich unser Stück bauen. 9. Deine Komposition erstellen: Wir sind endlich bereit, mit dem Aufbau unserer Komposition zu beginnen. Ich weiß, dass es eine Weile gedauert hat, um hierher zu kommen, aber vertrau mir, all die Vorbereitungen und all das Wissen, das du vor der Zeit hast, wird diesen ganzen Prozess so viel reibungsloser und einfacher für dich von hier an machen . Sie haben Ihre Oberfläche fertig, es ist alles sauber und einsatzbereit, Sie haben Ihre Zutaten direkt neben Ihnen, sie sind alle bereit. Es gibt einige Entscheidungen, die Sie zu diesem Zeitpunkt noch treffen müssen. Wie wenn Sie irgendwelche Früchte oder Gemüse schneiden, müssen Sie jetzt entscheiden, wie Sie sie schneiden wollen, um Ihre Briefe zu bilden. Normalerweise ist die Art und Weise, wie ich das mache, dass ich sie einfach auf verschiedene Arten zerschneide. Wenn ich eine Erdbeere schneide, schneide ich sie horizontal und vertikal, und ich werde sicherstellen, alle Arten von verschiedenen Kombinationen zu versuchen, und dann lege ich entweder nur einen Strich oder einen Buchstaben aus, nur einen kleinen Teil, so dass ich sehen, wie es aussieht, und dann wähle ich meinen Favoriten. Dann haben Sie Ihre Skizze neben Ihnen. Sie wissen, wie Sie es von all den Methoden, über die wir gesprochen haben, verwenden werden. Ich werde es nur mit dem Auge folgen und ich werde anfangen , mit meinem Essen zu skizzieren. Die Art und Weise, wie ich anfangen würde, wenn ich nicht durch die Größe meiner Oberfläche begrenzt bin und ich hier ein ziemlich großes Brett habe, ist, dass ich das größte Wort aus meiner Komposition nehme, wie mein Hauptwort, und ich skizziere es mit Essen. Was ich damit meine ist, dass ich normalerweise den Teil meiner Zutaten nehme , der nicht wirklich schlecht geht, wirklich schnell, es ändert sich nicht in irgendeinem Aussehen, und ich lege es buchstäblich einfach nur auf meine Leinwand , um die richtige Größe und den richtigen Stil meiner Buchstaben zu erhalten. Es spielt keine Rolle, ob Sie Dicken und Dünnen haben, es spielt im Moment keine Rolle, Sie legen nur eins nach dem anderen Ihre Lebensmittel, um es zu skizzieren. Von da an markiere ich die Ränder meiner Komposition und markiere ab, wie groß sie am Ende werden soll. Ich fange jetzt an. Da ich das Wort Kokosnüsse in Kokosnuss und Mandeln mache, und diese beiden Zutaten nicht wirklich ändern, werde ich es nur in den eigentlichen Zutaten tun. Auf diese Weise kann ich auch sehen, wie sie zusammen aussehen werden. Das Wort steht mitten in der Mitte. Ich muss messen, wo die Mitte meiner Leinwand ist. Du musst deine Komposition immer von oben betrachten, weil du keine Unregelmäßigkeiten in deinen Briefen und deinen Schrägen siehst , wenn du sie nicht von oben siehst. Stellen Sie sicher, dass Ihre Leinwand niedrig genug ist, damit Sie sie von oben betrachten können. Im Moment werde ich das einfach durchlaufen und ich werde nur meine kleine Skizze auslegen. Eigentlich können Sie an dieser Stelle tun, wenn Sie eine Neigung in Ihrer Komposition haben, können Sie einfach ein Stück String nehmen, das ich später verwenden werde, um die Ränder meiner Komposition zu markieren und einfach das Band und die Saite darüber zu legen, so dass Sie können hier einer Neigung folgen. Es geht um so dick, also werde ich einfach schneiden. Nun, ich habe meine grobe Skizze angelegt und ich weiß, wie groß mein Wort ungefähr sein wird. Was ich tun werde, ist mir meine Skizze anzusehen und zu sehen, wie weit meine Worte von den Rändern meiner Komposition entfernt sind. Ich werde nur ein paar Zentimeter auf beiden Seiten hinzufügen. Was ich tun werde, ist einfach vom Rand meines Brettes auszumessen , wie groß meine Komposition sein wird, wie breit sie sein wird. Für dieses besondere Stück, ich denke, ich möchte es zu einem Quadrat machen , so dass es sehr Social-Media-freundlich ist. Dann nehme ich einfach meine Schnur. Ich werde es an den Rand legen und ich werde es einfach abkleben. Nun, ich habe die Ränder meiner Komposition markiert, und ich werde nur anfangen, Gewicht zu meinen Mandeln hier hinzuzufügen, um zu sehen, ob ich einen zweimandeldicken Strich in meine aktuelle Skizze passen kann. Ich bin nur auf der Suche nach ähnlich großen Mandeln hier, um Seite an Seite für einen saubereren Look zu spielen. Dann hier oben füge ich ein horizontales Element hinzu, um den Buchstaben abzuschließen , weil er mir etwas zu kurz aussah, aber ich wusste, dass das Hinzufügen weiterer zwei vertikaler Mandeln zu groß wäre, solange ich das behalte Behandlung konsistent, wird es absichtlich aussehen und nicht ablenkend. Wenn Sie mit Lebensmitteln zu tun haben, die schlecht gehen oder dass ändern, wenn Sie können, versuchen Sie, die Lebensmittel zu tun, die sich nicht zuerst ändern , und dann lassen Sie diejenigen, die bis zum Ende ändern. Auf diese Weise ist es näher am Schießen und es sieht frischer aus, wenn Sie schießen. Jetzt, wo ich mit Nüssen fertig bin, werde ich mit meiner Kokosnuss anfangen. Ich schiele immer wieder meine Augen, so dass ich nur die Gesamtform des Buchstabens sehe, und dann kann ich feststellen, ob meine Kurven richtig gehen und ob meine Form korrekt ist. Jetzt werde ich vorwärts gehen und sehen, was ich für den Rest der Worte verwenden möchte. Ich habe hier zwei Größen von Schokoladenstückchen. Ich werde nur die großen für meine Top-Werke verwenden, so dass es mehr abhebt, und ich werde nur einen einfachen einzeiligen Sensortyp machen, es wird wirklich einfach mit diesen sein. Die Anzahl der Schokoladenchips in jedem Strich bestimmt die Höhe dieser Buchstaben, und dann muss ich nicht wirklich darüber nachdenken, dass meine Buchstabenhöhen während meines Wortes gleich sind weil alles, was ich tun muss, ist nur die Anzahl der Schokoladenchips und dann werde ich wissen, dass sie quitt sind. Was ich hier auch gerne tun möchte, ist, dass ich zuerst die Extreme meiner Briefe markieren möchte , damit ich sehe, wie groß sie sein können und die allgemeine Richtung meines Wortes, bevor ich die vollen Buchstaben aufbaue. In diesem Fall platziere ich hier einen Schokoladenchip für die untersten und obersten Teile des M die untersten und obersten Teile des M, um zu sehen, wie dick er sein kann und wo mein Schlag sich treffen sollte. Dann baue ich einfach den Rest der Schläge aus, um meine Extreme zu treffen. Dann arbeite ich für meine Kurven hier mit den Mandeln, um etwas mehr Farbe und Kontrast zu meiner Komposition hinzuzufügen . Sie sind auch sehr dünn und gerade, daher ist es die perfekte Form, um einen dünnen, gekrümmten Strich aufzubauen. Nun, da es fertig ist, kann ich mit den Worten beginnen, in denen ich aus kleineren Schokoladenstückchen bauen werde , weil ich nicht möchte, dass diese Worte zu groß sind und von meiner Hauptarbeit wegnehmen. Auch hier markiere ich jeden Buchstaben zuerst, indem ich die Schokoladenchips oben und unten in jedem Buchstaben platziere und messen, wie breit jeder Buchstabe sein müsste, um in diese gekrümmte Form zu passen. Bevor ich meine Zeit verschwende, jeden Brief vollständig auszubauen , nur um zu erkennen, dass er am Ende vielleicht nicht passt, habe ich diese schnellen Aufschläge gemacht, so dass ich weiß, dass ich effizient arbeite und ich meine Zeit gut nutze. An dieser Stelle können Sie entscheiden, wie detailliert Sie bekommen wollen und wie viel Zeit Sie haben, weil ich in der Regel gerne ein wenig Dropline zu meinen Briefen hinzufügen. Hier werde ich es manchmal auf der Seite versuchen. Um das zu testen, werde ich mir nur ein paar Pinsel und ein wenig Wasser holen. Ich habe diese kleine kleine Tasse Wasser und ich habe normalerweise eine Auswahl an Pinseln, ein wenig breiter Pinsel, einen großen flachen Pinsel, einen kleineren flachen Pinsel, und dann einige wirklich kleine Rundbürsten. Der beste Weg, um mit Dingen wie Kakaopulver umzugehen ist, einen feuchten Pinsel zu verwenden, wie wir darüber gesprochen haben. Ich werde es nur auf der Seite meiner Komposition versuchen, so muss ich nichts ruinieren. Ich werde es einfach mit meinem Pinsel aufnehmen und es ein wenig bewegen und sehen, was passiert. Ich werde eine Menge abwischen müssen. Wenn ich eine dünne Linie aufbauen wollte, sehe ich schon, dass ich viel Schmutz um ihn herum haben werde, also ist diese Oberfläche eigentlich perfekt dafür , weil ich sie leicht mit einem feuchten Pinsel abwischen kann. Ich denke, vielleicht wird Kakaopulver neben der Kokosnuss gut aussehen. Dann könnte die rasierte Kokosnuss neben den Mandeln gut aussehen , denn es gibt mehr Kontrast. Da meine Kokosnuss weiß ist, ist es schön, hier einen kleinen weißen Kontrast zu haben. Dann ist es das Gegenteil mit Kokosnuss, weil ich die Buchstaben und Kokosnuss habe und dann die in-line wäre braun, wie die Mandeln. Das könnte ich tun. Ich mach das Inline-am Ende erst. Das wird ein bisschen knifflig. Ich denke, ich werde nur eine Reihe rasierter Kokosnuss machen. Ich benutze meinen Pinsel hier, um Dinge zu bewegen, weil ich nicht möchte, dass er sich zu viel bewegt oder an meinen Händen klebt. Was ich dazu neige, ist, einfach ein wenig von der Flüssigkeit, die ich benutze, in den Bereich zu fallen , wo ich sie brauche, und dann bewegst du es einfach eins nach dem anderen von diesem kleinen Stapel mit meinem Pinsel oder einer Pinzette, was auch immer ich benutze. Jetzt hier werde ich nur versuchen, die Kokosnuss über dem Kakaobeil zu sehen, ob ich mag, wie das aussieht. Ich meine, das war gerade sehr zeitaufwändig. Ich mag die Art, wie die rasierte Kokosnuss hier aussieht. Ich habe auch das Gefühl, dass ich diese Drop-Linie während des ganzen Wortes konsistent halten sollte, damit es sauberer aussieht. Mein Wort ist bereits in zwei verschiedene Zutaten aufgeteilt und ich füge hier mit diesem In-line ein Drittel hinzu, also würde ich hier lieber keine weitere Textur und Farbe hinzufügen und es messier machen. Jetzt bin ich auf meinem letzten Teil dieser Inline. Das dauerte so lange, bis ich diesen inline gemacht habe, wie der gesamte Rest der Komposition bisher. Dann manchmal, was ich gerne tun, um meine Hand ruhig zu halten, ist, dass ich meinen Finger auf den leeren Teil des Brettes lege und ich werde es so stabil halten. Jetzt bin ich fertig mit diesem Teil und ich werde ein bisschen aufräumen. Schauen Sie sich das an, unser Hauptteil des Schriftzugs ist komplett. Das dauerte mir, nur als Referenz, etwa drei Stunden und wirklich der eigentliche Schriftzug dauerte mich wahrscheinlich etwa eineinhalb bis zwei Stunden. Die Drop-line hat mich am längsten gedauert. Es ist die akribischste Arbeit. Aber jetzt sind wir bereit, unsere Extras hinzuzufügen, unsere Requisiten. Begleite mich in der nächsten Lektion, wo ich überlege, wie du deine Requisiten hinzufügst, um deine Komposition wirkungsvoller zu machen. 10. Requisiten und Dekorieren: Wir sind fast da. In dieser Lektion möchte ich ein wenig darüber sprechen, Requisiten zu Ihrer Komposition hinzuzufügen und den Raum auszufüllen, um es ein wenig interessanter zu machen. Du musst das nicht tun, wenn du es nicht willst, es liegt an dir. Wenn Sie nur den Schriftzug von selbst haben wollen, ist das in Ordnung, Sie sind fertig, und Sie können mit dem Fotografieren beginnen. Aber ich mag es, ein wenig Requisiten hinzuzufügen nur um es ein wenig interessanter zu machen und eine Geschichte zu erzählen. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie Sie den Raum um Ihren Schriftzug ausfüllen können. Eines ist, dass Sie einige der Elemente, die Sie bereits haben, verwenden können, einige der Lebensmittel, und machen Sie einfach ein Design um Ihre Komposition. Zum Beispiel habe ich in diesem Stück, das ich gemacht habe, Ananas, Nüsse und Heidelbeeren verwendet , um den Raum auszufüllen und um meinen Schriftzug zu gedeihen. Der zweite Weg ist, was ich am häufigsten mache. Was ich tue, ist nur Requisiten um meine Komposition hinzuzufügen , die irgendwie mit Ihrer Phrase und Ihren Zutaten zusammenhängen. Zum Beispiel, in diesem Stück, wo ich aus Keksen Schriftzug gemacht habe, habe ich eine Reihe von Backwerkzeugen verwendet, um meine Komposition zu platzieren. Ich hatte einen Schneebesen, ein paar Spatel, ein Kühlregal mit einigen zusätzlichen Keksen, ich hatte eine Flasche Streusel auf der Seite. Wenn du etwas von Tacos inspiriert machst, kannst du ein paar Limetten setzen, ein Glas Margarita, vielleicht eine scharfe Soße, alles, was dich an Tacos denken lässt. Dies ist, wo Ihre Brainstorming-Liste nützlich weil alle diese Elemente sollten bereits darauf sein. Du siehst nur deine Liste an und siehst , was am besten funktioniert und was du überhaupt im Haus hast. Wenn Sie Requisiten hinzufügen, ist die Sache, über die Sie hier nachdenken müssen, Balance. Wenn Sie zwei größere Dinge haben, die Sie in Ihrer Komposition platzieren möchten, versuchen Sie, sie weit voneinander zu platzieren. Auf diese Weise balancieren Sie die Größe in Ihren Requisiten aus. Denn wenn Sie sie nebeneinander platzieren, wird das Auge des Betrachters automatisch an diese bestimmte Ecke gezeichnet. Die Komposition fühlt sich schief an und wird von Ihrem Hauptschriftzug ablenken. Balancieren Sie Ihre Artikel anhand von Dingen wie Größe, Form und Farbe aus. Wenn Sie zwei rote Elemente haben, legen Sie sie voneinander ab, so haben Sie etwas Rot auf beiden Seiten der Komposition und nicht nur in einer Ecke, und dann wird es von Ihrem Schriftzug ablenken. Das Ziel hier ist nur, es so zu machen, als ob diese Gegenstände gerade da waren. Sie haben ein paar Kekse gebacken und Ihren Schneebesen auf die Seite gelegt und ein paar Spatel hier platziert. Hier kühlst du nur ein paar Kekse ab und, Hopps, ich habe eine Flasche Sprinkles verschüttet und sie gingen einfach überall hin. Es soll sehr organisch und natürlich aussehen , obwohl Sie sie absichtlich platzieren. Stellen Sie sich diese Artikel als einfach eine schöne Atmosphäre zu Ihrem Schriftzug hinzu. Sie sind nicht da, um abzulenken, um vom Hauptfokus wegzunehmen. Sie sind da, um Ihrer gesamten Komposition einfach ein Gefühl und eine Geschichte zu verleihen. Für mein Stück hier, ich denke, ich werde eine Mischung aus beiden dieser Methoden verwenden. Meine ursprüngliche Skizze hatte mehr von den Blüten um meinen Schriftzug, aber ich denke jetzt, dass ich vielleicht eine kleine Schüssel Mandeln zur Seite hinzufügen möchte, vielleicht einen Löffel mit etwas Kokosnuss darauf. Ich habe auch eine rissige Kokosnuss, die ich hinzufügen kann , das wird wirklich cool, denke ich. Ich werde nur diese beiden Dinge zusammen ausprobieren; ein paar Blüten und dann ein paar Requisiten, und dann sehen, wie sich das herausstellt. Ich werde diesen kleinen Sonnenbruch hinzufügen, den ich in meiner Skizze oben und unten hatte. Ich mache sie in Mandeln und Schokoladenstückchen, und dann machen wir das Gleiche an der Spitze. Versuchen Sie, mit Ihrer Platzierung absichtlich zu sein. Alle meine Mandeln richten sich in die gleiche Richtung. Wenn überhaupt möglich, sieht das in der Regel am saubersten aus. Manchmal ist es nicht möglich, und man muss Dinge umdrehen, und das ist okay. Aber wenn du kannst, sieht es viel schöner aus, wenn alles in die gleiche Richtung geht. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich meine Overhead-Kamera überprüfen werde. Manchmal mache ich ein Foto, oder ich schaue mir das Video an, das ich gerade fotografiere. Ich möchte sehen, dass diese Ausbrüche in meiner Komposition auf beiden Seiten symmetrisch sind. Sie sehen eigentlich ziemlich gut aus. Nun, ich werde zuerst ein paar Requisiten platzieren, die ich habe, und dann werde ich sehen, ob ich noch ein paar Wirbel hinzufügen möchte. Denn ich hatte einige Blüten um meinen Schriftzug, und das könnte wirklich wirklich schön aussehen in Schokoladenchips, aber jetzt, lassen Sie mich sehen. Ich habe diese wirklich genial Kokosnuss, die ich wirklich verwenden möchte. Ich werde es wahrscheinlich in dieser Ecke aufstellen. Wie Sie sehen, ist meine Komposition auf diese Weise schräg. Das heißt, wenn ich symmetrische Blüten auf beiden Seiten mache, werden sie hier bis zur Ecke mehr Platz einnehmen und sie werden hier weniger Platz einnehmen, also werde ich ein wenig leeren Raum in dieser Ecke haben. . Ich glaube, ich werde nur meine Kokosnuss hier platzieren. Die Sache zu beachten, wenn Sie Ihre Requisiten platzieren, wenn Sie diese Methode tun, ist, dass Sie nicht mit einer bestimmten Idee verheiratet sein müssen. Sie können es ständig ändern, vor allem, wenn Sie später Fotos machen. Wenn du siehst, dass diese Kokosnüsse nicht wirklich funktionieren, will ich sie ein bisschen zur Seite, oder sie sehen nicht gut zusammen aus , vielleicht sollte ich eine hier setzen, das ist, wovon ich rede, wenn du die Dinge ausbalancieren. Vielleicht wird es so besser sein. Aber ich muss es sehen, sobald ich die Fotos mache. Diese Dinge sind so leicht zu bewegen, dass es nicht wirklich wichtig ist. Mit etwas wie Blüten, offensichtlich, werden Sie mit Ihrem Design stecken bleiben. Ich habe etwas Mandel Joy, also werde ich wahrscheinlich nur etwas um sie legen. Auch hier ist dies nicht die endgültige Platzierung. Ich könnte etwas anderes machen, wenn ich Fotos mache. Aber vorerst möchte ich nur einige dieser Extras auslegen, die ich habe und sehen, wie viel Platz sie einnehmen. Weil man zum Beispiel in meiner Skizze sehen konnte, dass die Mandel Freuden und die Kokosnuss tatsächlich viel mehr Platz einnahmen, als sie hier landen. Sie sind viel kleiner, weil meine Komposition viel größer wurde, als ich vorhergesagt hatte. Hier musst du mit dem Flow gehen und herumspielen, weil es nicht genau sein wird, weil du am Anfang nicht wirklich wissen kannst, wie groß alles auf deiner Seite sein wird. Um dann meine kleinen kurvigen Formen hier aufzubauen, mag ich die Idee, sowohl die kleinen als auch die großen Schokoladenchips zu verwenden , um diese Gewichtsabweichung zu geben. Ich lege die kleineren Chips an den Rändern und die größeren drinnen. Um den Fluss von dick zu dünn so glatt wie möglich zu machen, suche ich nach den kleinsten großen Schokoladenchips, die ich an den Enden meines dicken Teils platzieren kann, und dann versuche ich, die größten kleinen Chips zu finden, die daneben platziert werden. Auf diese Weise ist die Linie zwischen dick und dünn nicht abrupt und spürbar. Ich bin ziemlich fertig mit meiner Blüte, und jetzt werde ich den Rest meiner Requisiten hinzufügen. Ich werde alles, was ich nicht brauche, aus dem Weg nehmen. Was habe ich hier? Ich habe ein paar Schokoriegel. Ich habe diese Schüssel hier, also denke ich, ich werde meinen Löffel einfach hier in diesen Bereich stecken , weil er ziemlich leer ist. Ich werde nur ein bisschen Kokosnuss hier holen und einfach hier platzieren und einfach umstreuen. Ich habe nur meine Komposition von oben betrachtet, nur um sicherzustellen, dass alles sogar in allen Seiten ist, dass meine Requisiten gleichmäßig und ausgewogen aussehen. Das Einzige, was ich bemerkt habe, ist, dass ich oben in meiner Komposition mehr Platz habe als unten. Ich denke, bei der Retusche werde ich es tatsächlich ein wenig nach unten verschieben und hier ein wenig Hintergrund hinzufügen müssen. Ich muss darauf achten, wie ich meine Gegenstände platziere denn gerade jetzt ist meine Kokosnuss direkt am Rand. Ich denke, ich werde nur versuchen, es von der Kante fallen zu lassen , damit ich den Hintergrund nicht direkt dahinter hinzufügen muss. Im schlimmsten Fall ist, dass ich das Stempelwerkzeug später verwenden und es einfach nach unten bewegen kann , so dass es hier von der Kante ist. Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion. Wir werden Ihre Arbeit fotografieren und wie Sie sie am besten aussehen lassen können. 11. Deine Arbeit fotografieren: Jetzt, da unser Stück fertig ist, sind wir bereit, es zu fotografieren. Wie Sie sehen können, habe ich meine Studioleuchten eingerichtet. Ich habe zwei an den Seiten und eine über mir. Das ist die Art und Weise, wie ich meine Arbeit beleuchte, weil das überall weniger Schatten erzeugt. Sie können das entweder mit Ihrem Telefon oder Ihrer Kamera fotografieren, es spielt keine Rolle. Ihre Haupt- und Endaufnahme wird ein Overhead sein, so dass Sie Ihre Kamera direkt über Kopf platzieren müssen, parallel zu Ihrer Oberfläche. Sie können es entweder einfach mit Ihren Händen tun. Halten Sie einfach Ihr Telefon oder halten Sie Ihre Kamera oben, stellen Sie sicher, dass Sie sogar auf allen Seiten sind, oder was ich benutze ist, dass ich eine Overhead-Kamera-Halterung nehme und ich einfach meine Kamera daran befestigen und eine Fernbedienung verwenden, nur um Fotos zu machen. Früher habe ich nicht die Fernbedienung, ich habe nur die Taste auf der Kamera gedrückt, aber es wird richtig oder direkt über Kopf sein, Sie können jede Kante sehen. Das ist eigentlich auch der Punkt, an dem ich meine Kanten, meine Schnur abnehmen werde , weil ich sie nicht mehr brauchen werde und ich sie später nicht retuschieren müssen. Dann ziehe ich das ab. Ich werde meine Kamera über Kopf stellen, und ich werde anfangen zu fotografieren. Die Sache hier, um sicher zu gehen, ist, dass Sie keine tiefen Schatten haben. Wenn Sie dies vor einem Fenster tun, stellen Sie sicher, dass keine direkten Sonnenstrahlen auf Ihre Arbeit fallen, stellen Sie sicher, dass alles gleichmäßig ist. Versuchen Sie, so viel wie möglich zu bereinigen, denn selbst wenn Sie kleine Spezifikationen sehen, und Sie denken, das ist wirklich einfach zu retuschieren später, wenn Sie eine Reihe von verschiedenen Fotos haben, und vor allem, wenn Sie gehen, um Variationen mit Ihren Requisiten herum zu tun werden Sie wahrscheinlich am Ende mit 20 Fotos, die Sie mögen, und um die gleiche Spezifikation aus all den 20 Fotos zu recherchieren, wird es wirklich zeitaufwendig. Ich werde einige Overhead-Fotos machen, Dinge bewegen, wenn ich das Gefühl habe, dass sie bewegt werden müssen, und ich werde die Fotos überprüfen , bevor ich etwas mit meiner Komposition mache, weil ich sicherstellen möchte , dass Alles ist richtig und alles sieht gut aus, bevor ich etwas herumschiebe oder bevor ich meine Arbeit zerstöre. Ich mag auch Fotos mit verschiedenen Einstellungen auf meiner Kamera machen, nur um zu sehen, ob vielleicht eine der Einstellungen eine bessere Beleuchtung oder einen besseren Kontrast ergibt. Sie machen es manuell oder schießen es im RAW-Modus, wenn Sie eine DSLR verwenden. Sobald Sie fertig sind, Overhead-Fotos zu machen, machen Sie ein paar Seitenaufnahmen, einige Nahaufnahmen. Verwenden Sie sowohl Ihr Telefon als auch Ihre Kamera, wenn Sie sie haben. Auf diese Weise erhalten Sie unterschiedliche Beleuchtung und verschiedene Details in jedem von ihnen. Schauen Sie sich dann Ihre Fotos auf Ihrer Kamera durch, oder wenn Sie besonders sicher sein möchten, legen Sie sie auf Ihren Computer und schauen Sie sie dort durch. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie mindestens ein paar Fotos haben denen die gesamte Komposition in der Aufnahme sichtbar ist, dass die Kanten Ihrer Oberfläche in keiner Weise verzerrt sind, dass Ihre Kamera tatsächlich parallel war und Overhead, und sogar, dann kannst du ein paar Sachen bewegen, wenn du willst. Ich habe es nicht mit meinem Stück hier gemacht, ich denke, alles ist an einem guten Ort, aber man kann Dinge bewegen, noch ein paar Fotos machen. Jetzt ist es an der Zeit, es in Photoshop zu nehmen und unseren Retuschierungsprozess zu starten. In der nächsten Lektion werde ich darüber nachdenken, wie ich meine Fotos retuschiert habe, um sie mit einem Kunden zu teilen oder sie in mein Portfolio oder in sozialen Medien zu platzieren. 12. Retusche deiner Arbeit: Endlich haben wir es bis zum letzten Teil unseres Projekts geschafft, dem retuschierenden Teil. Nun, das kann am einfachsten sein oder es könnte tatsächlich der schwierigste sein , je nachdem, wie glücklich Sie mit Ihren Fotos sind. Deshalb sind die Vorbereitung und die Planung so wichtig, denn wenn man alles so hat, wie man es wollte und alles klappt, muss man nicht zu viel retuschieren. Ich habe alles gemacht, von nur kleinen Helligkeitskontrast Anpassungen, die mich ein paar Minuten dauerten, um leider zu erkennen, nachdem ich mein Stück erstellt habe und es nicht mehr ändern konnte , dass ich es auf einer anderen Hintergrundfarbe sein. Nun, das ist in der Regel nicht einmal wert, weil es viel zu viel Arbeit ist, es ist so zeitaufwändig, jedes einzelne Element Ihrer Komposition auswählen zu müssen. In Anbetracht der Schatten, in Anbetracht der Art, wie die Hintergrundfarbe Ihre Elemente reflektiert, und Sie können wirklich nur eine sehr leichte Anpassung vornehmen , weil sonst, wird es nicht real aussehen. Zum Beispiel, auf diesem Stück, habe ich es auf weißem Hintergrund gedreht und dann festgestellt, dass ich wollte, dass es tatsächlich auf rosa. Es dauerte viel Arbeit, und es war wirklich nur ein Experiment, ich musste es nicht wirklich ändern. Einige Dinge, die ich in der Retusche gemacht habe, sind das Hinzufügen bestimmter Requisiten aus verschiedenen Fotos. Zum Beispiel, in diesem Stück, wo ich den Schriftzug aus Keksen gemacht habe, die ich Ihnen früher gezeigt habe, mochte ich dieses letzte Foto mit meiner Hand, die den Keks berührte, aber auf diesem Foto mochte ich die Art und Weise, wie die Herzen einige schöne Helligkeit und Farbe, um das allgemeine Gefühl des Stückes. Ich wählte die Herzen aus und fügte sie in mein endgültiges Foto hinzu, und dann habe ich nur die Färbung und die Helligkeit angepasst, so dass Herzen dem Hintergrund des Originalfotos entsprechen. Das war mein letzter Schuss. Deshalb ist es eine gute Idee, alle Ihre endgültigen Fotos aus dem gleichen Winkel zu schießen, von der Spitze der Komposition, so dass alle Ihre Gegenstände im gleichen Winkel mit den gleichen Schatten sind, es ist sehr einfach, nur ein paar Dinge auszutauschen später. Manchmal können Sie die Größe bestimmter Requisiten anpassen. Zum Beispiel, in diesem Stück, habe ich den Schriftzug aus Käse erstellt und dann die Platte mit gegrilltem Käse in einer Ecke, landete viel zu klein im Vergleich zu meinem Schriftzug, also alles, was ich tat, war, dass ich die Platte auswählte und dann machte es ein bisschen größer, so dass es in der Komposition mehr auffällt. Aber hoffentlich ist die einzige Retusche, die Sie wirklich tun müssen nur die Anpassung von Beleuchtung, Kontrast, Schärfe, Entfernen von Flecken, die Sie nicht bemerkt haben, und nur insgesamt ändern sich vielleicht ein wenig Sättigung, nur um Pop einige der Elemente aus. Aber mal sehen, was wir in diesem Stück tun können. Dies ist das Foto, das mir am meisten gefallen hat von allen, die ich gedreht habe, weil die Farben hier wirklich schön vor dem blauen Hintergrund abhielten. Alles sah ziemlich gut aufgestellt aus. Das erste, was ich normalerweise mache, ist, dass die Größe meiner Komposition und die Proportionen für mein letztes Stück funktionieren. Das hier, ich wollte, dass es ein Quadrat ist. Ich werde nur ein wenig von der Höhe hier anpassen. Genau hier kann man sehen, dass ich noch einen Teil meiner Komposition sichtbar habe, aber ich will nicht mehr einschneiden, also werde ich es einfach verlassen und vielleicht werde ich irgendwann nur einen Teil des Hintergrunds hier klonen. Ich gehe zu meiner Canvas-Größe und passe einfach meine Höhe an, kopiere und füge sie in meine Breite ein. Auf diese Weise ist es genau ein Quadrat. Dann werde ich überprüfen, ob die Kanten von diesem Teil des Schriftzugs zu diesem Teil genau hier, bis zum Rand, ungefähr gleich sind. Es ist nicht wirklich dasselbe, also werde ich das nur für eine Sekunde rückgängig machen. Dann werde ich dies manuell anpassen und sicherstellen, dass ich die Kanten auf etwa den gleichen Abstand einstelle. Dann gehe ich zurück in die Canvas-Größe, und jetzt werde ich meine Höhe kopieren und in meine Breite einfügen. Es wird ein bisschen gleichmäßiger sein, da gehen wir. Ich beginne gerne mit Anpassungen und gehe zu Schatten und Glanzlichter, da dies einige der dunkleren und tieferen Schatten in deinem Stück herauszieht . Ich verwirre mich ein wenig, ich ändere den Radius, weil es ein wenig realistischer aussehen lässt. Aber hier ist die Vorschau, wenn ich auf und auf klicke, können Sie sehen, dass es zieht einige der Schatten und Färbung in den Mandeln besonders schön. Normalerweise mache ich diese Einstellung gerne zuerst. Macht Ihre Highlights dunkler, so dass ich diesen Teil nicht gerne tun , weil ich will, dass das Weiß der Kokosnuss wirklich Pop. Ich werde nur auf „OK“ klicken, und dann werde ich in Helligkeit und Kontrast gehen und dann werde ich nur etwas von der Helligkeit anpassen, dann können Sie es ein wenig heller machen. Ich will nicht, dass es zu hell wird, denn dann will ich nicht, dass das Weiß zu sehr blendet. Dann vielleicht ein bisschen Kontrast. Mal sehen, wie die Vorschau aussieht. Es sieht ziemlich lustig aus, denke ich, aber ich werde einige der Helligkeit rückgängig machen , weil ich denke, ich habe es ein wenig zu hell gemacht, und machen einige der Kontraste rückgängig. Sie können herumbasteln mit es ist wirklich Ihre Präferenz, wie Kontrast Sie bekommen wollte ich in der Regel gerne Dinge ziemlich bunt zu machen. Dann werde ich einfach in mein Stück hineinzoomen und Stück für Stück durchgehen und einen dieser kleinen Flecken aufräumen, siehst du sie? Es sind nur Dinge, die man sie manchmal nicht sieht, wenn man fotografiert. Ich benutze einfach das Stempelwerkzeug, das genau hier ist. Dann klicken Sie auf „Option“ und wählen Sie die Hintergrundfarbe aus, die Sie kopieren möchten. Wenn Sie dann „Option“ deaktivieren, können Sie diesen Hintergrund in diesen Teil stempeln. Stellen Sie einfach sicher, dass es mit der genauen Farbe übereinstimmt. Manchmal muss man es ein paar Mal machen. Da gehen wir. Ich möchte den Pinsel an den Rändern verschwommen machen , manchmal ändere ich die Deckkraft etwas tiefer, aber im Moment werde ich vielleicht etwas davon ausstreichen und sehen, wie es manchmal nicht so hell aussieht, so Ich muss es weiter machen. Dann manchmal, wenn Sie den Pinsel größer machen, hilft es Ihnen, die Kanten ein wenig besser zu mischen. Ich stampfe einfach ein paar dieser Dinge schnell aus. Jetzt, wie Sie sehen können, habe ich diesen Prozess bereits begonnen, ich benutze einfach das Stempelwerkzeug und ich habe gerade diesen Hintergrund hier hinzugefügt, es ist super schnell und einfach zu machen, deshalb hat es mir nichts dagegen gemacht, dass meine Komposition vom Rand gefallen ein wenig, weil ich wusste, dass dies eine sehr schnelle Sache zu tun wäre. Siehst du und jetzt ist es erledigt. Jetzt merke ich hier und ich war mir wirklich bewusst, dass es, als ich mein Stück baute, aber einige defekte Mandeln schlüpften hinein, die einige Schnitte und weiße Flecken in ihnen hatten , also werde ich einfach in sie zoomen und sie bearbeiten. Aber nicht alle von ihnen, nur einige, weil ich nicht will, dass es gefälscht aussieht. Du willst immer noch, dass es echt aussieht. Es ist Essen und Sie wollen, dass es wie echtes Essen aussieht. Es wird einige kleine Unvollkommenheiten und Unregelmäßigkeiten geben, und das ist okay, aber wenn etwas einfach nicht da sein muss, können Sie es einfach retuschieren. Wie diese kleine Mandel, zum Beispiel, hat sie eine kleine Delle darin. Ich werde es nur einlassen, weil es nur eine kleine Unvollkommenheit ist und es nicht vom Gesamtstück ablenkt. Was haben wir hier? Sehen Sie, manchmal macht man einen kleinen Fehler oder etwas bewegt sich während der Dreharbeiten und man merkt es nicht. Sehen Sie dieses kleine Stück, in der O hier, es soll nicht hier sein, ich bin mir nicht sicher, wie es dorthin gekommen ist. Ich werde es einfach wieder anbringen. Ich denke, das sieht ziemlich lustig aus. Manchmal nehme ich auch das Dodge Tool direkt hier. Wenn ich Teile habe, die zu dunkel aussehen, wie diese Splitter hier, ist das schön, weil es nur einige der kleinen Details in Ihrem Schatten herausziehen wird. Ich werde das nur ein bisschen aufhellen. Stellen Sie sicher, dass Sie alle Schokoladenstückchen bekommen. Da gehen wir. Das ist unser letztes Stück. Ich hoffe, dass Sie mit der Art und Weise zufrieden sind, wie Ihr Projekt ausgegangen ist. Hoffentlich mussten Sie nicht zu viel Retusche machen, meine Demo, ich musste nicht wirklich zu viele verrückte Anpassungen machen, ich bin ziemlich glücklich damit, wie es sich herausstellte, hier ist das Vorher und Nachher. Jetzt sind Sie bereit, Ihr Stück in sozialen Medien zu teilen, es allen Ihren Freunden zu zeigen es an Ihre Kunden zu senden. Ich hoffe, jeder liebt es. 13. Letzte Gedanken: Nun, ich hatte so viel Spaß, euch durch meinen gesamten taktilen Schriftzug zu führen. Ich hoffe, dass es sich nicht allzu überwältigend anfühlt. Ich weiß, es gibt viele Informationen zu absorbieren und zu verarbeiten, aber ich denke, es ist eines dieser Dinge, die, wenn man es einmal hört , ist es schon beim nächsten Mal im Hinterkopf, also muss man nicht wirklich zu viel darüber nachdenken. Aber wie immer, wenn du etwas vergisst, kannst du zu jedem der Lektionen zurückkommen , um ihnen wieder zuzuhören. Fühlen Sie sich nicht unter Druck gesetzt, etwas wirklich Komplexes und Aufwändiges zu machen. Sie können es so einfach oder so kompliziert machen, wie Sie wollen. Du kannst eine Stunde damit verbringen. Sie können 10 Stunden damit verbringen. Die Schönheit des taktilen Schriftzugs, denke ich , ist , dass Sie einfach so viel darauf aufbauen können, wie Sie wollen. Wenn ich nur eine Stunde mit dieser oder anderthalb Stunden verbringen wollte, habe ich meinen Schriftzug gemacht und ohne die Drop-Linie war ich ziemlich fertig. Aber dann fügte die Drop-Linie etwa eine Stunde, anderthalb Stunden hinzu, dann fügen die zusätzlichen Details in einer weiteren Stunde hinzu. Insgesamt brauchte ich vielleicht weniger als fünf Stunden, um dieses ganze Stück zu machen. Alles was man einfach akzeptieren muss auch , dass mit so etwas wie Food-Schriftzug und taktilen Schriftzug überhaupt nichts absolut perfekt und wirklich präzise sein wird, nicht so, wie es mit digitalem Schriftzug ist. Ich denke, Sie müssen lernen, mit dem Fluss zu gehen und erkennen, dass Lebensmittel neigt dazu, einen eigenen Geist zu haben. Manchmal bewegen sich Dinge so, wie Sie nicht vorhergesagt haben, und Sie müssen Ihre Entwürfe anpassen. Ich muss eine Menge von diesen Dingern selbst herausfinden. Ich muss Google-Dinge, um herauszufinden, wie sie funktionieren. Ich freue mich sehr, Ihnen alles mitteilen zu können, was ich bisher in meiner taktilen Schriftzeit gelernt habe . Ich hoffe wirklich, dass ihr einige der Arbeit teilt, die ihr in dieser Klasse in der Projekt-Galerie macht. Fühlen Sie sich frei, Ihre Skizzen, Ihre unretuschierten und retuschierten Fotos zu posten , damit wir sehen können, wie sich Ihr Projekt weiterentwickelt. Stellen Sie Fragen, ich bin für Sie da. Ich bin so aufgeregt zu sehen, was du dir einfällt und was all deine Lieblingssnacks sind. Ich hoffe, ihr habt diesen Kurs genossen und dass ihr heute etwas Neues gelernt habt. Vielen Dank, dass Sie hier sind..