Tägliches Zeichnen: Motivierende Skizzenbuch-Praktiken für kreative Erfüllung

1. Einführung: Hallo alle zusammen. Ich bin Samantha Dion Baker Ich freue mich so, dass du hier bist. Ich bin Künstler, Illustrator und Autor und arbeite in Brooklyn, New York Sie kennen meine Arbeit vielleicht aus meinen Büchern Draw Your Day und Draw Your World und zuletzt Draw Your Day For Kids. Vielleicht haben Sie auch meine Arbeit mit Blackwing-Bleistiften und mit dem Parfüm Atelier Cologne gesehen und mit dem Parfüm Atelier Vieles von dem, was wir heute besprechen werden, dreht sich nur darum, wieder zur Zeichenpraxis zurückzukehren, was ich nach vielen Jahren tun musste, und das Skizzenbuch anzunehmen und all die Freude, Ideen und Begeisterung zu sehen, die das Führen einer regelmäßigen Skizzenbuchpraxis bringen kann Der Kurs richtet sich an alle, egal ob Sie neu im Zeichnen sind oder ob Sie ein erfahrener Künstler Ich bin nur hier, um dir inspirierende Ideen zu geben und dich zu motivieren, jeden Tag dein Skizzenbuch zu öffnen und regelmäßig zu zeichnen Zeichnen kann in so vielen verschiedenen Formen vorkommen. Es muss keine perfekte Darstellung dessen sein , was vor Ihnen liegt. Es kann abstrakt sein, es kann Linienarbeit sein. Sie können die beiden kombinieren. Was wichtig ist, ist, einige Herausforderungen in Ihr tägliches Training sowie freies Spiel und Spaß zu integrieren einige Herausforderungen in Ihr tägliches Training . Deine Fehler nur als Information für dein Gehirn zu sehen nur als Information für , ist wirklich befreiend und ermächtigend, und es hilft dir nur, in deiner Zeichenpraxis zum nächsten Punkt zu gelangen in deiner Zeichenpraxis zum nächsten Punkt Am Ende dieses Kurses werden wir 3-4 Skizzenbuchseiten fertigstellen Du kannst genau verfolgen, was ich mache oder im Idealfall nimmst du es einfach als Idee und als grobe Anleitung oder Referenz für das, was du erstellen möchtest, in dein Skizzenbuch. In diesem Kurs beginnen wir mit ein paar einfachen Zeichenübungen und einigen Aufwärmübungen, ein paar einfachen Zeichenübungen und einigen Aufwärmübungen einschließlich kontinuierlicher Linien und blinder Konturen, und dann werden wir damit fortfahren, unsere Seiten mit allem zu füllen , von abstrakten Kunstwerken und freiem Spiel bis hin zum Füllen der gesamten Seite mit Ihren Zeichnungen, und freiem Spiel bis hin zum Füllen die von Rand zu Rand gehen , damit Sie nicht jede Leerstelle und Sie erstellen eine dynamische Vollkomposition. Ich freue mich so, dass du hier bist, und ich freue mich darauf, loszulegen. Lass uns in die Klasse springen 2. Dein Kursprojekt: Hallo zusammen, ich freue mich so, dass du hier bist. Danke, dass du zu mir gekommen bist, du hast es in die Klasse geschafft und ich freue mich sehr darauf, loszulegen. Für die Klassenarbeit musst du mindestens drei Seiten in deinem Skizzenbuch vervollständigen und es gibt wirklich keine strengen Richtlinien wie du diese Seiten füllst. Hoffentlich folgen Sie uns und lassen sich inspirieren. Eine grobe Richtlinie ist für die erste, alles gefüllt, den ganzen Raum mit Farbe und Linien und vielleicht ein paar Zeichnungen wie diese, bei denen du einfach jeden Zentimeter der Seite benutzt und alles ausfüllst Im nächsten Schritt werden Sie einige Zeichnungen in Ihrem eigenen Stil erstellen und sie von den Seiten abschneiden, sodass sie nicht auf die typische Art sind, bei der Sie einfach etwas in die Mitte kleben , sondern wir werden wirklich die ganze Reihe verwenden, einen Sucher, wie eine Kamera, wie eine Kamera, Und für den letzten wirst du den gesamten Spread in verschiedene Formen aufteilen. Ich habe vor einiger Zeit, ich glaube, 2020, einen Workshop mit dem Titel Dry Your Day and Shapes gemacht. Die Idee ist, einfach den gesamten Bogen in verschiedene Formen zu zerlegen den gesamten Bogen in verschiedene und wir werden alles darüber besprechen, und dann füllst du diese Formen mit Zeichnungen, Mustern oder Linien. Das sind die groben Richtlinien, aber noch einmal, solange du diese Seiten füllst, freue ich mich, und ich hoffe, dass du deine Projekte in der Projektgalerie teilst , damit jeder deine Arbeit sehen und sich von ihr inspirieren lassen kann . Als Nächstes schauen wir uns die Werkzeuge und Materialien an , die ich für den Kurs verwenden werde. 3. Tools und Materialien: Hallo alle zusammen. Ich werde jetzt die Materialien durchgehen, die ich vor mir habe und die ich verwenden werde. Sie sind nur ein Vorschlag. Ich liebe sie und ich kann sie nur empfehlen. Aber du kannst wirklich alles verwenden, was du hast. Die Idee hier ist, keinen Stress zu verursachen oder viel Geld oder dergleichen auszugeben. Es ist nur Farbe, Farbe. Wenn Sie gerne Marker verwenden, verwenden Sie Marker, das ist großartig. Oder alles, was ich nicht habe und das du gerne verwendest, traditionelle Wasserfarben Ich habe zum Beispiel Gouache. Alles ist möglich. Das erste ist das Skizzenbuch. Ich liebe dieses Skizzenbuch. Einige von Ihnen wissen vielleicht oder die mit mir und meiner Arbeit vertraut sind , dass ich meine Skizzenbücher, die ich täglich verwende, tatsächlich von Hand mache Aber zu jeder anderen Zeit ist das meine Anlaufstelle und es ist die Manualbook Journal Company Die Skizzenbücher aus Leinen, Aquarell. Das Papier ist wirklich toll. Es hat eine kleine Textur, aber ich mag Heißpresspapier sehr, also ist es ziemlich flach und dick und man kann auf beiden Seiten malen. Ich werde heute das Quadrat benutzen. Ich denke, es ist 8,5 mal 8,5 und ich kann es nur empfehlen. In den Kursnotizen wird es einen Link geben , über den Sie ihn finden können. Für alle meine Farbmaterialien verwende ich Caran d'ache Caran d'ache ist eine Marke , die ich seit meiner Kindheit verwende Wenn Sie mit meinen Büchern vertraut sind, wissen Sie, dass ich Illustrationen von Neil Colors habe und es sind Farbstifte in meinen Ich liebe ihre Produkte. Auch wenn Sie nicht ihre hochwertigeren Materialien von Künstlern verwenden , ist alles großartig. Ich merke den Unterschied nicht einmal wirklich. Wir werden neofarbige Pastelle verwenden. Sie sind wie kreidehaltige Buntstifte , wachsartiges Pastell, das wasserlöslich Sie können Wasser hinzufügen und aus kräftigeren Farben wirklich schöne Waschungen machen kräftigeren Farben wirklich schöne Waschungen Für feinere Details verwende ich dann die Museum Aquarelle Sie sind auch wasserlöslich und die Pigmente sind sich ziemlich ähnlich, sodass ich sie in Kombination miteinander verwenden kann Ich habe auch eine Gouache-Pfannenpalette. Ich liebe diese Farben. Sie sind Gouache, aber du kannst sie auch leicht verwenden, ein bisschen verwaschener wie Wasserfarben, aber du kannst sie auch richtig stark pigmentieren , sodass sie viel deckender sind Die einzigen anderen Werkzeuge , die ich habe, sind Stifte. Ich mag einen 2B oder 3B. Ich mag einen weicheren Stift zum Zeichnen. Das ist persönlich. Dies sind nur normale Graphitstifte Auch hier verwende ich Stifte von Caran d'Ache. Ich habe ihre Graphitlinie wirklich geliebt. Sie sind sehr bekannt für ihren Graphit und stellen auch wasserlösliche Graphitstifte Wenn Sie etwas skizzieren und es dann übermalen möchten, die Linien Ihrer Stifte fügen sich die Linien Ihrer Stifte einfach direkt in Ihre Ich habe Radiergummi zum Radieren, was umstritten ist. Ich möchte nicht, dass Sie sich zu sehr mit dem Radieren beschäftigen, aber wir haben einen Ich habe auch ein paar Pinselstifte. Du solltest nur im Idealfall sicherstellen , dass alle Stifte, die du verwendest, wenn du deine Materialien miteinander mischst und übereinander legst , dass sie vollständig wasserdicht sind , damit sie nicht bluten, wenn du Wasser hinzufügst Das ist alles. Es ist ziemlich einfach. Ich habe auch einen Lappen und etwas Wasser. Es ist sehr einfach. Auch hier ist alles, was für dich funktioniert, großartig. Dies sind nur Vorschläge. Alles wird in den Klassennotizen verlinkt. Halten Sie auch etwas Altpapier bereit. Ich empfehle das, weil du vielleicht nicht alle schnellen Zeichenübungen und Aufwärmübungen direkt in deinem schönen, schicken Skizzenbuch haben möchtest alle schnellen Zeichenübungen und Aufwärmübungen direkt in deinem schönen, schicken Es liegt an dir. Du kannst auch ein separates Skizzenbuch haben, das etwas dünneres Papier ist, das eher für schnelle Skizzen gedacht ist und in dem du deine Aufwärmübungen machen kannst Ich hoffe, dass du sie wirklich liebst und dass du sie regelmäßig machst. Überlegen Sie sich einen Plan und haben Sie auch einen Platz für diese. 4. Deine „erste Zeichnung“: Hallo alle zusammen. Jetzt beginnen wir mit der ersten Lektion. Das ist eine Übung , die wirklich schnell, roh und real sein soll , ohne Erwartungen. Im Grunde möchte ich, dass du ein Fach nimmst, es kann alles sein. Ich werde die Kamera vor mir zeichnen. Du kannst zeichnen, was du willst, deine Hand auf die Materialien, die vor dir liegen , eine Person, ich meine, wo auch immer du in deiner Praxis bist, das ist nur, um zu markieren, wo du gerade bist, und nur 5, 10 Minuten, nicht länger als das. Ich möchte nicht, dass du viel Zeit damit verbringst. Nehmen Sie einfach ein Werkzeug, wenn Sie einen Bleistift verwenden würden, würde ich empfehlen und Sie bitten einen Radiergummi nicht zu oft zu verwenden, weil ich nicht möchte, dass Sie sich zu sehr damit beschäftigen, das perfekt zu machen Es wird tatsächlich aufgenommen , ich falte meins zusammen und lege es an den Anfang meines Skizzenbuches oder an die Stelle, an der ich mich gerade in meinem Skizzenbuch in meinem Skizzenbuch Was ich an dieser Übung oder der Integration dieser Übung in Ihre Praxis wirklich nützlich finde oder der Integration dieser Übung in Ihre Praxis , ist zu verfolgen, wo Sie sich zu einem bestimmten Zeitpunkt befinden. Es ist schön, das zu tun, wenn du ein neues Skizzenbuch anfängst denn wenn wir wachsen und uns verändern, ändert sich unser Stil, unsere Fähigkeiten, wir werden mehr zu unseren eigenen Künstlern oder mit der Zeit ändert sich wir werden mehr zu unseren eigenen Künstlern oder mit der dein Stil komplett Es ist schön, diese Übung zu machen und zu jeder Zeit zu verfolgen, wo Sie sich befinden. Ich lebe gerne im Moment, aber es ist auch schön, zurückzuschauen und zu sehen, wie weit du gekommen bist. Zu Beginn eines Zeichenkurses wenn ich jemanden unterrichte, bitte ich ihn darum. Normalerweise ist es so, dass sie sich damit sehr unwohl fühlen, sie hassen, was sie getan haben, aber es gibt immer etwas zu sehen und etwas, an dem sie festhalten und aus dieser Übung lernen können. Man muss sich wirklich all die kleinen Nuancen und alles an dem, was man zeichnet, ansehen, um es auf Papier zu bringen. Ja, es soll schnell gehen, keine Sorge, daraus kann man immer etwas lernen. Idealerweise können Sie am Ende des Skizzenbuches darauf zurückblicken und darüber nachdenken, wo Sie waren, als Sie angefangen Das ist eine Entscheidung, die ich getroffen habe, um es zusammenzufalten und an der Stelle, an der ich mich jetzt befinde, in meinem Skizzenbuch festzuhalten Das ist nur ein Vorschlag du musst es nicht so machen, aber ich verstecke ihn gerne. Auch zu Beginn einer Zeichenpraxis sagen die Leute manchmal, das gefällt mir nicht. Ich habe es gehasst, das zu tun, ich bin nicht da, wo ich bin. Ich bin nicht da, wo ich sein möchte. Ich muss üben und deshalb werde ich mit meinem Zeichnen üben, also ich habe gezeichnet, seit ich klein war, also ab und zu , und für mich ist es einfach wie eine kleine Aufzeichnung von etwas, das ich dieses Mal gezeichnet habe, um es zu markieren. Ich sortiere es einfach , damit ich später darauf zurückkommen kann. Aber wenn du wirklich lernst und wirklich übst, ist ein weiterer Vorschlag, jedes Mal, wenn du das tust, dasselbe zu jedes Mal, wenn du das tust, zeichnen, damit du den Fortschritt, deinen Stil oder dein Selbstvertrauen wirklich verfolgen kannst . Es geht um Selbstvertrauen als Künstler, also kannst du einfach verfolgen, sagen wir, dass ich weiterhin die Kamera vor mir gezeichnet habe. Jedes Mal, wenn ich es zeichne, werde ich es sehen und es ein bisschen anders zeichnen, und das ist einfach wieder eine wirklich wertvolle kleine Information, die Sie haben und verwenden können, wenn Sie weitermachen. Das hätte super Spaß machen und einfach oder extrem demütigend sein können, und du willst jetzt aufhören Wie dem auch sei, es ist okay es geht darum, mit diesen Gefühlen herumzusitzen. Willst du weitermachen? Willst du auf eine völlig neue Art zeichnen , weil sich das eklig anfühlte, oder vielleicht willst du einfach besser darin werden, das Ding zu zeichnen , das du gerade gezeichnet hast. Zeichne es so, wie wir es normalerweise von Zeichnen halten, und deshalb willst du einfach üben. All diese Fragen tauchen auf, und das ist der Sinn dieser Übung. Wenn Sie sich das noch einmal ansehen möchten, finden Sie unter dem Tab Ressourcen einen digitalen Download und es ist ein PDF von den Seiten von Draw Your World, auf denen diese Übung erscheint Jetzt, wo die erste Zeichnung fertig ist, werden wir zu traditionelleren Aufwärmübungen übergehen traditionelleren Aufwärmübungen und ich freue mich, diese mit Ihnen zu teilen 5. Linien und Ellipsen: Hallo alle zusammen. Jetzt werden wir einige traditionellere Aufwärmübungen machen Das soll einfach frei und locker sein und im Idealfall nur mit einem Bleistift oder Stift, du kannst jedes Werkzeug verwenden, das du willst. Nachdem Sie dies durchgemacht haben, werden Sie anfangen, herumzuspielen und zu lernen, welches Tool Sie am liebsten verwenden. Ich werde einen 3B-Graphitstift verwenden. Ich möchte, dass du zuerst tust und damit spielst , ist, dass ich den gesamten Spread verwende und ihn einfach mit Linien und Markierungen auffülle. Zuerst können wir einfach mit Druck spielen, drücken und ziehen und drücken und ziehen und uns am Rand Ihrer Seite orientieren, fast wie bei einem Lineal. Aber wenn du deinen ganzen Arm benutzt , um diese Markierungen zu machen, dann hast du mehr Kontrolle über den Stift. Das war ein bisschen schief, aber du kannst einfach weiterspielen Ich ziehe eine Linie, indem ich schiebe und ziehe. Einige der schönsten Zeichnungen entstehen einfach dadurch, dass man durch Druck und Ziehen wunderschöne, wirklich selbstbewusste Linien zeichnet. Ich werde auch einige meiner Zeichnungen teilen, damit Sie sehen können, worauf ich mich beziehe. Spielen Sie mit Ihrem Werkzeug, spielen Sie mit Winkeln, die Ihnen am besten gefallen. Du kannst anfangen, deine Linien zu krümmen und mit Druck zu spielen, fast so, als würdest du es mit einem Kalligraphiestift tun, indem du Druck auf den Aufschlag oder auf den Abschlag ausübst Spiel einfach mit den Linien. Das sollte meditativ und befreiend sein. Laufe der Zeit stellst du vielleicht fest , dass dir die Arbeit, die du in diesen Aufwärmübungen geschaffen hast, wirklich gefällt . Es soll meditativ sein, aber du könntest wirklich Spaß daran haben, was du erschaffst Wenn du also auf Altpapier arbeitest, kannst du es dann als Collagenmaterial oder Inspiration für einige deiner Kunstwerke verwenden Collagenmaterial oder Inspiration für einige deiner Kunstwerke [LÄRM] Wenn ich nun einen Apfel zeichnen würde und ich einfach den Druck mit meinem Bleistift ändere, ist es fast so, als ob du mit nur einer einzigen Linie eine Dimension erzeugen kannst mit nur einer einzigen Linie eine Dimension Du kannst darauf aufbauen und hinzufügen [LÄRM] Jetzt werde ich als Nächstes Ellipsen üben, das ist ein Kreis in der Perspektive Diese sind wirklich gut, um einfach jeden Tag so viel wie möglich zu üben. Ich sage immer, dass das Erstellen einer guten Ellipse wie Gleichgewicht ist. Es ist, als ob du in einer Yogastunde bist und dein Gleichgewicht eines Tages wirklich gut ist, es ist dasselbe. Wenn du deine Ellipsen zeichnest, kann das wirklich an einem Tag sein oder wirklich daneben Wenn du mit Druck spielst, kannst du ganz leicht gehen und ein paar Mal herumlaufen. Eine wirklich gute Idee ist auch daran zu denken, den ganzen Arm zu benutzen. Nun, wenn wir über die Idee des perspektivischen Kreises sprechen, kannst du sehr dünn anfangen und dann immer runder werden, bis du am Ende einen Kreis hast. Aber ich möchte, dass Sie keine Linien und Markierungen in einer Ecke Ihrer Seite erstellen . Ich möchte, dass du sie von Kante zu Kante kreierst und dabei direkt von den Seiten weg gehst. Der Zweck dieser Übung ist eigentlich nichts anderes, als sich einfach an ein Werkzeug zu gewöhnen, Markierungen zu machen, mit Linien und Dicken und Verdünnungen herumzuspielen mit Linien und Dicken und Verdünnungen und mit diesen Linien sicher umzugehen Es ist einfach toll, um sich für das, was als Nächstes kommt, freizumachen sich für das, was als Nächstes kommt, freizumachen Es ist fast wie eine Meditation, bevor du anfängst. Ich finde es manchmal wirklich wertvoll, was ich persönlich mache, ist, dass ich es liebe, mit meiner Handschrift zu spielen Ich habe ein ganzes Buch voller zufälliger Texte. Sagt nicht einmal etwas. So entspanne ich mich, so entspanne ich mich. Nutze dies als Inspiration, um herauszufinden, was dich zu deiner Praxis führt. Eine weitere wichtige Sache bei Ellipsen ist, dass sie so viele Objekte bilden, so viele Dinge, von denen Sie vielleicht nicht einmal wissen Alles von einem Glas über die Stecknadeln vor mir bis hin zu einem Glas oder einer Mülltonne oder den Beinen eines Tisches. Alles kann in diese Ellipsen unterteilt werden um die richtige Perspektive oder Orientierung eines Motivs zu erhalten Was ich Ihnen jetzt zeigen möchte, ist , ob Sie zum Beispiel ein Glas nehmen würden. Ich werde hier eine sehr kleine Zeichnung zeichnen, alles in diesem Glas ist eine Ellipse, die Lippe und alles folgt so ziemlich den gleichen Proportionen oder der gleichen Dicke der Ellipse Wenn du eine Ameise bist, die auf etwas sehr Kleines schaut, dann könnte es vielleicht stärker verzerrt sein Aber sehen Sie, wie Sie jetzt, wenn ich diesen Strichen die Dicke hinzufüge, diesen Strichen die Dicke hinzufüge, plötzlich ein Glas auftauchen sieht. Aber eigentlich habe ich nur eine ganze Reihe von Ellipsen gemacht. Machen Sie sich bewusst, dass es nur dazu dient, Ihnen eine Vorstellung davon zu geben , wie sehr diese Formen beim Zeichnen ins Spiel kommen. Nun, da Sie wissen, was im Weltraum wahr ist und wie ein Glasobjekt mit der richtigen Genauigkeit oder Perspektive gezeichnet werden kann , können Sie entscheiden, ob Sie es nehmen oder lassen. Viele Leute werden ein Glas wie dieses zeichnen. Stimmt das? Nein, aber es ist absolut bezaubernd und großartig. Es liegt ganz bei Ihnen, diese Regeln als Richtlinie zu nehmen und sie zu verwenden oder sie zu verlassen. Der Sinn dabei ist jedoch, wirklich nur zu üben, den ganzen Arm zu bewegen, mit Ihrem Werkzeug zu üben und mit Linien herumzuspielen. Ich möchte, dass du nach dieser Lektion oder während wir das durchmachen, einfach eine ganze Seite mit diesen Markierungen füllst . Lassen Sie kein Leerzeichen frei. Füllen Sie einfach alles auf. Hoffentlich war das befreiend und entspannend und jetzt werden wir mit einigen weiteren Aufwärmübungen zum Zeichnen mit einer durchgehenden Linie fortfahren Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Mit einer kontinuierlichen Linie aufwärmen: Hallo. Jetzt gehen wir zu weiteren Aufwärmübungen über, die Ihnen vielleicht gefallen, und machen Sie weiter Was für mich passiert ist, war, dass ich es so sehr liebe , durchgehende Linien zu zeichnen, dass ich es jetzt fast die ganze Zeit mache, weil es mich einfach davor bewahrt, in Fehler verwickelt zu werden, es hält mich davon ab, Radiergummi zu benutzen es hält meine Hand einfach in Bewegung und es zwingt mich wirklich zum Schauen und es hält meine Zeichnungen einfach sehr locker, was ich wirklich mag Die andere Sache, die ich an durchgehenden Linienzeichnungen mag , ist , dass wenn ich ein paar Markierungen habe , die sehr hell sind, und dann einige durchgehende Markierungen und Linien , die dort sind, wo ich entschieden habe, dass ich mit den Linien zufrieden bin und sie verdicke, dann liebe ich es, die ganze Geschichte hinter den Schichten darunter zu sehen , die mich zu dem Punkt gebracht hat, an dem ich diese Entscheidung getroffen habe Für mich sind diese Übungen ein Teil meiner Praxis geworden, also könnte das auch für Sie passieren. Die Idee hier ist nur eine Regel. Für beide Übungen gibt es eine Regel: Du hebst deinen Stift nicht hoch. Beim ersten werden wir Blindkonturen machen , von denen Sie vielleicht gehört haben oder auch nicht, und das bedeutet , dass Sie nur Ihr Thema betrachten , Sie schauen überhaupt nicht auf Ihre Arbeit. Das Ergebnis ist normalerweise ziemlich lustig und das soll es auch sein, weil alle, selbst erfahrene Künstler, ihre blinden Konturzeichnungen ziemlich flippig aussehen, es ist einfach befreiend und lustig und sie sollen etwa 30 Sekunden bis eine Minute dauern Sie sind also nur eine Übung, bei der Sie sich nur Ihr Motiv ansehen, was ein großer Teil der Zeichenpraxis ist. Dann wieder beim nächsten Mal, du hebst deinen Stift überhaupt nicht hoch , aber du kannst auf dein Papier schauen, du hebst deinen Stift einfach nicht hoch. Hier kommt der Druck, das Drücken und Ziehen Ihres Werkzeugs wirklich ins Spiel, weil Sie vielleicht ein paar Markierungen machen, bevor Sie zufrieden sind, wo Sie sind, so wie ich die Ellipsen gemacht habe und dann musste ich sie ein paar Mal durchgehen, bis sie tatsächlich wie eine richtige Ellipse aussehen, also ist es dieselbe Lass uns anfangen. Für die blinde Konturzeichnung die wir zuerst machen werden, werde ich tatsächlich an einer Zeichnung dieses Werkzeugkessels arbeiten an einer Zeichnung dieses Werkzeugkessels und es ist ein ziemlich komplexes Thema, aber ich werde es aufschlüsseln. Vielleicht lasse ich einige der Stifte und Pinsel weg, ich treffe diese Entscheidung einfach Ich bin es gewohnt, das zu tun. Ich kann das Papier vor mir haben und trotzdem nicht wirklich auf mein Papier schauen, aber es ist eine gute Idee, es an die Seite zu halten und das Motiv vor sich zu haben , damit Sie nicht versucht sind, hinzusehen, oder Sie können es in Ihrer peripheren Sicht nicht wirklich sehen Vielleicht für hier, ich verschiebe das dorthin. Das ist meine Zeichenkontur. Jetzt werde ich dasselbe mit etwas mehr Genauigkeit und etwas mehr Zeit zeichnen . Mit diesem kannst du vielleicht bis zu fünf Minuten verbringen , aber es liegt an dir, manche Leute arbeiten schneller als andere. Denken Sie nur noch einmal daran, Stift nicht hochzuheben Wenn Sie sich also wirklich nicht sicher gehen Sie zunächst ganz vorsichtig mit Ihrem Stift um. Das soll nicht perfekt sein, es ist nur eine weitere schnelle Zeichenübung , die Ihnen gefallen könnte oder auch nicht. Diese sind sehr nützlich für die ganze Idee, sich Ihr Thema wirklich anzusehen und sich nicht in Fehler verwickeln zu lassen. Ihre Perspektive muss nicht perfekt sein, nichts muss hier perfekt sein. Und was wirklich nett an diesen beiden ist, wenn du siehst, ich bin hier oder da ein bisschen daneben, du baust einfach weiter darauf auf. Wenn ich von dieser Stelle ganz nach unten kommen will , ziehe ich einfach meinen Stift ganz nach unten, nur ganz leicht. Sie können alle Ebenen verschieben oder sogar Schatten hinzufügen Diese ist eine durchgehende Linie. Wenn ich Leute bitte, etwas zu zeichnen, verbringen sie oft mehr Zeit damit auf ihr Papier als auf das Thema zu schauen, und ich denke, diese Übung zwingt Sie wirklich dazu, Ihr Motiv zu betrachten, was auch immer Sie zeichnen, und es auf eine andere Art kennenzulernen Man sieht wirklich nur kleine Dinge , die man nicht sieht, wenn man nicht zeichnet, und ich denke , das ist super wichtig. Je mehr du hinschaust, desto mehr wirst du sehen und das bringt dich einfach mehr in den gegenwärtigen Moment und du wirst wirklich schätzen , was du zeichnest Manche Menschen schöpfen mehr aus ihrer Fantasie und das ist in Ordnung oder aus dem Gedächtnis und das ist ihre Wahl. Auch hier kannst du das nehmen oder lassen, du kannst entscheiden, dass du das liebst, du kannst sagen, weißt du was, ich möchte durchgehende Strichzeichnungen machen ganz nach meiner Fantasie. Es gibt so viele Möglichkeiten, diese Übung durchzuführen. Ich möchte, dass du am Ende dieser Lektion mindestens einen, idealerweise aber drei davon erstellst, also verbringe einfach ein wenig Zeit damit. Die blinden Konturzeichnungen sind superschnell, sie sollen superschnell sein, sodass Sie problemlos drei oder vier davon in nur wenigen Minuten erstellen können. Bei der kontinuierlichen Linienzeichnung machen Sie einfach eine, zwei oder drei davon und hoffentlich werden Sie etwas erreichen und eine Entscheidung darüber treffen, wie Sie diesen Prozess in Zukunft anwenden möchten. der Arbeit einfach darauf, welche Gedanken und welche Ideen auftauchen, und denke einfach wirklich darüber nach, und denke einfach wirklich darüber nach wie du dich bei diesen Übungen fühlst und wenn sie aufregend sind, kannst du vielleicht anfangen, deine Fantasie zu nutzen, um sie in dein endgültiges Kunstwerk, in ein Gemälde, wirklich alles andere zu integrieren ein Gemälde, wirklich alles andere Die Idee ist, Vertrauen in diese Linien zu haben und wirklich mit ihnen zu spielen und frei mit ihnen umzugehen, und ich verspreche dir, dass du etwas aus den Übungen herausholen wirst. Jetzt, wo wir alle aufgewärmt sind, lassen Sie uns damit fortfahren, unsere erste Schicht mit Farbe und Linie zu füllen . Sie werden sehen, wie einige dieser ersten Übungen zum Tragen kommen , wenn wir weitermachen. Also, lass uns weitermachen. 7. Erste Verbreitung: Abstrakte und traditionelle Zeichnung: Jetzt füllen wir unseren ersten Spread auf. Ich habe alles herausgeholt , was ich in meinem Materialvideo geteilt habe . Ich habe alles vor mir und ich werde einfach spielen. Eigentlich habe ich einen kleinen Plan im Kopf, aber dieser ist absolut authentisch. Ich werde diese Seite jetzt mit Ihnen füllen , ohne wirklich vollständige Vorbereitung, und so möchte ich, dass Sie die Seite auch füllen. Ich möchte nicht, dass du zu viel nachdenkst. Fangen Sie einfach an zu spielen und wir werden eine weitere realistische Zeichnung einbauen eine weitere realistische Zeichnung einbauen. Ich werde eine Pflanze und einige Blätter machen, aber Sie können mit allem herumspielen , was Sie wollen. Etwas, das eher traditionelle Zeichnen beinhaltet, das etwas Reales und Wörtliches darstellt, gemischt mit abstrakten Markierungen und Linien und viel Farbe, und das Ganze verwendet Wir werden jedes Stück Papier mit Farbe füllen. Ich fange mit ein bisschen Farbe an , weil ich Caran D'Ache Farben und Pastelle und Buntstifte verwende . Alle Pigmente lassen sich problemlos miteinander Das ist wirklich bei allen wasserlöslichen Materialien jeder Marke oder Linie der Fall , aber es ist schön, wenn alles von derselben Firma stammt, weil man weiß, dass die Pigmente aufeinander abgestimmt sind und wirklich gut zusammenarbeiten Wie ich schon sagte, das ist Gouache, aber ich verwende sie in verschiedenen Stufen der Undurchsichtigkeit Ich werde etwas graue und rosafarbene Farbe verwenden und dann werde ich anfangen, einige Neocolor-Pastelle hinzuzufügen Was ich an diesen Gouachefarben liebe, ist, dass sie die Farben auf nassem Gesicht durchlassen, quasi, diese schönen kleinen Farbwolken erscheinen, wenn man eine Wasserlache zusammenfügt, das ist ähnlich wie bei Wasserfarben, aber dann kann man auch richtig dunkel Wenn du mit diesen Pastellfarben spielst, kannst du wirklich drücken und ziehen, genau wie mit deinem Bleistift und diesen Zeichenübungen Aus Gründen der Ausgewogenheit ist es schön, wenn Sie an einer Stelle Ihres Deckblatts eine Farbe hinzufügen, um sie auch an einer anderen Stelle hinzuzufügen. Manchmal will man einfach nur diesen einen Farbtupfer. Was mir auch an der Verwendung der Pastelle in Kombination mit der Farbe gefällt , ist, dass man ein bisschen von dieser Textur bekommt , wenn man sie zum ersten Mal aufträgt, obwohl man das Pigment wie Farbe bewegt, es gibt dem Papier eine kleine Textur Sobald du deine gesamte Farbe aufgebraucht hast und mit den Waschungen spielst, musst du vielleicht ein bisschen warten, bis du eine weitere Schicht aufträgst Ich werde das mit Bleistift und meinen Permanentstiften für feine Linien direkt über Bleistift und meinen Permanentstiften für feine Linien all diesem Pigment und dieser Farbe durchgehen. Vielleicht musst du einfach eine Pause machen, vielleicht etwas Wasser trinken, gehen und einfach eine kleine Pause machen, während du die Farbe trocknen lässt. Sie können Ihre Markierungen setzen, indem Sie die Seite nach Belieben in einem Muster von Feldern füllen und nach oben und unten gehen. Im Moment habe ich keine vertikalen Striche hinzugefügt, aber vielleicht kann ich ein paar hinzufügen. Wie auch immer du damit spielen willst , diese Farbe zu bewegen und deine Seite zu füllen, die Regel, die ich habe, ist , dass kein Weiß übrig bleibt. Jetzt werde ich einfach eine kleine künstliche Pflanze aus meinem Gedächtnis zeichnen. Auch dies ist eine großartige Zeit, um diese Ellipsen zu üben , und die Blätter werden fließen, und ich benutze vielleicht nicht einmal meinen Bleistift Ich wollte nur eine kurze Skizze des Pops machen. Jetzt verwende ich einen Faber-Castell, Pitt Artist Pen mit einer Pinselspitze und das ist ein großartiges Werkzeug, um Druck und Gewicht hinzuzufügen und mit Linien herumzuspielen Ich liebe es, mit Pinselstiften zu zeichnen , weil man mit diesen Linien wirklich spielen kann, ähnlich wie bei den Stiften Ich finde immer, dass das Zeichnen von Dingen aus der Natur eine großartige Möglichkeit ist , das Zeichnen zu erkunden. eines der ersten Dinge, die wir zeichnen, Ich glaube, eines der ersten Dinge, die wir zeichnen, sind Blumen oder Bäume oder Berge. Ich erinnere mich, dass mein Sohn immer Berge gemalt hat. Ich denke nur, dass es in der Natur keine geraden Linien gibt, es gibt keine echten Fehler, man kann einfach herumspielen. Ich male tatsächlich auf Blättern und ich habe ein Faible für die Form eines Blattes. Ich liebe es einfach. Für mich ist es wirklich befreiend. Ich zeichne und ich übe, etwas wörtlicheres zu zeichnen, aber es ist eher abstrakt. Ich denke, es ist wichtig, deine Seite wie einen Sucher zu sehen und das musst du wirklich nicht die ganze Zeit, und es ist absolut gültig und ich mache es auch, ein Motiv in die Mitte deiner Seite zu zeichnen und das war's Aber ich denke, es eröffnet Ihnen mehr Möglichkeiten. Wenn Sie die gesamte Seite als Arbeitsbereich sehen. Sobald Sie die gesamte Seite oder Canvas oder eine Oberfläche als nutzbare Oberfläche sehen , öffnet sich Ihnen das und Sie können einfach dynamischere Grafiken und dynamischere Seiten erstellen. Experimentiere mit dem Zeichnen gewöhnlicher, alltäglicher Dinge. Ich finde, wenn du es zeichnest, wird es wunderschön und das ist eine der wichtigsten Botschaften in meinem Buch Draw Your World und in Draw Your Day. Wenn du dein Skizzenbuch eher als Tagebuch oder als Tagebuch verwendest , auch an den langweiligsten Tagen gibt es auch an den langweiligsten Tagen etwas Interessantes zu finden Moment fülle ich nur einen Teil des Blattes mit ein paar Linien. Ich habe nur Spaß. Auch hier sind es diese geraden Linien, mit denen wir zu Beginn des Unterrichts gespielt haben. Kunstmachen und Ihre Skizzenbücher sollten wirklich kostenlos sein und Spaß machen und Ihrem Leben Freude und Entspannung bringen Es sollte nicht stressig sein. Das ist eine Möglichkeit, einfach zu den Zeichenübungen zurückzukehren , die wir zu Beginn des Unterrichts gemacht haben, einfach wirklich meditativ und frei zu sein Ich werde noch ein paar Blätter machen , die nicht ausgefüllt werden. Das ist mein erster Spread. Es ist immer eine gute Idee , Ihre Beiträge zu datieren. Ich habe immer Spaß daran, mit Buchstaben zu spielen und ich übe verschiedene Arten das Datum auf meinen Skizzenbuchseiten oder meinen Sketch-Journal-Einträgen zu platzieren . Du solltest also ein kleines Datum hinzufügen, damit du genau weißt, wann du es irgendwo erstellt hast Jetzt gehen wir zur nächsten Lektion über und wir werden wieder arbeiten, mit der vollen Verteilung, mit der vollen Verteilung, aber auf eine ganz andere Art, ähnlich und anders. Ich freue mich darauf, weiterzumachen. 8. Zweite Verbreitung: Seite als Sucher: Jetzt werden wir wieder an der gesamten Titelseite arbeiten, aber wir werden Dinge zeichnen und das kann in Ihrem eigenen persönlichen Stil sein. Ich werde die Dinge so zeichnen, wie ich sie natürlich nur aus meinem Gedächtnis zeichne. Das Konzept ist , dass es so sein wird, als würde ich durch einen Sucher schauen, obwohl ich keine einzige Szene zeichne, wie auf einem Foto, es ist nur die Vorstellung von Dingen, die von den Rändern der Seite fallen Wenn ich mit einem Bleistift anfange. Diese Dinge zeichne ich oft oder ich zeichne schon lange. Ich zeichne nur Dinge, von denen ich weiß, dass ich sie ziemlich genau darstellen kann , ohne auf die Referenz zu schauen. Stifte und Stifte liegen allerdings vor mir, also schaue ich mir die an In meinen Büchern geht es darum, meine Welt oder meine Tage zu zeichnen. Viele der Dinge , die ich hier zeichnen könnte , sind Dinge, die in Ihrem täglichen Leben auftauchen könnten . Aber wenn du nur Pflanzen und Blumen zeichnen willst und sie von der Seite fallen lassen willst, ist das in Ordnung. Alles ist möglich. Wenn du nicht weißt, was du zeichnen sollst, ich meine, ich zeichne nur Dinge, die mir in den Sinn kommen, aber ich denke darüber nach, was ich heute gemacht habe, und das ist immer sehr hilfreich für mich. Wenn ich den Überblick über meine Tage behalten und einfach Dinge zeichnen möchte , die passiert sind oder die ich gesehen habe, dann kannst du einfach dein Gedächtnis durchgehen und überlegen, was heute passiert ist? Habe ich Wäsche gewaschen? Sie können eine kleine Waschmittelflasche ziehen. Was hast du zum Frühstück gegessen? Hattest du Nüsse oder Blaubeeren? Hast du etwas Neues gekauft? Zeichne es. Magst du die Einkaufstasche, in der es geliefert wurde? Zeichne es. Mein Thema hier kommt gerade aus dem Gedächtnis, und ich werde diesen Stift jetzt tatsächlich zeichnen. Das Hauptziel und das Hauptergebnis dieses Kurses besteht darin, Sie dazu zu bringen, darüber nachzudenken, Ihre gesamte Seite zu nutzen und Dinge aus den Rändern fallen zu lassen. Hoffentlich gibt Ihnen das ein bisschen mehr Spannung und Neugierde, was Sie tun können , um diese Seiten zu füllen. Eine andere Sache, an die Sie denken sollten, wenn Sie das tun, ist einfach groß und klein. Ein paar große Dinge, ein paar kleine Dinge. Ich mag die Idee diese Nudeln fallen und herumschweben. Die Trauben sind klein. Aber dann habe ich ein paar größere Dinge wie das Buch und die Hose und die Pizza. Das ergibt auch eine interessante Komposition, wenn die Dinge im Maßstab ändern. Eine weitere Sache, über die ich spreche und deine Welt zeichne , ist das Überlagern von Motiven, und es ist wirklich hilfreich, Dinge mit deinem Bleistift zu skizzieren, weil du Motive direkt übereinander zeichnen und dann entscheiden kannst , welche Linien entfernt werden sollen, wenn ein Ding vor das andere fällt Jetzt genieße ich es, meine Bleistiftlinien stehen zu lassen. Manchmal, wenn ich wirklich nicht gefolgt bin und ich einige wirklich dunkle Markierungen habe, lösche ich sie ein bisschen. Aber zum größten Teil lasse ich sie dort. Mir gefällt einfach, wie sie aussehen und ich benutze sie. Sie können sie normalerweise in meinen fertigen Kunstwerken sehen. Ich radiere nur ein bisschen. Denken Sie auch daran, dass Sie Ihre Fächer nicht wechseln müssen . Sie können dies tun indem Sie immer wieder dasselbe zeichnen. Eine Blume, deine Malutensilien, ein Bleistift. Sie können Ihren Stift einfach mehrmals zeichnen und ihn fast wie ein Muster erstellen , das Ihre Seite füllt. Da ist mein letzter Schmerzausbruch. Ich hoffe, das inspiriert Sie dazu, den gesamten Spread zu nutzen und Dinge von Ihrer Seite fallen zu lassen und die darin enthaltenen Möglichkeiten zu erkennen Sie können dasselbe immer wieder aus verschiedenen Blickwinkeln zeichnen . Sie können ein Muster zeichnen. Du kannst verschiedene Dinge aus deinem Tag oder deiner Woche zeichnen deinem Tag oder deiner Woche oder einfach zufällige Dinge , die dich inspirieren. Was auch immer Sie wollen, stellen Sie sich die Seite einfach als Momentaufnahme oder Bildausschnitt innerhalb einer Kamera Dinge fallen einfach von den Rändern und das sorgt automatisch für dynamische Kompositionen. Spielen Sie auch mit großen und kleinen Maßstäben. Es ist sozusagen ein Gewinn, du wirst einfach so viele weitere aufregende Möglichkeiten entdecken. Danke, dass du wieder zu mir gekommen bist und jetzt gehen wir zur letzten Seite, der letzten Lektion, und hier geht es darum deine Seite in verschiedene Formen aufzuteilen . Lass uns weitermachen. 9. Dritte Verbreitung: Deine Seite in Formen eintauchen: Hallo zusammen, herzlichen Glückwunsch, dass Sie so weit gekommen sind. Jetzt sind wir bei unserem letzten Spread. Ich freue mich, diese Idee mit Ihnen zu teilen , weil ich denke, dass sie wirklich eine ganz neue Welt von Möglichkeiten eröffnet. Nochmals, wenn Sie eine ganze leere Seite sehen, kann es ein bisschen so sein, wie Sie anfangen sollen. Bereits 2021 habe ich diesen Workshop ins Leben gerufen , den alle wirklich geliebt haben. Das Konzept besteht einfach darin, Ihre Seite in verschiedene Formen zu unterteilen und es funktioniert für jeden. Es führt zum Beispiel ein Bullet Journal oder ein Tagebuch. Sie können verschiedene Formen erstellen und dann in jeder Form verschiedene Dinge aufzeichnen. Oder Sie können die Idee einfach verwenden , um abstrakte Muster zu erstellen. Die Idee ist, wenn man es in verschiedene Formen aufteilt, fast wie ein Storyboard, macht es das zugänglicher , ich nehme also eine Form nach der anderen an. Es ist nicht so beängstigend, diese riesige leere Seite zu haben weil Sie genau wissen, was Sie ausfüllen. Es ist fast so, als würde man einen Kalender ausfüllen oder ein Buch ausmalen. Hier ist der Leitfaden, den ich erstellt habe. Das findest du im Tab Ressourcen, wo du es dir schnappen und durchschauen kannst. Auf der zweiten Seite sind einige meiner Beispiele . Was ich hier habe, ist nur eine Anleitung, die Ihnen all die verschiedenen Möglichkeiten zeigt , die Ihnen all die verschiedenen Möglichkeiten Sie können verschiedene Quadrate, Kreise erstellen. Du kannst Formen mit Pfeilen erstellen, sodass du einem Pfad folgst , Zickzacks, durchgehende Linien, kritzelst, zu dieser durchgehenden Linie zurückkehrst und dann die Formen ausfüllst, woran ich mich aus meiner Kindheit erinnere, und es macht wirklich Spaß Lass uns anfangen. Nochmals, ich habe keinen Plan, ich weiß nicht genau, was ich mache. Ich werde es jetzt [unhörbar] mit dir machen, was dich hoffentlich inspiriert, weil du keinen Plan haben musst, wir können ihn gemeinsam herausfinden Ich werde zum Planen einen Bleistift verwenden, nur für die Planung und vielleicht für ein paar kleine Skizzen Wieder meine Permanentstifte mit feinen Linien und hauptsächlich meine Gouachefarben. Mit meinem Bleistift habe ich gerade ein paar kleine kurvige Formen kreiert , die an Amöben erinnern Einige von ihnen könnten an der Seite abbluten, aber heute werde ich sie einfach mit diesem unebenen Rand auf der Seite einschließen. Auch hier können deine sehr geometrisch sein, es können Kreise sein, du kannst Formen machen. Das ist also mein Anfang. Manchmal erzeuge ich innerhalb der Seitenform eine kleine Dimension . Eine ist normalerweise für diesen Tag, heute ist der 17. Februar. Ich glaube, ich mache eine 2. Ich liebe es, mit Buchstaben zu spielen. Dann denke ich, ich werde einfach mit einem Muster in diesem herumspielen . Es regnet heute, also mache ich hier ein paar Muster, vielleicht mit einem kleinen Regenschirm Es ist sehr wichtig, dass Sie den Rand der Formen verwenden, fast den Rand Ihrer Seite, damit Dinge von den Rändern Ihrer Formen abfallen. Auch wenn ich keinen Plan habe, sehe ich mich nur um und denke darüber nach, was Zeichnen Spaß machen könnte. Ich habe Freunde und ich habe viele Künstler gesehen, die dieses Ding bei dem sie ihre Formen mit verschiedenen Szenen füllen. Du kannst dir deine Fotos ansehen und Dinge zeichnen, die auf deiner Kamerarolle stehen. Oder, ähnlich wie in der letzten Lektion, können Sie dasselbe Thema in einem Raster aus verschiedenen Blickwinkeln bearbeiten. Ich denke, das ist eine schöne Art, dieses Konzept zu verwenden. Am Ende geht es darum, den Prozess wirklich zu genießen. Lass dich nur nicht entmutigen, wenn du einen Fehler machst, mach einfach weiter und spiele weiter, und alles wird zusammenkommen Manchmal ist es schön, diese Projekte schrittweise durchzuführen. Wenn du eine Form pro Tag füllen willst, es für dich abläuft. Ich habe diese Entscheidung getroffen, weil ich zur Tinte zurückkehren wollte , um einfach ein bisschen zu malen und danach zu tuschen. Das war nur eine Entscheidung, die ich spontan getroffen habe, so gehe ich nicht immer vor, aber du tust einfach, was im Moment für dich funktioniert. Ich zeichne diesen Schirm auch aus dem Gedächtnis, also ist er ein bisschen zufällig, aber das ist okay. Jetzt, weil das so weiß ist, werde ich den negativen Raum malen. Das ist auch eine Entscheidung, die ich gerade spontan treffe, aber ich denke, sie wird wirklich helfen. Eine Sache, an die ich Sie erinnern möchte , ist, dass es in dem Kurs nicht wirklich darum geht, wie ich meine Zeichnungen und die Technik mache, obwohl ich verstehe, wenn Leute Fragen haben und ich sie gerne beantworte Dies ist nur ein Beispiel dafür, wie ich spontan dieses Konzept spontan auf meiner Seite verwende. Die Technik, wie ich male oder wie ich zeichne, von Tusche zu Farbe und Farbe zu Tusche hin und her zu gehen, ist einfach eine Entscheidung, die ich spontan treffe Normalerweise arbeite ich so, nur um die Dinge zu straffen und die Dinge ein bisschen vollständiger zu machen Ich gehe oft mit Tinte über meine Farbe zurück. Aber noch einmal, versuche einfach, nicht zu sehr darauf einzugehen, wie ich die Dinge mache, sondern mehr darüber, wie die Seite zusammengekommen ist, wie ich Probleme gelöst habe, wie ich Fehler durcharbeite Du kannst viele andere Kurse zum Thema Prozess belegen und dann die Prozesse anwenden, die dich am meisten ansprechen , mit den Materialien, die du liebst, und das dann auf deine leere Seite bringen und diese Ideen, die Kanten zu verwenden und verschiedene Formen auszufüllen , eine Herausforderung mit abstraktem Spielen einbeziehen. all den Lektionen, die wir zusammen gemacht haben, handelt es sich eher um Ideen, wie man sich dem leeren Blatt nähert, als um Technik. Hier ist mein fertiger Aufstrich. Es war in Arbeit, bis dies spontan zustande kam. Vielen Dank, dass du mich auf diesem Abenteuer begleitet hast. Ich hoffe, dass dir die letzte Lektion gefallen hat. Der springende Punkt ist, sich einfach die leere Seite anzusehen und sie in Formen aufzuteilen. Auf diese Weise ist es einfach zugänglicher und weniger einschüchternd. Sie können diese Formen nach Belieben füllen. Sie können sogar ein Lochraster aus kleinen Quadraten erstellen und diese mit Mustern füllen oder wie ein Storyboard erstellen Alles, wo du es aufteilst, macht es meiner Meinung nach einfach einladender, weil jede kleine Form sich gefüllt werden kann. Viel Spaß damit und erkunde und experimentiere einfach. Lass es mich immer wissen, wenn du Fragen hast und ich freue mich darauf zu sehen, was du tust und ich hoffe, dass du es in der Projektgalerie teilst , damit sich alle inspirieren lassen können, wie du davon inspirieren lassen können, wie du all diese Lektionen interpretierst, aber besonders diese. Danke und ich freue mich sehr, dass du zu mir gekommen bist. 10. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch zum Ende des Kurses. Ich freue mich so, dass du zu mir gekommen bist. Nur um alles zusammenzufassen, weil es viele verschiedene Übungen gab , angefangen von dem ersten Zeichnen bis hin zum Aufteilen deiner Seite in Formen, was der ganze Zweck dabei ist, einfach zu sehen, wo du bist, zu sagen, wo du bist, und dann auch mit Linien zu spielen, mit unbeschwerten, und lassen Sie anfangen zu zeichnen. Wenn Sie sich dann dieser leeren neuen Seite öffnen, wie gehen Sie damit um und wie ist sie weniger einschüchternd Wie wird es freundlich und einladend statt gruselig sein ? Ich hoffe, dass du durch diese drei Übungen , die wir gemacht haben, indem wir sie aufgefüllt haben, Übungen , die wir gemacht haben, indem wir sie aufgefüllt haben, einfach verschiedene Möglichkeiten siehst und dein unbeschwertes Spielen und Collage oder abstrakte Arbeit mit ein paar Vermischen Sie diese beiden, verwenden Sie dann die Ränder Ihrer Seite, sehen Sie sich Ihre Seiten an, müssen oder nicht ob Sie ein Objekt oder ein Motiv, das Sie zeichnen, platzieren , genau in die Mitte, aber vielleicht zeichnen Sie einen Teil davon Vielleicht zeichnen Sie einfach ein Muster von Dingen und lassen Sie es fast wie ein Oberflächendesign aussehen und lassen Sie es einfach wiederholen. Wie auch immer Sie diese Ränder Ihrer Seite verwenden möchten, es hilft nur, eine wirklich dynamische Komposition zu erzielen , die fast garantiert ist. Dann zum Schluss noch eine Idee, diese Seite einfach in Formen aufzuteilen , sodass Sie jeweils nur einen Abschnitt sehen. Sie füllen jeden Abschnitt so aus, wie Sie möchten, und es wird hoffentlich sehr einladend sein und Sie einfach begeistern. Das ist der ganze Punkt. Ich hoffe, dass du dich wirklich inspiriert fühlst, wenn du diesen Kurs verlässt und ein bisschen mehr darüber erfährst , was eine tägliche Zeichenpraxis für dich bedeuten kann und wie das aussehen und sich anfühlen kann. Ich hoffe, dass dir der Kurs gefallen hat. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Wenn du daran interessiert bist, meine Arbeit zu verfolgen, kannst du mich auf meiner Website sdionbaker.com finden. Dort gibt es Links zu meiner Mailingliste, Dort gibt es Links zu meiner Mailingliste der ich die meisten meiner Workshops und Kurse sowie alle wichtigen Ankündigungen teile . Ich teile auch einige Geschichten und einige Du kannst mir auch auf Instagram folgen, sdionbakerdesign. Du kannst mich immer finden und bei Fragen kannst du dich gerne direkt hier auf Skillshare an mich wenden Fragen kannst du dich gerne direkt hier auf Skillshare Ich bin hier, um zu helfen und zu ermutigen. Laden Sie Ihre Projekte auf jeden Fall in die Projektgalerie hoch, wenn Sie sie teilen möchten. Ich weiß , dass das manchmal ein bisschen beängstigend ist, aber ich ermutige Sie, es zu teilen. Ich werde nachsehen. Ich gebe immer Feedback zu Projekten für meinen Unterricht. Ich werde all Ihre schönen Kreationen überprüfen und nach ihnen suchen und Ihnen jedem einzelnen Feedback geben . Falls du neugierig auf meine Bücher bist, ich habe zwei Bücher für Erwachsene: Draw Your Day und Draw Your World Sie sind für sich allein, aber sie spielen auch ein bisschen voneinander ab. Mein neuestes Buch, Draw Your World, geht nur mehr auf einige der Dinge ein, die wir heute besprochen haben , und es geht ein bisschen mehr um die allgemeine Zeichenpraxis, wohingegen Draw Your Day etwas spezifischer darauf abzielt , ein Skizzenjournal zu führen und dein Leben mehr oder weniger täglich zu zeichnen. Ich empfehle Ihnen, nach beiden zu suchen. Sie können sie überall kaufen, wo Bücher verkauft werden. Bei Amazon finden Sie die Links auf meiner Website. Sie sind als weitere Ressource für Sie da und um einfach mehr von dem zu entdecken, was ich zu teilen habe.