Jeden Tag zeichnen: Form und Licht verwenden, um alltägliche Motive zu malen

1. Einführung: Hallo zusammen. Ich bin Samantha bei Baker und ich freue mich sehr, dass du hier bist. Ich bin hier in meinem Studio in Brook Lynn und freue mich sehr auf diesen Kurs, und freue mich sehr weil er für mich ein bisschen anders ist Normalerweise geht es in meinen Kursen darum ein Skizzenbuch zu führen und die Welt um dich herum zu zeichnen Es geht darum, sich auf vier spezifische Themen , die viele Menschen einschüchternd Und durch diese Themen und durch diese Beispiele werde ich hoffentlich die Möglichkeit eröffnen, dass, wissen Sie, wie wir an diese Themen herangehen, sich auf alles beziehen kann, was Sie Und indem wir Wolken, Wasser, Glas und Metall abbauen . Heute werde ich mit dir teilen, wie alles, was du zeichnest, in grundlegende Formen zerlegt wird. Und Sie können es auch vereinfachen viel überschüssiges Rauschen loswerden. Machen Sie Ihre Bilder viel entscheidender, was die Formen und Linien angeht. Mein Ziel ist es, Ihnen zu ermöglichen, auch schwierige Themen oder schwierige Themen auf einfachere Weise zu sehen . Und indem ich die Dinge in grundlegende Formen zerlege, sind diese Themen, die schwierig erscheinen, tatsächlich zugänglicher und nicht so einschüchternd In diesem Kurs werden wir drei bis vier Gemälde fertigstellen drei Sie können mir folgen und die von mir angegebenen Referenzen verwenden . Und Sie finden diese Referenzen in den Ressourcen unter der Klasse. Oder ich ermutige Sie, auf jeden Fall Ihre eigene Referenz zu verwenden und sogar vom Leben aus zu arbeiten. Hoffentlich helfen die Lektionen einfach dabei, die Dinge aufzuschlüsseln und Ihnen zu helfen, zu sehen. Es geht darum, Form und Gestalt ein bisschen einfacher zu sehen. Und dann kannst du das auf dein eigenes Leben und deine eigenen Zeichnungen anwenden . In all diesen Lektionen werde ich Ihnen Tipps und Tricks geben, damit Sie motiviert und begeistert bleiben , mit der nächsten Phase des Kurses fortzufahren. Ich hoffe, dass Sie das begeistert und inspiriert 2. Kursmaterialien: Also werde ich jetzt die Materialien durchgehen , die ich für den Unterricht verwenden werde , und Sie müssen nicht genau das haben, was ich verwende. Aber das ist nur, um dir eine Vorstellung davon zu geben was du verwenden könntest, um ähnliche Projekte zu erstellen. Also werde ich teilen, was ich heute verwende, all die verschiedenen Dinge, die ich hier auf meinem Tisch habe , und ich kann sie gerne nachschlagen. Sie werden in den Ressourcen aufgeführt. Vieles von dem, was ich verwende, stammt von Karen und sie sind eine meiner langjährigen Lieblingsmarken für Kunstspiele. Und ich benutze auch ein paar andere Dinge. erste ist das Skizzenbuch , das ich wirklich liebe und ich immer wieder empfehlen kann, wenn ich das Etikett für diesen Kurs abgenommen habe das Etikett für diesen Kurs abgenommen Es ist ein neueres Buch und es ist ein Handbuch-Journal. Es hat tolles Aquarellpapier, säurefreie Seiten. Es ist einfach eines meiner Lieblings-Skizzenbücher. Und es hat ein nettes kleines Lesezeichen und diesen Verschluss Ich kann sie nur empfehlen und sie sind in den Ressourcen verlinkt, die ich verwenden werde Ich werde auch ein bisschen Pergamentpapier verwenden , um hervorzuheben und zu zeigen, wie man Formen in Referenzbildern finden kann Ich ermutige Sie nicht, Ihre Zeichnungen nachzuzeichnen. Das wird wirklich nur als eine Art Demo verwendet, um zu zeigen, wie ich Formen zerlege. Als Alternative für einige der Gemälde habe ich auch dieses Canson-Aquarellpapier Es ist nicht sehr teuer. Ich mag es wirklich, wirklich, und wenn das Papier kalt gepresst ist, aber nicht sehr körnig und zahnig ist, nicht viel Textur hat, bevorzuge ich es sehr Eigentlich bin ich ein Fan von Heißpresspapier, und meine Skizzenbücher verwenden alle heißgepresstes Da steht Kaltpressung, aber das ist es nicht, es hat nicht viel Textur. Das ist Papier. Ich benutze ein paar verschiedene Stifte. Ich habe fünf B und vier B. Ich mag weichen Graphit zum Skizzieren, Ich habe auch einen Technaloindah-Bleistift mit drei B, und dieser ist wasserlöslich Jedes Mal, wenn Sie einen kleinen Pinsel auf der Verpackung sehen, wissen Sie, dass Sie Wasser hinzufügen können Irgendwie stellt es viele großartige Materialien her, die wasserlöslich sind Ich werde es sein, das ist mein sehr gut genutzter und geliebter Schatz Carina-Farben Dies ist ein 15er-Set und wir werden nur über die wenigen Farben sprechen, die ich für jedes Bild verwenden werde Es wird mit einem Pinsel geliefert, der eigentlich ein ziemlich guter Pinsel Ich werde ihn die meiste Zeit verwenden. Es wird auch mit einer weißen Tube geliefert. Diese Farben sind großartig. Sie sind nicht typisch, weil sie in Pfannenform sind. Aber ich bevorzuge sie für mich selbst, weil man mehr leichte Waschungen machen kann und auch wirklich deckend Ich habe auch zwei verschiedene alternative Pinsel. Ich mag diese kleinen, kurzen Stummelpinsel sehr, ich kann sie in meine Tasche werfen und sie sind Da Vinci, zwei verschiedene Einer ist ein Dolchpinsel und ich fand es toll, dass dieser Punkt an letzter Stelle steht. Ich habe einen Radiergummi aus Plastik für Karten. Immer gut zu haben, wenn man Bleistiftskizzen macht. Ich möchte nicht, dass du zu sehr an einem Radiergummi hängst, aber es ist immer gut, ihn zu haben, um den Metallics einfach etwas Glanz zu verleihen In der letzten Demo habe ich diese hochwertige , poleszente Ich werde nur ein paar davon verwenden, um etwas Glanz zu verleihen, und sehr wenig Wasser und einen Lappen Alle meine Lappen werden sehr gut benutzt und geliebt. Den hier, ich werde vielleicht diese Portion nehmen, er ist ein bisschen sauberer. Nun, da ich die Materialien, die ich für den Unterricht verwenden werde, mit euch geteilt habe , wollen wir zur nächsten Lektion übergehen, die einen Überblick und eine Lektion darin ist , Form und Gestalt zu erkennen. 3. Kursprojekt: In diesem Kurs werden wir drei bis vier fertige Gemälde fertigstellen . Ich ermutige dich, alle vier fertig zu stellen, aber weißt du, für das Klassenprojekt sind drei auch in Ordnung. Was auch immer Sie am meisten anspricht, folgen Sie einfach den Anweisungen und verwenden Sie die Referenzen , die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, oder Sie haben die Freiheit, die Lektionen nur als grobe Richtlinie zu verwenden, während Sie durch den Kurs gehen und Ihre eigenen Objekte und Ihre eigene Referenz verwenden, und sind gespannt, was Sie erstellen. Und ich ermutige Sie , alles, woran Sie arbeiten, in den Projektgalerien zu teilen woran Sie arbeiten, in den Projektgalerien , damit ich Ihnen Feedback geben kann das immer positiv sein wird, besonders wenn Sie es gut versucht haben. Aber auch wenn Sie mit dem, was Sie geschaffen haben, nicht zufrieden und Sie nur einen Rat wünschen, können Sie ihn jederzeit teilen. Und ich werde uns auf jede erdenkliche Weise helfen. Es hilft auch anderen Menschen, Projekte zu sehen, an denen Sie gearbeitet haben. Also bitte teilen. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du geschaffen hast. Lassen Sie uns also zuerst einige Materialien sammeln. Im nächsten Video werde ich zeigen, was ich für den Unterricht verwenden werde. Also lass uns weitermachen. 4. Kursübersicht: Bevor ich auf das erste Bild eingehe, werde ich einen kurzen Überblick darüber geben, wie man Form und Grundform erkennt, wenn man sich einer Zeichnung nähert. Deshalb werde ich einige Beispiele aus meiner Arbeit mit Ihnen teilen und Ihnen lediglich relative Formen und Proportionen vorstellen. Und Sie wissen, wie man Dinge anhand von Linien und einfachen Formen entziffert anhand von Linien und einfachen Formen bevor Sie sich mit weiteren Details befassen Also hier ist ein Beispiel für eine Seite in meinem Skizzenbuch, die ich gerade durchgehen werde Dieser hier ist ein sehr gutes Beispiel dafür, wie ich das Ganze wirklich in sehr einfache Formen aufgeteilt waren so viele Details In all diesen Fenstern waren so viele Details drin, dass, wenn man durch die Unterführung der Manhattan Bridge in Dumbo schaut , es hier so viele Details gab Menschen, weißt du, wahrscheinlich Autos. Genau hier hinter diesem Paar ist eine Buchhandlung. Da sind also Dinge im Fenster. Jedes Fenster hier hatte Spiegelungen und verschiedene Dinge. Aber ich habe es einfach in sehr einfache Formen zerlegt , nur um die Illusion zu vermitteln, was passiert. also den ganzen Lärm wegnehmen, bekommen Sie immer noch eine Idee und Sie eine Idee und Sie können immer noch sehen und die Atmosphäre dessen, was passiert Auch das hat so viel mehr Details, aber es ist nur diese Grundform Als ich das Paar zeichnete, um den richtigen Maßstab zu bekommen , als ich mir mein Referenzfoto ansah, musste ich wirklich darauf achten , wo ihre Köpfe mit den Buchstaben und Dumbo aufgereiht waren, wie weit unter ihren Füßen lag, wie weit unter ihren Füßen auch relativ dazu, wo alles, was Sie zeichnen, noch einen Punkt hat, mit dem Sie die relativen Linien und Formen vergleichen können relativen Linien und Formen um zu bekommen der richtige Maßstab Auch hier ist dieser ein bisschen detaillierter und ich habe mich wirklich mit dem ganzen Verfall befasst, der auf dieser Stahlbrücke passiert. Aber die Grundformen sind da. Dann die Grundformen. Was ist hier im Hintergrund passiert? Viele Details, aber ich habe nur sehr wenig Form und Gestalt hineingelegt Form und Gestalt hineingelegt nur um zu zeigen, dass es so ist, als würde es im Hintergrund passieren. Diese Zeichnung, wieder so viele Details im Hintergrund, aber ich habe nur diese Grundlinien. Es ist wirklich so, als würde man Dinge einfach in erste Formen zerlegen , dann Details hinzufügen und wirklich wissen, was weggelassen und was hinzugefügt werden muss , um den Effekt rüberzubringen. Zuerst werden wir mit Wolkenbildern beginnen. Es ist wie einfach , komplex zu werden. Hier sind ein paar Beispiele. Eine Sache, die ich wirklich wichtig finde, wenn wir zur nächsten Lektion übergehen , ist, dass wir uns mit dem negativen Raum befassen. Wir werden uns diese Form ansehen und dann die Wolken definieren. Lassen Sie uns mit der ersten Lektion fortfahren und mehr darüber sprechen, wie Sie grundlegende Formen finden und dann von dort aus bauen. 5. Wolken – Zeichnen aus dem Referenzmaterial: Deshalb freue ich mich darauf, mit unserer ersten Zeichnung zu beginnen , bei der es sich um Wolken handelt. Und wir werden Formen aufschlüsseln und Spaß haben, genau wie etwas Einfaches, manchmal komplex und ein bisschen einschüchternd wirken kann komplex und ein bisschen einschüchternd Aber ich werde es wirklich, hoffentlich sehr zugänglich machen hoffentlich sehr Ich werde einige Referenzbilder teilen und wir werden an einigen Fotos arbeiten , die ich in meiner Welt gemacht habe , und an Objekten , die in meinem Leben vorkommen Und Sie können diese Referenzen gerne verwenden. Aber ich ermutige Sie, in die Welt hinauszugehen und den Himmel und das Wasser, Glas und Metall zu betrachten und Ihre eigenen Referenzen zu finden und sogar vom wirklichen Leben aus zu arbeiten, wenn Sie können. Also hier ist unser Referenzbild und das ist nur ein Detail eines Himmels. Das ist eines meiner Fotos. Hier ist eine Menge los. Da sind viele kleine Puffs im Hintergrund. Große, geschwollene Wolken. Es gibt viel wirklich helles Weiß. Und dann ist es ein bisschen dunkel und ich sehe hier etwas Rosa und etwas Lila und Grau Aber die weißesten Weißen sind hier. Bei all den Lektionen, die wir gerade durchmachen, möchte ich wirklich, dass du deine Augen zusammenkniffst und die weißen Weißen und auch die dunkelsten Dunkelhäute findest die weißen Weißen und auch die Und das wird Ihnen wirklich dabei helfen , zu entscheiden, was Sie aufnehmen und was Sie streichen Und auch, wie viel Ton Sie Ihrem gesamten Stück hinzufügen müssen Ihrem gesamten Stück hinzufügen um diese Höhepunkte einzufangen. Dies ist nur eine Möglichkeit, Ihnen zu zeigen, wie Sie die Formen und die Form wirklich sehen können. Ich ermutige Sie nicht, nach Ihrem letzten Werk zu suchen, und Sie müssen das nicht einmal selbst tun Dies ist wirklich nur eine Möglichkeit Ihnen mitzuteilen, wie Sie das aufschlüsseln könnten Ich benutze meine vier B-B-B-Bleistifte und werde einfach kaputt gehen. Es gibt eine Menge, die ich weglassen werde, kann ich nicht mit einbeziehen, wenn ich das später machen will, aber ich bin einfach die wichtigsten Formen zu finden, besonders für etwas wie eine wolkenverhangene Szene am Himmel. Es muss überhaupt nicht mit dem übereinstimmen was Sie wirklich sehen. Sie möchten das Bild nur als grobe Richtlinie verwenden und dann einfach mit der Form herumspielen. Ich lasse viel weg und füge nur ein paar Zeilen hinzu, um sie zu zeigen. Wenn wir es einfach so aufschlüsseln würden, wäre eine Skizze, die ich in meinem Skizzenbuch beginnen würde, eigentlich so supereinfach die Wolken angeht, Was die Wolken angeht, werden wir eigentlich zuerst den negativen Raum malen , der eigentlich dieser Teil ist, nicht die weißen Ich wollte dir nur zeigen, wie es beginnen könnte und ich kann dir das auch direkt in meinem Skizzenbuch zeigen . Ein Stück Transparentpapier zu haben und Formen zu finden, wird helfen, wenn wir uns komplexeren Themen zuwenden Hier ist meine erste leere Seite, ähnlich dem, was ich gerade auf dem Transparentpapier gemacht habe, aber in meiner eigenen Version werde ich nur einigen der Linien folgen, werde ich nur einigen der Linien folgen die ich auf meinem Referenzfoto sehe , aber ich mache mir keine Sorgen, dass sie Und ich kreiere einfach schöne, fließende Formen, weil es nur ein bewölkter Himmel ist und du die Fülle an Wolken haben willst Vielleicht ist es dir wirklich aufgefallen. Wirklich bewölkter Himmel fühlt sich an, als würde er die Stimmung des Tages einfangen die Stimmung des Tages oder was auch immer in Ihrem Leben passiert. Vielleicht hast du nach oben geschaut und gesagt, wow, sieh dir diese geschwollenen Wolken an Aus welchem Grund auch immer Sie ein Motiv zeichnen wollten, wenn Sie die Gesamtstimmung haben, muss es nicht mit Ihrer Referenz übereinstimmen Ich habe nur ein paar lockere Linien gezogen. Einige der Formen werden als feste Form geschlossen. Eine feste Wolke. Das ist eigentlich negativer Raum genau hier, dieser ganze Bereich. Das wird eine weiße Wolke sein. Es ist wie Freiheit, einfach diese Formen zu machen. Es muss nicht präzise sein, es muss nicht mit Ihrer Referenz übereinstimmen. Sie müssen nicht einmal zuerst eine Bleistiftskizze anfertigen. Aber ich mache das nur, um zu teilen, wie es aussehen könnte. Wenn Sie wirklich von der Grundlinie ausgehen, was die Form angeht. werde ich anfangen, den negativen Raum des Himmels zu malen, einfach mehr Cyanblau verwende nur um diesen hellblauen Himmel zu malen Und eigentlich fast wie ein Malbuch, das nur diesen negativen Raum ausfüllt Ich benutze den Stift ziemlich dick, damit ich einen wirklich klaren Himmel habe. Und ich füge kein Weiß hinzu , sondern verwende nur reine Farbe. Sobald Sie den negativen Raum hinzugefügt und gefüllt haben und diese Wolkenformen wirklich sehen können, können Sie beginnen, die nächste Form- und Formebene hinzuzufügen , die diese Schatten definiert. Wir werden auch darauf eingehen, wie Waschmittel und das Hinzufügen von Wasser für dieses spezielle Thema eine wirklich nette Ergänzung sein können Hast du solche wie geschwollene, geschwollene, wattebäuschige wattebäuschige Wie du siehst, habe ich gerade erst den Anfang eines Himmels Sie können kaum sagen, was zu diesem Zeitpunkt passiert, wenn Sie es nicht wüssten. Aber sobald wir die nächste Form- und Formebene hinzugefügt haben , um einen Teil der Dimension und einen Teil der Schatten zu erzeugen , wird es immer klarer, was passiert. Jetzt füge ich dem Ganzen ein bisschen Grau hinzu. Ein bisschen von diesem Magenta. Wenn Sie auf dem Referenzfoto sehen können, gibt es unten einige Highlights . Dinge werden dunkler und heller, je mehr das Licht durchscheint. Sie können nur ein paar Highlights sehen. Davon wollen wir auch einiges festhalten. Dafür füge ich etwas mehr Wasser hinzu, in diesem Sinne verwende ich die Gare-Wasserfarbe Die nächste Formebene, die ich nicht mit Bleistift umrissen habe, sind ähnliche wolkenartige Formen, die die Formen widerspiegeln, die bereits da sind Wollt ihr wirklich mehr Ton hinzufügen und die Wolken mit Ton auffüllen die Wolken mit Ton auffüllen , sodass ihr die Highlights festhalten könnt? Darüber werden wir auch in den anderen Lektionen sprechen . Wenn ich dem Boden etwas mehr Ton hinzufüge, wie er wie ein Schatten aussehen würde, werden die Wolken nach unten hin schwerer. Für dieses gesamte Gemälde, drei Farben, werde ich nur einen winzigen Hauch von Magenta, Grau und dann dieses Blau verwenden . Ich versuche wirklich, meine Palette größtenteils immer sehr begrenzt zu halten . Aber vor allem, wenn wir diese Lektionen aufschlüsseln, werde ich nicht viele Farben haben. Eine begrenztere Farbpalette kann Ihnen helfen, es zu vereinfachen und sich weniger überfordert zu fühlen , wenn es darum geht sich etwas zu nähern , bei dem viel los ist Jetzt mische ich und füge etwas helles Weiß hinzu , nur um etwas davon zu bekommen Einige dieser weißen Highlights sind wieder da. Die Geschwollenheit in diesen Wolken sorgt auch ein paar Wolken mit mehr Dimension Insbesondere verschmelzen all diese Farben miteinander. Ich füge nur ein paar weitere Formen hinzu und füge diese Formen in den Himmel ein , denn genau das passiert, wenn man diese Referenz ansieht und in den Himmel schaut Diese Formen verschwimmen ein bisschen, sind geschwollen. Die Guash-Farbe soll also wirklich undurchsichtig sein. Und manchmal verwende ich sie nicht deckend genug. Also versuche ich gerade, den negativen Raum hier wirklich zu definieren Mach den Himmel einfarbig, das ist dort ein bisschen besser. Wir haben nur ganz einfache Formen und die Farben verschmelzen ein bisschen miteinander, aber sie sind einfach sehr breit und geschwollen Das kann wirklich alles sein, was Sie sich wünschen, um nur den Effekt von geschwollenen weißen Wolken einzufangen von geschwollenen weißen Wolken Dann macht es Spaß, die Farben miteinander zu mischen und dann möchte man, dass das Gewicht der Wolken ähnlich dem Referenzfoto ist, dass das Gewicht und der Boden der Wolken im Schatten mattiert sind Nur ein bisschen mehr Gewicht auf dem Boden einiger dieser Wolken Manchmal kommt es zusammen, erst in den letzten Schichten. etwas mehr Details hinzufüge, sieht es aus wie ein sehr bewölkter, stimmungsvoller Himmel, der etwas dunkler ist als mein Referenzfoto. Aber das ist okay, du kannst weiterbauen und spielen. Vielleicht passen Wasserfarben oder anderes Material besser zu dir Ein sehr einfaches Beispiel, ebenfalls mit Schnittwunden bemalt. Dann ist hier ein Beispiel für einen launischen bewölkten Himmel. Man kann fast nicht einmal erkennen, dass es Wolken sind, aber die Sonne schien durch die Wolken und all diese Farben waren da Ich habe gerade wieder mit Formen herumgespielt und es sieht fast ein bisschen wie Wasser aus, worauf wir in der nächsten Lektion noch eingehen werden. 6. Wasser – Illusionen mit Formen: Jetzt gehen wir zu unserem zweiten Gemälde, unserer zweiten Zeichnung, und es ist Wasser, was ein wirklich lustiges Thema ist wenn man über Formen nachdenkt und etwas , das komplex erscheint, in eine wirklich lustige, einfache Form zerlegt etwas , das komplex erscheint, in eine wirklich lustige, einfache Form zerlegt in eine wirklich lustige, einfache Form Und ich habe ein paar Beispiele von verschiedenen Künstlern und davon, wie sie in ihren Arbeiten mithilfe von Formen die Illusion von Wasser erzeugt haben von Formen die Illusion von Wasser erzeugt . Ich hoffe, Sie finden diese inspirierend und geben Ihnen die Freiheit, etwas Neues zu entdecken, denn es gibt so viele verschiedene unterhaltsame Möglichkeiten das Aussehen von Wasser zu erreichen. Hier sind also zwei Beispiele für Arbeiten, die ich für sehr erfolgreich halte. Und David Hockney ist ein Künstler, der Form wirklich erforscht, wenn er in seinen Gemälden Wasser darstellt Und wie Sie dort sehen können, sind diese wirklich wie lose, lustige abstrakte Formen Wenn Sie hineinzoomen würden, wüssten Sie vielleicht nicht einmal , dass es Wasser ist. Aber wenn du dich irgendwie zurückziehst, ist es so klar, was es ist. Hier ist ein weiteres Beispiel von meiner Freundin Gail Baker, die wirklich auf so unterhaltsame Weise Wasser malt Und man kann wirklich die Linien und Formen sehen , die sie erkundet, wenn sie Wasser malt Wenn ich an meiner Demo arbeite, wird sie ein bisschen lebensechter sein, aber ich werde zeigen , dass es wirklich, wirklich aufregend und befreiend sein kann, diese Formen zu sehen und Spaß mit ihnen und Und Sie können einige wirklich einzigartige und persönliche Gemälde von Wasser in Ihrem eigenen Stil kreieren einige wirklich einzigartige und persönliche Gemälde von Wasser in Ihrem eigenen Stil Ich habe zwei Referenzbilder für Wasser und eines ist sehr nah dran. Wo, weil ich all diese tollen Formen und Formen mit euch teilen wollte . Und sie sind in gewisser Weise ein großartiger Ort, um jetzt zu landen, nachdem man sich die Wolken angesehen hat. Weil einige dieser Formen und Linien dem, was wir in der vorherigen Lektion gemacht haben, sehr ähnlich sind . Und wenn Sie dann einige dieser wirklich coolen abstrakten Kreise und Lichtreflexe im Wasser und in den Wellen sehen dieser wirklich coolen abstrakten Kreise , einfach unglaublich viel Spaß, mit ihnen zu spielen. Das ist ein Beispiel, und dieses ist etwas weiter hinten, wo du immer noch all diese flippigen Formen siehst Aber sie laufen von hin und her und füllen die ganze Szene Und dann wird es dunkler und heller, wenn es zurück in den Weltraum geht. Und dann auch diese Formen hier, wir können durch die Horizontlinie und dann durch die Spiegelung im Wasser sprechen . Es ist diese Spiegelung des Mastes des Bootes, die wirklich zeigt, dass das Boot auf dem Wasser schwimmt. Auch hier ist es einfach schön, das Transparentpapier zu verwenden, um Linien zu trennen und einige dieser Formen wirklich hervorzuheben Ich werde das zuerst machen. Ich denke, heute werden wir daran arbeiten. Denken Sie daran, es ist wirklich schön , Ihre Bilder in Schwarzweiß zu konvertieren. Wenn die Farbe hier überwältigend ist, lasse ich weg, hier ist viel los. Aber ich hebe einige hervor und zeichne sie grob nach, folge dem nicht genau, spiele nur mit ein paar Linien herum Wie ich bereits erwähnt habe, einfach Form und Form Die Formen sind hier nicht geschlossen. Wenn ich tatsächlich in mein Skizzenbuch zeichne, wenn ich diese Grundform habe, ist es fast wie ein leicht geneigtes Und dann haben wir zwei Dreiecke, wieder Form. Schau dir nur die Grundform an. Dieses Stück Land im Hintergrund ist wie eine lange Form. Dann haben wir hier oben eine weitere Wolke. Sei einfach seine eigene Form. Hier haben wir eine grundlegende Vorstellung davon, was dem Foto passiert wenn Sie ins Wasser schauen und wenn Sie in den Weltraum schauen Versuchen Sie wirklich, einfach die Dunkelheit und die Lichter zu sehen und , wo sich diese Formen befinden und wie Sie sie wirklich, einfach definieren können Wenn wir zu diesem Stück übergehen, können Sie wirklich Spaß daran haben, diese Formen zu definieren Ich werde nicht auf alle eingehen, aber wenn Sie sehen können, sieht es fast so aus, als könnten es Wolken sein, es könnten Holzmaserung sein, es könnte alles Mögliche sein. In der Natur. Ich liebe es, einfach diese grundlegenden Linien und Formen zu sehen. Es ist eine nette Übung, das Transparentpapier zu verwenden, aber wenn ich diese Referenz verwende, werden wir nicht auf unserem endgültigen Werk nachzeichnen wenn ich diese Referenz verwende, werden wir nicht auf unserem endgültigen Werk Und ich will nur ein bisschen runter mit meinem Bleistift, ich werde auf den Vier-B-B-B-Bleistift umsteigen Ich werde nur schnell ein paar dieser Formen da reinbekommen. Ich verwende das Bild wirklich als sehr grobe Richtlinie. All diese kleinen Formen können etwas abstrakter sein , wenn Sie die Formen und die Wellen sehen können Je weiter sie im Weltraum zurückkommen, desto kleiner werden sie. Diese kleinen Linien und kleinen Formen. Dann, wie ich schon sagte, als ich mit dem Transparentpapier gearbeitet habe, ist die Horizontlinie einfach diese lange, dünne Form Dann skizziert das Boot einfach das Boot, was so ziemlich ein Horizont ist, die Oberseite des Bootes, wiederum relativ Wenn ich mir das Referenzbild ansehe, sehe ich, dass die Oberseite des Bootes mit dem Horizont übereinstimmt Ich kann da nur grob die Spiegelung des Mastes hineinschreiben die Spiegelung des Mastes Wenn ich mir die Referenz ansehe, als ob ich aus dem wirklichen Leben schaue, sehe ich, dass der Mast höher ist als das Boot breit ist Ich schaue mir immer verschiedene Orte an, um zu vergleichen und mich zu entscheiden wie groß etwas sein wird Ich habe das Boot etwas höher gebaut, aber es ist eine Wolke am Himmel und ich kann einfach entscheiden, wo diese Form ist. Hier haben wir nur grundlegende Formen. Schnelle Bleistiftskizze. Jetzt fange ich wieder an, Farbe für dieses Stück hinzuzufügen, ich werde nur zwei Blautöne verwenden. Ich werde beide Blautöne verwenden, die hier erhältlich sind. Das Blau am unteren Rand der Palette enthält etwas zu viel Grün. Ich könnte das hinzufügen, ein bisschen davon. Aber ich werde mich nur auf diese beiden Blau- und Weißtöne konzentrieren . Das ist so ziemlich alles. Vielleicht ein bisschen Grau für das Boot. Wenn wir nun an Himmel und Wasser denken, ist es sinnvoll, eine ähnliche Farbpalette zu verwenden. Ich werde einen Hauch von Schwarz hinzufügen, um das Blau noch dunkler zu machen. Denn hier im Vordergrund ist es viel dunkler und wird ein bisschen heller, wenn es zurück in den Weltraum geht. Im Moment fülle ich nur einen Ton aus. Es gibt ein paar kleine Highlights, aber ich fülle nur eine sehr leichte Waschung mit Blau und ein bisschen Weiß auf, nur um das Wasser schnell einzufüllen. Und dann können wir hinzufügen. Ich kann immer noch meine Bleistiftlinien sehen. Jetzt füge ich einfach nach und nach kleine Formen hinzu. Sie erahnen nur die Wellen und zeigen, dass das Wasser in die Ferne zurückblickt und die Wellen kleiner werden , je weiter sie in den Weltraum zurückkehren Alles, was im Vordergrund steht, wird größer sein. Diese Formen haben viel definiertere, größere, breite Striche, je mehr sie hervortreten. Jetzt füge ich ein bisschen Weiß hinzu, nur um einige Highlights hinzuzufügen. Ich füge nur ein bisschen anderes Blau hinzu. Ich arbeite immer noch mit dem gleichen Blues. Okay, was wir jetzt machen können, ist ein bisschen ins Detail. Mein Horizont wurde etwas verschwommen, weil die Farbe nicht trocken war Einfach völlig in Ordnung, ich benutze nur die Spitze des Pinsels an Schichten zu arbeiten , die dem ähneln, was mit den Wolken passiert ist Während ich an dem Stück gearbeitet habe, habe ich einfach ein bisschen mehr definiert, einige Details kommen rein. Während ich arbeite, brauche ich dieses Spiegelbild des Mastes. Ich werde etwas Schwarz verwenden, aber wirklich die Spitze meines Pinsels verwenden und einfach kleine, hin- und hergehende Formen mögen. Ich muss auf jeden Fall das Dunkel des Mastes selbst hinzufügen , damit wir wirklich sehen können, was reflektiert wird. Sie könnten also einen Stift verwenden, aber ich werde versuchen, nur die Spitze meines Pinsels zu verwenden nur die Spitze meines Pinsels damit die Farbe nicht ganz trocken ist und ein paar kleine Bäume im Hintergrund ein paar kleine Bäume wachsen , die ich vielleicht stehen lassen würde. Aber ich wollte das vertuschen. Und das Schöne an der Arbeit mit Gas ist, dass man es ziemlich undurchsichtig machen und Dinge verdecken und dann Glanzlichter hinzufügen Die großen Formen werden richtig definiert und die kleineren Formen sind nur kleine Bruststriche im Hintergrund Damit bin ich ziemlich zufrieden. Die Farbe unterscheidet sich ein wenig von der Farbe, die ich verwende. Ähm, für einige meiner persönlichen Bilder. Dies ist ein Beispiel für dasselbe Stück und das wurde mit Wasserfarbe Sie können sehen, wie der Guash ganz anders aussieht. Mir gefallen die definierten Formen hier sehr gut, es wird ein bisschen abstrakter Viel Spaß beim Spielen mit verschiedenen Materialien und beim Spielen, was für dich gut funktioniert. Das gefällt mir sehr gut. Wie Sie die Formen hier sehen können, sind sie, abgesehen von der Unterseite, abgesehen von der Unterseite, eher wie Bruststriche, die hin und her gehen. In diesem neuen Artikel habe ich sie jedoch etwas genauer definiert. Aber auch hier ist es die Form, wie weit die Horizontlinie ist, wie groß das Boot ist, wie breit das Boot im Vergleich zur Höhe des Mastes ist. Solche Dinge, auf die Sie immer achten werden, wenn Sie mit dem Zeichnen beginnen. Hier ist noch ein Beispiel. Dies zeigt eine sehr einfache, fast abstrahierte Version eines Sonnenuntergangs, bei dem der Himmel mehr Farbe hatte Aber ich habe wirklich nur nach dieser Form des Horizonts gesucht Einige der Farben am Himmel und wie sie miteinander verschmolzen Und dann werden die grundlegenden Hin- und Her-Pinselstriche kleiner Als sie wieder in den Vordergrund trat, wurde diese Form wieder etwas größer Das sind nur einige Beispiele. Jetzt werden wir uns der Suche nach Formen in Spiegelungen von Glas zuwenden . Und einige dieser wellenartigen fließenden Linien und Markierungen, genau das passiert auch in Glas. Es wird alles miteinander verbunden sein. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Glas – Highlights: Jetzt werden wir mit unserer dritten Demo beginnen, Glass, was, wie ich weiß, viele Leute sehr einschüchternd finden Und in gewisser Weise tue ich das auch. Aber wenn man sich die Formen einmal genau anschaut, wie ich bereits erwähnt habe, und die Dinge aufschlüsselt und vereinfacht und einen Großteil des Rauschens herausnimmt. Und suchen Sie einfach nach breiteren Formen, suchen Sie nach den Highlights. Wisse, dass alles andere außer diesen Highlights einen Ton haben wird. Das einzige Weiß ist der Glanzpunkt , den viele Leute beim Bemalen von Glas vermissen. Es gibt riesige, Beispiel offensichtliche Dinge, die die Leute nicht erkennen wenn sie sich ein wirklich komplexes Objekt ansehen , wie all die Reflexionen und das Licht. Es sieht einfach so aus, wie werde ich das zeichnen? Aber es ist eigentlich nicht so schwer, wenn man es aufschlüsselt und vereinfacht. Also hier sind zwei Beispiele, eines, das sehr, sehr fotorealistisch ist. Und ich finde, ja, das ist einschüchternd und ich möchte nicht so malen Und, weißt du, wir haben Fotos. Wenn wir Glas so realistisch sehen wollen, sehe ich das auch so. Totaler Respekt vor dem Künstler , der das geschaffen hat, es ist unglaublich. Aber auf der anderen Seite zeigt dieses Beispiel, wie man ein erstaunlich, Sie wissen schon, wunderschönes, stilisiertes Gemälde schaffen kann Sie wissen schon, wunderschönes, stilisiertes , das wirklich echt aussieht Wo Sie die Highlights sehen können und Sie wissen schon, es ist Glas Und Sie können, Sie wissen schon, die grundlegenden Reflexionen ohne all die Details sehen. Und das kommt meiner Herangehensweise an die Glasmalerei ein bisschen näher. Hier ist also mein Referenzbild, das in den Ressourcen unter der Klasse enthalten sein wird und das Sie ebenfalls verwenden können. Es ist nur ein sehr einfaches Foto, das ich zu Hause aufgenommen habe, aber es gibt wirklich gute Spiegelungen im Glas und es gibt viele kleine Formen. Und dann auch sehr klar definierte Gesamtformen. Ich werde es unter das Transparentpapier legen und diese Formen noch einmal genau ansehen, denn für dieses Stück werden vier B-Bleistifte benötigt Wenn Sie an meinem vorherigen Kurs teilgenommen haben, dem es um motivierende Übungen im Skizzenbuch ging, habe ich über das Erstellen von Ellipsen und Linien, das Drücken und Ziehen eines Bleistifts und einige ähnliche Ideen zum Erstellen von Linien und einige ähnliche Ideen zum Eine Form, die sich bei Objekten wie Glas oft wiederholt, ist die Ellipse, bei der es sich um einen Kreis handelt Perspektivisch gesehen gibt es hier viele Ellipsen. Jede Ellipse hat unterschiedliche Breiten und Dicken. Aber wenn wir nur mit den Grundformen beginnen, ist dies eine Form, die du separat als meditative Übung üben kannst , indem du einfach immer wieder Ellipsen übst, um diese Form und Form korrekt zu machen Wir haben hier drei , die ziemlich definiert sind. Die untere Ellipse wird nicht so klar angezeigt, da es viele Reflexionen Am Ende sehen sie den Wellen im Wasser ein wenig ähnlich, aber da sind unsere drei Ellipsen Und dann können wir sie einfach alle zusammenfügen indem wir diese Abwärtsstriche addieren Nebenbei haben wir 123,2 Abwärtsstriche, sehr einfache Grundformen Das Gleiche passiert hier mit der Oberseite dieses Glases. Diese Form fällt in einer kleinen Welle an den Seiten ab. Dann hast du diese Form. Dann ist hier ein bisschen mehr los, aber du kannst einfach wirklich eine Zeile hinzufügen. Dann der Umriss, die Spiegelungen unten, Amok. Auch hier ähnlich den Wellen im Wasser. Hier haben wir Grundformen. Jetzt werden all die verschiedenen Informationen, die gerade passieren , aufgeschlüsselt . Wenn wir nur die Highlights mit unserem Stift hervorheben, reicht das meiner Meinung nach für eine Skizze. Und das in die einfachsten Grundformen herunterzubrechen, ist unser Highlight auf diesem Glas. Eine Form wie diese. Ich weiß nicht , wie das aussieht. Aber dann haben wir noch einen hier. Dann gibt es hier drei verschiedene Streifen. Sie wiederholen sich und kommen dann auch vor das Glas. Dann haben wir ein paar kleine Wellen, aber die können wir weglassen. Es gibt noch eine hier und noch eine hier, aber wir müssen nicht einmal so viele Informationen hinzufügen, wenn man sie einmal aufgeschlüsselt hat und auch nur einfache Markierungen hat, wir können anhand dieser Markierungen, dieser Formen erkennen, was passiert , wir können erkennen, dass es sich um ein Glas handelt. Alles, was Sie wirklich brauchen, ist, die Highlights hervorzuheben und zu skizzieren , um zu sehen , dass es sich um eine Spiegelung handelt. Und die Reflexionen auf Glas sind immer irgendwie flüssig und wellenförmig, besonders wenn das Glas Kurven hat. Jetzt kann ich sehen, wenn ich mir meine Referenz ansehe, diese Oberseite des Glases ziemlich genau mit der Unterseite dieses Deckels übereinstimmt Auch hier gilt: Bei allem, was Sie zeichnen, können Sie immer einen anderen Punkt verwenden, um zu bestimmen, wo die Dinge liegen werden Da ist unsere zweite Ellipse, da sind Nüsse in diesem Glasgefäß Aber die lasse ich vorerst weg. Darüber mache ich mir nicht einmal Sorgen. Ich sehe mir gerade die Höhepunkte an. Ich sehe wieder die Form des Schattens, die Glanzlichter. Die Formen hier unterscheiden sich ein wenig einer Version, die ich zuvor in Vorbereitung gemacht habe, und wir werden gleich zu dieser Version übergehen weil ich die Farbe bereits trocknen lassen habe. Aber Sie können sehen, dass ich die grundlegenden Gesamtformen habe. Die Proportionen sind nicht hundertprozentig, aber ich arbeite lieber mit meiner Hand und Authentizität, um zu versuchen , etwas zu kreieren, das meine eigene, einzigartige Version ist, anstatt zu versuchen, es perfekt zu machen und perfekt zu passen . Die Formen sind da. Ich habe Grundformen festgelegt und bewusst markiert, wo sich die Highlights befinden, wo sich die weißesten Weißtöne Ich kann sogar darauf hinweisen, dass es hier oben und auch oben auf diesem Glasdeckel einige Highlights oben und auch oben auf diesem Glasdeckel Also so skizziere ich. Ich habe nur Formen aufgeschrieben. Dann füge ich entweder Tinte hinzu oder fange an zu malen. Ich fange an , etwas Dunkles nur auf diese Unterseite aufzutragen, weil ich sehe, dass dort einige der dunkelsten Farben sind. Ich kann alle Fehler korrigieren oder einige Formen korrigieren. Der Stift ist nur eine grobe Anleitung für diesen. Ich werde wirklich nur Grau und ein bisschen Braun verwenden . Das war's, ich fange an, in einer Farbe zu blockieren, es gibt verschiedene Möglichkeiten, die dunkelsten und die hellsten Farben hinzuzufügen die dunkelsten und die hellsten Farben Eine Möglichkeit, die wirklich schön ist, wenn Sie können, ist, einfach das Weiß des Papiers für das weißeste Weiß zu belassen Papiers für das weißeste Aber überall sonst wird es einen Ton geben. Was ich jetzt tun werde, ist, zu der Version zu springen, in der ich in dieser Phase weiter fortgeschritten bin . Dann füge das hinzu und baue darauf auf, sodass wir nicht warten müssen, bis die gesamte Farbe getrocknet ist. Das ist die Version, die ich gestern gestartet hatte. Wie Sie sehen können, sind die Formen ein bisschen anders. Ich bin mit dem Hinzufügen von Ton nur ein bisschen weiter gekommen. Je mehr Waschgänge und je heller die Farbe ist, desto länger dauert das Trocknen Das verschafft uns nur einen kleinen Vorsprung. Jetzt gehe ich rein, ich habe schon diese dunkle Form hier und ich werde sie nur noch ein bisschen dunkler machen, einfach mehr Dunkel hinzufügen, um die dunkelsten Farben zu bekommen Ich mache mir keine Sorgen, dass das genau so aussieht, wie es ist, fotografisch Ich möchte nur die Vorstellung bekommen , dass es Glas ist und dass etwas drin ist. Ich arbeite nur mit ein paar dunklen Farben und füge nur ein bisschen Dunkel hinzu , nur um anzuzeigen, dass etwas in dem Glas ist Diese Füllung muss hier in der Referenz nicht einmal wie Nüsse aussehen , Sie können sehen, dass sie direkt an dieser Lippe dunkler wird Also möchte ich nur etwas über die Verbindung zwischen den Wellen und den Wolken hinzufügen . Und im Vorfeld dieses Gemäldes denke ich, dass es ziemlich bedeutsam weil wir wirklich diese wellenartigen Markierungen erzeugen , besonders am Boden des Glases und am Boden des Glases, die dem ähneln was wir in den Wellen, in den Wolken gesehen haben. Das Glas, ich werde auch nicht viel mehr hinzufügen, aber du solltest etwas Dunkles hinzufügen nur um den Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht zu bekommen Je kleiner die Formen werden , desto mehr können Sie bearbeiten und einfach einen Großteil des Rauschens eliminieren und einfach vereinfachen Füge einfach ein paar Markierungen hinzu, ein paar verschnörkelte Linien Das ist im Grunde wie das Untermalen von Formen. Wie Grundformen. Mein Weiß hat ein bisschen Blau von meinen Wolken und dem Wasser, aber es gibt nur einfache Highlights. Formen, die definieren sollen, wo sich Dunkel und Licht befinden. Jetzt habe ich einen Stift , der mir hilft, noch mehr feine Linien und dunkle Linien zu definieren noch mehr feine Linien und . Sie können es auch gerne ausprobieren Absolut nicht. Ein Teil des Grundes warum ich jetzt einen Stift einführe, ist einfach die Zeit. Selbst wenn Sie mit dem Stift nur kleine dunkle Akzente hinzufügen , um die Linien zu definieren, kommt das Stück wirklich ein bisschen mehr zur Geltung. Einige dieser kleinen Linien hier unten, wellenartige Formen, können mit einem Stift definiert und erstellt werden. Der Boden dieses Glases hat mit Sicherheit eine sehr dunkle Linie, eine dunkle Form. Ich suche nur nach dem Dunkelsten und füge nur winzige, winzige Details hinzu , nur um es weiter zu definieren Ich belasse es dabei. Ich werde für das letzte Stück vielleicht noch ein bisschen daran arbeiten. Am Ende des Kurses werde ich die Versionen vorstellen, mit denen ich am zufriedensten bin. So kannst du mein fertiges Ergebnis sehen. Kommen wir nun zu unserer letzten Lektion, Malen von Metallobjekten. 8. Metall – Reflexionen und Kontrast: Jetzt gehen wir zu unserer letzten Demo über, bei der es sich um Metall handelt, das in gewisser Weise Glas ähnelt. Es gibt viele Reflexionen und Licht. Was bei Metallobjekten ganz natürlich passiert , ist dieser dunkle Kontrast zwischen Dunkeln und Lichtern, was Spaß macht. Man kann ihn wirklich in sehr ähnliche schwarz-weiße Formen zerlegen in sehr ähnliche schwarz-weiße Formen Ich werde auch ein bisschen Metallicfarbe einarbeiten , nur um einige von denen einzufangen, die im Metall glänzen. Das ist ein nettes, lustiges Detail, das man manchmal auf Fotos nicht sehen kann Aber im wirklichen Leben ist es, du weißt schon, ein bisschen mehr Glanz Hier sind ein paar Beispiele für Metallobjekte in meiner eigenen Arbeit. In meinem Metallbehälter für Skizzenbücher, in viele Werkzeuge in meiner Küche aufbewahrt werden, wird das Spiegelbild fast zu einem wird das Spiegelbild fast zu Und so sieht man in der Spiegelung wirklich, wirklich viel Und es hat mir Spaß gemacht, das zu erkunden. Und das ist detaillierter, dieses Beispiel, aber Sie müssen nicht so viele Details hinzufügen , wenn Sie nicht möchten. Das zeigt einfach, wie weit das gehen kann und wie viel Spaß es machen kann, je mehr man übt. Jetzt gehen wir zu Metallobjekten über und das ist unsere letzte Demo. Und wie Sie der Referenz entnehmen können, die Ihnen in den Ressourcen zur Verfügung gestellt wird, gibt es wirklich klar definierte Formen und die Dunkeln und Lichter sind viel definierter Es liegt einfach in der Natur von Metall. Sie müssen nicht einmal wirklich die Augen zusammenkneifen und Sie müssen das Foto nicht in Schwarzweiß umwandeln , weil es einen solchen Kontrast zwischen Dunkel und Hell gibt Deshalb werde ich dieses Mal das Transparentpapier nicht wirklich verwenden , weil ich denke, Sie können sehen, und da wir es in den vorherigen Lektionen verwendet haben, ist es ein Schritt, den wir nicht wirklich tun. Für diese Lektion könnte es etwas länger dauern, bis ich wie man die Formen dimensioniert und herstellt. Wie dem auch sei, ich fange gerade erst an. Ähnlich wie beim Glas habe ich gestern mit einer Version angefangen, zu der ich gehen werde , damit wir nicht so viel Zeit brauchen, bis die Farbe getrocknet ist. Die Form ist diese Hauptellipse. Ich muss immer ein paar Mal herumlaufen, bis meine erste Ellipsenform Es gibt noch einen , der direkt darunter ist und den Boden der Schüssel definieren kann Darüber spreche ich in meinem Buch und in anderen Lektionen, sodass Sie Ihren Stift überlappen können. Und das ist das Schöne daran, mit einem Bleistift zu beginnen Sie können einfach direkt darauf arbeiten und Ihre Linien können sich überlappen. Daran ist absolut nichts falsch. Ich schaue hier, ich kann sehen die Oberseite dieses kleinen Kanisters in den Boden der Schüssel einschneidet Und ich kann ein bisschen mehr von der Oberseite sehen, es ist also ein bisschen mehr ein geschlossener Kreis, aber er ist immer noch in der Lippe Diese Kelle ist sozusagen die erste Form, die Form des Löffelteils Da habe ich also die Grundformen und ich habe die Form dieses kleinen langen Löffels und des Pfannenstiels direkt übereinander gezeichnet Form dieses kleinen langen Löffels und des Pfannenstiels direkt übereinander Nachdem ich es mir angesehen habe, kann ich damit herumspielen. Ich füge hier diese kleine Form hinzu, Griff oder das kleine Loch im Inneren des. Auch hier weiß ich, dass der Griff des Löffels etwas herunterfällt Wenn ich eine vertikale Linie mache, fällt er nur ein kleines Stück von der Stelle ab, an der sich das Ende der Kelle befindet Und es sieht so aus, als ob ich ziemlich genau bin. Vielleicht möchten Sie noch ein bisschen mehr hinzufügen, aber denken Sie daran, dass Ihr Endergebnis nicht exakt sein muss. Ich werde mir darüber keine allzu großen Sorgen machen. Ziemlich gut. Jetzt, wo ich eine sehr einfache Skizze habe, kann ich anfangen, die dunklen Farben hinzuzufügen und ich fange einfach an, einzubauen Es ist in gewisser Weise ein bisschen einfacher. Ich habe meine Metallicfarben auch hier. Ich werde sie auf der nächsten Ebene hinzufügen. Ich kann einfach von Anfang an richtig dunkel reingehen und anfangen , Formen zu blockieren. Da ist eine Form, diese Dreiecksform genau da. Diese Form, die Außenseite der Schale hier, hat eine dunkle Linie und dann kommt diese Dunkelheit ein bisschen zum Vorschein. Diese Form hier am Boden der Schale ist eine flippige Form Das ist definitiv so, man kann Reflexionen sehen. Die Form, die ich jetzt skizziere zeigt hier die Spiegelung der Oberseite des Kanisters nur nach diesen Formen suchen, Wenn Sie nur nach diesen Formen suchen, können Sie sie etwas leichter erkennen, wenn Sie die Augen zusammenkneifen können Sie sie etwas leichter erkennen, wenn Sie die Augen zusammenkneifen Ich denke, ich werde diese Phase zu meiner vorherigen Version vorspulen , die genau dasselbe ist, aber ein bisschen weiter , nur damit wir nicht warten müssen, bis die Farbe getrocknet Das ist die Version , mit der ich gestern angefangen habe , und sie ist etwas weniger präzise, aber Sie können sehen, wie ich viele Dunkelheiten blockiert habe. Und jetzt kann ich reingehen , dass es hier nur ein bisschen weiter geht. Sie können sehen, dass ich hier auf dieser Seite dieselbe Form gesehen habe. Diese beiden Formen hier. Ich füge jetzt ein bisschen mehr Details hinzu. Ich könnte auch ein bisschen Stift hinzufügen. Eine Sache, die ich tun möchte, ist sicherzustellen, dass die Highlights das weißeste Weiß sind Einigem davon wird der Ton wieder hinzugefügt werden. In gewisser Weise sieht das schon so aus, als ob es, je nach deinem, deinem Ziel und deinem Wunsch nach einem fertigen Stück, fertig sein könnte. Es vermittelt die Illusion von Metallobjekten. Sie können die Dunkelheit und das Licht sehen. Es sieht nicht genau so aus wie das, was es ist, aber es ist nah dran und es bringt einen einfach auf diese Idee Aber wenn Sie möchten, können Sie zu diesem Zeitpunkt, sobald der grundlegende Start und die Formen blockiert sind, damit beginnen, immer mehr Details hinzuzufügen. Ich werde noch ein bisschen mehr hinzufügen. Ich werde vielleicht nicht das Ganze beenden, aber am Ende des Kurses werde ich Ihnen noch einmal erzählen, wie die Bilder aussehen, sobald ich mit dem Grad der Fertigstellung zufrieden bin. Also werde ich jetzt ein bisschen Metallicfarbe hinzufügen , nur für ein bisschen Glanz, an dem ich mit diesem reinen Silber arbeite. Das ist wieder, es ist eine Fine Tech Metallic-Palette. Ich füge dem Ganzen einfach etwas Metallic hinzu. Das ist wirklich nett, wenn man metallische Objekte malt , weil sie tatsächlich glänzen. Und Sie können so viel oder so wenig hinzufügen, wie Sie möchten. Wenn ich nur ein bisschen zu bestimmten Teilen hinzufüge, wenn du die Seite umblätterst oder dein Kunstwerk aus einem bestimmten Blickwinkel betrachtest, wird es wie Metall glänzen. Diese feine Tech-Palette hat also ein metallisches Schwarz. Ich werde nur ein bisschen davon zu den dunklen Farben hinzufügen, weil es genau richtig ist, ein bisschen Glanz hat Ich wollte ein bisschen über Reflexion sprechen. Die Reflexionen auf Glas und die Reflexionen auf dem Metall machen es einschüchternd und lassen das Motiv schwieriger aussehen Diese Formen können einschüchternd sein , weil es so viele von ihnen gibt und es schwierig ist zu entscheiden, weggelassen und was aufgenommen werden soll Wenn Sie wirklich besonders auf Metall schauen, klare Spiegelungen dessen, was sich davor befindet, dann macht es diese Formen tatsächlich viel einfacher einen Weg zu finden, wie das Metallmotiv vielleicht ein bisschen einfacher ist, je nachdem , welche Referenzen Sie haben und was Sie betrachten Hauptsächlich Reflexionen hier für den Löffel, der auf der Schale reflektiert wird, spiegelt auch für den Kanister, der sich an der Seite der Schüssel Ja, wenn du etwas metallische Farbe hast, es wirklich Spaß zu spielen, wenn du wieder Highlights hinzufügen möchtest Eine nette Art, das zu tun, ist wirklich, wirklich undurchsichtiger weißer Guash oder sogar ein weißer Gelstift Sie können einige kleine Highlights hinzufügen. Das Schöne an Metallic und Metallen ist, dass wenn man nur kleine weiße Akzente hinzufügt, es plötzlich herauskommt und ich werde versuchen, genau dort ein Beispiel zu zeigen genau dort ein Beispiel Wenn ich einige dieser weißen Highlights auf dieser Felge hinkriege, knallt sie plötzlich auf und fühlt sich wirklich, wirklich metallisch fühlt sich wirklich, wirklich Sie können also entweder das Weiß des Papiers belassen oder Sie können diese weißen Highlights mit opaker, opaker Wash hinzufügen . Meine Farbe ist momentan noch nicht ganz trocken, sodass meine Highlights etwas verloren gehen Ich werde vorerst aufhören und ich werde das wieder beenden. Vielleicht füge ich etwas Tinte hinzu und ich werde das fertige Stück am Ende mit deiner Tinte mit einem Stift teilen . Ich kann sogar gemahlenen schwarzen Pfeffer hinzufügen , so steht es auf der Seite dieses Kanisters Ich kann am Ende noch ein paar kleinere Details wie diese hinzufügen. In Ordnung, das ist alles, was ich dafür tun werde. Lassen Sie uns nun zur letzten Lektion übergehen, in der wir ein wenig nachdenken und darüber sprechen , wo Sie Ihr fertiges Projekt teilen können. 9. Reflexion und Abschluss des Kurses: Also herzlichen Glückwunsch , dass Sie es so weit geschafft haben. Ich hoffe, dass ich einige Dinge für Sie aufgeschlüsselt habe , die Ihnen zuvor etwas beängstigend und einschüchternd erschienen Und vielleicht scheint es jetzt ein bisschen zugänglicher Und hier sind einige wichtige Tricks und wichtige Dinge, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie vorankommen Das Erste ist also, wirklich hinzuschauen, einfach die Augen zusammenzukneifen Schau dir die Formen an, die du siehst, egal was es ist. Ich meine, selbst wenn Sie ein geschäftiges Café oder eine Person zeichnen, geschweige denn die vier Themen, an denen wir heute gearbeitet haben , schauen, sehen, formen, relative Form, wie groß etwas neben etwas anderem ist. Wie man Dinge irgendwie skalieren kann, wie man einen Großteil des Rauschens herausnehmen und einfach vereinfachen kann . Denken Sie daran, dass es nützlich ist Ihre Bilder in Schwarzweiß umzuwandeln , um die Formen zu sehen, auch wenn Sie das nur auf Ihrem Handy machen oder ein Referenzbild in Schwarzweiß ausdrucken , nur um als zusätzliche Referenz zu dienen. Es hat auch einen wirklich schönen Vorteil, wenn Sie Ihre Palette nur sehr begrenzt halten, sodass Sie nicht verwirrt sind, welche Farben hinzugefügt werden sollen. Und es ist einfach ganz einfach, schwarz, weiß, grau, dunkel, dunkel Und du weißt schon, auf jeden Fall wie ein weißes Weiß für Highlights Wenn Sie an Metallobjekten arbeiten, ist es schön, etwas Metallicfarbe hinzuzufügen. Warum verwenden Sie Metallicfarbe nicht auf realistische Weise und integrieren Sie sie dort in Ihre Arbeit, wo es wirklich Sinn macht, sie zu verwenden. Es macht jederzeit Spaß, mit Metallic-Lack zu spielen, aber warum sollte man sie nicht auf Metallobjekte auftragen und dann glänzen sie irgendwie. Denken Sie daran, sich zu entspannen und Spaß zu haben. Das ist das Wichtigste. Also egal, was du zeichnest und malst , es ist einfach egal. Es ist egal, ob du fummelst oder Fehler machst, hab einfach Spaß Eine weitere wirklich wichtige Sache, die ich hervorheben möchte, ist, dass jeder Künstler seinen eigenen persönlichen Stil erreichen möchte und auf seine eigene Weise arbeitet, in seinem eigenen einzigartigen, speziellen künstlerischen Stil Ich ermutige dich, alle Lektionen, die ich dir beibringe, zu nehmen Nutze sie einfach als Ausgangspunkt, Berührungspunkt, als Möglichkeit , einen Schritt zu machen und dir eine Vorstellung von Glas oder Metall oder , du weißt schon, Wasser oder Wolken Es muss nicht in dem Stil gemacht werden, in dem ich es mache. Ich ermutige Sie, Spaß zu haben und Ihre Arbeit in Ihrem eigenen Stil zu gestalten. Bitte laden Sie eines der von Ihnen erstellten Gemälde in die Projektgalerie hoch. Ich gebe immer Feedback. Ich liebe es zu sehen, was die Leute kreieren, nachdem sie meinen Unterricht besucht haben. Und ich weiß, dass es auch anderen Menschen wirklich hilft, zu sehen, wie Sie die Lektionen interpretiert haben. Wenn Sie mit mir in Kontakt bleiben möchten, tun Sie dies bitte, indem Sie mich per E-Mail oder Direktnachricht auf Instagram kontaktieren. Ich teile alte und neue Arbeiten auf Instagram, das ist SDN Baker Design Und wenn Sie auf dem Laufenden bleiben und mehr über Kurse erfahren möchten , die ich unterrichte, sende ich diese Informationen immer zuerst an die Leute auf meiner Mailingliste Deshalb ermutige ich Sie, sich dafür anzumelden. Ich teile auch persönliche Geschichten per E-Mail und einige andere Arbeiten. Und der Link zur Anmeldung befindet sich auf meiner Website , Don Baker.com Ich hoffe, dass die Gemälde , die Sie geschaffen haben, Ihnen eine ganz neue Welt von Möglichkeiten eröffnen Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du geschaffen hast. Danke.