Strukturelle Bearbeitung für Romantiker

1. Einführung: Strukturelle Bearbeitung für Roman-Roman-Romanisten. Hallo, ich bin Nina. Und in den letzten zehn Jahren veröffentlichte ich 19 preisgekrönte Römer und romantische Rätsel Romane mit Mühlen und Segen, Community UK und Harper Collins. Ich habe auch eine selbst veröffentlichte Reihe von Bestsellern, Fast-Track-Sachbücher und Online-Kurse für Indie-Autoren. Ich habe mich geehrt, Präsentationen auf den jährlichen Konferenzen der romantischen Schriftstellervereinigung in Großbritannien und Romans Writers of America und vielen anderen Präsentationen zu halten. Es gibt ein gemeinsames Thema, das alle meine zeitgenössischen Römer-Bücher durchläuft. Ich wollte Licht-, Spaß- und Eskapistenunterhaltung kreieren . Ich frage mich, dass wir ein Römerbuch aufnimmt oder ins Kino geht, um eine romantische Komödie zu sehen, die sie erwarten, unterhalten zu werden. Aber mehr als das, sie wollen in die Schuhe dieser Charaktere treten und auf ihrer Reise weggefegt werden, während sie sich verlieben. Römer und romantische Komödie waren schon immer eine Literatur der Hoffnung. Hoffe, dass das irgendwo da draußen ist, der durch deine Oberfläche sehen wird und die wahre Person, die du drin bist, lieben wird. Dies ist eine einzigartige Kraft des Romantik-Genres. Ich wollte die vielen Gründe, warum Romantik oder romantische Komödie immer noch sehr beliebt in allen Formen der Unterhaltung sind. Wurden keine Fiktion oder ein Drehbuch erschaffen. Wir schaffen ein emotionales Erlebnis für den Leser. In Modul 1 gebe ich Ihnen eine Einführung in den Kurs und auch, wie Sie die Kursmaterialien optimal nutzen können. In Modul zwei betrachten wir Charakterbögen und wie man sie benutzt. Das Geheimnis hinter allen erfolgreichen Romantik-Fiktion der Charaktere. Und wie es interne und externe Herausforderungen überwunden wurde, bevor sie Liebe finden. Der Weg, den Ihre beiden Hauptfiguren auf den Seiten Ihres Buches einschlagen, wurde in einer effektivsten und ansprechenden Sequenz choreografiert und geformt. Die große die Seite Drehen emotionale Erfahrung für den Leser. Wie kann man das erreichen, indem man die Kraft des Geschichtenhandwerks und insbesondere die Geschichtenstruktur nutzt . Charakter ist Plot und Plot ist Charakter. Sobald Sie einen ersten Arbeitsentwurf, Ihr Römerprojekt, erstellt haben beginnt die harte Arbeit der Selbstbearbeitung mit der grundlegenden Infrastruktur der Geschichte. Story-Struktur-Editierungsergebnis bekannt als entwicklungsorientierte Ankündigung als wichtige Phase in einem Selbstbearbeitungsprozess. In diesem Kurs werde ich mit Ihnen die Techniken zur Bearbeitung von Speicherstrukturen teilen , die ich in meiner eigenen preisgekrönten Romantik-Fiktion verwende. In Modul Drei. Billy, arbeitet daran, wie für AC, Story-Struktur, die der Kern aller kommerziellen Fiktion ist, angewendet werden kann. So beginnen Sie mit der strukturellen Bearbeitung Ihrer eigenen Arbeit. Insbesondere möchte ich mit Ihnen den acht-Schritt-Strukturbearbeitungsprozess teilen , den ich verwende. Meine acht Schritte strukturelle Bearbeitung Prozess kann auf den ersten Entwurf eines jeden Römer schreiben Projekt in lustigen Kurzgeschichten und Vallas und Drehbücher angewendet werden. In Modul vier. Und für die Dekonstruktion der Milton Boon Romantik eingestellt frech so weit entfernt. Ich freue mich darauf, Sie auf dem Kurs begrüßen zu dürfen. 2. Willkommen und Einführung in den Kurs: Hallo, und vielen Dank, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Für diejenigen unter euch, die mich nicht kennen, ist mein Name Ryan. Wir kennen meinen Pseudonym wohl besser als Nina Harrington. Ich habe 19 zeitgenössische Römer und romantische Mysterienbücher für Harlekin und Carina UK geschrieben . Mehr als 1,6 Millionen dieser Romane wurden gelöst und 23 Sprachen weltweit. Und ich habe sogar Auszeichnungen für sie gewonnen, was ich zutiefst dankbar bin. Ich schreibe auch Sachbücher und Schulungskurse für andere Schriftsteller und habe bisher 16 Bücher selbst veröffentlicht. Heute möchte ich über strukturelle Bearbeitung für Römer, Schriftsteller sprechen. Du hast den harten Teil getan. Sie haben einen guten Arbeitsentwurf Ihres Romans erstellt. Jetzt ist es an der Zeit, in den Bearbeitungsmodus und die Form dieses Entwurfs in eine effektive Seite zu wechseln , die Römer verwandelt, die Ihre Leser lieben werden. Bitte beachten Sie, dass für diese Präsentation ein sehr umfangreiches Handout als PDF zur Verfügung steht, das Sie hoffentlich nützlich finden werden. Der Tag, an dem Sie an dem Detail und dem Verständnis der strukturellen Bearbeitung arbeiten, die Arten der Buchbearbeitung, die 4-Akt-Story-Struktur und die acht Sequenz-Troy-Struktur arbeiten. Dann, wie Sie mit der Bearbeitung Ihrer Arbeit beginnen. Und der acht-Schritt-Bearbeitungsprozess wird verwendet. Um diese Schulung zu unterstützen. Ich werde ein intaktes gearbeitetes Beispiel für eine veröffentlichte Romanze verwenden. Strukturelle Bearbeitung. Ich werde ein Geheimnis mit dir teilen. Große Geschichten basieren auf starken Story-Struktur kombiniert mit innovativen Ideen, um Geschichten zu schreiben, die frisch und neu sind, Ihre Ideen, Ihre genialen Ideen. Dies gilt für jedes Genre und jede Geschichte Länge. Bl, Ich glaube, gilt besonders für Genre-kommerzielle Fiktion, wie Kriminalität und Romane, wo Leser erwarten, unterhalten zu werden. Es spielt keine Rolle, ob Sie ein Plotter sind, der die Storagestruktur verwendet, um ihre Romane im Voraus zu planen, oder Sie bearbeiten einen fertigen Entwurf. Irgendwann. Sie müssen Ihre Ideen oder Ihr fertiges Manuskript, Ihren ersten Entwurf oder Ihr Manuskript nehmen , Hut Ihres Redakteurs anziehen und an der Anwendung eines Story-Musters auf Ihre Arbeit arbeiten. Die Art von Hut, die Sie sich bewusst auswählen, liegt ganz bei Ihnen. Beginnen wir mit einigen Definitionen. Aber die Arten der Buchbearbeitung, über die wir hier sprechen, Selbstbearbeitung ist nicht einfach, aber wir können es methodisch durcharbeiten. Es gibt fünf Haupttypen der Buchbearbeitung. Strukturelle Bearbeitung wird auch als Entwicklungsbearbeitung oder inhaltliche Bearbeitung bezeichnet. Es ist die Bearbeitung, die darauf abzielt, den Inhalt und die Struktur Ihres Manuskripts zu verbessern heißt Entwicklung, weil Sie die gesamte Form Ihres Buches entwickeln und aufbauen. Es ist extrem umfassend und wir werden die Handlung abdecken. Die Charaktere und die Charakterbögen, externe, interne Konflikte Zeitlinien, die Einsätze Ihrer Charaktere und die Reihenfolge der Szenen und Kapitel. Es ist sehr umfassend. Im Wesentlichen nehmen Sie Ihren Rohtext und formen ihn um und formen ihn in die bestmögliche Form und eine hohe strukturelle Ebene. Nach mehreren Runden der Strukturbearbeitung. Und ja, es kann mehrere Runden dauern. Sie sollten erwarten, dass große Änderungen im Manuskript zu sehen und es scheint, dass Sequenzen aus einem anderen Blickwinkel neu geschrieben werden müssen. Könnte Szenen an neuen Szenen schneiden. Und in meinem Fall, anziehen, zerstören. Ich neige dazu, die Geschichte zu überschreiben oder zu erweitern , um eine überzeugendere Erfahrung für Ihren Leser zu schaffen. Und das ist die Quintessenz. Da mache ich das hier. Die Bearbeitung von Storys ist anders. Hier betrachten Sie Story-Elemente wie den Standpunkt und jedes Kapitel und stellen sicher, dass es konsistent ist. Das Tempo deiner Arbeit, deiner Stimme, deiner narrativen Stimme. Erzählende Beschreibungen, die zwischen narrativen Passagen in denen Sie Dinge beschreiben, und Dialog- und Handlungsstellen ausgleichen. Für römische Quellen liegt das, was ich nenne, in der Lusciousness. Wir schichten im Detail und bewegen uns vom Erzählen zum Präsentieren, zum Gebrauch von Sprache. Evocative Sprache schickt Ihnen eine Sprache. Am Ende der strukturellen Bearbeitung und Bearbeitung von Story. Sie sind jetzt bereit, die letzten Polierschritte zu beenden. Bearbeiten kopieren. Ein Kopiereditor untersucht und korrigiert die wichtigsten grammatischen und strukturellen Elemente Ihrer Arbeit hinsichtlich des Textes, der Rechtschreibung, der Grammatik, der Wortverwendung und der Übernutzung bestimmter Wörter. Und wir alle benutzen bestimmte Jungs, var2, viel Dialog Steuer. Er sagte, sie sagte, sie sagten Standpunkt, angespannte Konsistenz. Starten Sie das Buch nicht mit der First-Person-Sicht, wechseln Sie dann plötzlich zur dritten Person im nächsten Kapitel für einen anderen Charakter oder dasselbe Zeichen, und wechseln Sie dann wieder zurück. Bearbeitung von Konturkopien wählt sie aus. Deskriptive Inkonsistenzen. Sie müssen in Ihrer Charakterbeschreibung, Einstellungen, Namen, Hintergrundgeschichte konsistent sein. Ich bin sicher, dass wir alle Bücher gelesen haben, in denen der Name des Charakters in der Mitte des Textes oder etwas anderes ändert, und dann auf magische Weise wieder zum Original zurückkehrt. Kopieren Sie Bearbeitungen, ich sollte das aussuchen. Plus, wenn Sie sich Online-Bewertungen von Romanen oder in den häufigsten negativen Kommentaren suchen ist das Buch war voller Tippfehler und Rechtschreibfehler. Das ist nicht akzeptabel. Das ist ein schwieriger Bereich, den Kopiereditor aufnehmen kann. Ein Wort kann perfekt richtig geschrieben werden, aber es ist in diesem Zusammenhang das falsche Wort. Und Ihre Rechtschreibprüfung auf Ihrem Text- und Dokumentensystem, wird es nicht abholen. Aber ein falsches Wort zieht mich aus der Geschichte heraus. Ziegelsteine die Verlobung mit Ihnen auf Romanum. Kopierbearbeitung stellt sicher, dass solche Fehler nicht auftreten sollten. Sie schreiben also so stark wie möglich und Ihr Leser bleibt auf die Geschichte konzentriert, worum es geht. Dann haben wir gesäumt Bearbeitung, Linie, Bearbeitung, literarische tut, was es sagt. Es geht durch Ihr Manuskript Zeile für Zeile. Betrachten Sie den Stil, den Inhalt, den Fluss Ihres Textes und stellen Sie sicher, dass er logisch und konsistent im gesamten Roman ist. Dann ist die letzte Stufe Korrekturlesen. Haben Sie bei all diesen anderen Bearbeitungsprozessen gewesen, dass der Korrektor die letzte Prüfung ist , bevor der Arbeiter zur Veröffentlichung geht oder zu einem alten oder Herausgeber geht, das Korrekturlesen und sicherstellen, dass keine Rechtschreib- oder Grammatikfehler rutscht zurück in das Manuskript bietet veröffentlicht. Diese sorgfältige Arbeit am besten das endgültige Polieren Ihres Textes, bevor Ihre Leser Ihre Arbeit genießen. Es ist also sehr wichtig. Also, nachdem Sie einfach versucht haben, welche Art von Bearbeitung der verfügbaren, aber warum möchten Sie selbst bearbeiten oder wenn die Hauptregionen kosten? Laut lesen C für ein 60.000 Wort Buch, sagen etwa $1400, über $7 pro Seite für strukturelle Bearbeitung. Für die Bearbeitung von Kopieren, etwa $1000, das ist etwa $5 pro Seite, und Korrekturlesen über $700 für $3 pro Seite. Und das ist für 60 Tausend Wort Buch. Es ist viel mehr, je länger Bücher. Einer der Gründe, warum Selbstbearbeitung so wichtig ist, kann es Ihnen eine Reihe von Zeit und Geld sparen, während Sie selbst veröffentlichen oder arbeiten oder in einem Agenten für Einreichungen Editor arbeiten. Aber als eine weitere wichtige Sache, die super wichtig ist, selbst bearbeiten Ihre Arbeit entwickelt Ihr eigenes persönliches Wissen über Geschichte Handwerk ist super wichtig. Die Tage, an denen ein Redakteur oder Agent Tage oder Stunden am Tag damit verbringen wird , ein Manuskript mit Ihnen zu polieren , bevor die Teilnehmer weiter sind längst vorbei. Sie haben nicht mehr Zeit und Ressourcen. Sie erwarten, dass Autoren völlig professionell sind, und das bedeutet, dass die Autoren Geschichtenhandwerk verstehen. Sie wollen ein sauberes Manuskript mit einer überzeugenden Handlung, großartigen Charakteren sehen , und ohne eklatante Fehler in der Rechtschreibung oder Grammatik, das ist grundlegend. Es ist, Sie zu professionellen Autor auszusuchen. Und alles beginnt mit einem grundlegenden Teil des Selbstbearbeitungsprozesses. Es gibt strukturelle Einstellungen. Sie würden das tun, unabhängig davon, was Sie mit Ihrem Manuskript tun, müssen Sie einen sauberen, soliden Arbeitsentwurf oder Ihren Roman haben , an dem Sie für die Zukunft arbeiten können. Hier ist der Rat eines professionellen Autors, Stephen King. Und ich stimme ihm völlig zu. Auf einer Geschichte ist bereit, neu zu schreiben, schneiden Sie es auf den Bot, loszuwerden jede Unze überschüssiges Fett. Das wird wehtun. Die Geschichte auf das Wesentliche zu überarbeiten, ist immer wenig wie die Ermordung Ihrer Kinder, aber es muss getan werden. Er hat recht. Strukturelle Bearbeitung ist nichts für schwache Nerven. Sie vielleicht schneiden Szenen, die Sie lieben, Dialog, der super wunderbar ist, bereichern und rufen. Aber es ist falsch. Es braucht es nicht. Es ist am falschen Ort. Die gute Nachricht ist, dass viele Autoren diese Bühne liebten. Dies ist der Teil, wo die graben tief und enthüllt die wahre Geschichte , die hinter dort riesige wollig geschrieben crappy Manuskript versteckt ist. Einige Bin ich denke, es war jetzt Rob wird der erste Entwurf als der Entdeckungsentwurf beschrieben. Hier entdeckst du deine Charaktere und lässt sie in deinem Buch mit dir reden. In diesem Entwurf ist das Herz eines fantastischen Romans. Du wirst jetzt arbeiten, um es noch besser zu machen und eine tiefe Geschichte zu enthüllen. 3. Charakterbögen und wie sie verwendet werden: Ich habe gerade über Charakterbögen gesprochen. Lassen Sie uns einen Moment zurückgehen und schauen, was ich mit Charakter meine. Ok. Das ist meine Definition. Der Transformationscharakterbogen ist die tiefe, emotionale und psychologische Veränderung, die dein Protagonist auf seiner Reise durchmacht. Im ersten Satz des Buches bis zum Ende der Geschichte. Die Person, die sie in ihrer gewöhnlichen Welt waren, und die Überzeugungen, die sie hatten , wenn die Geschichte beginnt, waren grundlegend verändert. Aber ihre Zeit auf der letzten Seite. Und das liegt an der Beziehung zwischen den Römern. Sie werden wachsen und sich verändern und sich zu einem besseren Menschen entwickeln. Weil die Römerbeziehung, zum Beispiel, ein Charakter, der Angst hatte, zu vertrauen, lernen wird, zu vertrauen. Ein Charakter, der ein geringes Selbstwertgefühl hat, wird Vertrauen und Selbstwert gewinnen. Ich glaube, wir kennen die Geschichte von Jane Eyre von Charlotte Bronte. Jane Eyre als Kind beginnt unerwünschte und sehr ungeliebte Kind in einem großen Haus, wo ihre Tante sie verachtet. Sie endet als selbständig wohlhabende Frau, Modi zu dem Mann, den sie liebt. Und zu ihren Bedingungen, wo sie die Kontrolle hat. Wie sie sich von einem Zustand in einen anderen bewegt, bildet das Rückgrat der Geschichte. Wie hast du die Kraft bekommen, für sich selbst und die Wahrheit einzutreten? Was waren die entscheidenden Ereignisse auf dem Weg, die sie zur Frau machte, die sie sich herausstellte, was unterscheidet Sie machen, welche Handlungen Sie ergreifen. Dies ist der Zeichenbogen oder die Zeichenänderung, die Leser in einer Romantik sehen möchten. Was bringst du die Heldin und den Haarheld auf die Bühne? Und das gewöhnliche Leben bringt sie zusammen mit all den begrenzenden Überzeugungen und Verhaltensweisen, die sie entwickelt haben, um sich selbst zu schützen. Was meine ich also mit dem Begriff „Begrenzung des Glaubens“? mich lebt jeder von uns innerhalb und arbeitet aus einem komplexen Satz von Überzeugungen und Verhaltensweisen, die uns und unsere Interaktion mit der Welt, in der wir leben, definieren. Unsere Überzeugungen sind mit unseren Gefühlen von Selbstwertgefühl und Selbstwertgefühl verbunden. Und wie Sie glauben, dass andere Menschen auf der Welt uns sehen. Ein begrenzender Glaube ist eine starke und tief sitzende Überzeugung, dass wir nicht in der Lage sind, etwas zu tun oder nicht in der Lage, jemand zu sein. Wir sind nicht in der Lage, etwas zu fühlen. Ein begrenzender Glaube hielt uns davon ab, das zu erreichen, zu dem wir fähig sind. In den meisten Fällen basieren diese einschränkenden Überzeugungen auf unseren persönlichen Erfahrungen aus der Vergangenheit und den Lektionen, die wir gelernt haben, sich mit Menschen und Situationen zu beschäftigen, bevor die Geschichte beginnt. Stellen wir uns zum Beispiel vor, dass unsere Heldin eine Hochzeitsplanerin ist und sie eine gekippte Braut ist. Sie Yonsei für die jüngere Schwester am Abend vor der Hochzeit ablaufen, verlassen oder erklären Sie den MAI Schinken und die Katastrophe der Hochzeit, die sie geplant und bezahlt. In ihrer Hintergrundgeschichte ging ihr Vater mit 15 Jahren auf sie hinaus ließ sie sich um ihre Mutter und Schwester kümmern. Sie glaubt wirklich, dass sie der Liebe nicht würdig ist und wird sich nicht in eine Position versetzen, wo abgelehnt werden sollte und wir wieder aufgegeben werden. Das ist ein begrenzender Glaube. Lassen Sie uns einer Sache zustimmen. Romantik-Fiktion ist charakterorientiert. Ohne überzeugende Charaktere haben Sie keine Liebesgeschichte. Ich lese ein Stück der römischen Geschichte, um die emotionale Reise zu teilen unsere Zähler nehmen werden, wenn sie sich verlieben und überwinden diese tiefen inneren Konflikte durch herausfordernde transformatorische Charakterbögen, bevor sie bereit sind sich zu einer echten, lang anhaltenden, liebevollen Beziehung zu verpflichten. Das Ziel, das wir haben, ist es, Charakterbögen zu kombinieren. Diese Charaktere mit all den einschränkenden Überzeugungen, mit zerstört Struktur, um eine Römer zu schaffen, die gut motiviert, real und fesselnd für den Leser ist . Also Akt eins ist sehr wichtig. erste Akt ist der Anfang des Charakters. Ok? Sie etablieren, setzen eine, die Ausgangsposition dessen, wer diese Leute sind bevor sie sich verlieben, vor den Römern. Eine Beziehung bringt ihr Charakterwachstum mit sich. Wir müssen also im Oktober sehr eng zusammenarbeiten und sicherstellen , dass dies ein überzeugender, fesselnder Akt ist. Jetzt haben wir zu gewesen, Schauen wir uns Charakter-Auktion Aktion mit einem funktionierten Beispiel. Dies basiert auf Tony und Scott Geschichte veröffentlicht basiert als, Wer hat Angst, den großen bösen Chef von Harlequin Mills und Boom. Ich bin Tony über Danny hatte eine Kommission angenommen, um das Porträt des CEO von Elles aus Industrien zu malen . Tony braucht das Geld, um dafür zu sorgen, dass jüngere Schwestern hier mit etwas übrig sind. Universitätsgebühren. Tony hat sich seit dem frühen Tod ihrer Eltern um ihre Schwester gekümmert. Das Thema der Geschichte ist die Familientreue und das Loslassen der Vergangenheit. Also beginnen wir die Geschichte im Heroin in ihrer gewöhnlichen Welt. Nun, es öffnet sich, Tony ist Falke sitzt in London. Es ist eine Geburtstagsparty. Was ist ein kurzfristiges Ziel, wenn seine Geschichte beginnt? Dies ist das externe Ziel mit einem sehr klaren Endpunkt. Ihr Ziel ist es, sich bereit zu machen, das Porträt von Geschäftsleuten, Gesetzen, alle Strum zu malen. Tony braucht das Geld für ihre Schwester. Was sind die Einsätze? Warum ist es wichtig, dass sie dieses Ziel hat? Es Tony wird nicht bezahlt. Sie müssen einen zweiten Job nehmen oder zu einem günstigeren Bereich bewegen, um die Rechnungen zu bezahlen und Amy zu helfen. Warum jetzt? Amy ist gerade dabei, ihr Lückenjahr vor der Universität zu verlassen. Und Tony, es ist in Ordnung, ihr Haus zu vermieten, um für das Lückenjahr zu bezahlen, und Universität und Haplotype mehr beiseite für Amy, wenn sie wieder Kopierer bekommt. Es geht darum, das Einkommen zu finden, um ihre Schwester zu unterstützen. Was bedeutet Tonys langfristiges Ziel, wie Sehnsucht, dass tief gehalten Wunsch, die nicht den Mut gefunden hat, nach noch zu gehen. Tony würde gerne ein lebendiges Gemälde Porträts verdienen, wie ihr Vater es für sie getan hat. Aber hat nicht die Finanzen, um es geschehen zu lassen. Ihre Schwester muss zuerst kommen. Watson brauchen, was braucht Tony? Was fehlt in ihrem Leben? Tony muss entdecken, dass sie perfekt ist, wie sie ist. Einfach immer dazu gebracht werden, sich gebrochen und unwürdig zu fühlen. Und zweitbeste. Sie fühlte sich nie gut genug für ihre Eltern. Jolts, sagt, Sie haben sie enttäuscht. Was ist Tonys Wunde? Die Glühen Quelle anhaltender Schmerzen in der Drehbuchschrift Begriffe ist als Geist bekannt. Der Geist, der sie immer noch heimsucht. Ihre Wunde ist ein plötzlicher Tod unserer Künstlereltern, als sie 18 war und helfen, es war 12 Jahre alt. Tony musste plötzlich der Ernährer werden. Also opferte sie ihre Träume und ging zur Arbeit, um die Rechnungen zu bezahlen. Diese Wunde hat Identitätsmaske erfunden, die sie der Welt zeigen. Wir sollten langsam von deiner Interaktion mit dem Helden weggeworfen werden. Wie sie ihre wahre Natur offenbaren. An der Oberfläche scheint Tony zuversichtlich, klug, amüsant, voller Energie und Begeisterung. An der Oberfläche kann Tony alles tun. Aber wer ist der Charakter ohne Maske? Ihre Seele unter der Essenz, die Person, die sie werden muss. Weil eine wahre Liebe, verkörpert der Held in diesem Fall Beurteilung. Segne ihre Maske. Tony hat Angst. Das ist ein Neuanfang. Er muss ein neues Zuhause finden. Was er ihr altes Zuhause vermietet, ihr Familienhaus. Das Einkommen. Sie hat ein neues Porträt zu malen. Sie hat sich nicht wie Gemälde bei der Trennung mit einem betrügerischen Freund gefühlt, der sie benutzt hat. Wieder, Stärkung oder Gefühle, die sie nicht würdig in der zweitbesten. Was bedeutet Tonys Kernglauben, dass die Art und Weise die Welt funktioniert, die Universal-Coach Heiler von Tony hat aus Erfahrung gelernt , dass die Menschen Sie ablehnen und lassen Sie im Stich. Wenn du ihr Herz öffnest, dein Herz für sie. Also lassen Sie sie nicht, lassen Sie sie nicht rein. Sie werden dich zurückweisen, sie werden dich im Stich lassen. Was ist die tiefe Angst, die mit diesem Glauben verbunden ist? Was würde sie zerstören? Wieder wunde, verursachen sie wieder Schmerzen. Tony Felder sind der Liebe wert und eine super Menge Ablehnung aller Art in ihrem Leben. Sie fürchtet, dass Geruchsstoff wieder abgelehnt wird, lässt sie von den Menschen verlassen, die sie am besten liebt. Wie schafft dieser interne Konflikt eine Beziehungsbarriere? Tony wird die Anziehung zu Scott bekämpfen, weil du nie für dich sein würdest und es ist zu schmerzhaft, wenn er geht und er geht. Das ist offensichtlich. Charakter-Story-Maps So verwende ich Charakterbogen, um auf der klassischen Story-Struktur aufzubauen. Ein vierstufiger Story-Entwicklungsprozess. Ich empfehle, dies ist der einfachste Weg und schnellste Weg, um in eine Geschichte zu tauchen. Du beginnst mit einem Zeichen. Ihre Hauptfigur ist in der Regel der Charakter wird am meisten durch die Römer Beziehung transformiert werden . In den meisten Fällen ist es das Ke, Heroin. Es muss übrigens nicht geben, ich benutze die Begriffe Held und Heldin in seiner Präsentation. Aber alles, was ich sage, kann gleichermaßen auf gleiche Geschlechtsbeziehungen angewendet werden. Dann skizzierst du eine emotionale Story-Map für die Reise, die dein Charakter machen wird. Welche Entscheidungen hatte dein Charakter unter Druck getroffen? Und deshalb ist jede Romantik einzigartig. Die einzigartigen Menschen, die verschiedene Entscheidungen treffen. Hier gibt es keine Formel. 4. Einführung in die Strukturelle Bearbeitung: Hallo und willkommen in meinem Heimbüro. Die Bearbeitung des ersten Entwurfs oder Ihres Romans ist wirklich der lustige Teil des gesamten Bearbeitungsprozesses. - Warum? Weil Sie wissen, dass Sie eine wunderbare Römer geschaffen haben. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, zurückzutreten und Ihr Buch von einem hohen Niveau zu betrachten. Du siehst dir das gesamte Manuskript an. Jetzt können Sie die wunderbare Reise sehen, aber Ihre Charaktere haben genommen und dann formen diese Reise in die Art der emotionalen Erfahrung. Aber Ihre Leser werden Römer lieben, Leser wie wir, liebten das Genre und sind sowohl intelligent als auch intuitiv. Leser haben erwartet, dass es ein Muster von Ereignissen und irgendwelchen Römern geben wird, die Standard-Routenmarkierungen auf emotionaler Reise, die die Charaktere und der Leser nehmen werden, bevor sie das Happy End erreichen. Ihr Versprechen an den Leser ist, dass Sie sie auf eine Achterbahnreise nehmen oder sich in all die emotionalen Höhen und Tiefen, Schaukeln und Kreisverkehre auf den Helden und die Heldin des gleichen Geschlechts Paar gehen müssen durch das Ergebnis all der Herausforderungen, die Sie auf sie geworfen werden. Auf der ersten Besprechung, bis zur letzten Seite. Das ist emotionale Reise wird nie ein gerader Weg sein. Aber es ist eine Straße. Und auf dieser Straße, wo Wurzelmarkierungen, die als Leitfaden fungieren, wo die Römer unterwegs sind. Diese Wendepunkte sind, wo die Kurven der Straße und ein gefährlicher Pfahl zunehmen. Strukturelle Bearbeitung hilft Ihnen, Ihre Charaktere und Ihre Leser auf dieser Reise zu führen. Es gab eine sehr wichtige Sache zu beachten, der Ruf Ihrer Geschichte und Ihre Charaktere ändern sich nicht. Am Ende des ersten Entwurfshaben euch eure Charaktere bereits gezeigt, haben euch eure Charaktere bereits gezeigt wie sie auf die Herausforderungen reagieren, die auf sie geworfen werden. Deshalb nennt man es schließlich einen Entdeckungsentwurf. Aber wenn Sie anfangen, diesen ersten Entwurf zu schreiben, können die Charaktere sehr unterschiedlich sein als diejenigen, die Sie dachten, sie wären. Die gewöhnlichen gelebten, sie haben sich weiterentwickelt. Aber jetzt dreidimensionale reale Menschen am Ende des Manuskripts. Das heißt, Sie wissen, was am Ende des Buches passiert ist. Und ich kann zurück zur ersten Szene, Kapitel eins und Kapitel alle Charaktereigenschaften, Überzeugungen und externe Konflikte sind genau da auf der Seite. Jetzt kannst du verfolgen, wie sich diese Charaktere in jeder Szene verändern und weiterentwickeln , bis ich die endgültige Selbsterscheinung erreicht habe und Liebe finde. Sie wissen jetzt viel mehr über Ihre Charaktere und Sie haben es getan, als Sie anfingen, sie zu schreiben. Und wie Sie in die Struktur des Textes geschrieben haben, werden Sie erstaunt sein, wie viele neue Ideen für Szenen und neue Ideen für den Dialog entstehen. Vielleicht brauchen Sie nicht viel von den Texten, die Sie geschrieben haben. Das heißt, ok. Entferne es, speichere es und ersetze es durch Texte, die eine Geschichte vorwärts bewegen und die Figur in ihrem Charakter nach vorne bewegen. Ok. Die gute Nachricht ist, dass alles, was Sie brauchen, um mit der Strukturbearbeitung beginnen zu können, der erste Entwurf Ihres Textes ist. Dein Lieblings-Kugelschreiber. Eine Packung Haftnotizen oder leeres Stück Papier oder Karton, und eine flache Oberfläche zum Auflegen. Lassen Sie uns also in meinen acht-Schritt-strukturellen Bearbeitungsprozess eintauchen. Bitte beachten Sie als PDF-Handzettel mit dem vollständigen Prozess, den Sie im Ressourcenbereich dieses Moduls finden. Danke, dass Sie zugesehen haben. 5. Romanze Fiktion Geschichte: In einigen kommerziellen Fiktionen, wie Crime Fiction, ist die externe Handlung von entscheidender Bedeutung für die Geschichte. Diese werden als plottgesteuerte Bücher bezeichnet. Römer-Fiktion hingegen ist grundsätzlich charakterorientiert. Aber das bedeutet nicht, dass Sie die Handlung vernachlässigen können. Das Diagramm ist die Abfolge von Ereignissen, die das starke Rückgrat erzeugen. Aber deine wunderbare Romantik baut auf. Nun, da Sie an den Charakterbögen für Ihren Helden und Heldin gearbeitet haben, können Sie beginnen, Ihren Entwurf für die Wendepunkte Ihres Romans zu bearbeiten , die die Seite drehen lesen, die Ihre Leser lieben. Charakter ist Plot. Sie sind vollständig in kommerzieller Romantik-Fiktion verflochten, die charakterorientiert ist. Und das muss sich im Entwurf Ihres Romans widerspiegeln, Ihrem Manuskript. Sie arbeiten zusammen, so dass der Charakter durch die Handlungen offenbart wird und Reaktionen Entscheidungen sind, die der Charakter als Antwort auf die Herausforderungen nimmt. Du musst sie in die externe Plots Situation werfen. Im Gegenzug wird die Handlung von diesen Reaktionen und Entscheidungen in einer Reihe von Szenen und Sequenz zu diesen Szenen getrieben . So trifft der Charakter in einer Szene am Ende der Szene eine Entscheidung, die automatisch zum Beginn der nächsten Szene führt. Auf diese Weise verknüpft die Szene und SQL mit dem Charakter und dem Plot, um ein einheitliches Ganzes zu erstellen. Die Handlung wird durch die Aktionen der Charaktere unter Druck nehmen aufgebaut. Sie haben bereits begonnen, an der Charakterbogen für Ihre, für Ihren Helden und Sie sind Heroin, Sie wissen,, und haben ein starkes Gefühl, wer Ihre Hauptfiguren sind. Die äußere Handlung ist das Dilemma, Herausforderung oder die Konfliktsituation, in die Sie sie setzen. Ihre Antworten, Aktionen und Entscheidungen werden Ihre Handlung generieren. Dann können Sie beginnen, diese Reaktionen in die bestmögliche Form für Ihre Geschichte zu gestalten. Das ist eine Story-Struktur, und darüber werden wir als Nächstes sprechen. Geschichte, Magie. Stark strukturieren Magie. Wie eine Geschichte wirklich strukturiert ist. Und wie können Sie die richtige Struktur für Ihre Geschichte erarbeiten? Oder die gute Nachricht ist, das ist schon geschehen. Frameworks wurden erstellt, die Sie verwenden können. Ich habe Jahre damit verbracht, das beste Zeichnen zu lernen, Lehrer wie Joseph Campbell, Roboter einen Schlüssel, John Tooby, Blake Snyder und Christopher Vogler zu erzählen Roboter einen Schlüssel, John Tooby, . Außerdem bei den veröffentlichten Vollzeitrömern mit Mühlen und Segen und Harper Collins. Ich habe mit mehreren großartigen Autoren gearbeitet. Und tolle Redakteure, die ich mit mir eingehende Informationen über Story-Struktur, Charakterentwicklung und wie man überzeugende Romantik-Fiktion schreibt, wo ich angefangen habe, das war Gold. Es erlaubt mir, Story-Struktur aus Drehbuch und Romantikern mit der Entwicklung der Romantikgeschichte zu kombinieren , die ich brauchte. Ich habe gelernt, wie man Geschichtenhandwerk mit römischen spezifischen Geschichtenstrukturen kombiniert , um preisgekrönte Romantik-Fiktion zu kreieren. Und stellen Sie sich vor, Sie bauen ein Haus. Sie beginnen unten mit den Fundamenten, dem Fundament, dem Grundriss und dem Grundriss des Gebäudes. Dann beginnt das Mauerwerk. Sie können ein Bürogebäude, ein Wohnhaus oder ein Einzelhandelsgeschäft bauen , was auch immer Sie Architekten verschmelzen diktiert. Aber einige Nationen sind genau die gleichen. Geschichtenstruktur ist die Grundlage, die all Ihre Arbeit untermauert. Auf diesen Fundamenten können Sie jede Art von frischen und neuen Laden bauen, die Sie mögen, von beliebiger Länge und ein, jede Romantik Sub-Genre. Die Grundlagen der Geschichte sind die gleichen und das ist eine entscheidende Tatsache. Die Geschichte oder bauen auf diesen Grundlagen ist Ihr kreatives Genie. Aber Sie brauchen eine Story-Struktur, um Ihre Arbeit zu unterstützen. Macht das Sinn? Ich hoffe es. Lagerstruktur ist eine solide Grundlage, die Ihre Aromen untermauert. Die Geschichte, die Idee und die Charaktere mögen großartig klingen als Idee, aber ohne Struktur, werden Sie am Ende gleiten die Seite des Berges hinunter. Da diese Shalit und Bindung gerade im Begriff war, in den letzten Ferien in der Schweiz vorcodiert zu tun. Also, wie können wir Geschichten verwenden, Handwerkstechniken aus Drehbuch. Die gute Nachricht an der gleichen Speicher Stretch Tech News Verwendung von Drehbuchautoren kann auf Fiktion und vor allem kommerzielle Genre-Fiction wie Romantik angewendet werden . Warum? Denn das Ziel des Drehbuchautors, des objektivistischen Drehbuchautors, ist genau das gleiche wie ein Schriftsteller und bat, eine überzeugende emotionale Reise für das Publikum und unsere Fallleser zu schaffen . Und es kann keine bessere Reise geben als die Höhen und Tiefen Achterbahnfahrt der Romantik-Fiktion. Diese Aufgabe besteht darin, die Emotionen des Publikums in jeder Szene zu choreografieren und zu kontrollieren . Ich glaube, es war Joseph Campbell, der das gesagt hat. Ein Film besteht aus 60 zwei Minuten großen Szenen. Es ist eine Szene für Szene Analyse der Emotionen. Ich muss das nicht mit unserer Arbeit machen. Aber Sie können die grundlegende Ähnlichkeit sehen. In einem richtig konstruierten Film oder einer Geschichte. Die Geschichte besteht aus sechs grundlegenden Etappen, die durch fünf wichtige Wendepunkte in dieser Handlung definiert und aufgebrochen werden. Nicht nur sind diese Wendepunkte immer gleich, tun die gleiche Funktion, die besetzen die gleiche Position in der Geschichte mehr oder weniger. Ich gehöre nicht zu den Schriftstellern, die sagen, dass es genau dieser Prozentsatz sein muss, aber es ist mehr oder weniger die gleiche Position in der Geschichte. Wunderbarer Drehbuchautor, Michael Hague, der war, hat wunderbare Geschichten Klassen, hat ein Diagramm unten, die klassische Geschichte Struktur beschreibt. Was beschreibt, ist eine Struktur, die sich aus Sequenzen zusammensetzt, aus Szenen, die sich zu Akt zusammenschlossen. Also schreiben Sie Ihre Szene, Sie schreiben Anzahl von Szenen und lassen sie zusammen, um eine Sequenz zu erstellen. Dann kombiniert diese Sequenzen während der Meiose zu reagieren kombiniert zu Akt Zwei und Drei in vielen Fällen, aber nicht immer in den meisten Fiktion wäre vier Akte. Wenn Sie einen langen Roman schreiben, könnten es drei oder vier Sequenzen von Szenen pro Akt sein. War eine Kurzgeschichte oder ein kurzer Roman kann nur eine Sequenz in kleine Kapitel aufgeschlüsselt haben . Aber die Tatsache ist wahr in der klassischen Geschichte Struktur, Szenen werden in Sequenzen von Szenen gesammelt. War ein Anfang, eine Mitte und ein Ende jeder Sammlung von Szenen. Jede Sequenz endet am Wendepunkt, der mit der nächsten Szenensequenz verbunden ist. Diese Sorge, dass ich erklären werde, dass in einem Moment über Wendepunkte hier in viel detaillierter . Ich denke, dass diese Zeichnung Wendepunkte als Zeltstangen, wenn Sie jemals campen gegangen sind und ein Zelt haben, oder in einem Zirkus gewesen, wo es ein großes Zelt gibt. Sie müssen das Zelt mit Stangen halten. Diese Pole halten den Rest der Geschichte, wenn der Konflikt im Zelt zunimmt, Stangen sind alle auf einer Seite des Zeltes. Und das Ganze ist völlig unausgewogen und es wird zusammenbrechen. Wir haben alle Römer Schubladen gelesen, wo das Setup, eine gewöhnliche Welt scheint ewig zu dauern. Dann ist Sony, die Liebesgeschichte und der dunkle Moment und die Auflösung bis zum Ende vollgestopft. Nein, tu das nicht. Verwenden Sie diese Techniken, verwenden Sie diese Wendepunkte-Techniken, um Meilensteine auf der Reise festzulegen , die die Zähler nehmen. Und es ist ausgeglichen. Über deine acht Sequenzen. Deine Geschichte wird die Erwartungen deiner Leser erfüllen, die sehen wollen, wie die Charaktere gegen die Chancen kämpfen und die falschen Entscheidungen treffen, bevor sie zusammenkommen können. Je größer der Kampf, desto süßer, das Endergebnis. Lass uns darüber nachdenken. Wenn Sie hier sind auf erschütternden Beisammensein, auf, auf einmal, verlieben Sie sich, heiraten Sie Anna Hazare danach. Vielen Dank bis zum Ende. Da gibt es keinen emotionalen Konflikt, es gibt keine Geschichte. Das wollen wir nicht sehen. Sie wollen diese Charaktere und ihre Liebe und ihre Römer sehen. Hier ist eine großartige Demonstration dieser zehn Heringe. Zehn Tore von Story-Fix. Die wichtigsten Wendepunkte sind da. Und die Handlung verschiebt sich. Je größer der Kampf, desto süßer. Das Endergebnis. Hier ist der Prozess, den ich verwende. Und ich würde es Ihnen empfehlen. Sagen wir zu 60 Tausend Wort Roman Roman. Wir sind vier Akte. Und in diesen Akten gibt es acht Sequenzen von Szenen. Dies ist ein sehr einfacher Storyplan, aber es funktioniert, aber ich würde es Ihnen empfehlen. Während ich sage, dass ich Sie gerade mit einer Menge Informationen über vier Akt Struktur und 18 Struktur getroffen habe. Aber im Grunde geht es um Konflikte, emotionale Konflikte treibt alle Römer einen. Der Held und die Heldin verlassen ihr gewöhnliches Leben, als sie sich treffen. Etwas passiert in Anstiftung Vorfall , der vollständig gefroren Mundschutz dreht sich auf außen, dass gewöhnliches Leben als der Punkt der Handlung, die eine Handlung beginnt , die zusammen in irgendeiner Weise einschließen, in der Liebe fallen. Der Konflikt nimmt zu, wenn der Einsatz zunimmt. Der Wendepunkt ist, wo sie entscheiden und sich verpflichten müssen Lebensweise und die alten Glaubenssysteme zu lieben oder zurückzukehren. Und da für die fallende Aktionsphase, es sind die Ereignisse, die zum Ende führen. Es geht um Konflikte. Und die vier Act Aid Sequenz strukturiert Rechnungen , die Konflikt und gibt Ihnen die Kraft, die Sie brauchen. Ich habe über die Reise in der Eröffnung vor ein paar Kapiteln gesprochen. Römer auf der ersten Bühne. Der erste Akt. Wir führen und etablieren unseren Helden und unsere Heldin in ihrer gewöhnlichen Welt, diesem gewöhnlichen Leben. Wir haken den Leser mit interessanten Charakteren ein. Normalerweise beginnen wir mit einem Zeichen und stellen sicher, dass der Leser versteht, dass dies der Charakter ist, mit dem sich am meisten beschäftigen wird. Normalerweise ist es die Heldin, äh, aber vielleicht nicht. In vielen Büchern habe ich den Helden benutzt. Wir bauen dann Sympathie und Empathie für diesen Charakter auf, indem wir zeigen, dass ihnen etwas fehlt, das mit ihren eigenen Bedürfnissen, ihren eigenen Wünschen und Erwartungen für die Zukunft auf die Bühne kam . Am Ende dieser ersten Sammlung von Szenen sollte der Leser den externen Konflikt über Charaktere und deren internen Konflikt kennen . Was im Leben fehlt und die Psychologie der Protagonisten mit der anderen Person wird erfüllen. Das ist der Starter, dieser Zeichenbogen. Diese erste Sequenz endet mit einem Plotpunkt oder Wendepunkt, der als Anstiftung bezeichnet wird. Vom Drehbuch. Etwas Ungewöhnliches passiert in dieser gewöhnlichen Welt, die ihr Leben komplett umdrehte, muss etwas völlig Ungewöhnliches sein. Dies geschieht normalerweise etwa zehn bis 15% des Weges durch das Buch. Das ist Sequenz, eins. Sequenz zu unserem Helden und Heldin sind in der Regel zusammen an dieser Stelle, wir haben sie beide vorgestellt. Sie müssen auf diese neue Situation reagieren, dieses erschreckende neue Ereignis, diesen anstachelenden Vorfall. Aber sie wollen sich nicht ändern. Sie werden widerstehen, sich aus ihrem etablierten Leben herauszuziehen. Irgendetwas muss sie dazu bewegen, sich zu verpflichten, zu trainieren, zu ändern und etwas Neues auszuprobieren. Dies verbindet ihre Motivation und Bedürfnisse an diesem Punkt, wo die Geschichte beginnt. Aber eines ist von nun an ganz klar, dass ihr Leben anders sein wird. Sie gehen auf eine Reise für an dieser Stelle, sie haben ein sehr spezifisches Ziel zu erreichen und entscheiden, dafür zu gehen. Dies ist die äußere Handlung, die einen Helden und Heldin zusammenbringt. Diese starke Situation, was sie tut, zwingt sie, zusammengeschlossen zu bleiben. Die Römer beginnen dann wirklich von diesem Punkt. Dies ist auch ein Wendepunkt, etwa 25 Zellen den Weg durch das Buch, CTL, das Buch, der Rest Ihrer Geschichte baut sich von Ihrem Wendepunkt im Viertel Weg durch das Buch, um tatsächlich war eine verliebte Bühne das Buch, Dies ist der lustige Teil des Buches. Deshalb kommen Leser zu uns. Die erste Sequenz, Sequenz x3, ist, dass ich Verbindung und Kommunikation aufrufe. Am Ende des ersten Akts haben wir uns in einer Art Projekt oder Initiative zusammengeschlossen, oder in irgendeiner Weise, wo sie gezwungen sind, miteinander zu kommunizieren und miteinander zu interagieren. An diesem Punkt verlassen sie sich immer noch auf ihre alten Selbstschutzmechanismen. Aber in dieser Sequenz drei beginnen sie, eine andere Seite der Person zu sehen wie sie gezwungen sind, zusammen zu arbeiten und zu kommunizieren. Die Arten von werden zueinander angezogen. Sie fangen an, mehr Dinge über die andere Person zu bemerken. Wie sie reden, den Ton, den sie verwenden, die Wörter, die sie verwenden, und wie sie sich verhalten. Sequenz drei endet in einem kleinen Wendepunkt genannt ein Prise Point, wo etwas ändert sich in ihrer Beziehung, die sie noch näher zusammen sperrt, ist in der Regel etwa 40% Teil des Buches. Wieder, nicht präskriptiv zu sein. Die Sekunden-Teile zurück zur Sequenz für ist Erkennung und Kommunikation. Sie erkennen den Wert in der anderen Person. Und es fing an, wie Menschen zu kommunizieren, diese Verbindung und ihr Dialog und ihr Handeln bauen Akzeptanz und Vertrauen zueinander als der Freudenstrahl mit der anderen Person auf. Der Schlüssel an Sequenz für ist, dass es mit einer großen Verschiebung in der äußeren Handlung endet und die Beziehung, die den Helden und Heldin in einer sehr mächtigen Art und Weise zusammenschließt. Dies könnte ein sexueller Moment, ein enger Bowman, ein intimer oder persönlicher Moment sein. Aber es muss ein grundlegender Wandel sein, der die ganze Richtung der Geschichte verändert. Dies ist Slum Bank, in der Mitte Ihres Buches, ist bekannt als der Mittelpunkt der keine Rückkehr Turning Point Reyes, halbem Weg durch das Buch. Sie können von diesem Punkt nicht zurückkehren. Alles andere, was folgt, dreht sich auf diesem Mittelpunkt direkt in der Mitte Ihres Buches. So wichtig ist es. Und stellen Sie sicher, dass es keine schlaffe Mitte gibt. Etwas passiert ernsthaft in der Mitte Ihres Buches. Was uns auf drei Enact Baum bewegt. Die Charaktere müssen darauf reagieren, was an dieser Szene passiert ist. Und der Mittelpunkt, die Einsätze steigen auf mehreren Ebenen. Die Beziehung beginnt zu wachsen und ist bedroht, aber sie sind gegen diese Bedrohung. Dass einschränkende Überzeugungen und Ängste durch tiefe Verbundenheit überwunden werden. Sie treten außerhalb ihrer Komfortzone und beginnen zu offenbaren und teilen ihr Leben für die andere Person. Normalerweise gibt es Intimität und Leidenschaft für einen anderen, was zu einem starken Vertrauen auf eine Bindung zwischen ihnen führt, Lincoln sie noch näher zusammen. Der eine oder andere der Charaktere ist vertrauensvoll genug und verwundbar genug, um ihre Hintergrundgeschichte und die Ursachen und das Komplexe zu teilen. In Drehbuch Begriffe wird der Geist genannt , weil es etwas ist, das in der Vergangenheit passiert. Was immer noch diesen Charakter enthält. Nehmen wir an, es ist die Heldin, die dem Helden von ihrer geneigten Hochzeit erzählt und die Tatsache, dass ihre Schwester sie mit ihrem Freund und ihrem Verlobten bitraten oder mit einer Schwester verraten hat. Er muss Zehn Eliten die Offenbarung mit Wärme und Verständnis reagieren, zeigt, dass sie Recht hatte, Es ist in Ordnung, dieser Person zu vertrauen. Es ist okay, verwundbar zu sein. Geburt dieser Person. Dies führt uns und sehen eine Bindung, Intimität und sensibel, tief, möglicherweise sogar Schutz. Und diese Sequenz fünf endet in einem Prise Point, einem kleinen Wendepunkt. Etwas ändert sich in einer Beziehung. Über die 65% im Buch. Es könnte eine große Enthüllung sein, Explosion von Emotionen. Es könnte eine Offenbarung sein, eine Kopie, die Tatsache, dass sie die Geschichte teilen, diese Hintergrundgeschichte, aber ist kein großes Ereignis in der Beziehung. Dann geht es zum zweiten Teil von Akt Drei, Sequenz sechs, Quadrat. Die Beziehung beginnt Probleme zu haben. Die Pfähle laufen ab. Die Probleme steigen auf. zunehmender äußerer und innerer Konflikt, ihre Leidenschaft für einen anderen entwickelt, wachsen sie gegenseitig abhängig von einer anderen natürlichen Bindung zwischen ihnen. Sie haben sich an dieser Stelle wirklich verliebt. Beide bewegten sich von diesen einschränkenden Überzeugungen weg und entwickelten sich als Menschen zu einer vertrauensvollen Beziehung und einem vertrauensvollen Staat. Die andere Person wird ihre Quelle des Schmerzes und inneren Konflikts in einer großen Offenbarungsszene teilen. Aber dann passiert etwas. Etwas Großes bedroht ihre Beziehung wie gewöhnlich zum äußeren Konflikt. Aber es fordert direkt den inneren Konflikt und die Finger eines von ihnen heraus. Es könnte bereit sein, Offenbarung über die Geschichte des Charakters oder Verrat des Vertrauens. Oder sie denken, es ist Verrat an Vertrauen, oder ein echter Angriff auf den Selbstwert der Person. Zum Beispiel finden Sie die andere Person heraus, die ein großes Geheimnis vor ihnen bewahrt hat oder ihnen nicht die ganze Wahrheit gesagt hat. Aber es ist ein großer Rückschlag. Es bedroht die Beziehung. Es zerstört einige Elemente des Fachwerkes dort. Einer von ihnen tritt zurück aus der Beziehung und zieht zurück in den alten Selbstschutzmodus wegen dieses Ereignisses, Sequenzen enden mit Wendepunkt für den großen Rückschlag bei etwa 75% durch das Buch. Dies ist bekannt als die dunkle Nacht der Seele oder der schwarze Moment und als obligatorische Handlung Punkt und alle Römer, Es ist eine große Bedrohung der Beziehung. Es verdient, Gewohnheiten Moment. Wir bewegen uns dann in Akt für In-App, denn alles, was sie in der Geschichte und Beziehungen bisher gewonnen haben, scheint Risiko. Sie werden angegriffen. Alle linken Felder, Ängste und tiefe Bedenken, verletzlich zu sein, sind wieder vorhanden. Sie versuchten vorwärts zu gehen und zu wachsen, und es ist alles zurück und hat ihn gebissen. Wenn du jetzt wieder elend bist, drohten die alten Glaubenssysteme, die Beziehung zu zerstören. Jetzt muss die Chance dort sich neu zu gruppieren und herauszufinden, ob sie etwas tun wollen, um diese Beziehung zu retten. Das, was sie jetzt tun, ist in den letzten Schub, die USA, die neuen Stärken und Lehren, die sie in ihrem Charakterwachstum gelernt haben, aber nicht die gleiche Person, die Sie waren, wo die Geschichte begann. Es hat sich verändert. Was bedeutet, dass sie alles, was sie gelernt haben , nehmen und einen bemerkenswerten Sprung des Glaubens machen müssen. Und die andere Personensequenz endet in der Drehung 0,5. Die Entscheidung des Höhepunkts. Das ist Tun oder Sterben. An diesem Punkt. Sie begehen den Kompromiss oder die Walkaway. Es ist so einfach. Gewöhnlich wie bei 90% im Buch, als die Aktionsrampe Schritt zum Ende. Sequenz acht ist die letzte Szene. Sequenz ist die Folgen und Auflösung. Nach der Höhepunktentscheidung begeht sich der Held und die Heldin gegenseitig und findet eine leichtere Arbeit zusammen in irgendeiner Weise, die sie gelöst haben. Was am Ende der vorherigen Szene passiert ist. Sind der Held oder Heldin oder beides. Und es ist viel besser, wenn es beides ist. Haben Sie eine Selbsterklärung, eine neue Entdeckung, die sie dazu antreibt, die Person zu werden, die ihr wahres Selbst repräsentiert. Sie müssen zeigen, wie sie gewachsen sind, ihre Hindernisse überwinden und die alten Überzeugungen erobert haben. Sie haben sich ihre glücklich bis ans Ende verdient. Und das ist h. Das ist das Ende des Buches. Sie sind es. Jetzt wissen Sie, wie die klassische Story-Struktur funktioniert. Sie können damit beginnen, ein kraftvolles emotionales Erlebnis für Ihren Leser in Ihrer Geschichte aufzubauen . Und das werden wir als Nächstes tun. 6. Der Aufbau-Schritt: Hier ist eine Erinnerung an eine sehr einfache Story-Map, wenn es hilft, es für Sie klarer zu machen. Wir haben vier Akte mit zwei Sequenzen von PER Akt für, sagen wir, einen kurzen Roman von sagen wir, 6 Tausend Wörter. Die Anzahl der Szenen in Ihrem Buch kann sehr unterschiedlich sein, aber die Grundstruktur gilt weiterhin. Akt Eins. Wir haben unsere Charaktere in ihrem gewöhnlichen Leben mit ihren begrenzenden Überzeugungen alle an Ort und Stelle. Aktuals fallen in der Liebe Bühne, der Zähler, sehen, wie ihr Leben anders sein könnte, wenn das loslassen der alten Überzeugungen in Akt drei, Sie sind wirklich verliebt jetzt, Aufbau Engagement für die andere Person und auch das bedeutet erhöhen Verwundbarkeit. Aber etwas passiert, wenn sie alle wieder herausfordern und zu ihren alten Schutzmechanismen zurückkehren. vier Jahren machen sie einen Sprung des Glaubens und tun, was sie schon immer tun wollten, wegen ihres Wachstums, wegen der Römerbeziehungen unter vergangenen Ereignissen. Beginnen wir also mit der Strukturbearbeitung. Bitte beachten Sie, dass dies mein Prozess ist. Jeder einzelne Schriftsteller ist anders und was für mich funktioniert, funktioniert vielleicht nicht für dich. Alles, was ich Ihnen sagen kann, ist, dass von dem, was ich in über 20 Jahren als Vollzeitschriftsteller in kommerzieller Romantik-Fiktion gelernt habe , dass Leser erwarten, Geschichten zu lesen, die von vertrauten Geschichtenmustern bis hin zu denen , die sie kennen und lieben, die obligatorische Meilensteine entlang der emotionalen Reise enthalten , die die Charaktere nehmen werden. Wenn Sie diese Meilensteine nicht haben, kann sich der Leser betrogen fühlen oder denken, dass etwas fehlt in der Geschichte. Außerdem, wenn Sie Ihre Arbeit einem Literaturagent oder Redakteur, dem Verlag, einreichen , erwarten sie, dass Sie ein fundiertes Verständnis der Storystruktur haben. So wissen sie, dass Sie eine befriedigende Lektüre liefern werden und es für dieses Buch und das nächste Buch und das Buch danach tun können. Sie werden sogar den gelegentlichen Tippfehler vergessen, wenn Ihre Geschichte sie wegbläst und die Struktur steinfest ist. In meinem Prozess beginne ich mit den ersten Kapiteln und arbeitete von vorne nach hinten, wenn ich meinen ersten Entwurf editiere. Und jetzt, was passiert am Ende des Entwurfs, um die Geschichte, weil die Kappen von Tony, was passiert. So kann ich es in die Eröffnungskapitel einarbeiten. Ja. Das bedeutet, dass sich das erste Kapitel ändern und weiterentwickeln wird. Aber das gibt mir einen soliden zweiten Entwurf. Und wichtig, und wissen, was mit diesen späteren Szenen zu tun, wenn ich zu ihnen komme. Weil ich die Geschichte im ersten Akt aufgestellt habe und die Figur, OK, im ersten Akt. Es funktioniert wirklich. Beginnen wir mit dem wichtigsten Teil des Buches für viele Leser. Tun Sie eins. Ja, ich möchte meinen Selbstbearbeitungsprozess starten. Wenn möglich. Nehmen Sie sich etwas Zeit von Ihrem Manuskript. Ich merke, dass es sehr schwierig ist, wenn Sie eine Frist oder eine begrenzte Zeit haben. Aber es kann wirklich helfen, wenn Sie aus Ihrem kreativen Schreibkopf getreten sind. Und was ist auf Ihrem Ziel? Herausgeber Denkweise. Stellen Sie sich vor, Sie lieben Ihre Charaktere nicht. Sie wollen sie nicht beschützen, und Sie kommen zu der Geschichte völlig kalt. Genau wie eine äußere Person. Dann sammeln Sie einen ganzen Stapel Karteikarten, Teil von Haftnotizen oder schneiden Sie halbe Stücke Papier. Alles, was Sie einen Absatz auf ein paar Zeilen schreiben können. Und dies ist eine Zeit, wo Stift auf Papier sind viel bessere Werkzeuge, dass digitale Tabellenkalkulationen oder Diagramme, die J Visa kann ein Stück Papier oder Karte oder Haftnotiz für HCI wählen. Dann kritzeln Sie Ihre Notizen und Ideen auf zusätzlichen Papppapierstücken. Während Sie am Text arbeiten, geben Sie jeder SIM-Karte einen Namen , der für diese Szene sinnvoll ist. Zum Beispiel, wenn Sie den Film Knüpfen Hill als Szene gesehen haben, wo Sie verschüttet Orangensaft überall Julia Roberts gewähren . Das ist eine Szene. Das ist Schritt 12. Werden eine Szene Schritt skizziert erstellen. Der erste Akt Ihres Buches funktioniert von Anfang bis Ende. Beginnend bei Kapitel 1, Szene 1. Lesen Sie Ihr Manuskript bis zum Ende des ersten Aktes. Wenn du nicht weißt, wo das ist oder du dir nicht sicher bist. Gehe zu etwa 25% des Weges durch das Buch und am Ende eines Kapitels an diesem Punkt. Und Sie lesen nicht zum Vergnügen Ihre Meetings, um das große Bild der Geschichte zu bekommen , die Sie erstellt haben. Einige Autoren ziehen es vor, diese Eröffnungskapitel auszudrucken , damit sie sich mit ihrem Stift hinsetzen und das Ganze auf Papier auslesen und dann die SIM-Karten nutzen können, um die Szenen zu markieren. Sie haben geparkt. Es gab keine, wo sich die Szene verschiebt und neue Szenen beginnen. Wo Sie jetzt tun werden, ist notieren Sie den Schlüssel, was man Beats in der Story-Struktur oder Aktionspunkte darüber, was in dieser Szene auf einer Karte oder einem Bit Papier passiert. 1 der Ansicht, ein Zeichen, was sie tun. Was passiert in der Szene? Wie soll es das Ding vorwärts bringen? Hieroglyphen, bewegen Sie die Geschichte vorwärts. Dann sammelst du alle Karten auf deinen Notizen für Akt eins zusammen. Oder warum du an einen Moby denkst und sie zusammenstellst. Hier ist eine ausgearbeitete Zeile könnte helfen, zu erklären, was ich meine. Unberührter Schritt. Dies sind die Eröffnungskapitel meines eingebauten Milton-Boom-Buches, Hired freche Assistentin. Ich hatte das Glück, dass das Run Tech Times Magazine Buch als Top-Pick für Januar 2010 wählt. Und es ist eigentlich der Rezensenten Choice Award für die beste Harlekin Romantik von 2010, die ich freute mich über die Auszeichnung zu erhalten. Wir beginnen mit Kapitel eins, Szene eins, und wir haben Sanitäter Säule und Reihe ist in London. Es ist auf der Londoner U-Bahn. Er sieht eine Frau, die mit einem großen Paket kämpft und bietet an, zu helfen. Sofort werden wir Kyle Monroe kennengelernt. Er ist ein Risikonehmer von der ersten Seite ist spannendes Abenteuer. Er ist geschickt, sportlich, stark. Sie plaudern und teilen mit Ihnen Geplänkel und stimmen zu, ein Taxi zu teilen. Reveal Zähler gerade von der Stange mit einem gebrochenen Handgelenk zurückgekehrt. Das ist ein gesehen, Kapitel eins, scheinen, was die weibliche Figur oder Heroin Lulu Hamilton. Lulu ist auf dem Weg zum Start in London. Enthüllen Sie über ihre Psychologie, enthüllen Sie ihre Hintergrundgeschichte und bewegen Sie die Geschichte vorwärts. Offenbaren, dass sie ihre Hochschulausbildung aufgegeben hat. Nehmen Sie, um unseren Vater zu starten, als ihre Mutter starb, zeigen, dass ihre Mutter eine berühmte Chirurgin war. Enthüllen, dass sie teilweise Gehör auf dem Weg enthüllt hat, Mike Baxter und alle zentralen Mutter zu treffen , die helfen könnten, Geld für das Hospiz zu sammeln, in dem ihr Vater starb. In diesen beiden Szenen haben wir unseren Helden und unsere Heldin vorgestellt. Okay, gehen wir zur nächsten Szene. Gehen wir zu drei. Wir sind immer noch in Kapitel eins. Und wir sind in Kyle Sicht. Und Kyle ist nicht Büro bereit für die Buchpräsentation mit vielleicht Baxter, die gleiche Leuchtbox, die Legalist kommen, um zu treffen offenbaren Farben kommen aus einer TB Klinik in Indien und Nepal. Enthüllen Sie Kühe, weil Dan Social Media Online-Tagebuch war und ein Buch geschrieben hat, das an diesem Tag veröffentlicht werden soll. Reveal Carl war zehn Jahre zuvor in einem Kriegsgebiet und Afrika. Die Medienfirma, Sie wollen einen Dokumentarfilm über seine Arbeit dort machen. Und es gab kein neues Buch über seine Erfahrungen als Sanitäter in Afrika. Und der Fortschritt für diese Produkte Projekte wurden gepflastert, die Impfstoffe, seine Klinik braucht jetzt zeigen, dass Karl sehr widerwillig ist. Er hat schmerzhafte Erinnerungen an die Vergangenheit in Afrika, aber er ist auch engagierter Sanitäter und er wird alles tun, um Leben zu retten. Also stimmte er zu, dieses Projekt zu machen. Das ist das Ende des ersten Kapitels. Kapitel zwei beginnt. Und liberale Sicht. Liberale waren def, könnte Baxter, wenn das Munchie Metronom zu Boden geht durch den Außenbereich, offenbaren, seine Fotos auf der Rückseite des Buches. Und enthüllen. Sie fragt sich, ob dieser Mine Man, dieser Motor Bergsteigen Sanitäter, eine Frau und Kinder zu Hause hat, die um ihn besorgt sind. Ich will, dass er nach Hause kommt. Jetzt in Kapitel zwei. Lass uns gehen. Gehen wir zurück zu Lulu, wenn wir jetzt fünf gesehen haben, Lulu ist auf der Pressekonferenz für die Buchpräsentation. Enthüllen. Kyle ist ein Indiana Jones Star. Die Kameras lieben absolut offenbaren. Mike Baxter kommt, um mit ihr zu reden und sie erzählt ihr, dass er will, dass Lulu Kyle hilft, ein Buch über die Zeit zu schreiben, die Kyle mit ihrer verstorbenen Mutter, dem Chirurgen, auf der letzten Mission ihrer Mutter in Afrika verbracht hat, kurz bevor er starb. Das ist der anstachelende Vorfall. Es ist völlig unerwartet, aber es ist auch sehr schmerzhaft. Lulu will nicht auf das Thema des Todes ihrer Mutter in Afrika zurückgehen , ist zu schmerzhaft für sie. Dieser Instant kommt über Seite 24. Ich wollte einen in meinem Entwurf und es ist etwa 30% des Weges durch das Buch. Es sind also große Ereignisse. Nur um darauf zu reagieren. Gehen wir zu sechs. Lulas Reaktion auf die Einladung ist schmerzhaft, aber könnte Baxter überreden, es zu berücksichtigen? Enthüllen ist so wenig wie Sichtweise. Wieder. Kuh widmete das Buch ihrer Mutter. Er bewundern offensichtlich enorm. Enthüllt meine ehrlichen Blätter, um zu den Aufzeichnungen ihrer Mutter zu gehen und ein Tagebücher und Briefe zu finden , die sie aus Afrika in ein Haus zurückgeschickt und gefangen genommen hat. Diese wurden geholfen Kultur schreibt sein Buch, offenbaren Mike Offizier eine große Summe Geld, um mit Kyle zu arbeiten, tun die Papierkram und jeder Admin ist gebrochen. Sein Handgelenk, Geld, das sie für das Hospiz ausgeben konnte, wo ihr Vater starb, und auch, wie man die Rechnungen bezahlt und Familie zu Hause hat. Es ist emotionale Erpressung. Aber du kannst nicht nein sagen. Es ist für andere Menschen. Also ist sie, am Ende von Kapitel zwei, denkt sie, dass es jetzt in Szene sieben gehen wird. Lulas Sichtweise. Lulu sitzt allein auf der Buffet-Lunch-Party für Kyle , der spielt, wird an den Abenteurer und Medienstar weitergegeben. Mal Anekdoten und unterhalten die Menge. Offenbaren Sie ihr Gehör ist ein Problem. Geht nicht gut in großen Menschenmassen. Und die ganze zerdrückende Runde in diesem, in dieser Buffet-Lunch-Party in diesem Restaurant zeigen, dass sie den Gedanken fürchtet, durch die Briefe ihrer Mutter und den Schmerz eines Todes in Afrika zurückzugehen , zeigen, dass sie ausgeht ins Restaurant, um alleine über die Themse zu schauen und darüber nachzudenken, dass sie das nicht tun kann. Vielleicht muss sie es wissen. So wie sie schauen denkt, was mit ihrem Angebot zu tun. Calcium-Daten, kommen Sie zu ihr. Oldische Absätze ihrer High Heels Schuhe stecken in der Holzdiele fest. Er gerettet ist für sie und legt ihr Essen auf wie ein Glaspantoffel. Cinderella und der Prinz-Stil. Dann könnte Baxter sie und seinen Glitzerkleber vorstellen , dass Carl keine Ahnung hat, dass Lulu Ruth Hamiltons Tochter ist. Nach einem schockierenden Ereignis. In der nächsten Szene betäubte Collis den Standpunkt von Cal. Er hatte keine Ahnung, dass Ruth Hamilton, der Chirurg, der so lange mit ihm zusammenarbeitete, eine Familie hatte. Er hat es nie verletzt. Karla erklärt deutlich, warum er das Geld für dieses Buch braucht und appelliert an unseren Gerechtigkeitssinn. Offenbaren, Er muss jemanden haben, der ihm hilft , einen Entwurf in drei Wochen zu erstellen und er ist ein schrecklicher Schreibkraft. Unbehagen hat sein Handgelenk gebrochen. Reveal Lily war noch unsicher, aber legt Regeln und Bedingungen fest. Zeigen Sie, dass sie einen Deal haben. Sie hat zugestimmt, es zu tun. An dieser Stelle haben wir große Drehung 0.1. Tile und Millieu sind in die Zusammenarbeit an diesem Projekt gebunden ist das Ende von Akt Eins. Und in meinem Entwurf, es ist Seite 40, Rohr a 181, das ist etwa 23% des Inhalts. Das ist Schritt zwei. Wir haben den Inhalt ausgekleidet. Schritt drei besteht darin, die Szenenkarten in Sequenzen von Szenen zu legen. In meinem gearbeiteten Beispiel gibt es acht Szenen, aus denen Akt eines angestellten frechen Assistenten besteht, der in zwei Sequenzen entwickelt wurde. Seite eins, der anstachelende Vorfall, bei dem sie von meinem Baxter gebeten wird, Kyle zu helfen, ist Sequenz eins. Und Sequenz zwei ist von der Einladung zum ersten großen Wendepunkt, wo sie zustimmt, es zu tun, dass Sequenz zum 18., zwei Sequenzen. Anschließend legen Sie die Karten oder Haftnotizen auf allen flachen Oberflächen aus, die Sie haben. Sie können dies in einer langen Spalte für alle Akte ein oder zwei kurze Spalten tun, oder wie viele Spalten Sie für jede der Szenen Sequenzen benötigen. Mischung als Wendepunkt am Ende jeder Szenensequenz. In meinem Fall sieht es so aus. Jetzt sind wir in Schritt vier. Sie haben Ihre Karten auf einer ebenen Fläche gelegt. Jetzt SIMD zurückstehen und einen objektiven Blick auf Ihre Szenen in diesem. Stellen Sie sich einige sehr kritische Fragen, oder fangen Sie an, Notizen auf Papierkarten zu machen, während Sie gehen oder auf Ihren ausgedruckten Blättern kritzeln. Haben Sie Ihren Helden und Heldin in einer Weise vorstellen, die dem Leser erzählt, was ihre selbstbesiegenden Überzeugungen, Bedürfnisse, Wünsche und Herausforderungen in diesem Moment in der Zeit sind, wenn die Geschichte beginnt. Sie werden viel emotionales Gepäck und selbstsabotierende Überzeugungen und Verhaltensweisen haben. Haben Sie gezeigt, dass auf der Seite und eine effektive Möglichkeit, Dialog und Aktion, sowie Introspektion. Wovor hatten sie schon immer Angst? Zugesehen, wie es immer tun will. Ist das klar? Zumindest angedeutet, dass in Ihren Eröffnungsszenen, der Leser will die Figur im Laufe des Buches verändert sehen weil ihre Beziehung und die schwierigen Entscheidungen, die Sie unter Druck zu treffen haben. Du musstest also auf der Seite zeigen, wie viel von einer Reise dieser Charakter zu machen haben wird, und wie sehr sie dem Schmerz widerstehen, sich diesen Ängsten stellen zu müssen. Je größer die Angst, desto große Befriedigung für den Leser am Ende, wenn sie sich von einem Lebenszustand in einer Angst bewegen, mutig zu leben. So müssen Sie zeigen, dass Angst und die Eröffnungskapitel, damit der Leser das Wachstum und die Veränderung oder die Charaktere oder das Ende des Buches erkennen kann. Was ändert sich? Was geschieht in dieser Sequenz von Szenen, die eine grundlegende Verschiebung oder Veränderung des Charakters oder ihrer Situation fördert. Haben Sie einen anstachelenden Vorfall? Haben Sie ein Ereignis, bei dem das Leben des Helden und der Heldin völlig verändert. Etwas passiert, um sie aus ihrem Gleichgewicht zu werfen und diese gewöhnlichen Welten zu verärgern. Und wie funktioniert das doppelt so schnell wie die Geschichte? Jetzt am Ende des ersten Aktes, Haben Sie jemals großen Wendepunkt, wo der Held und Heldin eine Entscheidung treffen, die sie zusammen sperren und sie zwingen, zu kommunizieren. muss kein gemeinsames Projekt sein, aber es muss ein guter Grund sein, warum diese beiden Leute von diesem Punkt an ernsthafte Zeit miteinander verbringen werden. Ich bin sicher, wir haben alle Roman Spriches gelesen, wo wir nicht verstehen, warum diese Leute überhaupt zusammen sind. So ist das Gleichgewicht zerstörte Muster in der Römer Diktion super wichtig. Und ich würde Ihnen dringend raten, darauf zu zielen , dass dieser große Wendepunkt ist Sperrereignis zwischen 2020, 30% Ihres Romans. Die anderen Story-Punkte würden dann von dieser ersten Verpflichtung abspinnen , wenn sie in irgendeiner Weise zusammengeschlossen sind. Wenn man dann in Akt zwei einbricht, kann die Liebesgeschichte wirklich loslegen. Wir haben unsere Szenen angelegt. Wir haben sie angeschaut. Jetzt ist es, einige tiefe Arbeit zusammenzubringen. Unser nächster Schritt ist die Abbildung der Szenen. Weißt du, der Endpunkt ist Sequenz eins und Sequenz zwei etwa eins. Jetzt können Sie sicherstellen, dass Sie eine Geschichte abrechnen, um den anstachelenden Vorfall am Ende der ersten Sequenz zu unterstützen. Und die wichtigsten Wendepunkte Sequenz , wo der Held und die Heldin in irgendeiner Weise zusammengeschlossen sind. Organisieren Sie das Manuskript, um die effektivste, überzeugende Geschichte Ihrer Charaktere zu erstellen . Gibt es einen großen Haken in den ersten paar Szenen, die zu dem anstachelenden Vorfall führen , der den buddhistischen Drehen der Seiten halten wird. Stellen Sie sich ständig Fragen über die Menschen und was sie tun und warum. Wie viele Szenen haben den Standpunkt der Heldin? Wie viele Szenen haben die Helden Sicht? Kannst du die Knochen zwischen diesen Szenen verbessern? Oder wenn Sie in First-Person-Sicht geschrieben sind. Wie konnten wir genug Dialog einführen, um in den Kopf dieser First-Person zu gelangen und mit der anderen Person zu interagieren. Finden Sie jetzt heraus, ob Szenen fehlen oder zu viele Szenen. Wenn Sie Szenen mit dem Ausschneiden von Texten ausschneiden, vergessen Sie nicht, Dissect und ein separates Dokument zu speichern. Ich bin sicher, dass Ihr Benutzer wieder, eine andere Möglichkeit. Das ist Schritt für, gehen wir zu Schritt fünf. In Schritt 5 empfehle ich, dass Sie eine Kopie des Textes als Akt 1 speichern. Viele Autoren finden es hilfreich, den Text in Taten aufzuteilen, wenn sie sich selbst bearbeiten, so dass sie sich nicht überwältigt fühlen und der Gedanke, das gesamte Manuskript auf einmal anzugehen. Dann kombinieren sie am Ende alle vier wieder zusammen. Dies kann sehr hilfreich sein. Ich würde empfehlen, dass Sie eine neue Kopie Ihrer elektronischen Manuskripte speichern, waren Kaufdokument, bis es alles hinter dem Akt einen Wendepunkt bei rund 25%. Sie arbeiten also immer nur an den Eröffnungsszenen. Es hilft, und es macht das Bearbeiten viel einfacher, werden dringend empfohlen. Du hast immer deine Verstärkung. Sie haben immer Ihr Originaldokument. Aber das funktioniert nur am ersten Akt. Schritt sechs. Beginnen Sie mit der Arbeit an Ihrem Text. Wenn Sie mit Ihrer Rezension objektiv sein würden, sollten Sie eine Menge Ideen und Notizen über diese Eröffnungsparty, Ihr Dokument generiert haben . Jetzt ist es Zeit, Ideen von Ihren SIM-Karten zu bekommen und sie zu bewegen und kommen, übertragen Sie die Informationen von Ihren SIM-Karten auf Ihr Schweißprozessdokument, rissig eins. Gehen Sie zurück zu Ihren SIM-Karten und bewegen Sie sie bei Ihren Notizen auf jede Karte, rechts, Ihre zusätzlichen Autos und stecken Sie sie dort an, wo sie in der Szene Sequenz gehen sollen. Bringen Sie Ihre Szene raus. Carter liefert nicht. Fügen Sie Notizen darüber hinzu, was Sie ändern können, und schreiben Sie neue, um ihren Platz einzunehmen. Errichtet eine Szene Sequenz, Umriss der neuen Szenen. Sie werden die Veränderungsszenen schreiben und überprüfen, ob die Struktur die emotionale Wirkung hat, die Sie wollen. Dann gehen Sie zu jeder Szene in Ihrem Manuskript, zu Ihrem elektronischen Manuskript, zurück eins. Sie können etwas Papier machen, wenn Sie Blätter gedruckt werden , indem Sie Notizen kritzeln und sie bewegen. Aber es ist oft besser, das zu tun. Aber am Ende des Tages müssen Sie zurück zum elektronischen Dokument gehen und anfangen, an der Checkliste zu arbeiten. Auf Ihre Notizen und Ideen. Der Beginn jeder Szene. Ordnete sie neu an. Wenn Sie neue Szenen einfügen müssen, fügen Sie neue Texte ein und fügen Sie Ihre Notizen für diese Szene hinzu. Ich finde es hilfreich, die Farbe des Textes zu ändern, den ich hinzufüge , damit klar ist, was neu ist und was vorher war. Sie können es von Schwarz zu Rot oder eine andere Farbe ändern. Dann können Sie beginnen, die Szenen neu zu schreiben und zu bearbeiten. Und ich bitte Sie, dieser Phase die Zeit zu geben, die sie braucht. Es kann mehrere Entwürfe über mehrere Tage dauern. Das ist vollkommen in Ordnung. Das ist normal. Vergessen Sie nicht, dies sind die Eröffnungsszenen, die für Ihren Leser von entscheidender Bedeutung sind. Und es ist auch der Top-Level Structural Editor Ihrer Arbeit. Du wirst wieder dahin gehen. Ich denke, es gibt einen tiefen Dialog im Detail und Sie können Notizen machen, während Sie gehen. Aber im Moment wollen wir Zeit geben, um die Szenenstruktur richtig zu machen, damit wir wissen, wohin wir gehen, und wir wissen, dass wir eine solide Öffnung haben. Erstens, zweites Floß. Dieser Schritt 67 besteht darin, den ganzen Akt 1 durchzulesen. Wenn Sie es nicht laut lesen können, suchen Sie nach Tempo und Konflikten und Emotionen. Wenn Sie glücklich sind, sichern Sie die ganze Datei als neue Datei, entweder nennen Sie es so etwas wie handeln Sie eine Kante und geben Sie ihr ein Datum. Sie haben nun einen zweiten Entwurf eines Viertels Ihres gesamten Blocks erstellt. Also sollte es gefeiert werden. Also nehmen Sie sich eine Zeit, um eine Verschnaufpause zu nehmen und zu feiern, bevor Sie weitermachen. Wir werden jetzt Schritt Benutzer bewegen kommen. Jetzt musst du den gesamten Vorgang für Akt 234 wiederholen. Früh in dieser Präsentation gab ich eine acht Sequenzstruktur für das, was in diesem 234 passiert. Verwenden Sie diese Notizen, um die Szenensequenzen in anderen drei Akten Ihrer Romantik zu skizzieren. Und wenn es hilft, wieder, erstellen Sie separate Dokumente für Akt zwei, separate Dokument-Fabrik, separates Dokument für Act for. So fühlen Sie sich nicht überwältigt, indem Sie in jedem Akt durch die Szenen arbeiten. Einige Autoren gehen gerne direkt für ihre Arbeit am Ende des Charakterbogens zu handeln, Sie haben gerade einen Akt eins für beide von Ihrem Helden erstellt und Sie sind Heroin, und das ist absolut in Ordnung. Das ist total cool. Du tust, was für dich funktioniert. Dies ist Ihr Buch und Ihr Prozess. Ja, das wirst du. Szenen werden entfernt. Ja, Sie werden Konflikte im Detail hinzufügen. Also ja. Möglicherweise müssen Sie zu den ersten Kapiteln zurückkehren, um diesen Eröffnungsszenen weitere Details hinzuzufügen. Sie tun dies aus einer Position einer starken Sekunde schnell öffnende Kapitel. Die gute Nachricht. Sobald Sie für Akt acht Sequenz-Struktur verstehen, kann ich es auf das oder dieses Buch anwenden. Sie können es für jedes Buch anwenden. Du schreibst dein nächstes Buch und danach das Buch. Und dabei bauen Sie eine mächtige Geschichten auf, die Leser lieben werden. Und zur gleichen Zeit baust du eine Karriere als Fiktionautor auf.